约翰汤普森简易钢琴教程3

前言钢琴键盘　指出中央键盘图乐谱上的中央C全音符的中央C　在高音谱表上《请弹吧》全音符的中央C在　低音谱表上《请弹吧》二分音符的中央C　《爷爷的大钟》四分音符的中央C　《莫卡辛软皮鞋舞》练习题新学的音　高音谱表上的D音《火车》新学的音　低音谱表上的B音《海军工兵》练习题二四拍子　新的拍号《小矮人进行曲》三四拍子与附点二分音符《小矮人舞曲》新学的音　高音谱表的E音《玛丽有只小羊羔》新学的音　低音谱表上的A音《伴兵》复习《越过山坡》复习《雷格泰姆舞》练习题新学的音　低音谱表上的G音《排钟》复习　《滑稽面孔》休止符　练习题复习　《拔河》新学的音　高音谱表上的F音《教学管风琴》复习　《扬基歌》复习　《把我带回弗吉尼故乡》连线　《摘棉花的老人》新学的音　高音谱表上的G音复习　《军号响》复习　《划呀划》复习　《有谁知道我的忧愁》新学的音　低音谱表上的工F音《乘黄包车》复习　《班卓琴手》复习　《公主圆舞曲》练习题升级证书

幼儿钢琴入门教程用书是：约翰汤姆森简易钢琴教程。一、教材介绍《约翰汤姆森简易钢琴教程》是市面上使用最广的钢琴启蒙教材。是1999年10月上海音乐出版社出版的图书，作者是（美）汤普森。简称“小汤姆森”、“小汤”。小汤姆森一共分为八册，现在新版浓缩为五册。教材优点：一套著名的钢琴教材、提供了一种最容易、最不费力的学习钢琴的方法。孩子很快就能接触五线谱，教学步骤简易，教学进度快。重复练习，巩固知识。教材缺点：黑白插图，缺乏视觉联想。音乐性相对差，缺乏趣味。直接上线，对学童逻辑思维能力要求高。二、教材进度及目标建议一般来说，钢琴老师学完小汤第一册或者第三册之后，就会直接跳到大汤姆森，或者是拜厄这本教材。学的比较快的孩子，大概一年就可以弹完小汤第一册到小汤第三册。每个教材根据编写年限、教学的侧重点都会不一样，教材的使用也可以结合拜厄、车尔尼等等教材搭配使用，补足各项音乐技能。家长应主动和钢琴老师交流，多去了解孩子的音乐特性，为孩子选择最合适的教材。

《约翰·汤普森简易钢琴教程》是由（美）约翰·汤普森编写，上海音乐出版社出版的一本书籍。

约翰汤普森入门指导一本，约翰汤普教程简易钢琴教程1-8册，约翰汤普现代钢琴教程1--5册一共14本

标有第三行的部分，图画中的第三行小节线画错了，因为是4/4拍，所以一节应该四拍

钢琴入门自学教程 　　钢琴入门自学教程，琴是乐器之王，也是一个入门比较容易的乐器，在音乐艺术中，钢琴具有其它乐器不可取代的地位，其音色亮丽、动人，擅长演奏各种风格的音乐。以下分享钢琴入门自学教程。 　　钢琴入门自学教程1 　　 零基础自学钢琴的方法：学习七步法 　　 第一步 　　对于成年人学习钢琴我们经常会有各式的疑问：钢琴难学吗?现在学会不会太迟?其实只要我们心内对钢琴对音乐有着热爱，什么时候开始学习都不算晚。即使成年后的我们在协调和灵活性上不如孩童伶俐，但我们的优势是理解力更强。相信坚持不断的练习一定会让你弹奏起心怡的曲子。所以，自学钢琴的第一步是树立信心。 　　 第二步 　　当下定决心学习钢琴后，要做的就是选一架合适的钢琴。如果您的资金不够充裕，购买二手钢琴也是不错的选择。 　　 第三步 　　信息时代的最大好处就是能够在网上找到各式资源，钢琴学习资料也不例外，我们可以通过网络搜索到许多钢琴视频教程来帮助学习。 　　 第四步 　　学琴之始是学习乐理知识，乐理看起来是相当之枯燥，但却是必备。其实我们不必一下子全部掌握，可以在练曲子的过程中逐渐学习。 　　 第五步 　　关于钢琴手型，个人认为应该参照正确的手型，但不要拘泥于手的姿势，毕竟学习钢琴的目的是演奏出优美的旋律而不是摆出漂亮的姿势。何况每个钢琴家都有各自的手型姿势，不能说谁绝对正确。 　　 第六步 　　正规的钢琴培训一般都是从指法开始练习，而通常练习指法的曲目比较枯燥。自学者采用此法容易丧失兴趣，个人建议可以和曲子穿插练习。请选择标好指法的曲谱，目前还不是“自创一派”的阶段。刚开始选择的曲目简单些，不然久练不得，积极性又被打消了。 　　 第七步 　　学习钢琴的过程就是不断的反复练习，机械式的弹奏不免让人觉得索然无味。所以不练琴的时候，多听听钢琴曲，一来培养乐感，二来当我们听到悦耳旋律时，弹琴的兴趣不断被激发，这便是我们坚持的动力。 　　 钢琴零基础自学方法 　　关于琴：之所以要选择电钢琴，是因为现在很多电钢琴都有配套ipad的教学或电子谱，方便初学者使用。比如Rolan，YAMAHA等品牌，他们中都有性价比很高的产品，你也可以先下载app来看看喜欢哪款应用，再定钢琴。电钢琴的手感跟钢琴比较接近，你可以练习力度，价格又便宜所以是不错的选择 　　关于书：《拜厄》和《汤普森简易钢琴教程》一般都是初学者常用的，《拜厄》是练指法的，《汤普森简易钢琴教程1》是学习读谱识谱用的(也就是简单的乐理知识)，并弹奏简单曲目的。 　　关于练习：手指指法和力度很重要，如果有朋友会弹钢琴的话可以让他帮你在琴谱上标注下执法，然后在家里精彩练习，你还可以在线搜索一些零基础钢琴教学的视频，也是帮助自学钢琴的好方法。 　　钢琴入门自学教程2 　　 钢琴入门五大技法，学琴一定要撑握的诀窍！ 　　 一、钢琴的基本练法 　　 （1） 钢琴的基本练法就是慢练。 　　慢练尤如"大镜"，把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉，听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后，也不应忽视适当得慢速练习。 　　 （2）有计划、有目的地学习： 　　冰冻三尺，非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划，从基础着手，循序渐进地学习，才能目的。 　　 （3）以良好的心态学习钢琴： 　　学琴过程中，可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪，适当减轻学习难度，充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。 　　 二、钢琴弹奏中自然重量的运用 　　关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如，从肩部的舒展下垂，到整个手臂的协调下垂，通过放松灵活的手腕调节，然后由手指把手臂重量传入键盘。 　　 （1）：认识体会到手臂的自然重量 　　以前倾上身的坐姿，把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动，晃动，而血都涌向了手掌，通向了指尖。体会到手臂的自然重量后，我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。 　　 （2）：手指要承受并支撑整只手臂的重量 　　手指的三个小关节微微凸起，尤其是处于手掌部位的指根关节（以下简称"掌关节"）必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来，要求每一个手指都能支撑住。 　　我们用44371断奏入门的方法练习：先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然重量。经过一个阶段，在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后，再渐渐进入连奏的练习。进一步我们就可以调节重量的轻重。 　　 三、弹奏钢琴时身体的协调 　　身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，开始就要明确，随着程序的深化，又要不断发展和更好地运用。 　　 （1）保证身体协调的根本： 　　保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。 　　 （2）坐姿的基本要求： 　　臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。 　　 （3）身体的左右调节： 　　身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去；弹中音区时，身体重心两面摆平；弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。 　　 （4）身体的前后调节： 　　身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。 　　 四、手指的能力与训练 　　手指的能力是指每个手指是否有独立活动的能力，是否灵活和有力。表现在弹奏上则是清晰度、均匀度和流畅度。 　　 五、钢琴演奏中的触键 　　 （1）：指力触键 　　与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉，就完成了下键的动作。当肌腱松会时，手指和琴键就回复到原来的位置。 　　练习方法：让右手处于正常的弹奏姿势，手背和腕背几乎在同一水平面上，手指贴住键盘，处于C音到g音的"位置。手腕在抬高和放下的几次动作中始终放松，手指始终贴键，手指稳固而略呈弯曲。 　　例一：断奏：每弹一个音符，手指都迅速按下键，并在发出 声音的那一刻松开，缩回到键上。手腕始终保持平稳。 　　例二：连奏：如断奏一样，每个音都要弹出保持住。手指所用的压力只需阻止琴键弹回即可。再向下一个音进行时，前臂略向右转动。这样，当一个键松开时，另一个键正好发出声音。 　　 （2）：手力触键： 　　手力触键的主要特点是手朝下动作。在各类触键方式中运用最广。手腕的向上弹起的倾向成为手力触键的一个不可改变的标志。 　　练习方法：右手放在铺例一所示的键盘位置上。手腕放松，手指稳固。拇指举起离琴键约1/4寸高，手朝C音的键上和键里用力，使拇指击下琴键。这时手腕会立即向上拱起1寸高，然后立即放松，回到原来的位置。只样就形成了断奏的效果。左右两手都可以用这个方式来练习。在每个下键动作中都要强调手腕的向上运动。 　　也可以用同样的方式来练习连奏，但手朝下面的一个音的方向稍微转动，手腕每次向上拱起后，应立即回到原先的位置。手腕放松和手指稳定是触键中最难达到的要求。手指触键有广泛的用途，如演奏各种音阶、琶音以及其他复杂音型的快速乐段等。也常常用在弦及八度的弹奏中。 　　 （3）：臂落触键 　　臂落触键是突然落下前臂或全臂，以使所要弹的那个键或那几个键在这个下落动作中被推下。最终的姿势是如图B所示的，手和手臂都从键盘上往下垂挂着。臂落触键可以弹出断奏的效果，只要手指在声音发出后立即放松。臂落触键最好用于音的保持或连奏效果。 　　练习方法：先抬高手腕以使指尖几乎贴住键盘。然后突然放松手臂。随着手臂的下落，以便听到所要弹的音。手指按住这个音，手腕则低于键盘。然后再回到高手腕的姿势，以便弹奏下一个音，在整个练习过程中，手腕都是放松的。手力与臂落相结合的触键 这两种走势图触键的交替运用在分句表现上极为重要。 　　以带连线的两音音组为例，先有臂落触键弹出第一个音，奠定一个基础，再由手力触键按所要求的轻巧程度或断奏程度弹出第二个音。每一组的第一个音用臂落触键（D=放低手腕）弹出，第二个音用手力触键（U=抬高手腕）弹。 　　带连线的左右手各自独立的音组可以通过独立使用这两种触键的方法来练习，对于带连线的轻巧的音阶，可以臂落触键弹第一个音，让手腕逐渐抬高（手力触键）。当顺势弹完最后一个音时，手腕便悬在半空中。各种音阶、左右手分开的练习。 　　注意：拇指总是用臂落触键。其余手指除了弹奏音阶的起始音（无论上行或下行），一律用手力触键。两种触键的交替使用在八度连奏中应用教多，在黑键上总是用手力触键，而紧跟在黑键后的白键则用臂落触键。 　　钢琴入门自学教程3 　　 学习基本的钢琴知识 　　学习一些基本的钢琴知识。一架钢琴有88个音键，其中白色琴键为主键，它发出来的是基本音。黑色琴键为变音，摁下它们会出现升音或降音。 　　钢琴有七个基本音：C-D-E-F-G-A-B。 　　每个八度有五个变音，可以是升调也可以是降调。 　　知道左手和右手乐谱名称：低音谱表和高音谱表。 　　使用教程书。既然没有老师，就买本教程书来自学。专业的音像店和普通书店都有很多教程书，引导你逐步学习如何看乐谱、弹奏基本音阶、和弦进行以及一些简单歌曲。 　　充分利用DVD之类的多媒体工具。YouTube视频也是非常珍贵的学习资源，如果你是视觉性学习者，那多媒体工具非常适合学习音乐，你可以从中学到正确的弹奏方式。 　　学习音符。你需要清楚每个音符在钢琴上的位置，每个音符的音调以及在乐谱上对应的标记。你可以制作卡片来学习乐谱上的音符。在琴键上贴贴纸来标记音符的位置，或者买一本初学者教程来学习如何识别音符。 　　熟悉常见的和弦。一开始可以先学习一些基本和弦，慢慢地再学小调。 　　学习指法。根据教程书学习如何弹奏这些音符。和学习音符的位置一样，学会用对应的手指弹奏对应的音符，也是非常重要的。如果你没有掌握正确的弹奏方式，以后学到高低音阶转换的时候就会觉得非常困难。 　　练习弹奏音阶。弹奏音阶可以帮助你熟悉音符和声音。学习视奏时，一边弹奏一边看谱，对掌握音符的位置和熟悉乐谱很有帮助。刚开始可以左右手分开练习弹奏音阶，到后面再慢慢尝试两只手一起弹奏。 　　学一些简单的歌曲。翻阅教程书，学习弹奏简单的歌曲。就像教你手指该怎么放一样，这些教程书会详细地教你怎么去弹奏一些简单的歌曲。通过练习这些歌曲，能够帮助你记住音符的位置，提高你的视奏能力。最好从C大调开始练习，然后慢慢弹奏其它音阶，通过这样的反复练习不断熟悉。 　　练习一首歌时，先尝试两只手单独弹奏，等你觉得两只手弹奏都有进步时，再试着练习一起弹奏。 　　反复练习，熟能生巧。要学好钢琴就需要多练习，利用活页乐谱有助于提升视奏能力、手指灵活度以及弹奏能力。给自己制定计划，一个星期练习三到四次，每次半小时。尽量做到掌握好一个课程再学习下一个课程，按部就班地进行学习。 　　 请一名钢琴老师 　　请一名钢琴老师。请老师固然要花很高的学费，但也是学习音乐最有效的方法。一名优秀的老师不仅可以帮助初学者学习音乐，还能恰当地传授基础知识。有了老师的指导，你可以避免一些不良习惯，这些不良习惯一旦养成，往往需要很长时间才能改掉。 　　反复练习视奏和指法，并接受老师的指导。 　　向老师询问，巩固学习不同音符在乐谱上的标记，在和钢琴上的位置。 　　决定多久接受一次指导。你的目标是自学弹钢琴，所以可能不会经常去见老师。可以每个月见一次老师，检查你有没有进步，或者问一些问题。比如，你可能想知道自己弹的曲子对不对，在不在调上。 　　反复练习。再次强调，想要学好钢琴必定得花大量时间练习。很多请了老师的学员一周练习好几次。一周至少练习两到三次，要是愿意也可以每天都练习。做好计划，每周至少练习两次，每次至少半个小时。同时也要抽出时间来练习识谱和视奏能力。练习这些的时候，是不需要电子琴或钢琴的。 　　 小提示 　　弹奏时尽量不要踩延音踏板。这样弹奏出来的声音会更清晰，你也可以更清楚自己哪里弹错了或弹得不好，从而得到更有效的提升。 　　当你想用另一个调(比如Bb，Eb或者F)弹奏别的乐器时，你需要知道如何转调。可以先在钢琴上弹出来，找到正确的音调。这时Bb(降B)是最简单的，因为音符没有太大变化。所有音符都向左降一个调，除了C和F，分别到Bb(降B)和Eb(降E)。网上有很多关于转调的技巧可以帮助你。转调给音乐世界带来了无限的可能性，掌握了转调，你就能在任何一种乐器上随意演奏音乐。 　　用右手弹奏主旋律，避免两只手一起弹。刚开始学习时，你可能觉得双手弹奏主旋律比较简单，但当这成为习惯后，你会后悔不已，因为到最后你还是要改掉这个坏习惯。

这个根据个人能力不同时间也不同的，有的孩子能力较强且练琴勤奋，第一册和第二册只需要几个月的时间，有的协调性和视谱不太好的孩子再加上不爱练习一年都学不下来。 我最快的一个学生（幼儿园大班）2、3个月就把1、2册全部学完，（平均一周2次课，一般一次课留2到3个曲子）小汤3开始进连奏了，是要配合拜厄或其他教材进行练习的，也有些孩子不进小汤3，直接进到大汤1。对于孩子来说（3~4岁），汤普森跳度太大相对枯燥，小汤1前几课的do要学将近一个月。后来低音高音谱表的反向进音会导致很多孩子re si不分，mi la不分，fa sol不分。小汤2从太阳升起开始一下子就像高了很多个台阶一样，而且以后的每一个课都越来越难，会让小孩子很辛苦。一般现在的教程都不用小汤了，既枯燥又乏味，一般都用巴斯蒂安教程，乐理知识丰富而有趣。但如果孩子的年纪超过5岁不建议巴斯蒂安。可能会相对简单。但现在最好是4岁开始学琴，学习巴斯蒂安会是很快乐的过程。 如果是成人学习则建议直接进入拜厄和小汤3的组合学习，或者是拜厄和大汤1的直接学习。成人学生如果能力较强的半年也可以把拜厄基本学完（不过得是那种刻苦练习的） 最后祝你能在音乐的道路上找到乐趣。

步骤1：五线谱熟练无论你学什么乐器都是要学会看谱子的，而弹钢琴首先就要学会看五线谱，你可以上网搜索五线谱在线视频教程，认真熟记五线谱，可以跟着琴键学哦步骤2：认中央C键中央C键很重要的，怎么分辨它呢？基本接近中间的两个黑键的前一个白色键就是中央C，另外钢琴的中间都会有一个类似盖板锁或铭牌的标记，这个标记对应的两个在一起的黑色键的前一个白色键就是中央C。步骤3：入门学识谱的时候可以一边弹一边识谱，如果可以的话，学习一下音乐的基础知识，节奏啊、谱调啊什么的（这个一点也不难，我之前包过一个班，老师用大概一节课就把所有常用的基础知识都讲明白了）先的材料都是入门必备的，要注意手指的姿势哦！1、【约翰·汤普森钢琴简易教程】（简称：小汤，）2、【拜厄钢琴基本教程】3、【约翰·汤普森现代钢琴教程】（简称：大汤） 第1册4、【哈农钢琴练指法】或者【什密特钢琴手指练习】要有耐心啊这里！步骤4：简单曲子练习这个时候你可以练一些简单的谱子了1、【车尔尼钢琴简易练习曲（作品139）】2、【车尔尼钢琴流畅练习曲（作品849）】等等这些继续耐心练习！步骤5：买琴或者报班这个时候如果你练不下去之后，你可以选择报班哦，老师会根据你的情况来进一步教你的如果你还想继续练习下去的话买一台二手琴吧，能用几十年的，而且真钢和电钢、电子琴有很大差距的；这个时候可以练：1、【车尔尼钢琴快速练习曲（作品299）】2、【克拉莫60首钢琴练习曲】以及你喜欢的一些不是很难的曲子也可以练练

简易教程分为彩色版以及黑白版两种，且都是上海音乐出版社出版，内容一致。黑白版的第一二册为横版后面的是竖版，彩色版全部是横版。从第三册开始横版与竖版的区别就在于排版上的不一致，一般的钢琴老师一开始的钢琴教学都会从第一册开始（也就是平常大家说的小汤第一册）至于是不是都要把小汤那么多本学完就是老师自己的决定了，因为后面会换别的书。另外你可能看到还有竖版的约翰汤普森现代钢琴教程（也就是平时大家说的大汤）这个就是有些基础以后再学习的了！

许多人喜欢钢琴曲，但大多数人想自己欣赏。他们都没想过自己弹，都觉得学琴难，想都难。所以今天我来告诉你如何开始。看完之后，你就不会觉得弹钢琴这么难了。初学者零基础怎么学钢琴呢？01、五线谱或乐谱的熟练程度五线谱线上和房间里的每一个声音都与钢琴键盘上的声音一一对应，也就是说，五线谱线上的任何一个声音都能准确找到钢琴上的键盘。所以五线谱上的图像很容易成为指引我们双手运行方向的坐标。乐谱的优点是直觉。在这里，我说的是零基础的成人学琴。专业的钢琴演奏者请不要喷我，虽然专业的人觉得乐谱不够专业。简单地演奏任何曲子。当你不知道1在那个调的位置时，可以用C调来弹。这就是乐谱的优势。02、认识中央C键。钢琴的中央C一般在琴键中间，在两个黑键的左下方。有一个特定的小标记，一般钢琴的中央C在锁附近。只要你熟悉键盘。c很好找。。至于五线谱的中央C，一般是高音谱下面加一条线，低音谱上面加一条线的位置。当然，不同的专业，do的定位是不一样的。03、初级课程。熟悉钢琴键盘。弹钢琴首先要熟悉钢琴的键盘，不然不知道怎么弹钢琴谱会很尴尬。熟悉乐谱。要把琴谱研究透彻，只有熟悉了琴谱，才能弹奏出优美的音乐，这也是学习钢琴的基础。要有材料，这也是入门必备的。我给你推荐几本书:【贝伊钢琴基础教程【约翰·汤普森钢琴简单教程】【约翰·汤普森现代钢琴教程】【哈农钢琴指法练习】或者【施密特钢琴指法练习】04/简单的音乐练习/现在你可以练习一个简单的乐谱.哈农【约翰·汤普森简易钢琴练习曲】等等。05/买一架钢琴或者报一个班/这个时候大家还准备练习，可以选择买琴。一开始，我们可以买一架二手钢琴。可以用几十年，琴的寿命很长。在这里边肖提醒大家，真钢和电钢和电子琴的差距很大。根据自己的风格选择，也可以选择报班。老师会根据你的情况进一步教你。这个时候，我们会练习一些自己喜欢的东西，比如边肖喜欢的:【李斯特钢琴练习曲】【莫斯科斯基钢琴练习曲】等等。

你是说22页的练习题吗？：“看清楚拍号，在适当的地方划上小节线；然后在各音符的下方写上音名。”第一小题是按照拍号划小节线：第一行谱2/4拍，以四分音符为一拍，每小节两拍，所以你只需要以两拍为一小节，两拍后划一个小节线，全部划上就可以了。你应该能分清四分音符和二分音符吧，四分音符为一拍，二分音符则为两拍，附点二分音符为3拍。第二行谱，3/4拍，一四分音符为一拍，每小节3拍。同理，你可以三拍后划一个小节线。上面已提到，附点二分音符为3拍。分清音的时值，题就很好理解了。第三行谱，4/4拍，同理，……第二小题，为音符写上音名：很简单，熟悉你所认识的谱号及相关谱号的音名位置，前三行高音谱号，后三号低音谱号。音名只有靠记忆了，没有其他办法。望答案对lz有用。

五线谱或简谱熟练五线谱线和间上的每一个音都与钢琴键盘上的音成一一对应的关系，也就是说我们看到五线谱上的任何一个音都能够很准确地找到钢琴上的键盘。所以五线谱上的图象很容易成为指引我们手的运行方向的坐标。简谱的好处就是直观，这里我是说给成人零基础学琴的，专业弹琴的人请不要喷我，虽然专业的人都认为简谱不够专业。简谱任何曲调的，当你不知道那个调的1的位置的时候，你都可以弹成C调的吖。这就是简谱的好处请点击输入图片描述02认中央C键钢琴的中央C一般在琴键的最中间2根黑键的左下就是。有个特定的小标记就是一般的钢琴的中央C都是在琴锁附近。只要慢慢熟悉了键盘。中央C还是比较好找的。。至于说五线谱的中央C一般都是在高音谱下加一线，低音谱上加一线的位置。当然不同的大调的do的位置也不一样。请点击输入图片描述03入门熟悉钢琴键盘。要弹钢琴就要先熟悉钢琴的键盘，不然拿到琴谱都不知道怎么下手，那就尴尬了。熟悉琴谱。要把琴谱研究得很透，熟悉了琴谱才可以弹出优美的曲子，这也是学习钢琴的基础。要有材料，这也是入门必备，给大家推荐几本：【拜厄钢琴基本教程】【约翰·汤普森钢琴简易教程】【约翰·汤普森现代钢琴教程】【哈农钢琴练指法】或者【什密特钢琴手指练习】请点击输入图片描述04简单曲子练习现在可以练一下简单的谱子《哈农》【约翰·汤普森简易钢琴练习曲】等等的一些曲子。请点击输入图片描述05买琴或者报班这个时候大家还准备练下去，我们便可以选择买琴，刚开始的话可以先买一台二手琴，能用几十年的，琴的寿命是很长的，这里小编提醒大家真钢和电钢、电子琴有很大差距的，根据自己的风格来选择，也可以选择报班，老师会根据你的情况来进一步教你，这个时候我们练一些我们喜欢的，例如小编喜欢的：【李斯特钢琴练习曲】【莫什科夫斯基钢琴练习曲】等等请点击输入图片描述

可以两小节弹，再来一个两小节，最后四小节，这样循环下去。

成人学习钢琴，80%的人都是带有很强目的性，即想弹奏某首钢琴曲子。很多的成年人学生中，很多人一开始学琴就会问：我要学习多久才能弹奏《梦中的婚礼》，《献给爱丽丝》，《眼泪》等等曲子？遇到这样的问题怎么回答的确挺为难！因为这个问题是和每一个学琴者的练琴情况、质量，以及音乐的接受和反应能力，是密切相关的！在这里之所以说是练琴情况、质量，而不说是练琴时间。是因为很多时候成人练琴花了时间却没有质量，或者把时间花到了不该花的地方上！那么成人学琴应该怎样练习才能够速成呢？下面丁丁租琴与大家一起探讨练琴方法的问题，为什么很多成人，在练琴中花了大量时间却没有效果或者效果不显著呢？又或者对老师布置的作业没有目的、条理性很不清晰的进行练习呢？1.明确目的，端正态度：为什么学钢琴?是为了培养兴趣爱好还是走专业路线?自学钢琴能否坚持下来?2.如果是当作一种兴趣爱好，那么可以持久的有计划的练琴，每天练习多长时间为宜自己决定(把学习工作时间考虑进去)，至少要弹条哈农练习曲，保持手指不生熟。3.如果没有乐理基础需要学习识谱(五线谱)、掌握常用音符的时值、要能看懂乐曲上的演奏指示。4.选择好的钢琴教材：初级常用的有：《拜厄》(简单的短曲)、《哈农》(练习指法、熟练度) 、《车尔尼系列》(有针对性的练习曲)、《布格缪勒25曲》(简单的主题小曲)等，选取教材还是要听老师的安排5.可以自己选取乐曲弹奏：理查德的曲子通俗，动听，流行广泛。马克西姆的曲子壮阔，主题鲜明。还有一些其他名曲，自己可以尝试，作为保留曲目，可以拿的出手。6.是否考级：考级是对你学习钢琴能力的一个肯定，但也不是必须的。7.参加活动：多给自己登台亮相的机会，对钢琴学习是很有帮助的，更锻炼你的心里素质。8.那么，最重要的是学琴一定要选择一个质量不错的钢琴，如果大家觉得成本高，中国首家权威租琴服务平台——丁丁租琴建议，前期大家可以选择租琴，这样大家可以花最少的钱租到全新的品牌钢琴，因为好的钢琴能激发你后续的坚持，并且之后会有很快的进步，此时切不可半途而废，要有毅力、耐性。为了培养兴趣，可以经常听钢琴名曲，或者去音乐论坛交流经验，学习观摩。

级别不高，当然了一般也不把它作为考级曲目一般教师教学只采用前几册作为入门教材，然后一般都可以跟大汤衔接的比较好

钢琴教学可以分为启蒙、初级、中级和高级四个阶段，各阶段的学习内容通常包括基本练习，练习曲，复调作品，乐曲几大类。作为基础练习，目前仍然是车尔尼的作品最为系统，如《钢琴初步教程》599，《24首左手练习》718，《钢琴流畅练习曲》849，《钢琴快速练习曲》299，《钢琴练习曲50首》等。 钢琴教学的启蒙阶段 在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中央c入门法，多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法，目前在国内广泛应用的《汤普生简易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。 李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法，突破了以往此类教材的音域局限，从3指开始学重量落下，逐步扩大到其它各个手指的方法已被公认为最好的方法。 柯达依：《钢琴学校》第一册。 巴托克：《小宇宙》。这是一本非常重要的入门课本，因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列，有助于学生及早接触黑键及各种调式，含有许多复调模仿级对位因素。 齐格勒：《钢琴教本》第一册。该书的特点是先听后弹，耳朵领先。 钢琴教学的初级阶段 这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。 1、 车尔尼的《钢琴初步教程》599 这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分。 第一部分是57首以前这部分是巩固手型，训练手指独立性的联系，要求弹奏放松、自然、练习速度以慢速、中速为主。 第二部分是58-79首。58首到70首是训练快速练习，这里的快速是针对前阶段而言的，在学生走法正确的基础上要求初步加快速度。71首-79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。练习时先慢速，把节奏弹准确，弹均匀，双手对齐，在稍微加快。这部分又是旋律练习，要注意乐谱上的表情术语及力度术语，注意分句、呼吸、旋律的连贯与歌唱。 第三部分是80首到结束，是综合新的练习，无论音型、节奏型、音阶瑟音类和双音练习都比前面丰富，练习时不仅要弹准确，还要注意音乐起伏，做出力度速度变化。 2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139 这是从599过渡到849的教材之一。139的教材编排不如599集中，可以选择与599不同类型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。 3、 车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718 这是全部为左手而写的练习，内容有音阶、瑟音型、五指型、分解和玄等，学习顺序要灵活掌握，对于手小的学生，可以先学音阶型或五指型的曲目，八度练习暂缓。 4、 车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821 本教材不仅技术类型较丰富，而且难度跨度大，包括了从初级程度到高级程度的练习。每一首只有8小节，技术难题非常集中，尤其适合一些其他课业多，练习时间较少的学生使用。 5、 莱蒙《钢琴练习曲》37（又译为“勒穆瓦纳”） 全书共50首，由浅入深。他的特点是较多的左手练习，双手比较均衡。可以弥补车尔尼练习曲中偏重右手的不足之处。 6、 布格缪勒《简易练习曲25首》100，《练习18首》109 这两集练习曲都是有标题的小曲，形象鲜明，手法简洁，旋律优美动听，音乐性较强，非常适合初学者学习。在599到50首左右时，可以逐步选用作品100的曲目。 7、 车尔尼《流畅练习曲》849 从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期。849共30首，第一首的技术内容基本上不重复，在选用时要具体分析每首练习的难点，考虑技术的“过渡”问题。 849与599，139不同之处是每首曲子有了速度标记，根据849教材的标题，应当做到演奏流畅，尽可能按要求的速度去弹，为下一步中级阶段作准备。 8、 赫尔挈伯格编《趣味钢琴技巧》 从预备到第五册，由浅入深。编者从几十位作曲家的作品中选择了一些旋律优美而短小的练习曲，每首都有标题，并在标题下给予明确的提示和要求。技术类型比较全面，又由于作曲家各自不同的风格特点，因此，曲目丰富多彩，是一套生动有效的教材。 现在网上有很多琴谱软件，比纸质琴谱用起来更方便，也更省钱，推荐在ipad上下载“弹吧”的软件，里面内容很丰富，弹琴用起来非常方便。希望对你能有所帮助。

学完小唐，再学现代就可以，不用跳一般都是先学小汤，再学现代现代中的前几首曲子很简单，但后边的就会有一定的难度建议你还是挨着学吧，初学的时候，应该加一个儿童手指练习会更好，拜厄学完后，可以学哈农，车尔尼599 我的建议是，最多同时练4本，再多了就接受不了了。而且作为家长，一定要耐心的指导孩子，但不要发脾气。我就是4岁开始练钢琴的，我妈妈那时每天拧着我练琴，否则，我坚持不了多久就放弃了。百分之80的人都是半途而废的。

小汤普森钢琴教程1正常三个月就行了。主要还是要看你是怎么上课的，是一周一节还是一周两节课，然后还要看你有没去练习，另外一个也是要看宝宝的接受程度，学小汤1的宝宝都是较小的年龄，估计接受能力会弱一点点，但是只要作为家长能在家多陪陪孩子练习，小汤1很快就会完成的。是2000年北京环球音像出版的图书，作者是常桦。本书是主要介绍小汤普森简易钢琴曲的教程。常桦女士：出生于四川省歌舞剧院的一个艺术世家，1981年考入四川音乐学院附中，师从李秀美教授。1987年考入上海音乐学院钢琴系，师从张隽伟教授，郑曙星教授，1991年以优异的成绩免试直升为研究生，继续师从郑曙星教授。

钢琴入门指法教程如下：将手指正确的摆放在钢琴上面，五指分开手指自然的下垂，触碰钢琴的时候是用手指的指尖，不是用手指的指肚。然再将手指放在对应的do、re、mi、fa、so五个音上，然后在练习手指的穿指和跨指。正确的弹钢琴的指法有助于学习的进度，刚开始学习的时候可以找比较专业的老师报一个钢琴课程班，自学的话买一本钢琴的基础乐理书，重要的是坚持，只有持之以恒的练习，才会提升学习的速度。指法对学钢琴来说非常重要，它可以帮助减轻技巧上的困难，让我们更加有逻辑规律的去进行弹奏。但是有的人却不以为然，认为每个指法都按要求练习的话太麻烦，甚至喜欢在弹奏过程中“自创”指法，这对于学琴之人来说（尤其是初学者）非常不可取。

学习钢琴要科学，学习钢琴的 儿童 数量不断增加，钢琴教学中的问题也越来越多。初学者 学钢琴 要分哪几个阶段，初学者要如何学钢琴?下面是我为大家整理的关于初学者应该如何学钢琴 ，希望对你有所帮助，如果喜欢可以分享给身边的朋友喔! 初学者应该如何学钢琴 初学者学钢琴的 方法 之初级阶段： 初学钢琴，可用拜厄《钢琴基本教程》。汤普森的《现代钢琴教程》第一册等教材：这阶段主要是学习用手臂重量弹琴，学会手指支撑手臂的重量。运行基本的五音位置的手型训练以及初步学习音阶、琶音、与分解和弦的奏法：主要教材是小型乐曲、和练习一些基本功练习。接着就可以学习车尔尼的《钢琴初步教程》(599)《钢琴简易练习曲》(作品139)、《钢琴流畅练习曲》(作品849);巴赫的《初级钢琴曲集》《前奏曲与赋格曲》;《小奏鸣曲集》;布格缪勒的《钢琴进阶25曲》。(作品100)、汤晋森的《现代钢琴教程》第二册等也可选用。这阶段学习的内容，是演学生在上一阶段的基础上，进——步扩充技术范围在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高。巴赫作品中复凋的训练，对学生来说是一个新的课题，弹奏小奏鸣曲以及接触各种中外乐曲，可以丰富学生的音乐表现能力。 初学者学钢琴的方法之中级阶段: 常用的练习曲有车尔尼的《钢琴快速练习曲》，(作品299)、《钢琴练习曲50首》 (作品740)，克拉莫的《60首钢琴练习曲》。复调作品可用巴赫的二部、三部创意曲、《法国组曲》、《十二平均律钢琴曲集》中一些较容易的作品。大型作品可以从海顿、莫扎特、贝多芬、舒柏特等作曲家的奏鸣曲中挑选一些程度较浅的作品来学习。乐曲方面又可从格里格的《钢琴抒情小品选》、门德尔松的《无词歌》、柴科夫斯基的《四季》、肖邦的《圆舞曲》、《波罗涅兹舞曲》、《夜曲》等作品中挑选。 初学者学钢琴的方法之高级阶段: 选的教材面就可以更宽了，大部分实际上已经是音乐会曲目了。 练习曲方面，常用的有：克列曼蒂的《钢琴练习曲选29首》、 莫什科夫斯基《钢琴巧技练习曲十五首》(72号)、肖邦、李斯特的《练习曲》。 复调作品方面主要学习巴赫的《十二平均律钢琴曲集》、《英国组曲》、《古组曲》等。奏鸣曲、协奏曲和乐曲等方面的范围就更广了，除了选用维也纳古典乐派作曲家的作品外，浪漫主义时期作曲如舒柏特、舒曼、勃拉姆斯、肖邦、李斯特、柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫以及印象派作曲家德彪西，拉威尔和近代作曲家的作品都可选用，这里就不一一列举了;还是一句话老师领进门修行看个人。 快速学钢琴的方法 速成学钢琴的特点 1、采用带有和弦标记的单行谱教学，可以减轻学生视谱负担，集中注意力，还可以把音乐基础理论与实践紧密联系在一起，从根本上认识音符时值和左右手对应关系。 2、教学过程淡化手型，从学习左手有规律、模式化的I—V7两个和弦的半分解和弦伴奏音型开始，到较复杂的和弦连接与伴奏音型;音符时值从4/4拍一小节一个音的全音符开始，延伸到二分音符、四分音符等学习内容，这种方法上手快，方便学生快速掌握钢琴弹奏的基本规律。 3、注重培养学生的旋律与伴奏意识，第一节课对右手弹奏旋律和左手担任伴奏有个基本定位，通过右手简单的旋律协助左手伴奏音型练习，让枯燥无谓的指法练习变得有趣味、有律动感，有利于培养学生的乐感，提高对音乐的流动性和完整性的认识。 4、使用 简谱 和 五线谱 双向选择学习钢琴，学生根据自己的需要选择简谱或五线谱学习钢琴，五线谱教钢琴针对专业学生，简谱教钢琴针对业余学生，特别是中老年钢琴 爱好 者学习钢琴。 5、注重本土化教材编写，以歌学琴，增加了学习的趣味性。左手模式化的伴奏音型方便学生归纳和 总结 。 6、一曲多弹，一首乐曲或练习曲用不同的伴奏音型进行练习，学生可以感受用不同伴奏音型弹奏同一旋律的音响、情绪和色彩等变化。告诉学生音乐是可以变化的，对启发学造力是一种很好的 教学方法 。 学习钢琴曲的四种方法 1. 在钢琴上看谱： 这是一种边视谱边弹琴的视奏能力的培养。视奏会发展眼睛的功能，即“一目数行”的能力。 2. 离开钢琴看谱： 这是一种视唱能力的培养。这种练习“一举两得”，既提高了视唱识谱的能力，也加深了对乐曲的理解。指挥家都有这种读谱的能力(据说小泽征尔每天凌晨四点钟，就开始看总谱，几十年持之以恒)。 3. 在钢琴上不看谱： 背奏对于一个演奏者是非常必要的。有些演奏家上台演奏时带了乐谱，然而他们还是凭着记忆弹奏的。他们带上乐谱仅仅是为了加强安全感。 4. 离开钢琴不看谱： 这是一种心里默读乐谱的方法。试图在脑海中描绘乐思的进程，“此时无声胜有声”。 以上第二种与第四种是思想上最吃力、最劳累的方法，这是毫无疑问的。但是，它们却是最有利于发展我们所说的“见识”的，这是一种极为重要的才能。 初学者应该如何学钢琴相关 文章 ： ★ 初学者如何学钢琴 ★ 关于初学者学钢琴方法有哪些 ★ 关于初学者自学钢琴 ★ 初学者钢琴入门指法怎么学 ★ 初学者学习钢琴的步骤有哪些 ★ 零基础的人怎么自学钢琴 ★ 初学者钢琴双手应该如何配合 ★ 关于快速入门的学钢琴方法 ★ 初学者如何学好钢琴

简易教程是用来入门的.考三四级要弹完拜厄,再弹599.一般弹完599能考5级,加油可以考6级. 今年新版本12345级一本,678一本,9 10一本.今年7月底考,还要练音阶:六组,共十二个,一大调,一小调.祝你成功!

钢琴教材推荐如下：在我国多年的钢琴启蒙教育历程中，涌现出许多启蒙教材，如一直占据“钢琴启蒙教材畅销排行榜”的《巴斯蒂安钢琴教程》《约翰·汤普森简易钢琴教程》以及“后起之秀”《菲伯尔钢琴基础教程》等。1、三大教材概览：《汤普森简易钢琴教程》是引进自美国的钢琴启蒙教程。在1995年就引入了中国市场，90年代至今国内一直在使用的一本经典钢琴启蒙教程。《巴斯蒂安钢琴教程》是2006年上海音乐出版社出版的图书，作者是詹姆斯·巴斯蒂安。是特别为初学钢琴的学生，能够正确学习钢琴演奏基础而设计的一套有趣的、内容全面的钢琴教材。《菲伯尔钢琴基础教程》是美国钢琴演奏家、儿童心理学家兰德菲伯尔博士夫妇以及菲伯尔钢琴研究院经过多年潜心研究，推出了一套钢琴启蒙教材《Piano Adventures》,在美国同类图书销量位居榜首。2、优缺点对比：《汤普森简易钢琴教程》优点：逻辑清晰、目标明确；从白键开始启蒙。缺点：对于音乐综合素质关注较少；巩固训练不够。《巴斯蒂安钢琴教程》优点：注重音乐的整体性培养；采用渐进式多键盘复合学习方法；曲目量大，夯实基础。缺点：内容过多，学习起来耗时耗力；对于教师水平要求高。《菲伯尔钢琴基础教程》优点：教学内容循序渐进、符合幼儿认知规律；培养兴趣、追求快乐与自信；统一“音乐性”与”技术性“。缺点：对学生要求高；对于教师水平要求高。

我家的小汤2是老版的。每一个小曲子的名字翻译的都不一样。所以曲子的名字没有《优美而低回》。你说的虚线是旋律线。第一小节的la音是旋律。第二小节的re是旋律。所以旋律就是“空-la，re--，do-do，fa--”。你正常弹奏就好。把第一小节的第2个la音稍微强调弹中一下。因为音乐要突出旋律么。伴奏小点声。

1：先通过家长摸下孩子的个性，首先让孩子们喜欢上你。2：先为孩子们教一堂课，看看他们到底如何，再针对每个人的缺点进行订正，比如手型了，节拍了，配合了等等。并把缺点记录下来，好在下次上课时看看改正没有。3：既然三级过，就应让他们自己学，自己识谱，自己练习，不要老依赖老师，不会的地方问一下是可以的。4：为了更激发兴趣，可以实行一些计分奖励。比如练几小时可得几分，练得如何可得几分，自己识谱又得几分，然后到一定分时，可以兑换小奖励。5：练习信心，勇气。可以定时举办音乐会，定一天所有的孩子都来一展风采，乐中有玩，玩中有乐。定时比赛也是可以的，找一个时间，一轮轮选拨，胜出者得到奖品，也是更加学好的方法之一。6：教材尽量使用全国音乐考级。每年8月，参加考级，既可以锻炼，更加努力，又可以加分。 祝你成功 ！

在练习完《简易钢琴教程》后，在最好是买一本叫《哈农》或者是《拜厄》弹弹《哈农》主要是联系音阶，也就是手指的灵活度，《拜厄》是在音阶的基础上联系一些小练习曲，也会增加手指的灵活度。加油吧，好好练习，其实练好了之后就会觉得其实没什么难的

《约翰·汤普森简易钢琴教程3（原版引进）》的主要目的在于提供一些乐谱给教师，使他们可以根据学生的需要自行选用，使学习者提高钢琴演奏技巧。《约翰·汤普森简易钢琴教程3（原版引进）》一开始就说明：要以乐句为单位，而不是以一个一个的音为单位去思考和感受音乐，这是十分重要的。教师应当唤起学生的注意：用不同的音乐处理弹奏每一个乐句，是钢琴演奏的基本手段之一。毫无疑问，触键是钢琴演奏中一个极为重要的环节。《约翰·汤普森简易钢琴教程3（原版引进）》对诸如断奏、连奏、连线等曲例的安排，是循序渐进和合乎规律的。在学习了半音和全音之后，接着是音阶的构成，和以音阶为旋律及伴奏音型的曲例。然后，用纵向结合和分解形式的和弦构成的小曲，向学生展示三和弦及转位。在调号方面，本书只用到三个降记号和三个升记号为止，其余调号将按适当顺序，在第四册中依次介绍。2015年，上海音乐出版社与美国威利斯音乐出版公司重磅推出全新的《约翰·汤普森简易钢琴教程》。在原版内容保持不变的前提下，我们重新制作了乐谱，并添加了示范、伴奏的音频。大家不仅可通过附赠CD获取音频，更可以通过二维码扫描，随时随地进行移动终端的视听。

学钢琴必须知道的知识如下：一、坐姿、手势的正确掌握。1、弹琴正确的坐姿。学习钢琴的第一步，首先要重视钢琴的坐姿，很多人以为这个不重要能正确弹奏就可以，但其实正确的弹钢琴坐姿非常有讲究，而且直接影响到了演奏的音色和风格。比如：2、坐姿的高矮。古典风格，巴赫、海顿、莫扎特要坐得偏低一些，这样有利于手指关拢，演奏的声音更有穿透力，小音符也会更清晰。而浪漫派，如肖邦、李斯特、舒曼要坐得相对高一些，这样增加了大臂的活动空间，使演奏更加流畅自如。所以弹琴之前，坐姿的高矮要适度调整。3、坐姿的前后。这个需要根据演奏者的实际身高、身材来调整坐得靠后一些，这样可以身体略微向前倾，我们可以利用前倾力帮助演奏出更浑厚的声音。若演奏者本身身材偏胖，大臂自身放松的力量便可以演奏出结实浑厚的音色，可以选择坐得更靠近钢琴。4、腰部的姿势。再者就是弹琴前需要调整好腰部的姿势，使得演奏时自然、放松、端正的弹奏坐姿。5、弹奏时正确手势。学习钢琴之前，最重要的基本功就是一定使用正确的手势去弹奏钢琴，这个过程或许枯燥，是一个漫长的习惯炼就过程。二、基础乐理知识扎实掌握。1、音阶、调、旋律与和声。音阶。音阶练习是钢琴演奏基本功训练的重要内容之一，所谓音阶，就是将音乐所用的乐音按音高的顺序，依次排列起来，形成阶梯状的序列。即把C、D、E、F、G、A、B 等各音中的某一个音作为领队(主音)，由它开始由低至高（或由高到低）按顺序排列起来，这个音的序列由于像梯子一样，逐级向上或向下，所以叫音阶，也是七声音阶。五线谱一般都是七声音阶。调。调：由基本音级所构成的音高位置，叫做调。C调：由七个基本音级所构成的调，主音为C，叫做C调。G调：由七个基本音级所构成的调，主音为G，叫做G调。D调：将G调中所有的音都升高五度，主音为D，叫做D调。调的五度循环：将各调按纯五度关系排列起来所构成的循环。旋律与和声。旋律是指：不同的音高和不同时值的单音的连续进行就构成旋律，严格地说，旋律是用调式关系和节奏节拍关系组合起来的，具有独立性的许多音的单声部进行。旋律将所有的音乐基本要素（这里指的是调式、音高、节奏节拍、强弱等）有机地结合在一起，成为完整的不要分的统一体。旋律可分为声乐器乐旋律两种：声乐旋律是供人声演唱的，一般说音域比较狭窄，富于歌唱性是它的最大特点；器乐旋律是供乐器演奏的，它和声乐旋律相比，音域较宽，速度和力度的变化比较大，富于节奏性和技巧性。旋律体现了音乐的主要思想或全部思想，是音乐的灵魂和基础。2、五线谱。学习钢琴自然必须得懂五线谱，所以也是乐理基础知识中非常重要的内容，要想快速读谱就必须掌握这些罗列的基础知识：以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。五条线中间的空白处为间，共有四间。放在五线谱开头分别为高音谱号和低音谱号。3、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表简谱与钢琴（电子琴）键盘位置对照图，通常用的谱号有三种：G谱号：表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。F谱号：表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。C谱号：表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。三、钢琴练习曲目与书籍。1、启蒙：汤普森《简易钢琴教程》。2、学习乐理：《认识乐理—视唱练耳同步学》。3、入门阶段：《流行哈农—流行钢琴五指练习》。4、入门阶段：《车尔尼钢琴初步教程作品599》。5、入门阶段：《钢琴基础教程》。6、入门阶段：《辛笛应用钢琴基础教程》。

它只是提醒你这是G大调的双音，与之前C大调手型位置一样这三个双音没有fa，也就不必升了就像这本书的第14页没有fa音，就没有要升的。到15页才有fa再升。希望能帮到你~

现在你的水平就是入门级别的。现在社会上的钢琴等级考试分级一般是用练习曲来分，一级：拜厄学完； 二级：车尔尼599后半部； 三级：车尔尼849前半部； 四级：车尔尼849学完； 五级：车尔尼299前半部； 六级：车尔尼299后半部； 七级：车尔尼299学完及克拉玛； 八级：车尔尼740; 九级：莫斯科夫斯基练习曲； 十级：肖邦练习曲，十级以上增设演奏级。小汤3的难度大概是拜厄上册的难度。所以离四级还很远。不过话说回来，现在的等级考试非常简单，把指定的曲目练好背熟就可以了。很多连五线谱都不懂的人，突击训练半年也可以直接拿下四级。所以，考级不是目的，学钢琴还是要以真正懂得钢琴艺术为目的。

　　作为有“乐器之王”的美称的钢琴，很多人都喜欢，更是作为大人为孩子选择才艺的第一选择，那么十岁孩子学钢琴应该学什么教程好呢? 　　1、《约翰u2022汤普森现代钢琴教程》(大汤) 　　真正的零基础，教授音乐基础知识，一般与拜厄同时开始练习。与拜厄不同的是每个知识点后配的都是好听的小型乐曲，相比较拜厄来说更适合少儿或者循序渐进者，花费的时间要多些。 　　2、《拜厄钢琴基础教程》 　　由费迪南德u2022拜厄编著，其内容分为四部分: 　　(1)音乐入门知识。 　　(2)相关的触键准备练习。 　　(3)技巧渐进的双手练习(从第12到109首)。 　　(4)附录,主要由基本练习和24条大小调音节构成。 　　全书重视技术的训练，结构内容和进度安排有着很强的逻辑性和系统性。但是该教材内容更偏重于技巧性的训练,对培养学生抒情性、歌唱性的弹奏有所忽略。 　　3、《约翰u2022汤普森简易钢琴教程》(小汤) 　　约翰u2022汤姆森编著，是钢琴启蒙阶段的优秀的钢琴教材之一，也是目前最常用的教材之一。它充分的展示了图文并茂、有趣易学、循序渐进、分级分类、整体教育的特色。 　　《约翰u2022汤普森简易钢琴教程》它采用中央c入门法学习五线谱，每册都有各自的书写练习和复习曲目，第一至三册针对初级程度，后两册程度有所提高，强调一点一点的设置教学内容，就有较强的连续性、渐进性。书中选用了多种风格各异、形式多样的乐曲，大大增强了学习者的兴趣，并且含有大量的插图，增加了教材的趣味性。对提高儿童的演奏技能，培养乐感，提升音乐的理解力有很大的帮助。特别是对年龄相对较小的初学者这套教材是十分有必要的。 　　4、《哈农钢琴练指法》 　　这本教材主要是练指法，每一课都有相应的钢琴练习曲，大家可以参照此教材练习指法。 　　演奏技巧 　　音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。 　　和弦：和弦方面主要还是练习方法问题。不管是几个音的和弦弹下去都要整齐，不能有前有后，P的和弦演奏要非常轻巧、干净利索， f的和弦要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去，不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。 　　大跳：这个说白了就是很机械的动作，尤其是2个8度以上的大跳纯粹是技巧方面的事情，这个一开始慢练是非常重要的，只有慢练才能让肌肉松弛下来，记住八度演奏琶音的位置，而且慢练的时候需要弧度，这样快弹的时候就不至于错音较多。 　　三六度和弦练习：这个是较难的技巧之一，重要是指法跟手指柔韧性，也是一个重要的技巧。对于右手较容易练习，3 、6度音阶还能能弹清楚，速度也没问题，但是对于左手，速度跟清楚只能做到1个，3、6度虽然较难弹，但能坚持练习，会有一定收获。

二分音符要写2／4，下加一线说的是什么音，比如说是do，还是re还是mi，下加一线的话应该指的是do，也就是中央C，而你说的全音符，二分音符，指的是时值，也就是几拍的问题。

汤普森简易钢琴教程(小汤)分5册呢，你说的是哪本？一般要使练得勤的话，2-3个月吧，，慢的就没法说了！

先自学《约翰·汤普森钢琴基础教程》第一二册，弹一些简单的儿童曲目。把五线谱弄懂，建议去买个节拍器，提高自己节奏掌握。然后汤普森学到第二册的时候去买《哈农》，按照书上的手指指示弹，必须弹到熟练，不许弹快，节奏均匀。弹到第12条这样你的手指就差不多满灵活的了，可以尝试弹一些曲子。我第一次弹得曲子是星月神话，专门给新手弹得。第二首往后就是卡农的简易版、风居住的街道、天空之城了，很容易上手。一开始学的时候，也就是在弹哈农汤普森的时候老师还教教我，之后我一直是自学，基本不用教。等你想考级的时候你就先练练车尔尼的599、749、299了。希望我的回答对你有帮助。望采纳！

首先要看你有多大，成年和儿童的入门教材并不太一样，看教材自学是比较难的，请教师的好处是不但可以教你，还可以及时发现并纠正你的错误，所以有条件还是请人教好。 按照赵晓生《钢琴演奏之道》书中说讲的：钢琴教学分为启蒙，初级，中级和高级四个阶段，各阶段的学习内容通常包括基本练习，练习曲，复调作品，乐曲几大类。 作为基础练习，目前数车尔尼的作品最为全面最为系统。 教材很多种，我就简单罗列一下，一般配合使用，主要还是由老师来选用。 儿童钢琴启蒙教材： 目前较流行的入门教材主要有传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》、目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册。 此外还有：李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》、狄贝阿里：《二十八首联弹练习曲》、冯·德·魏尔德：《陶梅格·露丝》系列、、巴托克：《小宇宙》柯达依：《钢琴学校》第一册、勋格勒：《钢琴教室》第一册、齐格勒：《钢琴教本》第一册，这些也都是不错的儿童钢琴启蒙教材。 成人钢琴启蒙教材： 一般由汤普森《现代钢琴教程》或《拜尔钢琴基本教程》入门。 学过启蒙教材后，进入了初级阶段，这个阶段的学习内容就是从车尔尼的《钢琴初步教程》599学到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849，此阶段也有其他很多辅助教材，就不在啰嗦啦。以上是比较正统的学习教材，市面也有很多非正统讲究快速入门的教材，效果就见人见智，在这就不一一罗列，学钢琴主要是要勤练，如果可能的话，学钢琴还是走正统为好。

小汤这个没有第6册的视频，只有第5册一共6个视频.第二册也就是第3个视频基本都不能播放。你看完就知道了。网上好像下载不到了。除非到淘宝去买吧，

第一题CDCDDCDC第二题略，就是写re的音第三题CBCCCCBC第四题略，就是写si的音第五题音名CDBBCCCDDBCCBDBC时值2211211112244224你连这都不会？钢琴白学了

学习钢琴必需遵照循序渐进的原则。下面我将教学中常用的教材按程度以及如何配合起来学习，分为四个阶段，作—些简单的介绍，以供参考。当然，这只能反映一般的程序，而针对每个学生的不同情况，也可以有很多更为合适的做法　　一、启蒙阶段一般为幼童时期，以建立兴趣为主，循序渐进，以识谱及简单的乐理知识为重点，一般选用汤普森《简易钢琴教程》(中央c入门法)第一、二册为启蒙教材(小汤三可根据个别孩子的程度，在进入初级阶段前适当选用，也可在学习该教材时接初级阶段教材)。二、初级阶段这个阶段的学习内容相当于从拜厄到599到849的一个学习过程，可分为三个小阶段：入门阶段、掌握阶段、熟练阶段。1、入门初学钢琴，可用拜厄《钢琴基本教程》(高音谱表入门法)来学习，(同样适用于大龄学童的第一本教材)。汤普森《现代钢琴教程》第一册教材(因该教材部分内容与小汤三的知识点相重复，建议学习时根据教学重点选择曲目)：此阶段主要是学习用手臂重量弹琴，学会手指支撑手臂的重量。运行基本的五音位置的手型训练以及初步学习音阶、琶音、与分解和弦的奏法：主要教材是小型乐曲、和一些基本功练习;对于年龄较小的孩子可逐渐加入《孩子们的哈农》进行手指的基础及音阶练习。准备考级的孩子在这个阶段可以穿插学习《中央音乐学院海内外音乐基础知识测试范围1-5级》报考一级考试。2、掌握到此阶段可具体分为手指基础练习、练习曲、复调、乐曲四部分来分别学习。练习曲：车尔尼《钢琴初级教程》(599)、布格缪勒《简易练习曲25首》100练习曲，该练习曲都是有标题的小曲，形象鲜明，手法简洁，旋律优美动听，音乐性较强，非常适合初学者学习，在599弹到50首左右时，可以逐步选用作品100的曲目;初级复调作品选用巴赫《初级钢琴曲集》;乐曲可选用：汤普森《现代钢琴教程》第二册;此阶段可配合选用《哈农钢琴练指法》进行手指的基础及音阶练习;准备考级的孩子在这个阶段就可以穿插《中央音乐学院海内外钢琴考级教程一至三级》进行一至三级的考级(针对个别孩子的程度可以直接报考三级);同时学习、准备《中央音乐学院海内外音乐基础知识测试范围1-5级》二级考试。3、熟练练习曲：车尔尼《钢琴流畅练习曲》(作品849) ，同时穿插布格缪勒《练习18首》109进行学习;复调作品：巴赫《前奏曲与赋格曲》;乐曲：人音的《小奏鸣曲集》;手指基础及音阶练习可继续选用《哈农钢琴练指法》贯穿。本阶段学习的内容，是在上一阶段的基础上，进—步扩充技术范围，在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高，巴赫作品中复凋的训练，对学生来说是一个很重要的课题，弹奏小奏鸣曲以及接触各种中外乐曲，可以丰富学生的音乐表现能力。完成的不错且需要考级的孩子，在这个阶段就可以穿插《中央音乐学院海内外钢琴考级教程四至五级》进行四至五级的考级。三、中级阶段中级是一个比较长的阶段，其中车尔尼《钢琴快速练习曲》作品299程度与车尔尼《钢琴练习曲50首》作品740程度可视为两个台阶。从849过渡到299，再从299进入740，中间必须穿插各种各样的练习曲目作为铺垫，特别是740，技术课题很多，无论难度、速度、都不是那么容易掌握的。这个阶段要进一步加强手指的独立性与灵活性，使手指能快速、均匀、有力地跑动;学习不同的触键，增强指尖的灵敏度，弹奏出不同层次的音色变化;进一步训练手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各种专门技术。随着技术的提高，曲目范围的扩大，要学习掌握不同时期作品的风格，重视音乐表达能力的培养，在演奏中恰当的运用这些技术来表现音乐。1第一台阶练习曲：车尔尼的《钢琴快速练习曲》(作品299)、并针对左右手的手指独立性、颗粒性、准确性、灵敏性和加强力量的训练，可穿插克拉莫《60首钢琴练习曲》来练习。复调作品：可用巴赫的《二部创意曲集》共15首，学习二声部创意曲，可以选音符与节奏都稍微简单些的先练，如1、4、8、13;巴赫的《法国组曲》共六组，他的基本结构是由四首速度和节拍不同的舞曲，按一定顺序组成，这四种舞曲是阿列曼德、库朗特、萨拉班德和基格，可挑选部分曲目适当选用。大型作品：可以从海顿、莫扎特、贝多芬、舒柏特等作曲家的奏鸣曲中挑选一些程度较浅的作品来学习;小型乐曲：可从格里格的《钢琴抒情小品选》、门德尔松的《无词歌》、柴科夫斯基的《四季》(中级程度前期可选学四月《松雪草》、五月《清静之夜》、三月《云雀之歌》)、肖邦的《波罗涅兹舞曲》、《夜曲》等作品中挑选。基础及音阶练习：可选《什密特钢琴手指练习》考级：完成的不错且需要考级的孩子，在这个阶段可穿插《中央音乐学院海内外钢琴考级教程六、七级》进行六至七级的考级。2第二台阶练习曲：《钢琴练习曲50首》 (作品740)，如果能将740中的各种技术类型的练习曲都能按作者要求的速度演奏的很出色的话，就能顺利地进入高级阶段的学习了。复调作品：可用巴赫的《三部创意曲集》，比起二声部，三声部要难得多，首先要抓住主题，脑子里对三个声部的进行要很清楚，然后要控制好不同声部的力度对比和音色对比。可以先练6、2、7、1、15;待740高质量弹完5条后，可逐渐加入巴赫《英国组曲》，之后可选学《十二平均律钢琴曲集》中一些较容易的作品来学习。大型作品：可以从海顿、莫扎特、贝多芬、舒柏特等作曲家的奏鸣曲中挑选一些程度较深的作品来学习。小型乐曲：可从柴科夫斯基的《四季》(后期可选六月《船歌》、十月《秋之歌》、十一月《雪橇》几首)，肖邦的《圆舞曲》、《即兴曲》、《夜曲》等作品中挑选。考级：完成的不错且需要考级的孩子，可穿插《中央音乐学院海内外钢琴考级教程八级》进行八级的考级准备。四、高级阶段如果说钢琴的初级阶段我们侧重于手指技能的训练，学习和掌握各类基本弹奏技术，那么，随着学习的深入，程度的提高，更要注意培养对音乐的理解能力和表达能力，高级阶段的重点应当是在音乐的表现上，从乐曲中学技术，用技术表现音乐。这个阶段应广泛地接促各种风格、各种类型的作品，扩大曲目范围。此阶段所选教材面就可以更宽了，大部分实际上已经是音乐会曲目了。练习曲：常用的有：莫什科夫斯基《钢琴巧技练习曲十五首》(72号)、克列曼蒂的《钢琴练习曲选29首》程度更深的有肖邦《练习曲集》作品10、作品25(可任选6首)、李斯特音乐会练习曲两首之一《森林的呼啸》，之二《侏儒舞》，三首音乐会练习曲之三《叹息》、李斯特《帕格尼尼练习曲》(可任选2首)、拉哈马尼诺夫《钢琴音画练习曲》作品33、作品39、德彪西《12首练习曲》、斯克里亚宾《钢琴练习曲》等。复调作品：主要学习巴赫的《十二平均律钢琴曲集》、《英国组曲》、《帕蒂塔》等。奏鸣曲、协奏曲和乐曲等方面：范围就更广了，除了选用维也纳古典乐派作曲家的作品外，浪漫主义时期作曲如舒柏特、舒曼、勃拉姆斯、肖邦、李斯特、圣桑、柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫以及印象派作曲家德彪西，拉威尔和近代作曲家的作品都可选用。高质量的完成此阶段，就已经具备了考取中央音乐学院海内外钢琴考级教程10级甚至演奏级的水平。

难道又是自学的= =，看来是。哈农音阶琶音，初学不用考虑其他的，哈农学差不多了再什密特。音阶琶音，只要你还在弹琴每天都要练，除非你打算永远不弹琴了= =。哈农，用多种方式练，比如高抬指，贴键，连奏，非连音，跳音（手腕跳音，手指跳音，肘部顿音诸如此类），半触键（这个没老师指导最好别动= =），轻的和重的（但音量和节奏要均匀）。其中高抬指是基础，初期先用它，等高抬指很轻松了再练其他的。每天最好，慢速一遍，快速一遍，慢到什么程度，如果你真的是初学，建议节拍器上的40。日积月累，根据自己能力慢慢加速，直到比要求速度还快个一二十的样子。但是在加速的的同时也要回过头来慢练，从40到60到80以下都可以。大量的基础技术和技巧哈农上都写得有，你可以一条一条的学，每天把以前学过的弹上一遍，直到最后整本整本的弹奏，一般要一个小时，如果速度过得去的话，平时也最好习惯集中一个小时练它。音阶和琶音，音阶呢如果有能力最好双调式来练，就是左右手不同调，同样的需要慢练。要均匀，遇到黑键的时候要注意整个手合手腕手臂的进退起伏要配合琴键的进退和起伏，否则很容易转不对或者是滑下来。琶音也是，而且琶音可以锻炼手的力量，这个我就不罗嗦了我估计你还没系统的接触到。这两样加起来最短不能短过半小时，最好每样半小时，也就是说基础练习起码两小时= =，如果实在没空就减半。然后是练习曲也很重要，如果你正在弹849建议加上718，因为车尔尼的东西对左手的训练是较忽略的，718是他的左手练习曲。另外注意巴赫的东西，初学的话小巴赫应该是开始了，那是对复调的早期训练，尤为重要。最后建议。。。还是请个老师，你这么着，不成的。另外技术训练和幼儿时期的是不同的，汤普森就别考虑了= =。小孩子也是哈农车尔尼巴赫这么过来的，幼教的。。不做评论= =。

后三册可能是用的人不多，买版权的一方为了省钱不愿印彩色版，也不愿制作光碟，也就是无声版而且我个人认为这三本书用处不大，一般学完前三册就可以直接学拜厄了。。。。用不着再接着学后面几册了。。。

我没看到你发的图片中哪里提到了“重要”这个俩字，不过这无所谓，反正你圈出来的那俩和弦的确很重要。书中一开始用到的是“和音”这个词，这里指的是右手的那俩双音。之所以这里用“和音”而不用“和弦”，是因为和弦需要由至少三个音组成。而你下面圈出的那两个就显然属于和弦了。你提到的那第二个和音是省略五音的属五六和弦。至于为什么这么叫，你需要去学习基本乐理知识，这里就不赘述了，如果对此有疑问可以问我。下面说说那俩和弦的重要性。第一个是主和弦，第二个是属和弦。在欧洲古典音乐乃至现在的大部分音乐中，主和属是乐曲中最重要的两个和声功能。主和弦最稳定，乐曲一般都以它结束，而且音乐的进行往往都是以主和弦为中心。属和弦含有导音，所以很不稳定且强烈倾向于主和弦。主和弦与属和弦的这种稳定与倾向的关系很好地促进了音乐中和声的进行。甚至有很多曲子其实就只是由主和弦与属和弦写出来的。当然，其他很多和弦也很重要，只不过这两种和弦是最基本的两种支柱型和弦。我之所以说“这两种”而不说“这两个”，是因为主和弦与属和弦都各有多种不同的形式，你举的例子只是这两种和弦各自的其中一种形式罢了。

孩子初学钢琴，手指还不能够完全站立，力量也不够，所以第一册要求断奏，第二册断奏为主，连奏为辅，弹连奏也是为了要让孩子体会不同的演奏方法带来的不同效果，从第三册开始涉及乐句，可以说是真正意义上的连奏。另外为了使孩子手指得到有效练习，第一册开始的前四课基本都可以取用不同的手指练习弹奏，而不仅仅局限于书上所写的这一种指法。

第四册就可以弹天空之城、四小天鹅之类的简易曲子。第五本就可以弹水边的阿蒂丽娜了。我也学钢琴。我就是这么弹得。

不难，都是基础的练习，但是一定要掌握好拍，时值一定要弹准，不要出现拖拍或不到拍的现象，如果你自己觉得可以掌握这些，那么你可以自学

钢琴入门教材都有哪些?学钢琴必需遵照循序渐进的原则，孩子刚开始钢琴学习，以下钢琴入门教材都能作为参考。　　《汤普森浅易钢琴教程》，俗称《小汤》　　它采用中央c入门法，从中央do开始学起，分别向上下扩展音域，第一册学完后，高音谱表认读到第二线，低音谱表认读到第四线。　　从第二册开始采用对比的方法，呈块状音区推进。如《跟着队长》向上推进到小字二组c，《小夜曲》向下推进到小字组c。　　《小汤》以中央c入门法为核心，逐步渗透音符时值(全音符-二分音符-四分音符-附点二分音符-八分音符……)、节拍(4/4、2/4、3/4……)、调号、和弦等知识，逻辑鲜明，合理得当。　　《小汤》采用断奏入门，让少儿体会到手臂重量弹奏法，较为科学。　　《小汤》不足：　　《小汤》采用中央c入门法，一课学一个音，逐步向上下推进。这一方面使幼儿学得扎实，但另一方面也造成很长一个阶段，双手挤在中央C周围较窄音域弹奏现象。　　《小汤》使用大拇指弹奏中央C，(大拇指是最难支撑和站立的手指之一)，并且双手挤在胸前，不利于手臂力量通畅地贯通下来。(双手位置与肩等宽状态下，力量下落最通畅)。　　《小汤》由断奏进入到二音连奏(落-滚)技术时，曲目量不够充分。而且，在一进入第三册，出现了乐句概念(加连线)。许多缺乏经验的教师，要求学生随之改为连奏。这样突然的变化，学生无法适应，造成许多学生用按压的方法弹奏的现象，随即出现所谓的“颠手腕”的毛病。其主要原因，是缺乏“二音连奏——三音连奏——多音连奏(乐句)”的循序渐进的过度阶段。　　《小汤》三册之后，技术课题不够明确;连线、句法也强差人意。　　《小汤》虽然使用了大量儿歌、名曲，但对于中国孩子，其音乐语言仍然是陌生的。这恐怕是所有外国教材都存在的问题。　　老段我把《小汤》当做辅助教材和其他教材一起使用，但主要用一、二册，三册以后就只是选弹其中的一些乐曲。　　《约翰-汤普森现代钢琴教程》(即《大汤普森》)　　《大汤普森》的前言中第一句就说道——“本书是为一年级小学生设计的”，也就是说《大汤普森》是为较大一些的学生编写的入门教材。但是，在教学实践中，大多数教师是让学生弹到《小汤》第三或第四册时，开始进入《大汤》。这是一个不错的安排。　　《大汤普森》的优点是曲目丰富多彩、生动。教师可以有选择地给学生布置曲目，不必每一首都弹。　　《大汤普森》不足：　　很多曲目(特别是第一册)奏法、连线不清楚，需要教师为学生再勾画一下，不能机械地按教材弹。　　《幼儿钢琴启蒙教程》(谢耿编著，人民音乐出版社)　　《幼儿钢琴启蒙教程》认谱之前，先要求幼儿弹奏“音束”(clusters)，若干手指同时弹下，(避免了幼儿单个手指软弱，缺乏支撑能力的问题)，以体会手臂力量通畅向下的感觉。　　《幼儿钢琴启蒙教程》是多音入门法。读谱伊始，《幼儿钢琴启蒙教程》就要求学生认识CGF三个音，之后很快介绍了五个do，及其位置特征。在短期内，幼儿的弹奏就能扩展到整个键盘很宽广的音域。　　该教材还要通过音程概念及音程指法关系加以引导，让幼儿加强对音符关系的认识，形成快速反应，从而加速视谱能力。如从学习读谱开始就介绍了音程概念，弹的小曲旋律音都是二度关系。之后旋律音阶段性出现三度关系——四度关系——五度关系……孩子很早就树立起这样的感觉：二度级进是相邻的两个音，用相邻的两个手指弹奏;三度跳进的两个音要在线上都在线上，要在间上都在间上，要隔过一个手指弹奏，一般用1、3指、2、4指或3、5指弹奏;四度跳进在谱子上看隔开一线一间两个音，弹奏时常常用1、4指或2、5指;等等。这就有利于学生建立起“从乐谱到指尖”的快速反应机制，提高视奏能力。试想，当我们弹奏一串快速跑动的音阶时，在瞬间不可能把它唱出来、反应出音名再弹，而是看到了形状就直接反应到手指了。就是这样的道理。　　《幼儿钢琴启蒙教程》在从断奏到连奏过度上十分扎实，有许多乐曲可练，如《布娃娃》、《拔河游戏》、《布谷布谷》等等。　　《幼儿钢琴启蒙教程》有许多中国民族风格的小曲，学生非常喜爱。　　《幼儿钢琴启蒙教程》下册附有“小小作曲家”栏目，鼓励孩子进行创作的探索。——如果这一内容能有机融入各课之间效果可能更好。　　《幼儿钢琴启蒙教程》不足：　　乐谱字体有点小，对幼儿读谱有一定的影响，如果能参考像《小汤》一、二册那样的大小就好了。　　《新编钢琴入门与进阶》(但昭义、王雁编著 四川文艺)　　该教材采用目前国内外公认的比较科学的教学路子，按照技术课题，循序渐进地汇编了大量优秀曲目。　　如：第一章钢琴弹奏基础部分，分为“落指”(音束——单音——双音——和弦)、“走步”(两个手指的连接弹奏——三个手指的连接弹奏——四个手指——五个手指)、“手指基本练习”(用C标兵音对称记忆、移位、延伸扩展识谱能力——五指原位的自由移位……)　　又如：第二章奏法与技法部分，分为两手交替连接的弹奏、跳音、落滚、连音、连音与断音、层次、双音、和弦、分解和弦、轮指、复调、侧击、装饰音、踏板、音阶、琶音、半音阶等等。　　《新编钢琴入门与进阶》不足：　　该书严格来说不是教程，不能按照常规那样从第一首乐曲教起，弹到最后一首。它需要教师根绝教学对象，从中甄选教学的内容，合理把握弹奏数量和进度。亦即，该书给出了各种原材料(配菜)，教师需要像厨师那样去根据顾客(学生)胃口烹饪。　　《拜厄钢琴基础教程》　　准确说，这并不是一本入门教程，但是许多教师仍旧在顽固地使用。　　《拜厄钢琴基本教程》用的是高音谱表入门法，在40多课时，突然出现了低音谱表，让许多学生措手不及，读低音谱表成了大难题。　　《拜尔钢琴基本教程》不足：　　作为入门教学，已不符合现代教学理念，问题多多。但是它并非一无是处，在学生弹奏到一定程度后，再使用《拜尔钢琴基本教程》做专项训练，还是非常有价值的。比如从12课开始的五指固定手位的练习，对训练两只手的呼吸、手指用力的平衡和声音的均匀有很重要的作用。　　《巴斯蒂安钢琴基础教程》　　这套教程以程度深浅分为五辑共24册，每一辑均由基础、乐理、演奏、技巧和视奏5个分册组成。它们之间相辅相成、互相对应。该教材力图使孩子们在学习钢琴的同时，接受全面的音乐教育，从整体观念出发，强调培养儿童理解音乐、表现音乐和创造音乐的综合能力。　　《巴斯蒂安钢琴基础教程》不足：　　《巴斯蒂安》各分册单独成册，可以说是优点，对某些教师来说也可能是缺点，因为使用起来太复杂繁琐了。另外，它毕竟是国外引进教材，一些原本设计很好的亮点，由于非母语问题，对中国孩子来说，根本不可用了。如：第二辑-乐理-第14页，“音符重组”练习，——重新组合每组字母，使它们成为一个英文单词，用四分音符、二分音符或全音符把每个单词画成音符。共四个小题，第一个是AGB，答案是bag“包”。　　除了以上钢琴入门教材之外，李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》也是不错的。还有，就是《我和我的钢琴》、《新世纪儿童钢琴启蒙教程》也各有特色。特别是《新世纪儿童钢琴启蒙教程》曲目风格与类型多样化，随书附赠cd，每首乐曲都有示范与伴奏两种形式，初学者可以充分享受乐队伴奏带来的无穷乐趣。注重培养初学者的创造性，每课都引导学生进行简单的音乐创作。《快乐钢琴儿童基础教程》(上音)，它有演奏、乐理、技巧三个分册，路子跟《新世纪儿童钢琴启蒙教程》、《巴斯蒂安》相差无几，优点相同，弊病也一样!

收集了几位钢琴名家的钢琴视频教学，喜欢的朋友可以观看，全是免费的。一、 国际钢琴大师巴伦波伊姆钢琴教程视频网址是:http://www.unionstudy.net/show.asp?id=1031二、约翰汤普森简易钢琴教程视频网址是:http://www.unionstudy.net/show.asp?id=1029三、中国钢琴大师刘诗昆钢琴教学视频网址是:http://www.unionstudy.net/show.asp?id=1025一、 著名钢琴演奏家周铭孙老师钢琴教学视频网址是:http://www.unionstudy.net/show.asp?id=1023

约翰·汤普森出生于宾夕法尼亚，在美国费城学习音乐，之后在美国和欧洲做钢琴巡回演出。但后来健康恶化（另一说法是因为第一次世界大战），开始了钢琴教师的生涯。起初在费城和印第安纳波利斯教学，1918年开始在堪萨斯市立音乐学院(Kansas City Conservatory of Music,现为密苏里大学堪萨斯分校音乐和舞蹈学院UMKC Conservatory of Music and Dance)任教，1930年-1939年是该校的校长。在此期间，他开始通过出版社Willis Music出版钢琴教材。1936年出版了《幼儿钢琴入门指导（Teaching Little Fingers to Play）》和现代钢琴教程(John Thompson"s Modern course for the piano)的第一级，和之前的钢琴教材不同的是，他的教程的形式活泼，易于被儿童接受，加上简单的，用图像配合的教师指导。他的教程推出后，立即获得了巨大的成功，很快他就出版了第二至第五级的教程。1943年，出版了《成人预备课程(Adult Preparatory Book)》。1949年，出版新的系列《Melody All the Way》。1955年，出版了另一个新的系列《简易钢琴教程(Easiest Piano Course)》。除此以外，Willis Music出版社还有大量的补充教材和乐谱，包括练习曲，分级技巧，同一音乐风格的选曲集等出版，组成了书库Thompson Library。汤普森的钢琴教材的成功后，半个世纪以来美国出现了很多相似的系列钢琴教程(piano methods)。它们一般都有以下特点：简洁排版，音乐易读，并加上有吸引力的图画，围绕主要课程，出版一系列辅助教材包括乐理、技巧、视奏和各种风格选曲的分级教材。汤普森的钢琴教材在全世界仍在广泛的出版和应用，他的现代钢琴教程已经成为经典的钢琴教材。汤普森教程在中国大陆，香港和台湾也很普及。在中国大陆，他的《现代钢琴教程[2] 》被简称为“大汤”，《简易钢琴教程》被简称为“小汤”，被广泛的用作钢琴入门的教程。

你是多大年龄用这个钢琴教程？1、　儿童入门钢琴教程，讲得详细的，基本可以自学的。那你可以去看湖南文艺的《幼儿钢琴入门》教学光碟，真人弹奏一步一步示范，非常详细清晰，再加上动画的形式讲解，用孩子感兴趣的童谣，讲故事的说曲子的背景小知识，乐理小知识，非常容易看懂，就相当于把钢琴课堂搬回家了。2、 成人入门的钢琴教程的话，优酷土豆上的视频挺多的，一般都是可以看得懂的，建议你选的时候先看下抽看下，觉得是否讲得你是否能真的听的懂，学到东西。成人因为理解力比孩子好，一般自学不是很难，最好还是要找一位老师，毕竟专业的老师，教会进步更快一点。

声部进行，简单来讲就是旋律声部由左手换成右手弹奏，而左手成为了伴奏声部

我所接触的教学的顺序基本上都是，小约翰汤普森1和2，然后接拜厄，同时进行大约翰汤普森1，和哈农。之后接车尔尼599，同时什密特，然后加些乐曲的书籍。车尔尼599之后是139,849,299.740,718

为什么问这样一个问题啊？那都是初级入门的教程，只是程度再高些，要学好钢琴，是不能过多的弹奏汤普生的，要去接触其它的各大类型的曲种，娃娃才会“见多识广”，进步才会很大