关于米罗的太阳绘画欣赏

梵高向日葵作品赏析如下：用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这幅画被认为是梵高在黄房子里面的最后一幅大型《向日葵》。在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，在这里，他的笔触坚实有力，大胆恣肆，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。梵高向日葵作品的创作背景1888年8月梵高开始描绘向日葵。在保罗·高更到达阿尔勒之前，梵高开始构思向日葵系列作品。在给埃米尔·伯纳德的信中他写到＂我在用半打向日葵装饰我的工作室时想到，这未经粉饰的铬黄燃烧在蓝色的背景之上，从孔雀绿到品蓝。梵高最终于计划在他和高更作为工作室的黄房子里开始画12朵向日葵的工作。＂我想为墙壁搞点装饰，只用向日葵。好，如果我完成了计划，那将做为墙的表面。所有的东西将因此成为蓝与黄的交响乐。我每天从日出开始工作，因为那些花会很快凋零，哪怕中间有一朵打蔫都很麻烦＂。不巧梵高竞争不过多变的季节，在1888年的8月，他仅完成了四朵向日葵，包括这幅作品。

向日葵梵高作品赏析是以下内容：《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。＂在黄色背景前面的一幅十五朵花，好像我以前所画的一样。不同之处是这幅画更大一些，它有一种相当特殊的效果，我认为这一幅是以更加简练的手法画出来的。＂＂在我的黄颜色房间里——带紫色圆环的向日葵突出在一片黄颜色的背景之前，花梗浸在一只黄颜色的壶中，壶放在一张黄颜色的桌上。画面的一角上，画家的签名：文森特。黄颜色的太阳透过我房间里的黄颜色窗帘，一派生气沐浴在一片金色之中。早晨，我在床上醒来，想象这一切必定是芳香扑鼻。＂

梵高创作和再创作《向日葵》时显示出的自我批评精神，很让人受启发，没有已完成的艺术，只有被抛弃的艺术。梵高通过向日葵向后人传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。创作北京1889年1月，梵高在对高更的思念中，画了第6幅向日葵，这一次，他在花瓶里插了15朵向日葵，调整了自己的风格，消除了一切可能带来现实主义联想的细节，以迎合高更的艺术趣向。因为他要把这一幅送给高更。一向固执的梵高为了挽回高更的友情，他愿意在画风上做出妥协。然而，一切都是徒劳的，高更走后再也没与梵高见过面。这第6幅《向日葵》也就成了他与高更的友谊祭礼。

梵高《向日葵》作品赏析可以用作者作画的色彩手法以及作者本人的情感表达等方面来写。梵高用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这幅画被认为是梵高在黄房子里面的最后一幅大型《向日葵》。在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，在这里，他的笔触坚实有力，大胆恣肆，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩,因为他清楚地知道："岁月将使它们变得暗淡,甚至过于暗淡。"尽管采取了种种保护措施,这些色彩仍然消褪了原有的光泽。《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。扩展资料：《向日葵》是荷兰画家梵高绘画的一系列静物油画。当中有三幅绘有十五朵向日葵，另有两幅绘有十二朵向日葵。画家在1888年夏末开始工作，并持续到第二年。其中一幅被他的朋友保罗·高更装饰其卧室。这个系列呈现了向日葵由盛放到凋谢各阶段的形象。在用色方面——某程度上应该归功于新近上市的颜料令新的色调变得可能——黄色系列的表现力得到突破。在给其弟弟费奥的信中，他表示：“可以说，向日葵是属于我的花”。乍看起来，花似乎有一种糕点的色彩效果，一点没有花的娇嫩。明白艺术并非是对现实的简单模仿，我们会立刻感到被背景托出来的片片叶子的厚实形式与扭曲线条，一个精神柔弱无力的人是绝对画不出来的。

16朵形态各异的向日葵，或绚烂或枯委，或隐或现，以淡黄色为背景，以深黄色为向日葵的主色调，另有几朵含苞未放以淡黑色点缀花蕊，颜色上给人一种强烈的对比，画面总体上给人一种明亮而又强烈的生命力，让人感到生活充满希望，阳光是那样的明媚，天空是那样的广阔。文森特·梵高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。（这个数据还有待商榷，因为不断有真品问世，同时不乏赝品得到证明）堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。他以12来表示基督十二门徒，他还将南方画室（友人之家）的成员定为12人，加上本人和弟弟西奥两人，一共14人。对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。

也可说是他的代表作，这就是《向日葵》所产生的、最普通的东西，采集金黄色的向日葵，只有一幅目前在梵高美术馆展出、令人感动、柠檬黄，他以此来表达自己的愿望。饱吸了阳光的花朵似已融化在空气中，他还将南方画室（友人之家）的成员定为12人, 1853：“这是爱的最强光，黄色的花.，配一点天蓝色的花蕊，向日葵的花期更是不长，黄色的背景。《向日葵》中注入的是凡·高心中强烈的感情.3，令人震撼。 凡高的艺术是伟大的然而在他生前并未得到社会的承认，堪称梵高的化身。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，尽情地吸着空气和阳光，瓶中的向日葵生气勃勃地张开花瓣，这便是凡高艺术的重要特色。你看空气中流动着金色的阳光, 生命则将是永存的.29)出生在荷兰一个乡村牧师家庭;他的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩. 。他是后期印象派的三大巨匠之一、橘黄。 他用“一系列黄色”的变奏来画静物，整幅画就象是烧遍画布的熊熊火焰。对于梵高而言，正是他对自己的创作最有信心的时候。他擅长使用强烈的色调。 深蕴梵高人生愿望的《向日葵》---梵高以《向日葵》的各种花姿来表达自我。梵高认为黄色代表太阳的颜色。他直接影响了法国的野兽主义德国的表现主义以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。他以12来表示基督十二门徒，黄色代表太阳的颜色, 好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难；同时梵高一生中共作了11幅《向日葵》，进发出燃烧着的火焰”. 用绚丽的黄色色系组合绘成的《向日葵》。 人们如果确能真诚相爱，促成了表现主义的诞生。夏季短暂。 对于梵高而言，“我让提炼的或混合的铬黄在从淡蓝到深青色调不一样的背景上。凡·高把心中全部的爱赋予可爱的向日葵，唯一伴随他的只有强烈的孤独感。凡·高把色彩用绝了。 文森特·凡·高(Vincent van Gogh，这幅画便是凡·高在阿尔所画众多《向日葵》中最有代表性的一幅，太阳就成了他赞美的对象，强烈的金黄色常常是他画中的主要色调，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，《向日葵》的色彩是用不同明度，同时，因此具有特殊意义, 情调常是低沉的、柠檬黄，使色彩成为他表达思想感情的重要手段、土黄……只用了少量的深绿和草绿画枝干和叶子，称他为向日葵画家。为了求得最辉煌的色彩效果。凡高自己说。他把黄色使用得如此动人。每朵花就象一团火，在他为爱徘徊的时候。 “向日葵”把凡·高在阿尔的艺术推向了高峰。这就是凡·高的愿望和信念，向日葵的花期更是不长。夏季短暂，加上本人和弟弟西奥两人，称他为向日葵画家，黄色的花瓶，因为不断有真品问世，有时甚至将自己比拟为向日葵。", 他大量的作品即一变低沉而为响亮和明朗，阳光又象征爱情，我们从中不难看出他坚持使用黄色的用意。（这个数据还有待商榷。在人们对他的误解最深的时候，恰如其分。梵高集中精力创作《向日葵》系列作品时，强烈地表现画家对这一客观事物的主观感受, 可是后来。 “向日葵”是凡·高后期特别喜欢描绘的题材，此时他非常喜欢使用黄色。深黄，有时甚至将自己比拟为向日葵..30-1890，具有特殊意义, 而且不止一次地下面去描绘令人逼视的太阳本身，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材, 这就是太阳。凡·高喜欢用对比强烈的大色块和狙黑的轮廓线表现形体和组织画面，细碎的花瓣和葵页则象火苗。 "。 他最初的作品.7。热情沸腾的凡·高每天到乡下去;他用全部精力追求了一件世界上最简单。他以环境来抓住对象他重新改变现实，充分发挥色彩的感情因素，应该是恰如其分、不同纯度的黄色绘成的，一共14人，阳光又象征爱情，多么灿烂夺目，而太阳的光在他看来是黄色的，有10幅在他死后散落各地、浅黄，同时不乏赝品得到证明） 堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。对于渴望鲜明色彩的梵高来说，正是他的艺术成熟时期，这是因为凡高热烈的性格爱上了热烈的色彩的发源地——太阳, 以表达他强烈的理想和希望，使黄色发挥出感人的魅力，以达到实实在在的真实。他作品中所包含着深刻的悲剧意识其强烈的个性和在形式上的独特追求远远走在代的前面的确难以被当时的人们所接受，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，向日葵也为凡高吐出“爱的最强光”。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图，深黄，赫赫有名的代表作《向日葵》就是这样完成的。因此才留下了永远的艺术著作, 并且多次描绘向日葵，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。” 充满爱情的化身《向日葵》---梵高总是一人独自生活。他怀着强烈的感情不厌其烦地画他最喜欢的向日葵、橘黄色的花辩、浅黄，多么辉煌

　　《向日葵》 梵高的向日葵　　梵·高最有名的作品无疑是这幅《向日葵》。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过：“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵·高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的敬神情感。 梵高作画时,怀着极狂热的冲动,追逐着猛烈的即兴而作,这幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。梵·高笔下的向日葵，像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。 文森特·梵高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。（这个数据还有待商榷，因为不断有真品问世，同时不乏赝品得到证明） 堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。他以12来表示基督十二门徒，他还将南方画室（友人之家）的成员定为12人，加上本人和弟弟西奥两人，一共14人。 对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如像向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。　　梵高的绘画作品《向日葵》 英文名称 Still Life：Vase with Fifteen Sunflowers 法文名称 Vase avec quatorze tournesols 荷兰文名称 Veertien zonnebloemen in een vaas 创作地点 阿尔 Arles 创作时间 1888年8月　　类型 油画 Oil on canvas 尺寸 93.0x73.0cm 现存 伦敦国家画廊 London，National Gallery 1888年2月，已35岁的凡高从巴黎来到阿尔，来到这座法国南部小城寻找他的阳光，他的麦田，他的向日葵……梵高创作了大量描绘向日葵的作品。这幅是其中最著名的，现藏于伦敦国家画廊。 凡高的艺术是伟大的,然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识,其强烈的个性和在形式上的独特追求,远远走在时代的前面,的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象,他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义,德国的表现主义,以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。 《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品．他画《向日葵》时, 精神异常激动, 向日葵金黄色的花瓣, 给他一种温暖的感觉, 使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵．花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触使画面带有雕塑感, 耀眼的黄颜色充斥整个画面, 引起人们精神上的极大振奋．《向日葵》创下油画拍卖的最高纪录, 被日本收藏家所收藏． 此幅名画是梵高的代表作, 也是他在最痛苦的煎熬中所倾心绘制的最充满光明的精神追求的作品．画面上, 浓重跳跃的金黄色似乎带着燃烧的激情, 粗犷奔放的笔触表露着对美好生活理想的渴求．这幅作品在1990 年的艺术品拍卖行中创造了数千万美元的世界最高纪录, 然而在当时, 他的生活却是与一贫如洗的痛苦联系在一起的．

梵高一共绘制了六幅向日葵组画。在这些组画中，他用抒情的笔调描绘了金色黄花的绚丽光彩。这不是一幅普通的静物装饰画，而是一幅赞美太阳的画，是一首讴歌旺盛生命力的欢乐颂歌。画中的一朵朵向日葵在阳光下绚烂的怒放，仿佛背景上会迸发出燃烧的火焰一样。正如梵高自己说的：“这些就是爱的最强光！”作者别出心裁的表现向日，他采用简化的手法是画面富于装饰感和平面感。画面以黄色为主调，采用绿色与蓝色细腻地勾勒出花茎和花瓣。大胆肆意、坚实有力的笔触，在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势，把朵朵向日葵表现的是那样动人心弦。

名画向日葵的作者是梵高。梵高1853年3月30日—1890年7月29日，荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。伟大的荷兰画家梵高，用极为强烈的色彩对比和饱含激情的有力笔触，画出了金色的向日葵。名画向日葵赏析：《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。

　　余光中：凡高的向日葵　　凡高一生油画的产量在八百幅以上，但是其中雷同的画题不少，每令初看的观众感到困惑。例如他的自画像，就多达四十多幅。阿罗时期的《吊桥》，至少画了四幅，不但色调互异，角度不同，甚至有一幅还是水彩。《邮差鲁兰》和《嘉舍大夫》也都各画了两张。至于早期的代表作《食薯者》，从个别人物的头像素描到正式油画的定稿，反反复复，更画了许多张。凡高是一位求变、求全的画家，面对一个题材，总要再三检讨，务必面面俱到，充分利用为止。他的杰作《向日葵》也不例外。 　　早在巴黎时期，凡高就爱上了向日葵，并且画过单枝独朵，鲜黄衬以亮蓝，非常艳丽。一八八八年初，他南下阿罗，定居不久，便邀高更从西北部的布列塔尼去阿罗同住。这正是凡高的黄色时期，更为了欢迎好用鲜黄的高更去“黄屋”同住，他有意在十二块画板上画下亮黄的向日葵，作为室内的装饰。 　　凡高在巴黎的两年，跟法国的少壮画家一样，深受日本版画的影响。从巴黎去阿罗不过七百公里，他竟把风光明媚的普罗旺斯幻想成日本。阿罗是古罗马的属地，古迹很多，居民兼有希腊、罗马、阿拉伯的血统，原是令人悠然怀古的名胜。凡高却志不在此，一心一意只想追求艺术的新天地。 　　到阿罗后不久，他就在信上告诉弟弟：“此地有一座柱廊，叫做圣多分门廊，我已经有点欣赏了。可是这地方太无情，太怪异，像一场中国式的噩梦，所以在我看来，就连这么宏伟风格的优美典范，也只属于另一世界：我真庆幸，我跟它毫不相干，正如跟罗马皇帝尼禄的另一世界没有关系一样，不管那世界有多壮丽。” 　　凡高在信中不断提起日本，简直把日本当成亮丽色彩的代名词了。他对弟弟说： “小镇四周的田野盖满了黄花与紫花，就像是——你能够体会吗?——一个日本美梦。” 　　由于接触有限，凡高对中国的印象不正确，而对日本却一见倾心，诚然不幸。他对日本画的欣赏，也颇受高更的示范引导；去了阿罗之后，更进一步，用主观而武断的手法来处理色彩。向日葵，正是他对“黄色交响”的发挥，间接上，也是对阳光“黄色高调”的追求。 　　一八八八年八月底，凡高去阿罗半年之后，写信给弟弟说：“我正在努力作画，起劲得像马赛人吃鱼羹一样；要是你知道我是在画几幅大向日葵，就不会奇怪了。我手头正画着三幅油画……第三幅是画十二朵花与蕾插在一只黄瓶里(三十号大小)。所以这一幅是浅色衬着浅色，希望是最好的一幅。也许我不止画这么一幅。既然我盼望高更同住在自己的画室里，我就要把画室装潢起来。除了大向日葵，什么也不要……这计划要是能实现，就会有十二幅木版画。整组画将是蓝色和黄色的交响曲。每天早晨我都乘日出就动笔，因为向日葵谢得很快，所以要做到一气呵成。” 　　过了两个月，高更就去阿罗和凡高同住了。不久两位画家因为艺术观点相异，屡起争执。凡高本就生活失常，情绪紧张，加以一年积压了多少挫折，每天更冒着烈日劲风出门去赶画，甚至晚上还要在户外借着烛光捕捉夜景，疲惫之余，怎么还禁得起额外的刺激?圣诞前两天，他的狂疾初发。圣诞后两天，高更匆匆回去了巴黎。凡高住院两周，又恢复作画，直到一八八九年二月四日，才再度发作，又卧病两周。一月二十三日，在两次发作之间，他写给弟弟的一封长信，显示他对自己的这些向日葵颇为看重，而对高更的友情和见解仍然珍视。他说： 　　如果你高兴，你可以展出这两幅向日葵。高更会乐于要一幅的，我也很愿意让高更大乐一下。所以这两幅里他要哪一幅都行，无论是哪一幅，我都可以再画一张。 　　你看得出来，这些画该都抢眼。我倒要劝你自己收藏起来，只跟弟媳妇私下赏玩。这种画的格调会变的，你看得愈久，它就愈显得丰富。何况，你也知道，这些画高更非常喜欢。他对我说来说去，有一句是：“那……正是……这种花。”你知道，芍药属于简宁(Jeannin)。蜀葵归于郭司特(Quost)，可是向日葵多少该归我。 　　足见凡高对自己的向日葵信心颇坚，简直是当仁不让，非他莫属。这些光华照人的向日葵，后世知音之多，可证凡高的预言不谬。在同一封信里，他甚至这么说：“如果我们所藏的蒙提且利那丛花值得收藏家出五百法郎，说真的也真值，则我敢对你发誓，我画的向日葵也值得那些苏格兰人或美国人出五百法郎。” 　　凡高真是太谦虚了。五百法郎当时只值一百美金，他说这话，是在一八八八年。几乎整整一百年后，在一九八七年的三月，其中的一幅向日葵在伦敦拍卖所得，竟是画家当年自估的三十九万八千五百倍。要是凡高知道了，会有什么感想呢?要是他知道，那幅《鸢尾花圃》售价竟高过《向日葵》，又会怎么说呢? 　　一八九〇年二月，布鲁塞尔举办了一个“二十人展”(Les Vingt)。主办人透过西奥，邀请凡高参展。凡高寄了六张画去，《向日葵》也在其中，足见他对此画的自信。结果卖掉的一张不是《向日葵》，而是《红葡萄园》。非但如此，《向日葵》在那场画展中还受到屈辱。参展的画家里有一位专画宗教题材的，叫做德格鲁士(Henry de Groux)，坚决不肯把自己的画和“那盆不堪的向日葵”一同展出。在庆祝画展开幕的酒会上，德格鲁士又骂不在场的凡高，把他说成“笨瓜兼骗子”。罗特列克在场，气得要跟德格鲁士决斗。众画家好不容易把他们劝开。第二天，德格鲁士就退出了画展。 　　凡高的《向日葵》在一般画册上，只见到四幅：两幅在伦敦，一幅在慕尼黑，一幅在阿姆斯特丹。凡高最早的构想是“整组画将是蓝色和黄色的交响曲”，但是习见的这四幅里，只有一幅是把亮黄的花簇衬在浅蓝的背景上，其余三幅都是以黄衬黄，烘得人脸颊发燠。 　　荷兰原是郁金香的故乡，凡高却不喜欢此花，反而认同法国的向日葵，也许是因为郁金香太秀气、太娇柔了，而粗茎糙叶、花序奔放、可充饲料的向日葵则富于泥土气与草根性，最能代表农民的精神。 　　凡高嗜画向日葵，该有多重意义。向日葵昂头扭颈，从早到晚随着太阳转脸，有追光拜日的象征。德文的向日葵叫Sonnenblume，跟英文的sunflower一样。西班牙文叫此花为girasol，是由girar(旋转)跟sol(太阳)二字合成，意为“绕太阳”，颇像中文。法文最简单了，把向日葵跟太阳索性都叫做soleil。凡高通晓西欧多种语文，更常用法文写信，当然不会错过这些含义。他自己不也追求光和色彩，因而也是一位拜日教徒吗? 　　其次，凡高的头发棕里带红，更有“红头疯子”之称。他的自画像里，不但头发，就连络腮的胡髭也全是红焦焦的，跟向日葵的花盘颜色相似。至于一八八九年九月他在圣瑞米疯人院所绘的那张自画像(也就是我中译《凡高传》封面所见)，胡子还棕里带红，头发简直就是金黄的火焰；若与他画的向日葵对照，岂不像纷披的花序吗? 　　因此，画向日葵即所以画太阳，亦即所以自画。太阳、向日葵、凡高，圣三位一体。 　　另一本凡高传记《尘世过客》(Stranger on the Earth：by Albert Lubin)诠释此图说：“向日葵是有名的农民之花；据此而论，此花就等于农民的画像，也是自画像。它爽朗的光彩也是仿自太阳，而文生之珍视太阳，已奉为上帝和慈母。此外，其状有若乳房，对这个渴望母爱的失意汉也许分外动人，不过此点并无确证。他自己(在给西奥的信中)也说过，向日葵是感恩的象征。” 　　从认识凡高起，我就一直喜欢他画的向日葵，觉得那些挤在一只瓶里的花朵，辐射的金发，丰满的橘面，挺拔的绿茎，衬在一片淡柠檬黄的背景上，强烈地象征了天真而充沛的生命，而那深深浅浅交交错错织成的黄色暖调，对疲劳而受伤的视神经，真是无比美妙的按摩。每次面对此画，久久不甘移目，我都要贪馋地饱饫一番。 　　另一方面，向日葵苦追太阳的壮烈情操，有一种知其不可为而为之的志气，令人联想起中国神话的夸父追日，希腊神话的伊卡瑞斯奔日。所以在我的近作《向日葵》一诗里我说： 　　你是挣不脱的夸父 　　飞不起来的伊卡瑞斯 　　每天一次的轮回 　　从曙到暮 　　扭不屈之颈，昂不垂之头 　　去追一个高悬的号召

　　Vincent Van Gogh，1853年3月30日－1890年7月29日　　荷兰人，后期印象画派代表人物　　梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。　　梵高很晚才作为一位极具个性化的画家而崭露头角，距他去世时只有八年。　　梵高几乎没有受过什么正规的绘画训练。为弄到画布、油彩和画具而日复一日地奔波劳碌，精神上也不断处于矛盾的状态，为追求艺术的完美而承受着压力，这些即使不是他后来罹病的直接原因，也给他的生活悲剧埋下了种子。　　梵高着意于真实情感的再现，也就是说，他要表现的是他对事物的感受，而不是他所看到的视觉形象。　　梵高把他的作品列为同印象主义画家的作品不同的另一类，他说：“为了更有力地表现自我，我在色彩的运用上更为随心所欲。”其实，不仅是色彩，连透视、形体和比例也都变了形，以此来表现与世界之间的一种极度痛苦但又非常真实的关系。而这一鲜明特征在后来成了印象派区别于其他画派而独立存在的根本。　　梵高是一位具有真正使命感的艺术家，梵高在谈到他的创作时，对这种感情是这样总结的：“为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”.　　梵高从来没有放弃他的信念：艺术应当关心现实的问题，探索如何唤醒良知，改造世界。　　在他完成了他举世瞩目的七幅向日葵后，他选择了自杀。　　梵高自杀年仅三十七岁，作为一位艺术家，直到死前不久他才以其震撼人心而富于想象力的绘画赢得评论界的赞扬。　　梵高死后不出几年，一些画家就开始模仿他的画法，为了表现强烈的感情，可以不对现实作如实的反映，这种创造性的态度被称作表现主义，并且证明是现代绘画中一种历久不衰的倾向。即为了主观意识而对物体进行再塑造。　　尽管高更和梵高的名字双双成为现代表现主义的先锋，成为极端个性化的艺术家的典型，但要设想他们的个人特点有多在不同则是很难的。高更是个攻击传统观念的人，语言刻薄、玩世不恭、冷漠无情，有时蛮横无礼。而梵高对于共事的艺术家，则充满了一种天真的热情的深沉的爱。在他有了一段生活经历之后，这种爱使他成为一个美术商人，并产生了进行理论研究的愿望，进而成为比利时煤矿区的一名传教士。1880年他开始学画，后来他在布鲁塞尔、海牙和安特卫普进修。于1886年来到巴黎，他在这里见到了劳特累克、修拉、西涅克和高更以及原先的印象主义小组的成员。　　梵高在巴黎结识了印象主义画家之后，他的调色板就变亮了。他发现，他唯一深爱的东西就是色彩，辉煌的、未经调和的色彩。他手中的色彩特征，与印象主义者们的色彩根本不同。即使他运用印象主义者的技法，但由于他对于人和自然特有的观察能力，因而得出的结论也具有非梵的个性。这从来都是如此的。而这种色调与向日葵永远朝向太阳的精神又如此吻合。“无论多高多大，永远不会忘记自己的来处”.这就是向日葵的精神。　　文森特·梵高　　文森特·梵高（1853 - 1890）是继伦勃朗之后被认为是荷兰最伟大的画家。他和高更、塞尚并称为后印象派。他们吸收了印象派的精髓，却反对印象派纯客观理性的描绘，提倡事物的实质和象征意念，是现代艺术最重要的先驱。梵高27岁时才开始绘画，在短短十年间, 绘画了800多幅油画及同等数目的素描, 却几乎从未能觅得买家, 只能长期依赖弟弟Theo 在经济上和精神上的支持。他的一生，就正如毕加索所说: 『这人如不是一位疯子, 就是我们当中最出色的。』　　1873年，梵高在伦敦其伯父经营的画廊中工作，并热烈追求房东的女儿。后来，因为失恋，梵高尝透了爱情的苦楚，他辞去画廊的工作，一心投身传道，以安抚人类痛苦的心灵。1876年，梵高在学校任义务教师，帮助低下层的小孩学习。1878年，梵高到比利时Borinage矿区任传道员的工作。就在这年冬天, 矿洞发生坍塌的悲剧，伤亡惨重，上帝的神迹并没有出现，令梵高对宗教开始失望。1879年，教会撤除了梵高的职务。被撤职后的梵高仍然留在矿区，开始对绘画发生兴趣。　　1886年，梵高跟随弟弟，去到艺术之都巴黎，认识了高更、塞尚、秀拉及罗特列克等同道中人，并深受印象派及日本板画的影响，开始形成了日后强烈的个人风格。　　1888年，梵高受塞尚的影响，到法国南部的普罗旺斯省，寻找创作的灵感。他在阿尔定居，并在此绘画了二佰多幅油画，当中却只能卖出一幅 (注:红葡萄园)，得到一则画评。在贫困的生活中，赤热的阳光下，不竭的创作令梵高变得神经衰弱。为了加强自己的信念，梵高喜孜孜地邀请高更到阿尔共同居住，并大肆粉饰了他的黄屋。但两个固执的艺术家共同生活的结果，却是不断的争吵。在一场剧烈争执后，高更大怒而去，梵高无法阻止，亦无法抑制自己的激动，竟割下自己的左耳。从此，他不但失去高更这个好朋友，还给所有人笑作疯子。1889年，梵高入住St. Remy的精神疗养院。1890年5月，梵高搬到Auvers-sur-Oise, 靠近弟弟居住，并在短短两个月内，绘画了七十多幅油画。狂热而不可抑制的创作激情，有如烈火焚烧着他的内心，使他心力交瘁，精神濒临崩溃。1890年7月27日早上，文森特·梵高在麦田中开枪自杀，延至7月29日伤重不治，享年37岁。　　梵高不描绘任何事物，他就是他画中的主题和目的。而这个世界给他的感觉太过强烈，他只得消失。　　凡高和《向日葵》　　作者：郑鑫尧的博客 转贴自：雅昌艺术网 点击数：3561 文章录入：建彬　　在世界绘画作品排行榜前十名的作品中，凡高（Vincent van Gogh，1853～1890）占有四幅：《加歇医生》、《没胡子的自画像》、《鸢尾花》和《向日葵》，数量位居第一。尽管四件作品中《向日葵》卖价最低，仅4000万美元，但《向日葵》是最先创造印象派油画拍卖世界纪录的作品，凡高因此画而享盛名。　　《向日葵》确立凡高在世界画坛的地位　　这幅《向日葵》油画高99厘米，宽76厘米，作于1888--1889年间，是凡高以向日葵为题材的十三幅作品中最大的一幅。画面中，即将枯萎的向日葵象征着在巴黎的角落里奄奄一息的凡高，呈血红色木ケ患舳希缤哺叩纳磺卸希髁恋幕粕鸵醢档那忱渡纬啥员龋坪跏且恢址窍质档拿馈；孀笊辖怯谩疤钡暮斓阃抗U狻疤钡纳闳诨阍诒蚀サ那忱渡校庖黄⌒〉幕鹧妫馕蹲呕业纳稹F缆劢缛衔褪钦庖环断蛉湛啡范朔哺咴谑澜缁成系牡匚弧?　　这幅《向日葵》原为英国著名私人收藏家、采矿工程师出身的矿业家贝蒂爵士和夫人伊迪丝所有，他们是一九三四年在巴黎买进这幅画的，无人知道当时他们付了多少钱。此画后由其遗嘱执行人交给佳士得拍卖行拍卖。佳士得拍卖行印象派 部朗德尔在拍卖会前曾向客户介绍说：“在现代艺术中没有比《向日葵》更富有魅力的了，这幅画是最令人难忘的，世界各地都把它制在海报、圣诞卡和日历等各种东西上。这幅画完全可期待打破绘画作品拍卖的世界纪录”。　　1987年3月30日（凡高诞辰134周年纪念日），佳士得拍卖行隆重推出荷兰绘画大师凡高的巨作《向日葵》，拍卖这幅作品前后用了4分半钟。“起拍价500万英镑。”拍卖师高声宣布。价格很快上升到1000万英镑，这正是拍卖行对这幅画事先估计的成交价。买主一个个退出竞价，竞争渐渐集中到两位通过电话报价的经纪人身上，两位不露身份的顾客在热线电话中竟相不让。闪光灯、摄像机的镜头对准了经纪人。价格仍在上升：2000万英镑，2100万英镑……“2250万英镑，最后一次报价，还有加价的吗，”拍卖师手举樱桃木小槌。“成交！”《向日葵》最后被日本安田水上火灾保险公司以2250万英镑（约4000万美元，58亿日元）的价格买走。英国当局为平息民愤留住此画，曾援引超过 13400美元的艺术品必须取得出口许可和英国公民享有优先购买权的法令，等待愿出同样售价的英国买主出现。结果没有人舍得出那么多的钱，只能眼睁睁地看着这幅《向日葵》在精心护卫下运往日本。　　从拍卖开始到将《向日葵》自伦敦运往东京，安田公司大肆渲染，广而告之，吸引了亿万人关注的目光。如今这幅画被放置在安田公司营业大厅中央，成为一件绝妙的广告品，无声地显示着安田公司雄厚的经济实力。安田公司一时名声大振，保险生意接踵而至。同时，仅参观名画的门票收入千一年就达数千万日元。《向日葵》的拍卖，也使凡高的名声一跃而起，在世界画坛独领风骚。　　日本泡沫经济催化世界艺术市场　　20世纪80年代，日本经济繁荣，一跃成为世界经济大国。许多有钱的企业和大富翁都把目光瞄准高价位的西方艺术品，作为收藏和投资。1987年3月，安田公司耗资58亿日元成功购得《向日葵》，日本政府不满安田公司的过分渲染，大藏省指责他们损害了日本国的形象。可指责归指责，并没有阻止日本商人的抢购风：1988年，日本零售业巨头三越百货公司以47.7亿日元购得毕加索的名作《杂技演员与年轻丑角》；西武百货公司以13亿日元购得莫奈的名作《睡莲》；1989年11月，日本奥特波利斯公司以75亿日元（约1570万美元）拍得毕加索的佳作《皮耶瑞特的婚礼》；1990年日本纸业大王斋藤分别以8250万美元和7810万美元购得凡高的名画《加歇医生》和雷诺阿的《红磨坊街的舞会》；金融大亨高桥治宪购买德国现代艺术大师基弗的11幅作品花了逾千万美元，地产大亨鹤卷购买塞尚的《水中倒影》也花了500多万美元。仅1990年一年，日本人收购世界名画就花了33亿美元。　　日本富商不仅抢购名画，而且在拍卖行业中投下了巨资。据资料显示，日本东京的爱知公司在1991年已控制了英国著名的佳士得拍卖公司6.4%的股份，是佳士得的五大股东之一。根据日本海关统计资料，1987年1月至8月日本从海外购入87万多幅画，总金额734亿日元。其中从欧美购入的名画有12000多幅，约685亿日元，平均每幅画价约538万日元。这些名画有毕加索、凡高、雷诺阿、塞尚以及莫纳等著名画家的作品。截止到1989年11月，苏富比和佳士得拍卖行所卖出世界名画中，美国人只购买了其中25%，欧洲购买了其中34.9%，而日本人的购买量达39.8%，成了拍卖行最大的买主。　　然而，好景不长。进入90年代后，日本经济开始显露颓势，出现零增长，甚至出现了负增长。破产倒闭或周转不灵的富商巨贾们纷纷抛售手中的世界名画。高桥治宪购买的基弗的11幅作品运抵东京仓库不久，因公司相继倒闭，这11幅作品未及拆封便又被卖出，斋藤的《加歇医生的肖像》与《红磨坊街的舞会》最终以7000万美元和3500万美元卖出。经济学界认为，日本企业当年疯狂投资的那部分钱是交了“广告费”，日本公司的投资行为亦被作为MBA课堂的“经典案例”。　　《向日葵》：凡高一生追逐的太阳　　凡高1853年3月30日出生在荷兰的一个小村庄，他的父亲是牧师。他很早就表现出一种只会在心中苦恼、不愿与外界交往的性格，由于缺乏与周围人交往的能力他被人指责为生性孤僻。他年轻时在一家美术商行工作，23岁时他决定当一名传教士。直到26岁时，他才认识到绘画是他真正喜爱的职业，初始临摹米勒作品。在安特卫普，他看到了日本的浮世绘，掌握了用色技巧；到巴黎后遇见了高更，绘画技巧更加娴熟。1888年2月，他移居法国南部的城镇阿尔。　　在阿尔，凡高每天天不亮就出发，寻找一个吸引他的地方开始画画。傍晚，他带着完成的油画回家。他把自己变成了一部绘画机器，三个月的时间完成了190幅作品，几乎是他在巴黎两年时间所画的总和。乡野的果园鲜花盛开，他怀着极大的热情描绘着向日葵、桃花、梅花、杏花。他只是不停地画，画得好与不好无所谓，他陶醉于色彩之中。　　凡高对向日葵的喜爱和到阿尔追求阳光，是对旋转、炎热的天体的一种憧憬。《向日葵》有着单纯的色面和明确的造型，是凡高同类作品中的优秀之作。它以黄色调为主，加上一点青色和绿色，奏响了一支黄和绿的交响曲。这些花在画面上有一种装饰性的安排，由于笔触有力，显得富有生命力。他画看到的东西，画他的感受，他用自己的方式解释大自然，利用他的表现手段来表达他极其强烈的思想感情。　　向日葵是凡高的崇拜物，因为在他的眼里，向日葵是太阳之光，是光和热的象征，是他内心翻腾的感情烈火的写照，也是他苦难生活的缩影。夏天里，凡高表现出一种异常旺盛的创作欲望。凡高在给他弟弟的信中说：“我想画上半打的向日葵来装饰我的画室，让纯 净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最浓的委罗奈斯的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要让这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框。就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”　　凡高全部杰出的、富有独创性的作品，基本上是在他生命最后的六年中完成的。他最初的作品，情调常是低沉的，可是后来，他大量的作品即一变低沉而为响亮和明朗，好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难，以表达他强烈的理想和希望。他的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩，而且不止一次地顶着烈日描绘令人逼视的太阳本身，来描绘向日葵。一位英国评论家说：“凡高用全部 精 力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。”

作品创作背景及赏析南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，但他同时不忘外表的冰冷,以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼,在热火中冰中映射着火焰，每朵花如"燃烧"的冰一般，细碎的花瓣和葵叶如冰晶一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的爆裂冰簇，显出画家尖锐而坚强,似冷若坚冰却蕴含热炎的生命激情。 希望对您有所帮助。

is painting aer fangao drew ti beautil ti

问题一：梵高为什么那么喜欢向日葵？ 向日葵色彩黯淡却不乏生机，或许人们想以此探寻梵高孤傲的不为人知的精神世界。人们总是喜欢追寻虚幻的东西！你看到的只是那些扭曲的线条，是刺目的色彩，当然觉得是胡画了。痛苦,绝望,扭曲的人性和社会，这是梵高一生所看到并经历的。一个人他经历得越多，他的深度也就是非同一般… 问题二：梵高为什么喜欢画向日葵 他愿意，不要以己之心度他人之腹 问题三：梵高到底为什么喜欢画向日葵 难道你不觉得向日葵是生命的象征吗？那灿烂的金色足以证明梵高对艺术对绘画的热爱，而且向日葵代表着自然，是很原始的自然之物，生活在阳光下，绚丽、美丽而又有一种豪放生命力。 问题四：凡高明明喜欢向日葵为什么性格却和向日葵相反？ 梵高的性格和向日葵很像的，为了实现梦想而不懈的努力。 建议你看一本梵高的传记，特别注意他对宗教和绘画的执着。 问题五：梵高的向日葵为何出名 非转载 我比较喜欢凡高 喜欢他在阿尔的那些画 他的向日葵并没有人们想象中的那么附有生命力 他的色彩也不至于狂妄奔放供 因为他的色彩 并没有使用明亮跳跃的的色系 尽管是黄色系 但用色沉稳 有种隐约的魅力 但梵高特色之一就是用笔 他笔触随意 似乎和生命的轨迹同行 每一道转折都是心灵夷对象的碰触摩擦 所以他的向日葵含蓄热烈 有不同的魅力集于一体 用心地欣赏 不同的人就会有不同的感觉 就想哈姆雷特一样 而且那是的好多色系都是梵高自己研究的 因为他在老师的画室学画时 被古板的老师限制 不允许用绿色等 最后梵高离开那里 解脱了束缚 开始自由用色 所以他的画又包含了探索的意味 梵高生平坎坷 一生只买过一张画 怀才不遇 贫困 爱情上的受挫使他一直处于崩溃边缘 他的画没有任何学术 理论 规矩的束缚 完全充满了自己的个性 不受外界的影响 让看过千万幅几近相似画面的人们感到新鲜 这是梵高特立独行 精彩依旧的重要原因 梵高的疯狂使他抑制不住自己的情绪 割掉自己的左耳 迷离的自杀 他的画附有生命 有他的灵魂 。。。 任何一个画面都可以成就一个世界 最爱梵高 问题六：为什么梵高要画向日葵 最开始是因为他邀请高更来同他一同居住作画 梵高极其高兴高更的到来 所以用了很多向日葵来装饰画室 起到点缀的作用 但是他的邀请却迟迟没等到高更的到来（虽然最后也来了） 梵高此期间创作了很多向日葵的作品 他自己讲到他觉得这种生物非常奇特 向阳而转地生活着 他希望记录下这些灵动的生物 但是它们会衰老衰败 高更也迟迟没接受他的邀请 以致于我们现在看到的梵高作品里的向日葵系列并不是那么明亮灿烂阳光的状态 （可参考梵高的自传书籍《亲爱的提奥》） 问题七：凡高的向日葵为什么会那么出名？ 我 刚刚学美术是总决的凡u30fb高的向日葵是一副很烂的作品连花瓶都变形了 可是一旦你的美术知识丰富和你对色彩有了一定的了解后 你回感叹这副花 灰黄色的色彩在阳光下照耀出向日葵特 有的 独特芬芳 就想是凡u30fb高对向日葵的崇高敬意和 太多的感触 问题八：梵高为什么喜欢花画日葵？ 向日奎的花语是沉默的爱 ,有可能他天生性格孤傲!! 比较喜欢向日奎的样子吧!! 我也很喜欢向日葵!尤其是一大片的那种~~~很美 问题九：梵高的向日葵给人怎样的感觉？ 作品创作背景及赏析 南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，但他同时不忘外表的冰冷,以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼,在热火中冰中映射着火焰，每朵花如燃烧的冰一般，细碎的花瓣和葵叶如冰晶一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的爆裂冰簇，显出画家尖锐而坚强,似冷若坚冰却蕴含热炎的生命 *** 。 希望对您有所帮助。

梵高 向日葵凡高的艺术是伟大的,然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识,其强烈的个性和在形式上的独特追求,远远走在代的前面,的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象,他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义,德国的表现主义,以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体

1、割掉耳朵后的自画像。这幅作于1888 年2 月的《割掉耳朵后的自画像》，是给后人留下的第一幅展现梵高当时在阿尔勒的精神状态的自画像。画家有一个高高的向上斜的前额、一个强有力的鹰勾鼻子、三角形不对称的脸孔和那突出的颧骨、下陷的双颊，他的形象给人以极其深刻印象。梵高的自画像，往往成为对画家心理探索的佐证，是画家性格特征的一面镜子。画家在描绘自己时，敢于剖析，毫不掩饰地揭示出他性格中最令人感到意外，却又是最为动人的一面。此幅肖像作于他的“割耳朵事件”发生一个多月之后。此刻，画家已找到了他内心的自我平衡。 2、向日葵。梵高用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这幅画被认为是梵高在黄房子里面的最后一幅大型《向日葵》。在这幅作品中,再也看不到自画像里那种短促笔触,在这里,他的笔触坚实有力,大胆恣肆,把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩,因为他清楚地知道：岁月将使它们变得暗淡,甚至过于暗淡。尽管采取了种种保护措施,这些色彩仍然消褪了原有的光泽。《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调,用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎,签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果,纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。 3、夜晚露天咖啡座。梵高经常在晚上光顾离他住所不远的咖啡馆。咖啡馆的耀眼灯光和布满天空的星辰，激发了他作画的热情。他在这幅画上，用黄和蓝来表现一种独特感受。画中被灯光照成黄色的咖啡座和蓝色星空的对比，使整幅画显得很美，洋溢着一种平和的诗意。梵高曾说：“对我来说，晚上看来比白天更有活力，更有丰富的色彩，晚上作画，看天上有闪烁的星星，地面有灯光，是一幅很美的与安详的作品。”『梵高自5月到9月18日借住的兰卡散尔咖啡馆，位于形式广场(Place du Form)，由于通宵营业，因而被称之为夜间的咖啡馆。他曾用两个通宵画了一幅咖啡馆室内的作品，《夜间的咖啡馆》是同期的作品。他时常觉得夜间比白天更充满了生气蓬勃的色彩，所以几度跑到户外云画星星。画中，在煤气灯照耀下的橘黄色的天蓬，与深蓝色的星空形成同形逆向的对比，好像在暗示着希望与悔恨、幻想与豪放的复杂心态。梵高已慢慢地在画面上显露出他那种繁杂而不安、彷徨而紧张的精神状况。』一家咖啡馆的外景，有被蓝色夜空中的一盏大煤气照亮的一个阳台，与一角闪耀着星星的蓝天。 4、夜间咖啡馆。《夜间室内咖啡座》是知名的荷兰画家梵高的作品之一，他于1888年9月在法国普罗旺斯的阿尔勒所绘，目前收藏在荷兰的克勒勒·米勒博物馆内。梵高当年在阿尔勒描绘的这家咖啡馆如今依然矗立在拉马丁广场。梵高抵达阿尔勒后，一直住在这里，后来怀着建造艺术家聚居地的希望，搬入黄房子，与高更共同生活了两个月。梵高阿尔勒时期的作品，总令人充满阳光的明亮的风景画，其实他受夜景刺激而绘画作亦为数不少。这幅右下角有着梵高签名的画作描绘的是室内的咖啡馆的场景，处在画面中间位置的门帘半开半掩着，据推测门后面有很多独立的小房间。五位顾客沿着墙坐在左右两侧，服务员站在灯光下面面对着观众，在他一侧房间中间部位一有张台球桌。画面中的五位顾客被描述成喝醉酒在昏昏欲睡的流浪汉以及妓女和嫖客，有学者说咖啡馆是穷困潦倒的人和妓女夜间出没的场所，这在画面远处的角落里得以体现。绿色的天花板，红色的上半部分墙壁泛着亮光，黄色的汽灯和地板，整个画面有着强烈而生动的色彩对比。这幅作品色彩耀眼，梵高有意使用这种色调来表现令人忐忑不安的场景。为了强调房间的纵深感，他选择了高视点，透视线非常精确。黄、绿色点染的晕圈渲染了煤气灯放射的刺眼光线，其强度感到难受。本幅画采用高视点，并以台球桌为中心展开放射状的景物安排。画中运用透视法的原则，黄红绿三色互补，同时使整个画面产生压迫感。冷清的咖啡馆中，人物散坐在屋内两侧，寥寥可数，越发呈现出咖啡馆内空荡荡的气氛。老板站在偏离中央的地方，孑然一身，在这间大屋子里，看上去格外渺小。这个不祥之地弥漫着凄凉和孤寂的气氛。这幅作品采用强烈而刺激的颜色，是梵高描绘室内的画作中最具有力度的。嗜酒的梵高对夜间各个角落十分熟悉，在写给提奥的信中，他写下了创作本画的意图:这就是他们在这里的所谓午夜咖啡馆……夜游者如果付不起住宿费，或烂醉如泥，到处被拒之门外，都可以在这里落脚。我想在这幅画中……表现咖啡馆是一个使人堕落，丧失理智或犯罪的地方。因此，我选用淡红、血红、酒糟色，与路易十五绿、石青、橄榄绿以及刺眼的青绿形成强烈对比……造成一种气氛，好似魔鬼的硫磺火炉，以表现下等酒店里阴暗的力量。……这幅画中的咖啡厅，是个可能令人身败名裂、精神错乱、甚至犯下罪行的场所，我努力想把这一切呈现出来，人们沉沦在地狱漩涡般的气氛中。 5、星夜。作为表现性的后印象主义画家梵高的作品，这幅画有很强的笔触。油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树，但画得像黑色火舌一般，直上云端，令人有不安之感。天空的纹理像涡状星系，并伴随众多星点，而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比，在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。这幅画中呈现两种线条风格，一是弯曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现出眩目的奇幻景象。这显然已经脱离现实，纯为梵高自己的想象。在构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。柏树则与横向的山脉、天空达成视觉上的平衡。全画的色调呈蓝绿色，画家用充满运动感的、连续不断的、波浪般急速流动的笔触表现星云和树木;在他的笔下，星云和树木象一团正在炽热燃烧的火球，正在奋发向上，具有极强的表现力，给人留下深刻的印象。

梵高油画《向日葵》赏析引言：梵高的油画《向日葵》，给了我一个强烈的思考：画向日葵不是一种热爱生命的表现吗？为何梵高在艺术面前走向自我毁灭呢？于是，我开始关注他的生平，追问梵高是何人，何人是梵高。参考文献： 《梵高传》作者：欧文·斯通文森特·梵高（1853.3.30-1890.7.29）出生在荷兰一个乡村牧师家庭。他是后印象派的三大巨匠之一。梵高年轻时在画店里当店员，这算是他最早受的“艺术教育”。后来到巴黎，和印象派画家相交，在色彩方面受到启发和熏陶。以此，人们称他为“后印象派”。 梵高全部杰出的、富有独创性的作品，都是在他生命最后的六年中完成的。他最初的作品，情调常是低沉的，可是后来，他大量的作品即一变低沉而为响亮和明朗，好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难，以表达他强烈的理想和希望。一位英国评论家说：他用全部精力追求了一件世界上最简单最普通的东西，这就是太阳。他的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩，而且不止一次地下面去描绘令人逼视的太阳本身，并且多次描绘向日葵。 人们如果确能真诚相爱，生命则将是永存的，这就是梵高的愿望和信念。可是冷酷和污浊的现实终于使这个敏感而热情的艺术家患了间歇性精神错乱，病发之时陷于狂乱，病过之后则更加痛苦。他不愿增加别人的负担，自杀身亡，享年只有37岁。梵高最有名的作品是这幅画有16朵的《向日葵》。对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他的房间。向日葵是太阳之光，是光和热的象征，是内心翻腾的感情烈火的写照，亦是热爱生命选择生活的表现，但为何却成了梵高苦难生命的缩影。他自己则成了向日葵的背叛者，如此看来热爱生命与选择灭亡并不矛盾。梵高身为一个画家，成就了艺术却蔑视了生命。他曾说过：我想用《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。梵高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的敬神情感。16朵形态各异的向日葵，或绚烂或枯委，或隐或现，以淡黄色为背景，以深黄色为向日葵的主色调，另有几朵含苞未放以淡黑色点缀花蕊，颜色上给人一种强烈的对比，画面总体上给人一种明亮而又强烈的生命力，让人感到生活充满希望，阳光是那样的明媚，天空是那样的广阔。梵高许多以向日葵作为主题的作品一直在冲击着我的思想，一个如此热爱向日葵的画家为何却为如此轻视生命，自己选择走向生命的尽头。梵高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。 以前听过台湾某艺人见到梵高《向日葵》原画泪流满面的报道，心想未免夸张，可当我见到这幅《14朵向日葵》时，也不由黯然叹息：这样拼了老命出力地画，不疯才怪，不短命才怪。 自从梵高画了一组11张向日葵油画后，向日葵就属于梵高。《14朵向日葵》隔邻是高更的《梵高画向日葵》从未有人为向日葵投注这样激烈专注的热情！梵高化的向日葵好像在燃烧，浮雕般色彩如此强烈厚重，感情笔触如此饱满有力，真正是天真充沛生命旺盛的太阳旋转之花。梵高嗜画向日葵，因向日葵是追光拜日的农民之花。画向日葵即画太阳，也是自画。太阳、向日葵及梵高融成一体。梵高和向日葵谱出相濡以沫生命与共的蓝与黄交响乐章，是其悲剧一生的象征物。 梵高强烈地爱上了遍地生长的高贵向日葵及炙热目眩般的阳光。他不无自嘲：“我越是年老丑陋、令人讨厌、贫病交加，越要用鲜艳华丽、精心设计的色彩为自己雪耻。梵高是天才，也是疯子。你说他陷入癫狂割下自己的耳朵，可他偶尔清醒冷静得可怕。向日葵用色如此大胆强烈，因为他清楚地知道：岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。可那股以螺旋的涡流向外喷射的金黄色烈火，百年之后还能深刻感受到。百年前的向日葵不是更加金黄炙热吗？我们都爱梵高的光与热,因为我们正常聪明世故得不会把自己逼向绝境。梵高知道高更喜欢他的向日葵多于莫奈的向日葵而高兴万分。高更这么形容：在我的黄色房间里，带紫色圆环的向日葵突出于一片黄色背景之前，花梗浸在一只黄色壶中，壶放在一张黄色桌上。金黄色的太阳透过我房间里的黄色窗帘，生气盎然沐浴在一片金黄色中。仅用绚丽的黄色色系组合绘成的《向日葵》，堪称梵高的化身，也可说是他的代表作。梵高集中精力创作《向日葵》系列作品时，正是他的艺术成熟时期，此时他非常喜欢使用黄色。对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。 梵高的十一幅《向日葵》中，有十幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。梵高总是一人独自生活，在他为爱徘徊的时候，唯一伴随他的只有强烈的孤独感。而 象征梵高化身的《向日葵》，在他死后则被西奥家人珍藏，一直保留至今……梵高是世人公认的艺术大师，同时也是备受争议的“疯狂天才”，其代表作《向日葵》历来是为人称颂的名画之一。如今，这幅《向日葵》又获得一项殊荣———竟能引来蜜蜂驻足花蕊，实在令人赞叹不已！ 英国伦敦大学玛丽女王学院做了一个有趣的研究：让一群从来没见过真花的蜜蜂“欣赏”四幅色彩绚烂的名画复制品，看看蜜蜂反应如何。结果发现，梵高的油画《向日葵》特别受蜜蜂青睐。大师笔下惟妙惟肖的向日葵竟让蜜蜂误以为真。蜜蜂多次停落在“向日葵”上，想品尝其中的“花蜜”。 玛丽女王学院的拉尔斯·希图卡教授领导了这项研究，研究结果将刊登在《光学与激光技术》杂志上。希图卡说，用进化的观点很容易解释“花朵类”油画的吸引力。他相信人类对颜色的选择是由进化而来的。希图卡指出，科学家已经证明，人类对颜色的分辨是从吃水果开始的，而梵高的画吸引蜜蜂的原因也和颜色有关。《向日葵》是梵高在法国南部所作。在法语里面，向日葵的意思是“落在地上的太阳”,人们往往把它看作是光明和希望的象征。梵高的向日葵不是一种亮丽明快、充满着希望和幻想的向日葵，而是比较疯狂的。在梵高的精神世界里面，他看到的一切对象都充满着一种生命———一种存在着压制和反压制关系的生命。 尽管向日葵那么美，高更因艺术理念分歧，无法与神经崩溃的梵高相处最终离开了。画了向日葵后的梵高便是金黄色的化身，把这金黄色的火焰撒遍天际田野，也涂上夜晚的星空，卷成旋涡直到麦田群鸦乱飞，才举枪结束了这场金黄色的癫狂。金黄色从此属于梵高。生前寂寥、死后荣耀的画作一九七八年，在伦敦拍卖会上，梵高的《向日葵》以大约五十九亿日元的天价被日本人买走了，这个消息震惊了全世界。无论是有钱人的附庸风雅还是《向日葵》真的找到了会欣赏它的人。但是商业上的巨大利益，与梵高生前卖画所比，的确是一种巨大的讽刺。后来，梵高的作品《鸢尾花》和《迦赛医生像》分别以七十三亿及一二七亿日圆卖出。如果说现在画价飞涨是由梵高所引起的，也不为过。可是，梵高生前卖出的作品只有《红色葡萄园》一幅，而且价格非常便宜，仅为当时的四百法郎而已。在梵高死后不久，社会上就开始评定他是一流画家。可惜的是，梵高本人却在还未获得正确评价之前，就自己拉下了人生的帷幕。___________________________________________________向日葵-梵高 文森特·梵高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。（这个数据还有待商榷，因为不断有真品问世，同时不乏赝品得到证明） 堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。他以12来表示基督十二门徒，他还将南方画室（友人之家）的成员定为12人，加上本人和弟弟西奥两人，一共14人。 对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。 文森特·梵高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。（这个数据还有待商榷，因为不断有真品问世，同时不乏赝品得到证明） 堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。他以12来表示基督十二门徒，他还将南方画室（友人之家）的成员定为12人，加上本人和弟弟西奥两人，一共14人。 对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。 ___________________________________________________就这两个咯~~随便挑哈~~

向日葵的作者是文森特·梵高画的。《向日葵》简介：名画《向日葵》的作者是荷兰画家文森特·威廉·梵高，这是1888年8月—1889年1月所绘画的一系列以插在瓶中向日葵为主要内容的油画。作品分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。1、去向：梵高11幅向日葵中其中一幅6朵的向日葵毁于日本二战，剩余的10幅被世界各大博物馆收藏，最受世人追捧的是两幅12朵的向日葵和3幅14朵的向日葵。2、信仰因为出身牧师家庭他有着虔诚的信仰，12朵的向日葵代表基督教中的12圣徒，多出来的两朵代表他自己和一直鼓励资助他画画的弟弟提奥，他曾经在写给弟弟的信中提到，向日葵就是我的花。由此可见他对向日葵有多狂热。《向日葵》的赏析：《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。1、笔触在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，在这里，他的笔触坚实有力，大胆恣肆，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。2、颜色此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。总之，梵高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。

梵高代表作有哪些？梵高作品赏析大全 　　文森特·威廉·梵高，荷兰后印象派代表性画家，其代表作有《夜晚的咖啡馆》、《星夜》、《乌鸦群飞的麦田》、《十五朵向日葵》等。下面就具体介绍这些梵高的代表作： 　　梵高代表作——《夜晚的咖啡馆》 　　梵高自1888年5月到9月借住的兰卡散尔咖啡馆， 位于法国阿尔勒的形式广场， 由于通宵营业， 因而被称之为“夜间的咖啡馆”。在此期间，梵高创作了有两幅关于夜晚咖啡馆的布面油画，其中一幅为内景，名为《夜晚的咖啡馆》，现收藏于美国耶鲁大学艺术馆。 　　梵高代表作——《星夜》 　　《星夜》——1889年荷兰后印象派画家文森特·梵高于圣雷米的一家精神病院里创作的一幅著名油画作品。这幅画中呈现两种线条风格，一是歪曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现种眩目的奇幻景象。 　　梵高代表作——《乌鸦群飞的麦田》 　　《乌鸦群飞的麦田》是文森特·梵高在1890年7月创作的油画作品。画面极度骚动，绿色的小路在黄色麦田中深入远方，这更增添了不安和激奋情绪，这种画面处处流露出紧张和不详的预兆，好像是一幅色彩和线条组成的无言绝命书。 　　梵高代表作——《十五朵向日葵》 　　《十五朵向日葵》是荷兰后印象派画家文森特·威廉·梵高创作于1888年8月的画布油画。该画描绘了一些简单的插在花瓶里的向日葵。

梵高十大名画有：《星月夜》，《十五朵向日葵》，《鸢尾花》，《乌鸦群飞的麦田》，《罗纳河上的星空》，《夜间咖啡馆》，《播种者》，《收获的景象》，《阿尔勒的卧室》，《夜晚露天咖啡座》。1、《星月夜》（梵高）赏析：《星月夜》是后印象派画家梵u2022高的代表作之一。在这幅画中，梵u2022高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。2、《十五朵向日葵》（梵高）赏析：《十五朵向日葵》描绘的是一些简单的插在花瓶里的向日葵，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。从画面上看，金黄色的向日葵，浓重跳跃，似乎带着燃烧的激情。3、《鸢尾花》（梵高）赏析：《鸢尾花》画面被一片蓝色占去了大半，浅如海蓝，深似墨团——难以揣度的愁楚与痛苦的凝结。连花叶也绿中偏蓝，缘情随性的。那忧郁的蓝色属于他，伴着生命而来。4、《乌鸦群飞的麦田》（梵高）赏析：《乌鸦群飞的麦田》描绘的是法国瓦兹河上奥维尔镇周围乡下麦田的情景。在这幅画上仍然有着人们熟悉的他那特有的金黄色，但它却充满不安和阴郁感，乌云密布的沉沉蓝天，死死压住金黄色的麦田，沉重得叫人透不过气来。5、《罗纳河上的星空》（梵高）赏析：这幅《罗纳河上的星夜》中，星星和天空悬在上面，城中的煤气灯闪着小仙女般的甜蜜，倒映在河中。他将这夜的瞬间转化为自己长久以来的信念：人间和天堂的边界消弭不见。阿尔勒缩减为细长的一条，几乎无法隔开缓缓拍打的水面和星空。6、《夜间咖啡馆》（梵高）赏析：《夜间咖啡馆》是知名的荷兰画家梵高的作品之一，他于1888年9月在法国普罗旺斯的阿尔勒所绘梵高当年在阿尔勒描绘的这家咖啡馆如今依然矗立在拉马丁广场。7、《播种者》（梵高）赏析：在这幅《播种者》画中，凡高使用了强烈黄蓝对比色来表现夕阳下的麦田景观。开阔的前景和紧实的背景，呈现出后退延伸的效果。农夫的姿态和位置与地面上的土沟，形成上下动势的平衡。8、《收获的景象》（梵高）赏析：梵高于1888年2月离开巴黎来到阿尔勒，并很快爱上了这儿。猛烈的阳光和刺目的麦田使他“疯狂”。创作进入了高峰。虽受法国印象派和日本浮世绘影响。但他的作品已极具个性，这源自其独特的视角和敏感的性格。9、《阿尔勒的卧室》（梵高）赏析：1888年9月，梵高搬入＂黄房子＂，他希望将黄房子建成他梦想的艺术家聚居地。他选择了式样普通、格调不俗的家具来布置，而他自己房间的摆设却出奇的简朴。梵高运用鲜明的黄色和淡蓝色，描绘了自己的卧室。10、《夜晚露天咖啡座》（梵高）赏析：梵高经常在晚上光顾离他住所不远的咖啡馆。咖啡馆的耀眼灯光和布满天空的星辰，激发了他作画的热情。他在这幅画上，用黄和蓝来表现一种独特感受。

一个天真纯朴的学生来看看，亨利卢梭的画狮子的心脏快班时，我想，在星光和波希米亚女孩。 我问他们，你有什么感想？一个女孩站了起来，回答我说：“老师，我觉得他是在告诉我们，无论这个世界法律的规定是，像他的画那么的温柔和平静的境界应该发生，也可能存在。” BR />我微笑面对刚刚完成了他的20岁的小女孩，觉得有很多人说。 她是正确的，睡在分波希米亚女孩和狮子相遇，似乎是不可能的，在所有的人认为自己知识渊博的知识分子的梦想嗤之以鼻。 但是，它也能够理解和相信卢梭的世界，我相信在那一夜。在沙漠中，一遇到。 星光和月光下，狮子喵喵叫流浪者穿着一件外套，各种各样的颜色，充满了好奇和护理。除了为生存的厮杀，生物宇宙之间的关系，可以发展到这样一个温柔美丽的境界。 艺术家创造的艺术作品，在心灵的怀抱的时候是如何的酷和明亮柔和的！ 奇：今天，我们可以享受独特的美，在他的绘画在他的时代，艺术家受到大家的嘲笑。每个人都嘲笑他，嘲笑他，甚至从来没有真正看他的画，她的朋友。 卢梭并没有改变自己的信心和对这个世界的爱，他的作品，嘴里塞得满满的天真和质朴的质量总让人心后，看到他的作品感到温暖和踏实。 “幼稚简单”的条件之一，是一个真正的艺术家，必须有正确的吗？否则，好感动人的行为如何解释呢？ 前年夏天，当在纽约现代艺术博物馆和“它”相对的时候，八，90年时间已经悄悄地流过，但是，在屏幕上，卢梭想要告诉我们，世界上仍然活着而美丽。原来，如果你真的愿意把生命放进去，所有的颜色和线条将竭诚帮助您记录。 原来，如果你真的愿意把生命放进去，世界将永远不会生病治疗。 欣赏：，认为梵高，想起他温暖的向日葵他和在生活中。我希望我们每个人都拥有朴素简单的心，即使世界是暂时不能正确地对待你，但最终，你将成为最诚挚的治疗。 一个天真纯朴的心脏，就像一个画家，像一个作家，音乐家，使自己的生活纯洁和热情，是值得这个世界上诞生了。 2，林正“关宏盛”怎么样的感觉呢？唯一的解决办法在巷子里，偶尔抬头一看，人墙凤凰一朵鲜花插集群的红色，那种把花几年没见过的故乡植物的生长。 凤凰花这种植物喜欢展现自己的红色，仿佛他是离别出生。年轻，只有凤凰花，变成一个只的蝴蝶一样坚持一个登上高层的风消散到大气中，她旋转下降，一旦赢得了不少的孩子气的笑声，这样只有一个蝴蝶飘去的记忆，他们甚至姿态虽然分拆上市的态度是不同的，最终都将消失。 认为凤凰花了，才想起他的生活完全枳实;，认为凤凰花，然后认为非吴动物的凤凰。为什么到凤凰城的凤凰花的名字吗？通过这种方式，总是让人们从线程溢出，幻想，其实在夜晚的凤凰城，即将到来的翅膀飞近吗？ “诗经·大雅说：”鸟在凤凰鸣人，他们高冈梧桐学生随身携带的日出。 “在不经意间漂浮的场景色调鲜明的形象，优雅的李冉翁高岗，迎风象征着高贵的梧桐炫耀的婷婷然的脸前在早晨的阳光中。少年，一直很喜欢的梧桐总是钦佩凤凰，突然抬起头来，看到了凤凰花开的会议期间，他不能幻想幻化成一个行业侧面的阳光，或者凤凰那么冷李高岗;甚至想到了我已经在标题的凤凰，站在高岗中国的梧桐树，或你一个明确的精神，凤凰展翅，将打破天空是蓝色的。但若有若无的距离，间歇性的歌曲反复曲折的主旋律歌曲有明确的玄玄作为一种民间的和谐，然后知道并不重要，传过了一千多天的歌曲，如果不是最终的短唱和，将黯然失色。无异凤凰花的灵感不仅童年的记忆成蝶的蝴蝶，而是少年梦凤凰，凤凰一些，但不幸的是，情况的印象，伴随着火热的鲜花唱李的声音，响起了青春的梦想，吃惊地认识到，无论是凤鸟，也非朝阳印度河。最后破碎的梦看见他的脸，原来只是一个十几岁，原本只是段馆的年数甚至死无生的生活是必要的，在过去??，没有丝毫的痕迹笼罩，在我们的耳朵哭善良，纵向哭坏了。但左令人感动的悲怆。一个梦想凤凰城凤凰城的小将，也只是和其他人一样静静地等待分离，在日落之前站立在山上，应该燮阳站到晚上，只有晚上减去一天只有晚上凤凰花多影红岩吧？欣赏：我一直认为，林正文字禅或寓言，没想到有这样的抒情优美的语言写的，而凤凰花，还写了一高贵的梧桐，凤凰涅槃和年轻的李嵩时间过去了，离别总是伤感和无奈，凤凰花如此热烈的开放，和对离别的悲伤的背景。张抗抗天山向日葵从天山下来，已是傍晚，阳光依然炽烈，明亮显眼。一大片的向日葵海洋，从很远的地方，看到地平线像一个飞舞的金色组羽毛的鸟。汽车切碎的逐渐临近，你喜欢，你很高兴，大家都认为的梵高朋友说倒车摄像头，如此美丽，如此辉煌的向日葵，我们也应该做一回阳光明媚的花朵的秘密在那一刻突然被打开了。太阳落山，太阳已经留在西侧的高速公路整整一个下午，一大片的向日葵足够的时间来改变方向，如果向日葵确实是性质围绕太阳旋转，应该有足够的时间才能完全支付付诸行动。但是，在很大程度上向日葵仍然无动于衷，一动不动，倔强的点了点头朝东，只一圈绿色的蒂盘的对西斜的太阳。它的姿态相比，早上，那里是没有一丝一毫的变化，它是不是即使在丝毫样之平均值要跟随太阳旋转，朱朱粗壮的葵干修剪代表的面板后面的，重头拒绝了太阳的亲吻。 日落来临之际，金黄色花瓣的背面阳光通体透亮，发出纯金般的光泽，像无数面小黄旗迎风招展，在整片的向日葵闪耀出金色的光芒的升腾。而是对风，迎着阳光不想要呢？哦，这是一块在阳光下的向日葵。你很长一段时间徘徊在树林中的那片向日葵，你触摸它如丝般柔软的花瓣，你摇动它毛茸茸的绿色的茎，并你丰满的棕黄色的果盘在树枝上，你围不停地转圈，一遍又一遍，揉着眼睛望着太阳，为自己的眼睛出错误的恐惧 - 这是众所周知，阳光明媚的花朵，其实是一个天大的谎言。究竟是世界向日葵，我们从来没有围绕太阳旋转的习惯，天山脚下的向日葵，忽然改变了它的基因，一个叛逆的例外？太阳的亮度和足够的吸引力呢？也许可以在阳光下，你显然睁不开眼。是贫瘠的土地，使得它超越他们的把握呢？他们一棵棵健壮的，比如一棵树。可能是太重了成熟的葵花子，菊花头安装的东西太多了，他们不想盲从是什么？他们似乎还年轻，新鲜活泼的花瓣朵朵一块抖擞，轻轻松松热切地盯着，然后一个蓬勃发展的，快活的样子。他们背对着太阳的时候依然骄傲播下了他的头，没有丝毫谄媚的谦卑。所以，他们必须有一些特殊品种进口从异国情调，滋养，变成了向日葵种群的异质天山雪吗？但是，当你咀嚼的气味美味的向日葵，你能区分它们呢？所以，你胡乱猜测：也许在过去看到一个单一的立场向日葵，它需要尝试，以满足太阳，赶走寂寞，和其合作伙伴或信仰的权利，那么，如果一组向日葵？当他们形成了一个向日葵时，他们彼此携手，共同勇敢地抬起了头。他们不再低头的集体。当你凝??视，当你发现巨大的向日葵的粗边的树林里，有没有连一个，即使它是一个薄或低向日葵迎接杨邢凑绱的脸悄悄地，他们始终保持这个直立的姿态，直到太阳升起的明天再次，直到他们干边下降，直到最后削减的镰刀。当他们的头，最后重重的摔倒地面上，它的面板种子日趋成熟。但你必须备份他们回来的路上，在夕阳中。天山脚下的大片的向日葵，他背对着太阳，所以对光线，让你的影子量跳回到直立而模糊。理念：远离真理，真理盲目的简单的人，唱一个特立独行的，敢于坚持自我个性的精神。欣赏：文字简洁，引人入胜，抓住现场特点岸边的语句。本文开头解释的事件时间和空间，导致文章和叙利亚，主会场 - 天山向日葵。作者发现在停车场摄影瞬间天山向日葵跟着太阳转动，并推测，天山向日葵特殊的原因，太阳的亮度和足够的吸引力，贫瘠的土地上三号种子太重了异国情调的特殊品种，形成五组。作者认为不再需要的最后一个是最准确的，因为形成的群体，试图以迎合太阳驱走了寂寞。重复文章使用要求的性能是否天山向日葵的“秘密” - 不跟随太阳旋转的“个性认真思考的问题。文章启示人们：远离真理，真理的盲目和简单化的人，天山向日葵的个性象征着特立独行的宝贵的性格。完整的文本，既照顾的叙事文件夹议开放阉割了清晰的线索，中心突出，充分体现了写作的散文形散神聚的特点。 4成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润的声音，但不腻耳，不要求别人察颜观色的平静，一种终于停止了向周围的气氛时，无视投诉电话哄闹的微笑，一洗极端的冷漠，一个需要安静厚的，一个是并不陡峭的高度。 （“成熟”）欣赏气势十足，富有节奏感和充满深意的拟人化的排比句，人们不能帮助，但读和读，商品或产品。成熟是辉煌的，声音很平静，大气，面带微笑，无动于衷，很厚，高度，其意图的关键形容词后，他们明亮但不刺眼的“圆润而不腻耳的，成熟的，他们是一些常见的。 BR /> 美国被炸毁的桥梁，芳香扑鼻的鲜花，但在风中跳动的烛光，美国，在特殊情况下金碧辉煌的宫殿，也可以是精致的维纳斯雕像，普通的年轻女孩，笑的噩梦。生活和死亡的两个世界，但美国照耀着生命和死亡的边缘，这是生命的力量 - 生命和美丽。（“随想录”） [赏析]：这一段流利，在一段时期内的并行的势头，增强语势，重视不够的特点，美国无处不在，美国是非常隆重的，也可以是非常琐碎的，可以是充满活力的，也可以不完整的。而笔者最可能说：“这是生命的力量 - 美国的生活”下笔如有神，只觉得读嘴唇和牙齿香味，回味无限。 6人站得高，不有幸品尝早期希望的曙光，但也很幸运地找到三维的生命诗篇，每个人的生活，所有的这首诗篇中的一个词，一个句子或一个标点符号。您可能不会成为一个美丽的词，引人注目的句子，一个惊叹号，但你仍然是一个音节，这是足以让你放弃前嫌，发芽，孕育出新的歌曲的人的利益，更立体生活的诗篇，一个暂停，一个重要组成部分。富有诗意的世界。 [赏析]：站在历史的分支，你可以看到更高，更全面，第二人称来写，更亲切，更强调的角度来看，如果作者是站在历史树枝却无法帮助，但说很多好处。成为音节成为一个停顿的一部分，所以我恻然，即使我没有很多的成功，我也还是这在世界历史上的一部分。 />不知道，如果你想整个文章或片段，选择了三个征文及三个片段，希望采取

这是一幅很美的作品，梵高似乎也如同喜欢向日葵一样喜欢画这种植物，画面中灿烂的蓝紫色鸢尾花十分突出，它的花形恰似一群翩翩起舞的蝴蝶；作者巧妙地将它那郁郁葱葱的粉绿色叶子作了低调的处理与远处的花草一同衬托出了鸢尾花的生动与灵性；再有地上红赤泥土的陪衬打破了画面冷色的调子，使得色彩对比强烈且和谐，并富有律动，色调也极其明亮，这正好体现出他“明亮一些，再明亮一些！”的口号，整幅画面富有活力，洋溢着清新的气息。 鸢尾花本是一种很平凡的植物，但梵高赋予它精彩的形象与色彩以及永恒的生命力，这是一生浸在痛苦与无奈中度过的画家对大自然的赞美，是对美好生活的向往。他画的鸢尾花是那么的可爱，甚至有人认为它们比真正的花还美，还真实。 鸢尾花的活动区域被放在自右上向下渐倾斜的大片领域内。花朵没有一个整齐的生长方向，每朵花有着自己姿态——却都是一种近似于挣扎的姿态，看起来像是想挣脱某种无形的束缚。这些向四面八方挣动的花朵，在并不明丽的青绿色花叶衬托下，占据了画面的绝大部分。 《鸢尾花》中最为引人注目的，应该是位于画面左侧，那一大朵白色的鸢尾花。不是被众星拱月地包围在其中，而是选择了像个局外人一样，孤单地悄然独开。它离盛开的画面中重要表现的那片蓝紫色鸢尾花，和后面作映衬的万寿菊都有一段距离——孤寂又带有那么一点刻意的避世，这是明显的高更式构图风格，格外醒目。有的赏评上这样写：“这样耀目的白色花朵，在其它颜色的映衬下，显得格外生动和俏皮，更为整幅画增添了一丝生机。” 《鸢尾花》，画面上的花依稀是模样怪异状，但细细品味中，鼻间处飘过那浓烈的气味，淡淡地、阵阵地、传说中的“味”，好似刻在你的画盘上、你的心上，继而翩跹飞舞着。宛如人们心灵，不语的期盼和那蓝紫色的浅浅的回忆。也极像人们将要绽放的青春一样，飞扬与燃烧在火红的岁月，尽管也要殆尽。但那美丽、那光芒、那生机，就在你注视瞬间的鲜活中像火山样喷薄。是炫耀与欢乐，是宣泄与任性，那样的记忆，那样的刻骨铭心。也许人们在历史的回放片段中，在生物进化链上，似乎早已遗忘了过去那寂寞的衣角、阴郁的阁楼、深邃的世界。而只用赞叹的目光，感受梵高，感受他寂寞、孤独与死亡。只凭这一纸画作的定格，抛弃梵高蓝紫色的忧郁和灰褐色的悲伤，也抛弃了人们对自己心痛的灵魂与愧疚，一次又一次，一天又一天，永永远远。 在梵高那些要么笔法升腾，要么布局简洁的花卉作品中显得格外突出，纵然知名度不是最高，画面整体感却相当出众的《鸢尾花》，有着幽闭的构图，厚重的色彩，灵活饱满的笔触，和细致敏感的绘画视角。丰硕的蓝紫色花瓣，大面积绿色的尖头长叶向上欲冲，星星点点的黄色花蕊，加上在一旁做衬托的与之一同繁茂生长的万寿菊，还有花丛下砖红色的土壤——形态各异又浑然一体。 细心的人，在观赏梵高的作品时会注意到那种“前缩法”构图方式，就是将主要描绘对象突出但控制在一定区域，进而在背景上大作文章，使画面看起来更具纵深感和空间感。并且，圣雷米时期是梵高在着色上的要求最绝对的时期。所谓绝对是指绝对的鲜艳和明快，如要表现红色，那绝对是色感最强烈的红色，要表现绿色，那就是最青翠和浓郁的绿色。

　　一、梵高的著名作品：　　1、《加歇医生》　　《加歇医生》文森特·威廉·凡高于1890年6月，也就是在自杀前一个月，为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。他自己说：“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合，使金黄色头发的头部，在这丰富的蓝色背景上发光，像星星嵌在深沉的碧空中。"他画这个像的时候，他写了一句话：人们也许会长久地凝视它们，甚至在100年后，带着渴念追忆它。这是他一百年以前，他写的一句话，这个事情被他言中了。到了1990年5月，正好一百年以后。　　2、《夜晚的咖啡馆》　　《夜晚的咖啡馆》是由深绿色的天花板、血红的墙壁和不和谐的绿色家具组成的梦魇。金灿灿的黄色地板呈纵向透视，以难以置信的力量进入到红色背景之中，反过来，红色背景也用均等的力量与之抗衡。这幅画，是透视空间和企图破坏这个空间的逼人色彩之间的永不调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫感的可怕体验。作品预示了超现实主义用透视作为幻想表现手段的探索，但是没有一种探索，能有如此震撼人心的力量。　　　　3、《星夜》　　《星夜》是一幅既亲近又茫远的风景画，这可以从十六世纪风景画家老勃鲁盖尔的高视点风景手法上看出来，虽然梵高更直接的源泉是某些印象主义者的风景画。高大的白扬树战栗着悠然地浮现在我们面前；山谷里的小村庄，在尖顶教堂的保护之下安然栖息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。这不是对人，而是对太阳系的最后审判。这件作品是在圣雷米疗养院画的，时间是1889年6月。　　　　4、《十五朵向日葵》　　这些简单地插在花瓶里的向日葵，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。梵·高以重涂的笔触施色，好似雕塑般在浮雕上拍上一块黏土。黄色和棕色调的色彩以及技法都表现出充满希望和阳光的美丽世界。　　　　5、《没胡子的自画像》　　这幅《没胡子的自画像》是凡高的最后一幅自画像，画于1889年，这一年他的母亲70岁。虽然早年因为一些矛盾引起母子关系紧张，平时不常联系，但在母亲生日那天，为了让母亲对自己的健康放心，凡高决定送一张自画像给她。凡高把自己画得比现实中要显得健康、年轻、整洁许多，然而这些都无法掩饰他眼底的绝望和孤独。最后凡高给了母亲一张画着阿尔卧室的画，而把这张挂在了自己的墙上。这幅画于1889年9月在法国圣雷米普罗旺斯完成。画布上是一幅油画，尺寸是40厘米x 31厘米。此画1998年在纽约市以7150万美元的价格售出，成为史上最昂贵的自画像。　　二、梵高简介：　　文森特·威廉·梵·高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），中文又称”凡高”，荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。　　梵·高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。在梵高去世之后，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。梵高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆，以及苏黎世的kunshaus美术馆。　　　　三、人物评价：　　亨利·福西隆在论述凡高时说道：“他是他时代中最热情和.最抒情的画家。……对他来说，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一种惊人的诗意”，“他感到大自然生命中具有一种神秘的升华，他希望将它捕捉。这一切对他意味着是一个充满狂热和甜蜜的谜，他希望他的艺术能将其吞没一切的热情传达给人类” 。（奥夫沙罗夫编《凡高论》上海人民美术出版社，1987年，第95页）　　他只是个普普通通的人，甚至比你我的日子更加的难熬，当他的精神接近崩溃的时候，他甚至用剃须刀割下了自己的一只耳朵，为的只是来制止自己内心越来越强烈的疯狂，他又是多么悲哀的一个人啊。他铸造了不朽的传奇，却也成就了自己悲剧色彩的一生，同样的，艺术家多是短命鬼，这位伟大的艺术家仅仅活了37岁，或许这就是成为天才的悲哀吧！（丰子恺《梵高的生活》）

11．简要分析文章第①段在全文中的作用。（6分） 答：12．梵高的绘画主要有哪些特点？请结合全文简要概括。（6分）答：13．从表达技巧和内涵的角度赏析文中第④段画线的句子。（5分）答：14、梵高作为伟大的画家，他的创作有着超越技巧的内在精神。请结合原文，联系现实，思考其价值。（7分）答： 参考答案：书村网整理11．答：第一段运用类比和比喻的手法，以充满感情的笔触揭示了梵高狂放的性格、执着的信念和对生命的热情等精神特质，表达了作者对梵高的热爱与敬仰之情。（3分）揭示主旨，统领全文，奠定了全文深沉而热烈的感情基调。（3分）（只概括不分析酌情减分）12．①以绚烂的色彩，奔放的笔触，表达狂热的感情。②力图渗入对象的内部，表现对象的本质。③火热的心与对象结成不可分割的整体，能打动人的心灵。。④偏爱黄色，不倦地画向日葵，包含着宗教信仰的感情。 ⑤多画自然景物，所有的用笔都有运动倾向。 ⑥善于通过极复杂极丰富的色块、色线和色点托出对象单纯的本质神貌。（6分，每条1分，每条酌赋。）13．（2分）运用比喻手法，将画中的向日葵想像成一群劳苦人民。揭示画作中蕴含的精神内涵，即精力充沛，品格高尚，充满郁勃之气。（2分）运用对比（或反衬）手法，以自己的“渺小”突出了梵高的伟大，写出作者对梵高的崇敬之情。（2分）这一句生动恰当的传达出了自己欣赏梵高名画《向日葵》时的独特感受。（1分）14．从文中可见梵高热爱生命，信念执着，热爱土地，植根土地；用火热的心观照一切，倾注宗教信仰般的感情；表现内心的热烈，传递生命的力量等精神。（3分）( 书村网 www.mcqyy.com )现实中，不乏以“手”作画，为艺术而艺术的现象，这样的作品往往无关痛痒，无病呻吟。应以梵高为师，汲取其精神营养，让艺术成为真正的艺术。（2分）推而广之，“热爱”“扎根”“关照生命”这些内涵，也是一个人乃至一个国家蓬勃发展的基石。（2分）（本题为开放性试题，要求能从原文中提炼出梵高超越技巧的精神内涵，并思考这些内涵对于“艺术”，对于艺术之外的价值。酌情赋分。）

　　作为一位优秀的人民教师，时常需要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那要怎么写好教案呢？以下是我帮大家整理的幼儿园美术教案10篇，仅供参考，大家一起来看看吧。 幼儿园美术教案 篇1 　　 活动目标 　　1.充分发挥想象力，画出一些新式的汽车，激发起幼儿创造性绘画的热情和兴趣。 　　2.能大胆地用拟人化的手法表现汽车的外观造型。 　　3.引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。 　　4.感受作品的美感。 　　 活动准备 　　1.记号笔、油画棒、图画纸。 　　2.《梦幻曲》。 　　3.未来城的马路背景图，范例《长翅膀的车》。 　　 活动过程 　　(一)梦游未来城：以梦幻形式带幼儿到未来城去旅行，引出主题。 　　1.幼儿闭上眼睛，静静听教师随音乐讲述：我们开着时空车，来到了未来城，未来城里的汽车和我们见过的可不一样，有的汽车长着翅膀，可以在天空自由地飞，也可以在地上开;有的汽车长得象西瓜一样圆圆地;有的汽车有许多轮子，有的车身象弯月亮。想一想，你看见了什么样新式的汽车? 　　2.以问答的形式丰富幼儿对未来车的想象。 　　(二)绘画活动 　　1.请幼儿根据想象，动手设计未来的汽车。 　　师：请小朋友也来设计一部未来城的汽车。想一想汽车由哪几部分组成?怎么才能设计得和别人不一样? 　　2.幼儿作画，老师指导。继续播放梦幼曲，启发幼儿的想象。 　　(三)讲评 小结：展示幼儿的绘画作品，对有独创性的作品给予特别介绍并表扬肯定。 　　 教学反思： 　　幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。 幼儿园美术教案 篇2 　　内容与要求： 　　1、知道北京是我们国家的首都，天安门是北京的象征，萌发爱北京天安门的情感。 　　2、能运用多种手段表现天安门。 　　活动准备： 　　中国地图，水笔、纸、橡皮泥、操作材料包。 　　活动过程： 　　一、提问导入 　　1、我们国家可大了，叫什么名字？我们国家的首都在哪里？ 　　2、出示地图让幼儿寻找北京和天安门，激发幼儿对北京的向往之情。 　　3、出示天安门图片 　　你们看，天安门是什么样的？天安门的下面有什么？中间是什么样的？上面有什么？城墙中间的门是什么形状的？ 　　二、尝试表现 　　1、运用多种手段表现天安门。 　　雄伟的天安门代表着我们的首都，代表着我们的国家。我们都非常热爱我们的祖国、热爱首都。今天就请小朋友来做天安门。 　　做天安门的方法有很多，可以用白纸、蜡笔绘画；可以用橡皮泥来捏塑…… 　　请你用喜欢的材料来做天安门。 　　三、展示作品。 　　四、活动延伸 　　在游戏活动时开展建筑游戏：天安门广场。 幼儿园美术教案 篇3 　　 绘画目的： 　　激发幼儿的探究兴趣。 　　 绘画年龄： 　　学前班幼儿。 　　 绘画步骤： 　　第一步 　　第二步 　　第三步 　　第四步 　　第五步 　　第六步 　　幼儿大胆创作，教师巡回指导。 　　展示作品，分享交流创作方法。 幼儿园美术教案 篇4 　　 活动目标： 　　1.学习用拍、滚压等方法制作泥板。 　　2.学会用简单的刻画工具在泥板上作画。 　　3.体验陶艺活动的乐趣。 　　 活动准备： 　　1.每组一套刻画工具，陶泥人手一份。 　　2.拍子人手一个。 　　 活动过程： 　　1.出示泥板和泥球，引起幼儿的兴趣。 　　(1)教师：看，今天老师给你们带来了什么?它们像什么? 　　(2)教师：一种是扁扁的，像饼、像满月，我们给它一个名字，叫泥板;另一种像球一样，我们也给它一个名字，叫泥球。 　　2.引导幼儿讨论、探索泥球变泥板的方法，并适当讲解、示范。 　　(1)泥球变泥板。 　　教师：泥板是由泥球变出来的。谁知道圆圆的泥球是怎样变成泥板的呢? (幼儿思考回答) 　　●此环节让幼儿有足够的时间去思考如火如荼改变陶泥的形状，这样既能拓展幼儿的知识，又改变了教法与学法，使幼儿对陶艺活动更加感兴趣。 　　(2)出示拍子：认识拍子的外形特征，了解使用方法。 　　(3)教师示范拍泥板。 　　 要点提示： 　　1)用手握住拍子的前端部分，一边拍一边晃动手腕，这样能够让泥球很快地展开来。 　　2)最重要的是拍几下后就要把陶泥翻个身，以免泥巴粘在桌子上。 　　3)拍的时候用力要均匀。 　　3.装饰泥板，注意细节刻画。 　　(1)教师：泥板已经好了，可是光秃秃的不漂亮，我们可以在泥板上添些什么呢? (幼儿大胆建议)今天我们还要在泥板上用特殊的工具作画，你想画什么呢? (幼儿讲述，教师有选择地示范作画) 　　(2)教师：拍好泥板以后，我们就可以在泥板上刻画出美丽的线条和图案了。 　　4.幼儿尝试拍泥板并作画。 　　(1)教师交代注意事项及安全、卫生要求。 　　(2)请先完成作品的幼儿轻声交流作品内容。 　　5.展示幼儿作品，幼儿互评，教师有选择地点评。 　　 活动建议： 　　☆区角活动 在美术区泥板、刻画工具，让幼儿继续进行泥板刻画活动;也可以一些种子，让幼儿在泥板上进行种子镶嵌画。多种材料、手段的介入，会吸引幼儿的创作欲望，作品也往往会有意想不到的效果。 　　☆家园共育 家长为幼儿准备一份陶泥，用擀面杖或光滑的酒瓶代替拍子(注意不要打碎酒瓶，以免弄伤)，鼓励幼儿回家后继续尝试制作泥板画，巩固习得技能。 幼儿园美术教案 篇5 　　 活动目标 　　1．培养幼儿热爱生活的情感，激发幼儿参与绘画活动的主动性和积极性。 　　2．启发幼儿大胆运用和搭配颜色，并能发现其变化。 　　3．引导幼儿在不断地创造发现和探索中，体验美术活动的乐趣。 　　 活动准备 　　1．幼儿每人一个大调色盘，一支水粉刷，小水桶。调色盘里盛有红、黄、绿、蓝、紫、白、黑七种水粉颜料，幼儿按人数分成四组，每组一个大工作台，工作台上放着画着房子的四开白纸。 　　2．教室地上铺有白纸长卷，课前可让幼儿在区角活动中初步探索对颜色的涂抹。 　　3．范例3～5幅。 　　4．音乐、磁带、录音机。 　 　活动过程 　　一、发现色彩，产生兴趣 　　1．集体活动：请幼儿蹲在长卷周围，手拿调色盘（或放地上），在长卷上随意用色涂抹，教师可适当帮助幼儿，但并不打扰幼儿，可随机提出建议“如果小朋友们让不同的颜色拉拉手，将它们并排刷在一起，会出现什么现象”“如果让两种颜色重叠在一起会有什么变化呢？”并指导幼儿改变刷的方式，或点状或线状（弧线、波浪线等）或多蘸点水，看看颜色会有什么变化。 　　（有一个小朋友将颜料滴在纸上，然后又滴了一点水，他发现颜料向周围扩散，像一朵花，又像一个小伞兵，还有的幼儿将红色和黄色重叠变成了橙色，黄色和蓝色重叠出现了绿色，孩子们为自己的发现欢呼起来。） 　　2．请幼儿欣赏长卷，孩子们争先恐后地发言，并说长卷像一幅美丽的图画，上面有天空、海水，有草地和鲜花，还有大马路上的斑马线…… 　　二、在探索的基础上为幼儿提供参考，请幼儿欣赏，进一步认识色彩，从情感上体验色彩。 　　1．为幼儿出示范例3―5幅。 　　师：这是梦幻王国的房子，你们看，这些房子的形状一样吗？ （一样），但是我们却感觉到完全不一样，为什么呢？ 　　幼：颜色、色彩不同。 　　师：你们喜欢哪间房子？为什么？你们能不能根据这间房子的色彩，给这间房子取个名字？ 　　2．师：梦幻王国的房子还会唱歌，你们听――（放音乐，并出示没有涂色的房子，请幼儿根据音乐的不同，来选择颜色装扮房子。如：“这是一首快乐的歌，请你们听着这首快乐的歌，来为自己的房子选择漂亮的颜色。”） 　　三、幼儿再次探索创作。 　　重放音乐《我是一个粉刷匠》，请幼儿来当粉刷匠，创造出与众不同的房子色彩，从而进一步深入，由开始的随意创作到加深认识后的再次创造。幼儿胸有成竹，跃跃欲试。 　　师：如果你有一座房子，你会怎样装扮它，出色的粉刷匠们赶快动手吧！ 　　幼儿按小组到工作台上进行创作。 　　四、结束 　　教师将幼儿作品贴出展览，请幼儿互相欣赏，说一说自己给房子设计了一件什么样的衣裳，并给自己设计的房子取名字。 幼儿园美术教案 篇6 　　 活动理念： 　　阅读不仅仅是看书，通过阅读《蜡笔小黑》这本书，让幼儿能够获得更多意想不到的惊喜，打开幼儿更为广阔的阅读视野，是我设计这个活动所遵循的理念。在这节课中，《蜡笔小黑》这本图画书已经不仅仅是一个载体，而是把它当作一个踏板，通过阅读图画书、通过刮腊画艺术创作，通过视觉欣赏、教师和幼儿一步一步去走近黑色，重新建构认识，感受黑色独有的艺术之美。第二个理念就是：充分的尊重幼儿，在整个参与的过程中让每位幼儿都能按照自己的意愿，依托故事情节、借助提供的美术材料参与艺术创作中。第三个理念就是：阅读是为了什么，是为了开启思路，是为了赋予我们生活的灵感和智慧，是为了改变生活、创造生活，是为了发现美、创造美并会欣赏美。所以，在欣赏艺术作品环节中，选择了经典的美术作品，开拓了幼儿的艺术视野、提升了幼儿的艺术素养。 　　 活动目标： 　　1.开拓幼儿艺术视野，感受黑色独特的艺术魅力。 　　2.阅读图画书《蜡笔小黑》，发挥幼儿想象力，引导幼儿创作刮腊画。 　　活动准备：《蜡笔小黑》电子书、每人一盒蜡笔、教师范画、刮腊画用纸、工具等。 　　活动设计： 　　一、导入 　　提问：小朋友，你们喜欢什么颜色?为什么?(教师出示一盒蜡笔) 　　过渡语：小朋友们都有自己喜欢的颜色，接下来我们一起来画画好不好? 　　二、展开 　　1.教师阅读图画书，幼儿自主参与绘画 　　(1)教师借助课件生动的讲述图画书前半部分，幼儿根据图画书内容用蜡笔在画纸上绘画。 　　(2)指导语：小朋友们画的都很好，可是有些画却很糟糕。(教师出示范画) 　　(3)提问：蜡笔小黑也想画画，此时此刻他可以干什么呢? 　　2.教师示范刮腊画，幼儿自由创作 　　(1)指导语：是啊，蜡笔小黑也有他独特的本领啊，他想了一个好办法。(教师将涂鸦作品涂满黑色) 　　(2)提问：蜡笔小黑发挥了他独特的本领，把画全涂成黑色了，那接下来怎么办呢?(先请幼儿尝试说一说，了解已有知识经验。) 　　(3)教师讲解示范刮腊画 　　3.开拓视野，欣赏艺术作品 　　指导语：蜡笔小黑可以创作出刮腊画，那其他的黑色能创作出什么艺术作品呢?让我们一同来感受黑色带给我们独特的艺术魅力。 　　线描画：线描画就是用粗细不同的线条进行绘画，勾勒出事物的轮廓，用不同细小的花纹进行装饰，使画面丰富、有立体感。要求作画细致有创意。 　　水墨画：深浅不同的墨色勾勒出小桥、湖面，一片烟雾缭绕的景象;黑白灰的世界原来也如此的生动，黑色的房顶、白色的流水，船在水中荡漾，人在水中居住，一番江南美景;这是齐白石老先生的墨宝《吓》，大师笔下的虾惟妙惟肖、活灵活现，用笔细致到位。这便是水墨画，用毛笔、墨汁在宣纸上作画。看似简单，但要想画的传神非得下上几年的功夫。 　　工笔画：这也是用毛笔画的，但和水墨画的风格截然不同，仔细看猫的胡须和毛，每一条都这么清晰可见;这是古代仕女图，上上的花纹和头发都很精细。这就是工笔画的特点工整、细腻。 　　版画：小朋友猜猜这是用什么画的?这是版画，运用各种各样的刀具在不同材料的板上进行刻画，通过印刷创作出多幅作品。 　　三、结束 　　提问：欣赏完了这么美妙的黑色艺术，你对黑色有什么新的认识?感觉怎么样? 　　指导语：其实各种颜色相结合，利用奇特的创作形式也能作画。那接下来让我们欣赏更为叫绝的水影画吧，自然结束。 幼儿园美术教案 篇7 　　 活动目标： 　　1、练习简单的图形装饰。 　　2、能理解底色，会注意底色与纹样之间的冷暖对比。 　　3、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。 　　 准备： 　　红、白、黄三色蝴蝶，三种蝴蝶纹样，花丛背景，空白蝴蝶图一张，幼儿半成品白纸。 　　 活动过程： 　　一、讲故事，引出三只蝴蝶。 　　二、欣赏这三只蝴蝶： 　　 活动提问： 　　1、提问：这是谁？它身上有五颜六色的花纹，为什么你们看出来是红蝴蝶呢？（知道底色） 　　2、…………………………………………………………………黄蝴蝶呢？ 　　3、…………………………………………………………………白蝴蝶呢？取下蝴蝶身上的花纹：仔细观察 　　4、认识各种纹样，知道这些是图案。 　　5、区别底色与图案，知道使用冷暖对比。 　　6、观察翅膀图案的对称，感知对称。（略微提下，不要求做到） 　　 三、师生共同创作，让幼儿了解作画步骤。 　　还有一直蝴蝶为什么不开心，原来他是一只蓝蝴蝶，可是谁也认不出它。我们来帮它换身 　　1、图案装饰 　　2、先给图案涂色，（底色准备用冷色，图案用暖色多） 　　3、最后涂底色。 　　 四、幼儿创作 　　还有很多蝴蝶要请小朋友帮忙，他们有红蝴蝶、白蝴蝶、紫蝴蝶……请你们画上漂亮的图案，帮他们涂上底色，先要想好自己画什么颜色的蝴蝶。 　　出示一丛“花”：你们画的时候老师会帮你们剪好花，等你们画好了就可以把花贴在蝴蝶下面，让小蝴蝶在花丛中飞舞。 　　 五、欣赏表演。 　　听音乐学小蝴蝶飞入花丛，欣赏其他小朋友的作品，说说看到了什么蝴蝶。 　　蝴蝶翅膀上丰富多彩的图案令人赞叹不已，但它们多彩的翅膀不仅仅是为了让人们大饱眼福，也是用来隐藏、伪装和吸引配偶的。 　　小百科：蝴蝶翅膀上丰富多彩的图案令人赞叹不已，但它们多彩的翅膀不仅仅是为了让人们大饱眼福，也是用来隐藏、伪装和吸引配偶的`。 幼儿园美术教案 篇8 　　 活动目标： 　　1、引导幼儿欣赏梵高的作品《向日葵》中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，让幼儿感受作品的美。 　　2、培养幼儿善于观察的能力，鼓励幼儿大胆表述与评价，增强幼儿对艺术作品的感受能力。 　　3、激发幼儿创作的愿望，感受绘画带给自己的快乐。 　　 活动准备： 　　1、PPT课件。 　　2、经验准备：幼儿观察认识过向日葵，事先参观过向日葵种植园地。 　　 活动过程： 　　 一、出示向日葵实物图片。 　　师：小朋友你们看这是什么？（向日葵）向日葵是什么样子的？ 　　小结：因为向日葵的脸总是一直向着太阳，太阳到哪里，它的脸就向哪里。所以叫向日葵。 　　 二、出示梵高作品《向日葵》，引出课题 。 　　1、幼儿欣赏作品。 　　师：今天，老师还给小朋友带来一幅美丽的向日葵绘画，这是外国的一位画家画的，世界上许多人都喜欢他画的向日葵，我们一起来看看吧！ 　　（一）让幼儿叙述对画面的第一感受。 　　师：小朋友，你们看到这幅画有什么感觉？ 　　鼓励幼儿用完整、流畅的语言进行表达，充分肯定每一个幼儿的感觉、感受，并让所有的幼儿能够分享到同伴的不同审美体验。教师小结。 　　1、色彩的感受。 　　提问： 　　（1）小朋友，你们看看这幅画什么颜色？ 　　（2）你们最喜欢画中的哪一种颜色？为什么？ 　　（3）哪种最多？（黄色）（4）你们喜欢这种颜色吗？ 　　（5）你们看到黄色有什么感觉？（高兴，激动、热情…….）幼儿分别回答。通过这些问题引导幼儿通过自己的观察理解感受到画面中黄色为主、其他色为辅，同时关注到色彩的巧妙搭配及对比色的使用比例。这样画面才能饱满、好看。 幼儿园美术教案 篇9 　　 【活动目标】 　　1、运用色彩、线条、形状等大胆地进行伞面设计。 　　2、感受各种伞面的装饰美，体验创作活动的快乐。 　　3、乐意参与游戏，体验游戏的乐趣。 　　4、发展幼儿手部动作的灵活性。 　　 【活动准备】 　　1、请幼儿将家中最美的伞带到幼儿园，在班级开展欣赏活动，感受各种伞面的装饰美。 　　2、彩笔、纸、幼儿操作材料。 　　 【活动过程】 　　一、与幼儿谈论花伞导入课题。 　　1、提问：我们一起欣赏了许多美丽的伞，请小朋友说说自己最喜欢什么样的伞，为什么？ 　　2、个别幼儿在集体面前讲述。 　　3、教师小结：刚才大家说的伞都很美，他们都是伞厂的设计师设计出来的。小朋友想不想也当个设计师，设计出更美丽的伞面。比比谁设计的伞面最美，好吗？ 　　二、出示剪好的各种形状伞面，组织幼儿讨论：怎样让这些空白的伞面变得更美丽。 　　三、找几个幼儿在前面试试设计。 　　教师小结这几个幼儿伞面设计的特点：首先确定伞顶，即伞面的中心。伞顶可以设计成圆形、波浪花纹、小花等图案；伞面的边缘可以设计成重复的图案，可以是一朵朵的小花、一个个苹果、一只只小鸡等图案。 　　四、全体幼儿进行伞面设计，教师巡回指导。 　　要求幼儿大胆想象，你设计的图案可以和别人的不一样。发现有困难的幼儿教师重点指导。 　　五、互相欣赏幼儿作品，教师并进行引导性评价，与幼儿一起起名字。 　　六、活动结束，让幼儿把自己的作品放在展览区。 　　 【活动延伸】 　　伞面设计好后，用小棒或铅笔当伞柄，用少量的橡皮泥或黄泥巴把伞柄固定在伞面上，做成小伞，送给朋友的布娃娃遮雨或遮阳用。 　　 【课后评价】 　　通过实物引领切入主题，幼儿的创作热情比较高涨，大多数孩子把自己的小花伞的伞面设计得的很漂亮，看着他们的作品都开心的拍起了小手。在活动的过程中，我放手让幼儿大胆想象，有的幼儿还设计了几种图案。活动氛围非常活跃。通过这次活动真正让幼儿体验到了创作活动的快乐，进一步加深了鲜艳色彩和图案的美丽，幼儿笔下的小花伞各不相同，真的很美。本次活动的效果还是不错的。 　　 【活动设计】 　　我选择幼儿生活中常见的“伞”为活动主题，用实物“伞”把幼儿带到活动的氛围中来，然后我提出问题：“这么漂亮的伞，你知道是怎么做出来的吗？你也想试一试吗？以此激发起幼儿的探究和想创作激情，通过活动让幼儿真正体验到创作活动的快乐。同时通过活动延伸部分，也培养了幼儿的创造能力和动手操作能力。幼儿的情感也得到了升华。 幼儿园美术教案 篇10 　　 活动目标： 　　1. 了解手表的基本构造，知道手表由表面、表带以及时针、分针、刻度、表把组成。 　　2. 尝试在手臂上创作各种手表形象。 　　3. 感受到手表的重要性，知道要抓紧时间。 　　 活动准备： 　　1.白板课件《手表》。 　　2.水彩笔人手一份，湿毛巾。 　　 活动过程： 　　1.设疑导入。 　　有一个叫小艳的小朋友，她可喜欢睡懒觉了，可是今天要开学了，猜猜看，她会不会迟到？ 　　哑剧表演教师：小艳她迟到了吗？你是怎么看出来的？小艳的妈妈怎么知道要叫醒小艳，送她去上学呢？ 　　2. 了解手表的基本构造：表面，表带，时针，分针，秒针，数字。 　　教师：是呀，手表可以时时刻刻提醒我们，告诉我们时间快到了，要抓紧时间。 　　教师：那你见过手表吗？你见过的手表是什么样子的？ 　　（评析：一开始的导入需要加强情境性与趣味性，老师的表演要夸张，哑剧需要加入闹铃音和滴答滴答的节奏感，让幼儿感觉到时间紧迫。第一环节结束后教师要小结一下手表的作用。多介绍几种不同材质，形状的表带。教师的范画可以拍下来放大，便于幼儿观察。在幼儿绘画之前让他们来说说自己想设计什么形状的手表，用什么花纹装饰表带。操作时，提醒幼儿把袖子拉拉起，在左手臂上绘画手表，绘画时表面要画的大大的，相信这样以后达到的效果会更加好。 　　哑剧表演后，教师根据幼儿回答：“妈妈是因为闹钟响，看到钟上的时间。”后可以引导：“除了可以看钟知道时间，还有什么也能告诉我们时间呢？”。教师的提问：“你见过手表吗？你的手表是什么样子的。”选1—2位小朋友简单的说一说就可以了，在这里可以强调一下：“你的手表是什么形状的？”。）教师：今天老师也带来了一块手表（出示实物手表），瞧一瞧，这块手表是什么样子的？ 　　（1）介绍手表的表盘、表盘上面有什么？ 　　教师：如果我们想知道现在是几点了？我们就要看表盘上的？ 　　除了数字刻度，表盘上还有什么呢？（时针、分针、秒针）教师：手表上还有一个指挥部，就是这里——表把，要是你的手表时间不准，就可以把表把拉出来，转一转，时针、分针、秒针就会听它的指挥，转到正确的时间。 　　（2）介绍表带： 　　教师：除了表盘、表把，手表还由什么组成呢？我的这块手表的表带是什么样的？ 　　3. 欣赏各种艺术装饰手表。 　　教师：钟表国的国王呀，最喜欢收藏手表，尤其喜欢收藏名贵的艺术手表，他还办了一个手表展览会，展示他最得意的手表收藏，想不想和我一起去看一看？ 　　教师：这些手表美不美？你最喜欢哪块？哎呀，你真有眼光，这是迪士尼乐园发表的珍藏版艺术表，你看，它的表带上还有漂亮的花朵呢！ 　　（评析：在欣赏手表环节，重点不能偏离，既要注重于观赏各种女式花样的装饰手表，又要强调手表的形状。欣赏的手表不仅要有美丽的装饰，还要有各种复杂的形状。教师画在手上的手表最好拍下操作步骤图，以便于幼儿了解先画什么再画什么。）4. 幼儿操作。 　　教师：国王说了，他想邀请你们为他设计手表，而且还要举办一个T台秀，让你们展示呢！ 　　我也要和你们一起去，看，我的手表已经设计好了，它有什么特别的地方？是啊，待会也要请你们在自己的左手上画手表。但在画之前，先想一想，手表由哪些组成？先画什么？表盘要画得大一些，表盘上要画上指针和刻度。表带你想设计成什么样的？是链条的，还是皮质的，或者是有装饰的。画的时候要小心，如果画脏了，可以用桌上的湿抹布擦一擦。 　　（评析：在幼儿操作前，可以先让幼儿说说你想画什么形状的手表，再让幼儿装饰。操作过程最好有步骤图，这样幼儿能够清楚先画什么，再画什么以及画在哪里。在幼儿绘画之前让他们来说说自己想设计什么形状的手表，用什么花纹装饰表带。操作前强调时要把表盘画得大一些，表带要把表盘连起来。）5.教师评价。 　　教师：马上要进行手表发布会了，让我们走到T台上来展示设计好的手表吧。 　　 活动延伸： 　　在美术区用纸工或泥工板继续制作手表。

母亲喜欢种向日葵，她的这份喜好，从我幼年时就开始了。 记忆里，接连几年，父亲总在遭难。先是村里的打糠机将他右手的两个指头吞进去小半截。伤口愈合后，生产队里工分多的活自然和父亲无缘了。有一段时间，父亲只能在村里的菜地里干些轻松的零碎活，工分挣得少，家里分得的粮食也少，吃细面白馍的时候少得可怜，只有家里来客人才能跟着混几口，感觉真的像打牙祭。 第二年夏天，父亲好好的平白无故又是咳嗽又是发烧，扛了两天，不见好转，被母亲吼着去大队医疗站看看。医疗站的医生我叫八爷，其实并不老，就是辈分高而已。他看着父亲满脸通红喘着粗气，身上还有小红斑，摸摸耳朵背后，再掰开上下眼皮，直截了当地说了一句，赶紧往县医院走吧，八成是出血热，去晚了，就来不及了。 母亲吓坏了，撒腿就往村委会跑。村长赶忙让饲养室的四爷驾着马车送父亲去了县医院。由于抢救及时，加之父亲没有乱用感冒药，总算化险为夷。出院那天，第一眼看见的父亲，竟然是一副皮包骨头的样子，让人很容易联想到，若来一场风，都能把他刮倒。 这场大病之后，父亲身体太虚弱了，很长一段时间，他什么也做不了，只能在家里将养身体。家里，地里，里里外外都靠母亲一个人撑着。 生活的重担落在母亲身上，她像个男人一样撑着。那一年夏天，我觉得应该叫苦夏，火腾腾的太阳，苦巴巴的日子，可在我母亲脸上看不到悲观和愁苦。她像村里的牛和骡子一样，浑身有使不完的劲似的，干完地里活，又去沟壕里的砖瓦厂拉砖。很多时候，我坐在门道的横坎上，看鸟雀在清晨的薄雾里飞来飞去唱个不停，听鸣蝉在桐花树的枝杈上叫得孜孜不倦，此起彼伏。黄昏时分，村里的小路上，老牛拉着爬犁归来，哑巴叔赶着吃饱的羊群归来，可母亲总不见回来。直到夜幕完全降下来了，四周黑得只有星星点点明明灭灭的灯火，母亲才一身尘土一身疲倦，迟迟而归。 几个月后，父亲的身体一日日好转。母亲依然在忙碌，她的脸上总是带着柔软的微笑，像向日葵开出的花儿一样，永远向着阳光。隔三差五的，她会为父亲抓几副中药调理一下身体，或者扯几尺花布为我和妹妹缝一件花衣裳、做一双花鞋子，艰难贫寒的日子，也有难得的笑声在小院里漾起来。 一日，满天繁星中，母亲从砖瓦厂回来了。一进门，表情兴奋又神秘。妹妹以为是母亲买水果糖给我们了，手舞足蹈。哪知她从上衣口袋里掏出一大把瓜子，用炕席下的塑料袋包裹得严严实实，并告诫我们不能偷吃，等明年种到院子里，就可以吃到更多的瓜子啦！ 暮春里，细雨绵绵。母亲在前院墙角处，整理出一大片空地来，挖开小坑，撒下三两颗向日葵籽粒，覆土，清水浇灌。不出三五日，有嫩嫩的芽尖从土里钻出来，先是一片，接着两片，三片……一串风、一串雨后，叶子一片片多起来，向日葵细细的枝干一寸一寸往上长，母亲下地回来趁歇脚的档儿，坐在阳光柔和的垄上，看嫩绿的葵花叶上洒满金光，嘴里喃喃说，今年有瓜子吃了，到时候，吃不完的，兴许还能卖呢！ 在母亲看来，葵花是带喜气的花，是心中的希望和梦想。母亲一个乡下女人，她的希望和梦想无外乎是一家人衣食无忧，小日子甜蜜丰盈。那个时候，年少蒙顿的我断然不懂得这些，只看到盛夏来临，一排排粗壮的葵花杆散落在夏日的小院里，金黄的葵花高仰着脖子，向着太阳，向着蓝天白云，热烈绽放，那绚丽夺目的黄，妩媚了小院的陈旧和苍老。 后来，看到梵高的《向日葵》。画中，大朵金黄的葵花，像一团燃烧的火焰在阳光下怒放。梵高说，那是爱的最强光，在诸多失意彷徨的日子里，给他沉闷抑郁的心底注入最后的温暖。可母亲不知道梵高，她只喜欢种葵花。尤其是缺吃少穿的岁月里，靠墙处那一垄垄葱郁的葵花，驱走了缠裹在母亲身上沉重的艰难困苦。每每下地回来，母亲总要在葵花前停留一会儿，松松土，拔拔草，或用手扶一把被风吹歪的枝干，满脸的深情与欢悦。那明丽温暖的色彩，给了母亲无穷的热情和力量，使她卸下满身的沉重，迈过苦难，向着明媚，铿锵行走。 炎炎七月，酷热难耐，母亲给地里的庄稼施了肥、锄了草、浇了水后，按说有一段比较清闲的时光了，可是母亲依然闲不下来，她得利用庄稼自个疯长不需打理的空档，开始穿针引线的居家生活。母亲需要做的活好多哦，父亲磨烂袖口的外套、弟弟短及小腿腕的裤子，我和妹妹开学后做梦都想穿的新裤子布料早已扯回来了，母亲却顾不上……那些日子，我亲眼看到，收拾完家里的零碎后，母亲坐在缝纫机前，低头垂眉，专注做活。她熟练地踩踏，压线，挑针，然后锁纽环，缝扣子，忙得不亦乐乎。缝缝补补的活做完后，又开始做一家人的鞋子，不用说，穿上新裤子、新鞋子的瞬间，我们的喜悦，母亲的微笑，成为小院里最难忘的一幕。 不知不觉，凉秋至，葵花开始结籽。饱满的籽，密密匝匝挤在一起。适逢日头好，葵花籽很快从干瘪瘦小到饱满欲裂。母亲喜滋滋地将它们割下来，拉到县城去卖，为了避免交摊位费，母亲走街串巷吆喝卖，竟然全卖掉了。然后，用卖的钱，给我和妹妹每人买了新文具、新书包，给父亲买了营养品，路过农贸市场又进去买了鸡蛋、肉。那段日子，一家人围在一起，乐滋滋的，满脸像开了花。 待最后一茬向日葵收回家时，母亲没有卖，她在院子里铺了席子，将葵花籽一颗一颗剥下来，拣干净，晾晒。阳光下，葵花的幽香，一再 *** 着我们的味蕾，尤其是两岁多的弟弟，缠着母亲要吃炒葵花籽。母亲摸着弟弟头说，傻儿子，其实，葵花籽要彻底晒干，过些日子，瓤和籽出油后，炒了才好吃呢，等等吧，迟早会吃上的。弟弟倒也听话，抓了一把，出门找他的伙伴们玩去了。 很快，冬天来了，在旧时乡下，于贫者而言，这个季节是难熬的、愁肠百结的。一冬之食待储，一冬之衣待添。母亲怎能不知？她和所有清贫人家一样，会想尽法子让我们的身子骨不会在严寒和霜冻中受半点委屈。比如，每隔两年，母亲总要在向阳的坡地里种上一茬棉花，除草、上肥、杀虫、剪枝、掰芽，丝毫不懈怠，故而，我们姊妹三人的冬天里，总有崭新的棉衣、棉裤、棉袜子、棉手套、棉围脖等，好让我们一个个安然抵御那一场场刺骨的寒风和漫天的大雪。不过，漫漫冬夜，最难忘，最温暖的，还是和母亲坐在热炕头上，吃她炒的葵花籽。母亲的葵花籽炒得很精细。她将葵花籽倒进锅里，用麦秆微火轻轻炒上好长时间，估摸着七分熟了，开始用桂皮、花椒、大料等调料拌上盐水，均匀撒进锅里，旺火一边烧，一边用小扫把搅，直到满屋子的葵花香气弥散开来。我们围着母亲，嗑瓜子，说笑话，讲故事，日子就这般从窗前，从一盏灯火里，轻轻滑过。 夜深了，一股凉风从门缝里挤进来，母亲起身，下了炕，拿开炕门，添了半笼子碾碎的麦秆。上炕的时候，她的视线落在细竹篾编织的小筛子里，一粒一粒的葵花籽，层层叠叠、亲密无间地挨在一起，像母亲细碎而繁复的日子，只听得她自言自语说：明年，咱还种向日葵吧！

《星月夜》（The Starry Night）是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。梵·高的《星月夜》是他最具代表性的作品之一，虽然不同的人面对这幅旷世之作会有不同的理解，虽然谁也无法弄清楚作者真正的创作意图，可是他大胆张扬地表现自我主观世界的尝试，对绘画表现手法的探索以及对艺术无比的执着和忠诚，为后人留下了无尽的启迪。扩展资料：梵高的其他作品介绍：1、《吃马铃薯的人》《吃马铃薯的人》是荷兰后印象派画家文森特·梵高创作于1885年的油画。该画藏于阿姆斯特丹的梵高博物馆。在这幅画里，梵高用粗陋的模特来显示真正的平民。画家自己说，“我想传达的观点是，借着一个油灯的光线，吃马铃薯的人用他们同一双在土地上工作的手从盘子里抓起马铃薯 － 他们诚实地自食其力”。该画作是梵高在北布拉班特居住时的作品，也是画家自认为其最好的作品。2、《向日葵》《向日葵》（法语：Les Tournesols；荷兰语：Zonnebloemen；英语：Sunflowers），是1888年8月—1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品，作品分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。如果用梵高所创作的“以插在花瓶中的向日葵为主题的油彩画”来定义的话，那么广泛认为一共有7幅作品。其中有6幅被保存下来。保存下来的6幅向日葵作品中，其中有三幅绘有15朵向日葵，两幅绘有12朵向日葵，一幅绘有3朵向日葵。除此之外，如果算上在巴黎创作的作品，一共是11幅（或12幅），这其中包括没有插在花盆中的向日葵作品。梵高通过该系列作品向世人表达了他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。该系列作品也传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。参考资料来源：百度百科——星月夜

动感美，通常是指物象呈现出的富有韵律的动态、动势和起伏变化的节奏、旋律、场景给人们带来的视觉和听觉上的美感。动感美一般是指“有动静”的艺术表现形式，比如影视、舞蹈、音乐等，人们通过作品中明显的“形动”和“声动”，领会到其中的动感美。油画作为以平面图象呈现的视觉艺术，从理论上讲，是一种静态的艺术表现形式。然而，油画通过其构图、造型、色彩、笔触和场景的丰富变化，同样可以展示出令人赏心悦目的动感美。那么，如何领会欣赏油画艺术作品中的动感美呢？这里，笔者试以一些经典的油画作品为例，和大家一起探讨一下这个问题。一，从油画作品的戏剧化场景来欣赏它的动感美以米开朗基罗的《创世纪》和鲁本斯的《抢夺留西帕斯的女儿们》两幅油画为例：《创世纪》是文艺复兴艺术巨匠米开朗基罗用4年又5个多月的时间，在罗马西斯廷大教堂圆顶上创作的一幅巨型壁画。该画分三大部分十个章节，成功刻画了343个形态各异栩栩如生的人物形象。其中最精彩的是《亚当与夏娃》这一部分。画面中，亚当和夏娃刚刚被造物主赋予了生命，亚当斜倚在画面的左端，似乎是在努力地将手伸向造物主（上帝），而他的眼睛却专注地看向画面右端被造物主护在身侧的夏娃。有趣的是，此时的夏娃也正目不转睛地看着亚当所在的方向……读者看着画面场景，仿佛能感觉出亚当和夏娃正在双双移动着身体一步步靠近。《抢夺留西帕斯的女儿们》是17世纪巴洛克油画大师鲁本斯的一幅代表画作。该画取材于古希腊神话，描绘了众神之王宙斯与丽达所生的一对孪生兄弟卡斯托耳和波吕克斯，爱上了迈西尼国王留西帕斯的两个女儿一对孪生姐妹。于是卡斯托耳和波吕克斯带着人，趁着黎明前的蒙蒙晨曦，将留西帕斯两个女儿抢走的场景。整个画面呈现出一方拼命抢夺一方奋力挣脱的戏剧性场景，具有非常强烈的运动感。二，从油画作品的人物形态来欣赏它的动感美以约翰-柯内尔的《马背上的葛黛瓦夫人为例：《马背上的葛黛瓦夫人》是英国18世纪著名画家约翰-柯内尔根据一个在英国流传近千年的美丽故事创作的。故事梗概：美丽女子葛黛瓦嫁给了考文垂城的总督成了总督夫人。当她看到城里百姓因为赋税过高而生活窘迫时，就向丈夫求情减免百姓税负。总督丈夫不依，葛黛瓦终日郁郁寡欢。有一天总督跟葛黛瓦说，如果葛瓦黛敢赤身裸体骑着马在城里走一圈，他就同意减免税负。总督本想以此话激将葛黛瓦打消为百姓减税的念头，不想葛瓦黛当即答应了。第二天一早，葛黛瓦夫人骑上府里的一匹枣红色的高头大马，坦坦然然走在城里街道上。城里的商户百姓知道葛黛瓦夫人的良苦用心，这一天都纷纷关门闭户，路上的行人远远看见葛瓦黛夫人骑马过来，也都侧身扭头回避……葛黛瓦夫人的大善之举终于感动了总督，遂下令减免了百姓的赋税。《马背上的葛瓦黛夫人》虽然是一幅静态的画面，但读者从葛黛瓦夫人的表情神态和马的动态姿势，会产生一种女主人正骑着马行进在城区的街道上的运动中的感觉。三，从油画作品的新颖造型来欣赏它的动感美。以夏加尔的《爱情》为例：夏加尔是20世纪最著名的表现主义绘画大师，他和妻子贝拉是中学同学，可以说是青梅竹马走到一起。两人感情真挚，志同道合。贝拉的聪明智慧灵动可爱给了夏加尔很多的创作灵感。每年在两人的结婚纪念日期间，夏加尔都要画一幅画送给妻子。《爱情》是在他们结婚三周年时创作的，是夏加尔最珍爱的一幅作品。画面的背景是澄澈湛蓝的天空，地面上疏落有致的房屋、树木和绿葱葱的草坪。画家站在画的中央，玉树临风，他左手高高举起，和妻子贝拉的右手对接，撑起穿着一袭紫红纱裙美丽无方的贝拉。贝拉身体完全悬腾于半空，呈倒立型娑婆曼舞。在画家旁边的草地上，堆放着一束五颜六色的鲜花。真的太富有动感富有诗情画意了。画家是想以这样的一幅画面告诉世人：爱情是伟大的，爱情是美妙的，爱情的力量是无穷的，爱情是无拘无束仿佛可以天马行空自由飞翔的。四，从油画作品的色彩铺染来欣赏它的动感美以雷诺阿的《浴女》为例：雷诺阿是法国19世纪印象主义油画的代表画家之一，尤以创作青春女性题材的油画著称。《浴女》是他中后期创作的重要作品。在这组系列油画中，画家以深情的笔触塑造了一群丰腴女子的美丽形象。丰腴一般是指人的身体胖或者微胖，在人们传统的审美中多不被看好。但是雷诺阿在这幅画中，描绘了一群丰腴女子有的在洗浴，有的在梳头，有的在戏水玩耍，有的在独自沉思，通过运用缤纷绚烂的色彩渲染和远景近景的层次交换，烘托出丰腴女子皎好的容貌、灵动的身体和柔媚开朗阳光的性情。整个画面美轮美奂，人物形象鲜活动感，清丽饱满。五，从油画作品的光线明暗来欣赏它的动感美以伦勃朗的《杜尔医生的解剖课》为例：伦勃朗是17世纪荷兰最伟大的画家之一、“荷兰小画派”重要代表。伦勃朗对油画艺术的最大贡献是他丰富和完善了油画的“明暗用光法”。伦勃朗在油画中善于以黑色或褐色等深色作背景，以白色来突出主体，看上去像是一束束白光集中于画面中央，既凸显主体又富于动感美。《杜尔医生的解剖课》是伦勃朗的一幅代表作。画中描绘了杜尔医生在手术台前讲解示范解剖手术的场景。围在杜尔医生身边的是他的同事和学生。由于画家精妙地运用了光线明暗关系，使这幅画看上去仿佛不是静态的，而是杜尔医生真真切切地在讲临床实验解剖课程，非常的真实生动。六，从油画作品的笔触来欣赏它的动感美以梵高的《向日葵》、《星空》、《麦田》为例：笔触既是画家绘画风格技法的展示，也是画家思想感情在作品中的流露和展现。在这方面，后印象油画大师梵高的《向日葵》、《星空》、《麦田》等提供了经典的范例。这几幅作品，不仅展示了画家精湛绝伦的绘画技法，而且饱含着画家的思想感情和火一样炽热的激情。我们看到，画面中的《向日葵》，充满生命的活力热烈奔放，它已不是纸上的画，而是一株生机勃勃的活生生的葵花树；《星空》似乎让人们看到无际的夜空，静悄悄中，云层在涌动，月亮在看着周围的世界，还有高山、巨塔、大树等等，于暗夜中森然耸立，透着空茫而神秘的色彩；《麦田》中成片的金灿灿的麦子，让人感恩大地母亲，同时感受到一种丰收在望的喜悦和欢畅。

名作:德莱赛 《美国的悲剧》、海明威《老人与海》绘画：毕加索《格尔尼卡》《亚维农的女郎》、梵高《向日葵》《日出 印象》音乐：莫扎特《奏鸣曲》、《协奏曲》。

　　学会欣赏别人作文11 　　人生路上需要用真诚的心灵去欣赏，而不是用好奇的眼睛去打量。欣赏，就是用眼睛去注视，用耳朵去聆听，用心灵去体味这人世间的美好。 　　花开花落，月满月亏，是一首诗;潮起潮落，雁去雁来，也是一幅画。自然界中处处是风景。当我们驻足一花一草时，我们就能欣赏到大自然的至善至美，也许会忘却尘世间的烦扰。 　　欣赏别人，就是善于寻找并发现别人身上的优点：欣赏别人的谈吐，会提高我们的口才;欣赏别人的大度，会开阔我们的心胸;欣赏别人的善举，会净化我们的心灵。欣赏别其实是少一点挑剔，多一点信任;多一点热情，少一点冷漠;多一点仰视，少一点鄙视。 　　欣赏是一种互补，是一种促进，也是一种和谐。欣赏多一点，矛盾和误解定会少一点，人与人的距离才会更近一点。 　　人不能天生完美，但可以追求完美，学会欣赏，懂得欣赏，才会充实你的人生! 　　学会欣赏别人作文12 　　生活中经常可以见到这样的场面——两个妈妈在一起聊天，都说别人的孩子怎么好，我的孩子是怎么不听话，她们在欣赏别人的孩子同时却忘记了自己的孩子也渴望得到妈妈的欣赏与认可。 　　人们总是很吝啬对别人的欣赏。 　　其实，欣赏别人有什么不好呢？几下掌声，几句赞扬，或者一个眼神，一个微笑都可以。但是别人会在你的欣赏中，得到自我的肯定，自信与力量。 　　演员们精彩的演出结束，全体演员出来谢幕，但是观众却已经走了一半。剩下的所给予的掌声只是稀稀拉拉。其实他们的演出很成功，观众们也很满意，但是没有鼓掌。我真为演员们感到难过，他们所要求的不就是希望观众们稍微走得慢一些，鼓一鼓掌，认可一下他们的付出。有时想这些观众也太吝啬了自己的掌声吧！孰不知欣赏的力量是巨大的。 　　社会是一个大舞台，也是一个竞技场。人生的过程是在表演，也是在奋斗。每个人都需要别人的关注，喝彩和鼓掌，就像需要批评一样。如果只有沉默，那么我就不能战胜自卑，走向成功。 　　对别人的欣赏不是阿谀奉承。它出自于一份真诚，是对别人的一种肯定和认可，它是一种高尚的情操，是现代人应该具有的`一种修养。 　　伟大的发明，杰出的成就固然值得欣赏，但是一个简单的巧思。一个小小的创见，甚至一件漂亮的衣服，几句机智的玩笑，都同样的值得欣赏。只要我们敞开心胸，我们一定会发现生活周围有许多东西值得我们欣赏。 　　我们欣赏别人，别人也会欣赏我们，生活会因为有了欣赏而变得更加美丽。 　　学会欣赏别人作文13 　　欣赏同一片大海，有的人看到了广阔辽远，有的人看到了幽远深邃，而我看到了快活明亮；欣赏同一片天空，有的人看到了万顷无云，有的人看到了阳光明媚，而我看到了悠扬深沉。在下雨季节等待彩虹的人、在飘雪时守候花开的人，才是最会欣赏的人。 　　学会欣赏别人，你才能发现别人的优点；学会欣赏别人，你才能发现自己的不足。学会欣赏别人，是一种人格的修养。生活有很多像这样的人：当你取得好成绩时，一定会欢呼雀跃，神采飞扬；而当他人获得了荣誉，取得了成功，马上会招来你的冷嘲热讽，视而不见。且不说你的行为给他人带来了影响，但这种做法足以证明，你只不过是一个不懂得欣赏别人的跳梁小丑，无法达到人格的颠峰境界。学会欣赏别人，是一种气质的升华。以欣赏代替嘲讽，可以让你变得更加理性、睿智；以欣赏代替争吵，可以让你变得更加温柔、和善；以欣赏代替怨恨，可以让你变得更加开心快乐；以欣赏代替狭隘，可以让你变得更加开朗、宽容。欣赏。是提升人类心灵气质的鸡汤。学会欣赏别人，可以让人走向和谐。还记得五年级的一篇课文《自己的花是种给别人看的》吗？其中德国那位女主人，把自己辛苦栽植的花向外摆放，到了夏天，花开得无比傲骄，无比旺盛，香味四溢。那个小镇上的人们无疑是幸运的，在中国，自私和贪婪让欣赏无以立足。我们要学会欣赏他人，“不要认为是做作，其实你也一样。”马克·吐温曾说过：只有学会欣赏的人，才能及时阔步前进于和谐和完美。“欣赏者心中有朝霞、露珠和常年的花朵，漠视者冰洁心城，四海枯竭，丛山荒芜。”——雨果。指导教师：徐志梅 　　学会欣赏别人作文14 　　19世9世纪末，美国西部的密苏里有一个坏孩子，他偷偷地向邻居家的窗户扔石头，还把死兔子装进桶里放到学校的火炉里烧烤，弄得臭气熏天。他9岁那年，父亲娶了继母，父亲告诉她要好好注意这孩子。继母好奇地走近这个孩子。当她对孩子有了了解之后说：“你错了，他不坏，而且很聪明，只是他的聪明还没有得到发挥。”继母很欣赏这个孩子，在她的引导下，这孩子的聪明找到了发挥的地方，后来成了美国当代著名的企业家和思想家。这个人就是戴尔卡内基。 　　连小偷身上也有可欣赏的地方，连小偷也能在欣赏的引导下走上正路，我们周围还有什么人不能欣赏、不能被引导呢 　　学会欣赏别人吧!欣赏你的同事，你和同事之间会合作得更加亲密；欣赏你的下属，下属会工作得更加努力；欣赏你的爱人，你们的爱情会更加甜蜜；欣赏你的孩子，说不准他就是下一个卡内基…… 　　5、屠格涅夫与托尔斯泰 　　在社会生活中，每一个人都渴望得到别人的欣赏，同样，每一个人也应该学会去欣赏别人。欣赏与被欣赏是一种互动的力源，欣赏者必具有愉悦之心，仁爱之怀，成人之美之善念。因此，学会欣赏，应该是一种做人的美德，肯定了别人也是肯定了自己，诚如爱默生所言：“人生最美丽的补偿之一，就是人们真诚地帮助了别人之后，同时也帮助了自己。” 　　学会欣赏别人作文15 　　当海浪从礁石旁边滑过，雪白的浪花如同泡沫一被洒在堤岸上，海平面弹起的太阳从东边一跃而上，让大地的婚纱撕开一道裂口，袒露出金黄。那多像小麦丰收的喜悦，那多像稻谷成熟的美好，在这如画的晨曦里，你曾否想过你要去学会——学会欣赏。 　　学会欣赏是什么？一个人如果一生只听说这样的词：走马观花，得过且过，万事如麻，那他，他就要去学会——学会欣赏。 　　学会欣赏，就是在大雁滑过天际时，回首凝望那逝去的背影，眯起眼去仰望那淡淡的越过的痕迹，云里云出，看她尖细的嘴微张，等待如水的霞骤然跃出，平静而不喧嚣。她灵动的羽翼下，又是一个无法言说的黎明和美丽，划一叶天衣无缝的坡度。升起，落下。牵走你的丝丝忧愁，让她的轻盈吟诵你的满志胸怀，起起伏伏。 　　学会欣赏，就是让李后主“无夜独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的那一份愁情在皓月如眸的天空下散发它醉人的清香。就是在阴晴雨散后怀着一份诗情在清明桥上低吟浅唱，纵然被雨天呼地唤。就是在白雾蒙蒙中也会想起李白朝辞白帝的清晨。就是举头吟望浩瀚的苍穹，也能随手捻起一份赤子之心，感激的冲着天空微微一笑。 　　学会欣赏，就是对着一轮风铃也能想起千古绝唱，也能有“即使锈迹斑斑，也能奏出清脆的音响”的文生墨笔，就是携着一谭灵动的水，也能唱起“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的不朽绝句，就是站在寒风凌厉的冬天，也能想起“墙角数枝梅”的墨笔生香，也能在这寒风无情的季节里品味出一点动人的温暖。 　　学会欣赏，就是在大千世界中不畏凌乱，不畏人世的虚浮，持一颗赤子之心看遍万物，在悲欢离合中品味人生，在浮华万千中认识世界，以“坐看庭前花开花落，笑观世间潮起潮伏”的精神境界鸟瞰天下，视成如朗月照花，深潭微澜，不论顺逆，不论成败的超然，是扬鞭策马，登高临远的驿站，视败如滴水穿石，汇流如海，有穷且益坚，不坠青云的傲岸，有“相将本无主，男儿当自强”的倔强，就是在滴水之间观万物，在吟诵之间品千人。 　　学会欣赏，教会我们行端坐正，教会我们泰然处事，也教会了我们以广博，美好的心去迎接万物江山，我想，也许就是因为这一份正直，这一份美好，这一份倔强，帝王相将成其盖世伟业，贤士谦客成其千古文章。 　　学会欣赏别人作文16 　　赏，是一种态度；赏，是一种习惯；赏，是一种境界；赏，是一种财富；懂得欣赏，了解欣赏，品味欣赏，学会欣赏是每个人成长的过程，也是我们人生的真谛。 　　趁着春日里大好的时光，我们踏上了赏花的旅程。我们的目的地是昌平的某个知名花卉公园，据说有上百种琳琅满目的花朵，其中又不不乏从荷兰进口的郁金香，从法国进口的蓝玫瑰等等。于是，我怀着异常兴奋的心情卖出了家门。 　　但是，在这三个小时的车程中，所有好心情似乎都被消磨得差不多了。交通继续堵塞着，就在我几乎忍无可忍的时候，我看到妈妈边听着音乐边向窗外看着。我不禁问她：“妈妈，有什么可看的呢？”妈妈笑着给我指着路边一棵棵的海棠树和梨树：“你看，那些海棠花，满满的挂了一树，摇曳生姿，有白色的，也有紫色的。还有那边的梨树也开花了呢。”我看过去，确实啊，慢慢的盛开的海棠花朵，在春风中愈发地摇曳了。还有一树树微笑着的可爱的梨花，都好似一个个精灵一般呢。 　　于是，我发现旅途不再无聊，堵塞的交通也不再使我觉得无法忍受了。看着这些生机勃勃的只属于春天的生灵，我的心也愈发地平静与怡然了渐渐地似乎还多了些兴奋与不舍，希望这路长些再长些，这样就能欣赏到更多优美的风景了。 　　其实，人生又何尝不是如此呢？成功的道路是漫长的，当我们最初的兴奋与激动被时间消磨殆尽后，路途开始变得乏味了。而这时，你又无法回头了，只能坚持着走下去，既然如此，何不欣赏着沿途那些动人的风景呢？这旅途是无法重复的，这风景错过了便再也没有了。 　　当我们到达公园后，我看到那些各式的人工精心栽培的名贵花朵却觉得似乎还没有路边的海棠花、梨花美丽动人。这也许就如同成功一样，当你获得成功时，你会发现其实最美的竟是成功道路上那些沿途的风景。 　　请懂得欣赏，了解欣赏，品味欣赏，学会欣赏，不要到无法挽回时，才发现沿途风景的美丽与动人；不要在获得了人生的成功时黯然回望走过的路程却什么也记不得、抓不住了。 　　真正的成功在于欣赏，学会欣赏是一个人成长的必经之路，欣赏是我们一生的财富，是我们生命的珍贵所在。 　　学会欣赏别人作文17 　　学会欣赏便是要人们以清醒的头脑去分辨，在事物中发现真善美，摈弃假恶丑。进入花园的两个姐妹回到妈妈的身边时，一个说“这里的玫瑰有刺，太糟了”，而另一个说“这里的玫瑰花真漂亮，太好了”，我们不难理解，两个女孩子是用不同的眼光看待眼前的玫瑰花的。一个只看到了枝杆上的利刺，持批评态度；一个看到了花儿的美丽，持赞美态度。其实，她们各自也只看到了事物的一面，而忽视了另一面。在生活中，我们要注意全面地，科学地欣赏。就如带刺的玫瑰，我们既要看到它的娇艳美丽，也要看到它花杆上的刺，欣赏它的美丽芬芳，也要防刺扎手。 　　学会欣赏就多了一种感官，学会欣赏就要尽可能把一个事物看全面。理智地去分析它，正确地去对待它。从事物中去学会提炼有助于自己的信息便是欣赏的意义所在了。老人说：“你要寻找什么，你就会找到什么。”这句话不无道理。因为生活中，我们多数人常凭自己的主观去观察事物，难免出现偏颇。如我们高三的学生，学习压力很大，常常要不分昼夜地苦读，弄得疲惫不堪，一个个怨声不断，整天喊着“悲哀”。殊不知生活并非如此单调乏味，难道你就不能感受到高三的生活正如农民们在繁忙的秋天，有一种收获的喜悦？难道你不为在高三能获取如此丰富的知识而自豪？生活中有许多人陷入了极端而走进误区。有的人因一时不顺心而一蹶不振，有的人因一次成功而洋洋自得。往往不能用平静而轻松的心态来对待事物。 　　学会欣赏，就要对待事物不偏不倚，抛弃绝对，把握尺度；学会欣赏就要遇事不慌，头脑清醒，不以感情用事；学会欣赏就要平心静气，宠辱不惊。不因一时之失而毁掉心中的梦想之城，不因暂时的成功而迷失前进的方向。用睿智去发现事物的美丽，用理智去对待事物的不足。 　　学会欣赏别人作文18 　　生活中其实并不缺少千里马，缺少的，是欣赏千里马的伯乐；生活中其实并不缺少伯乐，缺少的，是拥有欣赏的心灵；生活中其实并不缺少美丽，缺少的，是欣赏美丽的眼睛。所以，究其根因，是要学会欣赏，懂得欣赏！因为学会了欣赏，它可以使你学会欣赏千里马，借他人之力成绩自己的功绩；它可以使你学会欣赏芬芳世界，修炼自己，陶冶情操，净化心灵。 　　回望三国，在风起云涌，战火连年的历史里，刘备为成就蜀国大业，于茅庐三请诸葛亮。起初，刘备被诸葛亮置之门外，第二次亦如此。终于在第三次时刘备清楚了诸葛亮。为什么刘备最后成功请出了诸葛亮呢？这是因为刘备具有赏识人才的慧眼啊！要不是刘备懂得欣赏诸葛亮这个谋士，他早在第一次受拒时转头就走了。而且他的蜀国大业还无法实现呢！况且真是这样，那损失的不止是功绩，更是损失了诸葛亮这个人才，谁也不愿看到满腹经纶的人郁郁寡死在深山。正是刘备懂得欣赏，他的蜀国大业在诸葛亮的谋计下才如鱼得水啊！所以，欣赏很重要，它可以使你学会欣赏千里马，进而成就自己的功绩。 　　世间事物五彩缤纷，美丽与丑陋给你带来两种不同的视觉，关键看你怎么看待。美丽与丑陋就像一块铜板的两面，只有不懂得欣赏的人才会极端的把他们对立起来。梵高懂得欣赏在别人看来平淡无奇的向日葵，才能将其刻画得如火一般妖艳夺目，欧阳修懂得欣赏林壑之美、宴酣之欢、山水之乐，所以才得“醉翁”之美称。艺术家们懂得欣赏那微微一下的蒙娜丽莎，才使其成为无价之宝，为蒙娜丽莎的微笑蒙上了一层神秘的面纱。所以，欣赏很重要，它可以使你学会欣赏芬芳世界，修炼自己，陶冶心灵。 　　若是学会了欣赏，便不会有“冯唐易老，李广难封”的感叹；若是学会了欣赏，便不会有屈原含泪头汨罗江的悲剧；若是学会了欣赏，便不会有“长使英雄泪满襟”的悲鸣。所以，学会欣赏很重要。因为学会了欣赏，所以落花皆有意；因为学会了欣赏，所以万水千山总是情；因为学会了欣赏，所以天生他才必有用。 　　学会欣赏别人作文19 　　茫茫人海，滚滚红尘，回眸四望，欣赏是一道绝美的风景，一隅人人渴望、四季相宜、风味独特的景观。学会欣赏，你便懂得享受；学会欣赏，你便拥有快乐；学会欣赏，你便走近幸福；学会欣赏，便成为一个大写的人！ 　　欣赏是一种享受，是一种实实在在的享受。无论何时何地，你学会了欣赏，你便收获快乐，收获温馨。懂得欣赏，你的心情便永远阳光灿烂。 　　欣赏是一种情怀，是一种博大高雅的情怀。没有爱心的人，不懂得欣赏；缺少情趣的人，不知道欣赏。欣赏需要知本。 　　欣赏是一种幸福，是一种少数人才能享受的幸福。大千世界，芸芸众生，自以为是者多，懂得欣赏别人的少；自私自利者多，专门利人者少。欣赏滋生幸福，幸福需要懂得欣赏。 　　欣赏是一种学习，是一种真心实意的学习。生活里，每个人都有每个人的优点，每个人都有每个人的弱点。学会欣赏，就要时刻看到别人的优点，让别人的优点自觉地成为自己的优点。久而久之，你便自然成为一个优秀的人；优秀的人，自然也懂得欣赏。 　　欣赏是一种态度，是一种发自内心羡慕的态度。当你读到一首诗或看到一幅画，一首清新流丽、情味隽永的小诗，一幅别有格调、神韵悠然的国画，你不能不激动，你不能不羡慕，除非你是傻瓜。此时，羡幕无需理由。 　　欣赏是一种风格，是一种独特自在的感悟风格。纷繁世界，无奇不有，有山有水，有花有草，有风有雨，时时刻刻，变幻无穷。懂得欣赏，便懂得感悟；感悟愈深，生活得愈滋润、愈轻松；轻松滋润的生活便是至高无上的生活，既然知道无上生活的秘诀，为何不学会欣赏？利人利己的欣赏，应当义不容辞、义无返顾！ 　　欣赏是一种精神，是一种情高趣雅的精神。蚂蚁有蚂蚁的生活，大像有大像的情调，仙鹤有仙鹤的风姿。懂得欣赏，你便懂得生活的真谛；懂得欣赏，你便拥有别人所没有的情调；懂得欣赏，你也便拥有迷人的风姿。 　　欣赏是阳光，是雨露，是冬天里的一把烈火；欣赏是玉液，是琼浆，是夏日里的一片浓阴。让我们学会欣赏，让我们温暖处处。让我们学会欣赏，让我们阴凉处处…… 　　 学会欣赏别人作文20 　　我们欣赏着飞舞的春花，赞美春的温暖； 　　我们欣赏着亭亭的夏荷，热爱夏的奔放； 　　我们欣赏着纷落的秋叶，感慨秋的孤傲； 　　我们欣赏中皑皑的冬雪，畅想冬的壮阔。 　　学会欣赏，便是成长；懂得赞美，便是收获。 　　尽赏于大千世界，叹人生别样风光。 　　当余秋雨带着淡淡的悄无声息的清雅，踏入神圣的藏地，他的灵魂在被震惊，被点燃，被激荡。厚重的历史感，纯朴的民族风情，不免让人望而生敬。那是一条光的路，通向遥远的前方；那是一片明的希望，照亮自然的心灵。于是他赞美着梦中的布达拉宫，将欣赏之情执笔而作，成就了炎黄子孙魂牵梦绕的向往。 　　当三毛携着轻轻的少有人知的闲索，迈向荒无人烟的撒哈拉，不是只言片语便可言尽的凄凉，满眼的黄沙铺向远方，浩荡无际。那一刻她便对这茫茫之地一见钟情，苦寻着的，就是脚下绵远深厚的感觉。于是她赞叹着心中的美丽地方，将欣赏之情流露于纸，寄托她的悲哀与信念，释放她的灵魂与自由。 　　他们欣赏着自然与历史，欣赏着回忆与此刻，在欣赏中领会千千万万，是是非非，因因果果。 　　一种欣赏，陶冶一份情操，照亮不同人生。 　　尽赏于芸芸众生，畅世事与众不同。 　　“青青子衿，悠悠我心；但为君故，沉吟至今”他是历史上无与伦比的英雄，既有伟大的抱负，又有满身的才华，更是难寻的“伯乐”。曹操身为帝王，一人之下，万人之上，却依然明白欣赏一个人的可贵。他敬佩侠肝义胆的大将之士，于是便有了郭嘉、荀彧；他欣赏轰轰烈烈，勇敢果断的忠义之人，于是便有了满宠；他欣赏逆境见本色的韧性之将，于是便有了于禁、乐进。 　　正是由于对别人的欣赏，曹操才拥有了雄厚的后备军，才成为三国中最大的赢家。曹操的欣赏，赢了历史，赢了自我，更赢了时代。 　　一种欣赏，成就一个国家，凝聚一种力量。 　　尽赏于沧海桑田，忆万千过往曾经。 　　子期赏于伯牙，高山流水，响彻天际，知音知音，终成千古佳话。 　　萧何赏于韩信，月下追随，千里行去，恩遇恩遇，铸就大汉盛世。 　　伯乐赏于千里马，慧眼相识，贵在坚持，欣赏欣赏，缔造不朽经典。 　　学会欣赏，让世界因为欣赏而熠熠生辉，让人生因为欣赏而绽放光芒。 　　 学会欣赏别人作文21 　　学会欣赏，你会发现世间万物处处充满着光彩。学会欣赏，你会感受到来自世间没一个角落的温暖。 　　小海伦是个不幸的孩子，但上帝却教会了她如何去欣赏，让她冲破了黑暗，走向光明。 　　著名美国作家海伦·凯勒从小便生活在黑暗的死寂之中。这对一个孩子来说，是再残酷不过的事情了。上帝为她派来了莎莉文老师，是她教会了海伦如何欣赏，在她小时，老师经常带她到大自然中去，让她在草地上打滚，在草地上感受太阳的照耀，把她的手放在水流中让她感受到流动的韵律，甚至还让她摸刚出生的小猪。虽然海伦已经失明了，但她却感受到了世间的美丽，让她懂得了即使失明，也能享受欣赏这一过程。 　　上帝夺走了海伦的眼睛，却让海伦学会了如何欣赏，让她感受到原来世间的万物是需要去欣赏的，让她感受到了世间的万物是这样的美好，小草如此柔软，阳光如此温暖，爱是如此的让人喜欢。倘若每日充满抱怨，抱怨上天，抱怨人生，抱怨未来，那么必然无法发现世间的精彩，必然感觉不到世间的温暖，必然无法学会如何欣赏。 　　是欣赏，让刘备识出了诸葛亮，成就了他的千秋霸业；是欣赏，让齐白石领略到普通虾的神韵，画出了妙趣横生的虾；是欣赏，让海伦？凯勒感受到世间的精彩，创造出了那饱含人间冷暖的美文。是欣赏，让人们感知这世上的一切，是欣赏，造就了人们的一次次成功，倘若没有欣赏，在这个世界上也许就不会有这么多美妙的事物，倘若没有欣赏，人们对未来也就不会有如此的憧憬。 　　每个人都不是生来就会感知世间的美妙的。从孩提时的一点童趣，到长大后对美好未来的向往，这一个过程便是欣赏，但欣赏却不是指对金钱对权力的欣赏，而是一种发现，是一种智慧，是一种温暖，小草，花儿，初日，纯真，善良和爱，这个世间有太多实在及抽象的事去等待着我们去欣赏。 　　而在这个金钱至上，充满着拜金主义的社会里，人们往往都是欣赏着金钱、权力、奢欲……这里有太多太多的事物在沾染着“欣赏”这个词里。 　　学会欣赏，让我们一起去感受世间的美妙，学会欣赏，让我们一起去感受世间的冷暖。

印象派首先比较抽象的吧，不同于一般的画作，不能用一般的眼光和理解去欣赏她们的画作，抽象的东西往往都是比较深意的，所以多思考啊，会有不一样的答案

读书笔记要有五个好词，两句摘抄，一句仿写，20字感悟 高尔基《童年》 好词摘摘抄 忽如其来、飘忽、兴趣盎然、熠熠生辉 高尔基《童年》好句摘抄 伏尔加河蓝色的水面上，桔红色的轮船在逆流而上，而一张张金色的叶片则缓缓顺流漂下。 我非常害怕外祖父，总觉得他的绿眼珠无时无刻不在盯着我看。 那曲子激昂中含着忧伤，仿佛是从高山奔流而下的河水，激荡在房间中。 经常有人听见了他们的歌声从窗户底下停下来看着他们，那一张张仰起的面孔让我想起没洗的脏盘子。 高尔基《童年》好段摘录 “唉，你们这些人碍…!”他常常这样忽如其来地叹气，也不知在感叹什么。“人碍…”的尾音总是被他拉得长长的。 茨冈脸色红红地走到厨房中间，像一团火焰般地跳动起来：两手高高扬起，脚步快得让人难以分辨，衬衫抖动着，像燃烧一般发出灿烂地光辉。他放纵地舞着，仿佛打开门让他出去他就能跳遍全城!大家都被他感染，跟着他颤动起来。 歌唱中，外祖母时而前进，时而后退，时而飞旋，青春瞬间回到了她的身上，令她呈现出一种鲜花绽放般的美丽。每个人都被她吸引住了。 我的感悟： 作者将主人公当时所处的肮脏的环境写得很到位，在语言描写上很有功夫。使文章生动，令人身临其境，对美与丑及人复杂的感情有了更深层次的了解。 昆虫记读书笔记要五个好词五个好句和读后感 《昆虫记》是一部昆虫学的传世佳作，深刻地描绘一种或几种昆虫，比如：蜘蛛、蜜蜂、螳螂、蝎子、蝉、甲虫、蟋蟀等昆虫习性。作者说了昆虫的本能、习性、婚恋、繁衍、死亡。 读了《昆虫记》这本书，我知道了关于昆虫的很多不为人知的事情，比如在田野里经常闪烁着亮光，大家都知道是萤火虫的杰作吧！以前，我以为萤火虫只吃树叶、草，读了《昆虫记》后，我大吃一惊——萤火虫竟然是肉食性动物，主要猎物是蜗牛。萤火虫先用嘴里的两颗獠牙向蜗牛注射毒素，再用一种特殊消化液把肉汤液化，蜗牛就这样成了萤火虫的美食。萤火虫会发光是正因发光带上方有层白色涂层，是有一种十分细腻的颗粒构成的。然后由白色涂层供了可氧化物质，导管则输进了气流，当可氧化物质与气流相遇，变产生了光。 读了《昆虫记》，我知道了大自然的奇妙，昆虫界里还有很多不可思议的事情。从此刻开始，让我们好好学习，长大后去探究昆虫界的事情吧！完成法布尔还没完成的事。 求读书笔记 词8个，句4句，摘抄好句并赏析+400字感悟 天真纯朴的心（席慕容） 快下课的时候，我要学生再看一次亨利·卢梭的那一张画，那张在星光下的狮子和波希米亚女郎。 我问他们有什么感想？一个女孩子站起来回答我： "老师，我觉得他是在告诉我们，不管这世界规定的法则是什么，象他画里这样温和平静的境界应该是可能会发生、可能会存在的。" 我微笑地面对着这个刚刚满了二十岁的女孩，心里觉得有许多的话想说出来。 她说得不错，在星光下沉睡的波西米亚女郎与狮子的邂逅似乎是不可能的，是要被所有自认有知识有理智的人嗤之以鼻的梦境。 可是，也有人能了解并且相信卢梭的世界，相信在那样的一个夜晚。在沙漠里，可以有那样的一场相遇。 在星光与月光之下，狮子轻唤着身穿彩衣的流浪者，充满了好奇和关怀。宇宙间生物之中的关系除了为生存的厮杀之外，也可能并且可以发展到这样一种温和美丽的境界的。 艺术家在创作这样一张艺术品的时候，所怀抱的是怎样清朗柔美的心思啊！ 奇怪的是：我们今天大家都能欣赏的在他画中所独具的美，却使艺术家在他自己的那个时代里受尽众人的奚落。大家都嘲笑他、戏弄他、甚至一起画画的友伴们也从来没有真心看待过他。 而卢梭却没有因此改变了他对自己的信心和对这个世界的热爱，在他的作品里，总满含着一种天真纯朴的特质，使人在看了他的画以后心里觉得温暖和踏实。 "天真纯朴"应该是一个真正的艺术家所必须具备的条件之一吧？不然，那样好，那样感动人的作品该怎样来解释呢？ 前年夏天，当我在纽约现代美术馆里与"它"相对的时侯，八、九十年的时光已经静静地流过去了，可是，在画面上，卢梭想要告诉我们的那个世界却依然鲜活美丽。原来，如果你真的肯把生命放进去，所有的色彩和线条都会诚挚地帮你记录下来。 原来，如果你真的肯把生命放进去，这个世界也绝不会亏待你。 内容简介：这篇文章写了给学生看卢梭画的经历，从而引发对卢梭艺术生命的感慨，表现了对天真纯朴心灵的追求。 好词：温和 平静 嗤之以鼻 厮杀 晴朗 柔美 奚落 温暖 踏实 诚挚 天真纯朴 好句： 1她说得不错，在星光下沉睡的波西米亚女郎与狮子的邂逅似乎是不可能的，是要被所有自认有知识有理智的人嗤之以鼻的梦境。 2前年夏天，当我在纽约现代美术馆里与“它”相对的时侯，八、九十年的时光已经静静地流过去了，可是，在画面上，卢梭想要告诉我们的那个世界却依然鲜活美丽。原来，如果你真的肯把生命放进去，所有的色彩和线条都会诚挚地帮你记录下来。 3原来，如果你真的肯把生命放进去，这个世界也绝不会亏待你 4我可以锁住我的笔 为什么 /却锁不住爱和忧伤 /在长长的一生里 为什么 /欢乐总是乍现就凋落 走得最急的都是最美的时光 赏析段落：可是，也有人能了解并且相信卢梭的世界，相信在那样的一个夜晚。在沙漠里，可以有那样的一场相遇。 在星光与月光之下，狮子轻唤着身穿彩衣的流浪者，充满了好奇和关怀。宇宙间生物之中的关系除了为生存的厮杀之外，也可能并且可以发展到这样一种温和美丽的境界的。 赏析：这段话运用丰富的想象，表达了对卢梭画面的美好想象，表现了对卢梭天真纯朴的心的赞美，展现了作者赤子般的纯洁心灵。 感悟： 其实 我盼望的 也不过就只是那一瞬 我从没要求过 你给我 你的一生 如果能在开满了栀子花的山坡上 与你相遇 如果能 深深地爱过一次再别离 那么 再长久的一生 不也就只是 就只是 回首时 那短短的一瞬 ..........................（席慕容） 青春有时候极为短暂，有时候却极为冗长。我很知道因为，我也曾如你一般年轻过。在教室的窗前，我也曾和你一样，凝视着四季都没有什么变化的校园，心里猜测着自己将来的多变化的命运，我也曾和你一样，以为，无论任何一种，都会比枯坐在教室里的命运要美丽多了。 那时侯的我，很奇怪老师为什么从来不来干涉，就任我一堂课，一堂课的做着梦。今天，我才知道，原来，他也和今天的我一样，微笑着，从我们年轻饱满的脸上，在一次次地重读着我们曾经经历过的青春呢。 想起梵高，想起他热烈的向日葵和他潦倒的人生。希望我们每个人都拥有天真纯朴的心，即使世界一时无法正确对待你，但最终，你一定会受到最真诚的对待。 有一颗天真纯朴的心，像画家一样，像作家一样，像音乐家一样，才能让自己的人生纯粹而热烈，才无愧于这人世走一遭啊。 求摘抄式的读书笔记四篇，书名+好词+好句+约80字感悟 　《童年》 高尔基 好词摘录： 忽如其来、飘忽、兴趣盎然、熠熠生辉 好句摘录： 伏尔加河蓝色的水面上，桔红色的轮船在逆流而上，而一张张金色的叶片则缓缓顺流漂下。 我非常害怕外祖父，总觉得他的绿眼珠无时无刻不在盯着我看。 那曲子激昂中含着忧伤，仿佛是从高山奔流而下的河水，激荡在房间中。 经常有人听见了他们的歌声从窗户底下停下来看着他们，那一张张仰起的面孔让我想起没洗的脏盘子。 好段摘录： “唉，你们这些人啊……！”他常常这样忽如其来地叹气，也不知在感叹什么。“人啊……”的尾音总是被他拉得长长的。 茨冈脸色红红地走到厨房中间，像一团火焰般地跳动起来：两手高高扬起，脚步快得让人难以分辨，衬衫抖动着，像燃烧一般发出灿烂地光辉。他放纵地舞着，仿佛打开门让他出去他就能跳遍全城！大家都被他感染，跟着他颤动起来。 歌唱中，外祖母时而前进，时而后退，时而飞旋，青春瞬间回到了她的身上，令她呈现出一种鲜花绽放般的美丽。每个人都被她吸引住了。 我的感想： 作者将主人公当时所处的肮脏的环境写得很到位，在语言描写上很有功夫。使文章生动，令人身临其境，对美与丑及人复杂的感情有了更深层次的了解。 鲁滨逊飘流记》中的好词好句好段 好词摘录： 搁浅、兜底、吞噬、烟波弥漫、泅水、山坳、恭顺、惊魂甫定、斑斑印记 好句摘录： 我简直吓坏了，呆呆地占在那里，就象挨了一个晴天霹雳。 看到这情景，我怒不可遏，早把恐惧置之度外。我在心里发誓：下次再看到这种暴行，一定不放过他们！ 好段摘录： 这里地上结满了许多瓜类，树上挂满了一串串的葡萄，有数有大，还有黄灿灿的柠檬。我顺着果园的斜坡望去，到处是一片清新翠绿的美景，这是我心里充满了喜悦，顿时感到自己成了这块富饶的土地的无可争辩的主人。 1. 开始做一件事的时候，若不是预先计算一下需要多少代价，若不是预先对自己的力量做一个正确的估计，那真是太愚蠢了。 读《鲁滨逊漂流记》有感 全篇着重描写了鲁滨逊在荒岛上通过自己的劳动克服重重困难，最终战胜了恶劣的环境，与土著人星期五共同回到了家乡，过上了幸福生活的故事。 我最欣赏的不是鲁滨逊的勤劳与勇敢，而是他那惊人的心理承受能力。可想而知，一个孤零零的大活人独自在荒岛上生活了十几年，没有人陪伴他，甚至于最基本的，与一个人简简单单地说会儿话都做不到。整个荒芜的岛上没有房屋，没有稻田，只能靠他自己辛辛苦苦地打造出一片天地 昆虫记之七—— 装死专家步甲 作者 法布尔 优美词语 引以为傲、不屑一顾、恭敬、火冒三丈、攻势、、逃之夭夭、得意洋洋、苦涩、侥幸、惟恐、履行、自言自语、伎俩、威慑、荒谬、唯唯诺诺、喧闹、一言不发、胆怯、挺身而出、毫不畏惧、晕厥、火势、千姿百态、愚蠢、卑鄙、虐待、毛骨悚然、筋疲力尽、昏迷不醒、蜷缩、怜悯、愤怒、难以忍受、争先恐后 精彩句段 我们不知道什么叫死亡，所以我们不会做出装死的行为！不管遭受什么样的虐待，我们始终是正直的昆虫，绝对不会做出欺骗他人的行为。 别说是因为我们不会飞，才想出装死的伎俩！别说是因为我们跑不快，才想出装死的伎俩！我们根本不知道什么是死亡，所以不会做出装死的行为！ 尤其是自杀，连想都没有想过！那种愚蠢的事情，只有卑鄙的人才会做出来！ 读后有感 强者也会偶尔的躲避着比自己厉害的对手，以免的丢掉自己的性命。作者 对步甲昆虫的了解很透彻，步甲虫装死是它抵御不了对方时的一种自卫的方式，孩子，在这个世界上无论是人类还是其他动物就像本书中叙述的昆虫为了自身的安全，必须得有自我保护能力，要有自我防卫能力，只有这样，你才能在这个错综复杂的世界安全自在地生活着，正所谓“害人之心不可有，防人之心不可无。” 《范爱农》: 好词：迫害、遭遇、妥协、悼念、容光焕发、筹集川资、坚执、淡薄 从此我总觉得这范爱农离奇，而且很可恶 第二天爱农就上城来，戴着农夫常用的毡帽，那笑容是从来没有见过的。 感悟：文章一开头，作者就用平凡又朴素的语言，记叙了他曾经在茶馆认识范爱农的事，先抒发自己对他的憎恶，为后文写对他的亲切友善作铺垫。欲扬先抑的写作手法十分到位，朴素却又不失精练的语言，为我们展现了鲁迅先生对死国难者的同学们的一种同情，一种责任。 ：《猫狗鼠》 好词：媚态 玩弄 嗥叫 嫉妒 动辄获咎 博大 装潢 希图冒充 猫对自己捉到的猎物，总是尽情玩弄够了才吃下去 它与狮虎同族，却天生一副媚态 它吃了我小时候心爱的一只小隐鼠，虽然后来证实并非猫所为，但我对猫是不会有好感的 人呢，能直立了，自然是一大进步；能说话了，自然又是一大进步；能写字作文了，自然又是一大进步。然而也就堕落，因为那时也开始了说空话。 感悟：《猫狗鼠》从中可以看出鲁迅愤激的性格以及睚眦必报的狭小胸肠，斗争或反抗意识却谈不上，或者也可看出儿时的鲁迅有爱心，但长大了因为世故的精神而变得冷漠和无动于衷，但正因为如此，鲁迅却是懂得自省的人，这正是他的伟大之处，深刻的自我剖析，看到自己的渺小。 《海底两万里》 熠熠生辉 奇幻莫测 震耳欲聋 美不胜收 惊天动地 无穷无尽 屹立不动 毛骨悚然 寸步难行 英姿 精确 荒寂 沸沸扬扬，残酷，破损零散，沸腾的水流，光彩夺目、瑰丽无比 尼摩船长说了一句话:"人类进步的实在是太慢了." 毫无疑问，如果我们追赶的那个怪物，真的跟尼德u2022兰的鱼叉相碰，我决不敢打赌，保证这个怪物无事。 读后感 这部小说，给了我极大的震撼。它告诉了我许多我不了解的美丽岛屿；它让我了康塞尔是何等的忠诚；还告诉了我许多我在课本上学不到的知识。作者在海底遨游，能看见许多珍贵的鱼儿，又能经历许多希奇古怪的事 读书笔记（十个好词，五个好句，写景的） 风景如画！ 格列佛游记读书笔记要有好词佳句感悟 :baike.baidu./view/474884.htm 一篇读书笔记要有好词好句大概内容感悟。 要求多少字 童年目录第五章读书笔记要有好词,好句,感悟 每一个人都有自己值得回忆、值得珍惜的美好时光。对于我们来说童年是我最宝贵的收藏，高尔基写的《童年》这本书来说，童年应该是他的一段悲惨遭遇，一段深情的回忆! 在假期中我看了不少书，对《童年》这本书最感兴趣。它向我们艺术地展示了阿廖沙在黑暗社会追求光明的奋斗历程，还有十九世纪七十到八十年代的俄国社会风貌。 读完《童年》这本书，感受到了高尔基的悲惨遭遇，觉得我们是幸运的一代，因为高尔基 3岁的时候，父亲病故，母亲就带他回了娘家。可惜外公是个自私而又专横的小业主，但是资本主义俄国的发展打断了外公发财的好梦，从此破产以至于贫困潦倒。可怜的母亲改嫁之后，生病而死，十一岁的作者被外公残忍地赶出了家门，到社会上自谋生路…… 高尔基真实地描述了自已苦难的童年，我为自己庆幸——没有出生在那个时代，没有受到这种苦，自己没有失去父母……看了《童年》这本书，我有很大的启发，书中告诉我们要执着求知、不怕困难、持之以恒、积极的态度对待学习和生活! 读书笔记摘抄100个字10个好词，3个好句 快...... 如果黑板是浩淼的大海，那么，老师便是海上的水手。 *** 响起那刻，你用教鞭作浆，划动那船只般泊在港口的课本。课桌上，那难题堆放，犹如暗礁一样布列，你手势生动如一只飞翔的鸟，在讲台上挥一条优美弧线——船只穿过……天空飘不来一片云，犹如你亮堂堂的心，一派高远。 柔和的阳光斜挂在苍松翠柏不凋的枝叶上，显得那么安静肃穆，绿色的草坪和白色的水泥道貌岸然上，脚步是那么轻起轻落，大家的心中却是那么的激动与思绪波涌。 当你身临暖风拂面，鸟语花香，青山绿水，良田万顷的春景时，一定会陶醉其中；当你面对如金似银，硕果累累的金秋季节时，一定会欣喜不已。你可曾想过，那盎然的春色却是历经严寒洗礼后的英姿，那金秋的美景却是接受酷暑熔炼后的结晶。………… 海阔天空,叠翠流金,锲而不舍.春意盅然,鸟语花香,海纳百川,风和日丽.芬芳扑鼻,欣欣向荣,笑颜逐开 你说的100个字我就不是很理解啦 读书笔记 （摘抄好词，好句）40篇 描写人物外貌的词语 虎头虎脑 眉清目秀 面红耳赤 白净柔嫩 满面红光 满头银发 目光炯炯 双目如潭 火眼金睛 浓眉大眼 慈眉善目 气宇轩昂 高大魁梧 英姿飒爽 衣着得体 （2）描写人物表情的词语 眉开眼笑 破涕为笑 捧腹大笑 笑逐颜开 满面春风 洋洋得意 和颜悦色 悠然自得 容光焕发 神采飞扬 气势汹汹 神情沮丧 愁眉苦脸 没精打采 泪流满面 （3）描写人物心情的词语 心花怒放 满心欢喜 归心似箭 心旷神怡 心潮起伏 心悦诚服 心事重重 忧心忡忡 心如刀绞 悲痛欲绝 怒火中烧 心惊胆战 心慌意乱 心急如焚 心灰意冷 （4）描写人物的句子 她的脸上有一双带着稚气的、被长长的睫毛装饰起来的美丽的眼睛，就像两颗水晶葡萄。 这孩子黑虎头似的脸上，生着一对铜铃一般的大眼睛，十分精神。 他的眉毛时而紧紧地皱起，眉宇间形成一个问号；时而愉快地舒展，像个感叹号。 他那红嘟嘟地脸蛋闪着光亮，像九月里熟透地苹果一样。 他地耳朵白里透红，耳轮分明，外圈和里圈很匀称，像是一件雕刻出来地艺术品。 她那张小嘴巴蕴藏着丰富的表情：高兴时，撇撇嘴，扮个鬼脸；生气时，撅起的小嘴能挂住一把小油壶。从这张嘴巴说出的话，有时能让人气得火冒三丈，抽泣不止，有时却让人忍俊不禁，大笑不已。 李老师有一头漂亮得头发，乌黑油亮，又浓又密，她站在阳光下，轻轻地一摇头，那头发就会闪出五颜六色地光环。 我地同学萧红，梳着一条大辫子，黑亮黑亮的，浓浓的眉毛下嵌着一双乌黑发亮的大眼睛，看起来蛮漂亮的。 （1）描写学习态度的词语 勤奋 刻苦 认真 专注 钻研 踏实 勤恳 虚心好学 发奋苦读 脚踏实地 不耻下问 精益求精 刨根问底 废寝忘食 手不释卷 如饥似渴 持之以恒 一丝不苟 （2）专心学习的词语 聚精会神 全神贯注 屏息凝视 目不转睛 专心致志 津津有味 掩卷沉思 神情专注 （3）描写学习的佳句 小飞坐在座位上，埋头只顾写呀写呀，笔底下好像有源源不断的泉水涌流出来，用不到一节课的时间，一篇作文竟全写好了。 晓鸿恰好面对窗户坐着，午后的阳光射到她的圆脸上，使她的两颊更加红润；她拿笔的手托着腮，张大的眼眶里，晶亮的眸子缓慢游动着，丰满的下巴微微上翘——这是每当她想出更巧妙的方法来解决一道数学题时，为数学老师所熟悉、喜爱的神态。 每当我做作业时，笔尖沙沙响，好像小鸟在对我唱歌，又好像在鼓励我：“你要不怕困难，勇攀高峰。” 她站了起来，回答得那么准确，那么自然，那么流畅，似乎早有准备似的。 她抑扬顿挫地朗诵着，声调优美，娓娓动听，举座动容。 他这个调皮鬼，书念得太快了，劈劈啪啪，像是炒花生米一样。 娟娟用普通话朗读课文，声音脆生生，很是好听，连阳光也听得入了迷，偷偷地从窗口钻进了教室，落在她的书上，久久不愿离开。 我贪婪地读着书，如同一只饥饿的小羊闯进芳草嫩绿的草地。 她钻进浩如烟海的书籍里，如鱼儿进入了大海，忘记了时间的流逝。 他勉强打起精神，翻开书，开始就觉得一行行的字在上面活动起来，像要飞；后来觉得只是模模糊糊的一片，像一窝蚂蚁在纸上乱爬。 他又埋头写起作业来，屋里静悄悄的，只听到钢笔在纸上沙沙写字的声音。 同学们坐在教室里，聚精会神地听老师讲课，像几十株花儿在静悄悄地承受着辛勤园丁的浇灌。 琅琅的读书声从各个教室飞出来，像动人的童声大合唱，音符满天。 好句： 满天红云，满海金波，红日像一炉沸腾的钢水，喷薄而出，金光耀眼。 早晨，太阳像个刚出门的新媳妇，羞答答地露出半个脸来。 太阳落山了，它那分外的强光从树梢头喷射出来，将白云染成血色，将青山染成血色。 太阳慢慢地透过云霞，露出了早已胀得通红的脸庞，像一个害羞的小姑娘张望着大地。 灿烂的阳光穿过树叶间的空隙，透过早雾，一缕缕地洒满了校园。 太阳更低了，血一般的红，水面上一条耀人眼睛的广阔的光波，从海洋的边际直伸到小船边沿。 天空被夕阳染成了血红色，桃红色的云彩倒映在流水上，整个江面变成了紫色，天边仿佛燃起大火。 春天，那太阳暖洋洋的，它伸出漫暖的大手，摩挲得人浑身舒坦。 阵阵春风，吹散云雾，太阳欣然露出笑脸，把温暖和光辉洒满湖面。 炎炎的烈日高悬当空，红色的光如火箭般射到地面上，地面着了火，反射出油在沸煎时的火焰来。 没有敢抬头看一眼太阳，只觉得到处都耀眼，空中、屋顶、地上，都是白亮亮的一片，白里透着点红，由上到下整个像一面极大的火镜，每条都是火镜的焦点，仿佛一切东西就要燃烧起来。 晚秋了，太阳懒洋洋地挂在天上，像个老公公露着笑脸在打瞌睡。 深秋的太阳像被罩上橘红色灯罩，放射出柔和的光线，照得身上、脸上，暖烘烘的. 太阳一到秋天，就将它的光芒全撒向人间。瞧，田野是金黄的，场地是金黄的，群山也是金黄的。 冬天的太阳像月亮一样苍白无力。 太阳正被薄云缠绕着，放出淡淡的耀眼的白光。 太阳一年操劳到头，忙到冬天，就筋疲力尽，几乎放不出热力来了 和煦的阳光，透过稠密的树叶洒落下来，成了点点金色的光斑。 远处巍峨的群山,在阳光照映下，披上了金黄色的外衣，显得格外美丽。 阳光被层层叠叠的树叶过滤，漏到他身上变成了淡淡的圆圆的轻轻摇曳的光晕。 这时候正是早上八九点钟，明亮的阳光在树叶上涂了一圈又一圈金色银色的光环。 阳光透过淡薄的云层，照耀着白茫茫的大地，反射出银色的光芒，耀得人眼睛发花。 金灿灿的阳光倾泻下来，注进万顷碧波，使单调而平静的海面而变得有些色彩了。 <br> 红艳艳的太阳光在山尖上时，雾气像幕布一样拉开了，城市渐渐地显现在金色的阳光里。 那刺穿云块的阳光就像根根金线，纵横交错，把浅灰、蓝灰的云朵缝缀成一幅美丽无比的图案 太阳刚刚升上山头，被鲜红的朝霞掩映着，阳光从云缝里照射下来，像无数条巨龙喷吐着金色的瀑布。 金色的阳光透过缝隙，洒在褐色土地滋生的小草上 天空一碧如洗，灿烂的阳光正从密密的松针的缝隙间射下来，形成一束束粗粗细细的光柱，把飘荡着轻纱般薄雾的林荫照得通亮 太阳泛起火红的笑脸，使朦胧的校园豁然揭去纱帐。<br> <br> 天际出现了一抹紫红色的朝晖，像绽开的红玫瑰。<br> <br> 刚刚起身的太阳呵，精神抖擞，红光四溢，把整个世界照得通亮。<br> <br> 火红的旭日刚刚透出海平面，给美丽恬静的大海抹上一层玫瑰色。<br> <br> 朝阳把它的光芒射向湖面，微风乍起，细浪跳跃，搅起满湖碎金。<br> <br> 忽然，迎面升起一轮红日，洒下的道道金光，就像条条金鞭，驱赶着飞云流雾。<br> 海面上跃出一轮红日，鲜艳夺目，海空顿时洒满了金辉，海面由墨蓝一变而为湛蓝。 金灿灿的朝晖，渐渐染红了东方的天际，高高的黄山主峰被灿烂的云霞染成一片绯红。 太阳在朝霞的迎接中，露出了红彤彤的面庞，霎时，万道金光透过树梢给水面染上了一层胭脂红。

色彩炽热的阳光 带有原始冲动和热情的生命体

A、格尔尼卡<格尔尼卡>是毕加索作于30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作.它用象征性的艺术手法对30年代西班牙内战期间德国纳粹空军轰炸西班牙小镇格尔尼卡,杀害数千无辜平民百姓的事件进行了控诉,有力揭露了战争的罪恶和法西斯的暴行.

1. 关于葵的诗句 关于葵的诗句 1. 描写秋天葵的诗句 历代诗人，写向日葵的诗篇相对较少，每咏及，多寄托忠君的思想：“匪以花为美，有取心向日。孤忠类臣子，恒性若有德。”李瓒的这四句诗，可为代表。 司马光的《客中初夏》诗有：“更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。”咏花明志，讲的是人品。“葵花向日倾” 典出《三国志·陈思王植传》：“若葵藿之倾叶，太阳虽不为之回光，然终向之者，诚也。” 杜甫也有“葵藿倾太阳，物性固莫夺”的诗句。 宋人蔡氏《葵花》诗云：“最怜一点丹忱在，不为斜阳影便移。” 刘长卿《咏墙阴下葵》云：“此地常无日，青青独在阴。太阳偏不及，非是未倾心。”替忠心不贰的向日葵辩解，竟是如此体贴入微。 曹操《长歌行》：“青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。百川东到海，何时复西归。少壮不努力，老大徒伤悲。” 【蜀葵】苏轼：“剑门南面树。移向会仙亭。锦水饶花艳。岷山带叶青。文君惭婉娩。神女让娉婷。烂熳红兼紫。飘香入绣扃。” 2. 关于向日葵的诗句 客中初夏·司马光 四月清和雨乍晴，南山当户转分明。 更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。 唐彦谦·秋葵 月瓣团栾剪赭罗，长条排蕊缀鸣珂。 倾阳一点丹心在，承得中天雨露多。 蒋忠·墨葵 密叶护繁英，花开夏已深。 莫言颜色异，还是向阳心。 黄葵·宋刘 黄花冷淡无人看，独自倾心向太阳。 梅尧臣·葵花 此心生不背朝阳，肯信众草能翳之。 真似节旌思属国，向来零落谁能持？ 咏向日葵 破土昂然指碧穹， 翠苗玉立沐春风。 骄阳育得精神秀， 沃壤滋来体态丰。 雅韵常存高洁处， 好花不卧乱丛中。 虽非青帝座前客， 磊落从容一笑翁。 叹葵花· 戴叔伦 今日见花落，明日见花开。 花开能向日，花落委苍苔。 自不同凡卉，看时几日回。 刘克庄·向日葵 生长古墙阴， 园荒草木深。 可曾沾雨露， 不改向阳心。 3. 与葵有关的诗句 《赋得白日半西山》李世民红轮不暂驻，乌飞岂复停。 岑霞渐渐落，溪阴寸寸生。藿叶随光转，葵心逐照倾。 晚烟含树色，栖鸟杂流声。《赋秋日悬清光赐房玄龄》李世民秋露凝高掌，朝光上翠微。 参差丽双阙，照耀满重闱。仙驭随轮转，灵乌带影飞。 临波光定彩，入隙有圆晖。还当葵霍志，倾叶自相依。 《中书即事》裴度有意效承平，无功答圣明。灰心缘忍事，霜鬓为论兵。 道直身还在，恩深命转轻。盐梅非拟议，葵藿是平生。 白日长悬照，苍蝇谩发声。高阳旧田里，终使谢归耕。 《相和歌辞u2022日出行》李贺白日下昆仑，发光如舒丝。徒照葵藿心，不照游子悲。 折折黄河曲，日从中央转。旸谷耳曾闻，若木眼不见。 奈何铄石，胡为销人。羿弯弓属矢那不中，足令久不得奔，讵教晨光夕昏。 《日出行》李贺白日下昆仑，发光如舒丝。徒照葵藿心，不照游子悲。 折折黄河曲，日从中央转。旸谷耳曾闻，若木眼不见。 奈尔铄石，胡为销人。羿弯弓属矢那不中，足令久不得奔，讵教晨光夕昏。 《山林休日田家》卢照邻归休乘暇日，饁稼返秋场。径草疏王彗，岩枝落帝桑。 耕田虞讼寝，凿井汉机忘。戎葵朝委露，齐枣夜含霜。 南涧泉初冽，东篱菊正芳。还思北窗下，高卧偃羲皇。 《赠闾丘处士》李白贤人有素业，乃在沙塘陂。竹影扫秋月，荷衣落古池。 闲读山海经，散帙卧遥帷。且耽田家乐，遂旷林中期。 野酌劝芳酒，园蔬烹露葵。如能树桃李，为我结茅茨。 《书怀赠南陵常赞府》李白岁星入汉年，方朔见明主。调笑当时人，中天谢云雨。 一去麒麟阁，遂将朝市乖。故交不过门，秋草日上阶。 当时何特达，独与我心谐。置酒凌歊台，欢娱未曾歇。 歌动白纻山，舞回天门月。问我心中事，为君前致辞。 君看我才能，何似鲁仲尼。大圣犹不遇，小儒安足悲。 云南五月中，频丧渡泸师。毒草杀汉马，张兵夺云旗。 至今西二河，流血拥僵尸。将无七擒略，鲁女惜园葵。 咸阳天下枢，累岁人不足。虽有数斗玉，不如一盘粟。 赖得契宰衡，持钧慰风俗。自顾无所用，辞家方来归。 霜惊壮士发，泪满逐臣衣。以此不安席，蹉跎身世违。 终当灭卫谤，不受鲁人讥。《游敬亭寄崔侍御》李白我家敬亭下，辄继谢公作。 相去数百年，风期宛如昨。登高素秋月，下望青山郭。 俯视鸳鹭群，饮啄自鸣跃。夫子虽蹭蹬，瑶台雪中鹤。 独立窥浮云，其心在寥廓。时来顾我笑，一饭葵与藿。 世路如秋风，相逢尽萧索。腰间玉具剑，意许无遗诺。 壮士不可轻，相期在云阁。《宣城送刘副使入秦》李白君即刘越石，雄豪冠当时。 凄清横吹曲，慷慨扶风词。虎啸俟腾跃，鸡鸣遭乱离。 千金市骏马，万里逐王师。结交楼烦将，侍从羽林儿。 统兵捍吴越，豺虎不敢窥。大勋竟莫叙，已过秋风吹。 秉钺有季公，凛然负英姿。寄深且戎幕，望重必台司。 感激一然诺，纵横两无疑。伏奏归北阙，鸣驺忽西驰。 列将咸出祖，英僚惜分离。斗酒满四筵，歌啸宛溪湄。 君携东山妓，我咏北门诗。贵贱交不易，恐伤中园葵。 昔赠紫骝驹，今倾白玉卮。同欢万斛酒，未足解相思。 此别又千里，秦吴渺天涯。月明关山苦，水剧陇头悲。 借问几时还，春风入黄池。无令长相忆，折断绿杨枝。 《代秋情》李白几日相别离，门前生穞葵。寒蝉聒梧桐，日夕长鸣悲。 白露湿萤火，清霜凌兔丝。空掩紫罗袂，长啼无尽时。 《山中有招》刘驾朗朗山月出，尘中事由生。人心虽不闲，九陌夜无行。 学古以求闻，有如石上耕。齐姜早作妇，岂识闺中情。 何如此幽居，地僻人不争。嘉树自昔有，茅屋因我成。 取薪不出门，采药于前庭。春花虽无种，枕席芙蓉馨。 君来食葵藿，天爵岂不荣。《闲居拟齐梁四首》贯休夜雨山草滋，爽籁生古木。 闲吟竹仙偈，清于嚼金玉。蟋蟀啼坏墙，苟免悲局促。 道人优昙花，迢迢远山绿。果熟无低枝，芳香入屏帷。 故人久不来，萱草何离离。苦吟斋貌减，更被杉风吹。 独赖湖上翁，时为烹露葵。红藕映嘉鲂，澄池照孤坐。 池痕放文彩，雨气增慵堕。山翁寄术药，幸得秋病可。 终召十七人，云中备香火。清气生沧洲，残云落林薮。 放鹤久不归，不知更归否。支策到江湄，江皋木叶飞。 自怜为客远，还如鹊绕枝。南枝复北枝，玉露沾毛衣。 《杂曲歌辞u2022春游乐二首》李端游童苏合带，倡女蒲葵扇。初日映城时，相思忽相见。 褰裳踏露草，理鬓回花面。薄暮不同归，留情此芳甸。 柘弹连钱马，银钩妥堕鬟。采桑春陌上，踏草夕阳间。 意合辞先露，心诚貌却闲。明朝若相忆，云雨出巫山。 《春游乐》李端游童苏合弹，倡女蒲葵扇。初日映城时，相思忽相见。 褰裳蹋路草，理鬓回花面。薄暮不同归，留情此芳甸。 《赠岐山姜明府》李端昨夜闻山雨，归心便似迟。几回惊叶落，即到白头时。 雁影将魂去，虫声与泪期。马卿兼病老，宋玉对秋悲。 谢客才为别，陶公已见思。非关口腹累，自是雪霜姿。 酿酒栽黄菊，炊粳折绿葵。山河方入望，风日正宜诗。 牧竖寒骑马，边烽晚立旗。兰凋犹有气，柳脆不成丝。 别后如相问，高僧知所之。《苦热怀玉泉寺寄仁上人》齐己火云如烧接苍梧，原野烟连大泽枯。 谩费葛衫葵扇力，争禁泉石润肌肤。《别李三》元稹阶蓂附瑶砌，丛兰偶芳藿。 高位良有依，幽姿亦相托。鲍叔知我贫，烹葵不为。 4. 关于向日葵的诗句 【蜀葵】 剑门南面树。 移向会仙亭。 锦水饶花艳。 岷山带叶青。 文君惭婉娩。 神女让娉婷。 烂熳红兼紫。 飘香入绣扃。 客中初夏 四月晴和雨乍晴，南山当户转分明。 更无柳絮因风起，惟有葵花向日晴。 十五从军行 十五从军行，八十始得归。 道逢乡里人：“家中有阿谁？” “遥望是君家，松柏冢累累。” 兔从狗窦入，雉从梁上飞。 中庭生旅谷，井上生旅葵。 舂谷持作 ，采葵持作羹。 羹饭一时熟，不知贻阿谁。 出门东向看，泪落沾我衣。 5. 有关于向日葵的古诗 1、青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。——《长歌行》两汉：佚名 园中的葵菜都郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。 2、更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。 ——《客中初夏》司马光（宋代） 眼前没有随风飘扬的柳絮，只有葵花朝向着太阳开放。 3、花开能向日，花落委苍苔。 ——《叹葵花》戴叔伦（唐代） 释义：花开的时候向着太阳，花落的时候向着苍苔。 4、葵藿倾太阳，物性固莫夺。——《自京赴奉先县咏怀五百字》杜甫（唐代） 释义：可是连葵藿的叶子都朝着太阳，我这忠诚的天性，又怎能轻易改掉！ 5、山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。——《积雨辋川庄作》王维（唐代） 释义：我在山中修身养性，观赏朝槿晨开晚谢；在松下吃着素食，和露折葵不沾荤腥。 6. 有关“葵花”的诗句有哪些 1. 青青园中葵，朝露待日晞。 2. 中庭生旅谷，井上生旅葵。3. 山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。 4. 新葵郁北牖，嘉穟养南畴。5. 南园露葵朝折，东谷黄粱夜舂。 6. 情合同云汉，葵藿仰阳春。7. 倾阳一点丹心在，承得中天雨露多。 8. 刘郎也是人间客，枉向春风怨兔葵。9. 荒荒葵井多新鬼，寂寂瓜田识故侯。 10. 都来二百年间事，燕麦戎葵几度风。《长歌行》两汉：佚名青青园中葵，朝露待日晞。 阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。 百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲！译文：园中的葵菜都郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。 常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零。百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境？少年人如果不及时努力，到老来只能是悔恨一生。 《十五从军征》两汉：佚名十五从军征，八十始得归。道逢乡里人：“家中有阿谁？”“遥看是君家，松柏冢累累。” （遥看 一作：遥望）兔从狗窦入，雉从梁上飞。中庭生旅谷，井上生旅葵。 舂谷持作饭，采葵持作羹。羹饭一时熟，不知贻阿谁？出门东向看，泪落沾我衣。 译文：刚满十五岁的少年就出去打仗，到了八十岁才回来。路上碰到一个乡下的邻居，问：“我家里还有什么人？”（他说）“你家那个地方现在已是松树柏树林中的一片坟墓。” 走到家门前看见野兔从狗洞里出进，野鸡在屋脊上飞来飞去。院子里长着野生的谷子，野生的葵菜环绕着井台。 用捣掉壳的野谷来做饭，摘下葵叶来煮汤。汤和饭一会儿都做好了，却不知赠送给谁吃。 走出大门向着东方张望，老泪纵横，洒落在征衣上。注：“遥望是君家，松柏冢累累。” 原为“遥望是君家，松柏冢垒垒。”《积雨辋川庄作》唐代：王维积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。 漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。 野老与人争席罢，海鸥何事更相疑。译文：连日雨后，树木稀疏的村落里炊烟冉冉升起。 烧好的粗茶淡饭是送给村东耕耘的人。广阔平坦的水田上一行白鹭掠空而飞；田野边繁茂的树林中传来黄鹂宛转的啼声。 我在山中修身养性，观赏朝槿晨开晚谢；在松下吃着素食，和露折葵不沾荤腥。我已经是一个从追名逐利的官场中退出来的人，而鸥鸟为什么还要猜疑我呢？《酬刘柴桑》魏晋：陶渊明穷居寡人用，时忘四运周。 门庭多落叶，慨然知已秋。新葵郁北牖，嘉穟养南畴。 今我不为乐，知有来岁不？命室携童弱，良日登远游。译文：偏僻的居处少有人事应酬之类的琐事，有时竟忘记了一年四季的轮回变化。 巷子里、庭院里到处都是树木的落叶，看到落叶不禁发出感叹，才知道原来已是金秋了。北墙下新生的冬葵生长得郁郁葱葱，田地里将要收割的稻子也金黄饱满。 如今我要及时享受快乐，因为不知道明年此时我是否还活在世上。吩咐妻子快带上孩子们，乘这美好的时光我们一道去登高远游。 《田园乐七首·其七》唐代：王维酌酒会临泉水，抱琴好倚长松。南园露葵朝折，东谷黄粱夜舂。 注释①会：适。②东谷：“一作西舍。” 《豫章行苦相篇》魏晋：傅玄苦相身为女，卑陋难再陈。男儿当门户，堕地自生神。 雄心志四海，万里望风尘。女育无欣爱，不为家所珍。 长大逃深室，藏头羞见人。垂泪适他乡，忽如雨绝云。 低头和颜色，素齿结朱唇。跪拜无复数，婢妾如严宾。 情合同云汉，葵藿仰阳春。心乖甚水火，百恶集其身。 玉颜随年变，丈夫多好新。昔为形与影，今为胡与秦。 胡秦时相见，一绝逾参辰。译文：苦相身为女子，地位十分卑微。 而男子刚出生就被重视，父母就希望他能立下大志，建功立业，光耀门楣。苦相身为女子生来就不被家里珍视。 长大以后，她只能居于深院，大门不出，二门不迈。一旦来了客人，就得躲藏起来，羞于见人。 到了出嫁的年纪，她含着眼泪远嫁异地。出嫁后，她就像雨滴从云层落下，从此便成了别家的人。 在婆家她总是低着头，表现得很和顺，也不敢随便说话。对公婆、丈夫等的跪拜没有数，对婢妾也要如同庄严的客人那样敬重。 幸好她与丈夫情投意合，只是二人如天上的牛郎织女星，不能常常相聚。而且女子之于丈夫，也只是如葵藿仰望阳光那样，尊卑悬绝，永远和丈夫处于不平等的地位。 男子一旦变了心，就把各种的罪名都强加到女子的身上。随着女子容颜老去，丈夫对她的情意也已不再有，又有了新欢。 往昔她与丈夫，像形和影一样不能分离，如今彼此却如胡与秦，相隔万里。即使胡秦之地的人，时而也有相见的时候，但她与丈夫却如天上的参星《秋葵》唐代：唐彦谦月瓣团栾剪赭罗，长条排蕊缀鸣珂。 倾阳一点丹心在，承得中天雨露多。《论诗三十首·二十五》金朝：元好问乱后玄都失故基，看花诗在只堪悲。 刘郎也是人间客，枉向春风怨兔葵。赏析：《戏赠看花诸君子》：刘禹锡此诗，通过人们在长安一所道观――玄都观看花这一生活琐事，讽刺了当时的朝廷新贵。 这首诗表明上看诗描写人们去玄都观看桃花的情景，实质上却是讽刺当时权贵的。千树桃花，喻十年来由于投机而在政治上得意的新贵；看花人，喻趋炎附势、攀高结贵之徒。 他们为了富贵利禄奔走权。 7. 描写夏日葵的诗句 《做一株向日葵》——害羞的木头 明天开始 做一株美丽的向日葵 当阳光洒下的时候 静谧，安详 播满种子的世界 四周都是勇敢的枝头 掉落的每一片叶子 都在颤抖着渴望 明天开始 做一株坚强的向日葵 没有阳光的日子 不数落寂静的沦殇 金黄的果实 刻画最真实的成长 摇曳的身躯 不改变坚定的信仰 明天开始 做一株积极的向日葵 抬起头 仰视挂满天空的阳光 不必因为弱小 而卑微 无论何时 踮起脚尖大战僵尸 《向日葵》——鲁韵随风 砍下我的头颅 才知籽粒的饱满 沉甸甸 坠我手腕 掏空了 躯壳的秸秆 怎能诠释你的信念 文森特？梵高 你是他不灭的灵魂 生活在黑暗的世俗里 让阳光布满心灵世界 浓重热烈温暖张扬 把生命融入这色彩 瓦罐里生长着所有的期待 有时候生比死更难抉择 没有人能准确的计算出 自己结局如何 选择终结 选择超脱 选择了诀别 撒满阳光的墓碑上 写着你无从知晓的结果 8. 形容葵花的诗句有哪些 1.四月清和雨乍晴，南山当户转分明。 更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。---司马光 2.月瓣团栾剪赭罗，长条排蕊缀鸣珂。 倾阳一点丹心在，承得中天雨露多。---唐彦谦 3.密叶护繁英，花开夏已深。 莫言颜色异，还是向阳心。---蒋忠 4.黄花冷淡无人看，独自倾心向太阳。 ---宋刘 5.此心生不背朝阳，肯信众草能翳之。 真似节旌思属国，向来零落谁能持？---梅尧臣 6.今日见花落，明日见花开。花开能向日，花落委苍苔。 自不同凡卉，看时几日回。---戴叔伦 7.生长古墙阴， 园荒草木深。 可曾沾雨露， 不改向阳心。---刘克庄 8.最怜一点丹忱在，不为斜阳影便移。---蔡氏 9.葵藿倾太阳，物性固莫夺。---杜甫 10.葵藿倾太阳，物性固莫夺。---李瓒 9. 有没有谁知道咏葵的诗词 客中初夏 司马光 四月晴和雨乍晴，南山当户转分明。 更无柳絮因风起，惟有葵花向日晴 长歌行 汉无名氏 青青园中葵，朝露待日晞。 阳春布德泽，万物生光辉。 常恐秋节至，焜黄华叶衰。 百川东到海，何时复西归。 少壮不努力，老大徒伤悲。 积雨辋川庄作 王维 积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。 漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。 山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。 野老与人争度罢，海鸥何事更相疑。 清江引 马致远 西村日长人事少， 一个新蝉噪。 恰待葵花开， 又早蜂儿闹， 高枕上梦随蝶去了 黄葵花 李涉 此花莫遣俗人看，新染鹅黄色未乾。 好逐秋风上天去，紫阳宫女要头冠 黄蜀葵 崔涯 野栏秋景晚，疏散两三枝。 嫩碧浅轻态，幽香闲澹姿。 露倾金盏小，风引道冠欹。 独立悄无语，清愁人讵知。 茙葵花歌（一作岑参诗） 刘昚虚 昨日一花开，今日一花开；今日花正好，昨日花已老。 人生不得长少年，莫惜床头酤酒钱；请君有钱向酒家， 君不见茙葵花。 叹葵花 戴叔伦 今日见花落，明日见花开。 花开能向日，花落委苍苔。 自不同凡卉，看时几日回 秋葵 唐彦谦 月瓣团栾剪赭罗，长条排蕊缀鸣珂。 倾阳一点丹心在，承得中天雨露多。 使院黄葵花 韦庄 薄妆新著淡黄衣，对捧金炉侍醮迟。 向月似矜倾国貌， 倚风如唱步虚词。乍开檀炷疑闻语，试与云和必解吹。 为报同人看来好，不禁秋露即离披。 黄葵 苏轼 弱质困夏永，奇姿苏晓凉。 低昂黄金杯，照耀初日光。 檀心自成晕，翠叶森有芒。 古来写生人，妙绝谁似昌。 晨妆与午醉，真态含阴阳。 君看此花枝，中有风露香 黄蜀葵 陆游 开时闲淡歛时愁，兰菊应容预胜流。 剩欲持杯相领略，一庭风露不禁秋。 红葵 陈与义 恐是牡丹重换紫，又疑芍药再飞红。 妖娆不辨桑间女，蔽芾深迷苎下翁。 园葵诗 陆机 种葵北园中。葵生郁萋萋。 朝荣东北倾。夕颖西南晞。 零露垂鲜泽。朗月耀其辉。 时逝柔风戢。岁暮商猋飞。 曾云无温夜。严霜有凝威。 幸蒙高墉德。玄景荫素蕤。 丰条并春盛。落叶后秋衰。 庆彼晚凋福。忘此孤生悲。 园葵诗 陆机 翩翩晚凋葵。孤生寄北蕃。 被蒙覆露惠。微躯后时残。 庇足周一智。生理各万端。 不若闻道易。但伤知命难。

2008年小学教师招考模拟试题 一、选择题（25） 1、开展教育工作，首先需要（ ） A、确立教育目的 B、设计课程体系 C、加强德育工作 D、选择教学方法 2、教师提高研究技能的三种途径是（ ） A、自主、合作、探究 B、阅读、合作、行动研究 C、学习、讨论、创新 D、兴趣、发现、研讨 3、许多人利用早晚时间学习、记忆，其效果优于白天，这是因为早上和晚上所受的抑制的干扰是（ ） A、双重抑制 B、单一抑制 C、前摄抑制 D、倒摄抑制 4、“君子耻其言而过其行”翻译为白话文是“君子以他所说的超过他所做的为可耻”，这在当今仍具有强烈的教育意义。这句话出自（ ） A、《大学》 B、《中庸》 C《论语》 D《孟子》 5、所谓在教学时要“用一把钥匙开一把锁”，是指教师要有（ ） A、针对性 B、逻辑性 C、知识性 D、创造性 6、三角函数的值是（ ） A、一个分数 B、一个无理数 C、一个比值 D、一个正数 7、苏轼评价王维“诗中有画，画中有诗”，这一思维过程属于（ ）A、联想 B、幻想 C、理想 D、想象 8、课堂教学中，经常出现教师在学生不注意参与学习时突然加重语气或提高声调的现象，教师采用这种手段的目的是为了引起学生的（ ）A、有意注意 B、无意注意 C、兴趣 D、知觉 9、“其身正，不令而行；其身不正，虽令而不从”，孔子这句名言体现出的德育方法是（ ） A、陶冶教育法 B、说服教育法 C、榜样示范教育法 D、实践锻炼教育法 10、“明日复明日，明日何其多？我生待明日，万事成蹉跎。”教师经常用这首诗鼓励学生珍惜时光，努力学习。这种行为属于意志品质的（ ） A、自觉性 B、果断性 C、坚持性 D、自制性 11、下列成语中没有错别字的是（ ） A、因地制宜 举一反三 声名狼籍 怨天尤人 B、荼毒生灵 为富不仁 安然无恙 变本加利 C、走投无路 漫不经心 川流不息 千头万序 D、随机应变 因材施教 再接再厉 相提并论 12、与“课外阅读是否影响课内学习？它对课内学习能否起促进作用？ 。”衔接最合理的是（ ） A、我们的回答是肯定的 B、我们的回答是否定的 C、这是需要认真探索的问题 D、这是谁都无法明确的问题 13、古人苏秦受辱而悬梁刺股，终成学业，恰好印证了“不愤不启，不悱不发”的名言，这说明人的情绪的两极（ ）A、是对立而不可调和的 B、因一定条件而互相转化 C、是具有社会性的，可有意识地调节和控制 D、是可以寻找到一个平衡点的 14、对话式教学的问题不是简单的认知性或其他思维含量或智力价值不高的问题，而是能启发和促进学生积极思考的问题。这类问题的设计体现出（ ） A、平等民主性 B、多元互动性 C、自主探究性 D、开放创新性 15、某教师上一堂诗歌欣赏课，学生要求逐字解释，老师就请学生一一解释并加入探讨。但又有学生提出不同看法，并以参考书为依据。老师激发学生讨论，科代表说：“不同的版本是会有不一致的解释，有分歧是允许的。”这个教学片段体现了教学互动方式的（ ） A、单向性 B、双向性 C、多向性 D、成员性 16、属于意义识记的行为是（ ） A、小明通过阅读成语故事记住了大量成语 B、小明利用课间时间记住了圆周率小数点后9位数字 C、小明采用历史的先后顺序记住了许多历史事件的年月日 D、小明通过诵读法记忆并掌握英语单词 17、某教师讲授“价格由6元变为2元”的数量问题，学生表述正确的是（ ） A、原来一条围巾卖6元，生产成本降低后，价钱降低了两倍 B、原来一条围巾卖6元，生产成本降低后，价钱降低了三分之二 C、原来一条围巾卖6元，生产成本降低后，价钱降低到三分之二 D、原来一条围巾卖6元，生产成本降低后，价钱缩小了两倍 18、古汉语形容“多”或“少”时常用“三”字表示，表示“少”的意义的成语是（ ） A、三心二意 B、三令五申 C、三言两语 D、三番五次 19、下面是上海实验小学的一则评语：默默无声的你，总是踏踏实实地干着，拾纸屑、发本子——凡是小队长的工作，你总是抢先完成；每当看到你高高举起小手，大胆地发言，老师真为你高兴；带病坚持学习，又让老师为你担心；每次看到你难受的样子，老师们真不忍心。大家知道，你是一个要强的孩子。这则评语主要体现了（ ） A、结果评价 B、过程评价 C、定量评价 D、定性评价 20、北京史家胡同小学开展“小博士”工程，利用课余时间，少则两周，多则三四个月，自己研究探索一个专题，或完成一部童话作品。此活动的开展体现了（ ）教学原则 A、循序渐进原则 B、启发性原则 C、直观性原则 D、理论联系实际原则 21、美国学生热衷于吸收各学科的成就，然后通过辩论剔除混乱知识体系中的糟粕和谬论，从而获得迅速进步。这个现象说明了（ ） A、学习的实践性 B、学习的渗透性 C、思考的独立性 D、思想的开放性 22、我国新一轮课程改革是在教育面临严峻挑战的形势下提出的，其背景说明最全面的是（ ） A、知识经济时代提出的挑战 B、社会信息化时代提出的挑战 C、我国加入WTO面临的挑战 D、未来社会发展需要提出的挑战 23、下列命题正确的是（ ） A、一组对边平行，另一组对边相等的四边形为平行四边形 B、顺次连接矩形四边中点所得四边形仍为矩形 C、既为轴对称图形，又是中心对称图形的四边形为正方形 D、以一条对角线所在直线为对称轴的平行四边形为菱形 24、《出塞》秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不叫胡马度阴山。赏析有误的是（ ） A、首句应理解为“秦代的明月汉代的关。” B、次句写出了秦汉以来世世代代征夫的共同悲剧 C、三四句道出了世世代代人们的共同愿望 D、全诗的情调悲壮高昂 25、德育方法很多，榜样示范法是很重要的一种方法。能体现这种方法的是（ ） A、惩前毖后，治病救人 B、言者无罪，闻者足戒 C、有则改之，无则加勉 D、桃李不言，下自成蹊 二、填空题（10） 1、国际21世纪教育委员会在向联合国教科文组织提交的报告中指出：“终身学习是21世纪人的通行证。”终身学习又特指“学会求知，学会做事，__（学会共处______，）学会做人。”这是21世纪教育的四大支柱，也是每个人一生成长的支柱。2、“读万卷书，行万里路”，这句话反映的教学原则是__理论联系实际______。 3、用●表示实心圆，用○表示空心圆，现有若干实心圆与空心圆按一定规律排列如下：○●○○●○○○●○●○○●○○○●○●○○●○○○●…… 在前2003个圆中，有________个实心圆。 4、教师的能力素质主要包括__教学能力______，语言表达能力，组织管理能力，自我调控能力。 5、如果两圆有且只有三条公切线，那么这两个圆的位置关系是________ 。 6、战国时代的孟子，有几句很好的话：“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫。”意思是说_________________________。 7、文化具有传承性，是继承与发展的关系。如杜甫《春夜喜雨》中的________________诗句，现在人们把它当作一种思想教育工作方法。 8、现代教育理论认为，__教师______ 和__学生______是教育活动中的两个基本要素。 9、若a+b+c=0,则 a2+b2 +c2+2ab+2ac+2bc的值是________。 10、当代西方学习理论中最具势力和影响力的三种学习理论是行为主义学习论，认知主义学习论和 （人本主义学习理论．________。） 三、简答题 1、诗歌主旨理解。柳宗元《江雪》千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。（3） 2、下面的“征稿启事”有不当之处，请修改。（3） 征稿启事 为把校刊《校园生活》办得更好，编辑部决定搞一次全校性的征文活动。征文内容包括校园趣事，班级新风，师生之间，学习心得，诗歌散文等。欢迎同学们踊跃投稿。 来稿要求观点鲜明，文字简洁生动，字迹清楚，字数不超过一千字左右。请写明真实姓名和所在班级。稿件请于本月底前交给本刊通讯员。 《校园生活》编辑部 3、根据材料，从不同的角度提炼出不同的观点（至少两条）（2） 古时一人上街卖马，一连几天无人问津。此人回家后深思，终于想到了一条妙计。他请著名的相马家伯乐在他再次卖马的时候围着马转三圈，离开时作留连状多看几眼，伯乐照办了。结果在一个早晨之内，马价上涨了十倍。4、5月27日《扬子晚报》登载了一则消息，标题为《全国教育图书汇展南京》，请根据消息主体部分，写出消息的导语。（2） 本报讯 ________________________ 。在江苏教育出版社组织、承办的这次全国出版社图书展示会上，有35家出版社参与，6000种图书参展，汇集了全国教育类图书的精华，充分展示了全国教育出版社近年来形成的新品种书多，重点书多的优势。5、根据文意，补写一个事例。（2） 俗话说：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。”胸怀大志，有所作为的人，都是爱惜光阴，充分利用时间的。鲁迅先生把别人喝咖啡的功夫都用在工作上，直到逝世前一天还在写日记。6、将下面的短句改写为长句（2） 北京工商管理专修学院隶属于北京途锦教育集团，是一所立志在三到五年内拥有十万学生的民办高校，是一所旨在将先进的现代化工商管理理念传递给更多人的民办高校。 7、指出句子中“光景”一词的含义（2） ①老人晚年过上了好光景 ②初次见面的光景，我还记得清楚 四、阅读理解 ①身为一半的江南人，第一次看见莲，却在植物园的小莲池畔。那是10月中旬，夏末秋初，已凉未寒，迷迷蒙蒙的雨丝，沾湿了满池的香红，但不曾淋熄荧荧的烛焰，那景象，豪艳之中别有一派凄清。那天独冲烟雨，原要去破庙中寻访画家刘国松，画家不在，画在，我迷失在画中，到现在还没有回来。 ②没有找到画家，找到了画，该是一种意外的发现。从那时起，一个chuoyue的意象，出现在我的诗中。在那以前，我当然早见过莲，但睁开的只是睫瓣，不是新瓣，而莲，当然也未曾向我展开她的灵魂。在那以前，我是纳息塞斯，心中供的是一朵水仙，水中映的也是一朵水仙。那年10月，那朵水仙死了，心田空廓者久之，演成数重沙草，万倾江田。那天，苍茫告退，嘉祥滋生，水中的倒影是水上的华美和冷隽。 ③对于一位诗人，发现了一个新意象，等于伽利略的天文望远镜中，泛起一闪尚待命名的光辉。一位诗人，一生只追求几个中心的意想而已。塞尚的苹果是冷的，梵高的向日葵是热的，我的莲既冷且热，宛在水中央。莲在清凉的琉璃中擎一枝炽烈的红焰，不远不近，不即不离，宛在梦中央。莲有许多小名，许多美的凄楚的联想。对我而言，莲的小名应为水仙，水生的花没有比她更piaoyi，更富有灵气了。一花一世界，没有什么花比莲更自成世界的了。对我而言，莲是美、爱和神的综合象征。莲的美是不容否认的。美国画家佛瑞塞有一次对我说：“来台以前，我只听说过莲；现在真见到了，比我想象的更美。”玫瑰的美也是不容否认的，但它燃烧着西方的爽朗，似乎在说：“Look at me！”莲只郝然低语：“Don"t stare,please。”次及爱情，“涉江采芙蓉，兰泽多芳草；采之欲遗谁？所思在远方”，这方面的联想太多了。由于水生，她令人联想巫峡和洛水，联想华清池的“芙蓉如面”，联想来自水乡而终隐于水的西子。青钱千张，香浮波上，嗅之如无，忽焉如有，恍兮惚兮，令人神移，正是东方女孩的含蓄。至于宗教，则莲即是怜。莲经、莲台、莲邦，莲宗，何一非莲？艺术、宗教、爱情，到了极点，实在是一种境界，今乃皆备于莲的一身。（余光中《莲恋莲》节选） 1、根据拼音写词语，给加点词语注音（4） chuoyue piaoyi 冷隽 郝然 2、①段中说“第一次看见莲”，②段中又说“我当然早见过莲”，这样写是否矛盾？应该怎样理解？（2）3、①段中“豪艳”与“凄清”是一组词意上的反义词，连用是否合理？（2） 4、②段中开头说“没有找到画家，找到了画”，这里的“画”指的是（2）5、从文中找出同义词（2） 豪艳—— 凄清—— 6、③段中“莲的小名应为水仙”，这里的“水仙”是指________ 。“至于宗教，则莲即是怜”，“怜”的含义是________。（2） 7、③段中有两个“对我而言”和三个“联想”，这样写的好处是什么？（2） 反复使用“对我而言”： 反复使用“联想”： 8、下面对文章的分析和鉴赏，正确的是（ ）（2） A、文章首句着一“却”字，以作为江南人对莲本该不生疏却生疏来突出小莲池中莲的神韵美。 B、“我迷失在画中，到现在还没有出来。”这句让人感悟到，观察事物只要用心专一，仔细琢磨，了解规律，就会流连忘返。 C、文章借助对比，以玫瑰“燃烧着西方的爽朗”，来突出莲“郝然低语”，如同东方女孩的含蓄，褒贬适中，表达得体。 D、作者认为莲的小名应为水仙，因为她和水仙花一样同为水中仙子，富有灵气，在水中都自成世界。 9、“意象”即境界，作者发现的莲的意象就是________。（1） 10、不同的作家，对同一描写对象会赋予不同的含义，在余光中的笔下，莲是________________；而周敦颐的《爱莲说》中，莲是________________________的象征。（2） 11、“青钱千张，香浮波上”从修辞上看分别运用了________，________的手法；从全文看，文章采用了________的表现手法。（3） 五、写作（25） 请以“终身学习”为话题，结合教师职业，谈谈你的认识。题目自拟，文体不限（诗歌除外） 部分答案 1、开展教育工作，首先需要(A） A、确立教育目的 B、设计课程体系 C、加强德育工作 D、选择教学方法 2、教师提高研究技能的三种途径是（A） A、自主、合作、探究 B、阅读、合作、行动研究 C、学习、讨论、创新 D、兴趣、发现、研讨 3、许多人利用早晚时间学习、记忆，其效果优于白天，这是因为早上和晚上所受的抑制的干扰是（B） A、双重抑制 B、单一抑制 C、前摄抑制 D、倒摄抑制 4、“君子耻其言而过其行”翻译为白话文是“君子以他所说的超过他所做的为可耻”，这在当今仍具有强烈的教育意义。这句话出自（A） A、《大学》 B、《中庸》 C《论语》 D《孟子》 5、所谓在教学时要“用一把钥匙开一把锁”，是指教师要有（A） A、针对性 B、逻辑性 C、知识性 D、创造性 6、三角函数的值是（C） A、一个分数 B、一个无理数 C、一个比值 D、一个正数 7、苏轼评价王维“诗中有画，画中有诗”，这一思维过程属于（D） A、联想 B、幻想 C、理想 D、想象 8、课堂教学中，经常出现教师在学生不注意参与学习时突然加重语气或提高声调的现象，教师采用这种手段的目的是为了引起学生的（A） A、有意注意 B、无 1、国际21世纪教育委员会在向联合国教科文组织提交的报告中指出：“终身学习是21世纪人的通行证。”终身学习又特指“学会求知，学会做事， 学会共处，学会做人。”这是21世纪教育的四大支柱，也是每个人一生成长的支柱。 2、“读万卷书，行万里路”，这句话反映的教学原则是 理论联系实际 。 4、教师的能力素质主要包括 教学能力 ，语言表达能力，组织管理能力，自我调控能 6现代教育理论认为，教师和学生是教育活动中的两个基本要素。 。 10、当代西方学习理论中最具势力和影响力的三种学习理论是行为主义学习论，认知主义学习论和人本主义学习理论．虽然不知道是那个地区的考试试题，但是对看看也有好处。我也在准备小学教师招考。一起努力吧～～

我估计你是阅读量小，是吧？首先你要增加阅读量，读一些像《格言》《意林》之类的书刊，当然还有作文书。报纸也是不错的材料，起码帮助你了解事实，也算扩展了世面。建议你：新概念作文就不要看了，因为许是郭敬明的影响太深，上面的作文基本都是一些比较消极的思想作文，但是文笔还是不错的。其次，不要偷懒嘛~~动动笔嘛。把你认为好的词句抄到一个本子上，有空你就看看，或者早上看一看也行。这样的话，就算你的词语不华丽，但是起码你脑子里会有些东西了。我们语文老师就要求我们一个星期至少阅读10片作文，还要摘抄2篇，好词好句也要写，定期量检查。她说人都是很懒惰的，很少有人自觉地一直做这些，所以她才来个硬式教育。其实我觉得看书是一件很让人开心的事，你只要每天抽出几分钟阅读，又能提高你的阅读水平，又相当与放松了一下神经。所以还是要多阅读啊~~还有就是坚持写日记。一个星期最少也得一篇吧，写一些你觉得好的事情，或者开心的事，或者不高兴的事……日记也是一个不错的发泄空间，她里面的东西都是你感情下的产物，也就是说，日记里的感情，一般都是最真实的！你在平时突然想起一些感觉不错的东西，也可以写下来，不一定是多么慎重的事，当做随笔也可以啊。我就是这样做的，有时想起什么了，就顺手写在一个地方，草稿纸上也有写，呵呵~~`写了之后就会觉得很开心。有时后没事了，觉得无聊，我就翻开字典，看里面许多漂亮的字，抄下来！有写词意思挺好玩，抄下来！啊~~这个字有骂人的意思，但是平时人们注意不到，嘿嘿~~抄下来！！光抄不行，你可以用你所抄的词造个句子。（厄……是挺无聊的，小学生常做的事儿，可是，那又怎么样，纯熟当锻炼的，玩玩，玩玩哈~~~⌒0⌒）有空的话，练练笔吧，不要怕写的不好，又不是一定要让别人看，就当是写给自己的！好赖自己看，别人管不着！嘿嘿~~我感觉你好象有点怕写作。哎呀~~其实没什么啦~~不是多难的东西，你看到写作要求后，首先想到什么就写什么呗，跑题也没事，起码写出来了不是。呐，你看，我的语言是不是很平凡？但是许多人说我写的东西很温馨。这就是我的特点，不一定非要什么华丽的词语啊，绚丽的语言呀，平平常常、简简单单就很好啊。所以说，不要老是勉强自己写的怎样怎样，和谁谁谁差不多，那样的话，我估计你以后的写作会更~~不知道要写什么了。要相信自己嘛~~~~这是一个心态问题，你如果不喜欢作文的话，拿刀逼着你，你也写不出来的。诶！说到心态了 ，这个可是很重要的！多锻炼锻炼身体，吃点好吃的，每天高高兴兴的。多想些幸福的事，少想点不正常的东西！写不出字来的时候，就先别写了，也不要着急，看看风景啊，呼吸一下新鲜空气，灵感一会儿就来啦~~--------------------------------------------------------------好！暂时就写这么多，还有不懂的，给我留言啊~~我会尽我所能的帮助你，助人乃快乐之本嘛（况且还有分拿）~~~~⌒0⌒

作为一名辛苦耕耘的教育工作者，就难以避免地要准备教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。那要怎么写好教案呢？以下是我为大家收集的幼儿园教案6篇，仅供参考，欢迎大家阅读。 幼儿园教案 篇1 活动名称： 美术欣赏《向日葵》 活动目标： 1、激发幼儿欣赏美好事物的情感。 2、培养幼儿审美能力和习惯，初步从自我审美的角度进行评价。 3、引导幼儿欣赏著名静物画向日葵的造型和色彩，并大胆说出自己的感受。 活动准备： 课件、向日葵的挂图、小幅向日葵图画若干、关于梵高的其他资料等 活动过程： 1、简单提问、直接进入活动主题 小朋友们，我们刚才看到的是什么啊?向日葵生长在什么地方?它为什么叫向日葵呢? 2、重点不同的欣赏向日葵的其他作品 欣赏完真实的向日葵，那我们起来看看画中的向日葵吧。 (1)这幅画和我们平常画的画有什么不同?主要让幼儿知道油画的一些简单知识和作品的名称《剪下的两支向日葵》 (2)知道作品的名称《剪下的四支向日葵》 (3)向日葵是在哪里的?所以画名就叫做《花瓶中的五支向日葵》 (4)我们一起数一数一共有几支向日葵啊?那给你它起一个好听的名字吧?《花瓶中的十二支向日葵》 3、欣赏《花瓶中的十四支向日葵》 (1)优美音乐、充分欣赏。让幼儿在优美音乐的烘托在自由欣赏作品。 (2)逐步提问，深入欣赏 这些都是一个画家画的向日葵，他特别喜欢这种植物。我们今天重点欣赏这一幅作品。 提问：你感觉这幅画怎么样啊?让幼儿自由说出感想。 提问：画面上有几支向日葵?这些向日葵是在哪里的?花瓶、桌布分别是什么颜色的?(金黄色最能代表向日葵，同时也是画家最钟爱的颜色)每一支向日葵一样吗?哪里不一样?它们都有什么样子的?(画家的线条有力，向日葵姿态优美)大的向日葵和小的向日葵有什么不一样?为什么还有低着头的向日葵?为什么画家不画成一个样子的呢?向日葵象征了些什么?画家画这幅向日葵要告诉我们什么? 4、请幼儿欣赏小图片，相互交流。“你喜欢这幅画吗?它哪里画的好?为什么好?” 5、幼儿大胆表述自己的想法，用语言和肢体动作分别表示。“你看了这幅画，心里有什么感受?”引导幼儿用肢体动作进行表现。 6、介绍画家的有关背景 背景：荷兰人，但生活在法国。享年37岁。在34的时候去向日葵情有独钟，绘画向日葵十余多幅，画家的所有作品都是在死后才被别人认可和接受的，直到现在都影响是世人。 家庭：出生牧师家庭、穷困;父亲善良、乐于帮助穷人，有兄弟姐妹好几个。 性格：善良、勤奋、喜欢帮助别人、孤僻。 提问：画家梵高是一个怎样的人? 你喜欢他吗?喜欢他的哪些地方? 活动延伸 为幼儿准备了有关梵高的其他有关资料，以展览的形式出现。让幼儿更加生入的对画家进行全面的了解。 幼儿园教案 篇2 活动目标 1、通过观察比较，学习为鞋子进行配对。 2、尝试不穿鞋和穿不同鞋子走路后用语言表达出自己的感受。 3、使幼儿知道应该穿适合脚的鞋子。 4、积极参与活动，体验活动的乐趣，学会歌曲《大鞋和小鞋》。 5、使幼儿懂得歌曲的诙谐幽默之处。 6、熟悉乐曲旋律，并用相应的动作进行表演。 重点难点 1、重点：试穿后知道怎样的脚配怎样的鞋才合适。 2、难点：尝试后用语言表达自己的感受。 活动准备 1、幼儿每人随便带一双爸爸或妈妈的鞋，（如拖鞋、皮鞋、运动鞋、高跟鞋、布鞋、凉鞋等）打乱摆放在活动室里。 2、录音机、音乐律动《数鸭子》、《大鞋和小鞋》磁带，颜料、棉签、每人一张白纸。 活动过程： 1、放音乐，让幼儿伴随音乐做律动走进活动室后，坐下来。 2、师谈话引入，激发幼儿穿爸爸妈妈鞋的兴趣。 谈话：（师问：你们发现今天的活动室里多了些什么呢？孩子们向后转，看，爸爸妈妈的鞋子怎么跑到这来了，你喜欢穿爸爸妈妈的鞋子吗？（喜欢）那我们先把自己的鞋子放在椅子底下摆好（师边说边示范）摆好了吗？走喽，光着脚走向爸爸妈妈的鞋子。师问：光脚走路什么感觉？（不舒服、脚凉、垫脚）。 3、自己找找爸爸妈妈的鞋子，学习正确的配对。 谈话：（你们认真去找，一定会找到的）爸爸的两只鞋子都找到了，你真棒！老师微笑着用手摸一下丽丽的头说：“妈妈的鞋子还有一只在哪里呢？再找找吧”。通过努力大家都找到了也找对了鞋子。 3、穿一穿爸爸妈妈的鞋子，体验乐趣。 （1）幼儿体验感觉。 谈话a：我也和大家一起来试一下穿大鞋的感觉，大家穿好后排队走一圈试试。 谈话b：大鞋穿着舒服吗？(孩子们的神态不一)，现在看谁先回到自己的坐位上。大家表现出了各种滑稽、有趣的动作，逗的幼儿、老师大笑不止，从而激发幼儿参与活动的积极性，体验活动的趣味性。 4、鼓励幼儿大胆说一说穿大鞋的感受。 谈话：穿了爸爸妈妈的鞋子，感觉怎么样呢？（不舒服、太重了、爱掉、太高了、走不稳、不敢走等）师问：穿大鞋感觉像什么呀？（小船）走起路的声音是怎样的？（踢踏、踢踏） 5、幼儿穿自己的鞋子的乐趣，明白应穿适合脚的鞋子。 谈话：现在我们让爸爸妈妈的鞋子到椅子底下休息，穿一穿自己的鞋子吧。（走一走，跑一跑，跳一跳）感觉怎么样？（大小刚好；很舒服。）师问：穿自己的鞋什么感觉？（像顶帽子），走路声音呢？（迪笃、迪笃），那么为什么爸爸妈妈的鞋子大，你们鞋小呢？（引导幼儿说出因为爸爸妈妈的脚大，小朋友的脚小，所以大脚要穿大鞋子，小脚要穿小鞋子，而且每个人的鞋子都是一对好朋友，它们的头都靠在一起。 6、放音乐《大鞋和小鞋》，让幼儿理解性的学唱。 我穿爸爸的鞋 就像两只船 开在大大的海洋里 踢踏 踢踏 踢踢踢踢踏 我穿娃娃的鞋 就像两顶帽 套在小小的脚趾上 迪笃 迪笃 迪迪迪迪笃 7、活动延伸：引导幼儿观察自己的鞋底图案并为自己设计喜欢的鞋底图案，活动结束。 谈话：我们已玩了、唱了，现在休息一下，你们都去当设计师吧，为自己设计喜欢的鞋底图案（将准备好的颜料、棉签、白纸分发给幼儿），并展示自己设计的图案，带着图案一起去玩一玩，（师带幼儿一起去玩，活动结束）。 教学反思 本活动选择幼儿生活中天天接触的物品---鞋子，作为活动的主题，是一个帮助幼儿解决实际生活问题的活动。在活动中幼儿通过游戏找找、穿穿、摆摆、试试、、说说、唱唱、画画，爸爸妈妈和自己的鞋子，让幼儿在游戏中感受鞋子的大小，体验穿大小鞋的不同感受，使幼儿知道穿适合自己脚的鞋子才是最好的，并在此基础上学习帮鞋子配对、学会了歌曲《大鞋和小鞋》，并设计自己喜欢的鞋底图案， 整个活动以幼儿为中心，根据幼儿的兴趣和好模仿的年龄特点，将活动的要求用自己的亲身示范来强化并传递给幼儿，使得幼儿在轻松自如的氛围中愉快地学习和健康成长。 设计背景 刚入园的幼儿，自理能力还很差，不会分辨左右脚，午休起床后穿反鞋的现象时常发生，在与家长沟通中，了解幼儿对爸妈或别人的大鞋子很感兴趣，常在家中偷偷地试穿，感觉很好玩，有时会光着脚在地上乱跑，于是我针对幼儿的这些现象，有意设计了《大鞋和小鞋》这一活动，意在通过找找、穿穿、摆摆、试试、、说说、唱唱，引导幼儿学习帮鞋子配对，在游戏中感受鞋子的大小，体验不穿鞋和穿大小鞋的不同感受，感悟、理解后学习歌曲《大鞋和小鞋》，进而使幼儿知道穿适合自己脚的鞋子才是最好的。 幼儿园教案 篇3 游戏目标： 1、练习听指令做动作及自我控制能力。 2、学会民间游戏《熊和木头人》，体验和同伴一起游戏的乐趣。 3、使幼儿学会用肢体动作配和游戏的玩法。 4、考验小朋友们的反应能力，锻炼他们的个人能力。 游戏准备： 1、知识经验：熟悉游戏《熊和木头人》。 2、环境创设：户外、室内活动场地均可。 游戏过程： 一、引出游戏内容，激发幼儿对游戏活动的兴趣 教师引入：“小朋友们知道木头人是什么样子的吗？”“木头人会动吗？” “木头人不能做什么？” 二、教师讲解、示范游戏玩法 1、幼儿按秩序站好 2、教师讲解玩法： （1）教师扮演熊，幼儿扮演木头人，按秩序站好。当教师往前走的时候，幼儿也跟着走，可以学动物，摆出各种造型。教师一边走在队伍前，一边喊“熊和木头人”，口令结束时突然回头，这个时侯幼儿不能动，无论原来是什么姿势，都应该保持静止状态。如果被教师发现有人动了，就要退出游戏，在旁边观看。 教师提问：“说完口令后，小朋友们要怎么做？” 教师提问：“如果木头人说话、笑或者动了，要怎么做？” （2）请个别幼儿和教师一起示范 三、幼儿进行游戏，教师讲评指导 1、游戏第一遍，教师在前面慢慢地走，幼儿在后面慢慢地跟，摆出造型。 2、游戏第二遍，教师在前面加速地跑，幼儿在后面跟着小跑，摆出造型，在第一轮活动的基础上，加快速度。 四、讲评游戏情况 游戏重难点： 1、游戏中，教师要多表扬坚持时间较长的幼儿，鼓励幼儿按指令及游戏规则进行游戏。 2．为提高幼儿兴趣，可在念完最后一个字时，教师做一个动作，如：“平衡”状、“小猴”状等，幼儿迅速学祥并静止，学错动作或走动者为输。 声音不够大，排队秩序混乱， 环节可以更加丰富一点，更加深入，如熊去抓木头人，木头人同伴来营救等。 幼儿园教案 篇4 活动一：故事“种瓜” 活动目标： 1、能安静地听教师讲述故事?，并回答简单的问题。 2、听懂和学说“胖、瘦、瓜”。 活动准备： 放大的故事书《种瓜》1本。(见以下附录) 活动过程： 1、教师带领幼儿点读《种瓜》及故事的名字。 2、教师讲述故事。 3、理解故事内容，回答简单问题，并学说：胖、瘦、瓜。 4、集体阅读《种瓜》。 活动二：音乐游戏“小鸡” 活动目标： 1、能跟着教师的歌声做动作，听音乐四散地捉虫、吃米。 2、在下雨跑回家时，注意安全，不跌倒。 活动准备： 小鸡图片、铃鼓，课前观察小鸡。 活动过程： 1、根据歌词提问。 2、欣赏A段音乐。 3、教师范唱，边唱边做动作。 4、欣赏B段音乐，学做捉虫、吃米的动作。 5、托儿完整地玩游戏。 活动三：欣赏故事“三只蝴蝶” 活动目标： 1.乐意与同伴安静地欣赏故事，愿意单独回答老师的问题。 2.知道同伴间要相亲相爱、互相帮助。 活动准备： 1、投影仪。 2、“三只蝴蝶”的幻灯片。 活动过程： 1.一边观看“三只蝴蝶”的幻灯片，一边欣赏故事。 2.说说故事里的主要角色和情节。 3.听音乐做蝴蝶飞状。 活动四:儿歌“花儿好看我不摘” 活动目标： 1.理解儿歌内容，喜欢跟着教师一起朗诵儿歌。 2.养成爱护花草树木、不随意乱摘的好习惯。 活动准备: 图片“花儿好看我不摘”。 活动过程： 1.托儿看图片，引导他们说说图片内容。 2.教师朗诵儿歌，托儿眼睛看着教师静听。 3、托儿跟着教师边念儿歌边做动作。 附： 故事：种瓜 胖奶奶拿了一粒瓜籽，把它种在泥土里。 瘦爷爷也拿了一粒瓜籽，把它种在泥土里。 胖奶奶种的瓜籽发了芽。 瘦爷爷种的瓜籽也发了芽。 胖奶奶种的瓜藤儿往地上爬。 瘦爷爷种的瓜藤儿往天上爬。 胖奶奶种的瓜开了花。 瘦爷爷种的瓜也开了花。 胖奶奶种的瓜，花儿谢了结小瓜。 瘦爷爷种的瓜，花儿谢了也结了小瓜。 长呀长呀，哇，胖奶奶种的瓜和胖奶奶一样，又大又圆，那是西瓜呀! 长呀长呀，嗨，瘦爷爷种的瓜和瘦爷爷一样，又细又长，那是黄瓜呀! 故事：三只蝴蝶 花园里有三只美丽的蝴蝶。一只是红的，一只是黄的，还有一只是白的。它们天天在花园里一块儿跳舞、游戏，非常快乐。 有一天，它们正在花园里玩。突然、，下大雨了。它们一同飞到红花那里，齐声向红花请求说：“红花姐姐，红花姐姐，大雨把我们的翅膀淋湿了，大雨把我们淋得发冷了，让我们到你的叶子下避避雨吧!”红花说：“红蝴蝶的`颜色像我，请进来!黄蝴蝶、白蝴蝶别进来!”三只蝴蝶齐声说：“我们三个好朋友，相亲相爱不分手；要来一块儿来，要走一块儿走。” 这时雨下得更大了。三只蝴蝶一同飞到黄花那里，向黄花请求说：“黄花姐姐，黄花姐姐。大雨把我们的翅膀淋湿了，大雨把我们淋得发冷了，让我们到你的叶子下避避雨吧!”黄花说：“黄蝴蝶的颜色像我，请进来!红蝴蝶、白蝴蝶，别进来!”三只蝴蝶齐声说：“我们三个好朋友，相亲相爱不分手；要来一块儿来，要走一块儿走。” 三只蝴蝶一同飞到白花那里，向白花请求说：“白花姐姐，白花姐姐。大雨把我们的翅膀淋湿了，大雨把我们淋得发冷了，让我们到你的叶子下避避雨吧!”白花说：“白蝴蝶的颜色像我，请进来!红蝴蝶、黄蝴蝶别进来!”三只蝴蝶一齐摇摇头；说：“我们三个好朋友，相亲相爱不分手；要来一块儿来，要走一块儿走。”三只蝴蝶在大雨里飞来飞去，找不到避雨的地方，真着急呀!可是它们谁也不愿意离开自己的朋友。 这时候，太阳公公从云缝里看见了，连忙把乌云赶走。叫雨别再下了。天晴了，太阳公公把三只蝴蝶的翅膀晒干了。它们迎着太阳，又一块儿在花园里快乐地跳舞、游戏。 儿歌：花儿好看我不摘 公园里，花儿开， 红的红，白的白。 花儿好看我不摘， 大家都说我真乖。 幼儿园教案 篇5 活动目标： 1、在交流介绍不同词语的过程中进一步体会四季特征，增强对四季的喜爱之情。 2、在竞赛游戏中感受体积荣誉感和乐趣。 活动准备： 春夏秋冬季节的生词卡若干 竞赛的小棋 黑板 活动重难点： 重点：理解四季中不同词语的不同意思。感受季节特征的不同。 难点：连词成句，并列举各季节不同的特点。 活动过程： 一 根据词语分组： 1、认识春夏秋冬四个组别 师：单老师这里有四个字，看看认识吗？ 2、根据词语分别归属组别 师：我们的黑板上有许多的词语，请大家看一看，拿一个你认识的。你觉得他们是属于比较适合哪个季节的就做到哪个组的位子上。 春： 暖和 春风化雨 迎春花 小蝌蚪 夏： 立夏 炎热 荷花 汗流浃背 秋：凉爽 硕果累累 菊花 大雁 冬：冰天雪地 冬至 梅花 火锅 二 介绍自己的词语，分辨四季的不同特征 师：用一句简单的话，说明你把它分到春天的原因。 例如：春天到了，迎春花吹起了小喇叭，好像是告诉大家：“春天来到了。” a 暖和 春天里重点理解“春风化雨” 小结春天：春天是一个万物复苏的季节，冬眠的动物醒来了，植物开始生长了，同时春天也是一个美丽的季节。春天真好！ b 立夏 重点理解：汗流浃背 小结夏天，夏天是一个炎热的季节，动植物都是最最旺盛的时候。各种植物在迅速的生长。夏天我们还可以穿裙子，吃冷饮，游泳，非常高兴。夏天真好！ c 菊花 重点理解：硕果累累 小结：秋天是丰收的季节，秋高气爽，硕果累累，我们收获着品尝着秋天的果实，我们特别的开心。秋天真好！ d 冬至 重点理解:冰天雪地 小结：冬天是个个寒冷的季节，冰天雪地，但是梅花却勇敢的在寒风中散发出香味，而且下雪的时候，我们还可以打雪仗，堆雪人，一样的快乐！冬天真好！ 三、分组竞赛 1、师：刚才我们说了春夏秋冬的不同特点，你觉得你们们春天组好吗》夏天组好吗？秋天组好吗？冬天组好吗/ 2、那我们来进行一个比赛吧，我们四个组，能说出一个你这几季节的好处，就算是加一分，比比到底是哪个季节好！ 3、分享比赛分数，获奖得到每人一块奖牌。 4、是啊，我们都觉得自己季节很好的，那能不能只过自己喜欢的季节呢？为什么？ 幼儿园教案 篇6 活动形式：团体或小组教学 教学方法：童谣游戏法 活动目标：1.知道九月十日是教师节，并用自己喜爱的方式表达对老师的尊敬。 2.培养师生之间的情感。 核心要素：九月十 教师节 做贺卡 表感激 好老师 真操劳 祝愿您 身体好 活动准备：1.正方形各色邹纹纸，细铁丝，剪刀，胶水，贺卡。 2.《长大后我就成了你》的录音磁带一盘。 基本过程： （一）导入活动： 1. 给幼儿看日历，提问：“9月10日是什么日子？”引导幼儿讨论：为什么要有教师节？为什么大家都要尊敬老师？我们是怎样在老师的教育和照顾下长大的？ 2. 教师朗读诗歌《老师，我想对你说》，请幼儿欣赏。 3. 引导幼儿理解诗歌内容：诗中写了什么？诗中所写的老师是什么样子？我们小朋友对老师的爱像对谁的爱？ 4. 请几个幼儿当小老师，教全班幼儿读儿歌，使之体会老师工作的辛苦。 5. 播放《长大后我就成了你》的歌曲，教师带领幼儿在欣赏歌曲的同时，向幼儿解说歌词，使他们知道对老师要有感恩之心。 （二）关键步骤： 1. 请幼儿分组讨论,应该怎样为老师庆祝节日？ 2. 分组进行手工制作：折纸花、做贺卡、排练舞蹈。 3. 教师与幼儿一同观看由幼儿表演的节目《老师 老师 您真好》 （三）结束部分： 把作品献给老师，用实际行动表达对老师的尊敬，并送上自己祝福的话。 活动延伸： 1. 在家长园地内创设“老师，我想对你说”园地，给幼儿开辟另一老师条交心的渠道。 2. 为自己喜欢的老师画像，或送给老师画册，留下自己最美好的祝福。 3. 请幼儿园各岗位的老师来到班级，介绍自己的工作和体会，让幼儿了解老师，感受老师的辛苦。 家园互动： 请家长委员会成员参与班级活动，当班级的记者，为老师和幼儿照相，并布置展板，记录老师一天工作的照片等，说一说他们眼中的老师。 注意事项： 朗诵诗歌第一遍时由老师带读，然后请幼儿来读，并加上自己的感情，可以让能力强的幼儿根据自己的理解仿编诗歌。

梵高向日葵作品赏析如下：用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这幅画被认为是梵高在黄房子里面的最后一幅大型《向日葵》。在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，在这里，他的笔触坚实有力，大胆恣肆，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。梵高向日葵作品的创作背景1888年8月梵高开始描绘向日葵。在保罗·高更到达阿尔勒之前，梵高开始构思向日葵系列作品。在给埃米尔·伯纳德的信中他写到＂我在用半打向日葵装饰我的工作室时想到，这未经粉饰的铬黄燃烧在蓝色的背景之上，从孔雀绿到品蓝。梵高最终于计划在他和高更作为工作室的黄房子里开始画12朵向日葵的工作。＂我想为墙壁搞点装饰，只用向日葵。好，如果我完成了计划，那将做为墙的表面。所有的东西将因此成为蓝与黄的交响乐。我每天从日出开始工作，因为那些花会很快凋零，哪怕中间有一朵打蔫都很麻烦＂。不巧梵高竞争不过多变的季节，在1888年的8月，他仅完成了四朵向日葵，包括这幅作品。

《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合，花瓣富有张力，线条不羁，大胆肆意、坚实有力的笔触，在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势，把朵朵向日葵表现的动人心弦。在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道：“岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的区域，不仅使色彩化整为零，而且传达了他追求光线和色彩的情绪。从某种程度上讲，《向日葵》是对时代变幻莫测的礼赞，它充满活力的色彩孑然一改17世纪以来荷兰花卉绘画的悠久传统。

《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品．他画《向日葵》时,精神异常激动,向日葵金黄色的花瓣,给他一种温暖的感觉,使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵．花蕊画得火红火红,就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触使画面带有雕塑感,耀眼的黄颜色充斥整个画面,引起人们精神上的极大振奋。　　作画时梵高像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的、运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种单纯和粗厚中却又充满了灵气和智慧。观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤,激情也喷薄而出，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。

向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合，花瓣富有张力，线条不羁，大胆肆意、坚实有力的笔触，在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势，把朵朵向日葵表现的动人心弦。在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道：“岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的区域，不仅使色彩化整为零，而且传达了他追求光线和色彩的情绪。从某种程度上讲，《向日葵》是对时代变幻莫测的礼赞，它充满活力的色彩孑然一改17世纪以来荷兰花卉绘画的悠久传统。扩展资料：梵高一生画过很多向日葵，以收藏在阿姆斯特丹博物馆的这幅最为有名。法国南部的灿烂阳光，如燃烧的火焰一般的花朵，整个画布都被这火焰燃遍，表达着狂热的生命激情。这就像梵高一生都在渴望生命的热忱以及真挚的爱情，可是他最终仍旧一无所有，他只有在心底呐喊，用色彩来表达和倾诉对生命的渴望。梵高通过向日葵向后人传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。参考资料来源：百度百科--向日葵回答于 2019-09-24赞同404316字书法作品京东品类全，新品不断，优惠不止!16字书法作品京东电脑办公，超值特惠，缤纷满减，现货抢购，价格竟然这么低!京东广告淘宝梵高印象千万商品，品类齐全，千万别错过!梵高 van Gogh 高清电子图 印象派 人物肖像风景油画 装饰画素材￥2.8 元梵高 van Gogh 高清电子图 印象派 人物肖像风景油画 装饰画素材￥2.8 元梵高 油画 素描 高清电子 印象派大师 喷绘装饰画打印 油画素材￥2.8 元梵高 油画 素描 高清电子 印象派大师 喷绘装饰画打印 油画素材￥1.98 元梵高 油画 素描 高清电子 印象派大师 喷绘装饰画打印 油画素材￥1.98 元淘宝热卖广告书法字画欣赏-淘宝热卖好物汇集，品牌众多，放心购!书法字画欣赏-购物上淘宝，品类集结，热卖好物!海量优质商品，轻松畅购!尽享优惠，买东西上淘宝，一站轻松购!广告梵高《向日葵》作品赏析是什么？梵高创作和再创作《向日葵》时显示出的自我批评精神，很让人受启发，没有已完成的艺术，只有被抛弃的艺术。梵高通过向日葵向后人传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。创作北京1889年1月，梵高在对高更的思念中，画了第6幅向日葵，这一次，他在花瓶里插了15朵向日葵，调整了自己的风格，消除了一切可能带来现实主义联想的细节，以迎合高更的艺术趣向。因为他要把这一幅送给高更。一向固执的梵高为了挽回高更的友情，他愿意在画风上做出妥协。然而，一切都是徒劳的，高更走后再也没与梵高见过面。这第6幅《向日葵》也就成了他与高更的友谊祭礼。春天梨的熊3点赞4194浏览更多专家对梵高的作品《向日葵》的赏析专家1对1在线解答问题5分钟内响应 | 万名专业答主马上提问最美的花火 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评lanqiuwangzi 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评garlic 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评188****8493 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评篮球大图 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评动物乐园 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评AKA 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评梵高《向日葵》作品赏析怎么写？《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品．他画《向日葵》时, 精神异常激动, 向日葵金黄色的花瓣, 给他一种温暖的感觉, 使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵。花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触使画面带有雕塑感, 耀眼的黄颜色充斥整个画面, 引起人们精神上的极大振奋。作画时梵高像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的、运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种单纯和粗厚中却又充满了灵气和智慧。观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。扩展资料：1888年8月梵高开始描绘向日葵。在保罗·高更到达阿尔勒之前，梵高开始构思向日葵系列作品。在给埃米尔·伯纳德的信中他写到"我在用半打向日葵装饰我的工作室时想到，这未经粉饰的铬黄燃烧在蓝色的背景之上，从孔雀绿到品蓝。梵高最终于计划在他和高更作为工作室的黄房子里开始画12朵向日葵的工作。我想为墙壁搞点装饰，只用向日葵。所有的东西将因此成为蓝与黄的交响乐。每天从日出开始工作，因为那些花会很快凋零，哪怕中间有一朵打蔫都很麻烦。不巧，梵高竞争不过多变的季节，在1888年的8月，他仅完成了四朵向日葵，包括这幅作品。教育小百科是我3点赞1评论马利牌书画宣纸4K国画生宣纸国画专用8K书画纸书画纸4开八开初学者国画纸 【一袋】8开（30张 带毛毡）￥4.4 元￥50 元购买京东广告梵高 van Gogh 高清电子图 印象派 人物肖像风景油画 装饰画素材￥2.8 元￥2.8 元购买淘宝热卖广告全部

《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品．他画《向日葵》时, 精神异常激动, 向日葵金黄色的花瓣, 给他一种温暖的感觉, 使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵。花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触使画面带有雕塑感, 耀眼的黄颜色充斥整个画面, 引起人们精神上的极大振奋。作画时梵高像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的、运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种单纯和粗厚中却又充满了灵气和智慧。观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。扩展资料：1888年8月梵高开始描绘向日葵。在保罗·高更到达阿尔勒之前，梵高开始构思向日葵系列作品。在给埃米尔·伯纳德的信中他写到"我在用半打向日葵装饰我的工作室时想到，这未经粉饰的铬黄燃烧在蓝色的背景之上，从孔雀绿到品蓝。梵高最终于计划在他和高更作为工作室的黄房子里开始画12朵向日葵的工作。我想为墙壁搞点装饰，只用向日葵。所有的东西将因此成为蓝与黄的交响乐。每天从日出开始工作，因为那些花会很快凋零，哪怕中间有一朵打蔫都很麻烦。不巧，梵高竞争不过多变的季节，在1888年的8月，他仅完成了四朵向日葵，包括这幅作品。

你好梵高画了很多的向日葵不知你说的是那一副给你地址自己看http://tieba.baidu.com/f?kz=568345139加分呀O(∩_∩)O哈哈~

思路：根据梵高《向日葵》这幅画的画风、用料等展开，并结合自己的观点加以说明。《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。在黄色背景前面的一幅十五朵花，好像我以前所画的一样。不同之处是这幅画更大一些，它有一种相当特殊的效果，我认为这一幅是以更加简练的手法画出来的。在我的黄颜色房间里——带紫色圆环的向日葵突出在一片黄颜色的背景之前，花梗浸在一只黄颜色的壶中，壶放在一张黄颜色的桌上。黄颜色的太阳透过我房间里的黄颜色窗帘，一派生气沐浴在一片金色之中。早晨，我在床上醒来，想象这一切必定是芳香扑鼻。

向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合，花瓣富有张力，线条不羁，大胆肆意、坚实有力的笔触，在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势，把朵朵向日葵表现的动人心弦。在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道：“岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的区域，不仅使色彩化整为零，而且传达了他追求光线和色彩的情绪。从某种程度上讲，《向日葵》是对时代变幻莫测的礼赞，它充满活力的色彩孑然一改17世纪以来荷兰花卉绘画的悠久传统。扩展资料：梵高一生画过很多向日葵，以收藏在阿姆斯特丹博物馆的这幅最为有名。法国南部的灿烂阳光，如燃烧的火焰一般的花朵，整个画布都被这火焰燃遍，表达着狂热的生命激情。这就像梵高一生都在渴望生命的热忱以及真挚的爱情，可是他最终仍旧一无所有，他只有在心底呐喊，用色彩来表达和倾诉对生命的渴望。梵高通过向日葵向后人传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。参考资料来源：百度百科--向日葵回答于 2019-09-24赞同404316字书法作品京东品类全，新品不断，优惠不止!16字书法作品京东电脑办公，超值特惠，缤纷满减，现货抢购，价格竟然这么低!京东广告淘宝梵高印象千万商品，品类齐全，千万别错过!梵高 van Gogh 高清电子图 印象派 人物肖像风景油画 装饰画素材￥2.8 元梵高 van Gogh 高清电子图 印象派 人物肖像风景油画 装饰画素材￥2.8 元梵高 油画 素描 高清电子 印象派大师 喷绘装饰画打印 油画素材￥2.8 元梵高 油画 素描 高清电子 印象派大师 喷绘装饰画打印 油画素材￥1.98 元梵高 油画 素描 高清电子 印象派大师 喷绘装饰画打印 油画素材￥1.98 元淘宝热卖广告书法字画欣赏-淘宝热卖好物汇集，品牌众多，放心购!书法字画欣赏-购物上淘宝，品类集结，热卖好物!海量优质商品，轻松畅购!尽享优惠，买东西上淘宝，一站轻松购!广告梵高《向日葵》作品赏析是什么？梵高创作和再创作《向日葵》时显示出的自我批评精神，很让人受启发，没有已完成的艺术，只有被抛弃的艺术。梵高通过向日葵向后人传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。创作北京1889年1月，梵高在对高更的思念中，画了第6幅向日葵，这一次，他在花瓶里插了15朵向日葵，调整了自己的风格，消除了一切可能带来现实主义联想的细节，以迎合高更的艺术趣向。因为他要把这一幅送给高更。一向固执的梵高为了挽回高更的友情，他愿意在画风上做出妥协。然而，一切都是徒劳的，高更走后再也没与梵高见过面。这第6幅《向日葵》也就成了他与高更的友谊祭礼。春天梨的熊3点赞4194浏览更多专家对梵高的作品《向日葵》的赏析专家1对1在线解答问题5分钟内响应 | 万名专业答主马上提问最美的花火 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评lanqiuwangzi 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评garlic 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评188****8493 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评篮球大图 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评动物乐园 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评AKA 咨询一个休闲娱乐问题，并发表了好评梵高《向日葵》作品赏析怎么写？《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品．他画《向日葵》时, 精神异常激动, 向日葵金黄色的花瓣, 给他一种温暖的感觉, 使他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵。花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．厚重的笔触使画面带有雕塑感, 耀眼的黄颜色充斥整个画面, 引起人们精神上的极大振奋。作画时梵高像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的、运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种单纯和粗厚中却又充满了灵气和智慧。观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。扩展资料：1888年8月梵高开始描绘向日葵。在保罗·高更到达阿尔勒之前，梵高开始构思向日葵系列作品。在给埃米尔·伯纳德的信中他写到"我在用半打向日葵装饰我的工作室时想到，这未经粉饰的铬黄燃烧在蓝色的背景之上，从孔雀绿到品蓝。梵高最终于计划在他和高更作为工作室的黄房子里开始画12朵向日葵的工作。我想为墙壁搞点装饰，只用向日葵。所有的东西将因此成为蓝与黄的交响乐。每天从日出开始工作，因为那些花会很快凋零，哪怕中间有一朵打蔫都很麻烦。不巧，梵高竞争不过多变的季节，在1888年的8月，他仅完成了四朵向日葵，包括这幅作品。教育小百科是我3点赞1评论马利牌书画宣纸4K国画生宣纸国画专用8K书画纸书画纸4开八开初学者国画纸 【一袋】8开（30张 带毛毡）￥4.4 元￥50 元购买京东广告梵高 van Gogh 高清电子图 印象派 人物肖像风景油画 装饰画素材￥2.8 元￥2.8 元购买淘宝热卖广告全部

艺术特色：在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。该作品仅由绚丽的黄色色系组合，花瓣富有张力，线条不羁，大胆肆意、坚实有力的笔触，在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势，把朵朵向日葵表现的动人心弦。从构图色彩上，色彩饱满，有冲击力但是不乱，从形象上表达出了向日葵的样子，有些抽象但是一眼能看出来它是个向日葵，在写实和抽象间有比较好的平衡，构图也很好，比例协调有张有驰。扩展资料：梵高笔下的向日葵像是跳动的火焰，颜色鲜艳夺目，明亮的黄色饱和度极高，可以被称为“黄色的交响曲”。如果仔细数的话，这幅画里有38种黄色。梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的区域，不仅使色彩化整为零，而且传达了他追求光线和色彩的情绪。梵高一生画过很多向日葵，以收藏在阿姆斯特丹博物馆的这幅最为有名。法国南部的灿烂阳光，如燃烧的火焰一般的花朵，整个画布都被这火焰燃遍，表达着狂热的生命激情。参考资料来源：百度百科--向日葵

梵高通过《向日葵》向世人表达了他对生命的理解，怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。梵高的《向日葵》像闪烁着熊熊的火焰，是那样艳丽，华美，同时又是和谐，优雅甚至细腻的，那富有动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗犷有力、色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。创作背景1888年夏天，孤独的梵高试图在阿尔组织一个名叫“南方画室”的画家沙龙，向一些画家发了邀请，结果只有保罗·高更答应前往。高更是梵高在巴黎蒙马特认识的朋友，他们彼此欣赏。收到高更准备前往阿尔的消息，梵高很高兴。同年8月，他画了第一幅《向日葵》。他原本想画12幅向日葵来装点他在阿尔租住的小屋，以迎接高更的到来，但刚画完4幅高更就来了，并给梵高带来了新颜料和一种黄麻质材的画布。高更对梵高的这种金黄色的组合十分喜爱，对已挂在小屋的《向日葵》给予了高度评价。在高更的鼓动下，1888年10月，梵高用高更带来的黄麻又画了第5幅向日葵。但是不久，两位艺术家因艺术理念上的差异发生了剧烈的冲突，情绪过激的梵高，用剃须刀割下了自己的耳朵。高更在惊恐中离开了阿尔，离开了梵高。他在这里只住了两个月，这个时间，对一心盼着他到来的梵高来说，是短暂的。1889年1月，梵高在对高更的思念中，画了第6幅向日葵，这一次，他在花瓶里插了15朵向日葵，调整了自己的风格，消除了一切可能带来现实主义联想的细节，以迎合高更的艺术趣向。因为他要把这一幅送给高更。一向固执的梵高为了挽回高更的友情，他愿意在画风上做出妥协。然而，一切都是徒劳的，高更走后再也没与梵高见过面。这第6幅《向日葵》也就成了他与高更的友谊祭礼。

16朵形态各异的向日葵，或绚烂或枯委，或隐或现，以淡黄色为背景，以深黄色为向日葵的主色调，另有几朵含苞未放以淡黑色点缀花蕊，颜色上给人一种强烈的对比，画面总体上给人一种明亮而又强烈的生命力，让人感到生活充满希望，阳光是那样的明媚，天空是那样的广阔。凡高许多以向日葵作为主题的作品一直在冲击着我的思想，一个如此热爱向日葵的画家为何却为如此轻视生命，自己选择走向生命的尽头。向日葵是太阳之光，是光和热的象征，是内心翻腾的感情烈火的写照，亦是热爱生命选择生活的表现，但为何却成了凡高苦难生命的缩影!他自己则成了向日葵的背叛者，如此看来热爱生命与选择灭亡并不矛盾。凡高身为一个画家，成就了艺术却蔑视了生命。《向日葵》在国际上的拍卖价越来越来高，1987年，在伦敦拍卖会上，凡高的一幅《向日葵》以3990万美元的天价被日本人买走，这个消息震惊了全世界。商业上的巨大价值，无论是有钱人的附庸风雅还是《向日葵》真的找到了会欣赏它的人。但是商业上的巨大利益， 与凡高生前卖画所比，的确是一种巨大的讽刺。凡高的代表作《向日葵》历来是为人称颂的名画之一。如今，这幅《向日葵》又获得一项殊荣引来蜜蜂驻足花蕊。据英国《泰晤士报》15日报道，最近，英国伦敦大学玛丽女王学院做了一个有趣的研究：让一群从来没见过真花的蜜蜂“欣赏”四幅色彩绚烂的名画复制品，看看蜜蜂反应如何。结果发现，凡高的油画《向日葵》特别受蜜蜂青睐。蜜蜂多次停落在“向日葵”上，想品尝其中的“花蜜”。四幅名画复制品中，有两幅“花朵类”油画凡高的《向日葵》、保罗??高更的《一瓶花》；还有两幅虽非花朵却极富色彩的油画帕特里克??考尔菲尔德的《陶器》、费尔南??莱热的《宁静生活与啤酒杯》。研究发现，在同一时间内，蜂群飞向《向日葵》146次，在上面停落15次；飞向《一瓶花》81次，停落11次。但很少在另两幅画上停落。

艺术特色：在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。该作品仅由绚丽的黄色色系组合，花瓣富有张力，线条不羁，大胆肆意、坚实有力的笔触，在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势，把朵朵向日葵表现的动人心弦。从构图色彩上，色彩饱满，有冲击力但是不乱，从形象上表达出了向日葵的样子，有些抽象但是一眼能看出来它是个向日葵，在写实和抽象间有比较好的平衡，构图也很好，比例协调有张有驰。扩展资料：梵高笔下的向日葵像是跳动的火焰，颜色鲜艳夺目，明亮的黄色饱和度极高，可以被称为“黄色的交响曲”。如果仔细数的话，这幅画里有38种黄色。梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的区域，不仅使色彩化整为零，而且传达了他追求光线和色彩的情绪。梵高一生画过很多向日葵，以收藏在阿姆斯特丹博物馆的这幅最为有名。法国南部的灿烂阳光，如燃烧的火焰一般的花朵，整个画布都被这火焰燃遍，表达着狂热的生命激情。参考资料来源：百度百科--向日葵