听过披头士《love》专辑的进来

1. 疫情后的“太阳马戏团”随着疫情的控制，人们的生活逐渐恢复正常，各种文化活动也开始慢慢开放。作为全球知名的马戏团品牌，“太阳马戏团”也在这个时候推出了杭州站的演出，为杭州观众带来了精彩的表演。2. 杭州太阳马戏团门票及票务咨询关于门票的购买，可以通过“太阳马戏团”官网进行在线购买，或在当地门店进行身份确认购票，同时也可以在淘宝、马蜂窝等平台进行购买。对于退换票等服务也可以在当地门店进行咨询。3. 太阳马戏团的表演特色作为全球知名的马戏团品牌，太阳马戏团的表演总是能让观众们享受到无与伦比的视听盛宴。其独特的表演方式和极富创意的编排，为观众们呈现出了多种奇妙、神秘、悠扬的视觉和听觉感受。4. 太阳马戏团的创意元素太阳马戏团表演中，经常运用创意元素，如大型椅子、浪漫的音乐、各种超现实的道具、飘逸的舞步等等，它们为整个演出增色不少。令人印象深刻的还有烟火效果，太阳马戏团在一些花絮和特别节目中会使用一些特效烟火。演员们在舞台上的高难度技巧和音效，更是太阳马戏团的一大特色。5. 太阳马戏团的演员阵容太阳马戏团的演员阵容可谓是最为出色的。每个演员都经过了针对性的训练，不仅要求技巧娴熟，更要求舞美感和表演力。他们中一些人还参加了奥运会等大型赛事的表演节目。演员的身形和体能每时每刻都在考验，他们始终都以高昂的姿态呈现在观众面前。6. 太阳马戏团的社会责任除了演出的精彩表现，太阳马戏团还不断致力于履行自己的社会责任。他们经常通过公益慈善活动，帮助贫困地区的学生圆梦，为红十字会、防疫志愿者等社会团体捐赠物资，以此传递更多正能量。7. 结语在这次杭州站的演出中，太阳马戏团再一次惊艳观众，用精湛的技艺和创意的表演带给观众一个视听盛宴。我们相信，太阳马戏团未来的表演会更加高超，为观众们带来更多的惊喜和乐趣。

1、创意演出：太阳马戏团一直将创意演出作为自身的核心竞争力。通过在演出中融合文化、科技、艺术等元素，不断推陈出新，带给观众不同寻常的视觉和听觉体验，比如，太阳马戏团就曾推出过《魔法师》、《骑士》、《LOVE》等独具特色的演出，成功地树立了自己的品牌形象。2、全球化布局：太阳马戏团在全球范围内布局，不断开拓新市场，扩大品牌影响力，太阳马戏团已经拥有了许多固定的演出地点，比如澳大利亚的黄金海岸、拉斯维加斯、东京等，同时也通过巡回演出的方式，将自己的演出带到更多的城市和国家。3、大力投入：太阳马戏团在推广和宣传方面投入巨大，不断提升品牌知名度和美誉度，同时还注重研发和提升自身的演出技术和表演水平，让观众在体验中得到更多的乐趣和感动。

1、太阳马戏团通过创新和发展独特的艺术表演形式，如空中飞人、杂技、马术等，不断提升表演水平和观赏性，使其在同类竞争中脱颖而出。2、品牌形象的差异化：太阳马戏团注重品牌营销，通过在全球范围内的宣传推广和品牌形象打造，使其成为极具知名度和美誉度的马戏品牌。3、客户服务方面的差异化：太阳马戏团致力于提供高品质的服务体验，如舒适的座位、便利的购票方式、礼貌的服务态度等，从而吸引并留住顾客。4、创新技术的应用：太阳马戏团在表演中运用了高科技手段，如灯光、音效、多媒体等，不断创新和提升表演效果，从而吸引更多的年轻观众。

杭州的太阳马戏有没有兴趣去看看，这一次的表演活动还算是比较丰富的，有一些基础的马戏表演，还有就是关于二次元偶像的宅舞，还是非常值得大家期待一下的。景区介绍加拿大国宝级太阳马戏加拿大国宝级演出《X绮幻之境》落户杭州新天地太阳剧场，一场秀，两个梦，东与西，两个伟大文化交汇于此。通过震撼的杂技表演、惊艳的剧场设计和舞台效果，将传统的马戏艺术提升到一个全新的境界，引领观众走进一个令人目眩神迷的传说之中，每一刻，都震撼人心，全方位、立体的展现了视听感三位一体的匠心巨制体验，不用出国就能欣赏到绮幻的太阳马戏盛宴。太阳马戏《X绮幻之境》与《宋城千古情》、《印象西湖》一起成为了杭州三大旅游演艺项目金名片，成为这个国庆黄金周杭州必打卡的IP。10月1日-10月6日期间，杭州新天地太阳马戏还将特别联手曹操专车推出“看太阳马戏，享曹操50元免单”活动。乘坐曹操专车到太阳剧场观演的乘客，可凭借当天观演门票领取50元曹操专车打车礼券(限时特惠，先到先得，承包您的路费，国庆黄金周帮您省钱出游。国庆节期间，《X绮幻之境》所在的新天地还将有动漫节活动，同时，新天地太阳剧场外的X艺术广场，将有行为艺术、流动艺术、街头艺术的演出，杂技、魔术、民谣、默剧不定时表演，艺术家将在现场与观众零距离互动，带给观众一场与众不同的假期狂欢体验!这个假期，让您花一份钱就可以打卡三种快乐!小编温馨提示您出游期间密切关注各地权威部门发布的疫情风险提示，提前准备好“健康码”、身份证等有效证件，自觉接受体温监测，健康码查验等防控措施，做好自我防护。安排好您的假期，背上行囊出发吧!看完加拿大国宝级IP太阳马戏带来的精彩演出，大家还可在X艺术广场，感受艺术的魅力，在新天地活力Park加入二次元的潮玩盛会。二次元偶像大秀宅舞马戏元素和动漫元素奇妙的“破次元”碰撞，成为这届动漫节的亮点之一。据悉，《X绮幻之境》自去年8月在杭州首演以来，被誉为“一生必看两次的演出”。从10月1日起至10月4日，除了原有的太阳马戏艺趣嘉年华外，《X绮幻之境》所在的新天地太阳广场，还将邀请加拿大当代艺术家CerjLalond，跨界艺术家王学军，影像艺术家PierreAlovon，太行流动艺术团、踢踏舞王子姜少峰等近20位网红艺术大咖围绕《X绮幻之境》即兴作画、现场互动，呈现即兴表演、杂技、魔术等多样化的演出，给大家带来一场精彩的艺术视听盛宴。这个国庆节，大家不仅能在太阳马戏大开眼界，更能在新天地解锁沉浸式次元潮玩新体验。门票价格C区特惠双人票原价：1360元特惠价：680元购买时间：即日起年10月8日使用时间：年10月1日-6日、8日所有场次演出时间表安全提示为了您和家人的安全，进入剧场请勿随意翻爬、走动，携带小孩的观众请全程看护好您的孩子，如需帮助请及时联系工作人员。太阳马戏《X绮幻之境》座机TEL：4006818888地址：杭州市下城区东文街90号杭州新天地太阳剧场

著名的太阳马戏团是加拿大的国宝，其对中国市场的关注由来已久，且在零几年的时候就开始进军中国市场。曾经的巡演之路，让不少观众都认识了这个马戏团。而中国企业更有加码过马戏团，不过近期，受疫情影响，马戏团受到影响。未来还能够见到马戏团吗受新冠疫情影响，有“加拿大国宝”之称的加拿大太阳马戏团本周两次宣布临时裁员，裁员总数达到95%。声明强调，现在的裁员是临时性质，会为被裁的员工提供保险，他们会被纳入员工支持计划。骨干员工将原地待命，维持基本的运营，“一旦经营回到正轨，就会马上重新招聘”。另据此前报道，2015年4月，中国企业复星国际与全球知名私募基金TPG以15亿美元联合收购了太阳马戏团的多数股权，复星旗下的一个基金持有少数股权。太阳马戏团的总部仍留在加拿大蒙特利尔市。据悉，太阳马戏团常驻的演出地点包括美国的拉斯韦加斯、佛罗里达、纽约，及墨西哥、日本、澳门，在中国上海、北京等地进行的是巡回演出。复星收购太阳马戏团后，拓展了其在中国的业务，该团已常驻杭州演出。今年1月24日，为配合中国抗击疫情，太阳马戏团暂停了在中国的演出。太阳马戏团与中国太阳马戏团进入中国的时间并不算晚。2007年，太阳马戏团来到上海，首次在中国内地进行演出。此后，太阳马戏团正式拉开了中国内地巡演之路。2014年6月，杭州新天地集团与太阳马戏团签约，计划将杭州新天地综合体设为太阳马戏团在中国内地的首次驻场演出场地，预计于2016年年底正式开演。不过，该驻场演出最终历时5年才得以登场。2019年8月，太阳马戏团驻场演出《X绮幻之境》终于“虽迟但到”。据杭州新天地集团官网信息，该演出斥资近15亿元，其中投资最大的板块为剧院硬件。驻场秀《X绮幻之境》落户在了杭州曾经，去拉斯维加斯看一场太阳马戏的驻场秀，在《KA》秀和《O》秀间纠结半天，是所有世界游客的必选清单。但从2019年的8月开始，只需要去一趟杭州，就能看到太阳马戏在亚洲地区首个也是唯一的驻场秀《X绮幻之境》。继美国的拉斯维加斯、奥兰多和墨西哥坎昆之后，杭州由此成为了世界上第四个拥有太阳马戏驻场秀的城市。相较于太阳马戏几十台在世界范围演出的巡演秀，驻场秀数量非常之少。但这8台驻场秀却创造了太阳马戏最大的经济收益。相比可以走遍全球的巡演秀，驻场秀意味着更高的成本、更复杂的技术，更庞大的制作，以及更高的口碑和吸引。《X绮幻之境》剧照如今，太阳马戏在全球范围最新的驻场秀《X绮幻之境》落户在了杭州。整个项目据称耗资15亿，包括驻演剧场的建造。驻演剧场的量身定制是“沉浸式”体验的关键元素。杭州的新天地集团与太阳马戏合作出品了这个驻场秀，他们把一个工业遗存的老厂房改造成了一个汇集各种高科技舞台技术的剧场空间。整个剧场可以容纳近1500名观众除了观众席的360度可旋转，舞台表演区的多维度变化也是演出的一大特点。宽约100米的巨型全景屏幕主舞台，时而在你正前方，时而在你侧面，配合各种多媒体技术，营造了一种身临其境的时空变化感受。

全年周三至周六19:30-20:43，周日15:00-16:13。太阳马戏团是加拿大国宝级的文化品牌(也是目前世界顶级的马戏表演团体)，类似于美国的迪士尼.成立于1984年，近35年间，已为近50个国家300余座城市，表演时间为全年周三至周六19:30-20:43，周日15:00-16:13。

两个。加拿大太阳马戏团是杂技界殿堂级的演出团体，其中有两个中国演员。太阳马戏团是加拿大蒙特利尔的一家娱乐公司及表演团体，也是全球最大的戏剧制作公司。凭借对传统马戏表演的颠覆性诠释，太阳马戏以豪华并极具震撼的舞台表现力，囊括了包括艾美奖、斑比等在内的国际演艺界各项最高荣誉。

一般来说，影响决策的因素主要有环境、组织文化、决策问题的性质以及决策主体的个人因素。一、环境因素:1、环境的稳定性2、市场结构3、买卖双方在市场的地位二、组织自身因素:1、组织文化2、组织的信息化程度3、组织对环境应变模式三、决策问题的性质:1、问题的紧迫性2、问题的重要性四、决策主体的因素1、个人对待风险哪慧樱的态度2、个人能力3、个人价值观4、决策群体关系融洽程度扩展资料：在决策中因性格而不同的决策类型大致可以归为三类，可以形象地比喻为用脑决策的人、用心决策的人和用腹决策的人。一、用脑决策的人他们会对方案进行反复推敲，靠智商、理碧配性决策。用脑决策的人会通过对方案进行优劣分析、风险分析、成本分析，运用严密的逻辑推理来得出结论，但有时显得过于保守、缺乏激情，有的时候还会迫于压力保持沉默。因此，在决策中常常有这样一个现象，如果在班子中遇到1-2个用腹决策而且很固执的人，大部分人有不同意见却《dh06.520sweet.cn/article/961582.html》《dh06.itina.com.cn/article/053647.html》《dh06.zpyhfgy.cn/article/496058.html》《dh06.cjsccaf.cn/article/074562.html》《dh06.tuoki.cn/article/937815.html》《dh06.99huashi.cn/article/861259.html》《dh06.szinydr.cn/article/647293.html》《dh06.szinydr.cn/article/742839.html》《dh06.ufphipz.cn/article/542968.html》《dh06.dzvgkjw.cn/article/416952.html》《dh06.mrspnbs.cn/article/491068.html》《dh06.qpooqps.cn/article/514236.html》《dh06.bdfreav.cn/article/062857.html》《dh06.xlomyhg.cn/article/296803.html》《dh06.tyuwhxf.cn/article/906253.html》《dh06.oreyxsu.cn/article/604258.html》

太阳马戏团（法语：Cirque Du Soleil，前称索拉奇艺坊）是加拿大魁北克省蒙特利尔的一家娱乐公司及表演团体，也是全球最大的戏剧制作公司。凭借对传统马戏表演的颠覆性诠释，太阳马戏团以豪华并极具震撼的舞台表现力，囊括了包括艾美奖、斑比等在内的国际演艺界各项最高荣誉131年间，已为近50个国家300余座城市的1.6亿名观众演出，形成了与美国迪士尼相媲美的世界级文化品牌。2太阳马戏团是当今世界发展最快、收益最高、最受欢迎的文艺团体，被誉为加拿大的“国宝”，也是加拿大最大的文化产业出口项目。该团1984年由两位街头艺人盖·拉利伯特与吉列斯·史特-克洛伊克斯创立于魁北克的拜尔-圣-保罗。

2018年北京朝阳公园加拿大太阳马戏《KOOZA》巡演已经开始，本次表演将会吸引大量的游客前来观光体验，满足你的视觉神经感观，下面给大家分享巡演的详细情况。KOOZA，由享誉世界的圣堂级演艺天团--加拿大太阳马戏原班呈献!2017-2018开启盛大巡演。无论表演、剧情、舞美、服饰道具、音乐，皆原汁原味，堪称艺术甄享，全面颠覆传统演绎形式，酷炫视觉震撼眼前!该剧自2007年首演，10年经典升华，全球18国巡演已俘获685万观众青睐，观赏体验无与伦比。每到一地巡演，都成为当地话题，称为合家观赏、亲子欢享的一场美妙盛宴，不容错过!活动时间：2017.12.15-2018.02.11活动地点：朝阳公园北一门外门票价格：200-1950元票价坐席分布：1980元价位座席：全程VIP之旅，包含在华丽演出帐篷的VIP休息区尊享演出前的平静时光，此座席区的距离和朝向为观演最佳，让你们完全置身于《KOOZA》最佳艺术氛围体验中!1580元价位座席：送给想和演员亲密接触的专属座位，这里将会是离演员最近的区域，想和马戏演员互动并参与《KOOZA》的幽默桥段，那就请你们成为更有趣的观众吧!680元价位座席：在闻名世界的太阳马戏演出帐篷里，最瞩目的就是120°观演体验设计，此区域可以完美体验120°观演!给走进传奇帐篷的你们最绚烂的视听感受!另有580价位座席，380价位座席，280价位座席带你们尽情畅享太阳马戏《KOOZA》的魔幻之旅!每个价位都能完整地观看整个剧目，观感体验不会因为票价的降低而降低，VIP通道、休息区、与演员现场互动、120°观演体验等，鹏友们可根据自身喜好选择适合自己的坐席。活动亮点：1.一帜的服装设计演出共超过175套服装和160顶帽子，包括鞋、道具、假发等物品在内，共计1080件。仅一套军装，共有超过400个单独缝制的金属薄片，以达到重装铠甲效果。2.量身定制的经典音乐KOOZA舞台上流淌着一连串经久不衰的动人曲目，不同风格完美地交织在一起，每次演出，都有六位音乐家现场演奏，还会有两位歌手现场演唱。3.叹为观止的舞台场景KOOZA的圆形舞台能提供260度的绝佳视角。一切都在简单透明的开放场景中完成，让所有注意力都集中在艺术家身上。最主要的布景元素是一座名为Bataclan的移动高塔。其灵感来源于印度教文化和珠宝。KOOZA?高达39英尺的舞台高度是太阳马戏团的设计之最，满足了整人玩偶盒所需要的额外空间。傲视业内的优秀阵容KOOZA?的演员和工作人员来自18个国家，全球严苛选拔，多年专业训练。巡演出行队伍约有120人，其中有超过100名演员和工作人员。交通指南：1.地铁14号线，东风北桥站下车，西南口出站。2.413路、503路、运通107，安家楼东站下车。3.402路，安家楼站下车

我不知道你是否对马戏表演感兴趣。今天，边肖将告诉你一个马戏团的表演。这一次，要说的地方是深圳。你可以去深圳看看这场演出。具体如下。010-10:10时间：3月1日至4月1日地点：龙岗区大运会新闻中心广场票价：280，580，880，1080，19801月22日，太阳马戏团KOOZA帐篷秀正式拉开了2018中国六大城市巡演的大幕，深圳将是此次中国巡演的第一站。作为本次中国巡演的第一站，太阳马戏团将于3月1日至4月1日演出40场。届时，120名演职人员将在龙岗区大运会新闻中心广场为深圳观众献上一场“终极艺术的经典”。信息我有幸在拉斯维加斯看了著名的O秀。两个字评价：震撼。时隔四年，记不太清楚了。剧院很大，场地爆满。整个演出大约需要两个小时。前排看，演员跳水高可以溅到我身上~来拍几张吧(百度和马蜂窝都在找，影院不让拍~再说我也没技术，能抽出我那铺天盖地的眼睛来拍照)舞台：很大。水上舞台应该是世界闻名的吧？地面瞬间变成水池的效果很惊艳。演员在泳池里游花样游泳，高空跳水。你可以想象这个池子的深度；然后瞬间引流，继续在地面表演。我钦佩你。音效：现场音乐和演唱。是的，你说得对，那个场景，所有的。当时我就觉得哇，声音好，音乐好。后来发现有演员在旁边唱歌，才知道其实是在现场！当时我都不敢相信。我回来上网查了一下。确实是真的。然后我就更加佩服了~~~演员：不用说，这是演出质量的关键。因为是水上表演，演员大多是水上运动的专业杂技演员，水平一流。我很佩服他们的勇气和魄力，这么高的舞台。演员很专业，除了他们的杂技，每一个动作表达都很到位。过了几年，很多细节真的想不起来了。总之整个编舞节奏流畅紧凑，引人注目，不愧为世界顶级杂技团的顶级表演。170块的门票没有白来。免费打广告：如果大家都要去拉斯维加斯，各种秀都要花你的眼睛，但如果你只有时间看一次秀，就选O秀。如果有机会，我一定会再去看的！表演从一个拿着风筝的小丑开始，主要内容我就不重复了。来抄别人的：这个表演是很传统的杂技表演。总的来说，和一个毫无存在感的小丑在一起，是一次寻找自己人生定位的旅程。小丑的线索把不同的表演串联起来。有骑独轮车，呼啦圈，柔术，旋转环，折叠椅，踩高跷，飞越等等。其中高空转环和跷跷板飞越有些惊险，算是两个抓捕节目。其他独轮车呼啦圈和折叠椅只能说太一般了。孩子们也很失望，主要是因为他们没有看到任何动物。哈哈。人没有动物。在看的过程中，我一直在百度看《KOOZA》是不是真正的太阳马戏团节目，因为看的印象比较一般。太阳马戏团之所以出名，是因为它不用动物，而是用一条艺术的故事线索把各种杂技串联起来，采用华丽的舞台服装，增强了传统马戏的艺术效果。但那是在1984年！2017年的KOOZA依然有当年马戏团成名的那些因素，但是观众增长了！连中国杂技团都壮大了！如果国际知名的马戏团不把他们的顶级作品带到中国，我想他们很快就会失去那些知道他的名气而来到这里，期待视觉盛宴而不太在乎票价的观众，也不会赢得那些想尝试国外节目，追求性价比的观众。其实太阳马戏团不是没有与时俱进，也不是没有好节目。这个庞大的表演团体被分成许多名为“太阳马戏团”的团体，这些团体同时在世界各地演出，属于太阳马戏团的不同剧目。不翻墙就上不了官网。根据我能找到的有限资料，太阳马戏团显然是把主要优势兵力集中在了拉斯维加斯。在拉斯维加斯的七个不同地点有七场太阳马戏团表演。著名的《KA》《O》《神秘》等等。那些震撼了国内很多人的表演，有炫目的音响，有光电，有高科技的配合，可以变成跳水池，冰场，陆地，垂直，可逆的舞台。如此高水平的表现是我的期待！作为一名普通观众，我没有去了解中国主办方，也不了解他们的市场调研是如何让他们决定选择普通的KOOZA。以我有限的看演出经验，国内很多经过改革创新的杂技团的演出，无论是故事艺术性、技术难度、表演技巧，还是服装设计，都比库扎好。对于观望的人，我的建议是：如果你买了最便宜的票，打算去凑热闹，请抱着最低的期望去，你可能会有好感。如果你正打算给你女朋友一个惊喜，请注意她的女朋友是否更有经验和敏感的情感性格。如果是的话，建议找一部郭德纲或国家大剧院的著名戏剧或演出。如果带一个小伙伴，就别提“马戏”了，但是笑起来活泼一点还是能有个好结果的。如果你期待视听盛宴，请直接预定拉斯维加斯。打个比喻，KOOZA就像苹果5S，曾经很美，但不是目前最华丽的X或者8。它有所有的功能和良好的价格。

世界最著名的马戏团有：1.太阳马戏团2.俄罗斯莫斯科大马戏团太阳马戏团（Cirquedu de Soleil)是国际最为著名的一个马戏团，总部位于加拿大蒙特娄。“太阳马戏团”创意来自世界各国的街头表演艺人，即兴的、结合特技杂耍的表演方式，表演场地的发想点也来自过去流浪四处移居的马戏大布棚，这种表演概念与表演方式，想不到相当受到世界各国观众的欢迎，目前太阳马戏团共有7个表演团体(各200名表演人员)在世界各国巡回表演，因此停留的时间也相对的比以前要长；1880年开办的莫斯科马戏团（位于彩色林荫道）是俄国一个非常重要的马戏团，很多马戏大师和表演艺术大师都曾在这里的舞台上表演过，诸如著名小丑尤里·尼库林（后来成为该马戏团的经理和艺术总监，现在马戏团就以他的名字命名），尼库林和舒伊丁这一对搭档举世闻名，另一对著名搭档是奥列格·波波夫和“铅笔”先生（米哈伊尔·鲁缅采夫）。

因为受疫情的影响，太阳马戏团在全球各地的演出遭到了许多的关闭，他们的收入不能够得到保障，因此陷入了债务危机，为了能够拯救公司，于是不得不裁员，只保留了原来5%不到的人口。其实这也很好理解，因为太阳马戏团他们的这个公司的主要收入都是靠出售门票来获得的，但是他们获得的门票，大部分的收入都拿来研究一些新的项目，只有这样他们才能够制作出更多经典的作品，剩下的开支都是非常少的，基本上只是拿来给员工发工资等正常的开销，因此一旦他们的门票不能够大卖，那么面临他们的就是财务危机。在2020年由于世界范围内各地的经济都受到了很严重的冲击，在这些冲击之下有许多的传统行业，他们都面临着倒闭的风险，就比如说一些小的电影院，还有众多的画廊，这些地方都是一些人口特别密集的地方，公众的聚集程度很高，因此在这些公众场合中已经严厉禁止这些观众聚集，因为恐怕会引起一系列的感染。面对这种强力的措施，对于马戏团也是一个不好的消息，因为他们的这个表演也是需要大量的观众聚集在一起的，这样才能够烘托出一种氛围和气氛，因此面对疫情的影响，这个加拿大的太阳马戏团他们逐渐从神坛走了下来，这不是跟他们自身有关，而是外界因素的影响。太阳马戏团在过去的年间可谓是达到了一个顶峰的状态，在他们的马戏团表演之中，除了融合了传统的舞蹈音乐剧，以及一系列的杂技之外，同时他们还与当代科技相结合，做到了与时俱进，因此在给观众呈现的过程之中总是美轮美奂，给人一种创新之感。但是让人遗憾的是，就是这样的成品还是没有将他们从这次危机之中挽救出来。这主要都是与当代的这个疫情状况是息息相关的。

01 首先，太阳马戏团放弃用动物来完成动作，而是利用高科技的声，光，电，成功的夺得了观众的认可。 02 然后，便是表演者绚丽的服装。估计很多设计者看到这些服装都会眼前一亮，这也是他们的一张王牌。 03 其次，就是超出想象的舞台设计和灯光，让人不自觉的感觉活在另外一个世界里，唯美，空旷。 04 还有，太阳马戏团是以好莱坞电影为版本，给人以4D的视觉效果，看完一场后，不自觉的不想离开。 05 太阳马戏团还有一个最重要的因素，那就无限刺激的视听感官音乐，将观众的带入一个不一样的世界。

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世界最著名的马戏团有：1.太阳马戏团2.俄罗斯莫斯科大马戏团太阳马戏团（Cirquedu de Soleil)是国际最为著名的一个马戏团，总部位于加拿大蒙特娄。“太阳马戏团”创意来自世界各国的街头表演艺人，即兴的、结合特技杂耍的表演方式，表演场地的发想点也来自过去流浪四处移居的马戏大布棚，这种表演概念与表演方式，想不到相当受到世界各国观众的欢迎，目前太阳马戏团共有7个表演团体(各200名表演人员)在世界各国巡回表演，因此停留的时间也相对的比以前要长；1880年开办的莫斯科马戏团（位于彩色林荫道）是俄国一个非常重要的马戏团，很多马戏大师和表演艺术大师都曾在这里的舞台上表演过，诸如著名小丑尤里·尼库林（后来成为该马戏团的经理和艺术总监，现在马戏团就以他的名字命名），尼库林和舒伊丁这一对搭档举世闻名，另一对著名搭档是奥列格·波波夫和“铅笔”先生（米哈伊尔·鲁缅采夫）。

太阳马戏团：人生之旅（Cirque Du Soleil Journey Of Man）类别：剧情/科幻/音乐导演： Keith Melton编剧 ：Writer国家：美国片场：39 mins年代：2000生之旅剧码呈现人从小到大的发展历程，运用色彩，灯光，音乐，戏服，以及不同自然历史背景，缔造出成 功的艺术表现；从开场的绚 烂灯光，音效表现宇宙开天辟地时刻，人生之旅带领我们穿越宇宙初 期，如婴孩 进入青春期，转化成年，到成熟阶段，一场充满惊异的感官飨宴，结合无比的艺术与风格， 完成这趟生命之旅!　　太阳马戏团：遥远的世界（cirque du Soleil Worlds away ）其它译名：世界之外.奇幻世界。主演：艾瑞卡·琳姿，伊歌尔·查理波夫类型：奇幻.歌舞.年代： 2013年编剧：安德鲁·亚当森导演：安德鲁·亚当森制片人：詹姆斯·卡梅隆票房：1.47亿美元主要奖项：艾美奖该片是由太阳剧团的悬索空中飞人共同饰演年轻恋人。两个走入太阳剧团的惊异梦幻世界，与观众一同体验 潜浸式3D科技，与剧团表演者一同跳跃、翱翔、悠游和舞[1]蹈

TamirErdenesaikanTamirErdenesaikan是一名演员，主要作品是《太阳马戏团》、《阿莱格里亚》等。外文名：TamirErdenesaikan职业：演员代表作品：《太阳马戏团》、《阿莱格里亚》等合作人物：NickMorris

太阳马戏是一台极尽高雅的艺术精品融合了多种的舞台艺术电影画面的运用浓郁饱满的色彩华丽的音乐时尚设计的精华Quidam在拉丁语中意指某个人，可以是任何一个默默无闻的过客或是藏在我们内心寻梦的人主要意涵在表达凡人内心的脆弱与迷茫，梦想与梦魔等各种复杂的情绪

敢拿一切赌明天盖·拉利伯特1959年出生在加拿大的蒙特利尔一个中产阶级家庭，母亲是一名护士，父亲是加拿大铝业公司的一名公关经理。这个家庭虽不十分富裕，但却给了他最宝贵的东西，那就是最自由的成长环境。这一切成就了让拉利伯特特立独行的性格，也成就了他为自己的追求所表现的毫不犹豫付诸行动的执行力。少年时期，拉利伯特就开始在蒙特利尔街头表演手风琴挣一些零星花费。他演奏的手风琴是在父亲的壁橱中发现的，当他第一次看到这把在角落里已经被尘封了很久的琴时，非常好奇，随意用手拨弄键盘，竟欣喜地发现它还能奏出美妙的声音。拉利伯特迫不及待地问父亲是否可以把这把手风琴送给自己，父亲看着满脸欣喜和期待的儿子，很和蔼地点头答应了。就这样，一把手风琴慢慢拉开了拉利伯特不一样的人生。十六岁时，拉利伯特决定把表演艺术作为自己的毕生事业追求。在大学时，他参与的表演几次在学校引起轰动，于是，他决定中途退学，全身心地投入到自己热爱的艺术表演中去。此后，拉利伯特搭便车开始了自己人生中第一个神奇之旅——游历欧洲。这一次经历让年少的拉利伯特大大地开了眼界。他认识了很多街头杂耍艺人，变戏法的，踩高跷的，表演吞火的。这些民间技艺深深地吸引了他，也深深地激发了一个少年的好奇和憧憬。尽管他很遗憾不能把那些杂耍绝活一下子都学到，但是那些神奇的技艺却作为一种特殊的印记留在了年少的拉利伯特的心中。1979年拉利伯特游历归来，他回到加拿大时整整20岁。起初他找到了一份在水力电器厂的工作，但是只工作了三天，就因为一场劳工运动而失业了。随后，拉利伯特选择加入了当时由基尔斯·史蒂克洛克斯领导的一个高跷表演艺术团。不久，年轻的拉利伯特以一个青年会所为活动中心自己组建一个团队进行街头演艺。他和基尔斯·史蒂克洛克斯在加拿大魁北克北部的滨河城镇组织了一个夏日展会，这次演出得到了丹尼尔·高特尔的帮助，并在此后成为拉利伯特的商业合作伙伴。1984年，拉利伯特又成功说服魁北克政府赞助其表演团体150万美元为加拿大450周年庆典献艺。拉利伯特回忆说：“那真是一段艰难的经历，我们遇到了一个大马戏团初次演出可能遇到的很多问题。先是艰难地和政府谈判，然后我们演出的第一天帐篷就倒塌了，更困难地是我们怎么能够招徕观众看我们的演出。”拉利伯特表示，自己能赢仅仅是因为他们很年轻，敢于尝试，可以征服一切的自信，也是这个原因让他们得以幸存。这次演出带给太阳马戏团的转变是决定性的。太阳马戏团不仅获得四万美元的纯利润，更可喜的是其成为这次举国瞩目庆典演出中一颗耀眼的新星。因为这一次的观众不再仅仅是魁北克当地零散的居民，而是整个加拿大国民。此后，拉利伯特带着他的马戏团经常做全国性的专场巡回演出。太阳马戏团逐渐变成了加拿大的太阳马戏团。1987年，刚刚成立才三年的太阳马戏团，争取到进入洛杉矶艺术节表演的资格，这也被看为是马戏团发展中最为关键的一步。最初魁北克政府一位官员向洛杉矶艺术节负责人汤姆斯·舒马赫推荐太阳马戏团时，被舒马克毫不犹豫地拒绝了，“我们是艺术节，我们不需要马戏”。受挫的拉利伯特不甘心失掉这次机会，他费尽周折把太阳马戏团表演的录像递到了舒马赫的手中。看完录像，舒马赫直飞魁北克，他在现场又观看了几场太阳马戏团的演出后，当即做出了改变拉利伯特和太阳马戏团命运的决定。在舒马赫所观看的太阳马戏团表演得剧目中，他最喜欢的是《我们再创了马戏》。而洛杉矶艺术节上，太阳马戏团带去的正是这个剧目。为了能够在洛杉矶艺术节中演出，拉利伯特几乎倾囊而出。为了这次演出几乎要用尽太阳马戏团建立以来所有的积蓄。尽管太阳马戏团盈利状况有了明显改善，但是和演出逐渐增加的成本相比还是显得有些入不敷出。如果这一次演出不成功，马戏团就要打道回府退回魁北克老营，甚至可能因此销声匿迹永不复存在。最终拉利伯特还是力排众议，不顾一切使太阳马戏团的名字成功出现地在了洛杉矶艺术节开幕式的表演单上。拉利伯特回忆到这一点，神态仍有些沉重，“那天晚上是一场巨大的赌博，我压在这个赌注上的就是我的一切，如果我们演出失败了，那么我们会狼狈到连回魁北克的路费都没有了。”当然，拉利伯特和马戏团所有成员赢了这场赌注，演出获得了巨大的成功，而且这种成功在太阳马戏团的历史上是前所未有的，不仅获得超过150万美元的纯利润收入，还接到了大量的表演邀请订单，这意味着他们以后的表演将走出国门。洛杉矶的表演成功，还让太阳马戏团变成了一个新的焦点，人们开始对已经衰落并逐渐淡出人们视野的马戏表演有了新的认识，人们看到的不是一个由狮子、大象、火环等这些马戏团的传统节目，而是想象和创意。更令拉利伯特和马戏团意想不到的是，他们成了好莱坞的热门话题，这意味着他们的影响已经触及这个世界顶级的娱乐盛坛。直到今天，拉利伯特在谈到自己的成功时，还执意一再重提1987的那一场演出——因为没有1987、没有洛杉矶，太阳马戏团后来的路或许不会走得如此坦荡痛快。自由源于独立洛杉矶表演的成功，为拉利伯特和他的马戏团带来新的发展机遇。美国著名的哥伦比亚影片公司主动找上门来要求合作，要以太阳马戏团的故事为蓝本制作一部电影。签约后，时任哥伦比亚影片公司总裁的多恩·斯蒂尔举办一个社交会，邀请了众多名流及行业人士参加，会上他对外宣布这项合作的达成。这个社交会上被邀请的人士包括马戏团的表演明星们，但是却没有安排拉利伯特的位置。“他让我的明星们都就座，却把我一个人抛在一边。”虽然事过很久，但拉利伯特回忆起这段经历时，其心底的不满总是不经意地流露出来。“他们要的是我们故事的版权和我们的商标，他们的行为就像是使他们拥有了太阳马戏团一样。于是我走出那场宣布会，立即打电话给律师，告诉他我要停止这场交易。”可以说在关键时刻，拉利伯特发现这不是一个公平合作，而是对方在使用商业伎俩，想买下拉利伯特辛苦建立起的马戏团的一切。这场风波之后，拉利伯特彻悟了一个道理，不管以后和哪一方有什么样的合作，他都告诫自己一定要保持自己在业务运作上的独立性，最大限度地避开外界的影响。拉利伯特和自己一直以来的商业伙伴丹尼尔·高赛尔都很一致地认为他们应该保证公司的股权在可控制的范围内。因为只有在绝对股权保证基础上才能够自由做出决断，才能在必要的情况下果断地采取措施，哪怕是冒着较大的风险。正是这样一种独立自由的精神让太阳马戏团不断有新的超越。鉴于与哥伦比亚影片公司合作的教训，即便后来有名的旅游胜地Santa Monica和San Diego对太阳马戏团发出的盛情邀请，拉利伯特也只限于和他们签订短暂的协约。这一年，太阳马戏团获得了400万美元的活动经费支持，且纯利润达到了150万美元。不久太阳马戏团又接到了一个电话，来自素有娱乐业之神的史蒂夫·韦恩。韦恩告诉拉利伯特，他可以在自己的酒店中专门提供给太阳马戏团一个剧场，并表示拉利伯特对剧场中出演的节目享有绝对的创意和把控权。拉利伯特很满意这个合作伙伴。不久，拉利伯特准备在那里上演太阳马戏团的新作《Mystère》，这个作品不同以往在拉斯维加斯上演的那些剧目，它的整个基调比较忧郁。韦恩不确信这种娱乐剧作是否能为观众接受，所以不同意在他提供的场地里上演，并用警告性的语气对他说：“如果你在这里上演《Mystère》，拉斯维加斯的汽车司机会把你钉在十字架上。”但是拉利伯特坚持不动摇自己的想法，慢慢地，韦恩也就无奈地同意了。《Mystère》于1992年12月在拉斯维加斯上演，但是在当年三月份，门票就已经销售一空。拉利伯特意味深长地表示：“《Mystère》让我们认识到一种完全不同的对这个行业的认知标准，它给我们带来的运作资金，影响力和可信性。”2001年，拉利伯特又有一个爆炸性的举动。他以未曾向外界透露的金额买下了自己一直以来的生意伙伴高赛尔手中的太阳马戏团股份，这一下更加巩固了这个特立独行CEO的绝对控股地位，时至今日，他已经拥有了马戏团95%的股份。《卡》秀是太阳马戏团表演剧目中的一个转折点，在这场表演秀中，科技投入和高技艺人力表演的结合把太阳马戏团的表演提升到了一个新的境界，这场剧场从创意到演出，据说仅仅开发的时间就用了四年。因此其1.65亿美元的价格标签也是前所未有的。《卡》秀很重要的一点就是改变了数千年来舞台只能是平面的定律，因为巨型的机械手可以控制舞台360度的转动。一位中国杂技界人士在看了太阳马戏团的表演后这样评价道：“《Ka》秀的科技和艺术的结合，可以随意升降推拉甚至完全竖立的舞台，其中中国武术、戏曲和杂技的奇妙运用，真人表演和电脑投影的巧妙配合、手影表演的情趣以及巨大投影的视觉冲击力，打破了我们对舞台和杂技的全部认识和想象，匪夷所思。”为了达到让观众发自内心的疯狂欢呼的效果，拉利伯特不惜重资金投入开发新剧目。太阳马戏团著名的 《O》秀也是一个几乎融合了最高超人力表演和最先进的科技投入的剧目之一，其创意性地把表演的舞台在瞬间可以变成了汪洋大海，供演员从十米的高空跳下。用拉利伯特自己的话说就是：“我们并没有再创马戏，而是用更加现代的方式把它进行重新包装而已。”这一切对于拉利伯特来说，不过是他在执著、热情地追求自己的简单梦想而已。

太阳马戏表演发生意外， 高空杂技师坠落舞台身亡。当地时间3月17日，太阳马戏团在美国坦帕的一场表演中，38岁的空中表演者Yann Arnaud不慎从高空中坠落，几小时后在医院不治身亡。据悉，Arnaud来自法国，是太阳马戏团的一名高空杂技师，在团里已经工作了15年。当晚，当他表演空中肩带时突然跌落在舞台上，他摔在舞台上后就一动不动了。而一名观众表示，他在摔下之前还在努力抓着带子。事故发生后，Arnaud被马上送往最近的医院，但几个小时后因受伤过重而去世。就在事故发生前的几个小时，Arnaud还在INS上兴奋地发布说自己要与空中艺术家Pawel Walczewski首次一起亮相。太阳马戏团总裁Daniel Lamarre说，最近一段时间他们将重点安抚Arnaud的家人和集团的员工，并配合警方对事故进行调查。他不相信这场悲剧是由设备故障造成，虽然现在判断还为时过早。

当夜空中的烟花熄灭，多少人在仰天感叹“年味”没了。 从大年初一到初六，穿过火树银花的市中心，在旅客拥堵的古城景区边缘，一座简易的马戏舞台就这么倔强又孤独地拔地而起。这几年，原本年关 娱乐 活动最热闹的小镇，年味却一年不如一年，周围熙熙攘攘的地摊旁，在土砾地上那顶花花绿绿的马戏帐篷格外引人瞩目。 马戏属于一种十分古老的 娱乐 活动，走进帐篷里，无数张塑料椅子与满地的零食袋端让浓厚的年代感扑面而来，随着线上 娱乐 的日益渗透，以及线下消费的进击再进击，这种曾经看客满座的马戏团早就在角落里落满尘埃。 但不乏还有活跃者，依旧负重游走在三四线城市的人群里。李帅（化名）就是其中一个，神奇的魔术、聪明的狗熊、滑稽的小丑、矫健的狮子……这些听上去有趣的表演都是他的日常工作，甚至也逐渐糅杂进了生活。 2020年，成立36年的加拿大国宝级马戏团“太阳马戏团”被传破产，给这个行业蒙上了一层沉重的阴霾。年假七天，李帅带着自己的团队辗转在山东人口大市临沂各个地区，当被问及这行还好干吗？李帅笑了笑，还是沉默了。最常见的马戏团可能很简单，有时候一只猴子，一面锣鼓，从前摆上一个豁口的搪瓷碗，如今升级成二维码，街头巷尾一吆喝，就是一个行走的江湖“马戏团”。在马戏团的辉煌年代，无论是大人，还是小孩都无比享受奇幻表演中所获取的感官刺激，如今，守着舞台渐渐失语的表演者越来越多。 曾经在金碧辉煌的摩纳哥皇家赌场，太阳马戏团的创始人拉里贝特被很多媒体誉为“完美的表演者”，但在漫长的36年以后，太阳马戏团先后遭遇全球演出停摆、裁掉超95%员工、财务崩塌……拉里贝特的完美主义最终破灭。 巨头过得并不好，2020年是所有线下 娱乐 的一个危机转折点，1月份，太阳马戏团就停止了在国内的演出，拉里贝特还出售了自己在公司最后的10%股份；3月份，又宣布暂停全球范围内共44场巡回演出，其中包括拉斯维加斯剧院的固定演出。 据路透社报道，太阳马戏团正在面临现金紧缺的困窘及约9亿美元的债务。2020年3月，太阳马戏团只剩下259名员工。从某种角度来看，太阳马戏团是全球马戏表演行业兴衰的一个缩影，而在这种背景下，那些没有明星光环的民间“草台班子”显然活得更难。 拉里贝特是李帅从小的偶像，从6岁那年被父母送进吴桥杂技艺术学校起，“做一个完美的表演者”这句标语就被老师贴在练功房的墙上。像太阳马戏团这种大型表演团都不堪重负了，2020年团里还好做吗？当面对这样的疑问，李帅的回答很坦然：即便没有疫情，我们这样的草根表演者也要完蛋。 李帅的“出国大马戏”外出巡演的门票一般是成人20元，儿童10元，像年关最热络的时候，一晚上演出能卖出1万多块钱的门票，但平时无人问津时，每晚能收入一两千块是常事。“大家现在抱着手机，想看什么没有，谁还拖家带口来看我们这种东西。” 国内的马戏表演曾经十分火爆，一度比肩国外太阳马戏团的“长隆大马戏”在十年前的一份统计数据显示，一年内长隆国际大马戏演出了400场，每天至少上演一场。淡季平均每场观众为2000人，旺季每天近万人。按照每张门票120元、每天平均3000人来计算，年收入过亿元。 李帅来自安徽宿州。这个面积不到一千平方公里的小城市被誉为“马戏之乡”，用李帅自己的话来说，他的马戏功夫是祖传的。最辉煌的时候，李帅一家马戏团的营收能有200万，但除去场地费、动物饲养费、演员工资以及各种成本开支后，每年能剩几十万。 在李帅眼里，即便行业日渐衰微，但几十万的年收入比打工实在，在他的马戏团里，固定人员只有三四个，剩下两只狮子，几只猴子，一只狗熊。演员难找，是李帅最头疼的一件事，这种马戏团没有太多艺术风格，更没有高端的舞美技术，能吸引观众无非两个字“技术”。 因为是童子功，李帅能一口气翻二十个跟头，在叠起来的椅子上倒立、空中飞人、走钢丝，但团里临时演员的功底却着实堪忧。大年初六在临沂的一场晚间表演，顶水碗的演员出现三次失误，最令李帅难堪的不是观众喝倒彩，而是底下人头攒动的观众始终无动于衷。 （李帅团队高空表演，图源作者） “现在很少有小孩爱学这个，都吃不了苦。”为了充分调动观众的积极性，多数民间马戏团的高空节目都不安全绳，这是一个引流的噱头，李帅甚至会在广播里反复强调。这就导致了一个问题，意外永远无法规避。 比如2018年4月，太阳马戏团演员YannArnaud就在美国佛罗里达州表演时不幸坠落身亡。李帅苦笑着说，他们这行连保险公司都不要。在抖音上，马戏一类的表演备受年轻人欢迎。 春节期间，来自各地的马戏短视频累计播放量高达近9亿，随着马戏团里像抖空竹这种特定表演项目被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，年轻人为街头艺人喝彩的兴致越来越高。《2019抖音数据报告》显示，2019年，93%的国家级非遗项目在抖音有相关视频，共获赞超33亿次。 有没有考虑过进军短视频，或者直播团内演出？对于这个问题，李帅曾经很认真地考虑过。这些惊险刺激的表演的确能在短视频里瞬间掀起波澜，尤其是杂技跟魔术。在李帅看来，去抖音圈粉很简单，最近大火的田坎魔术师——林长贵凭借“一眼假”的魔术快速吸粉近50万。 还有一位因为揭秘魔术走红抖音，一段揭秘视频在抖音的播放量高达160万次，为其在短短7个月里揽获42万粉丝。但李帅有些看不起这种表演，“揭露魔术的秘密会剥夺它令人惊叹的能力，这种东西跟抢夺同行饭碗有什么区别。” 李帅算是出身于马戏世家，爱读武侠小说，骨子里总藏着想要仗剑江湖的侠客梦。在安徽宿州，有无数个像李帅这样的马戏“传人”，据说全国80%以上的马戏表演都出自宿州，数据显示，最高峰时宿州埇桥区各类马戏团超过300家，从业人员多达2万多人，年创收能达到4亿多。 “马戏是文化遗产，是需要我们来传承与发扬的。抖音那些都是哗众取宠，老老实实地表演就行，不想整那些幺蛾子。”昏暗的演出棚里，李帅抱着手机在看《雪中悍刀行》。事实上，仔细翻看各大社交平台，除了观众自己上传或者杂技演员圈粉，很少有马戏团在社交平台上开账号做营销。 至于原因，或许并不像李帅的理由那般正义凛然。首先，大部分马戏团免不了动物表演，在这个宠物经济如日中天的年代，年轻人对于动物出镜的心态早就从猎奇新鲜过渡到怜悯爱惜，去年11月份，于正的新剧便因为涉嫌伤害动物被网友大面积抵制。 一句话，传统的动物马戏表演在互联网上收获可能不是掌声，而是一片谩骂。 就目前来看，全世界都在保护动物的生命与尊严，根据统计，全球累计有36个国家，共389个城市禁止或限制动物表演，例如太阳马戏团之所以能存留30多年，其中一个不可忽视的原因就是从不用动物表演。 但对于民间的草根马戏团，取缔动物表演似乎是不可能的事。这几年，国内对动物表演的要求越来越严格，这对马戏团的生存而言是致命打击，据悉，由于没有驯养证，宿州埇桥马戏团数量一度从高峰期的300多家锐减至100余家。 （李帅团队狮子表演，图源作者） 李帅一再强调团内的动物是正规渠道。据说，宿州不少马戏表演不仅技术祖传，就连动物也是“祖传”，李帅有个朋友家里有十几只老虎，都是他曾祖父、祖父从事马戏表演时曾用过的老虎的后代。 但这些马戏团的动物是否有“证”？其实很难说，在中国裁判文书网上能够搜到很多跟“宿州 马戏 老虎”等关键词有关的案件判决，2021年1月，宿州市埇桥区法院就判决过一起非法收购珍贵、濒危野生动物的案件。 面对网友对动物表演的质疑，李帅表示不理解。“我们团这些小毛孩子天天得吃牛肉鸡架，还要喂维生素与钙片，有些小猴子喝奶粉还要喝进口的，就像你们养宠物一样，都当自己孩子养，怎么能是虐待呢？” 可是当老虎跳进火圈，狗熊爬上体操台，没有人愿意接受这番说辞。困兽犹斗，与其用来形容动物，倒不如说是这些马戏表演者自己的处境。 年关的小镇怎么突然冷清了？ 李帅的团队在临沂沂州古城一共待了七天，这里算是整个城市年关人流量最大的景区之一，春节期间光停车就要停半个小时。古城南北两区还没有完全规划好，马戏团的场地选在尚未完工的那一端，地面崎岖不平，隔壁不远处停着几辆挖掘机。 “这里便宜。”李帅如此解释道，从晚上七点到九点是马戏团一天内人流量最多的时候，画着小丑的帐篷外，遍地都是门票的碎纸片，里面几圈塑料椅子，衬得中央铁丝围栏舞台有一丝凄凉。 比起谈论现状，李帅显然更喜欢追忆往昔。 据他说，马戏在九十年代才是黄金时期。彼时文化生活的匮乏让他们这行走到哪里都前呼后拥，“队伍能排几十米长！”李帅描述小时候跟着父母去一家公园演出，毫不夸张地表示，“每天能连续演出10场，每场人都爆满，没有座观众就站着，演员都生怕他们把网子挤破。” （李帅团队狮子表演，图源作者） 尽管我们无法想象当时人山人海的场面，但在月工资平平无奇的年代，李帅家生意红火时，每天的收入能破千。从相关资料中，这些也都有迹可循，1993年，一家马戏团曾经为广州一家动物园贡献了130多万年收入。 “年味变淡了，我们日子更不好过了，从前一年里就指望着年关来钱。”今年来到临沂，李帅最大的感叹就是集市都快没了。不可否认，小镇年关的 娱乐 活动正在慢慢缩减，以李帅心心念念的集市为例，也早已从贸易、文化、 娱乐 等多功能的场所，演变成为了单一功能的贸易场所。 如今过年，舞龙舞狮以及马戏团这类传统年关 娱乐 活动早已被短视频与抢红包所替代，小镇的 娱乐 消费场所由线下转移到线上，这是不可逆转的趋势。数据显示，到2021年，淘宝电商、物流交通日益深入各地乡村，3.09亿的乡村网民、55.9%的互联网普及率让曾经热闹的小镇突然冷清起来。 对于年轻人而言，顶着寒风出门看耍杂技，不如躺在床上玩手机。此外，全国的年关消费都在下降，商务部数据显示，早在2019年春节七天，全国的零售与餐饮企业实现实现销售额约10050亿元，比去年春节黄金周增长8.5%，为近年来最低增速。 再者，近年来回乡过年的人慢慢变少，一项调查问卷中显示，从2020年有86.95%的人表示 更倾向留在工作地过年，一方面是反复无常的疫情，另一方面催婚相亲等主观因素使得年轻人开始抗拒过年，在微博上，“一个人过年能有多快乐”有近8000条讨论。 或许这些人并不是李帅的目标群体，但人少了，年味淡了，环顾整个沂州古城，初七过后宛若一座空城，徒留下串串彩灯与尘沙，他浪迹江湖的梦恐怕也快做不下去了。

《少年派的奇幻漂流》是华人导演李安的一部奇幻影片，影片讲述了少年派和他的家人，带着自家经营的马戏团渡海前往加拿大，结果轮船在海里出事了……这个故事发生在上世纪70年代，此时，传统马戏团受到电影、电视冲击，巡回演出难以为继，派的爸爸才举家远洋渡海，希望在异域打下一片天下。 那么，马戏团流浪式演出和圆形场地加盖源自何时？马戏团又是怎样在电影、电视的夹击中重新崛起？马戏团起源，有种种说法。有人说，马戏源于古罗马时代的斗兽场，当时有“只有面包和马戏”才能使罗马人快乐的说法。而马戏一词在中国，初见于汉桓宽的《盐铁论》，专指驯马和马上技艺。 近代马戏起源于英国。在英文里，马戏团叫做“Circus”，源自拉丁文“圆圈”的意思，指圆形露天竞技场。现代的马戏团也在圆形场地中演出，因此演变成为“马戏团”的意思。史料记载，1768年，以表演马术为业的英国退伍军官阿斯特利发现，借助于马转弯时产生的离心力，立在马背上表演不会摔倒。于是，他便开办了圆形跑马场。 历史上第一个马戏团是1769年在英国伦敦创立的菲利普·艾特雷马戏团。这个马戏团的最大贡献,就是把各自为政没有组织的单一节目表演，整合规划成一个完整的演出。另外，菲利普·艾特雷马戏团也是第一个将场地建造成圆形，让观众可以从任何一个位置上清楚看到演出者的表演。阿斯特利还为马戏场加盖了屋顶，他成为圆形大棚式马戏团演出形式的鼻祖。 “离弃我所有的亲友，任各位一一耻笑来做个小丑，为你做个苦恋马戏团，由俗世骂我无聊跟肤浅，同样卖力地飞天……”一首《马戏团之恋歌》唱出了马戏团的主要方式：流浪式演出。 传统的马戏以驯兽师和动物表演为卖点，最受小孩子欢迎的还是杂耍小丑。马戏团巡回演出，每到一个地方就支起颜色鲜亮的大帐篷。前来看演出的人在帐篷前排起长队，买票进场。一些小商贩在帐篷内外兜售一些小商品。票房收入和小商贩的卖品收入就成了传统马戏团的一些赚钱方法。 马戏团的大篷车开到哪里，哪里就掀起一片欢声笑语。难怪西方谚语说：“一个小丑入城，胜过一打医生”。19世纪到20世纪上半叶是马戏团的“黄金年代”，马戏成为欧美各阶层的主流娱乐方式。 1793年，英国人查理斯·修斯在圣彼得堡成立了俄罗斯第一个马戏团，得到凯瑟琳女皇的赏识，受邀到俄罗斯皇宫演出。从此，马戏团在民间形成一股风潮，长久以来，无论政治经济如何动荡，都无法动摇马戏团的地位，马戏表演，成为古典芭蕾及歌剧之外的俄罗斯三大艺术瑰宝之一。1880年成立的莫斯科大马戏团演出从未间断过。俄罗斯马戏学校的学生除了平衡项目、空中飞人、小丑、杂耍、体操等马戏特技，还须研修音乐、戏剧、舞蹈及艺术发展史。如今，俄罗斯境内有70余处马戏表演场地，及近五十个在全球巡演的马戏团体。 借着马戏受欢迎的东风，美国商人巴纳姆被称为世界最伟大的巡回演出团老板，荣登美国100位历史名人榜的第67位。巴纳姆1871年开始了他所谓的“地球上最伟大的表演”，它是第一批乘火车而非马车演出的马戏团之一。1881年巴纳姆和主要竞争对手詹姆斯·A·贝利成立了“巴纳姆和贝利马戏团”，他们的演出统治了马戏团世界。最拿手的演出之一是《大象》，一只肩高达3.4米的巨象，用精彩的表演征服了观众。 建于1886年的玲玲马戏团，是世界三大马戏团（玲玲马戏团、纽约大苹果马戏团、太阳马戏团）之一。玲玲马戏团由简易到豪华、由小到大。开始时只是各自为政的马戏家族，规模都很小，到19世纪80年代，由于马戏发展需要开始合伙经营。20世纪初，玲玲马戏团的业务不断拓展，到1929年又买下美国马戏公司及六家小马戏团，成立唯一的大马戏团。目前，玲玲马戏团红队、蓝队各拥有八十多节车厢长的火车专列，声势浩大地在美国巡回演出，足迹遍布全国各角落，年销售额在五亿美元左右。 马戏受欢迎，也影响了其他产业，尤其为文身在欧洲的流行起了重大作用。每个马戏团都要雇请一些文身的小丑进行杂耍表演，敌对的戏班之间不仅在吞刀吐火等节目的难度上竞争，也在小丑的文身图案上争夺高下。还不仅如此，麦当劳企业形象代言人就是小丑，2003年麦当劳公司授予麦当劳叔叔“首席快乐官”一职。迪斯尼的花车巡回表演，也有马戏团演出的影子。 就连20世纪初兴起的电影，也借鉴了不少马戏表演的喜剧元素，喜剧大师查理·卓别林就是以马戏团小丑形象被人们记忆，他还曾拍摄了著名电影《大马戏团》。而全球以马戏团为背景的电影，不下百部。电影分流了马戏团的客流。 上世纪60年代，电视的崛起加剧了马戏团的不景气。文前所述《少年派的奇幻漂流》中的故事年代，派的父亲面对马戏团生意的不景气，试图到加拿大创出一片天下。是的，为应对电视电影冲击的危机，那个时代的从业者都开始了自身的变革。 一部分人开始了“新马戏”运动，他们把故事情节、声效，以及人物角色加入马戏表演中，取代传统的动物表演。享誉全球的玲玲马戏团则提出：“马戏在室内场馆演出的时代开始了。”此外，在经营方式上更加灵活，根据座位位置的不同分出不同档次的票价，比如玲玲马戏团在麦迪逊花园广场的票价就有17-48美元不等。同时实行特许经营，包括授权一些小商贩在马戏团的帐篷内外售卖小商品和一些授权衍生品的销售。 太阳马戏团则走得更远，它摆脱了传统的巡回演出的模式，会固定在一些合作伙伴提供的场地演出。这些驻场合作伙伴中，最著名的就是拉斯维加斯的赌场巨头米高梅。此外，还有迪斯尼乐园、柯达剧院、澳门金沙赌场等等。借助这些地方的人流量，太阳马戏团能够吸引到大量的观众。 当然，这还不是太阳马戏团重新崛起的最大奥秘。太阳马戏团首任艺术总监盖·卡伦说：“太阳马戏团的最大秘密就是把演出做得像电影。”传统马戏出彩更多倚靠动物表演、明星的演出及其个人魅力，太阳马戏团则改革原有马戏形式，砍去成本高昂又不人道的动物马戏表演，仅保留帐篷、小丑和杂技这三个关键元素，除了没有动物，太阳马戏团对传统马戏更具颠覆意义的是：从第一场演出开始，就用故事串联演出。《神秘》是太阳马戏团为拉斯维加斯量身定制的作品，也是在拉斯维加斯的首个常驻演出。一位赞助人在第一次看完《神秘》后说：“你们这些人在这儿做了一场德国的歌剧。”《神秘》讲的是生命如何来到这个星球的，导演德拉贡回忆说，它通过各种神话讲述了宇宙的历史。这听起来大而空，但是却有助于我们设计植物世界的形象，以及充满儿童想象的恐龙的宇宙。出演的演员大部分是体操演员，大多数来自英国、加拿大和美国。 2009年以来，太阳马戏团一口气推出了十几部新剧目，摆脱了传统马戏陈旧、落伍的形象，成功地把自己定位成一种高端的新型娱乐方式。这种高端，从票价也可直观地看出来。它所推出的最贵的剧目是《Michael Jackson One》秀，平均票价高达259.7美元，最低的《Quidam》秀，平均票价也达到90.85美元。 2015年，太阳马戏团基于卡梅隆经典电影《阿凡达》所排演的马戏《Pandora》，将开始全球巡演。

举世闻名的加拿大太阳马戏团空降上海，于2007年6月27日彩排、28日成功首演，这是“太阳马戏”在中国内地的第一次演出。作为加拿大的“国宝”，太阳马戏团在巡演场地的选择上有着十分苛刻的要求。除了巡演城市的经济实力、市民的购票能力、城市的文化氛围之外，还要求在市中心附近能寻找到一块2万平方米的平地，以供“太阳城堡”的搭建。为此，太阳马戏团曾发来厚厚一沓的苛刻标准，使得主办方东方演艺公司伤透脑筋。从陆家嘴金融区原先曾举办过“嘉年华”的空地到淮海路胸科医院对面的平地;从地铁二号线张江终点站对面的空地到世纪公园后门的空地……方案被一次次无情地否定。最后，太阳马戏团副总裁马克一行终于看中了被“蝴蝶兰”东方艺术中心、上海科技馆和世纪公园所环绕的这一浦东文化中心地带。该地块位于浦东主干道杨高路，紧靠地铁二号线，周边交通发达，便于观众从城市的各个角落汇集到这里观看演出。场地附近宾馆、超市、停车场一应俱全，也便于太阳马戏团工作人员在这里舒服地生活、工作两个月。而且这里离外高桥码头不远，方便太阳马戏团将多达750多吨的设备，以及大棚、高科技道具等运送过来。

太阳马戏团的英文名字是，CIRQUE DU SOLEIL

这个由流浪艺人所组成的太阳马戏团，从加拿大的魁北克省，走向了世界。　　杂技，对于我们来说并不陌生。早年间街头的艺人，撂地讨生活，嘴皮子利索的，可以唱戏说相声；而手脚灵活的，就练就了各种手艺。这些人是供人游戏逗闷的，所以也称之为“杂耍”。这些人由南到北，凡是有市口的地方，就有他们的身影。　　所有的艺人都打小开始练功，而那会儿的大人少有将孩子送去卖艺的，无论文活儿还是武活儿。即使师傅真心愿意传授，其中所要受的苦，非常人所能想象，甚至一些所谓绝活儿更是有着极大的风险。所以，但凡家中尚有其他活路，都不会舍得自家的娃娃。然而总也有一些无可奈何的人，将孩子送来，签下生死文书。这一落笔，便是“生、死、逃、亡”全顾不得了。　　无论是杂技，或者奥运会的体操项目，东西方最大的区别就在于，在我们这儿孩子很小就被送进体校，进行各种训练，常常在电视报道中看到一个四五岁，才一丁点儿大的孩子因为训练时的伤病和痛苦而不愿继续，而父母和教练确是“苦口婆心”地劝。一旦这孩子日后真的在国际比赛中得奖了，必要从老早的存档中找到这样的镜头来不断重播，以示我们的体育“从娃娃抓起”。　　这在老外看来，恐怕是要长大嘴，倒吸几口凉气，直呼“oh，my god”的。孩子之所以为孩子，恰恰是因为其对于外界不停地探索。大人们所需要做的事情相当简单，就是放手让他们玩滑板、骑单车、溜冰，只要是足够安全的，便任由他们探索各种更高难度的动作，即便是摔得鼻青脸肿的。　　这些在中国的父母眼里，又是难以接受了，甚至夫妻间彼此指责，怎么让孩子摔了、冷了、饿了，怎么没有送孩子去更多的辅导班……　　实则在这个时候，无论从心理上还是生理上，无论是过度地“关爱”或者雕塑，都往往会南辕北辙。如同药家鑫的案件，那埋藏着的潜意识绝非下意识按下的琴键，而是在苦苦哀求不再练习的时候被一次次拒绝，甚至于越是哭闹呼告，越是受到更多的“棒喝”。于是，终于在某一个时刻，这颗不定时的炸弹引线被引燃了。　　太阳马戏团中，有许多面孔一望便知是中国的杂技演员。而整场演出，所有的动作，从难度系数上，可以很轻易地被中国的杂技团所超越。然而这些年，我们从未见到过如此美轮美奂的杂技演出。能够看到的，至多就是高难度的炫技而已。让人提心吊胆。　　这样的炫技，恐怕还总得在字幕上打出“请勿模仿”的字样。在完全没有任何保护措施的情况下，各种高难度的动作让人炫目，却总也在下一刻，立刻忘记了此前的惊讶。其中自然有表演者的艺高人胆大，恐也难以摆脱麻木的感受，乃至当年“戏子”的辛酸。　　如此，要解释为何在我们这里遍地是体校，能够在技巧项目上包揽各种奖项，却难在艺术体操或者花样游泳之类项目上取得突破的原因。同样的，现在的小孩越来越多地从小开始学习各种才艺，音乐、歌唱、表演……却同样难以在国际舞台上立足。　　看太阳马戏演出的碟片，我手上夹着烟，好几次忘记了将它点燃。　　在音乐里，每一个动作都另人难以置信，不是那种提心吊胆的长大了嘴，恰是不停感叹其间的美。在音符里，每一个“表情”都如此到位，杂技的动作和节奏如诗般柔和，却精准到仿佛用秒表在计时一样。　　当最后，所有的艺人同时出现在舞台上，如同各种各样不同的音符一般跳跃，杂技依旧在进行，每个人却好像轻松地在游戏一样。精灵般调皮地律动着，来感受太阳的和煦。让人在屏幕前，也忍不住开始摇摆起来。　　想来，这恐怕就是我们的孩子所失落了的童年吧。

1月11日，河北省沧州市太阳马戏团在排练“狮子骑马”节目时，发生了意外。当时，马突然踢了狮子一脚引得狮子大怒，狮子一口咬住马，不肯松口，工作人员随即用皮鞭驱赶狮子。正当工作人员将狮子赶回笼子时，由于狮子和老虎是在同一个笼舍，笼中的老虎趁机逃出笼子，对马进行围攻。太阳马戏团工作人员许先生口称，由于马和狮子老虎不是同一类动物，排练这样的节目难免会发生意外。以前也曾经发生过。这次白马没有大碍，受了一些皮外伤，也没有人员伤亡。狮子，中国古称狻猊。是一种生存在非洲与亚洲的大型猫科动物，是现存平均体重最大的猫科动物，也是在世界上唯一一种雌雄两态的猫科动物。狮子体型大，躯体均匀，四肢中长，趾行性。头大而圆，吻部较短，视、听、嗅觉均很发达。犬齿及裂齿极发达；上裂齿具三齿尖，下裂齿具2齿尖；臼齿较退化，齿冠直径小于外侧门齿高度。皮毛柔软。前足5趾，后足4趾；爪锋利，可伸缩。尾较发达。有“草原之王”的称号，是非洲顶级的猫科食肉动物。野生非洲雄狮平均体重240千克，全长可达3.2米。狮子的毛发短，体色有浅灰、黄色或茶色，雄狮还长有很长的鬃毛，鬃毛有淡棕色、深棕色、黑色等等，长长的鬃毛一直延伸到肩部和胸部。生活在热带稀树草原和草地，也出现于灌木和旱林。肉食，常以伏击方式捕杀其他温血动物。分布于非洲草原、亚洲印度。在野外狮子活10到14年，圈养下更长寿，一般达二十余年。

澳门太阳马戏团订票电话：(853) 2882 8818http://www.cirquedusoleil.com/world/zt/cn/tickets/tickets.asp

太阳马戏团。太阳马戏团的成功之所以不同凡响，是因为在它进入这个市场时，按照传统观点，马戏行业已是一个不再有吸引力的“夕阳产业”，电影、电视、网络、游戏的普及蚕食着行业的生存空间。但太阳马戏走出了一条超越传统马戏竞争的路——把马戏和富于艺术感染力的舞台剧相结合。太阳马戏团演出服装艳丽，运用灯光、音效、舞美等技术，把魔术、杂技、小丑等与舞台剧相结合，制造出一种超乎想象的奇妙效果，不仅吸引了马戏爱好者，也赢得了那些经常光顾剧院的观众，太阳马戏创造了一种全新的艺术形式。成就在2015年，太阳马戏有19个剧目在全球350个城市上演，出票量超过1200万张，年收入15亿美元，利润则大约为1.5亿美元。2016年，太阳马戏推出了3部新剧，并有18场演出在全球同步进行。

这个人是盖拉里贝特，他不怕吃苦，一直都坚信只要愿意去尝试总会有成功的一天的

郭广昌。1、复星对太阳马戏团的投资资金来自复星集团和其旗下管理的中国动力基金，马戏团f公司老板郭广昌，共同投资收购加拿大太阳马戏团25%股权。2、收购完成后公司豫园商城将间接持有太阳马戏团2.828%股权。

太阳马戏《阿凡达前传》的全球巡演于2015年正式启动。从2015年首演开始，太阳马戏《阿凡达前传》在世界上巡演超过超过11个国家和地区，65个城市及地区、450多场，包括纽约、洛杉矶、悉尼等国际一线旅游城市。《阿凡达前传：托鲁克-首次翱翔》介绍：《阿凡达前传》是由电影《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆，与来自加拿大蒙特利尔的戏剧制作公司《太阳马戏团队》联手打造的顶级剧目。讲述了在电影《阿凡达》里人类涉足潘朵拉星球的3000年前，阿凡达世界里，一场自然灾难威胁着“灵魂之树”生存。潘朵拉星球面临浩劫，需要驯服空中霸主Toruk，三名勇敢年轻的阿凡达少年经历重重冒险，最终打败了Toruk，拯救了神圣“灵魂之树”的故事。与传统马戏完全不同，太阳马戏从不利用动物进行演出，凭借实力和原创艺术向观众展示人类无尽想象力与创造性，将马戏团重新塑造成一种新型巅峰艺术。2018年2月1日至5月1日，在复星的推动下，《阿凡达前传》将正式进入中国大陆，入住旅游胜地海南省三亚市，计划演出120场。

个人认为太阳马戏。太阳马戏，它被誉为加拿大国宝，演出的节目甚至被列入“一生必看的一次项目。早几年，有人为了圆梦，甚至打飞的去拉斯维加斯等地观看。太阳马戏剧场的位置，是原来杭州一老工厂旧址上改建。旧车间，新剧场，凭着脑中灵感就这么串接起来。场馆由旧车间改造而来，在保留其结构形式的前提下，重新布局空间，巧妙地使它变成一个能够同时容纳近1500人的大型表演场。

马戏团可能是无数的孩子在童年时最美好的回忆，每当一个县城或者小镇子来了一个马戏团，必将是他们最热闹和最开心的时候。马戏团犹如我们记忆里最珍贵的物件，总是让人小心翼翼地打开去翻阅，而又不敢惊动。其实马戏团的到来不光对于小孩子来说让他们非常的开心，对于成年人来说都是一个让全家老少都可以其乐融融的魔法棒。对于我们80后90后来说，记忆里印象最深刻的马戏团当要数太阳马戏团。不同于隔三差五来镇子里巡演的我们本地的马戏团，太阳马戏团是一个国外的马戏团。太阳马戏团的表演总是非常的“高大上”，他们的表演不仅仅为了逗乐我们，而且充满着浓厚的艺术气息，整个马戏团可以说是非常正规且规模庞大，甚至整天在央视的频道中都可以看到他们的表演。就像每个人的脑海中都有一个最璀璨的文化明珠一样，太阳马戏团在马戏团种类里就犹如此。我们时常会感叹，能够观看一场太阳马戏团的演出该有多么的幸运，毕竟他的表演可是一票难求。可是正当我们渴望要去观看他的表演，最近由于特殊原因却传出这个马戏团即将要倒闭破产的噩耗，面对这种消息，不得不令我们唏嘘。没有动物的传奇马戏团在我们印象中，马戏团应该是一个训练动物，使那些可爱的动物们做出令人惊喜或者开心的动作的这样一个团队。比如说训练狮子和老虎钻火球、算算术，教会海豚向观众们鞠躬致意，在水下做出优美的动作等等。大部分的马戏团都是利用驯兽员来与动物进行交流，以达到默契的表演呈现。但是太阳马戏团却与这些马戏团大不相同。太阳马戏团的表演不在于动物做出什么样的动作，而在于人是如何表演的，也就是说他们节目的精华全部在于艺人的演出。太阳马戏团是加拿大蒙特利尔本土的一个马戏团，属于一家娱乐公司。他们常常表演形式的都是团体，既有室内巡回演出，也有帐篷巡回演出，还有本地常驻的表演。太阳马戏团的表演与其说是马戏团表演，不如可以说是话剧舞台表演。他们的演员常常着着色彩绚丽的服饰，造型奇特，同时表演非常具有故事性，在演员们的努力演绎下，往往能把舞台变得精彩纷呈，让人感到身临其境。故事性与音乐性也是太阳马戏团成为一个马戏团传奇的关键，他们的表演除了优美的舞姿之外，通常对于音乐的选取也非常的谨慎。在音乐、故事性以及表演服饰几者完美的结合之下，一次又一次的制造出传奇。甚至有人说看完太阳马戏团的表演，都要好多天才能够走出表演的氛围当中，让人难以忘怀。寻觅内心深处的渴望不能看到太阳马戏团曾经的辉煌，但却很少有人关注太阳马戏团创始人背后的故事。盖·拉利伯特出生于加拿大蒙特利尔的一个本地的家庭，他的母亲是一名护士，而父亲是一名公关经理。家庭虽然不是十分的富裕，但也算得上是中产，这样的氛围给了他自由自在的成长环境。同时也造就了他特立独行的性格以及想得到什么，就毫不犹豫付出的这样一种行动力。在少年时期，拉里伯特就开始在街头表演手风琴，赚取零花钱。慢慢的这种行为促使了他萌生了追求艺术的想法。在大学时期，他便倾入了全部的精力去钻研艺术表演，后来认识了很多街头艺人，变戏法的这种方式也让他深深的着迷。在拉里伯特20岁的时候他学成回家，虽然找到了一份牢靠的电器厂的工作，但是没过多久，他便觉得十分枯燥，选择了辞职。后来他参加了一个青年活动中心，自己组织的街头演艺表演，便一发不可收拾地想要从事这方面的工作。于是拉里伯特慢慢的开始精湛追求自己的表演风格，组织了更多热爱表演的街头艺人，形成一个团体来表演马戏，并取名为太阳马戏。盖·拉利伯特太阳马戏团创始人盖·拉利伯特追寻自己内心深处的终极渴望，最终向着这个方向一步步努力，为他的成功铺上了一块垫脚石。敢拿一切赌明天，终获成功太阳马戏团由于拉里伯特的成功带领取得了很大的成就，他们刚开始与当地的政府谈判就获得了赞助，没过多久太阳马戏团便获得了4万美元的利润，而且在当地他们的名头也打响了。1987年太阳马戏团虽然刚刚成立不到三年，但却已获得了参加洛杉矶艺术节表演的资格，这对于他们可以说是天大的喜事，也是走向全国的最重要的一步。但是获得这个资格的过程中也是非常崎岖。最开始拉里伯特向那些政府推荐自己的马戏团表演，当场被碗口拒绝。那些官员说：“我们是艺术节，不需要马戏”。但是拉里伯特并没有由此灰心，而是把自己马戏团表演的录像费尽千辛万苦得到了这些官员的手里，也就是由此，他们的毅力以及表演的精彩深深的打动了举办方，由此才获得了参演的资格。此后在对太阳马戏团的经营中，拉利伯特也一直像这样想要得到什么便努力地去。虽然有的时候演出入不敷出，但他仍然力排众议，希望能够参加更多的表演。正是由于他的这种一鼓作气敢拿今天赌明天的气魄，最终太阳马戏团的名头走向了全国，甚至全世界。而他们的表演也日渐的炉火纯青，得到了很多人的喜爱。难抵困境，传奇落幕太阳马戏团在最辉煌的时候，曾经巡演过50多个国家300余座城市，甚至他们的观众群体也达到了1.6亿人。但是今年的企业相比之下都非常的艰难，特殊时期下太阳马戏团也是如此难逃破产的厄运。据新闻媒体报道说，从今年3月以来，太阳马戏团将近有4个月没有任何一场演出，当然也没有任何收入。这些媒体也预估说，太阳马戏团如今的负债可能已经达到了10亿美元，这个数字让人非常的震惊。我们不得不承认说太阳马戏团在过去他们承办的36年里，都是一个非常成功的企业，或者说一个非常成功的艺术表演团体。但是没想到今年也由于天灾人祸等造成了经营不善，使他们不得不辞退了3500多人，取消了四十几场的表演。目前原有的4000多名员工现在所剩无几，不到1000人，未来他们的盈利模式究竟会不会发生改变，我们也不得而知。是否有可能将以前现场的表演挪到网络之上变成线上表演，或者是云直播的形式再次创造利润呢，面对困境我们所做的只有迎难而上改变自己突破困境，别无其他。太阳马戏团作为我们最深刻的马戏表演，一直期待着在灯光再次亮起的时候，能够在舞台上依旧看到他们最璀璨的身影。到那时，响彻云霄的掌声不仅给他们，也给我们战胜苦难的勇敢的人类。

"《X绮幻之境》的女主角饰演者是中国演员李叶,这部剧既是一次历险,也是一部史诗。它讲述了两个古老的王国——Petra和Aria在几个世纪前分崩离析,男女主人公为了它们的再次统一而冒险的历程。"

太阳马戏团：遥远的世界。少女在马戏团里迷上了帅气的空中飞人，两人双双跌入太阳马戏团的奇幻世界，开始了一段奇妙的旅程。他们置身于如梦幻遥远国度美轮美奂的场景中，穿越不同的马戏世界，历经重重的困难，寻找彼此。影片体现出了太阳马戏团不愧为“世界第一”的表演水平，对于喜欢此类表演的观众而言无疑是一场视觉盛宴，精彩的舞台剧，刺激的杂技表演。跟着女主角一起深入享受马戏表演的世界。（神秘的人性展现的满目疮痍，过于真实的场景感染自己的渺小和无知。脆弱的生命在神的安排下舞蹈，与你相遇）不过这部电影刚开始看可能有点迷，一定要坚持住看下去，不会让你失望的！ 夏洛特的网。简介：小女孩芬恩家的母猪在春天生下了一窝十一只小猪，母猪只有十个奶头，最瘦弱的一只没奶吃，芬恩爸爸准备将其宰掉。芬恩救下了小猪，取名威尔伯，亲自喂养。随着小猪慢慢长大，芬恩不能再在家里养了，芬恩只好把威尔伯送到隔壁舅舅的农场里继续饲养。威尔伯天真烂漫，很快就以其热情、开朗的性格和农场里的动物成了好朋友。幸福快乐的时光很快过去，威尔伯从其他动物口中得知，春天出生的小猪圣诞节前就会被杀掉制熏肉。威尔伯的好朋友蜘蛛夏洛特承诺会让威尔伯看到冬天的雪。蜘蛛那么渺小却奇特的生命，和她身后遥不可及的蓝天、浩大的天地，我总相信，再渺小的生命也有它的伟大之处，不仅仅是在童话里。一部很温暖的电影，人生就是这样啊，虽然很难过，但终究还是要告别的。生命在蛛网上延续，看过之后就会明白。 冰刀双人组。你想不到，花样滑冰赛场上竟然有如此搞笑的溜冰表演。一举一动都赢得粉丝们的狂热支持，整个场地都变成了他轻松驾驭的舞台。本来胜券在握，却万万想不到对手吉米（乔恩?海德 Jon Heder饰）实力超群。别小看吉米一副娘娘腔的打扮，优雅的气质和舞步可是相得益彰。既然两人都平分秋色，大赛决定实行双冠军。这可激怒了二人，他们当场斗殴，把赛场弄得一片混乱——当然，后果严重极了。他们被取消了终身的比赛资格。 两个滑冰王子从此上不了赛场，各自谋生，状况相当黯淡。二人的内心还是想收复失地，卷土重来，然而禁赛规定又让他们无计可施。可是，转机到了，他们发现可以建立起一对男子双人滑组合，就可以重归赛场。这无疑意味着，查兹和吉米要最大限度的化解宿仇，冰释前嫌，在二人组里默契配合，才能重现赛场辉煌。 果然，祛除心病后，这对组合屡屡出奇制胜，在赛场上的表现可谓笑料连连。这是一部“正经”的，哦，不是搞笑的电影，本觉得没什么看头，看事实总是让你出乎意料，与众不懂的搞笑天赋。

被誉为加拿大国宝的是太阳马戏团。太阳马戏团是加拿大蒙特利尔的一家娱乐公司及表演团体，也是全球最大的戏剧制作公司。凭借对传统马戏表演的颠覆性诠释，太阳马戏以豪华并极具震撼的舞台表现力，囊括了包括艾美奖、斑比等在内的国际演艺界各项最高荣誉。太阳马戏是当今世界发展最快、收益最高、最受欢迎的文艺团体，被誉为加拿大的“国宝”。太阳马戏团其他情况简介。太阳马戏团之所以在30年间迅速崛起，很大程度源于它颠覆了传统意义上的马戏，以差异化竞争赢得了巨大的成功。和人们以往概念中的马戏不同，他们的表演中没有动物存在，所谓马戏也只不过保留了帐篷、小丑和杂技这几个代表性的元素，这和当代所倡导的动物保护理念不谋而合。

被誉为加拿大国宝的是太阳马戏团。太阳马戏团（法语：Cirque Du Soleil，前称索拉奇艺坊）是加拿大蒙特利尔的一家娱乐公司及表演团体，也是全球最大的戏剧制作公司。凭借对传统马戏表演的颠覆性诠释，太阳马戏以豪华并极具震撼的舞台表现力，囊括了包括艾美奖、斑比等在内的国际演艺界各项最高荣誉。31年间，已为近50个国家300余座城市的1.6亿名观众演出，形成了与美国迪士尼相媲美的世界级文化品牌。表演特点不同于传统马戏团表演的一般以动物为主，太阳马戏的表演主要集中于表演艺人，演出表演服装颜色非常艳丽，而且极具节日特色，形象生动。在演出的音乐上他们也别具匠心，太阳马戏坚持只采用现场演奏的音乐演出，除了传统马戏的巡回表演项目之外，太阳马戏还在多地设有常驻表演，而这些表演大多都与马戏表演有着很大的表演。“这是一个充满了奇思妙想的世界，这里没有束缚，没有悲伤，没有不平等，大家和睦相处，逍遥自在，在这个马戏团的帐篷里，每一个快乐的你就是自己的国王”，这是太阳马戏其中一台晚会的主题，它也恰如其分的诠释了他们的马戏精神。

马戏一般指的是拥有特技，或者是受训过的动物、小丑、魔术以及其他的杂技表演，马戏团的英文名字叫Circus，它源自于拉丁文“圆圈”，指的是圆形的露天竞技场。加拿大的太阳马戏团在今天的马戏世界当中，享有至高无上的地位，因此很多马戏演员喜欢说自己就是师从于太阳马戏团，这个大名鼎鼎的马戏团来自于加拿大，太阳马戏团被形容为摩登马戏团，他们将马戏表演融合为完整的故事，揉合了多种不同的艺术风格，街头杂耍、马戏、歌剧、芭蕾舞、摇滚乐等等。艺人除传统马戏特技表演者外，还有柔体演员、魔术师、小丑、空中飞人等不同的表演职业。不同于传统马戏团表演的一般以动物为主，太阳马戏团的表演主要集中于表演艺人，演出表演服装颜色非常艳丽，而且极具节日特色，形象生动。在演出的音乐上他们也别具匠心，太阳马戏团坚持只采用现场演奏的音乐演出，除了传统马戏团的巡回表演项目之外，太阳马戏团还在多地设有常驻表演，而这些表演大多都与马戏表演有着很大的表演。“这是一个充满了奇思妙想的世界，这里没有束缚，没有悲伤，没有不平等，大家和睦相处，逍遥自在，在这个马戏团的帐篷里，每一个快乐的你就是自己的国王”，这是太阳马戏团其中一台晚会的主题，它也恰如其分的诠释了他们的马戏精神。

经历30年的不断创新与进化，太阳马戏蜕变成为涵盖更多表演艺术形式和内容的剧团。剧团成为了现场演出的革命者，与传统演出有很大差别。太阳马戏团将各种惊险的技巧性表演与超出想象力的舞台舞美装置相结合，在现场乐队的伴奏下带给观众超越平常的娱乐享受。目前，太阳马戏团在全世界巡演秀加驻场秀总计超过20台，走过了除南极洲之外所有的世界各大洲，其年销售是所有百老汇演出销售的总和。仅2012年其总收入包括票房和衍生品，就超过10亿美元。中国观众熟知太阳马戏团，还因为管理学名著《蓝海战略》将它的成功案例，作为全书的开篇。太阳马戏团的成功之所以不同凡响，是因为在它进入这个市场时，按照传统观点，马戏行业已是一个不再有吸引力的“夕阳产业”，电影、电视、网络、游戏的普及蚕食着行业的生存空间。但太阳马戏团走出了一条超越传统马戏竞争的路——把马戏和富于艺术感染力的舞台剧相结合。太阳马戏团没有在请明星艺人、名驯兽师上与对手硬碰硬，它的原创剧目没有动物，也不聘用明星，而是用马戏的表演讲述完整的故事。他们的演出服装艳丽，运用灯光、音效、舞美等技术，把魔术、杂技、小丑等与舞台剧相结合，制造出一种超乎想象的奇妙效果，不仅吸引了马戏爱好者，也赢得了那些经常光顾剧院的观众。这样，太阳马戏团创造了一种全新的艺术形式，将其他马戏团远远甩在身后，超越了一般意义上的竞争，享受了独有的高利润。

1、太阳马戏团的简介2、太阳马戏团为何那么出名3、被誉为加拿大国宝的是哪个艺术团体？4、太阳马戏团的介绍太阳马戏团的简介经历30年的不断创新与进化，太阳马戏蜕变成为涵盖更多表演艺术形式和内容的剧团。剧团成为了现场演出的革命者，与传统演出有很大差别。太阳马戏团将各种惊险的技巧性表演与超出想象力的舞台舞美装置相结合，在现场乐队的伴奏下带给观众超越平常的娱乐享受。目前，太阳马戏团在全世界巡演秀加驻场秀总计超过20台，走过了除南极洲之外所有的世界各大洲，其年销售是所有百老汇演出销售的总和。仅2012年其总收入包括票房和衍生品，就超过10亿美元。中国观众熟知太阳马戏团，还因为管理学名著《蓝海战略》将它的成功案例，作为全书的开篇。太阳马戏团的成功之所以不同凡响，是因为在它进入这个市场时，按照传统观点，马戏行业已是一个不再有吸引力的“夕阳产业”，电影、电视、网络、游戏的普及蚕食着行业的生存空间。但太阳马戏团走出了一条超越传统马戏竞争的路——把马戏和富于艺术感染力的舞台剧相结合。太阳马戏团没有在请明星艺人、名驯兽师上与对手硬碰硬，它的原创剧目没有动物，也不聘用明星，而是用马戏的表演讲述完整的故事。他们的演出服装艳丽，运用灯光、音效、舞美等技术，把魔术、杂技、小丑等与舞台剧相结合，制造出一种超乎想象的奇妙效果，不仅吸引了马戏爱好者，也赢得了那些经常光顾剧院的观众。这样，太阳马戏团创造了一种全新的艺术形式，将其他马戏团远远甩在身后，超越了一般意义上的竞争，享受了独有的高利润。太阳马戏团为何那么出名01首先，太阳马戏团放弃用动物来完成动作，而是利用高科技的声，光，电，成功的夺得了观众的认可。02然后，便是表演者绚丽的服装。估计很多设计者看到这些服装都会眼前一亮，这也是他们的一张王牌。03其次，就是超出想象的舞台设计和灯光，让人不自觉的感觉活在另外一个世界里，唯美，空旷。04还有，太阳马戏团是以好莱坞电影为版本，给人以4D的视觉效果，看完一场后，不自觉的不想离开。05太阳马戏团还有一个最重要的因素，那就无限刺激的视听感官音乐，将观众的带入一个不一样的世界。被誉为加拿大国宝的是哪个艺术团体？被誉为加拿大国宝的是太阳马戏团。太阳马戏团是加拿大蒙特利尔的一家娱乐公司及表演团体，也是全球最大的戏剧制作公司。凭借对传统马戏表演的颠覆性诠释，太阳马戏以豪华并极具震撼的舞台表现力，囊括了包括艾美奖、斑比等在内的国际演艺界各项最高荣誉。太阳马戏是当今世界发展最快、收益最高、最受欢迎的文艺团体，被誉为加拿大的“国宝”。太阳马戏团其他情况简介。太阳马戏团之所以在30年间迅速崛起，很大程度源于它颠覆了传统意义上的马戏，以差异化竞争赢得了巨大的成功。和人们以往概念中的马戏不同，他们的表演中没有动物存在，所谓马戏也只不过保留了帐篷、小丑和杂技这几个代表性的元素，这和当代所倡导的动物保护理念不谋而合。太阳马戏团的介绍太阳马戏团（法语：CirqueDuSoleil，前称索拉奇艺坊是加拿大魁北克省蒙特利尔的一家娱乐公司及表演团体，也是全球最大的戏剧制作公司。凭借对传统马戏表演的颠覆性诠释，太阳马戏团以豪华并极具震撼的舞台表现力，囊括了包括艾美奖、斑比等在内的国际演艺界各项最高荣誉131年间，已为近50个国家300余座城市的1.6亿名观众演出，形成了与美国迪士尼相媲美的世界级文化品牌。2太阳马戏团是当今世界发展最快、收益最高、最受欢迎的文艺团体，被誉为加拿大的“国宝”，也是加拿大最大的文化产业出口项目。该团1984年由两位街头艺人盖·拉利伯特与吉列斯·史特-克洛伊克斯创立于魁北克的拜尔-圣-保罗。

世界最著名的马戏团有：1.太阳马戏团2.俄罗斯莫斯科大马戏团太阳马戏团（CirquedudeSoleil)是国际最为著名的一个马戏团，总部位于加拿大蒙特娄。“太阳马戏团”创意来自世界各国的街头表演艺人，即兴的、结合特技杂耍的表演方式，表演场地的发想点也来自过去流浪四处移居的马戏大布棚，这种表演概念与表演方式，想不到相当受到世界各国观众的欢迎，目前太阳马戏团共有7个表演团体(各200名表演人员)在世界各国巡回表演，因此停留的时间也相对的比以前要长；1880年开办的莫斯科马戏团（位于彩色林荫道）是俄国一个非常重要的马戏团，很多马戏大师和表演艺术大师都曾在这里的舞台上表演过，诸如著名小丑尤里·尼库林（后来成为该马戏团的经理和艺术总监，现在马戏团就以他的名字命名），尼库林和舒伊丁这一对搭档举世闻名，另一对著名搭档是奥列格·波波夫和“铅笔”先生（米哈伊尔·鲁缅采夫）。

阿里亚。太阳马戏（法语：前称索拉奇艺坊）是加拿大蒙特利尔的一家娱乐公司及表演团体，也是全球最大的戏剧制作公司。凭借对传统马戏表演的颠覆性诠释，太阳马戏以豪华并极具震撼的舞台表现力，囊括了包括艾美奖、斑比等在内的国际演艺界各项最高荣誉。

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2014年5月9日、10日、11日。根据杭州新闻中心发布信息查询得知：太阳马戏团2014年巡演《黑暗诱惑》时间是5月9日、10日、11日。巡演地点位于杭州市体育馆。

BatmuhkhBatjargalBatmuhkhBatjargal是一名演员，代表作品有《太阳马戏团》、《阿莱格里亚》等。外文名：BatmuhkhBatjargal职业：演员代表作品：《太阳马戏团》合作人物：NickMorris

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加拿大太阳马戏团Canada Cirque du Soleil

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