圣桑

前奏和弦：#Gm 4拍 #Gm #F #Gm #F如果没有你的呼唤 翅膀依然无法张开#Gm #C还会有多少个清晨 遥~望~蓝~天#Gm #C #D E #Gm 我是你的天鹅 你是我的英雄#F E #Dm 我翅膀下的风 #C等待你的呼唤 岸在哪一边 #F E #Dm 想落在你的肩 #C过渡和弦：#Gm #F #Gm #F曾经我轻轻的呼喊 感到寒冷渴望羽毛#Gm #C还是你用力托起我 触~摸~繁~星#Gm #C #D E #Gm 我是你的天鹅 你是我的英雄#F E #Dm 我翅膀下的风 #C我是你的天鹅 你是我的湖泊 #F E #Dm 等待我的降落 #C我是你的天鹅 你是我的英雄#F E #Dm我翅膀下的风 #C等待你的呼唤 岸在哪一边 #F E #Dm想落在你的肩 #C结尾和弦：#Gm #F #Gm #F/#G

这是一种不可思议的「动物」，曲中反覆弹奏彻尔尼的练习曲，讽刺钢琴学生不断苦练单调乏味的音阶，多可怜。

太多了，比才是浪漫主义时期，法国的歌剧作曲家。你是想问跟他同是浪漫主义时期的都有谁，还是想问跟他年纪差不多的？要浪漫主义时期的作曲家，那就不用说了，太多了，肖邦，李斯特，舒曼，瓦格纳，柏辽兹，这数个十几位是一点问题没有的。同样是写法国歌剧的，古诺，奥芬巴赫。跟他年龄差不多的勃拉姆斯，德沃夏克，格里格

　　三级。　　钢琴考级共分为十级，是通过相关机构每年组织的正式考试考核的，通过者可以获得相应级别的考级证书。　　国内钢琴考级目前主要有这么几个机构组织的考试比较权威：　　1.全国音乐家协会音乐考级委员会组织的考级（每年2次，分别在暑假和寒假进行，报名地点一般在各省的音乐家协会，比如沈阳市的全国钢琴考级就是在辽宁省音乐家协会报名的）　　2.中央音乐学院钢琴考级（注：中央音乐学院的钢琴考级没有十级，九级为其最级别，但其九级难度也要比全国的十级好要高，各地应该有报名点，沈阳的刘宁钢琴学校就是中央音乐学院在辽宁地区的一个考点，其他地区也有相应的机构负责代理）　　3.上海音乐家协会钢琴考级（上海什么都跟全国不一样，比如高考试卷，所以在上海是不能参加全国音乐家协会的钢琴考级的，每年只有暑假可以考，最高级别也是十级，不过要说明的是，上海的考级曲目难于全国，上海的九级曲目已经是全国十级的曲目了，上海的十级可以相当于全国考级的“十一级”，近年来上海又开发出了一个“演奏级”，其难度比十级还高，供有能力的人来考）　　其实，十级也好、演奏级也好，都不是钢琴演奏的“顶峰”，社会上的各种考级也都是针对于“业余”学习钢琴的人进行的，专业音乐学院钢琴系是没有考级之一说法的，也就没有所谓的“专业考级”　　现在以上海音协的钢琴考级为例，说明一下一到十级的难度，可以与您学习的练习曲程度相比较。看看您适合于哪一级：　　一级：拜厄全册学完　　二级：车尔尼599前半册水平　　三级：车尔尼599后半册水平　　四级：车尔尼849全册学完　　五级：车尔尼299前半册水平　　六级：车尔尼299后半册水平　　七级：克拉莫练习曲后半册水平或车尔尼740前半册水平　　八级：车尔尼740后半册水平　　九级：莫什科夫斯基练习曲或克列门第《名手之道》　　十级：肖邦练习曲（OP10与OP25）　　全国考级的级别低于上海音协一级（即全国九级等于上海八级）

这个不存在几级，这首曲子双音很多，基本功扎实的话九级十级就差不多了，建议你多练双音

支持圣桑琴行维权，圣桑琴行在全国有很多连锁店，要认准正规授权店

交响诗。圣桑骷髅之舞属于交响诗体裁，交响诗体裁的音乐是在19世纪中期兴起的，属于单乐章的标题管弦乐曲。

比如圣桑用低音提琴来表现大象的笨拙而沉重的舞步,用弦乐、钢琴、单簧管来表现公鸡与母鸡欢快的唱和互答。

适合。快板适合艺考，因为快板是一种传统说唱艺术，快板艺考是弘扬中华民族优秀传统文化的表现。快板属于中国曲艺韵诵类曲种。

姓名：赵圣桑 英文名：Saint.Fire.Rickey 生日：1988年9月18日 生肖：龙 星座：处女座 身高：170CM 体重：53KG 血型：O型 个性：叛逆、我行我素、独来独往 口头禅：晕死 坏习惯：注意力不集中 家庭成员：父母、外婆 最喜欢的运动：篮球 最喜欢吃的口味：辣、酸、咸 最喜欢的歌手：玛利亚.凯丽、席琳.迪翁、弗雷明、潘玮柏、何洁 最喜欢的演员：汤姆.克鲁斯、布拉德.彼特 最喜欢的歌曲:《Don"t cry for me Agentina》《今夜无人入睡》 最喜欢的电影：《铁达尼号》《史密斯夫妇》 最喜欢的颜色：黑、白、橙 最喜欢的漫画：《柯南》 最喜欢的城市：北京 最喜欢的食物：巧克力、土豆 最喜欢的人：妈妈、外婆 最喜欢的书籍：侦探小说、《柯南》 最难忘的事情：3岁时第一次参加歌唱比赛 最喜欢的季节：秋、冬 最喜欢去的地方：公园的草地上 希望去的城市：希腊 休闲娱乐：看《柯南》《读者》、看电影、唱K 最害怕的东西：老鼠 、蛇 最讨厌的事情：心情不好的时候被人骂 心愿：成为一个有影响力的演唱者

天鹅:由钢琴的琶音伴奏，表示清澄的湖水，接看大提琴奏出美丽迷人的旋律，描述天鹅以高贵优雅、安详地浮游的情形。此曲是本组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者圣-桑的代表作品。本曲是整部组曲中唯一一首优雅、温柔的小曲，与其他各曲形成鲜明的对比。一般认为《天鹅》是全组曲中最精美、最著名的音乐，曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。什么背景下这个没有清楚的介绍。

老柴的天鹅湖是一个芭蕾舞剧，圣桑的天鹅是动物组曲中的一个部分。

【答案】：B圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》，以生动的手法，描写了动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。整部组曲由十四首乐曲组成，其中只有《天鹅》一曲是在作者生前发表的。

圣桑琴行的规莫很大，钢琴教学的环境也很不错，很优雅很温馨，这里的钢琴种类很多，而且德国的琴,做工都很精致，平时来这里看钢琴的人还挺多的...一家钢琴行的分店要有将近300台的钢琴，规模是够可以的...其实，说一个琴行好还是不好，最主要的是看他是否可以把你的孩子教好，至于收费、服务什么的是没什么好说的....你认同他们的教育模式、教育理念，相信他可以改变你的孩子，让你的孩子学好钢琴，喜欢上钢琴，就把孩子托付给他...

圣桑的骷髅之舞是一首具有神秘氛围的音乐作品，乐器模仿骨头撞击的声音的主要工具是木琴。通过演奏木琴，音乐家能够模拟出类似骨头敲击的清脆声音，为作品增添了一种独特的节奏感和恐怖氛围。这种音效的运用使得音乐更加生动形象，将听众带入一个充满幻想和神秘感的音乐世界。

四级。圣桑热情的快板op70因其音域跨度大、升降调变化快，所以被纳入钢琴四级曲目。钢琴是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。

1.平静的；2.朦胧的；3.梦幻的；4.迷离的；5.尽量往这方面想的......

张昌平：（福建省省委常委、常务副省长）刘诗昆：（国际钢琴大师）盛中国：（世界级音乐大师）濑田裕子：（世界著名钢琴家，世界级音乐大师盛中国之妻）杨弋夫：（福建省钢琴专家指导委员会主任.圣桑琴行教学顾问 ）王洛宾：（西部歌王.作曲家）石叔诚：（国际钢琴大师）······

出自于管弦乐组曲【动物狂欢节】 圣-桑曾于1886年，先后到布拉格与维也纳进行旅行演奏，途中在奥地利休息了几天。就在这些日子里，他应巴黎好友的请求，写作了一部别出心裁、谐趣横生的管弦乐组曲《动物狂欢节》。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。整部组曲由下面十四曲组成：（一）序奏及狮王行进曲；（二）公鸡与母鸡；（三）野驴；（四）乌龟；（五）大象；（六）袋鼠，（七）水族馆；（八）长耳人；（九）林中杜鹃；（十）大鸟笼；（十一）钢琴家；（十二）化石；（十三）天鹅；（十四）终曲。其中只有《天鹅》一曲是在作者生前发表的。

大提琴,有时也有中提琴和小提琴

钢琴伴奏谱：相关介绍：《天鹅》由大提琴独奏，两架钢琴伴奏。出自夏尔·卡米尔·圣-桑的管弦乐《动物狂欢节》是三段式结构。这部作品是作者专为自己闹着玩儿写的，由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。扩展资料《天鹅》仅是一首大家所熟悉的脍炙人口的名曲，也是作者在这部作品中允许在他生前叫人演出的乐曲，被视作圣桑的代表作品，这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲，甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。圣桑的不象其他的乐曲意在模仿和嘲弄，而是刻意寻求表现天鹅本身固有的美和人们对它所作的美学评价。它的主要旋律几乎没有什么装饰，但这样的轻描淡写却比华美的辞藻更适合于天鹅本身。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。参考资料来源：百度百科-天鹅

圣桑斯的动物狂欢节圣桑斯 －－《天鹅》管弦乐曲《翁法勒的纺车》（1871）、《法埃同》（1873）、《死之舞》（1875）、《赫拉克勒斯的青年时代》（1877）、《阿尔及利亚第一组曲》（1880）、第2～4钢琴协奏曲（1868、1869、1875）、第l～3小提琴协奏曲（1858、1859、1880）《第一大提琴协奏曲》（1873）、第l～2钢琴三重奏曲（1863、1892）、钢琴四重奏曲（1875）等。

钢琴伴奏谱：相关介绍：《天鹅》由大提琴独奏，两架钢琴伴奏。出自夏尔·卡米尔·圣-桑的管弦乐《动物狂欢节》是三段式结构。这部作品是作者专为自己闹着玩儿写的，由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。扩展资料《天鹅》仅是一首大家所熟悉的脍炙人口的名曲，也是作者在这部作品中允许在他生前叫人演出的乐曲，被视作圣桑的代表作品，这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲，甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。圣桑的不象其他的乐曲意在模仿和嘲弄，而是刻意寻求表现天鹅本身固有的美和人们对它所作的美学评价。它的主要旋律几乎没有什么装饰，但这样的轻描淡写却比华美的辞藻更适合于天鹅本身。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。参考资料来源：百度百科-天鹅

交响诗《骷髅之舞》 又名《死之舞》，作品完成于1874年，1875年在巴黎首次上演，是作者所作的四部交响诗中最负盛名的作品。乐曲是根据法国诗人亨利· 扎里斯的一首奇怪的诗写成.乐曲旋律采用了中世纪末日审判的圣咏《愤怒的日子》的曲调，给人以阴阳怪气的感觉。起初音很弱，逐渐发展到全奏，好像聚集到墓场上的骷髅越来越多，舞跳得越来越热烈。乐曲赏析　　木琴的干枯音色，描绘了骷髅在跳舞中的互相碰撞声。乐曲根据诗的内容，从半夜的钟响开始，先用竖琴在D音上反复了十二次，象征钟鸣12下。突然，独奏小提琴奏出圆舞曲的节奏，描写死神的骷髅互相击碰着出现了。根据作品要求，这把小提琴的定弦必须是G D A bE，空弦A bE，形象地刻画出骸骨的击碰声。接着由长笛以弱音奏出富有特征的主题，小提琴奏出坟墓的主题，也就是第二主题，描绘出深夜墓地寂静和恐怖的气氛（片段1）。整部作品具有神秘、恐怖的特色。作者简介　　夏尔·卡米尔·圣-桑 （Camille Saint-Saens, 1835-1921），法国作曲家。五岁起开始作曲，十一岁即以钢琴家姿态登台演出，十三岁进巴黎音乐院学管风琴和作曲，后在教堂任管风琴手，其中有四年在尼德梅耶尔音乐学校教钢琴。1877年辞去教堂的职务，埋头作曲。他是法国民族音乐协会的创始人之一，积极从事音乐活动，又以钢琴家和指挥家身份到各国演出。其创作技巧纯熟，作品数量超过一百七十部，几乎涉及每个音乐领域，旋律流畅，和声典雅，结构工整，配器华丽，色彩丰富，通俗易懂，但某些作品过于追求表面的华彩效果，质量不匀。其代表作有管弦乐组曲《动物狂欢节》、交响诗《骷髅之舞》、《第一大提琴协奏曲》和小提琴与乐队的《引子与回旋随想曲》等作品详解　　这是一则古老的神话所叙述的万圣节之夜, 　　曲子开始的时候,竖琴在弦乐器持续和弦的陪伴下,准确的拨出来十二个附近二分音符。 　　宣告鬼魔的时辰,已经到来,墓地的石门随即大开,众鬼魂都从自己的坟墓中爬了出来, 　　为首的一个拿着一把小提琴,这就是死神,他正在调试他的乐器..接着群魔乱舞的时刻便开始了.... 　　"骷髅之舞"又名"死之舞",从字面上看似乎有点毛骨悚然, 　　但细听之下却发现是一首非常优美和富有想象力的交响诗! 　　是法国近代作曲家卡米尔·圣桑继《动物狂欢节》后最为世人熟知的名曲。 　　旋律采用了中世纪末日审判的圣咏曲调,深刻而生动地描绘了死神在墓地里为一群骷髅拉小提琴的“派对”场景。 　　尽管音乐是讲述所谓“不吉利的东西,但由于旋律娓娓动听、高潮时澎湃激昂， 　　再加上以小提琴、木琴、鼓乐打击为主的大型管弦乐作鸣奏，栩栩如生地塑造出大批骷髅闻曲起舞的“卡通”形象。 　　不仅没有幽怨、恐怖的感觉,还焕发出一种热闹、激扬的舞会气氛，使人百听不厌! 　　这首曲子根据法国诗人卡扎利的诗歌而作： 　　咕咕，咕咕，咕咕， 　　这是死亡之舞， 　　脚跟着节拍起舞， 　　死神也敲着基石， 　　在深夜里猛奏舞蹈的音符； 　　咕咕，咕咕，咕咕。 　　这是死亡之舞， 　　深夜里寒风呼叫， 　　菩提树的呻吟像海浪呼啸， 　　发亮的骨架， 　　带着帷帐在东奔西逃； 　　咕咕，咕咕，咕咕， 　　骷髅拥抱着狂舞， 　　带给人们恐惧和痛苦， 　　嘘， 　　舞蹈的声浪已经停止， 　　骷髅们仓皇逃跑， 　　因为已鸡鸣破晓。

交响诗《骷髅之舞》又名《死之舞》，作品完成于1874年，1875年在巴黎首次上演，是作者所作的四部交响诗中最负盛名的作品。乐曲是根据法国诗人卡扎里斯的同名诗篇《骷髅之舞》改编的，描写死神在墓地里为一群骷髅拉小提琴的故事。尽管是描写死神的，但其中的旋律特别是小提琴却很动听。　 乐曲旋律采用了中世纪末日审判的圣咏《愤怒的日子》的曲调，给人以阴阳怪气的感觉。起初音很弱，逐渐发展到全奏，好象聚集到墓场上的骷髅越来越多，舞跳得越来越热烈。木琴的干枯音色，描写了骷髅在跳舞中的互相碰撞声。乐曲根据诗的内容，从半夜的钟响开始，先用竖琴在D音上反复了十二次，表明半夜零点的到来。突然，独奏小提琴奏出圆舞曲的节奏，描写死神的骷髅互相击碰着出现了。作品要求小提琴用特殊的调弦，形象地刻画出骸骨的击碰声。接着由长笛以弱音奏出富有特征的主题，小提琴奏出坟墓的主题，也就是第二主题，描绘出深夜墓地寂静和恐怖的气氛。整部作品具有神秘、恐怖的特色。

1、《天鹅》是一首优雅、温柔的大提琴曲，它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》，创作于1886年。创作背景，这部作品是作者专为自己闹着玩儿写的，引用了其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。2、这首曲子描写的是天鹅的神态，反映的是法国巴黎公社后，人们对自由的追求和向往，充分表现了飘逸、傲慢、潇洒、浪漫的音乐内涵和思想感情。在音乐表现上有妙趣横生的幽默，惟妙惟肖的描绘，以及真挚动人的抒情。3、它不仅是一首大家所熟悉的脍炙人口的名曲，也是作者在这部作品中允许在他生前叫人演出的乐曲，被视作圣桑的代表作品，这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲，甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。扩展资料：1、圣桑斯（1835～1921），法国作曲家、钢琴家。1835年10月9日圣-桑斯生于巴黎。父亲是诺曼底的农民，在圣-桑斯出生后不久去世，由母亲和婶母抚养成人。他的作品对法国乐坛及后世带来深远的影响，重要的作品有《动物狂欢节》、《骷髅之舞》、《参孙与达利拉》等。2、《动物狂欢节》由十四首独立的短小乐曲组成，《天鹅》是其中的第十三首。（一）《狮王进行曲》，（二）《公鸡和母鸡》，（三）《野马》，（四）《乌龟》，（五）《大象》，（六）《袋鼠》，（七）《水族馆》，（八）《长耳人》，（九）《林中杜鹃》，（十）《大鸟笼》，（十一）《钢琴家》，（十二）《化石》，（十三）《天鹅》，（十四）《终曲》。参考资料来源：百度百科-天鹅 （圣桑所创作的大提琴曲）参考资料来源：百度百科-夏尔·卡米尔·圣-桑 （法国著名艺术家作曲家）

圣桑《动物狂欢节》听后感可以根据自己听完后的感受，写一下自己的想法和感悟，例如：这部作品是作者专为自己闹着玩而写的由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。在作者在世时，除在1887年2月在巴黎秘密为朋友演出过一次外，圣桑禁止在他生前演奏或出版这部作品，唯独其中的 “天鹅”一曲可以例外。圣桑死后，人们看到他的遗嘱已经取消对这部作品的各种限制，自此以后，《动物狂欢节》便作为一套管弦乐组曲经常出现在各国音乐会舞台上。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。每个孩子都有权利去享受音乐的快乐，愿我们温暖的引导与陪伴，让每个孩子都能感受到音乐传递的快乐力量。《天鹅》是全组曲中最精美、最著名的音乐，曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。

圣桑《动物狂欢节》听后感可以根据自己听完后的感受，写一下自己的想法和感悟，例如：这部作品是作者专为自己闹着玩而写的由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。在作者在世时，除在1887年2月在巴黎秘密为朋友演出过一次外，圣桑禁止在他生前演奏或出版这部作品，唯独其中的 “天鹅”一曲可以例外。圣桑死后，人们看到他的遗嘱已经取消对这部作品的各种限制，自此以后，《动物狂欢节》便作为一套管弦乐组曲经常出现在各国音乐会舞台上。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。每个孩子都有权利去享受音乐的快乐，愿我们温暖的引导与陪伴，让每个孩子都能感受到音乐传递的快乐力量。《天鹅》是全组曲中最精美、最著名的音乐，曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。

　　《动物狂欢节》圣-桑曾于1886年，先后到布拉格与维也纳进行旅行演奏，途中在奥地利休息了几天。就在这些日子里，他应巴黎好友的请求，写作了一部别出心裁、谐趣横生的管弦乐组曲《动物狂欢节》。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。整部组曲由下面十四曲组成：（一）序奏及狮王的行进；（二）公鸡和母鸡；（三）野马；（四）乌龟；（五）大象；（六）袋鼠，（七）水族馆；（八）长耳人；（九）林中杜鹃；（十）大鸟笼；（十一）钢琴家；（十二）化石；（十三）天鹅；（十四）终曲。其中只有《天鹅》一曲是在作者生前发表的。　　1、序奏和狮王的进行曲:由双钢琴的序奏开始，出现雄伟庄严的进行曲，表示狮子的登场；这只万兽之王，迈著堂皇的步伐，带领看动物们的行列。　　2、公鸡和母鸡:母鸡用单簧管表示，公鸡则以最高音的钢琴表达。　　3、野驴:由钢琴飞驰般的演奏，描写在辽阔的草原上，奔跑追逐的野驴。　　4、乌龟:这一段音乐是取用作曲家奥芬巴哈的「天堂与地狱」序曲中的一段，活泼快速的康康舞旋律；在此曲中，慢吞吞地演奏出来，跟前段恰成鲜明的对比。　　5、大象:在钢琴的圆舞曲节奏后，低音提琴奏出白辽士所作「浮士德的天谴」中，妖精之舞的旋律以及孟德尔颂「仲夏夜之梦」中的诙谐曲。这些轻快的音乐，圣桑却将它拿来描写大象笨拙的步伐，与滑稽可笑的舞步。　　6、袋鼠:袋鼠以长而健的后腿，踢著地面向前跳跃行进。袋鼠那出奇地长且大的尾巴，也能帮助其跳跃平衡的动作。圣桑用两合钢琴交替奏出的装饰的乐句，描述袋鼠轻快的动作。　　7、水族馆:由钢琴弹奏出轻缓的琶音，有如玻璃水族箱里头清水的波动，长笛与弦乐，奏出安详的旋律，描述在水中悠游的鱼。　　8、长耳人:由第一和第二小提琴，交互奏出特别的乐句，像是一头驴头人身的怪物嘶叫的声音。　　9、林中杜鹃:钢琴的和弦表现幽静的森林，模仿杜鹃的单簧管反覆的奏出两个单音一咕!咕!　　10、大鸟笼:由弦乐器的颤音来表示鸟儿振翅飞翔的声音，长笛主奏表达小鸟飞跃的情景；钢琴则模仿鸟笼中小鸟的鸟叫声。　　11、钢琴家:这真是一种不可思议的「动物」，曲中反覆弹奏彻尔尼的练习曲，讽刺钢琴学生不断苦练单调乏味的音阶，多可怜。　　12、化石:木琴跟管弦乐合奏出圣桑自作「骷髅之舞」中，骷髅们跳舞的旋律。　　13、天鹅:由钢琴的琶音伴奏，表示清澄的湖水，接看大提琴奏出美丽迷人的旋律，描述天鹅以高贵优雅、安详地浮游的情形。　　14、终曲:这是最后所有动物一起活跃热闹的大团圆场面。最后汇集成欢乐的气氛，在灿烂欢愉的高潮中结束。

《天鹅》是出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》第十三曲，作于1886年，用两架钢琴和管弦乐队演奏，乐曲的副标题叫做“大动物园幻想曲”。这部作品是作者专为自己闹着玩儿写的，由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味，因此，当作曲家在世时，除了1887年2月在巴黎秘密为他的朋友演出过一次外，圣桑禁止在他生前演奏或出版这部作品，惟独其中的“天鹅”一曲可以例外。扩展资料：《动物狂欢节》的其他作品：（一）《狮王进行曲》；（二）《公鸡和母鸡》；（三）《野马》；（四）《乌龟》；（五）《大象》；（六）《袋鼠》；（七）《水族馆》；（八）《长耳人》；（九）《林中杜鹃》；（十）《大鸟笼》；（十一）《钢琴家》；（十二）《化石》；（十四）终曲。。参考资料来源：百度百科-天鹅

《天鹅》是出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》第十三曲，作于1886年，用两架钢琴和管弦乐队演奏，乐曲的副标题叫做“大动物园幻想曲”。这部作品是作者专为自己闹着玩儿写的，由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味，因此，当作曲家在世时，除了1887年2月在巴黎秘密为他的朋友演出过一次外，圣桑禁止在他生前演奏或出版这部作品，惟独其中的“天鹅”一曲可以例外。扩展资料：《动物狂欢节》的其他作品：（一）《狮王进行曲》；（二）《公鸡和母鸡》；（三）《野马》；（四）《乌龟》；（五）《大象》；（六）《袋鼠》；（七）《水族馆》；（八）《长耳人》；（九）《林中杜鹃》；（十）《大鸟笼》；（十一）《钢琴家》；（十二）《化石》；（十四）终曲。。参考资料来源：百度百科-天鹅

1、《天鹅》是一首优雅、温柔的大提琴曲，它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》，创作于1886年。创作背景，这部作品是作者专为自己闹着玩儿写的，引用了其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。2、这首曲子描写的是天鹅的神态，反映的是法国巴黎公社后，人们对自由的追求和向往，充分表现了飘逸、傲慢、潇洒、浪漫的音乐内涵和思想感情。在音乐表现上有妙趣横生的幽默，惟妙惟肖的描绘，以及真挚动人的抒情。3、它不仅是一首大家所熟悉的脍炙人口的名曲，也是作者在这部作品中允许在他生前叫人演出的乐曲，被视作圣桑的代表作品，这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲，甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。扩展资料：1、圣桑斯（1835～1921），法国作曲家、钢琴家。1835年10月9日圣-桑斯生于巴黎。父亲是诺曼底的农民，在圣-桑斯出生后不久去世，由母亲和婶母抚养成人。他的作品对法国乐坛及后世带来深远的影响，重要的作品有《动物狂欢节》、《骷髅之舞》、《参孙与达利拉》等。2、《动物狂欢节》由十四首独立的短小乐曲组成，《天鹅》是其中的第十三首。（一）《狮王进行曲》，（二）《公鸡和母鸡》，（三）《野马》，（四）《乌龟》，（五）《大象》，（六）《袋鼠》，（七）《水族馆》，（八）《长耳人》，（九）《林中杜鹃》，（十）《大鸟笼》，（十一）《钢琴家》，（十二）《化石》，（十三）《天鹅》，（十四）《终曲》。参考资料来源：百度百科-天鹅 （圣桑所创作的大提琴曲）参考资料来源：百度百科-夏尔·卡米尔·圣-桑 （法国著名艺术家作曲家）

钢琴的琶音在水面上不断撩起一波又一波的涟漪，大提琴以缠绵的怜爱抚慰着羸弱的天鹅，天鹅随着一直围绕着它的琶音在水面上打转，音乐渐行渐弱，那是天鹅在无力地随波逐流……对，这就是圣桑的《动物狂欢节》第十三曲——《天鹅》。天鹅具有雍容华贵的仪态，我想圣桑在创作这支曲子的时候是和我们一样对天鹅充满着美好情感，所以，他才会用心选择用大提琴这种绵绵的醇美的音色来表现这只美丽大鸟的温婉和优雅。听着音乐，倏忽间，就仿佛触到了那洁白棉软的羽毛，嗅到了它散发出的生命之暖。 较之《天鹅》对天鹅气质的完美诠释，《动物狂欢节》中的部分曲目对动物气质的描写则相对显得简单和流于表面。比如圣桑用低音提琴来表现大象的笨拙而沉重的舞步，用弦乐、钢琴、单簧管来表现公鸡与母鸡欢快的唱和互答。他甚至将法国作曲家奥芬巴赫那首脍炙人口的《天堂与地狱》序曲中活泼欢快的康康舞旋律以慢呑呑的形式演奏出来，用以表现乌龟参加狂欢时磨磨蹭蹭的舞步。特别是由小提琴来模仿驴子的叫声，更是惹人大笑，听《动物狂欢节》，就像是在听一些滑稽的音乐小品。在圣桑所处的音乐时代，严肃和高雅是主流的，虽然只是戏谑之作，但让人发笑的音乐总会给一些风雅之士以嘲弄的口实，所以，圣桑在生前，再也没有允许别人演奏过《动物狂欢节》中除《天鹅》之外的其他曲目。不过有人说，光凭《天鹅》一曲，圣桑也可以不朽了。

迈克不错，教我的时候很用心，很认真，不过感觉圣桑团队教学更好一点，更注重针对每一个人的特点教学吧，其实很怀恋圣桑的每一位老师，很优秀的团队，感谢你们辛勤的付出。愿你们以后的发展越来越好。

现代研究证实，桑葚果实中含有丰富的葡萄糖、蔗糖、果糖、胡萝卜素、维生素（a原、b1、b2、pp及c）、苹果酸、琥珀酸、酒石酸及矿物质钙、磷、铁、铜、锌等。桑葚既可入食，又可入药，中医认为桑葚味甘酸，性微寒，入心、肝、肾经，为滋补强壮、养心益智佳果。具有补血滋阴，生津止渴，润肠燥等功效，主治阴血不足而致的头晕目眩，耳鸣心悸，烦躁失眠，腰膝酸软，须发早白，消渴口干，大便干结等症。现代药理研究也表明，桑葚入胃能补充胃液的缺乏，促进胃液的消化，入肠能刺激胃粘膜，促进肠液分泌，增进胃肠蠕动，因而有补益强壮之功。可见桑葚是食疗的佳品，且食疗方法也是多种多样的。http://wenda.tianya.cn/wenda/thread?tid=175b985f9db162f1

圣桑和李斯特都写过《死之舞》，但是作品外文名不同，圣桑的是Danse Macabre,一般翻译成《骷髅之舞》，也有翻译成《死之舞》，李斯特的是Totentanz,都翻译成《死之舞》，两首曲子的不同之处是圣桑的是为管弦乐团而做，李斯特的是为钢琴和管弦乐团而做，所以你只要听下曲子里有没有钢琴的声音就知道是哪个人的死之舞了

A.感谢老师十分到位的教学方法，浩扬进步很大，谢谢老师！ 2008-4-9 13:13 浩扬妈咪B.我和我先生都被震撼了，没想到我们原本的教育有这么多的缺失，谢谢叶老师！ 2008-4-16 19:25 学生家长：水琳璃C.圣桑教育理念从一开始就让我有非常深的感触，2年前我的宝宝刚满1周岁，我就开始到处寻找适合的教育机构；因材施教、严谨教学，“让孩子在玩中学”、“圣桑教育载体”、让孩子有责任心地学习等等理念和全职教师的专业执行，让我一天天地对宝宝的未来充满信心！我愿意充当圣桑哈佛教育的义务宣传员，让更多的孩子得到如此优秀的教育。 2008-4-18 12:17 学生家长：xinran-mamD.我想叶老师应该不单单是一名钢琴老师，一定还是一位很好的教育心理学导师。能成为您的学生肯定是幸运的。 2008-5-27 23:55 学生家长：TityqqE.我也深深的感受到了圣桑琴行的魅力所在，这里的老师都是那么的有经验和耐心，孩子们一个个也是特别的有礼貌，对待新来的同学都很友好，呵呵，欢迎大家到圣桑学琴哦！ 2008-7-29 23:39 新生李然F.无可非议的实力教师！ 2008-8-15 23:26北京翔子G.非常感谢圣桑的老师，把我家的宝贝从三个月前的不能自始至终地做完一件事；自控能力差、情绪不稳定、易激动、易怒、易哭、易冲动、常发脾气；到现在能有条不紊的完成他自己的每一件事，包括学习态度的端正，对老师，对同学，对家长都变得很有礼貌。真的很感谢圣桑的老师让宝贝从学钢琴中改变的一切！优优妈妈留言2008-9-3 22:17 优优的妈妈H.都已经是两个孩子的妈妈了，我才开始学钢琴、、嘻嘻，幸亏婆婆帮我带孩子，先生也非常支持哟！每天中午回家帮带孩子1小时；那我就有时间去圣桑的找老师学钢琴了；才学4个礼拜，本人已经可以弹莫扎特了，还有一首很优美的钢琴曲，今天厦门公司组织博饼，在小叔叔家玩得尽兴的；几个能唱会跳喜欢玩的小MM提议每个人要一个节目，当我演奏完《在水一方》时，同事们的掌声告诉我，在他们眼里我已是一个会弹钢琴的“高手”了，呵呵。。。还真是有些成就感！还得谢谢我的启蒙老师，原来成人也可以这样学钢琴。2008-9-11 00:49 成人钢琴学生：席娟I.真的感谢圣桑给我孩子带来的改变..2008-10-8 00:14 游客J.孩子六岁以前都是在厦门圣桑琴行学的钢琴,今年因LG工作调动到上海,找了上海音乐学院的耿教授学钢琴,耿老师说:之前学的基础挺好的,孩子习惯还不错,很好教!在此再次谢谢圣桑的老师呵! 2008-12-1 17:51 陈慧娟K.今天加班回到家已经很晚了，本想让女儿在家练琴的，但女儿早早的吃好饭，还把作业都写完了，带上琴谱嚷嚷着要去圣桑练琴。我很惊讶，之前孩子在别的地方学不管用什么方法压都压不了她去练琴，总是很多借口。现在才发现原来是圣桑的先进教育理念引导了女儿，通过在圣桑学琴，直接影响了女儿的性格，责任，情操、、、、、、对她有一个广阔的视野、文化素养的形成也起着潜移默化的影响。真的非常感谢圣桑的老师！圣桑老师真的改变了孩子的习惯！ 2008-12-3 23:07 佳佳的家长L.孩子和爱人都在厦门圣桑琴行学钢琴，家里因为有了快乐的钢琴声，变得其乐融融，无比的温馨！ 2008-12-7 15:57 一位琴童的爸爸：网游骑士M.很认同叶老师在音乐会上对家长讲的这一段话：有句名言：从西点军校毕业出来的亿万富豪，比任何一家著名商学院的都多得多！我们不一定期待每一个孩子100%都能成为亿万富豪，但我们希望孩子们一定能够成为成功的人，而非社会的负累；而要成为成功的人，首先要有强健的体魄、坚忍的意志力、聪明的智力、优秀的判断力和最彻底的执行力；拥有上述的能力才有可能具备一呼众应的号召力；才有可能去执行：成功的人之所以成功,是因为他与别人共处逆境时,别人都失去信心,他仍下定决心实现自己的目标。犹记得“生于忧患，死于安乐”，每个人成长后的事业开创之路都是辛苦的，当面对逆境时的那种努力是对自身意志力的考验而绝不是简单的爆发；对于生活，进攻往往是最好的防守！你永远不可能跟着孩子一辈子、儿孙自有儿孙福；给孩子百万金，不如教会他坚忍优秀的成功之道；人的一生很多时候都会面对逆境，而且，你永远不知道它什么时候会来临；与其狼狈被动的失败，不如理智的主动归零；人生失意时再次的重头再来，能够成功地东山再起的，往往属于出身忧患者，富家子弟中道家落，能够辉煌再起者寥寥；7岁知一生，也许我们无法全盘改变，但一定可以让孩子的素质有所优化调整； 2009-7-14 21:09 家长：若雨飞莺N.圣桑琴行的发展也是有着很好的一面，他们真能给孩子一些真正的本领。 2009-12-3 17:39家长：峨眉可可O.这次期末考试，豆豆在学校取得了全优生的称号，孩子很激动！豆豆的学习成绩提高的最大因素是：我发现自从她学习钢琴以后，她的学习成绩明显提高，说明她的注意力开始能够集中了。因为音乐是个非常严肃的东西，一个小符点的错误，一个情感符号的错误，都会导致整个曲子的偏差。所以对孩子的集中精力是个非常好的训练，还有对孩子的耐力，韧性也是很好的锻炼，因为前期的练习是非常枯燥的，前面的三个月每天都要接送，而且对大人来说也很辛苦。但圣桑琴行的钢琴学习氛围和老师的耐心的付出，让豆豆很喜欢去琴行，无论刮风下雨，还是作业繁多，从未间断过。2010-1-24 13:40家长：豆豆妈咪P.第一次领略这样优秀的，非常棒的教育理念，很期待我的阿宝能在学钢琴的过程中把日常的很多不好的行为习惯潜移默化成优秀的学习习惯！ 2010-5-1 22:08家长：阿宝妈妈Q. May Saint-Saens a prosperous future! 2010-9-29 14:12 Alisa······

说起狂欢节，大家一定不会很陌生吧。它最早起源于古罗马，是农民们为每年春季来临而举行的一个重要而有趣的节日。在狂欢节期间，家家户户都盛备美酒佳肴，宴饮狂欢。其中，最引人入胜的又当数别出心裁的化装舞会了，人们头戴假面具，化装成各种神仙鬼怪和动物小丑，到狂欢节舞会上纵情歌舞。即便是自己的至亲好友，在这种场合也使你完全认不出他的“庐山真面目”来。因此，每年的狂欢节总要吸引成千上万的人共庆共乐，同时它也为艺术家们提供了丰富的创作源泉，单在音乐方面，就曾有不少作曲家以狂欢节为题写出一首首脍炙人口的世界名曲。其中最为人喜闻乐见而又通俗易懂的莫过于法国作曲家圣桑那部交响曲《动物狂欢节》了。凡听过《动物狂欢节》的人，都无不为音乐中所塑造的那一幅幅栩栩如生的动物肖像画而拍案叫绝：发威的雄狮、稚拙的大灵巧的袋鼠、迟钝的乌龟、旷野中毛驴的长鸣和空谷幽林中杜鹃的低吟……都传神地刻画出了动物的独特个性和习性。长期以来，它一直都是一部生动的交响乐入门教材。但是也许很少有人在聆听这首乐曲时会把他与一幅幅讽刺辛辣的漫画联系起来吧。圣桑生活在19世纪末20世纪初的法国。当时音乐界的一批守旧平庸之辈把持着乐坛，称王称霸。在他们的影响下，音乐创作和演奏中的追求奢华浮夸的风气随处可见，而真正富于新意的作品和有才华的年轻人则受到种种压制和排挤。作为一个立足于振兴法国民族音乐的作曲家，圣桑对这种现象深恶痛绝。他不仅以自己的创作表明了与顽固保守势力的对立，更想有机会用音乐来揭露那些大人物们的真实面目。这样，《动物狂欢节》就成了实施他计划的最理想的工具。按照他的构想，他笔下的每种动物都有其特定的寓意。比如乐曲一开始奏出的那耀武扬威的狮子形象，其实是讽刺社会上那些有权有势的养尊处优的平庸之辈，他们惯于发号施令、颐指气使，显得不可一世。接下来的一段描写了公鸡与母鸡的争啼，鞭挞了那些爱出风头、自命不凡的“君子”和喋喋不休、搬弄是非的小人。此外，用骡子的飞奔模仿一味追求快速弹奏的“钢琴大师”的演技；用大象的步伐描绘那些技艺拙劣的“舞蹈明星”的舞姿态；用乌龟隐喻不学无术却拼命想往向上爬的“投机家”；用“化石”抨击头脑僵化、感情冷漠的“学霸”等等。作曲家手中的那支笔犹如一把锋利的手术刀，把那个时代音乐界的众生相通过音符活灵活现地展示在人们面前。正由于这部作品的涵义独特，因此圣桑对它的处理也就格外谨慎。他不愿由此而遭受那些没完没了的人身攻击，从而乾扰他的作曲，所以这部作品除在1886年的狂欢节音乐会上由他亲自指挥首演之后，不再允许别人在他生前出版和演奏这部作品。唯一的例外是这部组曲中的第13段《天鹅》，它不在作者自己颁发的这项禁令之内，因为在天鹅身上寄托着人类一切理想美好的东西。它那纯洁善良的品质，值得人们永久歌颂。多少年来，音乐家们通过各种演奏形式来表现这段诗意盎然、内涵丰富的篇章。它甚至还被舞蹈家改编成独舞《天鹅之死》展现在舞台上。(求风)

它是第九级难度的曲目《圣桑a小调大提琴协奏曲》凡是学过大提琴的人都应该知道这首曲目。它是大提琴几大协奏曲之一，与《海顿C大调大提琴协奏曲》、《拉罗d小调大提琴协奏曲》等齐名。作者是法国浪漫主义时期国宝级作曲家圣桑。是浪漫主义时期的大提琴经典杰作。该曲的演奏难度较低，中央音乐学院大提琴考级教程将它归为第九级难度的曲目。旋律优美动听、易于理解、脍炙人口，非常适合稍有水平的大提琴学生上手。几乎所有大提琴大师都录制过该曲。

10种乐器及其演奏部分分别是：1、序奏和狮王的进行曲为双钢琴的序奏。2、母鸡为单簧管。3、大象为低音提琴。4、水族馆长笛，钢琴，弦乐5、长耳人为第一和第二小提琴。6、林中杜鹃为和弦。7、大鸟笼为弦乐器，长笛，钢琴。8、化石为木琴跟管弦乐合奏。9、天鹅为钢琴，大提琴。10、野鸡为竖笛。

十级。D大调音阶四个八度、E大调音阶四个八度、e小调音阶四个八度（自选，）10A.练习曲 P.208 诺尔克，10A.博凯里尼G大调第三奏鸣曲第一、二乐章，10A.海顿C大调协奏曲第三乐章，10B.练习曲 P.233 伯 托，10B.弗朗居尔E大调奏鸣曲 第一、二乐章，10B.圣桑a小调协奏曲 第一乐章，10C.练习曲 P.249 多皂尔，10C.弗朗居尔E大调奏鸣曲 第四、五乐章，10C.圣桑a小调协奏曲 第三乐章。

圣桑小教堂在洛桑老城区的入口。圣佛朗索瓦教堂位于洛桑老城区的入口,是一座建于13世纪的小教堂,当时是容纳各派教徒的修道院,随着宗教改革,于1536年演变成新教徒的教堂。

1.序奏与狮王进行曲、2.母鸡和公鸡、3.野驴、4.乌龟、5.大象、6.袋鼠、7.水族馆、8.长耳人、9.布谷鸟、10.鸟、11.钢琴家、12.化石、13.天鹅、14.终曲。 双钢琴、单簧管、钢琴、低音提琴、长笛、小提琴、木琴、大提琴、1、序奏和狮王的进行曲:由双钢琴的序奏开始，出现雄伟庄严的进行曲，表示狮子的登场；这只万兽之王，迈著堂皇的步伐，带领看动物们的行列。 2、公鸡和母鸡:母鸡用单簧管表示，公鸡则以最高音的钢琴表达。 3、野驴:由钢琴飞驰般的演奏，描写在辽阔的草原上，奔跑追逐的野驴。 4、乌龟:这一段音乐是取用作曲家奥芬巴哈的「天堂与地狱」序曲中的一段，活泼快速的康康舞旋律；在此曲中，慢吞吞地演奏出来，跟前段恰成鲜明的对比。 5、大象:在钢琴的圆舞曲节奏后，低音提琴奏出白辽士所作「浮士德的天谴」中，妖精之舞的旋律以及孟德尔颂「仲夏夜之梦」中的诙谐曲。这些轻快的音乐，圣桑却将它拿来描写大象笨拙的步伐，与滑稽可笑的舞步。 6、袋鼠:袋鼠以长而健的后腿，踢著地面向前跳跃行进。袋鼠那出奇地长且大的尾巴，也能帮助其跳跃平衡的动作。圣桑用两合钢琴交替奏出的装饰的乐句，描述袋鼠轻快的动作。 7、水族馆:由钢琴弹奏出轻缓的琶音，有如玻璃水族箱里头清水的波动，长笛与弦乐，奏出安详的旋律，描述在水中悠游的鱼。 8、长耳人:由第一和第二小提琴，交互奏出特别的乐句，像是一头驴头人身的怪物嘶叫的声音。 9、布鼓鸟:钢琴的和弦表现幽静的森林，模仿杜鹃的单簧管反覆的奏出两个单音一咕!咕! 10、大鸟笼:由弦乐器的颤音来表示鸟儿振翅飞翔的声音，长笛主奏表达小鸟飞跃的情景；钢琴则模仿鸟笼中小鸟的鸟叫声。 11、钢琴家:这真是一种不可思议的「动物」，曲中反覆弹奏彻尔尼的练习曲，讽刺钢琴学生不断苦练单调乏味的音阶，多可怜。 12、化石:木琴跟管弦乐合奏出圣桑自作「骷髅之舞」中，骷髅们跳舞的旋律。 13、天鹅:由钢琴的琶音伴奏，表示清澄的湖水，接看大提琴奏出美丽迷人的旋律，描述天鹅以高贵优雅、安详地浮游的情形。 14、终曲:这是最后所有动物一起活跃热闹的大团圆场面。最后汇集成欢乐的气氛，在灿烂欢愉的高潮中结束。

序奏和狮王的进行曲： 双钢琴的序奏母鸡：单簧管公鸡：最高音的钢琴野驴：钢琴大象：低音提琴袋鼠：两合钢琴交替水族馆：长笛，钢琴，弦乐长耳人：第一和第二小提琴林中杜鹃：钢琴的和弦，单簧管大鸟笼：弦乐器，长笛，钢琴化石：木琴跟管弦乐合奏天鹅：钢琴，大提琴综上，乐章由两架钢琴与九件乐器（小提琴二、中提琴、大提琴、倍大、长笛、单簧管、木琴各一）和室内乐组成。希望会对你有所帮助！^-^

·学好钢琴：让孩子的内心变得强大！（这是学钢琴的第一个功能，也是最主要的功能；但前提是学好钢琴，而不是学得四不像。）----- 【圣桑教育】叶灯阳-2007年06月）·如果一个家族、一个事业，没有一种强大的力量来传承和发扬，那么，这个家族这个事业都是极其脆弱的，其结局要么被征服，要么走向灭失。家长们：培育好你的下一代，否则，你做再多的事也终将一事无成。----- 【圣桑教育】叶灯阳-2007年03月）·你要培养一个有创新能力的孩子。（如果你的孩子在长大上大学时，和同学们一样，像极了同一蒸笼里的个个包子，那是一种悲哀，悲哀到你给1000万都没有用。） ----- 【圣桑教育】叶灯阳-2009年05月）·“给孩子百万金，不如给他成金之术.”----- 【圣桑教育】叶灯阳-2006年10月）·家长聪明不算聪明，家长优秀也不算厉害；能够将孩子培养得比自己更加聪明更加优秀，那才是真正成功的家长。 ----- 【圣桑教育】叶灯阳-2008年12月）·什么是好的老师？好老师能将只有丁点兴趣的学生教到很有兴趣；而如果一位老师将有兴趣的学生教到没兴趣，那肯定是庸师，钢琴弹得再好也是庸师！夸奖我们，赞叹我们的，这都不是名师。会讲我们，指引我们的，教导我们的，这才是真正的好老师，有了他们我们才会进步。----- 【圣桑教育】叶灯阳-2007年05月）·我们本着无限的爱心，去对待每一位学生，就如同慈母千恩百苦谆谆教导自己的孩子！-----【圣桑教育】-2010年第3季教育导语）·学钢琴，就是让一个人学会孤独、让一个人学会去面对、学会隐忍、学会厚积薄发。（通俗地讲，就是让一个人学会“台上一分钟，台下十年功”的做事道理；生活中，每个人都有可能是独孤求败，每个人都有可能是王者归来；太太煮的酱油水豆腐是全家最好的，她是家里的独孤求败；先生的书法在小区里无人能敌，他是小区里的王者归来；家里的小朋友，将599第19题练得炉火纯青，兴许就是这首乐曲的独孤求败；闽南有一句谚语：歹马也有一步踢！孩子在小时候，如果没有一个优秀面，其一生必然也不太可能优秀；学钢琴，要学会沉默；不在沉默中爆发，就在沉默中灭失；学钢琴，要学会反思；不在反思中奋起，就在反思中堕落；----- 【圣桑教育】叶灯阳-2010年05月）·如果有人说我现在取得了成功，那是因为：我有一位天使般的母亲！-----【圣桑教育】《成功者说》2010年第2季）·学好钢琴的第二个功能是：让孩子的人生走向主流、走向阳光、走向成功；（每次回钢琴课，哪怕是孩子前一周准备得再好，老师在表示赞赏或纠正的同时，也会提出新的要求和表现方法；孩子在不断的修正中，不仅增强了抗压抗挫折能力，也提高了自我调节和自我修复能力），这个世界上，最难得的不是永不犯错，而是知错能改；从来没有人，会去指责一位知错能改的孩子。-----【圣桑教育】第36组刘琪老师-2008年05月）······【圣桑教学信心】: 圣桑20年15000例成功教学经验,我们有能力改变您的孩子! 【圣桑教学宗旨】: 作为专业的贵族艺术教育工作者,圣桑有能力改变学习者的状态.好苗子不能得到好的教育执行,我们一样愤慨.因为我们渴望:每个人都有机会出类拔萃!【圣桑教育箴言】: 很多的教育是---- 船行至海中央,才发现错了方向! 拒绝平庸: 为人父母,我们不轻易让孩子成长为一介庸夫; 圣桑20年成功教学模式,值得您信赖与托付!

圣桑斯的动物狂欢节圣桑斯－－《天鹅》管弦乐曲《翁法勒的纺车》（1871）、《法埃同》（1873）、《死之舞》（1875）、《赫拉克勒斯的青年时代》（1877）、《阿尔及利亚第一组曲》（1880）、第2～4钢琴协奏曲（1868、1869、1875）、第l～3小提琴协奏曲（1858、1859、1880）《第一大提琴协奏曲》（1873）、第l～2钢琴三重奏曲（1863、1892）、钢琴四重奏曲（1875）等。

圣桑将自己的「骷髅之舞」,罗西尼的歌剧「赛尔维亚的理发师」中著名的咏叹调,以及耳熟能详的法国民谣「小星星」组合成『化石』一曲,藉以嘲笑这些过时的作品,早该放入博物馆里当化石展览了。这部组曲为二架钢琴和乐队而作。共十四曲。第一曲：序奏与狮王进行曲，庄严的行板。第二曲：公鸡与母鸡，中庸的快板。第三曲：野驴，急迫的行板，两架钢琴以八度激烈上下行描写野驴的奔驰。第四曲：乌龟，庄严的行板，在钢琴的反复三连音中，弦乐表现乌龟的步伐，其主题取自奥芬巴哈的歌剧《天堂与地狱》。第五曲：大象，庄严的快板，大象滑稽的圆舞曲，钢琴弹出圆舞曲节奏，低音提琴呈示柏辽兹《浮士德的惩罚》中风精灵的舞蹈 主题及门德尔松《仲夏夜之梦》的一个乐节。第六曲：袋鼠，两台钢琴袋鼠跳跃的节奏。第七曲：水族馆，小行板，两台钢琴以琶音表现晃动的水，长笛、钢片琴描写游动的鱼。第八曲：长耳朵角色，自由速度，其音乐主题来自门德尔松《仲夏夜之梦》中谐谑曲的一个动机。第九曲：林中杜鹃，行板，用钢琴幽静的和弦，表现深山的山林，单簧管表现杜鹃。第十曲：大鸟笼，高雅的中板，弦乐震音暗示在笼中煽动翅膀，长笛描写小鸟，钢琴描写大鸟。第十一曲：钢琴家，中庸的快板，用以对车尔尼枯燥的钢琴练习曲的嘲讽。第十二曲：化石，快板，先用木琴奏圣桑自己的《死之舞》旋律，然后是法国的民歌《星星》、罗西尼《塞维利亚的理发师》中罗西娜的咏叹调，称为音乐的化石。第十三曲：天鹅，高雅的行板，以大提琴描写天鹅。第十四曲：终曲，极快板。

圣桑再现了自己《骷髅之舞》的旋律,并以之为主干。以木琴干涩又铮亮的音色模仿了骷髅骨头相互碰撞的声效。交响诗《骷髅之舞》又名《死之舞》，作品完成于1874年，1875年在巴黎首次上演，是作者所作的四部交响诗中最负盛名的作品。乐曲是根据法国诗人卡扎里斯的同名诗篇《骷髅之舞》改编的，描写死神在墓地里为一群骷髅拉小提琴的故事。尽管是描写死神的，但其中的旋律特别是小提琴却很动听。乐曲旋律采用了中世纪末日审判的圣咏《愤怒的日子》的曲调，给人以阴阳怪气的感觉。起初音很弱，逐渐发展到全奏，好象聚集到墓场上的骷髅越来越多，舞跳得越来越热烈。木琴的干枯音色，描写了骷髅在跳舞中的互相碰撞声。乐曲根据诗的内容，从半夜的钟响开始，先用竖琴在D音上反复了十二次，表明半夜零点的到来。突然，独奏小提琴奏出圆舞曲的节奏，描写死神的骷髅互相击碰着出现了。作品要求小提琴用特殊的调弦，形象地刻画出骸骨的击碰声。接着由长笛以弱音奏出富有特征的主题，小提琴奏出坟墓的主题，也就是第二主题，描绘出深夜墓地寂静和恐怖的气氛。整部作品具有神秘、恐怖的特色。

圣桑《动物狂欢节》听后感可以根据自己听完后的感受，写一下自己的想法和感悟，例如：这部作品是作者专为自己闹着玩而写的由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。在作者在世时，除在1887年2月在巴黎秘密为朋友演出过一次外，圣桑禁止在他生前演奏或出版这部作品，唯独其中的 “天鹅”一曲可以例外。圣桑死后，人们看到他的遗嘱已经取消对这部作品的各种限制，自此以后，《动物狂欢节》便作为一套管弦乐组曲经常出现在各国音乐会舞台上。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。每个孩子都有权利去享受音乐的快乐，愿我们温暖的引导与陪伴，让每个孩子都能感受到音乐传递的快乐力量。《天鹅》是全组曲中最精美、最著名的音乐，曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。

本专辑是近年演奏成果丰硕的法国小提琴演奏家Philippe Graffin的作品,Philippe Graffin共演奏了一个系列,称之为浪漫小提琴协奏曲系列,这是其中一张,专辑只演奏了圣桑的前3号作品。圣桑的音乐听起来就像是古典音乐。它“正确”，但决不沉闷。圣桑是位知识分子，像是文艺复兴时期的人：从小就是神童，3岁能作曲，7岁就对音乐进行分析，钢琴奇才，首席管风琴手，写了些关于绘画，哲学，文学和戏剧的书。受人尊敬的指挥，令人咋舌的多产和有才能的作曲家。他曾历经悲剧，一周内失去两个孩子，以及婚姻破裂。他的性格也不理想，但却是个才华洋溢的音乐家。他曾写道：“无法因优雅的线条，和谐的色彩和一系列美丽的和弦而感到完全满意的艺术家，就不能了解音乐的艺术。”这话在今天已不适用。他被称为法国的门德尔松，一个从未发挥出他的天才的作曲家，巧妙但并不热情，优雅而不激烈，机智但不富于灵气，一个完美主义者，但却不是激性的完美主义者。圣桑写了5首交响曲，4首管弦乐交响诗，12部歌剧，5首钢琴，3首小提琴协奏曲，神剧，钢琴幻想曲，许多室内乐，100多首评价不太高的歌曲。有两架钢琴和管弦乐团演奏的著名的管弦乐曲《动物狂欢节》，其中演出的有大象，袋鼠，布古鸟，它包括了也许是为大提琴独奏写的著名的旋律《天鹅》。曲目：1－3 Violin Concerto No.1 in A major, Op.204－6 Violin Concerto No.2 in C major, Op.587－9 Violin concerto No.3 in B minor, Op.61

是的。 法国著名音乐家圣·桑的名字，用中文翻译有多种写法：但规范写法叫 圣·桑， 在两个字之间要加一小圆点以分隔名和姓。 不过也有一些人会省掉它，直接写成圣桑。 由于法语原文是 Sant-Saens ，那么有人又翻译成圣桑斯，说起来倒是更接近原音原文，但还是应该以国内音乐界几十年里统一的写法为准，以避免误解。

圣桑的“动物狂欢节”，在这组管弦乐中，我们最熟悉的可能就是“天鹅”了。 第三和第八有不同的解释。第三有说是羚羊的又说是野驴。第八又说是野驴的有说指所有长耳朵的动物。 在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。整部组曲由下面十四曲组成：（一）序奏及狮王行进曲；（二）公鸡与母鸡；（三）羚羊；（四）乌龟；（五）大象；（六）袋鼠，（七）水族馆；（八）野驴；（九）林中杜鹃；（十）大鸟笼；（十一）钢琴家；（十二）化石；（十三）天鹅；（十四）终曲。 1、序奏及狮王进行曲：由双钢琴的序奏开始，出现雄伟庄严的进行曲，表示狮子的登场；这只万兽之王，迈著堂皇的步伐，带领着动物们的行列。2、公鸡和母鸡：母鸡用单簧管表示，公鸡则以最高音的钢琴表达。 3、野驴：由钢琴飞驰般的演奏，描写在西藏辽阔的草原上，奔跑追逐的藏野驴。 4、乌龟：这一段音乐是取用作曲家奥芬巴赫的《地狱中的奥菲欧》序曲中的一段，活泼快速的康康舞旋律；在此曲中，慢吞吞地演奏出来，跟前段恰成鲜明的对比。 5、大象：在钢琴的圆舞曲节奏后，低音提琴奏出柏辽兹所作《浮士德的天谴》中，妖精之舞的旋律以及门德尔松《仲夏夜之梦》中的诙谐曲。这些轻快的音乐，圣桑却将它拿来描写大象笨拙的步伐，与滑稽可笑的舞步。 6、袋鼠：袋鼠以长而健的后腿，踢著地面向前跳跃行进。袋鼠那出奇地长且大的尾巴，也能帮助其跳跃平衡的动作。圣桑用两台钢琴交替奏出的装饰的乐句，描述袋鼠轻快的动作。 7、水族馆：由钢琴弹奏出轻缓的琶音，有如玻璃水族箱里头清水的波动，长笛与弦乐，奏出安详的旋律，描述在水中悠游的鱼。 8、长耳动物：由第一和第二小提琴，交互奏出长耳动物的叫声。 9、林中杜鹃：钢琴的和弦表现幽静的森林，模仿杜鹃的单簧管反复的奏出两个单音一咕!咕! 10、大鸟笼：由弦乐器的颤音来表示鸟儿振翅飞翔的声音，长笛主奏表达小鸟飞跃的情景；钢琴则模仿鸟笼中小鸟的鸟叫声。 11、钢琴家：这真是一种不可思议的“动物”，曲中反复弹奏《哈农》的练习曲，讽刺钢琴学生不断苦练单调乏味的音阶，多可怜。 12、化石：木琴跟管弦乐合奏出圣-桑自作《骷髅之舞》中，骷髅们跳舞的旋律。 13、天鹅：由钢琴的琶音伴奏，表示清澄的湖水，接着大提琴奏出美丽迷人的旋律，描述天鹅以高贵优雅、安详地浮游的情形。 14、终曲：这是最后所有动物一起活跃、热闹的大团圆场面。最后汇集成欢乐的气氛，在灿烂欢愉的高潮中结束。把这部有趣的乐曲梳理了一遍，一边听音乐，一边练习记忆方法，当你把图像生成后就记得住记得牢了。

圣桑《动物狂欢节》听后感可以根据自己听完后的感受，写一下自己的想法和感悟，例如：这部作品是作者专为自己闹着玩而写的由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。在作者在世时，除在1887年2月在巴黎秘密为朋友演出过一次外，圣桑禁止在他生前演奏或出版这部作品，唯独其中的 “天鹅”一曲可以例外。圣桑死后，人们看到他的遗嘱已经取消对这部作品的各种限制，自此以后，《动物狂欢节》便作为一套管弦乐组曲经常出现在各国音乐会舞台上。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。每个孩子都有权利去享受音乐的快乐，愿我们温暖的引导与陪伴，让每个孩子都能感受到音乐传递的快乐力量。《天鹅》是全组曲中最精美、最著名的音乐，曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。

本专辑是近年演奏成果丰硕的法国小提琴演奏家Philippe Graffin的作品,Philippe Graffin共演奏了一个系列,称之为浪漫小提琴协奏曲系列,这是其中一张,专辑只演奏了圣桑的前3号作品。圣桑的音乐听起来就像是古典音乐。它“正确”，但决不沉闷。圣桑是位知识分子，像是文艺复兴时期的人：从小就是神童，3岁能作曲，7岁就对音乐进行分析，钢琴奇才，首席管风琴手，写了些关于绘画，哲学，文学和戏剧的书。受人尊敬的指挥，令人咋舌的多产和有才能的作曲家。他曾历经悲剧，一周内失去两个孩子，以及婚姻破裂。他的性格也不理想，但却是个才华洋溢的音乐家。他曾写道：“无法因优雅的线条，和谐的色彩和一系列美丽的和弦而感到完全满意的艺术家，就不能了解音乐的艺术。”这话在今天已不适用。他被称为法国的门德尔松，一个从未发挥出他的天才的作曲家，巧妙但并不热情，优雅而不激烈，机智但不富于灵气，一个完美主义者，但却不是激性的完美主义者。圣桑写了5首交响曲，4首管弦乐交响诗，12部歌剧，5首钢琴，3首小提琴协奏曲，神剧，钢琴幻想曲，许多室内乐，100多首评价不太高的歌曲。有两架钢琴和管弦乐团演奏的著名的管弦乐曲《动物狂欢节》，其中演出的有大象，袋鼠，布古鸟，它包括了也许是为大提琴独奏写的著名的旋律《天鹅》。曲目：1－3 Violin Concerto No.1 in A major, Op.204－6 Violin Concerto No.2 in C major, Op.587－9 Violin concerto No.3 in B minor, Op.61

1.序曲及狮王进行曲2.母鸡和公鸡3.野马4.乌龟5.大象6.袋鼠7.水族馆8.长耳朵的角色9.林中杜鹃10.大鸟笼11.钢琴家12.化石13.天鹅14.终曲

希望、悲伤、安详。圣桑天鹅表达的情绪是希望、悲伤、安详。这是法国作曲家圣桑为两架钢琴和乐队而创作的《动物狂欢节》中的一个片段，舞蹈家用这首乐曲为芭蕾独舞配乐，并命名为天鹅之死。

圣桑的《a小调大提琴协奏曲》是一首朴实的作品，纯粹以其直率的表达而引人入胜。这首协奏曲采用李斯特式的单乐章结构，但其中含有三个不同节奏与速度的明显段落。乐曲开始时出现的是一个比较新型的乐队前引—这是全乐队的一声响亮和弦，它立即引出“第一乐章”的基本主题:作为“第一乐章”奏鸣曲形式结构的第二主题移入F大调，仍由独奏大提琴奏出，它的进行抒情而优美，但显然不如前一主题活跃：音乐在进行中出现过以独奏大提琴令人眼花缭乱的乐句为标志的较为激动的瞬间，独奏大提琴在这里虽有较多的技术要求，但它总是处于它本身最有效果的音域之中，几乎没有纯种的技巧卖弄。“乐章”的发展部和再现部历时较短:发展部主要发展乐曲的基本主题。现在，音乐的力度显然逐渐在松弛和减弱;这时，从远处仿佛传来一阵阵舞蹈的乐声，这是加用弱音器的弦乐器轻声的分部合奏，它使这段音乐酷似一支古风的舞曲，同时又像是一段精致的间奏或是短小的诙谐曲：但是，独奏大提琴似乎并不喜欢它的乐队伙伴的自言自语，然后进行它那非常轻柔而美丽的另番诉述，同乐队形成对位呼应:当独奏大提琴对这种陈述方式已经不感兴趣时，它便以辉煌的华彩乐句自娱。但是，当它正沉醉于漫长的颤音时，乐队的舞蹈性音乐又回来了，只是这时它运用的是木管乐器声部的穿透性音响，从而使乐队的色彩有一番美妙的变化。最后“乐章”再现和发展乐曲的基本主题，但有一段新乐思的穿插，仍由独奏大提琴奏出，它那上下翻腾的动机，使人不由自主地想到第二“乐章”，独奏大提琴的基本音型。在这首十分朴实的协奏曲中，只有当独奏大提琴开始演奏这支新曲调后，它才越来越辉煌地发挥大提琴的演奏技巧，包括快速的音阶、结构复杂的节奏、分解和弦的乐句以及八度音进行等，从而促使音乐一度形成高潮。最后，当小提琴重又奏出乐曲的基本主题之后，乐队全奏又爆发出一次强猛的力量，配合着增快的速度，以有增无减的激奋情绪结束全曲。

个人简介： 国 籍：法国 出生日期：一八三五年十月九日 代表作品：『动物狂欢节』、钢琴协奏曲五首等 音乐家评号或分类：法国音乐家 音乐家轶事： 圣桑出生在巴黎，小时候的生活平凡无奇，除了音乐，还是音乐。他父亲虽是内政部的官员，但是圣桑落地后两个月，父亲便与世长辞。 他在母亲与祖母的照顾下，顺利成长。祖母是他的音乐启蒙老师，他跟著祖母学钢琴，小时候他最喜欢的音乐家是乐圣贝多芬，作品也很明显的受他影响。 可怜的圣桑一辈子都受结核病折磨，奇迹的是他竟然还活到八十六岁！他博学多闻，热爱旅行，一八八六年他从布拉格到维也纳做一趟音乐之旅，在奥地利一个小镇克尔蒂姆度过狂欢节，在节庆最后他发表了「动物狂欢节」，组曲在他死后才出版。他有法国人的幽默，不过他不是在祖国去世，而是在温热的阿尔及利亚。 圣桑是技巧最圆熟的作曲家。他有许多作品目前还活跃在乐坛上,但是在法国以外的地方,其声誉却不见上扬。一般对圣桑音乐的批评是:处处都是技巧,却不见乐念,徒具形式;虽说高雅,却流于肤浅。他在某方面真可说是法国的孟德尔颂。 圣桑也像当时稍具野心的法国作曲家一样,著手撰写歌剧。他在经过两度尝试后,终于在1877年目睹『参孙和达丽拉』的成功。圣桑的其馀十二出歌剧在受人欢迎的程度上都未能超越它。虽然有些学者专家仍坚持『阿士加尼奥』(1890)品质更佳,但是至今仍然活跃于剧场的却是『参孙』。实际上尽管世人对他的音乐口碑不佳,但是其至今仍为人所津津乐道的乐曲数量令人讶然。世人百听不厌的有G小调钢琴协奏曲、c小调钢琴协奏曲、第五号F大调也时获青睐,其他还有C小调第三号交响曲『管风琴』、B小调小提琴协奏曲。A大调大提琴协奏曲,以及『天鹅』原始出处『动物狂欢节』。供小提琴与管弦乐团演奏的『序奏与回旋奇想曲』也是世人耳熟能详的作品。交响诗中以『骷髅之舞』最为著名,『温花儿的纺车』也偶尔东山再起。 成绩的确不恶,显示圣桑的乐名未能充份反映其为最优秀作曲家的事实。他的音乐必定带有某种活力,才能在乐坛上立于不败之地。其音乐中的逻辑,井然的顺序,精炼、明晰的梗概,纯而不杂的专业风格,都在美学上达到了自成一家的境界。他的音乐跟植于古典传统,不论是否违异于正统形式,总是能够万变不离其宗,可称为有史以来第一位新古典主义者。他的音乐以「古典高雅」是尚。在当时所有法国作曲家中,以圣桑的音乐最为纯净,全然摒弃法朗克及其乐派甘美甜腻的弊端。或许G小调钢琴协奏曲或是『管风琴交响曲』的内涵并不是十分深刻,但是它们至少一扫当时陈腐俚俗与品味低落的通病。 他那些甚少为人演奏的钢琴曲虽然近似沙龙式的轻音乐,但是却能以其特质与客观性而不至流为窠臼,反而颇具效果,尤以C小调触技曲(第五号钢琴协奏曲最后乐章的独奏版)为最。此曲的光芒可视为衔接李斯特与拉威尔乐风的一座桥梁。或许圣桑在今日乐坛的地位值得我们重新评价。 绻幸惶烊嗣堑目谖兑菜嬷贝萱佣兴谋?突然惊觉圣桑出神入化的技巧,轻盈又不失典雅端庄的乐念竟是那么迷人,届时圣桑音乐的卷土重来就有望了。然而问题征结是,圣桑始终以次级作品最为人知——如『参孙与达丽拉』、『天鹅』、『骷髅之舞』——而非出色的钢琴、喇叭、弦乐七重奏、D小调小提琴奏鸣曲,以及降B大调钢琴四重奏。 这是首我们熟悉并为之感动的优雅、温柔的大提琴曲，它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》第十三首，它不仅是一首大家所熟悉的脍灸入口的名曲，也是作者在这部作品中唯一允许在他生前叫人演出的乐曲，被视作圣桑的代表作品，这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲，甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。 该曲是由大调、6/4拍子、由单主题发展而成的三部曲式。 乐曲一开始，钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子，在此背景上，大提琴奏出旋律优美的主题，描绘了天鹅以高贵优雅的神情，安详浮游的情景。 中间部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。 第三部分，钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时，水面波动、天鹅高雅优闲。全曲在最弱奏中逐渐消失。 在这乐曲里，如果大提琴代表了天鹅，钢琴就是那波光粼粼的湖水，美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮，期待着王子的到来。 乐曲一开始，钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子，在此背景上，大提琴奏出旋律优美的主题，描绘了天鹅以高贵优雅的神情，安详浮游的情景。 中间部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。 第三部分，钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时，水面波动、天鹅高雅优闲。全曲在最弱奏中逐渐消失。 在这乐曲里，如果大提琴代表了天鹅，钢琴就是那波光粼粼的湖水，美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮，期待着王子的到来。[/face] 在淡蓝色的月光下一只雪白的天鹅静静地飘游在湖面上。她忧伤地低着头，轻轻挥动着翅膀，犹如在唱一首告别的歌曲。 突然她展开双翅飞向天空，但已经体衰力竭，再也不能自由飞翔了。然而长空在召唤，生命在呼喊，她那鼓足全部力量、不屈不挠地立起脚尖的舞姿，好象要离开湖面。但在与死神搏斗中她已筋疲力尽，身体无力地倾向前方，然而她又慢慢地直起身体，开始原地旋转，似乎又产生了一线希望，表现出了天鹅对生命的热爱和渴望。但生命是有限的，天鹅终于没能摆脱死神的阴影，她跪下来渐渐地合上了双翅与世永别了。 ——这就是巴甫洛娃的芭蕾舞小品《天鹅之死》，

1835 年 10 月 9 日出生于法国巴黎，父亲出身于诺曼第附近的贫苦农家，母亲是水彩画家。父亲在圣桑两个月大时去世，圣桑由母亲和伯母共同抚养，伯母是音乐家，於圣桑两岁半时开始教他弹琴。圣桑拥有惊人的音乐天份，五岁时写出附有钢琴伴奏的歌曲，七岁开始跟随史塔马替学琴，并和马雷登学作曲，十岁时和比利时的小提琴家贝塞姆斯合作演出贝多芬的小提琴奏鸣曲，几个月后更举办首次钢琴独奏会，演奏曲目包括巴赫、亨德尔、莫札特及贝多芬等人的作品。1848 年进入巴黎音乐院选修风琴和作曲，隔年获得院中风琴比赛第二名，1851 年更获得首奖。1852 年首次竞争罗马大奖时失利，不过稍后以一首圣赛酉里颂歌得到巴黎圣赛西里音乐协会首奖，该曲并於同年十二月演出。这一年圣桑还认识了李斯特，两人结为好友，李斯特的音乐对圣桑日后的创作影响很大。1853 年从音乐院毕业，第一份工作是到圣梅丽教堂担任风琴师。1853 年发表第一号交响曲，1856 年完成第二首交响曲，不过后来他却放弃了这首曲子。1857 年获聘为玛德林大教堂风琴师，1861 年出任尼德麦尔音乐学校钢琴老师，这是圣桑一生中唯一从事的正式教职，佛瑞当时便曾受教于圣桑门下。1864 年第二度角逐罗马大奖再次失败。1865 年完成第一出歌剧，之后又陆续写了 " 黄衣公主 " 等几部歌剧，不过初演时成绩都不理想。1868 年获颁法国政府荣誉勋章，表彰他对法国乐坛的贡献。1875 年圣桑写了最著名的歌剧 " 参孙与黛丽拉 "，不过遭巴黎歌剧院拒演，首演拖至 1877 年在李斯特的支持与指挥下于威玛演出。1875 年结婚，婚后三年的某一天长子不慎从窗台上落地身亡，几个星期后次子也突然夭折。接连失去两个孩子，他认为是因妻子疏于照顾，因此决意不再与妻子共同生活。同年圣桑利用和妻子度假的机会偷偷地溜走，妻子发现圣桑失踪后以为是发生了意外，几天后收到了圣桑来信表示决定永远不再回到她身边了。1881 年圣桑入选为国家艺术院院士，巴黎的各大歌剧院才开始主动表示乐意演出他的歌剧作品。1883 年，歌剧亨利八世首先登场，1892 年参逊与黛丽拉也终于在巴黎演出，极为成功。1886 年完成了 C 小调第三号交响曲，由伦敦爱乐交响乐团举行首演，是圣桑为了追念李斯特而写的作品，除了在结构上与传统交响曲不同外，更别出心裁的运用钢琴与管风琴。这首曲子推出后大受欢迎，成了圣桑所有作品中最常被演奏的曲目。1893 年获英国剑桥大学颁赠荣誉音乐博士学位，事实除了音乐外，圣桑也曾深入钻研天文学和物理，是位业馀科学家。此外他也写诗、写剧本、写评论文章，写哲学著述，而且精通多种语言，所以圣桑在音乐家当中可算是最博学的一位。圣桑一生酷爱旅行，足迹遍布全球，他曾数度旅居北非，而阿尔及利亚组曲及非洲幻想曲就是描写他对北非的印象，另外他也曾访问中南半岛。 1916 年圣桑首次造访美国，并举行了多场音乐会。1916 年应法国政府邀请，代表法国出席在旧金山举办的巴拿马 ─ 太平洋博览会，二度游美，此行他还顺道游历了南美洲各国。1920 年，85 岁的圣桑仍然到希腊及阿尔及利亚旅游。1921 年冬天前往阿尔及利亚避寒，却突然去世於异乡，遗体被运回巴黎安葬，葬礼极为盛大而隆重。

该作品带有讥讽的意味。圣-桑的《动物狂欢节》作于1886年，用两架钢琴和管弦乐队演奏，乐曲的副标题叫做“大动物园幻想曲”。这部作品是作者专为自己闹着玩儿写的，由于其中引用其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味，因此，当作曲家在世时，除了1887年2月在巴黎秘密为他的朋友演出过一次外，圣桑禁止在他生前演奏或出版这部作品，惟独其中的“天鹅”一曲可以例外。《天鹅》是我们熟悉并为之感动的优雅、温柔的大提琴曲，它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》。《动物狂欢节》由十四首独立的短小乐曲组成，（一）《狮王进行曲》；（二）《公鸡和母鸡》；（三）《野马》；（四）《乌龟》；（五）《大象》；（六）《袋鼠》，（七）《水族馆》；（八）《长耳人》；（九）《林中杜鹃》；（十）《大鸟笼》；（十一）《钢琴家》；（十二）《化石》；（十三）《天鹅》；（十四）终曲。

您是想问1908年法国作曲家圣桑为法国艺术片什么配置从而成为最早为电影音乐？。法国作曲家圣桑为《吉斯公爵遇刺记》影片作曲，成为创作电影音乐的先驱，圣桑1835年10月9日出生于巴黎于1921年去世，夏尔·卡米尔·圣桑是一位属于浪漫时期的法国钢琴及管风琴演奏家，亦是一位多产的作曲家。