你好弱起小节都是不完整小节，那么如果开头结尾都是主和弦的形式？

从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。扩展资料：音乐节拍包括强拍和弱拍的组合规律，具体是指在乐谱中每一小节的音符总长度，常见的1/4,2/4，3/4，4/4，3/8,6/8,7/8,9/8，12/8拍等等，每小节的长度是固定的。一首乐曲的节拍是作曲时就固定的，不会改变。 一首乐曲可以是由若干种节拍相结合组成的。分类1、1/4拍：1/4拍是4分音符为一拍，每小节1拍。2、2/4拍：2/4拍是4分音符为一拍，每小节2拍，可以有2个4分音符。强、弱。3、3/4拍：3/4拍是4分音符为一拍，每小节3拍，可以有3个4分音符。强、弱、弱。4、4/4拍：4/4拍是4分音符为一拍，每小节4拍，可以有4个4分音符。强、弱、次强、弱。5、3/8拍：3/8拍是8分音符为一拍，每小节可以为一大拍，但是实际上有3拍。可以有3个8分音符。强、弱、弱。6、6/8拍：6/8拍是8分音符为一拍，每个小节可以分为两大拍，但实际每小节6拍，可以有6个8分音符。强、弱、弱；次强、弱、弱。7、还有罕见的8/8、8/16拍，前者是以8分音符为一拍，后者则是以16分音符为一拍。参考资料来源：百度百科-弱起小节参考资料来源：百度百科-音乐节拍

弱起小节指从弱拍或次强拍起的小节。相关介绍：弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。扩展资料弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。相关术语：1.切分音：指的是改变乐曲中强拍上出现重音的规律，使弱拍或强拍弱部分的音，因时值延长而成为重音，这重音称为切分音。其演奏方法是从弱拍开始，并延续至下一强拍。2.弱拍：不带强音的单位拍。3.强拍：在节拍的每一循环中只有一个强音时，带强音的单位拍。参考资料来源：百度百科-弱起小节

弱起小节的讲解口诀如下：弱起乐曲从弱拍或弱位开始，叫做弱起，第一条小节线之前的部分，叫做弱起小节；也有说法将从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。乐曲一共有8个小节，弱起小节如果一定要算的话，拍子是算入第8小节的。这个曲子一共有32拍。每小节为4拍，正好8个小节，4×8=32。如果把弱起小节算成了一个小节，那这个曲子就有9个小节，4×9=36，它和乐曲的总拍子数就不符合了。

强起就是强拍，就是小节里应着重的一个或几个音。强起拍的乐曲每小节的拍数都会是完整的。弱起，就是歌曲从弱拍或是从强拍的弱位置开始。弱起小节属于不完全小节或不完整小节，常常出现在乐曲的开头和结尾。一般乐曲的开头是不完全小节， 最后一小节也是不完全小节，和曲首的不完全小节合为一个完全小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。扩展资料常见的音乐节拍有：1/4，2/4，3/4，4/4，3/8，6/8，7/8，9/8，12/8拍等等，每小节的长度是固定的。一首乐曲的节拍是作曲时就固定的，不会改变。一首乐曲可以是由若干种节拍相结合组成的。音乐总是由强拍和弱拍交替进行的，这种交替不能杂乱无章、任意安排， 而是按照一定的规律构成最小的节拍组织一小节，然后以此为基础循环往复。比如，当两个强拍之间只有一个弱拍时称作“二拍子”，2/4节拍就是这种类型；当两个强拍之间有二个弱拍时称作“三拍子”，象3/4和3/8；两个强拍之间有三个弱拍称“四拍子”；常见的是 4/4。两个小节之间用“小节线”隔开，小节线是一条与谱表垂直的细线，上顶五线，下接一线，正好将谱表切断，无论上、下加线离开谱表多么远，小节线都不能超出谱表之外。作品的最后一个小节画两条小节线，并且右面的一条较粗一些，表示一部作品或一个段落的结束。 小节线后面的那一拍一定是强拍，并且每个小节只有一个强拍，其余均为弱拍。参考资料来源：百度百科--强拍参考资料来源：百度百科--弱起小节

弱起节奏的特点和作用如下：特点是从弱拍或弱位开始起音;作用是对于人们准确把握乐曲的 节奏律动、正确地分析、感知、理解、欣赏及创作音乐都有着十分重 要的作用和意义。拓展：强起就是强拍，就是小节里应着重的一个或几个音。强起拍的乐曲每小节的拍数都会是完整的。弱起，就是歌曲从弱拍或是从强拍的弱位置开始。弱起小节属于不完全小节或不完整小节，常常出现在乐曲的开头和结尾。一般乐曲的开头是不完全小节， 最后一小节也是不完全小节，和曲首的不完全小节合为一个完全小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。常见的音乐节拍有：1/4，2/4，3/4，4/4，3/8，6/8，7/8，9/8，12/8拍等等，每小节的长度是固定的。一首乐曲的节拍是作曲时就固定的，不会改变。一首乐曲可以是由若干种节拍相结合组成的。音乐总是由强拍和弱拍交替进行的，这种交替不能杂乱无章、任意安排， 而是按照一定的规律构成最小的节拍组织一小节，然后以此为基础循环往复。

可以。根据相关专业的调查了解，弱起小节可以配置和弦，也可以不配置和弦。由于弱起小节后面紧接着就是第一小节，也就是主和弦小节，所以一般弱起小节的旋律多是含有5音的，换句换说，弱起小节所配置的和弦一般是属和弦，也就是五级大三和弦。

弱起节奏和弱起小节是两个不同的概念。弱起节奏指的是一个小节中第一个节拍是弱拍，通常用1e&a来表示，其中e为弱拍；而弱起小节指的是一个小节的第一个拍子是弱拍，通常用1&2&3&4&来表示，其中&为弱拍。弱起节奏可以营造出轻松、欢快、舒适的氛围，常用于流行音乐、舞曲、民谣等曲风中，注重整个小节的节奏感和律动感。弱起小节可以使音乐的节奏更加舒缓、柔和，常用于古典音乐、爵士乐等曲风中，注重音乐的节奏变化和情感表达。总之，弱起节奏和弱起小节在音乐中具有不同的作用和特点，需要根据具体情况进行使用和区分。

问题一：如何解决“弱起小节”？ 今天下午五（1）班的课，学习歌曲《牧场上的家》。这是一首美国儿童对自己在牧场上家的赞美的歌曲。教参上提到的教学要求是：教师范唱时要注意弱起拍的节奏及换气处。 我在上课时刻意不去用过于学术的语言讲解弱起小节，只是通过范唱让学生感受强弱拍的关系。我发现学生不难掌握弱起小节的意义，但是在音乐的紧凑度上就总是不那么准确了。这也是我一个比较郁闷的问题。作为音乐老师，我们从小受到了乐感的熏陶，很不喜欢听到不合节拍，或者拖拉的节奏，可是这种问题出现在了学生身上，如何解决呢？音乐术语是这样解释的：一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。 乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。 弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。 我也在网上找到一些解决弱起小节的方法，希望在课堂中能用得上。掌握弱起小节对小学学生来说比较困难，大家在教学中的经验可以相互交流、学习。一、让学生多听，重点感受有弱起小节的乐句；再以以动作的形式去感受此乐句的重拍在哪个词上开始的。二、先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该唱的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。运用“下一拍小节的正拍进入”这个方法。让学生先不唱弱起小节，直接唱强拍小节，等到学生唱熟了之后，就可以把弱起小节加进去。其实，解决“弱起小节”的方法有很多，我认为呼吸提示的方法也是可以的，对，以后就在课堂上试试吧！ 问题二：如何正确掌握弱起小节的节拍 音乐中弱起小节就是不完整小节，它的一部分在乐曲开头，另一部分在乐曲的末尾。对于初学者来说，先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该弹的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。一般来说，不完整的小节多数从小节的后半部分起，或者从最后半拍起，因此电子琴的节奏也就一般选择下一小节的正拍进入。弱起小节一般不用自动节奏伴奏。 问题三：什么叫做弱起小节 曲谱开始第一小节的拍子不完整。比如是4拍一小节的，它只有3拍。开始第一个音不在第一拍的重拍而在弱拍上，所以叫弱起。 问题四：弱起小节是什么？ 详细点答！ 音乐术语： 一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。 v.b骸og.sohu/u/vw/1827679 教学↑ 问题五：请问老师弱起有什么作用啊? 你说的是弱起小节吧，曲谱开始第一小节的拍子不完整。比如是4拍一小节的，它只有3拍。开始第一个音不在第一拍的重拍而在弱拍上，所以叫弱起。 问题六：钢琴弱起是什么意思 音乐术语： 1.乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。 2.弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。 问题七：弱起小节的歌有哪些？ 什么是弱起小节 问题八：乐谱上为什么会有“不完全小节”，它有什么作用？ 不完全小节就是最后的那个小节不全，但它和第一小节是可以连起来的正好是一个完整的小节

finale弱起小节设置的方法是：如果在Overture 4中，如果想设置弱起小节的话，需要在新建文件时，勾选即可。那么在改进之后的Overture 5中怎么设置弱起小节，同样也可以在新建琴谱时，设置调号、节拍等属性时，勾选弱起小节，默认状态是不勾选，那么曲谱则不是从弱拍开始的。finale怎样设置符杆的方法是：在finale中设置符杆，都是采用默认的显示方式，但是有些乐谱对音符符杆有要求。1、打开finale软件，选取音符，编写曲谱，开始设置符杆朝向，菜单-音符-符杆。2、我们可以根据需求选择符杆向上或向下，如无特殊，也可以使用标准化的。3、若想谱面整洁，我们可以选择隐藏符杆，需要时再显示。4、设置符杆高度：默认选项是设置为默认高度，也可以自行设置。finale打开弱起小节的方法是：在finale的低音谱表上打谱时，如果有些音符比较高，就要加很多线在低音上方，写起来既不方便又不美观，也不方便演奏者视奏。这时候我们就可以通过修改无线谱的用高音谱表来记谱，当音区低下来，需要到低音谱表上时，再改成低音加以说明，方便打谱和视奏。下面就来说一下如何从谱子中间修改。

弱起小节常常是属功能和弦的原因如下：欧洲经典和声中和弦的功能组之间是有一个倾向关系的，不知你学没学，也就是T可以进行到D或S，S可以进行到T或D，但任何和弦一旦进行到了D就只能进一步解决到T，这是D里有导音的缘故（导音太倾向于主音了）。而在大部分风格的音乐中，旋律的发展就是以这个导音到主音的倾向性为基础的，所以D到T的进行就显得十分常见。弱起小节的和弦是进行到第一小节开头的和弦的，而大部分乐曲第一小节开头的那个和弦都是主和弦（T），这就是为什么弱起小节的和弦常常是D，毕竟一上来就来个D到T的进行是非常能起到深化我刚才提到的那种传统基础的作用的。你问到“为什么不能是别的和弦”，我不知你是听谁说的不能是别的和弦，绝没有这样的说法！虽说D最常见，但弱起小节的和弦种类是没有规定的，用T或S也都是可以的，取决于音乐的需要。以S开始的情况较少见。虽然弱起小节最常见的是属三和弦或属七和弦，但除正三和弦以外的其他各级和弦当然也都可以在弱起小节里。其他各级和弦的称呼方式不唯一，只要合理即可。例如，最简单的办法就是直接用音级来称呼它们——二级和弦、三级和弦、六级和弦、七级和弦。此外，可以用每个音级的别名来称呼——上主和弦、中和弦、下中和弦、导和弦。不过像“中和弦”这样的很奇怪的叫法你听的时候会比较少，一般还是直接说三级和弦会比较自然。但像“导和弦”这样的听起来就不会显得奇怪，此外要结合和弦性质来叫，例如如果是导音上的七和弦就叫导七和弦，以此类推。

音乐中弱起小节就是不完整小节，它的一部分在乐曲开头，另一部分在乐曲的末尾。对于初学者来说，先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该弹的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。一般来说，不完整的小节多数从小节的后半部分起，或者从最后半拍起，因此电子琴的节奏也就一般选择下一小节的正拍进入。弱起小节一般不用自动节奏伴奏。

1、两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。 2、乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节。

乐曲中，由弱拍或次强拍开始的小节叫什么？ 1.弱拍小节 2.弱起小节 正确答案：弱起小节 一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。

弱起小节也叫“不完全小节”，前面少了几拍结尾会补上的。钢琴弹奏仍按音符的实际拍数弹，只是弹弱音，强音落在第二小节的第一拍上就行了。

一般情况下，弱起小节可以配置和弦，也可以不配置和弦。由于弱起小节后面紧接着就是第一小节，也就是主和弦小节，所以一般弱起小节的旋律多是含有5音的，换句换说，弱起小节所配置的和弦一般是属和弦，也就是五级大三和弦。恰好在你的叙述中，A和弦是D和弦的上方五级大三和弦，也就是属和弦，而且一般情况下，一首歌曲从第一小节开始算起，开始于某个和弦，也结束于某个和弦，我猜测弱起小节后面跟的应该就是D和弦或者D和弦系列的。综上所说，可以基本确定这首歌是D大调的。

1、两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。 2、乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节。

问题一：如何解决“弱起小节”？ 今天下午五（1）班的课，学习歌曲《牧场上的家》。这是一首美国儿童对自己在牧场上家的赞美的歌曲。教参上提到的教学要求是：教师范唱时要注意弱起拍的节奏及换气处。 我在上课时刻意不去用过于学术的语言讲解弱起小节，只是通过范唱让学生感受强弱拍的关系。我发现学生不难掌握弱起小节的意义，但是在音乐的紧凑度上就总是不那么准确了。这也是我一个比较郁闷的问题。作为音乐老师，我们从小受到了乐感的熏陶，很不喜欢听到不合节拍，或者拖拉的节奏，可是这种问题出现在了学生身上，如何解决呢？音乐术语是这样解释的：一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。 乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。 弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。 我也在网上找到一些解决弱起小节的方法，希望在课堂中能用得上。掌握弱起小节对小学学生来说比较困难，大家在教学中的经验可以相互交流、学习。一、让学生多听，重点感受有弱起小节的乐句；再以以动作的形式去感受此乐句的重拍在哪个词上开始的。二、先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该唱的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。运用“下一拍小节的正拍进入”这个方法。让学生先不唱弱起小节，直接唱强拍小节，等到学生唱熟了之后，就可以把弱起小节加进去。其实，解决“弱起小节”的方法有很多，我认为呼吸提示的方法也是可以的，对，以后就在课堂上试试吧！ 问题二：如何正确掌握弱起小节的节拍 音乐中弱起小节就是不完整小节，它的一部分在乐曲开头，另一部分在乐曲的末尾。对于初学者来说，先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该弹的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。一般来说，不完整的小节多数从小节的后半部分起，或者从最后半拍起，因此电子琴的节奏也就一般选择下一小节的正拍进入。弱起小节一般不用自动节奏伴奏。 问题三：Sibelius7 怎么打弱起啊?还有我要打视唱 一页打四个题，一题打完，怎么另起一横打第二题啊？ 1：弱起可以参考《sibelius 7 参考指南.pdf》中提到的方法。 2：一题打完，鼠标点击第一题最后一小节的小节线，按下回车就可以了。 3：想取消全部的小节序号可以： 外观―刻入规则―小节序号―无小节序号 问题四：我自己写好了一首歌，也能唱，但是写简谱的时候不会划小节线！怎么吧，不知道哪里应该划一个，求教 嗯，小节有各种不同的4/4拍，3/4拍，2/4拍，6/4拍，3/8拍，6/8拍 即规定以四分音符（或八分音符）为一拍，每小节x拍，视不同的乐曲而定，每种划法的节奏不一样，如4/4拍是强弱次强弱 等 所以请根据你自己的需要划小节线，当然还有可能有弱起小节等等 同时，貌似您应该对乐理了解不多，在此提醒您注意曲子是否符合基本乐理，如小节划分，曲子的调和变奏，节拍等等 希望我的回答对您有用 问题五：如何在音乐课堂教学中落实教学目标 音乐教学工作计划摘要：音乐教学工作计划一、指导思想 全面贯彻党的教育方针，使学生在德、智、体、美诸方面全面发展，音乐课是美育教育的一部分，要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神文明建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用， 音乐教学工作计划 。二.学情分析： 这学期我很荣幸成为中心小学的一名音乐教师,担任1-5年级的音乐课.通过学生的交流我发现学生在某些方面还存在一些不足： 1、二、三年级的歌曲都是单声部歌曲，唱二声部歌曲比较困难，两个声部分别唱效果都不错，而合在一起难协调统一。因此，要加强练习。 2、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都有了一定的基础，但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜欢起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱掉“乐盲”的帽子。 3、在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的。因此，需要学生先熟悉旋律，再做欣赏。三教学任务： 1、学会课本上的全部歌曲，通过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。 2、学会如下读谱知识：弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。 3、认真完成课后的综合训练，通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力，并逐渐学会辨别三 *** 的***是否。 4、上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感，还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹，学习他们顽强拼搏的奋斗精神。四：工作措施 1、认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。 2、认真上课，课堂使教师完成教学任务的主要阵地，提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段，课堂教学力求思路清晰，结构严谨，符合学生的认识规律，教学生动形象，激发学生的学习兴趣。 3、积极参加组里的教研活动，多听同行老师们的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。 4、积极大胆的使用现代化的电教设备，加大教学容量，提高课堂教学效果。 5、密切联系学生，经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。 问题六：如何进行科学有效的音乐课堂教学设计 随着新课程实施的不断深入，基础音乐教育教学出现了前所未有的繁荣景象，如何进行科学有效的音乐课堂教学设计，以促进中小学生身心全面和谐的发展，是我们广大基础教育工作者经常面对的问题。 我们知道教学是教师教和学生学的双向互动的一种有目的、有计划、有组织的活动。因此，在教学活动实施之前，根据一定的目的要求，选择正确的内容，预先制定方法策略，精心进行设计，是我们首先要明确的任务――教学设计。从这个意义上讲，设计与教学是不可分的，甚至可以说它们是与生俱来的。只不过这种设计，由于每个教师的教育理念，知识水平，素质能力，阅历经验，教学条件和工作环境等等的不同，会显示出差异罢了。其次，我们要知道音乐教学设计都包括哪些内容？音乐教学设计过程是一个综合性的过程，它主要包括：确定教学目标，了解学生实际特征，选择和制定教学方法策略，评价和反思教学效果等等几个方面。再有，构思音乐教学过程设计时，我们还应考虑几个方面的因素。在时间方面有：学年、学期、单元和课时的设计。任务方面有：教学目标、学习任务和学习效果等等。形式方面有：教学方法、教学方式和组织形式等等。在条件方面有：教学环境、人文环境、教学设备、技术手段等等。这里我们所说的是音乐课的教学设计，是教师们经过备课，以课时为单位设计的具体的教学方案，也叫教案。通常包括课题、班级、课时、学情分析、设计思想、教学目标、教材分析、教学重点、教学难点、教学准备、教学过程、板书设计、教学反思等内容。教学设计的书写形式有详案、简案，有表格式，也有文稿式等。下面，就课堂教学设计中的几个主要内容进行探讨。 一、 确定教学目标。 教学目标是教学的起点和归宿。教学目标是预期的学生学习结果，即教师预先设定学生在学完这节课后应达到的标准。因此，教学目标应当陈述学生的学习结果，而不是陈述教师的目标，如引导学生……，培养学生……使学生……等。音乐教学目标是由若干个大小不等、层次不同的一系列教学目标组合而成的系统。它包括了音乐学科课程总目标，学期（或年级）教学目标，单元目标和课时教学目标等几个层次，各个下属目标都是其上位目标的具体化。我们都知道现行的音乐课程标准以指导性和指令性相结合的形式规定：音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。上述课程目标内含在情感态度与价值观；过程与方法；知识与技能三个层面中体现。 现在我们重点谈谈课时教学目标，也就是教案设计中的教学目标。它的基本特点是：具体性、可操作性、目标设计的灵活性和目标实现的及时性。教学目标在教学设计中起导向作用，也就是教师在选择和采用一切教学行为、教学步骤、教学方法和准备时都要考虑教学目标。下面结合课例来分析： 比如《草原就是我的家》人音版一年级音乐教材，确定其教学目标为： 1、通过学习歌曲以及蒙古舞的基本动作，使学生感受到蒙古民歌的特点和蒙古族的民俗文化，激发学生对中国民族音乐的兴趣。 2、以聆听、感知、舞蹈等方式，使学生能够准确、整齐、有感情地演唱歌曲，并能自编动作表现音乐。 又如《小小拉拉队》教育科学出版社四年级艺术教材，确定其教学目标为： 1、指导学生用 *** 、欢快的情绪演唱歌曲，教育学生学会做快乐文明的小小拉拉队员。 2、通过学唱歌曲，培养学生的团队意识和集体荣誉感。 3、掌握歌曲中弱起小节的演唱方法，培养学生的音乐感受能力及创编能力。 以上两个课例都是以歌曲教学为主的综合课，强调的是学生的学习结果，而不是陈述教师的目标，只是对教师在教学设计中......>> 问题七：幼儿园大班音乐《我怎样长大》教案 一、教学内容：表演《我怎样长大》 二、教学目标： 1、通过发声练习加深学生对三拍子的理解并让学生感受二声部的和声效果 2、能用一个声部有感情的演唱整首歌曲 3、通过学唱这首歌曲，使学生感受到师恩的伟大 三、教学重点：歌曲中附点音符、弱起小节的掌握 四、教学难点：让学生感受二声部的和声效果 五、教学过程： 表演《我怎样长大》 ： 准备：这是影片《烛光里的微笑》的一首插曲。歌曲的曲调优美抒情，词意简炼，它借“小树”这一形象抒发了孩子们不怕困难、不怕风吹雨打，幸福成长的真切情感。歌曲为2/4拍，宫调式，二段体结构。第一平段共有四个对称乐句，第一乐句曲调平稳，并以亲切语气借物抒情，表现了孩子天真可爱的形象。第二乐句以弱起进入曲中的八度大跳，更增强了孩子们快快长大的那种急切的愿望。第三、第四乐句是前二个乐句的旋律模进。 1.这首歌的歌词看来很简单，但却非常富有哲理，因此在教学中要指导学生理解其深刻的含义。结合前面作品中表现的英雄足迹，对学生进行以德育为核心的素质教育。? 2.这首歌的曲调是三拍子，学唱时要求学生用三拍子的指挥图式边唱边划拍进行。放慢速度分两个乐段学习，一般不会有太大困难。?　　3.二声部合唱有一定难度，教学时要慎重处理。如有困难，可适当降低难度，如每句的第一音把三度改为同度，可能会容易些。? 4.在歌曲的表演时，注意歌词的语气，如疑问句、答句，尤其要唱好三拍子的流畅性及二声部的和谐。? 5.在学生理解词义的基础上讨论，说说自己应“怎样长大”?? 问题八：如何写好一篇主题活动教案 1、设计意图，也可以是教材分析 2、活动目标 3、活动准备 4、活动过程 如有必要，还可以加上第五点：活动延伸。 在教育教学活动中，活动目标的制定应依据课时来确定，活动准备（略），活动过程首先要掌握教学难点重点：教师在备课前，必须熟练掌握教学内容，这样才能找出教学难点，从而才能依据目标制定重点。如：教唱歌曲，你想让幼儿学会一曲歌曲，首先要攻克的就是这首曲子的重点、难点。如：以前没有见过的节奏型、附点音符或休止附或弱起小节等，只有解决了教学中的难点才有可能达到教学目的。 教授诗歌：方法很多，有分句教，两句两句教或整首跟读，这就看你班上幼儿的接受水平及教师的经验而定，巩固复习是分组、个人、集体或是师生互动接上下句游戏等多种形式。 结束部分也有很多方法，没有固定模式，一般有

可以弱起一点五拍。弱起小节可以空拍的，音乐都是从第一个小节的第一拍（强拍）开始的。弱起不完全小节有的乐曲是从强拍开始的，称为强起。也有的乐曲是从弱拍开始，是从强拍的后半部分(称作弱位)开始，这就叫弱起。

小节是节拍的单位。在音乐进行中，其强拍、弱拍总是有规律地循环出现，从一个强拍到下一个强拍之间的部分即称一小节。在乐谱中，小节与小节之间用短竖线（小节线）划开。拍数不足的小节又称不完全小节，常出现于乐句（或乐曲）的首尾，首尾两个不完全小节合为一个完全小节。以弱拍（或弱位置）开始的小节又称弱起小节。小节的结构由拍号标明。上图中贯穿于两行谱表的短竖线就是小节线，你画的两个圈中分别都有4小节，一共有8小节。关于升（降）记号问题。在乐曲进行中临时记在音符前面升、降（重升、重降、还原）记号叫临时变音记号。它的作用是只限于变音记号后面的、一小节之内的、同音高的音。假如次一小节的第一个音与前一小节最后一个音是同音并带有延音线则例外。扩展资料：1、在五线谱中：表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：写法：1234567i读法：DoReMiFaSolLaSiDo以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i是半音外，其它相邻两个音都是全音。2、为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。

叫做终止线，如：“∣▕　”。分两种：1、两条都是细线，表示乐段终止；2、前面是细线，后面是粗线，表示乐曲（或乐章）终止。扩展资料：音乐总是由强拍和弱拍交替进行的，这种交替不能杂乱无章、任意安排，而是按照一定的规律构成最小的节拍组织一小节，然后以此为基础循环往复。比如，当两个强拍之间只有一个弱拍时称作“二拍子”，2/4 节拍就是这种类型；当两个强拍之间有二个弱拍时称作“三拍子”，像¾ 和3/8；两个强拍之间有三个弱拍称“四拍子”，常见的是4/4。两个小节之间用“小节线”隔开。小节线上顶五线，下接一线，正好将谱表切断，无论上、下加线离开谱表多么远，小节线都不能超出谱表之外。

弱起就是强拍子的后半拍进入旋律。比如说，2/4拍子的歌谱，每小节为两拍，则第一拍为强拍——唱时音略高，第二拍为弱拍——唱时音略低，如果从第二拍或第一拍的后半拍起唱则为弱拍起唱。4/4拍子的强弱关系为：强、弱、强（次强）、弱；3/4拍子的强弱关系为：强、弱、弱。乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。

那是弱起小节，还按照每个音符的时值弹就可以了，四分音符还是一拍，八分音符还是半拍…弱起小节内少了的拍数会在结尾出现，所以结尾也会是你说的“不完全小节”哦…

在音乐中，用来表示不同拍子的记号就叫拍号。拍号用分数的形式来表示，其中分母代表以几分音符为一个单位拍（即单位拍的基本时值），分子则表示出每个小节之中有几个单位拍。在五线谱中分数线用第三线来代替，不用另外划线。拍号的读法是先读分母，后读分子，分数线不必读出。所以不读作二四拍。或在简谱中的则表示以四分音符为一拍，每小节演奏二拍。读作：四二拍。扩展资料:小节在乐曲中，从一个强拍到下一个强拍之间的部分就是一个小节。每两个小节之间用竖直的线将小节彼此分开，这条竖线就叫做“小节线”。小节线的作用就是作为强拍的标记写在强拍的前面。也就是说，凡是在小节线的后面就一定是强拍。小节线一般是实线，在某些情况下也可以是虚线（如用于散拍子、混合拍子时）。双小节线又叫复纵线或段落线，表示乐曲中的一个乐段。一细一粗的两条竖线叫做终止线，表示乐曲的结束。弱起小节乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。

乐谱中的休止符是停顿的意思！但不是指真的停顿！而是音停，意不停！一定要注意此问题！如同你开车遇红灯要停一样，可目的地没到，你在绿灯后还会继续进行一样的道理！弱起小节只是表现一种状态，如果你理解为弱起就是弱，那就错了！有时弱起小节也是很有动力的，这是根据乐曲的内在律动决定的！当然，最重要的是它的起动不是直接的，而是一定是在一拍的弱位置开始！大多人会忽略此问题，直接开始，这样弹出的乐曲的感觉会决然不同！

小节号就是每个小节前标个数字。小节也可以说是段落，小节的开头一般会空两个字符的空间。如图所示，应该在红箭头所示处标注序号“1”，如果有第二段，在第二段开头的空格处标注序号“2”，而在段落结束地方画上“/”这就称为标小节号。小节号在教学时候非常实用，老师在解说课文的时候一般说第几小节，第几行，学生根据小节号很容易找到该句子。扩展资料：1.小节号用处：小节号，为了可以学生了解课文的结构章法。第一次边读书边标小节号，更多地第一次接触课文，更重要的目的是为了了解课文，为了读准读通，这时小节号就有很大的用处。小节号的用处就是更准确地朗读课文。2.小节号在音乐领域是节拍的单位。音乐进行中，其强拍、弱拍总是有规律地循环出现，从一个强拍到下一个强拍之间的部分即称一小节。在乐谱中，小节与小节之间用短竖线（小节线）划开。拍数不足的小节又称不完全小节，常出现于乐句（或乐曲）的首尾，首尾两个不完全小节合为一个完全小节。以弱拍（或弱位置）开始的小节又称弱起小节。小节的结构由拍号标明。

小白船是弱起小节。小白船乐谱重视弱起小节的划分，有弱起或者附加的小节线均为虚线。华尔兹舞曲又称圆舞曲，节拍是3/4拍，其节拍速度每分钟30~32小节，舞曲优美、抒情，旋律清晰，节奏为强弱弱的特点，《小白船》也具有华尔兹舞蹈的基础。

（1）1、2、3、4、5、6、3、4、5、7、8、9、10、11、8、9、10、11（2）1、2、3、1、2、3、4、5、6、7、8、4、5、6、7、8、9、10、1、2、3从开始一直到第10小节，D.S.表示为“从记号处反复到Fine”，这个花形的记号标在第3小节的起始处，从第3小节开始反复，两个“田”形记号中间的小节，需要在反复中跳过；所以跳过5、6小节不弹，直接接7、8小节，8小节下，标有“Fine”记号，表示为曲调的终止，所以重复至8小节后停止。扩展资料：音乐进行中，其强拍、弱拍总是有规律地循环出现，从一个强拍到下一个强拍之间的部分即称一小节。在乐谱中，小节与小节之间用短竖线（小节线）划开。拍数不足的小节又称不完全小节，常出现于乐句（或乐曲）的首尾，首尾两个不完全小节合为一个完全小节。以弱拍（或弱位置）开始的小节又称弱起小节。小节的结构由拍号标明。参考资料来源：百度百科-小节

最开始的小节是不完全的小节，和最后的一小节加起来 是个完整的小节，这样的就是弱起小节。

可以算入的，做传统的曲式分析，划分句子段落最靠谱的是看它们的调性、和声以及材料，跟是不是弱起没有关系，大部分弱起都应该跟之后的几小节都是有联系的。曲式就是乐曲的结构形式。曲调在发展过程中形成各种段落，根据这些段落形成的规律性，而找出具有共性的格式便是曲式。乐段的结构及一部曲式：乐段通常由两个乐句或四个乐句构成。由两个各有四小节（或八小节）的乐句组成的"乐段"（专称为"方整性的乐段"）在器乐曲中最为常见。其特点是平衡、均称感强。一首乐曲仅由一个乐段构成的称“一部曲式”。

　　在旋律上配置和弦，和声是有规律的，按规律配置的和声才能调性统－，所配旋律才被烘托起来更加感人。不然，配出来的和声别人不爱听。　　(－) 三个正三和弦的连接是基础。　　( 1 ) 主---属、属---主 或 主---属---主 、 属---主---属 进行 。用功能符号表示 T-D 、D-T 或 T-D-T 、 D-T-D 进行。也叫正格进行(俄国乐理名称)。　　( 2 ) 主---下属 、 下属---主 或 主---下属---主 、 下属---主---下属 进行。功能符号表示 T-S 、 S-T 或 T-S-T 、 S-T-S 进行 。也叫变格进行。　　( 3 ) 完全进行：主---下属---属---主 进行。功能符号表示： T-S-D-T 进行。正三和弦的这些语汇基本上能满足一搬旋律的配置要求。　　( 二 ) 配和声的基本要求：　　( 1 ) 旋律的开头和弦和最后结束的和弦基本都用 T 主和弦。弱起小节可用 D 属和弦开始，最后还是用 T 主和弦结束全曲。　　( 2 ) 弱拍上的和弦不准延续到下一个强拍上。如弱到强用了同一个和弦，就会造成”和声切分”的不良效果。不仅和弦如此，低声部的低音到下－个强拍也要换音。　　( 3 ) 和弦配的频率不能太频。一拍配一个和弦甚至半拍都配－个和弦，效果不会好。经典作曲家的音乐 ，和弦都是一片一片的，变化的频率疏而缓，但也有少数需快而密的频率，可时间不能太长，只能是片段。　　( 4 ) 和伭上，下一乐句从 S 下属和弦开始这可以用。　　( 5 ) 正三和弦配和声应以原位三和弦为主，尤其是在强拍上。三和弦的第－转位要少用，第二转位更少用。　　( 6 ) 配和声的两个外声部，即旋律与低声部不准产生平行八度和平行五度进行。　　（ 7 ）同一个较长的音反复，要变换所配的和弦。　　（ 8 ）低音部要琉动起耒，要有适当的大跳进。而内声部要保持平稳进行。　　( 三 ) 我们实际来练习：(以自然大调为例)　　例如 1＝C 2／4 （小节线暂用 ，号隔开）　　3 4 ，3 1 ，2 － ，3 4 ，3 2 ，1 － 。 配的结果是 T S ，T － ，D － ，T S ，T D ，T － 。　　操作说明，第－小节头一拍配 T 主和弦，第二拍配 S 下属和弦，第二小节 3和1就配一个 T 主和弦，笫三小节是半终止配－个 D 属和弦，第四小节配两个和弦 T s ，第五小节也配两个和弦 T－D ，弟六小节是全终止当然配 T 主和弦了。　　再举－例 1＝F 4／4　　5－5－，1－6－，5－－－，3－5－，2－3 4， 3－2－，1－－－。　　第一小节头一个音 5 配 T 主原位，苐二个 5 配 D 属原位，第二小节头－个音 1 配 T6 主六和弦，第二个音 6 配 S下属原位，第三小节 5－－－是半终止音配 D 属原位，第四小节头个音 3－配 T 主原位，弟二个音 5－配 T6 主六和弦，笫五小节头个音 2－配 D 属原位，弟二个音 3配 T 主原位，第三个音 4 配 S6 下属六和弦。弟六小节头个音 3－配 K46 是主四六和弦它用在全终止式叫 K 四六和弦，它是唯－用在强拍上的笫二转位三和弦，这－小节的第二个音 2－配 D 属原位，最后一小节 1－－－音，是全终止音配 T 主原位。　　我这样表述，但愿对您能有所邦助，请交流，指教正。

指的几段话。就是把自然段归类，第几自然段到第几自然段是写同一个内容的，每篇文章都可以分为几小节，通常叫“段”。自然段在文章中有很重要的作用：(1)每个自然段虽然都有各自相对独立的意思，但是它们都是为整篇文章服务的，所以自然段可以帮助文章把内容表达得更清楚、更充分，把中心思想表达得更准确、更鲜明。(2)不同的自然段，写作内容不同，结构方式不同，层次关系不同，在整篇文章中的位置和作用也就不同了。如：有的自然段在文章的开头，它对全文有一个总起的作用，带着读者往下读，去理解文章的内容；有的自然段在文章的中间，是重点叙述部分，体现了文章的主要内容；有的自然段在文章的结尾，对全文起了总结作用。扩展资料：小节在音乐上是节拍的单位。音乐进行中，其强拍、弱拍总是有规律地循环出现，从一个强拍到下一个强拍之间的部分即称一小节。在乐谱中，小节与小节之间用短竖线（小节线）划开。拍数不足的小节又称不完全小节，常出现于乐句（或乐曲）的首尾，首尾两个不完全小节合为一个完全小节。以弱拍（或弱位置）开始的小节又称弱起小节。小节的结构由拍号标明。小节不拘，终累大德。在新形势下人们价值观念发生偏移的今天，强调精神文明建设尤为重要。因为一个国家再富裕，如果精神文明搞不好，国民的素质就难以提高，而国民素质的高低在某种程度上就反映在一些小节上。这就需要我们从日常小事着手，于细微处讲品格，莫让小节毁了声誉和前程。

一般情况下，弱起小节可以配置和弦，也可以不配置和弦。由于弱起小节后面紧接着就是第一小节，也就是主和弦小节，所以一般弱起小节的旋律多是含有5音的，换句换说，弱起小节所配置的和弦一般是属和弦，也就是五级大三和弦。恰好在你的叙述中，A和弦是D和弦的上方五级大三和弦，也就是属和弦，而且一般情况下，一首歌曲从第一小节开始算起，开始于某个和弦，也结束于某个和弦，我猜测弱起小节后面跟的应该就是D和弦或者D和弦系列的。综上所说，可以基本确定这首歌是D大调的。

对，可配可不配。弱起小节不算整个小节，算一个小节里的一个部分，因为它和最后一小节合起来是一个小节。这就是为什么弱起小节也被称为不完全小节。

　　劳动号子　　劳动号子是产生并应用于劳动的民间歌曲，具有协调与指挥劳动的实际功用。在劳动过程中，尤其是集体协作性较强的劳动，为了统一步伐，调节呼吸，释放身体负重的压力，劳动者常常发出吆喝或呼号。这些吆喝、呼号声逐渐被劳动人民美化，发展为歌曲的形式。从最初劳动中简单的、有节奏的呼号，发展为有丰富内容的歌词、有完整曲调的歌曲形式，劳动号子体现出了劳动人民的智慧和力量，并通过劳动号子表现出劳动人民的乐观精神和大无畏的英雄气概。　　号子类别的划分，主要依据是不同的工种和传唱环境。从历年已经采录到的音乐资料来看，大体上可以分为：　　1.搬运号子。搬运号子是在以人力直接负担重物的运输劳动中使用的，例如装卸、扛抬、挑担、推车等。特别是在集体性的运输劳动中，统一步伐、调节呼吸、振奋情绪，就直接与劳动的安全和效率相关联。这时，劳动号子就成为达到上述目的的有效的手段。黑龙江是我国木材蕴藏量最大的省份，林区中需大量的运输劳动，搬运号子也就很多。这些号子没有固定的唱词，全由领唱人，也就是集体劳动的指挥者即兴创作。一人领唱，众人应和，有时领与和相交迭，形成多声部的歌唱形式。　　2.工程号子。工程号子在打夯、打硪、伐木、采石等劳动中使用。劳动的强度和速度，决定了工程号子的歌唱性和节奏。当劳动强度较小时，号子的曲调潇洒而豪爽；当劳动强度较大时，号子的曲调就显得粗犷而沉重。在强度大而节奏紧张的劳动中，号子音乐的节奏快而有力，旋律简单，有时甚至出现单纯的呼号。曲调的艺术性与劳动强度成反比，这是号子音乐的普遍特点。硪是砸地基或打桩时使用的一种工具，一般为一块圆形石头或铁饼，周围打眼后系几根绳子。打时数人拉着绳子将硪举起，再砸到地上。湖南常德的《打硪歌》高亢嘹亮，歌词根据劳动情况即兴编唱，既有指挥劳动的作用，又注意调节每个劳动者的情绪，以调动大家的积极性　　3.农事号子。农事号子在一般的农业劳动，如打麦、舂米、车水、薅草时歌唱。相对来说，农业号子所伴随的劳动强度不那么大，因此，农事号子的节奏感往往不那么沉重，旋律较优美，歌词内容也更丰富多样些。　　4.作坊号子.是指采用手工劳动方式从事生产的工厂、作坊中，港人从事体力劳动时所唱的号子。如制菜油的《榨油号子》，制作榨菜《榨菜号子》等。　　5.船渔号子。船渔号子在水运、打渔、船务等劳动中使用。由于船上劳动种类多样，水路和气候情况多变，因此许多地区往往都形成了适应不同情况的、成系列的渔船号子。在水上谋生风险很大。船工们不仅要像其他工种的劳动者那样克服各种各样的艰难险阻，而且时时面对死亡的威胁。因此，真正行船时的船工号子是相当惊心动魄的，它们把英雄的各个侧面活生生地展示在人们面前。一般来说，风平浪静时唱的号子旋律性比较强，常表现出船工们的自信和豪放的性情：　　号子的歌唱方式，主要是“领、合”式，即一人领，众人合，或者众人领，众人合。劳动号子的歌唱形式有独唱、对唱、齐唱等，但一领众和是最常见、最典型的歌唱方式。领唱者往往就是集体劳动的指挥者。领唱部分常常是唱词的主要陈述部分，其音乐比较灵活、自由，曲调和唱词常有即兴变化，旋律常上扬，或比较高亢嘹亮，有呼唤、号召的特点；和唱的部分大多是衬词或重复领唱中的片段唱词，音乐较固定，变化少，节奏型强，常使用同一乐汇或同一节奏型的重复进行。　　劳动号子作为民歌的一个主要体裁，早在原始时代人们开始从事集体劳动时就已产生，而直到现代社会某种机器取代某种集体劳动才逐渐消失。数千年来，它伴随着劳动大众在与自然的搏斗中发挥了巨大的社会功能，创造了人类战胜自然的一个又一个奇迹。同时，号子又是人与自然和劳动相结合又相碰撞而产生的最早的精神、艺术之花。因此，它具有永恒的历史文化价值。　　弱起小节　　音乐术语：　　一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。

点击小节右键选择和弱起小节时值相同的节拍，然后按T或者右键隐藏拍号。

◆以4/4拍型为例，每小节的强弱次序是| 强 弱 次强 弱 | ，所以若一个乐曲是从第二拍或第四拍开始的，就是【弱起小节】。●例如| 0 5 32 1 | 6 13 2-|或者| 0 0 0 3 | 1 67 65 6 | 3 2- - |●又：凡是从后半拍开始的乐曲，都是【弱起】的。

演唱弱起小节时不需要注意换气位置是错误的。换气呼吸：首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净；然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的丹田，用力使丹田鼓起，手要反作用在丹田上，要用力，在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来，从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间，然后到最强的时候，持续五秒钟。做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间，整个过程，注意不要呼吸。这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间，你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来。经常唱歌可以预防疾病。经常唱歌会消耗一定的热量。因此，唱歌也是锻炼身体的方法之一。在唱歌时长短呼吸，使机体代谢增加，促进了身体的新陈代谢，降低了高血压，心脏病，糖尿病发生的可能。

乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称为“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。

在音乐实践中，乐曲从弱拍或弱位开始的小节叫做弱起小节。弱起乐曲从弱拍或弱位开始，叫做弱起，第一条小节线之前的部分，叫做弱起小节；也有说法将从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。

弱起小节不算第一小节。弱起乐曲从弱拍或弱位开始，叫做弱起，第一条小节线之前的部分，叫做弱起小节；也有说法将从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。音乐中弱起小节就是不完整小节，它的一部分在乐曲开头，另一部分在乐曲的末尾。对于初学者来说，先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该弹的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。一般来说，不完整的小节多数从小节的后半部分起，或者从最后半拍起，因此电子琴的节奏也就一般选择下一小节的正拍进入。弱起小节一般不用自动节奏伴奏。

1、多听，重点感受有弱起小节的乐句,再以以动作的形式去感受此乐句的重拍在哪个词上开始的2、先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该唱的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。扩展资料：音乐术语：乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。参考资料：百度百科-弱起小节

1、两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。 2、乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节。

问题一：什么叫做弱起小节 曲谱开始第一小节的拍子不完整。比如是4拍一小节的，它只有3拍。开始第一个音不在第一拍的重拍而在弱拍上，所以叫弱起。 问题二：如何解决“弱起小节”？ 今天下午五（1）班的课，学习歌曲《牧场上的家》。这是一首美国儿童对自己在牧场上家的赞美的歌曲。教参上提到的教学要求是：教师范唱时要注意弱起拍的节奏及换气处。 我在上课时刻意不去用过于学术的语言讲解弱起小节，只是通过范唱让学生感受强弱拍的关系。我发现学生不难掌握弱起小节的意义，但是在音乐的紧凑度上就总是不那么准确了。这也是我一个比较郁闷的问题。作为音乐老师，我们从小受到了乐感的熏陶，很不喜欢听到不合节拍，或者拖拉的节奏，可是这种问题出现在了学生身上，如何解决呢？音乐术语是这样解释的：一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。 乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。 弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。 我也在网上找到一些解决弱起小节的方法，希望在课堂中能用得上。掌握弱起小节对小学学生来说比较困难，大家在教学中的经验可以相互交流、学习。一、让学生多听，重点感受有弱起小节的乐句；再以以动作的形式去感受此乐句的重拍在哪个词上开始的。二、先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该唱的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。运用“下一拍小节的正拍进入”这个方法。让学生先不唱弱起小节，直接唱强拍小节，等到学生唱熟了之后，就可以把弱起小节加进去。其实，解决“弱起小节”的方法有很多，我认为呼吸提示的方法也是可以的，对，以后就在课堂上试试吧！ 问题三：划分节拍时,什么时候是弱起小节 ◆以4/4拍型为例，每小节的强弱次序是| 强 弱 次强 弱 | ，所以若一个乐曲是从第二拍或第四拍开始的，就是【弱起小节】。 ●例如| 0 5 32 1 | 6 13 2-| 或者| 0 0 0 3 | 1 67 65 6 | 3 2- - | ●又：凡是从后半拍开始的乐曲，都是【弱起】的。 问题四：如何正确掌握弱起小节的节拍 音乐中弱起小节就是不完整小节，它的一部分在乐曲开头，另一部分在乐曲的末尾。对于初学者来说，先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该弹的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。一般来说，不完整的小节多数从小节的后半部分起，或者从最后半拍起，因此电子琴的节奏也就一般选择下一小节的正拍进入。弱起小节一般不用自动节奏伴奏。 问题五：什么叫弱起小节 曲谱开始第一小节的拍子不完整。比如是4拍一小节的，它只有3拍。矗始第一个音不在第一拍的重拍而在弱拍上，所以叫弱起。 问题六：弱起小节是什么？ 详细点答！ 音乐术语： 一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。 v.b骸og.sohu/u/vw/1827679 教学↑ 问题七：弱起小节的歌有哪些？ 什么是弱起小节 问题八：弱起小节定义 歌（乐）曲的第一个音起于弱拍位置，这开福的小节叫弱起小节，或称不完全小节。这种歌（乐）曲的最后一小节也是不完全的，但首尾两小节的节拍相加，成为一个完全小节。如《歌唱祖国》、《游击队歌》等。 问题九：请问老师弱起有什么作用啊? 你说的是弱起小节吧，曲谱开始第一小节的拍子不完整。比如是4拍一小节的，它只有3拍。开始第一个音不在第一拍的重拍而在弱拍上，所以叫弱起。

1、两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。 2、乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节。

1、强起，就是强拍。小节里应着重的一个或几个音。2、弱起，乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。扩展资料：这些都是属于音乐节拍中的小节：音乐总是由强拍和弱拍交替进行的，这种交替不能杂乱无章、任意安排， 而是按照一定的规律构成最小的节拍组织一小节，然后以此为基础循环往 复。比如，当两个强拍之间只有一个弱拍时称作“二拍子”，2/4 节拍就是 这种类型；当两个强拍之间有二个弱拍时称作“三拍子”，象 3/4 和 3/8； 两个强拍之间有三个弱拍称“四拍子”，常见的是 4/4。两个小节之间用“小节线”隔开。小节线是一条与谱表垂直的细线，上顶五线，下接一线，正好将谱表切断，无论上、下加线离开谱表多么远，小 节线都不能超出谱表之外。作品的最后一个小节画两条小节线，并且右面的 一条较粗一些，表示一部作品或一个段落的结束。 小节线后面的那一拍一定是强拍，并且，每个小节只有一个强拍，其余 均为弱拍。参考资料来源：百度百科-弱起小节参考资料来源：百度百科-强拍

强起就是强拍，就是小节里应着重的一个或几个音。强起拍的乐曲每小节的拍数都会是完整的。弱起，就是歌曲从弱拍或是从强拍的弱位置开始。弱起小节属于不完全小节或不完整小节，常常出现在乐曲的开头和结尾。一般乐曲的开头是不完全小节， 最后一小节也是不完全小节，和曲首的不完全小节合为一个完全小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。扩展资料常见的音乐节拍有：1/4，2/4，3/4，4/4，3/8，6/8，7/8，9/8，12/8拍等等，每小节的长度是固定的。一首乐曲的节拍是作曲时就固定的，不会改变。一首乐曲可以是由若干种节拍相结合组成的。音乐总是由强拍和弱拍交替进行的，这种交替不能杂乱无章、任意安排， 而是按照一定的规律构成最小的节拍组织一小节，然后以此为基础循环往复。比如，当两个强拍之间只有一个弱拍时称作“二拍子”，2/4节拍就是这种类型；当两个强拍之间有二个弱拍时称作“三拍子”，象3/4和3/8；两个强拍之间有三个弱拍称“四拍子”；常见的是 4/4。两个小节之间用“小节线”隔开，小节线是一条与谱表垂直的细线，上顶五线，下接一线，正好将谱表切断，无论上、下加线离开谱表多么远，小节线都不能超出谱表之外。作品的最后一个小节画两条小节线，并且右面的一条较粗一些，表示一部作品或一个段落的结束。 小节线后面的那一拍一定是强拍，并且每个小节只有一个强拍，其余均为弱拍。参考资料来源：百度百科--强拍参考资料来源：百度百科--弱起小节

1、多听，重点感受有弱起小节的乐句,再以以动作的形式去感受此乐句的重拍在哪个词上开始的2、先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该唱的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。扩展资料：音乐术语：乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。参考资料：百度百科-弱起小节

是弱起小节吗？　一般来说，歌（乐）曲多数是从强拍开始的，但我们也常见到部分歌（乐）曲是从弱拍或次强拍开始的。从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。 　　乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。 　　弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。

强起就是强拍，就是小节里应着重的一个或几个音。强起拍的乐曲每小节的拍数都会是完整的。弱起，就是歌曲从弱拍或是从强拍的弱位置开始。弱起小节属于不完全小节或不完整小节，常常出现在乐曲的开头和结尾。一般乐曲的开头是不完全小节， 最后一小节也是不完全小节，和曲首的不完全小节合为一个完全小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。扩展资料常见的音乐节拍有：1/4，2/4，3/4，4/4，3/8，6/8，7/8，9/8，12/8拍等等，每小节的长度是固定的。一首乐曲的节拍是作曲时就固定的，不会改变。一首乐曲可以是由若干种节拍相结合组成的。音乐总是由强拍和弱拍交替进行的，这种交替不能杂乱无章、任意安排， 而是按照一定的规律构成最小的节拍组织一小节，然后以此为基础循环往复。比如，当两个强拍之间只有一个弱拍时称作“二拍子”，2/4节拍就是这种类型；当两个强拍之间有二个弱拍时称作“三拍子”，象3/4和3/8；两个强拍之间有三个弱拍称“四拍子”；常见的是 4/4。两个小节之间用“小节线”隔开，小节线是一条与谱表垂直的细线，上顶五线，下接一线，正好将谱表切断，无论上、下加线离开谱表多么远，小节线都不能超出谱表之外。作品的最后一个小节画两条小节线，并且右面的一条较粗一些，表示一部作品或一个段落的结束。 小节线后面的那一拍一定是强拍，并且每个小节只有一个强拍，其余均为弱拍。参考资料来源：百度百科--强拍参考资料来源：百度百科--弱起小节

一般都是第一个音节强 第二个弱四三拍 强弱弱四四拍 强弱弱弱 或强弱次强弱八六拍类似四三拍 强弱弱 次强弱弱音乐中弱起小节就是不完整小节，它的一部分在乐曲开头，另一部分在乐曲的末尾。对于初学者来说，先将不完整小节缺的节拍数出来，数到应该弹的时候就将乐曲融进去，这样做比较容易掌握。一般来说，不完整的小节多数从小节的后半部分起，或者从最后半拍起，因此电子琴的节奏也就一般选择下一小节的正拍进入。弱起小节一般不用自动节奏伴奏。