豆瓣评分较高的几部科幻电影，你看过多少部

《泰坦尼克号》根据真实故事改编，是当时世界上体积最庞大、内部设施最豪华的客运轮船，有“永不沉没”的美誉 。然而不幸的是，在它的处女航中，泰坦尼克号便遭厄运——它从英国南安普敦出发，途经法国瑟堡-奥克特维尔以及爱尔兰科夫，驶向美国纽约。灾难和爱情结合在一起，总是特别容易撼动我们柔软的心，而当时隔几年后，我再看这场灾难中燃点出来的爱情，依旧会眼睛忽闪泪花。或许会有许多人觉得，这不过是一场老掉牙的爱情故事，而其实当中牵扯出来的远比爱情更多：亲情，友情，人性，坚韧，本能，道德，责任，求生的意志。十一年前的那时，18亿的票房，轰动全球的赞誉，几乎无人不晓的名字，连当年的奥斯卡颁奖典礼的收视率依旧至今未被超越，这一切让这部电影成为了电影史上空前甚至有可能是绝后的神话。《泰坦尼克号》用爱情的悲剧来衬托灾难，用灾难的压迫来成就一段爱情。卡梅隆用他成熟的功底打造了一场梦境，我们看到了所谓“永不沉没”的泰坦尼克号的沉没，也被其内部的装饰给惊叹，更被这一场爱情给折服。三个小时的篇幅在《泰坦尼克号》里是如此短暂，不得不佩服。

《泰坦尼克号》的影评还不错。泛黄的画面，慢速的放映，渺远的女声哼唱，在欢快中挥手的人们，缓缓展翅的白鸟，转动着旧式摄影机的络腮胡男人，时间缓缓流动。实际上，女声响起，几乎就要落泪。这里每一张笑脸都来自曾经鲜活的生命，但命运的巨轮要驶向何处呢？如此翻阅着老旧照片般地，电影奠定了哀而不伤的回忆基调。故事从寻找海洋之心说起。这颗巨钻是导演留给观众最终的悬念，最后借由老年露丝之手滑落海底，给一切画上句号。全片在情节的合理性与科学性上也不可谓不严谨。对巨轮沉没的预判和事后若干年的分析，都十分详尽合理，电脑场景模拟极大地提升了观众的理解度。《泰坦尼克号》剧情简介：1985年，“泰坦尼克号”的沉船遗骸在北大西洋两英里半的海底被发现。美国探险家洛维特亲自潜入海底，在船舱的墙壁上看见了一幅画。已经是101岁高龄的露丝称她就是画中的少女。在潜水舱里，露丝开始叙述当年在船上发生的故事：1912年4月10日，号称“世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了远航，从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。年轻的贵族少女罗丝·迪威特布克特与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱；放荡不羁的少年画家杰克·道森也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。两人相遇发生了一系列的故事。

泰坦尼克号影评如下：一部电影，一种现象，带给我们视觉的盛宴的同时，更是给予我们心灵的震撼、美的享受；一部电影，一世经典，承载的不止是一代人的追求，找寻的是对人性的回归，完成的是大家在现实的世界里无法实现的一个梦，一个美丽的、刻苦铭心的关于生死爱情的梦。一部电影，也就是这部电影，十几年了至今仍是经典，或许只因它的出色的拍摄技巧、只因它的歌声是悠扬而令人回味、只因它演绎的是震撼心灵的对人性的礼赞、对爱情的绝唱。剧情简介1912年4月10日，号称 “世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了自己的处女航，从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝（凯特·温丝莱特饰）与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱。另一边，放荡不羁的少年画家杰克（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。罗丝厌倦了上流社会虚伪的生活，不愿嫁给卡尔，打算投海自尽，被杰克救起。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱。杰克带罗丝参加下等舱的舞会、为她画像，二人的感情逐渐升温。1912年4月14日，星期天晚上，一个风平浪静的夜晚。泰坦尼克号撞上了冰山，“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运，罗丝和杰克刚萌芽的爱情也将经历生死的考验。

泰坦尼克号英语影评：Titanic, "not only because it is a successful commercial film and, more importantly, it brought about the end of the century a wave of nostalgia: the Titanic sank in the early 20th century is a tragedy, the film has to The facts add up the true love story, set sail Tai Tanni will be less than 5 days of love, friendship and a disaster at the end of the century before this generation.it told us a truth: that we must cherish life.译文《泰坦尼克号》，不仅因为它是一部成功的商业电影，更重要的是，它带来了本世纪末的一股怀旧浪潮：泰坦尼克号沉没于20世纪初是一场悲剧，这部电影以事实加总了真实的爱情故事，启航的泰坦尼将不到5天的爱情，友谊和灾难发生在世纪末这一代人之前。它告诉我们一个真理：我们必须珍惜生命。

影片：该片商业是左膀，爱情是右臂，对于爱情的大胆歌颂，超越了那个年代观众对爱情片尺度所能想象的范围，要知道，这可是在大银幕上看一男一女彼此追逐、亲吻、大胆表示爱意。影片所表现的爱情，没有贫富差距限制，看重一见钟情，渴望瞬间燃烧，这是放之全球而皆准的爱情普世价值，当然中国观众也乐得接受，在别人痛痛快快的爱情中过一把瘾。《泰坦尼克号》之后爱情片如过江之鲫，但每当它的主题音乐响起，你仍会觉得，它的经典地位很难被取代。剧情：1912年4月10日，号称 “世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了自己的处女航，从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝（凯特·温丝莱特饰）与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱；另一边，放荡不羁的少年画家杰克（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。罗丝厌倦了上流社会虚伪的生活，不愿嫁给卡尔，打算投海自尽，被杰克救起。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱，杰克带罗丝参加下等舱的舞会、为她画像，二人的感情逐渐升温。1912年4月14日，星期天晚上，一个风平浪静的夜晚。泰坦尼克号撞上了冰山，“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运，罗丝和杰克刚萌芽的爱情也将经历生死的考验。

被誉为二十世纪电影艺术“终结者”的《泰坦尼克号》，在人们心中无疑是一个神话般的存在，不管是影片中再现的浓烈的海难氛围，还是表现的富有传奇色彩的浪漫爱情预言，都给观众强烈的感官刺激，最终衍化为观众心中强烈的美感，可以说，《泰坦尼克号》是卡梅隆大师送给全球观众的一场视觉盛宴。社会美是现实生活中美的存在形式之一，主要包括人物、事件、场景等等，所谓“事件”、“场景”也是以人物活动为中心。社会美是人的自由创造的体现，倡导的是积极肯定的生活形象。围绕社会美的实质，我们就需要结合影片中的人物加以分析。在《泰坦尼克号》这部影片中，社会美的一个方面——形式美在故事一开始就抓住了观众的眼球：泰坦尼克号上的男士都是穿着优雅、干净的礼服，女士都穿着坠地长裙，紧身的胸衣，还带着蝴蝶结、领带、帽子等，无不透露出电影人物的外表特点：气质高雅、身份尊贵、有着良好的教养。这些二十年代欧洲古典服饰，给大众化休闲服饰流行的二十世纪末的观众带来强烈的美感。除去人物服饰，影片中的主人公是青春靓丽的俊男美女，男主角莱昂纳多·迪卡普尼奥年轻英俊、充满朝气，女主角凯特·温丝莱特容貌美丽、气质优雅都令观众为之深深迷恋，“明星的体貌、气质、性格，无不与观众心目中早已潜在希求的美好形象异质同构。爱情与死亡冲撞之下的悲剧之美　　《泰坦尼克号》这部影片的结局是在爱情和死亡冲撞融合之后的升华。一直以来，死亡与爱情都是人类表现的两大主题，也是艺术创作反复演绎的永恒主题。《泰坦尼克号》所讲述的灾难是一个真实的历史事件，导演卡梅隆在这个真实的历史悲剧中融入了自己的感受，通过一个极其浪漫的爱情故事来展示历史真实。“使虚构的爱情故事与那艘梦幻之船的死亡之旅巧妙而有机地联系在一起，从而使爱情获得了合理的根据与真实性内涵。”这艘号称永不沉没之船的“TITANIC”豪华巨轮，从它载着欢乐的人们开始航行的那一刻起，也就一步步地走向死亡。灾难为浪漫爱情悲剧结局提供了契机，同时也升华了男女主人公的爱情，爱情获得了永恒。从这个角度来看，影片冲突了传统灾难片的模式，演绎出感人至深的不朽的爱情传奇。　　悲剧能够给人一种特殊的审美感情，就是在审美愉悦中产生一种痛苦之感，并使心灵受到巨大的震撼。毁灭的生命和不朽的爱情相互缠绕、融合，引导观众在体会激烈的情感宣泄中再去感受那悲惨的往事，电影融入了激情，不再是单纯的灾难片，让观众获得其他的描绘‘泰坦尼克号"的电影所不及的艺术魅力。

《泰坦尼克号》影评Titanic enriches us with a romantic story of young love, passion and feelings, full of utopias and dreams, mother and child fighting for power and greed, idealistic and self-identified clashes within a consenting human ambitions society and victims of their own vanity and pomposity.This is one of the films that most shocked the general public in the last twenty years. The huge collections that are logical because they got obvious that Titanic has one of those stories full of strength and feeling, with great dramatic content. If we add the stunning beauty of the image, thanks to advances in digital technology, success is understandable.Very successful movie, which tells the story of the sinking of the ship, but in the background shows a passionate love story. It achieves a harmonious balance in that, in the mix of history and feelings, and makes it almost perfect.译文《泰坦尼克号》以一个浪漫的故事丰富了我们，故事中充满了年轻人的爱情、激情和感情，充满了乌托邦和梦想，母亲和孩子为权力和贪婪而战，理想主义和自我认同的冲突发生在一个同意人类野心的社会中，以及他们自己虚荣和浮夸的受害者。这是过去二十年来最让公众震惊的电影之一。这些庞大的收藏是合乎逻辑的，因为它们明显地表明《泰坦尼克号》是其中一部充满力量和感情的故事，具有巨大的戏剧性内容。如果我们加上图像的惊人之美，多亏了数字技术的进步，成功是可以理解的。非常成功的电影，讲述了沉船的故事，但在背景中展示了一个充满激情的爱情故事。它在历史和情感的交融中实现了和谐的平衡，使它近乎完美。

《泰坦尼克号》：沉没的人生之幻泰坦尼克号里的爱情，是一种超越了世俗的爱情。这种超越不光源于杰克和露丝的人格光芒。很大程度上，这种超越也建立在他们的爱情发生在船上。一艘与世隔绝，漂流在海洋里的大船。这艘船是这个地球上最像外星的所在。纯洁的地利孕育纯洁的爱情。尽管在船上也有岸上事物的延伸和映射，比如上等舱和下等舱。但这种延伸在一个真空环境，多少还是会失去实际的效力，成为一种形式。因此，杰克和露丝可以在船上肆无忌惮地画人体像、跳踢踏舞、往海里吐痰。仿佛身处在一个游乐园。一个不太需要担心明天，只有此刻，并且此刻即永恒的游乐园。小时候我不解为什么杰克一定要死，人们多解释成为了表现他们爱得伟大无私。后来我想，可能不仅于此。富家女和穷小子的爱情，是无法上岸的。岸上没有轻巧的游戏、浪漫的反叛和那种纯粹极致的美感。只有世道冷眼、无形壁垒、发霉面包和凡俗日夜的琐碎庸常。大学里有很多毕业就分手的小情侣，他们很像最后分开的杰克和露丝，那些便宜的食堂饭菜、主题公园般的校园活动、丰富的图书馆藏、葱茏清新的林间小道、昏黄慵懒的路灯、简单直接的学习目标、父母庇护下的无负累生活。伴随着其中一人类如死亡的出走离别，亦或是在二人终于都上岸后，也像那梦幻一样的泰坦尼克号般消失了。现实中杰克不必付出生命代价去补偿那张梦境船票，但陀螺该停，还是会停。当白衣飘飘的学生们，在社会里成为结婚已久的中年男人和中年女人后，发觉随着年月侵蚀，爱越来越淡薄，婚姻越来越像契约，免不了骂对方“油腻”或“糟糠”，免不了在酒桌上偷偷怀念自己青涩纯真的校园恋情。但可叹的是，这种青涩纯真的美好感觉，必然是以沉船分离为代价的。因为岸上的，都是住房税率、堵塞的马桶、婴儿尿布、住院手续这些“腌臜”事物。经年以后，当青春恋情的遗憾终于被时间冲淡，成为某种“越过的山丘”时，你大概也会明白，人生中的那些“泰坦尼克号”，终究是要沉的。世事的无奈之处便在于此——对露丝来讲，杰克之所以能成为“杰克”，就是因为他永远留在了海底。（完）

Titanic, "not only because it is a successful commercial film and, more importantly, it brought about the end of the century a wave of nostalgia: the Titanic sank in the early 20th century is a tragedy, the film has to The facts add up the true love story, set sail Tai Tanni will be less than 5 days of love, friendship and a disaster at the end of the century before this generation, it told us a truth: that we must cherish life.

Titanic is a ship that carries two things, love and disaster.It"s not deep at all, so it can be understood and touched by any audience across nationalities, ages, genders and cultures.The love story of Jack and Rose is how a diaosi defeated a handsome man and achieved an unforgettable love.Therefore, even though it is an old film, it is very close to the psychology and desire of the current audience.Love without hierarchy and love that transcends secular prejudice are tear-inducing in any age.译文：《泰坦尼克号》这只大船装着两个东西，爱情和灾难。它一点都不深沉，因此跨国籍、跨年龄、跨性别还跨文化，什么样的观众都能看明白，都能被打动。杰克和露丝的爱情故事用现在的流行语来说，就是一个屌丝如何战胜高富帅，成就一份刻骨铭心的爱情。因此，即使是一部老片，它却非常贴近当下观众的心理和欲望。没有等级观念的爱情、超越世俗偏见的爱情，这放在什么时代都具有催泪的功效。幕后制作影片选拍摄地址，从零开始搭建一个包含蓄水槽的大型摄影基地，一开始定的是马耳他的一个天然水坑，但当地政府以破坏环境为由，不予放行。最终选定的是墨西哥罗萨里托的一个沿海开发区，经过了漫长的谈判，福斯公司买下了罗萨斯托40英亩的土地，还另购置60英亩以备不时之需。

《泰坦尼克号》正是因为追忆视角的采用才难以归入时下火爆的灾难片的序列。它不仅是利用好莱坞的视觉奇迹，对86年前泰坦尼克号沉没这一历史事件的摹 仿再现，同时也是针对当下语境所做的改写。这一改写的关键是叙事的主线转移到一段空前绝后的爱情故事上。这一经典的复线结构在文本内部造成的对话使得爱情 与历史互相渗透，共同呈现于叙事人追忆的目光之下。这也就使得两者都染上几分感伤，为主人公那段刻骨铭心的爱情，也为那个特定的历史时刻唱起了一曲挽歌。 它曾是一个辉煌的奇迹——“永不沉没”的“梦想之船”，在代表着自然神秘未知力量的大海乘风破浪的前进，这无疑已成了它所属的那个高歌猛进的时代的化 身。人类充满自豪的情绪与充分的信心，凭借自身的智慧与力量战胜有着庞大身躯和无穷力量的自然，甚至战胜空间与时间；而这次航行的目的地美利坚——新大 陆，在欧洲人的视界中无疑正是充满梦想的国度、自由民主以及一系列神话的化身。在影片中有几组镜头专门展示了巨轮内部巨大的机械齿轮的运转和锅炉内熊熊火 焰，正是这段“现代性叙事”的绝妙注脚。而男主角站在船头张开双臂向浩瀚的大海高声呼喊： “我是世界之王！”无疑把这一叙事主题推向了极致. 做为一部商业片，《泰坦尼克号》所展现的就不只是弥漫世界的惶惶不可终日的恐惧和反省 自身的怀疑，它之所以把爱情故事作为主线，正是强调现代人在困境中自我拯救。这正是这个批量制造神话的时代所具有的特征，虽然其中蕴含的历史性必然呈现出 当代人真实的情绪，但其审美立场使得它不得不采用一定修辞策略去弥合现实与想象结构之中日益扩大的裂痕。无论我们如何夸大爱情的力量，她所能拯救的只是历 史中的个人。这使得我在感动之余陷入更大的惶恐。实际上在纯洁的爱情中本身就包含了一种修辞策略。爱情的女主人公是一个厌倦了上流社会虚伪生活的没落贵族 家的少女，而她内心之中充满了火一样的激情。这团火焰从她遇到男主人公，那个波希米亚式的艺术家起就被点燃。正是这种激情战胜了金钱、地位对人的诱惑与异 化，使她回归于到生命源初的纯真与活力，恢复了生存下去的勇气，直到沉船的灾难中拯救了她的生命。 在我看来一个激情的年代已和泰坦尼克号一起沉入海底，还有狂热的爱情和孤独的英雄似乎已成陈迹。

生命之于万物，犹如雨露之于花草，是维系其个体生存的唯一依托，而生命的亘古和永恒，不单单是简单的时间和长度的度量，倘若仅仅被庸碌和无为所填塞，纵使太多，又有何真正意义？生命，如此博大浩瀚的概念，该用何作为填满它的实质？或许人与人间弥足珍贵的情感传递与心灵交流才是唯一的合适物品！ 重温这部足以轰动全球的经典之作《泰坦尼克克》，尽管岁月已经留下了斑驳痕迹，尽管观影者已不再是同样的心理和生理状态，但影片本身仍是那样摄人心魄，震撼心扉。作为一部以历史闻名的海上大灾难为背景的影片，影片本身的着力点并非在于对灾难过程的浓妆淡抹，而更加注重对人物内心和情感的描摹，以男女主人公杰克和露丝的缠绵悱恻的爱情故事作为全剧线索，娓娓道来。从最初的杰克救下寻短见的露丝那一刻，仿佛冥冥之中上苍安排好了即将发生的既定一切，他们在经历了海上落日的绚烂浪漫之后，共同感受了放纵的激情和灵魂的近距离交流后，又一起体悟和感受了人生之大痛——生离死别。即便是在灵魂脱离肉体的瞬间，在杰克的眼中，露丝仍是他唯一至上的爱人，为了保存她的生命，无论付出怎样的代价，经受何种焦灼之痛，哪怕为之奉献生命，也在所不惜，如此的牺牲，这样的为情决绝，又有谁能轻易做到呢？ 人的一生应该怎样度过，不论短暂抑或漫长，这或许是影片导演始终思考的主旋律问题。不难看出，贯穿于背后的隐藏线索便是对生命价值的探讨，对生命选择方式的凝思。露丝出身于上流富贵人家，外表看来光鲜亮丽，但在其内心深处却掩藏着难以言表的悲哀与苍凉，面对家族的安排，她曾选择屈从，但杰克的出现改变了她人生的轨迹，露丝毅然抛弃为钱而生，为家族而活，她清楚自己的人生应该如何书写，即便是一生穷困潦倒，哪怕一无所有，只要还有爱的温存和感动，那已是足够。而杰克对生命的度过方式更是显得简单，但并不盲目和草率，他有很明确的生活目标与方向，他知道自己想要什么，又能通过努力得到何物，虽然是通过赌博的手段偶然获得登上泰坦尼克的机会，但能与露丝结识，年轻时拥有一份足以刻骨铭心的爱情，于他已是了无遗憾了。正如影片最后，泡在冰水里的杰克望着身边患难的恋人，仍用最后残留的温暖和力气为其维持求生的勇气和信心，他坦言“能够得到这张船票，认识你，与你相爱是我一生最大的快乐”，的确，杰克前期居无定所，四处漂泊的日子虽是困顿，却淬炼出一颗火热而善良的心灵。20余年人生旅途，短暂得如流星划过星际，但杰克选择了有质量的度过，他曾那样大胆坦荡的为之爱过，奋斗过，付出过，当生命归于尽头之时，他的脸上未有太多遗憾，太多悔色与不舍，反倒多了一份坦然，甚至是一份凛然，为爱献身，为恋人撑起生命的架梁，又有何妨？杰克和露丝，虽有迥异的人生轨迹，但在他们相遇相爱期间的这段交汇时期以及此后两人命运的最终归宿，尽管各异明显，但都无愧于对生命内涵的完整诠释，作为一个人，一个有完整心智和不朽精魂的人，生命应当这样度过！ 看过影片，很多经典影像和片段仍在脑海中反复回荡，像两位恋人在航船桅杆上的浪漫一幕，像露丝在得知杰克被人陷害后，拼命重返船舱求人帮忙，救助杰克，这样的镜头实在太多，无法一一赘述，但对我震撼最大的部分莫过于露丝在他的未婚夫可以保证杰克安全后，进入救生艇，当救生艇缓缓下降之时，她望着杰克眼神中流露出的款款深情和对自己生命全然不顾，只为恋人能安全脱险的无畏，她毅然决然地选择了跳回泰坦尼克，虽然她深知这一跳意味着生还希望可能的骤减，意味着她将要面临的种种凶险和艰难，但这跟生命中最可珍存，最值把握的真爱相比，都是微不足道的，能跟自己相爱的人共患难，同呼吸，用彼此相拥的方式，携手走完最后的生命里程，然后随巨轮一起消逝于漫漫的海域，长眠于海底，这远比苟且空虚地度过一生来的幸福，踏实！ 在观影过程中我还注意到一个在高潮部分反复出现的细节，很多为贵族拉琴的小提琴手们，在面临灾难之时，并未显露丝毫的慌张与焦虑，或许准确的说他们的内心也同样焦急无助，但幸运的是他们用集体拉奏小提琴曲的方式掩饰了内心的惶恐，无助，选择忠于艺术，用美妙的天籁之音作为终结个体的终点，在生与死的艰难跨越面前，这样一群可爱而坚忍的人们，选择了又另一种纯粹而充满分量的方式活过，那即是对艺术的执着，对精神的守候！ 记得印度诗人泰戈尔曾这样描述人生“天空不曾留下鸟的痕迹，但我已飞过”，人之一生，是上苍的馈赠，上苍赋予了你生命的全部基本本领，而如何运用这些本领走过人生路，则是每一个生命个体需要仔细思考的终极问题，这似乎是一个永远没有答案的悬疑，但隐约之中，才蓦然发现，其实答案就在身边，就在触手可及的不远处。人之一生，白驹过隙，生命如天平，两边的托盘加上何物方能使其平衡，好像是每个人不懈寻求的理想状态，我们总在路上追寻求索，不过细想起来，难道绝对的平衡就是最好的吗？如果天平的一端放入至真至善，一生珍贵的爱情，另一端则加上对个人精神领域的不断探索和坚守，那么生命的天平因不堪一方的重量自然要向一边倾斜，难道面对这样的所谓“不平衡”，我们也能将其武断认知为失衡吗？ 第七十届(97年)奥斯卡最佳影片——《泰坦尼克号》又名《铁达尼号》Titanic 《泰坦尼克号》上演不到二十天，票房就超过了两亿美元，到1998年4月已近十一亿美元（国内票房为3亿元人民币）。它是美国电影史上迄今为止制作时间最长（五年），制作费用最高（二亿五千万美元），获奥斯卡奖提名最多，获奥斯卡奖项最多，票房最高的影片。在7O年的奥斯卡奖历史上，只有1959年的影片《宾虚》获得过11项奥斯卡奖。尽管如此，它却与四项表演奖无缘。 美国第70届电影艺术与科学学院奖(奥斯卡金像奖)于1998年3月23日晚颁发。故事影片《泰坦尼克号》共获11项奥斯卡金像奖：最佳影片奖、最佳导演奖、最佳编辑奖、最佳插曲奖、最佳音乐奖、最佳艺术指导奖、最佳摄影奖、最佳视觉效果奖、最佳音响奖、最佳音响编辑奖和最佳服装奖。该片拍摄历时五年，耗资二亿五千万美元。《泰坦尼克》1997年底公映以来，获得巨大的成功，曾获得金球奖的四个奖项。 若要评选该片最风光的人物那无疑是集导演、编剧、制片人和剪辑于一身的詹姆斯.卡梅隆了。提及此君，我国观众长不陌生他的《终结者》、《第一滴血》、《异形》等作品早已是家喻户晓，而在1994年，由他编剧导演、制片的《真实的谎言》更是在全球大获成功，在我国的票房居然超过一亿元大关。他执导的《泰坦尼克号》，是一部根据人类历史上曾经建造的最大客轮－－"泰坦尼克"号那悲剧性的沉没为背景拍摄的史诗性灾难爱情片。 1997年，融合卡梅隆五年多心血的《泰坦尼克号》终于驶进全球各大影院。卡梅隆说："泰坦尼克号这艘梦之船的首航在噩梦中悲惨地结束了。正是人类独有的弱点：傲慢、自负和贪婪将人类征服自然的雄心碾转粉碎。我拍摄这部影片既想再现这艘巨轮既有浓重悲剧色彩的死亡之旅。又想展示它短暂而又壮观的生命历程。在剧中重现泰坦尼克号的美仑美奂，表现出的乘客和船员们的少激情、乐观和希望的同时，在揭示这场灾难中人类表现出的可歌可泣的牺牲精神。《泰坦尼克号》是警世箴言是一面人类时时审视自已劣根性的明镜。它还是一则包融信念、勇气、牺牲，当然还有爱的不朽传奇。"在接受最佳导演奖时，卡梅隆还提议为"泰坦尼克号"沉船事件中的死难者默哀。 《泰坦尼克号》使全球的观众争睹了詹姆斯.卡麦隆制造的这一灾难神话。不少女观众是泪眼汪汪地看完的，纷纷称赞这是一部弘扬伟大的人间真情的巨片，而且片子的视觉效果极佳，观众仿佛自己置身? 坦尼克号轮船上，与片中人物共同经历了葬身大海的惊险历程。然而，影评人士却纷纷对该片提出批评，认为该片后半部分惊险、特技效果应贯穿全片，以突出灾难片的份量；前半部分的爱情戏显然画蛇添足、无足轻重，完全可以压缩；片长达三小时，使观众难以坐得住，也限制了该片单位放映次数等等。 《泰坦尼克号》的两位主角莱昂纳.多迪卡普里奥（关于他最新的消息是勾引他人的老婆并威胁使用武力）和凯特.温斯莱特也因该片而大红大紫。 本文转载自阿里电影网，地址是 http://www.alimv.com/player/58503-1.

《泰坦尼克号》的故事情节：一高帅富带着自己心爱的白富美去航海旅行，在船上白富美被一屌丝逆袭，最后，船沉了，高帅富和白富美都得救了，屌丝挂了，所以一般挖墙脚的都不得好死！！ 这个才是导演要表达的内容，卡梅隆是D8成员，

这部灾难片兼爱情神话片让无数男女魂牵梦萦，风光发烧友们热衷于大西洋航程的无限美景，视听发烧友们迷恋以高科技的手段逼真地再现这艘巨轮从起航到沉没的空前场面如何让人惊心动魄，更多津津乐道的是男主角和女主角在影片中迷人亮丽的风采和刻骨铭心的爱情，而我却感觉这个爱情故事其实是一个有些流氓气的坏小子如何成功勾引一个不安分却差点屈服于现实的女人，所以几乎没有打动我。而真正让我震撼的场面却是-------巨轮无可救药地下沉，甲板上豪华舞池里演奏着的几个乐手踉踉跄跄，有的想逃走，却终于留下来拉完最后一曲！这种面对宿命般的灾难而能持定于自身的作为，让我大吃一惊！因为《泰坦尼克号》有很多版本，其中表现人类舍己为人的似在意料之中，但偏偏导演以一个不经意的小场面拉开最深层次地困境追问-----面临别无选择的悲剧命运，我们何为？可以英勇抗争，可以祈祷神灵，但也可以有一种沉迷于所爱而置身世外的超然境界！而且也许在断无可能之际，这是人生最后的辉煌，生命黯然沉没之前的不屈亮光！这样的场面足以使这个靠高科技和爱情卖座的片子尚具有可以品味不已的精神内涵。

不朽的爱情——《泰坦尼克号》影评如果说二十世纪二十年代的英国上流社会尽是些阿谀奉承，浅显无知，那么ROSE的超凡脱俗无疑向其中注入了一股新鲜的活力；如果说那时的下层社会充满了艰难困苦，黑暗动荡，那么JACK的才华横溢无疑成为夜空中的一丝星光；如果说电影利用各种特技制造出巨轮沉默时的惊心动魄给人以视听上的巨大冲击，那么ROSE与JACK的爱情绝唱则带给人们心灵最深处的震撼。 记录“泰坦尼克号”这艘巨轮沉没这一海难的灾难片不下数十部，1958年的《冰海沉船》一片中，这一海难的具体情况已被十分详细地记录下来，而《泰坦尼克号》却以爱情为主旋律，从另一个侧面向人们展示了这次海难，使它不仅让人们感到震惊，更多的是让人们感动落泪！使人们更加深刻地体会到这次海难的残酷，使人们更加深刻地记住这一严肃的历史时刻！ 十年以来，ROSE与JACK之间纯美真挚的爱情故事一直为人们所津津乐道。随着渐渐长大，我开始思考，他们为什么会相爱，如果仅仅是被对方俊美的外貌所吸引，那么这样的爱情不可能另女主角牵挂一辈子，这样的爱情也不可能让无数观众感动十年之久。他们之间的爱情之所以能够穿越百年时空，成为千古绝唱，是因为这样一种爱情是脱离了肉体，依附于精神而存在的；这样一种爱情跨越了身份与地位，脱离的物质与金钱；这样一种爱情不论物换星移，时光流逝，它都可以在沧海桑田的巨变中永不褪色！ JACK与ROSE在一起的每一幕场景，两个人的关系都是层层递进的：在船尾的相遇，JACK救了ROSE的命，他们还是陌生人。几次在甲板上的散步聊天是他们心灵的交流，ROSE向JACK吐露心声，表达自己的挣扎与无奈。头等舱的晚餐，一句“把握时光”让两人产生情感上的共鸣。下等舱的舞会在欢乐轻松愉悦的氛围中进一步增进了感情。次日，在空房间中JACK的大胆表白却遭到ROSE的拒绝，在这样的矛盾冲突中，ROSE与JACK都是痛苦的，这一幕冲突对剧情发展，以及人物塑造都十分重要，它提醒了观众ROSE与JACK的身份悬殊，向人们展示这样一份爱情的艰难，告诉观众他们要走到一起需要多么大的勇气，同时也为下面ROSE复杂的思想斗争，为ROSE所做出的决定，埋下伏笔，将影片推向一轮高潮。 两人在船头的戏堪称经典，没有几句台词，然而一切尽在不言中。ROSE在船头张开双臂，睁开眼惊呼:“我在飞！”JACK在其身后轻轻拥住她。此时镜头缓慢上摇，后拉，从两人脸部特写切换为全景，将二人与美丽的大海，晚霞融合在一起，主题曲——《我心永恒》由此切入，整个画面美的不可胜收。这一场景中几乎没有对白，也仅仅只有一个飞翔的动作，它之所以堪称经典，另无数人记忆深刻，是因为它意义深刻，那个飞翔的姿式，那句：“我在飞”表达了ROSE对自由的向往，对美好的追求，仿佛在她张开双臂的那个瞬间，就飞离了那个她所不屑的圈子。我想这也是她与JACK相爱的本质原因，两颗向往自由，热爱生活，有着相同追求的心，怎么会不走到一起呢？即便他们阴阳两隔了，即便他们相处的全过程只有两天一夜，但他们的心永远都是连在一起的。正如老年的ROSE说的：“他救了我的命，他救了我的灵魂，而我却连张他的照片都没有，但他永远活在我的心里。” 最感人的一幕莫过于两人在大海里的生离死别了。寂静的夜空，无垠的大海，四处漂浮的尸体……以黯淡的影调呈现出一派垂死的寂静，让人不寒而栗。ROSE趴在甲板上，紧握着JACK的手，JACK告诉她永远不要放弃，是JACK给了她生得希望，给了她活下去的勇气！“永远不要放弃”我想正是这句话，成为ROSE一生的座右铭，陪伴她度过余生。这是爱情的力量，而这种爱情注定了会像海洋之心一样，永垂不朽，在时间的长河里，永久的闪着光！ 影片最后，在泰坦尼克号沉没的那片海域上，老年的ROSE凝视大海，将海洋之心丢入大海中。这就告诉观众，海洋之心对于ROSE来讲，不在于它价值连城的物质意义，而在于这稀世珍宝的永恒与珍贵，正如她与JACK之间的爱情一样。 此外，这艘巨轮还是整个社会的缩影，船上的众生百态，船上的各个阶层的人民都丰富的隐喻了社会，其中不乏大量对比手法和蒙太奇手法的运用。影片中多次拍摄到底层的工人们的工作与生活场景，尤其是那个下等舱的舞会，俭朴却洋溢着真情，与头等舱的聚会对比鲜明，讽刺意味昭然若揭！ 很显然这是个虚构的爱情故事，但是它却如此的真挚感人，我认为之所以显得如此真实，一是因为人们内心潜藏的对美好爱情的向往，二就在于影片在细节的处理方面，以及在人物关系处理方面的恰当合理。使这样一个美好到近乎虚幻的故事感人肺腑，若是让我用一个词来形容《泰坦尼克号》及其相关的事物，或许我会想到用“壮观”“恢宏”“华丽”……可若要来形容ROSE与JACK的爱情，用“浪漫”过于肤浅，仅仅是“感人”却又显单薄无力，我想真正配得上这段刻骨铭心的爱恋的词，便是“不朽”!

题记一个特殊的时代造就了[泰坦尼克]。今年11月，是[泰坦尼克]十周年，我们郑重其事回头打量，发现它在商业和文艺领域的巨大成功绝非个案这么简单。尽管就连当时华尔街分析人士也认为，若这部耗资两亿的电影成功，势必把好莱坞带进“高投资、高风险”的龙潭虎穴。但事实是，如果以1997年的[泰坦尼克]为节点盘点前20年和后10年，会发现，97前延续许久的纯明星制已经渐露疲态，之后混搭CG和明星的大片利刃开始所向披靡。这自然跟电脑技术成熟和全球市场一体化密不可分，恰好1997年前后，中国开始融入全球文化消费品市场——以1994年中影集团开始大片引进为标志。表面上，是[真实的谎言]、[空军一号]之类擦亮了影迷的眼睛，但仔细想想就会发现，真正校准大片商业和文艺标杆的电影，非[泰坦尼克]莫属。不仅因为票房，各种延伸品排山倒海地涌来，更让国人首次见识电影产业的惊人威力。更为重要的是，在国产大片年年见面的今日今时，回头再看[泰坦尼克]，才发现所谓影人勒紧裤腰带探索多年的经验，十年前，就已经有人做到了近乎完美，不仅赚得票子和眼泪，赢了口碑，而且承载了整整一代人的记忆和青春。一个传奇的诞生话说很久很久以前，有一个小名叫吉姆的加拿大人，由于拍过[终结者]系列、[真实的谎言]等几部叫好叫座的大傻片，一时间呼风唤雨、拥者成众。私下里，这个吉姆还是一潜水发烧友，一直对八十多年前沉于大西洋底的一艘破船倍感兴趣，曾潜下去拍了几个片断，便兴致勃勃想要搞成电影，这时有人出了个“馊主意”：纪录残骸多没劲，我们还原它的辉煌，来它一个催人泪下的沉船故事!吉姆一听言之有理，立即禀报了上级，上级一见吉姆大导都这样激动，我们岂有不掏钱之理？因此，一个叫二十世纪福克斯和一个叫派拉蒙的，联手凑了1亿3500万美元的份子，拿来交给这位吉姆尽情败坏，于是一部电影就此开工，它的名称几经更改，最终定为[泰坦尼克]。电影涅磐让我们来到1997年5月，彼时仍处狂拍阶段的[泰坦尼克]北跑加拿大、南奔墨西哥，上窜下跳鸡飞狗叫，不仅把1亿3500万银子花了个精光，越看越不靠谱的卡梅隆还狮子大开口，让公司再度追加拨款，加到史无前例的两亿。更要命的是，影片后期制作无限延长，原定暑期上映基本无望。28日，派拉蒙主席罗勃·佛里德曼亲自宣布，影片上映日期从7月2日延至12月9日，并称：“做这个决定很难，意味着我们先期预计的供求关系不再平衡。”但是派拉蒙“不平横”的不过是小头，他们只投了6500万已深感肉痛，而二十世纪福克斯已经扔进去了两倍这个数字……华尔街的专家特别计算了一番，结论是此举将导致影片收入骤减、血本无归。10月，连福克斯自己人都公然喊出，影片票房前景将是“一场不亚于泰坦尼克号沉船本身的灾难”。11月，关于败家导演卡梅隆无节制花钱的争论仍如火如荼，当月[泰坦尼克]在东京电影节上首映亮相，被媒体们幸灾乐祸地形容为“场面冷清、门可罗雀”。12月19日，定有三部重量级影片同时亮相：[007之明日帝国]、[捕鼠记]和[泰坦尼克]，对于三者谁能拔得票房头筹，平日惯于坐而论道的影评人们竟然集体沉默，对于结果毫无把握。[泰坦尼克]终于揭开神秘面纱后，媒体评论纷纷出炉，虽然《今日美国》拍手叫好，《纽约时报》称之为“多年来唯一一部堪与[乱世佳人]媲美的杰作”，但以《洛杉矶时报》和《华盛顿邮报》为首的大多媒体并不感冒，而且口径无比统一：这电影真他妈值两个亿吗？算了，先让影评人见鬼去吧，来看看观众怎么个反应。周一票房数字出炉，结果仍然让人灰心——三天累计收入2760万，还不及前一周[惊声尖叫3]的3300万，而后者的成本仅是它的八分之一。福克斯的发言人连忙说，我们在海外还赚了500万呢，当即被人传为笑柄。这一天，福克斯的高层也许在想，我们终于创造了一部比[埃及艳后]更臭名昭著的赔钱电影——枪击和跳楼，哪种死法更体面？只有始作俑者——自愿降薪垫钱的詹姆斯·卡梅隆不以为然，他在等待奇迹的出现。奇迹降临人间奇迹真的发生了。[泰坦尼克]第二周全周狂收了6000多万，第三周更高达7000多万，实现了开今辟古的票房逆增长异象。第二年1月，大家很高兴地发现[泰坦尼克]海外票房果然不俗，因而为其成绩仅仅低于高不可攀的[独立日]而弹冠相庆——显然，他们太容易满足了。影片继续以每周不少于2000万的票房收入坚挺着，1月27日，《洛杉矶时报》小心翼翼地说，[泰坦尼克]很可能成为影史票房最高的电影，人们对此将信将疑，仍在拿史上某某影片来类比。但是三月以后，全世界人类对[泰坦尼克]一刻不停的票房长势终于彻底麻木——这个星球上，再也没有被成为电影的东西可以与之相比了。[泰坦尼克号]就这样应全世界影迷哭着喊着要看的需求，冬春夏秋、不知疲惫地行驶了长达281天，创下北美上映天数之最。更骇人听闻的是它的终极票房：美国国内6亿，全球18亿——这个数字什么时候才能被超越？我们等不到了，让上帝去等吧。堵住学院派的嘴单仅票房创造的奇迹，似乎仍不足以确立[泰坦尼克号]永垂影史的地位，因为更多的桂冠尚未加冕，更多的符号尚未确立。身属电影这种重看率极低的媒介，长达三个多小时的[泰坦尼克]回头率却比美女都高，一般观众重看两三遍竟算稀松平常，时代广场上一位正排队买刚发行的影片录象的女孩接受采访时，声称自己在影院已经足足看了14遍。影片的原声大碟在未得奥斯卡之前，已经卖出了百余万张。1998年初的整个地球，处处弥漫着[泰坦尼克]的悲壮气息，影院里泪流成河，汇起来足够让卡梅隆再拍一部，如果你想从这些个个肿着眼睛、拧着手帕出来的观众口中得出对影片的冷静评价无疑是白日做梦。不少起初一度等着看热闹的影品界人士，这会儿也开始纷纷归顺，熙熙攘攘地叫好起来。这时，一切只等待向来在清高与媚俗之间摇摆不定的奥斯卡来终极决定。二月，学院评委对今年风格给出明确答案——最具人气的[泰坦尼克]夺得令人咂舌的14项提名，与影史奥斯卡提名纪录保持者[彗星美人]持平。1998年的另外几部提名电影是[尽善尽美]、[洛城机密]、[心灵捕手]和[一脱到底]，论整体实力并不算低，尤其是[洛城机密]，被影评人一致看好，只是连[洛城机密]的导演柯蒂斯·汉森自己都酸溜溜地说：“结果还用说吗，当然是[泰坦尼克]。”于是3月23日的奥斯卡颁奖礼，宛如成了人人达成共识的[泰坦尼克]登基大典，那些揪着影片未被提名最佳编剧说事儿、仍等着翻盘出现的少数派观众，迎来了的只是[泰坦尼克]平了[宾虚]纪录、十一项大奖拿到手软的不争事实。毕竟，学院派再曲高和寡，也难违背电视机前5500万观众的殷切期望——奥斯卡颁奖礼收看人数，至今十年也再没有超过这个数字。[泰坦尼克]成了票房之巅，詹姆斯·卡梅隆成了“世界之王”。一个奇迹，诞生了。巨片时代驾到[泰坦尼克]票房刚刚漂红时，二十世纪福克斯总裁比尔·米切尼克曾拣了便宜又卖乖地声称：“虽然[泰坦尼克]很成功，但我们再也受不了TMD这种烧钱法了。”因而号召影业还是要回归精打细算的中小制作。但趋势来了，挡是挡不住的，单许你[泰坦尼克]赚到盆满钵溢，就不许见钱眼开的我们如法炮制了？于是 高投资大制作如雨后春笋，个个都想复制[泰坦尼克]的惊世成功。1997年时，影片成本达到一亿美元，已够让业内大惊小怪，[泰坦尼克]的两亿，更是令人闻风丧胆的创纪录性数字，而1997年后，大公司还拿区区一亿当巨资看？连[牧场是我家]、[绿巨人]这种姥姥不疼舅舅不爱的都敢没事拿一亿美元打水漂玩，更不用说[星战前传]、[007]这种出身优良的娇贵品种了。自[骇客帝国]、[哈利·波特]等“电视连续剧”渐成气候以来，续集电影投资若不过亿，简直都对不起咱这张脸；及至[蜘蛛侠]和[加勒比海岛]系列一再突破预算新高，现在各大电影公司谁还把两亿成本当个新鲜事儿说？希望总是美好的，而现实却并不总是如意，有[指环王]这样赚得笑逐颜开的，便也有[超人归来]这样归得自讨没趣的。但即便是赚着了银子的幸运儿，比起当年[泰坦尼克]那样翻着倍的收、打着滚的赚，仍是难以望到项背的。因而像詹姆斯·卡梅隆这种，虽然赚钱能力是有历史明证，但只因花钱太过没谱，大公司皆不敢轻易启用，导致其十年有价无市，几成失业中年。毕竟[泰坦尼克]那样的盛况，无论靠钱还是靠人，都难再重现。[泰坦尼克号]的另一个开创性意义在于，它是一个用金钱和技术联手造梦的典范，卡梅隆这个多年在技术派里摸爬滚打的狂人，能用以假乱真的缩微模型让你提心吊胆，也能以对着绿幕的逼真表演让你泣不成声，打破了人们之前认为技术只能增加影片商业刺激度的成见，令虚拟影象同样可以引人思索、荡气回肠。自此以后，技术造梦派成为好莱坞商业片主流。“像[泰坦尼克]那样，把请一线明星的钱省下来制造更多更猛的大场面”，成了各大制片公司熟稔于心的金科玉律。一种现象，从[泰坦尼克]开始，十年寒暑，奇迹不灭。

The young Jack Dawson and Ruth David Kate from Britain to the United States luxury liner Titanic, and arrived in the United States. Unfortunately, ship sank in the way it crashed into an iceberg.Talking about this movie, a thought of except that the scene be struck with fright, touching love, fascinating story, left me the deepest impression, is Ruth. At the edge of life and death, but not despair.People in the face of death so small. Therefore, extreme fear, and therefore produces various kinds of ugly behavior all to cover all at one glance: in order to survive, some people in the sea will be someone else"s head into water drowned, they rely on the floating in the sea; for women, children first boarded the lifeboat, a man spent money to bribe in order to protect the crew; for their own safety, can take more than 70 rescue ships carrying more than a dozen people, and the people on board for fear of his life, was reluctant to go to save many a person on the ferry, including relatives. These phenomena and the reality of how hateful. However, the nature of better always than ugly: most men to comply with the system, will hope his wife, children send boat, stay on the Titanic; calm the crew are killed for passengers, arrange orderly boarded the lifeboat; when the ship tilted, people have slipped back to when someone is hugging, pillars, the other hand to pull the hand of others; the sea chase two characters when the film is swept across and come, but saw a nobody to look after the children cry when be at a loss what to do, he picked up the child, bring him up ... ... Of these, is to face the choice of life and death, a noble spirit and noble way.There are details many touching, all show a calm and serene to death: the three class in the young mother know slim hope of survival as the phantom, then speak a beautiful fairy tale to enable children to sleep; elderly couple tears gently embracing, quietly lying in bed waiting for death comes; the boat of the players took one after another sad music, towards the end of last collaboration; old captain came into the master room, will choose the last moment of life gave it into his greatest passion and glorious place; the female lead Ruth separate than with Jack, in the rescue ship down when the Titanic, bravely jumped on the window. For her, the meaning of life is far more than the passion for life.Ruth had a long monologue, roughly as follows: " my life is always occupied by boring things. Dinner, endless dance, horse racing, rowing, with these people. No one really cares for me. I feel like standing on a high cliff, no turning back. " After the death of Ruth"s father, Ruth has a little. Mother to daughter to marry the rich son, forced her to the worship of money in mutual flattery, the atmosphere was foul. The upper social circles have a lady"s life. She is sitting on the swing, the high beginning, but suddenly the heart empty, empty is empty. So she chose to jump into the sea, but was Jack rescued, Jack also saved her heart. He in the first-class cabin dinner brave to talk about his own views " enjoy every day ". And with Ruth play in the three class party remain free, sincere, warm. He went to the full, happy to civilian life made Ruth feel, tell her where the significance of life.Jack is a strong, optimistic person, his this spirit of Ruth. After the sinking of the Titanic, Ruth and Jack found a bamboo raft. After a thrilling, hard to escape, they are at sea was tired and cold torture to be dead beat. Live to let them talk incessantly, only kept talking, can exist. The sky was covered with stars. In the night sky twinkling, this should be a romantic night, but there was a wreck of the worst in history. In addition to the 705 people were rescued, 1515 people. A group of wearing a life jacket body floating in the North Atlantic ocean. Only one boat back to save. The crew of the searchlight return to find people living in the sea. Shivering Ruth saw the light of hope, full of joy she wanted to wake up Jack. But her voice was so feeble, Jack has been unable to wake up the sleeping. Ruth"s tears over the cold face. The lifeboat was sent far away. Ruth"s eyes with a look of pain will Jack"s corpse into the ocean, chisuo a bamboo raft -- her to fulfill her promise, she promised Jack must live. " Eback, eback, eback ... ... " Ruth"s poor call with firm eyes, the eyes look very determined, implies a desire for infinite life, she struggling on the brink of despair, tenacious struggle with death. She had boarded the lifeboat, or she will be consumed by the darkness and the dead silence of stretch to the horizon, her soul would melt in cold water of the North Atlantic cold. She don"t after just understand the meaning of life will lose it, she don"t violate her promised promise. She trembled as she swam to a dead crew, take him hangs whistle, with all strength blew it, blew her love of life, blew her things in the world of nostalgia, blew her of all things good. God heard her devout prayer, the lifeboat direction, toward the whistle place coming. The bright lights in the Ruth strong and full face, she finally warm on the lifeboat blanket was fast asleep. Open your eyes, she saw the soft light. The dark past.纯粹原创，大学用过的

“你相信爱情吗？”当一个陌生人变为熟人，我有时候会这样问他。如果他回答：不相信。我会不由地戒备。一个人，连爱情都不相信，他的心一定不会柔软，不会光明，他一定只相信了金钱、权利、也不大会相信友情。他可能受过失恋的打击才这么想，那么他一定非常悲观：看见一片落叶，就怀疑整个森林枯萎了。可能他觉得谈论是否相信爱情的问题有点可笑，那么他这辈子一定没有爱过。“你相信一见钟情吗？”当一个熟人变为朋友，我说不定这样问他。如果他回答：不相信。我会有点失望。一个人，连一见钟情都不相信，他的心一定不会浪漫，连做梦的能力都没有了。最悲哀的事情是什么？不是抵达不到梦想，而是——已经没有梦了！甚至还嘲笑这个梦，如麻雀讥讽大雁：“你要飞到哪里去？没有温暖的南方啊”。“你相信有人为一见钟情的爱情献出生命吗？”当一个朋友成为好朋友，我忍不住会这样问他。如果他回答：不相信。我觉得真遗憾：如何和他谈论《泰坦尼克号》呢？他看《泰坦尼克号》不会被感动的。象一块坚硬的石头，不会理睬雨水的温柔。即使，只是坐在房间，故事只是发生在小小的屏幕里，还是一样的沉船，一样的爱情。看《泰坦尼克号》许多次了。怀疑人性的时候，会看看《泰坦尼克号》。没有什么好电影可以看的时候，再温习一遍《泰坦尼克号》。很早就想写写《泰坦尼克号》的观后感，只是这样的感觉难以用语言表达。语言最精致，也比不上电影的震撼。现在阅读文字，很少被感动，而欣赏电影，常常泪盈眼眶。可能只有电影才能完美演绎动人的爱情，其他的都无法。我总想：一艘最豪华的邮船的沉没，只是为了谱就一曲永恒的爱情悲歌。而一段凄美爱情的诞生，却让泰坦尼克号和它一起永垂不朽，流传在需要爱情的人群之间，温暖每一颗相信爱情的心灵。看《泰坦尼克号》，总想起两个爱情故事，一个是莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》，一个是中国的民间传说《梁山伯和祝英台》。都是为爱人而徇情的传说，都是因为家族压力而破灭的凄美爱情！只要世界上还有文学，《罗密欧与朱丽叶》一定不会消失。只要还有一个中国人活着，《梁山伯和祝英台》一定会继续流传。只要世界上还有电影，《泰坦尼克号》肯定在众多影迷的影碟上，翻来覆去地播放。甚至，世界上没有了电影，《泰坦尼克号》也会通过另种媒介，继续着。《泰坦尼克号》的爱情，相比以上的两个爱情，更加纯粹、干净、有力、直接植入灵魂最柔软的深处。因为杰克和罗丝的爱情不是由于世俗而幻灭，而是灾难。如此动人的爱情，在悲怆的灾难面前，努力抵御其带来的毁灭，最后让灾难成为它的注脚。犹如一朵盛开的昙花，非常想开的更长久些，更长久些，最后不得不让凋谢注释它曾经的灿烂。杰克和罗丝的爱情是完美的，“You jump I jump"他们的第一次见面。从那一刻起，我就知道，他真的会为她跳下去。但是冰山嫉妒这个完美，沉船嫉妒这个完美，海水嫉妒这个完美，所以它们一起打碎了这个完美。如水晶哗的一声，摔在岩石上，粉碎了。看到如此完美的爱情被毁灭，我们禁不住地流泪，好像为他们在哭，其实都为自己而哭。哭自己曾经那么刻骨铭心的爱情，在生命中妖娆地丰满过，经不住各种小小的灾难，哗的一声，消瘦了，枯干了。于是生命里的最美丽的渡船，沉没了。原来以为可以借这叶小小的扁舟，就能划过人生的苦海。谁知道，它就这样沉了，沉了，慢慢地沉没于心海，淹了，淹了，被时间的流沙悄悄地淹没了。人的感触总是随着年龄的增长而改变，一直很希望看到船到美国后，Rose跟着Jack一起离开的样子，现在的我被它深深感动。也许以后再看这部片子时，也许我会得到等多的感慨

电影史上第一昂贵的电影 沉没之船上永不沉没的爱情绝唱 一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言 一则包融信念、勇气、牺牲和爱的不朽传奇 在评价自己的这部影片时，导演詹姆斯·卡梅隆说： “1912年4月10日，工业技术已经给人们带来了将近20年的连续不断的奇迹。人们开始对这没有止境的进步想当然，有什么能比泰坦尼克号——人类有史以来建造的最大的、最豪华的可以移动的物体来更好地代表人类对自然的征服呢?但是，4天半之后，整个世界改变了——这艘‘梦之船" 的处女航以不可理喻的噩梦般的结果而告终。人类的独特的劣根性：傲 慢、自满和在非常状态中表现出来的贪婪就这样永远地摧毁了人类拥有 不可战胜力量的信念。 “我拍这部电影的目的不单在于表现这艘声名狼藉的船的戏剧性的毁灭，而且在于展示她的短暂的、灿烂辉煌的一生，捕获泰坦尼克号和她的乘客及全体工作人员的美、活力、希望和信心，以及在揭示人类黑暗面的过程中，颂扬人类精神的无限潜力。泰坦尼克号不只是一个警告性的故事——一个关于人类的不幸的神话、寓言和隐喻，它还是一个关于信念、勇气、牺牲和爱情的故事。” 今天我们来谈《泰坦尼克号》不仅是因为它是一部成功的商业电 影，更重要的是它带动了世纪末的一股怀旧的风潮：泰坦尼克号的沉没 是20世纪初的一场悲剧，影片却以真实的史实加上虚构的爱情故事将 泰坦尼号启航不到5天中的爱情、友情和灾难呈现在世纪末的这一代人 面前，它告诉了我们一个真理：我们要珍惜生命。 ——香港著名主持人 吴小莉 我们都需要具有强烈的情感、能够横扫一切卑琐情境的鸿篇巨制， 需要能激励精神生长的英雄主义重现江湖。在这一点上，《泰坦尼克 号》帮了大家的忙。 ——《纽约时报》 《泰坦尼克号》不仅是一部电影，还是一个现象，它带给大家的一 个感受就是，它完成了大家在现实中无法实现的一个梦。尤其是其中的 爱情故事，是现实中难以完成的，需要死亡考验的．可生死相随的爱 情。 ——专业影评人 徐永耀 一则电视新闻“寻宝探险家布克为了寻找1912年沉没的泰坦尼克号，从沉船上订 捞起一幅保存完好的一位年轻女子佩戴着一条钻石项链的画像”引起了一位百岁老妇的 注意。老妇人激动不已，随即来到布克的船上。原来她名叫露丝，就是画像上的女子。 看着画像，往事一幕幕浮现在她眼前—— 1912年4月10日，被称为“世界工业史上的奇迹”的“泰坦尼克号”从英国的南安普顿出发驶住美国纽约，开始了它在大西洋上的处女航。 码头上人山人海，人们争相目睹人类有史以来最大、最豪华的船。露丝，一位漂亮 的贵族小姐与她的母亲及未婚夫、钢铁大王之子卡尔一起登上了头等舱。与此同时，年轻的画家杰克通过与人赌博，幸运地得到了三等舱的船票，他和伙伴飞一般地跑到码 头，跳上甲板，登上了泰坦尼克号，他们高声欢呼着，仿佛是大海的主人。 露丝是一个外表遵循规矩，而内心有着强烈的反叛意识的女孩，她早已厌倦了贵族 们的无聊生活。在甲板上，杰克看到了露丝，被她深深吸引。 露丝对未来的婚姻生活感到万分无奈，她的内心如波涛一般地汹涌澎湃。当她试图 跳人大海时恰巧被杰克发现，他救了她，两人由此相识。露丝向杰克吐露着心声：“我觉得这一生不外如此，像活了一辈子似的，又像是站在悬崖边上，没人 拉我回来，没人关心，甚至无人理会。” 杰克耐心地开导着露丝，带她去三等舱中跳舞，甚至教她如何吐出 又远又直的唾沫，在杰克乐观精神的开导下，露丝找回了失去已久的快乐。 露丝的未婚夫卡尔发现了杰克和露丝的来往，他送给露丝一条价值连城的项链“海洋之心”，试图挽回同露丝的爱情c然而这—‘切都无法打动露丝的心，因为她已经深深地爱上了杰克。在卧室中，露丝戴上了“海洋之心”，由杰克画下了那张令她永生难忘的画像。露丝决定上岸后与杰克一起生活，幸福似乎已掌握在两人手中。 然而由于泰坦尼克号撞上了冰山，船身右侧破裂了，尽管它号称 “永不沉没”，人们却能感受到它在一点一点地下沉，可这时杰克却被 卡尔栽赃陷害，被关在下层船舱里。 露丝回到空无一人的船舱里找到杰克，在紧要关头找来斧子救出了 他。他们来到甲板上，露丝在杰克的劝说下上了救生艇，然而在登上救 生艇的最后一刻，露丝改变了主意，她重新跳回到泰坦尼克号上，决定 与杰克生死与共。 杰克拉着露丝跑到船尾，爬上栏杆，直到泰坦尼克号沉没。两人落 人海中，杰克将露丝推上一块木板，自己则泡在冰冷的海水中。他鼓励 着露丝，要她答应好好地活下去，而他自己的身体却越来越冷，最终缓 缓沉人大海…… 救援船救起了露丝，杰克却被冰海永远地吞没。84年后，露丝又来到泰坦尼克号沉没的地方，将“海洋之心”抛人海中，以告杰克的在天之灵……

RMS Titanic 建成后照片[大陆翻译] 泰坦尼克号 [港台翻译] 铁达尼号 [英文原名] RMS Titanic（简称）Royal Mail Steamship Titanic(全称)[编辑本段]泰坦尼克号邮船简介 英国皇家邮船泰坦尼克号(RMS Titanic)是奥林匹克级邮轮的第二艘邮船，20世纪初，由英国白星航运公司（White Star Line）制造的一艘巨大豪华客轮。由位于爱尔兰贝尔法斯特（Belfast）的哈兰德与沃尔夫（Harland and Wolff）造船厂兴建。泰坦尼克号是当时世界上最大的豪华客轮，被称为是“永不沉没的船”或是“梦幻之船”。泰坦尼克号共耗资7500万英镑，吨位46328吨，长882.9英尺，宽92.5英尺，从龙骨到四个大烟囱的顶端有175英尺，高度相当于11层楼,是当时一流的超级豪华巨轮。计划与姐妹船 奥林匹克号（RMS Olympic）和 不列颠尼克号（RMS Britannic）一道为英国白星航运公司的乘客们提供快速且舒适的跨大西洋旅行。 1912年4月10日，泰坦尼克号从英国南安普敦（Southampton）出发，途经法国 瑟堡-奥克特维尔（Cherbourg-Octeville）以及爱尔兰 昆士敦（Queenstown），计划中的目的地为美国的（New York），开始了这艘“梦幻客轮”的处女航。4月14日晚11点40分，泰坦尼克号在北大西洋撞上冰山（大约在41°43"55.66"N 49°56"45.02"W附近），两小时四十分钟后，4月15日凌晨2点20分沉没，由于缺少足够的救生艇，1500人葬生海底，造成了当时在和平时期最严重的一次航海事故，也是迄今为止最广为人知的一次海难。电影《泰坦尼克号》就是根据这一真实海难而改编。[编辑本段]泰坦尼克号航海事故生还者 泰坦尼克号最后存活于世的3名生还者皆女性。2006年5月6日，一名见证事件的生还者逝世，终年99岁，事发当时5岁。2007年10月16日，另外一位生还者逝世，终年96岁，事发当时她不足一岁，因此对事件没有回忆。2009年5月31日，泰坦尼克号最后一名幸存者英国人米莉维娜·迪恩在英国一家养老院中逝世，享年97岁。但她在意外时只有两个月大，同样对事件没有回忆。[编辑本段]"RMS Titanic"的命名 RMS Titanic的翻译为皇家邮轮泰坦尼克号（港台译为铁达尼号）。此名称的由来是因为在远洋邮轮盛行时，所有英国的大型邮轮均属于英国皇家，因此在船名前加上“Royal Mail Steamship（皇家邮船)”，而“RMS”就是“Royal Mail Steamship”的缩写，Titanic的意思可以分成两部分：“Titan | ic” ，“Titan”是希腊神话中的泰坦神的名字，"ic"是白星航运公司惯用的船名后缀。也许英国人的意思就是为了表明这艘船是绝不会沉没的。所以泰坦尼克号的官方名称是RMS Titanic。[编辑本段]建造背景 1901年英国白星公司被美国财阀朱利厄斯·皮尔庞特·摩根的IMM国际海运公司收购之后，他的目标是卡纳德公司。而财政状况窘迫的卡纳德公司则被迫向英国政府寻求帮助。1907年，两艘空前规模的快船——首次使用大型蒸汽轮机的卢西塔尼亚号和毛里塔尼亚号加入了卡纳德公司庞大的邮船队。现在白星公司在竞赛中被甩到了后面。有IMM做后盾，白星公司决定迎头赶上。 1908年的一天晚上，哈兰·沃尔夫船厂老板皮尔里勋爵和白星公司主席布鲁斯·伊斯梅，在皮里勋爵位于伦敦贝尔格莱维亚区的大宅中共进晚餐。贝尔法斯特的哈兰·沃尔夫船厂（Harland & Wolff，HW）从1871年起就是白星公司的忠诚合作伙伴。他们谈到了卡纳德公司的两艘新船。伊斯梅提出在HW船厂建造两艘空前规模的巨轮，每艘有三座烟囱，吨位要超出卡纳德公司两艘新船15000吨左右。随着两人在皮尔里的书房里，两艘船变成了三艘，三个烟囱变成了四个烟囱。这三艘史无前例的巨船，将成为无可争议的大西洋航线霸主，不光是在吨位上，而且在速度和豪华程度上。新船将拥有高度跨三层甲板的头等餐厅，甚至三等舱的装潢也将远比其它的邮船要舒适高级。新船要达到26至27节的高速。白星公司准备在新船上安装三副螺旋桨。为了试验这种新配置的可靠性，白星公司于1909年从“自治领海运公司”购买了两艘15000吨级的客船--双螺旋桨的梅甘尼克号和三螺旋桨的劳伦铁克号，作对比试验。三个螺旋桨被证明可以给邮船带来速度上的优势。 奥林匹克号(左)与泰坦尼克号(右，未完工) 奥林匹克级邮船中的第一艘“400号船”在1908年12月16日在哈兰·沃尔夫船厂开工。与其他公司新船下水前名字保密的做法不同，白星公司很快公布了三艘船的名字——奥林匹克号（RMS Olympic）、泰坦尼克号（RMS Titanic）和巨人号（RMS Gigantic，泰坦尼克号海难后改名不列颠尼克号，RMS Britannic）。由于船体尺寸太大——长达880英尺，哈伦·沃尔夫船厂的造船台显然不能同时开工三条船。他们决定先建造1号（泰坦尼克号）和2号船（奥林匹克号）等1号船下水之后再开工建造3号船（巨人号）。[编辑本段]建造概况 1909年3月31日，泰坦尼克号开始建造于北爱尔兰的最大城市贝尔法斯特的哈南德·沃尔夫造船厂。船体于1911年5月31日下水。全部工程于次年的3月31日完成。泰坦尼克号由哈兰德与沃尔夫造船厂厂长威廉·皮列里（William Pirrie）、总设计师托马斯·安德鲁斯（Thomas Andrews）以及总经理亚历山大·卡利斯勒（Alexander Carlisle）设计。白星航运公司常务董事布鲁斯·伊斯梅（Bruce Ismay）在设计过程中提供了很多意见。泰坦尼克号的建造资金来自摩根（J. P. Morgan）和他的国际商业海运公司（International Mercantile Marine Co.）。在当时是最大最有声望的载人邮船。泰坦尼克号全长约269.06米（882.75英尺），宽28.19米（92.5英尺），吃水线到甲板的高度为18.3米（60英尺），注册吨位46328吨（净重21831吨），排水量达到了规模空前的66000吨！尽管她包含了更多的空间导致了更大的总吨数（比她的姊妹船奥林匹克号多出1600吨）。4个硕大无比的烟囱中只有3个真正用于排出煤烟。剩下那个是个陪衬实际用途是作为主厨房的烟囱和通风。船上的25五台双端以及四台单端锅炉的动力来自159台煤炭熔炉，强大的动力使泰坦尼克号的最大速度达到23节。动力系统有三套主机：其中两套为四汽缸往复式蒸汽机，一套蒸汽轮机，主机功率达到51000马力。船上有891名船员，可以运载2200名以上乘客。 但是白星公司的兴趣不在追求速度这方面。在当时，泰坦尼克号的奢华和精致堪称空前。船上配有室内游泳池、健身房、土耳其浴室、图书馆、升降机和一个壁球室。头等舱的公共休息室由精细的木质镶板装饰，配有高级家具以及其他各种高级装饰，并竭尽全力提供了以前从未见过的服务水平。阳光充裕的巴黎咖啡馆为头等舱乘客提供各种高级点心。泰坦尼克号的二等舱甚至是三等舱的居住环境和休息室都同样高档，甚至可以和当时许多客轮的头等舱相比。三台电梯专门为头等舱乘客服务；作为革新，二等舱乘客也有一台电梯使用。泰坦尼克号的面包师比格斯回忆说：“……再不会有像她那样的船了。我曾经在奥林匹克号、庄严号、伊丽莎白王后号……上工作过。它们都比不上泰坦尼克号。……不错，就像奥林匹克号一样，不过豪华得多。比方大餐厅，奥林匹克号甚至连地毯都没有。泰坦尼克号的地毯则厚得可以没过膝盖……然后就是家具，重得你都抬不动。还有那些护墙板……他们可以建造一艘更大、更快的船，可是泰坦尼克号却把全部力量放在营建一个豪华与舒适的空间上……她的确是一艘了不起的船……”。比格斯说出来的是一种普遍的看法。泰坦尼克号使得所有建造与设计她的人都受到诱惑。这种诱惑力之大，使她在多年之后，越来越脍炙人口。用《造船家》杂志的话说，泰坦尼克号“在许多细节方面模仿了凡尔赛宫……摆满路易十五风格家具的休息室，风格类似法国的小特里亚农宫沙龙，壁炉上的雕刻作品是《凡尔赛宫的狩猎女神》。还有其它精美的浮雕和艺术作品……上等的柚木和黄铜装饰，吊灯和壁画，印度和波斯的地毯”。甚至三等舱也有大理石的洗漱池和床头取暖设备。泰坦尼克号在当时是无可比拟的奢华。尽管她不是第一艘提供甲板游泳池，健身房，浴室和升降梯的船，她竭尽全力提供了以前从未见过的服务水平。对头等舱的乘客，她提供了3台升降机；作为一种革新，她给二等舱的乘客提供了一台升降机。不过，三等舱的乘客仍然需要爬楼梯。 船上最为奢华之处是头等舱的大楼梯，位于第一和第二烟囱之间。配有橡木镶板以及镀金栏杆的大楼梯一直延伸到E层甲板，顶部是由熟铁支架支撑的玻璃穹顶，使自然光洒满大楼梯。楼梯顶部的墙上镶有一盏钟，钟两侧雕刻着象征高贵和荣誉的寓言人物。在第三和第四烟囱之间还有一个相对朴素的类似楼梯。詹姆斯·卡梅隆在他的电影《泰坦尼克号》中忠实的再现了这个楼梯。 奥林匹克号和泰坦尼克号尽管是姐妹船，但是一些细节部位并不一样。在经过奥林匹克号首航的观察发现，A甲板的乘客会被水雾淋到，贯通B甲板的散步走廊利用率不高。这两处缺陷都在泰坦尼克号上得到了改进，其中B甲板的一部分被改装为头等舱豪华套房的私人专用露台。 泰坦尼克号被认为是一个技术成就的定点作品。泰坦尼克号更津津乐道的是安全性。两层船底，由带自动水密门的15道水密隔墙分为16个水密隔舱，跨越全船。16个水密(不进水的)隔舱防止她沉没。奇怪的是，这些水密隔舱并没有延伸得很高。头两道水密隔墙与最后的五道，只建到了D甲板。中间的八道墙则只设到了低一层的E甲板。虽然如此，其中任意两个隔舱灌满了水，她仍然能够行驶，甚至四个隔舱灌满了水，也可以保持漂浮状态。当时的人们再也设想不出更糟糕的情况了，所以《造船专家》（The Shipbuilder）杂志认为其“根本不可能沉没”。一个船员在航行中对一个2等舱女乘客西尔维亚·考德威尔说：“就是上帝亲自来，他也弄不沉这艘船。”[编辑本段]处女航 1912年2月3日，泰坦尼克号完成了装潢工作，处女航最初被定在了3月20日。但奥林匹克号在1911年9月的那次倒霉的碰撞（与皇家海军的霍克号巡洋舰相撞）耽搁了泰坦尼克号的最后收工。她的处女航被安排在了4月10日。在此之前，还要在4月1日进行海上试航。一切圆满。泰坦尼克号于3日抵达南安普敦港，停泊在41号锚地，等待10号那天激动人心的时刻到来。作为不愉快的小小插曲，由于南安普敦港煤炭工人罢工，加煤工作遇到了一点挫折。IMM公司不想再推迟泰坦尼克号的处女航，所以从公司所有停泊在南安普敦港的邮船煤舱里搜刮干净了所有的煤块。 1912年4月10日，在南安普敦港的海洋码头，“永不沉没”的泰坦尼克号启程驶往新世界。船长叫爱德华·史密斯（Award·Smith）。码头上挤满了乘客、来送行的家属、行李搬运工和海关的检查人员。上午11点，一号烟囱喷出了白色的蒸汽。29台锅炉中的25台开始依次生火。中午12点整，泰坦尼克号在拖船的拉动下慢慢离开了码头。两个外侧螺旋桨开始搅动南安普敦港海水。泰坦尼克号依次驶过了停泊在港口中的庄严号（不是后来德国赔偿的那艘）、费城号、圣刘易斯号、海洋号和纽约号邮船，鸣笛向它们致意。这艘46000吨的大船似乎对其它船只很有吸引力。当它即将起航时，另一艘定期航船纽约号因为水中移动的体积庞大，造成水流大量回填的吸引力几乎撞上了她的船体，导致了一小时的误点。泰坦尼克号的拖船伏尔甘号把纽约号的船身顶了回去。世界上最大的邮船开始了它的第一次、也是唯一的一次航行。 泰坦尼克号将乘客分为三个等级。三等舱位在船身较下层也最便宜，这一类的乘客身分多为计划在大西洋对岸营造新生活的移民；二等舱与一般客房的装潢摆设，其实具备与当时其他一般船只的头等舱一样的等级，许多二等舱乘客原先是在其他船只上定位头等舱，却因为了铁达尼的航行，将煤炭能源转移给泰坦尼克号而作罢；一等舱是整艘船只最为昂贵奢华的部分，当时世界最富有的几位名人就在这趟旅程上。 当天晚7点，泰坦尼克号抵达法国瑟堡港。另一批乘客和货物搭乘“游牧”号和“交通”号两艘专用摆渡船登上了泰坦尼克号，包括美国富翁阿斯特和玛格丽特·布朗夫人——后来被报纸称作“永不沉没的尊贵的布朗夫人”。第二天中午，泰坦尼克号抵达爱尔兰的昆斯敦。一批对新世界充满憧憬和希望的爱尔兰移民登上了船。一个乘客在这里上岸，他拍下的照片后来成了泰坦尼克号的绝版照片，今天在收藏家眼里价值连城。 抵达昆斯敦时的绝版照片为了以比奥林匹克号更快的速度穿越大西洋，泰坦尼克号选择了距离较短的北航线。气温不断地下降。但天气非常晴朗。事后幸存的船员说，他们以前从来没看到过这么宁静的北大西洋。 按照伊斯梅的命令，泰坦尼克号在第二天就把速度加快到了25节。尽管认为卡纳德公司只求快速的策略降低了公司形象，但白星公司也很想得到蓝飘带来炫耀一下。一路上，泰坦尼克号没有发生什么大事。船上的电报员菲利普忙着替头等舱乘客们拍发昂贵的私人电报，大多是报平安的和股票买卖交割的指令。[编辑本段]冰海沉船 1912年4月14日，星期天晚上，一个风平浪静的夜晚，甚至一点风都没有。如果有的话，船员会发现波浪拍打在冰山上的点点磷光。泰坦尼克号以22.3节的速度在这片漆黑冰冷的洋面上兼程航行。接到附近很多船只发来的冰情通报，史密斯船长命令了望员仔细观察。这一年因为是暖冬，冰山比往年向南漂得更远。但是，泰坦尼克号的船员忘记带上望远镜，了望员不得不用肉眼观测。23点40分，了望员弗雷德里克·弗利特（后来生还）发现远处有“两张桌子大小”的一块黑影，以很快的速度变大。他敲了3下驾驶台的警钟，抓起电话：“正前方有冰山！”。接电话的六副穆迪通知了旁边的大副默多克。默多克下令减速，左满舵，停船倒车。事后证明这是一个最愚蠢的决定。当时最好的选择是减速的同时用坚固的船头去撞冰山。1912年4月那个寒冷的夜晚，泰坦尼克号和冰山发生死亡之吻。 而在13小时之前，电报员菲利普在接收来自加拿大的较微弱的无线电讯号，附近的加州人号的电报员伊利斯向泰坦尼克号发送电报。加州人号的电报声音过大，就要把菲利普的耳鼓膜震聋了，于是他把这封电报截断了，尽管这有关冰山情况。同时，伊利斯输入的格式错误，忘了加上MEG，而且他在发送一遍以后，就去睡觉了。 冰山撞击了船体，导致船底的铆钉承受不了撞击因而毁坏，当初制造时也有考虑铆钉的材质使用较脆弱，而在铆钉制造过程中加入了矿渣，但矿渣分布过密，因而使铆钉变得脆弱无法承受撞击（当时铆钉撞击时承受压力为约为1万44磅），铆钉断裂后，海水涌进水密舱，但当时泰坦尼克号水密舱最大承受极限为4个，而进水部分为5个超过承受极限。 这次碰撞的结果，后来为人们所熟知。但当时船上的乘客和船员们却反应不一。头等舱和二等舱一些睡得不熟的乘客被一阵轻微的金属刮擦声惊醒了。船身轻微震动了一下。有人以为遇上了大浪，有人以为是触礁了，还有人以为是螺旋桨发生了故障。但是下面船舱的乘客感觉到的震动剧烈得多。有的乘客看到了舷窗外擦身而过的乳白色冰山。有些擦掉的冰块掉到了船舱里。底层统舱的移民乘客更是心惊肉跳地发现，冰冷刺骨的海水正从不知道的什么地方漫过门缝。船很快停了下来。一些乘客披上外套来到甲板上。北大西洋上空繁星闪烁，气温则低达零下一度。漆黑的天穹下，泰坦尼克号的窗户里发出温暖的淡黄色灯光。四根高大的黄黑两色烟囱中冒着白色的蒸汽烟雾。突然，有三根突然发出了震耳欲聋的轰鸣声和嘶叫声。懂得蒸汽机的乘客知道，这是船上的锅炉安全阀门在释放掉多余的过热高压蒸汽。得到通知的史密斯船长和哈兰u2022沃尔夫公司的首席造船工程师托马斯·安德鲁一道检查受损情况。前面的五个隔舱都涌进了海水。海水似乎正在有条不紊地漫过H甲板。在邮件舱昏暗的灯光照耀下，成包的邮件漂浮在海水上。检查过所有水密舱之后，安德鲁平静地对史密斯船长说：“这艘船没救了”。史密斯船长问还能剩下多少时间，得到的答复是一个小时，最多两小时。之后发生的事情，大家已经都很清楚了。15日凌晨0点5分，史密斯船长下令准备放救生艇。0点15分，泰坦尼克号发出了“CQD MGY”的呼救信号。CQD是当时通用的遇险信号,MGY是泰坦尼克号的无线电呼叫代号。不久又发出了新近被国际海事协会确定的SOS求救信号。很多大西洋上的船只都收到了求救电报。加拿大太平洋公司的圣殿山号、卡纳德公司的卡佩西亚号、俄国货船缅甸号，还有法兰克福号、弗吉尼亚号、奥林匹克号......都在加速向出事地点赶来。例外的是，就在18海里外的不定期客船加州人号的收发报员则已经关掉电报机睡觉去了。这艘船已经被浮冰困了将近一天，船上一晚上都没什么大事，好像也不会发生什么大事。 0点45分，第一艘救生艇被放下。船上发射了第一枚遇险火箭。一片闪亮的白色火星缓缓落下。0点55分，泰坦尼克号的船头已经没入水中。救生艇边的工作则是乱七八糟，尽管妇女和儿童（头等舱和二等舱的妇女儿童）先登上救生艇的美德得到了遵守，但很多救生艇在半空的状态下就被放了下去。不过这也不能怪船员，当时的航海界都认为如果救生艇满载人员放下去的话，会造成损坏甚至倾覆。泰坦尼克号的救生艇设计得很结实，但是船员们不知道这一点。结果可以搭载1178人的救生艇，只上去了651人（还有一些人是跳海之后被救上救生艇）。在船的左舷，救生船只载妇女和儿童。在右舷，则是妇女优先逃生之后允许男性登艇。所以，在右舷获救的人数比在左舷获救的多。到1点40分，最后一艘折叠救生艇被放下海面。船上的乐队陪伴着乘客，用音乐安抚着这些注定要在几十分钟后死去的人们，一直演奏到最后一刻。面对生死抉择，有些人选择象绅士一样地死去，富翁古根海姆穿上夜礼服，“即使死去，也要死得象个绅士”。来自丹佛市的伊文斯夫人把救生艇座位让给一个孩子的母亲，而白星公司主席伊斯梅则抛下他的乘客、他的船员、他的船，在最后一刻跳进救生艇。人性的善与恶，在这里被揭露无遗。随着涌入船身前部的海水越来越多，船尾逐渐离开水面，高高地翘起。凌晨1点35分，海水浸入了锅炉室。2点10分，一直坚守岗位的菲利普斯发出最后一封呼救电报。2点13分，船上29台大型锅炉纷纷离开底座，互相冲撞着砸破一道一道的水密墙，在船头部位砸开大洞落入海水中。2点17分，海水涌入中央电力控制室，引发短路，全船灯光熄灭。2点18分，伴随一阵巨大的断裂声，泰坦尼克号船身从三、四号烟囱中间的地方断为两截。2点20分，船头部分沉入海中，后半截砸回海面，在一分钟之内就紧跟着泰坦尼克号前半部分一道沉入了水中。1503名乘客和船员随它而去。 许多乘客虽然逃离了船身，但因为未能搭上救生船，而在沉船时一起被吸进海内，或者是泡在冰冷的海水中失温而死。不少乘客的尸体未能寻回，他们很有可能被困在船舱内活活淹死。 落入水中的人们很快就失去了知觉。等待他们的是迅速的体温丧失，神经麻痹和死亡。救生艇中的人们也被冻得半死。一些人完全是凭借坚强的意志，半身泡在冰冷刺骨的海水中，紧紧扒住翻覆的2号救生艇。一直到3点30分，卡纳德公司的客船卡帕西亚号最先赶到了出事现场。4点钟，卡帕西亚号的船员在北大西洋黎明的微光下发现了第一艘救生艇。救援工作一直持续到早上8点30分，第12号救生艇被系上救援缆绳。泰坦尼克号上2208名船员和旅客中，只有705人生还。卡帕西亚号的船长和牧师在大餐厅主持了一次悼念仪式。8点50分，掉头返回纽约。 4月18日，卡帕西亚号抵达纽约港。经过自由女神像时，上万人在曼哈顿岛的巴特雷海岸观看。在54号码头，大约3万人伫立在雨水中默默地迎接泰坦尼克号上的幸存者。泰坦尼克号沉没的消息震惊了整个西方世界。当时人们的震惊程度，不亚于本世纪美国的9.11事件。大西洋两岸许多地方降了半旗。英国国王乔治五世和美国总统塔夫脱互致唁电。德皇威廉二世也拍发了吊唁电报。[编辑本段]海难后果和影响 泰坦尼克号是人类的美好梦想达到顶峰时的产物，反映了人类掌握世界的强大自信心。她的沉没，向人类展示了大自然的神秘力量，以及命运的不可预测。到泰坦尼克号沉没那天为止，西方世界的人们已经享受了100年的安稳和太平。科技稳定地进步，工业迅速地发展，人们对未来信心十足。泰坦尼克号的沉没惊醒了这一切。这艘“永不沉没的轮船”——埃菲尔铁塔之后最大的人工钢铁构造物，工业时代的伟大成就，因为对自然的威力掉以轻心，满不在乎，所以在第一次处女航中就沉没了。泰坦尼克号将永远让人们牢记人类的傲慢自信所付出的代价。人们永远也忘不了这幅画面：泰坦尼克号在海底昂着头，残破和污迹也掩盖不了她的高贵。这就是她的归宿。历史就这样演变成了传奇。 这场灾难震惊了国际社会。因为它向一些人证明了：人和人们的技术成就无法与自然的力量相比。 在当时的炼钢技术并不十分成熟，炼出的钢铁在现代的标准根本不能造船。泰坦尼克号上所使用的钢板含有许多化学杂质硫化锌，加上长期浸泡在冰冷的海水中，使得钢板更加脆弱。 另一方面，泰坦尼克号撞击示意图和大众的想法不一致的是：泰坦尼克号的沉船形式亦有很多说法。包括全船沉没;船身近第2及第3支烟囱中间折开,然后各自以垂直沉没;船身近第3及第4支烟囱中间折开,然后前船身部分拖着船尾,船尾垂直下沉。直至1985年9月1日，当著名科学家巴拉德在纽芬兰东南约380英里海域找到泰坦尼克号残骸，分别是前2支烟囱的船头部分，以及第四支烟囱之后的船尾部分，就初步证明了第3个理论。而这个理论在其后由詹姆斯u2022卡梅伦执导电影“泰坦尼克”体验出来。当时大家都认为，由于第3支烟囱的船身部分已经被炸毁成碎片，永远找不到这一部分。但是在2005年8月由History Channel赞助的考古队伍，在船尾残骸后500米找到这船身部分，残骸约12米乘27米，船底的红色油漆还清楚可见。这个发现更推翻了过去20年的“双截论”。科学家相信泰坦尼克号，是折开3截后沉没。 泰坦尼克号沉没时的确使用了国际通用的摩尔斯电码遇难信号SOS，但这不是SOS最早使用的例子。在1906年的柏林外的国际无线电通讯会议第一次提议了SOS信号。1908年国际社会认可了这个提议并慢慢开始广泛使用，这已经是泰坦尼克号沉没的四年前了。然而，英国的无线电操作员很少使用SOS信号，他们更喜欢老式的CQD遇难信号。泰坦尼克号的无线电首席官员约翰.乔治.菲利普一直在发送CQD遇难信号，直到下级无线电操作员哈罗德.布莱德建议他:发送SOS吧，这是新的呼叫信号，这也可能是你最后的机会来发送它了！然后菲利普在传统的CQD求救信号中夹杂SOS信号。求救信号最终在第二天早上被加利福尼亚号收到，因为她并没有24小时都监听无线电。 泰坦尼克号的沉没极大地影响了船的制造和无线电电报通讯。 1913年12月12日，英国伦敦因此召开了第一届海上生命安全国际大会。大会制定的条约导致了国际冰山检测组织的形成和资金投入。该组织的美国海岸警卫队的下属部门，直到今天她还在检测和报告北大西洋的可能威胁航船的冰山。条约也一致达成一个新规定：所有的载人船只应该有足够的救生船来装载所有的在船上的人，并且适当的相关训练也应该进行。还有就是无线电通讯应该24小时开通，加上一个2级备用电源，这样就不会漏掉呼救的信号。条约也同意：从船上发送任何火箭必须被解释为一种求救信号。 就是过了1个世纪后，几个关于泰坦尼克号和它的沉没的荒诞说法仍然存在。一个是：她的舵太小了，大一点的舵可以避免这场灾难。大点的舵的可能会拯救她，当时她的舵的尺寸按法律上说，就其船身尺寸而言不算小。事实上，按今天对轮船的规定看，泰坦尼克号的舵的尺寸仍然是合格的。 另一种说法是：泰坦尼克号上的救生船不够。实际上，她的救生船数量是符合英国的法律规定的，该项法律定的数量不是基于乘客数，而是基于船的吨位。当时所有船的救生船数量都远远低于需要的数量，当时救生船的目的那时不是用来装下全体乘客的；它们只是用来从一艘下沉的船上转移乘客到另一艘救援船上。在那时，国际通用的海事安全规则是，客船上的救生艇搭载人数是船上总人数的三分之一，泰坦尼克号的救生艇可以搭载一半的乘客，白星公司还为这种“对乘客安全高度负责”的额外配置没有引起公众注意而感到不平。泰坦尼克号的沉没永久性的改变了这种救生策略。泰坦尼克号沉没后，制订了新的海上安全法规。对救生艇的要求很简单：必须能容纳下船上的所有人员。各大海运公司都迅速按照新要求来进行改造工作。事实上，即使她有可以装下更多的救生船来装载所有的乘客，仍然有可能不确保会有更多的人获救，因为在她下沉时，船员们没有时间来放下所有的救生船！还有一种说法是：机械组的船员坚持他们的岗位到了最后。1988年出版的一本书也提到这个让它永垂不朽了。事实是，机械舱在1:15AM就被淹没了。在下沉的最后时刻,机械师们和烧炉工人们和其它成百的人一样站在尾部的甲板上，困在船上，没有获救的任何希望。据专家分析，困在船尾的人在船只沉入海底后十分钟左右因为水压导致船尾内爆，或立即被海水或船身压死，或窒息致死。

因为人们又跑回电影院看了一遍，甚至两遍、三遍......泰坦尼克号被称为『梦幻之船』，并『永不沉没』。它的名字取自希腊神话中统治世界的巨人Titan，以此来展示其规模的宏大和无与伦比，然而极具讽刺的是，他们宣称的这座『连上帝都无法将之沉没』的世纪游轮最后却正是由于它的庞大而葬送了自己，因为面对冰山时，它过于庞大的体积使它无法及时转向，从而酿成了悲剧。然而在这个所有人都顶礼膜拜的庞然大物面前，只有露丝露出了鄙夷之色。有人会觉得露丝的倔强叛逆是养尊处优、不食人间烟火的富家女的无病呻吟。然而她在别人眼里乖张无礼的行为却无不透露着自我意识和女性意识的觉醒。她博学多识，当那些绅士们在餐桌上夸夸其谈泰坦尼克号名字的由来和宏大规模时，她引经据典，以弗洛伊德来反斥男性对尺寸的着迷，而大船的设计师竟不知弗洛伊德是谁，颇具讽刺。她对艺术也有着独到的审美和判断，从她收藏的画作可见一斑，这些画作大多为印象派和现代派艺术作品，代表着的不就是推翻规矩，相信直觉，和相信主观感受的新思想吗？刚搬入上等舱时，她最先开始整理的是她的画，在牢笼般的生活里她迫切需要一些颜色。她拿出毕加索的《亚威农的少女》，而这幅画正是后来立体主义和现代艺术的发端作品之一，而她在毕加索还未成名之前就已能慧眼识珠。她与未婚夫在绘画艺术上的见解疏离，甚至对立，也暗示了两人不同的价值体系以及这段关系的吹弹可破。而露丝摆放在卧室的，正是印象派大师德加的芭蕾舞系列作品。在这幅画的右侧，一位少女忘情表演，而左侧则有一个被舞台幕布遮挡住的身影，这正是深处藩篱中的露丝真实的写照。电影中，她参加三等舱派对时展现了芭蕾舞的基本功，而她就是画中的少女。舞台上光鲜亮丽，实则处处受到掣肘。母亲为缓解经济压力逼迫其嫁入有钱人家，她根深蒂固的观念认为女子接受教育的目的就是嫁人。而她的未婚夫，除了和她在价值观上的格格不入，对她有着极强的控制欲，她的一举一动都受到监视。即使夜夜笙歌，但每日言不及义、低质的对话对露丝而言不是氧气，而是二氧化碳，巨大的孤独感令其窒息。然而知识和艺术改变了露丝，她不甘屈从这样的生活，这也为她后来和杰克在短短几天内发展出超越阶级和生死的爱情作出了合理性的解释，而远非一个俗套的富家女爱上穷小子的故事。他们有着相同的艺术气质，当露丝把杰克带入起居室，他看到莫奈的作品《睡莲》时，那眼里的光芒是掩藏不住的，他们是在用艺术沟通。这也有了后来杰克亲手为露丝所画的那幅在海底沉睡了八十四年才重见天日的画像。画中的露丝一丝不挂，目光笃定，她戴着稀世珍宝『海洋之心』，却毫不在意，拒绝为物所役，不被任何人掌控。她将画像和项链锁进保险柜，并以嘲讽的笔触写下，『这样你就可以将我和项链一起锁起来了』，宣告与未婚夫的决裂。当然，杰克吸引露丝的不只是他的艺术才华，还有她无法企及的自由和积极乐观的生活态度，『Make Each Day Count』。电影中最经典也被后人无数次模仿的桥段，杰克托着露丝的手，让她迎着风慢慢张开双臂，露丝兴奋地说『我在飞，杰克』！杰克对露丝最大的意义是教会了她应该如何生活，追求自由和幸福。当她决定和杰克迈向自由的新生活时，她说道这很疯狂，正如她收藏的毕加索一样，美妙又似乎毫无逻辑可言，但她仍然义无反顾。至此，杰克和露丝跨越阶级的爱情真正成立。但当我们认为这部戏的内核是关于一段传奇爱情时，我们又浅薄了。露丝的形象呼应的正是思想解放的时代背景和当时美国女性主义的潮流，有见识的女性冲破世俗羁绊，追求个人自由和人生理想。作为一个英国没落贵族的小姐，她最后抛弃自己的贵族姓氏，以杰克的姓道森在自由生活的新天地开始打拼，『以你之姓，冠我之名』，而这个自由世界就是美国！而露丝就是杰克心中的『自由女神』！这是一个关于旧时代的没落和新世界崛起的故事。泰坦尼克号上有着森严的等级划分，上位者可以自由进入，而下位者在入船之前必须检查身上是否携带虱子。下位者不可随意出入上位者的地盘，而上位者却可在下位者的地盘上遛狗。即使是富人阶层鄙视链依旧存在，贵族对暴发户的鄙视，新进阶富人阶层的玛格丽u2022布朗太太依旧遭到露丝母亲和伯爵夫人一等人的不屑和排斥。整个头等舱都弥漫着对金钱、权利、地位、男性的崇拜感。当细心的露丝发现船上的救生船远少于船上的乘客时，她向那些男士们表达了疑虑，而他们则以过多的救生船有碍观瞻的理由作了回应。这场悲剧的始作俑者不就是那些急功近利、傲慢的绅士们吗？他们怂恿船长急速前进，问他想不想在媒体头条的溢美之下光荣退休？即使在探测到前方有冰山时丝毫不减速，依然沉迷在『永不沉没』的自我催眠中，而在幻象破灭之后，船长终于无奈地说了一句，『这下真的上头条了』。而最后获救的大多数还是上流人士，危难来临时，他们将底层人士锁住，以至有人呐喊道，『请给我们生存的权利』！当泰坦尼克号全部覆没，1500人落水，二十艘救生艇上尽管仍有余座，却只有一艘回去救人，而到达的时候大多数人已冻死海中，令人触目惊心的画面是一个妇人手里怀抱着一个婴儿，身上已覆满冰霜，失去了哭啼的能力。被活活地冻死，用杰克的话来说，『那是一种千刀万剐的痛』。而这些道貌岸然的人值得一切的诅咒，他们虽然获救了，但永远无法得到原谅。泰坦尼克号就是大英帝国在十八、十九世纪称霸海洋的象征，然而在二十世纪初通往美国的途中沉没了。沉船事件是1912年，距离第一次世界大战还有两年。而美国就是在世界大战中慢慢崛起为世界强国。而那颗价值斐然的『海洋之心』本身就是『旧制度崩溃和大革命来临』的符号，出自被推上断头台的路易十六。露丝的未婚夫本想在危难时将『海洋之心』带走，却在无意中将其落在了送给露丝的外套内。所以在未来的八十四年里，『海洋之心』一直在露丝那里。她怀揣着宝物，从未被人发现。直到最后又因为『海洋之心』，她被带回尘封的记忆，最终将『海洋之心』丢入杰克长眠的那片海里。她劫后重生的余涯里都在践行着杰克的理念，『Make Each Day Count』。她不希望后人再为权利、金钱迷乱，人生最宝贵的是让每一天都过得有意义。人生最大的痛苦莫过于，『我最爱的人死去了，我却不得不活着』。巨大的悲伤过后要为自己选择一个活法，露丝选择了不得不坚强。带着对过去的无尽回忆去趟过时间的长河。杰克在死前对露丝说，『听着，露丝，你会离开这里，你要继续生活，你会生很多孩子并看着他们长大。你会长命百岁，然后实在温暖的床上而不是这里，你听到了吗？』她也做到了，影片的最后露丝在睡梦中死去，与杰克一同长眠在同一片海上。摆在床边的是她悲痛过后精彩纷呈的人生，她做过百老汇的演员，在海边像男人一样叉开双腿骑马，坐上了飞行器，结婚生子，还像杰克约定的那样活到了一百多岁，这是一份完美的答卷，她全做到了。在痛失所爱之后，将自己灵魂的一半用来记住，另一半用来放逐。电影真正的结局在后面，这是露丝的梦境，一个伟大结局的隐喻视野，泰坦尼克号在残骸中渐渐恢复至往日的光彩。推开门，船上的乘客和员工不论贫富、老幼，全都聚集在一起，唯独不见的是她的未婚夫，杰克像当初参加舞会时一样站在泰坦尼克号标志性的大台阶上等待着露丝，而不同的是，他这次没有穿西装，而是那一套普通的街头服饰，露丝一袭白裙慢慢走上台阶，与杰克重逢，他们幸福地拥吻，船上的观众雀跃地鼓着掌，画面在那一刻定格。可能就是这个结局让观众一次次地想要回到电影院吧。

第七十届(97年)奥斯卡最佳影片--<泰坦尼克号>又名<铁达尼号>Titanic <泰坦尼克号>上演不到二十天.票房就超过了两亿美元.到1998年4月已近十一亿美元(国内票房为3亿元人民币).它是美国电影史上迄今为止制作时间最长(五年).制作费用最高(二亿五千万美元).获奥斯卡奖提名最多.获奥斯卡奖项最多.票房最高的影片.在7O年的奥斯卡奖历史上.只有1959年的影片<宾虚>获得过11项奥斯卡奖.尽管如此.它却与四项表演奖无缘. 美国第70届电影艺术与科学学院奖(奥斯卡金像奖)于1998年3月23日晚颁发.故事影片<泰坦尼克号>共获11项奥斯卡金像奖:最佳影片奖.最佳导演奖.最佳编辑奖.最佳插曲奖.最佳音乐奖.最佳艺术指导奖.最佳摄影奖.最佳视觉效果奖.最佳音响奖.最佳音响编辑奖和最佳服装奖.该片拍摄历时五年.耗资二亿五千万美元.<泰坦尼克>1997年底公映以来.获得巨大的成功.曾获得金球奖的四个奖项. 若要评选该片最风光的人物那无疑是集导演.编剧.制片人和剪辑于一身的詹姆斯.卡梅隆了.提及此君.我国观众长不陌生他的<终结者>.<第一滴血>.<异形>等作品早已是家喻户晓.而在1994年.由他编剧导演.制片的<真实的谎言>更是在全球大获成功.在我国的票房居然超过一亿元大关.他执导的<泰坦尼克号>.是一部根据人类历史上曾经建造的最大客轮--"泰坦尼克"号那悲剧性的沉没为背景拍摄的史诗性灾难爱情片. 1997年.融合卡梅隆五年多心血的<泰坦尼克号>终于驶进全球各大影院.卡梅隆说:"泰坦尼克号这艘梦之船的首航在噩梦中悲惨地结束了.正是人类独有的弱点:傲慢.自负和贪婪将人类征服自然的雄心碾转粉碎.我拍摄这部影片既想再现这艘巨轮既有浓重悲剧色彩的死亡之旅.又想展示它短暂而又壮观的生命历程.在剧中重现泰坦尼克号的美仑美奂.表现出的乘客和船员们的少激情.乐观和希望的同时.在揭示这场灾难中人类表现出的可歌可泣的牺牲精神.<泰坦尼克号>是警世箴言是一面人类时时审视自已劣根性的明镜.它还是一则包融信念.勇气.牺牲.当然还有爱的不朽传奇."在接受最佳导演奖时.卡梅隆还提议为"泰坦尼克号"沉船事件中的死难者默哀. <泰坦尼克号>使全球的观众争睹了詹姆斯.卡麦隆制造的这一灾难神话.不少女观众是泪眼汪汪地看完的.纷纷称赞这是一部弘扬伟大的人间真情的巨片.而且片子的视觉效果极佳.观众仿佛自己置身? 坦尼克号轮船上.与片中人物共同经历了葬身大海的惊险历程.然而.影评人士却纷纷对该片提出批评.认为该片后半部分惊险.特技效果应贯穿全片.以突出灾难片的份量,前半部分的爱情戏显然画蛇添足.无足轻重.完全可以压缩,片长达三小时.使观众难以坐得住.也限制了该片单位放映次数等等. <泰坦尼克号>的两位主角莱昂纳.多迪卡普里奥(关于他最新的消息是勾引他人的老婆并威胁使用武力)和凯特.温斯莱特也因该片而大红大紫.采纳哦

楼主。我查了一下。从20分零一秒到27分零五秒。424秒，一共是89个镜头（20分零一秒开始的第一个镜头是由两个镜头连接而成的）。 第一个镜头：20"01"-20"06",从海底的泰坦尼克残骸左下方向右上方移动（链接到第二个镜头） 第二个镜头：20"06-20"15"从新的泰坦尼克号左前方向右平移（略微俯视）主要表现场景是泰坦尼克乘客正在登船、装货，船员检查设备。 第三个镜头：20"16"-20"21"一辆货车从镜头前由左至右行过。货车过去后，镜头向左上方仰视泰坦尼克。 第四个镜头：20"22"-20"26"从更远的地方，镜头从侯船厅向左上方摇到泰坦尼克主体。 第五个镜头：20"27"-20"33"一个特写，一辆汽车正在被装上船，镜头略微上摇。 第六个镜头：20"34"-20"42"镜头从人群上方向右下移动至小女孩柯拉（cora）和她的父亲。 这个工作量太大了。不知道你要干什么？如果真的有用我可以帮你研究研究。

　　神话　　《神话》，注定幻灭　　昨晚把《神话》的后半部分看完了。　　不可否认，心里是失望的。　　原本，对于秦的历史，始皇陵墓的种种传说，兵马俑等等等等是很着迷的，对于时空交错，穿行古今类的奇幻故事也是最动心，所以，看这部电影之前终究还是抱有一丝期待的。　　但事实证明，看过了，感觉却如食鸡肋。　　不能说它烂得彻底，但也决说不上好。　　情节上来说，太老套了。　　那些桥段，那些对白，完全在意料之中。而且，总觉得金喜善爱上成龙有些突兀，很不自然。　　虽说，这世界上处处上演着一见钟情的戏码，但是，就电影来讲，《神话》中的爱情显然缺少1-2个细节作铺垫。所以看的时候，便觉得很别扭。以至于，会让人觉得他们纠纠缠缠2000多年的爱情基础未免太过薄弱了。作为旁观者，接受起来就会很不舒服，自然削弱了那份打动的重量。　　看到成龙被冻僵的那一段，心里想，下面可能要安排金喜善宽衣为他暖身。结果当真如此。悬念皆无。看电影便是如此，一旦没有了悬念，一旦可以预知情节的走向，所有的乐趣也就荡然无存了。吸引力大打折扣。　　反倒是金喜善用头发给成龙缝合伤口让我有些意外了。想起在医院急诊室实习的经历，那时候常常给医生作助手给外伤病人缝合伤口，看到这段的时候，想，还真有创意啊。但，那能缝上么？莫非古人的青丝格外柔韧有弹性？　　再说演员。　　对成龙一向没什么特别感觉。他的电影看过，不多。也不会特意地去寻找来看。　　之前在娱乐新闻上看到关于《神话》的报道和介绍，听说他扮演的是秦朝将军，便有些怀疑，他的气质，和这样的角色差很远那。完全的不适合。　　看电影时，印证了这一点。造型一点也不好看。没有那种感觉。感觉竟是有些滑稽的。　　而且，成龙的确是老了。看着他在荧幕上很努力的在表演，心中却是感慨的。英雄垂暮，在所难免。　　他演英雄，也许还勉强可以过关，但是演绎爱情却绝对是失败。　　看到他面对金喜善时的神态和表情，找不到一点点心动的感觉。他的眼神是熄灭的火焰的感觉，爱意匮乏，神情木讷。倒更像是过尽千帆，心如止水的样子。也许，他确实不适合文戏吧。　　至于金喜善，倒觉得这角色蛮适合她的。尤其是她一身白衣在空中翩然飞过的时候，那镜头拍得实在很美。如天外飞仙，轻灵绝尘。　　比较喜欢的是瀑布里，悬空墓室里的那一段。　　从没想过，秦始皇陵会是这个样子的，很惊奇。　　因为这是千年未解的迷题，所以允许任何想象力的发挥。　　看到那些悬浮在空中的战车和人俑，那高高在上的天宫，才觉得，这电影还不是完全不值得一看。总算找到点惊喜。　　整部电影最精彩的段落便在于此吧。　　另外觉得不错的是帝沙国那一段，那个帝沙女子还是很漂亮的，尤其是她带着一班白衣女子晨练那几个镜头，拍得还不错。看第一眼，想，她那是在练瑜伽吧。那个POSE还真好看......　　不很喜欢打斗的场面。　　动作不够精彩，场面也不够大。这也许是因为本也不是大军作战的缘故。　　觉得成龙的死法安排得不好。心口刺一剑就好了啊，干吗砍头，身首异处，死无全失，太难看。不知道为什么，始终觉得这样反而削弱了那份悲壮美。　　也不喜欢那个结局。　　像是一个人说着说着话却嘎然而止。留了半句有吞回肚子里。　　故事分明未完。结束得仓促而牵强。有始无终。　　而且，整个故事看下来，许多情节都是跳跃的，没有铺垫，没有内在的关联，都是*着人物后面或者前面的一两句话交待的。稍一走神，错过哪句话便会在后面看得莫名其妙。不知道在电影院里的人都是怎样的，我是好几处前后重放了几次重新看过才将情节接上的。或许是后期剪接的问题？呵，未可知。　　《神话》，呵，看一下倒也无妨。至少还有一句台词不错。就是成龙说的那句“人家的东西要还给人家，不能放在我们自己的博物馆里还说是替人家保管......”。唯有这句，让人印象深刻。　　一向是对考古感兴趣的，每每看到中国的文物流失海外，被掠去的也好，被偷盗贩卖的也好，总觉得是痛心的。还有我最喜欢的埃及，大英博物馆，卢浮宫，还有美国的博物馆里，哪一个没有埃及馆？他们收藏的埃及文物，数量和价值怕是比开罗博物馆都大都高。方尖碑无论是树在欧洲还是美洲，看起来都是那么那么的可笑。　　另外，《神话》的配乐还是不错的，那首主题歌很好听。无论是孙楠韩红的版本，还是成龙金喜善的版本，都不错。下载了来听，特别喜欢那段韩文配唱，尽管听不懂，意境有了也便足够。　　看过这部电影，一直想着的却是，它和10几年前看过的那部《古今大战秦俑情》真的差很多。　　当年，看那部片子的时候我还是小学三年级，却一直对那样的一部电影念念不忘。无论是张艺谋演的蒙天放，还是巩俐演的冬儿，都是记忆里始终鲜活的影像。　　后来，大概是97、98年的时候，偶然在书店里看到了小说版，才知道编剧是李碧华。只能说，小说写得比电影更加精彩。也是自此，爱上了李碧华的文字。以至于后来，看到陈凯歌的《霸王别姬》，知道那也是出自她的手笔，便一点也不觉得意外了。想，也只有她，才能写出那样的本子，那样的情节。　　只是，无论是哪一个故事，也无论是怎样动人的一段神话，也注定了是要幻灭的。　　秦始皇的长生不老是神话，帝国的永世传承是神话，千年不离不弃的爱情是神话。但，都在历史迁徙的脚步中，无情幻灭了。无可避免。　　于是又想，也许，也只有会幻灭的东西，才能称之为神话吧。呵，谁知道呢……　　————————————————————————　　下面是补充，让你选择：　　影评《神话》 《神话》是成龙英皇投资一亿六千万港币巨资打造的史诗巨作，由国际影星成龙、韩国影后金喜善、印度最性感的女星玛利卡，香港著名影星梁家辉，内地著名影星孙周、邵兵、于荣光联手奉献的《神话》。选在秦始皇陵兵马俑实地拍摄的《神话》，多地选景的精美画面为您呈现一段跨越2000年的爱情史诗。　　影片以一场惊天动地的战争为背景，讲述了一段刻骨铭心的旷世爱情轮回：贪念、背叛、斗争、爱情，几千年来恒久不变地编写着人类的历史。在好友William(梁家辉饰)邀请下，Jack(成龙饰)开始了徘徊生死边缘的考古旅程，慢慢从秦朝宝石发出的神奇漂浮力量牵连到梦中美女的秘密。真相越近，越难解释，也越不能自拔。神话之中，其实也离不开最现实不过的爱恨贪恶的天性。走到濒临生命的终结，因贪婪而声名尽失的古先生不改本色，结果惨死；一心要名留千古的William迷途知返，决定以死补偿过错。有人争名，有人逐利，Jack又会否为情放弃现在，与朝鲜公主玉漱(金喜善饰)拥抱过去，长相厮守呢？　　本片导演唐季礼曾执导过《警察故事III-超级警察》、《红番区》、《雷霆战警》等多部影片，获得过由美国Asian Business Association 颁发的“亚裔传媒领导人奖”，并凭借《红番区》一片获得香港电影金像奖最佳动作指导奖。　　《神话》是成龙领衔主演的第一部古装史诗神话巨制，是一部极具东方风格的神话故事。全片900多个特技中，成千上万的兵马俑从空中直坠而下等壮观场面绝对是令人期待的经典画面。影片构思大胆新奇，古今穿梭，带你领略了一段由成龙金喜善共铸的荡气回肠的旷世古典爱情。片中明星云集，阵容豪华。中、韩明星精彩联袂，更首次邀请到红透印度的好莱坞超级明星玛利卡加盟，完全国际化的观影感受。自影片预告片在戛纳电影节亮相以来，立即受到了各国片商以及媒体的一致好评和高度关注，是一部具有国际水准的华语大片。　　本次由《神话》影片发行方保利博纳电影发行公司与博纳电影传媒联合举办的盛大招商酒会揭开了《神话》影片的宣传序幕。博纳电影传媒专业致力于中国电影市场资源的整合推广运作，为电影宣传以及电影传媒市场提供专业的传播方式与营销服务。此次电影招商酒会将为那些支持中国电影产业的企业呈现更多新颖的联合推广合作方式。　　神话，与往事干杯　　《神话》是成龙联手唐季礼完成的，和《新警察故事》一样，成龙拒绝从前幽默杂耍的套路是核心。成龙挑战感情戏是他太想拍一部有些深沉的好电影，年纪大了自然要来一点成熟，与往事干杯。　　是成龙的神话，还是神话的成龙，这是讨论这部电影的原点。问题似乎有一些矫揉造作，但就像生老病死春夏秋冬一样，既神秘又自然而然。　　观看《神话》的重点应该在影片的古代时空，但有些滑稽的是影片出色的其实是现代时空。问题在于唐季礼导演的水平，如果换成是陈木胜或者陈德森，成龙的文艺基调会更像样，因为《新警察故事》和《特务迷城》至少是成龙电影里最有文艺路线的作品。唐季礼和成龙合作的大片完全是好莱坞动作片的克隆，故事从头到尾没有目的。所以他宣传《神话》时才会夸大爱情和美女，念念不忘国际市场的票房，而不是成龙内心一直期待的口碑：成龙可以拍一部像样的文艺片了！　　影片的混乱是由于类似戏中戏的平行叙事。《神话》的这个故事真正能够抓住观众神经和期待值的，我想恰恰是关于破解始皇陵的“惊世发现”，可这是唐季礼电影无法承担的，所以影片才会匆匆结束。平行叙事在香港近期电影中最有代表性的是《无间道3》，两个时空的刻画都有表现力。而《神话》中成龙在古代时空一脸严肃，只会讲大道理，多少让人遗憾。成龙虽把重点放在了和金喜善“擦爱情火花”上，但可以轻易感动观众的反而是他作为将军的生死豪情。和金喜善不断对视的镜头，让观众看到的不过是大哥那木呆呆的一张老脸。　　《神话》里的精彩打斗并不多，所谓的史诗气魄乏善可陈。如果是让大家看那一匹叫黑风的乌骓马身怀绝技，那么很遗憾，这匹马已经抢了风头。在现代时空中以进骊山为结尾才是最闪亮的一幕。“神话”就是我们伟大的始皇陵和古老相传的不死之谜，这是一个巨大的想象空间。如果没有空中皇陵的出现，那肯定会让拍出《国家宝藏》一类寻宝电影的老外笑掉大牙，电影就该改名叫“笑话”了。　　成龙没有创造理想的《神话》，原因在于这个故事难度要比《新警察故事》大很多。但是成龙有清晰的方向，也就永远值得大家期待，哪怕越来越苍老，他还是会努力实现一个不老的传说，这才是“神话”本身。　　http://movie.mtime.com/18290/comment.html　　泰坦尼克号　　以为记　　一九九七年的泰坦尼克号我没逢上，只记一个“经典爱情故事”的高度概括。是隔了年月的飘渺。赶在二零零七年的末梢乘搭上这部巨作的磅礴躯体。错身十年。看完后方可明了当年那么多人哭喊着的因由。在剧院的场内外。振聋发聩的感泣。　　八十四年的跨度，Rose这位百岁老人依旧清楚记得那昙花般短暂的美好时光。记忆往往是最好的财富，亘古不变地升着值。泰坦尼克号在现代高科技的操控下被打捞寻宝，我们可以看到当年这艘最豪奢的船是如此落寞地葬身海底。这具残骸，破败不堪，在外人看来它也仅是一具被侵蚀了的王者之躯。曾经辉煌，终究逃不过悲惨的没落。然而，在Rose的眼中，这具断墙残垣般的躯干却能被记忆重新描金。当年的声光醉影，仍在。都藏在了被目光与思想交织出的网络内格中。灿然的富贵，属于1945年4月12日前。仍会记得当时的轻歌曼舞罢？仍会记得当时的一掷千金罢？也曾记得当时那连场的舞会酒席罢？只今不过若流沙一般。都远了。逝了。　　富贵荣华的无需惦念，从来如此。我们高雅不出来的那个层面，可以由Rose来完成。这个骨子里不向往贵族生活的女子，未上船就断定了自己苍白的内心将要冷眼这一切。有人弹劾她的挑剔。却谁解个中禁锢之味？泰坦尼克号在她看来是奴隶之船，富有的未婚夫是如此的粗鄙僵冷，母亲只会押宝似的要她攀龙附凤。世间的惨淡也就不外如此。她的世界中到底是有了张爱玲的苍凉。华袍之下爬满虱子的牢笼生活不若一死了之。只是不甘。于是方才会与这个浪子般的Jack摩擦出焕彩的际遇。她内心深处的叛逆，宣泄看来也是有板有眼，让人开怀地喜欢这个有点任性的女子在三等舱中的释放。她的肆虐，挑衅而原始。本来就不是那些羁绊甚多的淑女，这个世界只需有这个Jack伴在身边也就够了，所谓的道德太过于腐朽，烂臭不堪。　　原本会让人怀有深刻的希冀。下了船将可以成就一场樊笼外的自由之恋。只是船只碰了冰山。走不到一起，只能不自觉地去成就另一番的凄绝和伟大。香港海报上写着——“天地动容”。　　从Rose的角度，在救生艇被放下的那刻，眼中的Jack将注定越来越远。这是种最可怕的生离死别的预感。所以她要逃脱。傀儡般的生存诱惑也不过如此。两个人在一起比什么都来得珍贵。这一次看起来意气用事，脑子里该当是清醒无比。看得让人有种暖暖的感觉。这种温煦的气息，延绵在冰凉的海水中。在劫难中的挣扎，让人揪心，却也始终令人感同身受地体会到强盛的暖意。　　“You jump，I jump”早被庸俗的人用庸俗的语调玷污了，没有那种场景，无法真切体会到这句由戏言转变为诺言的话的力量。死亡最能验证感情的真伪。他们该是真爱，短时间内爆发，却仿若相识相知多年的宿世姻缘。寂寞了许久，然后爱上首个打破自己生活僵局的男子。似乎有点像因为无可选择才做出的草率举措，让人怀疑这段爱情是否经得住时日的筛漏。然而这种一见钟情，却偏偏是比长跑了许久的拖沓感情更让人神智清晰。可以在几天内托付终身，这是上天赐予的如何坚定的承诺。　　然而上天也不遂人愿。浩劫之下的残生，他用自己的命延续了她在蚀骨严寒中的存活。她最后无可奈何地把为她牺牲的情人葬于浩渺的海洋，她说“I promise”。她也做到了，并生活了不止84年。在生死的拉锯战中，他与她同在，她为他延年。女人的心深藏得了许多的秘密，如海洋般。这段感情，本来就属于她与Jack。无关乎外人。她没有他的一张画像或照片，但是记忆本身的具象，也足够让人珍重地回味一生。日后的路，自此走得不再孤单。　　不能不用伟大来形容这样的牺牲。临死时总能显现一个人无比深刻的脆弱。Jack在荧幕间用他死撑下的执着完成了这样的一份伟大。比一切浪漫。　　承诺本来无力。也因而不需要承诺。当自己的血液流淌了他人的生命时，那就会是上天最苛刻却又最仁慈的安排。残酷，哀恸。生者往往比死者承载更多。对方的谢场是己方的登场，一个人要背两人的债，这份甜蜜，历来让人慨叹。　　很多爱情的绵延不朽，要垫着生死的相隔。像“Brokeback Mountain”，也非得用一个人的死去成全这场惊动的爱恋。这是极致了的浪漫。我们是凡人，别经受才好。　　http://movie.mtime.com/11925/comment.html

两年前和朋友去看《大圣归来》时的兴奋场景还记忆犹新：入场前影院各处就人头攒动，取票器前都是排队的人。进场开始看了，放映不久，你观察台下观影者，基本都是带着3D眼睛一副痴汉相的面对大银幕。放映过程中，剧场里总有人不停在刷存在感，和身边的朋友（尤其是对女朋友）侃侃而谈，“哇，咱们的动画也可以拍的这么牛b……啧啧，这个真好看矮……嘿嘿，对白真带感呢，啊哈哈哈哈……哇，这龙好帅……这个龙你知道得画多久吗？光渲染我跟你说老费劲了……影片高潮处的大圣出场桥段更是帅炸，激动的妹子还会高喊：“大圣，我要给你生猴子！”↑这个大龙一出场，台下观者都被惊艳到了我心想说这位大哥，正看电影呢，侬安静一点好伐？可以理解，这就是我们看到一部久违的好电影时的心情，而这部电影之所以当时口碑爆表，是让我们这一代人，儿时心中的大英雄帅气重归，这种夹杂重逢的喜悦和自豪又热血沸腾的感觉，能让观者产生一种自嗨式的共鸣，任谁都很兴奋想宣泄出来的一种感觉。第一次听说这部电影是因为，我那时正在一家网站工作，要写一个推荐暑期档电影的帖子，去时光网上搜新片待映信息，第一次看到这部电影的海报是这样的：↑海报很简单，上面只有两个萌萌哒的小孩，和同期上映的大片或酷炫、或脸熟人物的海报比起来，《大圣归来》在上映前各方面宣传力度不大（没用太多资金用于宣传），也并没有吸引很多人的目光。我也是报着支持国产动画的心态来推荐这部电影，有个朋友问我最近有啥好电影啊？我把自己写的那条帖子推她，并极力推荐她去看看《大圣归来》但她当时一点不感兴趣。谁成想这部电影在暑期上映没多久就票房飘红，社交媒体上好评如潮，由此还发明出个网络新名词儿“自来水”，意思是自发给这部电影当“水军”，区别于其他花钱营销推广的电影。局势和映前形成了鲜明的对比，甚至有些影院个别时段出现一票难求的局面。真正得人心的好电影就是有如此高涨的魅力，随着电影热起来，微博时常的互动，周边同人漫画、玩偶、还有剪辑视频等在各大社交媒体发酵，我印象最深是一个精彩片段剪辑配上戴荃的《悟空》，简直不能更完美的诠释大圣的形象。2015年的暑期档，让我有幸看到了这部现象级的国产动画，总有一种见证电影历史的感觉，从此中国动画电影的整体水准已从“喜羊羊”跃升至“大圣归来”。

有部 喜剧片叫《咒怨》……周星驰演的。你可以看看……要耐心看，后面点才出来，不要被表面的假象所迷惑

风靡全球的《泰坦尼克号》是以庞大金钱和高科技，精确“催泪”计算打造出的一部美式巨片，而这部别具一格的《泰坦尼克号上的女佣》，是一部典型法国式的如火热情+彻底浪漫、想象力非凡+幽默冷讽的大片，犹如一个法式长吻，浓郁得令人陶醉不已。《泰坦尼克号上的女佣》是唯一借用当年《泰坦尼克号》花费近亿元建造的1：1巨轮拍戏的电影，观众再次看到这艘巨轮，思绪仿佛又回到了露丝与杰克在船头迎风飞翔的经典镜头。国际女星埃塔娜·桑切斯-吉戎扮演美丽神秘的女佣，她曾和基努·李维斯主演过浪漫爱情片《云中漫步》。男一号是被誉为“新法国情人”的英俊小生奥利维尔·马丁内斯。

我们总会在电影中回忆以前的自己，然后在夜深人静的时候加以反思，从而我们就会得到自己一直以来心中所解不开的疑惑。有一部影片《美国往事》就很能让人从中找到回忆的感觉。 在二十世纪的美国纽约，有个外号叫"面条"的青年跟着几个好朋友一起认识了聪明而又很有小心思的麦克斯。然而麦克斯却带着这一群还没有经历过 社会 残酷的孩子进行走私交易。后来，再一次交易中，面条处于一场带有致命武器的打动中，在这场群体性的打架中面条杀了人，被警察抓进了监狱。在过来几年之后，面条被释放出了监狱，而这时那些曾经年少的小伙伴都成了大高个。出狱之后，他们几个兄弟再次重逢，而麦克斯又开始带领这他们从新干回了走私的老本行，并且并之前还要过分，于是他们还开始了抢劫，偷盗等犯罪活动。 随着 社会 上犯罪率增加，麦克斯好像被这种没有任何成就感的胜利冲昏了头脑。然而就在麦克斯沉浸在喜悦当中的时候，国家忽然下达禁酒令，这让他的走私生意不得不取消掉，一夜之间麦克斯什么都没有了。为了能过达到自己的目标，麦克斯竟然敢把美国联邦局银行都列到了自己目标当中。然而面条经历过犯罪被抓进监狱的例子，为了好友们考虑，他决定偷偷给警察局打电话，以此阻止麦克斯疯狂的想法。 就在麦克斯行动时，警察和面条的朋友们正在进行激烈的对战中，然而最后麦克斯等人全都被警察杀死了。亲眼看到这个场面的，面条自认为是自己的错误，于是他在只身的痛苦和悔恨之下离开了自己从小成长的地方，同时他也离开了自己最心爱的女孩，到一个人远的地方去。时间过去了几十年，已经年老的面条落魄的回到了这里，并且他还发现原来在那场打斗中并不是意外，而是麦克斯设计好的一切。是他借着面条和警察的手除掉自己那些好友，而他自己则用假象脱身，然后在吞掉所有的钱。 并用这些钱挤进了政治界中，此刻的他已经是上流 社会 的名人，同时他还把面条心爱的女孩占为己有。而此刻站在高处的他，却遭到了警方的多项指控，没有办法逃脱的他找到了面条，希望面条可以亲手将自己杀死，但是这被面条拒绝了。最后麦克斯发现没有路可以走了之后，便跳进了粉碎垃圾的机器中自杀。 这部电影在我脑海里最深的大概就是，面条等人在还很年轻的时候就组建了自己的小团体，在那个时候组建小团体都是为了有种安全和归属感。那个时候我们都会觉得生活是美好的，我们总会在这里面抱有期望。 在里面记忆最深的应该就是最小的那个伙伴，他总是那么开心的跟着几个大哥哥，可最后警察的抢还是没有放过他。而他的几个哥哥都没能来救他，因为哥哥们自己都保护不了自己了，看到这里仿佛就感觉到了生活上的伤痛。生命太过脆弱，而生活的美好也会随之消失。会议就到这里不说了吧。真的太过于黑暗，人性上的可怕和政治上的复杂，这些我想大家都不想太过于去知道，因为这些都太过于残忍了。在这里面只要记得最好最感动的那一面就是最好的。 就像面条是个重情义的人一样，就算命运再怎么残酷，都要做一个有感情，有情义的人，不管世界怎么样，你只要做到这就是最好的啦。 电影总是那么容易让人感触，这部影片将近四个小时，但是它却非常值得让人一看，其讲述的故事更加能过让我们反思，从年少到晚年的过度全都一一呈现，也许这就是这部电影为什么那么长的原因了，这正是导演想要我们从中感受到以往的味道，深刻去反思自己以往经历的过的种种在加以回忆吧！ 电影《平凡的世界》，孙少平说过一句话：不是因为虚荣，只是不愿遭受虚荣者的嘲笑，我默默地，宁静的走自己的路！ 小时候我爱好无线电维修，有一次我正在摆弄一台收音机，父亲指着我的鼻子说：你也没那个脑子，你也修不好，别浪费我的电！这句话就印在我的脑子里了！ 长大以后我才知道，我们不管做什么事，最好低调点，最好别让别人知道，省得有人挖苦嘲笑你！这些负能量的东西会成为你前进路上的拌脚石！ 有很多人，一件事还没做，就满世界吆喝，生怕别人不知道，你殊不知，一群人等着看你笑话，你成功了还好，你一旦失败，挖苦嘲笑打击你的人一波又一波！ 有理想有想法，我默默的藏在心底，我背后努力，厚积薄发，有什么不好呢？ 《复仇者联盟3》一个比较俗气的故事。我，爱上了一女孩，她有男朋友，这点一开始我也知道，中间我多纠缠，来来回回反反复复，这里不多赘述。时间到了两年后，此时女孩的男朋友已毕业近一年，我也曾负气跟她断绝联系将近半年，加回好友不久恰值复联三上映，再三邀约人姑娘答应陪我看电影，人知道我不能放下，所以对我打着朋友名义进行的邀约通常是避而不见的，也许正赶着我们的毕业季，也许她本来就是个漫威粉，总之我们又有机会见面了，我自然欢喜。电影开始后她老忍不住翻手机，每次回完消息便匆匆收起，那慌张的模样显然在维护我易碎的自尊，可我还是觉得委屈，明明是你更爱这漫威电影，可盯着荧幕却是我这完全无感的墨镜影迷，那一刻我特别同情自己，同时也终于明白，和喜欢的人终究是做不成朋友的。电影结束后，她第一时间把欢乐传递给了手机彼端的男友，姑娘见我不悦，疑问何故？两年的一厢情愿在那一刻全化成了苦水，因为我无法跟她讲，我是一个容易嫉妒的人 让我回忆过去的点点滴滴的电影就是周润发的《赌神》吧！ 我家是乡下的，小时候多多少少会被身边的大人影响，因为那个时候过年回家很多人没事就喜欢聚在一起打打牌所以小时候对打牌挺感兴趣的。 在我9岁那年在朋友家看电影，那是我第一次看赌神，我被出场方式深深地爱上你，男人就当如此霸气侧漏。 看了这部电影之后我内心就很澎湃，有点热血沸腾，就开始玩牌的，那时候小什么都不懂就坐在大人身边学习打牌规则，直到上初中。 我不会读书，所以就有很多朋友，那个时候在镇上读书，住学校一个星期回去一次，每个礼拜都会带几十块钱去学校吃零食什么的，宿舍的人和我的情况差不多吧！所以那个时候晚上就凑在一起开始打打牌，玩的也小一块两块的也是打金花牛牛点子，现在想想满满的回忆啊！ 那个时候还特地学习《赌神》里面的洗牌手法，就是所谓的拉牌，但是没有学会，经常晚上打牌那个时候，灯都不敢开，就拿个手电筒照，怕老师发现那个时候。直到后面上高中各奔东西，我就再也没有打过牌了。 但是那个时候的回忆让我现在回忆起来都有些感叹，还是那个时候好啊无忧无虑，不愁吃不愁喝不愁穿，直到长大了才发现父母的不容易。 所以后面就没碰过牌了，我对牌也不怎么感兴趣，长大了我知道我应该做的就是努力工作努力赚钱。但是那断记忆我一辈子都不会忘记。 周星驰的《大话西游》很火的时候，我还很小，我能想起来的是我的表哥。 他在前几年去世了，是因为车祸。 因为电影能联想到他是因为他很喜欢看电影，以前家里有台dvd就是很羡慕的事情。表哥很早就没读书了，经营一个饭馆，闲着的时候就去店里租各种影碟看。他喜欢看香港的枪战片。 有一次他和我一起去玩。看到《大话西游》上映，很想去看，但是兜里的钱只够一张电影票，表哥不愿意丢下我，买了票让我去看，出来给他讲剧情。我知道表哥很想去看，就告诉他我不想看（其实那时候电影很火，我也很想去），让表哥去看，。就这样我在门口等了两个小时左右。出来后表哥很开心的给我讲那些剧情，我乐呵呵的听着。 表哥出事我在外地工作，没有来得及回去。偶尔看电影，回想起他。 最后一次和他通电话，他跟我说：等你回来了我们喝一杯。 可以，我有酒，有故事，表哥却。。。 如果她打你，一定要装得很痛；如果真的很痛，那就要装得没事。 “外表像刺猬，内心却是小白兔的宋明熙，与牵牛相遇和重逢，都是风风火火，恍恍惚惚的。尽管野蛮任性的她，却仍然有着一位爱她的牵牛。虽然刁蛮泼辣，肆意妄为，但内心的简单与纯真，可能只有牵牛能够看到…每个女孩都应该要遇到一个牵牛一般的男人，被包容，呵护，宠爱！” 看到这些话语，是不是感觉好熟悉呢？没错，这些内容就是2001年上映的《我的野蛮女友》让人难忘的台词和旁白。 自从2001年《我的野蛮女友》上映之后，在全国掀起了追捧和标榜“野蛮女性”的风潮，每个女孩都想要任性野蛮和无理取闹，这也是一次“女性运动”的兴起。但她们何曾想，电影是电影，所有的美好想象与现实还是有着巨大的差距和悬殊，明熙身边有个牵牛，但不是每个女孩身边都有像牵牛一样的男人的。更何况明熙也只是表面的放纵不羁，内心却是脆弱和敏感的，而现实生活中的女孩子还是应该清醒地认识到“我的野蛮女友”，重点在女友，而不是一味的做作和追求野蛮，这样的结果只能是酿成许多的爱情悲剧。 给我印象比较深刻的一个情节： 两人在公园里散步，她的高跟鞋磨脚，便向Kyun-woo提出换鞋子穿的要求，要Kyun-woo穿上她的高跟鞋在公园里跑步。 我相信大部分男孩心目中，都想要这样一个野蛮女友，大部分女孩心中，也想拥有一个像牵牛一样的男人，只可惜，生活不是电影。 但是每当看到这部电影，还是会想起过往的点点滴滴。 《泰坦尼克号》年少的时候我以为《泰坦尼克号》里所描述的一切都是编剧编出来的，长大后的我才知道这段故事是真的。 在泰坦尼克号上有一群古板的绅士，他们对礼仪对生活对体面是那样的执着认真，让你看了会觉得替他们累。 可正是这群古板的绅士让我泪流满面，他们去世也是那样的体面。 船撞上了冰山，海里的水慢慢渗入船里，人们也开始变得恐慌，没有人不害怕死亡。 “女士优先。”是这群绅士经常挂在嘴边的话。 救生艇到来之时他们依旧说着：“让女士与孩童先上。” 而他们则静静的等待死亡，脸上写满了从容淡定，船上的乐队，也从容演奏到了最后一刻。 船上有一位绅士和他的仆人意识到自己不会被解救出来，于是带着男仆回到屋子里，换上了晚礼服。 对别人说：“我们打扮得很好，准备像绅士一样下楼。” 我们穿着盛装，要走得像个绅士。 尽管身边是世界末日般的惊恐，他们依旧宠辱不惊，像是静静地等待一场盛宴般。 救生艇已经用光了，沉船上几乎都是男人，杰克带着露丝往船的高处走，身旁的人乱糟糟地爬向高处。 露丝摔倒了在地，然而那些可爱的男人停下了步伐：“小姐，我来扶起你。” 尽管他只是一个生活底层的小男人，但他的身上依旧是满满的绅士风度，他们的教养与爱在灾难面前依旧存在。 船上的乐队安静地演奏最后一曲，这群可爱的绅士依旧笑着说：“很高兴今晚和你们一起合作，与各位合作是我的荣幸。” 船彻底的淹没了，船上的就像是蝼蚁一般弱小，风一刮便吹倒了他们。 沉船那一刻，杰克与露丝始终没有放开彼此。 只是一块小木板并不能支撑着两个人活下去的希望，杰克放手了。 因为她是露丝，所以他放手了。 但是更加因为她是女人，所以他才会放手。 真正的男人，是保护女人的男人。 即使那块木板上躺着的不是露丝，杰克也会放手的。 很可惜多年后我才看懂了这群可爱的男人，很可惜当然我之感动于杰克对露丝的爱，而没有察觉杰克对于一个女人的爱。 大家好，我是跨境 娱乐 我，很开心今天和大家分享这篇文章。 喜欢我的话点击右上角的关注哦，每天都有精彩影评资讯分享！ 很开心今天和大家一起分享这个话题。 2010年，恰逢张艺谋导演的《山楂树之恋上映》。影片讲述的是静秋、老三之间相识、相恋，最后天人永隔的故事。老三是高管子弟，城里姑娘静秋和同学们一起去西坪村体验生活，编教材。在此期间遇见同在队长家住的英俊而有才气的老三，从此展开的爱恋。 他们第一次过石子河，老三看出静秋的不好意思，故而河边拣出一根竹子让静秋握着，也是这一次，静秋觉得老三并不是坏人。 老三送静秋回队长家，因为是文革期间下乡，怕别人误会，所以俩人一前一后的走着。老三送给静秋钢笔的时候，曾在她的笔记本上面写道：从我遇见你的那一天起，我就在心里恳求你，如果生活是一条单行道；就请你从此走在我的前面让我时时可以看见你；如果生活是一条双行道就请你让我牵着你的手穿行在茫茫人海里永远不会走丢。 2010年，恰逢读大二，我和舍友两个人半夜12点在宿舍看这部电影，而且是看的第二遍。看到最后，静秋穿着老三最喜欢她穿的山楂色的衣服来找他，她一直以为老三只是普通的病，没想到，这一次的见面却是永别，白血病晚期的老三只能每天躺在床上，天花板上贴了一张静秋的照片。他含泪对静秋说： 我不能等你一年零一个月了，我也不能等你到二十五岁了，但我会等你一辈子………… 这部影片是美籍华人艾米根据好友的经历写成的长篇小说，来自一个女人的亲身经历，文革期间，很多爱情美好，干净如同甘泉水般；但是回望到这个世纪，这个年代，爱情始终带着些杂质。没有那么纯真，因为需要的东西多了，人物关系复杂了，人与人的关系，开始得很美好，结束得没道理。 从前的爱情，可以一眼一万年，一眼就一个人。。。 当时在省外读大学，毕业后回省内，家里介绍一对象给我认识，典型的盘条靓顺，肤白貌美大长腿，人人见了都会喜欢的南方姑娘，当时工作条件不错，工资也不错，就想交往看看，如果可以，能尽早结婚也是很好的。一个月之后，我们就在一起了，她有一手好厨艺，人也长得不错，也懂事，家里人也喜欢。顺利成章的，就快要结成连理时，发现女方家里父母事事咄咄逼人，无论是彩礼还是生活中的小事都是参一脚；和女友商量过这件事，但是，一直没有得到解决。虽然说，是和姑娘结婚，和家里人没关系。但是，爱情是两个人的事，结婚，确是两个家庭的事。思考再三，决定分手，姑娘从我家搬出去的时候，哭得梨花带雨，之后经常打电话发信息给我，希望能和好，其实，不是我不想和好。事事难预测。。。 这么多年过去了，还是希望她能嫁个好人。 现在的爱情的确没有以前的爱情那么纯粹，不染杂质了。因为人想得多了，想要的也多了，但这也是因为人进步了。 最后，还是希望大家能遇见好的爱情，和爱情结婚。 《初恋这件小事》,勾起了无数我们的回忆。 从《暹罗之恋》开始，到后来的《初恋这件小事》，泰式小清新风靡一时。 明亮通透的小清新调色，超文艺的空镜头拍摄，长相清新的男女主。这些元素构成了这部文艺小清新电影。 初恋这件小事，事小不小，大家都知道，每个少女，每个少男，都有过最初意淫的对象，而初恋这件小事，就恰到好处的满足了大家所有的幻想，每次看初恋这件小事，总会想起已经为人妻，为人夫的那个他（她），初恋这件小事不是小事，是值得我们永远珍藏的回忆。 所以，单身的我们，总是幻想丑小鸭会变成白天鹅，灰姑娘会有自己的王子，青蛙王子会有自己的公主。 而深入了解《初恋这件小事之后》你会发现，这个故事是真实的故事，是关于Nam和P"Chon的故事，而现实中，故事不是电影中的9年，而是17年。有人质疑结尾毁了电影，但是真实的事件是他们不仅重逢，甚至还有了自己的Baby。 真实故事中男女主的baby 现实中，我们的故事，有多少是在泳池那一段后，就永远的结束了，或许初恋的美好，就是没了然后。 多少人在泳池这一段后就结束le 这两个发展并不矛盾，每个都有自己合理的地方。你说一口唾沫一颗钉，那我还说人嘴两张皮，咋说咋有理呢。你说有仇不报非君子，我还说宰相肚里能撑船。你说瘦死的骆驼比马大，我还说落毛的凤凰不如鸡。大概就是这个道理。 丑小鸭们没有都变成白天鹅，但是丑小鸭们都有自己的丑小鸭伙伴，都有暗恋的对象，都曾认真的不求回报的爱过。 电影结尾处，小水说：学长就像我生命中的灵感，他让我了解爱的积极意义，他就像是让我一直前进的动力，让我有今天的成绩。其实我们每一次的脱胎换骨，都是经历了一次刻骨的事，积极地，正面的，我们就应该深深的埋在自己的心里。等待下一次的绽放。 总之，初恋这件小事勾起了我最初对爱情的感觉，满足了我对初恋最美好的意淫。 要说勾起自己回忆的电影太多了，自从有了孩子后，才发现自己也是慢慢的老了，变得多愁善感了。 相应的再去观看影视剧的时候，就不自觉的想起剧中角色的场景，是不是似曾相识。前段时间热映的 《老师好》 ，这部由于谦老师领衔主演的电影。 剧中的苗宛秋老师带领着三班性格各异的学生演绎各种 搞笑 催泪的剧情，确实勾起了我美美的中学时代的回忆。 高中时代的文三班承载了我青春时期学习生活的很多美好记忆。那时候，面临着决定人生走向的高考。班主任杨老师就像苗宛秋老师一样，严厉管教的同时，透露着胜似父爱版的关怀。那时候后我们，处在对学习的排斥、着迷于 游戏 的状态。想起每次晚上逃课晚自习去往网吧的路上，看到那个故作严肃的杨老师，我们都是紧张兮兮却又不服气的心态下，乖乖的回去上课的场景，都是忍俊不已。电影中 几位同学在洛小乙的配合下，成功的破坏苗老师的自行车的剧情。在逗笑我们的同时，也让我们想起为了报复杨老师，年轻时候的有趣行为。 为了出杨老师上课时惩罚我们几个迟到的同学，让我们站在门口听课这口气。在晚自习的时候，我们偷偷的跑出去，学着网络上的段子，给他的摩托出气筒塞上塑料袋的。 很不幸的是，当时的这一行为被教我们的英语老师给逮到了，以至于后来杨老师气急败坏的表情让我们记忆犹新。在前年回乡的时候，几个同学相约去看望已经退休的杨老师时，提起当年的这个趣事，逗得他老人家开怀大笑，更是成为了我们几位在杨老师的心中留下了抹不去的调皮形象。《老师好》电影里的每个剧情片段可以说都是我们后期精彩回忆的引线。观看电影的时候，看到种种 搞笑 剧情的时候，也会流露出会心的笑容。 电影中苗老师的教书育人的正直印象，也让我们想起我们哪会儿与老师的点点滴滴。这几天正值高考，题主的问题正好是让我们勾起了我们高中时期快乐回忆。想到我们高考时以及高考成绩公布的时候，杨老师对于我们的期望与为我们取得成绩的由衷赞美和喜悦！在这里，也 祝愿面临高考的学子金榜题名！个人观点，希望对您有帮助！喜欢的话关注 （童欣旅途爱观影） ！让我们一起在观影的路上学习成长！

不知道啊

No.10 加勒比海盗2：聚魂棺 (2006)这个才是嘻嘻制作费：267m（两亿六千七百万美元）票房：1.302b（十三亿零两百万美元）《加勒比海盗》系列有两部上榜，第1部大获成功，让片商想继续投资。第2集上映首周在美国票房就超过了1亿3000万美元，从而成为上映后票房最快达到1亿美元的电影。No.9 未来水世界 (1995)好像闻所未闻制作费：270m（两亿七千万美元）票房：423m（四亿两千三百万美元）《水世界》是一部1995年的美国科幻电影。该片票房与口碑皆惨不忍睹，在美国只收回了3800万美元，幸好影片在海外的表现好得多，收入为北美地区总票房的两倍：1亿7600万美元，才让本片没有成为史上最赔钱的电影。No.8 异星战场 (2012)我感觉海报都像P的...制作费：275m（两亿七千五百万美元）票房：305m（三亿零五百万美元）《异星战场》光是造价就高达2.5亿美金，影片耗时多年完成，但影片问世后的反响无疑被泼了一大盆冷水，票房不尽如人意，与投入比例严重不符。No.7 哈利波特与混血王子 (2009)这是哈利王子制作费：279m（两亿七千九百万美元）票房：1.073b（十亿七千三百万美元）“哈利波特”作为一个热门IP，有大把的投资商看好。2009年7月15日，北美午夜共3003厅的首映场即达2220万美元票房，创下史上最高午夜场票房纪录，同时，《哈利波特》也是影史上票房最高的系列。No.6 复仇者联盟2：奥创纪元 (2015)制作费：283m（两亿八千三百万美元）票房：1.431b（十四亿三千一百万美元）《复仇者联盟2：奥创纪元》以8446万美元的北美开画位居北美影史第二，漫威在影片中会使用最新的一些特效技术，比如高动态范围摄影，视觉效果和灾难性设计，让后段不用为叙事和人物烦恼，是一部很现实很有效又具娱乐性的电影。No.5 魔发奇缘 (2010)这部真的好看~制作费：286m（两亿八千六百万美元）票房：669m（六亿六千九百万美元）《魔发奇缘》又名《长发公主》，只是一部动画电影，作为最昂贵的电影之一，部分原因是因为它融合了传统的手绘动画（例如《狮子王》）与3D技术，试图给观众一种耳目一新的感觉。No.4 蜘蛛侠3 (2007)异常经典了可以说制作费：298m（两亿九千八百万美元）票房：1.058b（十亿五千八百万美元）《蜘蛛侠3》是2007年出品的一部美国电影，当时还是由陶比·麦奎尔（Tobey Maguire）饰演蜘蛛人，前两部《蜘蛛人》在全球获得16亿美元票房，也难怪《蜘蛛侠3》花了这么多钱来投资第3集。No.3 泰坦尼克号 (1997)U jump I jump制作费：298m（两亿九千八百万美元）票房：3.142b（三十一亿四千二百万美元）1997年浪漫的灾难电影，由詹姆斯·卡麦隆创作、编辑、制作、导演及监制，在全球创下超高票房，蝉联13年的票房冠军，最后还是卡梅隆自己打破的。No.2 埃及艳后（1963）年久失修 海报无拍摄版。。制作费：340m（三亿四千万美元）票房：2.6m（两千六百万美元）20世纪福斯公司于1963年制作的《埃及艳后》，在当时可是投入大量成本拍摄，不幸的是，它也同时是好莱坞影史上赔得最惨的一部古装巨制。No.1 加勒比海盗4：惊涛怪浪 (2011)结尾处彩蛋制作费：403m（四亿零三百万美元）票房：1.149b（十一亿四千九百万美元）没错，最烧钱的剧组竟然是《加勒比海盗》，五部电影里就有三部挤进了最费钱制作前十，虽然口碑不怎么样，却依旧赚得盆满钵满。一部电影的制作费包括前期制作、拍摄、后期制作和宣传，还有购买版权（音乐等）、演员薪酬、工作人员薪酬、布景、特效、服装等费用，其中在《加勒比海盗4》中约翰尼·德普的片酬就高达5560万美元，而卡梅隆在制作《阿凡达》的3D特效时就用了1400万美元。

　　英文姓名：Leonardo DiCaprio　　中文姓名：莱昂纳多·迪卡普里奥　　本名：Leonardo Wilhelm DiCaprio　　昵称：Leo　　生日：1974年11月11日（星期一）　　星座：天蝎座　　出生地：美国加州　　身高：180厘米　　最喜欢的书籍：《老人与海》　　最喜欢的运动：篮球、棒球　　最喜欢的音乐：说唱音乐　　最喜欢的乐队：Pink Floyd、Beatles、Led Zeppelin　　最喜欢的男演员：罗伯特.德尼罗、阿尔.帕西诺、杰克.尼克森　　最喜欢的女演员：梅格.瑞恩　　最喜欢的电影：《教父》　　最不喜欢的食品：肉　　1974年11月11日莱昂纳多.迪卡普里奥降生在美国洛杉矶市一个富足家庭。说起莱昂纳多的名字还有一段小小的故事。当时已身怀六甲的母亲在看莱昂纳多.达芬奇的画展时，肚子里的小宝贝踢了妈妈一脚似乎对莱昂纳多.达芬奇的画也感兴趣，因此妈妈给小宝贝取名莱昂纳多。　　父母对小莱昂纳多疼爱有加，一切事情都为他选择最好的。他们送莱昂纳多上贵族学校接受最好的教育，但是莱昂纳多却对表演情有独钟，对学习提不起兴趣。这也许是他5岁时参加拍摄电视剧Romper Room后结下的影视情缘。在莱昂纳多10岁时，他想成为一名演员的梦想曾被一度打碎。一家影视代理商将莱昂纳多拒之于门外，理由是他们不喜欢他的发型、名字，并建议莱昂纳多改名为Lanny Williams。不做演员心不甘，14岁时莱昂纳多决定再做一次尝试，终于有家代理商接受了莱昂纳多，并推荐他拍摄了电视剧Santa　　Barbara 和The New Lassie。16岁时莱昂纳多参加拍摄了著名电视连续喜剧《成长的烦恼》，扮演一个叫Luke的无家可归的男孩。莱昂纳多无可挑剔的表演甚至抢去了主角的风头。1992年莱昂纳多再次凭借自己的实力击败众多对手取得影片This Boy"s Life中Tobias Wolff的角色。尽管莱昂纳多引起了好莱坞的注意，但他所拍摄的影片票房收入并不理想。　　在与克莱尔.丹尼斯(Claire Danes)联袂出演现代版爱情故事《罗密欧与朱丽叶》，与好莱坞老牌明星梅里尔.特里普(Meryl Streep)和演Marvin"s Room之后，莱昂纳多低票房收入的日子似乎结束。然而真正令莱昂纳多盛名响誉全球，令他身价大增，还要是在他担纲《泰坦尼克号》男主角之后，此片不仅打破美国票房历年纪录，也打破了世界各地的票房纪录。莱昂纳多的目前片酬是2000万美元。　　莱昂纳多-迪卡普里奥1974年11月11日降出在美国洛杉矶市的一个富裕的家庭里。细心的影迷一定发现他的名字和画家达芬奇的名字一模一样，其实他的名字是他尚未出生时就起好了的。当时他身怀六甲的母亲与父亲一起去意大利旅行，参观了当地一家博物馆举办的莱昂纳多-达芬奇的画展。参观期间肚子里的宝贝踢了妈妈几脚，似乎也对这位画家的画感兴趣。因此妈妈就给他预留了一个名字“莱昂纳多”，期望他以后会有出息。　　莱昂纳多的母亲艾莱琳是个德国人，他的一头金发和清秀的脸型便是母亲遗传所致。他的父亲出生于爱尔兰。莱昂纳多一出生，他的父母便已离异，但幸运的是，父母的离异并没有给他的成长产生任何不得影响。他一直和母亲住在一起，周末则和父亲一起度过。而他父亲也一直在关心着他，他到外地拍片时他的父亲就一直陪着他。同时，即使离异后，莱昂纳多的父亲和母亲也一如既往地保持着亲密状态。　　老迪卡普里奥是个不折不扣的嬉皮士，充满着乌托邦的梦想。年青时代的他在纽约街头过着放荡的反潮流式的生活。在莱昂纳多-迪卡普里奥的许多影片中，我们还可以看到这种反叛的影子。　　莱昂纳多-迪卡普里奥的父母从小对他疼爱有加，他们送他上贵族学校接受最好的教育。可是，他对学习一直提不起兴趣，尤其是数学。因此，最终他还是走上了影视这条路。虽然出道时间并不长，但莱昂纳多第一次走上荧屏却很早。5岁时他就参加了电视剧《Romper Room》的拍摄，12岁时在历经了50次面试后，不懈的努力终于有了回报，他得到了第1份职业演员的工作，一部短短的小汽车广告。14岁时有家代理商接受了他，并推荐他拍摄了电视剧《Santa Barbara》和《The New Classic》。1990年，16岁的他参加了著名电视剧《成长的烦恼》的拍摄，在片中扮演一个无家可归的少年----路克。莱昂纳多在这部电视剧中无可挑剔的表演甚至抢去了主角的风头。莱昂纳多在该部电视剧中的成功，标志着他在影坛上的真正崛起，此后，他的片约不断，一步一个脚印，逐渐走向成功。1991年，他接连拍摄了《异形III》、《外星追逐令》，1992年又拍摄了《带毒的常春藤》。　　1993年，莱昂纳多参加了《这个男孩的生活》的拍摄，在片中饰演一位受继父虐待、内心无比压抑、痛苦的少年形象。他的演技首次受到公众和媒体的关注。同年，他还出演了《恋恋情深》中的一个弱智儿亚尼。片中的他不爱讲话，常常是眉头深锁，一副心事重重的样子。纯朴自然的表演，为初涉影坛的他赢得了1994年奥斯卡最佳期男配角奖的提名，而此时，他才19岁。　　1995年，莱昂纳多在《篮球日记》中塑造了一个个性鲜明的吸毒作家形象。当时他正处于尴尬的年龄，有时看起来已是一个20岁的成年人，有时仍流露出小男孩的稚气，而这也正符合了角色的需要。他在片中将一位对现实不满而沉湎于毒品的青年刻划得有血有肉、惟妙惟肖，因此而获得电影金像奖提名，并被誉为“瑞凡-菲尼克斯的继承人”　　同年，他又得与大牌明星金-哈克曼和莎朗-斯通合作出演西部片《致命快感》。当时已经红得发紫的好莱坞性感女神莎朗-斯通宁愿减低自己的片酬，指定莱昂纳多在该片中与她演对手戏，出演剧中镇长之子雷米。莎朗-斯通对20来岁的莱昂纳评价极高，她曾多次表示：这个年轻演员是我见过的演员中最有天赋的一个。莱昂纳多也没有辜负莎姐姐对他的厚望，他把该人物身上那种少年枪手的狂妄和无畏精神用其与父辈极其冲突的性格表现得浑然一体、淋漓尽致。之后，他又相继拍摄了《全蚀狂爱》和《亲亲坏姐妹》。在《全蚀狂爱》中他饰演了同性恋诗人兰波，亦广受好评。在《亲亲坏姐妹》中，他饰演了一个身患绝症的男主角，一个叛逆的小鬼头。虽然片中戏不少，但夹在二个演技派大腕之间，他也难有什么抢眼的演出。　　《不一样的天空》中的弱智儿亚尼，《篮球日记》中的吸毒少年杰米和《全蚀狂爱》中的忧郁兰波对莱昂纳多的演艺生涯影响甚大，这些角色确立了他影坛“最佳边缘人”的至尊地位。1996年，在现代激情版《罗密欧与朱丽叶》中，他又塑造了一个崭新的“罗密欧”的形象。在这部充满性暗示和暴力的旧瓶装新酒式的莎士比亚名剧中，他的表演被评论界称为具有“毁灭性”，融狂躁不安、反叛精神和多愁伤感于一体的“罗密欧”，使他成为好莱坞“最沉郁、最富伤害性、最深情的男明星”。全世界的少女都奉这个神经质的现代“罗密欧”为梦中情人。莱昂纳多也因此片而荣膺柏林电影展最佳男主角奖。　　但真正令莱昂纳多名声响誉全球，令他身价大增的还要是在1997年他担纲《泰坦尼克号》男主角之后。此片获7项奥斯卡大奖，打破了美国和世界各地的票房记录。莱昂纳多也因在此片中的完美表演而成了“世纪末的票房炸弹”，象旋风般席卷了全球，年轻英俊、充满朝气的他以一个活泼可爱的大男孩的形象出现在人们面前。其实在拍摄此片时，导演卡梅伦对莱昂纳多并不是十分满意。他曾对莱昂纳多发出了最后通牒：“我知道你以往的角色大都是过度忧郁，有点神经质，但是在这部片中绝对不行。”莱昂纳多最终听取了卡梅伦的劝告，出色地塑造了他的第一个“正常人”的角色。确实，对一个演员来说，没有比演一个清新、纯朴、简单的人物更难演了。在本片中，莱昂纳多的演出相当投入认真，充满了好奇与热情。一张稚嫩的脸庞下，隐约可见令人着迷的性情。莱昂纳多成了新一代偶像的代言人。　　跟莱昂纳多-迪卡普里奥合作过的女演员也对他评价很高，她们认为他独具魅力，光芒四射，而又为人善良。在充满暴力、弱肉强食，社会危机使得个人主义膨胀的时代，莱昂纳多代表了新一代的男演员形象：宽宏大量，乐于与人交往，给社会带来了一些积极的东西。　　2000年，莱昂纳多在其新片《海滩》(“Beach”)中饰演一个酷爱畅游网路世界寻找刺激的美国年轻人，并决定到泰国寻找在网路上得知的人间天堂----海滩。影片反映的主题是：自然不是人类想改造就能改造的！影片在泰国第一次公演就激起了当地环境保护人士的众怒，认为影片在拍摄过程中对当地菲菲岛造成了环境破坏。莱昂纳多一直声称没有破坏环境，并刻意投身做环保先锋，访问美国总统克林顿，大谈环保问题，以推动环保活动。但随着《海滩》一片在世界各地的上映，拍摄地泰国却迎来了数不清的年轻旅游者。他们都象片中的主人公理查德一样，肩背双肩包，跑到泰国来亲眼目睹这里天堂一样的海水和沙滩，极大地带动了泰国的旅游业。　　最近莱昂纳多正在罗马拍摄由大导演马丁-史柯西斯执导的黑帮史诗《纽约黑帮》(The Gangs of New York)，但由于迟到被马丁痛斥一顿。现在莱昂纳多胖得都看见双下巴了，他接下的下一部影片是由真人真事改编的电影《强尼-艾克》(Jonnhy Eck)，他不仅要一人分饰强尼和他的哥哥两角，还要挑战演技，演一个没有下半身的畸形儿，希望莱昂纳多能给我们带来更多的惊喜。　　演员作品　　血钻 The Blood Diamond (2007)　　无间道美国版 Infernal Affairs (2006)　　飞行者 The Aviator (2004)　　David Blaine: Street Magic (2002)　　纽约黑帮 Gangs of New York (2002)　　我知道你是谁 Catch Me If You Can (2002)　　Saturday Night Club (2001)　　迷离沙滩 The Beach (2000)　　铁面王子 Man in the Iron Mask, The (1998)　　泰坦尼克号 Titanic (1997)　　马文的房间 Marvin"s Room (1996)　　罗密欧与茱丽叶后现代激情篇 Romeo + Juliet (1996)　　边缘日记 The Basketball Diaries (1995)　　全蚀狂爱 Total Eclipse (1995)　　致命快感 The Quick And The Dead (1995)　　不如重新开始 This Boy"s Life (1993)　　不一样的天空 What"s Eating Gilbert Grape (1993)　　成长的烦恼 (1985)　　制片 producer　　1 In Dark Woods (2007) ..... producer　　2 Cat"s Cradle (2007) ..... producer　　3 Untitled Theodore Roosevelt Project (2007) ..... producer　　4 Blink (2007) ..... producer　　5 The Chancellor Manuscript (2006) ..... producer　　6 11th Hour (2006) ..... producer　　7 Gardener of Eden (2005) ..... producer　　8 刺杀尼克松 The Assassination of Richard Nixon (2004) ..... executive producer　　9 飞行者 The Aviator (2004) ..... executive producer　　全体团队 crewmembers　　1 圣诞坏公公 Bad Santa (2003) ..... special thanks　　2 AFI"s 100 Years... 100 Passions (2002) ..... thanks　　荣誉：　　1996年获柏林电影展最佳男主角奖（《罗密欧与朱丽叶》）　　1995年获电影金像奖提名　　1994年获奥斯卡最佳男配角奖提名（《恋恋情深》）

　　好莱坞8大灾难片　　《天劫余生》（Alive）　　年份：1993　　最惊吓场面：为求生存，人吃人肉。　　卖点：为求生存，只有吃人裹腹，玻璃割人肉的画面，实在使人毛骨悚然。这部电影由真人真事改编，讲述一架满载乌拉圭球员的航机，在飞往智利途中，遇上暴风雨，撞向安第斯山脉，结果只有廿多人生还，其中大多数都是年轻力壮的小伙子。他们原本对获救充满希望，结果天意继续弄人，搜索队因为天气恶劣，在搜索多天后，断定没有生还者，中止搜索行动。年轻人的生存希望渐渐幻灭，饿寒交迫，有些伤者因为失救而丧生。而仅存的生还者，经过多番的内心挣扎，为了保存性命，忍痛吃死去亲友的肉充饥。　　《天劫余生》在九三年上映的时候，吃人肉的部份，一度引起很大的回响。有些影评人更指出，这个牵涉道德的问题，影响了它的票房。“幸福不是必然”，这是《天劫余生》带给观众的一个定时反思的讯息。　　《恐怖地带》（Outbreak）　　年份：1995　　最惊吓场面：染病者七孔流血，五脏六腑全部溃烂。　　卖点：超级演技派德斯汀．荷夫曼（DustinHoffman）无疑是最大的号召，还有《非常嫌疑犯》（UsualSuspects）的奇云史柏锡（KevinSpacey）和摩根费曼来一次演技大门法，加上电影上映期间，刚巧新闻发出非洲扎伊尔发现伊波拉病毒的报导，跟《极度惊慌》的题材甚为相似，使这部电影更具震撼力。　　其故事大致讲述一种不明的致命病毒在美国加州某小镇爆发，病毒可以经过空气传染，而且散播速度异常惊人，病者会在四十八小时内死亡，而德斯汀荷夫曼就追查病毒的根源，结果发现军方隐瞒了不可告人的秘密。　　电影里最震撼人心的画面，相信是染病者的死相，七孔流血，五脏六腑全部溃烂，使人担心如果现实生活里爆发伊波拉病毒，灾难程度会否如戏中所言。　　《龙卷风暴》（Twister）　　年份：1996　　最惊吓场面：男女主角被龙卷风吹袭下，身陷藏满利器的屋子。　　卖点：“明知山有虎，偏向虎山行”，明知龙卷风的破坏力惊人，帮助美国国家气象局工作的“追风者”偏要冒险，希望研究出尽早预测龙卷风形成的方法。人类跟大自然展开搏斗的故事，因此这部电影里充满很多惊险剌激的场面，极尽视听之娱。　　龙卷风肆虐的场面，实在动用了很多人力物力。长四十尺的拖车载满冰粒，然后开动七零七波音飞机使用的引擎，造成狂风，冰粒和垃圾全部卷到半空中，而两位主角海伦．亨特（HelenHunter）（《猫屎先生》（AsGoodasitgets）女主角）和主演《阿波罗十三号》（Apollo13）的比利柏顿（BillPaxton）就这样置身风中，饱受折磨。导演表示：“我要求真实感，希望效果如看真实纪录。”　　导演要求场面迫真，演员们可要受罪。导演在拍摄前，就向演员详细解释拍摄过程是何等艰辛，全身湿透，满布泥泞，蓬头垢面，总之很不舒服。不过海伦亨特却不以为然：「我喜欢指甲缝里藏满泥泞的感觉。」　　演员专业精神可嘉，幕后班底也不容忽视，他们均是制作《侏罗纪公园》（JurassicPark）和《生死时速》（Speed）的制作精英。本片在九七年度的奥斯卡里，获得「最佳特技效果」的提名。　　《天煞——地球反击战》（IndependenceDay）　　灾难年份：1996　　最惊吓场面：外星人摧毁美国白宫及帝国大厦的一幕。　　卖点：地球以外，究竟有没有其它生物或者外星人？一直都是个令人津津乐道的话题，这个未知之数于是给予电影工作者不着边际的创作空间，而《天煞——地球反击战》又是另一个描述外星人誓要歼灭地球的故事。《天煞》在九六年暑假公映，而二十世纪霍士电影公司在这部电影上映前半年开始，就不断进行大规模宣传，《天煞》的海报在美国到处可见，硕大且发出刺眼光耀的外层空间飞船，停泊在白宫的上空，这个来势汹汹的海报宣传攻势，使观众们早已对《天煞》引颈以待，大家都想一看白宫和帝国大厦给外星人摧毁的奇景。　　《天煞》由《宇宙奇兵》（Stargate）原班人马制作，导演罗伦埃梅里希（RolandEmmerich）曾制作好几部如《哥斯拉》（Godzilla）和《宇宙奇兵》等叫好叫座的科幻电影，因此喜欢欣赏计算机特效的观众，一定不会失望而回。　　该片在美国公映的总票房收入达三亿多美元，除了精采的特技效果是主因外（获九七年度奥斯卡金奖像最佳特技效果的殊荣），还有跟它的大美国主义色彩也不无关系。对付外层空间的联军，由饰演美国总统的《鬼马小灵精》（Casper）男主角标布文（BillPullman）率领下，击退来自外层空间的侵略者，粉碎地球被毁灭的厄运，令美国国民为之振奋，完全配合美国在当今政治舞台上担演龙头的角色。　　爱无止尽　　《泰坦尼克号》（《铁达尼号》）（Titanic）　　灾难年份：1997　　最惊吓场面：巨轮沉没前断开，乘客陆续跌落海。　　卖点：精心筹备超过五年，耗资达二亿美元，利用先进的计算机动画技术，把叫人惊心动魄的“铁达尼号海难”再度搬上大银幕，还有里昂那多狄卡普里奥（LeonardoDiCaprio）和琦温丝莉（KateWinslet）那段浪漫感人的爱情故事。　　「铁达尼号」海难发生于一九一二年四月，被誉为「坚固无比，永不沉没」的「铁达尼号」竟然在处女航行中，毁于冰山一角，就这样没入水中，一千五百名乘客和船员葬身大海。这件震惊全球的海难，后来给拍成电影和电视剧，最早是一九一五年的黑白默剧电影版本。　　由《深渊》（Abyss）、《未来战士》（TheTerminator）和《异形》（Aliens）大导演占士金马伦（JamesCameron）自编自导的《铁达尼号》最新版，可说是鹤立于众多版本之中。先是票房纪录，在美国开画的首个周末，计算二千六百七十多家电影院的总票房收入，达到二千八百六十三万美元；而《铁达尼号》的耐力也非常持久，在美国放映接近一年，截至九八年九月中旬，票房总收入达到六亿美元。　　另一方面，这艘倒霉的海上巨无霸，在遇难后的八十年，凭着占士金马伦的电影功力，在九八年度的奥斯卡电影颁奖礼中，挽回被大海淹盖的璀灿光辉。在十四项提名中，获得十一个奖项，获奖数目跟史诗式巨制《宾虚》并驾齐驱，其中包括「最佳导演」、「最佳电影」、「最佳视觉效果」和「最佳剪接」等等多个奖项。　　不过这些奖项的背后，实在得来不易，占士金马伦真的费了不少心血和时间。为了加强真实性，金马伦和他的一群工作人员，在一九九六年七月开拍前，进行深入的资料搜集，好象金马伦曾经十二次亲自驾驶潜水艇，深入北大西洋的海床，探访安躺于海洋深渊的「铁达尼号」残骇，从而建造「铁达尼号」的模型。而这艘「体形」是原来百分之九十的铁达尼号模型，在拍摄期间，一直停泊于墨西哥的片厂。《铁达尼号》另一个使观众赞叹不已的地方，就是它的计算机特效，例如「铁达尼号」撞上冰山并沉没的画面，就是拜计算机动画绘图所赐。　　而狄卡比奥和琦温丝莉那种至死不渝的爱，相信不少女观众也为之泣涕涟涟。那句Promiseme,you`llnevergiveup,nomatterhowhopeless及YouJump,IJump！成为了传诵一时的电影名句。　　《末日救未来》（DeepImpact）　　灾难年份：1998　　最惊吓场面：纽约第五街的逃难场面。　　卖点：世纪将尽，另一个千禧将至，末世纪题材也乘时如雨后春笋般展现大银幕。《末日救未来》这个矛盾的港版名字，吸引了不少观众入场，其实它的英文名字就简炼地概括整个故事——「猛烈撞击」，彗星猛烈撞击地球，观众当然期待入场感受利用计算机特效制造出来的官能刺激。还有大字标题由史提芬史匹堡担任执行监制，这个奥斯卡大导演的名字，早已成为信心的保证。　　史匹堡这个名字无疑是这部电影的宣传重点，不过导演和演员阵容也不容忽视。导演美美莉达（MimiLeder）是由史匹堡的梦工场一手提携而晋身影圈，她首部导演的电影是由佐治古尼（GeorgeClooney）和妮歌洁曼（NicoleKidman）主演的《末日戒备》（Peacemaker）。美美莉达加入影圈前，曾导演多部电视剧，其中凭着《仁心仁术》（ER）获得「艾美奖」。演员方面就邀请了多位演技派助阵，包括奥斯卡最佳男主角罗拔杜华（RobertDuvall）、《七宗罪》（Seven）男主角摩根费曼（MorganFreeman）和凭着《宝贝小猪唛》（Babe）获提名最佳男主角的占士高威尔（JamesCromwell）等。　　灾难电影不乏壮观场面，《末日救未来》当然也不例外。例如其中一场在纽约第五街拍摄的逃难场面，就动用了二千一百多名临时演员和二百头动物，而动物的种类繁多，包括狮子、美洲虎、骆驼和大象等，负责找寻动物的工作打趣地说：「这些动物实在得来不易，开拍的早上，我们手上只有两只小兔。另一方面，要使二百头动物和临时演员紧密配合，确实是难题。　　《绝世天劫》（Armageddon）　　灾难年份：1998　　最惊吓场面：布斯韦利士独自在彗星引爆核武。　　卖点：挟末日题材电影大行其道之势，加上布斯韦利士（BruceWillis）一改《虎胆龙威》（DieHard）系列勇猛干探形象，转移饰演一个在钻油台工作、不晓得怎样跟爱女沟通的严父，《盗美人》（StealingBeauty）女主角丽芙泰莱(LivTyler)就饰演韦利士的女儿；还有偶像派的宾艾弗力（BenAffleck）助阵。震撼人心的彗星爆炸计算机特技场面，加上演员阵容方面具备号召力，票房当然有一定的保证，在美国上映的票房总收入达二亿美元。　　故事和《末日救未来》可以说是一脉相承，讲述美国太空总署发现一个巨大如美国得克萨斯州的彗星，如果继续按照轨道活动，预计将会在十八日后撞向地球，而太空总署的人员相信拯救地球的唯一方法，就是用仪器贯穿彗星表面，在彗星的心脏地带引爆核子武器，以改变彗星的轨道。而布斯韦利士和宾艾弗力就是钻探员中的精英份子，他们结果为了拯救地球，接受国家的任命登上宇宙飞船，最后布斯韦利士壮烈牺牲，他的遗愿就是叮嘱宾艾弗力好好照顾他的女儿。　　整部电影最使人印象深刻的一幕，相信是布斯韦利士坚决独自留在彗星上引爆核武那场。除了感人之外，也使人明白到世界上必须存在英雄这种人物。　　《末日反击战》（BattlefieldEarth）　　灾难年份：2000　　最惊吓场面：人类起义，摧毁外星人整个基地。　　卖点：故事以公元3000年的地球为背景，是名符其实的灾难影片，讲述地球已被变态外星人占据，有90%人类被杀掉。余下的生还者本在外星领袖泰尔（尊特拉华达饰）的逼迫下充当俘虏，后来在自觉意识下推翻其统治。单看故事已知是极其科幻之作，由科学教教主及创办人罗恩贺伯特的科幻小说改编，带神秘意味。片中人物的造型亦相当奇特，如尊特拉华达身高9尺、穿奇装异服，而他用的武器和交通工具等均是富想象力和超现实的结合。　　这部片所言的是人类世界被异形侵略的灾难，在自己的地方沦为外星人的奴隶。那时候的地球只剩下少数人类，而且缺乏资源，人类受尽压逼、死伤无数。后来泰尔为求私欲，利用人作为实验品，把外星人的语言和知识输入人脑内，最后却引发地球人的起义与反击。　　好莱坞十大经典科幻电影　　1.《人猿星球》　　可能很多影迷想到的是2001年的那部特效不错的科幻动作片，但我们在这里要讲的是它的前身---那部诞生于1968年的作品。影片描述泰勒在太空船里一觉醒来后，着陆在一个陌生的星球上。他发现在这个星球上居住的人类已经变得和动物没什么区别。而类人猿成了这里的统治者。他吃惊地发现这个星球上的猿类有着和人类相近的等级制度，人猿是统治者，猩猩是居中阶层而黑猩猩则是地位最低下的族群。　　泰勒和人猿科学家吉拉、考耐利斯交上了朋友，但他却受到人猿博士赞斯的百般迫害。最后泰勒逃出了人猿的控制，但他走在海滩上突然看到了坍塌的自由女神像！原来这个被人猿统治的星球正是多年以后的地球。人类的核大战在很久以前将一切化为乌有，而大自然在重新进化过程中开了个荒唐的玩笑……这部电影不禁让我们思考，如果我们不顾一切的破坏这个世界，造物主将用什么样的方法来惩罚我们？　　2.<<侏罗纪公园>> 电影特效创造的奇迹　　斯皮尔伯格前不久刚刚获得了电影史上最成功的导演这一荣誉，获奖的最大原因在于他把商业和艺术充分的结合了起来。纵观这位大导演的作品，既有《夺宝奇兵》和《大白鲨》这样的商业类作品，也有《拯救大兵瑞恩》和《辛得勒的名单》这样的艺术佳作。更加难能可贵的是他们同样拥有成功的票房，商业与艺术被斯皮尔伯格完美的融为一体。　　这部《侏罗纪公园》是斯皮尔伯格的一部大制作商业电影，它用无比真实的特效营造了一个恐龙的世界。这部电影一上映就立刻引起了轰动，人们从未见过如此逼真的史前怪物，“侏罗纪公园”这个名字也成了逼真电影特效的代名词。《侏罗纪公园》的剧情并不复杂，讲述的是科学家用DNA技术复原恐龙世界的故事。这个系列电影的最大成功在于以假乱真的恐龙形象，以及让人透不过气的紧张情节，是科幻电影难得的精良之作。　　3.<< E.T外星人>> 无数人童年的梦想　　《E.T外星人》恐怕是最适合孩子们观看的科幻片了，里面没有吓人的场面和称霸地球的怪物，只有貌似丑陋却心地善良的外星朋友。很多孩子看过之后都会幻想自己也有个这样的朋友，就像我们都想过要只“机器猫”一样。《E.T外星人》给人们留下最深的印象就是那月圆之夜，孩子在外星人的帮助下骑车腾空而起的画面。从此以后，圆月和腾空骑车人的身影成了这部电影的标志性画面，如今我们还可以从很多作品中看到它的影子。最近这部电影发行了收藏版DVD，包装使用的就是圆月的画面，碟友习惯将其爱称为“月饼盒”版，它是收藏这部电影的最佳选择。　　4.<< 回到未来>> 前所未有的头脑风暴　　《回到未来》三部曲差不多是与《异形》同一时代的作品，它讲述的是与时间机器有关的故事。此类电影最容易出现的问题就是难以在剧情上面自圆其说，因为时间机器这个概念本身就无法让人完全信服。但是《回到未来》系列电影不仅成功的为我们讲述了一个有关时间旅行的故事，而且一讲就是三部电影。本片的剧情非常引人入胜，并且你仔细思考之后会发现它在逻辑上也同样无懈可击。如此长度的剧本仍然保持了非常高的逻辑性，创作人员在其中付出的心血可见一斑。　　《回到未来》三部曲前不久刚刚发行了画面修复版的DVD影碟，在画质比以往的版本提升了一个档次。看到那种画质之后你会怀疑这难道真是上个世纪80年代作品，喜爱科幻片的朋友们千万不要错过。　　5.<<异形>> 恐怖片的重新定义　　如果说《星球大战》让一代人明白了什么是科幻电影，《异形》则成了很多人在恐怖片方面的“启蒙”作品。这部电影描述的是飞往外太空的人类遭遇外星异形的故事，前后共拍摄了4部作品加一部外传，并且至今还在筹划新的故事。《异形》区别于其他外星人的特别之处在于它能够寄生在人类体内，人被感染之后迟早要眼看着怪物从自己的胸口钻出来，最大的恐惧感也就来源于此。《异形》系列电影的剧本和特效都很成功，让人在两小时的观影过程中脊背彻底发凉。　　《异形》最大的成功就是塑造了栩栩如生的外星怪物形象，以至于前不久发行珍藏版DVD的时候，出版商用异形头颅为外包装发行限量收藏版，虽然价格不菲却仍然被抢购，从这一点就可以看出这只恐怖的怪物在影迷心中的地位。　　6.<< 独立日>> 美国式的主旋律电影　　本片被誉为灾难电影的超级经典，人们经常拿外星人入侵类题材的电影与这部《独立日》相比。本片讲述的是外星人入侵地球之后，全世界人民如何团结在以美国总统为核心的联合军周围，奋起反击最终击败侵略者的故事。《独立日》在特效与?情方面都做到了登峰造极的地步，巨大场面无与伦比的画面和音效令这部电影的DVD一版再版；剧中美国总统慷慨激昂的演讲令人不禁思考：为什么美国的“主旋律影片”在狂赚票房的同时，还能在不经意之间能如此打动人？要知道人家可是没有单位组织观看这一说的。　　7.<<星球大战>> 一代人的光剑情结　　不知大家是否知道，网上被下载次数最多的电影预告片是哪部？答案是《星战前传：魅影危机》。这是因为从上个世纪70年代《星球大战》系列的第一集出现在银幕上，一直到20年之后《星战前传》系列的上映，其间整整承载了一代人的期望。《星球大战》系列和其他科幻片相比，没有晦涩的剧情，也没有所谓“发人深省”的东西。它成功塑造了手持光剑的天行者形象，而且把“愿原力与你同在”印在了人们的脑海之中，以至于这句话成了美国警察对平民常说的告别语。　　《星球大战》用武侠小说般的精彩情节和现在看来仍然不落伍的特技效果征服了观众，前几天我陪一个第一次看《星战》系列电影的朋友，他在看第一集的时候问我：“为什么人家70年代拍成的电影，我们到现在也达不到这样的水平？”这一点，恐怕也是《星战》留给中国电影唯一的思考题。　　8.<<黑客帝国>> 跨世纪的科幻经典　　如果说传统的科幻电影以精彩的特技效果和引人入胜的情节取胜的话，《黑客帝国》系列则为科幻加入了另一个元素：酷。也正是由于这一点，这部影片得到了非常多年轻人的追捧，而它自身的内在品质也同样没有辜负全世界的支持者。　　《黑客帝国》最大的成功之处在于，它彻底颠覆了人们的世界观。以往的科幻电影令人思考的是：“将来会不会发生”，而它却在让人想：“难道这是真的”。电影描述了生活在22世纪（也许是23世纪甚至更遥远）的人类不仅肉体被机器奴役，精神也被“麻痹”在20世纪的故事。　　按照《黑客帝国》的理论，我们现在的各种知觉都是机器传递给大脑的信号，其实我们的身体躺在机器帝国的田野之中，每个人都是一节小小的电池，在为机器帝国输送生物电能。这样一个看似荒谬的理论，却被《黑客帝国》讲的极其真实。我曾经在某论坛上面看过这样的问题：“大家说为什么那些机器用人而不是用猪做电池？猪同样能用而且还不会反抗”，得到的回答一针见血：“你怎么知道你不是一头猪？”……　　9.<<2001>>太空漫游 人工智能之父　　本片的导演是大名鼎鼎的斯坦利?酷布里克，他在《2001太空漫游》中讲述了自己对生命和思想的理解。有人说“看不懂的电影都是好电影”，这句话放在《2001太空漫游》上面也许很合适。因为它的剧情叙述比较松散，似乎让人有点抓不住重点。　　《2001太空漫游》从人类的起源讲起，之后描述了未来的人在进行太空遨游的时候遇到的惊险，影片的最后一段是生命的结束与新的开始。本片的制作非常精良，很多地方的细节都体现了主创人员在物理学方面的深思熟虑，即时在今天的科幻片之中也很难达到。　　从内容上看，本片最出彩的地方就是人类在去往外太空的过程中，控制飞船运作的人工智能电脑出了一个小错误。但致命的问题是，它的人工智能甚至带来了“虚荣心”：它不允许这个错误被人记录下来，于是想尽办法消灭知情的人，不过最终还是败给了人类。导演酷布里克一直都有个愿望，那就是拍一部“人工智能”题材的影片，但是限于当时的技术等各方面原因，在他的有生之年一直没有实现这个愿望。后来他钦定了一个人替他实现，这个人就是斯皮尔伯格。　　可以看出，酷布里克在《2001太空漫游》之中已经表现出了自己对于人工智能的理解，并且还带有很多的疑虑和担心。他在片中描述的人工智能反叛会不会发生呢？很多科幻电影也在问着相同的问题。　　10.<< 终结者2>> 难忘结尾的那一瞬　　随着投资2亿美元的巨片《世界大战》的上映，科幻这个电影题材再度进入了我们的视线。《世界大战》从一个普通人的视角经历了外星人入侵的过程，关于这部电影到底是好看还是难看，影迷们的争议非常大。但今天我们要列举的这些电影全都是科幻之中的绝对经典，如果你喜欢科幻电影却又没看过它们的话，那简直就要抱恨终生了。把《终结者2》奉为科幻片中的经典，应该没有人反对吧。《终结者》系列影片讲述的是人类几乎被自己亲手制造的高智能计算机“天网”所毁灭的故事，说起这个系列的电影，其第一集和第三集可以说是中规中矩、制作上乘的动作科幻片，而唯有《终结者2：世界末日》被永远铭记在了很多人的心里。　　虽然《终结者2》是一部动作科幻片，但最难能可贵的一点是它拥有感人的剧情。而观众的感动来自哪里呢？就是这位T800型机器人，他的任务是从未来回来保护一个十几岁的孩子，对抗比他更先进的T1000型机器人。T800的可爱之处就在于他懂得学习（其实是其核心电路中有一项只读属性，去掉之后就可以接受外界事物了，这个剧情在加长版中有交待），比如上面截图中竖起大拇指的动作，这个不起眼的远镜头为影片中最震撼的一幕做好了铺垫在学习的过程中，T800还在尝试理解人类的感情。在电影即将结束的时候，T800为了毁掉最后一块可能危害人类的人工智能芯片---他自己的核心处理器，把自己也沉入了钢水之中。　　就在所有观众都认为已经没有更多剧情的时候，T800的手放开铁链，缓缓竖起了拇指，那一刻的感动只有影片的观众能够体会》的特技效果拿了当年的奥斯卡奖，但是再好的效果也只是外在的东西，早晚会被更加先进的技术所超越，而这一个镜头让《终结者2》从一部各方面都很优秀的科幻动作电影最终成为了一部经典中的经典

这是一艘曾真实存在的巨轮，它的沉没夺走了上千人的生命，成为一场史无前例的海难；这是一个虚构的爱情故事，它的悲剧夺走了亿万观众的眼泪，成为影史上最成功的商业大片。不论有多少人对这部电影指手划脚，但是你无法忽视那全球累计18.45亿美元的票房成绩以及迄今难以逾越的卖座程度，还有奥斯卡上的11项大奖的册封，而十余年来观众对该片的持续发烧也是最好的证明。詹姆斯.卡梅隆斥资之重令人咋舌，可终究为其赢得了世界级导演的声誉，同时也成了自己无法超越的高峰。而他也通过本片树立了“灾难+爱情”的模式，为灾难片增添人情味，为爱情片增添观赏性。可以说，一艘大船的沉没却成就了一种电影文化现象的诞生。　　84年后　　电影的片头是一段发黄的老镜头，但是其实是运用技术手段模拟出来的效果，其用意就是再现当年这艘船出发时的壮观景象，令观众的思绪飘回到那个发冷的日子。1912年4月10日，当时世界上最大的、号称“永不沉没的客轮”的泰坦尼克号从英国南普顿出发,计划的目的地是美国纽约，开始了这艘“梦幻邮轮”的处女航。4月14日晚11点40分，泰坦尼克号在北大西洋撞上冰山，两小时四十分钟后，4月15日凌晨2点20分沉没，由于缺少足够的救生艇，1500人葬生海底，造成了当时在和平时期最严重的一次航海事故，也是迄今为止最为人所知的一次海难。导演詹姆斯.卡梅隆了解这个事件之后就打算将本片改编成电影。但是在这之前，泰坦尼克号的故事已经四次搬上过银幕（其中1958年的《冰海沉船》最为中国观众所知）。卡梅隆就自己构思了一个发生在这艘轮船上的一个关乎生离死别的爱情故事。没想到成为了经典。　　在这一段镜头中，我们可以听到一段十分舒缓而熟悉的音乐，在本片中也多次出现，代表了主人公生死不渝的爱情。这段音乐是著名电影配乐大师詹姆斯.霍纳的作品，由他创作的《勇敢的心》《燃情岁月》等电影音乐都以动听的旋律深得全世界观众的喜爱和收藏。通过他的作品可以听出他本人的音乐创作受到爱尔兰地方音乐的影响很大，风笛等元素的加入使得这些音乐拥有了如梦似幻的唯美特质。《泰坦尼克号》在各方面都做得很出色，其中音乐的紧密配合显得尤为重要，下文会提到。　　影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。　　这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。　　穷小子和富千金　　一个镜头切换，残破的沉船瞬间变为1912年即将起航的豪华巨轮，码头上人山人海。17岁的罗斯身穿白色礼服，头戴紫色大礼帽，显得分外富贵典雅。这身着装表明了她出身名门的千金身份。她挽着她的未婚夫卡尔登上了“泰坦尼克”，准备到美国结婚，可是罗斯“心里却在不停呐喊”，因为她根本就不爱他，她是迫于家族的压力勉强这样做的。　　此时，在码头上，穷小子杰克和他的朋友跟两个俄国人赌博，结果意外的赢得了“泰坦尼克号”的船票。这两个小兄弟兴奋的奔上轮船。他俩最后一个上船的，船员还担心他们身上有虱子，可见当时人们等级观念十分严重。　　接下来杰克和罗斯的住宿条件更体现出了身份的不平等。杰克他们只能住在下层的狭小的卧铺，而罗斯和未婚夫的头等舱包间则金碧辉煌，宽敞明亮。阶级的悬殊是罗斯和杰克相恋的障碍之一。　　“泰坦尼克号”在茫茫大海中平稳的行驶着，一派温暖祥和的景象。杰克和朋友站在船头看着水中的海豚，这些景象对他们来说是那样的新鲜。杰克大声大喊着：“我是世界第一。”如此豁达畅快，让人痛快淋漓。电影用了大量的镜头和电脑特技来展现轮船行驶中出现的情景，可以说：叹为观止。　　罗斯厌倦了整天无休止的舞会和宴会，想要逃离这种生活的束缚。相比之下杰克却活得很自在，没事的时候坐在船舷上画画，可以看出杰克也是位业余画家呢。而当杰克无意中看见罗斯的时候，立刻被吸引住了。这就是所谓的一见钟情吧。　　这天晚上，罗斯终于忍不住了，跑到船尾，准备跳海自杀。杰克当场赶到，在一番劝说下，罗斯终于回心转意。结果一脚踩空，险些掉进海里。是杰克奋力将她救起来。可是此时恰好被船员看到，因为杰克对她做了什么不轨的事情，立刻把他扣上手扣。是罗斯急中生智编了个谎言才使杰克获得自由。这是他们的第一次见面，可以说两个人各救对方一次。这也就为以后的交往打下了基础。　　第二天罗斯来找杰克道谢，并且发现了他绘画的才能。罗斯就非常喜欢毕加索的绘画，所以两个人有了共同爱好就更容易沟通了。他们的这次聊天既是愉快的也是不愉快的。当杰克问罗斯是否爱她的未婚夫的时候，她表现出非常无奈的样子；而当杰克教她向海里吐口水的时候，又充满了快乐。莫莉太太非常欣赏杰克的见义勇为，在晚宴前给杰克换上礼服，把他打扮的英俊潇洒，就这样，杰克混进了上流社会，第一次感受贵族们奢华的晚宴。由于不了解他们的就餐礼仪，杰克做出了很多可笑的举动。饭后，杰克约罗斯参加一个属于他们下等人的派对。我本人非常喜欢这个派对场景，欢快的苏格兰音乐声中，杰克和罗斯在嘈杂的人群里跳舞，两人还大秀踢踏舞，玩得很High。这些人虽然地位卑微，却依然拥有这种纯粹的快乐，连我们这些旁观者都看得热血沸腾。因此这个段落也是很多观众的心头好。　　热恋　　罗斯的母亲不允许罗斯再去见杰克，而让杰克嫁给卡尔，而目的就是为了将来获得他的巨额财产。卡尔对罗斯的举动也大为不满。就这样，他们的感情又面临家人的阻碍。　　在杰克想罗斯表白心意之后，罗斯被打动了。她那颗驿动的心终于找到了归宿。那个下午，她和杰克站在船头，迎着夕阳，展开双臂，感受飞翔的美妙。“泰坦尼克号”成为了这对恋人的背景，也见证了他们的爱情。对于这个场景，我只能说：太浪漫太浪漫了。詹姆斯.卡梅隆就知道这个镜头会成为影史经典，所以才拍摄了这个场景，尽管略显刻意，可仍旧被观众所津津乐道。在一部商业片中出现这样唯美而曼妙的画面，谁都会为它动心。　　接下来也是流传甚广的“作画”的段落了。罗斯只带着那颗卡尔送给她的“海洋之心”，在杰克面前宽衣解带，躺在沙发上。这让杰克惊得瞠目结舌，可仍然祥装镇定的画完了这幅肖像。从画面上看，凯特.布兰切特确实露点出镜，可是在电视台播出的版本中这个镜头被理所当然的剪掉了。但可以想象这个镜头在我国公映时带给观众怎样的震撼。而詹姆斯.卡梅隆又适时的满足观众的胃口。车中做爱的场景尽管只有那只疲惫的手以及两人汗涔涔的头部特写，却成为众多少男少女性幻想的场面。　　浓情蜜意之后，电影迅速变了调子，画面变得晃动和紧张。因为一座冰山意外的出现在前方，由于发现的过晚，导致船的底部撞倒冰山。大水漫进船的底部，船员迅速关上了防水门。底层的卧铺已经进了水。不一会儿，三个货舱和六个锅炉房被淹。据估计，两个小时后，这艘载着2000多人的泰坦尼克号将会沉没。　　可就在这个时候，卡尔还要“捉小偷”，他谎称自己的“海洋之心”被盗了，又派人将这块钻石悄悄的放进杰克的衣兜里。就这样，有理说不清的杰克就被手铐关押在了底层的一个房间里。卡尔的嫉妒心发作了，他一定要制杰克于死地才善罢甘休。　　全船的人都被要求穿上救生衣，按顺序转移到救生船上，罗斯看不惯母亲严重的等级观念，愤然离开他们，只身到船舱下层去营救杰克。冰水已经没腰深了，等光忽明忽暗，罗斯到处找人求救却没有一个人肯帮她。最后她只好自己挥起斧头解救被困的杰克。气氛紧张的令人喘不过气，涌入的海水随时都会淹没他们。幸运的是他们终于成功了。他们砸碎铁门，让那些下等舱的乘客有了生存的希望。　　生离死别　　杰克让罗斯上救生艇。漫天的烟花照亮了甲板上的杰克，救生艇的罗斯仰头望着他。那一刻罗斯感觉到自己和杰克离不开了，他们愿意一同赴死。于是她竟然毅然跳出救生艇，和杰克紧紧地拥抱在一起。爱情在此时让他们有了共同面对生死挑战的勇气。　　在一旁的卡尔醋意大发，掏出一把手枪，恼羞成怒的他一定要杀死杰克。杰克赶紧带着罗斯再次逃到已经满是海水的下等舱。在这里他们又经历了一次惊心动魄的历险。我们看灾难片其实就是寻找感官刺激，詹姆斯.卡梅隆的做法很满足观众的胃口。相信谁看到这个场景都会为主人公而揪心。在处理灾难场面时，导演张弛有度，一段优美的小提琴曲抒情优美，展现了灾难中人们所表现出的人性美和对美好生命的歌颂；然后是紧张慌乱的沉船场面，落荒而逃的乘客、救命声和呼喊声、因倾斜而摔碎的物品，汹涌而来的海水，种种场面显得如此的恐怖，前所未见，生命在这样的打击下也是那样的脆弱、不堪一击。　　罗斯、杰克和这些惊慌失措的乘客一样在苦苦寻找生存的机会。“泰坦尼克号”由于船头进水过重导致严重倾斜，船舷成了一个大滑梯，没有抓稳的人就滑落了下去。表现这样的灾难场景时，个体被放在突出的位置。可以看到，牧师还在为他的人民祈祷，一个母亲死死地抱住自己的孩子，有的人喝酒壮胆，有的人干脆就直接跳进海里了，可还是不幸撞上了螺旋桨的扇片。而罗斯和杰克来到了高高翘起的船尾——他们相识的地方。开始就要意味着结束，这难道不令人感慨吗？　　突然，由于承受不了船尾的重量，轮船从中间折断了。船头彻底没入水中，船尾几乎是呈垂直状迅速沉进海里。沉船的场景是全片的重点，电脑CG技术和逼真的模型使得沉船无比震撼人心，给人一种前所未有的视觉体验。至少我觉得这种感觉难以言表，听着他们的惨叫，我感到非常的揪心。这也是本片被称为恢弘巨制的重要原因。　　2000多名乘客落入水中，这种壮观而又惨烈的景象绝对让你目瞪口呆。还好，罗斯找到了杰克。她爬上了一块木板，杰克在冰冷的海水里守护着她。冰冷的海水将杰克的脸和手冻得发白，他颤抖地告诉罗斯“要好好的活下去”“无论发生什么事，都不要放弃。”最终杰克化成一座冰雕，渐渐的沉进了海水中。不知我是不是太多愁善感，看到这个画面我总是不由自主的流下眼泪。一份短暂的爱情就这样被冻结在了海里，罗斯记住了杰克的话，决不放弃。她用尽全力吹响了口哨，终于被返回的一艘救生船营救了......　　84年后　　最终罗斯没有嫁给卡尔。探险队员们听完这个故事之后唏嘘感叹，受了一次心灵的净化，更加了解了生命的真谛。　　那么那个“海洋之心”究竟在哪里呢？它仍然被罗斯保存着。年迈的罗斯拿着它，慢慢的踏上船的围栏，虔诚的将这块价值连城的蓝宝石投进了大海中，愿它与杰克的在天之灵同在。在灾难中的人性显得更加充满光辉。这让我想起了这次地震中发生的感人的爱情故事，而我总会被他们所深深打动。灾难无情，可是只要有爱，哪怕不能此生在一起，这份感情也会跨越灾难的阻碍，成为永恒，封存在心中最美好的位置。

《泰坦尼克号》商业是左膀，爱情是右臂，对于爱情的大胆歌颂，超越了那个年代观众对爱情片尺度所能想象的范围，要知道，这可是在大银幕上看一男一女彼此追逐、亲吻、大胆表示爱意。影片所表现的爱情，没有贫富差距限制，看重一见钟情，渴望瞬间燃烧。这是放之全球而皆准的爱情普世价值，当然中国观众也乐得接受，在别人痛痛快快的爱情中过一把瘾。《泰坦尼克号》之后爱情片如过江之鲫，但每当它的主题音乐响起，你仍会觉得，它的经典地位很难被取代。（《凤凰网娱乐》评）扩展资料主要剧情：1912年4月10日，号称 “世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了自己的处女航，从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝（凯特u2022温丝莱特）与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱；另一边，放荡不羁的少年画家杰克（莱昂纳多·迪卡普里奥）也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。罗丝厌倦了上流社会虚伪的生活，不愿嫁给卡尔，打算投海自尽，被杰克救起。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱，杰克带罗丝参加下等舱的舞会、为她画像，二人的感情逐渐升温。1912年4月14日，星期天晚上，一个风平浪静的夜晚。泰坦尼克号撞上了冰山，“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运，罗丝和杰克刚萌芽的爱情也将经历生死的考验。

泰坦尼克号英语影评为：Titanic enriches us with a romantic story of young love, passion and feelings, full of utopias and dreams, mother and child fighting for power and greed, idealistic and self-identified clashes within a consenting human ambitions society and victims of their own vanity and pomposity. This is one of the films that most shocked the general public in the last twenty years. The huge collections that are logical because they got obvious that Titanic has one of those stories full of strength and feeling, with great dramatic content. If we add the stunning beauty of the image, thanks to advances in digital technology, success is understandable. Very successful movie, which tells the story of the sinking of the ship, but in the background shows a passionate love story. It achieves a harmonious balance in that, in the mix of history and feelings, and makes it almost perfect.中文为：泰坦尼克号丰富了我们一个浪漫的故事，年轻的爱，激情和感情，充满了乌托邦的梦想，母亲和儿童战斗的权力和贪婪，理想主义和自我认同的冲突在同意人的野心社会和受害者自己的虚荣和傲慢。这是一部电影，最震惊公众在过去的二十年。巨大的集合，是因为他们有明显的逻辑泰坦尼克号的故事充满力量的感觉，非常引人注目的内容。如果我们把绝色美女的形象，由于数字技术的进步，成功是可以理解的。非常成功的电影，它讲述了沉没的船，但在背景中展示了一个充满激情的爱情故事。它达到了一种和谐的平衡，在混合的历史和感受，并使得它几乎完美。

我找的有关泰坦尼克号3个影评。一 九一二年四月十日。工业技术已经给人们带来了将近二十年的连续不断的奇迹。人们开始对这没有止境的进步想当然。有什么能比泰坦尼克号--人类有史以来建造 的最大的，最豪华的可以移动的物体，来更好地代表人类对自然的征服呢？但是，四天半之后，整个世界改变了。这艘梦之船的处女航以不可理喻的恶梦般的结果而 告终。人类的独特的劣根性：傲慢，自满，和贪婪就这样永远地摧毁了人类拥有不可战胜力量的信念。我拍这部电影的目的不单在于表现这艘声名狼藉的船的戏剧性的毁灭，并且在于展示她的短暂的，灿烂辉煌的一生，捕获泰坦尼克号和她的乘客及全体工作人员的美，活力，希望，和信心，以及在揭示人类黑暗面的过程中，颂扬人类精神的无限潜力。泰坦妮克号不只是一个警告性的故事 -- 一个关于人类的不幸的神话，寓言，和隐喻，它还是一个关于信念，勇气，牺牲，和爱情的故事。-- 詹姆斯·卡迈伦岁月的推移不仅会在人的发梢和面庞上留下印迹，也会改变我们的嗓音和笔迹，改变我们讲述故事的方法。但当我们从中抽回目光之时才会发现自身的苍老，因 为“过去”不过是想象力的源泉，是不断的被我们在现实粗糙的背面创造出来的。追忆的视角不但没能拉近往昔与今日的距离，反而如界标标识出想象与现实的疆 界，告诉我们那一片富饶的国土是属于悬浮在我们这个世界之上的“神话王国”。因而那些追忆往昔的呢喃，与其说是遥远过去的回声，不如说是现时代中梦想与坚 硬的现实之墙撞击的响声，它不可避免的指向我们处身的时代被掩盖的黑暗贫血的心脏。《泰坦尼克号》正是因为追忆视角的采用才难以归入时下火爆的灾难片的序列。它不仅是利用好莱坞的视觉奇迹，对86年前泰坦尼克号沉没这一历史事件的摹 仿再现，同时也是针对当下语境所做的改写。这一改写的关键是叙事的主线转移到一段空前绝后的爱情故事上。这一经典的复线结构在文本内部造成的对话使得爱情 与历史互相渗透，共同呈现于叙事人追忆的目光之下。这也就使得两者都染上几分感伤，为主人公那段刻骨铭心的爱情，也为那个特定的历史时刻唱起了一曲挽歌。在影片中有这样一个镜头令人难以忘怀，从沉睡在海底的被锈蚀的船壳上，镜头缓缓上摇，逐渐接入骄傲的昂首于海面码头上簇新雄伟的巨轮。这一巧妙的剪接 所造成的惊愕在叙事进程中不断获得回应，并且不断加强，似乎唤醒了每个人关于逝去的激情岁月的回忆。从这个意义上，影片对于泰坦尼克号雄伟身姿的复现，也 成了一次小小的追悼仪式，这艘乘载着几千名旅客的巨轮，同时也乘载着更为沉重的回忆；它不仅飘浮在广瀚无垠的大西洋上，也悬浮在历史的线性进程之外。事实 上，发生于1912年的泰坦尼克号事件已成为西方人意识深处的一次“震惊体验”和“创伤记忆”，它的寓意早已胀破了一个历史事件的外壳，在20世纪一次又 一次重大的历史事件和转折过程中不断增殖。它曾是一个辉煌的奇迹——“永不沉没”的“梦想之船”，在代表着自然神秘未知力量的大海乘风破浪的前进，这无疑已成了它所属的那个高歌猛进的时代的化 身。人类充满自豪的情绪与充分的信心，凭借自身的智慧与力量战胜有着庞大身躯和无穷力量的自然，甚至战胜空间与时间；而这次航行的目的地美利坚——新大 陆，在欧洲人的视界中无疑正是充满梦想的国度、自由民主以及一系列神话的化身。在影片中有几组镜头专门展示了巨轮内部巨大的机械齿轮的运转和锅炉内熊熊火 焰，正是这段“现代性叙事”的绝妙注脚。而男主角站在船头张开双臂向浩瀚的大海高声呼喊： “我是世界之王！”无疑把这一叙事主题推向了极致，对科技力量的笃信和人对自身理性的信心是同一的，因而是任何一种怀疑也同时指向这两者。影片在爱情故事的缝隙中不断描绘着人们一步步走入悲剧的过程， 这柄达摩克利斯之剑在语意表层的乐观与底层的危机之间造成巨大的张力，从而也就为最后灾难场景中的惶恐和绝望进行了铺垫，这种安排更多的反映出把目光投向 历史的现代人，其内心对于自身的怀疑和命运中不可知力量的畏惧。然而做为一部商业片，《泰坦尼克号》所展现的就不只是弥漫世界的惶惶不可终日的恐惧和反省 自身的怀疑，它之所以把爱情故事作为主线，正是强调现代人在困境中自我拯救。这正是这个批量制造神话的时代所具有的特征，虽然其中蕴含的历史性必然呈现出 当代人真实的情绪，但其审美立场使得它不得不采用一定修辞策略去弥合现实与想象结构之中日益扩大的裂痕。无论我们如何夸大爱情的力量，她所能拯救的只是历 史中的个人。这使得我在感动之余陷入更大的惶恐。实际上在纯洁的爱情中本身就包含了一种修辞策略。爱情的女主人公是一个厌倦了上流社会虚伪生活的没落贵族 家的少女，而她内心之中充满了火一样的激情。这团火焰从她遇到男主人公，那个波希米亚式的艺术家起就被点燃。正是这种激情战胜了金钱、地位对人的诱惑与异 化，使她回归于到生命源初的纯真与活力，恢复了生存下去的勇气，直到沉船的灾难中拯救了她的生命。这种拯救本身就是一个个人主义的神话，而这一主题更多的 出现在一个社会开始走上现代化道路的阶段；自由战胜桎梏，个性战胜世俗、平民（当然还有新兴的爆发户）战胜贵族—— 对于西方读者而言这已是启蒙主义、浪漫主义的滥调，但这种二次启蒙似乎正是影片作者所关心的。90年代以来美国的主流电影越来越关注那些曾经激动人心，如今却令人熟视无睹或者逐渐淡忘的价值：从《阿甘正传》、《阿波罗13》等 “准英雄片”到一系列家族伦理片，直到这部颇具史诗气象的《泰坦尼克号》。这种努力似乎无可厚非，但在20世纪未试图重新树立世纪初人们曾坚信的价值—— 爱、理想、自由——在多大程度上能真正的把我们拯救呢？即使不考虑商业性的影响，其精神内核也远离了安东尼奥尼、基耶斯洛夫斯基等大师们对人类真实自下而 上境遇的关注，甚至没有《辛德勒名单》对复杂人性的正视。不可否认，这是一部令人让人内心难以平静的影片，但在我看来一个激情的年代已和泰坦尼克号一起沉 入海底，还有狂热的爱情和孤独的英雄似乎已成陈迹。也许这早已不是神话的时代，我们不得不从怀疑与信仰的夹缝中寻找出路，也许那两个等待戈多的流浪汉是我 们真实的投影。因而我还是更多的把这部影片当成一曲凄美的挽歌，即献给那个消逝了神话却又成批制造神话的时代。二.如果说二十世纪二十年代的英国上流社会尽是些阿谀奉承，浅显无知，那么ROSE的超凡脱俗无疑向其中注入了一股新鲜的活力；如果说那时的下层社会充满了艰难困苦，黑暗动荡，那么JACK的才华横溢无疑成为夜空中的一丝星光；如果说电影利用各种特技制造出巨轮沉默时的惊心动魄给人以视听上的巨大冲击，那么ROSE与JACK的爱情绝唱则带给人们心灵最深处的震撼。 记录“泰坦尼克号”这艘巨轮沉没这一海难的灾难片不下数十部，1958年的《冰海沉船》一片中，这一海难的具体情况已被十分详细地记录下来，而《泰坦尼克号》却以爱情为主旋律，从另一个侧面向人们展示了这次海难，使它不仅让人们感到震惊，更多的是让人们感动落泪！使人们更加深刻地体会到这次海难的残酷，使人们更加深刻地记住这一严肃的历史时刻！ 十年以来，ROSE与JACK之间纯美真挚的爱情故事一直为人们所津津乐道。随着渐渐长大，我开始思考，他们为什么会相爱，如果仅仅是被对方俊美的外貌所吸引，那么这样的爱情不可能另女主角牵挂一辈子，这样的爱情也不可能让无数观众感动十年之久。他们之间的爱情之所以能够穿越百年时空，成为千古绝唱，是因为这样一种爱情是脱离了肉体，依附于精神而存在的；这样一种爱情跨越了身份与地位，脱离的物质与金钱；这样一种爱情不论物换星移，时光流逝，它都可以在沧海桑田的巨变中永不褪色！ JACK与ROSE在一起的每一幕场景，两个人的关系都是层层递进的：在船尾的相遇，JACK救了ROSE的命，他们还是陌生人。几次在甲板上的散步聊天是他们心灵的交流，ROSE向JACK吐露心声，表达自己的挣扎与无奈。头等舱的晚餐，一句“把握时光”让两人产生情感上的共鸣。下等舱的舞会在欢乐轻松愉悦的氛围中进一步增进了感情。次日，在空房间中JACK的大胆表白却遭到ROSE的拒绝，在这样的矛盾冲突中，ROSE与JACK都是痛苦的，这一幕冲突对剧情发展，以及人物塑造都十分重要，它提醒了观众ROSE与JACK的身份悬殊，向人们展示这样一份爱情的艰难，告诉观众他们要走到一起需要多么大的勇气，同时也为下面ROSE复杂的思想斗争，为ROSE所做出的决定，埋下伏笔，将影片推向一轮高潮。 两人在船头的戏堪称经典，没有几句台词，然而一切尽在不言中。ROSE在船头张开双臂，睁开眼惊呼:“我在飞！”JACK在其身后轻轻拥住她。此时镜头缓慢上摇，后拉，从两人脸部特写切换为全景，将二人与美丽的大海，晚霞融合在一起，主题曲——《我心永恒》由此切入，整个画面美的不可胜收。这一场景中几乎没有对白，也仅仅只有一个飞翔的动作，它之所以堪称经典，另无数人记忆深刻，是因为它意义深刻，那个飞翔的姿式，那句：“我在飞”表达了ROSE对自由的向往，对美好的追求，仿佛在她张开双臂的那个瞬间，就飞离了那个她所不屑的圈子。我想这也是她与JACK相爱的本质原因，两颗向往自由，热爱生活，有着相同追求的心，怎么会不走到一起呢？即便他们阴阳两隔了，即便他们相处的全过程只有两天一夜，但他们的心永远都是连在一起的。正如老年的ROSE说的：“他救了我的命，他救了我的灵魂，而我却连张他的照片都没有，但他永远活在我的心里。” 最感人的一幕莫过于两人在大海里的生离死别了。寂静的夜空，无垠的大海，四处漂浮的尸体……以黯淡的影调呈现出一派垂死的寂静，让人不寒而栗。ROSE趴在甲板上，紧握着JACK的手，JACK告诉她永远不要放弃，是JACK给了她生得希望，给了她活下去的勇气！“永远不要放弃”我想正是这句话，成为ROSE一生的座右铭，陪伴她度过余生。这是爱情的力量，而这种爱情注定了会像海洋之心一样，永垂不朽，在时间的长河里，永久的闪着光！ 影片最后，在泰坦尼克号沉没的那片海域上，老年的ROSE凝视大海，将海洋之心丢入大海中。这就告诉观众，海洋之心对于ROSE来讲，不在于它价值连城的物质意义，而在于这稀世珍宝的永恒与珍贵，正如她与JACK之间的爱情一样。 此外，这艘巨轮还是整个社会的缩影，船上的众生百态，船上的各个阶层的人民都丰富的隐喻了社会，其中不乏大量对比手法和蒙太奇手法的运用。影片中多次拍摄到底层的工人们的工作与生活场景，尤其是那个下等舱的舞会，俭朴却洋溢着真情，与头等舱的聚会对比鲜明，讽刺意味昭然若揭！ 很显然这是个虚构的爱情故事，但是它却如此的真挚感人，我认为之所以显得如此真实，一是因为人们内心潜藏的对美好爱情的向往，二就在于影片在细节的处理方面，以及在人物关系处理方面的恰当合理。使这样一个美好到近乎虚幻的故事感人肺腑，若是让我用一个词来形容《泰坦尼克号》及其相关的事物，或许我会想到用“壮观”“恢宏”“华丽”……可若要来形容ROSE与JACK的爱情，用“浪漫”过于肤浅，仅仅是“感人”却又显单薄无力，我想真正配得上这段刻骨铭心的爱恋的词，便是“不朽”! 三.《泰坦尼克号》正是因为追忆视角的采用才难以归入时下火爆的灾难片的序列。它不仅是利用好莱坞的视觉奇迹，对86年前泰坦尼克号沉没这一历史事件的摹 仿再现，同时也是针对当下语境所做的改写。这一改写的关键是叙事的主线转移到一段空前绝后的爱情故事上。这一经典的复线结构在文本内部造成的对话使得爱情 与历史互相渗透，共同呈现于叙事人追忆的目光之下。这也就使得两者都染上几分感伤，为主人公那段刻骨铭心的爱情，也为那个特定的历史时刻唱起了一曲挽歌。 它曾是一个辉煌的奇迹——“永不沉没”的“梦想之船”，在代表着自然神秘未知力量的大海乘风破浪的前进，这无疑已成了它所属的那个高歌猛进的时代的化 身。人类充满自豪的情绪与充分的信心，凭借自身的智慧与力量战胜有着庞大身躯和无穷力量的自然，甚至战胜空间与时间；而这次航行的目的地美利坚——新大 陆，在欧洲人的视界中无疑正是充满梦想的国度、自由民主以及一系列神话的化身。在影片中有几组镜头专门展示了巨轮内部巨大的机械齿轮的运转和锅炉内熊熊火 焰，正是这段“现代性叙事”的绝妙注脚。而男主角站在船头张开双臂向浩瀚的大海高声呼喊： “我是世界之王！”无疑把这一叙事主题推向了极致. 做为一部商业片，《泰坦尼克号》所展现的就不只是弥漫世界的惶惶不可终日的恐惧和反省 自身的怀疑，它之所以把爱情故事作为主线，正是强调现代人在困境中自我拯救。这正是这个批量制造神话的时代所具有的特征，虽然其中蕴含的历史性必然呈现出 当代人真实的情绪，但其审美立场使得它不得不采用一定修辞策略去弥合现实与想象结构之中日益扩大的裂痕。无论我们如何夸大爱情的力量，她所能拯救的只是历 史中的个人。这使得我在感动之余陷入更大的惶恐。实际上在纯洁的爱情中本身就包含了一种修辞策略。爱情的女主人公是一个厌倦了上流社会虚伪生活的没落贵族 家的少女，而她内心之中充满了火一样的激情。这团火焰从她遇到男主人公，那个波希米亚式的艺术家起就被点燃。正是这种激情战胜了金钱、地位对人的诱惑与异 化，使她回归于到生命源初的纯真与活力，恢复了生存下去的勇气，直到沉船的灾难中拯救了她的生命。 在我看来一个激情的年代已和泰坦尼克号一起沉入海底，还有狂热的爱情和孤独的英雄似乎已成陈迹。

泰坦尼克号英语影评为：Titanic enriches us with a romantic story of young love, passion and feelings, full of utopias and dreams, mother and child fighting for power and greed, idealistic and self-identified clashes within a consenting human ambitions society and victims of their own vanity and pomposity. This is one of the films that most shocked the general public in the last twenty years. The huge collections that are logical because they got obvious that Titanic has one of those stories full of strength and feeling, with great dramatic content. If we add the stunning beauty of the image, thanks to advances in digital technology, success is understandable. Very successful movie, which tells the story of the sinking of the ship, but in the background shows a passionate love story. It achieves a harmonious balance in that, in the mix of history and feelings, and makes it almost perfect.中文为：泰坦尼克号丰富了我们一个浪漫的故事，年轻的爱，激情和感情，充满了乌托邦的梦想，母亲和儿童战斗的权力和贪婪，理想主义和自我认同的冲突在同意人的野心社会和受害者自己的虚荣和傲慢。这是一部电影，最震惊公众在过去的二十年。巨大的集合，是因为他们有明显的逻辑泰坦尼克号的故事充满力量的感觉，非常引人注目的内容。如果我们把绝色美女的形象，由于数字技术的进步，成功是可以理解的。非常成功的电影，它讲述了沉没的船，但在背景中展示了一个充满激情的爱情故事。它达到了一种和谐的平衡，在混合的历史和感受，并使得它几乎完美。

　　如果我们的爱情注定被困在这波光潋滟的水牢之中　　就让你我相拥着葬身这万劫不复之中直至永垂不朽　　许是因为在这冰冷的世界里麻木了太久，想要找点感动来暖暖身子，才会去重温这场多年前荧幕上的神话，试图挽救自己一颗早已冰冷的心。　　灾难和爱情结合在一起，总是特别容易攫取人柔软的心。时隔十一年，再看这场灾难中燃点出来的爱情，依旧泪流满面。或许会有许多人觉得不过是一场老掉牙的爱情故事，而其实当中牵扯出来的远比爱情更多：亲情，友情，人性，坚韧，本能，道德，责任，求生的意志…十一年前的那时，18亿的票房，轰动全球的赞誉，几乎无人不晓的名字，连当年的奥斯卡颁奖典礼的收视率依旧至今未被超越，这一切让这部电影成为了电影史上空前甚至有可能是绝后的神话。有人说，这部影片什么时候能被超越，人类怕是等不到了，让上帝去等吧。　　还记得当年看完后连续做了多晚的噩梦，梦见自己置身于电影里Jack和Rose被困于涨满水的船舱的场景中，不停奔跑，绝望地求生，呼吸困难。那时候，觉得这对苦情人被困的情景，多么令人恐惧。现在想来，其实他们或许是幸福的。即使所有的光亮都被黑暗遮盖，所有的美好都被漩涡卷走，所有的热度都被死亡吞噬，至少我还牵着你的手，在这世界上的最后记忆，是你温情的面容，最后的感觉，是你温暖的怀抱。　　You are here，there is nothing I fear. 如果爱着，何惧死在你温柔的怀里。　　不知道是在灾难面前，爱情变得伟大，还是在爱情面前，令灾难也似乎变得渺小了。有些东西，或许真的可以超越生死。　　No matter how hopeless，promise me you"ll survive. 如果不是因为这句话，想必她无法坚持下去，想必她会选择一直牵着他的手和他一起到天国，死生相偎。　　然而只是因为爱你，答应过你我会做到，所以我忍心放手，任由你僵冻的身躯沉入这冰冷的大西洋，从此留在天人永隔的遥远虚无之中。　　Rose Dawson. 上岸后，她这样报出了自己的名字。无论他在与不在，她终将一生一世属于他。Jack Dawson，她的男人。　　有人说，如果他们不曾相遇，他和她便都能活下来。她可以顺利坐上救生艇，而他则可以躺上那块木板，凭着自己的求生本能和坚强力量活下来。只是，这样的话，他们的人生难道不遗憾吗？时光太短，并不是每个人在短暂的一生里，都有机会遇见真正的爱情。遇见过你，即使付出生命也无怨无悔；遇见过你，即使从此以后终于只剩一人独自痛苦地怀念这场刻骨铭心的爱也心甘情愿。　　深情即是一桩悲剧，必得以死来句读。　　写着写着，忽然好怀念当年那时的自己。　　至少，那时，我们还相信爱情。　　不知从什么时候开始，随着岁月的消磨，我们慢慢变得只能从电影和虚构的情节中去寻找感动了。是什么让我们固执地相信着，不会再有爱情。　　重温这部足以轰动全球的经典之作《泰坦尼克克》，尽管岁月已经留下了斑驳痕迹，尽管观影者已不再是同样的心理和生理状态，但影片本身仍是那样摄人心魄，震撼心扉。作为一部以历史闻名的海上大灾难为背景的影片，影片本身的着力点并非在于对灾难过程的浓妆淡抹，而更加注重对人物内心和情感的描摹，以男女主人公杰克和露丝的缠绵悱恻的爱情故事作为全剧线索，娓娓道来。从最初的杰克救下寻短见的露丝那一刻，仿佛冥冥之中上苍安排好了即将发生的既定一切，他们在经历了海上落日的绚烂浪漫之后，共同感受了放纵的激情和灵魂的近距离交流后，又一起体悟和感受了人生之大痛——生离死别。即便是在灵魂脱离肉体的瞬间，在杰克的眼中，露丝仍是他唯一至上的爱人，为了保存她的生命，无论付出怎样的代价，经受何种焦灼之痛，哪怕为之奉献生命，也在所不惜，如此的牺牲，这样的为情决绝，又有谁能轻易做到呢？　　人的一生应该怎样度过，不论短暂抑或漫长，这或许是影片导演始终思考的主旋律问题。不难看出，贯穿于背后的隐藏线索便是对生命价值的探讨，对生命选择方式的凝思。露丝出身于上流富贵人家，外表看来光鲜亮丽，但在其内心深处却掩藏着难以言表的悲哀与苍凉，面对家族的安排，她曾选择屈从，但杰克的出现改变了她人生的轨迹，露丝毅然抛弃为钱而生，为家族而活，她清楚自己的人生应该如何书写，即便是一生穷困潦倒，哪怕一无所有，只要还有爱的温存和感动，那已是足够。而杰克对生命的度过方式更是显得简单，但并不盲目和草率，他有很明确的生活目标与方向，他知道自己想要什么，又能通过努力得到何物，虽然是通过赌博的手段偶然获得登上泰坦尼克的机会，但能与露丝结识，年轻时拥有一份足以刻骨铭心的爱情，于他已是了无遗憾了。正如影片最后，泡在冰水里的杰克望着身边患难的恋人，仍用最后残留的温暖和力气为其维持求生的勇气和信心，他坦言“能够得到这张船票，认识你，与你相爱是我一生最大的快乐”，的确，杰克前期居无定所，四处漂泊的日子虽是困顿，却淬炼出一颗火热而善良的心灵。20余年人生旅途，短暂得如流星划过星际，但杰克选择了有质量的度过，他曾那样大胆坦荡的为之爱过，奋斗过，付出过，当生命归于尽头之时，他的脸上未有太多遗憾，太多悔色与不舍，反倒多了一份坦然，甚至是一份凛然，为爱献身，为恋人撑起生命的架梁，又有何妨？杰克和露丝，虽有迥异的人生轨迹，但在他们相遇相爱期间的这段交汇时期以及此后两人命运的最终归宿，尽管各异明显，但都无愧于对生命内涵的完整诠释，作为一个人，一个有完整心智和不朽精魂的人，生命应当这样度过！　　看过影片，很多经典影像和片段仍在脑海中反复回荡，像两位恋人在航船桅杆上的浪漫一幕，像露丝在得知杰克被人陷害后，拼命重返船舱求人帮忙，救助杰克，这样的镜头实在太多，无法一一赘述，但对我震撼最大的部分莫过于露丝在他的未婚夫可以保证杰克安全后，进入救生艇，当救生艇缓缓下降之时，她望着杰克眼神中流露出的款款深情和对自己生命全然不顾，只为恋人能安全脱险的无畏，她毅然决然地选择了跳回泰坦尼克，虽然她深知这一跳意味着生还希望可能的骤减，意味着她将要面临的种种凶险和艰难，但这跟生命中最可珍存，最值把握的真爱相比，都是微不足道的，能跟自己相爱的人共患难，同呼吸，用彼此相拥的方式，携手走完最后的生命里程，然后随巨轮一起消逝于漫漫的海域，长眠于海底，这远比苟且空虚地度过一生来的幸福，踏实！　　在观影过程中我还注意到一个在高潮部分反复出现的细节，很多为贵族拉琴的小提琴手们，在面临灾难之时，并未显露丝毫的慌张与焦虑，或许准确的说他们的内心也同样焦急无助，但幸运的是他们用集体拉奏小提琴曲的方式掩饰了内心的惶恐，无助，选择忠于艺术，用美妙的天籁之音作为终结个体的终点，在生与死的艰难跨越面前，这样一群可爱而坚忍的人们，选择了又另一种纯粹而充满分量的方式活过，那即是对艺术的执着，对精神的守候！　　记得印度诗人泰戈尔曾这样描述人生“天空不曾留下鸟的痕迹，但我已飞过”，人之一生，是上苍的馈赠，上苍赋予了你生命的全部基本本领，而如何运用这些本领走过人生路，则是每一个生命个体需要仔细思考的终极问题，这似乎是一个永远没有答案的悬疑，但隐约之中，才蓦然发现，其实答案就在身边，就在触手可及的不远处。人之一生，白驹过隙，生命如天平，两边的托盘加上何物方能使其平衡，好像是每个人不懈寻求的理想状态，我们总在路上追寻求索，不过细想起来，难道绝对的平衡就是最好的吗？如果天平的一端放入至真至善，一生珍贵的爱情，另一端则加上对个人精神领域的不断探索和坚守，那么生命的天平因不堪一方的重量自然要向一边倾斜，难道面对这样的所谓“不平衡”，我们也能将其武断认知为失衡吗？　　第七十届(97年)奥斯卡最佳影片——《泰坦尼克号》又名《铁达尼号》Titanic　　《泰坦尼克号》上演不到二十天，票房就超过了两亿美元，到1998年4月已近十一亿美元（国内票房为3亿元人民币）。它是美国电影史上迄今为止制作时间最长（五年），制作费用最高（二亿五千万美元），获奥斯卡奖提名最多，获奥斯卡奖项最多，票房最高的影片。在7O年的奥斯卡奖历史上，只有1959年的影片《宾虚》获得过11项奥斯卡奖。尽管如此，它却与四项表演奖无缘。　　《泰坦尼克号》使全球的观众争睹了詹姆斯.卡麦隆制造的这一灾难神话。不少女观众是泪眼汪汪地看完的，纷纷称赞这是一部弘扬伟大的人间真情的巨片，而且片子的视觉效果极佳，观众仿佛自己置身? 坦尼克号轮船上，与片中人物共同经历了葬身大海的惊险历程。然而，影评人士却纷纷对该片提出批评，认为该片后半部分惊险、特技效果应贯穿全片，以突出灾难片的份量；前半部分的爱情戏显然画蛇添足、无足轻重，完全可以压缩；片长达三小时，使观众难以坐得住，也限制了该片单位放映次数等等。　　这是一艘曾真实存在的巨轮，它的沉没夺走了上千人的生命，成为一场史无前例的海难；这是一个虚构的爱情故事，它的悲剧夺走了亿万观众的眼泪，成为影史上最成功的商业大片。不论有多少人对这部电影指手划脚，但是你无法忽视那全球累计18.45亿美元的票房成绩以及迄今难以逾越的卖座程度，还有奥斯卡上的11项大奖的册封，而十余年来观众对该片的持续发烧也是最好的证明。詹姆斯.卡梅隆斥资之重令人咋舌，可终究为其赢得了世界级导演的声誉，同时也成了自己无法超越的高峰。而他也通过本片树立了“灾难+爱情”的模式，为灾难片增添人情味，为爱情片增添观赏性。可以说，一艘大船的沉没却成就了一种电影文化现象的诞生。　　影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。　　这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。　　穷小子和富千金　　一个镜头切换，残破的沉船瞬间变为1912年即将起航的豪华巨轮，码头上人山人海。17岁的罗斯身穿白色礼服，头戴紫色大礼帽，显得分外富贵典雅。这身着装表明了她出身名门的千金身份。她挽着她的未婚夫卡尔登上了“泰坦尼克”，准备到美国结婚，可是罗斯“心里却在不停呐喊”，因为她根本就不爱他，她是迫于家族的压力勉强这样做的。　　此时，在码头上，穷小子杰克和他的朋友跟两个俄国人赌博，结果意外的赢得了“泰坦尼克号”的船票。这两个小兄弟兴奋的奔上轮船。他俩最后一个上船的，船员还担心他们身上有虱子，可见当时人们等级观念十分严重。　　接下来杰克和罗斯的住宿条件更体现出了身份的不平等。杰克他们只能住在下层的狭小的卧铺，而罗斯和未婚夫的头等舱包间则金碧辉煌，宽敞明亮。阶级的悬殊是罗斯和杰克相恋的障碍之一。　　“泰坦尼克号”在茫茫大海中平稳的行驶着，一派温暖祥和的景象。杰克和朋友站在船头看着水中的海豚，这些景象对他们来说是那样的新鲜。杰克大声大喊着：“我是世界第一。”如此豁达畅快，让人痛快淋漓。电影用了大量的镜头和电脑特技来展现轮船行驶中出现的情景，可以说：叹为观止。　　罗斯厌倦了整天无休止的舞会和宴会，想要逃离这种生活的束缚。相比之下杰克却活得很自在，没事的时候坐在船舷上画画，可以看出杰克也是位业余画家呢。而当杰克无意中看见罗斯的时候，立刻被吸引住了。这就是所谓的一见钟情吧。　　这天晚上，罗斯终于忍不住了，跑到船尾，准备跳海自杀。杰克当场赶到，在一番劝说下，罗斯终于回心转意。结果一脚踩空，险些掉进海里。是杰克奋力将她救起来。可是此时恰好被船员看到，因为杰克对她做了什么不轨的事情，立刻把他扣上手扣。是罗斯急中生智编了个谎言才使杰克获得自由。这是他们的第一次见面，可以说两个人各救对方一次。这也就为以后的交往打下了基础。　　第二天罗斯来找杰克道谢，并且发现了他绘画的才能。罗斯就非常喜欢毕加索的绘画，所以两个人有了共同爱好就更容易沟通了。他们的这次聊天既是愉快的也是不愉快的。当杰克问罗斯是否爱她的未婚夫的时候，她表现出非常无奈的样子；而当杰克教她向海里吐口水的时候，又充满了快乐。莫莉太太非常欣赏杰克的见义勇为，在晚宴前给杰克换上礼服，把他打扮的英俊潇洒，就这样，杰克混进了上流社会，第一次感受贵族们奢华的晚宴。由于不了解他们的就餐礼仪，杰克做出了很多可笑的举动。饭后，杰克约罗斯参加一个属于他们下等人的派对。我本人非常喜欢这个派对场景，欢快的苏格兰音乐声中，杰克和罗斯在嘈杂的人群里跳舞，两人还大秀踢踏舞，玩得很High。这些人虽然地位卑微，却依然拥有这种纯粹的快乐，连我们这些旁观者都看得热血沸腾。因此这个段落也是很多观众的心头好。　　热恋　　罗斯的母亲不允许罗斯再去见杰克，而让杰克嫁给卡尔，而目的就是为了将来获得他的巨额财产。卡尔对罗斯的举动也大为不满。就这样，他们的感情又面临家人的阻碍。　　在杰克想罗斯表白心意之后，罗斯被打动了。她那颗驿动的心终于找到了归宿。那个下午，她和杰克站在船头，迎着夕阳，展开双臂，感受飞翔的美妙。“泰坦尼克号”成为了这对恋人的背景，也见证了他们的爱情。对于这个场景，我只能说：太浪漫太浪漫了。詹姆斯.卡梅隆就知道这个镜头会成为影史经典，所以才拍摄了这个场景，尽管略显刻意，可仍旧被观众所津津乐道。在一部商业片中出现这样唯美而曼妙的画面，谁都会为它动心。　　接下来也是流传甚广的“作画”的段落了。罗斯只带着那颗卡尔送给她的“海洋之心”，在杰克面前宽衣解带，躺在沙发上。这让杰克惊得瞠目结舌，可仍然祥装镇定的画完了这幅肖像。从画面上看，凯特.布兰切特确实露点出镜，可是在电视台播出的版本中这个镜头被理所当然的剪掉了。但可以想象这个镜头在我国公映时带给观众怎样的震撼。而詹姆斯.卡梅隆又适时的满足观众的胃口。车中做爱的场景尽管只有那只疲惫的手以及两人汗涔涔的头部特写，却成为众多少男少女性幻想的场面。　　浓情蜜意之后，电影迅速变了调子，画面变得晃动和紧张。因为一座冰山意外的出现在前方，由于发现的过晚，导致船的底部撞倒冰山。大水漫进船的底部，船员迅速关上了防水门。底层的卧铺已经进了水。不一会儿，三个货舱和六个锅炉房被淹。据估计，两个小时后，这艘载着2000多人的泰坦尼克号将会沉没。　　可就在这个时候，卡尔还要“捉小偷”，他谎称自己的“海洋之心”被盗了，又派人将这块钻石悄悄的放进杰克的衣兜里。就这样，有理说不清的杰克就被手铐关押在了底层的一个房间里。卡尔的嫉妒心发作了，他一定要制杰克于死地才善罢甘休。　　全船的人都被要求穿上救生衣，按顺序转移到救生船上，罗斯看不惯母亲严重的等级观念，愤然离开他们，只身到船舱下层去营救杰克。冰水已经没腰深了，等光忽明忽暗，罗斯到处找人求救却没有一个人肯帮她。最后她只好自己挥起斧头解救被困的杰克。气氛紧张的令人喘不过气，涌入的海水随时都会淹没他们。幸运的是他们终于成功了。他们砸碎铁门，让那些下等舱的乘客有了生存的希望。　　生离死别　　杰克让罗斯上救生艇。漫天的烟花照亮了甲板上的杰克，救生艇的罗斯仰头望着他。那一刻罗斯感觉到自己和杰克离不开了，他们愿意一同赴死。于是她竟然毅然跳出救生艇，和杰克紧紧地拥抱在一起。爱情在此时让他们有了共同面对生死挑战的勇气。　　在一旁的卡尔醋意大发，掏出一把手枪，恼羞成怒的他一定要杀死杰克。杰克赶紧带着罗斯再次逃到已经满是海水的下等舱。在这里他们又经历了一次惊心动魄的历险。我们看灾难片其实就是寻找感官刺激，詹姆斯.卡梅隆的做法很满足观众的胃口。相信谁看到这个场景都会为主人公而揪心。在处理灾难场面时，导演张弛有度，一段优美的小提琴曲抒情优美，展现了灾难中人们所表现出的人性美和对美好生命的歌颂；然后是紧张慌乱的沉船场面，落荒而逃的乘客、救命声和呼喊声、因倾斜而摔碎的物品，汹涌而来的海水，种种场面显得如此的恐怖，前所未见，生命在这样的打击下也是那样的脆弱、不堪一击。　　罗斯、杰克和这些惊慌失措的乘客一样在苦苦寻找生存的机会。“泰坦尼克号”由于船头进水过重导致严重倾斜，船舷成了一个大滑梯，没有抓稳的人就滑落了下去。表现这样的灾难场景时，个体被放在突出的位置。可以看到，牧师还在为他的人民祈祷，一个母亲死死地抱住自己的孩子，有的人喝酒壮胆，有的人干脆就直接跳进海里了，可还是不幸撞上了螺旋桨的扇片。而罗斯和杰克来到了高高翘起的船尾——他们相识的地方。开始就要意味着结束，这难道不令人感慨吗？　　突然，由于承受不了船尾的重量，轮船从中间折断了。船头彻底没入水中，船尾几乎是呈垂直状迅速沉进海里。沉船的场景是全片的重点，电脑CG技术和逼真的模型使得沉船无比震撼人心，给人一种前所未有的视觉体验。至少我觉得这种感觉难以言表，听着他们的惨叫，我感到非常的揪心。这也是本片被称为恢弘巨制的重要原因。　　2000多名乘客落入水中，这种壮观而又惨烈的景象绝对让你目瞪口呆。还好，罗斯找到了杰克。她爬上了一块木板，杰克在冰冷的海水里守护着她。冰冷的海水将杰克的脸和手冻得发白，他颤抖地告诉罗斯“要好好的活下去”“无论发生什么事，都不要放弃。”最终杰克化成一座冰雕，渐渐的沉进了海水中。不知我是不是太多愁善感，看到这个画面我总是不由自主的流下眼泪。一份短暂的爱情就这样被冻结在了海里，罗斯记住了杰克的话，决不放弃。她用尽全力吹响了口哨，终于被返回的一艘救生船营救了......　　84年后　　最终罗斯没有嫁给卡尔。探险队员们听完这个故事之后唏嘘感叹，受了一次心灵的净化，更加了解了生命的真谛。　　那么那个“海洋之心”究竟在哪里呢？它仍然被罗斯保存着。年迈的罗斯拿着它，慢慢的踏上船的围栏，虔诚的将这块价值连城的蓝宝石投进了大海中，愿它与杰克的在天之灵同在。在灾难中的人性显得更加充满光辉。这让我想起了这次地震中发生的感人的爱情故事，而我总会被他们所深深打动。灾难无情，可是只要有爱，哪怕不能此生在一起，这份感情也会跨越灾难的阻碍，成为永恒，封存在心中最美好的位置。　　电影还有一个尾声。在老年罗斯的睡梦中，我们又一次梦回泰坦尼克号，在金碧辉煌的大厅里，杰克迎接罗斯，两个人在大家的期待中拥吻，周围的人无不为之欢呼鼓掌。导演在最后满足了我们的心愿，让整部电影画上了一个圆满的句号。　　那首《My heart will go on》在最后响起。这也开创了大片贯用的“出片尾字幕在播放主题歌”的习惯。席琳.迪翁的歌声穿透银幕，回响在观者的心中。　　最后提一下，片中的几个配角都有上佳的表现。比如莫莉太太、安德鲁先生（泰坦尼克号的设计者），我最印象深刻的就是那位大胡子船长史密斯。面对自己的船满满的沉没，他知道自己犯了不可挽回的错误，为了给所有人谢罪，他一个人关在船长室，等待死亡的到来。海水冲破玻璃窗，他随着自己心爱的轮船沉入海底，完成了一个船长最后的职责。法国著名作家雨果曾经写过一篇描写这艘船沉没过程的文章，其中就特别提到了这位值得尊敬的史密斯船长。　　令你铭记的那一刻---爱情u2022自由u2022死亡　　记忆是种放射青春色彩的影集,年轻人的记忆是今朝的花样年华和童年的天真无邪,老年人的记忆则是昨日的依稀温存和年轻时的朝气蓬勃。每个人生的阶段都会留下让你永远难忘的回忆，虽然随着时间的流逝，它可能只剩下一句话，一个画面，一个身影，抑或是一种浓厚的、淡薄的色彩，都会保存在我们记忆的最深处，成为令我们永远铭记的那一刻。　　电影是人类历史上的奇迹，是光与影最完美的结合。它是我们美丽回忆的另一个载体，当我们年老珠黄时，当我们对感动过我们的回忆感到模糊时，电影胶片中那一个个闪回的镜头，又会勾起最纯真的过去。　　记不清楚自己从小到大已经看了多少部电影，我无法一一描述看过的每一部的情节，也无法一一把他们介绍给别人。某种程度上，电影就是人们的记忆，有好有坏，有始有终，有失望有欣喜，有遗忘也有铭记。　　通常令你铭记的那一刻，你会感到发自内心的震撼和无法抑制的感动。　　1997年是一个特殊的年份，那一年香港回归祖国，那一年出现了一部让全世界流泪的《泰坦尼克》。当初自己还是懵懂的不更事，不懂的电影世界的奇妙,错过了在电影院观看它的时机，当这股热潮快要散去的时候，我独自在一个人的世界里,静静的看完了这部并不安静的影片。永恒的爱情像钻石又像泡沫，心中的期待想实现又无法兑现。现实的矛盾使我们更愿意相信电影中的种种，去编织自己最美好的愿望。露丝和杰克的爱情像那艘巨轮一样去而无返，但他们的神话却是永恒的。当轮船出事后，杰克让心爱的人先上救生艇，为了让她活下去而骗他说自己会和别的人乘另一艘船，百般无奈的露丝依依不舍的上了艇，吊绳在缓缓的下垂，他们的心在一点点的承重。杰克看着她，心里很清楚自己不可能上艇的，那种明知分离但不能说的落寞从他失落的双眼悄悄的倾泻。露丝收到了那些眼神，她好像读懂了什么，又好像给了她莫大的决心。她突然间从还在下吊的艇上不顾一切的跳了出去，跳回到了那条即将沉没的大船，那条见证他们爱情的船上。还在船最上层的杰克看到这个情景，疯了一样的向船下层跑去，急促的音乐同样伴着我激动的心，当他们紧紧的相拥，疯狂的接吻时，我的泪也模糊了眼眶。《泰坦尼克》在我的记忆里反复播送了好多次，但每次到这个镜头我都会感觉到心里异常的悸动，虽然最终残缺的爱情在此时却是如此的完美。美的让人无法挑剔。　　当那首《my heart will go on》在静静的夜空中动彻的响起时，耳畔突然似曾相识的响起了苏格兰风笛的悠扬曲调。《勇敢的心》中不屈的华莱士的形象浮现在了眼前。铮铮的铁汉被绑在了死刑台上，面对着酷刑和面目可憎的敌人的诱降：只要你说一声我发誓以后效忠英格兰，就让你免受痛苦和死亡。华莱士用尽自己最后的力气，对着在场所有的人大喊了一声：自由-------那荡气回肠的声音震撼了我身上的每一个细胞，我从未有过的浑身微微的抖动，直到他攥着的手松开，直到那块他心爱妻子的手帕从他手中滑落。这个终身为追求自由而奋斗的男人直到最后还是用那一声自由来征服了所有的人，让他们为着理想而继续前进。碧蓝的天空，碧绿的草原，碧彻的湖水，还有他蓝色的散放着坚毅光芒的眼睛，所有的一切，见证了一个英雄的归去，一个时代的到来。　　一切都是命运，一切都是烟云，一切都是没有结局的开始，一切都是稍纵即逝的追寻，一切爆发都带着片刻的宁静，一切死亡都带有冗长的回声。　　死亡像挥之不去的莫名的静谧，又是摆在面前赤裸裸的残酷。当《喋血街头》里梁朝伟用枪顶住自己最亲的弟兄时，当他心里明白这个曾经还单纯的看见血就会怕的人如今已经无法克制自己的时，当他不忍心让他的兄弟靠着毒品才能苟活在世的时候，枪声响了......此时的泪水已经无法代替他的悲痛了，我的心也随着那一声枪想而紧紧的收在了一起，一个黑色的结局，张学友死前那一滴伴着惨笑的眼泪或喜或悲的刻在了我脑海的最深处。他在感谢朋友的成全？可他怎样来体会到，亲眼看到自己兄弟死亡的痛苦会怎样折磨一个活着的人啊！　　为爱情而沉醉，为自由而呐喊，为死亡而悲伤！　　片片琐碎的时刻在心灵的角落飘零，交错起来就串成了感动，感动触到了我心底最柔软的部分，那部分的名字叫做永恒。　　铭记这些永恒的震撼和感动。　　这些就像梦，在沉闷漆黑的夜里，闪射着熠熠光泽。

泰坦尼克号英语影评为：Titanic enriches us with a romantic story of young love, passion and feelings, full of utopias and dreams, mother and child fighting for power and greed, idealistic and self-identified clashes within a consenting human ambitions society and victims of their own vanity and pomposity. This is one of the films that most shocked the general public in the last twenty years. The huge collections that are logical because they got obvious that Titanic has one of those stories full of strength and feeling, with great dramatic content. If we add the stunning beauty of the image, thanks to advances in digital technology, success is understandable. Very successful movie, which tells the story of the sinking of the ship, but in the background shows a passionate love story. It achieves a harmonious balance in that, in the mix of history and feelings, and makes it almost perfect. 中文为：泰坦尼克号丰富了我们一个浪漫的故事，年轻的爱，激情和感情，充满了乌托邦的梦想，母亲和儿童战斗的权力和贪婪，理想主义和自我认同的冲突在同意人的野心社会和受害者自己的虚荣和傲慢。这是一部电影，最震惊公众在过去的二十年。巨大的集合，是因为他们有明显的逻辑泰坦尼克号的故事充满力量的感觉，非常引人注目的内容。如果我们把绝色美女的形象，由于数字技术的进步，成功是可以理解的。非常成功的电影，它讲述了沉没的船，但在背景中展示了一个充满激情的爱情故事。它达到了一种和谐的平衡，在混合的历史和感受，并使得它几乎完美。

　　如果我们的爱情注定被困在这波光潋滟的水牢之中　　就让你我相拥着葬身这万劫不复之中直至永垂不朽　　许是因为在这冰冷的世界里麻木了太久，想要找点感动来暖暖身子，才会去重温这场多年前荧幕上的神话，试图挽救自己一颗早已冰冷的心。　　灾难和爱情结合在一起，总是特别容易攫取人柔软的心。时隔十一年，再看这场灾难中燃点出来的爱情，依旧泪流满面。或许会有许多人觉得不过是一场老掉牙的爱情故事，而其实当中牵扯出来的远比爱情更多：亲情，友情，人性，坚韧，本能，道德，责任，求生的意志…十一年前的那时，18亿的票房，轰动全球的赞誉，几乎无人不晓的名字，连当年的奥斯卡颁奖典礼的收视率依旧至今未被超越，这一切让这部电影成为了电影史上空前甚至有可能是绝后的神话。有人说，这部影片什么时候能被超越，人类怕是等不到了，让上帝去等吧。　　还记得当年看完后连续做了多晚的噩梦，梦见自己置身于电影里Jack和Rose被困于涨满水的船舱的场景中，不停奔跑，绝望地求生，呼吸困难。那时候，觉得这对苦情人被困的情景，多么令人恐惧。现在想来，其实他们或许是幸福的。即使所有的光亮都被黑暗遮盖，所有的美好都被漩涡卷走，所有的热度都被死亡吞噬，至少我还牵着你的手，在这世界上的最后记忆，是你温情的面容，最后的感觉，是你温暖的怀抱。　　You are here，there is nothing I fear. 如果爱着，何惧死在你温柔的怀里。　　不知道是在灾难面前，爱情变得伟大，还是在爱情面前，令灾难也似乎变得渺小了。有些东西，或许真的可以超越生死。　　No matter how hopeless，promise me you"ll survive. 如果不是因为这句话，想必她无法坚持下去，想必她会选择一直牵着他的手和他一起到天国，死生相偎。　　然而只是因为爱你，答应过你我会做到，所以我忍心放手，任由你僵冻的身躯沉入这冰冷的大西洋，从此留在天人永隔的遥远虚无之中。　　Rose Dawson. 上岸后，她这样报出了自己的名字。无论他在与不在，她终将一生一世属于他。Jack Dawson，她的男人。　　有人说，如果他们不曾相遇，他和她便都能活下来。她可以顺利坐上救生艇，而他则可以躺上那块木板，凭着自己的求生本能和坚强力量活下来。只是，这样的话，他们的人生难道不遗憾吗？时光太短，并不是每个人在短暂的一生里，都有机会遇见真正的爱情。遇见过你，即使付出生命也无怨无悔；遇见过你，即使从此以后终于只剩一人独自痛苦地怀念这场刻骨铭心的爱也心甘情愿。　　深情即是一桩悲剧，必得以死来句读。　　写着写着，忽然好怀念当年那时的自己。　　至少，那时，我们还相信爱情。　　不知从什么时候开始，随着岁月的消磨，我们慢慢变得只能从电影和虚构的情节中去寻找感动了。是什么让我们固执地相信着，不会再有爱情。　　重温这部足以轰动全球的经典之作《泰坦尼克克》，尽管岁月已经留下了斑驳痕迹，尽管观影者已不再是同样的心理和生理状态，但影片本身仍是那样摄人心魄，震撼心扉。作为一部以历史闻名的海上大灾难为背景的影片，影片本身的着力点并非在于对灾难过程的浓妆淡抹，而更加注重对人物内心和情感的描摹，以男女主人公杰克和露丝的缠绵悱恻的爱情故事作为全剧线索，娓娓道来。从最初的杰克救下寻短见的露丝那一刻，仿佛冥冥之中上苍安排好了即将发生的既定一切，他们在经历了海上落日的绚烂浪漫之后，共同感受了放纵的激情和灵魂的近距离交流后，又一起体悟和感受了人生之大痛——生离死别。即便是在灵魂脱离肉体的瞬间，在杰克的眼中，露丝仍是他唯一至上的爱人，为了保存她的生命，无论付出怎样的代价，经受何种焦灼之痛，哪怕为之奉献生命，也在所不惜，如此的牺牲，这样的为情决绝，又有谁能轻易做到呢？　　人的一生应该怎样度过，不论短暂抑或漫长，这或许是影片导演始终思考的主旋律问题。不难看出，贯穿于背后的隐藏线索便是对生命价值的探讨，对生命选择方式的凝思。露丝出身于上流富贵人家，外表看来光鲜亮丽，但在其内心深处却掩藏着难以言表的悲哀与苍凉，面对家族的安排，她曾选择屈从，但杰克的出现改变了她人生的轨迹，露丝毅然抛弃为钱而生，为家族而活，她清楚自己的人生应该如何书写，即便是一生穷困潦倒，哪怕一无所有，只要还有爱的温存和感动，那已是足够。而杰克对生命的度过方式更是显得简单，但并不盲目和草率，他有很明确的生活目标与方向，他知道自己想要什么，又能通过努力得到何物，虽然是通过赌博的手段偶然获得登上泰坦尼克的机会，但能与露丝结识，年轻时拥有一份足以刻骨铭心的爱情，于他已是了无遗憾了。正如影片最后，泡在冰水里的杰克望着身边患难的恋人，仍用最后残留的温暖和力气为其维持求生的勇气和信心，他坦言“能够得到这张船票，认识你，与你相爱是我一生最大的快乐”，的确，杰克前期居无定所，四处漂泊的日子虽是困顿，却淬炼出一颗火热而善良的心灵。20余年人生旅途，短暂得如流星划过星际，但杰克选择了有质量的度过，他曾那样大胆坦荡的为之爱过，奋斗过，付出过，当生命归于尽头之时，他的脸上未有太多遗憾，太多悔色与不舍，反倒多了一份坦然，甚至是一份凛然，为爱献身，为恋人撑起生命的架梁，又有何妨？杰克和露丝，虽有迥异的人生轨迹，但在他们相遇相爱期间的这段交汇时期以及此后两人命运的最终归宿，尽管各异明显，但都无愧于对生命内涵的完整诠释，作为一个人，一个有完整心智和不朽精魂的人，生命应当这样度过！　　看过影片，很多经典影像和片段仍在脑海中反复回荡，像两位恋人在航船桅杆上的浪漫一幕，像露丝在得知杰克被人陷害后，拼命重返船舱求人帮忙，救助杰克，这样的镜头实在太多，无法一一赘述，但对我震撼最大的部分莫过于露丝在他的未婚夫可以保证杰克安全后，进入救生艇，当救生艇缓缓下降之时，她望着杰克眼神中流露出的款款深情和对自己生命全然不顾，只为恋人能安全脱险的无畏，她毅然决然地选择了跳回泰坦尼克，虽然她深知这一跳意味着生还希望可能的骤减，意味着她将要面临的种种凶险和艰难，但这跟生命中最可珍存，最值把握的真爱相比，都是微不足道的，能跟自己相爱的人共患难，同呼吸，用彼此相拥的方式，携手走完最后的生命里程，然后随巨轮一起消逝于漫漫的海域，长眠于海底，这远比苟且空虚地度过一生来的幸福，踏实！　　在观影过程中我还注意到一个在高潮部分反复出现的细节，很多为贵族拉琴的小提琴手们，在面临灾难之时，并未显露丝毫的慌张与焦虑，或许准确的说他们的内心也同样焦急无助，但幸运的是他们用集体拉奏小提琴曲的方式掩饰了内心的惶恐，无助，选择忠于艺术，用美妙的天籁之音作为终结个体的终点，在生与死的艰难跨越面前，这样一群可爱而坚忍的人们，选择了又另一种纯粹而充满分量的方式活过，那即是对艺术的执着，对精神的守候！　　记得印度诗人泰戈尔曾这样描述人生“天空不曾留下鸟的痕迹，但我已飞过”，人之一生，是上苍的馈赠，上苍赋予了你生命的全部基本本领，而如何运用这些本领走过人生路，则是每一个生命个体需要仔细思考的终极问题，这似乎是一个永远没有答案的悬疑，但隐约之中，才蓦然发现，其实答案就在身边，就在触手可及的不远处。人之一生，白驹过隙，生命如天平，两边的托盘加上何物方能使其平衡，好像是每个人不懈寻求的理想状态，我们总在路上追寻求索，不过细想起来，难道绝对的平衡就是最好的吗？如果天平的一端放入至真至善，一生珍贵的爱情，另一端则加上对个人精神领域的不断探索和坚守，那么生命的天平因不堪一方的重量自然要向一边倾斜，难道面对这样的所谓“不平衡”，我们也能将其武断认知为失衡吗？　　第七十届(97年)奥斯卡最佳影片——《泰坦尼克号》又名《铁达尼号》Titanic　　《泰坦尼克号》上演不到二十天，票房就超过了两亿美元，到1998年4月已近十一亿美元（国内票房为3亿元人民币）。它是美国电影史上迄今为止制作时间最长（五年），制作费用最高（二亿五千万美元），获奥斯卡奖提名最多，获奥斯卡奖项最多，票房最高的影片。在7O年的奥斯卡奖历史上，只有1959年的影片《宾虚》获得过11项奥斯卡奖。尽管如此，它却与四项表演奖无缘。　　《泰坦尼克号》使全球的观众争睹了詹姆斯.卡麦隆制造的这一灾难神话。不少女观众是泪眼汪汪地看完的，纷纷称赞这是一部弘扬伟大的人间真情的巨片，而且片子的视觉效果极佳，观众仿佛自己置身? 坦尼克号轮船上，与片中人物共同经历了葬身大海的惊险历程。然而，影评人士却纷纷对该片提出批评，认为该片后半部分惊险、特技效果应贯穿全片，以突出灾难片的份量；前半部分的爱情戏显然画蛇添足、无足轻重，完全可以压缩；片长达三小时，使观众难以坐得住，也限制了该片单位放映次数等等。　　这是一艘曾真实存在的巨轮，它的沉没夺走了上千人的生命，成为一场史无前例的海难；这是一个虚构的爱情故事，它的悲剧夺走了亿万观众的眼泪，成为影史上最成功的商业大片。不论有多少人对这部电影指手划脚，但是你无法忽视那全球累计18.45亿美元的票房成绩以及迄今难以逾越的卖座程度，还有奥斯卡上的11项大奖的册封，而十余年来观众对该片的持续发烧也是最好的证明。詹姆斯.卡梅隆斥资之重令人咋舌，可终究为其赢得了世界级导演的声誉，同时也成了自己无法超越的高峰。而他也通过本片树立了“灾难+爱情”的模式，为灾难片增添人情味，为爱情片增添观赏性。可以说，一艘大船的沉没却成就了一种电影文化现象的诞生。　　影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。　　这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。　　穷小子和富千金　　一个镜头切换，残破的沉船瞬间变为1912年即将起航的豪华巨轮，码头上人山人海。17岁的罗斯身穿白色礼服，头戴紫色大礼帽，显得分外富贵典雅。这身着装表明了她出身名门的千金身份。她挽着她的未婚夫卡尔登上了“泰坦尼克”，准备到美国结婚，可是罗斯“心里却在不停呐喊”，因为她根本就不爱他，她是迫于家族的压力勉强这样做的。　　此时，在码头上，穷小子杰克和他的朋友跟两个俄国人赌博，结果意外的赢得了“泰坦尼克号”的船票。这两个小兄弟兴奋的奔上轮船。他俩最后一个上船的，船员还担心他们身上有虱子，可见当时人们等级观念十分严重。　　接下来杰克和罗斯的住宿条件更体现出了身份的不平等。杰克他们只能住在下层的狭小的卧铺，而罗斯和未婚夫的头等舱包间则金碧辉煌，宽敞明亮。阶级的悬殊是罗斯和杰克相恋的障碍之一。　　“泰坦尼克号”在茫茫大海中平稳的行驶着，一派温暖祥和的景象。杰克和朋友站在船头看着水中的海豚，这些景象对他们来说是那样的新鲜。杰克大声大喊着：“我是世界第一。”如此豁达畅快，让人痛快淋漓。电影用了大量的镜头和电脑特技来展现轮船行驶中出现的情景，可以说：叹为观止。　　罗斯厌倦了整天无休止的舞会和宴会，想要逃离这种生活的束缚。相比之下杰克却活得很自在，没事的时候坐在船舷上画画，可以看出杰克也是位业余画家呢。而当杰克无意中看见罗斯的时候，立刻被吸引住了。这就是所谓的一见钟情吧。　　这天晚上，罗斯终于忍不住了，跑到船尾，准备跳海自杀。杰克当场赶到，在一番劝说下，罗斯终于回心转意。结果一脚踩空，险些掉进海里。是杰克奋力将她救起来。可是此时恰好被船员看到，因为杰克对她做了什么不轨的事情，立刻把他扣上手扣。是罗斯急中生智编了个谎言才使杰克获得自由。这是他们的第一次见面，可以说两个人各救对方一次。这也就为以后的交往打下了基础。　　第二天罗斯来找杰克道谢，并且发现了他绘画的才能。罗斯就非常喜欢毕加索的绘画，所以两个人有了共同爱好就更容易沟通了。他们的这次聊天既是愉快的也是不愉快的。当杰克问罗斯是否爱她的未婚夫的时候，她表现出非常无奈的样子；而当杰克教她向海里吐口水的时候，又充满了快乐。莫莉太太非常欣赏杰克的见义勇为，在晚宴前给杰克换上礼服，把他打扮的英俊潇洒，就这样，杰克混进了上流社会，第一次感受贵族们奢华的晚宴。由于不了解他们的就餐礼仪，杰克做出了很多可笑的举动。饭后，杰克约罗斯参加一个属于他们下等人的派对。我本人非常喜欢这个派对场景，欢快的苏格兰音乐声中，杰克和罗斯在嘈杂的人群里跳舞，两人还大秀踢踏舞，玩得很High。这些人虽然地位卑微，却依然拥有这种纯粹的快乐，连我们这些旁观者都看得热血沸腾。因此这个段落也是很多观众的心头好。　　热恋　　罗斯的母亲不允许罗斯再去见杰克，而让杰克嫁给卡尔，而目的就是为了将来获得他的巨额财产。卡尔对罗斯的举动也大为不满。就这样，他们的感情又面临家人的阻碍。　　在杰克想罗斯表白心意之后，罗斯被打动了。她那颗驿动的心终于找到了归宿。那个下午，她和杰克站在船头，迎着夕阳，展开双臂，感受飞翔的美妙。“泰坦尼克号”成为了这对恋人的背景，也见证了他们的爱情。对于这个场景，我只能说：太浪漫太浪漫了。詹姆斯.卡梅隆就知道这个镜头会成为影史经典，所以才拍摄了这个场景，尽管略显刻意，可仍旧被观众所津津乐道。在一部商业片中出现这样唯美而曼妙的画面，谁都会为它动心。　　接下来也是流传甚广的“作画”的段落了。罗斯只带着那颗卡尔送给她的“海洋之心”，在杰克面前宽衣解带，躺在沙发上。这让杰克惊得瞠目结舌，可仍然祥装镇定的画完了这幅肖像。从画面上看，凯特.布兰切特确实露点出镜，可是在电视台播出的版本中这个镜头被理所当然的剪掉了。但可以想象这个镜头在我国公映时带给观众怎样的震撼。而詹姆斯.卡梅隆又适时的满足观众的胃口。车中做爱的场景尽管只有那只疲惫的手以及两人汗涔涔的头部特写，却成为众多少男少女性幻想的场面。　　浓情蜜意之后，电影迅速变了调子，画面变得晃动和紧张。因为一座冰山意外的出现在前方，由于发现的过晚，导致船的底部撞倒冰山。大水漫进船的底部，船员迅速关上了防水门。底层的卧铺已经进了水。不一会儿，三个货舱和六个锅炉房被淹。据估计，两个小时后，这艘载着2000多人的泰坦尼克号将会沉没。　　可就在这个时候，卡尔还要“捉小偷”，他谎称自己的“海洋之心”被盗了，又派人将这块钻石悄悄的放进杰克的衣兜里。就这样，有理说不清的杰克就被手铐关押在了底层的一个房间里。卡尔的嫉妒心发作了，他一定要制杰克于死地才善罢甘休。　　全船的人都被要求穿上救生衣，按顺序转移到救生船上，罗斯看不惯母亲严重的等级观念，愤然离开他们，只身到船舱下层去营救杰克。冰水已经没腰深了，等光忽明忽暗，罗斯到处找人求救却没有一个人肯帮她。最后她只好自己挥起斧头解救被困的杰克。气氛紧张的令人喘不过气，涌入的海水随时都会淹没他们。幸运的是他们终于成功了。他们砸碎铁门，让那些下等舱的乘客有了生存的希望。　　生离死别　　杰克让罗斯上救生艇。漫天的烟花照亮了甲板上的杰克，救生艇的罗斯仰头望着他。那一刻罗斯感觉到自己和杰克离不开了，他们愿意一同赴死。于是她竟然毅然跳出救生艇，和杰克紧紧地拥抱在一起。爱情在此时让他们有了共同面对生死挑战的勇气。　　在一旁的卡尔醋意大发，掏出一把手枪，恼羞成怒的他一定要杀死杰克。杰克赶紧带着罗斯再次逃到已经满是海水的下等舱。在这里他们又经历了一次惊心动魄的历险。我们看灾难片其实就是寻找感官刺激，詹姆斯.卡梅隆的做法很满足观众的胃口。相信谁看到这个场景都会为主人公而揪心。在处理灾难场面时，导演张弛有度，一段优美的小提琴曲抒情优美，展现了灾难中人们所表现出的人性美和对美好生命的歌颂；然后是紧张慌乱的沉船场面，落荒而逃的乘客、救命声和呼喊声、因倾斜而摔碎的物品，汹涌而来的海水，种种场面显得如此的恐怖，前所未见，生命在这样的打击下也是那样的脆弱、不堪一击。　　罗斯、杰克和这些惊慌失措的乘客一样在苦苦寻找生存的机会。“泰坦尼克号”由于船头进水过重导致严重倾斜，船舷成了一个大滑梯，没有抓稳的人就滑落了下去。表现这样的灾难场景时，个体被放在突出的位置。可以看到，牧师还在为他的人民祈祷，一个母亲死死地抱住自己的孩子，有的人喝酒壮胆，有的人干脆就直接跳进海里了，可还是不幸撞上了螺旋桨的扇片。而罗斯和杰克来到了高高翘起的船尾——他们相识的地方。开始就要意味着结束，这难道不令人感慨吗？　　突然，由于承受不了船尾的重量，轮船从中间折断了。船头彻底没入水中，船尾几乎是呈垂直状迅速沉进海里。沉船的场景是全片的重点，电脑CG技术和逼真的模型使得沉船无比震撼人心，给人一种前所未有的视觉体验。至少我觉得这种感觉难以言表，听着他们的惨叫，我感到非常的揪心。这也是本片被称为恢弘巨制的重要原因。　　2000多名乘客落入水中，这种壮观而又惨烈的景象绝对让你目瞪口呆。还好，罗斯找到了杰克。她爬上了一块木板，杰克在冰冷的海水里守护着她。冰冷的海水将杰克的脸和手冻得发白，他颤抖地告诉罗斯“要好好的活下去”“无论发生什么事，都不要放弃。”最终杰克化成一座冰雕，渐渐的沉进了海水中。不知我是不是太多愁善感，看到这个画面我总是不由自主的流下眼泪。一份短暂的爱情就这样被冻结在了海里，罗斯记住了杰克的话，决不放弃。她用尽全力吹响了口哨，终于被返回的一艘救生船营救了......　　84年后　　最终罗斯没有嫁给卡尔。探险队员们听完这个故事之后唏嘘感叹，受了一次心灵的净化，更加了解了生命的真谛。　　那么那个“海洋之心”究竟在哪里呢？它仍然被罗斯保存着。年迈的罗斯拿着它，慢慢的踏上船的围栏，虔诚的将这块价值连城的蓝宝石投进了大海中，愿它与杰克的在天之灵同在。在灾难中的人性显得更加充满光辉。这让我想起了这次地震中发生的感人的爱情故事，而我总会被他们所深深打动。灾难无情，可是只要有爱，哪怕不能此生在一起，这份感情也会跨越灾难的阻碍，成为永恒，封存在心中最美好的位置。　　电影还有一个尾声。在老年罗斯的睡梦中，我们又一次梦回泰坦尼克号，在金碧辉煌的大厅里，杰克迎接罗斯，两个人在大家的期待中拥吻，周围的人无不为之欢呼鼓掌。导演在最后满足了我们的心愿，让整部电影画上了一个圆满的句号。　　那首《My heart will go on》在最后响起。这也开创了大片贯用的“出片尾字幕在播放主题歌”的习惯。席琳.迪翁的歌声穿透银幕，回响在观者的心中。　　最后提一下，片中的几个配角都有上佳的表现。比如莫莉太太、安德鲁先生（泰坦尼克号的设计者），我最印象深刻的就是那位大胡子船长史密斯。面对自己的船满满的沉没，他知道自己犯了不可挽回的错误，为了给所有人谢罪，他一个人关在船长室，等待死亡的到来。海水冲破玻璃窗，他随着自己心爱的轮船沉入海底，完成了一个船长最后的职责。法国著名作家雨果曾经写过一篇描写这艘船沉没过程的文章，其中就特别提到了这位值得尊敬的史密斯船长。　　令你铭记的那一刻---爱情•自由•死亡　　记忆是种放射青春色彩的影集,年轻人的记忆是今朝的花样年华和童年的天真无邪,老年人的记忆则是昨日的依稀温存和年轻时的朝气蓬勃。每个人生的阶段都会留下让你永远难忘的回忆，虽然随着时间的流逝，它可能只剩下一句话，一个画面，一个身影，抑或是一种浓厚的、淡薄的色彩，都会保存在我们记忆的最深处，成为令我们永远铭记的那一刻。　　电影是人类历史上的奇迹，是光与影最完美的结合。它是我们美丽回忆的另一个载体，当我们年老珠黄时，当我们对感动过我们的回忆感到模糊时，电影胶片中那一个个闪回的镜头，又会勾起最纯真的过去。　　记不清楚自己从小到大已经看了多少部电影，我无法一一描述看过的每一部的情节，也无法一一把他们介绍给别人。某种程度上，电影就是人们的记忆，有好有坏，有始有终，有失望有欣喜，有遗忘也有铭记。　　通常令你铭记的那一刻，你会感到发自内心的震撼和无法抑制的感动。　　1997年是一个特殊的年份，那一年香港回归祖国，那一年出现了一部让全世界流泪的《泰坦尼克》。当初自己还是懵懂的不更事，不懂的电影世界的奇妙,错过了在电影院观看它的时机，当这股热潮快要散去的时候，我独自在一个人的世界里,静静的看完了这部并不安静的影片。永恒的爱情像钻石又像泡沫，心中的期待想实现又无法兑现。现实的矛盾使我们更愿意相信电影中的种种，去编织自己最美好的愿望。露丝和杰克的爱情像那艘巨轮一样去而无返，但他们的神话却是永恒的。当轮船出事后，杰克让心爱的人先上救生艇，为了让她活下去而骗他说自己会和别的人乘另一艘船，百般无奈的露丝依依不舍的上了艇，吊绳在缓缓的下垂，他们的心在一点点的承重。杰克看着她，心里很清楚自己不可能上艇的，那种明知分离但不能说的落寞从他失落的双眼悄悄的倾泻。露丝收到了那些眼神，她好像读懂了什么，又好像给了她莫大的决心。她突然间从还在下吊的艇上不顾一切的跳了出去，跳回到了那条即将沉没的大船，那条见证他们爱情的船上。还在船最上层的杰克看到这个情景，疯了一样的向船下层跑去，急促的音乐同样伴着我激动的心，当他们紧紧的相拥，疯狂的接吻时，我的泪也模糊了眼眶。《泰坦尼克》在我的记忆里反复播送了好多次，但每次到这个镜头我都会感觉到心里异常的悸动，虽然最终残缺的爱情在此时却是如此的完美。美的让人无法挑剔。　　当那首《my heart will go on》在静静的夜空中动彻的响起时，耳畔突然似曾相识的响起了苏格兰风笛的悠扬曲调。《勇敢的心》中不屈的华莱士的形象浮现在了眼前。铮铮的铁汉被绑在了死刑台上，面对着酷刑和面目可憎的敌人的诱降：只要你说一声我发誓以后效忠英格兰，就让你免受痛苦和死亡。华莱士用尽自己最后的力气，对着在场所有的人大喊了一声：自由-------那荡气回肠的声音震撼了我身上的每一个细胞，我从未有过的浑身微微的抖动，直到他攥着的手松开，直到那块他心爱妻子的手帕从他手中滑落。这个终身为追求自由而奋斗的男人直到最后还是用那一声自由来征服了所有的人，让他们为着理想而继续前进。碧蓝的天空，碧绿的草原，碧彻的湖水，还有他蓝色的散放着坚毅光芒的眼睛，所有的一切，见证了一个英雄的归去，一个时代的到来。　　一切都是命运，一切都是烟云，一切都是没有结局的开始，一切都是稍纵即逝的追寻，一切爆发都带着片刻的宁静，一切死亡都带有冗长的回声。　　死亡像挥之不去的莫名的静谧，又是摆在面前赤裸裸的残酷。当《喋血街头》里梁朝伟用枪顶住自己最亲的弟兄时，当他心里明白这个曾经还单纯的看见血就会怕的人如今已经无法克制自己的时，当他不忍心让他的兄弟靠着毒品才能苟活在世的时候，枪声响了......此时的泪水已经无法代替他的悲痛了，我的心也随着那一声枪想而紧紧的收在了一起，一个黑色的结局，张学友死前那一滴伴着惨笑的眼泪或喜或悲的刻在了我脑海的最深处。他在感谢朋友的成全？可他怎样来体会到，亲眼看到自己兄弟死亡的痛苦会怎样折磨一个活着的人啊！　　为爱情而沉醉，为自由而呐喊，为死亡而悲伤！　　片片琐碎的时刻在心灵的角落飘零，交错起来就串成了感动，感动触到了我心底最柔软的部分，那部分的名字叫做永恒。　　铭记这些永恒的震撼和感动。　　这些就像梦，在沉闷漆黑的夜里，闪射着熠熠光泽。

泰坦尼克号英语影评为：Titanic enriches us with a romantic story of young love, passion and feelings, full of utopias and dreams, mother and child fighting for power and greed, idealistic and self-identified clashes within a consenting human ambitions society and victims of their own vanity and pomposity. This is one of the films that most shocked the general public in the last twenty years. The huge collections that are logical because they got obvious that Titanic has one of those stories full of strength and feeling, with great dramatic content. If we add the stunning beauty of the image, thanks to advances in digital technology, success is understandable. Very successful movie, which tells the story of the sinking of the ship, but in the background shows a passionate love story. It achieves a harmonious balance in that, in the mix of history and feelings, and makes it almost perfect.中文为：泰坦尼克号丰富了我们一个浪漫的故事，年轻的爱，激情和感情，充满了乌托邦的梦想，母亲和儿童战斗的权力和贪婪，理想主义和自我认同的冲突在同意人的野心社会和受害者自己的虚荣和傲慢。这是一部电影，最震惊公众在过去的二十年。巨大的集合，是因为他们有明显的逻辑泰坦尼克号的故事充满力量的感觉，非常引人注目的内容。如果我们把绝色美女的形象，由于数字技术的进步，成功是可以理解的。非常成功的电影，它讲述了沉没的船，但在背景中展示了一个充满激情的爱情故事。它达到了一种和谐的平衡，在混合的历史和感受，并使得它几乎完美。

　如果我们的爱情注定被困在这波光潋滟的水牢之中　　就让你我相拥着葬身这万劫不复之中直至永垂不朽　　许是因为在这冰冷的世界里麻木了太久，想要找点感动来暖暖身子，才会去重温这场多年前荧幕上的神话，试图挽救自己一颗早已冰冷的心。　　灾难和爱情结合在一起，总是特别容易攫取人柔软的心。时隔十一年，再看这场灾难中燃点出来的爱情，依旧泪流满面。或许会有许多人觉得不过是一场老掉牙的爱情故事，而其实当中牵扯出来的远比爱情更多：亲情，友情，人性，坚韧，本能，道德，责任，求生的意志…十一年前的那时，18亿的票房，轰动全球的赞誉，几乎无人不晓的名字，连当年的奥斯卡颁奖典礼的收视率依旧至今未被超越，这一切让这部电影成为了电影史上空前甚至有可能是绝后的神话。有人说，这部影片什么时候能被超越，人类怕是等不到了，让上帝去等吧。　　还记得当年看完后连续做了多晚的噩梦，梦见自己置身于电影里Jack和Rose被困于涨满水的船舱的场景中，不停奔跑，绝望地求生，呼吸困难。那时候，觉得这对苦情人被困的情景，多么令人恐惧。现在想来，其实他们或许是幸福的。即使所有的光亮都被黑暗遮盖，所有的美好都被漩涡卷走，所有的热度都被死亡吞噬，至少我还牵着你的手，在这世界上的最后记忆，是你温情的面容，最后的感觉，是你温暖的怀抱。　　You are here，there is nothing I fear. 如果爱着，何惧死在你温柔的怀里。　　不知道是在灾难面前，爱情变得伟大，还是在爱情面前，令灾难也似乎变得渺小了。有些东西，或许真的可以超越生死。　　No matter how hopeless，promise me you"ll survive. 如果不是因为这句话，想必她无法坚持下去，想必她会选择一直牵着他的手和他一起到天国，死生相偎。　　然而只是因为爱你，答应过你我会做到，所以我忍心放手，任由你僵冻的身躯沉入这冰冷的大西洋，从此留在天人永隔的遥远虚无之中。　　Rose Dawson. 上岸后，她这样报出了自己的名字。无论他在与不在，她终将一生一世属于他。Jack Dawson，她的男人。　　有人说，如果他们不曾相遇，他和她便都能活下来。她可以顺利坐上救生艇，而他则可以躺上那块木板，凭着自己的求生本能和坚强力量活下来。只是，这样的话，他们的人生难道不遗憾吗？时光太短，并不是每个人在短暂的一生里，都有机会遇见真正的爱情。遇见过你，即使付出生命也无怨无悔；遇见过你，即使从此以后终于只剩一人独自痛苦地怀念这场刻骨铭心的爱也心甘情愿。　　深情即是一桩悲剧，必得以死来句读。　　写着写着，忽然好怀念当年那时的自己。　　至少，那时，我们还相信爱情。　　不知从什么时候开始，随着岁月的消磨，我们慢慢变得只能从电影和虚构的情节中去寻找感动了。是什么让我们固执地相信着，不会再有爱情。　　重温这部足以轰动全球的经典之作《泰坦尼克克》，尽管岁月已经留下了斑驳痕迹，尽管观影者已不再是同样的心理和生理状态，但影片本身仍是那样摄人心魄，震撼心扉。作为一部以历史闻名的海上大灾难为背景的影片，影片本身的着力点并非在于对灾难过程的浓妆淡抹，而更加注重对人物内心和情感的描摹，以男女主人公杰克和露丝的缠绵悱恻的爱情故事作为全剧线索，娓娓道来。从最初的杰克救下寻短见的露丝那一刻，仿佛冥冥之中上苍安排好了即将发生的既定一切，他们在经历了海上落日的绚烂浪漫之后，共同感受了放纵的激情和灵魂的近距离交流后，又一起体悟和感受了人生之大痛——生离死别。即便是在灵魂脱离肉体的瞬间，在杰克的眼中，露丝仍是他唯一至上的爱人，为了保存她的生命，无论付出怎样的代价，经受何种焦灼之痛，哪怕为之奉献生命，也在所不惜，如此的牺牲，这样的为情决绝，又有谁能轻易做到呢？　　人的一生应该怎样度过，不论短暂抑或漫长，这或许是影片导演始终思考的主旋律问题。不难看出，贯穿于背后的隐藏线索便是对生命价值的探讨，对生命选择方式的凝思。露丝出身于上流富贵人家，外表看来光鲜亮丽，但在其内心深处却掩藏着难以言表的悲哀与苍凉，面对家族的安排，她曾选择屈从，但杰克的出现改变了她人生的轨迹，露丝毅然抛弃为钱而生，为家族而活，她清楚自己的人生应该如何书写，即便是一生穷困潦倒，哪怕一无所有，只要还有爱的温存和感动，那已是足够。而杰克对生命的度过方式更是显得简单，但并不盲目和草率，他有很明确的生活目标与方向，他知道自己想要什么，又能通过努力得到何物，虽然是通过赌博的手段偶然获得登上泰坦尼克的机会，但能与露丝结识，年轻时拥有一份足以刻骨铭心的爱情，于他已是了无遗憾了。正如影片最后，泡在冰水里的杰克望着身边患难的恋人，仍用最后残留的温暖和力气为其维持求生的勇气和信心，他坦言“能够得到这张船票，认识你，与你相爱是我一生最大的快乐”，的确，杰克前期居无定所，四处漂泊的日子虽是困顿，却淬炼出一颗火热而善良的心灵。20余年人生旅途，短暂得如流星划过星际，但杰克选择了有质量的度过，他曾那样大胆坦荡的为之爱过，奋斗过，付出过，当生命归于尽头之时，他的脸上未有太多遗憾，太多悔色与不舍，反倒多了一份坦然，甚至是一份凛然，为爱献身，为恋人撑起生命的架梁，又有何妨？杰克和露丝，虽有迥异的人生轨迹，但在他们相遇相爱期间的这段交汇时期以及此后两人命运的最终归宿，尽管各异明显，但都无愧于对生命内涵的完整诠释，作为一个人，一个有完整心智和不朽精魂的人，生命应当这样度过！　　看过影片，很多经典影像和片段仍在脑海中反复回荡，像两位恋人在航船桅杆上的浪漫一幕，像露丝在得知杰克被人陷害后，拼命重返船舱求人帮忙，救助杰克，这样的镜头实在太多，无法一一赘述，但对我震撼最大的部分莫过于露丝在他的未婚夫可以保证杰克安全后，进入救生艇，当救生艇缓缓下降之时，她望着杰克眼神中流露出的款款深情和对自己生命全然不顾，只为恋人能安全脱险的无畏，她毅然决然地选择了跳回泰坦尼克，虽然她深知这一跳意味着生还希望可能的骤减，意味着她将要面临的种种凶险和艰难，但这跟生命中最可珍存，最值把握的真爱相比，都是微不足道的，能跟自己相爱的人共患难，同呼吸，用彼此相拥的方式，携手走完最后的生命里程，然后随巨轮一起消逝于漫漫的海域，长眠于海底，这远比苟且空虚地度过一生来的幸福，踏实！　　在观影过程中我还注意到一个在高潮部分反复出现的细节，很多为贵族拉琴的小提琴手们，在面临灾难之时，并未显露丝毫的慌张与焦虑，或许准确的说他们的内心也同样焦急无助，但幸运的是他们用集体拉奏小提琴曲的方式掩饰了内心的惶恐，无助，选择忠于艺术，用美妙的天籁之音作为终结个体的终点，在生与死的艰难跨越面前，这样一群可爱而坚忍的人们，选择了又另一种纯粹而充满分量的方式活过，那即是对艺术的执着，对精神的守候！　　记得印度诗人泰戈尔曾这样描述人生“天空不曾留下鸟的痕迹，但我已飞过”，人之一生，是上苍的馈赠，上苍赋予了你生命的全部基本本领，而如何运用这些本领走过人生路，则是每一个生命个体需要仔细思考的终极问题，这似乎是一个永远没有答案的悬疑，但隐约之中，才蓦然发现，其实答案就在身边，就在触手可及的不远处。人之一生，白驹过隙，生命如天平，两边的托盘加上何物方能使其平衡，好像是每个人不懈寻求的理想状态，我们总在路上追寻求索，不过细想起来，难道绝对的平衡就是最好的吗？如果天平的一端放入至真至善，一生珍贵的爱情，另一端则加上对个人精神领域的不断探索和坚守，那么生命的天平因不堪一方的重量自然要向一边倾斜，难道面对这样的所谓“不平衡”，我们也能将其武断认知为失衡吗？　　第七十届(97年)奥斯卡最佳影片——《泰坦尼克号》又名《铁达尼号》Titanic　　《泰坦尼克号》上演不到二十天，票房就超过了两亿美元，到1998年4月已近十一亿美元（国内票房为3亿元人民币）。它是美国电影史上迄今为止制作时间最长（五年），制作费用最高（二亿五千万美元），获奥斯卡奖提名最多，获奥斯卡奖项最多，票房最高的影片。在7O年的奥斯卡奖历史上，只有1959年的影片《宾虚》获得过11项奥斯卡奖。尽管如此，它却与四项表演奖无缘。　　《泰坦尼克号》使全球的观众争睹了詹姆斯.卡麦隆制造的这一灾难神话。不少女观众是泪眼汪汪地看完的，纷纷称赞这是一部弘扬伟大的人间真情的巨片，而且片子的视觉效果极佳，观众仿佛自己置身? 坦尼克号轮船上，与片中人物共同经历了葬身大海的惊险历程。然而，影评人士却纷纷对该片提出批评，认为该片后半部分惊险、特技效果应贯穿全片，以突出灾难片的份量；前半部分的爱情戏显然画蛇添足、无足轻重，完全可以压缩；片长达三小时，使观众难以坐得住，也限制了该片单位放映次数等等。　　这是一艘曾真实存在的巨轮，它的沉没夺走了上千人的生命，成为一场史无前例的海难；这是一个虚构的爱情故事，它的悲剧夺走了亿万观众的眼泪，成为影史上最成功的商业大片。不论有多少人对这部电影指手划脚，但是你无法忽视那全球累计18.45亿美元的票房成绩以及迄今难以逾越的卖座程度，还有奥斯卡上的11项大奖的册封，而十余年来观众对该片的持续发烧也是最好的证明。詹姆斯.卡梅隆斥资之重令人咋舌，可终究为其赢得了世界级导演的声誉，同时也成了自己无法超越的高峰。而他也通过本片树立了“灾难+爱情”的模式，为灾难片增添人情味，为爱情片增添观赏性。可以说，一艘大船的沉没却成就了一种电影文化现象的诞生。　　影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。　　这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。

　　向爱情致敬，向生命致敬　　《泰坦尼克号》Titanic 年代：1997年 / 导演：詹姆斯.卡梅隆 / 主演：里奥纳多.迪卡普里奥、凯特.温斯莱特　　《看电影》的一句话评价：一份让少男少女撕心裂肺的爱情。　　这是一艘曾真实存在的巨轮，它的沉没夺走了上千人的生命，成为一场史无前例的海难；这是一个虚构的爱情故事，它的悲剧夺走了亿万观众的眼泪，成为影史上最成功的商业大片。不论有多少人对这部电影指手划脚，但是你无法忽视那全球累计18.45亿美元的票房成绩以及迄今难以逾越的卖座程度，还有奥斯卡上的11项大奖的册封，而十余年来观众对该片的持续发烧也是最好的证明。詹姆斯.卡梅隆斥资之重令人咋舌，可终究为其赢得了世界级导演的声誉，同时也成了自己无法超越的高峰。而他也通过本片树立了“灾难+爱情”的模式，为灾难片增添人情味，为爱情片增添观赏性。可以说，一艘大船的沉没却成就了一种电影文化现象的诞生。　　84年后　　电影的片头是一段发黄的老镜头，但是其实是运用技术手段模拟出来的效果，其用意就是再现当年这艘船出发时的壮观景象，令观众的思绪飘回到那个发冷的日子。1912年4月10日，当时世界上最大的、号称“永不沉没的客轮”的泰坦尼克号从英国南普顿出发,计划的目的地是美国纽约，开始了这艘“梦幻邮轮”的处女航。4月14日晚11点40分，泰坦尼克号在北大西洋撞上冰山，两小时四十分钟后，4月15日凌晨2点20分沉没，由于缺少足够的救生艇，1500人葬生海底，造成了当时在和平时期最严重的一次航海事故，也是迄今为止最为人所知的一次海难。导演詹姆斯.卡梅隆了解这个事件之后就打算将本片改编成电影。但是在这之前，泰坦尼克号的故事已经四次搬上过银幕（其中1958年的《冰海沉船》最为中国观众所知）。卡梅隆就自己构思了一个发生在这艘轮船上的一个关乎生离死别的爱情故事。没想到成为了经典。　　在这一段镜头中，我们可以听到一段十分舒缓而熟悉的音乐，在本片中也多次出现，代表了主人公生死不渝的爱情。这段音乐是著名电影配乐大师詹姆斯.霍纳的作品，由他创作的《勇敢的心》《燃情岁月》等电影音乐都以动听的旋律深得全世界观众的喜爱和收藏。通过他的作品可以听出他本人的音乐创作受到爱尔兰地方音乐的影响很大，风笛等元素的加入使得这些音乐拥有了如梦似幻的唯美特质。《泰坦尼克号》在各方面都做得很出色，其中音乐的紧密配合显得尤为重要，下文会提到。　　影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。　　这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。　　穷小子和富千金　　一个镜头切换，残破的沉船瞬间变为1912年即将起航的豪华巨轮，码头上人山人海。17岁的罗斯身穿白色礼服，头戴紫色大礼帽，显得分外富贵典雅。这身着装表明了她出身名门的千金身份。她挽着她的未婚夫卡尔登上了“泰坦尼克”，准备到美国结婚，可是罗斯“心里却在不停呐喊”，因为她根本就不爱他，她是迫于家族的压力勉强这样做的。　　此时，在码头上，穷小子杰克和他的朋友跟两个俄国人赌博，结果意外的赢得了“泰坦尼克号”的船票。这两个小兄弟兴奋的奔上轮船。他俩最后一个上船的，船员还担心他们身上有虱子，可见当时人们等级观念十分严重。　　接下来杰克和罗斯的住宿条件更体现出了身份的不平等。杰克他们只能住在下层的狭小的卧铺，而罗斯和未婚夫的头等舱包间则金碧辉煌，宽敞明亮。阶级的悬殊是罗斯和杰克相恋的障碍之一。　　“泰坦尼克号”在茫茫大海中平稳的行驶着，一派温暖祥和的景象。杰克和朋友站在船头看着水中的海豚，这些景象对他们来说是那样的新鲜。杰克大声大喊着：“我是世界第一。”如此豁达畅快，让人痛快淋漓。电影用了大量的镜头和电脑特技来展现轮船行驶中出现的情景，可以说：叹为观止。　　罗斯厌倦了整天无休止的舞会和宴会，想要逃离这种生活的束缚。相比之下杰克却活得很自在，没事的时候坐在船舷上画画，可以看出杰克也是位业余画家呢。而当杰克无意中看见罗斯的时候，立刻被吸引住了。这就是所谓的一见钟情吧。　　这天晚上，罗斯终于忍不住了，跑到船尾，准备跳海自杀。杰克当场赶到，在一番劝说下，罗斯终于回心转意。结果一脚踩空，险些掉进海里。是杰克奋力将她救起来。可是此时恰好被船员看到，因为杰克对她做了什么不轨的事情，立刻把他扣上手扣。是罗斯急中生智编了个谎言才使杰克获得自由。这是他们的第一次见面，可以说两个人各救对方一次。这也就为以后的交往打下了基础。　　第二天罗斯来找杰克道谢，并且发现了他绘画的才能。罗斯就非常喜欢毕加索的绘画，所以两个人有了共同爱好就更容易沟通了。他们的这次聊天既是愉快的也是不愉快的。当杰克问罗斯是否爱她的未婚夫的时候，她表现出非常无奈的样子；而当杰克教她向海里吐口水的时候，又充满了快乐。莫莉太太非常欣赏杰克的见义勇为，在晚宴前给杰克换上礼服，把他打扮的英俊潇洒，就这样，杰克混进了上流社会，第一次感受贵族们奢华的晚宴。由于不了解他们的就餐礼仪，杰克做出了很多可笑的举动。饭后，杰克约罗斯参加一个属于他们下等人的派对。我本人非常喜欢这个派对场景，欢快的苏格兰音乐声中，杰克和罗斯在嘈杂的人群里跳舞，两人还大秀踢踏舞，玩得很High。这些人虽然地位卑微，却依然拥有这种纯粹的快乐，连我们这些旁观者都看得热血沸腾。因此这个段落也是很多观众的心头好。　　热恋　　罗斯的母亲不允许罗斯再去见杰克，而让杰克嫁给卡尔，而目的就是为了将来获得他的巨额财产。卡尔对罗斯的举动也大为不满。就这样，他们的感情又面临家人的阻碍。　　在杰克想罗斯表白心意之后，罗斯被打动了。她那颗驿动的心终于找到了归宿。那个下午，她和杰克站在船头，迎着夕阳，展开双臂，感受飞翔的美妙。“泰坦尼克号”成为了这对恋人的背景，也见证了他们的爱情。对于这个场景，我只能说：太浪漫太浪漫了。詹姆斯.卡梅隆就知道这个镜头会成为影史经典，所以才拍摄了这个场景，尽管略显刻意，可仍旧被观众所津津乐道。在一部商业片中出现这样唯美而曼妙的画面，谁都会为它动心。　　接下来也是流传甚广的“作画”的段落了。罗斯只带着那颗卡尔送给她的“海洋之心”，在杰克面前宽衣解带，躺在沙发上。这让杰克惊得瞠目结舌，可仍然祥装镇定的画完了这幅肖像。从画面上看，凯特.布兰切特确实露点出镜，可是在电视台播出的版本中这个镜头被理所当然的剪掉了。但可以想象这个镜头在我国公映时带给观众怎样的震撼。而詹姆斯.卡梅隆又适时的满足观众的胃口。车中做爱的场景尽管只有那只疲惫的手以及两人汗涔涔的头部特写，却成为众多少男少女性幻想的场面。　　浓情蜜意之后，电影迅速变了调子，画面变得晃动和紧张。因为一座冰山意外的出现在前方，由于发现的过晚，导致船的底部撞倒冰山。大水漫进船的底部，船员迅速关上了防水门。底层的卧铺已经进了水。不一会儿，三个货舱和六个锅炉房被淹。据估计，两个小时后，这艘载着2000多人的泰坦尼克号将会沉没。　　可就在这个时候，卡尔还要“捉小偷”，他谎称自己的“海洋之心”被盗了，又派人将这块钻石悄悄的放进杰克的衣兜里。就这样，有理说不清的杰克就被手铐关押在了底层的一个房间里。卡尔的嫉妒心发作了，他一定要制杰克于死地才善罢甘休。　　全船的人都被要求穿上救生衣，按顺序转移到救生船上，罗斯看不惯母亲严重的等级观念，愤然离开他们，只身到船舱下层去营救杰克。冰水已经没腰深了，等光忽明忽暗，罗斯到处找人求救却没有一个人肯帮她。最后她只好自己挥起斧头解救被困的杰克。气氛紧张的令人喘不过气，涌入的海水随时都会淹没他们。幸运的是他们终于成功了。他们砸碎铁门，让那些下等舱的乘客有了生存的希望。　　生离死别　　杰克让罗斯上救生艇。漫天的烟花照亮了甲板上的杰克，救生艇的罗斯仰头望着他。那一刻罗斯感觉到自己和杰克离不开了，他们愿意一同赴死。于是她竟然毅然跳出救生艇，和杰克紧紧地拥抱在一起。爱情在此时让他们有了共同面对生死挑战的勇气。　　在一旁的卡尔醋意大发，掏出一把手枪，恼羞成怒的他一定要杀死杰克。杰克赶紧带着罗斯再次逃到已经满是海水的下等舱。在这里他们又经历了一次惊心动魄的历险。我们看灾难片其实就是寻找感官刺激，詹姆斯.卡梅隆的做法很满足观众的胃口。相信谁看到这个场景都会为主人公而揪心。在处理灾难场面时，导演张弛有度，一段优美的小提琴曲抒情优美，展现了灾难中人们所表现出的人性美和对美好生命的歌颂；然后是紧张慌乱的沉船场面，落荒而逃的乘客、救命声和呼喊声、因倾斜而摔碎的物品，汹涌而来的海水，种种场面显得如此的恐怖，前所未见，生命在这样的打击下也是那样的脆弱、不堪一击。　　罗斯、杰克和这些惊慌失措的乘客一样在苦苦寻找生存的机会。“泰坦尼克号”由于船头进水过重导致严重倾斜，船舷成了一个大滑梯，没有抓稳的人就滑落了下去。表现这样的灾难场景时，个体被放在突出的位置。可以看到，牧师还在为他的人民祈祷，一个母亲死死地抱住自己的孩子，有的人喝酒壮胆，有的人干脆就直接跳进海里了，可还是不幸撞上了螺旋桨的扇片。而罗斯和杰克来到了高高翘起的船尾——他们相识的地方。开始就要意味着结束，这难道不令人感慨吗？　　突然，由于承受不了船尾的重量，轮船从中间折断了。船头彻底没入水中，船尾几乎是呈垂直状迅速沉进海里。沉船的场景是全片的重点，电脑CG技术和逼真的模型使得沉船无比震撼人心，给人一种前所未有的视觉体验。至少我觉得这种感觉难以言表，听着他们的惨叫，我感到非常的揪心。这也是本片被称为恢弘巨制的重要原因。　　2000多名乘客落入水中，这种壮观而又惨烈的景象绝对让你目瞪口呆。还好，罗斯找到了杰克。她爬上了一块木板，杰克在冰冷的海水里守护着她。冰冷的海水将杰克的脸和手冻得发白，他颤抖地告诉罗斯“要好好的活下去”“无论发生什么事，都不要放弃。”最终杰克化成一座冰雕，渐渐的沉进了海水中。不知我是不是太多愁善感，看到这个画面我总是不由自主的流下眼泪。一份短暂的爱情就这样被冻结在了海里，罗斯记住了杰克的话，决不放弃。她用尽全力吹响了口哨，终于被返回的一艘救生船营救了......　　84年后　　最终罗斯没有嫁给卡尔。探险队员们听完这个故事之后唏嘘感叹，受了一次心灵的净化，更加了解了生命的真谛。　　那么那个“海洋之心”究竟在哪里呢？它仍然被罗斯保存着。年迈的罗斯拿着它，慢慢的踏上船的围栏，虔诚的将这块价值连城的蓝宝石投进了大海中，愿它与杰克的在天之灵同在。在灾难中的人性显得更加充满光辉。这让我想起了这次地震中发生的感人的爱情故事，而我总会被他们所深深打动。灾难无情，可是只要有爱，哪怕不能此生在一起，这份感情也会跨越灾难的阻碍，成为永恒，封存在心中最美好的位置。　　电影还有一个尾声。在老年罗斯的睡梦中，我们又一次梦回泰坦尼克号，在金碧辉煌的大厅里，杰克迎接罗斯，两个人在大家的期待中拥吻，周围的人无不为之欢呼鼓掌。导演在最后满足了我们的心愿，让整部电影画上了一个圆满的句号。　　那首《My heart will go on》在最后响起。这也开创了大片贯用的“出片尾字幕在播放主题歌”的习惯。席琳.迪翁的歌声穿透银幕，回响在观者的心中。　　最后提一下，片中的几个配角都有上佳的表现。比如莫莉太太、安德鲁先生（泰坦尼克号的设计者），我最印象深刻的就是那位大胡子船长史密斯。面对自己的船满满的沉没，他知道自己犯了不可挽回的错误，为了给所有人谢罪，他一个人关在船长室，等待死亡的到来。海水冲破玻璃窗，他随着自己心爱的轮船沉入海底，完成了一个船长最后的职责。法国著名作家雨果曾经写过一篇描写这艘船沉没过程的文章，其中就特别提到了这位值得尊敬的史密斯船长。

如果我们的爱情注定被困在这波光潋滟的水牢之中　　就让你我相拥着葬身这万劫不复之中直至永垂不朽　　许是因为在这冰冷的世界里麻木了太久，想要找点感动来暖暖身子，才会去重温这场多年前荧幕上的神话，试图挽救自己一颗早已冰冷的心。　　灾难和爱情结合在一起，总是特别容易攫取人柔软的心。时隔十一年，再看这场灾难中燃点出来的爱情，依旧泪流满面。或许会有许多人觉得不过是一场老掉牙的爱情故事，而其实当中牵扯出来的远比爱情更多：亲情，友情，人性，坚韧，本能，道德，责任，求生的意志…十一年前的那时，18亿的票房，轰动全球的赞誉，几乎无人不晓的名字，连当年的奥斯卡颁奖典礼的收视率依旧至今未被超越，这一切让这部电影成为了电影史上空前甚至有可能是绝后的神话。有人说，这部影片什么时候能被超越，人类怕是等不到了，让上帝去等吧。　　还记得当年看完后连续做了多晚的噩梦，梦见自己置身于电影里Jack和Rose被困于涨满水的船舱的场景中，不停奔跑，绝望地求生，呼吸困难。那时候，觉得这对苦情人被困的情景，多么令人恐惧。现在想来，其实他们或许是幸福的。即使所有的光亮都被黑暗遮盖，所有的美好都被漩涡卷走，所有的热度都被死亡吞噬，至少我还牵着你的手，在这世界上的最后记忆，是你温情的面容，最后的感觉，是你温暖的怀抱。　　You are here，there is nothing I fear. 如果爱着，何惧死在你温柔的怀里。　　不知道是在灾难面前，爱情变得伟大，还是在爱情面前，令灾难也似乎变得渺小了。有些东西，或许真的可以超越生死。　　No matter how hopeless，promise me you"ll survive. 如果不是因为这句话，想必她无法坚持下去，想必她会选择一直牵着他的手和他一起到天国，死生相偎。　　然而只是因为爱你，答应过你我会做到，所以我忍心放手，任由你僵冻的身躯沉入这冰冷的大西洋，从此留在天人永隔的遥远虚无之中。　　Rose Dawson. 上岸后，她这样报出了自己的名字。无论他在与不在，她终将一生一世属于他。Jack Dawson，她的男人。　　有人说，如果他们不曾相遇，他和她便都能活下来。她可以顺利坐上救生艇，而他则可以躺上那块木板，凭着自己的求生本能和坚强力量活下来。只是，这样的话，他们的人生难道不遗憾吗？时光太短，并不是每个人在短暂的一生里，都有机会遇见真正的爱情。遇见过你，即使付出生命也无怨无悔；遇见过你，即使从此以后终于只剩一人独自痛苦地怀念这场刻骨铭心的爱也心甘情愿。　　深情即是一桩悲剧，必得以死来句读。　　写着写着，忽然好怀念当年那时的自己。　　至少，那时，我们还相信爱情。　　不知从什么时候开始，随着岁月的消磨，我们慢慢变得只能从电影和虚构的情节中去寻找感动了。是什么让我们固执地相信着，不会再有爱情。　　重温这部足以轰动全球的经典之作《泰坦尼克克》，尽管岁月已经留下了斑驳痕迹，尽管观影者已不再是同样的心理和生理状态，但影片本身仍是那样摄人心魄，震撼心扉。作为一部以历史闻名的海上大灾难为背景的影片，影片本身的着力点并非在于对灾难过程的浓妆淡抹，而更加注重对人物内心和情感的描摹，以男女主人公杰克和露丝的缠绵悱恻的爱情故事作为全剧线索，娓娓道来。从最初的杰克救下寻短见的露丝那一刻，仿佛冥冥之中上苍安排好了即将发生的既定一切，他们在经历了海上落日的绚烂浪漫之后，共同感受了放纵的激情和灵魂的近距离交流后，又一起体悟和感受了人生之大痛——生离死别。即便是在灵魂脱离肉体的瞬间，在杰克的眼中，露丝仍是他唯一至上的爱人，为了保存她的生命，无论付出怎样的代价，经受何种焦灼之痛，哪怕为之奉献生命，也在所不惜，如此的牺牲，这样的为情决绝，又有谁能轻易做到呢？　　人的一生应该怎样度过，不论短暂抑或漫长，这或许是影片导演始终思考的主旋律问题。不难看出，贯穿于背后的隐藏线索便是对生命价值的探讨，对生命选择方式的凝思。露丝出身于上流富贵人家，外表看来光鲜亮丽，但在其内心深处却掩藏着难以言表的悲哀与苍凉，面对家族的安排，她曾选择屈从，但杰克的出现改变了她人生的轨迹，露丝毅然抛弃为钱而生，为家族而活，她清楚自己的人生应该如何书写，即便是一生穷困潦倒，哪怕一无所有，只要还有爱的温存和感动，那已是足够。而杰克对生命的度过方式更是显得简单，但并不盲目和草率，他有很明确的生活目标与方向，他知道自己想要什么，又能通过努力得到何物，虽然是通过赌博的手段偶然获得登上泰坦尼克的机会，但能与露丝结识，年轻时拥有一份足以刻骨铭心的爱情，于他已是了无遗憾了。正如影片最后，泡在冰水里的杰克望着身边患难的恋人，仍用最后残留的温暖和力气为其维持求生的勇气和信心，他坦言“能够得到这张船票，认识你，与你相爱是我一生最大的快乐”，的确，杰克前期居无定所，四处漂泊的日子虽是困顿，却淬炼出一颗火热而善良的心灵。20余年人生旅途，短暂得如流星划过星际，但杰克选择了有质量的度过，他曾那样大胆坦荡的为之爱过，奋斗过，付出过，当生命归于尽头之时，他的脸上未有太多遗憾，太多悔色与不舍，反倒多了一份坦然，甚至是一份凛然，为爱献身，为恋人撑起生命的架梁，又有何妨？杰克和露丝，虽有迥异的人生轨迹，但在他们相遇相爱期间的这段交汇时期以及此后两人命运的最终归宿，尽管各异明显，但都无愧于对生命内涵的完整诠释，作为一个人，一个有完整心智和不朽精魂的人，生命应当这样度过！　　看过影片，很多经典影像和片段仍在脑海中反复回荡，像两位恋人在航船桅杆上的浪漫一幕，像露丝在得知杰克被人陷害后，拼命重返船舱求人帮忙，救助杰克，这样的镜头实在太多，无法一一赘述，但对我震撼最大的部分莫过于露丝在他的未婚夫可以保证杰克安全后，进入救生艇，当救生艇缓缓下降之时，她望着杰克眼神中流露出的款款深情和对自己生命全然不顾，只为恋人能安全脱险的无畏，她毅然决然地选择了跳回泰坦尼克，虽然她深知这一跳意味着生还希望可能的骤减，意味着她将要面临的种种凶险和艰难，但这跟生命中最可珍存，最值把握的真爱相比，都是微不足道的，能跟自己相爱的人共患难，同呼吸，用彼此相拥的方式，携手走完最后的生命里程，然后随巨轮一起消逝于漫漫的海域，长眠于海底，这远比苟且空虚地度过一生来的幸福，踏实！　　在观影过程中我还注意到一个在高潮部分反复出现的细节，很多为贵族拉琴的小提琴手们，在面临灾难之时，并未显露丝毫的慌张与焦虑，或许准确的说他们的内心也同样焦急无助，但幸运的是他们用集体拉奏小提琴曲的方式掩饰了内心的惶恐，无助，选择忠于艺术，用美妙的天籁之音作为终结个体的终点，在生与死的艰难跨越面前，这样一群可爱而坚忍的人们，选择了又另一种纯粹而充满分量的方式活过，那即是对艺术的执着，对精神的守候！　　记得印度诗人泰戈尔曾这样描述人生“天空不曾留下鸟的痕迹，但我已飞过”，人之一生，是上苍的馈赠，上苍赋予了你生命的全部基本本领，而如何运用这些本领走过人生路，则是每一个生命个体需要仔细思考的终极问题，这似乎是一个永远没有答案的悬疑，但隐约之中，才蓦然发现，其实答案就在身边，就在触手可及的不远处。人之一生，白驹过隙，生命如天平，两边的托盘加上何物方能使其平衡，好像是每个人不懈寻求的理想状态，我们总在路上追寻求索，不过细想起来，难道绝对的平衡就是最好的吗？如果天平的一端放入至真至善，一生珍贵的爱情，另一端则加上对个人精神领域的不断探索和坚守，那么生命的天平因不堪一方的重量自然要向一边倾斜，难道面对这样的所谓“不平衡”，我们也能将其武断认知为失衡吗？　　第七十届(97年)奥斯卡最佳影片——《泰坦尼克号》又名《铁达尼号》Titanic　　《泰坦尼克号》上演不到二十天，票房就超过了两亿美元，到1998年4月已近十一亿美元（国内票房为3亿元人民币）。它是美国电影史上迄今为止制作时间最长（五年），制作费用最高（二亿五千万美元），获奥斯卡奖提名最多，获奥斯卡奖项最多，票房最高的影片。在7O年的奥斯卡奖历史上，只有1959年的影片《宾虚》获得过11项奥斯卡奖。尽管如此，它却与四项表演奖无缘。　　《泰坦尼克号》使全球的观众争睹了詹姆斯.卡麦隆制造的这一灾难神话。不少女观众是泪眼汪汪地看完的，纷纷称赞这是一部弘扬伟大的人间真情的巨片，而且片子的视觉效果极佳，观众仿佛自己置身? 坦尼克号轮船上，与片中人物共同经历了葬身大海的惊险历程。然而，影评人士却纷纷对该片提出批评，认为该片后半部分惊险、特技效果应贯穿全片，以突出灾难片的份量；前半部分的爱情戏显然画蛇添足、无足轻重，完全可以压缩；片长达三小时，使观众难以坐得住，也限制了该片单位放映次数等等。　　这是一艘曾真实存在的巨轮，它的沉没夺走了上千人的生命，成为一场史无前例的海难；这是一个虚构的爱情故事，它的悲剧夺走了亿万观众的眼泪，成为影史上最成功的商业大片。不论有多少人对这部电影指手划脚，但是你无法忽视那全球累计18.45亿美元的票房成绩以及迄今难以逾越的卖座程度，还有奥斯卡上的11项大奖的册封，而十余年来观众对该片的持续发烧也是最好的证明。詹姆斯.卡梅隆斥资之重令人咋舌，可终究为其赢得了世界级导演的声誉，同时也成了自己无法超越的高峰。而他也通过本片树立了“灾难+爱情”的模式，为灾难片增添人情味，为爱情片增添观赏性。可以说，一艘大船的沉没却成就了一种电影文化现象的诞生。　　影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。　　这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。　　穷小子和富千金　　一个镜头切换，残破的沉船瞬间变为1912年即将起航的豪华巨轮，码头上人山人海。17岁的罗斯身穿白色礼服，头戴紫色大礼帽，显得分外富贵典雅。这身着装表明了她出身名门的千金身份。她挽着她的未婚夫卡尔登上了“泰坦尼克”，准备到美国结婚，可是罗斯“心里却在不停呐喊”，因为她根本就不爱他，她是迫于家族的压力勉强这样做的。　　此时，在码头上，穷小子杰克和他的朋友跟两个俄国人赌博，结果意外的赢得了“泰坦尼克号”的船票。这两个小兄弟兴奋的奔上轮船。他俩最后一个上船的，船员还担心他们身上有虱子，可见当时人们等级观念十分严重。　　接下来杰克和罗斯的住宿条件更体现出了身份的不平等。杰克他们只能住在下层的狭小的卧铺，而罗斯和未婚夫的头等舱包间则金碧辉煌，宽敞明亮。阶级的悬殊是罗斯和杰克相恋的障碍之一。　　“泰坦尼克号”在茫茫大海中平稳的行驶着，一派温暖祥和的景象。杰克和朋友站在船头看着水中的海豚，这些景象对他们来说是那样的新鲜。杰克大声大喊着：“我是世界第一。”如此豁达畅快，让人痛快淋漓。电影用了大量的镜头和电脑特技来展现轮船行驶中出现的情景，可以说：叹为观止。　　罗斯厌倦了整天无休止的舞会和宴会，想要逃离这种生活的束缚。相比之下杰克却活得很自在，没事的时候坐在船舷上画画，可以看出杰克也是位业余画家呢。而当杰克无意中看见罗斯的时候，立刻被吸引住了。这就是所谓的一见钟情吧。　　这天晚上，罗斯终于忍不住了，跑到船尾，准备跳海自杀。杰克当场赶到，在一番劝说下，罗斯终于回心转意。结果一脚踩空，险些掉进海里。是杰克奋力将她救起来。可是此时恰好被船员看到，因为杰克对她做了什么不轨的事情，立刻把他扣上手扣。是罗斯急中生智编了个谎言才使杰克获得自由。这是他们的第一次见面，可以说两个人各救对方一次。这也就为以后的交往打下了基础。　　第二天罗斯来找杰克道谢，并且发现了他绘画的才能。罗斯就非常喜欢毕加索的绘画，所以两个人有了共同爱好就更容易沟通了。他们的这次聊天既是愉快的也是不愉快的。当杰克问罗斯是否爱她的未婚夫的时候，她表现出非常无奈的样子；而当杰克教她向海里吐口水的时候，又充满了快乐。莫莉太太非常欣赏杰克的见义勇为，在晚宴前给杰克换上礼服，把他打扮的英俊潇洒，就这样，杰克混进了上流社会，第一次感受贵族们奢华的晚宴。由于不了解他们的就餐礼仪，杰克做出了很多可笑的举动。饭后，杰克约罗斯参加一个属于他们下等人的派对。我本人非常喜欢这个派对场景，欢快的苏格兰音乐声中，杰克和罗斯在嘈杂的人群里跳舞，两人还大秀踢踏舞，玩得很High。这些人虽然地位卑微，却依然拥有这种纯粹的快乐，连我们这些旁观者都看得热血沸腾。因此这个段落也是很多观众的心头好。　　热恋　　罗斯的母亲不允许罗斯再去见杰克，而让杰克嫁给卡尔，而目的就是为了将来获得他的巨额财产。卡尔对罗斯的举动也大为不满。就这样，他们的感情又面临家人的阻碍。　　在杰克想罗斯表白心意之后，罗斯被打动了。她那颗驿动的心终于找到了归宿。那个下午，她和杰克站在船头，迎着夕阳，展开双臂，感受飞翔的美妙。“泰坦尼克号”成为了这对恋人的背景，也见证了他们的爱情。对于这个场景，我只能说：太浪漫太浪漫了。詹姆斯.卡梅隆就知道这个镜头会成为影史经典，所以才拍摄了这个场景，尽管略显刻意，可仍旧被观众所津津乐道。在一部商业片中出现这样唯美而曼妙的画面，谁都会为它动心。　　接下来也是流传甚广的“作画”的段落了。罗斯只带着那颗卡尔送给她的“海洋之心”，在杰克面前宽衣解带，躺在沙发上。这让杰克惊得瞠目结舌，可仍然祥装镇定的画完了这幅肖像。从画面上看，凯特.布兰切特确实露点出镜，可是在电视台播出的版本中这个镜头被理所当然的剪掉了。但可以想象这个镜头在我国公映时带给观众怎样的震撼。而詹姆斯.卡梅隆又适时的满足观众的胃口。车中做爱的场景尽管只有那只疲惫的手以及两人汗涔涔的头部特写，却成为众多少男少女性幻想的场面。　　浓情蜜意之后，电影迅速变了调子，画面变得晃动和紧张。因为一座冰山意外的出现在前方，由于发现的过晚，导致船的底部撞倒冰山。大水漫进船的底部，船员迅速关上了防水门。底层的卧铺已经进了水。不一会儿，三个货舱和六个锅炉房被淹。据估计，两个小时后，这艘载着2000多人的泰坦尼克号将会沉没。　　可就在这个时候，卡尔还要“捉小偷”，他谎称自己的“海洋之心”被盗了，又派人将这块钻石悄悄的放进杰克的衣兜里。就这样，有理说不清的杰克就被手铐关押在了底层的一个房间里。卡尔的嫉妒心发作了，他一定要制杰克于死地才善罢甘休。　　全船的人都被要求穿上救生衣，按顺序转移到救生船上，罗斯看不惯母亲严重的等级观念，愤然离开他们，只身到船舱下层去营救杰克。冰水已经没腰深了，等光忽明忽暗，罗斯到处找人求救却没有一个人肯帮她。最后她只好自己挥起斧头解救被困的杰克。气氛紧张的令人喘不过气，涌入的海水随时都会淹没他们。幸运的是他们终于成功了。他们砸碎铁门，让那些下等舱的乘客有了生存的希望。　　生离死别　　杰克让罗斯上救生艇。漫天的烟花照亮了甲板上的杰克，救生艇的罗斯仰头望着他。那一刻罗斯感觉到自己和杰克离不开了，他们愿意一同赴死。于是她竟然毅然跳出救生艇，和杰克紧紧地拥抱在一起。爱情在此时让他们有了共同面对生死挑战的勇气。　　在一旁的卡尔醋意大发，掏出一把手枪，恼羞成怒的他一定要杀死杰克。杰克赶紧带着罗斯再次逃到已经满是海水的下等舱。在这里他们又经历了一次惊心动魄的历险。我们看灾难片其实就是寻找感官刺激，詹姆斯.卡梅隆的做法很满足观众的胃口。相信谁看到这个场景都会为主人公而揪心。在处理灾难场面时，导演张弛有度，一段优美的小提琴曲抒情优美，展现了灾难中人们所表现出的人性美和对美好生命的歌颂；然后是紧张慌乱的沉船场面，落荒而逃的乘客、救命声和呼喊声、因倾斜而摔碎的物品，汹涌而来的海水，种种场面显得如此的恐怖，前所未见，生命在这样的打击下也是那样的脆弱、不堪一击。　　罗斯、杰克和这些惊慌失措的乘客一样在苦苦寻找生存的机会。“泰坦尼克号”由于船头进水过重导致严重倾斜，船舷成了一个大滑梯，没有抓稳的人就滑落了下去。表现这样的灾难场景时，个体被放在突出的位置。可以看到，牧师还在为他的人民祈祷，一个母亲死死地抱住自己的孩子，有的人喝酒壮胆，有的人干脆就直接跳进海里了，可还是不幸撞上了螺旋桨的扇片。而罗斯和杰克来到了高高翘起的船尾——他们相识的地方。开始就要意味着结束，这难道不令人感慨吗？　　突然，由于承受不了船尾的重量，轮船从中间折断了。船头彻底没入水中，船尾几乎是呈垂直状迅速沉进海里。沉船的场景是全片的重点，电脑CG技术和逼真的模型使得沉船无比震撼人心，给人一种前所未有的视觉体验。至少我觉得这种感觉难以言表，听着他们的惨叫，我感到非常的揪心。这也是本片被称为恢弘巨制的重要原因。　　2000多名乘客落入水中，这种壮观而又惨烈的景象绝对让你目瞪口呆。还好，罗斯找到了杰克。她爬上了一块木板，杰克在冰冷的海水里守护着她。冰冷的海水将杰克的脸和手冻得发白，他颤抖地告诉罗斯“要好好的活下去”“无论发生什么事，都不要放弃。”最终杰克化成一座冰雕，渐渐的沉进了海水中。不知我是不是太多愁善感，看到这个画面我总是不由自主的流下眼泪。一份短暂的爱情就这样被冻结在了海里，罗斯记住了杰克的话，决不放弃。她用尽全力吹响了口哨，终于被返回的一艘救生船营救了......　　84年后　　最终罗斯没有嫁给卡尔。探险队员们听完这个故事之后唏嘘感叹，受了一次心灵的净化，更加了解了生命的真谛。　　那么那个“海洋之心”究竟在哪里呢？它仍然被罗斯保存着。年迈的罗斯拿着它，慢慢的踏上船的围栏，虔诚的将这块价值连城的蓝宝石投进了大海中，愿它与杰克的在天之灵同在。在灾难中的人性显得更加充满光辉。这让我想起了这次地震中发生的感人的爱情故事，而我总会被他们所深深打动。灾难无情，可是只要有爱，哪怕不能此生在一起，这份感情也会跨越灾难的阻碍，成为永恒，封存在心中最美好的位置。　　电影还有一个尾声。在老年罗斯的睡梦中，我们又一次梦回泰坦尼克号，在金碧辉煌的大厅里，杰克迎接罗斯，两个人在大家的期待中拥吻，周围的人无不为之欢呼鼓掌。导演在最后满足了我们的心愿，让整部电影画上了一个圆满的句号。　　那首《My heart will go on》在最后响起。这也开创了大片贯用的“出片尾字幕在播放主题歌”的习惯。席琳.迪翁的歌声穿透银幕，回响在观者的心中。　　最后提一下，片中的几个配角都有上佳的表现。比如莫莉太太、安德鲁先生（泰坦尼克号的设计者），我最印象深刻的就是那位大胡子船长史密斯。面对自己的船满满的沉没，他知道自己犯了不可挽回的错误，为了给所有人谢罪，他一个人关在船长室，等待死亡的到来。海水冲破玻璃窗，他随着自己心爱的轮船沉入海底，完成了一个船长最后的职责。法国著名作家雨果曾经写过一篇描写这艘船沉没过程的文章，其中就特别提到了这位值得尊敬的史密斯船长。　　令你铭记的那一刻---爱情•自由•死亡　　记忆是种放射青春色彩的影集,年轻人的记忆是今朝的花样年华和童年的天真无邪,老年人的记忆则是昨日的依稀温存和年轻时的朝气蓬勃。每个人生的阶段都会留下让你永远难忘的回忆，虽然随着时间的流逝，它可能只剩下一句话，一个画面，一个身影，抑或是一种浓厚的、淡薄的色彩，都会保存在我们记忆的最深处，成为令我们永远铭记的那一刻。　　电影是人类历史上的奇迹，是光与影最完美的结合。它是我们美丽回忆的另一个载体，当我们年老珠黄时，当我们对感动过我们的回忆感到模糊时，电影胶片中那一个个闪回的镜头，又会勾起最纯真的过去。　　记不清楚自己从小到大已经看了多少部电影，我无法一一描述看过的每一部的情节，也无法一一把他们介绍给别人。某种程度上，电影就是人们的记忆，有好有坏，有始有终，有失望有欣喜，有遗忘也有铭记。　　通常令你铭记的那一刻，你会感到发自内心的震撼和无法抑制的感动。　　1997年是一个特殊的年份，那一年香港回归祖国，那一年出现了一部让全世界流泪的《泰坦尼克》。当初自己还是懵懂的不更事，不懂的电影世界的奇妙,错过了在电影院观看它的时机，当这股热潮快要散去的时候，我独自在一个人的世界里,静静的看完了这部并不安静的影片。永恒的爱情像钻石又像泡沫，心中的期待想实现又无法兑现。现实的矛盾使我们更愿意相信电影中的种种，去编织自己最美好的愿望。露丝和杰克的爱情像那艘巨轮一样去而无返，但他们的神话却是永恒的。当轮船出事后，杰克让心爱的人先上救生艇，为了让她活下去而骗他说自己会和别的人乘另一艘船，百般无奈的露丝依依不舍的上了艇，吊绳在缓缓的下垂，他们的心在一点点的承重。杰克看着她，心里很清楚自己不可能上艇的，那种明知分离但不能说的落寞从他失落的双眼悄悄的倾泻。露丝收到了那些眼神，她好像读懂了什么，又好像给了她莫大的决心。她突然间从还在下吊的艇上不顾一切的跳了出去，跳回到了那条即将沉没的大船，那条见证他们爱情的船上。还在船最上层的杰克看到这个情景，疯了一样的向船下层跑去，急促的音乐同样伴着我激动的心，当他们紧紧的相拥，疯狂的接吻时，我的泪也模糊了眼眶。《泰坦尼克》在我的记忆里反复播送了好多次，但每次到这个镜头我都会感觉到心里异常的悸动，虽然最终残缺的爱情在此时却是如此的完美。美的让人无法挑剔。　　当那首《my heart will go on》在静静的夜空中动彻的响起时，耳畔突然似曾相识的响起了苏格兰风笛的悠扬曲调。《勇敢的心》中不屈的华莱士的形象浮现在了眼前。铮铮的铁汉被绑在了死刑台上，面对着酷刑和面目可憎的敌人的诱降：只要你说一声我发誓以后效忠英格兰，就让你免受痛苦和死亡。华莱士用尽自己最后的力气，对着在场所有的人大喊了一声：自由-------那荡气回肠的声音震撼了我身上的每一个细胞，我从未有过的浑身微微的抖动，直到他攥着的手松开，直到那块他心爱妻子的手帕从他手中滑落。这个终身为追求自由而奋斗的男人直到最后还是用那一声自由来征服了所有的人，让他们为着理想而继续前进。碧蓝的天空，碧绿的草原，碧彻的湖水，还有他蓝色的散放着坚毅光芒的眼睛，所有的一切，见证了一个英雄的归去，一个时代的到来。　　一切都是命运，一切都是烟云，一切都是没有结局的开始，一切都是稍纵即逝的追寻，一切爆发都带着片刻的宁静，一切死亡都带有冗长的回声。　　死亡像挥之不去的莫名的静谧，又是摆在面前赤裸裸的残酷。当《喋血街头》里梁朝伟用枪顶住自己最亲的弟兄时，当他心里明白这个曾经还单纯的看见血就会怕的人如今已经无法克制自己的时，当他不忍心让他的兄弟靠着毒品才能苟活在世的时候，枪声响了......此时的泪水已经无法代替他的悲痛了，我的心也随着那一声枪想而紧紧的收在了一起，一个黑色的结局，张学友死前那一滴伴着惨笑的眼泪或喜或悲的刻在了我脑海的最深处。他在感谢朋友的成全？可他怎样来体会到，亲眼看到自己兄弟死亡的痛苦会怎样折磨一个活着的人啊！　　为爱情而沉醉，为自由而呐喊，为死亡而悲伤！　　片片琐碎的时刻在心灵的角落飘零，交错起来就串成了感动，感动触到了我心底最柔软的部分，那部分的名字叫做永恒。　　铭记这些永恒的震撼和感动。　　这些就像梦，在沉闷漆黑的夜里，闪射着熠熠光泽。

Brock Lovett (Bill Paxton) is a somewhat ruthless treasure hunter searching for profit under the sea in the debris of the wrecked liner Titanic. In particular, he is searching for a necklace featuring an historic blue diamond that is rumoured to have sunk with the ship. He believes he is on the right track when his crew retrieves a safe in which he finds a sketch of a beautiful woman wearing the diamond. The drawing is shown on a TV news programme, and an old lady called Rose Dawson Calvert (Gloria Stewart) comes forward claiming that she is the woman in the drawing. When questioned by the treasure hunters, she tells them her story.When she joined the Titanic for her maiden voyage Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), as she was known then, was 17 years old. Her mother (Frances Fisher) had good breeding but little money, so she was taking Rose to America to marry rich Cal Hockley (Billy Zane) a match that Rose would rather have avoided. Attempting to commit suicide, she was saved by Jack Dawson (Leonardo DiCaprio), a raffish and charming third-class passenger. Jack and Rose started to spend time together, ultimately falling in love, in spite of the disapproval of both her mother and Hockley. Hockley would have done anything to prevent Jack seeing Rose, and falsely accused him of theft. However, the historic events that followed were to change everything.Cameron"s "Titanic" is justly recognised as something of a masterpiece. The film cost a phenomenal amount to make, and most of that spending is visible on screen. Everything about it looks sumptuous, and the effects that go into the sinking of the ship are grippingly realistic. The romantic thread is appealing enough, but its greater purpose is to make the effect of the tragedy more personal. Kate Winslet and Leonardo DiCaprio make a fine job of playing the young couple, although the romance is occasionally rather overdone and DiCaprio does struggle at times to give his character as written any real depth. Although the film is a personal romance set amidst a greater disaster story, it is also the story of Rose"s life and the effect her experiences have had on her and it largely succeeds on all counts.It"s Got: 11 Oscars and a big ship sinking.It Needs: More depth to the character of Jack.DVD Extras Very disappointing that there is no Special Edition with behind-the-scenes extras. Extras: Theatrical trailer. DVD Extras Rating: 1/10Alternatives: A Night to Remember, Pearl Harbour, The English Patient.SummaryJames Camerons masterwork appeals to audiences of all ages, genders and tastes – however, some people may find the romance too sickly and contrived.满意的话追加悬赏吧

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。 写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。 要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。 影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。 开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。 叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。 设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》。 我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。

欧美感人爱情电影:欧美的：《泰坦尼克号》《卡萨布兰卡》《罗马假日》《乱世佳人》《魂断蓝桥》《廊桥遗梦》《燃情岁月》《漂亮女人》风月俏佳人《惊情四百年》《理智与情感》《时光倒流七十年》《人鬼情未了》《缘分天注定》《西雅图不眠夜》《电子情书》《湖边小屋》《云中漫步》《英国病人》《瓶中信》《诺丁山》《一夜风流》《四个婚礼和一个葬礼》《欲望号街车》《保镖》《新桥恋人》《莎翁情史》 (罗密欧与朱丽叶)《简爱》《呼啸山庄》《窈窕淑女》《安娜卡列宁娜》《蒂凡尼早餐》《傲慢与偏见》《茶花女》《蝴蝶梦》《爱情故事》 (Love Story)《纯真年代》《秋日传奇》《天使艾美丽》《迷失东京》《当哈里遇见萨莉时》《看得见风景的房子》《布拉格之恋》《走出非洲》补充一些别的国家的:韩国的：《爱有天意》《韩国情书》《触不到的恋人》《这该死的爱》《尚道上学去》《因为爱你所以没关系》《长腿叔叔》《我脑海中的橡皮擦》《悲伤电影》《Sad Movie》《蜥蜴》电影：我们的幸福时光我脑中的橡皮擦你是我的命运假如爱有天意空房间向左爱向右爱我的初恋女友初恋50次电视剧：对不起，我爱你爱情的条件冬季恋歌恋期九十天加油！金顺天堂的树雪之女王那小子真帅日本的：《情书》《绝唱》《7月7日晴》《春琴抄》《雏菊》《幸福的黄手绢》希望楼主喜欢~~~~~~~这个也是资料:http://zhidao.baidu.com/question/65676468.html?si=1

　　电影讲课的安排　　基本理论：　　一、什么是电影，什么是电影评论　　1、电影是科技发展的产物，也是人类想象自身与世界关系的产物。影像和声画表现的意识形态性和艺术性。从口头语言文化，到文字语言文化，到以音像为特点的影像文化。　　2、电影的两大类：纪实风格（意大利新现实主义，卢米埃尔，中国早期电影）　　戏剧风格（受舞台剧的影响，场面，情节和明星）　　3、电影的类型化：这是电影与意识形态生产，加艺术生产的必要要求，工业美学和商业伦理的要求。意识形态的要求（例如反特片的形成）市场的需求（西部片的兴起。新反特片的兴起）　　三个阶段：一是类型形成期（火车大劫案）　　二是类型经典化期（搜索者，教父，美国往事（莱翁内）具有了巴赞所说的超类型的特点）　　三是类型反类型的改写和戏拟、杂耍。（例如好莱坞的《惊声尖叫》系列，佐藤浩市，佐藤英明，伊势谷友介，香川照之主演，三池崇史导演的《素喜烧》对于西部片的改写）。　　4、电影评论：（定义）一种艺术活动，是实现电影的三重价值，艺术的，社会的，经济的重要手段。从狭义上讲，影评是针对一部影视艺术作品或者一种影视现象在专业理论指导下的一种研究行为，它需要系统地掌握中外影视发展史，影视技巧，影视批评学和新闻传播理论的方面的基本知识。而专指写作而言，则是一种特殊的论说文。　　电影鉴赏，形式研究，文化批评。三大类型。　　5、目前，现阶段电影评论写作的要求：　　1）通顺而优美的语言。　　2）理解电影的主旨　　3）掌握基本的电影形式特点和技巧特征。　　4）能够敏感地把握几个细节。（例如，对于场面调度的分析《和你在一起》、《霸王别姬》中化妆对于文革批斗一个场面的作用）。　　5）好的文章构思和结构。符合论说文的要求。　　电影的基本技术：　　1、 蒙太奇：montage原指 结构组装的建筑学用语，剪辑与组合的电影表现手法，4页　　蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。　　有的说是镜头的组接，有的说是声画的组合也是蒙太奇（如傅正义）　　如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇”，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的“语法”了。 每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。　　蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部电影，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑。格里菲斯最后一分钟营救，爱森丝坦熬德萨阶梯。　　2、蒙太奇的分类和效果。　　（叙事蒙太奇，表意蒙太奇）　　普多夫金试验：（一把枪和一张笑脸和一张惊惧的脸的不同顺序的组合变化））　　库里肖夫效应：（在一个没有任何表情的演员的特写后面接上3个不同的片断，第一个是一盆汤，第二个是躺着女尸的棺材，第三个是抱着玩具的女孩）。　　叙事：讲述故事的方式（平行蒙太奇(《董存瑞》的分手后不同的叙事)，交叉蒙太奇（《一个国家的诞生》），叫板蒙太奇（说曹操，曹操到，《五十一号兵站》中的无缝钢管。与叫板相反的是错觉蒙太奇（如《五十一号兵站》中特务被地下党人打，接着的镜头是特务头目抬起头来）复现蒙太奇（《乡村女教师》中的地球仪））夹叙夹议式蒙太奇（如《伤逝》），梦幻蒙太奇（在不同的时空中跳跃））　　表意：抒发情感，象征或者隐喻。（对比蒙太奇（《一江春水向东流》张忠良和王丽珍的跳舞镜头和日本兵的马靴），象征蒙太奇（《英雄儿女》中的王成牺牲镜头），爱森斯坦杂耍蒙太奇《发条橙》）　　叙事（双旗镇刀客，乡村女教师，51号兵站，三国演义，伤逝，一个国家的诞生，董存瑞，牛虻）表意（一江春水向东流，小花，英雄儿女，白毛女）　　3、 长镜头理论：巴赞， 对一个运动画面较长时间的连续不间断的表现，保持运动画面的真实性和整体性，强调电影要反映生活的真实，镜头在30秒以上的画面。（小津安二郎，今村昌平，侯孝贤。特吕佛）空镜头（写景，写物，有情节，无情节）　　1）场面调度和变焦景深镜头的出现，为长镜头理论打下了技术基础。　　2）理论上，则是新写实，新浪潮运动对于写真实的追求。　　具体而言：　　一是反映生活常态和混沌多义的真实。　　二是反对因果效应的戏剧效果，反对蒙太奇对人的叙事精神的控制。　　三是时间和空间的深度加大，表现生活和人性更为细致。　　4、场面调度：温斯汀：一方面，它表示舞台表演手段的全体（表演，服装，布景，音乐，灯光，家具），另一方面，包括为了一个剧作或者主题，这些表现手段在空间和实践上的安排。　　一般而言，指演员和镜头调度的综合，如“打地位”。　　演员的调度，指演员的出入场，位置变化，姿态变化。　　镜头调度：多机位和分镜头拍摄。　　《末代皇帝》中“戴眼镜的细节”：　　1、 小全景：庄士敦走到内务府大臣隔壁的房间，隔着窗口对内务府大臣说：如果不让皇帝戴眼镜，我就辞职。　　2、 大臣，摘帽子：很遗憾，我们已经决定了。　　3、 庄士敦：明天我要向全中国的报刊公开发表　　4、 大臣走到门口，你要怎样？　　5、 近景：庄士敦走近大臣：皇帝没有自由。　　6、 跟镜头，近景：皇上是中国唯一不能走出家门的人，他是世界上最孤独的孩子。　　7、 庄士敦被甩出画。近景，大臣一边回避，面部不为所动。　　8、 画外：如果皇上失明，有些人就方便了。　　9、 大臣大惊，停下，方便？　　10、 庄士敦入画，再次走到大臣身边：他看不到宫中的花销，看不见养着的1200名太监，350名宫女，180名厨师，　　11、 大臣走，庄跟着，紧逼：看不见一个月买120张貂皮，一个星期买3000只鸡的花销。　　12、 大臣惊恐，庄继续说，这些人就是捞更多油水。　　13、 大臣继续走，冷笑：你可真会算帐，大臣继续走，庄出画。　　14、 大臣来到屏风，大臣说：虽然皇上退位了，回头：天威未散！　　15、 庄再入画，站到大臣前：我要不是这样想，我就不会来了。　　16、 二人对峙，成中景，大臣：您到底想要什么？　　17、 庄士敦：一副眼镜。　　18、 大臣不解地看着他，松了一口气。　　古惑仔《战无不胜》中，生番和山鸡的一场斗争戏，一镜直落，利用镜头移动和景深处理，巧妙地揭示了内在矛盾和斗争。　　演员和镜头的综合调度：　　《小城之春》，章志忱第一次来到礼言的卧房，戴秀唱歌。戴礼言，玉纹，章志忱，戴秀，两组三角关系：戴礼言喜欢玉纹，而玉纹喜欢章，但章喜欢戴秀。 镜头将之分为两个阵营：秀和章始终在一起，而玉纹时常游离，又时常回来参与。而当礼言参与三者谈话的时候，玉纹又回到了病床前。玉纹的三次出画，预示着她在两个男人之间的矛盾心理，以及对戴秀的嫉妒和反感。　　4、 电影剪辑的作用：《伤逝》、《太阳照常升起》、《鬼子来了》、《罗拉快跑》的无缝剪辑技巧。快速剪辑，希区柯克《惊魂记》玛瑞亚浴室被杀，45秒，剪辑了70个镜头。　　5、 光线：（《辛德勒的名单》中的女囚洗澡的镜头、《太阳照常升起》抓流氓镜头的镜头和手电光的运用，）《惊魂记》的浴室中的杀人影子　　6、 色彩：（主体色《红高粱》、《英雄》，《黄土地》，《末代皇帝》，《杀死比尔》，）色彩突出，《太阳帝国》中的吉米的红色衣服在日军的黄军装中。《沉默的羔羊》中的女警察在男警察人群中。　　7、 声响：旋律音《茉莉花开》、《红河谷》中宁静被杀前唱的歌，《黄河绝恋》，《东方不败》中的啸傲江湖曲的不同时候出现的作用，如在野店和任我行等的分别，浪人营看到任荧荧，任荧荧在野店想令狐冲，东方不败死亡，画外音《东方不败》、《新龙门客栈》的旁白，杂音（鬼片中的运用，《幻影凶间》）　　8、 场面调度：《小城之春》，表现三角恋爱关系。《汉江怪物》中哭祭女儿的镜头　　9、 镜头：中景，近景，远景，大全景，特写　　10、 镜头动作：推（新龙门客栈中，群侠在莫言的带领下，在悬崖下救人），拉，跟《闪灵》的跟镜头，《暴走罗拉》的跟镜头，《有话好好说》的跟镜头摇晃，摇（真实感的出现《沉默的羔羊》中女警察寻找尸体），移，俯拍《红河谷》中的高原，仰拍（《大话西游》中的铁扇公主出场），升降，正摄，快动作（暴走罗拉），慢动作（武打片与动作片，比如《英雄本色》中突出周润发的发枪，吴宇森的专利），反动作（飞身上墙），变焦距镜头（拉滋之歌，拉滋在远处发现爱人被挟持）　　11、 造型：物体造型（如《英雄》中的宫殿，雪山，瀑布，沙漠《大话西游》），人物造型（《荆柯刺秦》中的小盲女，《英雄儿女》中的王成）　　12、 构图：（什么是趣味线，纵的和横的，都可以分成三份，其中的两条为趣味线）人与人的关系，人与物的关系，物与物的搭配关系（哭祭诸葛亮，）（边缘位置（西拉里陪克林顿在国会道歉），中央位置（《菊豆》中的家族会议）上下关系，《巴顿将军》、《黄土地》，）对称关系（《英雄》中的宫殿和山水），非对称关系（《战争与和平》醉鬼眼中的世界）。面积法则（突出主体（《激情燃烧的岁月》石光荣进城），主体前置《越战中的士兵》照片，）淡入与淡出（《大话西游》中的开头和结尾）　　13、 道具与化妆、烟幕（《大话西游》的化妆与盔甲、《三国演义》化妆与盔甲、《英雄》中的化妆与盔甲，《倩女幽魂》中的道具和化妆，《东方不败》中的各种民族风格的化妆，《霸王别姬》中的化妆作用，台前，台下，文革被批斗，《铁皮鼓》中的鼓的作用、《汉江怪物》中在烟幕中杀死怪物。）《午夜凶灵》中的电话，《火车怪客》中的被杀女子的墨镜，透露出凶手的信息。　　14、 场景与动作：《开往春天的地铁》、《两个人的车站》、《沉默的羔羊》中的监狱、《闪灵》中的大饭店、《见鬼》中的医院，《女校怪谈》中的学校，《午夜凶灵》中的海岛和古井　　15、 动作：《东方不败》中的武打动作，与《卧虎藏龙》、《东邪西毒》中的武打动作的差别，《黄土地》中的腰鼓。　　16、 人物对白　　一、 影评写作的方法与注意事项：　　1、 什么是评论？什么是电影评论？有的同学，容易写成日记，散文，随笔。注意要有评有论。注意电影的艺术特点。　　2、 看电影过程中的准备。　　3、 电影评论的三大内容：电影思想内涵，人物，技巧。三者的铁三角关系。　　4、 结构：一般是三段或者四段式结构。总－分－总式　　题目的重要性：主题和副标题（千里走单骑）　　第一段， 引领全文，点题，并为下文的展开打下铺垫。　　第二段， 分论点是什么，注意上下文的承接关系。　　第三段， 最后再次点题，升华并引起思考。　　从思想内涵出发的设计：　　从人物出发的设计：　　从综合考虑的设计：　　不要怕重复，每一个人的情况不同。　　5、 语言：要有分析性语言，什么是好的，什么是拙劣的，好的好在哪里，不好不好在哪里。条理清楚。　　同时，要有文采的语言，不要写成镜头分析。　　最后，要有一定理论性的语言。

哎```那些浪漫的文艺片除了影评人有几个人喜欢看```大片像《泰坦尼克》估计地球人都看过`````再说了``谁规定情侣看电影一定要看爱情片``多老套啊```要看就看《惊声尖笑》系列```巨搞笑```很适合你们看

龙斌称以前评得还要狠，因为那几年烂片真的很多，2009年的“恭贺”系列就因为太犀利了，被毙过一次。近 一年来有网友说他们不如以前犀利了，在他看来，那是因为电影在发展，烂片也在减少。 网友关注这个节目是因为对电影的评价犀利，也有人质疑央视这样主流的媒体说那些旁白是否合适？龙斌说：“我们在评论上面也不是什么词都敢用，比如一些网络词语，像吊丝，我们就没有放进去。我们这个节目其实就是为中国电影把脉，不要看了海报就被忽悠进电影院。” 说到这，龙斌不由提起《泰囧》，“很多人都觉得好笑，但是好到真的能够承担起十多亿的票房？我看未必。”龙斌被大家称为播音腔十足的旁白哥，对此龙斌笑着说：“有吗？我真不是故意的。” 那些犀利的影评是龙斌自己写的吗？他说：“不是，是我们编导写的，我在配音的时候会把一些文字顺一下。”对于旁白中一些搞笑的脚本，龙斌自己配音的时候会笑吗？“不会，我干活的时候很专注，我一般配音都在半夜，想着早点完工快点回家。在开车回家的路上，忽然想起刚才搞笑的旁白，那时才会情不自禁地笑。” 解说词是编导张小北他们写的，我是在用自己独特的声音来将它再次传达出来。”龙斌说，大众会存在误解，认为播报娱乐信息必须要用娱乐化的口气，但是作为播音工作者，首先要普通话标准，所以，自己也在避免用播音腔，会根据自己的理解布置不同的逻辑重音。“我喜欢将重音放在次逻辑上。”龙斌的确是学播音主持的，也做过新闻主播，但他表示会在配音的时候尽量避免播音腔，配音时，工作环境较为单一，虽然电视机面对的受众是数十万数百万的观众，但是自己配音的时候就会把观众想象成一个人，在给对方讲故事。“我工作时，只有一盏台灯一个话筒。配音时并不觉得那些解说很搞笑。”但是，一旦工作完回去的路上，龙斌偶尔会想起来当初的部分解说词，一个人后知后觉地笑上好一阵子。 《大魔术师》：讲的是普通青年帮文艺青年和一个二二乎乎的青年争女人，争到最后，青年们发现，他们已经不需要女人了。《全面回忆》：男人打男人，男人打女人，女人打女人，女人打男人以及机器人。《敢死队2》：这是一部看十遍预告片和一遍电影基本上没有区别的电影。《蜘蛛侠》：蜘蛛侠最后获胜的关键，就是他能深刻领悟，“从群众中来到群众中去”的精神，每次都能以当代活雷锋的姿态，赢得广大市民无私帮助，从而完成他超级英雄的孤独自我救赎之路。 《诸神之怒》：对于不太熟悉希腊神话的观众，这个故事里的坏人和好人都很难辨认，除了他们手里的叉子在数量上有所不同外，其他的都差不多，反正一通打，从头打到尾，然后结束了。 《春娇与志明》：彭浩翔对内地版和香港版做出了不同的处理，内地公映版在对白上做了相对克制的修改。整部电影虽然绝大多数场景都是在北京拍摄的，但它在精神气质上仍然是一部香港电影，有一种香港人和北京人都看不太明白的感觉在里面。 这种感觉经过发酵之后，就变成了一个问题——一个香港文艺青年到了内地，肯定不会是普通青年。那他是什么呢？《碟中谍：幽灵协议》：观众对于影片出色的视觉效果评价为——令人兴奋到眩晕。而汤姆·克鲁斯，化身《超人总动员》中的超人英雄，再次上演了不死小强的全球逆袭之旅。 《泰坦尼克号3D版》：作为一部号称2.99D的后期转制3D电影，《泰坦尼克号3D版》虽然没有达到《阿凡达》那样的完美3D效果，但对于大多数连灯泡亮度都不太在乎的中国观众来说，这部电影的3D效果如何，其实并不重要，重要的是必须要在这样一部话题之作面前表现出足够的存在感。 本片为2012年开始的国产3D电影热加了一把柴火，并顺手刨了一个坑。《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》：喜羊羊大电影真的已经没什么可说的了，它每年都如期而至，然后拿一份该拿的钱，挥一挥衣袖，不带走一片云彩，就像过年领红包一样，给钱的和拿钱的都开心祥和，各得其所。唯一值得我们担心的就是，看着喜羊羊长大的小朋友们可能会真的觉得用平底锅敲自己老公的脑袋会很好玩。在此严肃的提醒一下小朋友们，这样做，是会出人命的。 《谍影重重4》：作为一部典型的狗尾续貂的续集电影，全片唯一能让人联想起片名的细节，就是片尾响起的主题曲。《暮光之城4：破晓》：这部电影的最大意义，就是告诉大家，谢天谢地，这个系列终于快要结束了。《太极：从零开始》：这部电影本身就是一个悲剧。《高海拔之恋2》：估计很多观众一直到看到本期节目时都不会意识到，其实真实世界中并没有《高海拔之恋1》这样的一部电影。 《大武当》：这部电影能被提及，完全是出于我们节目一贯的“恶趣味”。能让观众在影院里感受到牙医诊所里才能体会到的刺激，在某种程度上还是值得给大家预个警。另外，给那些跃跃欲试的观众提个醒儿：不要把《大武当》和《大武生》（影评）搞混了，虽然二者的区别其实并不大。《百万巨鳄》：古怪的明星阵容以及跳脱的表演风格，让这部怪兽类型片里最可怕的怪兽变成了大S演的角色。