猫王的女儿是谁?为什么要和迈克杰克逊离婚?

一位歌手

猫王是指埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley，1935年1月8日-1977年8月16日），出生于美国密西西比州图珀洛。是美国摇滚歌手、演员，绰号“猫王”。“猫王”是中国给他的名字，在美国，他真正的外号是“The Hillbilly Cat”，直接翻译过来就是“来自美国南方乡下的猫”多年来，被歌迷称为“猫王”的美国摇滚乐歌王艾尔维斯.普莱斯列的死因一直是个迷。事实上，“猫王”死前在健康、经济、艺术方面都遇到了严重的问题。“猫王”生前风流倜傥，为无数青年所崇拜，但私下却是个嗜药成性的瘾君子，只要不参加演出，他整日处在昏睡状态，每次上床前，他都叫贴身护理为他准备大剂量的安眠药、杜冷丁及其它镇定药，而且每晚至少要服用三次方可过夜。除此以外，他还经常把自己关在被自己称为“办公室”的浴室里，大把大把地吞食药片。对这种古怪的生活方式，“猫王”解释道：“不省人事比痛苦受罪好。”药物麻痹已使他难以自拔，由此也解释了“猫王”生前为什么最喜欢的两本书《圣经》和《药物手册》。

猫王 其实他叫埃尔维斯·普雷斯利，绰号猫王。美国摇滚歌手及演员，1935年1月8日出生在密西西比州图珀洛。1948年普雷斯利随父母迁到了孟菲斯。在这里普雷斯利开始同一些职业乐手接触，并偶尔参加演出。1954年普雷斯利录制第一张商业唱片。1956年首次上全国性的电视节目。他的第一部电影《温柔地爱我》出世，同名电影主题曲也因此成为经典情歌。猫王成为当时好莱坞收入最高的男演员之一。1958年被美国陆军征召入伍，被派往德国服役。1960年退役。1968年，普雷斯利复出。1977年8月16日普雷斯利因心脏病突发死于家中。普雷斯利的音乐风格是混合了节奏蓝调、西部民歌、乡村音乐的特点，建立了摇滚流行音乐的主要形式。使摇滚乐在世界范围的流行普及化。

普雷斯利原本在乡村音乐领域发展，但后来他的歌吸取了黑人BLUES的成分之后，已经很难将他归类，於是人们给他起了个绰号叫"山猫" (The Hillbilly Cat)。直到后来歌迷认识到他所演唱的就是摇滚乐，又给了一个猫王的封号，以此标示他无与伦比的身价。英文名：Elvis Aron Presley 出生地：密西西比州 职业：摇滚歌手、演员 生日：1935年1月8日 祭日：1977年8月16日 配偶：Priscilla Presley 女儿：Lisa Marie Presley 20世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影 歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That"s All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。

“猫王”是中国给他的名字，在美国，他真正的外号是“The Hillbilly Cat”，直接翻译过来就是“来自美国南方乡下的猫”。猫王标志性的舞蹈（就是扭动胯部）像条发了情的公猫，又因为他在当时如日中天，索性大家就叫他猫王，一开始是是对他的讽称，后来才传开的。每当他演唱情歌的时候，总会吸引一堆女性歌迷，就像公猫会吸引一堆母猫一样，因此昵称他为：“猫王”。猫王，原名埃尔维斯u2022普雷斯利（Elvis Presley）。猫王本来有个头衔是The King of Western Bop，再加上美国南部的歌迷把猫王称作“The Hillbilly Cat”，就变成：The Hillbilly Cat and King of the Western Bop，之后简称“Cat King”，是华语区化繁为简的第二次创作。在短暂的一生中，猫王留给世人的不仅是一首首令人难以忘怀的经典歌曲和令人震撼的现场演出，他那英俊帅气的形象和叛逆的作风在这么多年之后依然影响着一代又一代的音乐人和美国的流行文化。如果猫王还在世，现在他已经82岁了。拓展资料：埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley，1935年1月8日-1977年8月16日），出生于美国密西西比州图珀洛，美国摇滚歌手、演员，毕业于L.C.休姆斯高中。1953年，从L.C.休姆斯高中毕业，但音乐课成绩只拿到了C；8月，为了给母亲送生日礼物，他在SUN唱片公司老板萨姆·菲利普斯名下的一家录音棚灌录了歌曲《My Heppiness》和《That"s When Your Heartaches Begin》；录制期间，他邂逅了马里恩·凯斯克，并获得了马里恩的赏识 。百度百科-猫王

猫王和迈克尔·杰克逊曾有亲戚关系。猫王是迈克尔·杰克逊的前岳父。猫王，即埃尔维斯·普雷斯利，是著名的美国摇滚歌手和演员。迈克尔·杰克逊则是美国音乐界的天皇巨星，被誉为“流行音乐之王”。迈克尔·杰克逊曾与猫王的女儿丽莎有过一段恋情。正是在这段恋情的基础上，猫王是迈克尔·杰克逊的前岳父。

猫王在1977年8月16日因心脏病突发去世，享年42岁。猫王埃尔维斯·普雷斯利出生于美国密西西比州图珀洛，美国摇滚歌手、演员，毕业于L.C.休姆斯高中 。埃尔维斯·普雷斯利的音乐超越了种族以及文化疆界，把布鲁斯、乡村、蓝调音乐、蓝草音乐和福音音乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风。扩展资料埃尔维斯·普雷斯利在性别、种族的层面上改造了摇滚乐，让人们知道了摇滚乐的性感。而作为白人歌手，他大胆翻唱黑人的布鲁斯歌曲，这在20世纪50年代的美国是都难以想象的。观念先行，他的作品日渐消弭了黑、白的森严界限，为美国日后废除种族歧视打破了坚冰。埃尔维斯·普雷斯利影响了数代人的思想和音乐风格的转变，他的音乐直接影响了全世界摇滚音乐的发展历程，并且影响了R&B音乐的变革和发展，他为美国流行音乐开辟了道路，并且树立了坐标。参考资料百度百科-猫王

你好 绰号：猫王英文绰号：The King，Hillbilly Cat职业：摇滚歌手、演员，词曲创作者身高：184cm20世纪中期世界摇滚音乐发展历史中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。猫王给了摇滚乐存在的理由披头士使摇滚乐风靡天下

猫王在1977年8月16日因心脏病突发去世，享年42岁。猫王埃尔维斯·普雷斯利出生于美国密西西比州图珀洛，美国摇滚歌手、演员，毕业于L.C.休姆斯高中 。埃尔维斯·普雷斯利的音乐超越了种族以及文化疆界，把布鲁斯、乡村、蓝调音乐、蓝草音乐和福音音乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风。扩展资料埃尔维斯·普雷斯利在性别、种族的层面上改造了摇滚乐，让人们知道了摇滚乐的性感。而作为白人歌手，他大胆翻唱黑人的布鲁斯歌曲，这在20世纪50年代的美国是都难以想象的。观念先行，他的作品日渐消弭了黑、白的森严界限，为美国日后废除种族歧视打破了坚冰。埃尔维斯·普雷斯利影响了数代人的思想和音乐风格的转变，他的音乐直接影响了全世界摇滚音乐的发展历程，并且影响了R&B音乐的变革和发展，他为美国流行音乐开辟了道路，并且树立了坐标。参考资料百度百科-猫王

首先每个人都有自己的伟大之处一.猫王是摇滚先驱，曾风靡一时，让很多人知道了摇滚，但并没有对摇滚进行革新二.MJ[迈克尔杰克逊]的名气很大，毕竟太空舞步还有他的唱腔不是谁都能学来的，专辑销量达到世界第一，同时拥有猫王和披头士的版权，但他并没有对摇滚乐或流行乐进程有多大影响力三.披头士是猫王之后的一支具有历史意义的乐队，他完全改变了摇滚乐的发展进程，对后世的歌手乐队都有不可忽视的影响，所以披头士已不仅仅是一支乐队，更是现代摇滚乐流行乐的革新人所以呢，如果按人气排:mJ，披头士，猫王如果按影响力排:披头士，MJ，猫王我觉得我已经很客观了..

迈克尔杰克逊是神一般的存在！迈克尔·杰克逊被誉为流行音乐之王（King of Pop），是继猫王之后，西方流行乐坛最具影响力的音乐家,其成就超越猫王。是出色的音乐全才，作词，作曲，场景制作，编曲，演唱，舞蹈，乐器演奏都有着了不起成就。他融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风，时而高亢愤疾、时而柔美灵动的嗓音，空前绝后的高水准音乐录影，规模宏大的演唱会无不在世界各地引起极大轰动，他在全球范围内拥有亿万歌迷。 音乐怪才！！ 他拥有世界销量第一的专辑《THRILLER》，其唱片总销量数以亿计，被载入“吉尼斯世界大全”。他魔幻般的舞步（太空步）更是让无数的明星效仿。 善良的心灵使得他更加迷人！2006年，吉尼斯世界纪录颁发了一个最新认证：世界 历史 上最成功的艺术家。他一个人支持了世界上39个慈善救助基金会，坐拥2006年的吉尼斯世界个人慈善纪录，是全世界以个人名义捐助慈善事业最多的人。 很多人说迈克尔杰克逊是一个神奇的怪物，浑身上下充满了一股神秘的力量，在音乐响起时他的节奏能带动全世界的脉搏。至今全世界仍有上亿歌迷！！！！ ps:其实我也是迈克尔的死粉，你也喜欢他吗？ 毫无疑问，杰克逊的成就要高于猫王，虽然说猫王在当时也算是世界顶级的艺术家了，但与杰克逊相比难免会逊色很多。首先，俩人对中国的影响就不同，现在在中国模仿杰克逊的人不计其数，大家更多讨论的也都是有关杰克逊的，而说模仿猫王的人还真没见过多少。其次，从演唱会水平来看，杰克逊开演唱会是有军队保护的，这作为一个艺人来说已经开辟了 历史 了，一场演唱会下来能把歌迷唱晕了抬出去的估计也是只有杰克逊。最后，慈善方面，杰克逊完全称得上是慈善大使了，虽然自己在这方面遇到过一些诽谤问题，但他做慈善那是实打实的。杰克逊乃当代世界上最成功的艺术家！猫王只是西方的，迈克尔.杰克逊却是世界的，猫王只能代表美国，迈克尔.杰克逊却代表地球，这就是他们的区别，猫王唯一超过MJ的地方就是：他曾经有个女婿叫迈克尔.杰克逊虽说猫王个杰克逊不是一个年代的，但是在杰克逊那个时代黑人人权并未开放，杰克逊作为第一个登上电视的黑人，也算是给后来的黑人铺平大路了，他是唯一一个被历届5位总统邀请进入白宫的人，就连奥巴马选举总统的时候也是跳beat it来拉票的，他用他的行动证明他的光彩不关乎肤色人种，永远的kingofpop！换个方式回答你的问题吧。 如果说猫王是一个时代的标志符号，那会是有着标签的符号。男的，歌手，摇滚，明星。 而MJ则可以说是一个超越了那些标签的存在。明星，巨星已经不足以说明他的身份。 性别外貌虽是他的短处但认可他的人却从没人真正在意过。 他是男，是女，是丑，是美，都不重要。重要的是，他是MJ。 杰克逊甩猫王不在话下，虽然不是一个年代的。杰克逊又是后人。猫王只有在欧美比较牛点，迈克尔杰克逊火遍全球，才华和创新就跟不用说了。什么叫流行天王。流行，流行，就是永远不会淘汰的意思，懂？ 猫王在美国当时也非常厉害，因为他的摇滚音乐使美国那个时代几乎就是摇滚的时代。而迈克尔杰克逊可就不一样了，五岁登台演唱，长大之后开始发售各种专辑，最有名的就是《颤栗》，销量了一个亿多，从此他就一发不可收拾，开始在1992开始了世界巡演。在这里我想说猫王只是在美国，而迈克尔杰克逊是全球，而他还有一个称号流行天王，所以迈克尔杰克逊是成就最高的。 迈克，他下飞机当地军队保护，一支MV可调动联合国军队，自己也拥有一支私人军队，美国好几任总统和其他国家的一丝首脑是他的粉丝！本拉登唯一不会杀的美国人！唱歌要钱又要命！还向慈善机构捐献了很多钱！他死后又有几百辆防弹车和警用摩托送葬 ！待遇跟总统一样，如果他成就不高会有这样的待遇？？ 不了解猫王，在我的心目中杰克逊前无古人后无来者。 不谈他的私生活。 1 唱片时代的销量之王。据不完全统计，其唱片销量已经超过七亿张，有吉尼斯纪录。 2 MJ的作品以拍小电影的标准去拍，这是以前几乎没有人做过的。后来的艺人也多遵循他所开创的模式。 3 格莱美一年八个，生前13个、美国的、英国的、世界音乐奖、吉尼斯世界纪录等大小奖项无数。 4 舞蹈造诣在歌手中也是前无古人后无来者。 他最大的成就其实是对事业的执着，对完美的追求，对生活的热爱。 虽然贫僧也是MJ粉，也承认mj成就确实超越了猫王，这是不争的事实。但却发现很多mj粉的观点其实片面极端、简单暴力,想当然,主观化、个人倾向化严重,不了解事实真相，因此有失偏颇。因为老衲早已不再年轻,已过不惑之年，深知猫王本尊现场疯狂程度丝毫不亚于mj，且歌迷疯狂程度也比mj歌迷差不了多少，猫王当年人气程度无限接近MJ。中肯的说，综合评判，mj很多方面都胜过和超越了猫王，不必一一列举赘述,但也有少部分逊色于猫王的地方。但最主要有两点完胜猫王:首先是舞步咱就不多说。还有一点就是mj人品完爆猫王也无需多说，猫王是吸毒而死。猫王跟MJ,披头士,甲壳虫,李小龙,张国荣一样，都是人类史上世界级、现象级的超级偶像、顶级传奇之一，猫王纪录就是被MJ打破的。多年前,全球认可的权威评选组织评选出的人类史上全球 娱乐 界百年来十大超级偶像排名，MJ第一，而第二就是:猫王。仅次于mj而已。当今的人们很多都自以为是的认为猫王的人气远不如mj，那是因为猫王是mj的岳父，不是同一代人，距离我们现在的时代已变得遥远，以至于今天绝大多数年轻人已经不了解猫王，对他的印象开始变得模糊。而当年的实际情形并不是这样的，经历过和了解那个时代的人们才深有体会。mj却离我们的时代很近，并不太远，很多人都了解他。所以，让只了解mj的当今的人们来评判对比mj和猫王两位世界级超级巨星，其实并不公平。

当然是Michael了，虽然猫王也曾创下了奇迹，但Michael开创了现代MV，一部Thriller在发行的二十多年一直是被模仿的对象。Michael打破了MTV台的种族界限，让黑人歌手能有更宽广的舞台，这是其他歌手都没有办到的。他改进了太空步，发明了许多神奇舞步，并拥有全球最多的歌迷和全球销量最高的专辑，我想这就已经能够说明Michael的影响力及对乐坛的贡献了。

猫王之死 1977年8月16日，普莱斯利的未婚妻金格儿－阿尔登在浴室的地板上发现了他。医生在其体内发现了14种成分不同的毒 埃尔维斯之墓 品，认为他是吸食毒品过量致死。两天后，人们为他举行了隆重的葬礼，规模庞大：一口白色的棺材，17辆白色的高级轿车以及50000名前来悼念的歌迷。 42岁的美国摇滚乐坛偶像“猫王”离去了，但死后的他似乎比生前更加名声显赫。每年8月，成千上万的歌迷来到他的家乡，点燃蜡烛，用他们的方式纪念这位摇滚之王.消息于下午发布，震惊全球，数千乐迷到Graceland志哀。猫王遗体最后跟母亲合葬在Graceland后方的"静默园"。 “虽说后生可畏，其中不乏有力的竞争者和觊觎‘王位"的人，但他的王者地位没有任何人可以取代。”著名摇滚歌手斯普林斯汀如是说。 1979年猫王父亲辞世后，猫王的庞大遗产由唯一当时年仅11岁的女儿Lisa Marie继承，经过近两年四次官司诉讼，终于判定强制经纪人Parker将猫王的影像与录音作品全数交还给RCA与猫王家族。1982年秋天，Graceland成为观光胜地，平均每年吸引近60万人前往，猫王遗产的价值早已超过一亿。1986年，猫王成为乐坛前十位入列摇滚名人殿堂的歌手。截至1999年8月，RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)共追颁了131张的金唱片及白金唱片给猫王的女儿LisaMarie，这是历史上获赠最多的金唱片及白金唱片纪录，猫王无疑是史上最伟大的演唱艺人。同时，RCA也颁予"世纪艺人Artsit Of The Century"特别纪念奖感念这位一代巨星。

毫无疑问，杰克逊的成就要高于猫王，虽然说猫王在当时也算是世界顶级的艺术家了，但与杰克逊相比难免会逊色很多。首先，俩人对中国的影响就不同，现在在中国模仿杰克逊的人不计其数，大家更多讨论的也都是有关杰克逊的，而说模仿猫王的人还真没见过多少。其次，从演唱会水平来看，杰克逊开演唱会是有军队保护的，这作为一个艺人来说已经开辟了历史了，一场演唱会下来能把歌迷唱晕了抬出去的估计也是只有杰克逊。最后，慈善方面，杰克逊完全称得上是慈善大使了，虽然自己在这方面遇到过一些诽谤问题，但他做慈善那是实打实的。杰克逊乃当代世界上最成功的艺术家！

“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称 50年代的猫王影响了至少整整一代人，乐队披头士成员约翰·列侬说，“猫王虽死，但摇滚乐不死，猫王万岁。”披头士指的是一个乐队 主唱就是约翰·列侬 披头士乐队也翻译成The Beatles，也译做“甲壳虫” 甲壳虫是意译 披头士是音译 披头士也代表了当时美国社会的一种摇滚风尚

披头士，猫王，迈克尔杰克逊，是人类历史上最具代表性的三大音乐家。猫王的成就超越了披头士，迈克尔杰克逊的成就远远超过猫王，且全球影响力迈克尔杰克逊最大，音乐，舞蹈，歌唱各方面都会想到迈克尔杰克逊，他是人类历史上最伟大的艺术家，无人能敌的世界纪录和全球影响力，足可以让它成为人类历史上最伟大的歌手！！

剧情里那个人就是猫王本人。但现实世界里是找了一个长得像猫王的小伙子，化妆成了猫王的样子。阿甘正传剧情简介：阿甘是个智商只有75的低能儿。在学校里为了躲避别的孩子的欺侮，听从一个朋友珍妮的话而开始“跑”。他跑着躲避别人的捉弄。在中学时，他为了躲避别人而跑进了一所学校的橄榄球场，就这样跑进了大学。阿甘被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见。在大学毕业后，阿甘又应征入伍去了越南。在那里，他有了两个朋友：热衷捕虾的布巴和令人敬畏的长官邓·泰勒上尉。这时，珍妮已经堕落，过着放荡的生活。阿甘一直爱着珍妮，但珍妮却不爱他。在战争结束后，阿甘作为英雄受到了约翰逊总统的接见。在一次和平集会上，阿甘又遇见了珍妮，两人匆匆相遇又匆匆分手。在“说到就要做到”这一信条的指引下，阿甘最终闯出了一片属于自己的天空。在他的生活中，他结识了许多美国的名人。他告发了水门事件的窃听者，作为美国乒乓球队的一员到了中国，为中美建交立下了功劳。猫王和约翰·列侬这两位音乐巨星也是通过与他的交往而创作了许多风靡一时的歌曲。最后，阿甘通过捕虾成了一名企业家。为了纪念死去的布巴，他成立了布巴·甘公司，并把公司的一半股份给了布巴的母亲，自己去做一名园丁。阿甘经历了世界风云变幻的各个历史时期，但无论何时，无论何处，无论和谁在一起，他都依然如故，纯朴而善良。在隐居生活中，他时常思念珍妮。而这时的珍妮早已误入歧途，陷于绝望之中。终于有一天，珍妮回来了。她和阿甘共同生活了一段日子。在一天夜晚，珍妮投入了阿甘的怀抱，之后又在黎明悄然离去。醒来的阿甘木然坐在门前的长椅上，然后突然开始奔跑。他跑步横越了美国，又一次成了名人。在奔跑了许久之后，阿甘停了下来，开始回自己的故乡。在途中，收到了珍妮的信。他立刻去见找她。在公交站台候车时。 阿甘向他人讲述了他之前的经历。于是他又一次见到了珍妮，还有一个小男孩，那是他的儿子。这时的珍妮已经得了一种不治之症。阿甘和珍妮三人一同回到了家乡，一起度过了一段幸福的时光。珍妮过世了，他们的儿子也已到了上学的年龄。阿甘送儿子上了校车，坐在公共汽车站的长椅上，回忆起了他一生的经历。扩展资料：阿甘正传幕后制作：在制作阿甘与已故总统会面和握手的画面时，视觉特效总监肯·罗尔斯顿及其率领的工业光魔特效团队应用了CGI技术，汉克斯在蓝屏前参照相关标记完成表演，从而与纪录片影像天衣无缝的融为一体。为录制历史人物的声音，剧组动用了声音替身，为确保声音吻合，特效部门修改了人物的口部动作。在一段越战场景中，背着负伤战友的阿甘必须在燃烧弹落地之前撤出战场，剧组先用特技演员拍摄了这段场景，然后让汤姆·汉克斯和麦凯尔泰·威廉逊亲自上阵，并用一根钢丝绳支撑威廉逊的体重，最后拍摄爆炸场景，再用数字技术将演员置身于现场，其中的喷气战机和燃烧弹都是用CGI添加的。丹中尉被截肢之后，特效部门用CGI技术去掉了加里·西尼斯的双腿，西尼斯为此用用蓝布包住双腿，在拍摄起身坐入轮椅的镜头时，西尼斯恰恰可以借用“隐形”腿来支撑身体。片中林肯纪念堂前的万人和平集会需要特效部门打造出规模壮观的人群，在为期两天的拍摄中，剧组动用了1500名临时演员，每拍完一个连续镜头，所有临时演员都要重新布置，经过电脑特效处理，现场人数猛增至数十万。

根本没有可比性。猫王只是歌星，充其量也就是巨星。杰克逊是艺术家，光芒四射。区别就是，歌星只有自己同时代的粉丝，只辉煌一段时间。而艺术家，他或他的作品会演变成一种文化，从而得到永久传承，他的粉丝跨越年龄，种族和国界。MJ去世之前的很多年都不曾出新歌了，但是他在这几十年里，一直是非常热门的人物，哪怕在他去世之后。有一个统计各种搜索引擎和网络平台点击率，点播率的排行榜，前20名的歌星，只有他一个人是去世的。在这20年里，排行榜上的人物来来往往，你方离去我登场。只有MJ默默在榜几十年，并且离奇的在2019年成为榜首。说明他的舞蹈，歌曲，是被跨时代的人们喜爱的，这不得不承认是一种魔幻，是一个传奇。迈克尔去世十年，这个星球上最小的粉丝依然不到十岁。很多的萌娃相继成为迈粉。我想，迈在天上，会开心的。他是伟大的艺术家。

“猫王”是中国给他的名字，在美国，他真正的外号是“The Hillbilly Cat”，直接翻译过来就是“来自美国南方乡下的猫”。猫王标志性的舞蹈（就是扭动胯部）像条发了情的公猫，又因为他在当时如日中天，索性大家就叫他猫王，一开始是是对他的讽称，后来才传开的。每当他演唱情歌的时候，总会吸引一堆女性歌迷，就像公猫会吸引一堆母猫一样，因此昵称他为：“猫王”。猫王，原名埃尔维斯u2022普雷斯利（Elvis Presley）。猫王本来有个头衔是The King of Western Bop，再加上美国南部的歌迷把猫王称作“The Hillbilly Cat”，就变成：The Hillbilly Cat and King of the Western Bop，之后简称“Cat King”，是华语区化繁为简的第二次创作。在短暂的一生中，猫王留给世人的不仅是一首首令人难以忘怀的经典歌曲和令人震撼的现场演出，他那英俊帅气的形象和叛逆的作风在这么多年之后依然影响着一代又一代的音乐人和美国的流行文化。如果猫王还在世，现在他已经82岁了。拓展资料：埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley，1935年1月8日-1977年8月16日），出生于美国密西西比州图珀洛，美国摇滚歌手、演员，毕业于L.C.休姆斯高中。1953年，从L.C.休姆斯高中毕业，但音乐课成绩只拿到了C；8月，为了给母亲送生日礼物，他在SUN唱片公司老板萨姆·菲利普斯名下的一家录音棚灌录了歌曲《My Heppiness》和《That"s When Your Heartaches Begin》；录制期间，他邂逅了马里恩·凯斯克，并获得了马里恩的赏识 。百度百科-猫王

提及当代的法语流行音乐，另一位男歌手是特别重要的，他便是赛日·甘斯布（Serge Gainsbourg）。他是法国国宝级的男歌手，此外他还有一系列外号：当代的波德莱尔、歌坛卡萨诺瓦、法国猫王、法国鲍勃·迪伦、法国唐璜......他的身份也变幻莫测：诗人、小说家、画家、导演、演员。当然最出色还是歌手，他一生创作了无数名曲，一堆大大小小的明星都追着他邀歌。关于他的介绍还可以到千千音乐的这篇文章里去看看http://music.taihe.com/h5pc/spec_detail?id=1058&columnid=72

昨日据有关媒体证实，奥斯卡奖获得者尼古拉斯·凯奇上周四在家人和亲朋好友的见证下，迎娶了猫王的女儿丽莎·玛丽·普莱斯利。这对新人在美国夏威夷的Mauna Lani Bay酒店举办了婚礼仪式，当时正好是下午的6点半，伴着夏威夷落日的余晖，双方相互宣誓。丽莎·玛丽·普莱斯利今年34岁，而尼古拉斯·凯奇今年38岁。这场婚礼的消息封锁非常严格，没有惊动任何一家媒体，直到昨天通过夫妻双方的新闻发言人正式对外公布才广为获悉。这场的婚礼邀请对象只有双方的家人和好友，这些亲友包括丽莎的母亲（也就是猫王的前妻），凯奇的12岁儿子Weston，以及丽莎的两名子女、13岁的Danielle和12岁的Benjamin，也在场见证父母的结合。这次是凯奇的第二段婚姻，而丽莎则是第三次做新娘，据新闻发言人介绍，这对新人并没有特别的蜜月计划，他们在周日就赶回了落杉矶，而且尼古拉斯·凯奇在周一就回到了《Matchstick Men》的片场，该片导演雷德利·史考特（Ridley Scott）曾经凭着《异形》系列和《角斗士》在好莱坞扬名立万。两年前，尼古拉斯·凯奇和猫王女儿的恋情首度曝光，当时在举办的一个“猫王慈善基金会”活动中，两人首次携手在媒体面前公开关系。丽莎·玛丽·普莱斯利就自己与尼古拉斯·凯奇的关系说：“我想父亲泉下一定会非常欣慰。”事实证明，她并没有看走眼。虽然这两年期间也传出了一些不和谐的消息，但是最终两人还是幸福地走上了红地毯。新闻附件①>>猫王女儿及其婚姻丽莎·玛丽·普莱斯利是“猫王”埃尔维斯·普莱斯利留下的惟一子女。当年猫王在世的时候，对这个唯一的女儿倍加疼爱。据说有一次他女儿在长途电话中告诉猫王特别想看雪，猫王就开着飞机亲自来把女儿接去其他国家玩雪。但是，盛名之下似乎并没有给猫王的女儿带来特别的幸福，由于早年父母离异，她一直生活在单亲家庭的阴影中。后来父亲早逝，虽然给她留下了巨额遗产，可是对一个未成年人来说，周围太多觊觎巨额财产的压力让她倍感抑郁。此次结婚是丽莎·玛丽·普莱斯利的第三次婚姻，她的第一任丈夫是音乐家丹尼·可霍（Danny Keough）。第二任丈夫是大名鼎鼎的流行音乐巨星迈克尔·杰克逊，但事后普莱斯利对外透露，“我和迈克尔根本没有婚姻之实，即使在新婚之夜，也是分开睡的。”新闻附件②>>尼古拉斯·凯奇及其前妻尼古拉斯·凯奇前妻柏翠茜亚·雅琪（Patricia Arquette）也是好莱坞一线女演员，当年尼古拉斯·凯奇为了向柏翠茜亚·雅琪求婚，费尽心血弄到J.D.塞林格（著名小说《麦田的守望者》的作者，已经隐居数十年）的签名和罕见的黑色兰花。这一对有情人终成眷属曾经被视为好莱坞最浪漫的爱情故事。但是这段婚姻只是维持了五年就走向了尽头，在当年向法院提出的离婚申请中，柏翠茜亚·雅琪只是简单提出“双方存在无可化解的歧异”，至于真正原因只有当事人才心知肚明。离异之后，好莱坞一度盛传柏翠茜亚·雅琪又和“大帅哥”汤姆·克鲁斯纠缠在一起，结果却不了了之。而尼古拉斯·凯奇也不甘寂寞，离婚一年之后就瞄上了猫王女儿。

1994年，杰克逊和猫王的女儿莉莎·普雷斯利结婚。这段婚姻持续了不到两年，最终以离婚告终。杰克逊一生有3个孩子，其双亲曾许诺，如果杰克逊远离他的儿子,他们将会照看这3个孩子。

长安。料理猫王是一位90后女生饲养的英短银渐层小猫，名叫长安。猫王长安的视频也只有144条，但是它带来的巨大利润却超过了许多博主。

猫王和迈克·杰克逊曾经是翁婿，迈克·杰克逊的前妻是猫王的女儿丽莎·玛丽·普雷斯利。猫王埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley，1935年1月8日-1977年8月16日），出生于美国密西西比州图珀洛，美国摇滚歌手、演员，毕业于L.C.休姆斯高中。1954年，录制歌曲《That"s All Right》而出道。迈克尔·杰克逊（英文名称：Michael Jackson，生卒：1958年8月29日-2009年6月25日），出生于美国印第安纳州加里市，美国演唱家、词曲创作人、舞蹈家、表演家、慈善家、音乐家、人道主义者、和平主义者、慈善机构创办人。扩展资料埃尔维斯·普雷斯利演艺记录：1955年4月，发行了摇滚风格单曲《Baby Let"s Play House》，该曲翻唱自亚瑟·冈特的同名乡村歌曲，并于同年8月排进美国乡村歌曲排行榜。1957年7月，其主演的自传类剧情歌舞电影《深爱著你》在美国上映；10月，发行圣诞主题的录音室专辑《Elvis" Christmas Album》，该专辑的1970年再版取得了美国的钻石唱片（1千万张）销量认证。迈克尔·杰克逊演艺记录：1983年3月25日，在参加“摩城唱片25周年的电视特别节目演出时，迈克尔第一次在公众面前表演了“太空步”。1987年杰克逊发行了第七张个人专辑《Bad》，这张专辑占领美国音乐排行榜榜首六周，并产生了7首畅销作品，其中5首为冠军歌曲，销量高达2200万。同时杰克逊开始了第一次全球巡演。

　　我们不同的人读不同的书都有不同的感受，不能让嫉妒蒙蔽了自己的双眼，下面是我为您整理的“《猫王》读后感800字”，仅供参考，希望您喜欢！更多详细内容请点击查看。 　　《猫王》读后感800字1 　　猫是一种性情温顺的动物，也是多变的，在高兴时，会缠在你的脚边，喵喵直叫；不高兴时，会拱起背，喉咙里发出“咕噜咕噜”的叫声。 　　而猫王，却告诉我们猫王国一些不为人知的往事…… 　　图米国是一个猫的国度。老猫王有两个儿子，但是他对大儿子白布拉特别偏爱。这在小儿子黑布拉幼小的心田里，种下了嫉妒的种子。谁知，长大后的兄弟俩同时爱上了猫美人巴奇拉，而巴奇拉最终选择了哥哥白布拉，这让弟弟黑布拉产生了报复心理。 　　巴奇拉为白布拉生了两个儿子，分别叫左黄拉和右黄拉，这更加激起了黑布拉的嫉妒之心，于是他和野猫国的国王康基杜勾结起来，成功篡夺王位。就在这危急关头，巴奇拉的好朋友奇果拉把自己的儿子乔装成左黄拉的模样，将其救出。 　　但黑布拉马上看出了破绽，于是带上兵马一路追杀左黄拉，左黄拉如有神助，逃跑的路上霎时间土地翻转，助他逃出了黑布拉的魔掌。 　　不可思议的是，猫鼠可以轮回，左黄拉偶然来到了鼠界，并幸运地结识了一只名叫“贼”的小老鼠。善良、勇敢的左黄拉和他的朋友们在猫鼠两界叙写了一段恢弘的成长史诗…… 　　猫王新的写作手法会让你看得耳目一新，因为融合了古典神话和欧美经典童话的元素，但细读，又似乎找到了一些中国古典小说的技巧，但最吸引人的是故事里诠释着经典儿童文学“成长”的主题，两个猫儿子，一个自然顺利地成长，并轻易地获得幸福；另一个却剑走偏锋，在幸福快乐的反面费尽心机，这是常用的对比手法，但作家赋予了这部长篇幻想童话以成长的复杂性和生命的新选择。 　　我的朋友《猫王》是一部让我废寝忘食的作品，也是一部让我着迷的童话。 　　《猫王》读后感800字2 　　“我想那时太久远了，而且也不知道具体在什么位置，只能说，那是猫的国度。就象现在的人主宰着地球一样，在那里，猫是领地之王。”--《猫王》 　　读完这本书，我才真正意识到了欲望及嫉妒的危害，就如一条毒蛇，慢慢吞噬人类的心灵。 　　书中讲述的是一个猫的国度，王子白布拉英俊潇洒，拥有一身绝顶她武艺。而二王子黑布拉虽也学过武功，但却毫不认真，爱练就练。但这一切却只因老猫王的偏爱，正所谓“一失足成千古恨”，老猫王因为年轻时认识的一只白色的母猫，从而觉得白布拉就是那只他所爱的猫死后的转世。因此对白布拉万分宠爱并让她刻苦学习，想让白布拉成为一代明君，所以忽略了他的小儿子--黑布拉的感受。 　　当黑布拉得知要把王位传给白布拉，并且他俩同时喜欢上了猫美人巴奇拉后，从小到大所有的怨恨及现在的嫉妒聚在一起，仇恨油然而生。 　　最终巴奇拉选择了白布拉，并为他生了两只小猫，分别叫左黄拉和右黄拉。于是，黑布拉的恨意更深了。 　　后来，黑布拉和布谷拉（他的侍从）伙同野猫王康基杜用迷药把白布拉活捉了。还杀了大将军，让黑布拉登上了王位。图米国（猫国）陷入了水深火热之中。 　　左黄拉却因逃过黑布拉的追杀不小心到了鼠界，在那里，他认识鼠王失散多年的女儿和一只黄鼠狼。左黄拉长大后执意要回猫界看望母亲和弟弟。但鼠王却告诉他，到猫界必须通过蛇王相助，到达后却会失去猫界的所有记忆。 　　左黄拉最终还是去了猫界，稀里糊涂做了敌国野猫国的大将军，上了战场，对手竟是右黄拉！后来，新的野猫王告诉左黄拉白布拉没死，但左黄拉已记不起一切。 　　左黄拉偶然遇见了白布拉，白布拉认出了左黄拉，他用自己的鲜血唤醒了左黄拉的一部分记忆，左黄拉记起了妈妈、弟弟和黑布拉，他杀了黑布拉，黑布拉的血让他记起了一切，可这时，他已亲手杀了自己的弟弟，幸运的是，右黄拉因为鼠王的召魂复活。让我觉得世间亲情的无比伟大。 　　后来，左黄拉回了鼠界，右黄拉执掌了图米国。 　　千万不要怨恨和嫉妒，它们会给你带来巨大的灾难，甚至让你家破人亡、六亲不认，于手足情不顾。 　　《猫王》读后感800字3 　　暑假里，我读了一本书，虽然是童话，但给我的教育意义很深很深。这本书，叫《猫王》。 　　刚从母亲手里拿过这本书，只见封面上一只身披铠甲，威风凛凛的黑猫。猫的毛粗黑浓重，衬上阴森森的绿色眼睛，显得很阴险，他深邃的目光注视远方，仿佛在回忆过去。 　　文章的扉页，写着这样一句话“这个故事没有文字记载，但的的确确真实存在”，我看到这样一句话就觉得这本书不一般。 　　初读文章，只觉得是对战乱的一种描写，文中主人“猫”对战争的厌恶。而等你细细品读文章，却发现这篇文章蕴含着教育意义，有母爱，有父爱，有偏爱，还有那浓浓的友谊。每次读猫王，我的角色在不断不断的变化。刚开始读猫王，我是站在一个小学生，一个外人的角度去品文章。只觉得这本书意义不大，只描写了战争的惨痛。而没有教育意义。 　　第二遍品读文章，我则以一个长辈的角度去看待猫王。从中发现，小儿子黑布拉之所以产生报复心理，是因为父亲老猫王格拉拉偏爱大儿子，而对年纪小的黑布拉没有关爱。所以我希望全天下的父母们要给孩子平均的爱，不能因为一个好，一个不好，就偏爱好的，而对不好的视之不理。 　　第三遍读，我则跟着作者的笔，和勇敢、喜爱和平自由的左黄拉来了一次不平常的奇遇。进鼠界，遇到小老鼠“贼”，战胜黄鼠狼，打败蛇王……这一系列的闹剧中，看似混乱，其实里面的联系异常紧密。 　　说是写围绕主人公左黄拉产生的一系列故事，倒不如说是写左黄拉的一段恢弘的成长史诗。这本书吸引人的不光是曲折的故事情节，更吸引人的是故事里诠释着经典儿童文学“成长”的主题，两个猫儿子，一个自然顺利地成长，并轻易地获得幸福；另一个却剑走偏锋，在幸福快乐的反面费尽心机，这是常用的对比手法，但作家赋予了这部长篇幻想童话以成长的复杂性和生命的新选择。让我们在猫鼠蛇鱼不同的境界中，有不同的体会。 　　我读过的类似的书，除了《猫王》还有一本，就是《哈利波特》。这两本书都有着同样的科幻色彩，故事情节同样曲折，写作手法也很类似。 　　不过《猫王》却技高一筹，以动物为主人公，引发的一系列故事，显得更加贴切自然。猫王使我懂得学会爱，心中就永远风平浪静，学会爱，心中就永远海阔天空，用宽容去化解仇恨，用爱心化解战争。 　　从前的我，是家里的小皇帝，谁都听我的。 　　看完了《猫王》，我被左黄拉的勇敢与善良感动，为右黄拉的宽容感动，为鼠王的大公无私而为之一振。 　　我笔尖微微颤动，流泻一时的感受： 　　读完《猫王》，我才知道，什么叫做人，什么叫爱…… 　　《猫王》读后感800字4 　　《猫王》这篇文章主要写了图米国是一个猫的国度。老猫王有两个儿子，但是他对大儿子白布拉特别偏爱，这在小儿子黑布拉幼小的心田里，种下了嫉妒的种子。 　　谁知，长大后的兄弟俩同时爱上了猫美人巴奇拉，而巴奇拉最终选择了哥哥白布拉，这让弟弟黑布拉产生了报复的心理。巴奇拉为白布拉生了两个儿子，分别叫左黄拉和右黄拉，这更激起了黑布拉的嫉妒之心。 　　于是，他和野猫国的国王康基杜勾结起来，成功篡夺王位。就在这危急时刻，巴奇拉的好朋友齐果拉把自己的儿子乔装成左黄拉的模样，将其救出。但黑布拉马上看出了破绽，于是带上兵马一路追杀左黄拉，左黄拉如有神助，逃跑的路上霎时间土地翻转，助他逃出了黑布拉的魔掌。让人不可思议的是，猫鼠可以轮回，左黄拉居然来到了鼠界，并幸运地结识了一只名叫“贼”的小老鼠。从此，善良、勇敢的左黄拉和他的朋友们在猫鼠两界叙写了一段恢宏的成长史诗…… 　　读完这篇文章，我觉得老猫王太偏心，只对大儿子白布拉严格教育，但对黑布拉就不理不睬。导致了黑布拉从小就在那幼小的心灵里种下了嫉妒的种子，种子开始慢慢生根发芽、开花结果。渐渐的，老猫王发现自己犯下了大错，事情已经发展到了无可挽回的局面。黑布拉的报复行动已经形成，与此同时黑布拉也开始行动了。 　　正如书中所说的这句话一样：“每颗心里都装着天使和魔鬼，那时的黑布拉放出了心里的魔鬼，这是非常可怕的，什么事都做得出来。”没错，黑布拉为了篡夺王位，和野猫王康基杜勾结，把哥哥带回野猫国处死。黑布拉因为实在等不及了，就找了一个借口，带生病的父王去散步，然后把父王关在一个很深的山洞里，不让父王格拉拉出洞。 　　其实猫王如果不偏心的话，不要只对大儿子白布拉关注和严格教育，事情就不会发展到一发不可收拾的地步了。说白了，其实人不就是：“你对我怎么样，我就怎么样对你。你对我不好，我就对你不好；你对我好，我就对你好。”以上这段话就是我在《猫王》这本书里总结出来的道理。 　　我曾经想过，如果我变成书中的一个人物，那我会变成什么呢？一只老鼠、一只黄鼠狼、一条蛇、一条鱼，还是一只猫呢？我最希望我变成一只猫，因为我十分喜欢猫，很想自己能够养一只猫，可是妈妈和爸爸始终都不同意。 　　他们说：“不行，因为猫身上有很多细菌，猫还会掉毛啊！”“你一周才回家两天，其他时候也照顾不了猫。”反正就是这也不行，那也不行。我曾多次劝说他们，可他们还是坚持不同意。所以我一直想变成一只猫，可以在森林里自由奔跑、可以和小猫们一起自由玩耍…… 　　听了我的介绍，相信你一定会喜欢上这本书的，赶快去仔细地品味一下这本书吧！相信你也会收益不小，并像我一样爱上这本书的！ 　　《猫王》读后感800字5 　　图米国是一个猫的国度。老猫王有两个儿子，但是他对大儿子白布拉特别偏爱。这在小儿子黑布拉幼小的心田里，种下了嫉妒的种子。谁知，长大后的兄弟俩同时爱上了猫美人巴奇拉，而巴奇拉最终选择了哥哥白布拉，这让弟弟黑布拉产生了报复心理。 　　巴奇拉为白布拉生了两个儿子，分别叫左黄拉和右黄拉，这更加激起了黑布拉的嫉妒之心，于是他和野猫国的国王康基杜勾结起来，成功篡夺王位。 　　就在这危急关头，巴奇拉的好朋友奇果拉把自己的儿子乔装成左黄拉的模样，将其救出。但黑布拉马上看出了破绽，于是带上兵马一路追杀左黄拉，左黄拉如有神助，逃跑的路上霎时间土地翻转，助他逃出了黑布拉的魔掌。不可思议的是，猫鼠可以轮回，左黄拉偶然来到了鼠界，并幸运地结识了一只名叫“贼”的小老鼠。 　　善良、勇敢的左黄拉和他的朋友们在猫鼠两界叙写了一段恢弘的成长史诗，《玉米》、《偷花生》、《斗蛇王》、…… 　　《猫王》带给我的阅读感受是多方面的，是新鲜而深刻的。在貌似童话的外表下，这个故事揭示了更为壮阔、波澜起伏的历史真相。

楼主这个问题就像“时间”一样古老又难回答，普雷斯利是摇滚的代名词，他的叛逆，他的张狂，他的失落。。。。。。正是这样，才更加坚定了列侬走上摇滚的舞台，又是布鲁斯音乐的一次超越但二者的节奏感着实轻柔了一点，但他们都是殿堂级，碉堡了MJ——虽然这么说有点以偏概全，但，MJ所做的，所说的，所说的，都是他的心，他简直就是外星人，不过他是被遗弃在了地球。我们都爱MJ他没有逝去。列侬，普雷斯利，MJ，他们都没有逝去，他们只是回去了，回了他们自己的星球。。。。。.weloveyousomuch,plesetakecare

好问题啊...!我来说说吧哈................！迈克尔杰克逊的成绩就我知道的可以用一句话来说：前无古人，后无来者！1.杰克逊的成绩就我知道的是总专辑的销量7.5亿，单张的小销量1.04亿（历史上首张过亿的唱片）！猫王的我不知道，电视上听过说有10亿的，可是我不是容易别忽悠的人.....！我自己去网上看看，发现杰克逊的歌迷要比猫王的多了很多！就拿百度的帖吧来说，猫王的是共有主题数656个，贴子数5666篇，会员数80 ！！而迈克尔杰克逊的是共有主题数29791个，贴子数418482篇，会员数2304 ！况且杰克逊在百度的帖吧有三个！大家看看哈....再低能的人都能明显的看出后者仅在中国的歌迷就比前者的多了数倍！至于猫王的专辑销量说有10亿，我估计是胡喷的...!两者在世人的眼中都是世界级的歌王，我专门去听听猫王的歌，结果令我大大的失望！觉得还可以吧，可是听不出震撼的感觉！作为世界级的歌王我感到失望和费解！2.就唱功来说的话，猫王的唱功明显比杰克逊差了好多！其实很多人不知道杰克逊的唱功，此人的唱功至少在流行界没有人敢说我唱得比他好！我来说说杰克逊的唱功，他的唱功有一个特色：假音！而且假音在他的歌曲中大量出现，有些歌曲从头到尾都是用假音唱的！杰克逊的假音吧，绝对是属于登峰造极这样一个级别的，而且杰克的在唱的时候能够在假音和真音之间进行无缝的切换，切换的同时还能把真假的两种声音连接的非常的完美！这就是从小唱到大积累起来的唱功！3.舞功！这个大家都知道拉....！前者的绝对优势!我去网上看看杰克的视频，发现讨厌杰克的人还是有不少的，但是就没有一个人在他的跳舞视频下面说烂，最难听的就是顶，不错！我想敢说不好的人心里也是觉得好的，说出来会很不情愿！杰克逊的舞在我的心里就是一句话：行云流水，可以由音乐直接指挥身体，挥洒自如，自成一派！而且知道杰克逊的人都知道很多舞步为杰克逊一人独有独享！而且还是他自己创作的！4.创作能力！猫王的我不知道，懒得去查！杰克的我知道，舞步都是自己独创，甚至有个45度倾斜的舞步申请了专利！歌曲的创作能力来说呢，杰克有几首代表作：We are the world!!Heal the world!!地球之歌，童年！等等！猫王的歌我不知道是不是他自己写的，但是我自己在想，杰克的歌曲创作绝对的在猫王之上！ 最后我想说的是，我崇拜喜欢一个偶像，不是说他有才能有才华我就喜欢他崇拜他！而是看看这个明星给社会带来多少的贡献，给人们带来多少的影响！我喜欢杰克逊不只是因为他有才华，还因为他是做慈善事业作多的明星！猫王几乎没有做过什么慈善事业吧！楼上说杰克逊是过气明星！那为什么百度会有三个杰克的帖吧，为什么会有那么多的歌迷！我不相信杰克会漂白，不相信他会娈童，因为艺术就是这样的不会骗人，没有一颗热情真挚的心你写不出伟大而又令人震撼的歌曲！杰克是世界上把歌者和舞者结合的最好的人，同时他也是最善良的人，最有爱心的人！不过猫王的酒量一定比杰克好上不少吧...........!!楼主应该知道哪一个更牛了吧！

因为这是早些年的说法，所以一般来说龙王指的是克里斯波什（现效力热火），熊王是保罗加索尔（现效力公牛），狼王是凯文加内特，鹰王是乔约翰逊（现效力篮网），蜂王是克里斯保罗（现效力快船），猫王指的是杰拉德华莱士（现自由球员）

加菲猫它被称为是世界上最懒最酷的猫，加菲猫是世界上最幸福的一只猫，它愤世又懒惰，整天除了做它热爱的睡觉吃饭之外，就无所事事了。事实就是这样：生活对加菲猫来说简直好得不能再好了，似乎每个人都喜欢它。加菲猫最喜欢的做的事情，肯定是坐在电视机前舒服的椅子上，看它喜欢的电视节目。因为这事，它还没少与主人乔恩争夺摇控器，不过最后赢得还是它，谁叫它是宝贝宠物呢。猪肉卷、睡懒觉和小狗布迪是他最大的乐趣。 加菲猫经典台词：“我不是为猪肉卷而生，但猪肉卷绝对是为我而生。” “我胖，我懒，但我自豪。”机器猫又名小叮当或多拉A梦，这只圆滚滚的机器猫，自1970年诞生于日本小学馆杂志，到今年即将迈入35岁。它可以帮助孩子们实现梦中的梦想，是一只梦幻猫王。Kitty猫她可以算得上是代言之王，几乎许多产品都要她来代言，因为她可爱漂亮的造型是许多厂家需要和购买者所需要的形象。因此，她所代言的产品，一般来说，销售量会很好。Tom猫他可以算得上是世界上最笨的猫了，几乎总是在抓老鼠，却从来没有抓到过，总是被那只小老鼠整的团团转，给大家带来了不少乐趣。

姓名：埃尔维斯·普雷斯利 原名： 组合成员： 性别：男 英文名：Elvis Aron Presley 出生年：1935年 生日：1月8日 星座：摩羯座 国籍：美国 地域：欧美 职业：歌手 身高：184cm 猫王埃尔维斯·普雷斯利可能是20世纪美国流行音乐中最重要的人物。他虽然不一定是最优秀的，但无可争议的是他使摇滚乐在世界范围的流行普及化。单从他的唱片销量上就可以看出，他的影响力是非凡的。从50年代中期到70年代中期这20年间，他的国际热门歌曲一打儿接一打儿，甚至在他去世之后他的任何再版唱片都能保持极其稳定的销量。毋庸置疑，他是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人 Elvis Presley 猫王——埃尔维斯·普莱斯利（1935-1977）被誉为“摇滚乐第一偶像”，是美国也是世界上迄今为止最有影响力的摇滚歌星。他的贡献是把乡村音乐、布鲁斯音乐融进了山地摇滚乐，用吉他取代了传统的主力乐器——钢琴，从而使摇滚乐第一次成为欧美流行乐坛的主流。他那英俊的外表，超凡的音乐灵性，以及富有感召力的舞台动作使他当之无愧地成为世人狂热崇拜的明星。 1956年秋，猫王以一曲《温柔地爱我》闯入电影界，此后，他拍了许多部电影。不管他在电影里饰演什么角色，也不管电影的情节如何，只要有他作为任意角色唱上几首歌，这部电影就会成为世界畅销影片。 1977年8月16日，吸毒导致猫王英年早逝。他一生灌录了140多张唱片，首首都是上榜金曲。据估计，猫王已经在世界范围内售出10亿多张专辑，是唱片业史上销量最大的歌手。而在他的总销量中，约有40%来自美国以外的其他国家或地区。(※本文来自于：鱼鱼影吧影视论坛 http://www.yuyu18.com )

猫王，埃尔维斯·普雷斯利，（Elvis Aron Presley，1935.1.8－1977.8.16）美国摇滚乐史上影响力最大的歌手，有摇滚乐之王的誉称。20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐开始如同旋风一般横扫了世界乐坛。英文名：Elvis Aron Presley 　　出生地：密西西比州 　　职业：摇滚歌手、演员 　　血型：O型血 　　生日：1935年1月8日 　　祭日：1977年8月16日 　　国籍：美国 　　出生地：美国加州 　　配偶：Priscilla Presley 　　女儿：Lisa Marie Presley 　　猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国 南方歌迷为他取的昵称。 　　尽管除了在少数的电影 　　歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人之一,销量排名世界第一。 　　据估计，猫王已经在世界范围内售出超过300，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手之一。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，30%是在美国国外创造的。 　　他的前女婿是迈克尔-杰克逊。在美国音乐史上有重要影响。

猫王”是埃尔维斯-普雷斯利的昵称，他与鲍勃·迪伦，披头士并称摇滚乐史上最伟大的不朽象征，他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。 姓名： Elvis Aaron (or Aron ) Presley 中文译名： 埃尔维斯99普雷斯利 绰号： 猫王 英文绰号： The King，The Hillbilly Cat 职业： 摇滚歌手、演员，词曲创作者 身高： 184cm 配偶： Priscilla Presley 女儿： Lisa Marie Presley 20世纪世界流行音乐发展历史中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利．The Hillbilly Cat，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。麻烦采纳，谢谢!

20世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。　　20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影 歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。　　据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。　　猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。

中文：埃尔维斯·普雷斯利　　[1]英名：Elvis Aron Presley　　出生：密西西比州　　绰号：猫王　　 职业：流行歌手、演员，词曲创作者　　生日：1935年1月8日 星座：魔羯座　　殂日：1977年8月16日　　身高：184cm　　配偶：Priscilla Presley　　女儿：Lisa Marie Presley　　20世纪世界摇滚音乐发展历史中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。　　20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影。　　歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威，南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。生前至少售出了5亿张唱片。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。　猫王已经在世界范围内售出的专辑是唱片业历史上销量非常大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。

中文：埃尔维斯·普雷斯利　　[1]英名：Elvis Aron Presley　　出生：密西西比州　　绰号：猫王　　英文绰号：The King，Hillbilly Cat　　 职业：摇滚歌手、演员，词曲创作者　　生日：1935年1月8日 星座：魔羯座　　殂日：1977年8月16日　　身高：184cm　　配偶：Priscilla Presley　　女儿：Lisa Marie Presley　　20世纪中期世界摇滚音乐发展历史中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。与鲍勃·迪伦，披头士，两位并称摇滚乐史上最伟大的不朽象征　　猫王给了摇滚乐存在的理由　　披头士使摇滚乐风靡天下　　鲍勃·迪伦赐予摇滚乐灵魂　　20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影。　　歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会，但其销量40%都是在国外创造的。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威，南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。生前售出了3亿张唱片。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。　猫王已经在世界范围内售出的专辑是唱片业历史上销量非常大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。

0世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。 20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影 歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。 据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。 猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。 1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。 一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That"s All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。 到了70年代中期，猫王再次似乎绝望的放弃了任何为争取作为一名艺术家而受人尊敬的努力而完全栖身于他最后的那些陈规之中。他的嗓音比任何时候都要来得松散慵懒和漫不尽心，在音量高的时候显得粗糙刺耳，音量低的时候则摇摆不定，并且完全丧失了原有的生命力和细致。他的精神似乎变得迷离起来。更糟糕的是，大量服用药物、暴饮暴食，放荡不羁私生活也击垮了他的身体。 73年10月猫王因肺炎与胸膜炎复发、结肠扩张及肝炎住院，经纪人Parker图利自己的压榨式经纪策略，将健康状况恶劣的猫王推向财务危机。有指证指出，Parker在1973年之前有故意不支付版税酬劳给猫王的恶劣行为，猫王为了纾解经济惨况，只得疲于奔命的巡回演唱，身心劳累的他只能仰赖镇静剂等药物，健康问题日益严重。 即便如此，1976年整年都是紧凑的巡回演唱行程。11月底，猫王认识新女友Ginger Alden，Ginger成了猫王生前最后一位女友。1977年4月初，猫王再度病发入院，出院后强撑着继续演唱行程到6月。6月26日在印第安纳州的印第安纳波里的演唱会竟成为猫王生前最后一场演唱。原本在Graceland家中休养准备另一次演唱的猫王，却被巡回演唱行程经理发现(也有说是女友发现)倒卧在浴室，经紧急送往医院急救后，医师宣布猫王因心律严重失常(也有说是用药过量)导致心脏病突发过世，享年仅42岁。

　　中文：埃尔维斯·普雷斯利　　[1]英名：Elvis Aron Presley　　出生：密西西比州　　绰号：猫王　　职业：流行歌手、演员，词曲创作者　　生日：1935年1月8日 星座：魔羯座　　殂日：1977年8月16日　　身高：184cm　　配偶：Priscilla Presley　　女儿：Lisa Marie Presley　　20世纪世界摇滚音乐发展历史中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。　　20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影。　　歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威，南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。生前至少售出了5亿张唱片。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。 猫王已经在世界范围内售出的专辑是唱片业历史上销量非常大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。　　http://baike.baidu.com/view/18276.htm

普雷斯利原本在乡村音乐领域发展，但后来他的歌吸取了黑人BLUES的成分之后，已经很难将他归类，於是人们给他起了个绰号叫"山猫" (The Hillbilly Cat)。直到后来歌迷认识到他所演唱的就是摇滚乐，又给了一个猫王的封号，以此标示他无与伦比的身价。英文名：Elvis Aron Presley 出生地：密西西比州 职业：摇滚歌手、演员 生日：1935年1月8日 祭日：1977年8月16日 配偶：Priscilla Presley 女儿：Lisa Marie Presley 20世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影 歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That"s All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。

英文名叫elvis presley,20世纪50年代走红的一个歌手，因在那个年代演绎摇滚风格的歌曲，所以被称为一代摇滚之王。

埃尔维斯·普雷斯利猫王，埃尔维斯·普雷斯利，（Elvis Aron Presley，1935.1.8－1977.8.16）美国摇滚乐史上影响力最大的歌手，有摇滚乐之王的誉称。20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐开始如同旋风一般横扫了世界乐坛。

　　中文名：埃尔维斯-普雷斯利　　英文名：Elvis Presley　　出生地：密西西比州　　职业：摇滚歌手、演员　　生日：1935年1月8日　　祭日：1977年8月16日　　配偶：Priscilla Presley　　女儿：Lisa Marie Presley　　20世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。　　20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影　　歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。　　据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。　　猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。　　1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。　　一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That"s All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。　　萨姆-菲利普斯预见到猫王这样一位具有黑人风格的白人歌星必定会引起轰动，因为他向人们展示了一种极富个性和创新的意味的白人音乐和黑人音乐风格的融合。于是菲利普斯在给猫王制作唱片时也是独具匠心，利用公司原始的录音设施以及菲利普斯对回声技术的不断运用制造出所谓的"Sun公司声响"，再结合带有明显黑人节奏的一乡村音乐为基础的器乐部，形成了猫王独特的风格。在Sun公司录音的作品中，猫王显示出对黑人音乐家风格的深刻理解。他从来不是简单地照搬别人的歌曲，在电台音乐节目主持人方塔纳(Fontana，鼓手)以及比尔-布莱克和斯科蒂-穆尔的协助下，他总是以一种新的方式来处理这些作品，而不会像其他白人歌手一样在处理歌曲时冲淡原有的力量。　　Sun公司在英国由HMV公司发行的猫王的一些单曲唱片总在一面收集一首布鲁斯歌曲，而在另一面收集一首乡村歌曲，并且在表演上都采取了激进的、与众不同的方式。这些唱片包括了"好极了"(That"s All Right)和比尔-蒙罗(Bill Monroe)的"肯塔基的蓝月亮"(Blue Moon of Kentucky)、"今夜好好摇摆"(Good Rocking Tonight)／"我不管太阳出不出来"(I Don"t Care If the Sun Don"t Shine)、"奶牛布鲁斯布吉"(Milk Cow Blues Boogie)／"你是个伤心人"(You"re a Heartbreaker)、"亲爱的，让我们去看戏"(Baby Let"s Play House)／"我在左，你在右，她走了"(I"m Left, You"re Right, She"s Gone)以及"神秘列车"(Mystery Train)／"我忘了是否记得"(I Forgot to Remember to Forget)。那些由Sun公司录制但是在发行之前就被RCA公司买走的作品包括了"我爱你，因为"(I Love You Because)的两个版本(其中于1954年7月录制的版本直到1974年才收入专辑《埃尔维斯，传奇歌手：第1集》(Elvis A Legendary Performer: Vol-1))以及"蓝月亮"(Blue Moon)、"我永远不叫你走，小宝贝"(I"ll Never Let You Go (Little Darlin")、"正因为"(Just Because)和那首出色的"试图靠近你"(Trying to Get to You)。其它未发行的这个时期的歌曲被收入到一张非法发行的专辑《今夜好好摇摆》之中。　　在1955年11月的一次由电台音乐节目主持人参加的民意评选中，他被认为是一位最有前途的"乡村与西部"风格的歌手。这时帕克"上校"成了猫王的经理人，菲利普斯则以35,000美元的价格把他与猫王签订的合同转让给了拥有在全国范围内推销和发行唱片实力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了猫王在电视上有选择地露面，猫王马上成为了全国性的明星，他此后的每一张唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支单曲"Heartbreak Hotel/I Was The One为猫王缔创首支冠军曲，并于同年3月推出加盟RCA首张专辑Elvis Presley，蝉连了Billboard专辑榜10周冠军。接着第2张专辑Elvis发行后，单曲Love Me Tender就占据了全美4项排行冠军。与此同时，衬衫、围巾、牛仔裤、口红在内的二十多种猫王商品接连问世，在猫王入主RCA第一年就赚进2000万美金。　　猫王在RCA公司最初的录音是于1956年1月在纳什维尔进行的，他的伴奏阵容包括了切特-阿特金斯(Chet Atkins)和"约旦人"(Jordanaires)乐队等。而其后的一些唱片几乎都是在公司位于纽约的主要录音棚里录制的。评论界认为猫王加盟RCA公司预示着他作品的质量迅速下降，而这一趋势一直继续了下去。尽管这一期间(至1958年猫王参军之前)录制的唱片显示出猫王在音乐的风格和内容上的相当大的变化，但是从历史角度来看，这些作品所形成的流派其实是50年代主流摇滚乐的精华。"不要太冷酷"(Don"t Be Cruel)和"单方面风流韵事"(One Sided Love Affair)之类的歌曲体现了猫王从轻快、疯狂的Sun公司风格到以后的压抑、阴暗、沉重的风格的过渡。后者更倾向于商业化，但是依旧保持了令人兴奋和性感的特点。而且，正是这类歌曲，通过在电视台黄金时间播出，尤其是通过猫王那忧郁的形象，把无数白人青少年引向了摇滚音乐，例如"伤心旅店"(Heartbreak Hotel)和"猎犬"(Hound Dog)。一些录制较早，但直到猫王去德国服兵股期间才发行的作品也具有这一风格："一夜"(One Night)、"我心灵受创"(I Got Stung)。"我这个笨蛋"(A Fool Such As I)以及"太多的爱"(Big Hunk O" Love)。　　到了50年代后期，猫王已具有了极高的身价，他的歌曲也处理得越来越精致和得心应手。1956年9月，RCA公司作了一次史无前例的尝试：将猫王的7首单曲同时发行，结果从8月到12月，猫王每周都高居排行榜首。　　与此同时，帕克"上校"正在忙于进一步树立猫王的形象--拍摄猫王的首部电影《温柔地爱我》(Love Me Tender)并同意制造商们制作从钥匙环到枕套的各种猫王纪念品。同样，在唱片的录制中也体现了一种商业上的精明，猫王于1957年出版的专辑《埃尔维斯的圣诞集锦》(Elvis" Christmas Album)是一张民歌和摇滚歌曲巧妙的混合体，其中还不失机地加入了一些宗教、合唱及流行的节目歌曲。1957年的圣诞节前十天，美国三军极力争取猫王以歌手身分入伍，猫王婉拒好意，以平民身分接受征召。在为家乡父老唱完两场后，1958年3月24日，穿着英挺军服，前往位在德州Killeen郊区的第二装甲师营区报到，正式开始他的军旅生涯。1959年11月，空军上尉Joseph Beaulieu的14岁女儿Priscilla开启猫王的爱情心扉。1960年，猫王开拍退伍后的首部电影"G.I. Blues从军乐"，其电影原声带10月发行后迅速再攀冠军王座，停留榜中达111周之久，排行停留周数傲视猫王一生的所有专辑。此时，Priscilla搬进Graceland与猫王同居。　　1960年3月，猫王从德国服兵役归来, 1958年时那种狂野粗暴和"我行我素"的风格仍一成不变地保持着。但是专辑《埃尔维斯回来了》(Elvis is Back)却似乎在重新尝试节奏与布鲁斯和乡村音乐与开始一种新的温柔的演唱方法之间犹豫不定。这种温柔的嗓音和演唱风格感觉没有任何新意，反而丧失了以往的热情和奔放。猫王以后的大部分作品中，这种风格一直延续下去。　　1961年2月25日田纳西州州长宣布此日为"猫王日"，往后每年圣诞节，猫王都会在家乡作慈善演唱。唱片"粘上你"推出和美国的"披头士狂热"(Beatlemania)开始兴起期间，猫王仍旧保持了他最杰出的以出版单曲为主的歌星地位，虽然只有为数极少的唱片：例如"布鲁斯弥撒"(A Mess Of Blues)和"这是最后的火焰"(It is Latest Flame)／"小妹妹"(Little Sister)--光辉并不逊于他的50年代。不过从这个时候起，猫王将事业重心转到好莱坞，接演了"蓝色夏威夷Blue Hawaii"等25部电影。尽管从销量上看，猫王正处于他事业的顶峰，但事实上他的形象已远不如50年代时那么光芒四射。大多数的被推崇的歌曲都是一些温柔舒缓的作品，如"或是现在或是永不"(It"s Now Or Never)、"你今夜否是否孤独"(Are You Lonesome Tonight)和"投降"(Surrender)，或者是从电影中选的插曲，如"无情的心"(Wooden Heart)和"乡间野趣"(Wild in the Country)。此外，他还推出了一些专辑，其中很大一部分都是从他开始出演的一大串好莱坞音乐片中选出的插曲组成的。　　60年代早期，猫王开始一年接拍三部电影，虽然这些典型的好莱坞影片一部比一部粗制滥造令人失望，然后而猫王自己演唱了其中的全部歌曲，这些只是用来填补空洞的电影情节的歌曲往往都是第三流的，与他早期影片：《温柔地爱我》(1956)、《爱你》(Loving You)(1957)、《监狱摇滚》(Jailhouse Rock)(1958)中所采用的歌曲以及词曲作者的标准简直不可同日而语。此后专门为猫王拍摄的电影，如《燃烧的星》(Flaming Star)(1960)和《乡间野趣》(1961)则令人兴趣寥寥，这些影片前后有20多部。而这期间的唱片包括了从"迷人的好运"(Good Luck Charm)开始的一系列单曲"她与你无缘"(She"s Not for You)、"回到发送器"(Return to Sender)和"出售一颗破碎的心"(One Broken Heart for Sale)。　　1966猫王和Priscilla的感情结果，他正式向Priscilla求婚，隔年两人在拉斯维加斯的Aladdin饭店结婚。1968年，两人的爱情结晶女儿Lisa Marie Presley出生，让猫王开始享受轻松愉快的居家生活。然而好景不长，1972年时，猫王与Priscilla分手，Priscilla带着女儿Lisa Marie离开，并选择在隔年猫王生日当天提出了离婚诉请，法院判定Priscilla拥有女儿监护权。虽然猫王的多情浪漫并且绯闻不断，但是Priscilla是猫王一生中唯一的挚爱，也是他一生中唯一有合法婚姻的妻子。　　1968年之后，猫王被看作流行音乐界愤世嫉俗、软弱以及倒退现象的缩影。此外，他的电影利润连连下滑，并且质量也越来越糟糕，甚至猫王本人也明显地表露出他对这些电影同观众一样的讨厌和生气。　　随后，他自1960年以来首次尝试在电视上拓展事业，这一次，他有了自己的电视特别节目，并且穿上了一套黑色皮装，在一个观众包围着的小舞台上表演。他给人一种猫王再生的感觉：具有领袖式的超凡魅力、轻松自如并带有一种预示凶兆的意味，这让全世界的乐迷们激动不已。　　这次节目的成功将猫王逼到了一条令他头疼的分岔路上：要不以此为起点开始一次全新的、但非常冒险的音乐尝试，要不仍旧回到他以前老的制作程序中去，只需略微改变一下细节。开始，他的唱片似乎保持了这两者之间的平衡。从他的电视节目中选出的单曲"假如我会做梦"(If I Can Dream)非常的有力强劲，好像试图一下子摆脱他60年代的软弱，随后他于1969年初回到孟菲斯去录制专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(Elvis in Memphis)，他使用了奇普斯-莫曼(Chips Moman)的"美国录音棚"，并由当地的一些杰出音乐家组成他的伴奏团体，这张专辑再次激动了他的歌迷，成为他一段时期内最鼓舞人心的作品。　　猫王随后在拉斯维加斯进行了自1961年以来的首次现场演出。尽管他的乐队阵容强大，他的作品也很出色，人们却没有看到期望中的猫王，这种期望是由猫王的电视特别节目所萌生的。很快猫王又使他的音乐回到了过去的风格中去，同他的电影一样安全，这可以从他一系列来自纽约、夏威夷和拉斯维加斯的"现场录音"专辑中得到证明。这些作品只是收录了一些随意的翻唱的老歌，并且没有一首歌曲可以同它的原有版本相媲美。尽管如此，当那张夏威夷现场录音专辑于1973年登上美国排行榜首位时，它--以及其它70年代的热门歌曲向人们证明了一个快要被怀疑的事实：猫王仍然是销量最大的音乐家，他的艺术生涯并未结束，虽然已经今非昔比，但猫王的影响和支持者依然可以令他骄傲。　　具有讽刺意味的是从猫王自1960年开始的下降趋势中可以看出他在作品选择中倾向于商业化程度较低的音乐，而不是他以前的歌曲。他早期录制黑人音乐的做法一直持续到70年代。他分别于1958年和1973年录制了艾弗里-乔-亨特(Ivory Joe Hunter)的歌曲，而他服役之后的唱片中包括了选自诸如查克-杰克逊(Chuck Jackson)、利特尔-沃尔特(Little Walter)、O-C-史密斯(O-C- Smith)、"航海者"(Coasters)、杰里-巴特勒(Jerry Butler)、凯蒂-莱斯特(Ketty Lester)、查克-贝里(Chuck Berry)、"车轴草"(Clovers)、"流浪者"(Drifters)、鲁弗斯-托马斯(Rufus Thomas)、威利-狄克逊(Willie Dixon)等音乐家的作品，此外，猫王还演唱了新一代南部作家的作品，例如杰里-里德(Jerry Reed)的"吉他手"(Guitar Man)、麦克-戴维斯(Mac Davis)的"在贫民区"(In the Ghetto)、托尼-乔-怀特(Tony Joe White)的"Polk Salad Annie"和丹尼斯-林德(Dennis Linde)的"炽烈的爱"(Burning Love)。　　在挑选歌曲上所作出的这一系列努力和冒险使得猫王所推出的唱片效果一直不好这一现象变得更加无法解释。实际上，自1960年以来他象50年代那样显赫的作品非常少。1960年的宗教风格专辑《他引领我的手》(His Hand in Mine)在嗓音处理上十分精致和纯正，而唱片"亲吻老朋友"(Kissin" Cousins)的B面"伤害了我"(It Hurts Me)(1965)中，人们又突然看到了猫王50年代那种激动人心和冒险精神的光芒在闪烁。值得一提的是专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(From Elvis in Memphis)和《埃尔维斯乡村》(Elvis Country)(1971)以及现场录音的"美国三部曲"专辑《Elvis: Aloha from Hawaii via Satellite》(1973)。　　到了70年代中期，猫王再次似乎绝望的放弃了任何为争取作为一名艺术家而受人尊敬的努力而完全栖身于他最后的那些陈规之中。他的嗓音比任何时候都要来得松散慵懒和漫不尽心，在音量高的时候显得粗糙刺耳，音量低的时候则摇摆不定，并且完全丧失了原有的生命力和细致。他的精神似乎变得迷离起来。更糟糕的是，大量服用药物、暴饮暴食，放荡不羁私生活也击垮了他的身体。　　73年10月猫王因肺炎与胸膜炎复发、结肠扩张及肝炎住院，经纪人Parker图利自己的压榨式经纪策略，将健康状况恶劣的猫王推向财务危机。有指证指出，Parker在1973年之前有故意不支付版税酬劳给猫王的恶劣行为，猫王为了纾解经济惨况，只得疲于奔命的巡回演唱，身心劳累的他只能仰赖镇静剂等药物，健康问题日益严重。　　即便如此，1976年整年都是紧凑的巡回演唱行程。11月底，猫王认识新女友Ginger Alden，Ginger成了猫王生前最后一位女友。1977年4月初，猫王再度病发入院，出院后强撑着继续演唱行程到6月。6月26日在印第安纳州的印第安纳波里的演唱会竟成为猫王生前最后一场演唱。原本在Graceland家中休养准备另一次演唱的猫王，却被巡回演唱行程经理发现(也有说是女友发现)倒卧在浴室，经紧急送往医院急救后，医师宣布猫王因心律严重失常(也有说是用药过量)导致心脏病突发过世，享年仅42岁。消息于下午发布，震惊全球，数千乐迷到Graceland志哀。猫王遗体最后跟母亲合葬在Graceland后方的"静默园"。　　1979年猫王父亲辞世后，猫王的庞大遗产由唯一当时年仅11岁的女儿Lisa Marie继承，经过近两年四次官司诉讼，终于判定强制经纪人Parker将猫王的影像与录音作品全数交还给RCA与猫王家族。1982年秋天，Graceland成为观光胜地，平均每年吸引近60万人前往，猫王遗产的价值早已超过一亿。1986年，猫王成为乐坛前十位入列摇滚名人殿堂的歌手。截至1999年8月，RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)共追颁了131张的金唱片及白金唱片给猫王的女儿Lisa Marie，这是历史上获赠最多的金唱片及白金唱片纪录，猫王无疑是史上最伟大的演唱艺人。同时，RCA也颁予"世纪艺人Artsit Of The Century"特别纪念奖感念这位一代巨星。　　50年代的猫王影响了至少整整一代人，60年代以后，他们一直抱着一个幻想：他们心中的猫王只是被他自己打败了，只要让上了年纪并变得肥胖的猫王改变他拉斯维加斯／好莱坞式的生活方式，让他在封闭的装满他早期唱片的自动电唱机的房子里，听一听他自己的音乐，他就会发现一个曾经如此伟大的猫王，曾经如此光芒夺目的自己。于是他会自己根自己斗争，最终取得胜利恢复往日的天才。尽管这一幻想直到1977年8月16日猫王逝世的那天也没有实现，他在现代音乐中的地位依然无人可以取代。他在50年代以及以后偶尔所表现出来的罕见的令人惊讶的才能叶柄没有因为他后期的活动而受到任何影响。他，以白人身份把带有种族色彩的黑人节奏布鲁斯音乐介绍给了白人，所承受的压力和获得的成功都是非凡的；他牺牲青春换来永恒传奇，燃烧生命烙下20世纪流行文化的图腾，更让全球的观众至今仍激荡不已。他的作品超越了任何一个影响摇滚乐历史的因素，他也决定了摇滚乐将采用的形式，他第一次使得青少年得以重视和发扬自己的音乐个性。.尽管他的歌曲太简单肤浅，缺少力度和社会责任感，但这些久远传唱的曲目却真实地反映了第一代受摇滚思想影响的青少年的群体形象，他不仅拥有漂亮的容貌、标志性的扭胯动作和出色的舞台表演，更成为这个时代，这一代人的鲜明的标志。蕴含了巨大潜力的整个年轻一代在他身上找到了反抗精神的共同性。自猫王以后，鲜明的思想性和强烈的现实批判性的摇滚乐迅速流传。也因为他的魅力，摇滚乐成为美国全民运动。猫王开辟了摇滚乐艰难的前进道路。　　猫王普雷斯利，永远的摇滚之王。

　　猫王之名源於美国南方歌迷为Elvis取的昵称，TheHillbillyCat,意为「来自南方的小猫也有媒体评价说他在舞台上演唱时，常伴随着臀部的剧烈扭动，看起来象只公猫。作为第一代摇滚英雄，猫王那花哨的装扮、煽情的台风和他的音乐一起被人们永远的记住了。　　“猫王”是埃尔维斯·普雷斯利的昵称，他与鲍勃·迪伦，披头士并称摇滚乐史上最伟大的不朽象征，他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。　　基本信息：　　

埃尔维斯·普雷斯利可能是20世纪美国流行音乐中最重要的人物。他虽然不一定是最优秀的，但无可争议的是他使摇滚乐在世界范围的流行普及化。单从他的唱片销量上就可以看出，他的影响力是非凡的。从50年代中期到70年代中期这20年间，他的国际热门歌曲一打儿接一打儿，甚至在他去世之后他的任何再版唱片都能保持极其稳定的销量。毋庸置疑，他是流行音乐历史上唱片 销量最高的艺人。 埃尔维斯·普雷斯利不是第一位演唱节奏与布鲁斯的白人歌手，但他是第一位将乡村音乐和布鲁斯音乐融进山地摇滚乐中的白人歌手。如果他没有将流行歌曲、福音音乐、甚至兰草音乐或歌剧式的渲染调和成一体，他可能也不会变成一个主流的超级明星。他的50年代的唱片确立了摇滚乐的最基本语言；他的富有争议的性感舞台形象确立了这种音乐在视觉上的标准；他的歌喉也是令人难以置信地充满磁性和多变性。作为一位摇滚乐大师，埃尔维斯是无人可比的，他在50年代后期，不仅仅是摇滚乐坛的偶像，还是摇滚乐的象征。进入60世纪之后，在他精明的经理人汤姆·帕克（TomParker）“上校”的指导下，普雷斯利放弃了现场演出，而转向多产但却缺乏灵感的电影明星生涯。 除了电影中的歌曲之外他已很少录音。但是他的受欢迎程度却并未因此而受到太大的影响，并且当他于1968年在拉斯维加斯以一种新的、更符合时代潮流的形象重登舞台之后，他的传奇式的地位得到了进一步巩固。1971年的统计表明，到当时为止，普雷斯利的唱片销量已达到1·55亿张单曲唱片，2500万张专辑和1500万张EP唱片，这一纪录只有宾·克罗斯比（Bing Crosby）和“披头士”（the Beatles）乐队可以达到。 普雷斯利于1935年1月8日出生在密西西比州的一个贫穷的农场工人家庭里，全名叫埃尔维斯·阿伦·普雷斯利（Elvis Aaron Presley）（他签名时总用“Aron”这个字）。他最早的音乐方面的经历是在教堂的唱诗班演唱，教堂里布道者和做礼拜的人们情绪激昂的摇摆晃动、载歌载舞为普雷斯利那著名的胯部扭动动作提供了基础，他的这一动作是全国亿万电视观众对他产生争议的焦点之一。普雷斯利10岁时候就首次登台表演，在密西西比——亚拉巴马博览会上演唱了一首催人泪下的乡村歌曲“老牧师”（Old Shep）。1948年，他随父母迁到了孟菲斯。在这里普雷斯利开始同一些职业乐手接触，并偶尔参加四人福音歌曲演唱组“黑森林兄弟”（Blackwood Brothers）的演出，甚至差一点加入了该乐队。不过他自己的音乐生涯是在一个很偶然的机会下开始的——普雷斯利去孟菲斯录音服务公司的录音棚去录制一首歌曲作为送给他母亲的礼物。这家录音棚的老板是萨姆·菲利普斯（SamPhillips），他当时刚刚建立了自己的Sun唱片公司。菲利普斯的助手马里恩·凯斯克（MarionKeisker）觉得普雷斯利很有潜力，就记下了他的地址。差不多一年之后，1954年6月，菲利普斯让普雷斯利去公司录制一首来自纳什维尔的歌曲。此外，他邀请了本地的乐手斯科蒂·穆尔（ScottyMoore，吉他）和比尔·布莱克（Bill Black，贝司）为普雷斯利伴奏。但是这一组合的效果并不理想，直到普雷斯利演唱了阿瑟·克鲁杜皮茨（ArthurCrudupiz）的节奏与布鲁斯歌曲“好极了”（That"s All Right），他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为普雷斯利在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并在当地很受欢迎。 此后普雷斯利又推出了几张唱片，并于不久之后进行了巡回演出，他的音乐体现了一种乡村音乐和节奏与布鲁斯的结合。普雷斯利的知名度越来越大，在1955年11月的一次由电台音乐节目主持人参加的民意评选中，他被认为是一位最有前途的“乡村与西部”风格的歌手。这时帕克“上校”成了普雷斯利的经理人，菲利普斯则以35，000美元的价格把他与普雷斯利签订的合同转让给了RCA公司的分公司Victor。RCA公司拥有在全国范围内推销和发行唱片的实力，这一点是Sun唱片公司所不具备的；再加上帕克成功地安排了普雷斯利在电视上有选择地露面，普雷斯利马上成为了全国性的明星，他此后的每一张唱片都在排行榜上名列前茅。 萨姆·菲利普斯预见到一位具有黑人风格的白人歌星必定会引起轰动。普雷斯利正是这样一位歌手，他向人们展示了一种极富个性和创新的意味的白人音乐和黑人音乐风格的融合。普雷斯利在Sun公司的唱片都具有以下特点：轻快但却不安的乐句：乡村音乐为基础的器乐部带有明显的黑人节奏和所谓的“Sun公司声响”——源于该公司原始的录音设施以及菲利普斯对回声技术的不断运用。Sun公司在英国由HMV公司发行的普雷斯利的一些单曲唱片总在一面收集一首布鲁斯歌曲，而在另一面收集一首乡村歌曲，并且在表演上都采取了激进的、与众不同的方式。这些唱片包括了“好极了”（That"s All Right）和比尔·蒙罗（Bill Monroe）的“肯塔基的蓝月亮”（Blue Moon of Kentucky）、“今夜好好摇摆”（Good Rocking Tonight）／“我不管太阳出不出来”（I Don"t Care Ifthe Sun Don"t Shine）、“奶牛布鲁斯布吉”（Milk Cow BluesBoogie）／“你是个伤心人”（You"re a Heartbreaker）、“亲爱的，让我们去看戏”（BabyLet"s Play House）／“我在左，你在右，她走了”（I"m Left， You"re Right， She"s Gone）以及“神秘列车”（Mystery Train）／“我忘了是否记得”（I Forgot to Remember to Forget）。 那些由Sun公司录制但是在发行之前就被RCA公司买走的作品包括了“我爱你，因为”（I Love YouBecause）的两个版本（其中于1954年7月录制的版本直到1974年才收入专辑《埃尔维斯，传奇歌手：第1集》（Elvis A Legendary Performer: Vol·1））以及“蓝月亮”（Blue Moon）、“我永远不叫你走，小宝贝”（I"ll Never Let You Go （Little Darlin"）、“正因为”（Just Because）和那首出色的“试图靠近你”（Trying to Get to You）。其它未发行的这个时期的歌曲被收入到一张非法发行的专辑《今夜好好摇摆》之中。绝大部分演唱节奏与布鲁斯歌曲的白人摇滚歌星都冲淡了这类作品原有的力量，例如普雷斯利在青少年观众中的主要竞争对手帕特·布恩（Pat Boone）。同帕特布恩不同，在Sun公司录音的作品中，普雷斯利显示出对黑人音乐家风格的深刻理解。他从来不是简单地照搬别人的歌曲，在电台音乐节目主持人方塔纳（Fontana，鼓手）以及比尔·布莱克和斯科蒂·穆尔的协助下，他总是以一种新的方式来处理这些作品。普雷斯利在RCA公司最初的录音是于1956年1月在纳什维尔进行的，他的伴奏阵容包括了切特·阿特金斯（Chet Atkins）和“约旦人”（Jordanaires）乐队等。而其后的一些唱片几乎都是在公司位于纽约的主要录音棚里录制的。 普雷斯利在摇滚史上的地位是无可替代的。他是造物主眷顾的幸运者，他借助自身的魅力站到了开创者的神坛上，以白人身份把带有种族色彩的黑人节奏布鲁斯音乐介绍给了白人，所承受的压力和获得的成功都是非凡的。以现在衡量摇滚乐手的标准来评价普雷斯利，他显然不配称作“摇滚之王”，他的歌曲太简单肤浅，缺少力度和社会责任感，但这些久远传唱的曲目却真实地反映了第一代受摇滚思想影响的青少年的群体形象，他不仅拥有漂亮的容貌、标志性的扭胯动作和出色的舞台表演，更已经异化为这个时代、这代人的代表，使蕴含了巨大潜力的整个年轻一代在他身上找到了反抗精神的共同性。从此，摇滚乐以其鲜明的思想性和强烈的现实批判性迅速流传，普雷斯利也因此推开了沉重的摇滚之门。 http://women.sohu.com/2004/06/11/20/article220492072.shtml 猫王——无尾的世界 20世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。 20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影 歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。 据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。 猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。 1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。 一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That"s All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。 萨姆-菲利普斯预见到猫王这样一位具有黑人风格的白人歌星必定会引起轰动，因为他向人们展示了一种极富个性和创新的意味的白人音乐和黑人音乐风格的融合。于是菲利普斯在给猫王制作唱片时也是独具匠心，利用公司原始的录音设施以及菲利普斯对回声技术的不断运用制造出所谓的"Sun公司声响"，再结合带有明显黑人节奏的一乡村音乐为基础的器乐部，形成了猫王独特的风格。在Sun公司录音的作品中，猫王显示出对黑人音乐家风格的深刻理解。他从来不是简单地照搬别人的歌曲，在电台音乐节目主持人方塔纳(Fontana，鼓手)以及比尔-布莱克和斯科蒂-穆尔的协助下，他总是以一种新的方式来处理这些作品，而不会像其他白人歌手一样在处理歌曲时冲淡原有的力量。 Sun公司在英国由HMV公司发行的猫王的一些单曲唱片总在一面收集一首布鲁斯歌曲，而在另一面收集一首乡村歌曲，并且在表演上都采取了激进的、与众不同的方式。这些唱片包括了"好极了"(That"s All Right)和比尔-蒙罗(Bill Monroe)的"肯塔基的蓝月亮"(Blue Moon of Kentucky)、"今夜好好摇摆"(Good Rocking Tonight)／"我不管太阳出不出来"(I Don"t Care If the Sun Don"t Shine)、"奶牛布鲁斯布吉"(Milk Cow Blues Boogie)／"你是个伤心人"(You"re a Heartbreaker)、"亲爱的，让我们去看戏"(Baby Let"s Play House)／"我在左，你在右，她走了"(I"m Left, You"re Right, She"s Gone)以及"神秘列车"(Mystery Train)／"我忘了是否记得"(I Forgot to Remember to Forget)。那些由Sun公司录制但是在发行之前就被RCA公司买走的作品包括了"我爱你，因为"(I Love You Because)的两个版本(其中于1954年7月录制的版本直到1974年才收入专辑《埃尔维斯，传奇歌手：第1集》(Elvis A Legendary Performer: Vol-1))以及"蓝月亮"(Blue Moon)、"我永远不叫你走，小宝贝"(I"ll Never Let You Go (Little Darlin")、"正因为"(Just Because)和那首出色的"试图靠近你"(Trying to Get to You)。其它未发行的这个时期的歌曲被收入到一张非法发行的专辑《今夜好好摇摆》之中。 在1955年11月的一次由电台音乐节目主持人参加的评选中，他被认为是一位最有前途的"乡村与西部"风格的歌手。这时帕克"上校"成了猫王的经理人，菲利普斯则以35,000美元的价格把他与猫王签订的合同转让给了拥有在全国范围内推销和发行唱片实力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了猫王在电视上有选择地露面，猫王马上成为了全国性的明星，他此后的每一张唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支单曲"Heartbreak Hotel/I Was The One为猫王缔创首支冠军曲，并于同年3月推出加盟RCA首张专辑Elvis Presley，蝉连了Billboard专辑榜10周冠军。接着第2张专辑Elvis发行后，单曲Love Me Tender就占据了全美4项排行冠军。与此同时，衬衫、围巾、牛仔裤、口红在内的二十多种猫王商品接连问世，在猫王入主RCA第一年就赚进2000万美金。 猫王在RCA公司最初的录音是于1956年1月在纳什维尔进行的，他的伴奏阵容包括了切特-阿特金斯(Chet Atkins)和"约旦人"(Jordanaires)乐队等。而其后的一些唱片几乎都是在公司位于纽约的主要录音棚里录制的。评论界认为猫王加盟RCA公司预示着他作品的质量迅速下降，而这一趋势一直继续了下去。尽管这一期间(至1958年猫王参军之前)录制的唱片显示出猫王在音乐的风格和内容上的相当大的变化，但是从历史角度来看，这些作品所形成的流派其实是50年代主流摇滚乐的精华。"不要太冷酷"(Don"t Be Cruel)和"单方面风流韵事"(One Sided Love Affair)之类的歌曲体现了猫王从轻快、疯狂的Sun公司风格到以后的压抑、阴暗、沉重的风格的过渡。后者更倾向于商业化，但是依旧保持了令人兴奋和性感的特点。而且，正是这类歌曲，通过在电视台黄金时间播出，尤其是通过猫王那忧郁的形象，把无数白人青少年引向了摇滚音乐，例如"伤心旅店"(Heartbreak Hotel)和"猎犬"(Hound Dog)。一些录制较早，但直到猫王去德国服兵股期间才发行的作品也具有这一风格："一夜"(One Night)、"我心灵受创"(I Got Stung)。"我这个笨蛋"(A Fool Such As I)以及"太多的爱"(Big Hunk O" Love)。 到了50年代后期，猫王已具有了极高的身价，他的歌曲也处理得越来越精致和得心应手。1956年9月，RCA公司作了一次史无前例的尝试：将猫王的7首单曲同时发行，结果从8月到12月，猫王每周都高居排行榜首。 与此同时，帕克"上校"正在忙于进一步树立猫王的形象--拍摄猫王的首部电影《温柔地爱我》(Love Me Tender)并同意制造商们制作从钥匙环到枕套的各种猫王纪念品。同样，在唱片的录制中也体现了一种商业上的精明，猫王于1957年出版的专辑《埃尔维斯的圣诞集锦》(Elvis" Christmas Album)是一张民歌和摇滚歌曲巧妙的混合体，其中还不失机地加入了一些宗教、合唱及流行的节目歌曲。1957年的圣诞节前十天，美国三军极力争取猫王以歌手身分入伍，猫王婉拒好意，以平民身分接受征召。在为家乡父老唱完两场后，1958年3月24日，穿着英挺军服，前往位在德州Killeen郊区的第二装甲师营区报到，正式开始他的军旅生涯。1959年11月，空军上尉Joseph Beaulieu的14岁女儿Priscilla开启猫王的爱情心扉。1960年，猫王开拍退伍后的首部电影"G.I. Blues从军乐"，其电影原声带10月发行后迅速再攀冠军王座，停留榜中达111周之久，排行停留周数傲视猫王一生的所有专辑。此时，Priscilla搬进Graceland与猫王同居。 1960年3月，猫王从德国服兵役归来, 1958年时那种狂野粗暴和"我行我素"的风格仍一成不变地保持着。但是专辑《埃尔维斯回来了》(Elvis is Back)却似乎在重新尝试节奏与布鲁斯和乡村音乐与开始一种新的温柔的演唱方法之间犹豫不定。这种温柔的嗓音和演唱风格感觉没有任何新意，反而丧失了以往的热情和奔放。猫王以后的大部分作品中，这种风格一直延续下去。 1961年2月25日田纳西州州长宣布此日为"猫王日"，往后每年圣诞节，猫王都会在家乡作慈善演唱。唱片"粘上你"推出和美国的"披头士狂热"(Beatlemania)开始兴起期间，猫王仍旧保持了他最杰出的以出版单曲为主的歌星地位，虽然只有为数极少的唱片：例如"布鲁斯弥撒"(A Mess Of Blues)和"这是最后的火焰"(It is Latest Flame)／"小妹妹"(Little Sister)--光辉并不逊于他的50年代。不过从这个时候起，猫王将事业重心转到好莱坞，接演了"蓝色夏威夷Blue Hawaii"等25部电影。尽管从销量上看，猫王正处于他事业的顶峰，但事实上他的形象已远不如50年代时那么光芒四射。大多数的被推崇的歌曲都是一些温柔舒缓的作品，如"或是现在或是永不"(It"s Now Or Never)、"你今夜否是否孤独"(Are You Lonesome Tonight)和"投降"(Surrender)，或者是从电影中选的插曲，如"无情的心"(Wooden Heart)和"乡间野趣"(Wild in the Country)。此外，他还推出了一些专辑，其中很大一部分都是从他开始出演的一大串好莱坞音乐片中选出的插曲组成的。 60年代早期，猫王开始一年接拍三部电影，虽然这些典型的好莱坞影片一部比一部粗制滥造令人失望，然后而猫王自己演唱了其中的全部歌曲，这些只是用来填补空洞的电影情节的歌曲往往都是第三流的，与他早期影片：《温柔地爱我》(1956)、《爱你》(Loving You)(1957)、《监狱摇滚》(Jailhouse Rock)(1958)中所采用的歌曲以及词曲作者的标准简直不可同日而语。此后专门为猫王拍摄的电影，如《燃烧的星》(Flaming Star)(1960)和《乡间野趣》(1961)则令人兴趣寥寥，这些影片前后有20多部。而这期间的唱片包括了从"迷人的好运"(Good Luck Charm)开始的一系列单曲"她与你无缘"(She"s Not for You)、"回到发送器"(Return to Sender)和"出售一颗破碎的心"(One Broken Heart for Sale)。 1966猫王和Priscilla的感情结果，他正式向Priscilla求婚，隔年两人在拉斯维加斯的Aladdin饭店结婚。1968年，两人的爱情结晶女儿Lisa Marie Presley出生，让猫王开始享受轻松愉快的居家生活。然而好景不长，1972年时，猫王与Priscilla分手，Priscilla带着女儿Lisa Marie离开，并选择在隔年猫王生日当天提出了离婚诉请，法院判定Priscilla拥有女儿监护权。虽然猫王的多情浪漫并且绯闻不断，但是Priscilla是猫王一生中唯一的挚爱，也是他一生中唯一有合法婚姻的妻子。 1968年之后，猫王被看作流行音乐界愤世嫉俗、软弱以及倒退现象的缩影。此外，他的电影利润连连下滑，并且质量也越来越糟糕，甚至猫王本人也明显地表露出他对这些电影同观众一样的讨厌和生气。 随后，他自1960年以来首次尝试在电视上拓展事业，这一次，他有了自己的电视特别节目，并且穿上了一套黑色皮装，在一个观众包围着的小舞台上表演。他给人一种猫王再生的感觉：具有领袖式的超凡魅力、轻松自如并带有一种预示凶兆的意味，这让全世界的乐迷们激动不已。 这次节目的成功将猫王逼到了一条令他头疼的分岔路上：要不以此为起点开始一次全新的、但非常冒险的音乐尝试，要不仍旧回到他以前老的制作程序中去，只需略微改变一下细节。开始，他的唱片似乎保持了这两者之间的平衡。从他的电视节目中选出的单曲"假如我会做梦"(If I Can Dream)非常的有力强劲，好像试图一下子摆脱他60年代的软弱，随后他于1969年初回到孟菲斯去录制专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(Elvis in Memphis)，他使用了奇普斯-莫曼(Chips Moman)的"美国录音棚"，并由当地的一些杰出音乐家组成他的伴奏团体，这张专辑再次激动了他的歌迷，成为他一段时期内最鼓舞人心的作品。 猫王随后在拉斯维加斯进行了自1961年以来的首次现场演出。尽管他的乐队阵容强大，他的作品也很出色，人们却没有看到期望中的猫王，这种期望是由猫王的电视特别节目所萌生的。很快猫王又使他的音乐回到了过去的风格中去，同他的电影一样安全，这可以从他一系列来自纽约、夏威夷和拉斯维加斯的"现场录音"专辑中得到证明。这些作品只是收录了一些随意的翻唱的老歌，并且没有一首歌曲可以同它的原有版本相媲美。尽管如此，当那张夏威夷现场录音专辑于1973年登上美国排行榜首位时，它--以及其它70年代的热门歌曲向人们证明了一个快要被怀疑的事实：猫王仍然是销量最大的音乐家，他的艺术生涯并未结束，虽然已经今非昔比，但猫王的影响和支持者依然可以令他骄傲。 具有讽刺意味的是从猫王自1960年开始的下降趋势中可以看出他在作品选择中倾向于商业化程度较低的音乐，而不是他以前的歌曲。他早期录制黑人音乐的做法一直持续到70年代。他分别于1958年和1973年录制了艾弗里-乔-亨特(Ivory Joe Hunter)的歌曲，而他服役之后的唱片中包括了选自诸如查克-杰克逊(Chuck Jackson)、利特尔-沃尔特(Little Walter)、O-C-史密斯(O-C- Smith)、"航海者"(Coasters)、杰里-巴特勒(Jerry Butler)、凯蒂-莱斯特(Ketty Lester)、查克-贝里(Chuck Berry)、"车轴草"(Clovers)、"流浪者"(Drifters)、鲁弗斯-托马斯(Rufus Thomas)、威利-狄克逊(Willie Dixon)等音乐家的作品，此外，猫王还演唱了新一代南部作家的作品，例如杰里-里德(Jerry Reed)的"吉他手"(Guitar Man)、麦克-戴维斯(Mac Davis)的"在贫民区"(In the Ghetto)、托尼-乔-怀特(Tony Joe White)的"Polk Salad Annie"和丹尼斯-林德(Dennis Linde)的"炽烈的爱"(Burning Love)。 在挑选歌曲上所作出的这一系列努力和冒险使得猫王所推出的唱片效果一直不好这一现象变得更加无法解释。实际上，自1960年以来他象50年代那样显赫的作品非常少。1960年的宗教风格专辑《他引领我的手》(His Hand in Mine)在嗓音处理上十分精致和纯正，而唱片"亲吻老朋友"(Kissin" Cousins)的B面"伤害了我"(It Hurts Me)(1965)中，人们又突然看到了猫王50年代那种激动人心和冒险精神的光芒在闪烁。值得一提的是专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(From Elvis in Memphis)和《埃尔维斯乡村》(Elvis Country)(1971)以及现场录音的"美国三部曲"专辑《Elvis: Aloha from Hawaii via Satellite》(1973)。 到了70年代中期，猫王再次似乎绝望的放弃了任何为争取作为一名艺术家而受人尊敬的努力而完全栖身于他最后的那些陈规之中。他的嗓音比任何时候都要来得松散慵懒和漫不尽心，在音量高的时候显得粗糙刺耳，音量低的时候则摇摆不定，并且完全丧失了原有的生命力和细致。他的精神似乎变得迷离起来。更糟糕的是，大量服用药物、暴饮暴食，放荡不羁私生活也击垮了他的身体。 73年10月猫王因肺炎与胸膜炎复发、结肠扩张及肝炎住院，经纪人Parker图利自己的压榨式经纪策略，将健康状况恶劣的猫王推向财务危机。有指证指出，Parker在1973年之前有故意不支付版税酬劳给猫王的恶劣行为，猫王为了纾解经济惨况，只得疲于奔命的巡回演唱，身心劳累的他只能仰赖镇静剂等药物，健康问题日益严重。 即便如此，1976年整年都是紧凑的巡回演唱行程。11月底，猫王认识新女友Ginger Alden，Ginger成了猫王生前最后一位女友。1977年4月初，猫王再度病发入院，出院后强撑着继续演唱行程到6月。6月26日在印第安纳州的印第安纳波里的演唱会竟成为猫王生前最后一场演唱。原本在Graceland家中休养准备另一次演唱的猫王，却被巡回演唱行程经理发现(也有说是女友发现)倒卧在浴室，经紧急送往医院急救后，医师宣布猫王因心律严重失常(也有说是用药过量)导致心脏病突发过世，享年仅42岁。消息于下午发布，震惊全球，数千乐迷到Graceland志哀。猫王遗体最后跟母亲合葬在Graceland后方的"静默园"。 1979年猫王父亲辞世后，猫王的庞大遗产由唯一当时年仅11岁的女儿Lisa Marie继承，经过近两年四次官司诉讼，终于判定强制经纪人Parker将猫王的影像与录音作品全数交还给RCA与猫王家族。1982年秋天，Graceland成为观光胜地，平均每年吸引近60万人前往，猫王遗产的价值早已超过一亿。1986年，猫王成为乐坛前十位入列摇滚名人殿堂的歌手。截至1999年8月，RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)共追颁了131张的金唱片及白金唱片给猫王的女儿Lisa Marie，这是历史上获赠最多的金唱片及白金唱片纪录，猫王无疑是史上最伟大的演唱艺人。同时，RCA也颁予"世纪艺人Artsit Of The Century"特别纪念奖感念这位一代巨星。 50年代的猫王影响了至少整整一代人，60年代以后，他们一直抱着一个幻想：他们心中的猫王只是被他自己打败了，只要让上了年纪并变得?/td>

猫王（埃尔维斯·普雷斯利）指埃尔维斯·普雷斯利（美国摇滚歌手、演员）。埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley，1935年1月8日-1977年8月16日），出生于美国密西西比州图珀洛，美国摇滚歌手、演员，毕业于L.C.休姆斯高中。1954年，录制歌曲《That"s All Right》而出道。1955年，签约美国广播唱片公司子公司胜利唱片。1956年，个人首部电影《温柔地爱我》上映，同年发行个人首张录音室专辑《Elvis Presley》。1958年，加入美国陆军，入伍两年。1960年，留名好莱坞星光大道。1961年，主演喜剧电影《蓝色夏威夷》，其原声带在美国专辑榜蝉联20周冠军。1968年，凭借专辑《How Great Thou Art》第10届格莱美奖最佳神圣表现奖。1971年，获得格莱美终身成就奖。1973年，他在夏威夷的演出直播获得了1亿的观看量。1977年8月16日，因心脏病突发去世，享年42岁。1986年，入驻第一届美国摇滚名人堂。1987年，第14届全美音乐奖为其颁发了终生成就奖。1998年，RCA唱片为其颁发“世纪艺人”特别纪念奖。2002年，其美国冠军单曲合辑《ELV1S： 30 #1 Hits》发行。2004年，在《滚石》评选出的“史上最伟大的50位流行音乐家”中排名第三，同年其主演的电影《脂粉猫王》入选美国国家电影目录。2008年，在《公告牌》评选的“在Hot 100单曲榜中上榜曲目最多的艺人”中名列第一。2018年，被追授总统自由勋章。早年经历：1935年1月8日，埃尔维斯·普雷斯利生于密西西比州的一个贫穷的农场工人家庭。童年时，他经常在教堂里演唱福音。1938年，父亲因篡改了地主和雇主的账单而入狱，家里的房子被没收，埃尔维斯只好搬到亲戚家住。1941年，埃尔维斯进入East Tupelo Consolidated读小学。1945年，他参加了密西西比—阿拉巴马州博览会，并以一首《Old Shep》取得二等奖。1946年，埃尔维斯·普雷斯利进入了米拉姆小学读六年级。1947年，他通过同学认识了乡村音乐歌手Mississippi Slim，同年在Mississippi Slim的帮助下进行了两场现场演出。1948年，随家人迁到孟菲斯，他开始接触一些职业乐手，参加过四人福音歌曲演唱组“黑森林兄弟”的演出。16岁时，他就开始打工，以挣钱贴补家用。1953年，从L.C.休姆斯高中毕业，但音乐课成绩只拿到了C；8月，为了给母亲送生日礼物，他在SUN唱片公司老板萨姆·菲利普斯名下的一家录音棚灌录了歌曲《My Heppiness》和《That"s When Your Heartaches Begin》；录制期间，他邂逅了马里恩·凯斯克，并获得了马里恩的赏识。扩展资料：入伍经历：1953年1月，埃尔维斯·普莱斯利在孟菲斯征兵委员会注册。按照当时美国的征兵法，年满18岁、身体健康的年轻人都有义务服两年兵役，然后再服四年预备役。1957年12月20日，埃尔维斯·普莱斯利接到了入伍通知。1958年3月24日，他正式加入美国陆军，编号53310761。他和战友一起来到阿肯色州的沙菲堡兵营接受了新兵训练。新兵训练结束后，埃尔维斯被分配到第2装甲师接受坦克兵训练。在为期10周的训练中，埃尔维斯掌握了M-48“巴顿”主战坦克的驾驶、装弹和射击技术。此后埃尔维斯又被分配到第3装甲师。1958年9月，埃尔维斯·普莱斯利被派驻德国弗雷德堡，埃尔维斯被分配在第32装甲团第1营C连侦察排。驻德期间，埃尔维斯因为枪法准获得过奖章。1960年2月，埃尔维斯·普莱斯利晋升为中士。此后，他结束了在德国的驻扎，回到美国。1960年3月，埃尔维斯·普莱斯利正式退伍，退伍费为109.54美元。后世纪念-猫王故居：埃尔维斯·普雷斯利的故居名为“优雅园”，他离世后被埋葬于优雅园中。2006年3月，优雅园正式被认定为美国国家级历史性地标建筑。在优雅园里，游客可一路参观客厅、厨房、餐厅、卧室、“沉思园”。还有一个项目“透过独女莉莎的眼睛看猫王”，参观者能够看到许多纪念品，包括埃尔维斯·普雷斯利的演出服、各种衣物，和记录了埃尔维斯·普雷斯利有关家庭生活的录影。而二楼不能对外开放。参考资料来源：百度百科-埃尔维斯·普雷斯利

　　猫王之名源於美国南方歌迷为Elvis取的昵称，TheHillbillyCat,意为「来自南方的小猫也有媒体评价说他在舞台上演唱时，常伴随着臀部的剧烈扭动，看起来象只公猫。作为第一代摇滚英雄，猫王那花哨的装扮、煽情的台风和他的音乐一起被人们永远的记住了。　　“猫王”是埃尔维斯·普雷斯利的昵称，他与鲍勃·迪伦，披头士并称摇滚乐史上最伟大的不朽象征，他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。　　基本信息：　　

埃尔维斯·普雷斯利可能是20世纪美国流行音乐中最重要的人物。他虽然不一定是最优秀的，但无可争议的是他使摇滚乐在世界范围的流行普及化。单从他的唱片销量上就可以看出，他的影响力是非凡的。从50年代中期到70年代中期这20年间，他的国际热门歌曲一打儿接一打儿，甚至在他去世之后他的任何再版唱片都能保持极其稳定的销量。毋庸置疑，他是流行音乐历史上唱片 销量最高的艺人。 埃尔维斯·普雷斯利不是第一位演唱节奏与布鲁斯的白人歌手，但他是第一位将乡村音乐和布鲁斯音乐融进山地摇滚乐中的白人歌手。如果他没有将流行歌曲、福音音乐、甚至兰草音乐或歌剧式的渲染调和成一体，他可能也不会变成一个主流的超级明星。他的50年代的唱片确立了摇滚乐的最基本语言；他的富有争议的性感舞台形象确立了这种音乐在视觉上的标准；他的歌喉也是令人难以置信地充满磁性和多变性。作为一位摇滚乐大师，埃尔维斯是无人可比的，他在50年代后期，不仅仅是摇滚乐坛的偶像，还是摇滚乐的象征。进入60世纪之后，在他精明的经理人汤姆·帕克（TomParker）“上校”的指导下，普雷斯利放弃了现场演出，而转向多产但却缺乏灵感的电影明星生涯。 除了电影中的歌曲之外他已很少录音。但是他的受欢迎程度却并未因此而受到太大的影响，并且当他于1968年在拉斯维加斯以一种新的、更符合时代潮流的形象重登舞台之后，他的传奇式的地位得到了进一步巩固。1971年的统计表明，到当时为止，普雷斯利的唱片销量已达到1·55亿张单曲唱片，2500万张专辑和1500万张EP唱片，这一纪录只有宾·克罗斯比（Bing Crosby）和“披头士”（the Beatles）乐队可以达到。 普雷斯利于1935年1月8日出生在密西西比州的一个贫穷的农场工人家庭里，全名叫埃尔维斯·阿伦·普雷斯利（Elvis Aaron Presley）（他签名时总用“Aron”这个字）。他最早的音乐方面的经历是在教堂的唱诗班演唱，教堂里布道者和做礼拜的人们情绪激昂的摇摆晃动、载歌载舞为普雷斯利那著名的胯部扭动动作提供了基础，他的这一动作是全国亿万电视观众对他产生争议的焦点之一。普雷斯利10岁时候就首次登台表演，在密西西比——亚拉巴马博览会上演唱了一首催人泪下的乡村歌曲“老牧师”（Old Shep）。1948年，他随父母迁到了孟菲斯。在这里普雷斯利开始同一些职业乐手接触，并偶尔参加四人福音歌曲演唱组“黑森林兄弟”（Blackwood Brothers）的演出，甚至差一点加入了该乐队。不过他自己的音乐生涯是在一个很偶然的机会下开始的——普雷斯利去孟菲斯录音服务公司的录音棚去录制一首歌曲作为送给他母亲的礼物。这家录音棚的老板是萨姆·菲利普斯（SamPhillips），他当时刚刚建立了自己的Sun唱片公司。菲利普斯的助手马里恩·凯斯克（MarionKeisker）觉得普雷斯利很有潜力，就记下了他的地址。差不多一年之后，1954年6月，菲利普斯让普雷斯利去公司录制一首来自纳什维尔的歌曲。此外，他邀请了本地的乐手斯科蒂·穆尔（ScottyMoore，吉他）和比尔·布莱克（Bill Black，贝司）为普雷斯利伴奏。但是这一组合的效果并不理想，直到普雷斯利演唱了阿瑟·克鲁杜皮茨（ArthurCrudupiz）的节奏与布鲁斯歌曲“好极了”（That"s All Right），他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为普雷斯利在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并在当地很受欢迎。 此后普雷斯利又推出了几张唱片，并于不久之后进行了巡回演出，他的音乐体现了一种乡村音乐和节奏与布鲁斯的结合。普雷斯利的知名度越来越大，在1955年11月的一次由电台音乐节目主持人参加的民意评选中，他被认为是一位最有前途的“乡村与西部”风格的歌手。这时帕克“上校”成了普雷斯利的经理人，菲利普斯则以35，000美元的价格把他与普雷斯利签订的合同转让给了RCA公司的分公司Victor。RCA公司拥有在全国范围内推销和发行唱片的实力，这一点是Sun唱片公司所不具备的；再加上帕克成功地安排了普雷斯利在电视上有选择地露面，普雷斯利马上成为了全国性的明星，他此后的每一张唱片都在排行榜上名列前茅。 萨姆·菲利普斯预见到一位具有黑人风格的白人歌星必定会引起轰动。普雷斯利正是这样一位歌手，他向人们展示了一种极富个性和创新的意味的白人音乐和黑人音乐风格的融合。普雷斯利在Sun公司的唱片都具有以下特点：轻快但却不安的乐句：乡村音乐为基础的器乐部带有明显的黑人节奏和所谓的“Sun公司声响”——源于该公司原始的录音设施以及菲利普斯对回声技术的不断运用。Sun公司在英国由HMV公司发行的普雷斯利的一些单曲唱片总在一面收集一首布鲁斯歌曲，而在另一面收集一首乡村歌曲，并且在表演上都采取了激进的、与众不同的方式。这些唱片包括了“好极了”（That"s All Right）和比尔·蒙罗（Bill Monroe）的“肯塔基的蓝月亮”（Blue Moon of Kentucky）、“今夜好好摇摆”（Good Rocking Tonight）／“我不管太阳出不出来”（I Don"t Care Ifthe Sun Don"t Shine）、“奶牛布鲁斯布吉”（Milk Cow BluesBoogie）／“你是个伤心人”（You"re a Heartbreaker）、“亲爱的，让我们去看戏”（BabyLet"s Play House）／“我在左，你在右，她走了”（I"m Left， You"re Right， She"s Gone）以及“神秘列车”（Mystery Train）／“我忘了是否记得”（I Forgot to Remember to Forget）。 那些由Sun公司录制但是在发行之前就被RCA公司买走的作品包括了“我爱你，因为”（I Love YouBecause）的两个版本（其中于1954年7月录制的版本直到1974年才收入专辑《埃尔维斯，传奇歌手：第1集》（Elvis A Legendary Performer: Vol·1））以及“蓝月亮”（Blue Moon）、“我永远不叫你走，小宝贝”（I"ll Never Let You Go （Little Darlin"）、“正因为”（Just Because）和那首出色的“试图靠近你”（Trying to Get to You）。其它未发行的这个时期的歌曲被收入到一张非法发行的专辑《今夜好好摇摆》之中。绝大部分演唱节奏与布鲁斯歌曲的白人摇滚歌星都冲淡了这类作品原有的力量，例如普雷斯利在青少年观众中的主要竞争对手帕特·布恩（Pat Boone）。同帕特布恩不同，在Sun公司录音的作品中，普雷斯利显示出对黑人音乐家风格的深刻理解。他从来不是简单地照搬别人的歌曲，在电台音乐节目主持人方塔纳（Fontana，鼓手）以及比尔·布莱克和斯科蒂·穆尔的协助下，他总是以一种新的方式来处理这些作品。普雷斯利在RCA公司最初的录音是于1956年1月在纳什维尔进行的，他的伴奏阵容包括了切特·阿特金斯（Chet Atkins）和“约旦人”（Jordanaires）乐队等。而其后的一些唱片几乎都是在公司位于纽约的主要录音棚里录制的。 普雷斯利在摇滚史上的地位是无可替代的。他是造物主眷顾的幸运者，他借助自身的魅力站到了开创者的神坛上，以白人身份把带有种族色彩的黑人节奏布鲁斯音乐介绍给了白人，所承受的压力和获得的成功都是非凡的。以现在衡量摇滚乐手的标准来评价普雷斯利，他显然不配称作“摇滚之王”，他的歌曲太简单肤浅，缺少力度和社会责任感，但这些久远传唱的曲目却真实地反映了第一代受摇滚思想影响的青少年的群体形象，他不仅拥有漂亮的容貌、标志性的扭胯动作和出色的舞台表演，更已经异化为这个时代、这代人的代表，使蕴含了巨大潜力的整个年轻一代在他身上找到了反抗精神的共同性。从此，摇滚乐以其鲜明的思想性和强烈的现实批判性迅速流传，普雷斯利也因此推开了沉重的摇滚之门。 http://women.sohu.com/2004/06/11/20/article220492072.shtml 猫王——无尾的世界 20世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。 20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影 歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。 据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。 猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。 1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。 一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That"s All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。 萨姆-菲利普斯预见到猫王这样一位具有黑人风格的白人歌星必定会引起轰动，因为他向人们展示了一种极富个性和创新的意味的白人音乐和黑人音乐风格的融合。于是菲利普斯在给猫王制作唱片时也是独具匠心，利用公司原始的录音设施以及菲利普斯对回声技术的不断运用制造出所谓的"Sun公司声响"，再结合带有明显黑人节奏的一乡村音乐为基础的器乐部，形成了猫王独特的风格。在Sun公司录音的作品中，猫王显示出对黑人音乐家风格的深刻理解。他从来不是简单地照搬别人的歌曲，在电台音乐节目主持人方塔纳(Fontana，鼓手)以及比尔-布莱克和斯科蒂-穆尔的协助下，他总是以一种新的方式来处理这些作品，而不会像其他白人歌手一样在处理歌曲时冲淡原有的力量。 Sun公司在英国由HMV公司发行的猫王的一些单曲唱片总在一面收集一首布鲁斯歌曲，而在另一面收集一首乡村歌曲，并且在表演上都采取了激进的、与众不同的方式。这些唱片包括了"好极了"(That"s All Right)和比尔-蒙罗(Bill Monroe)的"肯塔基的蓝月亮"(Blue Moon of Kentucky)、"今夜好好摇摆"(Good Rocking Tonight)／"我不管太阳出不出来"(I Don"t Care If the Sun Don"t Shine)、"奶牛布鲁斯布吉"(Milk Cow Blues Boogie)／"你是个伤心人"(You"re a Heartbreaker)、"亲爱的，让我们去看戏"(Baby Let"s Play House)／"我在左，你在右，她走了"(I"m Left, You"re Right, She"s Gone)以及"神秘列车"(Mystery Train)／"我忘了是否记得"(I Forgot to Remember to Forget)。那些由Sun公司录制但是在发行之前就被RCA公司买走的作品包括了"我爱你，因为"(I Love You Because)的两个版本(其中于1954年7月录制的版本直到1974年才收入专辑《埃尔维斯，传奇歌手：第1集》(Elvis A Legendary Performer: Vol-1))以及"蓝月亮"(Blue Moon)、"我永远不叫你走，小宝贝"(I"ll Never Let You Go (Little Darlin")、"正因为"(Just Because)和那首出色的"试图靠近你"(Trying to Get to You)。其它未发行的这个时期的歌曲被收入到一张非法发行的专辑《今夜好好摇摆》之中。 在1955年11月的一次由电台音乐节目主持人参加的评选中，他被认为是一位最有前途的"乡村与西部"风格的歌手。这时帕克"上校"成了猫王的经理人，菲利普斯则以35,000美元的价格把他与猫王签订的合同转让给了拥有在全国范围内推销和发行唱片实力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了猫王在电视上有选择地露面，猫王马上成为了全国性的明星，他此后的每一张唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支单曲"Heartbreak Hotel/I Was The One为猫王缔创首支冠军曲，并于同年3月推出加盟RCA首张专辑Elvis Presley，蝉连了Billboard专辑榜10周冠军。接着第2张专辑Elvis发行后，单曲Love Me Tender就占据了全美4项排行冠军。与此同时，衬衫、围巾、牛仔裤、口红在内的二十多种猫王商品接连问世，在猫王入主RCA第一年就赚进2000万美金。 猫王在RCA公司最初的录音是于1956年1月在纳什维尔进行的，他的伴奏阵容包括了切特-阿特金斯(Chet Atkins)和"约旦人"(Jordanaires)乐队等。而其后的一些唱片几乎都是在公司位于纽约的主要录音棚里录制的。评论界认为猫王加盟RCA公司预示着他作品的质量迅速下降，而这一趋势一直继续了下去。尽管这一期间(至1958年猫王参军之前)录制的唱片显示出猫王在音乐的风格和内容上的相当大的变化，但是从历史角度来看，这些作品所形成的流派其实是50年代主流摇滚乐的精华。"不要太冷酷"(Don"t Be Cruel)和"单方面风流韵事"(One Sided Love Affair)之类的歌曲体现了猫王从轻快、疯狂的Sun公司风格到以后的压抑、阴暗、沉重的风格的过渡。后者更倾向于商业化，但是依旧保持了令人兴奋和性感的特点。而且，正是这类歌曲，通过在电视台黄金时间播出，尤其是通过猫王那忧郁的形象，把无数白人青少年引向了摇滚音乐，例如"伤心旅店"(Heartbreak Hotel)和"猎犬"(Hound Dog)。一些录制较早，但直到猫王去德国服兵股期间才发行的作品也具有这一风格："一夜"(One Night)、"我心灵受创"(I Got Stung)。"我这个笨蛋"(A Fool Such As I)以及"太多的爱"(Big Hunk O" Love)。 到了50年代后期，猫王已具有了极高的身价，他的歌曲也处理得越来越精致和得心应手。1956年9月，RCA公司作了一次史无前例的尝试：将猫王的7首单曲同时发行，结果从8月到12月，猫王每周都高居排行榜首。 与此同时，帕克"上校"正在忙于进一步树立猫王的形象--拍摄猫王的首部电影《温柔地爱我》(Love Me Tender)并同意制造商们制作从钥匙环到枕套的各种猫王纪念品。同样，在唱片的录制中也体现了一种商业上的精明，猫王于1957年出版的专辑《埃尔维斯的圣诞集锦》(Elvis" Christmas Album)是一张民歌和摇滚歌曲巧妙的混合体，其中还不失机地加入了一些宗教、合唱及流行的节目歌曲。1957年的圣诞节前十天，美国三军极力争取猫王以歌手身分入伍，猫王婉拒好意，以平民身分接受征召。在为家乡父老唱完两场后，1958年3月24日，穿着英挺军服，前往位在德州Killeen郊区的第二装甲师营区报到，正式开始他的军旅生涯。1959年11月，空军上尉Joseph Beaulieu的14岁女儿Priscilla开启猫王的爱情心扉。1960年，猫王开拍退伍后的首部电影"G.I. Blues从军乐"，其电影原声带10月发行后迅速再攀冠军王座，停留榜中达111周之久，排行停留周数傲视猫王一生的所有专辑。此时，Priscilla搬进Graceland与猫王同居。 1960年3月，猫王从德国服兵役归来, 1958年时那种狂野粗暴和"我行我素"的风格仍一成不变地保持着。但是专辑《埃尔维斯回来了》(Elvis is Back)却似乎在重新尝试节奏与布鲁斯和乡村音乐与开始一种新的温柔的演唱方法之间犹豫不定。这种温柔的嗓音和演唱风格感觉没有任何新意，反而丧失了以往的热情和奔放。猫王以后的大部分作品中，这种风格一直延续下去。 1961年2月25日田纳西州州长宣布此日为"猫王日"，往后每年圣诞节，猫王都会在家乡作慈善演唱。唱片"粘上你"推出和美国的"披头士狂热"(Beatlemania)开始兴起期间，猫王仍旧保持了他最杰出的以出版单曲为主的歌星地位，虽然只有为数极少的唱片：例如"布鲁斯弥撒"(A Mess Of Blues)和"这是最后的火焰"(It is Latest Flame)／"小妹妹"(Little Sister)--光辉并不逊于他的50年代。不过从这个时候起，猫王将事业重心转到好莱坞，接演了"蓝色夏威夷Blue Hawaii"等25部电影。尽管从销量上看，猫王正处于他事业的顶峰，但事实上他的形象已远不如50年代时那么光芒四射。大多数的被推崇的歌曲都是一些温柔舒缓的作品，如"或是现在或是永不"(It"s Now Or Never)、"你今夜否是否孤独"(Are You Lonesome Tonight)和"投降"(Surrender)，或者是从电影中选的插曲，如"无情的心"(Wooden Heart)和"乡间野趣"(Wild in the Country)。此外，他还推出了一些专辑，其中很大一部分都是从他开始出演的一大串好莱坞音乐片中选出的插曲组成的。 60年代早期，猫王开始一年接拍三部电影，虽然这些典型的好莱坞影片一部比一部粗制滥造令人失望，然后而猫王自己演唱了其中的全部歌曲，这些只是用来填补空洞的电影情节的歌曲往往都是第三流的，与他早期影片：《温柔地爱我》(1956)、《爱你》(Loving You)(1957)、《监狱摇滚》(Jailhouse Rock)(1958)中所采用的歌曲以及词曲作者的标准简直不可同日而语。此后专门为猫王拍摄的电影，如《燃烧的星》(Flaming Star)(1960)和《乡间野趣》(1961)则令人兴趣寥寥，这些影片前后有20多部。而这期间的唱片包括了从"迷人的好运"(Good Luck Charm)开始的一系列单曲"她与你无缘"(She"s Not for You)、"回到发送器"(Return to Sender)和"出售一颗破碎的心"(One Broken Heart for Sale)。 1966猫王和Priscilla的感情结果，他正式向Priscilla求婚，隔年两人在拉斯维加斯的Aladdin饭店结婚。1968年，两人的爱情结晶女儿Lisa Marie Presley出生，让猫王开始享受轻松愉快的居家生活。然而好景不长，1972年时，猫王与Priscilla分手，Priscilla带着女儿Lisa Marie离开，并选择在隔年猫王生日当天提出了离婚诉请，法院判定Priscilla拥有女儿监护权。虽然猫王的多情浪漫并且绯闻不断，但是Priscilla是猫王一生中唯一的挚爱，也是他一生中唯一有合法婚姻的妻子。 1968年之后，猫王被看作流行音乐界愤世嫉俗、软弱以及倒退现象的缩影。此外，他的电影利润连连下滑，并且质量也越来越糟糕，甚至猫王本人也明显地表露出他对这些电影同观众一样的讨厌和生气。 随后，他自1960年以来首次尝试在电视上拓展事业，这一次，他有了自己的电视特别节目，并且穿上了一套黑色皮装，在一个观众包围着的小舞台上表演。他给人一种猫王再生的感觉：具有领袖式的超凡魅力、轻松自如并带有一种预示凶兆的意味，这让全世界的乐迷们激动不已。 这次节目的成功将猫王逼到了一条令他头疼的分岔路上：要不以此为起点开始一次全新的、但非常冒险的音乐尝试，要不仍旧回到他以前老的制作程序中去，只需略微改变一下细节。开始，他的唱片似乎保持了这两者之间的平衡。从他的电视节目中选出的单曲"假如我会做梦"(If I Can Dream)非常的有力强劲，好像试图一下子摆脱他60年代的软弱，随后他于1969年初回到孟菲斯去录制专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(Elvis in Memphis)，他使用了奇普斯-莫曼(Chips Moman)的"美国录音棚"，并由当地的一些杰出音乐家组成他的伴奏团体，这张专辑再次激动了他的歌迷，成为他一段时期内最鼓舞人心的作品。 猫王随后在拉斯维加斯进行了自1961年以来的首次现场演出。尽管他的乐队阵容强大，他的作品也很出色，人们却没有看到期望中的猫王，这种期望是由猫王的电视特别节目所萌生的。很快猫王又使他的音乐回到了过去的风格中去，同他的电影一样安全，这可以从他一系列来自纽约、夏威夷和拉斯维加斯的"现场录音"专辑中得到证明。这些作品只是收录了一些随意的翻唱的老歌，并且没有一首歌曲可以同它的原有版本相媲美。尽管如此，当那张夏威夷现场录音专辑于1973年登上美国排行榜首位时，它--以及其它70年代的热门歌曲向人们证明了一个快要被怀疑的事实：猫王仍然是销量最大的音乐家，他的艺术生涯并未结束，虽然已经今非昔比，但猫王的影响和支持者依然可以令他骄傲。 具有讽刺意味的是从猫王自1960年开始的下降趋势中可以看出他在作品选择中倾向于商业化程度较低的音乐，而不是他以前的歌曲。他早期录制黑人音乐的做法一直持续到70年代。他分别于1958年和1973年录制了艾弗里-乔-亨特(Ivory Joe Hunter)的歌曲，而他服役之后的唱片中包括了选自诸如查克-杰克逊(Chuck Jackson)、利特尔-沃尔特(Little Walter)、O-C-史密斯(O-C- Smith)、"航海者"(Coasters)、杰里-巴特勒(Jerry Butler)、凯蒂-莱斯特(Ketty Lester)、查克-贝里(Chuck Berry)、"车轴草"(Clovers)、"流浪者"(Drifters)、鲁弗斯-托马斯(Rufus Thomas)、威利-狄克逊(Willie Dixon)等音乐家的作品，此外，猫王还演唱了新一代南部作家的作品，例如杰里-里德(Jerry Reed)的"吉他手"(Guitar Man)、麦克-戴维斯(Mac Davis)的"在贫民区"(In the Ghetto)、托尼-乔-怀特(Tony Joe White)的"Polk Salad Annie"和丹尼斯-林德(Dennis Linde)的"炽烈的爱"(Burning Love)。 在挑选歌曲上所作出的这一系列努力和冒险使得猫王所推出的唱片效果一直不好这一现象变得更加无法解释。实际上，自1960年以来他象50年代那样显赫的作品非常少。1960年的宗教风格专辑《他引领我的手》(His Hand in Mine)在嗓音处理上十分精致和纯正，而唱片"亲吻老朋友"(Kissin" Cousins)的B面"伤害了我"(It Hurts Me)(1965)中，人们又突然看到了猫王50年代那种激动人心和冒险精神的光芒在闪烁。值得一提的是专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(From Elvis in Memphis)和《埃尔维斯乡村》(Elvis Country)(1971)以及现场录音的"美国三部曲"专辑《Elvis: Aloha from Hawaii via Satellite》(1973)。 到了70年代中期，猫王再次似乎绝望的放弃了任何为争取作为一名艺术家而受人尊敬的努力而完全栖身于他最后的那些陈规之中。他的嗓音比任何时候都要来得松散慵懒和漫不尽心，在音量高的时候显得粗糙刺耳，音量低的时候则摇摆不定，并且完全丧失了原有的生命力和细致。他的精神似乎变得迷离起来。更糟糕的是，大量服用药物、暴饮暴食，放荡不羁私生活也击垮了他的身体。 73年10月猫王因肺炎与胸膜炎复发、结肠扩张及肝炎住院，经纪人Parker图利自己的压榨式经纪策略，将健康状况恶劣的猫王推向财务危机。有指证指出，Parker在1973年之前有故意不支付版税酬劳给猫王的恶劣行为，猫王为了纾解经济惨况，只得疲于奔命的巡回演唱，身心劳累的他只能仰赖镇静剂等药物，健康问题日益严重。 即便如此，1976年整年都是紧凑的巡回演唱行程。11月底，猫王认识新女友Ginger Alden，Ginger成了猫王生前最后一位女友。1977年4月初，猫王再度病发入院，出院后强撑着继续演唱行程到6月。6月26日在印第安纳州的印第安纳波里的演唱会竟成为猫王生前最后一场演唱。原本在Graceland家中休养准备另一次演唱的猫王，却被巡回演唱行程经理发现(也有说是女友发现)倒卧在浴室，经紧急送往医院急救后，医师宣布猫王因心律严重失常(也有说是用药过量)导致心脏病突发过世，享年仅42岁。消息于下午发布，震惊全球，数千乐迷到Graceland志哀。猫王遗体最后跟母亲合葬在Graceland后方的"静默园"。 1979年猫王父亲辞世后，猫王的庞大遗产由唯一当时年仅11岁的女儿Lisa Marie继承，经过近两年四次官司诉讼，终于判定强制经纪人Parker将猫王的影像与录音作品全数交还给RCA与猫王家族。1982年秋天，Graceland成为观光胜地，平均每年吸引近60万人前往，猫王遗产的价值早已超过一亿。1986年，猫王成为乐坛前十位入列摇滚名人殿堂的歌手。截至1999年8月，RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)共追颁了131张的金唱片及白金唱片给猫王的女儿Lisa Marie，这是历史上获赠最多的金唱片及白金唱片纪录，猫王无疑是史上最伟大的演唱艺人。同时，RCA也颁予"世纪艺人Artsit Of The Century"特别纪念奖感念这位一代巨星。 50年代的猫王影响了至少整整一代人，60年代以后，他们一直抱着一个幻想：他们心中的猫王只是被他自己打败了，只要让上了年纪并变得?/div>

迈克尔杰克逊是神一般的存在！迈克尔·杰克逊被誉为流行音乐之王（King of Pop），是继猫王之后，西方流行乐坛最具影响力的音乐家,其成就超越猫王。是出色的音乐全才，作词，作曲，场景制作，编曲，演唱，舞蹈，乐器演奏都有着了不起成就。他融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风，时而高亢愤疾、时而柔美灵动的嗓音，空前绝后的高水准音乐录影，规模宏大的演唱会无不在世界各地引起极大轰动，他在全球范围内拥有亿万歌迷。 音乐怪才！！ 他拥有世界销量第一的专辑《THRILLER》，其唱片总销量数以亿计，被载入“吉尼斯世界大全”。他魔幻般的舞步（太空步）更是让无数的明星效仿。 善良的心灵使得他更加迷人！2006年，吉尼斯世界纪录颁发了一个最新认证：世界 历史 上最成功的艺术家。他一个人支持了世界上39个慈善救助基金会，坐拥2006年的吉尼斯世界个人慈善纪录，是全世界以个人名义捐助慈善事业最多的人。 很多人说迈克尔杰克逊是一个神奇的怪物，浑身上下充满了一股神秘的力量，在音乐响起时他的节奏能带动全世界的脉搏。至今全世界仍有上亿歌迷！！！！ ps:其实我也是迈克尔的死粉，你也喜欢他吗？ 毫无疑问，杰克逊的成就要高于猫王，虽然说猫王在当时也算是世界顶级的艺术家了，但与杰克逊相比难免会逊色很多。首先，俩人对中国的影响就不同，现在在中国模仿杰克逊的人不计其数，大家更多讨论的也都是有关杰克逊的，而说模仿猫王的人还真没见过多少。其次，从演唱会水平来看，杰克逊开演唱会是有军队保护的，这作为一个艺人来说已经开辟了 历史 了，一场演唱会下来能把歌迷唱晕了抬出去的估计也是只有杰克逊。最后，慈善方面，杰克逊完全称得上是慈善大使了，虽然自己在这方面遇到过一些诽谤问题，但他做慈善那是实打实的。杰克逊乃当代世界上最成功的艺术家！猫王只是西方的，迈克尔.杰克逊却是世界的，猫王只能代表美国，迈克尔.杰克逊却代表地球，这就是他们的区别，猫王唯一超过MJ的地方就是：他曾经有个女婿叫迈克尔.杰克逊虽说猫王个杰克逊不是一个年代的，但是在杰克逊那个时代黑人人权并未开放，杰克逊作为第一个登上电视的黑人，也算是给后来的黑人铺平大路了，他是唯一一个被历届5位总统邀请进入白宫的人，就连奥巴马选举总统的时候也是跳beat it来拉票的，他用他的行动证明他的光彩不关乎肤色人种，永远的kingofpop！换个方式回答你的问题吧。 如果说猫王是一个时代的标志符号，那会是有着标签的符号。男的，歌手，摇滚，明星。 而MJ则可以说是一个超越了那些标签的存在。明星，巨星已经不足以说明他的身份。 性别外貌虽是他的短处但认可他的人却从没人真正在意过。 他是男，是女，是丑，是美，都不重要。重要的是，他是MJ。 杰克逊甩猫王不在话下，虽然不是一个年代的。杰克逊又是后人。猫王只有在欧美比较牛点，迈克尔杰克逊火遍全球，才华和创新就跟不用说了。什么叫流行天王。流行，流行，就是永远不会淘汰的意思，懂？ 猫王在美国当时也非常厉害，因为他的摇滚音乐使美国那个时代几乎就是摇滚的时代。而迈克尔杰克逊可就不一样了，五岁登台演唱，长大之后开始发售各种专辑，最有名的就是《颤栗》，销量了一个亿多，从此他就一发不可收拾，开始在1992开始了世界巡演。在这里我想说猫王只是在美国，而迈克尔杰克逊是全球，而他还有一个称号流行天王，所以迈克尔杰克逊是成就最高的。 迈克，他下飞机当地军队保护，一支MV可调动联合国军队，自己也拥有一支私人军队，美国好几任总统和其他国家的一丝首脑是他的粉丝！本拉登唯一不会杀的美国人！唱歌要钱又要命！还向慈善机构捐献了很多钱！他死后又有几百辆防弹车和警用摩托送葬 ！待遇跟总统一样，如果他成就不高会有这样的待遇？？ 不了解猫王，在我的心目中杰克逊前无古人后无来者。 不谈他的私生活。 1 唱片时代的销量之王。据不完全统计，其唱片销量已经超过七亿张，有吉尼斯纪录。 2 MJ的作品以拍小电影的标准去拍，这是以前几乎没有人做过的。后来的艺人也多遵循他所开创的模式。 3 格莱美一年八个，生前13个、美国的、英国的、世界音乐奖、吉尼斯世界纪录等大小奖项无数。 4 舞蹈造诣在歌手中也是前无古人后无来者。 他最大的成就其实是对事业的执着，对完美的追求，对生活的热爱。 虽然贫僧也是MJ粉，也承认mj成就确实超越了猫王，这是不争的事实。但却发现很多mj粉的观点其实片面极端、简单暴力,想当然,主观化、个人倾向化严重,不了解事实真相，因此有失偏颇。因为老衲早已不再年轻,已过不惑之年，深知猫王本尊现场疯狂程度丝毫不亚于mj，且歌迷疯狂程度也比mj歌迷差不了多少，猫王当年人气程度无限接近MJ。中肯的说，综合评判，mj很多方面都胜过和超越了猫王，不必一一列举赘述,但也有少部分逊色于猫王的地方。但最主要有两点完胜猫王:首先是舞步咱就不多说。还有一点就是mj人品完爆猫王也无需多说，猫王是吸毒而死。猫王跟MJ,披头士,甲壳虫,李小龙,张国荣一样，都是人类史上世界级、现象级的超级偶像、顶级传奇之一，猫王纪录就是被MJ打破的。多年前,全球认可的权威评选组织评选出的人类史上全球 娱乐 界百年来十大超级偶像排名，MJ第一，而第二就是:猫王。仅次于mj而已。当今的人们很多都自以为是的认为猫王的人气远不如mj，那是因为猫王是mj的岳父，不是同一代人，距离我们现在的时代已变得遥远，以至于今天绝大多数年轻人已经不了解猫王，对他的印象开始变得模糊。而当年的实际情形并不是这样的，经历过和了解那个时代的人们才深有体会。mj却离我们的时代很近，并不太远，很多人都了解他。所以，让只了解mj的当今的人们来评判对比mj和猫王两位世界级超级巨星，其实并不公平。

20世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。 20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的电影 歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。 据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。 猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。 1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。 一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That"s All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。 萨姆-菲利普斯预见到猫王这样一位具有黑人风格的白人歌星必定会引起轰动，因为他向人们展示了一种极富个性和创新的意味的白人音乐和黑人音乐风格的融合。于是菲利普斯在给猫王制作唱片时也是独具匠心，利用公司原始的录音设施以及菲利普斯对回声技术的不断运用制造出所谓的"Sun公司声响"，再结合带有明显黑人节奏的一乡村音乐为基础的器乐部，形成了猫王独特的风格。在Sun公司录音的作品中，猫王显示出对黑人音乐家风格的深刻理解。他从来不是简单地照搬别人的歌曲，在电台音乐节目主持人方塔纳(Fontana，鼓手)以及比尔-布莱克和斯科蒂-穆尔的协助下，他总是以一种新的方式来处理这些作品，而不会像其他白人歌手一样在处理歌曲时冲淡原有的力量。 Sun公司在英国由HMV公司发行的猫王的一些单曲唱片总在一面收集一首布鲁斯歌曲，而在另一面收集一首乡村歌曲，并且在表演上都采取了激进的、与众不同的方式。这些唱片包括了"好极了"(That"s All Right)和比尔-蒙罗(Bill Monroe)的"肯塔基的蓝月亮"(Blue Moon of Kentucky)、"今夜好好摇摆"(Good Rocking Tonight)／"我不管太阳出不出来"(I Don"t Care If the Sun Don"t Shine)、"奶牛布鲁斯布吉"(Milk Cow Blues Boogie)／"你是个伤心人"(You"re a Heartbreaker)、"亲爱的，让我们去看戏"(Baby Let"s Play House)／"我在左，你在右，她走了"(I"m Left, You"re Right, She"s Gone)以及"神秘列车"(Mystery Train)／"我忘了是否记得"(I Forgot to Remember to Forget)。那些由Sun公司录制但是在发行之前就被RCA公司买走的作品包括了"我爱你，因为"(I Love You Because)的两个版本(其中于1954年7月录制的版本直到1974年才收入专辑《埃尔维斯，传奇歌手：第1集》(Elvis A Legendary Performer: Vol-1))以及"蓝月亮"(Blue Moon)、"我永远不叫你走，小宝贝"(I"ll Never Let You Go (Little Darlin")、"正因为"(Just Because)和那首出色的"试图靠近你"(Trying to Get to You)。其它未发行的这个时期的歌曲被收入到一张非法发行的专辑《今夜好好摇摆》之中。 在1955年11月的一次由电台音乐节目主持人参加的民意评选中，他被认为是一位最有前途的"乡村与西部"风格的歌手。这时帕克"上校"成了猫王的经理人，菲利普斯则以35,000美元的价格把他与猫王签订的合同转让给了拥有在全国范围内推销和发行唱片实力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了猫王在电视上有选择地露面，猫王马上成为了全国性的明星，他此后的每一张唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支单曲"Heartbreak Hotel/I Was The One为猫王缔创首支冠军曲，并于同年3月推出加盟RCA首张专辑Elvis Presley，蝉连了Billboard专辑榜10周冠军。接着第2张专辑Elvis发行后，单曲Love Me Tender就占据了全美4项排行冠军。与此同时，衬衫、围巾、牛仔裤、口红在内的二十多种猫王商品接连问世，在猫王入主RCA第一年就赚进2000万美金。 猫王在RCA公司最初的录音是于1956年1月在纳什维尔进行的，他的伴奏阵容包括了切特-阿特金斯(Chet Atkins)和"约旦人"(Jordanaires)乐队等。而其后的一些唱片几乎都是在公司位于纽约的主要录音棚里录制的。评论界认为猫王加盟RCA公司预示着他作品的质量迅速下降，而这一趋势一直继续了下去。尽管这一期间(至1958年猫王参军之前)录制的唱片显示出猫王在音乐的风格和内容上的相当大的变化，但是从历史角度来看，这些作品所形成的流派其实是50年代主流摇滚乐的精华。"不要太冷酷"(Don"t Be Cruel)和"单方面风流韵事"(One Sided Love Affair)之类的歌曲体现了猫王从轻快、疯狂的Sun公司风格到以后的压抑、阴暗、沉重的风格的过渡。后者更倾向于商业化，但是依旧保持了令人兴奋和性感的特点。而且，正是这类歌曲，通过在电视台黄金时间播出，尤其是通过猫王那忧郁的形象，把无数白人青少年引向了摇滚音乐，例如"伤心旅店"(Heartbreak Hotel)和"猎犬"(Hound Dog)。一些录制较早，但直到猫王去德国服兵股期间才发行的作品也具有这一风格："一夜"(One Night)、"我心灵受创"(I Got Stung)。"我这个笨蛋"(A Fool Such As I)以及"太多的爱"(Big Hunk O" Love)。 到了50年代后期，猫王已具有了极高的身价，他的歌曲也处理得越来越精致和得心应手。1956年9月，RCA公司作了一次史无前例的尝试：将猫王的7首单曲同时发行，结果从8月到12月，猫王每周都高居排行榜首。 与此同时，帕克"上校"正在忙于进一步树立猫王的形象--拍摄猫王的首部电影《温柔地爱我》(Love Me Tender)并同意制造商们制作从钥匙环到枕套的各种猫王纪念品。同样，在唱片的录制中也体现了一种商业上的精明，猫王于1957年出版的专辑《埃尔维斯的圣诞集锦》(Elvis" Christmas Album)是一张民歌和摇滚歌曲巧妙的混合体，其中还不失机地加入了一些宗教、合唱及流行的节目歌曲。1957年的圣诞节前十天，美国三军极力争取猫王以歌手身分入伍，猫王婉拒好意，以平民身分接受征召。在为家乡父老唱完两场后，1958年3月24日，穿着英挺军服，前往位在德州Killeen郊区的第二装甲师营区报到，正式开始他的军旅生涯。1959年11月，空军上尉Joseph Beaulieu的14岁女儿Priscilla开启猫王的爱情心扉。1960年，猫王开拍退伍后的首部电影"G.I. Blues从军乐"，其电影原声带10月发行后迅速再攀冠军王座，停留榜中达111周之久，排行停留周数傲视猫王一生的所有专辑。此时，Priscilla搬进Graceland与猫王同居。 1960年3月，猫王从德国服兵役归来, 1958年时那种狂野粗暴和"我行我素"的风格仍一成不变地保持着。但是专辑《埃尔维斯回来了》(Elvis is Back)却似乎在重新尝试节奏与布鲁斯和乡村音乐与开始一种新的温柔的演唱方法之间犹豫不定。这种温柔的嗓音和演唱风格感觉没有任何新意，反而丧失了以往的热情和奔放。猫王以后的大部分作品中，这种风格一直延续下去。 1961年2月25日田纳西州州长宣布此日为"猫王日"，往后每年圣诞节，猫王都会在家乡作慈善演唱。唱片"粘上你"推出和美国的"披头士狂热"(Beatlemania)开始兴起期间，猫王仍旧保持了他最杰出的以出版单曲为主的歌星地位，虽然只有为数极少的唱片：例如"布鲁斯弥撒"(A Mess Of Blues)和"这是最后的火焰"(It is Latest Flame)／"小妹妹"(Little Sister)--光辉并不逊于他的50年代。不过从这个时候起，猫王将事业重心转到好莱坞，接演了"蓝色夏威夷Blue Hawaii"等25部电影。尽管从销量上看，猫王正处于他事业的顶峰，但事实上他的形象已远不如50年代时那么光芒四射。大多数的被推崇的歌曲都是一些温柔舒缓的作品，如"或是现在或是永不"(It"s Now Or Never)、"你今夜否是否孤独"(Are You Lonesome Tonight)和"投降"(Surrender)，或者是从电影中选的插曲，如"无情的心"(Wooden Heart)和"乡间野趣"(Wild in the Country)。此外，他还推出了一些专辑，其中很大一部分都是从他开始出演的一大串好莱坞音乐片中选出的插曲组成的。 60年代早期，猫王开始一年接拍三部电影，虽然这些典型的好莱坞影片一部比一部粗制滥造令人失望，然后而猫王自己演唱了其中的全部歌曲，这些只是用来填补空洞的电影情节的歌曲往往都是第三流的，与他早期影片：《温柔地爱我》(1956)、《爱你》(Loving You)(1957)、《监狱摇滚》(Jailhouse Rock)(1958)中所采用的歌曲以及词曲作者的标准简直不可同日而语。此后专门为猫王拍摄的电影，如《燃烧的星》(Flaming Star)(1960)和《乡间野趣》(1961)则令人兴趣寥寥，这些影片前后有20多部。而这期间的唱片包括了从"迷人的好运"(Good Luck Charm)开始的一系列单曲"她与你无缘"(She"s Not for You)、"回到发送器"(Return to Sender)和"出售一颗破碎的心"(One Broken Heart for Sale)。 1966猫王和Priscilla的感情结果，他正式向Priscilla求婚，隔年两人在拉斯维加斯的Aladdin饭店结婚。1968年，两人的爱情结晶女儿Lisa Marie Presley出生，让猫王开始享受轻松愉快的居家生活。然而好景不长，1972年时，猫王与Priscilla分手，Priscilla带着女儿Lisa Marie离开，并选择在隔年猫王生日当天提出了离婚诉请，法院判定Priscilla拥有女儿监护权。虽然猫王的多情浪漫并且绯闻不断，但是Priscilla是猫王一生中唯一的挚爱，也是他一生中唯一有合法婚姻的妻子。 1968年之后，猫王被看作流行音乐界愤世嫉俗、软弱以及倒退现象的缩影。此外，他的电影利润连连下滑，并且质量也越来越糟糕，甚至猫王本人也明显地表露出他对这些电影同观众一样的讨厌和生气。 随后，他自1960年以来首次尝试在电视上拓展事业，这一次，他有了自己的电视特别节目，并且穿上了一套黑色皮装，在一个观众包围着的小舞台上表演。他给人一种猫王再生的感觉：具有领袖式的超凡魅力、轻松自如并带有一种预示凶兆的意味，这让全世界的乐迷们激动不已。 这次节目的成功将猫王逼到了一条令他头疼的分岔路上：要不以此为起点开始一次全新的、但非常冒险的音乐尝试，要不仍旧回到他以前老的制作程序中去，只需略微改变一下细节。开始，他的唱片似乎保持了这两者之间的平衡。从他的电视节目中选出的单曲"假如我会做梦"(If I Can Dream)非常的有力强劲，好像试图一下子摆脱他60年代的软弱，随后他于1969年初回到孟菲斯去录制专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(Elvis in Memphis)，他使用了奇普斯-莫曼(Chips Moman)的"美国录音棚"，并由当地的一些杰出音乐家组成他的伴奏团体，这张专辑再次激动了他的歌迷，成为他一段时期内最鼓舞人心的作品。 猫王随后在拉斯维加斯进行了自1961年以来的首次现场演出。尽管他的乐队阵容强大，他的作品也很出色，人们却没有看到期望中的猫王，这种期望是由猫王的电视特别节目所萌生的。很快猫王又使他的音乐回到了过去的风格中去，同他的电影一样安全，这可以从他一系列来自纽约、夏威夷和拉斯维加斯的"现场录音"专辑中得到证明。这些作品只是收录了一些随意的翻唱的老歌，并且没有一首歌曲可以同它的原有版本相媲美。尽管如此，当那张夏威夷现场录音专辑于1973年登上美国排行榜首位时，它--以及其它70年代的热门歌曲向人们证明了一个快要被怀疑的事实：猫王仍然是销量最大的音乐家，他的艺术生涯并未结束，虽然已经今非昔比，但猫王的影响和支持者依然可以令他骄傲。 具有讽刺意味的是从猫王自1960年开始的下降趋势中可以看出他在作品选择中倾向于商业化程度较低的音乐，而不是他以前的歌曲。他早期录制黑人音乐的做法一直持续到70年代。他分别于1958年和1973年录制了艾弗里-乔-亨特(Ivory Joe Hunter)的歌曲，而他服役之后的唱片中包括了选自诸如查克-杰克逊(Chuck Jackson)、利特尔-沃尔特(Little Walter)、O-C-史密斯(O-C- Smith)、"航海者"(Coasters)、杰里-巴特勒(Jerry Butler)、凯蒂-莱斯特(Ketty Lester)、查克-贝里(Chuck Berry)、"车轴草"(Clovers)、"流浪者"(Drifters)、鲁弗斯-托马斯(Rufus Thomas)、威利-狄克逊(Willie Dixon)等音乐家的作品，此外，猫王还演唱了新一代南部作家的作品，例如杰里-里德(Jerry Reed)的"吉他手"(Guitar Man)、麦克-戴维斯(Mac Davis)的"在贫民区"(In the Ghetto)、托尼-乔-怀特(Tony Joe White)的"Polk Salad Annie"和丹尼斯-林德(Dennis Linde)的"炽烈的爱"(Burning Love)。 在挑选歌曲上所作出的这一系列努力和冒险使得猫王所推出的唱片效果一直不好这一现象变得更加无法解释。实际上，自1960年以来他象50年代那样显赫的作品非常少。1960年的宗教风格专辑《他引领我的手》(His Hand in Mine)在嗓音处理上十分精致和纯正，而唱片"亲吻老朋友"(Kissin" Cousins)的B面"伤害了我"(It Hurts Me)(1965)中，人们又突然看到了猫王50年代那种激动人心和冒险精神的光芒在闪烁。值得一提的是专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(From Elvis in Memphis)和《埃尔维斯乡村》(Elvis Country)(1971)以及现场录音的"美国三部曲"专辑《Elvis: Aloha from Hawaii via Satellite》(1973)。 到了70年代中期，猫王再次似乎绝望的放弃了任何为争取作为一名艺术家而受人尊敬的努力而完全栖身于他最后的那些陈规之中。他的嗓音比任何时候都要来得松散慵懒和漫不尽心，在音量高的时候显得粗糙刺耳，音量低的时候则摇摆不定，并且完全丧失了原有的生命力和细致。他的精神似乎变得迷离起来。更糟糕的是，大量服用药物、暴饮暴食，放荡不羁私生活也击垮了他的身体。 73年10月猫王因肺炎与胸膜炎复发、结肠扩张及肝炎住院，经纪人Parker图利自己的压榨式经纪策略，将健康状况恶劣的猫王推向财务危机。有指证指出，Parker在1973年之前有故意不支付版税酬劳给猫王的恶劣行为，猫王为了纾解经济惨况，只得疲于奔命的巡回演唱，身心劳累的他只能仰赖镇静剂等药物，健康问题日益严重。 即便如此，1976年整年都是紧凑的巡回演唱行程。11月底，猫王认识新女友Ginger Alden，Ginger成了猫王生前最后一位女友。1977年4月初，猫王再度病发入院，出院后强撑着继续演唱行程到6月。6月26日在印第安纳州的印第安纳波里的演唱会竟成为猫王生前最后一场演唱。原本在Graceland家中休养准备另一次演唱的猫王，却被巡回演唱行程经理发现(也有说是女友发现)倒卧在浴室，经紧急送往医院急救后，医师宣布猫王因心律严重失常(也有说是用药过量)导致心脏病突发过世，享年仅42岁。消息于下午发布，震惊全球，数千乐迷到Graceland志哀。猫王遗体最后跟母亲合葬在Graceland后方的"静默园"。 1979年猫王父亲辞世后，猫王的庞大遗产由唯一当时年仅11岁的女儿Lisa Marie继承，经过近两年四次官司诉讼，终于判定强制经纪人Parker将猫王的影像与录音作品全数交还给RCA与猫王家族。1982年秋天，Graceland成为观光胜地，平均每年吸引近60万人前往，猫王遗产的价值早已超过一亿。1986年，猫王成为乐坛前十位入列摇滚名人殿堂的歌手。截至1999年8月，RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)共追颁了131张的金唱片及白金唱片给猫王的女儿Lisa Marie，这是历史上获赠最多的金唱片及白金唱片纪录，猫王无疑是史上最伟大的演唱艺人。同时，RCA也颁予"世纪艺人Artsit Of The Century"特别纪念奖感念这位一代巨星。 50年代的猫王影响了至少整整一代人，60年代以后，他们一直抱着一个幻想：他们心中的猫王只是被他自己打败了，只要让上了年纪并变得肥胖的猫王改变他拉斯维加斯／好莱坞式的生活方式，让他在封闭的装满他早期唱片的自动电唱机的房子里，听一听他自己的音乐，他就会发现一个曾经如此伟大的猫王，曾经如此光芒夺目的自己。于是他会自己根自己斗争，最终取得胜利恢复往日的天才。尽管这一幻想直到1977年8月16日猫王逝世的那天也没有实现，他在现代音乐中的地位依然无人可以取代。他在50年代以及以后偶尔所表现出来的罕见的令人惊讶的才能叶柄没有因为他后期的活动而受到任何影响。他，以白人身份把带有种族色彩的黑人节奏布鲁斯音乐介绍给了白人，所承受的压力和获得的成功都是非凡的；他牺牲青春换来永恒传奇，燃烧生命烙下20世纪流行文化的图腾，更让全球的观众至今仍激荡不已。他的作品超越了任何一个影响摇滚乐历史的因素，他也决定了摇滚乐将采用的形式，他第一次使得青少年得以重视和发扬自己的音乐个性。.尽管他的歌曲太简单肤浅，缺少力度和社会责任感，但这些久远传唱的曲目却真实地反映了第一代受摇滚思想影响的青少年的群体形象，他不仅拥有漂亮的容貌、标志性的扭胯动作和出色的舞台表演，更成为这个时代，这一代人的鲜明的标志。蕴含了巨大潜力的整个年轻一代在他身上找到了反抗精神的共同性。自猫王以后，鲜明的思想性和强烈的现实批判性的摇滚乐迅速流传。也因为他的魅力，摇滚乐成为美国全民运动。猫王开辟了摇滚乐艰难的前进道路。 猫王普雷斯利，永远的摇滚之王。

猫王和迈克尔杰克逊相比，这两个人在音乐史上谁的影响力更大呢？个人意见，迈克尔杰克逊。

首先每个人都有自己的伟大之处一.猫王是摇滚先驱，曾风靡一时，让很多人知道了摇滚，但并没有对摇滚进行革新二.MJ[迈克尔杰克逊]的名气很大，毕竟太空舞步还有他的唱腔不是谁都能学来的，专辑销量达到世界第一，同时拥有猫王和披头士的版权，但他并没有对摇滚乐或流行乐进程有多大影响力三.披头士是猫王之后的一支具有历史意义的乐队，他完全改变了摇滚乐的发展进程，对后世的歌手乐队都有不可忽视的影响，所以披头士已不仅仅是一支乐队，更是现代摇滚乐流行乐的革新人所以呢，如果按人气排：mJ，披头士，猫王如果按影响力排：披头士，MJ，猫王我觉得我已经很客观了..