高分求：翻译 Francisco Bosch 的专访（内容三）

分类: 娱乐休闲 >> 明星 解析: 生平简介: 奥利弗·斯通1946年9月15日出生于美国纽约。耶鲁大学辍学后,前往越南在当地教英文.21岁时参加越战.回国后进入纽约大学电影系就读, 早在70年代中期，他便以其非凡的编剧和导演才华而享誉好莱坞。 早先，斯通担任的大多是编剧的角色。25岁时，他开始自编自导了影片《seizure》（1974），反响不俗。1978年，他更是以影片《午夜快车》（《midnight express》）的编剧身份登上了奥斯卡的领奖台。从此，斯通声名鹊起。 进入80年代， 斯通接连或编或导了《conan the barbarian》（1982）、《scar face》（1983）和《龙年》（《the dragon》（1985）等影片，它们进一步巩固和发展了斯通在好莱坞影坛上的地位。 在1986年作了影片《salvador》的编剧之后，斯通开始一心扑在导演事业上。他喜好用个性化的艺术语言来表达其对一些社会、政治问题的独到见解。他拍摄的影片具有一种自然流畅而又刚毅沉重的特质。它们总是以丰富的情感和巨大的想象空间令观众折服。 1986年，斯通经过长期的酝酿，凭着自己的亲身经历和对艺术的独到理解，仅靠650万美元的资金， 只用54天时间便在菲律宾的丛林中拍摄了《野战排》（《platoon》)一片。该片一反战争影片通常讴歌战斗和战士的传统，通过一个年轻士兵的眼睛，展现了战争的恐怖与残酷，并进而对越战作了深刻的揭露与批判。影片一推出即引起轰动。果然，在87年的第59届奥斯卡颁奖晚会上，该片又为斯通赢得了其艺术生涯中的第二尊金像。 不久，斯通又导演了影片《wall street》(1987）和《生逢7月4日》(《born on the fourth of july》（1989），获得了观众的广泛好评。尤其是同样具有批判意义的战争题材影片《生逢7月4日》以其内涵的深刻性和艺术手法的独到魅力令观众叹为观止。该片也为斯通赢得了奥斯卡最佳导演提名的荣 誉。1991年，斯通又执导了《刺杀肯尼迪》(《jfk》）一片，它以独特的视角对前总统肯尼迪的一些生活片段作了艺术化了的诠释。影片虽然引起了诸多争议，但毕竟取得了成功。 此后，斯通又执导了根据小说改编的电影《天与地》（《heaven &earth》1993）。该片以艺术的想象，通过一个女子和他的美国丈夫在战乱中的颠沛生活，再次控诉了战争的野蛮与残酷。 次年，斯通又导演了《natural born killers》。该片以其内蕴批判的思想内核在诸多观众中引起了共鸣。 最近，知命之年的奥利弗?斯通仍探索不懈。在95年的新片《尼克松》(《nixon》）中，他把取材范围从战争背境又移到了社会政治领域，对美国前总统尼克松的政治生活作了独到的反映。 近几年又拍摄了<<u型转弯>>(u turn)(1997)与<<挑战星期天>>(any given sunday)(1999)关于美墨边境与体育体裁的影片,虽无突破,到也中规中矩,不失水准,充满爆发力与破坏性,不愧为具有颠覆传统价值能力的煽动者. 不完全得奖记录:第三十六届金球奖最佳编剧 （1979）,第五十一届奥斯卡最佳改编剧本 （1979） 第三十七届柏林电影节最佳导演 （1987）,第四十四届金球奖最佳导演 （1987） 第五十九届奥斯卡最佳导演 （1987）,第四十一届英国电影学院奖最佳导演 （1988） 第四十七届金球奖最佳编剧 （1990）,第四十七届金球奖最佳导演 （1990） 第六十二届奥斯卡最佳导演 （1990）,第四十九届金球奖最佳导演 （1992） 作品年表: 《seizure》1974 《mad man of martinique》短片 1979 《午夜快车》midnight express 编剧 1978 《手》the hand 1981 《王者之剑》conan the barbarian 编剧 1982 《疤面煞星》scarface 编剧 1983 《龙年》year of the dragon 编剧 1985 《英雄胆》8 million way to die 编剧 1986 《野战排》platoon 1986 《萨尔瓦多》salvador 1986 《华尔街》wall street 1987 《脱口秀》talk radio 1988 《生于七月四日》born on the fourth of july 1989 《门》the doors 1991 《刺杀肯尼迪》jfk 1991 《天与地》heaven and earth 1993 《天生杀人狂》natural born killers 1994 《尼克松》nixon 1995 《阿根廷,别为我哭泣》evita 编剧 1996 《不准掉头》u-turn 1997 《挑战星期天》any given sunday 1999 《beyond borders》2001 佳品浅评: 《生于七月四日》:人们对电影的观念往往是虚构和不可信,但这次你可要睁大双眼,因为银幕上七成的东西,导演在若干年前都曾经历过.另外奥斯卡小金人与靓汤的牺牲造型也能吸引你不少的注意力经济,当然这些要归功于那个狗屁制度下的狗屁 *** 发动的狗屁战争. 《野战排》:斯通首次证明在越战体裁上,其的权威是不可动摇的,这次除了技术手段的圆润外,还得到了欧洲的认可(柏林最佳导演银熊奖). 《华尔街》:一个俗套的故事,一个人人渴望的名利战场,为利益而生,为金钱而活,那儿是贪婪与手腕的演武场,是人性与善良的坟地,当然它也给了你机会,只要你善于出卖灵魂,你在这里就能呼风唤雨.值得一提的是迈克尔.道格拉斯从幕后走到幕前,鲜活的演出不仅使其在奥斯卡上称帝,更为其今后成为银幕上的魅力坏男人形象打上了深深的烙印. 《门》:现实模糊理想,虚幻逃避真相,上帝为灵魂开了一扇名叫摇滚的门,供你我来回穿梭.门那边,性,暴力与毒品一个不少,但反射着深刻与真实;门这边,茶,玫瑰与烟草,也一个不缺,但映衬着苍白与虚无.当然它也是一种精神鸦片,很有毒但也很有效,而且决不容你浅尝辄止.所以如果你碰巧还是个摇滚乐迷的话,那么《门》就是你盼望已久获得心灵上酣畅的良药.此外你要相信方.基墨与梅格.瑞恩是不会让你失望的,斯通当然更不会. 《刺杀肯尼迪》jfk:一段美国人心碎的历史,一次迷一样的刺杀,简单的几枪就终结了山姆大叔的一代神话.那把冷枪背后的黑手究竟是谁,黑帮,fbi,还是……?人民是否有权力知道他们认为应该知道的事?国家的是否有权力欺骗人民,如果他们觉得有必要?国家的保密制度到底应该对谁负责……?一个定格在世界警察梦断这一特定时点的黑白镜头,牵带出斯通一连串疑问,并且他根剧自己的资料,通过科斯特纳等人的闪亮表现,臆造出上述的种种答案.这大概是斯通在上世纪90年代的最高水准,然而敏感的体裁遭遇更为敏感的奥斯卡与美国大众,注定是不能登顶的,虽然以旁观者眼光来欣赏地世界其他民族,给予了该片当年度最热烈的掌声. 《天生杀人狂》:光看名字就知道这是一部争议影片,何况这次斯通还遭遇了昆汀.塔伦提诺.整部影片就像一个kill game,展现出 *** 裸的杀人娱乐,即使是最和平软弱的心,观后也会不时泛起点点杀机.当然如果你的眼力够狠,还可以看到对司法,新闻机制的抨击和人性黑暗面的挖掘,但问题是这些对大众来说往往会淹没在血淋淋的视觉 *** 中,如同你看到的某些大师的 *** 大作,在目睹 *** 裸的 *** 场面时,有多少人会琢磨不同姿式所承载的人性与社会暗寓.其实这之间的偏差根本在于大师们对电影本质作用的认识与大众的绝然不同,这就是我们经常听到的所谓艺术与商业之争,电影究竟是是以育人(绝不是某些大师用不明所以或假装高深来愚人)还是娱人为主.单就这部片子而言,先锋的欧洲电影小众们还是给了它很高的评价.

奥利弗·斯通, 1946年9月15日出生在纽约。少年时期，他就对电影产生了浓厚的兴趣。那时的他，像多数电影人一样，受到了来自布努埃尔和戈达尔的影响与感染。青年时期的斯通，曾在耶鲁大学就读一年，而后他辍学搬到了越南居住，并在那里教了一年的英文。后来，他又去过墨西哥，有过一次很不愉快的经历。1967年，斯通像那个年代的许多青年人一样应征入伍，在越战中获得了荣誉与洗礼。 战争结束以后，斯通进入了纽约州立大学，跟随马丁·斯科西斯学习电影创作。作为一名学生，他在1970年的影片“Street Scenes 1970”中担当摄影师一职，迈出了走向电影圈的第一步。四年后，在“Seizure”里，他又出任了编剧和剪辑。这些难得的经验，都为斯通的发展打下了一定的基础。1978年，他凭借《午夜快车》“Midnight Express”一片，赢得了毕生的第一个奖项“奥斯卡最佳改编剧本奖”。 1981年，斯通的导演处女作《手》“The Hand”问世；接下来的几年中，他又先后创作了三部影片的剧本。1986年可以算是斯通实现梦想的一年。随着《野战排》一片的上映，斯通的名字被世界影坛所熟知，他终于获得了奥斯卡最佳导演奖的承认。不可否认地，《野战排》确实给斯通带来了辉煌，它不仅是当年全美票房的第三名，而且因为片中触及战争问题的新鲜视角，它也使斯通成了政治题材创作的佼佼者。 继《萨尔瓦多》（1986）、《华尔街》(1987）、《脱口秀》（1988）之后，斯通于1989年完成了“越战三部曲”的第二部《生于七月四日》。虽然像第一部《野战排》一样仍然受到好评，但是此时，他在战争历史特定方面的表达倾向也引起了人们的争议与批评。 在第三部曲之前，斯通做了风格截然不同的尝试，导演了两部影片《大门》“The Doors” 和《刺杀肯尼迪》“JFK”，反响只是平平而已。1993年，三部曲的终结篇《天与地》上映，尽管这一次斯通从一个越南妇女的眼中重新诠释了这场战争，但却没能重新赢得票房与称赞，观众开始对越战丧失了兴趣。1994年，斯通发行了他最收争议的电影《天生杀人狂》。这部意在嘲讽现代媒体如何变相地赞颂暴力、大众如何在不知觉中将杀人罪犯英雄化的影片因为对暴力的露骨刻画遭到了许多人的抨击。 1995年，斯通试图通过影片《尼克松》“Nixon” 恢复从前的成绩，但没有成功。此后，他沉寂了两年。直到1997年，他以《不准掉头》“U-Turn”一片重返影坛，除了票房上的小小回报以外，斯通没有获得更多的东西。1999年，斯通重执导筒，推出了由阿尔·帕西诺和卡梅隆·迪亚兹主演的最新作品《挑战星期天》“Any Given Sunday”。影片因其紧凑的结构、细致的刻画和深入幕后剖析商业体育的视角，在美国获得了相当的好评。同年，斯通因为酒后驾驶及携带大麻被逮捕，为他精彩的人生又添上了戏剧性的一笔。 大卫·林奇,1946年出生于美国蒙大拿州密苏拉的大卫·林奇在美国小镇上长大。高中毕业后去波士顿的艺术博物馆学院(the School of the Museum of Fine Arts)学习。毕业后他曾计划去欧洲继续进行为期三年的艺术学习，但是由于不适应，15天后即返回美国。在他结婚生子(儿子Jennifer Chambers Lynch日后也成为了一名导演)，完成了几个短片之后，1977年他完成了自己的处女作《橡皮头》，该片散漫的拍摄了五年，并且一度被认为是怪异和难以理解的，在制片人Ben Barenholtz的帮助下，这部电影最终以cult片面世并吸引了许多人的目光，也使得大卫·林奇得以拍摄自己的第一部主流影片《象人》(1980)。该片在评论界和票房上取得了巨大成功。然后是《沙丘》(1984)，这部电影成为了一次商业上的灾难。但接下来的《蓝丝绒》(1986)中大卫·林奇仍然坚持自己的风格，这也是他最具个性化的作品。 1990年，《我心狂野》让他得到了当年戛纳国际电影节的最高奖。这些电影，以及包括他的电视剧《双峰》(1990)在内的作品，形成了大卫·林奇独特的风格：摇动的色彩，以梦幻场景以及幻想蒙太奇的运用来表达角色思想情感。他已经成为了最著名的作者导演，并且是目前活着的导演中极少数敢于对抗电影协会以及好莱坞的导演之一。他在作品中仍然坚持自己对电影的理解：表现复杂的，难以言说的生命。他确切的知道为什么要采取这样那样的机位、灯光、剪辑、布景，轨道以及滤光器——但他永远不会告诉给任何人。那些美丽又费解的影片即使不能使他成为最伟大的电影导演之一，也会让他作为最伟大的作者留名影史。 即使他的影片不属于现实主义的范畴，它们仍然在以另一个角度展示着真实的世界：一个令人困惑的，无理性的，无数随机事件的结合体，人们在其中中随波逐流地认识着生命的意义。大卫·林奇希望观众能与自己的电影产生情绪上和本能上的共鸣，然后得到自己个人的理解。正如他所说：“生活令人费解，电影也理应如此。”作为一个创造者，大卫·林奇和格里菲斯做着同样的事。他永远不会停止在银幕上创造奇观。 昆汀·塔伦蒂诺,美国导演，生于美国田纳西州的挪克斯维尔。昆汀这个名字来源于影片《枪之烟火》中的角色。他两岁时随家迁居洛杉矶，在这座电影气息浓厚的城市长大，童年起就爱上了电影。 18岁中学毕业后，在曼哈顿海滩一家名为“录像档案馆”的录像租赁店工作。此间，逐渐领会并掌握了众多电影知识和技法。1991年，他凭出售《致命浪漫》剧本所得的5万美元，决定开始拍摄自己的第三个剧本《落水狗》。1994年编导的第二部影片《低俗小说》大获全胜，夺得戛纳影展金棕榈奖，次年获奥斯卡最佳原著剧本奖，奠定了他的好莱坞地位。擅长用极端而黑色的手法表现暴力。

《生于7月4日》是纽约著名导演奥利弗.斯通所导演的越战三部曲中的一部。越战三部曲，顾名思义一定是和越战有关的片子。1967年，斯通应征入伍，在越战中获得了荣誉和洗礼，因此，这部《生于7月4日》可是说是饱含了他的满腔的感情和思想，再加上越战中的真实经历，所创作出来的强烈的反越战影片。主人公罗尼是个健康活泼的孩子，从小就羡慕军人荣誉的他长大后终于完成了心愿，但当他带伤回国后，他发现，其实那些荣誉只不过是表面的现象，而残酷的真实和越战所留下的后遗症将伴随他的下半生。这种真实是常人所无法忍受的。不过，也正是这种赤裸裸的现实，才提醒了人们，敲响了越战的反思的警钟。文章主线是以三次大规模的示威游行所贯穿的。三次游行，主人公的身份，形象，心情都是不一样的。幼年的小罗尼坐在父亲的身上，看到了大家热烈欢迎二战中回国的老兵，满心的激动，看着他们身上的荣誉勋章，罗尼有了奋斗的目标，然而，喧闹的人声和大队的人群并没有让罗尼看到老兵们的伤残和颤抖的双手，这也正是作者留下的伏笔，当全部片子看完后，你就会知道，那是老兵在听到鞭炮声后的条件反射，饱经枪林弹雨的他们在身体上的伤确实很深，但心灵上的伤痕更是无法痊愈，只可惜小罗尼并未想到这一点，这也就预示着他的梦想必将重蹈这些老兵的覆辙。时光如水，生命如歌，转眼间，越战结束了，罗尼此时已经是一位下身瘫痪，靠轮椅度日如年的退役军人，回国后，他失望了，在游行中，他并没有得到人民的欢呼与赞许，得到欧德只是反对和咒骂，他伤心了，他以为在越战中的伤痕，至少是心灵上的，在回国后会得到弥补，但是他错了，他被自己的信仰弄的身心俱损，不但要面对自己在越南枪杀数十妇孺和误杀自己同伴的心灵上的巨大阴影，同时也需要面对国内人的反越战斗争的批判和责骂，他仍是一个天真的男孩，但这一次，他看到了真实，看到了勋章下的鲜血。越战的残酷婉转的表达了出来，说服意义更加深刻。渐渐清醒的罗尼不再天真，颓废不堪的他憎恨社会，憎恨所有人，最终被放逐到了墨西哥了此残生，可他并未放弃。在那里，他遇到了同自己相同遭遇的人，同时昔日初恋情人的出现也给了他很大的影响，新的信仰逐渐滋生，生命的希望之光再度燃起，罗尼渐渐的可以以理性的思维去思考人生，也就是这最后一次的游行，造就了一个强有力的反越战斗士的诞生。当这个社会和人民再一次的接受他饿时候，罗尼精神饱满，胸有成竹，母亲的梦想实现了，罗尼终于可以登上讲台发表演讲了，不过是以另一种方式而已。汤姆.克鲁斯将主人公罗尼这个人表演的很不错，无论是从细节之上还是从心理上都心领神会，就和当他回家看到自己从前强壮身体照片时的情景，仅仅一个背影和通过相框玻璃反射的昏暗表情，就可以充分体会到罗尼当时的忧郁和伤感。他的每个动作缓慢而有节奏，再如罗尼在家咒骂社会，咒骂自己母亲的场景，更能让人体会到他精神达到极度崩溃时的程度，越战的负面影响也更加的清晰明了，因此汤姆.克鲁斯的突出演技也是这部片子得到我欣赏的一个关键。整部影片并未对越战战场情景刻画许多，短短十五分钟的镜头足以交代事情的原由，作者并不想以战场上的残酷来打动人心，这是导演的匠心独运，因此，整部片子的风格并没有战场上的血腥，也少有灰暗的天空，但那美国鲜艳的红白蓝三色国旗足以将主人公笼罩在政治的乌云下，心灵上的创伤，通过汤姆.克鲁斯的精湛演技，使观众们从心底里感到愤懑与同情。影片也少有大量配乐，但几组游行是相同的配乐在不同的时期都给了观众不同的感受，让片子的本质逐渐明朗。看完这部片子后，我深刻的认识到战争的残酷以及它影响之恶劣，之长久。这部越战的反思片在现在这个表面和平，但危机四伏，一触即发的世界是有很大的警示作用的。同时，给我留下深刻印象的还有电影中的一个词——信仰。一个人应当拥有信仰，但像主人公那样的坚持自己的信仰，到最后又有什么好的下场呢？但没有信仰的人同时又毫无成功可言。也许，当初主人公不去听从父母的教导，不去接受父母赋予他的目标和方向，他会生活的更好，但是，越战依然发生，历史不会改变。整部影片不但给人以心灵上的强烈冲击，同时也让观众从各方面产生了不同的思考，因此，我觉得这才是这部影片不可多得的地方，也是在众多战争题材的反越战影片中脱颖而出的原因。相关评论越战，开始之后呢？再之后呢？纷乱之后沉静在苍凉的政治荒芜里。先前不止一次地抒写战争的豪迈与视觉背后的无限感慨，这就是让雄性亢奋的意志力的较量，人性真正脆弱的一面仍旧是属于个体的而绝非所谓的国家荣誉。越战文化是孕育在六十年代，思考在七十年代，却在八十年代绽放异彩。为什么美国人如此热衷越战题材：⒈冷战重建政治价值观二战结束，美国经济飞速发展。美国的不平衡就是色厉内荏地对共+产+主+义的恐慌，共+产+主+义在亚洲、东欧、南美遍地开花，美国在很大程度上想遏制红色风潮在世界范围内蔓延。在政治主导的大背景下，朝鲜和越南以联军的名义孤立+共+产+主+义打局部战争是必然趋势。《惊暴13天》我们可以看到以军备威慑和政治阴谋论缔结地最后产物，片中有一段对白从花花公子肯尼迪嘴里说出来似乎有些滑稽的味道，那就是防止苏+联成为第二个纳粹轴心国。⒉政治牺牲品与无畏牺牲《尼克松》将越战比作政治选举的筹码。从如今多数越战题材电影来看，越战已经被充分定性为美国政府一大撮激+进+份+子对国民的欺骗，是无谓滑稽的错误。价值观的冲突与戏剧性转变造成越战题材在一定范围内的争议，有争议就意味着潜在的观众消费市场。⒊反战文化流行女+权、性+解+放、越+战、共+产+主+义成为当年美国愤青的时髦用语。《阿甘正传》中的越战是诙谐幽默的，反+战+集+会也带有浪漫主义色彩。越战不过是跑跑步杀杀人，反战不过是吸吸毒打着旗号搞搞幼稚女青年，就连大会发言也变成调侃式的情人重聚。⒋越南的特殊背景似乎1907年以前越南的历史是空白，包括文字，简言就是用汉字书写其中华历史。作为中国历史版图的属国，这一点是极为尴尬的。越南也一直回避这样的问题，造字运动与规避历史，接着在果断与老东家割袍断义。越南的形象就如同美国越战题材电影中不可或缺的越南妓女作风，《生于七月四日》中概括了一句话，一个国家抗争了近千年。越南人有韧性的一面，法国人不行，美国人也不行，抱着鱼死网破的决心坚决把殖民者与帝国主义者拖进军事梅毒里。⒌反思的伪善越战题材电影有几个必然的颠覆性情节。鳄鱼的眼泪：无辜群众一定是军事强权的受害者。当然包括两个层面，一个是美国参军男青年，另一个则是越南农民。美国大兵在一场无谓的滑稽战争中在万般无奈情况下成长为杀人机器；越南农民一般的群体比较庞大，包括老弱病残孕，“误”杀婴儿是必备的。二战纪录片中也有日本妇女将怀中婴儿抛下悬崖然后自己跳下去的影像，不管是什么类型的战争，受害的总是平民，这一点是毋须置疑的，包括古罗马到拿破仑还是其他。妓女是佐餐猛料：几乎每部越战题材电影都必然会出现短旗袍戴斗笠披肩黑发的越南性工作者。《第一滴血》也不能免俗，至少史泰龙没有像在《意大利种马》来得通透。《葵花宝典》是这样炼成的：一般斩断下体的男人最具有思辨性，他们一般坐在轮椅上但思维比较健全，将作废的造精机能反噬成脑汁，以超脱常人的能力克服战争后遗症。正是好莱坞导演告诉国民，国家派到越南无辜的混球们就是这样在打仗，这种纪实性的模式就是为了打破习惯性思维，滑稽的战争噱头荒唐的美国大兵。颠覆传统模式，美国大兵不是无坚不摧，而是有血有肉且脆弱不完美的人。至少不会像伊拉克战争样板戏《解救女兵林奇》做作得令观众产生严重的妊娠呕吐反应。奥利弗·斯通（Oliver Stone）的越战三部曲《野战排》（《 Piatoon》，1986）、《生于7月4日》（《Born on the Fourth of July》，1989）、 《天与地》（《Heaven & Earth》，1993），完全从人个体出发的电影作品。美国学者将近年来越战题材中商业与艺术双丰收的电影进行详细分析，然后归结为西方传统古典艺术的变种。《野战排》是继承了莎士比亚《亨利四世》第二部福斯塔夫和霍茨伯的基本内容，《生于七月四日》是荷马史诗《奥徳修纪》的变种。其实从三部电影连贯地看，奥利弗斯通对于越战的思考并不明朗。反倒借鉴在《尼克松》中对越战的政治观点便比较切合，我个人认为手法纯熟的应该是《野战排》，奥利弗斯通在表现战争或是政治阴谋方面是比较强的，但参杂情感成分的电影便表现出或多或少的生硬与别扭，《门》便是例证，《天与地》的战争温情是粗糙的，我们只能从画面里了解斯通想表达越战牵扯下的两国人民，但以东西方巨大的文化差异，斯通很难将内敛含蓄的东方情结顺利融入他的西方思维里。三部电影里，除了取材争议或是手法之外，剧本最具备艺术性的应该是《生于七月四日》。作为郎?科维克的真实故事，整个美国梦在他倒下的那一刻开始逐渐瓦解崩溃，其情节安排与冲突是文学性地再现。电影开篇是童年的郎，一个典型的中产阶级白人家庭，与所有四五十年代的美国家庭一样，他们沉静在战后新经济复苏的美国梦里，虔诚地信奉天主，陶醉在战后的新美国秩序里。电影有几个严格的时间段，将肯尼迪的全国电视讲话里，郎起航的爱国梦到轮椅上自己的电视演讲算是一个奥徳修成长的变奏。郎是越战英雄，但回到国内，国内滋长的反战情绪，与人们对越战的质疑发展到冷漠。个人价值观与肢体残疾在一系列的国内矛盾中激化，从人本角度上讲，因为战争他失去了一个男人起码的尊严，那么追逐所谓的国家荣誉变得一钱不值。有几处镜头的细节镜头：七月四日，美国国庆日。二战老兵坐在轮椅上，听着“嘭、嘭”的响声打颤的镜头；朗坐在游街的礼车上同样打着颤，而街旁人们的面孔却是没有表情的苍白。价值的颠覆就意味着新的重建。六十年代末国内年轻人的叛逆与个性主导使郎觉得陌生与不解。当他躺在墨西哥的妓院床上望着墨西哥妓女动情的表演潸然泪下的时候似乎一切的尊严与情感一瞬间地迸发。这是起码的人本尊重，尽管建立在金钱的虚假上面，但郎看到的是新希望。《阿甘正传》里同样有这样一段，虽然在表现手法上不尽相同，但对于人性辩解与渴望理解尊重的希望是深深冲击着观众的。郎醉酒后的那段争吵应该可以看作是整部电影矛盾聚集的中心，十诫中告诫我们不要杀人，但是你的教会你的天主让我们在越南大开杀戒……政治、宗教、信仰甚至是性都虚假的，那么我们又该信奉什么？的确，老兵归来的美国不亚于一场新的越战，荣誉与谎言使我们踌躇在光影的世界里，尽管知道那只是电影织造的善意谎言。

讲政治 言归正传，《罗马》这个剧集英国BBC也有份参与，它从罗马共和国后期恺撒与庞培的决裂讲起，讲政治无疑是最大的要点，自从《角斗士》（我一直讨厌这个片子）的狂潮后，电影领域的这几年应该说是好莱坞史诗大片的滑铁卢时期，没有一部不是超级大烂片——因为投资和卡司都超大，所以都超烂，连越战老兵奥利弗斯通都栽一大跟头。 所以《罗马》的出现，其实证明了一点，不是时机问题，而是创造力的问题——我认为，《罗马》比近年来任何一部好莱坞史诗大片都好看，比滥觞的《角斗士》都好看，和几十年前的《埃及艳后》比也不差。 不得不岔一句，《罗马》的出现某种程度也能范化解读出一种当下英美自由派的情绪，就是影射现在的美国，是否和当初的罗马共和国一样，处于向帝国转化的阶段？是否正在成为新的罗马帝国？去年一个朋友从美国回来，他是学工科的，聊天中他竟然正好提到过这个问题，可以想见这个问题的受关注程度。 当然，从冷战结束后这就已经不是新鲜问题了。在美国，史诗大片一直都挺受宠，历史剧却不太受待见——和中国内地好像有点反，我们这里呼吁史诗大片已经n久了，好像都出不来啥，顶着史诗头衔的却是《无极》这样的怪胎，而电视荧屏上的历史剧却得承认，数量庞大泥沙俱下中精品还真有一定比例，反正比中国电影强。 从斯皮尔伯格和汤姆汉克斯一起玩《兄弟连》开始，我们就给震住了，美国人玩电视剧和玩电影一样狠，没2年吧，城市大资小资大知小知都改看美剧了，满大街的碟摊也都伺候上了。 《罗马》的套路一看就是和好莱坞电影一国的，第一集就“起兴”得牛逼，所有主要人物都抬脸亮相，让你第一眼好像就把丫们都瞅明白了，但是又觉得都留着后手阴你，每个细节每句话似乎都留着阴谋陷阱，所以，我就哗啦啦两天把12集料理掉了。 屋大维 我一定要先说屋大维，虽然在第一季中他不过是个十几岁的孩子，在主要角色中算不得中心人物，但是我就是觉得，这个剧集到后来肯定就是为了烘托出他了——屋大维才是罗马帝国的第一个皇帝，奥古斯都大帝。 这个男孩子清秀甚至显得有点娘娘腔——这是剧中他母亲说的，他热爱诗歌，喜欢阅读，尤其是希腊哲人的书籍。 屋大维的母亲阿提娅是恺撒的侄女，守寡带着儿子和女儿生活，在险恶的政治环境中尽力纵横捭阖，所做的一切目的就是保护自己的家庭并让儿女都能向上攀爬，她毒辣玩弄心计，却都是些小伎俩，根本没有政治原则更谈不上政治头脑实际上相当愚蠢，她还有个特点，就是非常 *** ，性是她最常用的武器。 恺撒高卢战胜回国前，阿提娅与马贩子上床从庞培手中抢到全城最漂亮的白马让屋大维亲自送到高卢献给恺撒：“等他回到罗马每个人都会送他礼物，你一个孩子跋涉到高卢给他献礼，一定能给他留下深刻印象”——这应该是阿提娅整个剧集中最聪明的一着了。 屋大维在路上遭遇庞培手下的袭击，被当成奴隶对待人力拉车，在获救的时候，他随手抓起一根棍子就把一个欺凌自己的家伙几下子打死了，他阻止救他的两个士兵继续追逐的时候说出了对当时庞培和恺撒对峙局势的判断，其实这是恺撒等待着庞培先发动进攻——这让我对这个孩子一点都不敢小觑了。 后来，在每个关节点上他都有超越自己年龄以及身边成人的敏锐洞见，看来牛人真是从小练成的。 沃伦诺斯和普洛 稍微说下救下屋大维的两个罗马士兵，一个是百夫长卢修斯·沃伦诺斯，一个是他手下士兵提图斯·普洛——在新浪的介绍《罗马》的网页上这俩的名字被放在最前面。 这部剧集其实分2条线索，一条就是恺撒与庞培的斗争以及罗马贵族如何在他们之间抉择站队，另外一条就是以卢修斯·沃伦诺斯和提图斯·普洛作为平民的代表，反映出在这个大动荡时代中普通人的生存状态。 应该说这也是常见却屡试不爽的情节剧套路。 沃伦诺斯是赞同共和的，但是作为恺撒军队的一员，马可安东尼直接领导下的士官，在经济压力以及等等机缘巧合中，他站在了恺撒一边，后来还被“掺沙子”进入元老院，一介平民晋身中枢。 而提图斯·普洛具有朴素的平等观念，他厌恶腐朽的贵族把持国家而平民和奴隶劳动却无法享受权利的制度现状，他尚武鲁莽冲动单纯，真诚地爱上一个女奴，如果他活的年头够长，我想将来他会皈依基督教，但是与真实历史时间好像不契合。 恺撒与庞培 恺撒与庞培的斗争是第一季的主要内容，他们与克拉苏并称罗马前三巨头，克拉苏就是《斯巴达克斯》中镇压奴隶起义的那位，后来他远征兵败死掉，恺撒与庞培成为罗马共和国联合执政官。 高卢战争结束，恺撒的女儿、庞培的妻子难产去世，这两位巨头的冲突失去了最后的屏障。 庞培年长于恺撒，先建军功成名，剧集中他也说到恺撒打仗还是跟自己学的云云。 我曾经在一篇文章中看到一个评价，说庞培是天生的军人不是天才的军人，恺撒是天才的军人不是天生的军人。 从剧集中的战争也可以印证这个断语。 庞培的几个重要的步骤都被恺撒先手算死，例如先对恺撒发动挑衅，将恺撒宣布为共和国的公敌（剧集中的细节是否历史真实我没来得及查资料不大清楚，但是大方向基本是契合的）；在恺撒进军的时候又以无法及时聚集自己的军队为由先行撤退，将罗马变成不设防城市；在自己的军队数量及形势大大占优势的情况下停止进攻改为困守，被恺撒背水一战决定性反败为胜…… 其实，在政治上恺撒也比庞培玩得娴熟，我用8个字形容恺撒的手段——“民心可买，民心可用”，贵族反对他，他就收买、发动、利用平民和奴隶，从谋略到谋术无不精彩。 剧集中扮演恺撒的演员，应该说非常形似，我想起意大利和法国合拍的那个喜剧电影《美丽新世界》中的一个搞笑情节，高卢的村民不认识站在他们面前的恺撒，好像是德帕迪约拿出一枚硬币，对照一下，哦，是恺撒。 剧集中的恺撒是最具王者之风的，表情很少，沉稳伟岸，他几乎登极成功，不过少算一步，剧集结束时被暗杀横死元老院。 不过，剧集中没有出现恺撒说出著名的对布鲁图斯发出的哀叹。 据说布鲁图斯是恺撒与情妇的私生子，剧集中倒是没有谈及这个，但是恺撒和布鲁图斯母亲塞维利亚倒是真有一腿，并演绎为恺撒为了妻子家族的支持断绝与塞维利亚关系，还侮辱和掌掴了她，导致塞维利亚疯狂的报复，她在剧集中成为恺撒之死的关键人物。 马可·安东尼 第一季中安东尼的戏份不多，比屋大维稍多点。 作为罗马后三巨头之一，恺撒的助手（并不是钦定继承人），他在第一季中的亮相我觉得只是个铺垫作用，接着的第二季才是他的真正天下。 不过有限的戏份中也展现出诸多端倪，例如安东尼在行军路上抓住一个路边牧羊女就开始嘿咻，一大队兵在边上候着，呵呵；他对恺撒平常都挺随便，被人斥为粗鲁，关键的时候虽然有点摇摆却还是忠诚的；他和屋大维的母亲保持情人关系，但是却拒绝娶她。 安东尼是恺撒的学生，恺撒言传身教安东尼，安东尼与乃师相比，还是表现出不够沉着的焦躁，尤其在政治上，关节处总是有些踩不到正点。 这也是一个终极结局的伏笔。 暴力· *** HBO是个收费频道，所以尺度相对宽松些，从暴力场面来看，比《角斗士》有过之而不及，有嗜血癖好的男生肯定看着过瘾。 例如庞培被杀的时候，出现了比较真切的斩首，虽然只是远景；在普洛被判决角斗场死刑时，沃伦诺斯最后按捺不住下场救他，有非常真切的砍断手脚特写；例如处死高卢王的绞刑，也非常细致。 按照美国的电影分级，如果放在大银幕上肯定是没法铺开上映必要一剪的。 罗马时代本来就是非常乱哄哄的，剧集中的 *** 场面也很多，比暴力场面更多，从第一集开始就有露两点的床戏，主要女角阿提娅、塞维利亚都露点了，虽然时间都不算长，但是也够 *** 了，绝对属于限制级别。 片中也有非常态的 *** 表现，例如 *** ，屋大维和姐姐搞一块；有伪男同的关系，屋大维的母亲就以为他是恺撒小情人，虽然事实上不是，但是从古希腊传统以来就算真是睿智老人引领一个少年，也没啥；有女同关系，塞维利亚为了报复恺撒就引诱屋大维的姐姐，不过这段我觉得明显多余，其实即使不用上床情节上也能理顺。 扮演塞维利亚的琳赛·邓肯脸非常熟悉，扮演屋大维母亲阿提娅的也很脸熟。 虽然查看了官网，其他演员也都眼熟，只知道都在大银幕上露过脸，但还是想不起来到底演过啥。 只是看来大小屏幕通吃也不是中国才有。 其他 常有人说美国人是用拍电影的牛力来整电视剧，我觉得只说对了一半，对的那一半在于将美国娱乐产业的共性统了起来，不对的那一半在于把电影捧高到绝对的地步，两者有可比性，但是无形中把电视给看扁了。 1亿美元做出的《罗马》，还有之前的《兄弟连》，现在连电视剧这种特别地域化的玩意都占领我们的摊头了…… 说点碟的品质吧，我对技术完全 *** ，看碟多年术语都拎不清的，唯一要提醒的就是，我买的这套碟的翻译，前面5张翻译都还不错，到后面大概最后一张碟，第一集的翻译感觉就是词霸给翻的，英文字幕字特小，幸亏说得比较慢，基本上就过去了，最后一集翻译缓过来了，比前面一集好多了，但是与前几张还是没法比。

其成功的短线投资和数次买卖公司的业绩令众多华尔街同行侧目。...在当时互惠基金(mutualfunds)盛行的背景下,再加上蔡至勇几年来在华尔街创下的“金融神童”的名声,导致“曼哈顿基金”在发行股份时几乎爆棚,从最初计划中的250万股猛增至2700万股,为该基金一夜之间带来了2亿4700万美元的资金,... 百度快照 奥利佛-斯通:商界巨头都是《华尔街》的粉丝 搜狐 2010-10-27 14:29这个当年迈克尔.道格拉斯塑造的华尔街大亨,在《华尔街2》开场时落魄归来。但很快,他便找到了东山再起的门路。他出书,到处做演讲,还跟自己的准女婿做了一笔交易——他帮助《变形金刚》男星希亚.拉伯夫饰演的华尔街新秀上位,而作为交换,他则要帮助自己和女儿改善感情。 ... 3条相同新闻 - 百度快照 〔东京汇市〕美元上扬,华尔街日报称美联储将渐进式买债 理财18 2010-10-27 13:54路透东京10月27日电---美元兑日圆和欧元周叁小升,此前华尔街日报报导称,美国联邦储备理事会(美联储,FED)可能在下周的政策会议上公布渐进式买进公债的计画. ...升0.2%至81.63日圆,进一步脱离本周稍早在EBS电子交易平台上创下的15年低位80.41日圆. ... 百度快照 “华尔街与中国—从《华尔街》发现金融力量”论坛10月2 ... 奥一网 2010-10-26 14:52由招商证券和中央电视台财经频道共同主办的"华尔街与中国--从《华尔街》发现金融力量"高峰论坛于10月23日在北京召开。著名经济学家陈志武、国家开发银行首席经济学家王沅、全国工商联并购学会会长王巍以及招商证券总裁杨鶤等重量级嘉宾悉数登场,和大家一同畅想从《华尔街》迸发出的

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诸多与金融相关的影视剧，都十分精彩。不过金融市场中的搏杀，往往要投身进去，才更能体会到其中的凶险诡谲。看这些金融大佬们在市场中叱咤风云，让人心驰神往。当他们利欲熏心，为此付出沉重代价的时候，也让人警醒。我整理了七部值得推荐的关于金融的美剧和电影，都是深入展现金融界的真实“生活”：下面就是推荐的这几部金融剧的介绍了：电影：1、《大空头》讲述了美国金融危机时四个性格怪异的男人抓住机会，从全球经济衰退中捞取了利润，同时他们还试图阻止全球经济的衰退的故事。简评：这个电影还可以当作一个金融教科书来看，可以帮你理解美国的2008年的金融危机是如何发生的。把枯燥和专业的金融题材，用各种花哨的方式给你讲明白，帮助你理解2008年的金融危机是怎么产生的。2、《商海通牒》该片主要讲述了2008年美国金融危机的24小时内，华尔街的银行家及重要职员们面对危机如何应对的故事。简评：这是一部很真实的电影。用很冷静的方式展现了这个行业的冷酷，惨烈和欺诈。一部电影说尽了资本市场的浮世绘。3、《颠倒乾坤》该片讲述了瓦伦丁从街头乞讨的黑人小混混与从事期货交易的温索普互换身份的故事。简评：本片被沃顿商学院名列金融电影必看第一位。黑人嬉皮带领着电影中的所有人过了一把人生过山车的瘾。大起大落也许是资本市场金融买办们的宿命，也许现实没有那么夸张，但至少从一个侧面让我们看到了钱的作用，物质的作用在当今社会呗膜拜的程度。4、《华尔街》该片讲述贪婪成性的股市大亨戈登不择手段在幕后操纵股票行情最后被绳之以法的故事。简评：《华尔街》是最经典的商战题材电影之一，节奏紧张，既有很强的娱乐性，也不乏对金钱至上的社会现实的讽刺与观照。《华尔街》几乎刻画了80年代华尔街金融的全景，揭示了资本主义金钱和人性的复杂关系。如果看完意犹未尽的话，还可以去看《华尔街2：金钱永不眠》讲述的后续故事。5、《大而不倒》影片讲述了于2008年爆发的全球金融危机，以美国财政部长汉克·保尔森（威廉·赫特饰）为主要线索，记录了在几周之内决定全球最大经济体命运的权力人物的决策与行动。简评：这里讲述的是政府和救市的几大机构之间的钩心斗角。如果《大空头》演绎的是，精明的狐狸如何制造混乱抓住猎物捕食。《大而不倒》，则是农场主怎么保护自己养肥的猪，不被狐狸愚弄。两部片子虽然是同一历史时期，但是角度不同，都值得观看学习。6、《亿万》本剧讲述了一场捕猎者与挣扎违抗的猎物之间的斗争的故事。简评：经典的双雄对战，但是背后人性的纠葛，利益的诱惑。想要大致地了解了解“交易员的日常”，又需要足够的趣味性，那这部剧绝对值得一看。7、《跨国并购》该剧改编自意大利交易员吉迪奥·玛里亚·布雷拉撰写的畅销小说，灵感源自2008年席卷全球的金融危机，故事围绕一家美国大银行驻伦敦代表处内上演的金融世界惊悚内幕展开。简评：当时追完这部剧的时候内心还是有很大的触动的，因为这部剧的整个事件流程衔接得非常的紧凑，剧情发展节奏也比较快，悬念铺盖的也非常之多。情节短促有力，充满张力。展现了财政、金融与普通人之间的联系，关联到了社会的方方面面。

越战为好莱坞提供了源源不断的素材，如果要在反映越战的电影杰作中挑选一部“最真实”的话，大概非奥利弗·斯通的《野战排》莫属。其实同类题材已有《猎鹿人》和《现代启示录》等珠玉在先，不过两者更多借助艺术手法表现战争对人的异化也就是说，故事的内容换成哪个战争都可以。而尽管《野战排》并没有真实事件作为蓝本，电影《野战排》却旨在还原真实的越南战场，更何况，影片中的许多情节都来自于导演斯通当年在越南的耳闻目睹。因为早在越战爆发之前，桀骜不驯的斯通就从耶鲁大学半途辍学，前往越南做了一年的乡村教师。越战爆发后，他又于1967年参军，奔赴越南前线当了一名侦察兵。所以《野战排》中的主人公泰勒，就是斯通自己的写照。在《野战排》之后，斯通又接着拍摄了两部越战电影《生于七月四日》（ Born on the Fourth of July，1989）和《天与地》（Heaven & Earth，1993），共同组成他著名的“越战三部曲”，继续表达自己的这一立场。《天与地》则采取了更为罕见的独到视角——通过越南女子黎里被越战彻底改变的一生，以不甚为人所注意的越南一方的视角来呈现这场战争给越南本土带来的毁灭性创伤。《野战排》中美军屠杀村民的一幕在《天与地》中更为频繁地上演。由此也不难发现，斯通并非他的批评者所宣称的那样“不爱国”、“是一个共产主义份子”，他也并非简单地反对美军，而是真正意义上的反战主义者，批判战争中的任何一方。其实斯通是在试图告诉人们一个令人震惊的尴尬事实，那就是越战的失利，是美国人打败了自己。美国由于傲慢和自负将自己拖入这场本不属于他们的战争

其实你说的应该是这部奥利弗斯通导演的《刺杀肯尼迪》，又称《惊天大刺杀》或者《谁杀了甘乃迪》。 以下是故事简介： 1963 年11月22日，美国总统肯尼迪在得克萨斯州遇刺身亡。刺杀事件发生2小时内，官方逮捕了一个名叫里·哈威·奥斯瓦多的嫌疑犯，1小时后，该嫌疑犯又被一名流氓谋杀，由伊尔·沃沦率领的官方调查团，经过数月的调查，确认里·哈威·奥斯瓦多为唯一的凶手。 二十八年后，律师杰姆·加里发现肯尼迪身中数弹，均来自不同的方向，而这一明显事实，却被当时的官方调查团忽视……影片从新奥尔良检察官吉姆·加里森的角度，全面检讨肯尼迪谋杀案，得出的结论是：肯尼迪是被美国政府的高层人士联合了商人、黑社会分子、中央情报局、联邦调查局、司法局和执法单位等有计划地谋杀而死的。

有关贩毒的电影：1、《毒品网络》。根据1989年在英国第四台播出的电视剧《traffik》改编，是由史蒂文·索德伯格执导，迈克尔·道格拉斯、本尼西奥·德尔·托罗、凯瑟琳·泽塔-琼斯主演的犯罪电影。影片讲述了总统亲自委派的反毒特使罗伯特·路易斯所处理的一连串与毒品相关的事件。该片于2001年1月5日美国上映。影片获第58届美国电影电视金球奖和第73届奥斯卡金像奖最佳影片提名。2.《疤面煞星》。是1983年阿尔帕西诺主演的黑帮片，布莱恩·德·帕尔玛执导，奥利弗斯通编剧。是1931年霍华德·霍克斯执导，保罗·穆尼主演的黑帮电影《疤面人》的翻拍版，剧情以芝加哥黑帮头目阿尔·卡蓬为原型。1983年阿尔帕西诺主演的黑帮片以古巴难民潮为背景。片中阿尔帕西诺精湛的演技使该片成为影视上的经典，深深地影响着一代美国人。3.决战死亡线是一部电影，演了警探安东尼的生活一团糟乱，自己海洛因上瘾，老婆还怀了别人的孩子。在奉命跟踪调查城市最大的毒贩时，两个同伴被杀，安东尼也躺在病床上昏迷不醒。在不久奇迹般的苏醒后，安东尼发现自己的老婆已经被差点要了自己命的那个毒贩给绑架了。4、《迈阿密风云》。由迈克尔·曼执导，科林·法瑞尔，巩俐等主演的美国电影，该影片于2006年11月1日在美国上映。该影片讲述了柯林·法瑞尔与杰米·福克斯所饰的联邦警探，打入贩毒集团当卧底后，又遇上巩俐饰演的性感女毒贩，不得不游走于法律边缘的一系列故事。5、长大成人。30年前，一个篮球队中的五个队员兼好朋友拿到了篮球赛的冠军。30年后的一天，他们当时的教练过世，这五个当年的好朋友重新聚到了一起，在国家独立日的假日里和自己的家人坐到了一起，共叙友情。他们在一栋别墅里消遣、玩乐——当然也闹出了不少笑话。6、破晓时刻。是在美国，由罗伯特·唐恩导演，梅尔·吉布森 ，米歇尔·菲佛 ，库尔特·拉塞尔主演，于1988年12月2日上映的一部电影。7、《法国贩毒网》。是由威廉姆·弗莱德金执导，金·哈克曼，费尔南多·雷伊，罗伊·谢德尔，托尼·比安科主演，讲述主人公警探托伊尔被塑造成一位以暴制暴的孤身英雄。他无视执法规则，喜欢用自己的一套来对付贩毒者的故事。8、《疤面人》。是美国的剧情片，导演是霍华德·霍克斯，主演也是霍华德·霍克斯，编剧是本·赫特 塞顿·米勒，上映时间是1932年3月31日。本片讲述了二十年代著名的芝加哥犯罪头目疤面人自崛起至暴毙的故事。全片以阿尔卡邦的生平为蓝本，再加上一名有乱伦关系的妹妹，越发使内容显得复杂而敏感，在当年是具有重大影响力的犯罪片之一。导演霍华德·霍克斯力求使全片看起来生动耀眼，暴力镜头有跃出银幕之感，主角保罗·穆尼的演出亦光芒四射，为类型电影的经典之作。

我看的越战片还算比较多，并不是每一部都那么好看，所以我不全部推荐给你。你如果只要90年代以后的那我觉得你将错过很多优秀的值得一看的经典越战片，大部分优秀越战电影诞生于80年代，70年达也有几部。我看过的觉得火爆的有：2002年上映的梅尔吉布森主演《我们曾是战士》，又译作《越战忠魂》，该片很有《黑鹰坠落》的风格；1986年上映的奥利弗斯通导演的《野战排》，我个人觉得非常好看，比较真实，导演本身就曾参加过越战；还有《汉堡高地》，整部电影70%以上是战争场面，是一部非常残酷的战争片，年代不详；史泰龙主演的《第一滴血》第一步以越战为背景，但应属于动作片，不过也还行。不知道以上这些你看过没。曾经还看过很多非常好看的但遗憾的是忘了名字的越战电影。当然还有一些非常有名的甚至得过奥斯卡的电影但我觉得不是很火爆或者战争场景很少的（但不是说就不好看），大部分属于伦理教育题材如：《全金属外壳》，这是我曾今非常喜欢这段时期历史时很喜欢的一部电影，1988年；《猎鹿人》，我觉得不太好看，但还得了奥斯卡奖，1976年；《生于7月4日》，奥利弗斯通越战三部曲第二部，汤姆克鲁斯主演，越战场景很少，1987年；《越战创伤》，不详；《天与地》，奥利弗斯通越战三部曲第三部，19？？年，美籍华裔陈冲主演；《早安越南》，不详；《阿甘正传》，汤姆汉克斯主演，有越战背景，1993年。太多了，许多年没看了，不记得了，当年看的那个叫多啊。当然有一部可以作为越战电影典范与鼻祖、1974年越战刚结束就上映了，毫无悬念获得了当年奥斯卡大奖的《现代启示录》，我没看过，因为没有时间看。有机会我一定会看的。

【出处】：吴趋《姑苏野史·赛金花二三事》：「赛金花随洪钧的棺材返苏入葬时，突然中途变卦，跑到上海重操旧业，改名曹梦兰，悬牌应客。」 【释义】：指再做以前曾做的事。 【读音】：chong cāo jiu ye 【例句】： 1.大学时代，他重操旧业以赚取外块。 2.你来这反而是想重操旧业的？ 3.经过六年的间歇后，她又重操旧业。 4.老天，我希望我重操旧业。 5.我现在没法重操旧业，不是经济不景气的原因。 6.但在地震所造成伤亡的触动之下，他又重操旧业。 7.如果竞选失败，她将重操旧业去当律师。 8.或者，我们不过是按下了暂停键，不久之后所有人就又能够重操旧业了？ 9.「我错过了，并不是在刚开始，但是我想重操旧业，」他昨天说到。 10.不过，众银行面对长期的超低增长率，不得不重操旧业继续裁员。 11.不是每个人都会永远逃离，许多银行家会在离职后一年或两年内重操旧业。 12.曾从事制造鲑鱼叉的一位部落长者希望能在不久后重操旧业。 13.我现在养马。你知道我在进军校之前曾经学过马术，所以我重操旧业。 14.其中少数人现在将（自愿或不自愿地）离开该行业，试图重操旧业，但可能为时已晚，不会产生多少影响。 15.在预定9月24日上映的奥利弗斯通的新片「华尔街：金钱永不眠」中，迈克尔道格拉斯（michaeldouglas）重操旧业，扮演那个头发油光的金融恶棍。 16.埃斯特拉达在贫困菲律宾人中间仍然广受欢迎，并通过他控制的党派继续左右著该国的政策，不过若是这位动作明星重操旧业去干他的电影营生的话，菲律宾也许会更好。 17.电影说，这个演员是如此地爱着好莱坞以至于即使到了自杀的边缘，他也宁愿在好莱坞失败而不愿意回去电影院的故乡法国重操旧业，（事实上，这个选择就没上到台面上来过）。 18.我预言他将重操旧业。 19.但本轮价格上涨已促使他们重操旧业，就目前看来，价格应该会下降。 20.几乎所有受访者说他们认为自己的处境是暂时的，计划一旦经济复苏就重操旧业。

对于这位世界历史上声名赫赫，引得无数人对其顶礼膜拜的伟大人物，导演通过展现他人性中的不同侧面来还原一个与我们普罗大众同样拥有喜怒哀乐、经历过悲欢离合的真实的亚历山大。进而力图在平凡中体现出他作为伟人不平凡的一面。因此，影片花了很多篇幅向观众描述了亚历山大的家庭，展现了他生命中最为重要的两个人——父亲腓力二世以及母亲奥林匹娅斯截然不同的个性与事迹。亚历山大的父亲是一位饱经现实历练的国王。他久经沙场、精明强干，深悉现实的残酷与人心的多变，因此他信奉实力就是一切，强者主宰世界的实用主义，也努力想要将儿子亚历山大塑造成一位身心强悍的事业接班人。而他母亲奥林匹娅斯则是位笃信神秘力量，行事每每出人意表的感性女人。她从小就让儿子了解到恐惧的力量，同时又用神话中的英雄事迹来鼓舞儿子冲破固有思维与意识，不断挑战极限，使亚历山大从小就充满了对未知世界好奇与探索的冲动。正是父母双方迥然有异的性格对亚历山大施加的不同影响，合力铸就了他的雄心壮志、远见卓识以及坚韧不拔的意志力。当影片中他父亲面对洞穴壁画上描绘的众多神话英雄凄惨结局而唏嘘不已，想要提醒儿子现实的残酷与命运的无常时，年仅十二岁的亚历山大却一脸憧憬的回答道：“总有一天，我也会出现在壁画上！”看着影片中的他说出这句话时坚定、无畏的眼神，我的内心被深深打动了——一位充满理想主义情怀的伟人就此诞生了！也难怪他父亲总是喜欢让旁人称呼自己为“将军”，而称呼亚历山大为“国王”。于是，他在高加米拉会战前力排众议拒绝了波斯皇帝割地赔款的请求，又执意在两军对垒之时以堂堂之阵击垮波斯数倍于己方的数十万大军；在旁人面对巴比伦皇宫内奢靡生活心猿意马时，他不辞劳苦地率领军队深入山区与荒漠对波斯皇帝的残余势力展开持续的打击；在希腊人对被征服民族投以鄙夷的目光时，他率先迎娶了被征服民族的女子为妻，并号召他的同胞们群起效尤；当他的军队面对中亚雪山的严寒、南亚雨林的潮热踌躇不前时，他对这些神秘地带依然充满着探索与征服的欲望……

多。 给介绍几部精彩的越战影片。 （1）《我们曾经是战士》 主演：梅尔吉布森， 格雷戈金尼尔，巴里派伯，马德琳斯托 导演：伦德尔华莱士 该片由派拉蒙公司2002年推出 本片根据真实回忆录改编，讲述了越战初期（1965）美军与越军在德浪河谷进行的持续3日的激战。 该片场面震撼，全片150分钟，有100分钟在打仗。与一般的越战片不同，该片并不对战争的非正义性作任何评论，而是一部纯战争大片，目的只是为饱观众眼福。 （2）《野战排》 主演：查理西恩，威廉达福，汤姆贝伦杰，约翰尼德普 导演：奥利弗斯通 首播时间：1986 该片是一部十足的反战影片，通过描写美国青年，学生到越南参战，心理，生理逐步变态，以致自相残杀的故事，对美国发动的这一战争的深深痛斥。 值得一提的是，该片导演参加过越战，所以，他拍摄的影片真实感很强。 该片荣获1986年奥斯卡4项大奖：最佳导演奖，最佳剪辑奖，最佳音像奖，最佳影片奖。 直至今日，看这部20年前的影片，内心仍能被其深深震撼。 （3）《全金属外壳》（1987） （4）《肉包山》（198？） （5）《现代启示录》（1979） （6）《生于7月4日》（非战争）（1987） （7）《血火屠城》（198？） （8）《猎鹿人》（非战争）（1978） （9）《a bright shine war》（1998） （10）《阿甘正传》（非战争）（1993）

《宾虚》，最伟大的史诗电影，曾获14项奥斯卡提名，囊括11项大奖，至今无人打破此记录。电影有将近四个小时，但是非常好看，丝毫感觉不到时间的流失，尤其是高潮部分长达半小时的赛马比赛可称经典，五星推荐，喜欢史诗电影的朋友绝对不能错过。 《勇敢的心》，绝不可能错过的电影。讲述中世纪威廉姆华莱士反抗英王长腿爱德华的故事。梅尔吉布森自导主演，奥斯卡最佳影片得主，获赞誉无数。华莱士的一句“freedom”成为了影史经典。《特洛伊》，取自《荷马史诗》的故事。有着神话色彩，但实在是比较经典所以说一下。《亚瑟王》。克里夫欧文和凯拉奈特莉主演。亚瑟王是什么来头也不用我说了。讲的就是这样一位罗马和英国共同传唱的英雄的故事。但是电影质量一般。《天国王朝》，讲述十字军东征的故事，和前面的两部相比逊色不少，但场面恢弘，故事也比较吸引人，可以一看的史诗电影。 《角斗士》，前面有朋友说了，的确是很经典是史诗电影，拉塞尔克劳主演，获奥斯卡最佳影片等5项奥斯卡奖。 《埃及艳后》，很经典的电影，伊丽莎白泰勒扮演的埃及艳后绝对是影史经典，一个被历史风云推至风口浪尖的女人，一个心怀叵测、狼子野心的女人，一个利用男人达到失现自我的女人，一个最终自我发现的女人。克利欧佩特拉，一个古埃及的女王，穷尽一生追求自我的实现。 她与凯撒、安东尼之间的爱情故事很让人回味。 《王者之心》，又叫《崔斯汀和伊索尔德》，这两位的故事在西方世界与罗密欧朱丽叶并称两大爱情经典，讲的是英格兰部落领袖之子和仇人爱尔兰国王之女这对身负国仇家恨的青年男女的爱情故事为千万人传颂。片子将爱情夹杂在历史故事之中，展现了大气苍凉的背景。《亚历山大大帝》。奥利弗斯通导演，科林法瑞尔、安吉丽娜茱莉、安东尼霍普金斯等等大腕出演，简直是豪华之师，但是风评很一般，但还是可以一看的，看看这位马其顿的传奇人物建立的旷世功勋。 《圣女贞德的故事》。吕克贝松导演的作品，根据法国民族英雄圣女贞德的故事改编，如果对英法的百年战争或是贞德的故事有所了解，这片不得不看。 《斯巴达克斯》，我说的不是老库的那部，而是04年翻拍的那部，又叫《风云群英会》，讲述奴隶英雄斯巴达克斯的成长及奋斗的一生。很宏大的场面，而且当时罗马共和国的三巨头也悉数登场，非常的震撼。虽然意识形态成分比较浓，但还是不错的片子。当然库布里克那部也是经典了，不过许多技术上视觉上的东西和现在比是差了些，内涵则胜出许多。 《斯巴达300勇士》。近两年来被说烂了的片子。是靠电影特效打造出来的一部战争史诗，讲述了著名的温泉关一战。斯巴达国王列奥尼达率领三百勇士在温泉关狙击波斯王薛西斯一世的500万大军（号称）的故事。《匈奴大帝》，讲述一支来自东方的匈奴族军队由阿提拉带领横扫欧亚大陆，挑战罗马帝国的霸主地位的故事，战争场面宏大，展示一段我们并不大熟悉的匈奴帝国的历史。 《最后的兵团》，讲述西罗马帝国最后一任皇帝奥古斯都罗慕路斯的故事，想拍成史诗电影，但故事单薄了些。

《天生杀人狂》一部高速剪辑的暴力公路片，奥利弗斯通的经典之作《发条橙》看未来的年轻人如何暴力，十分邪恶的一部电影，《全金属弹壳》军队暴力，把人变成非人==斯坦利库布里克对人类很绝望，对人类的暴力很绝望昆汀的几部片都是暴力色彩比较浓重，比如《落水狗》《低俗小说》，到了《杀死比尔》，喷出的血都是高压水枪式的==《大逃杀》这个就不用说了吧，暴力从头贯穿置尾，让人窒息。还有一些经典的黑帮片比如说《教父》、《疤面人》都是暴力美学。

奥利弗 比如: 奥利弗.斯通Oliver Stone 奥利弗.劳伦斯Oliver Lawrence

这是第一部在任美国总统的电影“传记”。如果不是阴差阳错，“小布什”还差点就成了“蝙蝠侠”的囊中之物。没错，那个帅帅的“蝙蝠侠”克里斯蒂安·贝尔，恰恰就是导演奥利弗·斯通的首选！为了这个角色，贝尔甚至还进行了长达数星期的化妆效果测试。如果不是他在最后一刻决定退出，这个角色，怎么也轮不到乔什·布洛林（《老无所依》）的身上。毕竟，在去年之前一直代号为“黛安·莲恩老公”的布洛林，并不具有斯通眼中的“明星效应”。还好，黑暗骑士最终没有称王，而斯通大叔野心勃勃的最新政治传记电影，也免于了沦入四不像的尴尬之地。重新招回《华尔街》的编剧，告别了《世贸中心》的主旋律，斯通搬出总统来说事的再次回归，锋芒难掩。斯通最终会走黑色幽默的独木桥，还是走揭穿真相、思考批判的阳关道，抑或真要来功过是非盖棺定论，我们不得而知。但倘若他肯发动自己的煽动力、不拘一格演绎小布什跌宕起伏的一生，就快退出政治舞台的小布什，没准会再次成为年末的热门检索词

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奥利弗怎么读？

　　《拯救大兵赖恩》　　《黑鹰坠落》　　《风语者》　　《我们曾是战士》　　《珍珠港》　　《爱国者》　　《现代启示录》　　《金甲战队》　　《父辈的旗帜》　　《太阳泪》　　《硫磺岛的来信》　　《太阳帝国》　　《虎！虎！虎！》　　最经典的十部战争影片　　第一位:现代启示录 (1979)导演:弗朗西斯·科波拉 主演:马龙·白兰度，　　我个人将它排在第一位很大程度上并非电影本身，而是弗朗西斯·科波拉选择了The Doors的《The End》作影片的主题音乐，而Jim Morrison正是本人的最爱。影片本身当然也是经典。我看的是并非1979年版而是2001的重新剪辑版。影片选用了最古老、最普遍的“道路与旅途”的情节模式，在这一模式之中，通常包含着一个基本的叙事行为——寻找。被寻找的对象通常具有远远超出它自身的价值。在片中，寻找科茨之路，是一条走向邪恶之路，是走向人们宁愿称之为疯狂也不愿直面的旅途。本片以主体的先锐和深刻将越战纳入了一个被审视的领域。片中并未出现过多的战争场面，而是着力捕捉参战士兵们疯狂的变态行为和越南人全民皆兵的可怕现实。人性之恶呼之欲出!科波拉带观众作了一次感性和理性兼备的战争考察，故意以种种矛盾来强化科茨的神秘感，当最后科茨和公牛落到同样下场时，才点出主题:科茨和这头牛一样，成为文明祭坛上的一具牺牲。这是他为恐怖付出的代价，而威尔德完成并重现了科茨的心灵旅程。　　第二位:全金属外壳 (1987)导演:斯坦利·库布理克　　把它摆在第二位原因也很简单，就是因为库布理克这个名字。库布理克的电影总是在刚刚推出时不能得到认同，这部也是一样。影片上映之初遭到了很多越战老兵的指责，称其为“不真实”。而实际上，只要深入了解一下库布理克的电影，就会发现，在他的所有作品中，几乎都存在着一些似是而非的东西。这种表面上的稍许不真实恰恰增强了其影片的艺术魅力。库布理克在战斗间隙两次加入了越南*女向美军士兵“拉客”的情节。在这样一片被战火扶过的废墟中，突然加入一个女人，不能不让人始料不及和赞叹不已。在诸如讨价还价、生殖器规格的争吵里，库布理克放大了战争的荒谬性。这种和平生活中被视为丑恶的肉体交易，在此时此地成了否定战争的一个符号，成为对人性的召唤。在影片结尾，士兵们攻进楼中，发现他们的敌人居然是个女兵，而后他们高唱“米老鼠之歌”消失于夜色之中……　　第三位:奇爱博士 (1964)导演:斯坦利·库布理克　　又是一部库布理克的作品。库布理克说，他拍摄该片的原因来自于“一种对求生本能的关注。久而久之，我开始认识到核威慑自相矛盾的本质:如果你是弱者，你会选择先下手为强。而如果你变得十分强大，就会选择不战而屈人之兵。维持这种平衡的企图师徒劳的，因为保密措施根本不让你知道那边正在做什么。”库布理克在本片中摒弃了借表现人类遭到核武器摧毁，从而唤起观众对核战争的恐惧心理的做法。他更倾向于用幽默的手法去展开这个故事，使它看上去像一部荒诞不经的黑色喜剧。从片中可以看出库布理克对人性和世界深刻独到的见解，对人类未来的悲观态度:人类迟早会被自己的发明所毁灭(这种观点在他后来的作品【2001:漫游太空】中表现的更加明显)。本片是表现“冷战”这一特殊战争的经典之作。影片最后核弹爆炸后银幕上一片空白的镜头被后人称作“神来之笔”。　　第四位: 野战排 (1986)导演:奥利弗·斯通　　这是奥利弗·斯通越战三步曲之一，奥利弗斯通也是我偏爱的导演，不仅以为【天生杀人狂】，还有【The Doors】，又是与大门有关的。奥利弗·斯通要告诉人们不仅仅只有马丁·西科塞斯喜欢探讨美国梦，他也是此中好手。越战使传统的美国梦、美国人的自豪感、美国人的乐天派精神都变成了泡沫。这场战争使这个一向充满优越感的国家分裂为两半。作为亲自参加过越战的老兵，奥利弗·斯通在【野战排】中正是以令人震撼的写实手法描述了这种分裂在战场上的体现。伊莱亚斯中士严守战争规则，决不杀不持武器的平民。巴恩斯中士则认为战争本身就是对生命的抗争，这中间没有任何规则可言。而克里斯则在这两种价值观中摇摆不定。他既陶醉在伊莱亚斯一群人的那种温暖、伤感，又有点软弱的友谊中，同时，越战的残酷又使他本能地产生了一种报复心理并且偏向巴恩斯。该片对越战提出了一个令人困惑的评价:美国人自己打败了自己。美国自身的矛盾导致了这场战争的失败。　　第五位:西线无战事 (1930)导演:刘易斯·迈尔斯通　　该片是影史上第一部真正意义上的战争片，改编自德国作家雷马克的同名反战小说，雷马克曾参加过一次世界大战，并在西线负过伤。他将自己的战争体验写进了小说，对战争吞噬生命的残酷性进行了猛烈地抨击。影片从年轻士兵保罗的视线来展开情节，刻划了他对战争从狂热到迷惑进而失望直至绝望的每一个心理转变过程，而本片片名来自书中军方上司的报告——在主人公被击毙的当天，该报告称:“西线无战事。”本片是所有反战影片的“圣经”，它对战争的深刻控诉至今仍具有参考价值。　　第六位:拯救大兵瑞恩 (1998)导演:史蒂芬·斯皮尔博格 主演:汤姆·汉克斯 马特·达蒙　　斯皮尔博格说:“我想拍讲真话的电影。从40年代到50年代，好莱坞历来拍摄的二战影片不是鼓励年轻人从军，就是表现灾难和冒险。而我想做的是将大兵们如何打这场大战真实地、通俗地呈现出来。我根本就不打算在片中运用那些可以轻易表现冒险受难、荣耀胜利以及牺牲的电影技巧。我想让观众体验一个士兵如何在那场战争中求生的真实感受。关于一个人的生命是否值得八个人冒险去拯救?这个问题很矛盾也是我拍这个主体的原因，因为它引发了很值得探讨的道德上的争议。而我所想的是:光荣的代价是什么?为了补救而要付出的代价又是什么?这就是我拍这部电影的主要原因。”我想导演自己的这段话已经很好的说明了影片的意义和价值。　　第七位:光荣之路 (1957)导演:斯坦利·库布理克 主演:柯克·道格拉斯　　该片片名取自于英国诗人托马斯·格雷《墓园挽歌》中的一句诗“光荣之路通向坟墓”。影片描写在第一次世界大战中，法军遭遇到了一座久攻不下的德军据点，战斗中，有些法军士兵居然逃离了战壕。暴怒之余，上司决定要从每个连队中拉出一个班的人执行枪决。但军方最终只给了三个指标。这三个人被挑选了出来，其中一人对前来听他忏悔的牧师施以拳脚，结果被看守们痛打一顿。他竟然是在昏迷的状态下被战友们送上了刑场。影片受到国际范围内的普遍好评。但在法国，该片却遭到禁映，禁令直到1976年才得以解除。法国政府甚至威胁要以诽谤罪将库布理克送上法庭。美国防部也担心该片的负面影响，因而禁止在军内放映。　　第八位:生于7月4日 (1989)导演:奥利弗·斯通 主演:汤姆·克鲁斯　　参加过越战并且两次负伤的奥利弗·斯通，这次从一个新的角度对这场战争进行了透视和反思。与其他以越战为背景的影片不同，该片避开了对战争的直接描写，将重点放在战争的后果，特别是对美国社会、家庭籍个人的影响上。片中直接反映战争的场面只有17分钟，但战争的阴影却始终笼罩着全片，笼罩着片中的每一个人和每一个角落。奥利弗·斯通以对影片主题的深刻理解、强烈感受，以及对人物心理和情绪的准确把握，将一个美国青年从爱国士兵到反战斗士的转变过程表现得细致入微，动人心魄。　　第九位:桂河大桥 (1957)导演:大卫·里恩　　影片通过日军战俘营中一个造桥事件来表现战争的荒诞和狭隘的民族自尊心理的可悲性，为了给英国争得荣誉，英军尼克尔森上校全力以赴位日军建造一座大桥，并阻止游击队的炸桥行动。战俘营日军长官斋藤为了完成造桥任务，勉强忍受着英国人的狂妄，大桥一完成，他就将剖腹自杀，同样也表现出一种狭隘盲目的民族自豪感。美国的希尔兹少校则是这两个人的反衬。他不屈从命运的安排，要逃跑，要享乐，不愿打仗。不过一旦开战，他又赴汤蹈火，在所不惜，体现了美国人的注重行动的实干精神。这几层对比不仅使人物的个性分明，也体现了不同民族文化的差异。　　第十位:猎鹿人 (1978)导演:迈克尔·西米诺 主演:罗伯特·德尼罗　　该片借用越战中新鲜的血腥味，复活了一个老套的美国英雄的故事。影片采用大段跳切的表现手法，以制造出一种和平与战争之间的强烈落差。前半段近40分钟都在描绘一场喧闹的俄式婚礼。然后在一个短短的过场戏后，迈克尔等三人就成了越南前线的战俘，成为越军施暴的对象。片中，迈克尔的两次行动无疑是“正义”的:一次是从越军的魔掌中救出自己的同伴，一次是履行诺言，从美国返回越南救出挚友。在银幕上的叙事空间中，呈现出一种直接的，强烈的情感撞击，准确地传达出一个从和平环境中被突然抛入越南原始杀戮中的美国青年的内心经历。

不是导演嘛，是要做什么呢。这个是

OLIVER 英文是 olive +r 橄榄 的意思翻译成中文 奥利弗的意思， 人名。也可以是 采摘橄榄的人。同时也是时装品牌，机电阀门的牌子。

今年排名前十的女英文名Emily Emma Madison Isabella Ava Abigail Olivia HannahSophia Samantha Elizabeth Ashley Mia Alexis Sarah Natalie Grace Chloe Alyssa Brianna

Oliver英 [u02c8u0254livu0259] 美 [u02c8ɑlu0259vu025a] n. 奥利弗（男子名）

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没听过这个说法，只是知道奥利弗·斯通(OliverStone)的越战三部曲《野战排》（《Piatoon》，1986）、《生于7月4日》《BornontheFourthofJuly》，1989）、《天与地》（《Heaven&Earth》，1993）奥利弗·斯通最新作品是《世贸大厦》奥利弗·斯通生平简介: 奥利弗·斯通1946年9月15日出生于美国纽约。耶鲁大学辍学后,前往越南在当地教英文.21岁时参加越战.回国后进入纽约大学电影系就读, 早在70年代中期，他便以其非凡的编剧和导演才华而享誉好莱坞。 早先，斯通担任的大多是编剧的角色。25岁时，他开始自编自导了影片《seizure》（1974），反响不俗。1978年，他更是以影片《午夜快车》（《midnight express》）的编剧身份登上了奥斯卡的领奖台。从此，斯通声名鹊起。进入80年代， 斯通接连或编或导了《conan the barbarian》（1982）、《scar face》（1983）和《龙年》（《the dragon》（1985）等影片，它们进一步巩固和发展了斯通在好莱坞影坛上的地位。 在1986年作了影片《salvador》的编剧之后，斯通开始一心扑在导演事业上。他喜好用个性化的艺术语言来表达其对一些社会、政治问题的独到见解。他拍摄的影片具有一种自然流畅而又刚毅沉重的特质。它们总是以丰富的情感和巨大的想象空间令观众折服。1986年，斯通经过长期的酝酿，凭着自己的亲身经历和对艺术的独到理解，仅靠650万美元的资金， 只用54天时间便在菲律宾的丛林中拍摄了《野战排》（《platoon》)一片。该片一反战争影片通常讴歌战斗和战士的传统，通过一个年轻士兵的眼睛，展现了战争的恐怖与残酷，并进而对越战作了深刻的揭露与批判。影片一推出即引起轰动。果然，在87年的第59届奥斯卡颁奖晚会上，该片又为斯通赢得了其艺术生涯中的第二尊金像。不久，斯通又导演了影片《wall street》(1987）和《生逢7月4日》(《born on the fourth of july》（1989），获得了观众的广泛好评。尤其是同样具有批判意义的战争题材影片《生逢7月4日》以其内涵的深刻性和艺术手法的独到魅力令观众叹为观止。该片也为斯通赢得了奥斯卡最佳导演提名的荣 誉。1991年，斯通又执导了《刺杀肯尼迪》(《jfk》）一片，它以独特的视角对前总统肯尼迪的一些生活片段作了艺术化了的诠释。影片虽然引起了诸多争议，但毕竟取得了成功。此后，斯通又执导了根据小说改编的电影《天与地》（《heaven &earth》1993）。该片以艺术的想象，通过一个女子和他的美国丈夫在战乱中的颠沛生活，再次控诉了战争的野蛮与残酷。次年，斯通又导演了《natural born killers》。该片以其内蕴批判的思想内核在诸多观众中引起了共鸣。 最近，知命之年的奥利弗?斯通仍探索不懈。在95年的新片《尼克松》(《nixon》）中，他把取材范围从战争背境又移到了社会政治领域，对美国前总统尼克松的政治生活作了独到的反映。近几年又拍摄了<<u型转弯>>(u turn)(1997)与<<挑战星期天>>(any given sunday)(1999)关于美墨边境与体育体裁的影片,虽无突破,到也中规中矩,不失水准,充满爆发力与破坏性,不愧为具有颠覆传统价值能力的煽动者.不完全得奖记录:第三十六届金球奖最佳编剧 （1979）,第五十一届奥斯卡最佳改编剧本 （1979）第三十七届柏林电影节最佳导演 （1987）,第四十四届金球奖最佳导演 （1987）第五十九届奥斯卡最佳导演 （1987）,第四十一届英国电影学院奖最佳导演 （1988）第四十七届金球奖最佳编剧 （1990）,第四十七届金球奖最佳导演 （1990）第六十二届奥斯卡最佳导演 （1990）,第四十九届金球奖最佳导演 （1992）作品年表:《seizure》1974《mad man of martinique》短片 1979《午夜快车》midnight express 编剧 1978《手》the hand 1981《王者之剑》conan the barbarian 编剧 1982《疤面煞星》scarface 编剧 1983《龙年》year of the dragon 编剧 1985《英雄胆》8 million way to die 编剧 1986《野战排》platoon 1986《萨尔瓦多》salvador 1986《华尔街》wall street 1987《脱口秀》talk radio 1988《生于七月四日》born on the fourth of july 1989《门》the doors 1991《刺杀肯尼迪》jfk 1991《天与地》heaven and earth 1993《天生杀人狂》natural born killers 1994《尼克松》nixon 1995《阿根廷,别为我哭泣》evita 编剧 1996《不准掉头》u-turn 1997《挑战星期天》any given sunday 1999《beyond borders》2001佳品浅评:《生于七月四日》:人们对电影的观念往往是虚构和不可信,但这次你可要睁大双眼,因为银幕上七成的东西,导演在若干年前都曾经历过.另外奥斯卡小金人与靓汤的牺牲造型也能吸引你不少的注意力经济,当然这些要归功于那个狗屁制度下的狗屁政府发动的狗屁战争.《野战排》:斯通首次证明在越战体裁上,其的权威是不可动摇的,这次除了技术手段的圆润外,还得到了欧洲的认可(柏林最佳导演银熊奖).《华尔街》:一个俗套的故事,一个人人渴望的名利战场,为利益而生,为金钱而活,那儿是贪婪与手腕的演武场,是人性与善良的坟地,当然它也给了你机会,只要你善于出卖灵魂,你在这里就能呼风唤雨.值得一提的是迈克尔.道格拉斯从幕后走到幕前,鲜活的演出不仅使其在奥斯卡上称帝,更为其今后成为银幕上的魅力坏男人形象打上了深深的烙印.《门》:现实模糊理想,虚幻逃避真相,上帝为灵魂开了一扇名叫摇滚的门,供你我来回穿梭.门那边,性,暴力与毒品一个不少,但反射着深刻与真实;门这边,茶,玫瑰与烟草,也一个不缺,但映衬着苍白与虚无.当然它也是一种精神鸦片,很有毒但也很有效,而且决不容你浅尝辄止.所以如果你碰巧还是个摇滚乐迷的话,那么《门》就是你盼望已久获得心灵上酣畅的良药.此外你要相信方.基墨与梅格.瑞恩是不会让你失望的,斯通当然更不会.《刺杀肯尼迪》jfk:一段美国人心碎的历史,一次迷一样的刺杀,简单的几枪就终结了山姆大叔的一代神话.那把冷枪背后的黑手究竟是谁,黑帮,fbi,还是……?人民是否有权力知道他们认为应该知道的事?国家的是否有权力欺骗人民,如果他们觉得有必要?国家的保密制度到底应该对谁负责……?一个定格在世界警察梦断这一特定时点的黑白镜头,牵带出斯通一连串疑问,并且他根剧自己的资料,通过科斯特纳等人的闪亮表现,臆造出上述的种种答案.这大概是斯通在上世纪90年代的最高水准,然而敏感的体裁遭遇更为敏感的奥斯卡与美国大众,注定是不能登顶的,虽然以旁观者眼光来欣赏地世界其他民族,给予了该片当年度最热烈的掌声.《天生杀人狂》:光看名字就知道这是一部争议影片,何况这次斯通还遭遇了昆汀.塔伦提诺.整部影片就像一个kill game,展现出赤裸裸的杀人娱乐,即使是最和平软弱的心,观后也会不时泛起点点杀机.当然如果你的眼力够狠,还可以看到对司法,新闻机制的抨击和人性黑暗面的挖掘,但问题是这些对大众来说往往会淹没在血淋淋的视觉快感中,如同你看到的某些大师的情色大作,在目睹赤裸裸的性交场面时,有多少人会琢磨不同姿式所承载的人性与社会暗寓.其实这之间的偏差根本在于大师们对电影本质作用的认识与大众的绝然不同,这就是我们经常听到的所谓艺术与商业之争,电影究竟是是以育人(绝不是某些大师用不明所以或假装高深来愚人)还是娱人为主.单就这部片子而言,先锋的欧洲电影小众们还是给了它很高的评价.

Olivia n. 奥利维亚（女子名）另：OLIVIA，为美日混血儿，原名Olivia Lufkin（音标为/a"livia/，/l∧fkin/），是AVEX（艾回）旗下厂牌Cutting Edge中的一个双语歌手。个人作品有：《synchronichity》、《Comatose Bunny Butcher》、《The Lost Lolli 迷失的罗莉》等。

<华尔街>就满好看的...

迪卡普里奥、汤姆·哈迪、詹姆斯·弗兰科都曾经是扮演本的候选人。 詹妮弗·劳伦斯原本是扮演O的演员，但是她却因为要出演《饥饿游戏》而放弃了本片。 在小说出版前，奥利弗·斯通就开始了编剧工作，他对这个故事非常感兴趣，对影片进行了投资。 虽然这是第六次和斯通合作，但却是费尔南多·拉腊（Fernando Lara）第一次在演职员表中留名。 泰勒·克奇在拍摄影片前接受了真实的海豹突击队的训练。而且在影片中，泰勒·克奇没有使用替身演员。 斯通只看了泰勒·克奇表演的《超级战舰》片段后就雇佣了这位演员，在斯通看这些素材的时候，这部电影还没有上映。 影片原定于2012年的秋季上映。但是制片方却将其提前到了暑期档。 布蕾克·莱弗利从来没有演过枪战戏，所以斯通要她去做做枪械训练。结果在开拍的时候，她连续三枪，强强命中靶心。 在崔弗·多诺万原本准备饰演的角色被删掉之后，斯通专门为这个演员新创作了一个小说中没有的角色。 因为法律的原因，影片中出现的大麻都是人造的。而为了确保细节的准确，剧组的工作人员专门去了合法的医学大麻的生产基地参观学习。 这是奥利弗·斯通自从1995年的《尼克松传》以来，第一部用潘那维申变形镜头拍摄的电影。 乌玛·瑟曼在影片中扮演了O的妈妈，但是在后期剪辑中，斯通把她的戏份全部剪掉了。幕后花絮参考资料来源

atp水解需要水，但一般配平不需要写，即atp酶↹adp＋pi＋能量，两个箭头都有酶，但是水解，把下面一个箭头和酶去掉即可！

海伦凯勒赢得全世界的尊崇,被视为20世纪最富感受召力的作家之一。下面学习啦我为你整理了海伦凯勒的简介，欢迎阅读。 海伦·凯勒(Helen Keller，1880年6月27日-1968年6月1日)，美国著名的女作家、教育家、慈善家、社会活动家。在十九个月时因患急性胃充血、脑充血而被夺去视力和听力。1887年与莎莉文老师相遇。1899年6月考入哈佛大学拉德克利夫女子学院。 1968年6月1日逝世，享年87岁，却有86年生活在无光、无声的世界里。 在此时间里，她先后完成了14本著作。其中最著名的有：《假如给我三天光明》《我的人生故事》《石墙故事》。她致力于为残疾人造福，建立了许多慈善机构，1964年荣获“总统自由勋章”，次年入选美国《时代周刊》评选的“二十世纪美国十大英雄偶像”之一。 海伦·凯勒致力于社会主义，源于她作为残疾人的特殊经历，以及她对其他残障者的同情。起先，她简化字母表，使之适合残障者使用﹔但是她很快意识到，单纯地解决失明问题，是治标不治本。通过研究她发现，盲人并非随机分布在各种人口中，而是集中在社会底层。穷人更容易由于生产事故或者得不到充分的治疗而失明。有些穷人沦为青楼女子，又多了一种因梅毒而导致失明的危险。于是，凯勒认识到，社会阶级制度控制着人一生的命运，有时甚至决定他们是否会失明。凯勒的研究并非书斋式的：“我参观过糖果店、工厂、棚户区。就算我看不见，我也闻得到。” 海伦·凯勒作为社会主义者，是由1909年开始的。在1909年，她加入了马萨诸塞州的社会党。早在从拉德克利夫学院毕业之前，她就是一位社会激进分子。她本人强调，这并非由于在那里所受的任何教育。俄国革命爆发后，她对这个新生的共产主义国家大唱赞歌：“在东方，一颗新星冉冉升起!在痛苦的挣扎中，新秩序从旧的秩序中降生。看哪!在东方，一个男婴降生了!向前!同志们，齐向前!奔向俄罗斯的营火!迎接黎明!”凯勒在她的书房书桌上方悬挂了一面红旗。”后来，她逐渐成为社会党的左翼，成为一名“沃布利”(Wobbly)，即世界产业工人联合会的成员，这是一个遭伍德罗·威尔逊迫害的工团主义者联盟。 当凯勒成为一名社会主义者时，她已经是一位享誉全球的著名女性。但她很快声名扫地，因为转向社会主义，从而引起了一场新的舆论风暴。那些曾经赞美她的勇气和智慧的报纸，转而强调她的残障。专栏作家们指责她没有独立的感官接受能力，受制于那些向她灌输思想的人。最典型的是《布鲁克林鹰报》的一位编辑。他写道，凯勒的“错误源于她生理发育的明显缺陷”。 凯勒回忆说，她曾经见过这位编辑。“当时，他对我的恭维是如此慷慨，我都不好意思再提。但是现在，我站出来支持社会主义，他就提醒我和大众，我是一个又聋又瞎、特别容易出错的人。大概，自从见过他以后，我的大脑就缩水了。”她接着说：“哦，《布鲁克林鹰报》太滑稽了，它在社会问题上又聋又瞎，它维护着一个令人难以忍受的制度。我们努力预防盲聋病症，而这个制度正是造成多数盲聋的根源。” 凯勒的后半生主要致力于为美国盲人基金会筹募资金，她坚信我们的社会需要一种激进的变革，这个信念从未动摇。她支持社会主义者尤金·V·德布斯的历次竞选总统活动。她还在妇女运动、政治、经济方面发表文章。在晚年，她写信给美国 *** 领袖伊丽莎白·G.弗林———她是麦卡锡时代的牺牲品，当时正在监狱里度过风烛残年：“亲爱的伊丽莎白·弗林，向您致以最美好的生日祝福!愿服务人类的美好感受为您无畏的心灵带去力量与安宁!” 1、黑暗将使人更加珍惜光明，寂静将使人更加喜爱声音。 2、因为在我生活的漫长黑夜里，我读过的书以及别人读给我听的书，已经变成一座伟大光明的灯塔，向我揭示出人类生活和人类精神的最深泉源。 3、世界上最美丽的东西，看不见也摸不着，要靠心灵去感受。 4、爱是摸不着的，但你却能感到她带来的甜蜜。 5、仅仅靠触觉就能感受到这么多的幸福，那么，如果能看见海伦简介，我发现多少更美好的东西啊! 6、人生最大的灾难，不在于过去的创伤，而在于把未来放弃。 7、不怀希望，不论什么事情都做不出来。 8、我身上的所有原子都是振动仪。通过房屋到处感觉到的振动，我能猜出每天都在发生什么事情。 9、像明天就要失去那样去利用你的眼睛。 10、死亡只是从这个房间搬迁到那个房间，可是我可能跟别的人不太一样，因为我在那个新的房间就可以用眼睛看到东西了。 11、我们分明是不一样，能看得见的人和看不见的人互相不一样。不是感觉不一样，而是使用感觉的方法不一样。只是为了找到超越感觉的智慧而展开的想象力和勇气不一样而已。 12、无论处于什么环境，都要不断努力。 13、我努力求取知识，目的在于希望日后能使用，为社会贡献一点力量。 14、只要是真正有益于社会的事情，而又是我能做的，我都将全力以赴。 15、我的任务是练习，练习，不断地练习。失败和疲劳常常将我绊倒，但一想到再坚持一会儿就能让我所爱的人看到我的进步，我就有了勇气。 16、对于凌驾命运之上的人来说海伦简介，信心就好似生命的主宰。 17、我用整个身心来感受世界万物，一刻也闲不住。我的生命充满了活力，就像那些朝生夕死的小昆虫，把一生挤到一天之内，生命或是一种大胆的冒险，或是一无是处。 18、我只看我拥有，不看我没有的。 19、忘却自我中有着快乐。——因而，我要努力把别人眼中的光明当作我的太阳，把别人耳中的音乐当作我的乐曲，把别人唇上的微笑当作我的幸福。 20、我的身体虽然不自由，但我的心是自由的。就让我的心超脱我的躯体走向人群，沉浸在喜悦中，追求美好的人生吧! 21、把活着的每一天看作生命的最后一天。 22、残忍的命运挡住了入口，我会不甘愿地质问命运为何作这样专横的宣判，因为我的心尚未驯服，仍是狂热的;但刻薄无情的话到口里，我的舌头却没有说出来，像还未落下的泪，又流回我的心中。 23、只要朝着阳光，便不会看见阴影。 24、面对光明，阴影就在我们身后。 25、信心是命运的主宰。 26、有时我想,要是人们把活着的每一天都看做是生命的最后一天该有多好啊!这就可能显出生命的价值。 27、世界上最好和最美的东西是看不到也摸不到的……它们只能被心灵感受到。 猜你感兴趣: 1.海伦·凯勒个人资料 2.海伦凯勒简介英文版 3.海伦凯勒的英文简介 4.海伦凯勒英文简介 5.介绍海伦凯勒的高中英语作文

聚酯长丝土工布技术参数表（GB/T 17639-1998）: 序号 项目 　　　　规 　　格 　　指 　　标 　　　　　　　　100 150 200 250 300 350 400 450 500 600 800 1 单位面积质量偏差/% -6 -6 -6 -5 -5 -5 -5 -5 -4 -4 -4 2 厚度，mm> 0.8 1.2 1.6 1.9 2.2 2.5 2.8 3.1 3.4 4.2 5.5 3 幅宽偏差% -0.5 -0.5 -0.5 -0.5 -0.5 -0.5 -0.5 -0.5 -0.5 -0.5 -0.5 4 断裂强力KN/m 4.5 7.5 10.5 12.5 15 17.5 20.5 22.5 25 30 40 5 断袭伸长率% 40-80 40-80 40-80 40-80 40-80 40-80 40-80 40-80 40-80 40-80 40-80 6 CBR顶破强力KN> 0.8 1.4 1.8 2.2 2.6 3.0 3.5 4.0 4.7 5.5 7.0 7 等效孔径mm 0.07-0.2 0.07-0.2 0.07-0.2 0.07-0.2 0.07-0.2 0.07-0.2 0.07-0.2 0.07-0.2 0.07-0.2 0.07-0.2 　　8 垂直渗透系数cm/s 　　　　（1.0~ 9.9） * （0.1~ 0.001 ） 　　　　　　9 撕破强力KN> 0.14 0.21 0.28 0.35 0.42 0.49 0.56 0.63 0.70 0.82 1.10 聚酯长丝土工布也叫长丝无纺土工布/涤纶无纺土工布/长丝纺粘针刺土工布/长丝透水土工布/根据用途也可以叫透水土工布/和聚乙烯复合做防水用也可以叫做-防水土工布.防水土工布技术指标一般只计算布的强度,膜的强度忽略不计!防水土工布(复合土工膜)国家标准GB/T17642-1998.技术参数,相同!!有纺长丝土工布也叫机织长丝土工布或者机织土工布,根据使用纤维不同可以分为丙纶机织布/涤纶机制布/其他纤维机织布等,机织布生产工艺类似于棉纺工艺只是对于施工中接缝有比较高的要求--国家标准要求接缝强度不得小于布强度的50%,接缝用的线要和涤纶或者丙纶纤维一样有耐腐蚀抗老化作用,不准使用棉纺普通纤维代替,这一点对施工质量至关重要~~国家新标准GB/T 17639-2008已经制订，在新开工和设计的工程使用上请注意区别。

1、 海伦·凯勒（Helen Keller）(1880年6月27日-1968年6月1日)，是美国盲聋女作家和残障教育家。1880年出生于亚拉巴马州北部一个叫塔斯喀姆比亚的城镇。她在17个月的时候因为一次急性脑充血夺去了她的视力和听力，接着，她又丧失了语言表达能力。然而就在这黑暗而又寂寞的世界里，她因为她的导师安妮·沙利雯(Anne Sullivan)的努力，使她学会读书和说话，并开始和其他人沟通。而且以优异的成绩毕业于美国拉德克利夫学院，成为一个学识渊博，掌握英、法、德、拉丁、希腊五种文字的著名作家和教育家。她走遍美国和世界各地，为盲人学校募集资金，把自己的一生献给了盲人福利和教育事业。她赢得了世界各国人民的赞扬，并得到许多国家政府的嘉奖。主要作品有《假如给我三天光明》、《我的生活》、《我的老师》等。 2、海伦·凯勒自幼因病成为盲聋哑人，但她自强不息，克服巨大困难读完大学。一生写了十几部作品，同时致力于救助伤残儿童，保护妇女权益和争取种族平等的社会活动。1964年获得总统自由勋章。 3、她在黑暗中摸索着长大。七岁那一年，家里为她请了一位家庭教师，也就是影响海伦一生的莎莉文老师。莎莉文在小时候眼睛也差点失明，了解失去光明的痛苦。在她辛苦的指导下，海伦用手触摸学会手语，摸点字卡学会了读书，后来用手摸别人的嘴唇，终于学会说话了。 4、莎莉文老师为了让海伦接近大自然，让她在草地上打滚，在田野跑跑跳跳，在地里埋下种子，爬到树上吃饭；还带她去摸一摸刚出生的小猪，也到河边去玩水。海伦在老师爱的关怀下，竟然克服失明与失聪的障碍，完成了大学学业。

我想你的意思应该是‘为什么ATP水解时伴随的是吸能反应，而ATP合成时伴随的是放能反应？"因为ATP水解时释放能量，此时生物体内有一些其它的反应需要吸收能量，所以其伴随着的就是吸能反应（但其本身是放能的）；相对应的，ATP合成时是需要能量的，此时该能量由其它的一些化学反应释放提供，所以伴随着的就是放能反应（但是其本身是吸能的）。总结如下：ATP水解时自身放能，伴随的是吸能反应，ATP合成时自身吸能，伴随的是放能反应。希望能帮助到你！

郭沫若女神三部曲指的是：《女神之再生》、《湘累》跟《棠棣之花》。郭沫若是中国现代作家、历史学家以及考古学家，其中《女神之再生》体现了他对贫苦民众生活的同情跟怜悯，《湘累》这部作品就比较抒情，是浪漫主义的代表作，而《棠棣之花》则是他的历史话剧剧目之一，同样也是郭沫若先生大型历史悲剧剧目之一，这三部曲一直被世人流传到现在，是非常经典的作品，值得我们学习。郭沫若先生，本名郭开贞，字鼎堂，号尚武，乳名文豹，他的笔名除了郭沫若之外，还有麦克昂、郭鼎堂、石沱、高汝鸿、羊易之等等。1892年11月16日出生于四川乐山沙湾，1914年的时候娶到日本学习，1978年的时候，他还当选了第四届文联主席，他给后人留下了无数诗集跟舞台剧，将自己的才华留在了人世间，《女神》是在20世纪20年代创作的。《女神之再生》这部作品反映了郭沫若先生想要从另外一个角度去分析如何彻底摧毁这个万恶的黑暗世界，如何去创建一个新的，向太阳一般照耀着人们的新世界，当他看到受苦受难的民众时，他的内心也是备受煎熬，所以才写出了这样的作品。《湘累》是一个非常温柔的作品，同时也充满着浪漫主义，这部作品是郭沫若先生为数不多的一部充满浪漫主义色彩的作品，再加上这部作品氛围感非常强，让观众跟读者们也感受到了郭沫若先生的情感。《棠棣之花》这是一首诗，这也是郭沫若先生创作的悲剧，这个作品主要讲述的就是一名保家卫国的战士聂政刺韩相侠累的故事。到现在很多悲剧的创作都会看到郭沫若先生这部作品的影子，这才是真真正正的经典之作。

海伦·凯勒(1880年6月27日-1968年6月1日)，是美国一位残障教育家。她在19个月大时因为一次高烧而引致失明及失聪。后来籍着她的导师安·沙利文(Anne Sullivan)的努力，使她学会说话，并开始和其他人沟通。并且毕业于哈佛大学。死后，因为她坚强的意志和卓越的贡献感动了全世界。各地人民都开展了纪念她的活动。相关作品 * 奇迹缔造者（台湾译名：海伦凯勒）（2000，TV Movie，迪士尼） * 假如给我三天光明 * 我的生活 * 我的老师

应该说放能反应与atp的合成相联系，吸能反应与atp的水解想联系才对，因为细胞内进行放能反应的时候，有能量流出，此时adp和pi会利用这个能量，在酶的作用下合成atp，而当细胞发生某些反应需要能量时，即发生吸能反应，此时atp会水解并且释放能量，用于反应过程中。

海伦·凯勒（Helen Keller 1880年6月27日-1968年6月1日)，19世纪美国盲聋女作家、教育家、慈善家、社会活动家。她以自强不息的顽强毅力，在安妮。莎莉文老师的帮助下，掌握了英、法、德等五国语言。完成了她的一系列著作，并致力于为残疾人造福，建立慈善机构，被美国《时代周刊》评为美国十大英雄偶像，荣获“总统自由勋章”等奖项。主要著作有《假如给我三天光明》、《我的生活》、《我的老师》等。海伦·亚当斯·凯勒又译为海伦·凯勒（Helen Adams Keller，1880－1968 6月1日），美国女作家，残疾教育家。1880年6月27日出生于亚拉巴马州北部一个小城镇——塔斯喀姆比亚。她在19个月的时候因为一次猩红热，被迫失去视力和听力。在这黑暗而又寂寞的世界里，她自暴自弃，但在导师安妮·沙利文（Annie Sullivan）的帮助下，海伦学会用顽强的毅力克服生理缺陷所造成的精神痛苦。她热爱生活并从中得到许多知识，学会了读书和说话，并开始和其他人沟通。以优异的成绩毕业于美国哈佛大学拉德克利夫学院，成为一位学识渊博，掌握英语、法语、德语、拉丁语、希腊语五种文字的著名的作家和教育家。她走遍世界各地，为盲人学校募集资金，把自己的一生献给了盲人福利和教育事业。她获得了世界各国人民的赞扬，并得到许多国家政府的嘉奖。 海伦·凯勒海伦认为视力和听力丧失的悲剧往往发生在那些因贫困而无法给予孩子及时治疗的家庭。为了消除社会不平等引发的罪恶现象，海伦加入了美国社会党（Socialist Party of America）和国际产业工人协会IWW（Industrial Workers of the World），成为一名激进的社会主义者。 　　1924年，海伦开始为刚萌芽的美国盲人基金会募集基金，这项工作成为她生命的重点。1927年，她出版《我的宗教》(MyReligion)，叙说她皈依斯维登堡教派的过程，1930年出版第二本自传《中流》(Midstream)。 　　在第二次大战之前，海伦凯勒已是一位激烈的反法西斯主义者，战争期间，她支持美国介入战场，并且常受邀到军事医院探访。战后，她与汤普森代表海外的盲人环游世界。 　　海伦的生命是一个悲剧，但我们从她身上可以看到勇敢者的力量。 　　曾著有《我是怎样成为一名社会主义者的》和《我为什么要加入 IWW》两篇文章解释自己的行为动机。但西方历史教科书往往褒扬海伦·凯勒早年与疾病抗争的故事，而其成年后作为一名社会主义者的事实被故意忽略了。在《老师告诉我的那谎言-美国历史教科书犯下的错误》书中曾提到这一点。海伦·凯勒一生一共写了14部巨作。大学期间发表了《我生命的故事》。《我的生活》是她的处女作。作品一发表立即在美国引起了轰动，被称为“世界文学史上无与伦比的杰作”，出版的版本超过百余种，在世界上产生了巨大的影响。本书由海伦·凯勒的《我的生活》《走出黑暗》《老师》三本书以及发表在美国《大西洋月刊》上的著名散文《假如给我三天光明》。作品一发表立即在美国引起了轰动，被称为“世界文学史上无与伦比的杰作”，出版的版本超过百余种，在世界上产生了巨大的影响。

什么叫有几个版本啊，就一个版本，只是分成了前半部分和后半部分，前半部分就叫风云雄霸天下，后半部分就叫风云必胜！

简介：海伦·凯勒，美国著名的女作家、教育家、慈善家、社会活动家。在十九个月时因患急性胃充血、脑充血而被夺去视力和听力。1887年与莎莉文老师相遇。1899年6月考入哈佛大学拉德克利夫女子学院。享年87岁，却有86年生活在无光、无声的世界里。在此时间里，她先后完成了14本著作。海伦凯勒著名著作：《假如给我三天光明》《我的人生故事》《石墙故事》。她致力于为残疾人造福，建立了许多慈善机构，1964年荣获“总统自由勋章”，次年入选美国《时代周刊》评选的“二十世纪美国十大偶像”之一。扩展资料：海伦·凯勒致力于社会主义，源于她作为残疾人的特殊经历，以及她对其他残障者的同情。起先，她简化字母表，使之适合残障者使用﹔但是她很快意识到，单纯地解决失明问题，是治标不治本。通过研究她发现，盲人并非随机分布在各种人口中，而是集中在社会底层。穷人更容易由于生产事故或者得不到充分的治疗而失明。有些穷人沦为妓女，又多了一种因梅毒而导致失明的危险。于是，凯勒认识到，社会阶级制度控制着人一生的命运，有时甚至决定他们是否会失明。凯勒的研究并非书斋式的：“我参观过糖果店、工厂、棚户区。就算我看不见，我也闻得到。”海伦·凯勒作为社会主义者，是由1909年开始的。在1909年，她加入了马萨诸塞州的社会党。早在从拉德克利夫学院毕业之前，她就是一位社会激进分子。她本人强调，这并非由于在那里所受的任何教育。俄国革命爆发后，她对这个新生的共产主义国家大唱赞歌：“在东方，一颗新星冉冉升起！在痛苦的挣扎中，新秩序从旧的秩序中降生。看哪！在东方，一个男婴降生了！向前！同志们，齐向前！奔向俄罗斯的营火！迎接黎明！”凯勒在她的书房书桌上方悬挂了一面红旗。”后来，她逐渐成为社会党的左翼，成为一名“沃布利”(Wobbly)，即世界产业工人联合会的成员，这是一个遭伍德罗·威尔逊迫害的工团主义者联盟。当凯勒成为一名社会主义者时，她已经是一位享誉全球的著名女性。但她很快声名扫地，因为转向社会主义，从而引起了一场新的舆论风暴。那些曾经赞美她的勇气和智慧的报纸，转而强调她的残障。专栏作家们指责她没有独立的感官接受能力，受制于那些向她灌输思想的人。最典型的是《布鲁克林鹰报》的一位编辑。他写道，凯勒的“错误源于她生理发育的明显缺陷”。凯勒回忆说，她曾经见过这位编辑。“当时，他对我的恭维是如此慷慨，我都不好意思再提。但是现在，我站出来支持社会主义，他就提醒我和大众，我是一个又聋又瞎、特别容易出错的人。大概，自从见过他以后，我的大脑就缩水了。”她接着说：“哦，《布鲁克林鹰报》太滑稽了，它在社会问题上又聋又瞎，它维护着一个令人难以忍受的制度。我们努力预防盲聋病症，而这个制度正是造成多数盲聋的根源。”凯勒的后半生主要致力于为美国盲人基金会筹募资金，她坚信我们的社会需要一种激进的变革，这个信念从未动摇。她支持社会主义者尤金·V·德布斯的历次竞选总统活动。她还在妇女运动、政治、经济方面发表文章。在晚年，她写信给美国共产党领袖"伊丽莎白·G.弗林"———她是麦卡锡时代的牺牲品，当时正在监狱里度过风烛残年：“亲爱的伊丽莎白·弗林，向您致以最美好的生日祝福！愿服务人类的美好感受为您无畏的心灵带去力量与安宁！”

随着二次元文化逐渐被社会所接受，越来越的年轻人开始加入到这个行列之中。可能大家都有发现，喜欢二次元的女孩子经常会在脖子上绑上一根带子，给小姐姐的颈部增加了很多美感。很多人因此认为她们是在模仿动漫中女角色的装扮，其实这个观点是非常不正确的！这种绑在脖子上的带子其实和动漫以及二次元没有必然联系，它的学名叫做Choker，目前还没有非常精确的正文翻译，姑且可以称之为颈环吧。总之是一种介于项圈和项链之间的装饰品。据悉，Choker起源于法国，曾经是上层贵族妇女和芭蕾舞演员才有资格佩戴的，之后开始在全国范围内流行，知道现在已经风靡全世界，成为普通人都可以选择佩戴的再稀松平常不过的饰品。当然早先佩戴各种颜色的Choker也都有各自不同的暗示，比如佩戴纯黑色以及丝带的choker就是在暗示自己是拉拉，比较细的红色的choker则是从事服务行业。当然那都是上古时期的规则，显得Choker只是一般的装饰品而已，希望各位男孩子们可千万不要想歪喽？作为颈部的装饰物，Choker可以更好的凸显女孩子的线条和曲线，刺激异性的视觉观感，让女孩子的身体产生细微的结构变化，更有魅力。对于颈部不太好看的女孩子也可以起到遮挡的作用，其实类似的视频还有很多，比如带在腿上的袜圈，带在手臂上的臂环也是起到同一作用！而在我们二次元圈，Choker更多的是搭配适当的服饰，让小姐姐们显得更可爱。比如魔法少女们基本都有的粉红色颈环。女仆装必备的黑色蕾丝环等等。在动漫角色身上增加类似Choker这样的设计，可以让角色鲜活，也更加具有细节。当然在某些不可明说的圈子里，Choker也被赋予一层宣誓专权，表示自己很乖很听话的作用，这点就不展开说了，否则我的号就要没了！总而言之，Choker在现在这个时代，绝大多数情况下都只是非常普通的颈部装饰品。小姐姐们佩戴各种各样的Choker也只是为了让自己更加可爱。而二次元圈则更多的是因为流行跟风而已，毕竟戴上一条带子就可以让自己更加有二刺螈的感觉，何乐而不为呢？

ATP可以由线粒体等细胞器产生，细胞内的直接能源物质，ATP也叫三磷酸腺苷、腺三磷。ATP水解是指ATP在酶的作用下，脱去一分子磷酸基团，生成ADP，并释放出大量能量的过程。

最快最适合拿到美国绿卡的方法不能一概而论。在美国获得绿卡的途径有:第一个也是最简单的方法就是和美国公民结婚，拿到绿卡。这种方法是混合的，有真婚假婚，为绿卡结婚，为爱情结婚。第二，留学生在美国拿绿卡比嫁给美国人还难。但美国为了吸引人才，也开放留学生申请绿卡的渠道。这意味着他们可以找到一个雇主，然后申请H-1B签证。有了H-1B签证，他们可以申请绿卡。第三，作为优秀人才和国家利益豁免获得绿卡。这种绿卡很难，但是很多中国人还是成功拿到了。第四，聘请跨国公司做经理。这就是通常所说的L1签证，这种签证适合那些真正有实力的人被业绩良好的跨国公司雇佣。如果作为管理者运营的公司业绩良好，符合要求，可以作为优秀管理者申请移民。这些移民不需要排队等候签证安排。第五，投资移民(区域中心项目或直投项目)。这种投资一般是100万美元，在贫困地区或者失业率高的地区可以是50万美元。除了100万，你还要成立一家新公司或者收购一家公司，还要雇佣10个可以在美国合法工作的人。第六，相对迁移。已经获得美国绿卡的人，可以为自己的未成年子女和父母申请美国绿卡，但是获得美国公民后，条件更加优惠。不用说，父母和未成年子女也可以为成年子女和兄弟姐妹申请美国绿卡。兄弟姐妹可能要取消申请了，所以要抓紧申请材料，反正要等10年。第七，申请庇护，拿到绿卡。以前这种方法让一些人很容易拿到美国绿卡。庇护申请包括政治、宗教、难民等等。

要从ATP的结构式上考虑。ATP又称腺苷三磷酸，其水解时高能磷酸键断裂，最外面的磷酸基团脱去，此时水分子中的羟基与前一个Pi结合，而H与脱下的Pi结合，形成磷酸。

美国绿卡要求每年居住时间是三个月。美国申请绿卡的条件：1、申请人必须年满21岁；2、申请人不必有任何学历、语言、经商或工作经验的背景；3、申请人必须拥有50万美金的现金。并且对于投资的期限要满足五年，只有满足了这一个基本条件，才算是获得了最基本的美国移民条件，当然，也可以在之后获得永久居住权。于此同时，对于投资人也是需要没有犯罪记录，身体也需要健康；4、对于EB-5投资人不必要有商业背景、年龄以及教育程度和语言能力能条件的限制，正是由于这一宽松的条件，使得美国移民更加的简单化；5、申请人无不良记录：凡是申请美国移民，都需要提供本国出具的无犯罪证明，中国公民要在户口所在地的派出所申请无犯罪证明，办理时间一周。《中华人民共和国国籍法》第九条定居外国的中国公民，自愿加入或取得外国国籍的，即自动丧失中国国籍。

土工布根据生产工艺不同分为无纺布和有纺布。短丝土工布和长丝土工布的用途最广，也是最常见的，属于无纺布。拿600g国标长短丝土工布来说，600g长丝土工布单价在5.4元左右，短丝土工布在5.2元左右，长丝布价格稍微高一点，长丝土工布只有纯白色国标一种。