从零开始学漫画应该怎么做

画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。我来讲讲新手如何学插画吧。学习插画，首先要确定你是手绘还是电脑绘，如果是手绘的话需要了解手绘需要的一些材料和笔法，电脑绘的话，需要先有一台作画的机器，机器的话，选手绘屏，需要从头开始学习他的教程。最好是先手绘几幅画，等到差不多熟练了再用机器画，这样的话可以打一个比较好的基础。再从选用材料说一下。手绘的话可以买彩铅也可以买水粉，彩铅的话，中华牌什么可溶性的都可以。水粉最好是买玛丽的，樱花的，24色就可以，嗯，水粉需要买水粉笔，水粉笔最好选用羊毛的，吸水性比较强，也耐脏。电脑绘画的话，买那种手绘版的就可以。手绘板的还可以画漫画，作用很多。学习插画还需要很多技巧和技法。打形的时候用半圆和椭圆来打形，概括的形就可以。首先在水粉纸上先上一层水，等到水半干，在上一层基础色，从浅到深的画，一层层的晕染过度，笔法不需要很多的技巧，还有要先留白。如果不留白的话，后面就算用白颜料也不会提得很亮，在画的过程中尽量把形调整的更准确。手绘屏可以看看视频教程。总得来说，学习插画还是要先看一些大师的作品。找一找灵感，从零开始学一定要打好基础，打好基础后，后面才可以自由的发挥，也有助于自身发展。

问题一：漫画可以自学成才吗？ 漫画可以自学成才。超过一半的漫画作者都是自学成才的。剩下的作者中，也有很大比例是自学的。或者这么说吧，所有的漫画作者都是从自学开始的，后来有一部分漫画作者向其它作者拜师学习，但这种拜师也可以视作自学的一种。 小学六年级开始考虑这种事，实在太早了。画功和同龄人相比如何，毫不客气地说，没有价值。低龄触从来都不值钱。漫画作者要学习的东西中，画工什么的是属于比较后期才需要，而且是合格就可以的东西，占学习的比重不是很大。 漫画家算是最难当的职业一类了，不过，说十几年几十年也太夸张了。但是五到七年的全职练习是有必要的，而且，的确不是因为你有能力就能成功，更大程度要看你对社会的了解和对自己的约束能力。 美术补习班和大学美院里，讲的内容和漫画实际应用的内容，怎么说呢，重合不多，只有一小部分是相通的。一部分漫画作者是美院出身，但更多的漫画作者则没有上过美院或类似的培训班。 光凭自己的热情，大部分人上社会之后都很快被坑得没影了，根本没有任何画漫画的机会，在这种情况下，你画得怎么样毫无意义。 你可以看一下现在有成就的漫画作者是怎样练习和成长的。对社会了解和锻炼自控能力是最重要的，漫画作者对自控能力的要求极高。在你这个年龄，锻炼编故事的能力也比锻炼画面更重要，因为到你开始画连载还有很多年，到时候现在的画面技法可能已经大多数过时了，而编故事的能力永远不会过时。 顺便说几点： 1 日本漫画作者出道通常很早，但这不能代表其它国家的情况，不能套用。中国成功的漫画作者，14岁左右出道的，大概只有三五个人。多数都是高中到大学才开始的。 2 其它国家也有完善的漫画产业，只是中国了解很少。而现在的日本 *** 对漫画并不支持。所谓“日本漫画家发财”，那基本上都是95年前的事儿了，不能套用在现在。 3 去日本发展？你可见过一个去日本学漫画的中国人，在日本能开3本单行本以上的连载漫画的？或者在国内连载达到1年没有因为不受欢迎而腰斩的？中国作者去日本发展已经快20年了，但没有出过一个作者能与在国内发展的作者相比。 问题二：零基础，想自学画漫画。从哪步开始？ 最好是hb铅笔，可以买点插图多的小说或者直接买本漫画用半透明的纸先描着画等画好一些了就开始临摹，慢慢就画好了 问题三：如何自学漫画？来点实际的。 你有大把时间最好了，学素描太枯燥繁杂，而且和漫画又有些不同。以前没接触过的话也不用一下子买很多东西―――― 1#好用的自动铅笔，针管笔或是干脆顺滑的中性黑笔（描边用），一个练习本子，不用很厚，自己画着舒服就行了。 2#然后就去微博上找一些自己觉得不那么苦手的简单的图画画画、画画画并且画画画（我没在凑字数），初学者就是要自己多联系才能有提高。前几张甚至可以临摹，慢慢画，找到正确的人体的感觉，比例。然后临摹、临摹并且多临摹，不要一直临摹一种风格，多找几张。然后拿开参照再自己画，适当加入一点自己的想法喜好。甚至可以第一周画完的图第三周再重新拿起来，在上面改也可以，重新画一遍也可以，会进步很多。 暂时……就想到这么多，应该可以入门了，再多的话就等稍微能顺手的时候再找适合你的教程吧。 P.S.铅笔稿不要总是修改，看好再画 问题四：自学可以学好漫画吗? 20分 自学漫画看你以前有没有什么基础（画画的基础），最基本的要应该会。家里最好有人懂这个，有人指点比较好。要懂基础知识。12岁的话。。看天赋和基础吧，还有毕竟是自学，难度系数要加上几分，没个几年是不行的（大概），你的自学成功是什么概念？漫画已经可以原创且画得很好了？条件允许最好是请个老师吧。。（个人意见） 问题五：一点都不会画漫画，现在想自学。学画漫画的第一步是什么，怎么才能自学会画漫画。仔细一点。回画漫画的答 50分 我也是正在自学漫画的，已经几年了一直都是自己学，实际上，没有画画功底并不是很重要，不必问如何自学，只要去画。如果你真的热爱漫画，并且真心想画，就请记住： 模仿。 模仿不是丢脸的事情，一开始就画原创一般不会很理想，毕竟无论做什么你都要先模仿别人的理论知识和学习过程再创造自己的东西。但是切记模仿不等于抄袭，一个是学习并加以运用最终变成自己的东西，一个是 *** 似的生搬硬套毫无用处。 不断学习。 这是很重要的，你必须了解很多知识，才能完善自身。不学习的话你基本没有突破可能。别急着自创。买一些漫画教学书籍，从最基本的人体比例开始吧，之后学习人物的动态，服饰描画，专业的漫画书籍会帮助你。 认真严谨。 漫画是什么？如果它是你所追求的，你绝不能以随便的态度对待它。千万不要想着这一笔随便一画也很漂亮，除非你已经胸有成竹再画下一笔，不可以马虎。我的同学上色非常马虎，尽管她很喜欢画画，可是画出来总是着色痕迹重，线条描画不够细致，而且微嫌有点乱。而我在这里大言不惭地说一句：我一直画得比她好的原因就是比她认真，不会随便处理哪一笔。 坚持多加练习。 这个，只要你爱，你不用别人说自己都会拿起画笔来练的，因为它是你的兴趣，让你感到快乐。但是毅力确实十分重要！每天挤出一点时间真的会有效，请记住什么都不是一蹴而就的，很多漫画家都是自学的，只要坚持你也会像他们一样成功。 自信。 不要害怕自己画不好，就算你一点都不会，那又有什么关系？没有底子有什么关系？很多人，都在默默地学习着。不要怕别人的批评吧，那只不过是你道路上的一些障碍，要么拿起画笔把它们变成垫脚的梯子，要么在它们面前跪下，宣布放弃。 学会正确对待评论。 这个其实非常重要。你画漫画总有一天是要给人看的，别人指指点点在所难免。在你学习漫画的时候也会有人不断地在你耳边提出看法。有人可能会说你做不到，有人会鼓励你，有人不屑一顾，有人只顾批评你的画作。但是你怎么样才能从中筛选出你应该接受吸取的好东西？怎么才能面对令人难堪的批评？别人说你画得好你会不会比以前更努力？别人笑你画得难看你会不会去寻找你画作的不足然后继续加油？你一定不能大意地对待它们。 勇敢。 你要敢于亮出你的作品，敢于听别人的各种评论，敢于面对好的坏的，敢于在一次次失败后重新去画。最重要的是敢于面对自我。 观察。 这个和模仿有些像。但是需要你更认真地观察那些画得好的人的画作，看出他们的优点，比你好的地方究竟在哪儿，为什么你没有，你做什么才能提高水平。学会观察并领悟是很厉害的技能。 创造。 实际上你在不断创造，你笔下的新角色总是和别人有不同，或优秀或不足，但是如何成功创造？运用好你得来的知识，去想象属于你的原创，你会发现你的努力回报非常可喜。 最后，我没有第10条可以说，自学只靠你自己。这些都是我自学得来的经验，如果需要帮助，欢迎继续提问，至于绘画知识还是看书吧，以及你画画的时候一定会发现自己的绘画技巧（真的不骗你，如果你有心）。第一步肯定要模仿，这是必需的（以及在精神方面的第一步是爱和热情，觉得没有深爱就请树立决心）。 希望可以帮到你。我们都爱漫画。 以及这是我的作品，要知道我并不觉得自己很优秀，但是我坚信我会成功！ 问题六：怎样自学成为漫画家．．．． 呵呵~~画漫画的确只要表达出自己心里所想的东西就好了，不过要让看的人明白这个意思要用什么表达方法就是漫画所要学的内容...但是漫画家，和画漫画的完全是两个不同的东西...往往漫画家都只能吃泡面...（以国内情况来说）这只是其中一个方面...画漫画最好还是放下职业化的心态比较好.（一不小心又说多了...大家可以无视...）总之结论还是差不多，没有一断痛苦的经历，意志不够坚定的话是绝对不可能成为漫画家的.（机会主义的思想基本不可能钻空子...） 建议：不断的练，多学习职业漫画家的风格，多学习哲学思想，最好找个师傅 问题七：初学漫画应该怎么做？ 有些朋友在跟我的交流中表示很想以漫画为生，可是苦于不知怎样才能职业化。我谈谈自己的经验，先说明一点的是这只是我个人的经验，不可能适合每个人。 以漫画为业，我指的是纯粹以漫画为生的无其他任何职业的人。最重要的是如何从漫画创作中获得利润，这是每个想职业化的人都关心的。先别忙，在谈如何获利之前，先来考察一下你是否具备了职业漫画人的条件。 一、职业漫画人的条件： 1绘画技巧：是否达到市场上漫画杂志的一般标准。如果没有还是先练几年再说吧。之所以把绘画技巧放在第一位来说，并非意味着技巧至上，而是因为绘画技巧乃是入行第一先决条件，好比打篮球的身高，当模特的体形。 2独立编剧能力：再好的技巧也是为了表达故事情节。绘画技巧是可以通过培训大规模批量生产的，而编故事的能力大部分画手却做不到。许多可以成为“漫画家”的人都是“漫画作家”。所以，能否编出精彩的故事，是漫画家和漫画画手之间的区别。这是漫画人最重要的“灵魂”型的素质。 3工作能力：这包括产量、速度、工作 *** 等。漫画大多是一种快餐文化，不像油画，版画创造周期长。漫画必须以大量、快速的出稿做前提，否则无法为生。所以要求你要有高产的能力和长时间工作的毅力。还有，保证做到上面两点的最重要的――工作 *** 。因为漫画是创作不是生产。 如果你符合上面的条件或已接近，就别犹豫，准备投身到职业漫画人的火坑中来吧！ 二、一个小型个人漫画工作室的建立 很多职业漫画人都是单枪匹马的干起来的。有些人是在别人成型的大工作室里做过，最终也走向单干。一个漫画soho的有形投入是很小的――除了常规的纸笔桌椅，你还需要一台配置不错的电脑。电脑可以帮助你处理画面。电脑的威力想必不用多说了吧。（但这不说明没有电脑就不能做职业漫画人。比如现在正火的吉米就是用手绘。）上网要安宽带，用猫上网你浪费不起时间。你可以通过网络给媒体传稿，省去邮寄的不便。还可以获取大量资讯、与同行交流。如果自己作品成熟还可以建立个人网站，对于推广自己极有帮助。 其它设备还应有扫描仪，打印机没有也可以、刻录机一定要有，3寸盘我早就淘汰不用了。最好还要有手写压感笔，可以大大提高工作效率。 三、关于作品的类型 漫画的种类很多，并非每一种都适合职业漫画人。 我在职业化最初，就认准了连环画。因为连环作品数量大、稿费高，还可以连载，是固定项目，生活有保障。单幅作品只是辅助――目前很多漫友专情于单幅，就经济利益来讲是高投入低产出的。大多数职业漫画人都在画连环漫画。申明一点，这不是从艺术价值上对单幅、连环进行判断，而是从生存角度看。 说到这里多说几句。现在有些画的幅的画友看不起画连环漫画，认为那是一对无聊的文化垃圾、骗稿费的东西。的确，有些连环确实不好，但那不是这种形式不好，正因为如此，才需要更多的高手来画连环画。我国目前正缺少优秀的连环漫画家。 更重要的是：漫画要走向产业化像欧美、日韩那样，必须连环画唱主角。只有连环作品才可能大量结集出版，推出形象，拍动画片... ...作者也可从大量作品中大量获利。 有些画单幅的朋友通过大量投稿一稿多用也可以获得一定效益，倒也是一条道路。但明显的是这条路是广种薄收，随挣随花，缺少后劲，这是需要指出的。所以说，如果你不擅长连环漫画，当职业漫画人的事还是要三思。 四、创作要注意的一些问题 1、原创是灵魂。 创作故事是最难的。所以有些画友“偷懒”翻画笑话、改编故事，这都是急功近利，自砸招牌的最好办法。如果编不出来就别画－――这我的建议。要自己编故事，即便不好也是自己创作的。我认为这是漫画创作中少数的大是大非的......>> 问题八：如何从零开始学漫画到CG漫画 您是打算自学吗？ 您说的漫画是指日式漫画还是欧式漫画？ 而且您画漫画是想画那种正式的漫画作品吗？ 这样的话那就要看您学习漫画是想达到什么境界了。 自学的话我个人推荐自学书本《超级漫画素描技法》系列的草图、基础以及透视篇（其余基本上要么盗版要么掺了油水）。至少我看了好几年的国内书本教程，就觉得系列比较实在了（从日式漫画的角度来说）。把这三本书的内容都吃透，掌握好人物的基本绘画以及场景绘画，然后在创作漫画的时候注意透视关系，这样的话您就掌握好绘画漫画的最最基本功了。 而想达到金政基、寺田克也、尾田荣一郎、宫崎骏那种高度，那我最好建议您去学习画画的根本去――画室，那里，好好上一堂课，掌握好素描、速写、色彩的基本功，然后再去提升前面说到的自学漫画课本，这样就是比较辛苦跟长期的。 当然，以上全是单指绘画方面，漫画是一种把绘画跟故事相结合的一种文学形式，若您说要创作一些优秀的漫画，那您就得多看书了，不然模仿别人也可以，只不过这样比较寂寞而已。 还有，所谓的CG漫画只是用电脑来画而已，工具的不同而已（你给我一桶屎我都可以在广场上画个漫画出来），从手绘转到数码绘画，只不过需要习惯就可以了。 而电脑画漫画你就需要手绘板了（当然你也可以用鼠标...），手绘板最好的是影括，而后是友基（这两个是我个人用过的），买手绘板你要注意压感的数值，一般的压级是1024，比较好的是2048，那些1024以下的压级不好用，画出来软件都很难显示出好的颜色。 希望有所帮助。 问题九：怎么学画漫画，自学，没有绘画基础，可是我就是想画，喜欢 您难道是打算自学吗？ 也没有绘画功底吗？ 您说的漫画是指日式漫画还是欧式漫画？ 而且您画漫画是想画那种正式的漫画作品吗？ 这样的话我个人推荐自学书本《超级漫画素描技法》系列的草图、基础以及透视篇（其余基本上要么盗版要么掺了油水）。至少我看了好几年的国内书本教程，就觉得系列比较实在了（从日式漫画的角度来说）。把这三本书的内容都吃透，掌握好人物的基本绘画以及场景绘画，让后在创作漫画的时候注意透视关系，这样的话您就掌握好创作漫画的最最基本功了。 希望有所帮助。 问题十：怎样才能自学日本漫画？？？ wenku.baidu/...9 如果你是学着玩的话，看这个 如果你是要以画漫画作为事业 那还是让老妈帮你买本书吧。。 推荐《超级漫画素描技法》系列的

1.学习漫画和学习绘画一样，首先要从画画的基础开始，练习，先做一些比较简单的线条练习。先画好直线，再画好曲线。在练习直线的时候，可以画一些立体直线条静物，比如桌子、沙发等，在画直线的时候注意力度和速度，画好平行直线还有交叉直线。2.线条练好后，就学习漫画中的非常重要的人物部分，先从人物的五官下手，画好不同表情下的平面五官，平面表情练习好后就学习立体的人物脑袋绘画。3.能够画出立体的脑袋之后还要画出各种表情、角度、动作的人物头像，最后加入身体进行练习。前期的基础越牢固，后面的学习过程就越来越好。

从零开始学习漫画，首先需要打好基础，再学习漫画，自学其实是有蛮大难度的，可以多看看绘画学习视频，也可以听听免费的直播课。先感受下线上+线下实体课免费预约试学+限时VIP会员—可下载网校APP点这里获取漫画初级+中级+高级课程全部学习资料 ，最好的方法还是报班，这样的话，课程学习系统，学习效果好，学习也更加有氛围。从零开始学漫画可以详细了解一下王氏教育。王氏教育的优点如下：1、就业指导课：专业的HR人力资源老师，提供分析，讲解您服务，用心专注是王氏教育所给出的答案。2、模拟面试：无须过硬的工作经验，掌握面授技巧，突出自己的优势。3、职业规划：多维度参考您的兴趣爱好、性格特点定制职业规划，匹配更合适的职业。4、终身服务：提供专业的人力资源服务，提供与组织大型招聘会。5、全国就业网络：王氏教育在全国各大城市拥有大量合作企业，为您进一步提高就业质量与就业率。6、免费重学：提供免费重修，每个人的学习能力都有差异，因材施教，学不会免费重修，提供高质量的就业服务。7、法律效力：入学签订就业协议的，保障自己的权益。王氏教育经过19年市场的洗礼，积累了大量的教学经验，融入了市场上成功的商业案例，不断迭代优化教学方案，真正用心设计每一堂课，而且王氏教育的创始人和管理层都是行业的专家出身，了解整个产业，需求，就业，能无缝深入到市场需求，做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。

问题一：动漫/漫画人物肢体动作怎么画？ 这些是要靠长期练习和学习才能掌握的，这样说怎么画也很难去画好。 另外，有个办法就是去买个木偶模型，就是木偶模型的四肢和身体各个部位可以转动的，你可以把木偶扭成你想要的动作和姿势后，看着木偶画。很多画动漫的也是借助木偶来辅助观察画姿势动作的（高手可以忽略木偶，因为高手可以根据人物角度透视等等一步步推出透视和比例……） 问题二：如何画漫画人物的全身 用笔量好头的大小，然后按照头的大小量好身体长度，画起来就比较方便 问题三：如何画漫画的人物全身 有天赋的话，临摹吧 问题四：如何画漫画人物全身图漫画人物全身怎么画学画漫画画画教程 漫画这个东西其实也是需要学习的。你可以寻找一个教漫画的课程来学，光是听别人说方法，不去学也不去画是根本不可能画出来的。所以不要认为漫画很简单，首先你需要搞清楚三庭五眼是什么才能画好人物的基本脸型，不至于画出那些不知所云没有比例的东西来。其次是从大局上看一个人物的形体姿态，如果局部画的话往往会变成奇怪的比例吧。 画人物全身可以先学习速写人物，立七坐五盘三半，意思是说画画的时候一个人站起来大约是七个头部的大小，坐下的是五个，盘起腿时则是三个半。按照这个比例来画是没有问题的。不过Q版的三头身我就不说了，看上去的确很可爱。 如果人物姿态不知道画什么的话，你可以购买一个人物木头模型，当然不需要那些手办那种样子，可以活动关节的木偶最好，摆出姿态照着画就好了。 衣服和鞋子的褶皱和装饰，人物站立的姿势和透视关系也一定要搞清楚。具体的漫画教程还是买书来看比较好呢。比较清晰而且有绘画过程。当画完之后要勾线，将多余的线条全部擦掉。 嘛，不过呢，没有画个几年是不可能形成自己的风格甚至是自创了，即使是漫画人物也要多练习才能画好哦。 问题五：怎么画好动漫人物全身? 多练习。多看相关资料。这个没有什么方法，只有靠自己多练习。 问题六：急！！急！！急！！怎样画漫画人物？求基础教程！要全身的教程哦！ tieba.baidu/p/1644231378?see_lz=1 从零开始学漫画- 问题七：怎么画动漫人物的身体 多临摹，特别是运动型漫画。运动型漫画多注重人物透视，比例，姿势也比较复杂。 临摹得比较熟练后可以试着自己画一些简单的人物构图。 照着真人图画也可以，注意人体比例：漫画中人物比例一般比真人更纤细修长，有线条感。想画好一定要多练习。那么，祝你画技能有提高^_^ 问题八：画一个动漫的人物身体怎么画身体 可以先学习人体比例结构 如果是临摹，可以用九宫格?_? 问题九：如何画漫画的人物全身！！ 不同风格的眼睛画法不一样啦。水汪汪的重点是高光。上下眼睑和眼仁大小主要表达的是眼睛的形状，在形状确定基础上再变形才能表现出心理。眼睛怎么画我想LZ应该是知道的。特殊的材料啊工具啊什么的用不着，最重要的是手头熟练。熟练了什么东西都画的出来。网上很多漫画教程LZ可以去搜搜。我的顺序是这样：1。上眼睑。根据眼睛形状不同确定形状，比如丹凤眼、杏仁眼、下垂眼等等。上眼睑的形状基本上可以确定眼睛的形状。另外要注意眼睛大小和脸的比例，侧面半侧面时眼睛的形状和透视关系。视风格不同，微微加粗或干脆只单线描边以表示睫毛和阴影。2。眼仁。根据人物性别、年龄、形象不同，眼仁大小和位置也不同，大体是在中间一个正圆，一般圆上部略被眼睑遮住，下部可遮住也可露出，露出多显得奸诈或者狂野。透视情况下是椭圆。3。眼仁的刻画。首先确定瞳孔位置和大小，然后在黑眼仁上部沿黑眼仁边缘画口向下的半月形阴影，注意留出高光。下部可留白，最好上出眼仁本色，顺着无阴影处的形状画口向上状的亮部，注意亮度不要超过高光。整个眼仁的受光一般画作上深下浅。高光位置一般在上部，若希望表现该角色的眼睛特别亮或者楚楚可怜时，下部会增加数个小高光点，注意不要过分掩盖眼仁的颜色特别是不要掩盖瞳孔，而且和上部的高光要注意协调。透视情况下远处的眼睛视情况或可不画高光。4。下眼睑。下眼睑在某些风格中是不画的，可用单线掠过。形状要切实描绘准你想要的眼睛形状，注意和上眼睑的对应关系。视风格和角色不同，比如眼袋重的角色、死鱼眼的角色或者上眼影的角色，都要略微着重刻画，但切忌不可比上眼睑重。5。白眼仁的阴影。黑白漫画可掠过，彩色漫画应用浅灰。冷或暖自定。6。眼睛周边的刻画。比如眼角，双眼皮、眼袋、鱼尾纹、眉骨的阴影等等，根据素描知识刻画。在草稿情况下，上下眼睑用两根单线就可以，眼仁一个圆就够了，瞳孔不画都没有关系。要是用电脑画，简单的模糊就能很好的表现出水汪汪的感觉。至于传神需要多加练习，五官的连作才能最好的表现表情。 每个人画眼睛的方法是不一样的，草莓棉花糖那种眼睛是圆圆的，CLAMP在X时期的眼睛接近平行四边形，峰仓和也的眼睛看着像一对蜻蜓翅膀。自己最喜欢最顺手的画法才是最重要的。 那要看你用的是什么颜料了 马克笔： 坚持由浅入深的原则，一层层地加重头发的暗色。如果需要还可以用勾线笔勾出白色发丝，加强效果。可以参考一下CLAMP的彩稿。 水彩： 先用水打湿要上色的部分（使渲染的更自然均匀，所以最好用水彩纸或厚一点的纸）水不要太多，以免纸翘起。先大致渲染出明暗关系，留出高光。然后再用较深的颜色来强调细节或或将笔上的水份吸干沾色要浓稠一点，轻轻顺着生长方向刷，只要干湿控制的得当（不太好控制，要多练），就可以画出漂亮的发丝。 注：1.要遵守由浅入深的原则。因为先画深色，易将深色溶解，弄脏画面。2.涂色前的湿水工作要注意水量的控制，太少染不匀，太多干后会有水渍，最好在水份刚被吸到纸里时即刻涂色。可以参考一下游素兰的彩稿。 彩铅： 可以单独使用也可以先用水彩或水粉渲染出大致色彩，再用彩铅在上面进一步描绘（这种方法在于单纯的体现彩铅在纸上涂抹后形成的魅力）。可以参考一下清水玲子的彩稿。 粉彩： 大致涂出明暗关系，再用深色进一步的强化出阴影结构，亮部加上高光。可以参考一下桂正和的彩稿。 水粉： 水粉画想必大家都很熟悉。可以注意一下如何通过控制水份，而使头发中不同色度的颜色，结合的更自然（当然，因画风不同，这一点也不是必须的）。可以参考一下贞本义行的彩稿。 彩色墨水： 原则也是由浅到深。下面那张图的头发就是用彩色墨水画......>> 问题十：动漫人物的身体怎么画 画人的身体比较难，首先应该把人身体的结构弄清楚，这样才不会画错，或给人感觉不舒服，了解身体结构是非常重要的，可以说不了解的话画出的人物漏洞百出，推介《伯里曼人体结构绘画教学》这本书，只要把这本书弄会结构就没问题，这本书是针对艺术生编创的，不想别的医学解剖书那么难。 掌握身体结构后才能根据动漫需求做人物变形，确定自己的风格，留一下邮箱地址，我可以发你一些人物绘画资料。

1、《知音漫客》，作者是陈婧。 2、《从零开始学漫画》，作者是Oran猪。 3、《漫画入门》，作者是宋妍。 4、《美少女的画法》，作者是孙雪峰。 5、《我要学漫画》，作者是杨晨晨。 6、《超级漫画素描技法》，作者是林晃。 7、《超级漫画服饰素描技法》，作者是林晃。 8、《漫画素描技法入门》，作者是刘蒙恩。 9、《速写人物》，作者是崔琳琳。 10、《卡通漫画技法》，作者是真山明久。

如果只能推荐一本漫画，我会推荐《银河英雄传说》。这是一部经典的科幻战争题材作品，它对人性、政治、历史等复杂的主题有着深刻的探讨和思考，同时也有着精彩的战斗场面和众多鲜明的角色形象。这部漫画不仅在日本很受欢迎，在国际上也具有很高的声誉，被誉为漫画史上的经典之作。

事实上，学习动漫设计并不难。许多老板都是动漫设计，没有什么基础知识。同时，学习动漫，的设计也很困难，因为它需要专业教师的指导和系统深入的课程学习。许多朋友想学动漫设计，因为他们不知道行业的实际工作需求，没有这方面的工作经验，甚至不知道学什么课程。因此，我怀疑自己能否从零开始学习动漫制作的游戏。现代动画产业主要指计算机数字技术支持的产业领域，包括影视动画创作、多媒体网络游戏、卡通漫画出版、电影特效、主题公园及相关衍生产品。因此，动漫在设计中需要学习很多相关的课程技能。动漫公司在做项目的时候，也有一个清晰详细的岗位分工，每个岗位对应一个模块和一个动漫生产的流程。只有这样，动漫工程的质量和效率才能得到保证。没有基础并且想就业的小伙伴不推荐自学。因为零基础本身有缺点，自学要比专业培训花费更多的时间。许多企业忽视那些自学成才、没有工作经验的求职者，因为动漫，有许多受过专业培训的人才，你很难在竞争中脱颖而出。实际工作中的项目要求、效率要求和客户要求只有通过专业的教师指导和有针对性的精心实践才能了解和掌握。此外，与每个人一起学习比自学更有学习氛围，自学很难获得提供的培训机会。提供的就业渠道和机会也比自学提供的要可靠得多。事实上，学习动漫设计并不难。许多人都是从零开始学的。关键是他们能够坚持下去，在困难和挫折面前轻易放弃，下定决心找到正确的方向，并通过专业培训取得成功。哪一个更适合动漫的培训设计？让我们先来看看。传统大学动画专业的课程以理论为主，都是关于理想条件下动画的设计和制作。实践相对较少，很难像培训机构一样接触到真正的动漫项目，快速迭代动漫生产技术和要求之间存在一定的脱节。如果你想学得快，建议选择一些可靠的地方进行专业学习。。与大学相比，实践比理论更重要，一切都基于实际工作要求。为了满足企业的就业需求，根据实际项目的要求开发了相应的动漫课程，培养了企业所需的专业动漫设计人才。你不仅可以实时学习动漫设计的核心专业知识和技能。为您提供就业渠道，制定未来职业规划。

　　从零开始学画-（跟我学画漫画入门教程）　　在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。 绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面详细介绍一下这些工具：　　铅笔：　　主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好， 可根据个人习惯选用 不同硬度的笔芯，还 可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。　　橡皮：　　用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。　　尺子：　　画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。　　墨汁：　　需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。　　鸭嘴笔：　　用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。　　麦克笔：　　常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。　　黑墨水：　　画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。另外，也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。　　修正白（白颜色）：　　用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。此外，头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感，画面更有层次、美观，而随手画上去的飞白线条，有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。　　稿纸：　　用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画的线不会晕化，最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。一般来说，专业漫画家常用的纸是：漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。　　网点纸：　　用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多，最常用的是“灰网”、“渐变网”，还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。　　美工刀、笔刀和压网刀：　　通常用来做刮网和割网，美工刀一般做为割网用，而笔刀一般做刮网用，熟练地使用笔刀，对漫画制作十分重要。此外，由于网点纸的粘度有限，所以我们还要用到压网刀，将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用手指甲代替。　　毛笔：　　既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。　　绘图笔：　　绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从0.1mm 至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。　　蘸水笔：　　用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背　　当不慎将画稿弄脏时，可用修正白进行修复。当使用修正白时，注意要尽可能少加水，并且要等第一次所覆盖颜料完全干透后，方可再一次覆盖，并要避免修正白堆积过厚，影响画面效果。　　如果用涂改的方法已经不能修复画稿时，可以剪一块比需修补画面稍大一点的纸，用胶水贴在上面，重画修补部分。或者在画稿的下面垫张干净的稿纸，再将需要修改的部分用刀刻下，这样可得到一块与修改部分形状相同的纸片，再象做拼图游戏一样把刻下的纸片嵌到画稿上，在背后用稍大稍薄的纸贴牢，重画刻下来的部分。　　“刮网”时，不要用力太大，以免将网纸和桌面划破。在需要刮出一些直线效果时，可用直尺，但要将刀锋放平，避免将尺子划坏。用刀的时候，还可以准备一张橡胶垫垫着，或者可在拷贝台的玻璃上进行这项工作。　　在需要“贴网、做叠网”效果时，可使用拷贝台。注意在使用拷贝台时，可选用“磨沙”玻璃做透光板，拷贝台的光源可选用日光灯，尽量不要用白炽灯。 （LSMH 整理　来源：南方动漫）　　漫画是一种强调最终效果的画面形式；绘制的工具有很多种，根据各人的自身习惯选择不同的画具，但绝大多数人还是用专用画材，这里我还是建议大家选择标准材料因为专用画材可以较容易画出专业线条，尤其对初学者更好掌握。　　首先要有笔，通常使用G型和圆型笔头，价格几元到十几元不等。而好的笔杆则相对贵一点。据我所知，在上海地区，一般国产的笔头为3－5元，进口的为15－20元，笔杆一般在二十几元左右。此外还有墨水、橡皮、白广告色、针笔、鸭嘴笔以及尺。　　除了以上这些之外，还有画纸。现在市面上有售的漫画原稿纸，每40张为一包，一般为20元左右。建议打草稿用复印纸，有钱的正稿用“肯特纸”，没钱的用制图纸，小心使用，擦线不要太多次。　　各种笔头比较　　台制D笔　　线条有细小变化，笔调看起来很柔和，适合画各种线条，是万用笔头。　　日制D笔　　弹性比台制D笔小，适合画背景，头发，激光线（放射线等）。　　日制硬G笔　　弹性比D笔大，适合画人物的轮廓线和粗细分明的线条，使人物有立体感。　　圆笔　　最适宜点画或极精致的效果线或局部的阴影。画时要小心，它很容易刮伤纸，细线条是它的优点。　　学生笔　　弹性小，可用来画粗细一致的效果线，或是发光泽，建筑物，背景。　　漫画用语　　[网点]　　在数百中网点中，使用的最多的是点状网点纸。刚开始使用的话，应该先使用点状网点纸。根据大小，点与点的距离来分，有各种不同的型号，应该先使用IC的41号。若将网点纸重叠的话，点会变得更密。要注意不要贴得太过头了，贴网点纸前必须确定画面不会因此变得太繁杂。　　[透写纸]　　就是用在制图上，很薄且透明的纸。　　[蓝铅笔]　　铅笔线若留在原稿上，就会被印出来，可是，蓝铅笔就不必担心。不过，在蓝铅笔上贴上细点的网点纸的话，有时侯也会被印出来。　　[描线]　　在铅笔图上，用沾水笔和墨水画上本线，当然，沾水笔和墨水可以改成用沾水笔和墨汁或毛笔和墨汁，也可以用签字笔，也可以用制图笔，圆笔，马克笔。现在开发出来很多种描线工具，可是，主要还是用沾水笔。　　[修白]　　指白色广告颜料。使用与修正画错的线上。太浓的话会渗开，太薄的话会太透明，盖不过要修正的那条线，使用时要浓淡适中。　　[反白]　　反白的意思是在涂黑的部分放入白色的文字，或是用白色的线画图。　　[肯特纸]　　适合画漫画的一种纸。跟高品质的纸比起来，画起来的感觉硬多了。可以画比较利落的线条，其他还有别的高品质适合当原稿纸的纸……。其实这只是一般而言，最重要的还是看使用者的感觉。（LSMH 整理）　　麦克笔　　方便度超群，但墨水消耗量也大得令人意外。所以几乎谈不上实惠度。即使用较浅的颜色印刷效果也比较好。　　彩色麦克笔使用问答　　Q：选择麦克笔要注意什么?　　A：麦克笔分为水性跟油性,大家知道吗?油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好。水性麦克笔则是颜色亮丽青透明感。还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。有些水性麦克笔干掉之后会耐水。要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。麦克笔这个画具在文具店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。　　Q：麦克笔的颜色好多,刚开始要用什么颜色比较好?　　A：麦克笔就算重复上色也不会混合,所以初学者最好要有五十色。其实,麦克笔本来就是展现笔触的画材。不只是颜色、还有笔头的形状、平涂的形状、面积大小, 都可以展现不同的表现方法。为了能够自由地表现点线面,所以最好各种种类的麦克笔都能收集。有二个笔头的麦克笔相当好用。　　Q：为了让颜色看起来更艳丽,要画在什么纸上比较好呢?　　A：大家最好是画在麦克笔专门用纸PAD。不过要是画面很大的话,可以画在描图纸上。专家们都会将底稿影印在PAD上,然后在影印稿上色。这样一来, 即使上色失败,只要再影印一张重画就行了。　　Q：在底稿影印稿上色,影印的墨线会晕开,画面看起来脏脏的,有什么好的解决方法？　　A：大家可以用不会晕开影印线的麦克笔，就是酒精系列的油性麦克笔。　　马克笔：是我们比较常用的上色工具，色彩分的极其细致，普通的是120色的，有油性和水性两种，油性一般用于玻璃，赛璐珞等的上色，在原稿纸上上色我们一般用的是水性笔。比较好的马克笔（如PANTONE牌马克笔）还可以与气泵组合成为喷笔。马克笔有多种特性，如透明性，柔软性等等。你可以看到我们的例稿，使用马克笔的会比较鲜艳有光泽，而且也比水彩、水粉方便快捷。（LSMH 整理）　　压克力颜料使用问答　　Q:压克力颜料跟水彩和油画颜料有什么不同?　　A:压克力颜料不须要加任何东西就可以使用,但也可以跟水彩一样加水使用或者是混合一些辅助剂,就 可以最油画一样涂上厚厚的一层,因为这种颜料干得很快,比油画颜料还要快。也就是说,这神颜料可以 表现出水彩跟油画的感觉,是个相当好用的颜料。而且,当这种颜料干掉之后不但耐水而且帖着力很强, 韧性也很够。因为有这些优点,所以压克力颜料不只可以用在纸上,还可以用在布,木板,石头,玻璃,金属等各种素材上。　　Q：该如何使用压壳刀颜制才能画出油画的感里?　　A：只要在压克力颜料中混合一种叫做Ge－Medium贴性较强的铺助剂,然后再用油画面刀上色,表面就会 同油画一样具有凹凸不平的触觉。　　Q：使用辅助剂会产生什么效果?Gesso是什么?　　A：可以让颜料看起来更有光泽或是减低颜料的光泽 增加稳定性,或者是产生裂缝效果。Gesso就是使用压克力颜料时的打底剂。在布，纤维板，瓦楞板，水泥上色前，要先涂一层Gesso底色。 这样颜料才不会受到素材本身颜色的影响，不但可以方便上色，而且还可以充分表现颜料颜色。（LSMH 整理）　　丙稀颜料　　根据稀释程度的不同，可以画出淡如水彩、浓如油画般的效果。干燥后耐水性较强，可大胆地做色彩重叠。很少出现色彩不均匀的现象，使用起来较为方便，但干燥较快，容易损伤画笔以及调色板等工具，因此使用后要及时清洗画具。（LSMH 整理）　　蜡笔（soft pastel）　　这是和颜料最为接近的绘画材料。着色效果很好。但无法作出彩色墨水般的具有透明感的鲜艳色彩。大面积着色时非常方便。但使用过程中会产生粉末，所以在作品保存上必须注意采取保护措施。（LSMH 整理 来源：动漫地带）　　★☆★☆★☆　　　　　涂抹颜色的基本思路　　　　　★☆★☆★☆　　第一，是最基本的自然光线，就像白天我们所看到的事物，红就是红，青就是青。这是我们设定颜色时的基本出发点。　　第二，是略微高层些的想象力，就是要意识到光线色采的变化。　　如夕阳染红的天空，齐相辉映的街灯。涂抹颜色时要考虑清楚设定什么样的光线，还要考虑加入阴影之后，事物的颜色会发生什么样的变化，这样一来，上色是，所需要注意到的颜色变化就要大了许多。　　第三，也是最重要的，是感觉，即使用了现实生活中并不存在的颜色，但是别人看到时，能得到一种独特的美的感受，这就是成功。　　要将这三点在实际绘画中取得合理的平衡，就需要平时多观察一下身边四周的景色，在不同天气，不同时间，乃至不同心情下，同样的景致不同的色彩变化，还有各式各样的插图……，多想想，留心观察，用心积累，细心琢磨，找好色彩的感觉，做到心中有数，有了平时的观察积累，完成画面的整体构思后，就可以大致设定好画面的主色调。使主色调和人物以及情节相协调，更好的烘托主画面。（LSMH 转贴整理）　　教画漫画02－人体基本结构　　★☆★☆★☆　　教你画漫画－人体的结构 　　★☆★☆★☆　　小孩　　孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。　　成年人　　人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。　　老人　　由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。　　人体性别基本特征　　男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。　　女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。（LSMH 整理）　　★☆★☆★☆　　　　　漫画中的人体比例及表现　　　　　★☆★☆★☆　　漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。　　女性　　女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。（LSMH 整理）　　较宽。　　在年龄上，从儿童到成人头部的大小改变并不多，因此儿童头部在比例上是较大的（这不是常识吗？）通常练习时以真人比例开始，较易因较好观察，待熟练之後改变调整也容易。（LSMH 整理）　　教画漫画08－线条绘制原理　　漫画中基础线条的绘制原理　　　　　　　每一张成功的作品中都少不了朴素的线条。直线、曲线、弧线和圆等基本线条粗细、长短的变化及不同组合，即构成了画面中不同的景物、人物以及渲染出不同的气氛。因此说线条是组成画面最基本的要素，并在画面中起着重要的作用。　　★☆★☆★☆　　　　　对绘制线条的基本要求　　　　　★☆★☆★☆　　画漫画时，打稿用的是铅笔线，完成稿用的是墨笔线，这两种线只是工具不同，对于线条的要求是相同的，只是打稿的铅笔线最终会被擦掉，所以要求可以放松一些。一般以作者本人能看懂、能确定其正确位置为准，这样还可以节省打草稿的时间。　　在绘画时，对线条的基本要求可以归纳为四个字，即：准、挺、匀、活。所谓“准”是指在画物体或人物时，应根据形状及透视角度的不同，准确地将轮廓线、阴影线等画在相应的位置；“挺”是指在运笔过程中线条应流畅、光滑；“匀”是指运笔的力度应该平均，使一根线条浓淡自然过渡；“活”是指在画人或物体时，线条应充分考虑表现体积，用线条组成画面时要有活力，即脑与手的灵活配合。　　我们现在所谈到的漫画，通常指的都是黑白漫画，这类漫画的基本原理是通过线条、涂黑和网点儿来表现现实生活当中物体的轮廓和光影表现。　　所以，制作黑白漫画的人有必要认真的研究光的各种属性以及阴影的各种表现形式。　　首先，我们应该了解什么是光。从物理学的角度来说，光是一种“奇异”的物质，它既具有电磁波的衍射、反射、干涉等等一般的属性，也具有一些粒子才会表现出来的特性。物理学上称之为“波粒二项性”。　　在制作领域里，光都有那些应该了解的属性呢　　正确地了解以上光的属性，不会直接地提高你的画技，但是通过对这些属性的正确把握和运用，可以逐渐地提高你画面里人物和各种物体的真实感，并且能使你的画具有一般人所无法表现出的惊人的光影对比效果。　　精确地把握阴影效果的实现路径只有两条：1.用数学和物理的方法严密地计算每个光的位置、方向、亮度、反射、色温等数值，推算出各个光在物体周围形成的阴影；2.通过对生活的细致观察以及学习美术学中的光影知识，靠经验表现物体周围的阴影效果。　　一般只有开发计算机绘图软件的人和物理学家才能精通第一种方法，他们会总结出各种计算阴影和表面亮度的方程式来计算阴影效果。不过这些人（软件程序师、光物理研究人员）往往美术功底不足，作不出什么优秀的艺术作品。（3D软件中的“渲染”是对这种方式的最主要应用形式）　　而一般的艺术家和美术工作者由于没有时间学习大量的数理知识，因而通常采用第二种方法。不过具体的方法和细节还是应该由每个制作人员自己来发掘，你甚至可以自己研究一种把以上两种方法结合起来的综合方法。但要记住，一切光影表现方法都应该学会从生活里总结，多观察身边的各种阴影：皮肤的阴影、衣服的阴影、室内的阴影、户外的阴影等等，细心观察万事万物就是艺术家最好的老师。　　下文就是在尝试总结一些第二种方法的应用方法和理论。　　由于图片和字数较多 请看以下网站详情 希望你能采纳 谢谢 http://wenku.baidu.com/view/755cdd3710661ed9ad51f371.html

第一、要多看漫画。眼高手低不是贬义词。对于画画的人来说，只有自己的欣赏水平提高了才可能有进一步的发展和提高。一个眼界狭隘、目光短浅的人是不适合画画的。看的多了，你可以了解现在什么样风格的漫画是最有市场的，这样你可以定位自己的创作方向。看的多了，你可以直接的掌握很多漫画语言。比如，漫画中手的画法有很多种，如果你自己去从零开始设计手的画法，那是事倍功半的。反之，我们可以直接借鉴成名画家的方法，在很多画家的方法中间自己找到自己喜欢和适合自己习惯的方法，这就是事半功倍了。既然前辈给我们这么好的教材，我们为什么不直接拿来为自己所用呢？看的多了，你更能掌握国内主要的漫画杂志的地址和刊物风格，知己知彼，百战不殆。连漫画刊物的地址都不知道或者仅仅知道自己看过的一本漫画杂志的人，你画的漫画又有什么载体可以给大家看呢？第二、动手开始画自己的第一幅漫画你不会想仅仅做一个只会欣赏和评价的读者吧？好的，现在动手开始画自己的第一幅漫画。这幅漫画并不要求你必须是自己构思的故事，临摹也是画！国画、油画这些画种有何尝不是从临摹开始的？尤其是书法，书法家可以拿出来几十年的时间临摹前辈名家的碑帖。临摹是学习。但是，注意，我们临摹是为了学习技法，千万不要以为象学习国画、书法一样，临摹名家的画也可以当作自己的作品来发表。漫画，技法和构思是一样重要的，你原封不动的临摹了别人的漫画寄出去，那就是抄袭！这些年我遇到过很多这样的事情，有的孩子照着我的画自己画一遍，然后就拿去发表了，还真有杂志给发表！但是，这样做，永远也不能真正成为一个漫画家！反之，如果习惯这样，所有的画都这样做，那就是————漫贼！找到一个自己很喜欢的漫画开始临摹。看了很多的漫画以后，我们基本上已经可以分辨出一个画家的水平高低了，所以，选择的漫画也会是很不错的。我们学习这位画家的构图、造型、线条、色彩。虽然他或者她不是手把手在教你，但是我们却可以从作品中读出作者的思想和技法特点，并且为我所用。临摹的时候要认真、耐心。尽量追求和原作一样的效果。临摹，我一般采取这样的方法。（1）首先是把原作放在自己桌子的左边，自己的纸在右手边，用铅笔一点一点的去画，然后用黑笔定稿。（2）脱稿，在临摹一遍原作以后，我开始不看原作，自己凭借自己的印象开始画第二遍，这个时候难免很多地方会忘记，在忘记的时候拿出原作再仔细观察，然后脱稿继续画。（3）对照原稿和自己脱稿的画，查找自己的错误，然后纠正。（4）重新脱稿画。这个时候，这位画家的技法已经基本被我掌握了。第三、在生活中寻找漫画的灵感。闭门造车是死路。有人认为漫画就是逗乐，只要别人看我的漫画能笑就是成功的。是吗？很多 庸俗的段子也可以把人逗乐，但是却绝对不能成为漫画创作的题材。所以，一个成功的漫画应该是从自己的生活来源的幽默或者讽刺故事。但是，怎么才可以从生活中发现漫画点子呢？我给大家两个建议。一是仔细观察。二是发散思维。每天，我们身边都可能发生很多有趣的事情，会把人逗乐。好的，这就是漫画的基本条件了，然后，我们把思维发散开，把可笑的结果夸张的更可笑到无以复加。这样，一个漫画的点子就有了！画自己身边的事情。很重要。一个生长在城市的孩子非要去画自己的放牛生活。可能吗？反之亦然。学生就画自己的校园生活，这样的点子是鲜活的。当然，作为一个漫画家，思维是发达的，可以借想象的翅膀飞的更高。这是在你成为熟练的漫画手之后的事情了，因为你已经掌握了漫画的语言。第四、网络！利用网络。（1）网络上的资源。我们不可能有所有的资源库，比如我需要画一只犀鸟，但是我没有见过。怎么办？在网上搜索。百度 是很多漫画家的...浴7奖憧旖菅剑?/a（2）网络上的信息。网络上的漫画信息及时、丰富。有成就的漫画家的画可以搜索出很多很多，并且可以下载到自己的电脑上随时观看学习，有这样大的一本漫画杂志，我们何乐而不为呢？（3）网络上的漫画传播。国内现在很多专业漫画网站，很多大型的门户网站都有动漫版块。我们可以把自己的漫画上传，扩大自己的影响。市场经济就是眼球经济，关注的人多了，你的漫画自然也就有了影响。（4）网络上漫画的发表。现在，你的漫画或者已经在网络上发表了。稿费？没有。没有稿费我为什么呀？哈哈，还是刚才的话，看看雪村就明白了。没有网络，雪村的音乐能有现在的影响吗？雪村开始要稿费吗？还有就是网络漫画防止盗版的措施。或者有的朋友说可以加水印防止盗版，但是我见过很多杂志的编辑精心的把网络上的漫画的水印擦除，然后把漫画用在自己的杂志报纸上。呵呵。很为难的说。盗版是双刃剑。有盗版，说明自己的作品还是很受欢迎的。不怕你盗，就怕我发现，发现以后我找你要稿费就可以了！第五、投稿了！1、看漫画杂志的征稿启示。现在，回到第一步，知道多看漫画的用处了吧？每本杂志都有自己的征稿要求和自己的地址以及编辑的名字和编辑部电话和电子邮件。建议用电子邮件投稿。方便快捷，关键一点是－－不用邮费！开始画还是很穷的，呵呵。2、杂志上的读者参与漫画比赛消息。很多杂志为了聚拢人气，都有一些小型的漫画比赛活动，而且大多面对的是读者，还有稿费，最基本也是一本样刊。我们开始创作的时候，应该多关注这些信息。就算是一幅小画，也是在国家一级漫画杂志上发表的呀！3、不妨关注非专业的报纸和杂志。很多朋友因为阅读面窄，仅仅把目光集中在国内不多的几本大的漫画杂志上，全力去画，不发表誓不罢休。我不是说这不对，人应该有这个精神。但是我的意见是——郭靖在和江南七怪学武功的时候，绝对不能去参加华山论剑的！上去也是死。不死也是植物人。呵呵。所以说，大家开始创作的时候，可以把目标对着当地的报纸杂志，尤其是报纸，用的生活性质的漫画还很多。所以也给了大家发表的机会。好好想想我的这句话吧。第六、发表了吗？已经学习这么多了，基本的漫画知识也掌握了点，投稿以后，你发表了吗？不要着急，我从开始到发表第一幅漫画，中间的时间是6个月。半年的时间一直在希望失望中徘徊，但是，一定不要放弃！失望了，还有希望，放弃以后，你什么也不会收获。失败不是压力，是动力。在收到退稿以后，不要自怨自艾，要把伤心变成动力。想想为什么自己的漫画没有被采纳，和这个报刊杂志上的漫画做比较、找差距。别人能作到，为什么我不能？我一样是人，我难道就比他们差吗？鼓励自己，激励自己，相信自己。成功，也许就在明天。另：说说改编笑话。很多初学者没有掌握漫画语言和不会编故事，就开始把笑话图解，然后当作自己的漫画就投稿了。短时间内有效果，但是，漫画讲究的原创精神。吃别人嚼剩下的东西，味道可想而知。不要饮鸩止渴。当改编笑话成为你的习惯，你已经没有创作的原动力了。切记。说说改编名著。改变名著是捷径，但是一样不是原创精神。何况改编名著能改编到何时？就那几本书，翻来覆去的画，读者不烦，作者也该烦了。说说漫画的工具。漫画的工具是简单的不能再简单了。一叠A4的复印纸，一根中性芯的签字笔，一根HB的铅笔，一块价值2元的橡皮。就是我画漫画稿子的全部家当。当然，别的漫画家可能不是这样的，因人而异。工具是必要的，但是不是主要的。工具所有人都可以装备，差别就在握着笔的手和最上方的大脑。手，要熟练。大脑要灵光。不要迷信工具。

　　我也是一个初中生，然而毫不夸张地说自记事起，我就开始画画，从火柴人到现在，也算看得过去。　　漫画这种东西，主要还是练习，天赋什么的不过是一些退出漫画界的借口。人与人生来平等，没有人可以不劳而获。　　你看到了同学如今的小小成就·，但你也许没有看到她在背后的努力。且画漫画需要功底，单说她是不是花在画画上的时间极多呢？　　另外，学会纵向比较，相信自己，多画多练多看。如果不能做到，就不要说出羡慕别人的话。如果相信自己，那么就学会看到自己的进步。多画，是为了熟悉，多练，是为了了解自己的状态，树立信心。　　再有，请记住，每个人都有自己的画风，每个人都有自己所擅长的部分。例如描线 背景 色彩 电脑程序等等。这都是漫画不可缺少的部分。须知，一个只有人物的漫画世界是十分糟糕而失败的。　　你所提到的问题非常的简单。但是范围很大，你要指出你所闻的具体要求。我们的描述只能起到辅助作用，主要你还是要自己摸索，不然不会形成自己独特的画风。　　有详细问题的话，请追问我哦。　　以上只是个人见解，不同意表劈我哦哦　　另外推荐Oran猪的《从零开始学漫画》是讲漫画的基础知识的，不要过于纠结画风，没有那些基础理论知识，一样画不成漫画。

现在伴随着很多行业热潮的褪去，一些想要转行做漫画的朋友都会有这样的疑问。其实这都源于外行人对于漫画制作的不了解才产生的问题。现代漫画在制作流程上，已经不是由一个漫画家，从头到尾制作出来的了；而是由各个岗位的画师一起配合制作的。也就是说，一个漫画作品的产生，实际上是数个岗位漫画师通力合作的结果。按漫画团队岗位分工举例就是：编剧+主笔人设+线稿师+背景师（三维背景）+后期上色、特效师，一起完成的。从零开始学起，如果你是学生，一般找个专业的互联网学校，技术加学历的话，就得至少三年，然后想升大专或者本科，就是3+2、3+4等具体情况不一样的。

好用的画漫画软件如下：1、《来画》。这是一款大家可以在这里进行手绘的APP，并且各种手绘的笔触都是非常真实的，可以满足大家很多的绘画需求，无论大家是想画漫画、还是写实，都可以完成。2、《快画》。这款APP是一款帮你设计图片，文字，修短视频手绘头像，漫画脸，短视频提供创意，以及手游虚拟物品商品的应用，在这里大家可以满足大家一切画漫画的需求。3、《画世界》。这款APP当中还有一个非常有趣的功能就是大家可以多人同时进行绘画，系统会给定大家一个指定的题目，然后大家一起作画，大家可以一起在这里发挥自己天马行空的想象力。4、《一画》。这款APP可以让大家从零开始学习绘画，这款APP当中有着很多的专家课程，让大家从一个小白开始学习画漫画，非常好用。5、《智绘画图》。这款APP可以实时记录大家的绘画过程，然后在大家绘画完成之后，大家可以进行倍速的播放，这样大家就可以在画完之后，可以直观地感受到大家的绘画过程。

首先要学素描，也就是美术最基本的原理，为以后的学习打好基础，然后再学色彩，有了素面基础当然就要有更高的追求，其实色彩也是基础，也就是遵循素面的基本原理，打好前面两个基础，就能为你的今后长足发展找好一个准确的方向。一、怎样学好美术1、首先需要对美术这门艺术感兴趣，同时要了解自己学习美术是否能坚持下去，再去学习美术就会容易一些，初学者一般对绘画结构、画理、色彩等方面的知识比较缺乏，因此在画画的过程中，容易出现各种错误。2、打好基础可以找一个美术功底深厚的朋友，或者去报一个兴趣班进行学习，不管是学习国画还是油画，练好素描是很有必要的，没有素描基础就没法画下去，学习素描就是掌握物体的层次感、体积感、光影效果、结构比例等。3、练习素描建议从静物入手，等到熟悉静物后，可以尝试一些动态的东西，从基础开始练习，刚开始练习线条，然后练习几何结构，单个的静物，静物的组合，人物的画像，建筑，景物，按照这种顺序进行学习，勤加练习就能学好画画。4、画画分很多种，首先要想好学习的种类，比如素描、速写、手绘、油画、水粉、水彩、国画、漫画、白描等，每个画种需要不同的工具，也需要做不同的练习。5、国画是用宣纸、毛笔、墨水、颜料等工具进行绘画，一般根据不同的技法和手段，还分成小写意、大写意、工笔画、设色、水墨等不同的画作，国画中主要的就是对于笔墨的运用，使用不同笔法来画出不同的线条，然后表现出不同的画面和纹理感。6、油画是西方国家的画种，也是在亚麻布或者纸板上，用油性颜料绘画的1个画种，油画的颜色非常丰富，可以充分表现出画面的色彩变化，而且整个画面更加真实富有冲击感，同时素描与水粉也是比较常见的基础画种，一般适合初学者练习。二、美术的释义1、美术是艺术门类之一，是指用一定的物质材料，比如纸张、颜料、画布、泥土、石头、木料、金属、木头等，塑造可视的平面或者立体的视觉形象。2、以反映自然和社会生活，同时表达艺术家思想观念和感情的一种艺术活动，也被称为造型艺术和视觉艺术，主要包括雕塑、绘画、工艺美术和建筑艺术等。

专业和学习并不耽误，可以走美术生学习艺术类的专业。你应该年龄不大，得认清自己想要辍学去学习漫画是不是潜意识里有着某种逃避学业的想法？另外做漫画家不仅要有精湛的绘画技艺，还要有编剧的才能，否则很难出头，如果万一漫画的道路没有成功，将来又要做什么呢？其实你即使从大学毕业了，出来依然是年轻的，那才是拼搏的好机会。简单的说，辍学去搞专业，的确可以作为一个选择，但是退路很难，只能作为冒险的举动。如果有了高学历，那么再去选择漫画，即使不成功也相当于有了其他的选择保障。漫画的功底要求高，角色的设计，场景的绘画，还有分镜，以及更重要的剧情故事……凭借青春时期的兴趣能走多远？当然身边也有不少只读了初中就下来画漫画的，现在都是专业级漫画家，但也有不成功的，那结果就……高学历是个过好生活的保障，也有人认为该破釜沉舟。最后的选择关键还在于自己，真的有勇气退学去搞专业，那就做好五年甚至十年的辛苦拼搏吧。如果天赋高，也可能下来几年，就画出属于自己的漫画，连载乃至出版……从上面你的叙说来看，大概还停留在单纯的兴趣阶段，漫画要与市场结合，现在的纸质阅读逐渐转移到电子阅读，选择的平台最好放到腾讯，快看，有妖气等网络漫画媒体。另外送个建议，真的打算开始画之前，先确定好自己的风格，少女漫？少年漫？热血战斗，后宫卖肉，或是言情古装，玛丽苏等等

刚开始工资是3000到5000，以后慢慢增加。如果技术特别好，工资也有可能要高一些。后期工作时间长了，工资也是有可能达到月薪上万的。线上线下实体课免费预约试学限时VIP会员—可下载网校APP点这里获取动漫画初级中级高级课程全部学习资料学习动漫设计可以到王氏教育了解一下。王氏教育是国内CG绘画/影视后期/游戏设计/动漫设计的知名教育品牌。2002年王氏教育品牌LOGO首次在创始人王康慧先生的CG作品中出现，后以免费CG教程的方式在业内得到广泛传播和认可。2008年成立培训公司和制作公司，在不借助资本的情况下，依靠口碑和研发实力从一个校区稳步拓展到全国13家直营校区。王氏教育的影视动画专业开设了以下两个类型的班级：一、影视动画全科班：1、手绘基础：从零开始，稳扎稳打解决基础问题。2、影视原画设计：专业还原你想象的世界。3、影视模型制作：制作电影级别的高精模型。4、影视动画制作：制作好莱坞级别原创动。5、影视后期特效：项目实训，电影级震撼特效由你打造。6、项目实训：实战演练：模拟大公司项目制作。二、影视动画就业班：1、zbrush：魔鬼式造型强化训练。2、MAYA拓扑：布线训练及多边形建模。3、动画表情制作：项目实训模拟大公司项目全流程动画制作。王氏教育区别于其他培训机构在于，无论是创始人还是管理层无一不都是CG动漫游戏行业的专家，了解CG全产业的需求，就业，深入到市场的无缝对接，做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。王氏教育十多年来，一直在根据行业变化调整各大专业的课程内容，只为学生更好的对接企业需求。提高学生自身的竞争力与提高学生的就业率。

完全从社会中蒸发掉了，没有去上班，上学，甚至很少离开房屋，而是以自封闭的方式生活，这种人在日本被称为蛰居族，据统计，日本有超过一百万的蛰居族，一般来说，人们对蛰居族的印象是这样的，房间凌乱和囤积，到处都是垃圾，每天我躺在床上玩游戏和看动画片，精神生活充斥着刺激感觉的漫画，游戏和互联网，而且极为匮乏，但是，一位油管博客采访了一位特殊的蛰居族-NitoSouji，他的确符合蛰居族的定义，一个人住了十年，拒绝与外界交流，社交焦虑，没有外出工作，并每天与自己保持在一起在的世界中，同时，他还毕业于东京大学日本排名第一的大学和世界顶级大学，他的工作和休息时间表健康，有明确的奋斗目标，并且有自己的理想，甚至有实现自己的计划。确切地说，与蛰居族相比，他更像是一个积极地避免社交互动但不惧怕孤独，完全自律，有明确目标并且能够逐步建立自己的世界的人，在一般意义上，在以Nito为主要角色的油管视频中，他记录了从起床到深夜的一天，与大多数日本人蛰居族不同，尽管他在过去十年中基本上每天24小时都呆在家里，但他的生活一点也不凌乱和麻木，相反，他过着非常规律和规则的生活，也有了动力和快乐，早上十点，Nito准时起床，每个看到这种唤醒时间的工人都可能会嫉妒地流泪，尤其是对于那些上下班时间长的人，在这个工作日晚上十点之前睡觉的舒适感更加难以捉摸，起床后，Nito开始准备早餐，他的早餐已经一天了十多年了，但是酸奶，水果，吐司等的结合也非常好，在吃饭和上网时，现代人的基本素养拍了拍，还给了他们橘子的特写镜头，笑着抱怨，拍摄时吃东西太难了，即使只观看了两分钟的视频，也很难想象他会在休眠十年后处于如此舒适的状态。他休眠的机会是什么，在不与外界建立联系的情况下，如何保持相对充分的精神状态，理所当然的是，从东方大学毕业等同于获得黄金通行证，找一份好工作不是问题，但是即使您是高中生，也有一些您无法应付的事情，我喜欢纪录片，所以把简历寄给电视台和制作公司，但是我真的不喜欢日本的职场文化和职场关系，当我找工作时，我变得焦虑不安，我真的不想在一家日本公司工作，即使我被抓到，这些公司也拒绝了，而且我并没有太认真地对待它，听完这篇文章后，您几乎可以想象出一位顶尖的大学毕业生，在申请工作时无法接受日本的工作场所纪律，找不到工作，尤其是不想找到工作，Nito根本找不到，当时，他认为他的任务应该是创造性的写作，我认为好吧，我找不到一份好工作，所以我不妨借此机会体验其他不同的工作，并将这些经验用作我的写作材料。但是，这种生活方式实际上并不是每个人都能遵循的，Nito从东大毕业后没有找到工作，没有任何积蓄，然后回到家乡从零开始学习漫画，从开始画漫画的时间到2014年卖出第一本牟利书的那一刻起，在四到五年的时间里完全依靠家人，起初是他的姑姑给了他钱，然后让他不用支付房租就可以住在自己的房子里，即使他后来从出售漫画中获得了超过50,000美元的收入，也可能难以负担所有生活费用，并且他可能时不时的让家人帮助，因此，能够以自己的思想自由地追求梦想，并能够一步一步地完成梦想是很好的，但是要保持这种自由，仅仅依靠自己的意志往往是不够的，金钱，自律，自我完善和孤独，都是不可或缺。

1从零基础开始学日语，确立目标很重要。从零基础开始学日语，首先要明确一个目标，无论做什么事情，树立一个明确的目标很重要，学日语是想考级，想去日本留学，还是单纯的处于对日剧动漫等方面的兴趣。从零开始学日语，比如，如果你从零开始学日语的目的是考级，那么就可以给自己设定学习半年的时候考过4级，学习两年的时候考2级...这样有了学习目标就有了动力。从开始走过的每一步都要保证顺着自己的目标在前进，而不是左右不定。2.日语入门教材要选好其次，选择一个适合自己的日语教材，教材要求有从零基础日语到中级、高级的一套，这样能够保证从零开始学日语到以后较高级别的学习要求，知识体系是完整的。也方便学习中查漏补缺。像是，国内一般日语专业的高校生从零基础学习，用的是《综合日语1—4》一直用到大二结束。《综合日语》这四本书学下来就可以达到日语能力考试一级的水平了。非日语专业的学生，从零基础学日语用的是《标准日本语初级、中级》相比《综合日语》，《标日》的知识体系相对简单，两册学下来，再多做些题也能达到日语能力考试二级左右的水平，而且《标日》相比《综合日语》的语法例句、词汇都更新一些。在非专业的童鞋当中从零基础学日语《标日》是本不错的教材。如果您打算开始学习日语，但几乎还没什么基础的朋友，首先是明确自己学习日语的目的，哪怕只是为了兴趣也没关系，并制定自己的阶段计划，比如大约学半年去考4级，学1年考3级，学两年后考2级，有目标方向才能有动力，以后学习中请经常提醒自己的目标尚未实现，仍需努力。推荐一个学日语的扣裙开始是920，中间是175，末尾是736，按照顺序组合起来就可以找到，里面有教程资料大家可以领取，能够对日语的学习提供很大的 帮助。3.从日语五十音图就要注重日语发音再次，从零开始学日语从五十音图起，就要注重发音问题，如果语法单词随着学习可以随着记忆，查漏补缺的话，发音问题就是从零基础一开始学习的时候埋下的问题，以后的纠正就要花上比开始学习的时候多几倍的时间去练习，这样得不偿失。所以，从零基础学日语的时候就要注意，要多读、多练、多背、多听这才是学好日语的关键。4,考级拿证为目的,那么推荐购买正规的课本综合日语4本书，一本字典.然后要做的事就是先学50音,然后背单词,语法并不着急,先积累一定的单词量,然后背句子. 如果面所说的4本书全部学完,单词基本明白是什么意思之后开始强话语法.考试前2个月开始做历年试题,听解,读解,语法,词汇(另外购买.根据你考的级别不同每个级别都有这样4本). 一般来说过3级只要1-3个月,2级的话2个月-半年,1级需要3个月到1年左右.根据你每天花的时间不同有所变化.5,为了可以交流,语言能力为主.如果是这样的目的来学习的,那么首先也是50音,然后是一些常用词汇,一般来说有综合日语1-2的词汇量就足够了,学完之后找一些日文原版的动画,电影来看,要有中文字幕的.当你积累一定的语感之后(这个过程可能会很长)可以找一些漫画和文章或者新闻来读(推荐漫画,因为有画在更容易理解).既然要交流需要做的当然是强化语言能力,所以看动画与电影电视剧的时候尽量可以跟着一起读,也有助于提高你的发音标准性,因为大多数正规学习出来的人都是非常标准的"中国式日语"让日本的本地人听了很奇怪.还有一条值得注意的就是日本人比较注重语言上的礼貌,特别是初次见面如果失礼了的话会给人留下很坏的印象,所以敬语特别需要注意学习,这个在教科书或者网上可以找到具体教程,我就不在这里说.

很多美术爱好者在刚接触素描的时候都很迷茫，不懂怎么去画，今天给大家分享的就是小编总结的一些关于初学者在初学素描时会遇到的问题，相信看完本次分享的内容后，大家会有所成长的！顺便在此向大家推荐一下：美术集网校（在线授课，电脑、手机APP全部都可以登录学习），主打素描、色彩、手绘、手绘基础、传统美术等，是一个在国内非常火的绘画学习软件或平台。首先我们来了解一下什么是素描，很多人只知道素描是用铅笔在纸上画画，对于它的正确解释却不清楚。素描的操作定义：使用单一颜色绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。素描水平是反映绘画者空间造型能力的重要指标之一。素描是非常重要的一门学科，一般学习国画、油画、版画、动漫、设计等专业都需要有素描的基础，甚至学习剪发、化妆的学校也开设了素描课。1.初学素描要做哪些准备初学者需要准备好2H、HB、2B、4B、6B铅笔即可，还有素描专用的橡皮和素描纸。然后还需要购买画架和画板，这些加起来大约80元左右，学习绘画的成本还是比较低的。2.初期如何练习素描在拥有了全套的画具后，初学者往往都会找一些比较复杂的范画进行临摹，比如明星的素描头像、静物素描、动物素描等。但是由于是初学，没有绘画经验，可能把铅笔拿在手里后却不知道从何处下笔，所以初学者需要按步骤来联系，循序渐进才能学好素描，打好绘画的基础。一般对于初学者，我们会让他们先进行排线的练习，像抓羽毛球拍一样抓着铅笔，然后在画板上去排线。排线需要大量的练习，除了要排横线，还要排竖线、斜线还有曲线。在刚开始可能画的线条又慢又弯弯曲曲，这是不要紧的，经过一天的练习你就可以排出漂亮的线条来。排线根据自己的情况，可以练习1-3天。3.勤练石膏素描初学者要进行大量的石膏素描练习，因为这是对形体结构及透视进行基本了解的一步。条件允许的朋友可以去画材店直接购买几何石膏体，尽量挑一些形状不同的，也可以直接购买石膏素描的书籍进行临摹。几何石膏都是由最基本的形体构成，比如正方体、长方体、球体、圆锥、圆柱等，我们练习几何石膏体是因为后期不管是画人体还是头像，还是静物等，它们的基本形状、结构、透视都和我们所练习的石膏体类似。几何石膏素描大约练习15个课时，每个课时按2-3小时算，基本上要求完成15-20张不同角度的石膏素描。4.长期练习静物素描在掌握了几何石膏素描后，可以开始画简单的静物素描。同样可以去画材店购买静物，也可以找找家里的瓶瓶罐罐、水果蔬菜之类，条件不允许的可以直接购买静物素描的书籍。在练习静物素描的时候，你会发现静物素描和石膏素描有着明显的区别，首先静物都是有各种各样的颜色，然后形状也和石膏体有着极大的区别。我们在画单个静物的同时要去联想所画过的几何石膏素描，比如画苹果的时候去联想球体石膏素描的结构和透视；画酒瓶的时候去联想圆柱体石膏；画喇叭状静物时去联想圆锥石膏素描。静物素描需要大量的练习，这个过程不可以贪功冒进，一定要沉下心来做好长期练习绘画的准备。一般的美术培训班里，小一些的孩子练习静物素描可能要画3-5年，而中学生和成年人练习静物素描也至少要一年的时间，高考集训班的学生大约练习2个月左右，因为他们每天练习8小时以上，一周练习6天。5.人物素描从“头”开始经过漫长的静物素描练习后，可以开始尝试一下人物素描。人物素描是素描中最难的，因为人体的结构非常复杂，包括人体骨骼、肌肉等都是需要绘画者进行掌握的，我们画的人物素描绝不是在画它外在的“皮肤和毛发”，更多的是画包裹在皮肤里的骨骼和肌肉。因为我们的动作和表情都是有骨骼和肌肉来控制，除此之外还要结合之前所学的几何石膏素描和静物素描中的透视。人物素描需要经过大量的练习，如果天赋不是很强又不是善于学习和总结的人，可能一辈子都画不好人物素描，只能画出一些丑陋和面部畸形的素描肖像。所以在练习人物素描的同时，要去了解和记住人体的骨骼有哪些，结构是什么样，比例又是什么样。如果不去记这些就去画，可能画出来的人物比例会出问题，初学者的画面上经常会出现3米高的巨人和1米高的侏儒。在练习人物素描时，可以按步骤来进行练习。一般的课程会先练习人物的头像，在掌握了素描头像后，再去练习素描胸像、素描半身像和全身像。练习人物头像素描的时候，首先要去了解一下艺用解剖，可以去买这样的书籍，也可以在网上查找。例如人物的五官构造是如何的，三庭五眼的原则又是什么样的，脸部一些重要的肌肉在什么地方，画的时候如何表现出来，这些都是非常重要的，当然也包括头部的一些重要的骨骼也要去考虑。6.学习素描要持之以恒可能有些初学者看到这里掐指一算，好像得学3、4年才能成功，于是就打算放弃了。小编在这里告诉大家，学习任何一项技能（包括兴趣爱好）都需要你衷心的去热爱它，当做一个长期的、调节生活的爱好来学习，这样在每一个阶段你都能看到自己显著的成长，在国内外许多绘画大师都会晒出自己几年前的作品，简直是判若两人，大神都是这样持之以恒，一步一步成长起来的。

轻音少女有两季。极影可以下载

《轻音少女》讲述的是一个刚上高中的女孩子平泽唯和其他四位主角一起将快要废部的轻音部重新建成，并且一步一步向着自己的希望前进的故事。五位女主角的姓都直接取自79年结成2000年解散的音 乐组合P-MODEL，而其他角色的姓则取自1989年创立的摇滚组合the pillows。新学年开始，樱丘高中（日文：桜が丘高校，在动画中是女子学校，实为真实存在的“旧丰乡小学”）“轻音部”，因原有部员全部毕业离校而无法满足至少4人的数量要求。此时4名高一女生（第一季开始时为高一女生）机缘巧合先后加入（在第一季第九集加入新部员中野梓），K-ON!的故事也就此展开

TV版分集介绍：http://baike.baidu.com/view/5203.htm#1-1http://tieba.baidu.com/f?kz=127461826 全国大赛OVA篇分集介绍：http://baike.baidu.com/view/5203.htm#1-2http://baike.baidu.com/view/932981.htm#2

第1集 　　王子归来（对应漫画1-3话）　　「大家好」国中网球全国大赛结束後过了几个月…。培训日本网球界顶尖选手的U-17日本代表甄选集训营，从赢得全国冠军的青学，以及冰帝、立海等学校徵召了有实力的国中选手。可是，他们才刚进入集训营就遇上考验。教练团指示，没有捡到空投网球的人就立刻淘汰。在国中生们轻松达成任务的同时，捡不到球的高中生人数不断增加！而最後的一颗…。抢下那颗球的人，是跑到美国进行武者修行的龙马。第2集 　　地狱守门人（对应漫画4-5话）　　「那就废话不多说，我要开始发球罗。打击魔鬼！」国中生们都平安的留在 U-17 日本代表集训营。配有豪华设备的集训营让大家情绪高昂，不过这时公布了赌上与高阶球场的高中生交换顺位机会的洗牌战名单。其中，青学的桃城武将与 5 号球场的鬼十次郎对战，而且很巧合的凑成一场力量型选手的对决。鬼因为不断击退晋级者，被视为令人畏惧的「地狱守门人」。面对这样的对手，桃城果敢地以绝招重心垂直跳打法挑战。可是，鬼却使出了威力更强大的重量级重心垂直跳打法。第3集 　　同室操戈 ( 对应漫画6-7话 )　　「那麼从现在开始，进行一对一的单打比赛。」精神教练u2027斋藤开给国中生们的课题，是与搭档「同室操戈」。落败的一方就必须被淘汰，这样残酷的规定让国中生们难掩困惑之情。在众人各自怀抱复杂心思开始比赛的时候，只有青学的菊丸一直漫不经心的应战。看到搭档这样不肯认真的样子，大石终於显露怒气。面对担心比赛结束就不能再组成双打，并且为此难过的菊丸，大石做出了自己要获胜留在集训营的宣言。第4集 　　社长的抉择（对应漫画8-11话）　　「看来我们想的是一样的事情…」落败的一方将被淘汰的搭档对战，接著要上场的是青学的手冢 vs 海堂，以及冰帝的迹部 vs 日吉这两组社长对 2 年级队员的比赛。能与崇拜的社长对决，海堂与日吉都怀抱特别的想法，可是海堂对上手冢那百鍊自得的绝招，无法照自己的期望进行比赛，还被大幅拉开比数。另一方面，日吉与迹部你来我往的打到抢七，形成了极具对比性的 2 场比赛。可是，在这场比赛中，手冢与迹部似乎有相同的打算……这时候，单独行动的龙马与金太郎遇上了德川与鬼，并且向他们挑战。第5集 　　赢家以及输家（对应漫画12-15话）　　「……就这样吗」在搭档相互廝杀的比赛进行时，龙马与德川、金太郎与鬼在别的地方开战了。龙马与金太郎接连使出自己的拿手招式，完全不给对手可趁之机。满心期待与高中生比赛的两人，因为太过没挑战性而觉得没劲。只是同时，德川与鬼也同样对两人的实力感到失望。德川与鬼终於拿出真本事，要结束比赛了！高中生的实力终於显露出来！龙马与金太郎到底能不能赢过认真起来的高中生呢！？第6集 　　心的悬崖（对应漫画16-18话）　　「我们所有的人都要爬上去！」国中生的淘汰者已确定，原本应该踏上归途的落败组，不知为何被带到了深山。而且，精神教练斋藤、龙马与金太郎都出现在那里。斋藤对大家提议，如果不想被拉开与获胜组的实力差距，不妨试著爬上眼前的山，於是落败组决定爬上山顶。可是，这座山很不好爬！落败组朝著不管在体力上和精神上都是严峻考验的路途前进。他们最後能够平安爬上山顶吗！？而且，爬上去之後，到底有什麼等待著他们！？第7集 　　从零开始（对应漫画19-20话）　　「…落败者的各位…欢迎来到地狱」龙马他们落败组的成员终於爬上山壁。等待著他们的是应该早就已经被淘汰的高中生，以及 U-17 日本代表队u2027教练三船入道。三船以特训的名义，不断对国中生们开出课题，但是内容尽是些让人难以理解有何用处的不可思议要求。面对三船与高中生，国中生组就算感到很不满，还是为了让自己成长而拼命完成课题。接著，第一天最後的课题是赌上床位，由高中生与国中生进行比赛。第8集 　　特殊任务（对应漫画21-22话）　　住宿争夺战输给高中生以后，初中生睡到了山洞里。魔鬼教练三更半夜把孩子们吵醒，在大雨中挥拍。总算知道了特殊任务是指什么，竟然要他们潜入U-17的训练基地去偷网球、香皂、洗发水....不管经过如何曲折，他们总算是到了U-17集训地……第9集 　　进化与变化（对应漫画22-26话）　　回忆了，原来是教练的一个猎奇游戏，真是猎奇啊……接二连三的气球破掉，除了猎奇还是猎奇。到了下半段就是双小鬼的战斗了，围观的人越来越多，比赛的走势会如何呢？5场地对3场地的换位赛也就要开始了，看起来是青学双部长的比赛，而那让人在意的标题也不得不燃起对久违的比赛的期待。第10集 　　再见了 手冢国光 奔向自由（对应漫画28-37话）　　主要讲手冢和青学以前的大和部长的比赛，大和让手冢卸下支柱的责任，前往德国打职网。最终手冢顿悟，领悟到天衣无缝之极限，决定前往德国。大和亦隐退。第11集 　　约定（对应漫画38-46话）　　前面有手冢兑现约定于不二打一场球，不二惨败。之后是迹部兑现对手冢的约定，担起支柱责任，和入江奏多打到不能比赛。打平后由鬼完胜3号的替补，一起打下3号球场。第12集 　　革命的开始（对应漫画47话）第13集 　　给闪耀的你们(对应漫画48话【前半话】)

1.从零开始，每天用心画八个小时或更多，三个月之后能到什么进度和水平？悟性好的话，可以达到造型基本不错，完成静物素描部分，具有一定的造型能力~~悟性不好，就难说，有的画2年都没有什么造型能力~~2.我学素描的目的暂时是，能够画轻小说插画和漫画，那么会离这个目标多远？通过平时的涂鸦我觉得自己对绘画还是有些感觉的（羞涩…)距离这个不远，其实我建议你大部分时间可以放在速写上面，因为速写跟漫画更接近~~便于掌握，也易于上手，可以先临摹白描线稿。2.三个月之后就要去上大学，一定会离开老师，所以想知道从那以后完全靠自己的练和看书就行了吗，还用再培训班吗？可以，因为画画基本就是师傅领进门，修行靠个人的技艺，可以一阶段找老师看作品，剩下自己临摹或者创作~~多看别人优秀作品，提高自己的眼力~~多临摹~

1、《刀剑神域》《刀剑神域》改编自川原砾著作、abec插画的同名轻小说，动画由A-1 Pictures负责制作。作品分为SAO和ALO篇，讲述了一场以空中浮游城堡“艾恩葛朗特城堡”为舞台的死亡游戏，被卷入其中的玩家桐人，以完全攻略为目标，展开了一连串严酷的冒险。2、《冰菓》《冰菓》改编自日本推理小说家米泽穗信原作的《古典部系列》小说，以该系列的第1部《冰菓》为标题。2011年11月29日，在京都动画官方网站内，宣布了《冰菓》TV动画化的决定。电视动画于2012年4月22日首播，全22集。另外，TV未放送的第11.5话则于2012年7月8日在Ustream网站先行放送 。3、《无头骑士异闻录》《无头骑士异闻录》改编自由成田良悟创作、安田典生负责插画的同名轻小说作品。2009年7月宣布动画化，动画由Brain"s Base担任制作，于2010年1月8日开始在日本每日放送播放，共播出24话，另有第12.5话和第25话两话电视未播放，收录于DVD中，动画总全26话。4、《OVERLORD》《OVERLORD》改编自丸山くがね创作的同名轻小说，于2014年8月30日在出版的单行本第7卷书腰上公布了动画化的消息。动画由MADHOUSE制作，于2015年7月7日－2015年9月29日播出，全13话。5、《Re：从零开始的异世界生活》《Re：从零开始的异世界生活》改编自日本轻小说家长月达平原作的同名轻小说。在2015年7月19日举办的“MF文库J 夏之学园祭”活动现场，发表了其TV动画化的决定。动画由WHITE FOX制作，于2016年4月4日起每周一在东京电视台首播，其中仅首话为1小时。全25话。

从零开始的异界生活love live！sunshine！！（偶像 女团 校园 轻百合）B-project（偶像 男团 乙女向）香蕉喵（泡面番 吉祥物角色企划）月歌（偶像 男团 基情）魔法少女？naria girls（原创MMD动画）regalia三圣星（科幻 百合 萝卜 姐妹）美男高校地球防卫部 第2期（魔法少男 彩虹战队 羞耻play 激情四射）东离剑游纪（原创布袋戏）91days（复仇 悬疑 战斗 黑手党）qualidea code（异能 战斗 群像 都市）时间旅行少女（穿越 科幻 科普 科学史）ange vierge（奇幻 百合 校园 卡牌游戏）机动强袭是第八组 第2期（科幻 警察 机甲）梦之祭（偶像 男团 励志 基情）小桃小栗 TV放送grap和rode夫 第2期屁吾郎重生计划（校园 日常 恋爱 搞笑）忧郁的物怪庵（鬼怪 治愈 搞笑 毛茸茸）新 剑风传奇（战斗 奇幻 黑暗 硬派）食戟之灵 第2期（校园 美食 春药之灵）初恋怪兽（日常 搞笑 恋爱 少女漫）days（运动 足球 励志 热血）亚尔斯兰战记 风尘乱舞（战斗 复仇）橘色奇迹（恋爱 科幻 感人 少女漫）超能力者齐木楠雄的灾难（校园 搞笑 异能 面瘫）new game！（日常 职场 萌豚向 轻百合）天真与闪电（日常 亲情 父女 师生）驱魔少年hallow（奇幻 战斗 异能 热血）禁忌咒纹（奇幻 异能 打斗 热血）腐男子高校生活（泡面番）吸血鬼仆人（奇幻 打斗 主仆 基情）魔法少女伊莉雅3rei（百合 平行世界 魔法少女）半田君传说（校园 日常 搞笑 外传）这个美术部有问题（校园 日常 社团 催婚）蓝海少女（日常 治愈 潜水 轻百合）一人之下（漫改 国产原著改编）灵能百分百（异能 打斗 热血 搞笑）七大罪 圣战的预兆（奇幻 冒险 战斗 热血）男子啦啦队（校园 青春 运动 基情）魔装学园H X H（奇幻 机甲 后宫 肉番）发条精灵战记 天镜的极北之星（奇幻 战斗 头脑战 画风突变）棒球伙伴（运动 棒球 励志）rewrite（校园 恋爱 战斗 超自然）情热传说X（奇幻 神魔 冒险 战斗）智龙迷城X（游戏改编动画 大型宣传片）SHOW BY ROCK！！SHORT！！（为2期预热的泡面番）红伤骑士X（奇幻 音乐 恋爱 乙女向）OZMAFIA（泡面番 乙女游改编）星之梦（科幻 机器人 感人）弹丸论破3希望峰学院未来篇（悬疑 推理）弹丸论破3希望峰学院绝望篇剧场版上映机动战士高达 雷霆宙域红豆面包超人 剧场版2016像风一样宠物小精灵剧场版2016加速世界剧场版海贼王剧场版鲁道夫与可多乐偶像活动剧场版你的名字伤物语2热血篇OAD&OVA&特殊放送幻界战线OAD漂流武士OVA普通女高中生要做当地偶像 新OVA水星领航员 第3话为美好的世界献上祝福OAD三者三叶OVA食戟之灵OADtoloveru darkness新OAD钻石王牌OAD妖精的尾巴 新OAD高校星歌剧OVA银魂OAD 爱染香篇 前篇魔法使的新娘 等待繁星之人 前篇晨曦公主 新OAD元气少女缘结神 过去篇04维度战记OVA

《一人之下》——老天师《斗破苍穹》——萧炎《斗罗大陆》——唐三

勾线笔用于绘画创作，尤其是工笔绘画，漫画创作，水粉创作时对作品的勾勒。线条较细，多为狼毫勾线笔。笔头有大小长短之分。还有一些人习惯把记号笔称作“勾线笔”。是一种用塑料、纤维等高分子材料制成笔头，可在纸张、木材、金属、塑料、搪陶瓷等一种或多种材料上作记号或标志的笔。扩展资料勾线笔根据笔锋的性能和刚柔，可分健性、柔性、中和性三类。健性的笔以狼、兔、鼠、鹿等毫制成，一般称之为狼毫笔。这类笔强健富有弹性，笔尖锋利，是较合适初学者使用的，但含墨量少，若运用不当，线条变化较少。此类笔勾出的线条，爽利稳健、均匀秀挺，最适宜画草木花卉的茎叶，如水仙、朱顶红，以及蜡质的叶片，如广玉兰、山茶等。柔性的笔以羊毫制成，一般称之为羊毫笔。此类笔蓄墨量多、柔润细腻，笔法变化也丰富，适合书写和着色，但要求作者对笔的掌控能力要较高。以小号2的羊毫笔勾出的线含蓄藉、温润圆厚且变化较多，若勾画质地较绵厚、质朴的物体，如玉兰花、太湖石或坡地等效果极佳。中和性的兼毫笔由狼毫。羊毫混合制成，刚柔适中，勾、画、着、染、皆适宜，品种较多。

日语 N5 属于日语考试的最低等级，相当于日本小学生日语的二年级水平，是非常简单的考试。N5只要求熟练掌握五十音图，能够掌握一定日常会话。1、报名办法：日本语能力测试（JLPT：The Japanese-Language Proficiency Test）是由日本国际交流基金会及日本国际教育支援协会于1984年建立的一套较为完整的考试评价体系。报名采用网上报名模式，各考点不受理报名事宜。等级将从原日本语能力测试的4个等级（四级、三级、二级、一级，一级为最高级）增加到5个级别（N1、N2、N3、N4、N5，N1为最高级）2、报名时间：原则上是每年的9月1日，但也会有一些变动，所以应提前几天就关注一下。因每个考点的名额是有限的，且额满即止，所以不要错过。3、考试时间：从2009年起日本语能力测试将每年举办两次，分别于7月和12月的第一个星期日实施。7月份开考级别为N1、N2、N3级，12月份开考级别为N1、N2、N3、N4、N5。因此，2013年日本语能力测试（JLPT）考试时间为：2013年7月7日；2013年12月1日。若有变动，另行通知，具体时间以教育部考试中心发布的公告为准。4、入场规则：考生应在日本语能力测试考试时间开始前30分钟携带准考证和个人有效证件（来自中国大陆和香港、澳门地区的中国考生请使用有效的身份证或护照；来自台湾地区的中国考生请使用台湾居民往来大陆通行证；外国考生请使用有效的护照；未到法定领取身份证年龄的考生须携带学生证和户口本）抵达考场，考试开始前及考试期间将对个人证件进行验证。考场桌面上禁止摆放铅笔、橡皮、准考证、证件之外的任何物品（如食品饮料等），携带移动电话及其它通讯工具进入考场的，按作弊处理。3、试卷结构：N1、N2考试分“语言知识（文字、词汇、语法）、阅读”和“听力”2个科目，N3、N4、N5考试分“语言知识（文字、词汇）”；“语言知识（语法）、阅读”及“听力”3个科目，满分均为180分。测试科目及测试时间如下：扩展资料：日语等级考试考试指南：（1）等级判断：以现在最普遍使用的教材《新版中日交流标准日本语》来举例，《新版中日交流标准日本语》初级上册，相当于日语的n5级，词汇量在1400左右；《新版中日交流标准日本语》初级下册，相当于日语的n4级，词汇量 1550左右；《新版中日交流标准日本语》中级上下相当于日语的二级，词汇量4700左右。目前国内日语一级的教材较少。如果想报考日语n5级至少应该学完《新版中日交流标准日本语》初级上册的语法，掌握至少1000个单词；报考n3和n4级至少应该学完《新版中日交流标准日本语》初级下册的语法，掌握至少2000个单词；报考n2级至少应该学完《新版中日交流标准日本语》中级上下两册的语法，掌握至少8000个单词；n1级需要掌握至少12000个单词。（2）报考等级：一般来讲，没有报考日语n5级的必要。因为日语n5级所考核的内容都是最简单的日语基础文法和单词。而日语n5级和n4级的水平相差不大，比较接近，而且从n5，n4级很容易就可上升到n3级，所以报考n5，n4级就不如稍加努力，直接报考n3级。n3级与n2级的差距比较大，而且一般日企如果对日语要求不是很高的话，n2级就可以了，并且考研的日语也接近n2级水平，所以报考日语n2级是比较有用的，也是每年报考人数最多的。在国内报考日语n1级的人目标基本上都比较明确，主要以日语专业的大学生为主，另外就是因为工作原因必须考一n1级的人，总的来讲，报考n1级的人也不是特别的多。因此每年的日语等级考试，考n2级的人基本上都是最多的，n3级和n1级的人数接近，n5，n4级最少。（3）成绩/证书等级：参考资料来源：百度百科 - N5参考资料来源：百度百科 - 日语等级考试

魔界奇兵零之使魔御龙少年今天开始做魔王 DOG DAYS"翼·年代记雨月异世界的圣机师物语不可思议游戏遥远的时空中神秘的世界异世界的圣机师物语天空之艾斯科嘉尼

你学吧，想学的时候就要学，不然以后不想了，会失去一次机会，你的想法是非常重要的，学习和画画你可以自己平衡时间，相信自己吧

樱兰高校男公关部（特别推荐）【校园+恋爱+解决问题+逆后宫很好看很搞笑的！极力推荐！不是BL！只是女扮男装而已。漫画还没连载完，所以还不知道结局，不过应该是大团结的结局吧！推荐也去看看漫画，因为看了第一集的动画后面的第二集预告，感觉好像删了点情节。】好想告诉你（顶）【恋爱+校园+剧情故事围绕着一个外表看起来阴暗到会被周围人称为“贞子”的女高中生黑沼爽子展开，描述她通过努力逐渐消除周围人的误解，并得到友情与爱情的故事。有着浓黑长发，惨白皮肤的黑沼爽子的座右铭是“日行一善”，喜欢帮助他人，所以一直担任班级委员，由于小学时不小心得到了“贞子”这个绰号，导致周围人以为和她接触会受到诅咒而不敢与她交朋友。上高中后，在受到过自己帮助的同学风早的带动下，逐渐融合到班级中，被改称为“座敷童子”，认为“看到贞子笑的话会有好运”。爽朗王子与“贞子”女生的校园轻喜剧登场啦……】吸血鬼骑士（大爱）【校园+恋爱+逆后宫+剧情(战斗)介绍:如果用经典来形容一点都不为过,两个男主角都爱着女主角,而女主角可以用可爱来形容了,其中一个男主角温柔,绅士,而且拥有很大的权利,另一个男主角冷酷,其他的男生虽为配角但是也很枪眼,最主要的是故事剧情也非常好,如果用百看不厌来形容一点都不为过.可以算的上是最为棒的短集动漫了.】不错的：翼年代记（很好看）【打斗+恋爱+科幻故事讲小樱及小狼来自玖楼国（在日文中，《魔卡少女樱》的大魔法师“库洛”与“玖楼”是同音），因为一次未知原因的意外，令小樱（即玖楼国公主）的记忆羽毛四散至不同的空间，而法伊及黑钢亦为了不同理由.（其实全部都是飞王的阴谋，可以在看完全部动画后再看《东京默示录》就明白了，不过只有一小部分，法伊的故事在后面的色雷斯国故事中会讲明），与小樱及小狼共同进行穿梭在不同异世界去寻找小樱的羽毛的旅程.。】金色琴弦（帅哥多）【校园+音乐+少许恋爱+逆后宫+剧情(比赛)介绍:有很多人说它很好,但是个人觉得一般,算后宫也能算是,但是,里面没有什么恋爱镜头,基本属于立志动漫,帅哥也不少,女主角也很可爱.所以也能算的上是一般的动漫.】爱丽丝学园（还没看）【校园+少许恋爱+剧情(有少许的战斗)介绍:属于Q版的吧,毕竟讲的是小学生的故事,但是虽然是小学生,男主角确一点都不失大人的风采与魅力,冷酷,实力,长相,他几乎全部拥有,男配角也是帅的很有味道.只不过此片过多讲的是友情,稍微带了一点点恋爱,但是一点也不失此动漫的色彩.】sa特优生（还行吧，我不是很喜欢的剧情）【校园+恋爱+学习+剧情(比赛)介绍:故事发生在学校,里面的男主角都很帅,但是绝对属于一对一的动慢,虽然帅哥很多,但是男主角只有一个,而只有那个男主角喜欢女主角.不过故事情节不错,而且恋爱场面也很多.所以看起来也很过瘾.而且结尾很圆满】蒲樱鬼（推荐）【打斗+科幻+恋爱+女扮男装故事的背景是建立在日本动乱的幕末时期，讲的是新选组的故事。新选组的成员均是真实存在的历史人物。故事大概：因父亲的神秘失踪而决定女扮男装前往京都探访的主角雪村千鹤，因缘际会之下加入了新选组，从此和新选组展开与黑暗的战斗。其实说到底，刨去一切华丽的外衣，无非是正义与非正义的战争，信念及信仰的不同。不过因为《薄樱鬼》是改变自女性向游戏，所以无论从人物美型程度还是声优的华丽程度上讲都十分值得一看……】伯爵与妖精（还行吧）【逆后宫+恋爱+剧情(伯爵为保护妖精的战斗)介绍:完美的画风,维美的故事情节,无论是人物以及故事情节绝对可以说是上成之作,而且最主要的是故事以英国为背景的,男主角的贵族绅士叫人感觉很爱,而其他的男配角也绝对是美型的.说是逆后宫一点也不为过.绝对是好的作品.】天使怪盗（有看点）【打斗+恋爱+三角恋丹羽大助是个普通的体育很好有奇怪的妈妈和爷爷的高中生，当他14岁生日的时候他像往常一样的同他暗恋的原田梨纱坐一部公车去学校。回家之后，他经过奇怪的试炼然后发现自己变成了黑发黑眼，原来这是他家的血脉——丹羽家的男人会在14岁成为DARK，DARK除了常人所知的是个大盗之外，他的工作其实是封印艺术品中的不和谐物。（其实也不一定不怎么不和谐那个独角兽我就挺喜欢的）后来因为一系列的事情，比如强吻事件圣诞时间海底事件等，大助喜欢上了梨纱的姐姐梨红，梨纱喜欢上了DARK（DARK和大助不是同一个人他们是两个灵魂体），我最喜欢的是动画最后一集里大助站在栏杆上，背后长出了黑色的翅膀。】完美小姐进化论（good）【校园+恋爱+逆后宫+剧情(改造)介绍:男主角4个都很帅,围绕着女主角,画风其实很不错,但是就是那嘴弄的有点走型,也能算是后宫动漫,只不过故事情节也不是太好,所以要是实在没有好的后宫类型动漫,大家看看也无妨.】水果篮子（搞笑）【校园+恋爱+逆后宫+剧情(会变身成动物)介绍：挺不错的片子,而且很不失精彩的情况下有许多搞笑,最主要的2位男主角都很帅,当然男配角也不失风采,女主角依然可爱善良,呵呵刚开始看笑的不行,到后面就会有许多伤感了.还是那句话,精彩】Angel beats（很容易YY）【恋爱+打斗+后宫作品的主题是围绕“人生”展开，以死后的世界为舞台，讲述了反抗着命运的少男少女们的故事。动画中的人生哲理与战斗要素（虽然战斗要素是看点，但是作品中心是围绕其对人性的体现）是其精彩看点之一，剧中的战斗基本以枪战为主。时流不明理，最珍贵的东西，那就是人生。本作的主题，用一个词来说就是“人生”。诅咒并反抗着自己无理的命运的少年少女们，在反抗“神”的最后，究竟能看到什么……】轻音少女（很喜欢的动漫）【比赛（少许）+友情+搞笑+音乐讲述的是一个四人女子组合在一个行将废部的轻音乐部从零开始展开音乐活动的故事。“轻音部”因原有部员全部毕业离校而无法满足至少4人的数量要求。此时4名高一女生（第一季开始时为高一女生）机缘巧合先后加入（在第一季第九集加入新部员中野梓），使轻音部免于废除。K-ON!的故事也就此展开。】地狱少女（不错哦~）【恐怖+科幻+少许打斗都市的小孩子中，有着这样一个传言：只要在深夜0点的时候与“地狱通信”取得联系，将无法发泄的怨恨写下来，地狱少女就会出现，她将为你把怨恨的人打入地狱。然而让人意想不到的是，这个传言竟然是真实的。写给地狱通信的信件都会传达给一名叫做阎魔爱的少女，当她与信件中的怨恨感情产生共鸣的时候，她就会变身成为地狱少女。地狱少女手下有三个魔使。“骨女”原来只是一具骷髅，却有着美女的外表；“轮入道”看起来是个普通的老人，其实是一个像车轮一样的妖怪，是地狱少女的飞行坐骑；而“一目连”长在头顶的第三只眼，不管什么地方都能够看见……】耽美（同性）：无法挣脱的背叛（bl耽美）【耽美+科幻故事的主角为一名拥有“接触对方就能够读取对方思考”的特殊能力的高中生樱井夕月，自小在孤儿院长大的他孤僻寂寞这种能力困扰着夕月，他时常想自己生存着到底是为了什么。直到有一天，在他的面前出现了一个似曾相识的名叫桀斯的美青年。桀斯告诉夕月，千万不能在招致杀身之祸的红月之夜外出。这之后，夕月的身边连续发生了多起不可思议的事件。由此围绕着夕月，一场来自远古的的战争开始了。夕月被卷入了千年前就开始了的和恶魔的战斗之中……前世的伙伴“戒之手”的真实身份是什么？经过几次转世仍然延续的和恶魔的战斗将如何发展？还有夕月和一直在他身边守护着他的桀斯有着怎样的一段过去？ ……突然出现的只王天白说夕月是他的弟弟..还有在夕月身边不断出现的十瑚、九十九、愁生、焰椎真，千紫郎，黑刀..[戒之手]们正在集合..[沃尔帕吉斯之夜]即将来临。 动漫中文版已更新至第19集 漫画汉化版已更新至第39话 每周动漫更新时间：日本为周天，中国在周一上午就会有字幕组发布中文版。夕月其实是路卡的恋人（前世）是部耽美动漫 透露着股股忧伤情感，看完能有所感触，我觉得挺好看的，路卡对夕月的爱，他们之间的羁绊和战斗，画风唯美，细腻。】纯情罗曼史（同上）【耽美+恋爱+逆后宫故事讲述的是非常有精神的大学生高桥美咲与年轻英俊却有时写些色色的BL小说的直森奖获得者---名作纯情罗曼史壁纸 (20张)家小兔老师（宇佐见秋彦）的纯情罗曼史的恋爱经历。这位小说家在遇到了美咲后，就以他和自己的故事为原型写了N多的BL小说，虽然招至美咲的屡次抗议，不过看来是抗议无效。此次出现在美咲面前的烦恼仍然是小兔老师的哥哥（宇佐见春彦）和他天天送的草莓食品，顺便的，他的恋人（？！）小兔老师也不服输一般的插一脚，因此，他每天都过着被草莓、樱桃砸死的日子…… 】惊爆草莓（gl耽美）Candy Boy（同上）其他不错的我家有个狐仙大人（蛮好玩的）【科幻+少许恋爱+搞笑天狐空幻（以下简称空）是三槌家守护神。然而三槌家的末代祭司美夜子去世后已无嗣后，於是空奉三槌家前往保护美夜子的子高上兄弟。原文中的「稲荷さま」原先指的不是狐仙，而是狐仙、妖狐侍奉的神，因为狐狸是稻荷神的注册商标，因此日本称法力高强的狐仙为稻荷神，并在各地都有供奉。故事的「天狐空幻」，就是因为法力高强被奉为稻荷神的代表之一。高上透拥有遗传自三槌家的强大灵力，最后成为妖怪的下手对象。三槌家的长老（婆婆）预测到这件事情，便命高上兄弟的叔叔将兄弟俩召回。此外，为了驱除想接近三槌传人的妖怪，将因为调皮捣蛋而被封印上百年的守护神—「天狐空幻」放出来，以此保护高上兄弟。因为三槌家一脉单传，只传授三槌家的女巫，而高上兄弟的母亲美夜子过世之后，三槌家正式宣告后继无人。因此，空以「高上家的守护神」身分，跟著高上兄弟回到东京。而原本专门侍奉三槌家的守护女「红」，也因此成为了「高上家的守护女」。然而，私人的守护神能否自在的使用五行法术，必须得到当地土地神的允许。而当地的土地神—「惠比寿」(出自日本「七福神」)，却是个视财如命、心怀鬼胎，恶作剧之心不下天狐空幻的「便利商店店长」。而且还有许许多多的妖怪，都看上了高上兄弟是三槌传人，纷纷想要接近…】草莓棉花糖(喜剧...蛮好玩的说)【萝莉+搞笑+少许恋爱电视动画片“草莓棉花糖”，故事是通过相当可爱、性格迥异的四个小学生和一个20岁的短大女生展开的，一看就是描写普通日常生活的搞笑作品。时尚、稍显老成的动作，加上不断的愚蠢行为使整个动漫充满了忍俊不禁的场面。是一部男孩、女孩都会期待的呼之欲出的可爱爆笑动画片。描写小学女生们的惬意的日常生活的故事。伸惠与千佳是一对虽然年龄相差很大但感情却很好的姐妹。由于青梅竹马的朋友--美羽的关系，姐妹俩每天都被卷入奇奇怪怪的事件中。即使面对如此胡闹的美羽，姐妹俩与樱木茉莉还是默默忍受着。】甜甜私房猫（无聊时看看心情会好）【可爱+治愈+萌+搞笑讲的是一家人收养了一只小猫后每天温馨快乐的生活有笑有泪，一话只有五分钟。】CodeGeass反叛的鲁鲁修（很火，不过我不喜欢打的，看了几集就不看了）【打斗+恋爱+反叛+未来一个“超级大国”以强大的军事背景入侵日本，之后日本就被冠上了“AREA 11”(第11区域)之名，成为了超级大国的殖民地…… 被派遣至各区的管理者，代行“超级大国”皇帝陛下的统治权利，据说这些执行官大都有皇家血统，他们在皇亲国戚的权利之争中互相倾辄，左右着第11区的命运…… 在这个被强国占领的日本，2位少年在命运的引导下不期而遇，拥有迷之力量的美少女……救世的机器人……】妖精的尾巴（不错的）【打斗+少许恋爱+解决问题少女露西一直希望能加入云集众多厉害魔法师的名为“妖精尾巴”的公会，在纳兹的引导下，露西终于得偿所愿，随后，露西跟纳兹、格雷、艾尔撒和哈比组成最强队伍，旅程就此展开……】日和（爆笑，强力推荐）【无厘头+爆笑一部动漫作品 轻松恶搞向】日常（新番，搞笑）【爆笑+生活日常 是一部一点也不日常的电波系搞笑向作品。故事的主角机器人·东云名乃，一直憧憬成为一名普通女生，却因为背上的发条而感到自卑，在被自称为博士的8岁萝莉胡乱改造之后，每次都无可奈何地感到自己与“普通女生”的距离越来越远了。除了萝莉博士外，故事还有很多非日常角色，如年龄为20岁且戴上博士制作的项圈能说话的黑猫、活泼且天然呆的吐槽女、擅长绘画的腐女、黑发眼镜女、外表看似不良少年实质是个乖巧的男生、热爱麻糬的爆炸头男、被枪或火箭炮打到都不会死的演剧社社长等等

学动漫设计没有好学与否，只要你愿意学，就算再难也会克服困难最后成功的。所以先想好自己是否真的喜欢做这件事，并投入其中。也可以这么认为，愿意学，并且不怕吃苦就简单，兴趣一般还怕辛苦，就会很难。如果愿意学，下一步就是考虑怎么学了。一个好的、合理的学习安排，也会降低学习的难度。动漫设计和其他设计不太一样，对于手绘的要求比较高。因此多画，多练有助于学习快速提高。有的同学会问了，现在都是用电脑做动画，还需要手绘吗？我可以明确的告诉你，需要的。其实不管是什么电脑制图软件，都是一种工具而已，就和笔的作用是一样的。动漫作品的关键在于你的创意思维和绘画技法。所以绘画技能的提高和审美水平的提高是学习动漫设计的基础，另外如果没有基础不要怕，自己私底下可以多练习，多参考，多学学优秀画手的绘画技巧。然后就是对相关软件的学习，对于软件，在学好基础上继续进行软件的学习就会事半功倍。

　　新网球王子动漫第一季【已完结】　 　　01.王子归来（对应漫画1-3话） 　　02.地狱的守门人（对应漫画4-6话） 　　03.自相残杀（对应漫画6-7话） 　　04.部长的选择（对应漫画8-11话） 　　05.胜者与败者（对应漫画12-15话） 　　06.心之崖（对应漫画16-18话） 　　07.从零开始(对应漫画19-20话) 　　08.特殊任务(对应漫画21-22话) 　　09.进化与变化（对应漫画22-27话） 　　10.再见了，手冢国光，奔向自由！（对应漫画28-37话） 　　11.约定（对应漫画38-46话） 　　12.革命的开始（对应漫画47话） 　　13给闪耀的你们(对应漫画48话【前半话】)　　新网球王子漫画　001 王子归来　 　　002 中学生的实力 　　003 高中生的实力 　　004 桃太郎打鬼 　　005 桃城的决定 　　006 同伴对战　 　　007 超越残酷的考验吧 　　008 皇帝VS神之子（前篇） 　　009 皇帝VS神之子（后篇） 　　010 部长的选择（前篇） 　　011 部长的选择（后篇） 　　012 迷路的孩子 　　013 遭遇 　　014 战斗的序幕 　　015 胜者续出 　　016 胜者，然后败者 　　017 失败者爬上来 　　018 天堂还是地狱 　　019 从零起步 　　020 sudden death match 　　021 特别任务 　　022 天真的陷阱 　　023 运动员的生存游戏（前篇） 　　024 运动员的生存游戏（后篇） 　　025 变化 　　Menicon特别编 眼镜王子 　　026 革命 　　027 敞开的大门 　　028 鬼和中学生们之间的微妙关系 　　029 团体排位替换赛 　　030 墓碑 　　031 十字架的誓言 　　032 恶魔化禁令 　　033 黄金 　　034 天使化 　　035 青学部长对决 　　036 愿望 　　037 再见了，手冢国光 　　038 向前迈出的一步 　　039 进化 　　040 过度自信 　　041 过程 　　042 破碎的自尊心 　　043 迹部王国 　　044 迈向tie break 　　045 持久战 　　046 约定是为了被实现而立下的 　　047 开门 　　048 败组归来 　　049 扔枕头王子 　　050 VS海外远征组 　　051 见过世界的人们 　　052 革命启动 　　053 开始出动的家伙们 　　054 黑衣军团的逆袭　　055 压轴戏登场 　　056 消失的恐怖 　　057 狙击 　　058 镜像 　　059 高不可攀之壁 　　060 约定 　　061 革命军团的咆哮 　　062 攻略 　　063 108式波动球 　　064 别了，强劲的中学生 　　065 出乎意料 　　066 明日 　　067 各自的心中 　　068 再会 　　069 决战前夜 　　070 最强军团Genious10 　　071 梦幻的双打组合 　　072 无限接近本人 　　073 更强的实力 　　074 异变 　　075 丑态 　　076 如果是手冢的话 　　077 失去之物　　漫画待更新。。。

有必要啊艺考生文化课最好是报班，因为艺考生的底子相对来说是比较弱的。集训完如果是去学校，可能会跟不上其他学生的学习进度，也会给学生造成一定的压力，所以最好是报班。报班可以，小班教学也会有针对性的进行，指导老师也都是非常有丰富经验的课，风格也是比较幽默风趣的。可以让学生在比较快乐的学习氛围中学习，而且邦德艺考在业内的口碑是很好的，之前有一个同学在那里学习，提高了150分左右。然后上了一个一本，那里也是进行封闭管理，上课期间有班主任的陪同，老师讲的也很好，授课的风格也是很多学生所喜欢的，让学生在轻松的环境中铭记知识，每节课都是干货!

日本官方评出历史最经典的35部动漫，你看过几部？第35名 《魔卡少女樱》，日本动漫，原作CLAMP，1996年漫画开始连载，1998年正式播放动画版。官方正式译名为《魔卡少女樱》，日文为《カードキャプターさくら》，英文为《Card Captor Sakura》大陆译为《百变小樱魔术卡》又译：《百变小樱》，香港译为《百变小樱Magic咭》，台湾译作《库洛魔法使》。共分为漫画版，TV版，剧场版和特别版。 第34名 《家庭教师HitmanReborn》是一部热血动漫，故事围绕彭格列（意大利黑手党）第十代首领沢田纲吉与其家族成员的成长而展开的一系列故事。彭格列初代后裔沢田纲吉是一个做什么都不行的“废柴纲”，但是为了培养成为彭格列家族首领，从意大利来了一名杀手叫做里包恩来教导纲吉。内心善良的他不愿意伤害别人，但他为了保护同伴而开始承担起责任，成长为一名优秀的首领。 33名 《银魂》是日本漫画家空知英秋的连载中少年漫画作品，从2004年2号的“周刊少年Jump”开始连载。作为以SF时代剧为体裁而创作的漫画，也是新人作者空知英秋的首部连载作品。作者空知英秋本来只是打算在JUMP编辑部打一份短工，却没有想到漫画意外的受欢迎，之后凭借着其独特的画风和剧情，一举成为了JUMP漫画中少见的热血历史吐槽人气作品。银魂第二季于2012年3月26日完结。第三季于2012年10月开始播放，开始由金魂来主题，但现在复活成银魂。 第32名 《城市猎人》（シティーハンター）又翻译做《侠探寒羽良》是日本漫画家北条司的代表作之一。前作为1983年北条司本人的短篇作品《城市猎人XYZ》。并有读卖电视台改编的同名动画，香港改编的电影《孟波》，成龙著名电影《城市猎人》、sbs电视台电视剧《城市猎人》等改编作品。小说4卷，由集英社出版。 第31名 《棋魂》（日文原名ヒカルの碁），中文意义为“光的围棋”。台湾大然文化代理（已倒闭）时代译为棋灵王，东立出版社译作棋魂；香港文化传信则译作棋魂；中国大陆天津人民美术出版社译名为棋魂?光之棋。是日本《少年JUMP周刊》（集英社）于1999年至2003年连载的以围棋为题材的少年漫画。后改编成动画搬上银幕。 第30名 神奇宝贝又议神奇宝贝一系列游戏、漫画、书籍、对战卡片及周边产品，还联合日本东京电视台推出电视动画，以及一年一度的剧场版动画电影，更在1996年成功进军美国，并拓展至世界各地（除少数地方因为宗教等因素未能进入）。皮卡丘已成功打入全世界数十个国家，成为世界闻名的卡通形象和日本的国民动画。 第29名 反叛的鲁鲁修动画从2006年10月开始播出至2007年，接续的系列‘R2"从2008年4月开始播出，为现在日本最热门的连载动画之一，连续排名月刊Newtype最受欢迎的动画人气榜第一、男/女角色人气榜前五强。2007年3月22日荣获“东京国际アニメフェア2007”第6回东京アニメアワード テレビ部门 优秀作品赏受赏。以及11月4日，第12回アニメーション神戸赏テレビ部门作品赏受赏 。12月，日本门户网站GOO给出的年度搜索排名中，2007年所有和动画及相关的词语排行榜第17位是声优樱井孝宏，所有的电视动画搜索排行榜第六位是本作。被搜索得最多的漫画家名字第四位是人设原案的CLAMP。 第28名 死亡笔记，简称：死笔、DN 天上掉下个小册子原作：大场鸫 作画：小畑（tian 二声）健 连载杂志：《周刊少年Jump》（2004年1号~2006年24号）连载时间：2003年12月~2006年5月 类型：少年漫画、悬疑、推理本作品内的斗争类型，和《全职猎人》、《游戏王》等作相似，是超乎常识以外的“逻辑知识战”之外也加上像“金田一少年事件簿”一般悬疑、追捕犯人的要素，成为这部作品的特色。 第27名 《犬夜叉》是日本著名漫画家高桥留美子于1996年开始在《周刊少年Sunday》（周刊少年サンデー）杂志连载的漫画。总共连载了558话，发行56册单行本完结。 天地间动人的情愫,乱世中不悔的恋情,前世的恩怨,今生的情仇;一段发生在战国的浪漫冒险故事---《犬夜叉》。TV完结篇已出。 第26名 《NANA》（NANA －ナナ－）是日本漫画家矢泽爱的少女漫画作品，讲述两个名字同样读作“NANA”的少女的一系列故事。“时下最火的少女漫画。NANA的漫画从1999年开始在属于集英社的日本漫画月刊《Cookie》上连载。自开始连载以来已经出版21本单行本，累计的发行本数达到4000万本(日本国内)。由于该漫画涉及的话题十分广泛：友情、爱情、人生理想、摇滚音乐、流行品牌、生活态度等。因此该漫画的爱好者涉及的范围十分广泛，从少年少女到成年男女都有，涉及的职业亦从中学生到乐团、艺人都有。 第25名 《乌龙π处所》（原名:《こちら葛饰区亀有公园前π处所》，直译就是《这里是葛饰区龟有公园前π处所》，翻译名在香港及澳门常常被采用），因为原名太长，所以通常简称《こち亀》（Kochikame，这里很龟）是从1976年9月21日起一直连载至今超过30年的作品，在吉尼斯世界纪录大全被刊登。2009年乌龙π处所正式确定将被拍摄成真人版电视剧，并宣布将由日本杰尼斯团体「SMAP」中的香取慎吾饰演两津勘吉。 第24名 美少女战士（并列）《美少女战士》，漫画家武内直子的生涯代表作。自从1991年连载开始，不仅成为当时acg界的变身战斗系美少女作品的开山鼻祖，其作品与角色的魅力也超越时空，至今仍在日本与欧美拥有者非常强大的影响力。现有漫画版、剧场版、TV版、真人版等多个版本。 第23名 樱桃小丸子，作品是以作者的童年（1974年）生活为蓝本的故事，其中一事一物均充满着70年代的怀旧气息。故事发生的舞台是日本静冈县清水市（从2005年起成为静冈县静冈市清水区），那是一个不折不扣的美丽港都，是个交通便利、渔产丰富、又与富士山为邻的好地方。故事围绕着小丸子以及其家人和同学展开，有关于亲情、友谊等，或是一些生活小事，但当中有笑有泪，令人回想起童年的稚气。漫画曾于1986年8月至1996年6月期间在《RIBON》杂志连载，连载期间该杂志创下最高销量记录，2002年1月起于《RIBON》杂志不定期刊载。1987年7月至2003年2月间共出版过15本漫画版单行本，第16本单行本于2009年4月出版。至今未完结。 第21名 棒球英豪又译《邻家女孩》，原名タッチ（Touch），是日本漫画家安达充的体育漫画代表作之一。1981年36号～1986年50号连载于日本的《周刊少年SUNDAY》，1987年结束，单行本全26册，单行本在日本的发行量即超过五千万册，获得小学馆漫画赏。同时，它被改编为101集的同名电视动画片，和3部同名的OVA（即剧场版或说电影版）。1998年底完结了10年的《Touch》又推出《Touch纪念剧场版大学篇——Miss Lonely Yesterday》，后来拍了同名TV版，一直是非常受欢迎的。 棒球英豪》它是一个与以往的棒球漫画完全不同感觉的作品，主人公奋斗的动力并非对棒球的狂热而是为了喜欢的女孩子。作者用纤细的笔触刻画出了青春期少男少女的微妙心理。和也去世后达也与小南的反应，以及达也向小南表白的一段都是漫画史上的经典场面。故事从3个青梅竹马双胞胎兄弟上杉达也。 第20名 《网球王子》是继《灌篮高手》之后，又一部以运动为主题的成功漫画。从1999年7月开始连载，至今已经连载到300多集。《网球王子》漫画总共历时九年，这期间，分别改编成了音乐剧、动画、真人电影。在漫画被改编成动画片播出后，日本一度掀起了网球热潮。漫画版在08年2月29日完结，动画版目前还在更新网球王子在被改编成动画片播出后，日本一度掀起了网球热潮，更号召了一万六千名的动漫迷参加，是近年来日本少见的 ACG 盛况。根据许斐刚原作人气漫画的制作的动画版网球王子（也称“TV版网球王子”），共178集，画面精良，人设依旧为漫画的人物，人物设定很可爱。情节方面也一向都是体育类的专长，既有扣人心弦的比赛，也有青春校园式的搞笑。虽然免不了体育类夸张的成分和一些谬误，但作为一般人看看的片子还是有点普及网球知识、增加兴趣的好处。 第19名 蜡笔小新受欢迎程度，可以由故事发生地崎玉县春日市采纳了他作为宣传人物而得知。内容是平实地描写一户核心家庭日常生活的写照。在日本，TV动画版收视率常高居前10名。本作品原本定位为*河蟹*，因为在早期有许多关于性暗示的描述。漫画方面，现在虽然仍算做*河蟹*，但内容变成为男女共赏的家庭喜剧。 小新是一个年仅5岁，正在幼儿园上学的小男孩。他内心早熟，喜欢欣赏并向美女搭讪。最初小新与父亲广志和母亲美伢组成一个三人家族。随后又添加了流浪狗小白，日子频繁琐碎却不乏温馨感动。随着故事展开，又加入了新的成员妹妹，叙述小新在日常生活中所发生的事情。小新是一个有点调皮的小孩，他喜欢别出心裁，富于幻想。小新不仅深受小朋友的喜爱，也非常受到大人欢迎。小新最大的魅力在于他以儿童的纯真眼光略带调侃地看待世界。他的那些大人说来平淡无奇，而从儿童口里说出来令人捧腹大笑的语言，也是人们喜爱小新的重要原因。 第18名 《钢之炼金术师》是日本著名动漫，背景设定在炼金术相当发达的世界。爱德华?爱力克和他的弟弟阿尔冯斯十分思念亡故的母亲，为了再次见到母亲的微笑，而进行炼金术中最大的禁忌——人体炼成，欲将死者复活的炼成术。可是炼成失败时的反弹效应，爱德付出“通行费”左脚、阿尔则失去全身。为救回弟弟，爱德牺牲自己的右臂作为代价，将弟弟的灵魂固定在一副铠甲上；而失去的右臂和左腿由钢制义肢“机械铠”来替代，因此在取得国家炼金术师资格时、大总统给予“钢”的称号，人们称之为“钢之炼金术师”。 漫画2001年起在Enix旗下的《月刊少年GANGAN》上连载。2003由BONES制作为动画，于10月4日下午6时开始在日本MBX/TBS系播放直到2004年10月2日结束。不过由于单行本仅发行至第8卷时就被公司动画化。 第17名 全职猎人（HUNTERxHUNTER）是漫画家富坚义博的一部力作，在富坚义博老师天马行空的想象力下为读者打造了一个奇妙的幻想世界，讲述了主人公小杰寻父道路上与朋友一起经历的各种冒险。 HUNTERxHUNTER讲述主人公小杰自小在鲸鱼岛长大，与米特阿姨和阿婆相依为命。性格开朗的他，有着能与动物沟通的灵性。因为无父无母，小杰将米特阿姨当作自己的生母爱着。直到9岁那一年，小杰在森林里被一个青年男子搭救。从他口中小杰得知自己的父亲还活着且职业是猎人。在说服米特阿姨之后，小杰独自踏上了寻父的征程。然而世界那么大，在茫茫人海中找到父亲谈何容易？于是，小杰决定成为猎人，从这里开始找寻他父亲的踪迹。靠这样一种信念开始了冒险旅途，并在旅途当中结交好友，不断成长，从而引出了后面的所有故事，引出全职猎人的精彩世界....动画共92集。 第16名 《浪客剑心》（日文：るろうに剣心）是1994年至1999年于日本少年JUMP周刊连载的漫画作品，作者为和月伸宏，单行本共28卷。它曾被改编为电视动画，共95集，只播放了第1至94集，第95集（密藏篇）没有在电视播放。此外也有OVA及剧场版动画推出。 第15名 《圣斗士星矢》（日语：圣闘士星矢，英语：Saint Seiya）是日本漫画家车田正美的代表作，1985年12月起开始在集英社《周刊少年Jump》上连载，直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇。漫画很受欢迎，其后还推出动画以及小说故事。中国**电视台于1992年播放，造成中国大陆观众风靡一时的效果 。 第14名 《幽游白书》共19卷，英文名字.连载于《少年Jump》，已完结。主角浦饭幽助作为灵界侦探，与同伴们一起铲除在人间为非作歹的妖怪……情节相当生动活泼，四个主角的形象十分饱满，作为反面角色的户愚吕弟和仙水等也十分深入人心。《幽游白书》的结尾在漫画迷中颇有争议，有着截然相反的两种评价。但无论如何，这都是一部具有极高娱乐性和可读性的成功漫画。惊天地泣鬼神的作品。 第13名 宇宙战舰大和号，堪称是日本动画的元祖级作品。原作是日本著名漫画家，松本零士。在日本国内，宇宙战舰大和号，与高达 EVA并称日本动画三大神作。其代表日本动画起步之作。毕竟是1974的TV动画，制作质量和画风都不尽如人意。（1974年10月6日在日本电视台开始播放）本作中其人物造型风格的确是符合了那个年代的特征（浓眉大眼），以及明显的好坏人物的形象区别。人物部分不做详细介绍。本作中最经典的东西也堪称是最紧随的部分，就是大和号本身，大和号也算的上是日本二战时期的一艘著名的战列舰。符合了当时的战争常识大炮巨舰主义！只是可惜大和号是日本二战战败后玉碎的起点，在日本近海被击沉后，全舰将士绝大多数葬身海底。宇宙战舰大和号的开始就是人类遭到的外星人的袭击（每话的片尾都有“离地球毁灭还有XXX日”）这个方法被很多后来的动画学。 第12名 数码暴龙，又称数码宝贝，原作者是本郷あきよし，最初於1999年3月6日上映数码暴龙动画系列电视版，，讲述了1999年，由于数码世界资料异常增生，导致数码世界和现实世界的连接发生紊乱。少年八神太一和他的伙伴们一起参加了夏令营，却神奇地被神秘地送到了一个多彩的数码世界。开始一段冒险历程，因为作品本身素质不俗，无疑值得观众称赞。 第11名 死神，日本人气动漫《死神》目前已达43卷，新的章节正于《少年JUMP周刊》连载中。 故事的主角黑崎一护，15岁，头发颜色桔色，瞳孔颜色棕色，职业：学生，特技是：能看见幽灵。故事从两个人的相遇开始，被露琪亚追捕的虚袭击了一护的家人，露琪亚也身受重伤，为了挚爱的家人，一护将斩魂刀**自己的胸口，得到了露琪亚的力量...... 第10名 《游戏王》，游戏王至今真卡已经卖出近226亿张，作为最畅销的集换式卡片游戏被收入吉尼斯世界纪录。3D剧场版10周年纪念动画《10th anniversary 剧场版 游戏王 ~超融合！超越时空的羁绊~》在2010年春天上映，日本票房过亿。 第9名 《名侦探柯南》（日文：名探侦コナン；英文：Detective Conan；美方英文：Case Closed）是日本一部以侦探推理情节为主题的漫画与动画作品。始创作于1994年，目前仍在日本小学馆的漫画杂志《少年SUNDAY》连载。 广受大众的欢迎。名侦探柯南》故事情节的编排也不局限于传统的日本推理模式，那些精彩的街头追逐场面，以及稀奇古怪的“发明”，倒是很有些“日版007”的味道呢。第8名 《钢铁神兵》是车田正美继《圣斗士星矢》之后的又一精致巨作，漫画在角川书店的少年向漫画杂志《月刊少年Ace》上连载。漫画共16册，已经完结。本作亦改编成动画播放。剧情：企图控制全世界的邪恶组织机械皇国*河蟹*了天才科学家高宫钢太郎，得知消息的弟弟铁兵与传说中的B"T-X相遇，成为了它的新主人，并开始了与机械皇国的战斗。另一方面，最强的四灵将：龙、凤、北斗，为了解开对机械皇帝的疑惑而与铁兵一起上路。不过，在皇国诞生的究极B"T拉法路是一个几乎没有弱点的B"T，它正开始变化成一只可怕的怪兽，整个地球可能会被它毁灭…… 第8名 《钢铁神兵》是车田正美继《圣斗士星矢》之后的又一精致巨作，漫画在角川书店的少年向漫画杂志《月刊少年Ace》上连载。漫画共16册，已经完结。本作亦改编成动画播放。剧情：企图控制全世界的邪恶组织机械皇国*河蟹*了天才科学家高宫钢太郎，得知消息的弟弟铁兵与传说中的B"T-X相遇，成为了它的新主人，并开始了与机械皇国的战斗。另一方面，最强的四灵将：龙、凤、北斗，为了解开对机械皇帝的疑惑而与铁兵一起上路。不过，在皇国诞生的究极B"T拉法路是一个几乎没有弱点的B"T，它正开始变化成一只可怕的怪兽，整个地球可能会被它毁灭…… 第7名 《机动战士高达》，《机动战士高达》系列以发生在未来世纪的战争为题材的第十二部动画作品，本作以四名高达驾驶员(Gundam Meister)的成长为故事主线。于2007年10月6日起在日本各大电视频道播放，也是首次以高清形式播放的动画。该动画也陆续推出了以漫画格式为载体的外传。 第6名 《哆啦A梦》（Doraemon，日文名：ドラえもん），又称为《机器猫》，日本著名动漫哆啦A梦 最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。哆啦A梦是该故事中的主角，是一只来自未来世界的猫型机器人，用自己神奇的百宝袋和各种奇妙的道具帮助大雄解决各种困难。哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。 第5名 新世纪福音战士，日语《新世纪エヴァンゲリオン》（英文：Neon Genesis Evangelion）简称EVA，一般译为《新世纪福音战士》，是GAINAX公司制作、庵野秀明导演的动画，于1995年10月4日-1996年3月27日在日本东京电视网（TXN）首播，共26话，1997年上映了2部剧场版《死与新生》与《The End of Evangelion》（又名《Air/真心为你》）。2007年开始制作Eva新剧场版四部曲。漫画由动画版人物设计贞本义行绘画。 第4名 《火影忍者》是日本漫画家岸本齐史的代表作，作品自1999年开始在周刊《少年JUMP》上连载后，读者反应非常热烈。随后，《火影忍者》的TV动画在日本东京电视台播放，成为最受欢迎的动漫作品之一。故事成功地将原本隐藏在黑暗中，用世界上最强大的毅力和最艰辛的努力去做最密不可宣和隐讳残酷的事情的忍者，描绘成了太阳下最值得骄傲最光明无限的的职业。在岸本齐史笔下的忍者世界中，每一位年轻的主人翁都在开拓着属于自己的忍道。 第3名 《灌篮高手》（SLAM DUNK）日本漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品。与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。曾被评为日本运动漫画之颠峰。该作电视动画版播映期间在青少年中掀起了篮球热潮，樱木花道、流川枫等角色成为众多年轻人心中的偶像。 第2名 《海贼王》是尾田荣一郎在《周刊少年JUMP》上连载的超人气漫画。“ONE PIECE”在故事中为“一个大秘宝”之意。传说中‘海贼王"哥尔?D?罗杰在死前说出他留下了具有财富、名声、力量世界第一的宝藏“ONE PIECE”，许多人为了争夺“ONE PIECE”，争相出海，许多海贼开始树立霸权，而形成了“大海贼时代”。十年后，蒙其?D?路飞为了要实现与因救他而断臂的四皇‘红发"香克斯的约定而出海，在遥远的路途上找寻着志同道合的伙伴，一起进入“伟大航道”，目标当上“海贼王”。 第1名 《七龙珠》 《DRAGON BALL》，（日文名）ドラゴンボール， 中文译名《七龙珠》。日本的超人气动漫， 是日本著名漫画家鸟山明的得意作品。 世界销量3.5亿册，日本国内销量1.5亿册。《龙珠》也是目前全球漫画单行本销售最高纪录的保持者，全球累积销售三亿6千多万本，并改编成动画在全球60多个国家（33种语言）播出，而动画电影（剧场版）也推出了23部，创造的纪录至今为止仍没有其他任何漫画可匹敌，并且被誉为日本的“国民漫画”。 ---------------------------------------------------- 这些精彩的动漫，大家有看过哪些呢？欢迎大家留言，一起分享不错的动漫作品~~ 喜欢的话，可以加关注，每日分享日语干货、动漫、文化、歌曲等

1.《我为歌狂》：《我为歌狂》是一部校园青春偶像小说。反映校园生活及流行音乐、流行乐队、流行歌手的喜怒哀乐；表现青年生活中所欠缺而又内心热切渴望追求的悲欢离合。2.《华丽的挑战》：整天卖力打工的16岁少女最上恭子，有一个天大的秘密。那就是她与音乐界正急速窜红的歌手不破尚住在一起。由于青梅竹马的关系，两人一起离开故乡到东京发展，但恭子是尚的狂热崇拜者，把自己的生活都奉献给了尚。如此全心付出的她，却在某天发现冲击性的事实。3.《魔法小歌王》：讲的是歌手铃木次郎寻找父母的故事。而在其间又经历了许许多多的磨难，碰上了许许多多的人和事。最后次郎终于战胜了大殿，找到了自己的父母，然而这并不是一个团圆。随后，他踏上了卡拉OK修行之旅。4.《歌之王子殿下》故事讲诉希望成为作曲家的主人公七海春歌，通过了竞争率200倍的超难关，进入到了艺能专门学校“早乙女学园”。由于学园的规定，需要和一个出道志向的男子组队的春歌，为了在毕业式上能在新人发掘出道表演中合格，开始了自己一年的学园生活。5.《轻音少女》：该动画改编自日本漫画家kakifly创作的同名四格漫画作品，讲述了四人女子组合在一个即将废部的轻音乐部从零开始展开音乐活动的故事。

前一段时间电影《哪吒之魔童降世》在各大影院热播后深受大家的喜欢，导演兼编剧是杨宇，他的笔名叫做“饺子”，电影里讲的哪吒故事，简直就是导演自身经历的翻版。导演对于此剧投入了很深的感情，怪不得电影制作的这么成功。从小热爱画画的杨宇，为了以后能找个好工作，错误地放弃成为漫画家的梦想，选择了学医。可是到了大三那年，他才彻底明白，不能做自己喜欢的事业，是多么的痛苦。于是，他毅然决然转行，从零开始。为了自己最热爱的事业打拼，再辛苦也不算苦。令他疲于应付的其实是身边亲朋的异样眼光，尤其是当他毕业后，有三年半的时间不工作，一直呆在家里创作时，闲言碎语便更多了。很多人认为他傻，认为他不务正业，认为他啃老，认为他就是个异想天开的大笑话。许多人都认为他在瞎混，但只有他坚信自己并不是，所以，即便所有人都不看好，他还是咬牙撑了下来，并用一部精彩的《哪吒之魔童降世》，让所有不明真相的人闭上了嘴巴。饺子跨行做导演，他的确有眼光，而且，在电影界里，许多非专业导演能够超越专业导演的原因就是他们没有专业导演思想上的约束，能够打破界限，打破条条框框。饺子回忆，剧本初稿完成耗时半年时间，之后又进行了66版的修改，每一次修改都要经历“一整天面对天花板，闭门苦思”的时光。话说回来，此电影的导演是饺子，饺子就是杨宇。

　　作为一名老师，总归要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么应当如何写教学设计呢？以下是我收集整理的初中语文作文课教学设计范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。 　　初中语文作文课教学设计1 　　 一、教学目标： 　　通过片段训练，使学生能进行细致的描写。 　　 二、教学重点： 　　片段练习 　　 三、教学难点： 　　通过片段练习，掌握进行细致描写的技巧。 　　 四、教学设想： 　　演示实验——练习——分析——片段练习——方法 　　 五、教学过程： 　　(一)组织教学、课堂导入：同学们在学习语文的过程中，感到最可怕的是写作文，往往胶尽脑汁而无处下笔，搜肠刮肚找不到一个词语。其实，你们都是幸运的，因为前人留给我们太多的宝藏，“孔子的‘三人行，必有我师"，李太白的杯中酒，曹雪芹笔下的十二金钗，只要我们能多读好书，再掌握一定的作文技巧，又何愁写不好作文呢?这节课，就让我们一起解决作文中的一个难题：“怎么进行细致的描写”? 　　(二)讲授新课 　　1、教师演示：教师手拿一个纸飞机，用力射出去，然后飞机掉教师演示到了地上。要求：(1)同学们要仔细观察，然后用一段话进行描写。(2)同学们之间交流、分享。 　　2、摘录例句：a、老师把纸飞机用力的射了出去，飞机在空中飞了一圈，掉到了地上。b、老师右手拿一个纸飞机，高高向斜后方举起，身体向右倾斜45度角，右脚后退一小步，头微微抬起，向斜上方看，用力的将飞机射了出去。飞机在空中像一个翩翩起舞的女子，画了一道优美的弧线，轻轻地站在了地上。 　　3、分析：这两段话，你认为哪段写的好?为什么? 　　4、教师引导分析：得出“描写三原则”。师总结：描写是什么呢?我认为描写就是把你看到的东西，可能是一个人、一件物品、一个场景，告诉没有看到的人。如果你要告诉别人什么，首先一定要告诉别人。师总结：描写时，除了告诉别人“有什么”“怎么样”外，还要告诉别人“像什么”(板书：像什么)运用一定的修辞，这样才能使你的作文生动形象。“有什么”使我们明白了描写的对象，“怎么样”使描写具体起来，而“像什么”使描写变得更形象、生动，这三点就是描写三原则。 　　5、下面，同学们按照描写的三原则，检验一下自己刚刚的描写，进行修改。 　　6、教师让同学们将自己修改后的片段读出来，然后同学之间进行互评，教师让同学们将自己修改后的片段读出来。 　　7、美文共赏：朱自清的《春》分析：春天里“有什么”?春天里“怎么样”?春天的事物“像什么”? 　　8、作业：每人发一张图片——小鸭游水图，让同学们课后按图片所画进行描写练习。要示：用词准确，100字左右。 　　初中语文作文课教学设计2 　　 教学目标： 　　1、知识与能力：通过片段训练，学生能对一件事情做到具体叙述。 　　2、过程与方法：通过演示实验、练习，掌握一定的写作技巧。 　　3、情感态度与价值观：营造浓郁的文学氛围，激发学习文学热情，陶冶学生心情。教学重点：片段练习教学难点：通过片段练习，掌握如何使作文具体化的技巧方法 　　 教学设想： 演示实验—练习—分析—片段练习—方法总结 　　 教学过程： 　　 一、组织教学、课堂导入： 　　同学们在学习语文的过程中感到最可怕的是写作文，感到最难的也是写作文，胶尽脑汁而无处下笔，搜肠刮肚找不到一个恰当的词语。不由的发出感叹：“作文难啊，难于上晴天”。其实作文难写吗?答案是肯定的!真那么难写吗?亦不然!因为在祖国的语言文字里，有黄河的不羁和刚强，有长江的奔放和潇洒，有泰山的威武，有草原的粗犷，有彩陶的古朴典雅，有花椒的芳香四溢。有先秦的繁星明月：是皎洁的汉宫秋月，是珠落玉盘的琵琶，是高山流水的琴瑟，是“推”“敲”不定的月下门，是庄子的逍遥游，是孔子的颠沛流利，是魏王的老骥之志，是诸葛的锦囊妙计，是君子好逑的《诗三百》，是魂兮归来的《楚词》，是执过羊鞭的《兵法》，是受过宫刑的《史记》，是李太白的杯中酒，是曹雪芹的梦中泪，是千古绝唱的诗词曲赋，是功垂青史的《四库全书》……它不仅是我们每个人学习、工作、生活的工具，而且负载着丰富的情感，深邃的思想，人类的文明。有了这些，我们写作文怎么会难写呢?何愁写不好呢?这就要我们平时养成多读书、读好书的习惯，写好读书笔记。因为书到用时方恨少。这节课老师和同学们一起解决作文中的一个难题：如何使作文具体化? 　　 二、活动一： 　　(一)、教师演示：教师手拿一枚硬币，硬币从手中滑落，掉到讲桌上后又掉到地上。 　　1、要求： 　　(1)、每一个同学仔细观察这种现象，然后用一句话描写这种现象。 　　(2)、同学之间交流、分享。 　　摘录例句： 　　(1)、有一枚硬币从老师手中滑落，掉到了地上。 　　(2)、有一枚硬币从老师胖乎乎的手中滑落，掉到了讲桌上，然后又像一个小精灵叮叮当当的掉到了地上，在地上画了一个优美的`圆弧后平静地躺在哪儿。 　　2、分析： 　　在同学们写的句子中你认为哪一句写的最好?原因是?第二句比第一句增加了一些内容，说说增加了哪些内容?通过讨论分析得出结论：都认为第二句好。第二句不仅写出了硬币从哪儿掉下来，更写出了老师的手，硬币掉到地上的响声，还运用拟人的手法，写出了硬币的姿态，写出了情感。 　　3、教师点拨： 　　我们在课堂上要会听课：伸开耳朵去细心的听，睁大眼睛去仔细的看，张开嘴巴去详细的说，用心去细细的想，让后用笔去写写、记记——你看看你变的“聪”明了。在前面的学习讨论中，逐步扩充，最终使句子完整、生动、形象，我们不妨给它取名“步步追问”。用这个方法可以把内容写的具体一些。但是同学们想想：在现实生活中，我们遇到的事情，能不能每件事情都要去演示，都要去追问，这显然是不可能的!有些事情我们不能去演示，只能通过联想和想象去解决，使情节更合理，我们不妨叫它“想象延伸”。如“绿色”、王羲之“之”字写法、“台阶”你可以想到什么? 　　4、学生讨论总结： 　　由“绿色”想象到：“水、植物、春天、军人、生命、和平、希望、朝气、青春……等”; 　　由王羲之“之”字写法想象到：“要有个性、不要墨守成规、行行出状元……等”;有“台阶”想象到：“一切从零开始、成功的道路的不平坦的、人梯精神、永不止步……等”。这样以来我们的思维变的活跃了，视野开阔了，作文变得好写了。5教师点拨：我们每天生活在祖国温暖的怀抱之中，生活在亲人、老师、同学的关爱之中、生活在亲情之中，其乐融融。要我们去刻画一个人物的肖像，同学们想想，上面两种方法是否可行?显然以上两种方法是不不够的，我们必须对一个人的某一部位，某个方面进行精细的描绘，才能表现出这个人的优秀品质，我们不妨叫它“局部雕刻”。举例：《范进中举》中胡屠户形象。 　　 三、活动二：根据以上方法进行片段练习。 　　(一)、练习话题1：我惭愧。 　　1、公式：具体心理形象=步步追问+想像延伸 　　2、注意： 　　(1)、是什么原因惭愧? 　　(2)、惭愧时是什么表情? 　　(3)、惭愧时是什么心理? 　　3、师生互动交流，分享成果。 　　4、教师范文： 　　我惭愧。我站在老师跟前，耷拉着脑袋，脸火烧火燎的，两只手没处放了，只是无意识的拧着衣角，两脚无力的支撑着身体。心里好像打翻了五味瓶，酸甜苦辣咸，什么滋味儿都有。同学们信任我，选我当班干部，我却做出这等丢人现眼的事儿，我对的起谁?是家里的父母，还是学校里的老师。我的目光在地面上搜寻着，如果有个缝儿的话，我一定会钻进去。 　　(二)练习话题2：既喜欢又讨厌的同桌。 　　1、公式：具体人物形象=步步追问+想象延伸+局部雕刻 　　2、注意： 　　(1)喜欢到什么程度? 　　(2)讨厌到什么程度? 　　(3)为什么会有这样两重情况? 　　(4)特别注意人物刻画。 　　3、学生练笔、师生互动、交流分享成果。 　　4、教师范文：“我以后就是你的同桌啦!”她边说边习惯性的搔着后脑勺，脸上挂着笑。我大吃一惊，“和你同桌?”她耸耸肩，一脸无辜。有谁不知她是班上最大胆最调皮的女孩儿呢?我有点畏惧。日子过的很快。印象中，每天晚自习铃声响起时，她就会问我：“准备好了吗?”我点点头，马上双手捂住耳朵。不一会儿，耳边骤然响起：“组长收数学作业。”其声如雷霆乍惊，即使最懒的同学也会乖乖地交上作业。 　　 四、活动三：拓展延伸。 　　我们在刻画人物，描写事物运用“三步走”策略可以做到具体生动，但是要写出文章的神韵，还远远不够。还要注意以下几个方面： 　　1、大胆夸张，来点叛逆。 　　范文： 　　已知：数学卷2张，语文卷2张，物理、化学卷各1张，英语卷2张，求：能否在眼皮打架之前做完?解：因为：一天24小时，在校上课学习时间9个小时，睡觉休息时间8个小时，吃喝拉撒、路上时间2个小时，数学卷2个小时，语文卷2个小时，物理化学卷2个小时，英语卷2个小时。所以：总共需要27个小时。结果：在眼皮打架之前不能完成。 　　2、巧妙悖论，来点幽默。 　　范文：那个“络腮胡子”可谓“绝顶聪明”，该长胡子的地方没长，不该长的地方却大把地长。推着的那辆自行车也是很特别，除了铃铛不响，什么都响。 　　3、准确扑捉，画一副漫画。 　　范文：孩子不足两岁，塌鼻子，眼睛两丝斜缝，眉毛高高在上，跟眼睛远隔得彼此要害相思病。 　　4、学以致用，历练身手。 　　范文：幸福就是“月上柳梢头，人约黄昏后”的那种甜蜜，是“采菊东篱下，悠然见南山”的那种恬淡。幸福就是“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”的那种舒畅，是“我醉君复乐，陶然共忘机”的那种神怡。幸福就是“吹面不寒杨柳风”、“万紫千红总是春”的那种美感，是“牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹”的那种悠闲。幸福就是“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”的那种惬意，是“会当凌绝顶”、“阅尽人间春色”的那种豪放…… 　　 五、总结： 　　文似看山不喜平。所以除了引人眼球的标题，一锤定音的开头，回头百媚生的结尾外，还要做到词语生动、句式灵活、善用修辞、文体立意等诸多方面。做生活中的有心人，在生活中运用语文，在生活中学会语文。 　　 六、作业： 　　以“他在娘的脸上亲了一下”为话题，写150字左右的片段。

算了吧，放手让这段无疾而终的感情划上一个句号，再这样下去心里煎熬的只是你自己。有些人愿意跟你接触，对你的感情并非是男女之情，而是觉得你这个人可以处朋友，跟爱情是毫不相关的，哪怕跟你在一起感到很开心很放松，那也是她内心觉得很坦荡，完全没往那方面想，可以做到毫不在乎，所以她既然跟你说了很多次对你没感觉，就是不喜欢你了，不管你怎么做她都是很难动心的。再说了女人是比较感性的，你说的这件事情她哭了，不代表她就是喜欢了你才哭的呀，你觉得她哭了有希望，那是因为你潜意识里面就是希望她能够答应你跟你在一起的，所以不管是一点小事或者她的某个举动，你都会以此来麻痹自己，催眠自己她其实对你可能存在着一点好感的，觉得自己还是有希望的，个人建议你还是尽快把她忘掉吧，不然这样下去受伤的只会是你自己。以前也有男孩子追过我，他是我的上司，其实在工作上我知道他挺照顾我的，但我就是对他无法动心，我也没有利用他，只是做着我该做的事情，跟我表白的时候我明确拒绝了他，说我们之间是不可能的，他当时没说什么，但每次部门聚餐或者组织出去吃宵夜的时候，跟我关系要好的同事都会叫上我，而他每次都在场，我坐在那里觉得很尴尬，一直在刷手机，不想掺和他们之间的聊天。后来他又跟我表白过几次，他都没答应，真的一点感觉都没有，首先他是外地的，这一点就被我否决了，他的一些生活习惯不是很好，人也不是很讲卫生的那种，种种加起来跟我理想中的天壤之别，他问我为什么，我只是说不合适，没感觉，怕说多了伤到他的自尊心，后面我走了，他也就放弃了。既然对方连尝试的机会都不愿意给你，那你也不用一直抓着不放了，或许她真的不是合适你的人，勉强是没有好结果的，也不是喜欢一个人就一定会得到对方，感情要两情相悦才完美。

1、《知音漫客》，作者是陈婧。 2、《从零开始学漫画》，作者是Oran猪。 3、《漫画入门》，作者是宋妍。 4、《美少女的画法》，作者是孙雪峰。 5、《我要学漫画》，作者是杨晨晨。 6、《超级漫画素描技法》，作者是林晃。 7、《超级漫画服饰素描技法》，作者是林晃。 8、《漫画素描技法入门》，作者是刘蒙恩。 9、《速写人物》，作者是崔琳琳。 10、《卡通漫画技法》，作者是真山明久。

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。我来讲讲新手如何学插画吧。学习插画，首先要确定你是手绘还是电脑绘，如果是手绘的话需要了解手绘需要的一些材料和笔法，电脑绘的话，需要先有一台作画的机器，机器的话，选手绘屏，需要从头开始学习他的教程。最好是先手绘几幅画，等到差不多熟练了再用机器画，这样的话可以打一个比较好的基础。再从选用材料说一下。手绘的话可以买彩铅也可以买水粉，彩铅的话，中华牌什么可溶性的都可以。水粉最好是买玛丽的，樱花的，24色就可以，嗯，水粉需要买水粉笔，水粉笔最好选用羊毛的，吸水性比较强，也耐脏。电脑绘画的话，买那种手绘版的就可以。手绘板的还可以画漫画，作用很多。学习插画还需要很多技巧和技法。打形的时候用半圆和椭圆来打形，概括的形就可以。首先在水粉纸上先上一层水，等到水半干，在上一层基础色，从浅到深的画，一层层的晕染过度，笔法不需要很多的技巧，还有要先留白。如果不留白的话，后面就算用白颜料也不会提得很亮，在画的过程中尽量把形调整的更准确。 手绘屏可以看看视频教程。总得来说，学习插画还是要先看一些大师的作品。找一找灵感，从零开始学一定要打好基础，打好基础后，后面才可以自由的发挥，也有助于自身发展。

有没有好看的动漫手绘人物，要简单的，但不要太简单的！类似于这种。。。动漫手绘如图所示：以下是手绘的相关介绍：手绘是从事建筑、服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。手绘在效果图的学习过程中，临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业，就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。手绘与我们的现代生活密不可分，建筑、服装、插画、动漫手绘的形式分门别类，各具专业性，对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说，手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练，对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。以上资料参考——手绘手绘动漫怎么学?零基础入门学习技巧!零基础的你是不是有这样的疑问?零基础学手绘怎么学?0基础画画到底从哪里开始?有没有什么速成的方法?速成是不可能速成的，不过零基础学手绘的学习思路还是可以跟大家分享一下的，下面一起来看看吧!零基础学手绘如何学?在考虑到怎样恰当学习手绘以前，最先人们得先到举起画笔工具，画上第一笔，再去思索怎样去调节，马云爸爸曾说“夜里想一想干万路，早晨起来走老路”人们必须去思索事儿，但充分考虑的有关物品过多，在其中许多没有必需物品被变大，那样通常会让我们的心理状态导致许多承担，造成“早晨醒来时走老路”的事儿广泛产生。学美术都是这般，一定要过心理状态关，别害怕，第一步一定要先英勇画上第一笔!谁全是从零开始的，想一想这些大触一开始绘画的情况下，将会都还没你随手呢?先落笔，激起自身的想像力!除此之外，绘画学习必定是一个由浅入深的全过程，美术绘画的基本就是说造型设计，而造型设计的基本训练法就是说素描画，包含素描结构和光与影素描画。素描画针对构造的解析和分辨又创建在透视之中，因此第一步：透视透视就是指在平面图或斜面上勾勒物块的室内空间关联的方式或技术性，在美术绘画的入门学习中最常见到的是一点透视、两点透视和三点透视，一些巨头会搞一下炫技的鱼眼透视，针对这类人我早已乏力唱征服2。在入门透视之后就必须刚开始枯燥乏味无趣但可以决策你美术绘画岗位限制的素描画训炼了。(几何图形、静态物体、石膏素描先各来20组)其次就是说——线稿。线稿是相对性形象化和迅速主要表现美术绘画目标的方式，好的线稿能详细的描述品牌形象、气场、材料、薄厚这些，一个健全且基本功浓厚的线稿自身就是说一个工艺品。在每个美术绘画设计风格中心线稿做为早期手稿组成起着十分关键的功效，更是以弹涂渐长的日式动漫插画，一个高完成率的线稿早已是取得成功的一大半。从这种图能够清晰的见到线稿决策了构造和大中型早已构图法，线稿也确立了图形的边沿和转变起止，先授予它总体的情况，随后再一一分析逐渐生产加工，井然有序且高效率。接下去就是说插画学习的超重中之重——身体。身体的关键取决于骨骼构造性和占比的学习培训，再随后是全身肌肉的交叉。有一些美术绘画类型不用像解剖那般认真细致，以日韩动漫插图为例，了解基础占比和构造就可以，因此许多身体学习培训实例教程都是将重中之重放到“画黄豆”或是“火柴人”。哪些三庭五眼，哪些胳膊肘到脐这类占比关联这儿也不详说了，基本环节最后一个难咬的骨骼就是说色调了。这一块都是通过自学非常容易碰到短板的地区，乃至如今的反侵权行为小斗士们连吸色都叫喊着“你剽窃”，色调确实决策了你著作的识别度和丰富多彩度，因此色跟光的关联务必要弄懂。色调的掌握必须创建在前边素描的学习上，光不仅会伴随着光照强度的高低而转变，led色温也会随灯源的近远、高低而偏位，美术绘画目标自身色调和材料的反亮度的视觉投影等它是一个既存有客观现实又存有主观性体会的奇妙室内空间，拥有无可名状的无限潜能，是不断实验和一次次的更改改动以后的累积。基本一部分的学习培训进行后就能够刚开始升阶的学了，这一情况下必须人们刚开始探析设计方案的内函，例如时装设计，美发设计，光与影设计方案，界面构图法设计方案也有背景图的挑选这些。手绘动漫怎么学?零基础入门学习技巧!最后临摹学习，然后转向半临摹的训练，最后开启元素提炼和参考的原创训练。到这里切忌不能无脑临摹哦，要结合前面所学的所有知识点综合观察分析临摹对象，甚至很多时候看的是要多于画的时间，这样才能明确临摹的目的——形成记忆，而不是单纯的复制原作。好了，以上就是本期分享关于零基础学手绘怎么学的学习攻略啦，希望能对大家有所帮助。如何画插画一_寤茉谥缴匣痪托辛寺穑课裁椿挂_叭砑糠丫⒉唬插画在纸上画，那是一个传统的插画绘画方法，用到纸张颜料等，这个就是我们通常说的手绘插画，而学软件画插画，指的是数位板插画，或者叫板绘插画，就是在电脑上进行一个插画的绘制，而这种形式有没有必须学习呢？当然有必要的，现在网上接单约稿，基本都要求用数位板进行绘画，因为方便修改，绘画的效率也快，是目前市场的主流需求，所以大家很有必要通过软件进行一个插画的绘制。大家可以理解一下下面的板绘是怎么回事，就知道为什么画插画要用到软件了。板绘通俗理解就是在电子设备数位板上进行绘画，绘画效果在电脑上呈现，会用到ps软件和sai软件，而不是用传统的画笔和纸张。板绘作为科技进步的产物，非常明显的优点是非常方便反复修改和调整，帮助画师节省了大量时间和精力，板绘作品也方便保存，而且不用颜料和纸张，基本上是0成本。下图就是用一台数位板绘画的效果呈现。二__安寤砑牟僮鞣椒ê芗虻ィ腔崛砑纳杓扑嘉苣选很多小伙伴会纳闷，软件的操作方法我都会啊，为什么当我去绘画的时候，感觉非常的力不从心，画不出什么像样的作品呢？画的作品简直就是惨不忍睹啊，一方面是因为软件的使用你不熟练，另一方面你不具备通过软件进行的设计思维，并没有从真正的层面上掌握软件，我们通常说学东西要从两个层面下手，道和术的层面，术是方法，道是思维和根本。就像用同样都调料，厨师炒出来的菜，就是比我们做的香，这就是厨师有一种炒菜的思维，知道怎么利用配比调料，才能达到恰到好处的状态。为了帮助大家提升学习插画软件的技术操作，以及设计思维的提升，真正的提高自己对软件的驾驭能力，同学们可以到一位高手老师那里去取取经，充实一下自己，开阔一下眼光，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘插画原画课程，即便是很多零基础的同学也很喜欢去听，因为老师讲的通俗易懂还挺幽默，对大家的思维提升，会有一种很好的指引作用，要想学会真正有用的板绘插画，就的找高手老师不断学习，这才是学习的真谛。想学的同学可以到羽柔老师的卫馨（谐音）：排在前边的是：gon排在后边的是：699,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。人生的成功不是无缘无故的成功，没有天上掉馅饼的成功，只有通过不断学习，不断的给自己加油，补充能量，你才能真正拨开云雾见月明。把别人脑袋里的东西，放到自己脑袋里，让自己更强大，此为智者。三_常用的三款电脑插画绘画软件。1._S：PS是公认的最强大的图片编辑软件，正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿，绘画者能用到的功能其实只占其功能中的很小一部分，优点是强大的变形工具，图层模式，曲线调整工具等等，当然缺点也很明显，首先是很多操作必须结合键盘快捷键使用，大量的操作离开键盘就需要进入进入再进入，对于数位屏患者实在不友好，软件门外汉学习成本较高；其次是更新到2019CC了，千呼万唤的抖动修正（防滑）依然十分难用，色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷制作和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里，所以PS称为图像编辑或制作的必学软件。2.SAI2：注意，是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化，补齐了众多短板，也完美继承了前者的众多优点，线条防抖依然顺滑如丝，色彩融合依然自然感人，这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件，敲一下重点，它是绘画类软件，而PS是图像编辑软件，PS这位老大哥只是在编辑图片的同时顺带做了一些绘画的功能，而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。3.CSP：是一款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件，具有SAI的所有优点，又具备PS的部分功能，当然连PS臃肿者提高工作效率。这款软件的诞生真正说明了只有日本工程师才能做出真正为画师服务的软件，它才是漫画师和日风插画师的心中白月光，不二之选。总结这三款软件：（1）PS擅长厚涂，表现厚重真实的质感和光影，或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画，曲线工具调整画面也十分好用，即使是以其他绘画软件作为主力工具，PS也需要作为成稿最后调整的辅助工具，必学指数十颗星。（主力工具）（2）SAI2的优势在于绘制赛璐璐的插画，线稿顺畅舒展，颜色清亮干净，SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。CSP，不用说了，画漫画的选他准没错。四_还只铣S玫幕婊砑

最好还是先学素描吧，有了一定的素描基础再学色彩会比较容易。就算是想学绘画漫画这两种技能也是不能少的。还有，如果是画人物的话比例也要控制好，要不然就会特别的奇怪。

如何从零开始学习画插画画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。我来讲讲新手如何学插画吧。学习插画,首先要确定你是手绘还是电脑绘,如果是手绘的话需要了解手绘需要的一些材料和笔法,电脑绘的话,需要先有一台作画的机器,机器的话,选手绘屏,需要从头开始学习他的教程。最好是先手绘几幅画,等到差不多熟练了再用机器画,这样的话可以打一个比较好的基础。再从选用材料说一下。手绘的话可以买彩铅也可以买水粉,彩铅的话,中华牌什么可溶性的都可以。水粉最好是买玛丽的,樱花的,24色就可以,嗯,水粉需要买水粉笔,水粉笔最好选用羊毛的,吸水性比较强,也耐脏。电脑绘画的话,买那种手绘版的就可以。手绘板的还可以画漫画,作用很多。学习插画还需要很多技巧和技法。打形的时候用半圆和椭圆来打形,概括的形就可以。首先在水粉纸上先上一层水,等到水半干,在上一层基础色,从浅到深的画,一层层的晕染过度,笔法不需要很多的技巧,还有要先留白。如果不留白的话,后面就算用白颜料也不会提得很亮,在画的过程中尽量把形调整的更准确。手绘屏可以看看视频教程。总得来说,学习插画还是要先看一些大师的作品。找一找灵感,从零开始学一定要打好基础,打好基础后,后面才可以自由的发挥,也有助于自身发展。想学插画,怎么入门以上两张图片是我给家人画的插画头像,做成了衍生品餐具和包包。很多人问我插画是什么?怎么学?容易上手吗?今天开始我会采用连载的方式,分享我对插画的了解以及非美术专业,零基础如何自学插画的经验。一、插画的定义先上两张图大家对这两张图应该很熟悉吧,小学语文课本里面的插图。其实这就是插画,俗称插图。插画是为了强调、宣传文章之意义或营造视觉效果,进而将文字内容视觉化的造型表现。二、插画的种类根据应用分类1.海报宣传,属于户外广告,主要分布在城市街道、商业区、公园、车站等一系列公共场所。公益类电影类2.产品包装插画3.儿童绘本领域4.漫画5.出版物,微信公众号、微博文章头图6.CG动画以上提到的这些都可以归入商业插画。再多提一嘴,商业插画只是众多艺术形式中的一种,短时高效,与专业绘画有本质区别,这也是为什么即便零基础也可以快速入门插画世界。根据工具分类1.彩铅2.水彩3.油画4.针管笔5.数码插画,这是我要着重介绍的,因为现在大多数插画都是采用数码插画,即软件制作。例如PS,AI和SAI,几款主流设计软件。这两幅画是用AI完成的。今天就先写到这儿,下篇文章会分享画插画的有关工具,资源以及零基础如何成为商业插画师,欢迎关注。插画入门教程插画入门教程如下:工具/原料:画笔、纸1、先用红色画笔涂抹圣诞老人最突出大肚子。2、再用深浅不一的红色画笔涂抹出圣诞老人的腿部。3、用深红色和黄色涂抹出鞋子。4、用深红色和黄色画笔画出圣诞老人的腰带。5、用浅黄色为上衣描一个粗边,体现出衣服的厚度。6、用黄色画笔和红色画笔涂抹头部基本轮廓。7、用白色画笔为圣诞老人画一个大胡子。8、最后用黄色画笔和红色红色画笔画出手臂的动作。9、用黑色画笔涂抹出阴影,修饰一下细节增加立体感。10、最后用金黄色画笔画一个圣诞老人背着的礼物袋就完成了。

分类: 游戏 >> 单机游戏 解析: 学画漫画没有基础 就从临摹开始 迈出漫画第一步 作者:卢泰斌这些年很多朋友问我，如何走出自己的漫画第一步。 我也曾经思考过，但是一直没有静下心来整理一下自己的思路。 学校的漫画兴趣班又要开始了，借给学生写教案的机会，我来仔细谈谈自己的看法。 第一、要多看漫画。 眼高手低不是贬义词。对于画画的人来说，只有自己的欣赏水平提高了才可能有进一步的发展和提高。一个眼界狭隘、目光短浅的人是不适合画画的。 看的多了，你可以了解现在什么样风格的漫画是最有市场的，这样你可以定位自己的创作方向。 看的多了，你可以直接的掌握很多漫画语言。比如，漫画中手的画法有很多种，如果你自己去从零开始设计手的画法，那是事倍功半的。反之，我们可以直接借鉴成名画家的方法，在很多画家的方法中间自己找到自己喜欢和适合自己习惯的方法，这就是事半功倍了。既然前辈给我们这么好的教材，我们为什么不直接拿来为自己所用呢？ 看的多了，你更能掌握国内主要的漫画杂志的地址和刊物风格，知己知彼，百战不殆。连漫画刊物的地址都不知道或者仅仅知道自己看过的一本漫画杂志的人，你画的漫画又有什么载体可以给大家看呢？ 第二、动手开始画自己的第一幅漫画 你不会想仅仅做一个只会欣赏和评价的读者吧？ 好的，现在动手开始画自己的第一幅漫画。这幅漫画并不要求你必须是自己构思的故事，临摹也是画！ 国画、油画这些画种有何尝不是从临摹开始的？尤其是书法，书法家可以拿出来几十年的时间临摹前辈名家的碑帖。 临摹是学习。 但是，注意，我们临摹是为了学习技法，千万不要以为象学习国画、书法一样，临摹名家的画也可以当作自己的作品来发表。 漫画，技法和构思是一样重要的，你原封不动的临摹了别人的漫画寄出去，那就是抄袭！这些年我遇到过很多这样的事情，有的孩子照着我的画自己画一遍，然后就拿去发表了，还真有杂志给发表！但是，这样做，永远也不能真正成为一个漫画家！反之，如果习惯这样，所有的画都这样做，那就是————漫贼！ 找到一个自己很喜欢的漫画开始临摹。 看了很多的漫画以后，我们基本上已经可以分辨出一个画家的水平高低了，所以，选择的漫画也会是很不错的。 我们学习这位画家的构图、造型、线条、色彩。 虽然他或者她不是手把手在教你，但是我们却可以从作品中读出作者的思想和技法特点，并且为我所用。 临摹的时候要认真、耐心。尽量追求和原作一样的效果。 临摹，我一般采取这样的方法。 （1）首先是把原作放在自己桌子的左边，自己的纸在右手边，用铅笔一点一点的去画，然后用黑笔定稿。 （2）脱稿，在临摹一遍原作以后，我开始不看原作，自己凭借自己的印象开始画第二遍，这个时候难免很多地方会忘记，在忘记的时候拿出原作再仔细观察，然后脱稿继续画。 （3）对照原稿和自己脱稿的画，查找自己的错误，然后纠正。 （4）重新脱稿画。这个时候，这位画家的技法已经基本被我掌握了。 第三、在生活中寻找漫画的灵感。 闭门造车是死路。 有人认为漫画就是逗乐，只要别人看我的漫画能笑就是成功的。是吗？很多 庸俗的段子也可以把人逗乐，但是却绝对不能成为漫画创作的题材。 所以，一个成功的漫画应该是从自己的生活来源的幽默或者讽刺故事。 但是，怎么才可以从生活中发现漫画点子呢？ 我给大家两个建议。一是仔细观察。二是发散思维。 每天，我们身边都可能发生很多有趣的事情，会把人逗乐。好的，这就是漫画的基本条件了，然后，我们把思维发散开，把可笑的结果夸张的更可笑到无以复加。这样，一个漫画的点子就有了！ 画自己身边的事情。很重要。 一个生长在城市的孩子非要去画自己的放牛生活。可能吗？反之亦然。 学生就画自己的校园生活，这样的点子是鲜活的。 当然，作为一个漫画家，思维是发达的，可以借想象的翅膀飞的更高。这是在你成为熟练的漫画手之后的事情了，因为你已经掌握了漫画的语言。 第四、网络！利用网络。 （1）网络上的资源。 我们不可能有所有的资源库，比如我需要画一只犀鸟，但是我没有见过。怎么办？在网上搜索。百度baidu/是很多漫画家的...浴7奖憧旖菅剑?/a> （2）网络上的信息。 网络上的漫画信息及时、丰富。 有成就的漫画家的画可以搜索出很多很多，并且可以下载到自己的电脑上随时观看学习，有这样大的一本漫画杂志，我们何乐而不为呢？ （3）网络上的漫画传播。 国内现在很多专业漫画网站，很多大型的门户网站都有动漫版块。我们可以把自己的漫画上传，扩大自己的影响。市场经济就是眼球经济，关注的人多了，你的漫画自然也就有了影响。 （4）网络上漫画的发表。 现在，你的漫画或者已经在网络上发表了。稿费？没有。 没有稿费我为什么呀？哈哈，还是刚才的话，看看雪村就明白了。没有网络，雪村的音乐能有现在的影响吗？雪村开始要稿费吗？ 还有就是网络漫画防止盗版的措施。 或者有的朋友说可以加水印防止盗版，但是我见过很多杂志的编辑精心的把网络上的漫画的水印擦除，然后把漫画用在自己的杂志报纸上。呵呵。很为难的说。 盗版是双刃剑。 有盗版，说明自己的作品还是很受欢迎的。 不怕你盗，就怕我发现，发现以后我找你要稿费就可以了！ 第五、投稿了！ 1、看漫画杂志的征稿启示。现在，回到第一步，知道多看漫画的用处了吧？每本杂志都有自己的征稿要求和自己的地址以及编辑的名字和编辑部电话和电子邮件。建议用电子邮件投稿。方便快捷，关键一点是－－不用邮费！开始画还是很穷的，呵呵。 2、杂志上的读者参与漫画比赛消息。 很多杂志为了聚拢人气，都有一些小型的漫画比赛活动，而且大多面对的是读者，还有稿费，最基本也是一本样刊。我们开始创作的时候，应该多关注这些信息。就算是一幅小画，也是在国家一级漫画杂志上发表的呀！ 3、不妨关注非专业的报纸和杂志。 很多朋友因为阅读面窄，仅仅把目光集中在国内不多的几本大的漫画杂志上，全力去画，不发表誓不罢休。 我不是说这不对，人应该有这个精神。 但是我的意见是——郭靖在和江南七怪学武功的时候，绝对不能去参加华山论剑的！上去也是死。不死也是植物人。呵呵。 所以说，大家开始创作的时候，可以把目标对着当地的报纸杂志，尤其是报纸，用的生活性质的漫画还很多。所以也给了大家发表的机会。好好想想我的这句话吧。 第六、发表了吗？ 已经学习这么多了，基本的漫画知识也掌握了点，投稿以后，你发表了吗？ 不要着急，我从开始到发表第一幅漫画，中间的时间是6个月。半年的时间一直在希望失望中徘徊，但是，一定不要放弃！失望了，还有希望，放弃以后，你什么也不会收获。失败不是压力，是动力。 在收到退稿以后，不要自怨自艾，要把伤心变成动力。想想为什么自己的漫画没有被采纳，和这个报刊杂志上的漫画做比较、找差距。 别人能作到，为什么我不能？我一样是人，我难道就比他们差吗？ 鼓励自己，激励自己，相信自己。 成功，也许就在明天。 另：说说改编笑话。 很多初学者没有掌握漫画语言和不会编故事，就开始把笑话图解，然后当作自己的漫画就投稿了。 短时间内有效果，但是，漫画讲究的原创精神。 吃别人嚼剩下的东西，味道可想而知。 不要饮鸩止渴。 当改编笑话成为你的习惯，你已经没有创作的原动力了。 切记。 说说改编名著。 改变名著是捷径，但是一样不是原创精神。 何况改编名著能改编到何时？就那几本书，翻来覆去的画，读者不烦，作者也该烦了。 说说漫画的工具。 漫画的工具是简单的不能再简单了。 一叠A4的复印纸，一根中性芯的签字笔，一根HB的铅笔，一块价值2元的橡皮。就是我画漫画稿子的全部家当。 当然，别的漫画家可能不是这样的，因人而异。 工具是必要的，但是不是主要的。 工具所有人都可以装备，差别就在握着笔的手和最上方的大脑。 手，要熟练。大脑要灵光。 不要迷信工具。（LSMH工作室 整理）

插画怎么学？哪里有专业的课程？插画专业课程平台排名：1、轻微课：轻微课是国内人气很高的板绘学习平台，主打课程有日系插画、游戏原画、古风插画、动漫漫画等，轻微课的魔鬼绘画特训班风靡网络，通关晋级+魔鬼督学模式深受学生喜欢，吸引大量网友挑战他们的“魔鬼训练”和“魔鬼督学”服务！2、触站：触站是国内人气最高的绘画作品平台，基于触站本身的海量知名画师，触站上面汇集了各种绘画名师的课程，同样包括了插画、动漫、漫画、原画、商业插画等在线课程。触站上面有大量的画师入驻，每日超万张作品更新，是画师接单约稿，积累人气的平台，同时也是绘画爱好者看图、找图、学习绘画的网站。3、羊课网：羊课网是免费的插画学习网站，上面有大量的CG插画、板绘、日系二次元、游戏原画等学习课程，主要为兴趣类的学习提供一个免费学习的平台。4.画触陪优：画触陪优是一家专注CG绘画的在线学习网校，主打的分月付费，不收全款的模式让很多学生打呼“良心”，极大的减轻了学员的学习压力！5、美术加：美术加网校是从兴趣美术、艺考美术到职业插画的学习平台，上面有兴趣美术、艺考美术、手绘、插画的学习网课。怎么学画插画1、准备合适顺手的工具，例如，画笔、画纸、颜料。2、对手绘插画有所构思，平时多学习，看手绘插画的书籍。3、有想象力。4、多观察生活的事物，找到生活中点点滴滴的素材，进行总结归纳，成为手绘插画的素材。5、勤加练习。6、跟名师学习，事半功倍，快速的掌握手绘插画的画法。7、学会对手绘插画的拆分。如何从零开始学习画插画画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。我来讲讲新手如何学插画吧。学习插画，首先要确定你是手绘还是电脑绘，如果是手绘的话需要了解手绘需要的一些材料和笔法，电脑绘的话，需要先有一台作画的机器，机器的话，选手绘屏，需要从头开始学习他的教程。最好是先手绘几幅画，等到差不多熟练了再用机器画，这样的话可以打一个比较好的基础。再从选用材料说一下。手绘的话可以买彩铅也可以买水粉，彩铅的话，中华牌什么可溶性的都可以。水粉最好是买玛丽的，樱花的，24色就可以，嗯，水粉需要买水粉笔，水粉笔最好选用羊毛的，吸水性比较强，也耐脏。电脑绘画的话，买那种手绘版的就可以。手绘板的还可以画漫画，作用很多。学习插画还需要很多技巧和技法。打形的时候用半圆和椭圆来打形，概括的形就可以。首先在水粉纸上先上一层水，等到水半干，在上一层基础色，从浅到深的画，一层层的晕染过度，笔法不需要很多的技巧，还有要先留白。如果不留白的话，后面就算用白颜料也不会提得很亮，在画的过程中尽量把形调整的更准确。手绘屏可以看看视频教程。总得来说，学习插画还是要先看一些大师的作品。找一找灵感，从零开始学一定要打好基础，打好基础后，后面才可以自由的发挥，也有助于自身发展。

如何从零基础开始学习插画零基础学习插画,首先需要有美术功底,没有美术功底也没关系,可以从零跟着老师学习,一点点的积累知识,会有成效。最重要的是多思考,理解绘画的本质,这样插画原画功底会进步很快的。学插画不是简单的事情,从零学习更是不易。第一、要从最简单的造型学起。画画的本质就是形状和色彩,无论多么复杂的画面,都可以概括为这两个东西。所以,掌握造型是学插画的必经之路。从简单如正方形、三角形、圆形等图形,以及过渡到复杂的造型,要有强大的观察能力和精准的描绘能力。第二、掌握色彩的处理方法。色彩是很重要的,要从单色开始,慢慢掌握复杂色彩的搭配运用,从鲜明色彩的运用慢慢过渡到原色系的运用,掌握对比色、互补色的使用方法,让自己成为色彩大师。第三、从临摹走向原创。全网招募小白免费学习,测试一下你是否有资格想要了解插画相关学习的更多内容,可以了解一下广州中教在线教育科技有限公司(以下简称:中教在线),中教在线是国内从事互联网技能教商培训机构,生打3D建模、原画绘制、影视后期及设计类在线学习课程,为零基础入门学员提十全面立体的系统学习成长解决方案。如何从零开始学习画插画画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。我来讲讲新手如何学插画吧。学习插画,首先要确定你是手绘还是电脑绘,如果是手绘的话需要了解手绘需要的一些材料和笔法,电脑绘的话,需要先有一台作画的机器,机器的话,选手绘屏,需要从头开始学习他的教程。最好是先手绘几幅画,等到差不多熟练了再用机器画,这样的话可以打一个比较好的基础。再从选用材料说一下。手绘的话可以买彩铅也可以买水粉,彩铅的话,中华牌什么可溶性的都可以。水粉最好是买玛丽的,樱花的,24色就可以,嗯,水粉需要买水粉笔,水粉笔最好选用羊毛的,吸水性比较强,也耐脏。电脑绘画的话,买那种手绘版的就可以。手绘板的还可以画漫画,作用很多。学习插画还需要很多技巧和技法。打形的时候用半圆和椭圆来打形,概括的形就可以。首先在水粉纸上先上一层水,等到水半干,在上一层基础色,从浅到深的画,一层层的晕染过度,笔法不需要很多的技巧,还有要先留白。如果不留白的话,后面就算用白颜料也不会提得很亮,在画的过程中尽量把形调整的更准确。手绘屏可以看看视频教程。总得来说,学习插画还是要先看一些大师的作品。找一找灵感,从零开始学一定要打好基础,打好基础后,后面才可以自由的发挥,也有助于自身发展。想学插画，但不知从何学起，怎样入手？插画艺术的面很广,漫画,油画,国画手绘的,电脑绘制的,3D制作的,电脑合成的,只要是用与文章配图都可以叫做插画要想画好插画,就一定需要美术功底,甚至是“级强”的功底。因为有时得用急简练的线条表现书中的故事情节~不过现在出现一种类唯美的插画,多数是用电脑描照片而绘画完成的,应该相对与功底要求较弱,而且往往就是一个绘画模式台湾比较盛行别怕,么么哒,摸摸头,插画其实很简单的。插画学习本来是很简单,很单纯的事,被那些砖家叫兽们给复杂化了,崩搭理他们,都是一些妖魔鬼怪,用一颗平常心,花几天的时间,就学会了,没必要害怕,更没要放弃。同时为了方便大家学习插画,让大家提高学习效率,少走弯路,我整理了很多插画视频教程,插画软件,以及其他的插画资料,可加薇鑫开始是:gon末尾是:699组合起来,获取,学习是一件踏踏实实积累的事情,不是一步登天的事情,只要咬咬牙,坚持坚持,学好插画是没有问题的。美术不象学厨师,修车后天的努力也的需要有天赋但是如果年龄尚小,勤加练习可塑性还是蛮强的(上述之我见)~

学画漫画没有基础就从临摹开始★★★★★★★ 迈出漫画第一步 ★★★★★★★作者:卢泰斌这些年很多朋友问我，如何走出自己的漫画第一步。我也曾经思考过，但是一直没有静下心来整理一下自己的思路。学校的漫画兴趣班又要开始了，借给学生写教案的机会，我来仔细谈谈自己的看法。第一、要多看漫画。眼高手低不是贬义词。对于画画的人来说，只有自己的欣赏水平提高了才可能有进一步的发展和提高。一个眼界狭隘、目光短浅的人是不适合画画的。看的多了，你可以了解现在什么样风格的漫画是最有市场的，这样你可以定位自己的创作方向。看的多了，你可以直接的掌握很多漫画语言。比如，漫画中手的画法有很多种，如果你自己去从零开始设计手的画法，那是事倍功半的。反之，我们可以直接借鉴成名画家的方法，在很多画家的方法中间自己找到自己喜欢和适合自己习惯的方法，这就是事半功倍了。既然前辈给我们这么好的教材，我们为什么不直接拿来为自己所用呢？看的多了，你更能掌握国内主要的漫画杂志的地址和刊物风格，知己知彼，百战不殆。连漫画刊物的地址都不知道或者仅仅知道自己看过的一本漫画杂志的人，你画的漫画又有什么载体可以给大家看呢？第二、动手开始画自己的第一幅漫画你不会想仅仅做一个只会欣赏和评价的读者吧？好的，现在动手开始画自己的第一幅漫画。这幅漫画并不要求你必须是自己构思的故事，临摹也是画！国画、油画这些画种有何尝不是从临摹开始的？尤其是书法，书法家可以拿出来几十年的时间临摹前辈名家的碑帖。临摹是学习。但是，注意，我们临摹是为了学习技法，千万不要以为象学习国画、书法一样，临摹名家的画也可以当作自己的作品来发表。漫画，技法和构思是一样重要的，你原封不动的临摹了别人的漫画寄出去，那就是抄袭！这些年我遇到过很多这样的事情，有的孩子照着我的画自己画一遍，然后就拿去发表了，还真有杂志给发表！但是，这样做，永远也不能真正成为一个漫画家！反之，如果习惯这样，所有的画都这样做，那就是————漫贼！找到一个自己很喜欢的漫画开始临摹。看了很多的漫画以后，我们基本上已经可以分辨出一个画家的水平高低了，所以，选择的漫画也会是很不错的。我们学习这位画家的构图、造型、线条、色彩。虽然他或者她不是手把手在教你，但是我们却可以从作品中读出作者的思想和技法特点，并且为我所用。临摹的时候要认真、耐心。尽量追求和原作一样的效果。临摹，我一般采取这样的方法。（1）首先是把原作放在自己桌子的左边，自己的纸在右手边，用铅笔一点一点的去画，然后用黑笔定稿。（2）脱稿，在临摹一遍原作以后，我开始不看原作，自己凭借自己的印象开始画第二遍，这个时候难免很多地方会忘记，在忘记的时候拿出原作再仔细观察，然后脱稿继续画。（3）对照原稿和自己脱稿的画，查找自己的错误，然后纠正。（4）重新脱稿画。这个时候，这位画家的技法已经基本被我掌握了。第三、在生活中寻找漫画的灵感。闭门造车是死路。有人认为漫画就是逗乐，只要别人看我的漫画能笑就是成功的。是吗？很多 庸俗的段子也可以把人逗乐，但是却绝对不能成为漫画创作的题材。所以，一个成功的漫画应该是从自己的生活来源的幽默或者讽刺故事。但是，怎么才可以从生活中发现漫画点子呢？我给大家两个建议。一是仔细观察。二是发散思维。每天，我们身边都可能发生很多有趣的事情，会把人逗乐。好的，这就是漫画的基本条件了，然后，我们把思维发散开，把可笑的结果夸张的更可笑到无以复加。这样，一个漫画的点子就有了！画自己身边的事情。很重要。一个生长在城市的孩子非要去画自己的放牛生活。可能吗？反之亦然。学生就画自己的校园生活，这样的点子是鲜活的。当然，作为一个漫画家，思维是发达的，可以借想象的翅膀飞的更高。这是在你成为熟练的漫画手之后的事情了，因为你已经掌握了漫画的语言。第四、网络！利用网络。（1）网络上的资源。我们不可能有所有的资源库，比如我需要画一只犀鸟，但是我没有见过。怎么办？在网上搜索。百度http://www.baidu.com/是很多漫画家的...浴7奖憧旖菅剑?/a>（2）网络上的信息。网络上的漫画信息及时、丰富。有成就的漫画家的画可以搜索出很多很多，并且可以下载到自己的电脑上随时观看学习，有这样大的一本漫画杂志，我们何乐而不为呢？（3）网络上的漫画传播。国内现在很多专业漫画网站，很多大型的门户网站都有动漫版块。我们可以把自己的漫画上传，扩大自己的影响。市场经济就是眼球经济，关注的人多了，你的漫画自然也就有了影响。（4）网络上漫画的发表。现在，你的漫画或者已经在网络上发表了。稿费？没有。没有稿费我为什么呀？哈哈，还是刚才的话，看看雪村就明白了。没有网络，雪村的音乐能有现在的影响吗？雪村开始要稿费吗？还有就是网络漫画防止盗版的措施。或者有的朋友说可以加水印防止盗版，但是我见过很多杂志的编辑精心的把网络上的漫画的水印擦除，然后把漫画用在自己的杂志报纸上。呵呵。很为难的说。盗版是双刃剑。有盗版，说明自己的作品还是很受欢迎的。不怕你盗，就怕我发现，发现以后我找你要稿费就可以了！第五、投稿了！1、看漫画杂志的征稿启示。现在，回到第一步，知道多看漫画的用处了吧？每本杂志都有自己的征稿要求和自己的地址以及编辑的名字和编辑部电话和电子邮件。建议用电子邮件投稿。方便快捷，关键一点是－－不用邮费！开始画还是很穷的，呵呵。2、杂志上的读者参与漫画比赛消息。很多杂志为了聚拢人气，都有一些小型的漫画比赛活动，而且大多面对的是读者，还有稿费，最基本也是一本样刊。我们开始创作的时候，应该多关注这些信息。就算是一幅小画，也是在国家一级漫画杂志上发表的呀！3、不妨关注非专业的报纸和杂志。很多朋友因为阅读面窄，仅仅把目光集中在国内不多的几本大的漫画杂志上，全力去画，不发表誓不罢休。我不是说这不对，人应该有这个精神。但是我的意见是——郭靖在和江南七怪学武功的时候，绝对不能去参加华山论剑的！上去也是死。不死也是植物人。呵呵。所以说，大家开始创作的时候，可以把目标对着当地的报纸杂志，尤其是报纸，用的生活性质的漫画还很多。所以也给了大家发表的机会。好好想想我的这句话吧。第六、发表了吗？已经学习这么多了，基本的漫画知识也掌握了点，投稿以后，你发表了吗？不要着急，我从开始到发表第一幅漫画，中间的时间是6个月。半年的时间一直在希望失望中徘徊，但是，一定不要放弃！失望了，还有希望，放弃以后，你什么也不会收获。失败不是压力，是动力。在收到退稿以后，不要自怨自艾，要把伤心变成动力。想想为什么自己的漫画没有被采纳，和这个报刊杂志上的漫画做比较、找差距。别人能作到，为什么我不能？我一样是人，我难道就比他们差吗？鼓励自己，激励自己，相信自己。成功，也许就在明天。另：说说改编笑话。很多初学者没有掌握漫画语言和不会编故事，就开始把笑话图解，然后当作自己的漫画就投稿了。短时间内有效果，但是，漫画讲究的原创精神。吃别人嚼剩下的东西，味道可想而知。不要饮鸩止渴。当改编笑话成为你的习惯，你已经没有创作的原动力了。切记。说说改编名著。改变名著是捷径，但是一样不是原创精神。何况改编名著能改编到何时？就那几本书，翻来覆去的画，读者不烦，作者也该烦了。说说漫画的工具。漫画的工具是简单的不能再简单了。一叠A4的复印纸，一根中性芯的签字笔，一根HB的铅笔，一块价值2元的橡皮。就是我画漫画稿子的全部家当。当然，别的漫画家可能不是这样的，因人而异。工具是必要的，但是不是主要的。工具所有人都可以装备，差别就在握着笔的手和最上方的大脑。手，要熟练。大脑要灵光。不要迷信工具。（LSMH工作室 整理）

网上有些视频，先一部分一部分临摹，比如眼，嘴等，先画自己喜欢的。比如简笔画