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什么是蒙太奇手法?

2023-07-26 16:41:50
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北营

蒙太奇手法

何为"蒙太奇",蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思,但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。蒙太奇基本上是俄国导演发展出来的理论,是由普多夫金根据美国电影之父格里菲斯的剪辑手法延伸出来,然后艾森斯坦也提出了相关性的看法。普氏认为两个镜头的并列意义大于单个镜头的的意义,甚至将电影认为镜头与镜头构筑并列的艺术。至少用远景而用大量特写的连接造成心理, 情绪, 与抽象意念的结果。艾森斯坦则受俄国辩证性哲学思维的影响,认为镜头间的并列甚至激烈冲突将造成第三种新的意义。当我们在描述一个主题时,我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起,以产生暗喻的作用,这就是蒙太奇。例如:我们将母亲在煮菜、洗衣、带小孩、甚至父亲在看报等镜放在一起,就会产生母亲"忙碌"的感觉。

蒙太奇广义的来说是指剪接,以前的电影是没有剪接的 一卷十分钟拍到完才换另一卷,第一个把剪接用在电影上的是《波坦金战舰》,其中婴儿车由楼梯摔下、四周人在开枪、母亲紧张失措、这些画面交互剪接

产生紧张紧凑、隐喻的效果,成为电影史上空前的发明造就的经典。如果不甚了解,可参考普多夫金的“母亲”或艾森思坦“波坦金战舰”中的“奥德赛台阶”,不过基本上蒙太奇是一种导演操纵镜头的手法,也就是控制了绝对的知性思维与表现意义,观众只等著被灌输,与具有诗的表现形式的电影所呈现出来的暧昧性与开放性完全不同,后者如塔可夫斯基,、温德斯、费里尼。

事实上不应只说是剪辑的手法,因还有其他形式可造成蒙太奇的效果,简而言之即是中国文字中的“会意” 字,可以靠著剪辑将不同地方的人景物事前后排序,让你以为彼此有关联,例如:先拍一人在敲门,随后人进屋内,事时上屋内屋外可能在不同地方拍的。

何为"蒙太奇"段落,如先有一个镜头出现两个人面对面的画面,紧接一个镜头是其中一个人的表情特写,观众藉由这个人的表情,可以知道另一个人的动作,虽然那个人未出现于画面。蒙太奇(剪辑)是显示时空的跳接,时间是点和点的衔接,相异于镜头从A到B一条线的移动。蒙太奇所呈现的时间是导演严格摘取的一个点。此外蒙太奇强调的是一件事发展后的结果,如同一个女人在酒廊争吵,紧接一个镜头是她已死在卧室,镜头强调的是争吵后的下场,结局的考虑超过她被谋杀的过程。蒙太奇凸显事件结果所带来的惊觉,先使观众瞬间知道死的结局,再让观众看到客厅内凌乱的场面,由知倒溯缘由和场景。

举例说明

科波拉的《吸血鬼》一片中有一幕,吸血鬼的头被砍了之后 飞了出去 镜头跟拍到头要落下时剪接接上晚餐时一大块盘子上的肥肉,给人好像头落到盘子上变一团食物的感觉,就给人弱肉强食的隐喻。在科波拉的另一部经点作《现代启示录》,男主角要去杀马龙白兰度时,杀人和杀水牛祭典的画面不断交错剪接再一起,

什么意思看了就知道。

《走出非洲》的片头,女主角回忆往事的声音配合闪现心中的丛林,(镜头不稳定)和野兽的吼声。紧接一个镜头,是一个人(后来观众知道是男主角丹尼斯)站在平原,头上是轮夕阳。观众印证后来剧情的发展,将发现这两个并置的镜头,是他们过去交往过程的缩影。丹尼斯适时出现,使一头渐渐逼近女主角的狮子惊走,他给她带来稳定力。但他英年即坠机而亡,结局如一轮落日,只是人死不可能再日出东山。以两个镜头的连接来说,简短的瞬间已是人一生的缩影。以单一镜头来说,夕阳下朦胧的身影正是丹尼斯真确的写照.对于女主角来说,丹尼斯是神秘难以理解的,心中所见的实际上只是一个朦胧的轮廓。

蒙太奇是法文montage的译音,原本是建筑学上的用语, 意为装配、安装。影视理论家将其引伸到影视艺术领域,指影视作品创作过程中的剪辑组合。 "蒙太奇"的含义有广狭之分。狭义的蒙太奇专指对镜头画面、声音、色彩诸元素编排组合的手段,即在后期制作中,将摄录的素材根据文学剧本和导演的总体构思精心排列,构成一部完整的影视作品。其中最基本的意义是画面的组合。电影美学家贝拉·巴拉兹谈及:蒙太奇是电影艺术家按事先构想的一定的顺序,把许多镜头联接起来,结果就使 这些画格通过顺序本身而产生某种预期的效果。可见,蒙太奇不是与镜头画面同一的元素, 蒙太奇是将这些元素进行组装的规则,是一种影视语言符号系统中的修辞手法。 广义的蒙太奇不仅指镜头画面的组接,也指从影视剧作开始直到作品完成整个过程中艺术家的一种独特的艺术思维方式。 从这个意义上讲,普多夫金的著名论断"电影艺术的基础是蒙太奇"这句话今天仍然适用,并且极有可能永远适用。

蒙太奇作为技巧和思维之存在,有着根深蒂固的人类心理学基础。

蒙太奇的视觉心理学基础 人类生活在一个运动的世界里,物体通过我们的视野,视网膜上留下了一连串映像,而视网膜要求视野有变化才能正常活动。 当人的眼睛盯住某个固定的物像(如墙上的某个斑点)目不转睛约五分钟左右,这一图像便会变得模糊不清。如果看一眼另外的东西,再回到原先那个图像上它又清楚了。这个实验表明:人眼具有不断追寻新的图像的生理本能。

布鲁塞指出,人的初生阶段即有了这种本能,如婴儿在能凝聚目光之前,便已经以眼追寻活动的物体。美国心理学家霍伯尔和瑞士科学家威塞尔(为1981年诺贝尔医学和生理学获奖者)的最新研究表明,人脑与眼具有探测形象运动的特殊细胞。这些细胞 促使人在观察外界事物时具有一种生理需求:它不会老是停留在一处,而是不断地转移视线,不断地变幻角度去观察世界。影视是用声画记录形象和重现运动的,而蒙太奇的运用,正确地重现了我们通常观看事物时不断追寻新目标的方式,重现了我们在现实环 境里随注意力的转移而依次接触视像的内心过程。

这种心理过程不独存在于影视艺术之中,也体现于其它艺术 领域。当你在读一本小说时,眼睛总是不间断地从一个字挪到另 一个字,从一行挪到另一行。随着小说情节的推进及读者情绪的 激动,眼睛运动的速度也随之加快。当小说处于平缓抒情段落时, 读者的心情显得平静安谧,运动速度也将缓慢和悠闲。这与人亲 临某个事件的情形相吻合。当一个人在观察或亲历某桩非常激动 人心和变动极快的活动时,他的反应节奏就会大大加速,他会迅速 地变换视线的方向。相反,对于一件平常的事他会十分平静以至 冷漠,他对物像的观察也就变得缓慢。这种生理现象,便产生了蒙 太奇的节奏要求。

综上所述,一个沉静的观察者所获得的印象可以通过一种所谓"慢切"的电影手法来加以重现,即让每个镜头在被代替前在银幕上停留较长的时间。而一个极度兴奋的观察者所获得的印象, 可以通过"快切"来加以重现,即用一系列互相接续的短镜头。影视艺术家正是利用蒙太奇实现了人类的这一心理过程。

因此,从某种意义上说影视艺术家的才能表现在利用蒙太奇手段,使人类的视觉心理节奏在影片中得到恰如其分的再现。在一个安静、和平的场面内,用快切的手法会造成跳动和突兀的效果,使观众不舒服。另一方面,假如场面内容是激动人心的,观众会本能地要求快切,这时如果剪接得缓慢,就会损害影片令人振奋的内容。那么,画面切换的"快慢"如何才恰当呢?只有由场面的情绪内容来决定才是恰当的,而场面情绪却蕴藏于剧本之中。因此,在完成片中出现的剪接型式,是在剧本中已作了相当明确规定的同一型式。而剧本中的这一型式,在剧作家写作过程中已逐步形成,甚至在他未动手之前,还在他收集素材的过程中,就已经用蒙太奇眼光拾取材料,对时空进行分解与组合。正是在这个意义 上,蒙太奇是贯穿影视创作始终的独特的艺术思维方式,是影视艺术的基础。

从组合技巧到思维方式 蒙太奇经历了从发生发展到成熟的历史过程。

严格地说,早期的电影没有蒙太奇剪辑,没有对时空的分解与 重新组合。

卢米埃尔的电影实际上只是作为一种新技术的显示和简单的游戏而已。它用一种非常简单的方法制片,即把摄影机对准一个场景,直到把胶片拍完。这是一种缺乏蒙太奇构思的自然主义式的纪录。

梅里爱开始把不同场景下拍摄的镜头连接在一起来进行叙 事,使电影开始具有"分解与组合"的特征。显然,他比卢米埃尔前 进了一步。但整场整场的戏都是从一个机位拍摄下来的,镜头的连接也是一种最简单的连接。他并没有理解到这种连接组合的巨大意义。

与此同时,美国导演鲍特和格里菲斯也在寻找电影独特的结 构方式。1902年鲍特利用旧片库里的一些反映消防队员生活的影片素材,又用演员扮演的方法在摄影棚里补拍了抢救母亲和孩子的画面,然后把素材片和补拍片恰当地剪接起来,构成《一个美国消防队员的生活》。鲍特的这一尝试比卢米埃尔和梅里爱都前进了一大步,它探索了电影获得时空自由的可能性。

在鲍特的基础上,格里菲斯成为电影史上第一个自觉地使用 "蒙太奇"的人。在《道利冒险记》(1908年)中,格里菲斯创造了 "闪回"的手法;在《凄凉的别墅》(1909年)中,他首次应用平行蒙太奇,创造了著名的"最后一分钟营救"手法;在《雷梦娜》(1910 年)中,他创造了大远景;在《龙尔达牧师》(1911年)中,他用了极近的近景,并且发展了交替切人的技巧;在《屠杀》(1912年)中,他首次应用了移动摄影。

尽管格里菲斯有着上述一系列创造,并在《一个国家的诞生》 (1915年)和《党同伐异》(1916年)这两部杰作中,把他所创造的新技巧应用得非常纯熟,但却从来没有把他的蒙太奇方法条理化。 他似乎主要是凭直觉和一种不能言传的对电影手段的热爱来从事 创作,他从未表示过他意识到这些原则的存在。他认为蒙太奇只 是生动地表现戏剧故事的最有力的助手,把蒙太奇仅仅作为一种 技巧手段加以运用,从本质上说,他还没有理解蒙太奇的基本性质 和它的全部潜力。

第一次世界大战后,苏联电影工作者在分析了格里菲斯等人 的创作经验之后,根据新生苏维埃政权对电影艺术的要求,并在一 系列实验的基础上把蒙太奇发展成为一套完整的电影理论体系, 从而形成了苏联蒙太奇学派,代表人物是库里肖夫、普多夫金和爱森斯坦。格里菲斯主要集中于如何处理两个戏剧场面之间的关系,而苏联导演却更多地想到单镜头和片断之间的关系,以及这种 关系所表达的含义和言外之意。

库里肖夫和普多夫金认为,电影的实质在于影片的构成,在于为组织一系列印象所拍摄的片断的相互关系——怎样由一个镜头 转换到另一个镜头,它们在时间顺序上是怎样构成的。他们确信通过蒙太奇剪辑可以创造非凡的效果,达到电影的叙事和表意。 为此,他们做了大量的实验来实践他们的理论,据普多夫金记载, 1920年,库里肖夫曾把下面一些场面连接起来:

(一)一个青年男子从左向右走来。

(二)一个青年女子从右向左走来。

(三)他们相遇了,握手。青年男子用手指点着。

(四)一幢有宽阔台阶的白色大建筑物。

(五)两个人走向台阶。

这样连接起来的片断在观众眼中变成了一个不间断的行动: 两个青年在路上碰见了,男子请女子到附近一幢房子去。实际上, 每一个片断都是在不同地点拍摄的。表现青年男子的那个片断是在国营百货大楼附近拍的,女人那个片断则是在果戈里纪念碑附 近拍的,而握手那个片断是在大剧院附近拍的,那幢白色建筑物却是从美国影片上剪下来的(它就是白宫),走上台阶那个片断则是在救世主教堂拍的。结果,虽然这些片断是在不同的地方拍摄的, 可是在观众看来却是一个整体,在银幕上造成了库里肖夫所谓的 "创造性地理学"。 这里利用人们的错觉把不同时空的片断构成一个整体,蒙太 奇的分解组合功能充分地体现了出来。但是苏联学派不仅仅停留 在蒙太奇的叙事性方面,他们还进一步研究蒙太奇的表意功能。

普多夫金认为从某一个拍摄点拍摄下来的,然后放映在银幕上给观众看的每一个物像,即使它在摄影机前曾经是活动的,但它仍然只是一个"死的"对象。只有把这个物像和其它物像放在一起 的时候,只有当它作为各个视觉形象组合的一部分而被表现出来的时候,这个物像才被赋予了生命。爱森斯坦高度概括了蒙太奇的这种表意功能。他说:两个镜头并列不是简单的一加一,而是一个新的创造。他认为,摄影机拍下的未经剪辑的片断既无意义,也无美学价值,只有按照蒙太奇原则组合起来之后,才能将富有社会意义和艺术价值的视觉形象传达给观众。

著名的"库里肖夫效应",是爱森斯坦这一蒙太奇理论的有力证据。普多夫金曾对这个试验作了如下描述: "我们从某一部影片中选了苏联著名演员莫兹尤辛的几个特 写镜头,我们选的都是静止的没有任何表惰的特写。我们把这些 完全相同的特写与其它影片的小片断连接三个组合。在第一个组 合中,莫兹尤辛的特写后面紧接着一张桌上摆了一盘汤的镜头,这 个镜头显然表现出莫兹尤辛是在看着这盘汤。第二个组合是,使 莫兹尤辛的镜头与一个棺材里面躺着一个女尸的镜头紧紧相连。 第三个组合是这个特写后面紧接着一个小女孩在玩着一个滑稽的 玩具狗熊。当我们把这三种不同的组合放映给一些不知道此中秘 密的观众看的时候,效果是非常惊人的。观众对艺术家的表演大为赞赏。他们指出,他看着那盘忘在桌上没喝的汤时,表现出沉思的心情;他们因为他看着女尸那幅沉重悲伤的面孔而异常激动;他们还赞赏他在观察女孩玩耍时的那种轻松愉快的微笑。但我们知道,在所有这三个组合中,特写镜头中的脸都是完全一样的"。

爱森斯坦曾强调指出:把无论两个什么镜头对列在一起,就必 然产生新的表象、新的概念、新的形象。通过镜头的对列冲突,产 生新的意义,以引导观众的理性思考。这是爱森斯坦"杂耍蒙太奇"和"理性蒙太奇"要旨所在。蒙太奇既诉诸于叙事情感,也诉诸于理性。因此在《战舰波将金号》一片中,爱森斯坦切入与剧情毫无关系的"石狮扑卧,抬头,跃起"三个镜头,从而表现人民的觉醒 与反抗。在《十月》中这种表达抽象观念的倾向更为明显,以沙皇铁像各部位的崩落来象征沙皇政权的崩溃,以插入拿破仑的雕像 隐喻克伦斯基的独裁。

爱森斯坦试图通过蒙太奇把形象思维同逻辑思维沟通起来, 把科学和艺术结合起来,力图以电影体现人的理性活动,加强电影的哲理化倾向。这本是十分可贵的。但爱森斯坦把蒙太奇的作用 强调过了头,认为电影应当象历史科学那样,用蒙太奇手段来解释 现实,可以避开人物塑造直接表达思想,甚至打算将《资本论》搬上银幕。结果他的某些影片形象破碎,晦涩费解。尽管如此,爱森斯 坦等苏联学派代表人物对电影蒙太奇理论的贡献是不可磨灭的。 在五六十年代,长镜头得到了普遍的运用,特别是电视的报道手法更助长了这一倾向。复杂的纵深场面调度在故事片中日益得到发展,这种场面调度不需要更换动作地点,这就改变了传统蒙太奇的性质。电影理论界认为,这种蒙太奇的演变标志着电影史上的一个新时代。虽然五六十年代,西方一些电影报刊上不时出现 "蒙太奇消亡"、"蒙太奇的末日"等预言,但实践证明,没有蒙太奇就不成为电影,即使在长镜头中也存在着一种镜头内部蒙太奇(场面调度)。蒙太奇也存在于电视中,即使是向电视观众直播当场发生的事件,比如轮船下水、体育比赛或代表团到来等等,也是要经过现场剪辑的。这种现场剪辑要求电视摄影师和导演具有特殊的素养,能立即发现并准确地表达事件实质,需要更敏锐的蒙太奇思维和蒙太奇眼光。

北有云溪

蒙太奇

法文(montagemontage [mCn5tB:V, 5mCntidV]n.蒙太奇, 文学音乐或美术的组合体的音译),原为建筑学术语,意为构成、装配。电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。电影将一系列在不同地点,从不同距离和角度,以不同方法拍摄的镜头排列组合起来,叙述情节,刻画人物。但当不同的镜头组接在一起时,往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如卓别林把工人群众进厂门的镜头,与被驱赶的羊群的镜头组接在一起;普多夫金把春天冰河融化的镜头,与工人示威游行的镜头组接在一起,就使原来的镜头表现出新的含义。爱森斯坦认为,将对列镜头组接在一起时,其效果“不是两数之和,而是两数之积”。凭借蒙太奇的作用,电影享有时空的极大自由,甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。蒙太奇可以产生演员动作和摄影机动作之外的第三种动作,从而影响影片的节奏。早在电影问世不久,美国导演,特别是格里菲斯,就注意到了电影蒙太奇的作用。后来的苏联导演库里肖夫、爱森斯坦和普多夫金等相继探讨并总结了蒙太奇的规律与理论,他们的有关著作对电影创作产生了深远的影响。蒙太奇原指影像与影像之间的关系而言,有声影片和彩色影片出现之后,在影像与声音(人声、音响、音乐),声音与声音,彩色与彩色,光影与光影之间,蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。蒙太奇的名目众多,迄今尚无明确的文法规范和分类,但电影界一般倾向分为叙事的、抒情的和理性的(包括象征的、对比的和隐喻的)三类。第二次世界大战后,法国电影理论家巴赞(Andr Bazin, 1918-1958)对蒙太奇的作用提出异议,认为蒙太奇是把导演的观点强加于观众,限制了影片的多义性,主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片,认为这样才能保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。但是蒙太奇的作用是无法否定的,电影艺术家们始终兼用蒙太奇和长镜头的方法从事电影创作。也有人认为长镜头实际上是利用摄影机动作和演员的调度,改变镜头的范围和内容,并称之为“内部蒙太奇”。

蒙太奇,是电影构成形式和构成方法的总称。

蒙太奇——是法语montage的译音,原是法语建筑学上的一个术语,意为构成和装配。后被借用过来,引申用在电影上就是剪辑和组合,表示镜头的组接。

简要地说,蒙太奇就是根据影片所要表达的内容,和观众的心理顺序,将一部影片分别拍摄成许多镜头,然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之:蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

由此可知,蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头,按照生活逻辑,推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先,它是使用摄影机的手段,然后是使用剪刀的手段。

当然。电影的蒙太奇,主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。电影的编剧为未来的电影设计蓝图,电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造,最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。

在电影的制作中,导演按照剧本或影片的主题思想,分别拍成许多镜头,然后再按原定的创作构思,把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起,使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏,从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片,这些构成形式与构成手段,就叫蒙太奇。

综上所述,可见电影的基本元素是镜头,而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇,而且可以说,蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。

既然一部影片的最小单位是镜头,那么,这电影的基本元素——镜头,究竟是什么呢?它和蒙太奇又有什么关系呢7我们知道,镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来,并经过不同处理的一段胶片。实际上,从镜头的摄制开始,就已经征使用蒙太奇手法了。

就以镜头来说,从不同的角度拍摄,自然有着不同的艺术效果。如正拍、仰柏、俯拍、侧拍、逆光、滤光等,其效果显然不同。就以本同焦距拍摄的镜头来说,效果也不一样。比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等,其效果就不一样。再者,经过不同的处理以后的镜头,也会产生不同的艺术效果。加之,由于空格、缩格、升格等手法的运用,还带来种种不同的特定的艺术效果。再说,由于拍摄时所用的时问不同,又产生了长镜头和短镜头,镜头的长短也会造成不同的效果的。

同时,在连接镜头场面和段落时,根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要,可以选择使用不同的联接力法,例如谈、化、划、切、圈、掐、推、拉等。总而言之,拍摄什么样的镜头,将什么样的镜头排列在一起。用什么样的方法连接排列在一起的镜头,影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段,就是蒙大奇。如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇”,那么,把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段,那就是导演的“语法”了。

对于一个电影导演来说,掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”,蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌。

蒙太奇对于观众来说,是从分到分。对于导演来说,蒙太奇则先是由合到分,再分切,然后又由分到合,即组合。分切的最小单位是镜头,因此导演应写出分镜头剧本。作为观众,应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢?说到底,蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法;听的人总希望故事讲得顺扬、生动,富有感染力又能调动起观众的联想,引起观众的兴趣,这些要求完全适用于蒙太奇。观众不仅仅满足于弄清剧情校概。或一般地领悟到影片的思想意念,而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部,—部影片的蒙太奇首先应让观众看懂。

现在,一部当代的故事影片,一般要由五百至一千个左右的镜头组成。每一个镜头的景别、角度、长度,运动形式,以及画面与音响组合的方式,都包含着蒙太奇的因素。可以说,从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时,在对镜头的角度、焦距、长短的处理中,就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。

在镜头间的排列、组合和联接中,摄制者的主观意图就体现得更加清楚。因为每一个镜头部不是孤立存在的,它对形态必然和与它相连的上下镜头发生关系,而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱,排比、反衬等不同的艺术效果。另一方团,镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用,而且会产生各个孤立的镜头本身未必能表达的新含义来。格里菲斯在电影史上第一次把蒙太奇用于表现的尝试,就是将一个因在荒岛上的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起的实验,经过如此“组接”,观众感到了“等待”和“离愁”,产生了一种新的、特殊的想象。o又加,把一组短镜头诽列在一起,用快切的方法来连接,其艺术效果,同一组的镜头排列在一起,用“淡”或“化”的方法来连接,就大不一样了。

再如,把以下A、B、C三个镜头,以不同的次序连接起来,就会出现不同的内容与意义。

A,一个人在笑; B、一把手枪直指着;C、同一的人脸上露出惊俱的样子。

这三个特写镜头,结观众什么样的印象呢?

如果用A—B—C次序连接,会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼。现在,镜头不变,我们只要把上述的镜头的顺序改变一下,则会得出与此相反的结论。

C、一个人的脸上露出院俱的样子,B、一把手枪直指着;A、同一的人在笑。

这样用C—B—A的次序连接,则这个人的脸上露出了惊惧的样子,是因为有一把手枪指着他。可是,当他考虑了一下,觉得没有什么了不起,于是,他笑了——在死神面前笑了。因此,他结观众的印象是一个勇敢的人。

如此这样,改变一个场面中镜头的次序,而不用改变每个镜头本身,就完全改变了一个场面的意义,得出与之截然相反的结论,收到完全不同的效果。

这种连贯起来的组织相排列,就是运用电影艺术独特的蒙太奇手段,也就是我们所讲的影片的结构问题。从上面的例子,我们可以看出这种排列和组合的结构的重要性,它是把材料组织在一起表达影片的思想的重要手段。同时。由于排列组合的不同,也就产生了正、反,深、钱,强、弱等不同的艺术效果。

苏联电影大师爱森斯坦认为,A镜头加B镜头,不是A和B两个镜头的简单综合,而会成为C镜头的崭新内容和概念。他明确地指出:“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和,而更象二数之积——这一事实,以前是正确的,今天看来仍然是正确的。它之所以更象二数之积而不是二数之和,就在于对排列的结果在质上(如果愿意用数学术语,那就是在”次元“上)水远有别于各个单独的组成因素。我们再回到上述的例子。妇人——这是一个画面,妇人身上的丧服——这也是一个画面;这两个画面都是可以用实物表现出来的。而由这两个画面的对列所产生的‘寡妇",则已经不是用实物所能表现出来的东西了,而是一种新的表象,新的概念,新的形象。”

由此可见,运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义,这就大大地丰富了电影艺术的表现力,从而增强了电影艺术的感染力。关于这个向题,我们还可以从物理学上的一个现象得到极大的启发:众所周知,炭和金刚石这两种物质。就其分子组成来讲是的相同的。但一个出奇的松脆,一个则无比的坚硬,为什么附科学家研究的结果证明:是因为分子排列(品格结构)不同而造成的。这就是说,同样的材料,由于排列不同,可能产生如此截然相反的结果,这实在发人深思了。

匈牙利电影理论家贝拉。巴拉兹也同样指出:“上—个镜头一经连接,原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义使象电火花似地发射出来。”可见这种“电火花”似的含义是单个镜头所“潜在”的为人们所未察觉的,非要在“组接”之后,才能让入们产生一种新的、特殊的想象。我们所讲的蒙太奇,首先是指的这种镜头与镜头的组接关系,也包括时间和空间、音响和画面、画面和色彩等相互间的组合关系。以及由这些组接关系所产生的意义与作用等。

总之,“蒙太奇就是影片的连接法,整部片子有结构,每一章、每一大段、每一小段也要有结构,在电影上,把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上,也就是将一个个的镜头组成一个段,再把一个个的小段组成一大段,再把一个个的大段组织成为一部电影,这中间并没有什么神秘,也没有什么诀窍,合乎理性和感性的逻辑,合乎生活和视觉的逻辑,看上去‘顺当"、‘合理"、有节奏感、舒服,这就是高明的蒙太奇,反之,就是不高明的蒙太奇了。”再没有如此深入浅出、通俗易懂地对蒙太奇的说明与阐述了。

蒙太奇大的方面可以分为表现蒙太奇和叙事蒙太奇,其中又有心理蒙太奇,抒情蒙太奇,平行蒙太奇,交叉蒙太奇,重复蒙太奇等等。

蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联,以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表,他们力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术,而他们的探索主要集中在对蒙太奇的实验与研究上,创立了电影蒙太奇的系统理论,并将理论的探索用于艺术实践,创作了《战舰波将金号》《母亲》《土地》等蒙太奇艺术的典范之作,构成了著名的蒙太奇学派。

爱森斯坦是蒙太奇理论大师,1922年,他在《左翼艺术战线》杂志上发表了《杂耍蒙太奇》,这是第一篇关于蒙太奇理论的纲领性宣言。在爱森斯坦看来,蒙太奇不仅是电影的一种技术手段,更是一种思维方式和哲学理念。他指出:两个并列的蒙太奇镜头,不是“二数之和”,而是“二数之积”。《战舰波将金号》是爱森斯坦1925年拍摄的,是蒙太奇理论的艺术结晶,片中著名的“敖得萨阶梯”被认为是蒙太奇运用的经典范例

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蒙太奇,是电影构成形式和构成方法的总称。

蒙太奇——是法语montage的译音,原是法语建筑学上的一个术语,意为构成和装配。后被借用过来,引申用在电影上就是剪辑和组合,表示镜头的组接。

简要地说,蒙太奇就是根据影片所要表达的内容,和观众的心理顺序,将一部影片分别拍摄成许多镜头,然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之:蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

由此可知,蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头,按照生活逻辑,推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先,它是使用摄影机的手段,然后是使用剪刀的手段。

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《战舰波将金号》讲述了敖德萨海军波将金号战舰起义的历史故事,影片由五大部分构成:—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛔虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器。把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海。扩展资料:影片以古典悲剧式的精巧结构和史诗般的格调,以寓意深刻的细节和画面构图,以及节奏鲜明的电影语言,以对称、重复、隐喻和象征等富有诗情画意的蒙太奇技巧,表现了尖锐的矛盾冲突和重大鲜明的战斗性主题,此片标志着世界电影艺术的长足进步和蒙太奇理论的进—步完善。敖德萨阶梯上的大屠杀这段高潮是影史上最著名的场面之一,镜头剪接之精准,影像冲击力之强,至今仍未减弱。母亲眼看婴儿车滚下石阶的一段尤为代表作,后来美国片《铁面无私》的火车站枪战场面就是向本段的致敬。
2023-07-26 09:23:461

电影《战舰波将金号》描写的故事是怎样的?

影片《战舰波将金号》描写的是1905年俄国革命中的一个真实事件。当时,沙皇专制制度已经腐败透顶,广大工农对沙皇反动统治的不满和反抗日益强烈,罢工浪潮遍及全国。1月9日——历史上著名的“血的星期日”,沙皇政府血腥镇压和平示威群众,更加激怒了全国人民。人民的革命情绪也传到了黑海水兵中间。反动军官对他们的无理欺凌使他们早已忍无可忍。一天,停泊在敖德萨港口外的波将金号战舰上的水兵们,发现给他们做汤吃的肉全是些长满了蛆的臭肉,于是同军官们争吵起来,并以拒绝进餐表示他们的抗议。舰长把全体水兵集合在甲板上,命令惩戒队向敢于反抗的水兵开枪屠杀。惩戒队员拒不向自己的弟兄开枪,反动军官吉列洛夫斯基气急败坏,暴跳如雷。在这千钧一发的时刻,水兵瓦库林楚克登上炮塔,振臂一呼,水兵们纷起响应,把那些反动军官打得落花流水。水兵们占领了战舰,升起了革命的红旗,战舰波将金号宣布起义了。可是,瓦库林楚克却被穷凶极恶的吉列洛夫斯基开枪打死。瓦库林楚克的尸体被运到敖德萨港口。市民们在一片哀戚声中纷纷前来凭吊,长长的防波堤上挤满了义愤填膺的人群。接着,画面上展现出片片白帆,敖德萨市民乘着许多小帆船给宣布起义的战舰送来大批食品,声援水兵们的革命行动。正当这革命团结的热烈气氛达到高潮的时刻,突然传来一排排的枪声,沙皇反动当局的镇压开始了。反动军队排成整齐的行列沿着通向码头的阶梯向下走来,朝着无辜的市民不断开枪射击。面对这场惨无人道的屠杀,起义的战舰摇起了威严的大炮,向反动军队猛烈开火。入夜,一切复归平静,不祥的浓雾笼罩着战舰。黑海舰队的12艘军舰被调来镇压起义者。起义的水兵登上甲板,做好一切战斗准备,严阵以待。双方逐渐临近,气氛骤然紧张起来。忽然一片欢呼声打破了临战前的寂静:被派来执行镇压任务的舰只上的水兵拒绝向起义的战舰开炮。战舰波将金号以威武的姿态穿过12艘军舰列成的阵势,离开港口,驶向公海。影片最后一个镜头是,高大壮观的起义战舰从画面深处直向观众驶来,象征着革命力量的不可战胜。
2023-07-26 09:24:141

战舰波将金号高潮内容主要表现出什么冲突

“战舰波将金号“的高潮内容表现向上和向下的力冲突。“战舰波将金号“的高潮段落是敖德萨阶梯,“敖德萨阶梯”一段是整片的高潮。导演爱森斯坦为了向观众展现沙俄军队的残暴,民众的无辜、恐慌和愤怒以及水兵的英勇和正义,在短短的六分钟的片段中,却用一百多个镜头组接而成。导演运用整齐武装的军队从阶梯走下的镜头与人们惊慌逃跑镜头的不断切换,加强了画面的紧张感和屠杀的严酷,刺激观众的视觉加剧矛盾冲突,并且加深观众印象。
2023-07-26 09:24:211

《战舰波将金号》中蒙太奇理论的运用

《战舰波将金号》中蒙太奇理论的运用   苏联蒙太奇学派,是二十世纪二十年代欧洲先锋主义电影运动中涌现出来的一个最为重要的电影学派。我们至今在电影理论中所熟悉的“库里肖夫实验”、“电影眼睛派”、“奇异演员养成所”等都出自于苏联蒙太奇学派。以其理论作为指导而拍摄的影片有《战舰波将金号》,《罢工》,《母亲》,《圣彼得堡的末日》等等,其中以《战舰波将金号》最为出名,直到在1958年布鲁塞尔国际电影节上,《战舰波将金号》还被评为电影问世以来12部最佳影片之首。   1. 古今“蒙太奇”理论的定位差异   爱森斯坦是苏联蒙太奇学派的代表人之一,他以“杂耍蒙太奇”理论被我们熟知。所谓“杂耍蒙太奇”, 就是选择具有强烈感染力的手段加以适当的组合,以影响观众的情绪,使观众接受作者的思想结论。   首先我认为想要认识清楚爱森斯坦的蒙太奇理论,就得把它和现今阶段各式各样的蒙太奇进行区分。电影发展到今天,蒙太奇理论种类层数不穷,平行蒙太奇,交叉蒙太奇,积累蒙太奇,叫板式蒙太奇,夹叙夹议式蒙太奇等等;现在的蒙太奇理论,是十分表意的,即在大家心中对何为“平行”、何为“交叉”、亦或是“积累”、“反复”、“叫板”等概念有个公认的理解,所以对其理论内容可以说是一目了然。但就在电影刚刚诞生之际,一切电影理论尚处于探索实践之中,因而若以今天的定义去理解“杂耍”蒙太奇、“理性”蒙太奇,必然是片面的。因为在所谓的“杂耍”蒙太奇中我们也能看到平行蒙太奇的影子,而在所谓的“理性”中,我们又看到了象征蒙太奇,这与我们今天的“蒙太奇理论”是有着根本区别的。   2. 《战舰波将金号》中“杂耍蒙太奇”理论的应用   爱森斯坦谈到杂耍蒙太奇时曾说,“它不是静止地“反映”一个事件,不是使活动的一切可能性处于这一事情的合乎逻辑的表现的限度以内,而是跃进到一个新的阶段:把任意选择的那些独立的的杂耍表演自由地组成蒙太奇,也就是说,一切都从某些最后的主题效果的立场出发来进行合成,这就是杂耍蒙太奇。”杂耍蒙太奇理论的核心观点是,当两个镜头相接,那么画面所表达出的内容绝非仅仅是两个画面之和,而是两个画面之积。   电影理论是电影创作的根本指导原则。电影诞生的一百多年以来,电影理论家从未停止过对电影理论的探索与发展,并且由于各家观点不同,世界电影史上出现过许多风格迥异的电影流派。二十世纪初,在戏剧、绘画等表现主义风格理论的催化下,德国表现主义电影油然而生;二十世纪二十年代,文学上超现实主义理论的流行,又直接影响了法国“先锋派”电影。因为巴赞的电影长镜头理论,从而催生了诸如意大利新现实主义等一大批纪实风格的电影流派;这些电影流派间的风格差异是电影理论通过导演的影片创作所反映出的理论性差异,是电影理论指导电影创作的根本体现。回归影片,从《战舰波将金号》中间可以清楚的看到爱森斯坦在影片中所体现出的“杂耍蒙太奇”理论。   影片是通过五个部分来完成的,结构形式本身是按照希腊悲剧的“黄金分割率”的格式来组织进行的,即2:3的比例。爱森斯坦认为,这样的安排是符合观众情绪起伏的节奏要求的。因此我们在观看这五部分的时候,基本可以看出每个段落的起承转合,并且可以感受到其比例十分精确。   “敖德萨阶梯”是影片的经典段落,这段中间,可以清晰看到杂耍蒙太奇的效果。段落中,几个关键人物的刻画让人印象深刻,第一个就是死去小孩的妈妈。当妈妈发现身后的孩子被射倒,导演四次在孩子被踩,母亲张大嘴吃惊的镜头进行交叉剪辑,仅仅几步路的距离,导演在第五次切到妈妈身上才让妈妈走到孩子身边。这样快频率的交叉剪辑,增加了镜头的表现力,可以看出,导演在踩孩子的镜头上也是加以选择的.,先是绕过孩子,在是从腿间经过,最后将孩子替翻了面,从肚子上踩过,配上音乐,层层递进,镜头的组接不再是简单叙事,情绪,气氛等通过镜头组接都得以表现,这也就是为什么爱森斯坦说,两个镜头相接,得出的不是其和,而是其乘积。女传教士在整个片段中是另外一条线索,从开始不久鼓动人们去说服屠杀者,到前进,到周围人被射杀,到最后自己被砍死,是伴随整个片段而发生的,其与母子被枪杀,婴儿车滑落平行发生,相互形成内在联系,目的是为了突显沙俄的残暴。最后以女教士被砍死的镜头作为结束,强调画面冲击力。另一条情节线则是婴儿车的滚动,在下滚过程中,不断进行人物特写的切换:眼镜男,女教士,婴儿,这无疑是对蒙太奇理论最直接的运用。因为无论是以上哪一个特写镜头,单独看来,都是完全没有意义的,或许眼镜男所看到的根本不是孩子的车在滑动,但是情绪配合,画面配合,在剪辑的帮助下,整体感觉就自然而然的出现了。此外,为了让影片更具戏剧冲突,表现力更强,爱森斯坦还出奇地将杂耍蒙太奇理论运用在单个镜头之中,称为单镜头内的杂耍蒙太奇。例如导演设计母亲为保护孩子而被杀死后,婴儿车再缓缓滑落的情节则要比边逃跑边被射杀的套路更具戏剧冲突;导演还运用了许多特技和人为加工的方法来造成单镜头内的杂耍蒙太奇,好比影片中为了充分渲染情绪,导演用手绘的方式将旗子涂成鲜红色,要知道这在当时默片黑白画面中给人的视觉冲击是相当惊人的。“敖德萨阶梯”整个段落只有7分钟,镜头数却高达155个,平均1分钟就有22个镜头,每个镜头时长不到3秒钟。正因为如此快频率的切换,加上景别、机位的变化,才能让短时间无限扩展却让观众毫不觉察。   3. 《战舰波将金号》中“理性蒙太奇”理论的应用   “理性蒙太奇”,是爱森斯坦在二十世纪二十年代末期提出的又一蒙太奇理论。他主张在电影中通过画面内部的造型安排,使观众将一定的视觉形象变成一种理性的认识。将镜头作为某种符号或象形文字,而当把他们组合时便产生某种概念,从而代替艺术形象。用现在的蒙太奇思维来看的话,我们可以把它近似地看成联想蒙太奇,象征蒙太奇等。看似不相干的镜头放在一起却能被人们的大脑串联起来,并被赋予新的含义,而前提则是导演与观众意愿实现了某种结合或共鸣。《战舰波将金号》中石狮子的睡、蹲、站三个特写镜头的运用,被专家视为“理性蒙太奇”的代表。之所以同一个石狮子的三种形态却能得到观众的巨大认可,其根本原因在于观众与导演在此时思维达到了一个完全的统一:从沉睡到抗争的过程,表达地如此简练却意味深长,文学上的隐喻在此得到延续,令电影观众们津津乐道。又比如之前提到过的红色旗帜,无疑表现出人民对战争必然胜利的信心。片中还多处用到人物面部的表情特写,以及表现沙俄军官凶狠残暴的特写镜头,表面上仅仅是故事的叙述,实则也是导演的一种情感传达。在第二章节中,为了更好表达旧体制下宗教问题的黑暗,导演用了整整21分钟的时间去描述传教士敲十字架的情节。不同的是,为了更好突出主题,这21分钟里,无论是角色头发的飘动,演员的眼神,动作,还是摄影机角度和景别,导演都不再以之前现实客观的拍摄方式来叙述故事,取而代之的是稍带神话色彩的超现实主义的表达方式。其实正是将这样一个个镜头赋予潜台词,所以当我们今天看到冰河解冻的画面,我们就知道幸福美好的生活离我们不远了。今天的电影中的“联想蒙太奇”“象征蒙太奇”“省略”等手法实则很多都是“理性蒙太奇”理论的细化与发展,可见,电影理论对电影创作的指导和影响是绝不能忽视的,可以说,它直接关系到一部影片质量的好坏。   4. 电影理论的局限性对电影创作的负面影响   《战舰波将金号》里,由于爱森斯坦过分依赖于蒙太奇理论,甚至到达极端的地步,从而在影片中也出现蒙太奇理论过度运用所造成的瑕疵。由于对蒙太奇效果的过分夸大与自信,导演否定了电影创作中其他的一些重要元素,好比演员的表演,剧本的创作等,试图仅仅利用剪辑来创作、调整、修改整部电影的思维是片面的。此外,爱森斯坦过分强调镜头之间的冲突,从而忽视了单镜头内部的空间表现力,使得镜头内部的画面永远处于一种平面的,信息单一的状态。有一部分组接在一起的镜头之间并无逻辑关联,安排不合理,且无法与观众形成共鸣,仅仅为了表现而表现。   综上所述,电影理论对于电影创作来说,就好比哲学上“物质与意识”的关系。我认为:电影创作是将电影理论物化的过程,但在这过程中,是一定需要理论作为指导的。理论的种类和观点可以不同,所成就出的派别、风格当然也不尽相同,这无需强求统一,因为电影本来就应该是个百家争鸣、百花齐放的领域;但作为影片导演,拍摄过程当中应当保有自己的理论认可和理论基础。电影拍摄绝不仅仅是异想天开凭空创作的过程,它需要一个标准,作为导演,在创作过程中应当在自深的理论基础上尝试创新,因为理论的科学性是在一次次实践和创新中不断健全和完善的。 ;
2023-07-26 09:24:411

求介绍影片《战舰波将金号》

《战舰波将金号》划重点:杂耍蒙太奇与敖德萨阶梯谢尔盖u2022爱森斯坦是导演中的理论家,不拍电影的时候都在著论,他于1922年发表《杂耍蒙太奇》是第一篇纲领性的美学宣言,标志着苏联蒙太奇理论的诞生,以《战舰波将金号》(1925年)为例,简单聊聊。杂耍蒙太奇。简单来说是情绪的对位,即两个看起来毫无联系的画面剪辑在一起,激发出共通的情绪,这种情绪是1+1大于2的叠加,比如冷漠的沙皇士兵和惊慌失措的人群,配上“杂耍”的音乐,让这场肆意的屠杀变得既讥讽又愤怒。杂耍虽然来自马戏团,但在电影叙事的场域内扩延了意义和象征,意欲加强或紧张、或激动、或难过的情绪渲染,主要依据导演的表达而定。在电影史上,敖德萨阶梯俨然杂耍蒙太奇的代名词,简单从空间和时间两个维度聊聊其表现效果:敖德萨阶梯的空间建构。首先,仰拍的全景镜头扩大了画面纵深,四散逃逸的人群和整齐划一的沙皇军队形成强烈的对比;其次,摇移的摄影机跟拍人群和军队的脚步形成了压迫感和紧张感;再次,以点带面无限扩大叙事空间,比如一前一后的两位母亲,前者(领着孩子的母亲)已经快下桥了,而后者(推婴儿车的母亲)还在桥上,这两个桥段在现实中是同时进行的,但在电影中,有了“先后”顺序,拓展了表现空间(如果不考虑时长,可以有第三个、第四个……,甚至无数个母亲)。敖德萨阶梯的时间建构。有人统计过在这7分多钟的桥段中,有155个镜头,画面是逃跑的人群与渐渐逼近的军队来回转换。以桥的长度和军队行进的速度,放在现实中,应该用不了这么长的时间,但是通过蒙太奇的组接拉长了时间,更叠加了情绪。此外,本片还有理性蒙太奇(比如从沉睡到苏醒的石狮子)、象征蒙太奇(比如歌剧院小天使的倒塌),以及重复蒙太奇(比如士兵刷盘子)等等,总之,蒙太奇的节奏感和紧张感让《战舰波将金号》成为影史上独树一帜的经典之作。
2023-07-26 09:24:481

“波将金”号战列舰的服役历程

波将金号于1905年春服役时,日俄战争已经进行了一年有余。沙俄军事机器在远东连遭败绩,俄国上下已经从开战时的群情激昂转变为对政府的批判和仇视,甚至在作为沙皇传统支柱的陆、海军里也蔓延着不满情绪。1905年6月27日,波将金号出港开往特鲁达,准备进行射击训练,但因水手拒绝吃发臭的牛肉与军官发生了激烈的冲突。后来,冲突演变为全体水兵起义,起义水兵操起步枪与舰上的军官进行了交火。包括舰长、副舰长、值班军官以及几名素来不得人心的军官在内的7人被打死,其余的军官被水兵逮捕。舰上成立了由30位水兵组成的管理委员会,马秋申科当选为主席。下午2点,起义者通电宣布波将金号起义,并正式脱离沙俄舰队序列,随后,舰上挂起红旗与护航的267号雷击舰一道驶往敖德萨,去支援那里正在进行的工人总罢工。入夜后,波将金号开进敖德萨港,向正在驱赶罢工工人的沙皇宪兵和警察进行了几次射击。波将金号起义的消息很快传到圣彼得堡,沙皇尼古拉二世大为震惊,遂命令黑海舰队司令官秋米宁采取包括击沉该舰在内的一切手段扑灭起义行动。6月30日晨,黑海舰队的5艘装甲舰和6艘雷击舰赶来堵住了敖德萨的出港航道。波将金号没有退缩,反而勇敢地驶向封锁线。分舰队的水兵不但没有向波将金号开火,反而涌上甲板向他们高呼乌拉!。胜利者格奥尔基号装甲舰也升起了红旗参加起义。为了防止整个舰队发生哗变,分舰队指挥官卡里格少将命令各封锁舰以最大航速返航。不久,胜利者格奥尔基向敖德萨沙皇当局投降。经过长时间的讨论,革命者决定将军舰开往罗马尼亚。7月1日晚,波将金号和267号雷击舰离开敖德萨,于次日抵达罗马尼亚的康斯坦察。在康斯坦察滞留交涉期间,两艘起义军舰共同发表了《告欧洲各列强书》和《告整个文明世界书》。由于罗马尼亚当局拒绝提供补给,波将金号不得不开往费奥多西亚寻求帮助。当军舰于5日6时开进费奥多西亚时,码头上只有等待着逮捕革命者的军队和警察,因此不得不于7月7日又返回康斯坦察。由于舰上的锅炉水储备已经消耗殆尽,军舰无法再次开动,起义者只好于7月8日降下飘扬在主桅上的红旗,将波将金号交给罗马尼亚当局,并宣布自己是政治流亡者。9日,俄国黑海舰队分舰队驶抵康斯坦察,并于次日接管波将金号。1905年7月14日,波将金号被拖回塞瓦斯托波尔。在1905-1907年间俄国陆海军士兵的多次起义中,波将金号起义的影响最大。它是沙皇武装力量中首先转向革命的一支大部队。列宁写道:……装甲舰‘波将金"号仍然是革命方面没有被征服的领域,不管它的命运如何,摆在我们面前的却是这样一个极其重大而确凿的事实:这是一次组织革命军队核心的试举。正是由于波将金号起义所带来的巨大影响,沙皇政府再也不想听到波将金这个刺耳的名。字。于是在1905年10月12日将波将金号改名为潘特莱蒙号。可是波将金的精神并没有消散,当年11月28日,潘特莱蒙号又参加了奥恰科夫号巡洋舰发起的塞瓦斯托波尔起义。在接下来的几年内,俄国革命暂时转向低潮,潘特莱蒙号的生活也逐渐平静下来,它迎来送走了一批又一批舰员。1907年,俄国海军将舰队装甲舰的名称改为战列舰。1909年6月11日夜,航行中的潘特莱蒙号不慎将己方的比目鱼号潜艇撞沉,16名俄国艇员遇难。1911年10月2日,从康斯坦察访问归来的潘特莱蒙号搁浅。经过紧急抢修后,潘特莱蒙号浮起并返回赛瓦斯托波尔入坞整修。进一步检查后发现,13-70号肋位间的舰底严重变形,部分水密隔舱的底部连接损坏,导致舰内严重进水。经过恢复浮性的必要修理后,顽强的潘特莱蒙开出船坞,参加了年底开始的黑海舰队年度射击大检查。1912年1月10日,潘特莱蒙重新入坞进行大修,更换了舰底大量受损的纵骨、肋骨和舷缘板,同时还更换了包括锅炉基座和通海阀在内的舰内设备。修理和改进工作于当年4月25日全部完成。1907年,潘特莱蒙号装上了主副炮用望远式瞄准具和2.5米测距仪;1909年2月,实验性地安装了纽伦堡设计的水下通信装置,可以通过音响脉冲与潜艇和其他水面舰艇建立联系。在1910-1911年的改进中,潘特莱蒙号的舰桥被减小,司令塔顶部的操舵室取消,更换了司令塔两侧的飞桥,整修了部分锅炉,并在首尾部分区域增加了25毫米装甲板;1911-1912年间,潘特莱蒙号的锅炉和主机被翻新,同时改进了主炮塔,使主炮射击循环周期降低到40秒。1914年8月,第一次世界大战爆发,俄国与德国很快进入战争状态。8月14日,德国海军少将苏雄率领的戈本号战列巡洋舰和布雷斯劳号巡洋舰躲过英国皇家海军地中海舰队的堵截,开进地中海加入土耳其海军。戈本号上的10门283毫米火炮和27节的高航速对俄国黑海舰队获得了明显优势。但俄国海军也有自己的优势。早在1907年,黑海舰队就尝试了一种新的战术,即用无线电指挥数艘战列舰对同一目标实施射击。经过几年的艰苦努力,这种战术到1914年已经达到实用状态。黑海舰队战列舰总队最优秀的3艘战列舰叶夫斯塔菲、伊凡.兹拉托乌斯特和潘特莱蒙号组成了实施这种战术的编队火力群。黑海舰队的这种战术毫无疑问是经过充分准备的。很快,俄国战列舰就获得了展示无线电指挥火力群战术的机会。1914年11月18日中午,俄国舰队炮轰土耳其的特拉布松后向塞瓦斯托波尔返航,结果在雾气朦胧下与戈本号和布雷斯劳号不期而遇。黑海舰队司令官艾伯哈特中将的旗舰叶夫斯塔菲号在队列的最前方,随后跟着伊凡.兹拉托乌斯特、潘特莱蒙、三圣徒和罗斯季斯拉夫号等4艘战列舰。发现戈本号后,艾伯哈特首先命令火力群编成内的前3舰左转8度,向敌人接近。火力群顺利地完成转向后,意外的情况却突然发生了。海风将先导舰叶夫斯塔菲号的排烟吹向中央指挥舰伊凡.兹拉托乌斯特号,导致伊凡.兹拉托乌斯特很长时间内都没有发现戈本号。为了等待信号,已经完成观测的叶夫斯塔菲号迟迟未能开火。这时,戈本号正在拼命转向,准备向俄舰实施右舷齐射。艾伯哈特将军不能等待了,他命令叶夫斯塔菲号按照40链的距离参数进行了一次双炮齐射,并且获得了首发命中。叶夫斯塔菲的305毫米炮弹击毁了戈本号的一个150毫米副炮炮位,引爆了5发150毫米炮弹和16个装药,但未造成严重破坏。紧接着,戈本号进行了准确的还击,叶夫斯塔菲号被命中4发炮弹,死33人,伤25人。真正倒霉的是,由于戈本号的弹片将叶夫斯塔菲号的无线电天线打断,以致旗舰无法将自己的正确观测结果提供给两艘友舰。伊凡.兹拉托乌斯特和潘特莱蒙号继续以错误的距离表尺进行猛烈但毫无意义的炮击,结果这场持续了14分钟的海战变成了叶夫斯塔菲与戈本的单打独斗。这说明俄国的战术仍然存在较多的缺点,如中央舰观察哨容易遭受两端军舰排烟的影响,在中央舰未能发现目标的情况下,先导舰没有迅速接替指挥等问题。1915年5月10日,俄国舰队再次与戈本号遭遇。这次,德国人的新式军舰试图突袭叶夫斯塔菲号。可是潘特莱蒙和三圣徒号迅速赶来支援。潘特莱蒙的几次齐射命中戈本号2发,使其不得不选择撤退。俄国舰队在实施了6个小时的追击后,终因航速差离太大放弃了消灭戈本号的念头。10月下旬,黑海舰队的新型无畏舰玛利亚皇后号掩护3艘前无畏舰轰击刚刚倒向同盟国一方的保加利亚舰队。英国皇家海军少将费利摩尔作为观察员搭乘潘特莱蒙号参加了行动,他后来报告称俄国舰队的猛烈火力令人印象深刻。可实际上,潘特莱蒙号曾差点被德国UB-7号潜艇发射的鱼雷命中。1916年初,潘特莱蒙、罗斯季斯拉夫、三圣徒号3艘战列舰以及尼古拉一世和亚历山大一世号水上飞机母舰组成了一个最原始的战列舰-航空母舰特混舰队。从1916年4月14日早上开始,潘特莱蒙和罗斯季斯拉夫号再次轰击了特拉布松要塞,以支援正在向这里进攻的俄国陆军。两舰一共发射了1220发152毫米炮弹。土军工事被完全摧毁,炮兵阵地也被彻底粉碎,土耳其军队正向后撤退。下午2点,上耳其人已经完全放弃了海岸防御阵地并全速后退。时间进入1917年后,随着俄军在战场的一再失利,俄国又一次进入了革命高潮。二月资产阶级革命后,为了显示黑海舰队的改革决心,潘特莱蒙号于4月13日改名为塔夫利达波将金号。很快,舰名又于5月11日改为更资产阶级化的自由战士,此后,包括黑海舰队在内的整个俄国基本上处于混乱动荡状态,大部分主力军舰因缺乏舰员和维修瘫在港内。1918年3月,自由战士号被编入预备役,2个月后被占领塞瓦斯托波尔的德军俘获。同年11月,英国干涉军从德国人手中接管了该舰。为防止军舰被红军掌握,英国干涉者在撤退前于1919年4月19日炸毁了自由战士号的锅炉和轮机。1920年11月,弗兰格尔的白卫军从赛瓦斯托波尔撤走后,布尔什维克接管了还留在港内的军舰。红军对自由战士的兴趣显然没有对十月革命名舰阿芙乐尔号那样大。根据苏俄政府1922年的命令,废舰堆里的自由战士号于1923年开始解体,1925年11月21日,拆毁工作全部完成。有趣的是,电影《战舰波将金号》正是同年完成的。波将金号的舰体拆毁了,舰名更换了,可是银幕上的波将金号却成了另一种永恒的和无法改变的力量。
2023-07-26 09:25:311

什么是战舰波将金号的导演

谢尔盖·爱森斯坦苏联导演谢尔盖·爱森斯坦是蒙太奇学派的创始人之一。由他执导的《战舰波将金号》不仅是蒙太奇派的代表作,也是电影史上最伟大的作品之一。“敖德萨阶梯”部分是全片的高潮。为了向观众展示俄军的残暴,人民的无辜、恐慌和愤怒,以及水兵的勇敢和正义,导演爱森斯坦在短短6分钟的片段中用了100多个镜头。导演井然有序的武装部队走下楼梯的场景和人们惊慌逃窜的场景之间的不断切换,强化了画面的张力和屠杀的严酷,刺激了观众的视觉,激化了冲突,加深了观众的印象。爱森斯坦的电影理论,在影片的总体结构、蒙太奇、声画框架、单镜头画面的结构、色彩以及电影史等领域,都进行了多方面的开创性的研究。此外,他关于艺术激情的本质、艺术方法、接受心理学等方面的著作,也在他的理论遗产中占据特殊重要的地位。苏联出版了《爱森斯坦文集》(6卷);世界各国的电影界对他的艺术理论都给以相当的重视。1925年完成的《战舰波将金号》是爱森斯坦的第二部作品,拍摄之初,原本是为了再现并宣扬1905年苏维埃工人革命的始末及理念。
2023-07-26 09:25:441

蒙太奇艺术结晶的《战舰波将金号》的故事原型是什么?

爱森斯坦选择了黑海战舰”波将金号”起义这一历史题材。这个故事是这样的,战舰波将金号起义发生于1905年。在革命洪流推动下,波将金号的水兵处决了反动军官,升起红旗,将军舰开到敖德萨海港,受到当地群众的热烈欢迎与支持。但沙皇政府派来军队,向起义水兵和平民百姓进行屠杀,起义失败了。这部电影也就是后来被称为蒙太奇艺术结晶的《战舰波将金号》。
2023-07-26 09:26:051

《战舰波将金号》影片中是如何运用蒙太奇手法的?

《战舰波将金号》这部电影中,爱森斯坦多次运用了蒙太奇手法。当时,爱森斯坦和基赛到克里米亚拍片时来到当年的沙皇行宫,看见石阶上的大理石狮子雕塑,一只狮子躺着熟睡,旁边一只醒了,第三只正在爬起......基赛对这三只狮子十分感兴趣,说只要拍摄三个石狮的片断,就能剪辑成一只石狮跳起来的镜头。他将三只石狮分别拍下,经过剪辑,果然三只没有生命的石狮变成一只跳起来的石狮。影片表现大屠杀场面时,曾切入一只石狮跳起的画面,给观众传达了这样一种印象:似乎连石头也要起来怒吼!在这部影片中,还有一个著名的”敖德萨阶梯”,已成为电影史上的经典范例:一个镜头是沙皇军队的大皮靴沿着阶梯一步一步走下去,另一个镜头是惊慌失措的奔跑的群众;然后又是迈着整齐步伐的士兵举枪射击,然后再是人群中一个一个倒下的身影、沿着血迹斑斑的台阶滚下的婴儿车、抱着孩子沿台阶往上走的妇女......两组镜头交相冲击,产生了令人叹服的艺术效果。获得巨大的成功的原因是什么?蒙太奇手法的运用,使这部电影获得了巨大的成功。《战舰波将金号》标志着电影发展的一个进步,爱森斯坦把苏联电影事业的发展推人了艺术上富于表现力的现实主义的新阶段。
2023-07-26 09:26:131

“波将金”号战列舰的介绍

苏联导演谢盖尔.爱森斯坦的《战舰波将金号》以其大胆夸张的蒙太奇运用手法,成为世界电影发展史具有里程碑意义的不朽之作。伴随着该剧在世界范围内的广泛流传,人们不仅被它的艺术内涵所震撼,而且也不觉地记住了波将金号这个名字,该舰因此而成为最广为人知的俄国战列舰。
2023-07-26 09:26:321

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《战舰波将金号百度网盘高清资源免费在线观看:链接: https://pan.baidu.com/s/1d16VugIzImnkSslkfYoHbA 提取码:s7bs作品相关简介:《战舰波将金号》是由谢尔盖·爱森斯坦执导,亚历山大·安东诺夫等人主演的一部剧情片。影片是向俄国1905年革命20周年的献礼影片。影片讲述了敖德萨海军波将金号战舰起义的历史故事。
2023-07-26 09:26:451

关于影片《战舰波将金号》

1925年出品。内容:影片由五大部分构成。—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛔虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢人大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。 四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海……导演:谢尔盖·爱森斯坦 Sergei Eisenstein:男,生于1898年1月23日,前苏联逝世于1948年2月11日星座: 水瓶座苏联导演,俄国电影之父,世界电影的先驱,蒙太奇的发明者。25年中只完成七部电影,但将电影艺术提升到前所未有的高度,通过隐喻等手法,赋予电影全新的表现力和复杂性。导演:格里高力·阿莱克桑德夫 Grigori Aleksandrov男,生于1903年1月23日,俄罗斯,叶卡特琳堡逝世于1984年12月16日(前苏联,莫斯科)星座: 水瓶座1917年毕业于叶卡特琳堡的音乐学校。内战结束后,他从叶卡特琳堡工人剧院的导演课程结业,并被任命为叶卡特琳堡地方政府的艺术检查官。阿莱克桑德在1921年遇到了爱森斯坦。两人合作了完成他们早期的电影《罢工》(1924)和《波坦金战舰》(1925)的剧本。1927年,他们编剧并执导了宣传俄罗斯十月革命的影片《十月》。摄影师:基赛,爱德华·卡吉米罗维奇(1897—1961)苏联摄影师,俄罗斯联 邦共和国功勋艺术家,拉脱维亚共和国功勋艺术家。1914 年毕业于利耶 帕亚市私立绘画照相学校。开始拍摄风景片和新闻片。第一次世界大战 期间,他拍摄了表现里加城下战斗和其他战役的新闻片。1917 年夏拍摄 了俄德士兵联欢的场面,并曾把在前线拍下的镜头剪辑成影片《第一骑 兵军》。1918 至 1923 年他在全俄电影委员会任摄影师,拍下了关于国内 战争的纪录片。1918 至 1924 年间,他曾多次拍下列宁的镜头,这些镜头 被剪辑入纪录片《弗拉基米尔,伊里奇·列宁》(1949)中。1918 至 1921 年,他同时拍摄了几部故事片,有:《在庄稼汉的土地上》(1920)、《镰刀与锤头》(1921)等。1925 年起,他与著名导演 C·爱森斯坦合 作,拍摄的影片有:《罢工》(1925,与 B·赫瓦托夫合拍)、《战舰波 将金号》(1925)、《十月》(1927)、《旧与新》(1929)。1929 至1932 年,基赛与 C·爱森斯坦及г·亚力山大洛夫到欧美考察,拍摄了未完成的影片《墨西哥万岁》。1935 至 1937 年他们联合创作的《白静草原》也未完成。1938 年后由爱森斯坦导演、基赛摄影的影片有:《亚历山大·涅夫斯基》(1938)、《伊万雷帝》(上集 1945;下集于 1958 年上映)。1949 年后,基赛又拍摄了亚力山大洛夫导演的几部影片,有《易北河会师》(1949)、《格林卡》(1952)。1956 年,他与э·阿格拉年科联合导演了《不朽的驻防军》(兼摄影)。此外,1948 年他还 参加了第一部苏维埃拉脱维亚的故事片《胜利归来》的创作。基赛的摄 影艺术具有较高水平,他与Α·莫斯克文,Α·格洛夫尼亚等人都是苏 联摄影学派的奠基人。他的创作对世界摄影艺术产生有一定影响。1923 年起,基赛还在电影学院任教,1943 年后为教授,为苏联电影事业培养了大批年轻的摄影师。
2023-07-26 09:27:121

关于电影《战舰波将金号》描述正确的是()。

关于电影《战舰波将金号》描述正确的是()。 A.长期雄踞世界电影史前十位B.电影语言非常独特C.最精彩的片段是敖德萨阶梯D.将蒙太奇剪辑技术运用和发挥到极致正确答案:ABCD
2023-07-26 09:27:191

《战舰波将金号》的对比内容包括哪些

该影片由五大部分构成。—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛔虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。 四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海……作为蒙太奇的集大成之作与最高成就的《战舰波将金号》,通篇自然如同一本蒙太奇的教科书。爱森斯坦用该片实践与丰富了自己的蒙太奇理论,抛开理论与意义不谈,单从本片着眼,同此后普多夫金的《母亲》中冰河解冻与工人罢工镜头连接的喻意镜头一样,《战舰波将金号》中的“石狮怒吼”镜头同样是被历代电影理论家与史学家援引的例子,3个不同造型的石狮子镜头通过理性而富有创作性的剪辑,达到了两数之积的功用,昭示了人民的觉醒与力量,片中同样运用隐喻蒙太奇的军医的夹鼻眼镜镜头亦让观众印象深刻。而景物、天气与字幕及其中蕴含的主题的结合与象征关系在片中亦不胜枚举。在敖德萨阶梯的屠杀和波将金号相遇舰队的场景中,加速蒙太奇手法的使用,充分营造了紧张的气氛,加快了影片的叙事节奏,段落之间和内部情绪的变奏,多种蒙太奇手法的运用深深吸引着每一个观者,蒙太奇的功用与魅力可见一斑,也无怪蒙太奇会在电影的发展中起到弥足深远的影响了。作为经典中的经典,《战舰波将金号》的敖德萨阶梯段落的成就与意义已经被印证了无数次。实际上的敖德萨阶梯仅有192级,爱森斯坦则用了150多个镜头去变现,屠杀者和受害者间的反复切换使影片的时间拉长,空间容量增大,整个暴行过程更加触目惊心。整个段落被分为前后情绪对比相当极端的两段。人民拥护起义军的笑颜和被沙俄士兵屠杀的惨状的冲突对比,更加凸显了沙皇专制,泯灭人性的本质与反抗的正义与必然。具体来看屠杀的过程,除了多个受害者的面部特写,主观镜头的集合,最让人印象深刻的,也是较为完整地讲述受害人命运的就是怀抱死去孩子的母亲、劝说人们去说清楚的老妇人和滑下的婴儿车了。踩踏孩子身体的特写与母亲的面部特写、抱着死去孩子的母亲与沙皇士兵的的快速切换,强烈地展现了人民与专制、暴力的冲突,具有很强的视觉冲击力。母亲面无惧色地走向士兵,希冀为孩子求的一线生机,老妇劝说着人们,天真地希望能说清楚,可想而知的结果仍然撼动着观众的心。而最后婴儿车下滑场景的表现,加快了叙事节奏,营造出极强的紧张氛围与情绪,反复切换的婴儿车和受害民众的镜头冲击着观众的视觉与心理,后来的《铁面无私》中车站枪战场面中相似场景的复现就是对本片的致敬。而在该段落的最后,如上文所述,隐喻的石狮形象理性地揭示了人民的觉醒,在压迫与屠杀已经把人民推向炼狱时,艺术表现的这份觉醒实然是深有渊源和大势所趋。总而言之,敖德萨阶梯段落里多角度,多机位,多景别的快速切换,杂耍蒙太奇技法的成功运用,在为后世蒙太奇运用与研究上树立了一个范例的同时,更满含人道主义情怀地艺术地再现了当时人民真实的生存状态与苦难。
2023-07-26 09:27:282

战舰波将金号的导演是谁

1925年完成的《战舰波将金号》是爱森斯坦的第二部作品,拍摄之初,原本是为了再现并宣扬1905年苏维埃工人革命的始末及理念,但爱森斯坦却将影片浓缩为波将金战舰的反叛及与沙皇军队的对抗上,奠基于五幕剧的古典戏剧结构之上,成就了这部蒙太奇美学的经典之作。
2023-07-26 09:27:374

战舰波将金号是爱森斯坦多少岁的时候拍摄的作品

爱森斯坦,苏联电影导演,电影艺术理论家、教育家。俄罗斯联邦共和国功勋艺术家,艺术学博士、教授。1898年1月22日生于里加,1948年2月11日卒于莫斯科。27岁拍摄《战舰波将金号》爱森斯坦在1924年转入电影界,导演的第一部影片《罢工》(1925)被《真理报》看作是“第一部真正无产阶级的影片”。他用“蒙太奇”、群众场面、类型演员、外景拍摄代替了先前电影中一般的“情节”、个别主人公、明星表演和布景,体现了他的纪实风格。影片《战舰波将金号》(1925)进一步发展了《罢工》的思想主题倾向和美学原则。影片塑造了推动历史前进的人民群众的综合形像。影片中的石狮子、敖德萨阶梯等等一系列场面,成为世界电影的经典。在1958年布鲁塞尔国际电影节上,《战舰波将金号》被评为电影问世以来12部最佳影片之首。
2023-07-26 09:27:491

如何评价《战舰波将金号》这部电影?

对于这部影片,卓别林称它为“世界最优秀的影片”;美国电影艺术与科学学院称它为1926年最佳影片;在巴黎,它荣获了艺术展览会的最高奖;甚至连德国法西斯头目戈培尔看完这部影片后也不得不表示钦佩,并命令德国电影界也要拍摄出这样的影片。但这部具有鲜明政治倾向的影片,也引起了一些资本主义国家的恐慌和反对。在美国,这部影片被大加删减,反动的三K党还要当局驱逐正在美国访问的爱森斯坦,因为他们认为爱森斯坦“比十个红军师还厉害”。
2023-07-26 09:27:561

在《战舰波将金号》中,敖德萨阶梯片段主要是表现出()的冲突。

战舰波将金号的敖德萨阶梯片段表现“向上和向下的力”冲突。1925年的《战舰波将金号》,导演谢尔盖·爱森斯坦奉献了影史上精彩绝伦的蒙太奇片段“敖德萨阶梯”。在这约7分钟的片段中,共出现了155个镜头,平均每分钟22个镜头,每个镜头时长不到3秒钟。“敖德萨阶段”很好地验证了那句经典的话:“两个蒙太奇镜头的对列,不是二数之和,而是二数之积”。这句话在这一经典片段的四个子片段中都能得以体现。此片段先是用几个仰角镜头显示小规模的民众向下逃逸的情景,紧接着一个俯角全景镜头解释了民众逃逸的原因。这个全景镜头包含了三个层次。离镜头最近的是阶梯顶部的雕像,他是敖德萨的第一任市长,法国贵族黎塞留公爵的雕像;中间层则是井然有序、手持枪械的沙皇士兵;而离镜头最远的则是慌乱逃逸的人民。俯角的使用很好地表达了沙皇对民众的压迫。舰队实行炮击后,导演运用了理性蒙太奇,快速地剪辑了石狮子的睡、蹲、站三个特写镜头,将原本静态无意义的石狮子通过剪辑表达了更深层次的含义:从沉睡到抗争的过程。“敖德萨阶梯”片段的7分钟利用蒙太奇手法,展示了很多丰富的信息,给观众带来了很高的视觉享受,堪称影史中的经典,值得反复回味。
2023-07-26 09:28:031

战舰波将金号片中著名的什么被认为是蒙太奇的经典范例

战舰波将金号中的“敖德萨阶梯”一段是整片的高潮,也是蒙太奇的应用的经典范例,导演爱森斯坦在短短的六分钟的片段中,却用一百多个镜头组接而成,导演运用整齐武装的军队从阶梯走下的镜头与人们惊慌逃跑镜头的不断切换,加强了画面的紧张感和屠杀的严酷,刺激观众的视觉加剧矛盾冲突,并且加深观众印象。最让人印象深刻的是婴儿车的滑落镜头的插入,使画面更有冲击力,抓住了观众的眼球。同时也更能体会到片中群众慌乱、惊恐的情景和矛盾愈发冲突,人们无比愤怒的心情。
2023-07-26 09:28:401

尔雅通识课的战舰波将金号的高潮阶段是

敖德萨阶梯。“敖德萨阶梯”位于乌克兰敖德萨州首府敖德萨——黑海沿岸最大的港口城市和工业、科学、文化以及旅游中心。通向海边的“敖德萨阶梯”始建于19世纪三四十年代,因纪念1905年“波将金”号军舰起义而被称为“波将金阶梯”。“奥德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。扩展资料:通向海边的“敖德萨阶梯”始建于19世纪三四十年代,因纪念1905年“波将金”号军舰起义而被称为“波将金阶梯”。“波将金阶梯”共有192级,台阶自上而下逐级加宽,它与市中心半圆广场上的城市奠基者里舍利耶大公的雕像遥相呼应。站在最高处,可以鸟瞰美丽的敖德萨港。“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海“敖德萨阶梯”因这部影片而成为世界上最著名的阶梯。这个片段里,爱森斯坦成功的运用了杂耍蒙太奇手法,突出了沙皇军警屠杀包括老弱妇孺在内的和平居民的血腥暴行。参考资料来源:百度百科——敖德萨阶梯
2023-07-26 09:29:012

战舰波将金号高潮内容主要表现出什么冲突

敖德萨阶梯。《战舰波将金号》的高潮内容是敖德萨阶梯,战舰波将金号高潮内容主要表现出的也是敖德萨阶梯。舰波就是军舰在平静的海面上航行时舰艏排开的水形成小型的浪。
2023-07-26 09:29:141

《战舰波将金号》像一首抒情诗对吗

1929年被美国全国电影评议会评选为“世界四大电影佳作”第三名。1952年在比利时被63位世界著名导演评选“世界电影12佳作”中获第一名。1958年在比利时布鲁塞尔被26个国家117位电影史学家评选“世界电影12佳作”中获第一名。在英国(画面与音响)杂志四次邀请国际知名影评家评选“世界电影十大佳作”中1952年被评为第四名:1962年被评为第六名;1972年被评为第三名;1982年被评为第六名。(无声电影) 战舰波将金号 [苏联原版] 片笔者按:电影是艺术的艺术——[第七艺术]。框居于艺术博大圣殿,似乎唯一敢可、也真正愿意恪守去苦厉、荆艰续与不懈姑且薰陶出芬格茗芳,也许就是昨无声息以光影的她……之所并如此狂泛声称“第七艺术”为唯独,而事实发见——能可堪称[第七艺术]、肩负担当住让所有最爱灵魂与生命的(建筑 音乐绘画 雕塑 诗 与舞蹈 )能以获幸“到方旷世界去聚首 让见面于每一处都是团圆”。这就是电影给人类、尤其愿意为与人类息息相牵的建筑 音乐 绘画 雕塑 诗 与舞蹈去做平凡而不是简单的事的人hold的峥嵘之至。她不愧,虽很辛酸但无悔! 于此,电影史上最伟大的 10部电影(全球顶尖影评人权威评选)第2012-[8]选 若能以笔者的个人感见说说看法?那么我将会给2012-[8]本选排名“第3位”、即由苏联 导演:谢尔盖·爱森斯坦而成的《战舰波将金号 The Battleship Potemkin》
2023-07-26 09:29:213

在观看《战舰波将金号》的敖德萨阶梯片段时,以下三个时长由长到短的

在观看《战舰波将金号》的敖德萨阶梯片段时,以下三个时长由长到短的顺序是()。A、心理时长、实际时长、放映时长B、放映时长、实际时长、心理时长C、心理时长、放映时长、实际时长D、放映时长、实际时长、心理时长我的答案:C刚做的,答对了
2023-07-26 09:29:292

"波金将"战舰起义是怎么一回事

叛乱的原因是长官们企图用腐烂生蛆的肉供水手食用。以格里高利·瓦库连丘克(Grigory Vakulenchuk)和阿法纳西·马秋申科(Afanasiy Matushenko)为首的起义者们放弃军官们,并把他们抛出船舷之外。在互相对射中瓦库连丘克牺牲。他的同志们把船开到敖德萨并安排了一场隆重与逝去同志的告别式。红旗在战舰上飘扬了好几天。他的全体船员想在整个黑海舰队举行起义,但是没成功。为了镇压起义,尼古拉二世派其它黑海舰队的分舰队对抗波将金号,但是那些分舰队拒绝向波将金号开火。没有足够的煤和食物,波将金号开到罗马尼亚岸边,并且在康斯坦察向当地政府投降。很快罗马尼亚把战舰归还给俄罗斯,而水手们则留在国外。包括马秋申科在内的一些人试着回到俄罗斯,他们在俄罗斯被捕并被杀。1905年9月沙皇政府将叛乱的战舰改称为“潘捷列伊蒙”号。
2023-07-26 09:29:432

1 [单选题] 《战舰波将金号》的敖德萨阶梯片段中,四个阶段的内容顺序是(). a

2023-07-26 09:29:526

《战舰波将金号》江苏联蒙太奇学派的蒙太奇剪辑技术运用和发挥到了极致。是否?

正确,尤其是长镜头的应用,堪称经典之作
2023-07-26 09:30:271

请问电影《战舰波将金号》中的三个石狮子 是在多少分钟出现的?

在56分钟多一点,第四章快结束的时候
2023-07-26 09:30:481

《战舰波将金号》的镜头剪辑中,力的冲突不包括

D:静止与运动的冲突
2023-07-26 09:30:554

经典的运用蒙太奇手法的电影请介绍下.

1.《2001:太空漫游》里面有两个十分巧妙的镜头,这两个镜头出现在“人类的黎明”篇章中。第一个镜头是黑猩猩首次了解到如何将骨头作为工具,这个场景的精彩在于它如何展现猩猩意识的觉醒和赋权。第二个镜头将骨头和太空飞船剪接在一起,表达了人类的进步。2.《上帝之城》故事是从一只鸡开始的,一只从屠刀下逃跑的鸡。在里约热内卢的贫民区,追逃跑的鸡的时候也是拿着枪的。这几乎是一个枪不离身的区域。这个地方被称为“上帝之城”。3.《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导,马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演的黑帮电影,于1972年3月24日在美国上映。该片改编自马里奥·普佐的同名小说,讲述了以维托·唐·科莱昂为首的黑帮家族的发展过程以及科莱昂的小儿子迈克如何接任父亲成为黑帮首领的故事。4.《战舰波将金号》电影由谢尔盖·爱森斯坦指导,他是电影学中蒙太奇理论奠基人之一,世界电影的先驱。虽然25年他只完成七部电影,但他将电影艺术提升到前所未有的高度,通过隐喻等手法,赋予电影全新的表现力和复杂性。5.《飞屋环球记》中卡尔和艾莉的婚后生活片段虽然只有短短五分钟,但却成为电影史上最动人的场景之一,其实这和音乐蒙太奇的运用有很大关系。当响起音乐,观众脑袋里都是慢慢的幸福。扩展资料蒙太奇学派蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联,以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表,他们力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术,而他们的探索主要集中在对蒙太奇的实验与研究上,创立了电影蒙太奇的系统理论,并将理论的探索用于艺术实践,创作了《战舰波将金号》《母亲》《土地》等蒙太奇艺术的典范之作,构成了著名的蒙太奇学派。
2023-07-26 09:31:1110

战舰波将金号展现了直线曲线的现代美感吗?

是对的!!!!!!!!尔雅影视鉴赏答案!!!!
2023-07-26 09:33:264

俄罗斯/前苏联有大师级的导演吗?有哪些名垂影史的作品

1、安德烈·塔可夫斯基安德烈·塔可夫斯基(Andrei Tarkovsky),1932年4月4日出生于俄罗斯伊万诺沃札弗洛塞镇,俄罗斯电影导演、编剧、演员,毕业于莫斯科国立电影学院。1961年,执导剧情片《压路机与小提琴》,从而正式开启了他的导演生涯名垂影史的作品:《伊万的童年》、《乡愁》、《索拉里斯》。2、谢尔盖·爱森斯坦谢尔盖·爱森斯坦(Sergei M. Eisenstein,1898年1月23日—1948年2月11日),出生于俄罗斯里加,俄罗斯导演、编剧、制作人、演员、作家、剪辑师,毕业于圣彼得堡土木工程学院建筑系。1923年,执导个人第一部短片《格鲁莫夫的日记》。1924年,执导个人第一部电影《罢工》。名垂影史的作品:《战舰波将金号》、《十月》、《亚历山大·涅夫斯基》。3、库里肖夫库里肖夫,苏联电影导演、电影理论家。1899年 1月13日生于坦波夫,1970年3月29日卒于莫斯科。曾就学于莫斯科美术学校。1916年入电影界,在汉荣科夫电影制片厂任美工师。1918年开始导演影片。第一部影片是《工程师普赖特的方案》。苏联国内战争期间领导过新闻片的拍摄工作。1919年在苏联国立电影学校建立了被称为“库里肖夫集体”的教学工作室。名垂影史的作品:《死光》、《遵守法律》、《铁木儿的誓言》、《我们从乌拉尔来》。4、尼基塔·米哈尔科夫尼基塔·米哈尔科夫(Nikita Mikhalkov),1945年10月21日出生于前苏联首都莫斯科,他是俄罗斯电影的导演、编剧、制片人、演员,毕业于莫斯科国立电影学院。名垂影史的作品:《一首未完成的机械钢琴曲》、《蒙古精神》、《烈日灼人》、《十二怒汉》。5、米哈依尔·卡拉托佐夫米哈依尔·卡拉托佐夫,1913年出生,前苏联导演、编剧。他是苏联第一代著名电影艺术家,50年代诗电影的倡导者,讲究运用“情绪摄影”的理论,用强烈的情绪色彩来感染观众,在影片总体风格上追求诗意的境界,以及散文式的“形散神不散”的叙事结构。作品有《红帐篷》等。名垂影史的作品:《红帐篷》、《未寄出的信》。
2023-07-26 09:33:364

戈培尔名言是什么?

戈培尔名言是:“我们也非得制作出我们的战舰波将金号不可”、“我们信仰什么,这无关紧要,重要的是只要我们有信仰”。热爱电影的戈培尔是尼伯龙根之歌和蒙太奇手法的第一部作品《战舰波将金号》的爱好者。戈培尔委托将希特勒喜欢的故事“威廉泰尔”拍摄成电影,但是弗里茨朗旋及流亡到法国,戈培尔观看战舰波将金号后说出“我们也非得制作出我们的战舰波将金号不可”的名言。戈培尔相关信息介绍:1、戈培尔担任纳粹德国时期的国民教育与宣传部部长,擅长讲演,被称为“宣传的天才”、“纳粹喉舌”,以铁腕捍卫希特勒政权和维持第三帝国的体制,被认为是“创造希特勒的人”。2、1933年希特勒及纳粹党执政后,他被任命为宣传部长,上任后第一件事即是将纳粹党所列的禁书焚毁,他对德国媒体、艺术和信息的极权控制随之开始。3、1945年希特勒自杀前任命他为德国总理,在希特勒自杀不久后,戈培尔在晚8时与妻子在帝国总理府地下室外自杀。
2023-07-26 09:33:521

1小时回答掉:电影蒙太奇手法

对于以前经常提到的蒙太奇手法,我将以一部《战舰波将金号》为例,在《战舰波将金号》中, “敖德萨阶梯”是通过蒙太奇剪辑创造出鲜明节奏感 的典型范例。在短短六分钟的屠杀段落里。爱森斯坦足足用了 150 多个镜头,反 复在屠杀者与被屠杀者之间进行切换,把军队行进、开枪的镜头与群众惊恐、逃 散的镜头反复惊醒了交替性的剪辑, 还画龙点睛地设计了一个婴儿车沿阶梯缓缓 滑落的场面,紧张激烈,张弛有度,很好地渲染了沙皇军队的残暴。 爱森斯坦强调,无论两个什么镜头对列在一起,就必然产生新的表象、新的 概念、 新的形象, 通过镜头的对列冲突, 产生新的意义, 以引导观众的理性思考。 这就是爱森斯坦“杂耍蒙太奇”和“理性蒙太奇”的要旨所在。在《战舰波将金 号》中,爱森斯坦切入与剧情毫无关系的“石狮扑卧、抬头、跃起”三个镜头, 从而表现人民的觉醒与反抗。 “敖德萨阶梯” 在 中, 镜头突出对立面之间的矛盾, 在向下(屠杀的士兵走下台阶)和向上(一位怀抱死去孩子走向他们的母亲)的 行为对比,导演利用这种产生对比的蒙太奇手法,使得影片虽简单却引人入胜。 爱森斯坦所提出的 “撞击理论” ——将电影视为一个有机体, 透过每个单一、 无意义的镜头组合,自然撞击、彼此冲击而形成新的意义——至今仍被视为蒙太 奇理论的精髓。爱森斯坦相信,通过蒙太奇手法而形成的风格可以产生最大限度 的艺术张力,从而强烈地感染观众。因此他的技巧与好莱坞式的流畅的、不着痕 迹的剪辑风格截然不同。尤其是,导演常以一种生动而充满活力的方式把镜头并 列起来,这在影片的剪辑层面表现出来的特色,恰恰最能体现蒙太奇电影的风格 特征。 通过剪辑寻求这种艺术冲击力,形成了蒙太奇电影一个最普遍的特色。蒙太 奇电影导演常常把一个单独的动作打破,分割成两个或两个以上的镜头,归根到 底,一个静态的人或物,本身就可以从若干不同的角度观看并由此截取一系列镜 头。这种剪辑反映了导演们的一种信念,即认为镜头内部以及镜头之间的剪辑都 能够刺激观众。 爱森斯坦导演的《战舰波将金号》是实践蒙太奇电影理论的先驱,也是探索 爱森斯坦形式美学的重要指标的影片。影片题材与主题形成的过程,反映了爱森 斯坦对蒙太奇的独特与深邃的理解和思考。
2023-07-26 09:34:232

《战舰波将金号》讲述了什么?

《战舰波将金号》讲述了敖德萨海军波将金号战舰起义的历史故事,影片由五大部分构成:—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛔虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器。把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海。扩展资料:影片以古典悲剧式的精巧结构和史诗般的格调,以寓意深刻的细节和画面构图,以及节奏鲜明的电影语言,以对称、重复、隐喻和象征等富有诗情画意的蒙太奇技巧,表现了尖锐的矛盾冲突和重大鲜明的战斗性主题,此片标志着世界电影艺术的长足进步和蒙太奇理论的进—步完善。敖德萨阶梯上的大屠杀这段高潮是影史上最著名的场面之一,镜头剪接之精准,影像冲击力之强,至今仍未减弱。母亲眼看婴儿车滚下石阶的一段尤为代表作,后来美国片《铁面无私》的火车站枪战场面就是向本段的致敬。
2023-07-26 09:34:442

战舰波将金号中表现出导演对机械、机器的颂扬对吗

对的。战舰波将金号中表现出导演对机械、机器的颂扬。影片由五大部分构成—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛔虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海……扩展资料正当这革命团结的热烈气氛达于高潮的时刻,突然传来一排排的枪声,沙皇反动当局的镇压开始了。反动军队排成整齐的行列沿着通向码头的阶梯向下走来,朝着无辜的市民不断开枪射击。面对这场惨无人道的屠杀,起义的战舰摇起了威严的大炮,向反动军队猛烈开火。入夜,一切复归平静,不祥的浓雾笼罩着战舰。黑海舰队的12艘军舰被调来镇压起义者。起义的沙兵登上甲板,做好一切战斗准备,严阵以待。双方逐渐临近,气氛骤然紧张起来。忽然一片欢呼声打破了临战前的寂静:被派来执行镇压任务的舰只上的水兵拒绝向起义的战舰开炮。战舰波将金号以威武的姿态穿过12艘军舰列成的阵势,离开港口,驶向公海。其后一个镜头是,高大壮观的起义战舰从画面深处直向观众驶来,象征着革命力量的不可战胜。
2023-07-26 09:35:135

《战舰波将金号》于下面哪一年入选美国电影评议会"世界四大电影佳作

《战舰波将金号》1929年被美国全国电影评议会评选为“世界四大电影佳作”第三名。1952年在比利时被63位世界著名导演评选“世界电影12佳作”中获第一名。1958年在比利时布鲁塞尔被26个国家117位电影史学家评选“世界电影12佳作”中获第一名。在英国(画面与音响)杂志四次邀请国际知名影评家评选“世界电影十大佳作”中1952年被评为第四名。《战舰波将金号》的评价:影片以古典悲剧式的精巧结构和史诗般的格调,以寓意深刻的细节和画面构图,以及节奏鲜明的电影语言,以对称、重复、隐喻和象征等富有诗情画意的蒙太奇技巧,表现了尖锐的矛盾冲突和重大鲜明的战斗性主题,此片标志着世界电影艺术的长足进步和蒙太奇理论的进—步完善。敖德萨阶梯上的大屠杀这段高潮是影史上最著名的场面之一,镜头剪接之精准,影像冲击力之强,至今仍未减弱。母亲眼看婴儿车滚下石阶的一段尤为代表作,后来美国片《铁面无私》的火车站枪战场面就是向本段的致敬。以上内容参考百度百科——战舰波将金号
2023-07-26 09:35:402

关于电影《战舰波将金号》描述正确的是什么?

最精彩的片段是敖德萨阶梯,将蒙太奇剪辑技术运用和发挥到极致,长期雄踞世界电影史前十位,电影语言非常独特。《战舰波将金号》是由谢尔盖·爱森斯坦执导,亚历山大·安东诺夫等人主演的一部剧情片。影片是向俄国1905年革命20周年的献礼影片。影片讲述了敖德萨海军波将金号战舰起义的历史故事。内容介绍:—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛆虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海。
2023-07-26 09:36:031

〈战舰波将金号〉的内容?

影片《战舰波将金号》描写的是1905年俄国革命中的一个真实事件。当时,沙皇专制制度已经腐败透顶,广大工农对沙皇反动统治的不满和反抗日益强烈,罢工浪潮遍及全国。1月9日--历史上著名的“血的星期日”,沙皇政府血腥镇压和平示威群众,更加激怒了全国人民。人民的革命情绪也传到了黑海水兵中间。反动军官对他们的无理欺凌使他们早已忍无可忍。 一天,停泊在敖德萨港口外的波将金号战舰上的水兵们,发现给他们做汤吃的肉全是些长满了蛆的臭肉,于是同军官们争吵起来,并以拒绝进餐表示他们的抗议。舰长把全体水兵集合在甲板上,命令惩戒队向敢于反抗的水兵开枪屠杀。惩戒队员拒不向自己的弟兄开枪,反动军官吉列洛夫斯基气急败坏,暴跳如雷。 在这千钧一发的时刻,水兵瓦库林楚克登上炮塔,振臂一呼,水兵们纷起响应,把那些反动军官打得落花流水。水兵们占领了战舰,升起了革命的红旗,战舰波将金号宣布起义了。可是,瓦库林楚克却被穷凶极恶的吉列洛夫斯基开枪打死。 瓦库林楚克的尸体被运到敖德萨港口。市民们在一片哀戚声中纷纷前来凭吊,长长的防波堤上挤满了义愤填膺的人群。接着,画面上展现出片片白帆,敖德萨市民乘着许多小帆船给宣布起义的战舰送来大批食品,声援水兵们的革命行动。 正当这革命团结的热烈气氛达于高潮的时刻,突然传来一排排的枪声,沙皇反动当局的镇压开始了。反动军队排成整齐的行列沿着通向码头的阶梯向下走来,朝着无辜的市民不断开枪射击。面对这场惨无人道的屠杀,起义的战舰摇起了威严的大炮,向反动军队猛烈开火。 入夜,一切复归平静,不祥的浓雾笼罩着战舰。黑海舰队的12艘军舰被调来镇压起义者。起义的沙兵登上甲板,做好一切战斗准备,严阵以待。双方逐渐临近,气氛骤然紧张起来。忽然一片欢呼声打破了临战前的寂静:被派来执行镇压任务的舰只上的水兵拒绝向起义的战舰开炮。战舰波将金号以威武的姿态穿过12艘军舰列成的阵势,离开港口,驶向公海。其后一个镜头是,高大壮观的起义战舰从画面深处直向观众驶来,象征着革命力量的不可战胜。
2023-07-26 09:36:191

战舰波将金号的敖德萨阶梯片段表现什么冲突

向上和向下的力
2023-07-26 09:36:262

什么是战舰波将金号的导演

谢尔盖·爱森斯坦苏联导演谢尔盖·爱森斯坦是蒙太奇学派的创始人之一。由他执导的《战舰波将金号》不仅是蒙太奇派的代表作,也是电影史上最伟大的作品之一。“敖德萨阶梯”部分是全片的高潮。为了向观众展示俄军的残暴,人民的无辜、恐慌和愤怒,以及水兵的勇敢和正义,导演爱森斯坦在短短6分钟的片段中用了100多个镜头。导演井然有序的武装部队走下楼梯的场景和人们惊慌逃窜的场景之间的不断切换,强化了画面的张力和屠杀的严酷,刺激了观众的视觉,激化了冲突,加深了观众的印象。主要贡献爱森斯坦的电影理论,在影片的总体结构、蒙太奇、声画框架、单镜头画面的结构、色彩以及电影史等领域,都进行了多方面的开创性的研究。此外,他关于艺术激情的本质、艺术方法、接受心理学等方面的著作,也在他的理论遗产中占据特殊重要的地位。苏联出版了《爱森斯坦文集》(6卷);世界各国的电影界对他的艺术理论都给以相当的重视。
2023-07-26 09:36:401

关于电影战舰波将金号描述正确的是什么?

关于电影战舰波将金号描述正确的是最精彩的片段是敖德萨阶梯,将蒙太奇剪辑技术运用和发挥到极致,长期雄踞世界电影史前十位,电影语言非常独特。影片描述在1905年发生于波将金号战舰上的一次哗变,该舰原是帝俄海军的骄傲,但一连数月伙食太差,肉都长满了蛆,水兵因抱怨伙食而遭军官击毙,由此引发叛变。军舰开到敖德萨石阶接受人民的食物补给,但步兵赶到镇压,发生了阶梯上的大屠杀。影片由五大部分构成—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛔虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海。
2023-07-26 09:36:551

介绍下《战舰波将金号》

  介绍:  影片《战舰波将金号》描写的是1905年俄国革命中的一个真实事件。当时,沙皇专制制度已经腐败透顶,广大工农对沙皇反动统治的不满和反抗日益强烈,罢工浪潮遍及全国。1月9日--历史上著名的“血的星期日”,沙皇政府血腥镇压和平示威群众,更加激怒了全国人民。人民的革命情绪也传到了黑海水兵中间。反动军官对他们的无理欺凌使他们早已忍无可忍。  一天,停泊在敖德萨港口外的波将金号战舰上的水兵们,发现给他们做汤吃的肉全是些长满了蛆的臭肉,于是同军官们争吵起来,并以拒绝进餐表示他们的抗议。舰长把全体水兵集合在甲板上,命令惩戒队向敢于反抗的水兵开枪屠杀。惩戒队员拒不向自己的弟兄开枪,反动军官吉列洛夫斯基气急败坏,暴跳如雷。  在这千钧一发的时刻,水兵瓦库林楚克登上炮塔,振臂一呼,水兵们纷起响应,把那些反动军官打得落花流水。水兵们占领了战舰,升起了革命的红旗,战舰波将金号宣布起义了。可是,瓦库林楚克却被穷凶极恶的吉列洛夫斯基开枪打死。  瓦库林楚克的尸体被运到敖德萨港口。市民们在一片哀戚声中纷纷前来凭吊,长长的防波堤上挤满了义愤填膺的人群。接着,画面上展现出片片白帆,敖德萨市民乘着许多小帆船给宣布起义的战舰送来大批食品,声援水兵们的革命行动。  正当这革命团结的热烈气氛达于高潮的时刻,突然传来一排排的枪声,沙皇反动当局的镇压开始了。反动军队排成整齐的行列沿着通向码头的阶梯向下走来,朝着无辜的市民不断开枪射击。面对这场惨无人道的屠杀,起义的战舰摇起了威严的大炮,向反动军队猛烈开火。  入夜,一切复归平静,不祥的浓雾笼罩着战舰。黑海舰队的12艘军舰被调来镇压起义者。起义的沙兵登上甲板,做好一切战斗准备,严阵以待。双方逐渐临近,气氛骤然紧张起来。忽然一片欢呼声打破了临战前的寂静:被派来执行镇压任务的舰只上的水兵拒绝向起义的战舰开炮。战舰波将金号以威武的姿态穿过12艘军舰列成的阵势,离开港口,驶向公海。其后一个镜头是,高大壮观的起义战舰从画面深处直向观众驶来,象征着革命力量的不可战胜。  影片评论  直到今天,爱森斯坦的《波坦金战舰》仍被视为苏联蒙太奇理论的经典代表,在影像和声音的冲击辩证中,《战舰波将金号》更成为探索爱森斯坦形式美学的重要指标。  蒙太奇(Montage),字面解释为“剪接”之意,然而就本质而言,蒙太奇是指电影创作过程中处理时间和空间的艺术手法。1920年代以维尔托夫(Dziga Vertov)、库列雪夫(Lev Kuleshov)、普多夫金(Vserolod Pudovkin)、爱森斯坦等苏联导演掀起的蒙太奇艺术风潮,即是针对电影剪接的一系列影像实验,也从此让电影脱离固定的、线性的叙事,开展了纯粹影像艺术的形式探索。其中,爱森斯坦所提出的“撞击理论”——将电影视为一个有机体,透过每个单一、无意义的镜头组合,自然撞击、彼此冲击而形成新的意义——更被视为蒙太奇理论的精髓。  1925年完成的《战舰波将金号》是爱森斯坦的第二部作品,拍摄之初,原本是为了再现并宣扬1905年苏维埃工人革命的始末及理念,但爱森斯坦却将影片浓缩为波将金战舰的反叛及与沙皇军队的对抗上,奠基于五幕剧的古典戏剧结构之上,成就了这部蒙太奇美学的经典之作。  影片共分五段:第一段“人与蛆”以战舰上水手工人被迫食用腐肉的不公平待遇埋下反动的伏笔;第二段“但泽港的戏剧”船长处决反对者,引发船员的叛乱,占领船舰;第三段“死者的控诉”趋向暂时的沉静,在哀悼战斗伤亡者的挽歌中,迎向下一段的激烈对抗;第四段“奥德萨阶梯”是影史最经典的片段,波将金战舰上的水手和奥德萨港的百姓结合为庶民的力量,却在阶梯上遭沙皇军队突然的镇压,四处逃窜的民众死伤遍野,其中,婴儿车滑落阶梯的危险画面也成为后人仿效致敬的经典镜头;第五段“与舰队相会”历经暴力和混乱之后,影片在压抑和紧张的气氛中迈向最后的决战与胜利。  《战舰波将金号》的成功不仅在于爱森斯坦蒙太奇理念的完整呈现,片中丰富的影像元素、隐喻、母题串联、纯粹音乐性的形式建构、以及形式概念的辩证思考,即使百年后的今天,本片仍具有无法超越的艺术价值,或许就像片中那只运用蒙太奇手法而站起的石狮,影史地位永远屹立不摇。
2023-07-26 09:37:131

关于电影战舰波将金号描述正确的是什么?

关于电影战舰波将金号描述正确的是最精彩的片段是敖德萨阶梯,将蒙太奇剪辑技术运用和发挥到极致,长期雄踞世界电影史前十位,电影语言非常独特。影片描述在1905年发生于波将金号战舰上的一次哗变,该舰原是帝俄海军的骄傲,但一连数月伙食太差,肉都长满了蛆,水兵因抱怨伙食而遭军官击毙,由此引发叛变。军舰开到敖德萨石阶接受人民的食物补给,但步兵赶到镇压,发生了阶梯上的大屠杀。影片评价:该片除了在苏联以外,其他国家都禁止上映,但在一些秘密放映会上,得到观众热烈的赞许,并被各国电影资料馆争先恐后地收藏。当时除了卓别林的作品外,没有一部影片能够赶得上该片的声誉,甚至连反苏联的纳粹头子戈培尔,都对作品表示钦佩。影片以古典悲剧式的精巧结构和史诗般的格调,以寓意深刻的细节和画面构图,以及节奏鲜明的电影语言,以对称、重复、隐喻和象征等富有诗情画意的蒙太奇技巧,表现了尖锐的矛盾冲突和重大鲜明的战斗性主题,此片标志着世界电影艺术的长足进步和蒙太奇理论的进—步完善。敖德萨阶梯上的大屠杀这段高潮是影史上最著名的场面之一,镜头剪接之精准,影像冲击力之强,至今仍未减弱。母亲眼看婴儿车滚下石阶的一段尤为代表作,后来美国片《铁面无私》的火车站枪战场面就是向本段的致敬。
2023-07-26 09:37:321

战舰波将金号的剧情简介

影片由五大部分构成—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛔虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海……
2023-07-26 09:38:051

《战舰波将金号》中,敖德萨阶梯片段主要是表现出()的冲突。a向外和向内的力b

在《战舰波将金号》中,敖德萨阶梯片段主要是表现出(B)的冲突。A、向外和向内的力B、向上和向下的力C、向前和向后的力D、向左和向右的力《战舰波将金号》是由谢尔盖·爱森斯坦执导,亚历山大·安东诺夫等人主演的一部剧情片。影片是向俄国1905年革命20周年的献礼影片。影片由五大部分构成。1、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛆虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。2、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。3、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。4、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。5、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海……
2023-07-26 09:38:171

关于影片《战舰波将金号》

1925年出品。内容:影片由五大部分构成。—、“人与蛆”,描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛔虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、“后甲板上的悲剧”,表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢人大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、“以血还血”,表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。 四、“敖德萨阶梯”,表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、“战斗准备”,表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海……导演:谢尔盖·爱森斯坦 Sergei Eisenstein:男,生于1898年1月23日,前苏联逝世于1948年2月11日星座: 水瓶座苏联导演,俄国电影之父,世界电影的先驱,蒙太奇的发明者。25年中只完成七部电影,但将电影艺术提升到前所未有的高度,通过隐喻等手法,赋予电影全新的表现力和复杂性。导演:格里高力·阿莱克桑德夫 Grigori Aleksandrov男,生于1903年1月23日,俄罗斯,叶卡特琳堡逝世于1984年12月16日(前苏联,莫斯科)星座: 水瓶座1917年毕业于叶卡特琳堡的音乐学校。内战结束后,他从叶卡特琳堡工人剧院的导演课程结业,并被任命为叶卡特琳堡地方政府的艺术检查官。阿莱克桑德在1921年遇到了爱森斯坦。两人合作了完成他们早期的电影《罢工》(1924)和《波坦金战舰》(1925)的剧本。1927年,他们编剧并执导了宣传俄罗斯十月革命的影片《十月》。摄影师:基赛,爱德华·卡吉米罗维奇(1897—1961)苏联摄影师,俄罗斯联 邦共和国功勋艺术家,拉脱维亚共和国功勋艺术家。1914 年毕业于利耶 帕亚市私立绘画照相学校。开始拍摄风景片和新闻片。第一次世界大战 期间,他拍摄了表现里加城下战斗和其他战役的新闻片。1917 年夏拍摄 了俄德士兵联欢的场面,并曾把在前线拍下的镜头剪辑成影片《第一骑 兵军》。1918 至 1923 年他在全俄电影委员会任摄影师,拍下了关于国内 战争的纪录片。1918 至 1924 年间,他曾多次拍下列宁的镜头,这些镜头 被剪辑入纪录片《弗拉基米尔,伊里奇·列宁》(1949)中。1918 至 1921 年,他同时拍摄了几部故事片,有:《在庄稼汉的土地上》(1920)、《镰刀与锤头》(1921)等。1925 年起,他与著名导演 C·爱森斯坦合 作,拍摄的影片有:《罢工》(1925,与 B·赫瓦托夫合拍)、《战舰波 将金号》(1925)、《十月》(1927)、《旧与新》(1929)。1929 至1932 年,基赛与 C·爱森斯坦及г·亚力山大洛夫到欧美考察,拍摄了未完成的影片《墨西哥万岁》。1935 至 1937 年他们联合创作的《白静草原》也未完成。1938 年后由爱森斯坦导演、基赛摄影的影片有:《亚历山大·涅夫斯基》(1938)、《伊万雷帝》(上集 1945;下集于 1958 年上映)。1949 年后,基赛又拍摄了亚力山大洛夫导演的几部影片,有《易北河会师》(1949)、《格林卡》(1952)。1956 年,他与э·阿格拉年科联合导演了《不朽的驻防军》(兼摄影)。此外,1948 年他还 参加了第一部苏维埃拉脱维亚的故事片《胜利归来》的创作。基赛的摄 影艺术具有较高水平,他与Α·莫斯克文,Α·格洛夫尼亚等人都是苏 联摄影学派的奠基人。他的创作对世界摄影艺术产生有一定影响。1923 年起,基赛还在电影学院任教,1943 年后为教授,为苏联电影事业培养了大批年轻的摄影师。
2023-07-26 09:39:041

战舰波将金号高潮内容主要表现出什么冲突

向上和向下的力的冲突。《战舰波将金号》是由谢尔盖爱森斯坦执导,亚历山大安东诺夫等人主演的一部剧情片。影片是向俄国1905年革命20周年的献礼影片。影片讲述了敖德萨海军波将金号战舰起义的历史故事。
2023-07-26 09:39:111

战舰波将金号的介绍

《战舰波将金号》是由谢尔盖·爱森斯坦执导,亚历山大·安东诺夫等人主演的一部剧情片。影片是向俄国1905年革命20周年的献礼影片。影片讲述了敖德萨海军波将金号战舰起义的历史故事。
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在《战舰波将金号》中,镜头剪辑里力的冲突包括()。

在《战舰波将金号》中,镜头剪辑里力的冲突包括()。 A.场景和场景的冲突B.运动和静止的冲突C.大和小的冲突D.静止和运动的冲突正确答案:BCD
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在《战舰波将金号》中镜头剪辑里力的冲突不包括什么?

在《战舰波将金号》中镜头剪辑里力的冲突不包括:场景和场景的冲突。影片由五大部分构成:一、"人与蛆",描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。生蛆虫的牛肉使士兵群情激愤,成为起义的导火索。二、"后甲板上的悲剧",表现起义的水兵受到军官的镇压。指挥官下令枪杀叛乱者,神甫来祈祷。行刑队拒绝开枪。起义者拿起武器,把军官和军医丢入大海。起义带头人、中士华库林楚克被大副打伤,坠海牺牲。三、"以血还血",表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体,义愤填膺,纷纷声援起义水兵。四、"敖德萨阶梯",表现人群在石阶上向水兵致意,沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击,血肉横飞,舰上水兵向总参谋部开炮,轰毁正门。五、"战斗准备",表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮,波将金号战舰上红旗飘扬,驶向大海……
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