迪士尼有那些动画公司？

皮克斯工作室的成立使得电脑cg动画得以诞生是对的。根据查询知识网得知，皮克斯是一家专注于计算机动画制作的公司，他们在电影制作中采用了计算机生成的图像技术，推动了电脑CG动画的发展。皮克斯工作室的创始人们致力于将计算机技术与艺术结合，创造出了许多经典的动画电影，如《玩具总动员》、《海底总动员》等。这些电影不仅在技术上取得了突破，也在艺术上获得了广泛的认可。因此可以说，皮克斯工作室的成立为电脑CG动画的诞生和发展做出了巨大贡献。

电脑软件的开发。皮克斯动画工作室是一家动画制作公司，成立于1987年6月11日，早期业务主要负责电脑软件的开发，后期开始经营动画制作，位于美国加州埃默里维尔市。动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。

1、皮克斯动画工作室皮克斯动画工作室，简称皮克斯，是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔（Emeryville）市。该公司也发展尖端的电脑三维软件，包括有专为三维动画设计的软件：PRMan，使用该软件可做出如相片般拟真的三维景像。皮克斯的前身，是乔治·卢卡斯的电影公司的电脑动画部。1979年，由于《星球大战》电影大获成功，卢卡斯影业成立了电脑绘图部，雇请艾德文·卡特姆负责和其他技术人员一起设计电子编辑和特效系统。2、索尼影视动画公司索尼影视动画公司（Sony Pictures Animation）是一家隶属于索尼公司的动画电影制作公司。最新作品为《精灵旅社3》，2018年7月13日于美国首映，2018年8月17日于中国上映。3、梦工厂动画公司梦工厂动画公司（DreamWorks Animation SKG, Inc.）是一个总部位于美国加利福尼亚州格伦代尔的动画工作室。公司于2004年由梦工厂工作室的动画部门分拆而成立，同年在纳斯达克上市。公司影片曾经由派拉蒙影业负责发行。2013年起，由20世纪福克斯发行。2018年起，由环球影业发行、4、迪士尼电影公司迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。迪士尼全称为The Walt Disney Company，取名自早期创始人华特·迪士尼，是总部设在美国的大型跨国公司。二十世纪三四十年代，依靠米老鼠起家，四十年代，涉足真人电影领域，先后收购了独立电影界巨头米拉麦克斯和3D动画霸主皮克斯之后，迪士尼更是巩固了自己作为顶级电影公司的地位。扩展资料迪士尼动画发展：迪士尼的动画电影可以划分为迪士尼手绘经典动画、迪士尼真人动画、迪士尼计算机动画、迪士尼模型动画、迪士尼电影版卡通和迪士尼录像带首映等类型，其中的经典动画成为迪士尼最主要的象征。开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪士尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影。同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖。参考资料来源：百度百科-迪士尼动画参考资料来源：百度百科-梦工厂动画公司参考资料来源：百度百科-索尼影视动画公司参考资料来源：百度百科-皮克斯动画工作室

分类: 娱乐休闲 >> 动漫 问题描述: 我大学里无聊想建个消磨时光．． 有哪位高手指教一下！ 解析: 1984年，约翰·拉塞特离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花了1000万美元买下了工业光魔公司的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。 1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。从1937年的《白雪公主》到2002年的《星银岛》，一直稳居动画霸主地位的迪斯尼创造了一部又一部经典动画片。这些片子都是手绘的，但电脑迟早会融入动画的创作领域。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。1995年11月22日，世界上第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》（Toy Story）在全美上映。《玩具总动员》是迪斯尼与皮克斯合作的第一部电脑动画，成本逾亿，历时4年才完成。影片讲述了一个在玩具之间发生的故事。当小男孩安迪得到最新的玩具太空人巴斯光年时，原本受宠的玩具牛仔胡迪失去了往日的地位。在一连串的冲突中，胡迪和巴斯光年意外身陷玩具虐待狂手中。安迪搬家在即，胡迪和巴斯光年必须合作才能逃离魔掌、重返小主人身边。皮克斯的电脑技术在《玩具总动员》中得到了充分发挥。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。 1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》（ A Bug"s Life）上映。这回，导演约翰·拉塞特把故事的背景搬到了昆虫世界。一群准备储粮过冬的蚂蚁，长期以来一直遭到蚱蜢的掠夺与攻击，眼看蚱蜢征收粮食的季节又要来临，蚂蚁们辛苦地工作、储粮，却被一只名叫菲力的蚂蚁把一切都搞砸了。菲力于是决定找其它昆虫帮忙，希望能从此摆脱蚱蜢的威胁。菲力阴错阳差地找来了一群马戏团的虫虫，他们终于合力赶走了蚱蜢，菲力也成了蚂蚁岛的英雄。《虫虫危机》共有1.63亿美元进账。 1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》（Toy Story2）上映。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。胡迪为了解救被清仓大甩卖的旧玩具，被一个疯狂的玩具店老板抢走。原来，胡迪是50年代最有名的组合玩具的明星成员。胡迪与女牛仔杰西将被运往日本的玩具博物馆。巴斯光年和其它玩具费尽九牛二虎之力才救出胡迪和杰西。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。 2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》（ M onsters， Inc．）上映。故事在一个与人类世界并存的怪物世界里展开。当人类的父母不在的时候，怪物们就会从衣橱的门溜进来吓唬小孩，因为小孩的惊叫和恐惧正是维系怪物世界运转的能量来源，怪兽电力公司就是制造能量的工厂。小朋友们越来越不容易被吓倒，怪物世界因此面临严重的能源危机。公司里顶尖惊吓专家毛毛及助手大眼仔是最佳拍档。一次，毛毛意外把小女孩阿布带进了怪物世界，引起了一阵恐慌，因为人类的小孩被怪兽界认为是有毒的。毛毛和大眼仔尽力保护阿布，最后终于成功地送她回家。《怪兽电力公司》上映10天就突破了一亿美元大关。

1、皮克斯动画为什么这么好。 2、皮克斯动画制作水平。 3、皮克斯动画与中国动画差别。 4、皮克斯动画公司对动画的影响。1.皮克斯动画工作室是继迪士尼之后，对动画历史影响深远的公司之一，已经成为三维电脑动画领域的领头羊；皮克斯的动画作品无论在艺术上还是商业上都取得了巨大的成功，其良好的创作环境，优秀的创作团队，准确的市场定位，尤其是其出色的作品，都成为其成功的重要因素。 2. 总部坐落于美国加利福尼亚州的皮克斯动画工作室成立于1986年，一直致力于制作优秀的电脑动画作品，迄今为止，十一部动画长片中五部获得奥斯卡最佳动画长片奖，十八部动画短片中三部获得奥斯卡最佳动画短片奖，另有六部提名，同时多部作品还取得金门奖、金尼卡斯奖等众多奖项，在2009年的第六十六届威尼斯电影节上，皮克斯动画工作室的五位导演被集体授予了金狮终身成就奖。

1、皮克斯动画工作室。公司简介：皮克斯动画工作室，简称皮克斯，是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔市。代表作品：《料理鼠王》《玩具总动员》《超人总动员》《海底总动员》《汽车总动员》。 2、华纳兄弟娱乐公司。公司简介：华纳兄弟是全球最大的电影和电视娱乐制作公司之一。目前，该公司是时代华纳旗下子公司，总部分别位于美国加利福尼亚州的伯班克以及纽约。代表作品：《忍者神龟》《华纳巨星总动员》《别惹蚂蚁》。 3、迪士尼。公司简介：迪士尼取名自其创始人华特迪士尼，是总部设在美国伯班克的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作、主题公园、玩具、图书、电子游戏和传媒网络。代表作品：《拜见罗宾逊一家》《小鹿斑比》《四眼天鸡》《豚鼠特工队》。

1.皮克斯动画工作室皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios）是一家著名的美国动画制作公司，也是华特迪士尼公司子公司，总部位于美国加利福尼亚州埃默里维尔。 2010年4月20日，皮克斯在加拿大不列颠哥伦比亚省温哥华市中心开设加拿大皮克斯工作室。 加拿大皮克斯工作室面积大约为2000平方米，共制作了七部短片。2013年10月，加拿大皮克斯工作室关闭。 2.华特迪士尼动画工作室华特迪士尼动画工作室（Walt Disney Animation Studios）于1923年由沃尔特迪斯尼和他的哥哥罗伊共同成立，两人开始在美国洛杉矶的一个小工作室制作漫画。 公司第一部卡通是著名的《米老鼠》。 3.吉卜力工作室吉卜力工作室（Studio Ghibli）是一家位于日本东京小金井的动画工作室。 吉卜力工作室以制作动漫短片而闻名，已制作了几部短片，电视广告和一部电视片。 4.梦工厂动画梦工厂动画（DreamWorks Animation）是世界知名的动漫公司。 公司于1994年由史蒂文·斯皮尔伯格成立。 梦工厂动画公司以制作《史莱克》，《马达加斯加》，《功夫熊猫》和《魔发精灵》而闻名。 5.尼克罗迪恩动画工作室尼克罗迪恩动画工作室（Nickelodeon Animation Studio）是在1990年成立的一家美国动画工作室。 尼克罗迪恩动画工作室制作的著名动画系列包括：《海绵宝宝》，《反斗家族》，《忍者神龟》等。 6.华纳兄弟动画华纳兄弟动画（Warner Bros. Animation）是全球最古老的动画公司之一，它在1933年创建。 起初，华纳兄弟动画制作出著名的《兔巴哥》节目，之后制作出《蝙蝠侠》和《超人》系列。 7.东映动画东映动画公司（Toei Animation）是一家日本动画制作公司，公司也为视频游戏制作动画。 东映动画最著名的动画作品包括龙珠系列。 8.卡通网络工作室卡通网络工作室（Cartoon Network Studios）是全球历史最悠久的动画制作公司之一，其竞争对手包括尼克国际儿童频道。 卡通网络工作室的动画作品包括《史酷比》，《摩登原始人》，《英勇强尼》，《Dexter"s》，《Laboratory》和《The Flypuff Girls》。 9.阿德曼动画阿德曼动画（Aardman Animations）于1972年由Peter Lord创建的动画工作室。 起初，它只是一个两个人的公司，几年后，公司变化非常大。 1997年，阿德曼动画首次与其他动漫公司进行合作。 10.莱卡娱乐公司莱卡娱乐公司（Laika Entertainment）是一家美国动画制作公司，公司制作的《久保与二弦琴》动画电影获得非常高的评价。

我很喜欢PIXAR(皮克斯)的动画，有人能详细介绍一下这个公司么？3D动画的霸主:皮克斯(PixarAnimationStudios)不容置疑,绝佳的创意与完美的技术使皮克斯成为了电脑动画领域的领头羊。截止于2004年11月,皮克斯已经与合作伙伴迪斯尼联手推出了六部成功的电脑动画片:1995年的《玩具总动员》,1998年的《虫虫危机》、1999年的《玩具总动员2》、2001年的《怪物公司》,2003年的《海底总动员》,还有就是即将上映的《超人特攻队》。姑且不管超人如何神武,单是那只红白相间的小丑鱼和来自澳洲蓝色海洋深处的父爱和勇气就已经成功的取得了大洋彼岸观众的认可,同时也轻松的刷新了票房记录,成为了在那之前影史上票房最快突破一亿美元的动画影片(可惜的是这个记录被那只绿色的怪物给破了)。不知皮克斯是否能够借助《超人特攻队》来再次证明:自己响当当的名号就是票房的保证。皮克斯的总裁艾德温-凯特莫对自己的队伍充满信心,他从不怕皮克斯的创意会泄漏出去,因为他坚信,好莱坞的任何一家影厂都无法克隆皮克斯的特有文化。皮克斯一向坚持创造属于自己的故事和人物,而不是照搬老旧的童话或畅销的书籍,正如《海底总动员》的导演安德鲁-斯坦顿所说:”原创故事是制作动画电影过程中最困难的事情,至少我们这样认为。但是你一旦完成了这一项,那种满足感也是其它工作所无法企及的。〃从1984年皮克斯成立到2003年第五部卖座动画长片的诞生,皮克斯走过了不平凡的19年,它的出现让电脑动画逐渐成为电影中不可缺少的重要元素之一,高科技的加盟不仅仅提升了影片的可看性,也为动画影片本身提供了更为宽广的选材空间。皮克斯发展之路1984年约翰-拉斯特(JohnLasseter)辞掉迪斯尼公司动画师工作,加盟乔治-卢卡斯的电脑特效公司,这是皮克斯的前身。同年,他开始创作自己的第一部3D短片《AndreandWallyB.》1986年卢卡斯电影公司的电脑动画部被史蒂芬-贾伯以一千万美元收购,正式成为独立制片公司——皮克斯。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德-卡特穆尔,被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时,皮克斯共有员工44人。1987年皮克斯的短片《LuxoJr.》获得奥斯卡最佳动画短片提名,并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖——金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片,片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯,它可以让我们联想到很多含义:孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性1988年短片《Red"sDream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利PrixArsElectronica电影节的金尼卡斯奖。1989年皮克斯自主开发的程序RenderMan正式启用。同年,皮克斯为纯品康纳果汁做了第一个商业广告:《一觉醒来》。动画短片《TinToy》赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片,也是《玩具总动员》的创意来源,影片以一个玩具的视角去观察它们的主人——孩子,在它们看来,这些孩子简直就是——魔鬼!1990年皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片:其中包括为加州彩票制作的”跳舞的卡片〃、为大众汽车制作的”LaNouvellePolo〃以及为人寿保险公司制作的”婴儿〃等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗纳举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。1991年皮克斯与迪斯尼决定携手制作并发行三部动画长片。同年,皮克斯为芝麻街拍摄的节目赢得了伦敦电脑动画竞赛最佳影片奖。1992年由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡科学工程金像奖。1993年在拍摄了9组广告之后,皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。1994年为派拉蒙电影公司制作了企业标识。1995年在股票上市之后,皮克斯的第一部动画长片《玩具总动员》由迪斯尼发行,于感恩节在全美影院上映,这是影史上第一部完全由电脑制作完成的动画长片。美国本土票房成绩高达一亿九千二百万美元,成为1995年美国票房冠军,在全球也缔造了三亿六千万美元的票房记录。由于角色深入人心,约翰-拉萨特决定拍摄《玩具总动员2》。1996年约翰-拉萨特获得奥斯卡特殊成就奖,《玩具总动员》获得奥斯卡最佳配乐(音乐喜剧类)、最佳主题曲、最佳原著剧本提名,同年还获得金球奖音乐喜剧类最佳影片及最佳主题曲提名。1997年皮克斯与迪斯尼达成进一步协议,决定强强联手共同制作五部动画长片。6月,皮克斯扩大编制,员工增加到375名,办公场所扩至两层。同年,皮克斯发行短片《Geri"sGame》,本片在动画角色的皮肤及服装的材质上有了很明显的改进。1998年继《玩具总动员》后,皮克斯推出另一部动画长片《虫虫危机》,影片上映后成为本年度票房最高的动画片,美国本土票房为一亿六千三百万美元,全球票房为三亿六千二百万美元。《Geri"sGame》获得奥斯卡最佳动画短片奖,同时,皮克斯研制的Marionette3D动画系统和数位绘图技术获得奥斯卡科学工程奖。1999年《玩具总动员2》上映,在美国、英国、日本等地先后打破首映周票房记录。美国票房为二亿四千五百万美元,成为1999年年度票房最高的动画片,全球票房为四亿八千三百万美元。《虫虫危机》获得格莱美最佳电影/电视演奏配乐奖和奥斯卡音乐喜剧类最佳配乐提名,PixarVision获得奥斯卡技术成就奖。2000年皮克斯搬迁至加州Emeryville的新办公楼。《玩具总动员2》获得金球奖音乐喜剧类最佳影片奖、最佳原创歌曲;格莱美最佳电影/电视歌曲奖及最佳儿童音乐专辑奖;奥斯卡最佳原创歌曲奖。2001年执行副总裁约翰-拉萨特与皮克斯签下10年专任契约。同年,再次扩大编制,员工增至600名。《怪物公司》上映后,票房在9天之内一路飙升,成为影史上最快破亿的动画片。RenderMan影像设计系统获得奥斯卡技术奖,约翰-拉萨特获得美国电影协会颁发的荣誉学位。2002年皮克斯再获殊荣,美国制片协会为表彰其再开发新媒体及新技术方面的成就,特为其颁发Vanguard奖。2003年《海底总动员》上映再创奇迹,在短短八天的时间内票房冲破一亿美元,刷新了《怪物公司》的票房神话。上映二周后,其票房已经高达一亿四千三百万元,成为挑战《怪物史瑞克》所保持的电影动画电影最佳票房纪录的二亿六千七百万美元的最强对手。皮克斯正在挑战一个新的高度,那就是不在靠物理仿真技术吸引观众,而是超越了以往电脑动画中以技术挂帅的原始阶段,回归到靠内容题材的升华和剧情的内在涵义为主旨的制作模式,将神奇的电脑技术与传统的人性理念相结合,创造出感人至深的动画故事。2004年皮克斯推出《超人特攻队》(TheInvincibles)。中国女孩在皮克斯当画师，这个女孩有什么作品？设计《心灵奇旅》角色的中国设计师游茜又意外登上了新浪微博的综合热搜榜,采访中,她那颇有些励志色彩的经历引起了大众的热议和羡慕。众所周知,皮克斯是所有动画迷都向往的地方。这个世界顶级动画工作室,推出过《玩具总动员》、《怪物公司》、《海底总动员》、《超人总动员》、《赛车总动员》、《飞屋环游记》、《寻梦环游记》等知名IP。作为动画电影界的王者,皮克斯的艺术家们永葆童心,源源不断地输出关于爱与梦想的故事。即使是在动画技术日益普及的今天,皮克斯依然总能以超乎常人的想象力取胜。可以说,能够进入皮克斯工作,就是一种荣誉,更何况能够独立设计角色呢?而这些竟然全部由一个25岁“高龄”才堪堪转行的亚裔女性设计师操刀完成,真是比故事还要精彩的人生段落。采访中游茜自述,她大学毕业后尝试上过3个月的商业插画班,却在25岁金融硕士毕业后才下定决心学设计。等到读完书都快30岁了,直到2017年才有机会加入皮克斯做实习生。皮克斯的招聘并不看重学历和院校,反而十分重视作品。只有作品集通过之后,个人简历才会被皮克斯的hr看到。游茜之所以能在众多实习生中脱颖而出,与她在实习生阶段积极参与了《玩具总动员4》的项目经历密不可分,正是因为她在项目中表现不俗,才得以正式成为皮克斯的一员。游茜的牧羊女设计草图怎么样,大家看完游茜的个人经历是否被激励到了?事实证明有些时候,阻碍我们向着梦想前进的并不是难题本身,而是难题之外的复杂目光。对于大多数人来说,25岁硕士毕业,刚好是成家立业的年纪,在既定的人生轨道面前,是否要放弃唾手可得的安稳生活,选择一条需要从头再来的道路?其实,这个问题没有标准答案。无论是忠于内心热爱,从头开始选择设计师的人生也好,还是按照预想走上既定的人生道路,只要时刻保持兴趣和认真,做任何事情都会成功。游茜真正让人羡慕之处并不是她将爱好变成了生活,也不是短短几年内完成了漂亮的转型,她让人羡慕的,是想做就去做的勇气和毅力。乔布斯与皮克斯动画工作室有什么关系？乔布斯担任过皮克斯动画的董事长及行政总裁1986年,卢卡斯电影公司旗下的工业光魔公司的电脑动画部被史蒂夫·乔布斯(SteveJobs)以1000万美元收购,正式成为独立制片公司——皮克斯。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德·卡特穆尔(EdCatmull),被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时,皮克斯共有员工44人。拓展资料皮克斯的收购2006年1月23日,美国第二大媒体巨头迪士尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购皮克斯动画公司,此举花费了迪士尼13%的股票而皮克斯的老板史蒂夫.乔布斯也因此拥有迪士尼6.05%的股票,成为迪士尼最大的个人股东。皮克斯公司5月5日召开的股东大会最终批准了以74亿美元价格的这项收购。参考资料:-皮克斯动画工作室

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乔布斯担任过皮克斯动画的董事长及行政总裁1986年，卢卡斯电影公司旗下的工业光魔公司的电脑动画部被史蒂夫·乔布斯(Steve Jobs) 以1000万美元收购，正式成为独立制片公司——皮克斯。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德·卡特穆尔(Ed Catmull) ，被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时，皮克斯共有员工44人。拓展资料皮克斯的收购2006年1月23日，美国第二大媒体巨头迪士尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购皮克斯动画公司，此举花费了迪士尼13%的股票而皮克斯的老板史蒂夫.乔布斯也因此拥有迪士尼6.05%的股票，成为迪士尼最大的个人股东。皮克斯公司5月5日召开的股东大会最终批准了以74亿美元价格的这项收购。参考资料：百度百科-皮克斯动画工作室

在最近的一段时间，你一定被这部动画刷过屏——它来自奥斯卡得奖专业户皮克斯动画工作室，凭借自身过硬的制作水平和感人至深的故事，获得了豆瓣开分9.2，至今43万人评分下仍8.9的高分，它就是《心灵奇旅》（Soul）。 看过《心灵奇旅》的观众一定对动画中千奇百怪的角色们印象深刻，无论是以气凝胶为设计灵感的灵魂们，还是受毕加索作品的启发设计出的二维线条角色Jerry和Terry，抑或是大大区别于皮克斯以往动画风格的“丑丑的”人物设计。 这些角色们不仅拥有独特的外观，从他们的一举一动中，我们仿佛能一眼望到它们背后藏着的故事。尤其是那个有些偏执和傲娇Terry，相信它是很多观众最喜爱的角色。当看着它拨动算盘时，你是否有想到——它的形象设计其实出自一位中国设计师之手。 这位设计了《心灵奇旅》中大部分人类角色和Terry的中国设计师名叫辛颖宗（Rachel，微博：钢铁小麻雀）。 学术趴此次特别邀请到她做了一次深度采访，我们希望通过她的个人经历，给热爱动画的读者们带来不一样的思考与更加多元的视野。在此之前，先让我们来了解一下这位漂亮开朗的女孩吧。 辛颖宗 “我一直有一个画迪士尼公主的梦”——画画这件事对她来说既是幼时至今的爱好，也是追逐一生的梦想。这股力量也驱使她踏上了前往美国学习动画的道路。没想到的是，她最终在皮克斯找到了属于自己的“Spark”。 辛颖宗自小便开始接触画画，高中后顺理成章进入了美术班。在高二的时候她获得了国内中学生漫画奖项小白杨奖的第二名。 在这之后她参加了北京电影学院的招生考试，并以专业第一的成绩顺利考取。在她看来，虽然自己的画功可能并不是最好的，但是对于分镜头和故事的设计是花了非常大的心思。对讲故事的执著源自她从小受家庭的熏陶，痴迷于读书，而这份执著似乎至今仍深深地影响了她的创作——在谈到《心灵奇旅》的创作过程时，她说：设计角色时首先就是要相信自己的角色是活的，并去想象角色的经历和背后的故事。 辛颖宗的作品 在北电的学生时光，辛颖宗不仅与同学们联合作业制作了动画短片《传染病》（该片获洛杉矶电影节动画组最佳动画奖），还独立制作了充满个人风格的黑色童话作品《茉莉与花》。 联合作业《传染病》 大学毕业作品《茉莉与花》 大学毕业之后，就像开头所说，出于对动画的热爱以及自己的迪士尼梦，她考入了美国南加大的研究生，继续沿着自己的动画之路前行。 辛颖宗说：“在美国的学习和生活打开了她的眼界。”——她与无数的艺术家交流过；听了无数行业内大师的讲座；读了无数导演的采访，自己对动画也有了全新的认识。 研究生作业《Bring Plants to life》 研究生期间，辛颖宗以佛教经典“一花一世界，一叶一菩提”为灵感创作了《Fogu-The Rice》。并根据自身经历创作了研究生毕业作品：《NINI》，这部短片讲述了关于友谊和梦境的故事，同时也为了纪念她幼时的好友。 《NINI》 研究生毕业的她以实习生的身份参加了皮克斯动画《1/2的魔法》的制作，在其中设计了机车小精灵，以及魔法石之类的道具。本没有打算在皮克斯工作的她，却在踏入皮克斯的一刻被它独特的气质所吸引，并最终选择了留下。 《1/2的魔法》 皮克斯工作照 而等待她的下一份工作，便是我们今天看到的《心灵奇旅》。在《心灵奇旅》中，辛颖宗不仅担任了Terry的角色设计，还负责了除主要几个角色外几乎所有人类形象的设计（约250个左右）。 现在，在工作之余，她也会开设一些角色设计相关的网络课程，详情可见其微博。 3. 在您工作中主要和其他哪些团队交流比较多？有给您留下印象非常深刻的人或事吗？ 与美术部门交流最多的是技术部门和故事部门。有了故事部门的分镜之后，美术部门才会开始做相应的设计，故事改了，也会牵扯到美术部门的工作内容。与技术部门的交流就更多了，我们要协助技术部门一起把设计实现出来，从建模到渲染，都需要设计师的介入。我们基本上80%的时间是在跟技术部门一起修改建模，只有20%的时间是在画设计稿。要说留下深刻印象的人和事还蛮多，比如我们有很低调的建模同事，私下里是超牛的科幻小说家，还获得过日本最权威的科幻小说星云奖，知道这件事的时候还蛮惊讶的。感觉这里卧虎藏龙，在皮克斯工作只是顺便的事情xd4. 在世界上最知名的动画公司之一工作，您觉得最大的收获是什么？ 仿佛跟工作很不相关，在皮克斯工作之前我是个工作狂，感觉我人生的唯一追求就是画画，就像《心灵奇旅》里的Joe一样。但自从加入了皮克斯，我反而学会了放慢脚步，开始享受工作以外的事情，生活中的小乐趣，与朋友亲人之间的小温馨。总之就是在制作《心灵奇旅》的时候，让我找到了自己生命的火花！因为这也是皮克斯的电影想要告诉大家的事情吧，他们是真的相信这一点，才能把这种想法真诚地传递给观众。 “我与角色设计” 1. 您曾经制作过多部非常优秀的动画短片，不论分镜还是角色设计，或是剧本都能胜任，为什么在皮克斯选择担任角色设计一职？角色设计这个身份对您意味着什么？对我来说，做故事是很吸引人的，不管是以什么样的方式的呈现。而故事是要围绕着角色发生的，所以归根结底还是角色最有趣。哪里有角色，哪里就会有故事嘛。而且在生活中我本身也很擅长和喜欢观察人，平时所接触到的，走在街上的时候，形形色色不同性格，不同背景的人，都让我着迷，会忍不住脑补一些设定和剧情……所以角色设计不只是我的一个工作职位，也是我的一种生活方式！ 2. 您在设计角色时，或者说确定“项目”后，通常是如何开始入手的，并会重点注意哪些地方呢？ 最先开始的就是明确这个角色是什么样子的。我们一般会开一个kick off的会议，有导演，故事版artist还有设计师。大家坐在一起讨论一下这个角色，导演会把他/她的一切设想都传达给我们。明确了这些，我就可以开始搜集资料。一般在经过大量的搜集资料和灵感之后，不同的想法会一个接一个得冒出来。剩下的就是把这些想法画出来了！其实这个过程没有很复杂，最重要的还是全面理解角色，以及搜集有效的素材！ 3. 您所设计的角色非常多样，不论是学生时代的作品、皮克斯动画作品，甚至包括私下创作的插画和同人，在这些设计中，有没有一个始终贯彻的创作理念？ 我之前在公司做了一个小演讲，也是从我学生时代的创作开始讲起，包括涉足的领域和风格的变化，收获到同事们很大的反响，他们甚至已经帮我总结了我的创作理念，就是：喜欢什么画什么！想了一下确实是，我画画从来没有什么任何包袱！不管自己基本功好不好，画出来的内容会不会被学校老师骂，画同人也不管是不是逆主流cp，总之就是只要我喜欢的东西，我就会去画，并且很享受画画的过程和结果。哪怕这些作品在几年（或者几个月）之后会变成我的黑历史，但是我已经享受了那份快乐，这是最重要的事情！不过，理性地说这种任性的作风并不适合每一个人和每一种情况。比如有时候确实也会接到自己不那么感兴趣的项目或者角色，但是作为一个拥有职业操守的设计师，就不能再那么任性了。但依然，享受画画和开心的画画，才可以让我在这条路上越走越远。 4.在看到您为《Soul》设计的城市居民时，我仿佛能看到他背后的经历和故事。在您看来，如何才能赋予角色“故事性”。 首先要自己相信，自己的角色是活着的！说出来可能有点玄学，但真的很重要。我在画这些角色的时候，脑子里闪过的全部都是这些角色“一生”，比如说一对在公园里的父女，我会联想到“这个男人从上学期间就开始暗恋他的同桌，毕业之后终于有勇气表白，他虽然没什么大的抱负，赚钱也不多，但是他很幽默很善良也很会做饭。两个人结婚之后两个人就过着女主外男主内的日子。他每天早上送女儿去幼儿园，今天早上给女儿挑了一条彩虹色的蓬蓬裙，扎了小辫子，现在正走在去幼儿园的路上……”虽然不需要很复杂的故事，但我在画任何角色之前，都会忍不住想一想。虽然画出来的只是一个男人抱着他的女儿站着的样子，但你可以从他们的眼神，他们的穿着和整体散发出来的气场中感受到一些生活味。这个生活味，就是刚刚我脑补的那些内容！ 5.在美国动画行业内，对于“优秀的”动画角色设计的评判标准是怎么样的？美国人用的最多的一个词就是appealing ，大概就是生动的意思。对于角色设计是不是真实又有趣，是一个统一的标准。其他的还有具体的技法方面的要求，比如画技是否扎实，设计语言是不是精妙，风格是否多变等等等等，都是根据不同的公司，不同的项目，会有一些不同的标准。 “我与《Soul》” 1. 在《Soul》的前期过程中，角色设计团队是如何与导演和其他团队沟通的呢？ 在前期设计中的美术团队就已经跟导演进行很密切的沟通了。在没有确定设计之前，我们会有很多设计师的加入，大家都会插手去设计某一些角色，集思广益。比如那些灵魂的形态，counselor的样子，都是请了很多很多artist一起来头脑风暴。前期大家画什么样子的都有，边画边跟大家一起讨论。导演Pete是一个思想很开放，接受度很高的导演，我们前期乃至后期，都在不停地向他“推销”新的idea，如果喜欢他都会接纳采用。 2. 除了几个主要的人类角色之外，城市居民几乎都是出自您的设计，请问您是有意把他们都设计得“丑丑的”的吗？是的。这是我们整部片子追求的风格。首先主角Joe就是一个很”普通“的中年人，甚至有点goofy。设计过程中不乏有“帅帅的”Joe，都被否定掉了。我们想要展现一个真实的世界，并不是所有人都像童话世界里那样“完美漂亮“，所以我们的美术风格都选择了现在这种写实但是又夸张的设计，给人的代入感很强。因为这就是我们呀，平淡无奇但是独一无二。 3.您曾经谈到过《Soul》的角色设计风格是过往皮克斯没有尝试过的，而您此前也参与了《1/2的魔法》的设计，这种转变的考量是什么？这种转变有什么难点吗？ 没错，《1/2的魔法》属于比较传统的动画风格，所有角色都圆圆的很可爱。《心灵奇旅》的风格就相对比较大胆比较夸张。这种设计还蛮难做的，一是因为比较写实，所以在技术层面上会更加复杂。二是因为片中涉及到各个族裔的人群，想要夸张化某一个角色的特点，一旦把握不好平衡，就会变成丑化和刻板印象的描绘，这是我们完全不希望有的效果。所以我们经常都在开会讨论某“一个设计会不会因为过于夸张而冒犯到别人”。最终找到了一个平衡点，片子出来之后大家都很喜欢，放心了！ 4.片中的Terry相信很多观众都非常喜欢，当初您设计它的灵感来源于何处呢？最终的形象和最初的设想有什么不一样的地方？ Terry也是我最喜欢的角色呢！她是在比较后期才被创造出来的角色，感觉有了她之后整个片子的有趣程度都上升了一个等级。于是我主动提出要设计这个角色。 最开始只知道这个角色是众多Jerry的一员，但是又跟其他Jerry有所不同。她比其他Jerry都要矮，也比其他Jerry都要更加认真的工作。虽然她的定位是反派，但是在接到这个角色的时候我的art director， Albert lozano是这样跟我描述的：她不是坏人，当她跑到地球上去抓soul的时候，就好像是我要给我的女儿换尿布的时候，我的女儿们都会因为不想换而试图逃离我，而我又不得不去抓住她们。 部分Terry的设计稿 所以在我无数的Terry的设计稿中，很多Terry都是比较可爱的，呆萌呆萌的，但我和Albert始终觉得“差点意思”。直到我去看了Terry的配音演员Rachel house演的一部小众电影《Hunt for Wilderpeople》，Rachel在里面扮演的角色跟Terry简直太像了，再加上Rachel house独特的嗓音瞬间启发了我，在拿给导演看的前一天晚上，画出了最后一版Terry，也就是大家现在看到的版本。这个版本少了一点可爱，多了一地凶巴巴和固执的感觉，在形象上也刻意往Rachel house 本人的样子上去设计。这样一来，就更符合Terry给人的感觉了。果然第二天Pete一眼就看中了这一版的Terry。设计稿可以在第一次art review的时候通过是很少见的情况，因为也可以大大减少电影制作周期和成本。所以因为这个设计，我被来来回回夸了好几回xd （真是人生的高光时刻。。。 5.Terry和Jerry都是2D的线条，虽然结构简单，但是它们在3D动画中每一个表情（五官）和小动作都非常生动，这种呈现效果你们是如何设计平衡的？ 在定稿了角色的形象之后我们还会画表情和动态。并不是所有角色都要画，但是Terry和Jerry们比较特殊，需要有一个比较明确的设计。但我们没法在前期设计出所有会出现的表情和动态，没有画到的就由动画师们去决定了！在这之间设计师和动画师也会有交流。跟我一起合作Terry的动画师也会画一些动态设计稿，我再在这些设计稿上画draw over，进行一些细微的调整和给予设计方向。有时候我也会拿2d动画软件画一些Terry动起来的样子的动画给动画师和技术部门做参考。ta们肯定会把最终结果做得比我更好，但只要设计师能把自己的想法传递出去并且辅助实现，不管通过什么形式，都是可以的。整体来说，是团队合作的力量！缺了任何一个部门，都无法实现如今的结果的。 6.Terry在地球上的移动轨迹非常有意思，总是沿着物体轮廓或者线性移动，这是在角色设计阶段就设定好的吗？ 应该说是，在角色设计前就已经设计好了，这些有趣的运动轨迹，大部分是故事部门的想法和设计，我也做了一些奇奇怪怪的脑洞，不过都没有出现在电影里。大家现在看到的那些Terry有趣的形态，是在很早的时候就已经被画进故事版里的了！ 再次感谢您抽出宝贵的时间接受本次采访！ 在采访中，辛颖宗的一句话让笔者印象深刻。在谈到“火花（Spark）”时，她说：“他们是真的相信，才能把这种想法真诚地传递给观众。”——或许这就是皮克斯动画能够一直打动人心的原因吧。

英文名字：Pixar可以称为是一所继迪斯尼公司之后，对动画电影历史影响最深的公司。1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花了1000万美元买下了工业光魔公司的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。同年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3-D短片《Andre and Wally B。》1987年，皮克斯的短片《Luxo Jr。》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯。1988年，短片《Red"s Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。1990年，皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”、为大众汽车制作的“La Nouvelle Polo”以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗那举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。1992年，由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡科学工程金像奖。1993年，在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。1994年，为派拉蒙电影公司制作了企业标识。1995年11月22日，世界上第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(ToyStory)在全美上映。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。这个作品被称为继《米老鼠》赋予动画片声音，《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃－－－赋予动画片3D！1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( ABug＇sLife)上映。《虫虫危机》共有1.63亿美元进账，击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》，成为当年动画长片票房冠军。1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》(ToyStory2)上映。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》( Monsters，Inc.)上映。《怪兽电力公司》上映10天就突破了一亿美元大关。2003年5月30日上映的《海底总动员》是迪斯尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊。凭着《海底总动员》的傲人成绩，皮克斯正考虑修改与迪斯尼的协议。假如负责发行的迪斯尼无法满足他们的要求，皮克斯就将寻找其他合作伙伴。2004年11月05日皮克斯动画工厂，继以《海底总动员》创下电影史上最卖座动画片纪录后， 又更上层楼， 挑战以真人为主角的超高动画技术， 在2004年11月推出了这部全新三维超级电脑动画巨片--《超人总动员》，更值得一提的是，《超人总动员》是皮克斯历史上第一部“动作片”，也是皮克斯第一次电脑挑战超级英雄的故事。迄今为止，它的全球票房已接近五亿美元。2004年，新兴动画帝国皮克斯和老牌传统媒体帝国迪斯尼之间的商业矛盾开始愈演愈烈。2003年开始，双方开始商讨续约问题，由迪斯尼继续全权发行后者制作的动画，但2004年1月谈判破裂，主要原因是当时的迪斯尼CEO迈克尔·伊斯纳（MichaelEisner）与乔布斯不和（前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”，后者称迪斯尼拍的续集“很丢脸”），而且价格问题也没有谈拢。2004年，乔布斯曾要求与迪斯尼共享影片的所有权利，但被迪斯尼拒绝。于是双方将于今年6月上映的《汽车总动员》(cars)后终止合作。 双方分手后（尤其是在伊斯纳下台后），迪斯尼一直努力恢复和皮克斯的关系。罗伯特伊格，在2005年10月取代前任CEO伊斯纳时就宣称，复兴迪斯尼的动画实力将是他的首要任务。2006年1月23日，美国第二大媒体巨头、迪斯尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格（RobertIger）以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购动画公司皮克斯（Pixar）

是指皮克斯公司◆ 公 司 名：皮克斯 / 英文：Pixar◆ 官方网站：http://www.pixar.com/◆ 公司介绍： 全名：Pixar Animation Studios，专门制作CG动画片，均由迪士尼负责发行。

　　卡特姆后被认为是皮克斯的缔造者和纯电脑制作电影的发明人。　　一、含义：　　皮克斯动画工作室，简称皮克斯，是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔（Emeryville）市。该公司也发展尖端的电脑三维软件，包括有专为三维动画设计的软件：PRMan，使用该软件可做出如相片般拟真的三维景像。　　二、影片列表：　　三、评价：　　1、皮克斯最著名的企业文化就是“以下犯上”，确切地说，在创作领域，皮克斯内部完全没有“上下”的概念。　　2、一个在动画历史上闪现光芒不亚于迪斯尼的公司就此结束其传奇般的历史，可以说它实现了一个不可能的任务——超越迪斯尼，但是它凭借精彩的创意和先进的技术成功了。虽然它结束了作为独立公司的历史，但是其精神依然在不同的地方延续。

1、华特迪士尼公司华特迪士尼公司DISNEY: （英语：The Walt Disney Company，TWDC，在1995年之前，中国大陆曾译作沃尔特迪斯尼、台湾曾译作华特狄斯奈、华德狄斯奈或华德迪斯奈，香港曾译作和路迪士尼），简称迪士尼，是世界上第一大传媒娱乐企业，由创始人华特·迪士尼于1923年创立。2、梦工厂动画公司梦工厂动画公司 （DreamWorks Animation SKG, Inc.）是一个总部位于美国加利福尼亚州格伦代尔的动画工作室。公司于2004年由梦工厂工作室的动画部门分拆而成立，同年在纳斯达克上市。公司影片曾经由派拉蒙影业负责发行。2013年起，由20世纪福克斯发行。2018年起，由环球影业发行。3、华纳兄弟娱乐公司华纳兄弟娱乐公司（Warner Bros. Entertainment, Inc.），或者简称华纳兄弟（Warner Bros.），是全球最大的电影和电视娱乐制作公司之一。目前，该公司是时代华纳旗下子公司，总部分别位于美国加利福尼亚州的伯班克以及纽约。4、哥伦比亚电影集团公司哥伦比亚电影公司成立于1920年，开初叫做CBC电影销售公司，它是由H·科恩、J·科恩两兄弟和J·布兰特在好莱坞成立的，他们最初是环球影片公司的员工。这家公司开始摄制喜剧短片，1924年改名为哥伦比亚电影公司，通过他们的不懈努力，终于在10年后发展成为美国的8大电影公司之一。5、二十世纪福克斯电影公司二十世纪福克斯电影公司（20th Century Fox Film Corporation，1934年至1985年称为Twentieth Century-Fox Film Corporation）是美国最主要的电影、电视节目发行和制作公司之一，它是21世纪福克斯（21st Century Fox, Inc.）的一个子公司。总部坐落在美国加州洛杉矶比佛利山庄西侧的世纪城。6、派拉蒙影业公司派拉蒙影业公司（Paramount Pictures, Inc），以群星环绕雪山的标志为人所熟知。事实上，用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的。在创立的最初三十年，这家公司以众多的明星，高质量的影片和遍布全美的连锁影院，一直坐在好莱坞霸主的宝座上。参考资料：百度百科-美国动画片

乔布斯是皮克斯动画工作室的创建者。而《玩具总动员》就是皮克斯动画工作室出品的。1986年，当时正从苹果公司的权力斗争中退出、无所事事的乔布斯，以500万美元的价格买下了卢卡斯电影公司，并与约翰·拉塞特、艾德·卡特穆尔一起创立了皮克斯动画工作室。1995年，皮克斯与迪士尼合作的第一部动画长片《玩具总动员》上映。这是影史上第一部完全由电脑制作完成的动画长片，该片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，成为1995年美国票房冠军，在全球缔造了3.6亿美元的票房纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。《玩具总动员》被称为继《米老鼠》赋予动画片声音、《白雪公主》赋予动画片色彩之后，动画技术的第三次飞跃———赋予动画片3D效果。扩展资料：《玩具总动员》使乔布斯拥有了10亿美元的身家，而当时已经濒临倒闭的苹果公司的高管层看到了乔布斯在皮克斯取得的重大成功后，开始恳求这位元老回归苹果重整山河。1996年12月，乔布斯重返苹果公司。2006年，合作了多部影片后，迪士尼以每股59美元、总出价74亿美元的赠股方式收购皮克斯。此举花费了迪士尼13%的股票，而乔布斯也因此拥有迪士尼6.05%的股票，成为迪士尼最大的个人股东，横跨内容、技术、渠道多个领域。皮克斯用十几年的时间，建立了自己的动画王国，用11部动画长片和19部动画短片，对动画电影历史产生了深远的影响，实现了动画电影票房、技术上的完美飞越。

迪士尼在2006年正式对外宣布收购皮克斯，皮克斯成为迪士尼的全资子公司。皮克斯动画工作室成立于1986年，出品过很多部动画，可以称得上是一家继迪士尼之后，对动画电影历史影响最深的公司。迪士尼与皮克斯早在1991年的时候就有了合作，1991年5月皮克斯与迪士尼公司签约，开始了长达13年的合作，在合作期间，由皮克斯制作、迪士尼发行的6部电影，几乎每一部电影都横扫美国本土和全球票房。合作的6部电影分别为：《玩具总动员》、《虫虫危机》、《玩具总动员2》、《怪兽电力公司》、《海底总动员》、《超人总动员》和《赛车总动员》。因为迪士尼与皮克斯关于合约方面一直达不到一致，两个公司之间的矛盾愈演愈烈，到2004年，合约到期之后双方终止合作，分道扬镳。直到2005年迪士尼新任CEO罗伯特艾格上任，开始与皮克斯进行积极接触，当时就有传出迪士尼将会收购皮克斯的传言，那时很多人都认为迪士尼收购皮克斯的可能性为0，直到2006年迪士尼才正式对外宣布收购皮克斯，自此，皮克斯成为了迪士尼的全资子公司。

1.迪斯尼不用说了吧,由米老鼠的创始人迪士尼所创建的电影公司,不仅拍动画片的,什么电影都拍.2.皮克斯(PIXAR),前身是由星球大战的导演乔治.卢卡斯创立的"工业光魔公司",后来乔治.卢卡斯将其卖给给苹果公司的创始人乔布斯,改成皮克斯,并签有禁业合同,也就是说皮克斯不允许拍非动画电影,所以皮克斯只能拍动画片.3.梦工厂是由斯皮尔伯格创立的电影公司,不完全是拍动画片的电影公司.与前两者没有关系.皮克斯早期创立时由于资金问题,所以与迪斯尼合拍动画片,也就是迪斯尼出钱,皮克斯出技术人才创意,迪斯尼管发行,然后分钱,但合作中期时,因为迪士尼一直想控制皮克斯和分赃不均,导致二者分手一段时间,其间皮克斯和迪士尼有几部动画电影中都有讽刺对方的台词.如,寻找尼莫中,那个霸道的鱼爸爸,就有迪士尼的影子.2006年,最终由于迪士尼自己动画部门的不景气,迪士尼收购了皮克斯公司,并成为迪士尼动画部门,同时成为迪士尼动画部门的掌门人,并且乔布斯成为迪士尼总公司的股东之一.

皮克斯是迪士尼公司的一部分。皮克斯也叫作皮克斯动画工作室，1984年，刚刚离开迪士尼的约翰·拉赛特加入卢卡斯电脑动画部，成为后来皮克斯的重要人物，他是皮克斯创造力的驱动者。1986年，史蒂夫·乔布斯以1000万美元收购了乔治·卢卡斯的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。2006年，皮克斯被迪士尼以74亿美元收购，成为华特迪士尼公司的一部分。扩展资料：皮克斯最著名的企业文化就是以下犯上，确切地说，在创作领域，皮克斯内部完全没有上下的概念。看过《怪物公司》DVD花絮的朋友都非常羡慕皮克斯的工作环境，那里好比一个娱乐无极限的大型游乐园，到处都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的员工。任何一个普通动画师都可以提出创意供大家讨论。当地报纸称此处为前青春期的天堂，连自助餐厅里都在招待好玩的食品，普通员工会很高兴地告诉老板怎样做才最好。《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿也曾经说：什么中层、部门、领导，这些词统统没有，这就是这里独一无二的地方。参考资料来源：百度百科—皮克斯

这个是《飞屋环游记》里的片段。皮克斯出品，是制作的第十部动画电影、首部3D电影，豆瓣评分相当高，是一部很感人的动画电影。《飞屋环游记》是由彼特·道格特执导，皮克斯动画工作室制作的第十部动画电影、首部3D电影。影片在2009年5月29日于美国正式上映。讲述了一个老人曾经与老伴约定去一座坐落在遥远南美洲的瀑布旅行，却因为生活奔波一直未能成行，直到政府要强拆自己的老屋时才决定带着屋子一起飞向瀑布，路上与结识的小胖子罗素一起冒险的经历。

超好看的动画电影：1、冰雪奇缘2《冰雪奇缘2》是由克里斯·巴克、珍妮弗·李执导的动画电影，是2013年电影《冰雪奇缘》的续集，由克里斯汀·贝尔、伊迪娜·门泽尔等领衔配音。该片于2019年11月22日在中国内地上映，同步北美。2、超人总动员2《超人总动员2》是由美国皮克斯动画工作室制作的动画电影，由布拉德·伯德执导，该片于2018年6月15日在美国上映，2018年6月22日在中国内地上映。《超人总动员2》故事紧接着第一部，讲述了超能先生成为了专职奶爸，弹力女超人来拯救世界，一家人开始面对着生活重心的转变，这时一个新的反派出现，超人一家一边兼顾生活，一边联合酷冰侠阻止一个危险阴谋的故事。3、玩具总动员4《玩具总动员4》是玩具总动员的动画系列电影第四部，该片于2019年6月21日在北美地区、中国内地同步上映。2019年夏天，玩具们新的冒险之旅又将随着新主人的到来展开——《玩具总动员4》在告别旧主人安迪之后，胡迪和他的伙伴们成为了邦妮的玩具。随着邦妮一家的房车旅行，胡迪与伙伴们将首次离开主人的家，共同踏上全新的冒险之旅，甚至偶遇老朋友牧羊女。4、哪吒之魔童降世《哪吒之魔童降世》是一部由饺子执导兼编剧，吕艳婷、囧森瑟夫、瀚墨、陈浩、绿绮、张珈铭、杨卫担任主要配音，霍尔果斯彩条屋影业有限公司出品的动画电影，于2019年7月26日在中国内地上映。哪吒之魔童降世电影改编自中国神话故事，讲述了哪吒虽“生而为魔”却“逆天而行斗到底”的成长经历的故事。该电影先后获得最佳动画长片奖金奖、最佳动画导演奖、最佳动画编剧奖、最佳动画配音奖等奖项。5、小黄人大眼萌《小黄人大眼萌》是一部2015年的美国喜剧动画电影，该影片由凯尔·巴尔达、皮艾尔·柯芬执导，桑德拉·布洛克、皮艾尔·柯芬、史蒂夫·卡瑞尔配音，由照明娱乐公司和环球影业联合出品。《小黄人》围绕小黄人们的“前格鲁时代”展开叙述，并特别追溯了小黄人的起源。小黄人总是忠诚地为主人提供各种服务，兢兢业业，毫无怨言，直到它们失手“害死”每一任主人。在痛苦地失去一个又一个主人后，被困在冰洞之内小黄人们愈发焦躁不安，他们决定挺身而出，去到花花世界，再次寻找可以效劳的主人。6、千与千寻《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧，吉卜力工作室制作的动画电影，影片于2001年7月20日在日本正式上映，讲述了少女千寻意外来到神灵异世界后发生的故事。该片荣获2003年奥斯卡金像奖最佳长篇动画，同时也是历史上第一部至今也是唯一一部以电影身份获得欧洲三大电影节柏林金熊的动画作品。7、僵尸新娘《僵尸新娘》于2005年9月23日上映的人偶动画电影，由蒂姆·伯顿、麦克·约翰森导演，约翰尼·德普，海伦娜·伯翰·卡特，爱美丽·华生主演的动画电影。讲述了19世纪欧洲的一个村庄，一个叫做维克多的男青年，正和朋友一起结伴返回自己的家乡，因为在那里有个美丽的新娘正在那里等待着与他完婚。他甚至可以想象到自己婚礼的奢华，一路上喜悦之情无法掩饰，当两人行走在阴森的树林中，树林中阴冷的寒风依然没能阻止维克多高涨的情绪和对于美好未来的。8、机器人总动员影片《机器人总动员》是2008年一部由安德鲁·斯坦顿编导的科幻动画电影。由皮克斯动画工作室进行制作，华特·迪士尼电影工作室电影公司负责发行。安德鲁·斯坦顿执导，本·贝尔特、艾丽莎·奈特和杰夫·格尔林等联袂献声配音。影片于2008年6月27日在美国上映。故事讲述了地球上的清扫型机器人瓦力偶遇并爱上了机器人夏娃后，追随她进入太空历险的一系列故事。9、起风了《起风了》是导演兼脚本的宫崎骏以同名漫画所改编的动画电影。该片于2013年7月20日在日本上映。该片讲述的是日本零式战斗机的开发者堀越二郎年轻时的故事。宫崎的作品，大多洋溢着像出现乘着扫帚在天空飞、鱼子从海边而来这样的幻想元素。但这次在影片中，没有不可思议的魔法，也不会出现怪物，堀越二郎是第二次世界大战中设计零战的实际存在的人物，而随着战争脚步的临近，年轻人们的未来愈加变得扑朔迷离，捉摸不定。10、冰雪奇缘《冰雪奇缘》（Frozen），2013年迪士尼3D动画电影，迪士尼成立90周年纪念作品，改编自安徒生童话《白雪皇后》。影片讲述小国阿伦黛尔因一个魔咒永远地被冰天雪地覆盖，为了寻回夏天，安娜公主和山民克里斯托夫以及他的驯鹿搭档组队出发，为展开一段拯救王国的历险。

适合小朋友看的动画电影有：《狮子王》、《机器人总动员》、《寻梦环游记》、《海底总动员》、《熊出没·伴我“熊芯”》。1、《狮子王》《狮子王》是1994年公映的同名动画电影长片《狮子王》的翻拍，改编自《哈姆雷特》。由乔恩·费儒执导，唐纳德·格洛沃、碧昂丝·吉赛尔·诺斯、切瓦特·埃加福特、詹姆斯·厄尔·琼斯等联合配音。该片讲述了小狮子王辛巴在众多热情的朋友的陪伴下，不但经历了生命中最光荣的时刻，也遭遇了最艰难的挑战，最后终于成为了森林之王的故事。该片于2019年7月12日在中国内地上映。并于为7月19日在美国上映。2、《机器人总动员》《机器人总动员》是由皮克斯动画工作室进行制作，华特·迪士尼电影工作室电影公司负责发行，安德鲁·斯坦顿执导，本·贝尔特、艾丽莎·奈特、杰夫·格尔林等联袂献声配音的动画电影。影片于2008年6月27日在美国上映。该片讲述了地球上的清扫型机器人瓦力偶遇并爱上了机器人伊娃后，追随她进入太空历险的一系列故事。3、《寻梦环游记》《寻梦环游记》是皮克斯动画工作室的第19部动画长片，由华特·迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品，李·昂克里奇、阿德里安．莫利纳执导，安东尼·冈萨雷兹、本杰明·布拉特、盖尔·加西亚·贝纳尔、蕾妮·维克多等参与配音。该片的灵感源于墨西哥亡灵节，讲述了热爱音乐的小男孩米格和落魄乐手埃克托在五彩斑斓的神秘世界开启了一段奇妙冒险旅程的故事。4、《海底总动员》《海底总动员》是一部由皮克斯动画工作室制作，并于2003年由华特迪士尼发行的美国电脑动画电影。这部电影的故事和剧本是由安德鲁·史丹顿编写的，导演则是史丹顿以及李·安克里治两人。故事主要叙述一只过度保护儿子的小丑鱼玛林和它在路上碰到的蓝唐王鱼多莉两人一同在汪洋大海中寻找玛林失去的儿子尼莫的奇幻经历。在路途中，玛林渐渐了解到它必须要勇于冒险以及它的儿子已经有能力照顾自己了。5、《熊出没·伴我“熊芯”》《熊出没·伴我“熊芯”》是由林永长、邵和麒执导，张秉君、谭笑、张伟等配音的动画电影，于2023年1月22日在中国大陆上映。该片讲述了熊大、熊二和光头强卷入了“铁甲怪”抢劫团的绑架事件，因当年被妈妈抛弃而无法释怀的熊大，冒险途中认出白熊就是妈妈，随着反派浮出水面，熊大得知了当年的真相，最终敞开心扉，相信妈妈爱的故事。

美国。皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)，于1986年正式成立，至今已经出品十二部动画长片和超过三十部动画短片。可以称为是一家继迪士尼公司之后，对动画电影历史影响最深远的公司。公司于2006年被迪士尼收购，成为其全资子公司。

因为迪士尼收购了乔布斯的工作室。从苹果公司辞职之后，乔布斯用1000万美元收购了一家电脑动画效果工作室，并成立皮克斯动画工作室，1995年这家工作室推出了全球首部全3D立体动画电影《玩具总动员》，而乔布斯的这家3D电脑动画公司也因为这部电影，名声大振，此后这家公司被迪士尼收购，乔布斯成为迪士尼最大个人股东。

应该说梦工厂是唯一能与迪士尼抗衡的电影公司~~所以应该是不分上下，不过皮克斯的《玩具总动员》是被称为继《米老鼠》赋予动画片声音，《白雪公主》赋予动画片色彩后，动画技术的第三次飞跃——赋予动画片3D！所以皮克斯应该说是3D动画片的开山鼻祖！而梦工厂的动画大多则是以恶搞为住！ （不过派拉蒙和梦工厂分道扬镳了，可惜啊~~）

皮克斯动画工作室 公 司 名： 皮克斯 Pixar Animation Studios [us]官方网站： http://www.pixar.com/公司介绍 1984年，约翰·拉塞特离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花了1000万美元买下了工业光魔公司的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。从1937年的《白雪公主》到2002年的《星银岛》，一直稳居动画霸主地位的迪斯尼创造了一部又一部经典动画片。这些片子都是手绘的，但电脑迟早会融入动画的创作领域。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。1995年11月22日，世界上第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(ToyStory)在全美上映。《玩具总动员》是迪斯尼与皮克斯合作的第一部电脑动画，成本逾亿，历时4年才完成。影片讲述了一个在玩具之间发生的故事。当小男孩安迪得到最新的玩具太空人巴斯光年时，原本受宠的玩具牛仔胡迪失去了往日的地位。在一连串的冲突中，胡迪和巴斯光年意外身陷玩具虐待狂手中。安迪搬家在即，胡迪和巴斯光年必须合作才能逃离魔掌、重返小主人身边。皮克斯的电脑技术在《玩具总动员》中得到了充分发挥。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( ABug"sLife)上映。这回，导演约翰·拉塞特把故事的背景搬到了昆虫世界。一群准备储粮过冬的蚂蚁，长期以来一直遭到蚱蜢的掠夺与攻击，眼看蚱蜢征收粮食的季节又要来临，蚂蚁们辛苦地工作、储粮，却被一只名叫菲力的蚂蚁把一切都搞砸了。菲力于是决定找其它昆虫帮忙，希望能从此摆脱蚱蜢的威胁。菲力阴错阳差地找来了一群马戏团的虫虫，他们终于合力赶走了蚱蜢，菲力也成了蚂蚁岛的英雄。《虫虫危机》共有1.63亿美元进账。1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》(ToyStory2)上映。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。胡迪为了解救被清仓大甩卖的旧玩具，被一个疯狂的玩具店老板抢走。原来，胡迪是50年代最有名的组合玩具的明星成员。胡迪与女牛仔杰西将被运往日本的玩具博物馆。巴斯光年和其它玩具费尽九牛二虎之力才救出胡迪和杰西。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》( Monsters，Inc.)上映。故事在一个与人类世界并存的怪物世界里展开。当人类的父母不在的时候，怪物们就会从衣橱的门溜进来吓唬小孩，因为小孩的惊叫和恐惧正是维系怪物世界运转的能量来源，怪兽电力公司就是制造能量的工厂。小朋友们越来越不容易被吓倒，怪物世界因此面临严重的能源危机。公司里顶尖惊吓专家毛毛及助手大眼仔是最佳拍档。一次，毛毛意外把小女孩阿布带进了怪物世界，引起了一阵恐慌，因为人类的小孩被怪兽界认为是有毒的。毛毛和大眼仔尽力保护阿布，最后终于成功地送她回家。《怪兽电力公司》上映10天就突破了一亿美元大关。2003年的《海底总动员》是迪斯尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊。凭着《海底总动员》的傲人成绩，皮克斯正考虑修改与迪斯尼的协议。假如负责发行的迪斯尼无法满足他们的要求，皮克斯就将寻找其他合作伙伴。《超人特攻队》(TheIncredibles)将是皮克斯的最新作品，预计于2004年11月5日在北美上映。这是一部以人类为主角的影片。一个人人具有超能力的超级家庭担负着拯救世界的责任。像其他人类的家庭一样，这一家也有本难念的经。当矛盾发生时，谁也没能制止，纠纷于是逐渐变成重大危机。《超人特攻队》大有戏谑漫画英雄片的味道，由布莱德·伯德担任编导，这也是他加盟皮克斯以来主理的第一部长片。预计在2005年年底推出的《汽车总动员》(Cars)或许将是迪斯尼、皮克斯合作的最后一部电脑动画电影。故事的主角是一群汽车，由约翰·拉塞特和李·安克瑞奇共同执导。 卢卡斯工作室乔治·沃尔特·卢卡斯小乔治·沃尔特·卢卡斯（George Walton Lucas Jr，1944年5月14日—)，是美国的电影导演、制片人和编剧，其最著名的是史诗式作品《星球大战》和《夺宝奇兵》三部曲(注：编剧)。 个人经历 卢卡斯出生于加利福尼亚州墨德斯托，他的父亲乔治·沃尔特·卢卡斯在那里开文具店。卢卡斯上唐尼高中时，对驾驶赛车产生了兴趣，他梦想成为一个专业赛车手。但是，一次可怕的车祸突然中断了这个梦想，并改变了他对于人生的观点。在1960年代，卢卡斯开始在洛衫矶南加州大学的电影电视专业学习电影，南加州大学是最早致力于电影的大学之一。他在那里制作了多部短片，包括早期版本的THX1138，其后更成为他首部长篇故事片。 毕业后，他与弗朗西斯·科波拉一起创建了美国活动画片（American Zoetrope）工作室，期望在倍受压迫的好莱坞工作室制度外为电影制作者们创造一个能够自由发挥的环境。美国活动画片的想法虽然并未获得真正的成功，但是从他的电影《美国风情画》和《星球大战》在财政上获得的成功，让卢卡斯可以在他家乡以北的加州玛林县，设立自己的制片厂卢卡斯电影。天行者音效(Skywalker Sound)和工业光魔(Industrial Light and Magic)，分别是卢卡斯影业中处理声音效果和视觉效果的子公司，它们已经成为他们领域最受尊崇的公司。卢卡斯电影游戏，之后被改名为卢卡斯艺术，在电脑游戏产业里也受到非常高的关注。 《星际大战》在1977年被某些人尊为首部“高概念”电影，尽管其他人觉得第一部应该是斯蒂芬·斯皮尔伯格(英语：Steven Spielberg，港译：史提芬·史匹堡，台译：史蒂芬·史匹柏)在两年前拍的《大白鲨》。实际上，卢卡斯和斯皮尔伯格早就认识，并且在之后的几部电影中有合作。特别是1981年首集的印第安纳·琼斯《夺宝奇兵》。与斯皮尔伯格一起，经百视达确认后卢卡斯在影片中的职位是制片。 在以回收投资为基础方面，《星球大战》被证明是最成功的电影。在星球大战拍摄期间，卢卡斯放弃了他能获得的酬劳，以作为导演并换取电影的拥有权(电影公司认为它的拥有权不值钱)。这个决策使他直接从所有的游戏、玩具和收集品的特许权中获得上十亿美元的版权费。2004年，福布斯杂志估计卢卡斯的个人财富达到30亿美元。到2005年，福布斯在线估计在他有生之年由星球大战的特许权产生的收入接近200亿美元。 卢卡斯因拒绝在他的《星球大战》的片头里执行“片头设计规范”(当时，美国导演协会的规定是在影片的片头打出工作人员名单，而卢卡斯为了不影响《星球大战》开场字幕的科幻效果，所以把名单放在片尾。)，被美国导演协会罚款。在付了罚款之后他退出了协会，并在二十年内不做电影导演的职务。 1994年10月3日，卢卡斯开始写星球大战的前三集。同年11月1日，他停下他手中的制片和日常营运工作，利用公休补假来完成他的前传。 美国电影学会将给卢卡斯颁发2005年的终生成就奖。他将在2005年6月9日接受这个奖。 他领养了三个孩子：阿曼达(1981年生)、凯蒂(1988年生)和杰特(1993年生)。 最著名的电影 THX1138 (1970年) (导演、编剧) 美国风情画(American Graffiti，1973年) (导演、编剧) 星球大战第四集：新希望(Star Wars Episode IV: A New Hope/Star Wars，1977年) (导演、编剧) 星球大战第五集：帝国反击战(Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back，1980年) (执行制片、共同编剧) 夺宝奇兵(Raiders of the Lost Ark，1981年) (执行制片) 星球大战第六集：绝地大反攻(Star Wars Episode VI: Return of the Jedi，1983年) (执行制片、共同编剧) 法柜奇兵(Indiana Jones and the Temple of Doom，1984年) (执行制片) 圣战奇兵(Indiana Jones and the Last Crusade，1989年) (执行制片) 星球大战第一集：魅影危机(Star Wars Episode I: The Phantom Menace，1999年) (导演、编剧、执行制片) 星球大战第二集：克隆人的进攻(Star Wars Episode II: Attack of the Clones，2002年) (导演、共同编剧、执行制片) 星球大战第三集：西斯的复仇(Star Wars Episode III: Revenge of the Sith，2005年)（导演、编剧）

虽然我早已归纳出皮克斯三板斧：友情、亲情、爱情，同时也遗憾这三要素其实禁锢了皮克斯，《寻梦环游记》也并未跳出这三个个框框。但让人惊喜的是，皮克斯在融入迪士尼后开始发生化学反应，并在它的作品中出现了新变化。大家可以仔细回想，皮克斯从成名的《玩具总动员》开始，开创了与传统迪士尼完全不同的一条道路，那便是三维动画的技术创新。“三维”动画技术在初期是个双刃剑，它很擅长展现传统二维动画所缺乏的景物真实性，对于实体空间、距离感、重量感、立体感都表现力出众，但这一长处同时也成为了它的技术瓶颈，对于迪士尼二维动画所擅长的魔幻或童话场景，它很难涉猎与超越。以前皮克斯的众多作品大多以现实主义背景为主，比如《玩具总动员》里的儿童房、超市、幼儿园，《虫虫危机》里的花园、蚁穴，《海底总动员》里的海底、水族馆，《赛车总动员》里的村庄、赛道，《美食总动员》里的厨房、餐厅，《怪兽电力公司》里的工厂、大学，《飞屋环游记》里的城市、峡谷……即便是《机器人总动员》里的地球废土、太空船舱，《勇敢传说》里的城堡、森林，以及《头脑特工队》里的操控室、记忆球储存仓库等等带有科幻或童话色彩的场景，也并没有给出令人眼前一亮的奇幻感与梦境效果。说穿了，皮克斯擅长故事创新与情感细腻，更接近于老少皆宜的真人叙事电影，却很难用三维动画技术达到很多传统二维动画电影所能惊艳的绘画艺术效果。比如《幻想曲》、《美女与野兽》或是《风中奇缘》。并入迪士尼的皮克斯在本次的《寻梦环游记》尝试了这两种风格的融合，它不再拘泥于现实场景，将故事大部分的发生地放在了亡灵们居住的世界，一个色彩艳丽、建筑繁琐、造型夸张的奇幻天堂。这让《寻梦环游记》相较于皮克斯以往作品来说显得非常的与众不同，更像是一部迪士尼、皮克斯混血的新生宇宙，外表瑰丽也不失创意与温情。这是我对《寻梦环游记》最感兴趣的地方，在迪士尼这个大家庭里，皮克斯变得更丰富、更广阔了。它开始关注迪士尼所倡导的地域民族性（本次青睐的是拉丁语系地区），也开始使用迪士尼所擅长的歌舞元素，更重要的是——它开始重拾传统二维动画里渐渐被人遗忘的艺术性与美术感，这才是动画电影与真人电影最大的不同，它是艺术与童趣的结合体。在这条道路上，皮克斯还有很长的路要走。但我坚信，皮克斯与迪士尼的强强联手，还有什么做不到的呢。凭着皮克斯无限创新的潜力以及迪士尼的悠久美术传统，它们没理由会让我们失望的。至于令大部分观众落泪的剧情大反转，说实话，对于我这样一个深谙编剧套路的骨灰级影迷来说，与观看《久保与二弦琴》时一样，和孤儿主人公一对一有超过10分钟亲密对戏的角色必定与他有莫大的亲属关系，这一铁律让我早早就猜到了故事结局。

1、皮克斯动画工作室皮克斯动画工作室，简称皮克斯，是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔（Emeryville）市。该公司也发展尖端的电脑三维软件，包括有专为三维动画设计的软件：PRMan，使用该软件可做出如相片般拟真的三维景像。皮克斯的前身，是乔治·卢卡斯的电影公司的电脑动画部。1979年，由于《星球大战》电影大获成功，卢卡斯影业成立了电脑绘图部，雇请艾德文·卡特姆负责和其他技术人员一起设计电子编辑和特效系统。2、索尼影视动画公司索尼影视动画公司（Sony Pictures Animation）是一家隶属于索尼公司的动画电影制作公司。最新作品为《精灵旅社3》，2018年7月13日于美国首映，2018年8月17日于中国上映。3、梦工厂动画公司梦工厂动画公司（DreamWorks Animation SKG, Inc.）是一个总部位于美国加利福尼亚州格伦代尔的动画工作室。公司于2004年由梦工厂工作室的动画部门分拆而成立，同年在纳斯达克上市。公司影片曾经由派拉蒙影业负责发行。2013年起，由20世纪福克斯发行。2018年起，由环球影业发行、4、迪士尼电影公司迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。迪士尼全称为The Walt Disney Company，取名自早期创始人华特·迪士尼，是总部设在美国的大型跨国公司。二十世纪三四十年代，依靠米老鼠起家，四十年代，涉足真人电影领域，先后收购了独立电影界巨头米拉麦克斯和3D动画霸主皮克斯之后，迪士尼更是巩固了自己作为顶级电影公司的地位。扩展资料迪士尼动画发展：迪士尼的动画电影可以划分为迪士尼手绘经典动画、迪士尼真人动画、迪士尼计算机动画、迪士尼模型动画、迪士尼电影版卡通和迪士尼录像带首映等类型，其中的经典动画成为迪士尼最主要的象征。开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪士尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影。同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖。参考资料来源：百度百科-迪士尼动画参考资料来源：百度百科-梦工厂动画公司参考资料来源：百度百科-索尼影视动画公司参考资料来源：百度百科-皮克斯动画工作室

1、皮克斯动画工作室皮克斯动画工作室，简称皮克斯，是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔（Emeryville）市。该公司也发展尖端的电脑三维软件，包括有专为三维动画设计的软件：PRMan，使用该软件可做出如相片般拟真的三维景像。皮克斯的前身，是乔治·卢卡斯的电影公司的电脑动画部。1979年，由于《星球大战》电影大获成功，卢卡斯影业成立了电脑绘图部，雇请艾德文·卡特姆负责和其他技术人员一起设计电子编辑和特效系统。2、索尼影视动画公司索尼影视动画公司（Sony Pictures Animation）是一家隶属于索尼公司的动画电影制作公司。最新作品为《精灵旅社3》，2018年7月13日于美国首映，2018年8月17日于中国上映。3、梦工厂动画公司梦工厂动画公司（DreamWorks Animation SKG, Inc.）是一个总部位于美国加利福尼亚州格伦代尔的动画工作室。公司于2004年由梦工厂工作室的动画部门分拆而成立，同年在纳斯达克上市。公司影片曾经由派拉蒙影业负责发行。2013年起，由20世纪福克斯发行。2018年起，由环球影业发行、4、迪士尼电影公司迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。迪士尼全称为The Walt Disney Company，取名自早期创始人华特·迪士尼，是总部设在美国的大型跨国公司。二十世纪三四十年代，依靠米老鼠起家，四十年代，涉足真人电影领域，先后收购了独立电影界巨头米拉麦克斯和3D动画霸主皮克斯之后，迪士尼更是巩固了自己作为顶级电影公司的地位。扩展资料迪士尼动画发展：迪士尼的动画电影可以划分为迪士尼手绘经典动画、迪士尼真人动画、迪士尼计算机动画、迪士尼模型动画、迪士尼电影版卡通和迪士尼录像带首映等类型，其中的经典动画成为迪士尼最主要的象征。开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪士尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影。同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖。参考资料来源：百度百科-迪士尼动画参考资料来源：百度百科-梦工厂动画公司参考资料来源：百度百科-索尼影视动画公司参考资料来源：百度百科-皮克斯动画工作室

1、皮克斯动画工作室是继迪士尼之后，对动画历史影响深远的公司之一，已经成为三维电脑动画领域的领头羊；皮克斯的动画作品无论在艺术上还是商业上都取得了巨大的成功，其良好的创作环境，优秀的创作团队，准确的市场定位，尤其是其出色的作品，都成为其成功的重要因素。 2、总部坐落于美国加利福尼亚州的皮克斯动画工作室成立于1986年，一直致力于制作优秀的电脑动画作品，迄今为止，十一部动画长片中五部获得奥斯卡最佳动画长片奖，十八部动画短片中三部获得奥斯卡最佳动画短片奖，另有六部提名，同时多部作品还取得金门奖、金尼卡斯奖等众多奖项，在2009年的第六十六届威尼斯电影节上，皮克斯动画工作室的五位导演被集体授予了金狮终身成就奖。

　　1、皮克斯动画工作室。公司简介：皮克斯动画工作室，简称皮克斯，是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔市。代表作品：《料理鼠王》《玩具总动员》《超人总动员》《海底总动员》《汽车总动员》。 　　2、华纳兄弟娱乐公司。公司简介：华纳兄弟是全球最大的电影和电视娱乐制作公司之一。目前，该公司是时代华纳旗下子公司，总部分别位于美国加利福尼亚州的伯班克以及纽约。代表作品：《忍者神龟》《华纳巨星总动员》《别惹蚂蚁》。 　　3、迪士尼。公司简介：迪士尼取名自其创始人华特迪士尼，是总部设在美国伯班克的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作、主题公园、玩具、图书、电子游戏和传媒网络。代表作品：《拜见罗宾逊一家》《小鹿斑比》《四眼天鸡》《豚鼠特工队》。

　　1、皮克斯动画工作室。公司简介：皮克斯动画工作室，简称皮克斯，是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔市。代表作品：《料理鼠王》《玩具总动员》《超人总动员》《海底总动员》《汽车总动员》。 　　2、华纳兄弟娱乐公司。公司简介：华纳兄弟是全球最大的电影和电视娱乐制作公司之一。目前，该公司是时代华纳旗下子公司，总部分别位于美国加利福尼亚州的伯班克以及纽约。代表作品：《忍者神龟》《华纳巨星总动员》《别惹蚂蚁》。 　　3、迪士尼。公司简介：迪士尼取名自其创始人华特迪士尼，是总部设在美国伯班克的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作、主题公园、玩具、图书、电子游戏和传媒网络。代表作品：《拜见罗宾逊一家》《小鹿斑比》《四眼天鸡》《豚鼠特工队》。

皮克斯公司动画有玩具总动员，海底总动员，超人总动员，赛车总动员，美食总动员，机器人总动员。皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studio）是一家专门制作电脑动画的公司。该公司位于美国加州的爱莫利维尔（Emeryville）市。文化底蕴皮克斯最著名的企业文化就是“以下犯上”，确切地说，在创作领域，皮克斯内部完全没有“上下”的概念。看过《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羡慕皮克斯的工作环境，那里好比一个“娱乐无极限”的大型游乐园，到处都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的员工，任何一个普通动画师都可以提出创意供大家讨论。当地报纸称此处为“前青春期的天堂，连自助餐厅里都在招待好玩的食品，普通员工会很高兴地告诉老板怎样做才最好”。《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿也曾经说：“什么中层、部门、领导，这些词我们统统没有，这就是我们独一无二的地方。”

作为电脑动画领域的领头羊——PIXAR动画工作室从1984年到2004年十年里发行了六部影片，每一个都是巨型炸弹（1995年的《玩具总动员》，1998年的《虫虫危机》、1999年的《玩具总动员2》、2001年的《怪物公司》，2003年的《海底总动员》，2004年的《超人特攻队》，2006年上映的《汽车总动员》。）。3D动画的霸主：皮克斯（Pixar Animation Studios） 不容置疑，绝佳的创意与完美的技术使皮克斯成为了电脑动画领域的领头羊。截止于2004年11月，皮克斯已经与合作伙伴迪斯尼联手推出了六部成功的电脑动画片：1995年的《玩具总动员》，1998年的《虫虫危机》、1999年的《玩具总动员2》、2001年的《怪物公司》，2003年的《海底总动员》，还有就是即将上映的《超人特攻队》。姑且不管超人如何神武，单是那只红白相间的小丑鱼和来自澳洲蓝色海洋深处的父爱和勇气就已经成功的取得了大洋彼岸观众的认可，同时也轻松的刷新了票房记录，成为了在那之前影史上票房最快突破一亿美元的动画影片（可惜的是这个记录被那只绿色的怪物给破了）。不知皮克斯是否能够借助《超人特攻队》来再次证明：自己响当当的名号就是票房的保证。 皮克斯的总裁艾德温-凯特莫对自己的队伍充满信心，他从不怕皮克斯的创意会泄漏出去，因为他坚信，好莱坞的任何一家影厂都无法克隆皮克斯的特有文化。皮克斯一向坚持创造属于自己的故事和人物，而不是照搬老旧的童话或畅销的书籍，正如《海底总动员》的导演安德鲁-斯坦顿所说：”原创故事是制作动画电影过程中最困难的事情，至少我们这样认为。但是你一旦完成了这一项，那种满足感也是其它工作所无法企及的。〃从1984年皮克斯成立到2003年第五部卖座动画长片的诞生，皮克斯走过了不平凡的19年，它的出现让电脑动画逐渐成为电影中不可缺少的重要元素之一，高科技的加盟不仅仅提升了影片的可看性，也为动画影片本身提供了更为宽广的选材空间。 皮克斯发展之路 1984年 约翰-拉斯特(John Lasseter)辞掉迪斯尼公司动画师工作，加盟乔治-卢卡斯的电脑特效公司，这是皮克斯的前身。同年，他开始创作自己的第一部3D短片《Andre and Wally B.》 1986年 卢卡斯电影公司的电脑动画部被史蒂芬-贾伯以一千万美元收购，正式成为独立制片公司——皮克斯。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德-卡特穆尔，被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时，皮克斯共有员工44人。 1987年 皮克斯的短片《Luxo Jr.》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖——金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性…… 1988年 短片《Red"s Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。 1989年 皮克斯自主开发的程序Render Man正式启用。同年，皮克斯为纯品康纳果汁做了第一个商业广告：《一觉醒来》。动画短片《Tin Toy》赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片，也是《玩具总动员》的创意来源，影片以一个玩具的视角去观察它们的主人——孩子，在它们看来，这些孩子简直就是——魔鬼！ 1990年 皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的”跳舞的卡片〃、为大众汽车制作的”La Nouvelle Polo〃以及为人寿保险公司制作的”婴儿〃等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗纳举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。 1991年 皮克斯与迪斯尼决定携手制作并发行三部动画长片。同年，皮克斯为芝麻街拍摄的节目赢得了伦敦电脑动画竞赛最佳影片奖。 1992年 由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统（CAPS）获得奥斯卡科学工程金像奖。 1993年 在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。Render Man程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。 1994年 为派拉蒙电影公司制作了企业标识。 1995年 在股票上市之后，皮克斯的第一部动画长片《玩具总动员》由迪斯尼发行，于感恩节在全美影院上映，这是影史上第一部完全由电脑制作完成的动画长片。美国本土票房成绩高达一亿九千二百万美元，成为1995年美国票房冠军，在全球也缔造了三亿六千万美元的票房记录。由于角色深入人心，约翰-拉萨特决定拍摄《玩具总动员2》。 1996年 约翰-拉萨特获得奥斯卡特殊成就奖，《玩具总动员》获得奥斯卡最佳配乐（音乐喜剧类）、最佳主题曲、最佳原著剧本提名，同年还获得金球奖音乐喜剧类最佳影片及最佳主题曲提名。 1997年 皮克斯与迪斯尼达成进一步协议，决定强强联手共同制作五部动画长片。6月，皮克斯扩大编制，员工增加到375名，办公场所扩至两层。同年，皮克斯发行短片《Geri"s Game》，本片在动画角色的皮肤及服装的材质上有了很明显的改进。 1998年 继《玩具总动员》后，皮克斯推出另一部动画长片《虫虫危机》，影片上映后成为本年度票房最高的动画片，美国本土票房为一亿六千三百万美元，全球票房为三亿六千二百万美元。《Geri"s Game》获得奥斯卡最佳动画短片奖，同时，皮克斯研制的Marionette 3D动画系统和数位绘图技术获得奥斯卡科学工程奖。 1999年 《玩具总动员2》上映，在美国、英国、日本等地先后打破首映周票房记录。美国票房为二亿四千五百万美元，成为1999年年度票房最高的动画片，全球票房为四亿八千三百万美元。《虫虫危机》获得格莱美最佳电影/电视演奏配乐奖和奥斯卡音乐喜剧类最佳配乐提名，Pixar Vision获得奥斯卡技术成就奖。 2000年 皮克斯搬迁至加州Emeryville的新办公楼。《玩具总动员2》获得金球奖音乐喜剧类最佳影片奖、最佳原创歌曲；格莱美最佳电影/电视歌曲奖及最佳儿童音乐专辑奖；奥斯卡最佳原创歌曲奖。 2001年 执行副总裁约翰-拉萨特与皮克斯签下10年专任契约。同年，再次扩大编制，员工增至600名。《怪物公司》上映后，票房在9天之内一路飙升，成为影史上最快破亿的动画片。Render Man影像设计系统获得奥斯卡技术奖，约翰-拉萨特获得美国电影协会颁发的荣誉学位。 2002年 皮克斯再获殊荣，美国制片协会为表彰其再开发新媒体及新技术方面的成就，特为其颁发Vanguard奖。 2003年 《海底总动员》上映再创奇迹，在短短八天的时间内票房冲破一亿美元，刷新了《怪物公司》的票房神话。上映二周后，其票房已经高达一亿四千三百万元，成为挑战《怪物史瑞克》所保持的电影动画电影最佳票房纪录的二亿六千七百万美元的最强对手。皮克斯正在挑战一个新的高度，那就是不在靠物理仿真技术吸引观众，而是超越了以往电脑动画中以技术挂帅的原始阶段，回归到靠内容题材的升华和剧情的内在涵义为主旨的制作模式，将神奇的电脑技术与传统的人性理念相结合，创造出感人至深的动画故事。 2004年 皮克斯推出《超人特攻队》（The Invincibles）。参考资料：http://news.xinhuanet.com/misc/2005-05/25/content_3000204.htm

皮克斯动画工作室、华特迪士尼动画工作室、吉卜力工作室、梦工厂动画、尼克罗迪恩动画工作室、华纳兄弟动画、东映动画、卡通网络工作室、阿德曼动画、莱卡娱乐公司。扩展资料1、皮克斯动画工作室皮克斯动画工作室（PixarAnimationStudios）是一家著名的美国动画制作公司，也是华特迪士尼公司子公司，总部位于美国加利福尼亚州埃默里维尔。2010年4月20日，皮克斯在加拿大不列颠哥伦比亚省温哥华市中心开设加拿大皮克斯工作室。加拿大皮克斯工作室面积大约为2000平方米，共制作了七部短片。2013年10月，加拿大皮克斯工作室关闭。2、华特迪士尼动画工作室华特迪士尼动画工作室（WaltDisneyAnimationStudios）于1923年由沃尔特迪斯尼和他的哥哥罗伊共同成立，两人开始在美国洛杉矶的一个小工作室制作漫画。公司第一部卡通是著名的《米老鼠》。3、吉卜力工作室吉卜力工作室（StudioGhibli）是一家位于日本东京小金井的动画工作室。吉卜力工作室以制作动漫短片而闻名，已制作了几部短片，电视广告和一部电视片。4、梦工厂动画梦工厂动画（DreamWorksAnimation）是世界知名的动漫公司。公司于1994年由史蒂文·斯皮尔伯格成立。梦工厂动画公司以制作《史莱克》，《马达加斯加》，《功夫熊猫》和《魔发精灵》而闻名。5、尼克罗迪恩动画工作室尼克罗迪恩动画工作室（NickelodeonAnimationStudio）是在1990年成立的一家美国动画工作室。尼克罗迪恩动画工作室制作的著名动画系列包括：《海绵宝宝》，《反斗家族》，《忍者神龟》等。6、华纳兄弟动画华纳兄弟动画（WarnerBros.Animation）是全球最古老的动画公司之一，它在1933年创建。起初，华纳兄弟动画制作出著名的《兔巴哥》节目，之后制作出《蝙蝠侠》和《超人》系列。7、东映动画东映动画公司（ToeiAnimation）是一家日本动画制作公司，公司也为视频游戏制作动画。东映动画最著名的动画作品包括龙珠系列。8、卡通网络工作室卡通网络工作室（CartoonNetworkStudios）是全球历史最悠久的动画制作公司之一，其竞争对手包括尼克国际儿童频道。卡通网络工作室的动画作品包括《史酷比》，《摩登原始人》，《英勇强尼》，《Dexter"s》，《Laboratory》和《TheFlypuffGirls》。9、阿德曼动画阿德曼动画（AardmanAnimations）于1972年由PeterLord创建的动画工作室。起初，它只是一个两个人的公司，几年后，公司变化非常大。1997年，阿德曼动画首次与其他动漫公司进行合作。10、莱卡娱乐公司莱卡娱乐公司（LaikaEntertainment）是一家美国动画制作公司，公司制作的《久保与二弦琴》动画电影获得非常高的评价。参考资料全球十大动画制作公司_看国外

1、皮克斯动画工作室皮克斯动画工作室，简称皮克斯，是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔（Emeryville）市。该公司也发展尖端的电脑三维软件，包括有专为三维动画设计的软件：PRMan，使用该软件可做出如相片般拟真的三维景像。皮克斯的前身，是乔治·卢卡斯的电影公司的电脑动画部。1979年，由于《星球大战》电影大获成功，卢卡斯影业成立了电脑绘图部，雇请艾德文·卡特姆负责和其他技术人员一起设计电子编辑和特效系统。2、索尼影视动画公司索尼影视动画公司（Sony Pictures Animation）是一家隶属于索尼公司的动画电影制作公司。最新作品为《精灵旅社3》，2018年7月13日于美国首映，2018年8月17日于中国上映。3、梦工厂动画公司梦工厂动画公司（DreamWorks Animation SKG, Inc.）是一个总部位于美国加利福尼亚州格伦代尔的动画工作室。公司于2004年由梦工厂工作室的动画部门分拆而成立，同年在纳斯达克上市。公司影片曾经由派拉蒙影业负责发行。2013年起，由20世纪福克斯发行。2018年起，由环球影业发行、4、迪士尼电影公司迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。迪士尼全称为The Walt Disney Company，取名自早期创始人华特·迪士尼，是总部设在美国的大型跨国公司。二十世纪三四十年代，依靠米老鼠起家，四十年代，涉足真人电影领域，先后收购了独立电影界巨头米拉麦克斯和3D动画霸主皮克斯之后，迪士尼更是巩固了自己作为顶级电影公司的地位。扩展资料迪士尼动画发展：迪士尼的动画电影可以划分为迪士尼手绘经典动画、迪士尼真人动画、迪士尼计算机动画、迪士尼模型动画、迪士尼电影版卡通和迪士尼录像带首映等类型，其中的经典动画成为迪士尼最主要的象征。开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪士尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影。同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖。参考资料来源：百度百科-迪士尼动画参考资料来源：百度百科-梦工厂动画公司参考资料来源：百度百科-索尼影视动画公司参考资料来源：百度百科-皮克斯动画工作室

1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。同年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3D短片《The Adventures of André & Wally B》1986年，卢卡斯电影公司旗下的工业光魔公司的电脑动画部被史蒂夫·乔布斯(Steve Jobs) 以1000万美元收购，正式成为独立制片公司——皮克斯。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德·卡特穆尔(Ed Catmull) ，被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时，皮克斯共有员工44人。1987年，皮克斯的短片《Luxo Jr.》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性……1988年，短片《Red"s Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。1989年，皮克斯自主开发的程序RenderMan正式启用。同年，皮克斯为纯品康纳果汁做了第一个商业广告：《一觉醒来》。动画短片《Tin Toy》赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片，也是《玩具总动员》的创意来源，影片以一个玩具的视角去观察它们的主人：孩子，在它们看来，这些孩子简直就是魔鬼！1990年，皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”、为大众汽车制作的 "La Nouvelle Polo” 以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《Knick Knack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗那举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。从1937年的《白雪公主》到2002年的《星银岛》一直稳居动画霸主地位的迪斯尼创造了一部又一部经典动画片。这些片子都是手绘的，但电脑迟早会融入动画的创作领域。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作三部电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。同年，皮克斯为芝麻街拍摄的节目赢得了伦敦电脑动画竞赛最佳影片奖。1992年，由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡科学工程金像奖。1993年，在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan 程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。1994年，为派拉蒙电影公司制作了企业标识。1995年，皮克斯股票上市。同年11月22日（感恩节），皮克斯也是世界上的第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(Toy Story)在全美上映（由迪斯尼发行）。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，成为1995年美国票房冠军，在全球也缔造了三亿六千万美元的票房记录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。该片的巨大成功还促成了一件事情，皮克斯的老板斯蒂夫·乔布斯因为此时坐拥10亿美金的身价，而被濒临倒闭的苹果公司请了回去，恳求这位元老重整河山。乔布斯欣然应允，iPod 就是乔布斯回归苹果后的杰作。由于角色深入人心，约翰·拉塞特决定拍摄《玩具总动员2》。《玩具总动员》被称为是继《米老鼠》赋予动画片声音和《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃——赋予动画片3D！1996年，约翰·拉萨特获得奥斯卡特殊成就奖，《玩具总动员》获得奥斯卡最佳配乐(音乐喜剧类)、最佳主题曲、最佳原著剧本提名，同年还获得金球奖音乐喜剧类最佳影片及最佳主题曲提名。1997年，皮克斯与迪斯尼达成进一步协议，决定强强联手共同制作五部动画长片。6月，皮克斯扩大编制，员工增加到375名，办公场所扩至2层。同年，皮克斯发行短片《Geri"s Game》，本片在动画角色的皮肤及服装的材质上有了很明显的改进。1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( A Bug"s Life)上映。《虫虫危机》在北美共有1.63亿美元进账，全球票房为3.62亿美元，击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》，成为当年动画长片票房冠军。同年，《Geri"s Game》获得奥斯卡最佳动画短片奖，皮克斯研制的Marionette 3-D动画系统和数位绘图技术获得奥斯卡科学工程奖。1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》(Toy Story 2)上映，在美国、英国、日本等地先后打破首映周票房记录。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。同年，《虫虫危机》获得格莱美最佳电影/电视演奏配乐奖和奥斯卡音乐喜剧类最佳配乐提名，PixarVision 获得奥斯卡技术成就奖。2000年，皮克斯搬迁至加州 Emeryville 的新办公楼。同年，《玩具总动员2》获得金球奖音乐喜剧类最佳影片奖、最佳原创歌曲；格莱美最佳电影/ 电视歌曲奖及最佳儿童音乐专辑奖；奥斯卡最佳原创歌曲奖。2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》(Monsters, Inc.)上映。10天就突破了一亿美元大关，成为影史上最快破亿的动画片，也是当时全球排名第二的高收入动画电影(仅次于1994年迪斯尼的《狮子王》)。同年，执行副总裁约翰·拉塞特与皮克斯签下10年专任契约。皮克斯再次扩大编制，员工增至600名。RenderMan影像设计系统获得奥斯卡技术奖，约翰·拉萨特获得美国电影协会颁发的荣誉学位。2002年，皮克斯再获殊荣，美国制片协会为表彰其再开发新媒体及新技术方面的成就，特为其颁发Vanguard奖。2003年5月30日上映的《海底总动员》是迪斯尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊，在短短八天的时间内票房冲破一亿美元，刷新了《怪物公司》的票房神话。上映二周后，其票房已经高达1.43亿元，最终以3.4亿美元的全美票房打破了《狮子王》保持的3.285亿美元的动画片最高票房纪录，荣膺全美历史上最卖座的动画片。皮克斯正在挑战一个新高度，那就是不再靠物理仿真技术吸引观众，而是超越了以往电脑动画中以技术挂帅的原始阶段，回归到靠内容题材的升华和剧情的内在涵义为主旨的制作模式，将神奇的电脑技术与传统的人性理念相结合，创造出感人至深的动画故事。凭着《海底总动员》的傲人成绩，皮克斯正考虑修改与迪斯尼的协议。假如负责发行的迪斯尼无法满足他们的要求，皮克斯就将寻找其他合作伙伴。2004年11月5日，皮克斯继以《海底总动员》创下电影史上最卖座动画片纪录后又更上层楼，挑战以真人为主角的超高动画技术，更值得一提的是《超人总动员》是皮克斯历史上第一部“动作片”，也是皮克斯第一次电脑挑战超级英雄的故事。同年，新兴动画帝国皮克斯和老牌传统媒体帝国迪斯尼之间的商业矛盾开始愈演愈烈。2003年开始，双方开始商讨续约问题，由迪斯尼继续全权发行后者制作的动画，但2004年1月谈判破裂，主要原因是当时的迪斯尼CEO迈克尔·伊斯纳(Michael Eisner) 与乔布斯不和（前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”，后者称迪斯尼拍的续集“很丢脸”），而且价格问题也没有谈拢。2004年，乔布斯曾要求与迪斯尼共享影片的所有权利，但被迪斯尼拒绝。于是双方将于2006年6月上映的《汽车总动员》(Cars)后终止合作。 双方分手后（尤其是在伊斯纳下台后），迪斯尼一直努力恢复和皮克斯的关系。罗伯特·伊格(Robert Iger) ，在2005年10月取代前任CEO伊斯纳时就宣称，复兴迪斯尼的动画实力将是他的首要任务。2006年1月23日，美国第二大媒体巨头迪斯尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购皮克斯动画公司，此举花费了迪斯尼13%的股票，而皮克斯的老板史蒂夫.乔布斯也因此拥有迪斯尼6.05%的股票，成为迪斯尼最大的个人股东。皮克斯公司5月5日召开的股东大会最终批准了以74亿美元价格的这项收购。2006年6月9日，推迟半年多的《汽车总动员》(Cars)终于上映。该片由约翰·拉塞特和李·安克瑞奇共同执导。由于采用新的“光线跟踪”技术，使得皮克斯的影片水平更上一层楼。2007年6月29日，《料理鼠王》（Ratatouille）在美国上映，本片由曾执导《超人特攻队》的导演布拉德·伯德执导。影片上映后大受欢迎，周末3天的收入就达4720万美元，力压布鲁斯·威利斯的《虎胆龙威4》，夺得周末冠军头衔。2015年6月19日，皮克斯阔别两年动画力作《头脑特工队》上映，正面进攻劲头正猛的《侏罗纪世界》，虽然首战告负，但仍取得9044万美元的喜人成绩。

皮克斯最著名的企业文化就是“以下犯上”，确切地说，在创作领域，皮克斯内部完全没有“上下”的概念。看过《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羡慕皮克斯的工作环境，那里好比一个“娱乐无极限”的大型游乐园，到处都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的员工，任何一个普通动画师都可以提出创意供大家讨论。当地报纸称此处为“前青春期的天堂，连自助餐厅里都在招待好玩的食品，普通员工会很高兴地告诉老板怎样做才最好”。《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿也曾经说：“什么中层、部门、领导，这些词我们统统没有，这就是我们独一无二的地方。”一个在动画历史上闪现光芒不亚于迪斯尼的公司就此结束其传奇般的历史，可以说它实现了一个不可能的任务——超越迪斯尼，但是它凭借精彩的创意和先进的技术成功了。虽然它结束了作为独立公司的历史，但是其精神依然在不同的地方延续。

1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花了1000万美元买下了工业光魔公司的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。同年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3-D短片《Andre and Wally B。》1987年，皮克斯的短片《Luxo Jr。》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯。1988年，短片《Red"s Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。1990年，皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”、为大众汽车制作的“La Nouvelle Polo”以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗那举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。1992年，由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡科学工程金像奖。1993年，在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。1994年，为派拉蒙电影公司制作了企业标识。1995年11月22日，世界上第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(ToyStory)在全美上映。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。这个作品被称为继《米老鼠》赋予动画片声音，《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃－－－赋予动画片3D！1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( ABug＇sLife)上映。《虫虫危机》共有1.63亿美元进账，击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》，成为当年动画长片票房冠军。1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》(ToyStory2)上映。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》( Monsters，Inc.)上映。《怪兽电力公司》上映10天就突破了一亿美元大关。2003年5月30日上映的《海底总动员》是迪斯尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊。凭着《海底总动员》的傲人成绩，皮克斯正考虑修改与迪斯尼的协议。假如负责发行的迪斯尼无法满足他们的要求，皮克斯就将寻找其他合作伙伴。2004年11月05日皮克斯动画工厂，继以《海底总动员》创下电影史上最卖座动画片纪录后， 又更上层楼， 挑战以真人为主角的超高动画技术， 在2004年11月推出了这部全新三维超级电脑动画巨片--《超人总动员》，更值得一提的是，《超人总动员》是皮克斯历史上第一部“动作片”，也是皮克斯第一次电脑挑战超级英雄的故事。迄今为止，它的全球票房已接近五亿美元。2004年，新兴动画帝国皮克斯和老牌传统媒体帝国迪斯尼之间的商业矛盾开始愈演愈烈。2003年开始，双方开始商讨续约问题，由迪斯尼继续全权发行后者制作的动画，但2004年1月谈判破裂，主要原因是当时的迪斯尼CEO迈克尔·伊斯纳（MichaelEisner）与乔布斯不和（前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”，后者称迪斯尼拍的续集“很丢脸”），而且价格问题也没有谈拢。2004年，乔布斯曾要求与迪斯尼共享影片的所有权利，但被迪斯尼拒绝。于是双方将于今年6月上映的《汽车总动员》(cars)后终止合作。 双方分手后（尤其是在伊斯纳下台后），迪斯尼一直努力恢复和皮克斯的关系。罗伯特伊格，在2005年10月取代前任CEO伊斯纳时就宣称，复兴迪斯尼的动画实力将是他的首要任务。2006年1月23日，美国第二大媒体巨头、迪斯尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格（RobertIger）以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购动画公司皮克斯（Pixar）文化：皮克斯最著名的企业文化就是“以下犯上”，确切地说，在创作领域，皮克斯内部完全没有“上下”的概念。看过《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羡慕皮克斯的工作环境，那里好比一个“娱乐无极限”的大型游乐园，到处都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的员工，任何一个普通动画师都可以提出创意供大家讨论。当地报纸称此处为“前青春期的天堂，连自助餐厅里都在招待好玩的食品，普通员工会很高兴地告诉老板怎样做才最好”。《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿也曾经说：“什么中层、部门、领导，这些词我们统统没有，这就是我们独一无二的地方。”一个在动画历史上闪现光芒不亚于迪斯尼的公司就此结束其传奇般的历史，可以说它实现了一个不可能的任务——超越迪斯尼，但是它凭借精彩的创意和先进的技术，成功了。虽然它结束了作为独立公司的历史，但是其精神依然在不同的地方延续。历年票房记录：1995 【玩具总动员】（Toy Story）美国票房：1亿9180万美元全球票房：3亿6200万美元1998 【虫虫危机】（A Bug"s Life）美国票房：1亿6280万美元全球票房：3亿6340万美元1999 【玩具总动员2】（Toy Story2）美国票房：2亿4590万美元全球票房：4亿8500万美元2001 【怪物公司】（Monsters Inc.）美国票房：2亿5590万美元全球票房：5亿2540万美元2003 【海底总动员】（Finding Nemo）美国票房：3亿3970万美元全球票房：8亿6460万美元2004 【超人总动员】（The Incredibles）美国票房：2亿6140万美元全球票房：6亿3140万美元2006 【赛车总动员】（Cars）美国票房：2亿4410万美元全球票房：4亿6200万美元皮克斯将于08年推出一部3D动画大片《瓦力WallE》。 下面是瓦力的简介： 瓦力　是3D动画第一品牌皮克斯的第九部作品， 是由◎海底总动员　导演安德鲁·斯坦顿（Andrew Stanton）执导的第二部动画片， 这部动画描述好几百年以后，地球的垃圾堆积如山，污染严重，人类纷纷移居到外太空居住。有一天人类决定派打扫机器人瓦力到地球打扫环境，希望有一天环境变好之后，人类能够再回来地球定居。瓦力每天的工作就是打扫，晚上则居住在一个铁皮货柜中，他最大的乐趣就是从垃圾堆中发现各种奇特的物品，当作自己的收藏。后来人类派了另一位女性机器人来查看整个清理的状况，这位专家就好比机器人中的名模一般，外型有如最时尚的i-pod，闪闪动人，而纯朴的瓦力当然也对她相当的倾心，迫不及待要把自己的好康收藏与她分享…

1.《安德列与威利的冒险》(The Adventures of André & Wally B.)（1984）1984年约翰·拉斯特(John Lasseter)辞掉迪斯尼公司动画师工作，加盟乔治·卢卡斯的电脑特效公司，这是皮克斯的前身。同年，他开始创作自己的第一部3D短片《安德列与威利的冒险》(The Adventures of André & Wally B.)2.《顽皮跳跳灯》(Luxo Jr) （1986）是1987年制作的，获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖——金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性……故事讲述了小台灯找到了一个球他觉的很好玩，来回的踢打，最后皮球打爆了。当大台灯一颗悬着的心刚要放松一下的时候，小台灯又找到了一比以前大十倍的球。小台灯还有一个很大号的灯爸爸，一个完整的台灯家族。3.《独轮车的梦想》(Red"s Dream)（1987）是Pixar1987年制作的短片。该片获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Elcetronica电影节的金尼卡斯奖。Red是一个躲在角落里半价销售的独轮车。他梦想着有一天能有一个阔气的主人，或是可以在展示会上表演，但是梦想终归是梦想，Red依旧得等在角落里等待未知的将来。皮克斯动画短片合集..Lifted.20064.《锡铁小兵》(Tin Toy)（1988）是Pixar1988年制作的短片。片中有一个可怜的敲鼓小兵，还有一个可怕的婴儿，这是Pixar第一次尝试做出人体动作跟模型，本片的制作难点在于制作者们想做出一个看上去非常真实的卡通人物。动画短片《锡铁小兵》(Tin Toy)赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片，也是《玩具总动员》(Toy Story)的创意来源，影片以一个玩具的视角去观察它们的主人——孩子，在它们看来，这些孩子简直就是——魔鬼！故事讲述了一个小孩子经常会破坏玩具，要不把他们丢到家具底下，要不把他们丢到梳妆台的后面。但是有个锡铁小兵并不象那些被吓坏了的玩具一样，躲在沙发下面，他知道自己的责任是让自己的小主人开心的笑，而不是伤心的哭。5.《小雪人大行动》（Knick Knack）（1989）本片讲述的是一个装饰品里的小雪人想冲出装饰罩，逃到外面的世界。虽然小雪人使用各种办法逃出了装饰瓶，但是他的悠长假期也结束了。在接下来的旅程中小雪人碰到了一系列人物：塑料的仙人掌，带着墨镜的金字塔等等。本片是三维制作，片中的角色都是立体几何图形拼接而成，人物线条简单。全塑料的人物纹理看上去非常舒服。人物动作夸张但是动作感觉到位。6.《棋逢敌手》(Geri"s Game)（1997）1997年Geri"s Game同样也获得了奥斯卡最佳短篇电影奖。每当Pixar在制作一部新的短片前经常会做一些测试工作。这一次测试的是衣服的柔顺感觉。《棋逢敌手》(Geri"s Game)是第一部Pixar用公司的技术制作出具有真实效果的皮肤和衣料影片。短片讲述了一个叫Geri的老头，他具有一颗年轻的心，连自己的假牙都能找到新的用途。他独自在公园的跟自己下棋的，有的时候他成为即将输的一方，有的时候又占了上风。当游戏即将结束的时候Geri把棋盘掀翻了。片中的老人和“敌手”玩的不亦乐乎呢，但这个“敌手”不是别人，是老人自己而已。红的黄的枫叶林，在铺满落叶的地上摆置着一两张桌椅，老人衣着讲究，圆圆的黑框老花镜，花白的头发，脚步迟缓，放好棋子，一人分饰两角，开始对弈。在下棋时，老人显得矫捷、狡黠、快乐，还有作为战利品的……假牙，他和岁月的对弈中，他输给了岁月；他和自己的对弈中，他战胜了自己[1]。7.《鸟！鸟！鸟！》(For the Birds)（2000）本片使用三维制作，由Ralph Eggleston编剧、故事板制作和导演，荣获当年奥斯卡最佳动画短片奖引起很大凡响。Pixar的动画师用MenV独家专利软件来工作，用Alias/Wavefront的maya软件和Pixar公司自己的建模工具为角色和场景建模。为帮助动画师设计羽毛动画，创建了供动画师使用的羽毛小版本，并想出为少数羽毛设计动画的方法，另外，他还优化了软件。每只鸟有2873片羽毛，除了主要的羽毛，每个鸟模型上都添加了几何体来软化它的轮廓。为了使某些特定羽毛显得柔和，羽毛的边缘显得毛茸茸，工作小组用了小片的毛发帖图和半透明纹理。技术上短片开拓了夜晚场景的制作，增加了下雨的场景，第一次尝试了角色设计，笨拙的小丑形象。8.《大眼仔的新车》(Mike"S New Car)（2002）是Pixar随《怪物公司》(Monsters, Inc.)推出的动画短片。本片使用的人物是怪物公司中的人物制作的一段小动画，收录在DVD的光碟当中。大眼仔在电影《怪物公司》(Monsters, Inc.)中是个极奇搞笑的人物。在短片中他终于睁足了钱买了一辆新的六轮小汽车。但是新车总是惨遭破坏。为了让他的爱车不被破坏，大眼仔又做出了一堆荒唐事情。短片延续了电影中的描述风格，用夸张的动作来吸引人。本片的人物表情是一个亮点，用人物神态表现出人物性格，十分经典。9.《跳跳羊》 (Boundin")（2003）其灵感取自皮克斯老牌动画师《玩具总动员》(Toy Story)中牛仔玩具伍迪的设计师巴德?乐凯年轻时在蒙大拿草原上的剪羊毛经历。在草原的高岗上居住着一只可爱的小羊羔。这只小咩咩可不一般，长着一身闪闪发光("令人"羡慕)的羊毛，而且兴起的时候他还会突然来上一段欢快的舞步。可是不久，小羊被人捉去剃掉了浑身美丽的毛发，再回到山野的他，看起来瘦骨嶙峋，而且光溜溜的活像丑八怪。他试着再跳跳踢踏舞，却迎来别人的一阵阵嘲笑与讥讽。受到伤害的他，在风雨交加的夜里，一个人辛酸的躲在岩石下。这时远处的一道光一点点冲破黑暗，鹿角兔快乐的来到他的身旁，然后一切都改变了。绵羊不再为他的外形而困扰，他成了一只跳跳羊，学会了跳跃，世界的视角也改变了，变得那么活泼生动。10.《小杰克的攻击》(Jack-Jack Attact)（2005）本片使用了《超人特工队》(The Incredibles)中小可爱的Jack的形象，他具有变成火球的超能力。制作者的创作来源便是《超人特工队》(The Incredibles)，主要为了表现出小BABY具有超能力的一面。片中延续了《超人特工队》(The Incredibles)的故事线和人物风格。Kari来做一晚上的婴儿看护。她想为小JACK放一些精神上能够放松的音乐。但是谁会想到JACK会让她领教一些特殊的东西。Kari证明了她不能招架住小JACK，而JACK证明了多听听莫扎特能让小朋友更加的聪明。JACK的超能力把Kari忙的团团转，情节搞笑。　11.《光杆乐队》(One-Man Band)（2005）在Annecy2005动画大赛中首次公演。这部短片是由AndrewJimenez和MarkAndrews创意编写，由Pixar短片制作组成员Osnat Shurerk制作。　12.《拖线与鬼火》(Mater and the Ghostlight)（2006）是PIXAR根据影片推出的一个以拖线(大陆翻译为"板儿牙")为主角的小短片，是新发布的《汽车总动员》(Cars)DVD中一部Pixar的原创短片，长度为7分8秒。这部短片中的所有角色配音都由《汽车总动员》中的配音演员完成。讲述了经常搞恶作剧吓人的拖线先生被大家以虚构的“鬼火”吓唬的事情。可怜的拖线也终于明白了一个道理……13.《绑架课》(Lifted)（2006）讲述一个小外星学员学习如何绑架人类。他选择的目标是一个正在酣睡的农夫，但是第一次亲自实践“绑架课程”的小外星人总是出错，不断考验一旁的指导老师的耐心。“Lifted”是一个地名。按照惯例，该片将在皮克斯电脑动画片《料理鼠王》(Ratatouille)前放映，并随其DVD一同发行。该片获得2007年第79届奥斯卡最佳动画短片的提名，这是Gary Rydstrom第14次获得奥斯卡(Oscar)提名，他以前曾作为音响师多次获得奥斯卡提名，并7次获奖 。14.《你的老鼠朋友》（Your Friend the Rat）（2007）这段短片由小米(Remy)和他的哥哥大米(Emile)主持，他们引导你穿越历史的长廊，试图纠正人类对于老鼠这种毛茸茸的小东西的偏见和误解。在迪士尼2007年11月6日发行的《美食总动员》(Ratatouille)DVD和蓝光影碟中特别附加了一段短片《你的老鼠朋友》。据说10分钟的动画运用了世界上所有的动画表现手法本片荣获第35届动画安妮奖(35th Annual Annie Awards)最佳短片奖，可谓实质名归。15.《魔术师和兔子》（Presto）（2008）本片是皮克斯第15部短片，也是2008年《机器人总动员》放映前的加映短片。短片开始时的画面(有"Walt Disney Pictures Presents"和"A Pixar Animation Studios Cartoon"字样)，是对迪士尼在19世纪四五十年代的短片开头致敬。片中魔术师的全名是"Presto DiGiotagione"，而小白兔的全名是"Alec Azam"。短片的不少内容都取材于《料理鼠王》：魔术师的身子膝盖以下部分是史老板请的律师的；而由于观众共有约2500人，为了节省时间，观众席中的很多人直接用了《料理鼠王》中的人物；给小白兔吃的胡萝卜也是直接从电影中的“储物柜”场景中“取用”的。16.《电焊工波力》（Burn-E）（2008）皮克斯在Presto之后，将为观众呈现的短片是BURN·E。BURN·E这个短片将被收录於《瓦力》的DVD/蓝光影碟中。BURN·E的LOGO跟瓦力的LOGO非常相似，这也许意味著，短片的故事，跟瓦力在AXIOM太空船城市里的历险有联系。更多关於短片的信息你可以查询/Film的文章BURN-EDetails Revealed?或Pixar"s BURN-E在超酷超有爱的机器人大片《WALL-E》票房丰收之后，意犹未尽的皮克斯再接再厉拍了姊妹篇《BURN-E》。跟清洁工 WALL-E 有所不同，BURN-E 的职业是一名电焊工，动画造型仍然是由主创设计师 Angus MacLane 完成。在仅有七分半钟的短片《BURN-E》里，可怜的电焊工在安装星际航线上的灯泡时看到 WALL-E 从而遭遇它人生最大的挫折……17.《暴力云与送子鹤》（2009）话说在高高的天空中有一群云朵，他们用像女娲一样捏出一个个小婴儿，让送子鹳带入千家万户。而他们之中有一朵忧伤的“阴云”Gus，他总是制造些暴力宝宝 ——比如鳄鱼宝宝、山羊宝宝……他轻飘飘的质地倒是不怕扎不怕戳不怕咬，可就苦了他的搭档Peck，每次回来都 《暴力云与送子鹳》剧照(10张)是伤痕累累。直到一次，当Gus捧着一个鲨鱼宝宝交给他，已经筋疲力尽的Peck吓而远远的飞走了，而Gus伤心的哭了起来……但是别担心，和皮克斯的所有电影一样，短片也有个美好的结局。18.《道格的特别任务》（Dug"s Special Mission）（2009）短片讲述狗狗道格遇见卡尔爷爷和小童军罗素之前的故事。那时，三只狗为了抓到大鸟凯文，给了道格一些“非常特殊的任务”，却一次次事与愿违（可以说是道格“傻狗有傻福”），于是把道格赶出了他们的队伍。可这一天毕竟是道格的生日……本片是皮克斯的第18部短片，也是2009年《飞屋环游记》的番外篇。19.《昼与夜》（Day and Night）（2010）短片讲述了个性非常阳光的“昼”遇到了情绪低沉的陌生人“夜”。一开始他们对对方都充满了怀疑和恐惧，很快就把事情给搞糟了。但随着对彼此了解的加深，他们也很快发现了对方身上独特的品质，并意识到他们两个其实只是同一个世界的两个不同窗口，成为朋友的昼与夜开始对世界有了全新的认识……本片是皮克斯第19部短片，作为皮克斯动画长片《玩具总动员3》的加映片在北美影院放映。这部短片由《铁巨人》(The Iron Giant)故事板艺术家、《超人总动员》(The Incredibles)和《魔术师与兔子》(Presto)角色设计师泰迪·纽顿执导，这也是他在皮克斯的导演处女作。 这部动画短片和皮克斯以前的动画短片都不一样，它不是纯粹的CG动画，也不是纯粹的传统手绘风格，而是有机地把这两种风格结合在了一起：具体说来，“昼”和“夜”这两个角色是二维平面的，而透过他们的身体看到的景物全都是电脑动画。20《夏威夷假期》（Hawaiian Vacation）（2011）玩具们的新主人邦妮要和父母去夏威夷度假，这可乐坏了肯和芭比，这可是他们第一次去热带度假！然而时运不济，他们被意外落下下了。于是胡迪、巴斯和其他的玩具决定在邦妮的房间里打造一个夏威夷，来满足他们的愿望。本片是皮克斯第20部短片，也是《玩具总动员3》的番外篇，将在《汽车总动员2》之前放映。《玩具总动员3》大获成功后，皮克斯决定开发一系列《玩具总动员》短片来让观众继续看到那些熟悉的角色。《夏威夷假期》是《玩具总动员》系列短片(Toy Story Toons)的首部作品，而《玩具总动员》系列短片的第二部作品也已经早早定下了推出日期，将在2011年11月23日迪士尼的《木偶》(The Muppets)前加映。月神（2012）深蓝夜空之下,宁静深邃的大海中央,摇来一艘名叫"月神(La Luna)"的小船.船上坐着祖孙三代,拖着长长白胡子的爷爷,孔武健壮的父亲,以及忽闪着清澈明亮大眼睛的小男孩.爷爷送给孙子一顶帽子,似乎象征了某种重要仪式的开始,对于男孩来说,也许这便是他成为男人的证明.只是自古以来,一代与一代相互依存,却总有思想上的鸿沟,割舍不掉的则是血缘之情.不知不觉间,散发着乳白色皎洁光芒的满月从海水中升起,悬浮夜空.爸爸支好梯子,男孩则背着铁锚爬了上去.原来,那发出光芒的竟然是遍布月亮表面的星星,它们穿过宇宙,似流星般坠落,装饰着这颗美丽的小行星.阴晴圆缺,一如永世不变的约定。

迪斯尼与皮克斯合作了多部动画电影，其中包括：1.《玩具总动员》（Toy Story）2.《超人总动员》（The Incredibles）3.《无敌破坏王》（Wreck-It Ralph）4.《玩具总动员2》（Toy Story 2）5.《怪兽电力公司》（Monsters, Inc.）6.《海底总动员》（Finding Nemo）7.《汽车总动员》（Cars）8.《机器人总动员》（Wall-E）9.《飞屋环游记》（Up）10.《囧囧上冰》（The Ice Age）11.《废柴联盟》（Toy Story 3）12.《汽车总动员2》（Cars 2）13.《勇敢传说》（Brave）14.《怪物大学》（Monsters University）15.《冰雪奇缘》（Frozen）（合作图片）16.《疯狂动物城》（Zootopia）（合作图片）17.《海底总动员2》（Finding Dory）（合作图片）18.《头脑特工队》（Inside Out）19.《赛车总动员3》（Cars 3）20.《寻梦环游记》（Coco）21.《无敌破坏王2》（Ralph Breaks the Internet）22.《翻译爸爸》（Onward）23.《魔法强森》（Soul）

动画片排行榜前十名是：《冰雪奇缘2》、《冰雪奇缘》、《超人总动员2》、《小黄人大眼萌》、《狮子王》、《玩具总动员4》、《海底总动员》、《机器人总动员》、《疯狂动物城》、《千与千寻》。1、《冰雪奇缘2》《冰雪奇缘2》是由克里斯·巴克、珍妮弗·李执导的3D动画电影，由克里斯汀·贝尔、伊迪娜·门泽尔等领衔配音，于2019年11月22日在北美和中国内地同步上映。该片是2013年上映的动画电影《冰雪奇缘》的续集，讲述了一出生就带着控制冰雪能力的艾莎为了探索她所具有的冰雪魔法的真相，和安娜一起前往魔法森林和暗海、踏上非凡之旅的故事。2、《冰雪奇缘》《冰雪奇缘》是2013年华特迪士尼公司出品的3D动画电影，由克里斯·巴克、珍妮弗·李执导，克里斯汀·贝尔、伊迪娜·门泽尔等参与主要配音。该片于2013年11月27日在美国上映。该片改编自汉斯·克里斯汀·安徒生童话《白雪皇后》，讲述小国阿伦黛尔因一个魔咒永远地被冰天雪地覆盖，为了寻回夏天，安娜公主和山民克里斯托夫以及他的驯鹿搭档组队出发，展开一段拯救王国的历险。3、《超人总动员2》《超人总动员2》是由美国皮克斯动画工作室制作的动画电影，由布拉德·伯德执导，该片于2018年6月15日在美国上映，2018年6月22日在中国内地上映。《超人总动员2》故事紧接着第一部，讲述了超能先生成为了专职奶爸，弹力女超人来拯救世界，一家人开始面对着生活重心的转变，这时一个新的反派出现，超人一家一边兼顾生活，一边联合酷冰侠阻止一个危险阴谋的故事。4、《小黄人大眼萌》《小黄人大眼萌》是一部2015年的美国喜剧动画电影，该影片由凯尔·巴尔达、皮艾尔·柯芬执导，桑德拉·布洛克、皮艾尔·柯芬、史蒂夫·卡瑞尔配音，由照明娱乐公司和环球影业联合出品。《小黄人》围绕小黄人们的“前格鲁时代”展开叙述，并特别追溯了小黄人的起源。小黄人总是忠诚地为主人提供各种服务，兢兢业业，毫无怨言，直到它们失手“害死”每一任主人。在痛苦地失去一个又一个主人后，被困在冰洞之内小黄人们愈发焦躁不安，他们决定挺身而出，去到花花世界，再次寻找可以效劳的主人。5、《狮子王》《狮子王》是由美国华特·迪士尼影片公司出品的动画电影，由罗杰·艾勒斯、罗伯·明可夫联合执导，马修·布罗德里克、詹姆斯·厄尔·琼斯、杰瑞米·艾恩斯、内森·连恩等联合主演配音。影片讲述了小狮子王辛巴在朋友的陪伴下，经历了生命中最光荣的时刻，也遭遇了最艰难的挑战，在复国救民的斗争中，辛巴真正长成一个坚强的男子汉，领会了责任的真谛，最后终于成为了森林之王的故事。6、《玩具总动员4》《玩具总动员4》是《玩具总动员》动画系列电影第四部，由乔什·库雷执导，汤姆·汉克斯、安妮·波茨、蒂姆·艾伦、托尼·海尔等配音。影片于2019年6月21日在北美地区、中国内地同步上映。该片中，胡迪为了让新来的玩具叉叉找到归属感，再度踏上冒险的旅程，在路上遇到了各种各样的难题和惊喜的故事。7、《海底总动员》《海底总动员》是一部由皮克斯动画工作室制作，并于2003年由华特迪士尼发行的美国电脑动画电影。故事主要叙述一只过度保护儿子的小丑鱼马林和它在路上碰到的蓝唐王鱼多莉两人一同在汪洋大海中寻找玛林失去的儿子尼莫的奇幻经历。在路途中，玛林渐渐了解到它必须要勇于冒险以及它的儿子已经有能力照顾自己了。8、《机器人总动员》《机器人总动员》是2008年一部由安德鲁·斯坦顿编导的科幻动画电影。由皮克斯动画工作室进行制作，华特·迪士尼电影工作室电影公司负责发行。安德鲁·斯坦顿执导，本·贝尔特、艾丽莎·奈特和杰夫·格尔林等联袂献声配音。故事讲述了地球上的清扫型机器人瓦力偶遇并爱上了机器人夏娃后，追随她进入太空历险的一系列故事。9、《疯狂动物城》《疯狂动物城》由迪士尼影业出品的3D动画片，由里奇·摩尔、拜恩·霍华德、杰拉德·布什联合执导，金妮弗·古德温、杰森·贝特曼、夏奇拉、艾伦·图代克、伊德瑞斯·艾尔巴、J·K·西蒙斯等加盟配音。该片讲述了在一个所有动物和平共处的动物城市，兔子朱迪通过自己努力奋斗完成自己儿时的梦想，成为动物警察的故事。10、《千与千寻》《千与千寻》是由吉卜力工作室制作的动画电影，由宫崎骏执导，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等人担任主要配音。该片主要讲述了千寻意外来到神灵世界后，为了救因惩罚而变成猪的家人，经历许多磨难的故事。该片于2001年7月20日在日本上映。2019年6月21日在中国大陆公映。2022年8月5日起在中国台湾地区重映数字修复版本。

皮克斯动画公司http://bk.baidu.com/view/430098.htm皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios，香港译作「彼思动画制作室」 ），是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于加州的爱莫利维尔 （Emeryville）市。该公司也发展尖端的电脑三维软件，包括有专为三维动画设计的软件：RenderMan，使用该软件可做出如相片般拟真的三维景像。 皮克斯的前身，是乔治·卢卡斯（George Lucas）的电影公司的电脑动画部. 1979年，由于《星球大战》电影大获成功，乔治·卢卡斯电影公司（lucasfilm)成立了电脑绘图部，雇请爱德·卡特莫尔（Ed Catmull）负责和其他技术人员一起设计电子编辑和特效系统。卡特莫尔后被认为是皮克斯的缔造者和纯电脑制作电影的发明人。 1984年，刚刚离开迪士尼的约翰·拉萨特（John Lasseter）加入卢卡斯电脑动画部，成为后来皮克斯的重要人物，他是皮克斯创造力的驱动者。 1986年，史蒂夫·乔布斯（Steve Jobs）以1000万美元收购了乔治·卢卡斯的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。 2006年，皮克斯被迪士尼以74亿美元收购，成为华特迪士尼公司的一部分。 皮克斯公司甫创立就引起了世人的注意。在他们于SIGGRAPH的首次公演会中，他们的动画短片赢得了大众的掌声。并且，他们的作品成为了电脑动画的经典。他们的动画被收录在电脑动画教学的教材里作参考。每年出品的皮克斯影片是奥斯卡奖的热门。主要作品列表 长片已上映: 《玩具总动员》（Toy Story, 1995年奥斯卡最佳动画片奖） 《虫虫危机》（A Bug"s Life, 1998年奥斯卡最佳动画片奖提名） 《玩具总动员2》（Toy Story 2, 1999年奥斯卡最佳动画片奖提名） 《怪兽电力公司》（Monsters, Inc., 2001年奥斯卡最佳动画片奖） 《海底总动员》（Finding Nemo, 2003年奥斯卡最佳动画片奖） 《超人总动员》（The Incredibles, 2004年奥斯卡最佳动画片奖） 《赛车总动员》（Cars, 2006年，皮克斯小台灯标志20周年庆） 制作中: 《料理鼠王》（Ratatouille, 2007年） 《WALL·E》(2008年) 《玩具总动员3》(Toy Story 3, 2009年) 短片原创 《安德鲁和威利的冒险》（The Adventures of André and Wally B.，1984年，乔治·卢卡斯电影公司的作品） 《小台灯》（Luxo Jr.，1986年，由两盏台灯演出，其中的小台灯变成了今天皮克斯的公司标志） 《Red的梦》（Red"s Dream，1987年，讲述单轮车的梦想） 《小锡兵》（Tin Toy，1988年，一个可怜的敲鼓小兵，还有一个可怕的婴儿，这是皮克斯第一次尝试做出人体动作跟模型。） 《小雪人大行动》 （Knick Knack，1989年） 《棋局》（Geri"s Game，1997年，奥斯卡最佳动画短片奖，皮克斯花了将近十年的时间，总算将人类动作，表情，还有皮肤毛发等，做到栩栩如生的境界，本片中的基里先生后来出现在《玩具总动员2》中修理玩具） 《鸟！鸟！鸟！》（For the Birds，2000年,奥斯卡最佳动画短片奖） 《跳跳羊》（ Boundin"，2004年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。一只小绵羊每到秋天都要被剪羊毛，从开始的沮丧到后来的接受生活，很有意思的情节。） 《单人乐队》（One Man Band，2005年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。两个街头艺人为了小女孩手里一枚金币大动干戈。） 《Lifted》（2006年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。） 电影长片附加《大眼仔的新车》（Mike"s New Car，2002年, 这部短片是《怪兽电力公司》的小小外传） 《小杰的攻击》（Jack-Jack Attack，2005年《超人总动员》里面超人一家最小的会变身的孩子小杰的故事。） 《拖线遇上鬼火》(Mater and the Ghostlight)（2006年）***********************************************************Pixar动画工作室1995年的感恩节周末，世界上第一部全电脑动画片《玩具总动员》在全美上映。这部迪斯尼出品的影片成为当年票房最高的电影，更在全球赚到了3亿5千8百万美元。但创造这些锡制/塑料以及木制的玩具角色可不是一朝一夕的事。实际上，整部影片的背后是长达9年的技术创新。像安迪，伍迪，巴斯光年这些让影迷疯狂喜爱的角色，都是位于北加利福尼亚地区的Pixar动画工作室呕心沥血的杰作。如今拥有600多名雇员的Pixar公司，1986年创建的时候只有44人！其中一员开山鼻祖，John Lasseter（也就是《玩具总动员的》导演），现在成了公司的副执行官。 1984年，拉塞特离开迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的电脑图像事业部。在那里做出了相当令人瞩目的成就，包括为1985年的影片《年轻的福尔摩斯》制作的一段著名场景。 两年后，苹果公司总裁斯蒂夫·乔布斯收购了卢卡斯的电脑影像事业部，把它作为一个独立的子公司来经营，名字就叫Pixar。拉塞特以董事身份加入，另外一位Ed Catmull（从1979年开始领导电脑影像事业部，Pixar的创建者之一），则被任命为Pixar的首席技术官。接下来的几年，Pixar制作了一系列广受好评的动画短片，包括Red"s Dream, Knickknack和Tin Toy。到1990年时，公司开始涉足广告业务，其中一例是像人猿泰山荡过丛林一样摇摆的李斯特防腐液瓶。 1991年5月发生了Pixar发展史上的里程碑事件--公司与拉赛特的老东家迪斯尼结成合作伙伴。迪斯尼这一恐龙级的动画帝国，从1937年的《白雪公主》开始，就创造了一部又一部经典的传统2D动画片，如《美女与野兽》《狮子王》--不过用的都是劳动密集型的繁琐手绘工序。 但电脑迟早要进入到动画领域。Pixar与迪斯尼签订了制作三部动画长片的合同，由迪斯尼负责发行--就此诞生了1995年开天辟地的全电脑动画大片《玩具总动员》。 Pixar使用的崭新技术，可以允许电影艺术家们创造出栩栩如生的三维玩具形象，同时赋予他们人类的显著特点。影片获得了巨大成功，在美国本土狂收1亿9千2百万美元，并为导演拉塞特赢得了一尊奥斯卡最佳技术成就奖。 《玩具总动员》还不是Pixar当年唯一的成就：上市之后，Pixar的IPO指数甚至击败了网景Netscape，成为当年最大的股市赢家。 1997年，迪斯尼和Pixar修订了合同，决定合作五部片子而不是三部。次年，叫好又叫座的《虫虫特工队》上映，共收得1亿6千3百万美元。1999年，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》上映，并再次刷新动画片票房纪录——2亿4千5百万美元。 2001年，《怪物公司》成为开画三天内票房最高的动画片，9天内收到一亿美元接下来，就是今年刚刚上映的《海底总动员》了，截至目前为止，该片已经在短短的八天时间里冲破1亿美元的大关，高达1.43亿元。Pixar刷新纪录的速度着实让人吃惊。 现在，Pixar已经成长为一家超过600人的大型动画公司，共赢得13座奥斯卡，一次金球和一次葛莱美。官方网站：www.pixar.com

依唷(Eeyore) 。简介：一只灰色的驴子，非常安静及忧郁悲观，常常都愁眉苦脸，自怨自哎，为一些事而担心，觉得所有人和事都专门跟他作对，幸好有百亩森林的动物陪他一起欢乐 。迪士尼英文全称为The Walt Disney Company，取名自其创始人沃华特·迪士尼，是总部设在美国伯班克的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络。皮克斯动画工作室(PIXAR Animation Studio)，漫威娱乐公司（Marvel Entertainment Inc），试金石电影公司(Touchstone Pictures)米拉麦克斯(Miramax)电影公司。博伟影视公司(Buena Vista Home Entertainment)，好莱坞电影公司（Hollywood Pictures），ESPN体育，美国广播公司(ABC)都是其旗下的公司（品牌）。

大家好，我是快乐 育儿 的王荣辉Grace! 最近身边的宝妈们不约而同地给我安利了一部超高分动画电影——《心灵奇旅》。 后面看了简介才知道，原来这部作品出自 神级动画团队——皮克斯动画工作室 ，上映当日即以相当逆天的成绩冲进院线大片行列，吸引不少爸爸妈妈带娃去电影院观看。 不过，这里温馨提醒一下爸爸妈妈们： 6岁以下的宝宝最好不要进入电影院。 因为在电影院观影和在家观影不同，电影院属于大屏幕、高分贝、全黑的环境。 而6岁以下的宝宝仍处于视力发育关键期，眼睛还没有发育到像成人一样能够看快速运行的图像，直至7岁后，视力发育才能接近成人。 所以 今天我特意带来几部 皮克斯高分短篇动画 ，时常在5-10分钟左右。内容丰富、节奏适中，尤其适合0-6岁宝宝观看，寒冬已至，宝爸宝妈们不妨陪着宝宝在家看动画吧！ 《鹬》 “当你强大起来，世界就会变得很温柔” 《鹬》是皮克斯2016动画长片《海底总动员2》的番外片， 主要讲述了一只饥饿的小矶鹬，努力克服恐水症，到海浪肆虐的沙滩上觅食的故事。 全篇只有6分05秒，没有一句台词，却成为第89届奥斯卡金像奖最佳动画片。 故事情节虽然简单，但却耗费3年时间打造，3D画面真实流畅，丝毫没有出现“无台词”的尴尬和难懂，引人深思。 很多宝宝会要求反复观看，因为画面太精致了，再加上主角小鹬是一只毛绒绒的小海鸟，憨态可掬，懵懂试错的样子萌倒一大片 动画片以小朋友的视角出发，去探讨未知的海洋世界，从勇敢面对、受挫、恐惧到一步步离开自己所在的舒适圈，再次鼓起勇敢去面对未知的挑战，最后收获成长。 代入感十足，且寓意明确，是一部非常值得推荐的的学龄前动画短片。 《月神》 “着眼于当下，抛开旧念获得新知” 《月神》是第84届奥斯卡最佳动画的提名动画之一，豆瓣评分曾飙到9.5！ 片长只有7分钟， 却完整勾勒出饱满的人物特征和让人美到窒息的梦幻场景。 动画场景设定在夜晚，在宁静深邃的大海中央，摇来一艘名叫“月神（La Luna）”的小船，上面坐着祖孙三代，他们是负责守护月亮的家族。 这个有着清澈明亮大眼睛的小男孩即是小主角，他在爸爸和爷爷的带领下来到月亮表面，清理掉落的星星。 整部动画可圈可点的细节太多了，每一帧都是创作者特意设计的小惊喜。比如爷孙三辈通过爬到工具梯顶端登到月球表面。 月球上全部都是扑闪扑闪的星星，就像秋季金黄的落叶。而他们的工作就是清扫月球表面的坠落的星星，从而有了月亮的阴晴圆缺。 包括不少大人在内，在陪孩子看这部短片时都被里面场景所震撼。 在孩子眼中，月亮是一个遥远而又神秘的地方，而这部动画恰好满足了孩子们的幻想，巨型星星可以化作无数个小星星， 身处月球之中可以被星星簇拥、包围。 除了场景唯美，动画里面也向大家传达了传统和创新之间微妙的联系，以及小男孩作为传承者所要面对的成长和变化， 又是一部适合全家一起观看的优秀动画短片。 《Lou》 “既然时光留不住，别让童年留遗憾” 《Lou》是动画电影《 汽车 总动员3》的番外片，但综合评分却远超长篇动画，荣获第90届奥斯卡最佳动画提名。 这部短篇动画从人物设计到剧情安排都非常新颖，就连皮克斯工作室都表示， Lou是他们设计过最奇怪的角色之一。 在动画中，Lou是一只由各种遗失物品组成的小怪兽，常住在学校操场旁的失物招领箱中，默默地看着孩子们玩耍。 Lou并不可怕，等到孩子们离开后，它会悄悄把他们遗留在操场上的物品捡回失物招领处，然后安静等待主人找回。如果主人忘记了，它会将这些物品归还给小主人们。 小主人收到这些遗失物就像收到新礼物一样高兴，整部动画片片长7分钟左右， 短片故事充满戏剧点，有 搞笑 也有温情的部分。 在遗失物Lou的角色烘托下，动画片中的小主人公会不自觉变成一个“欺凌弱小的人”，在增加故事的趣味性同时，也提醒孩子们要珍惜自己的物品，不要随便遗弃，更不要“以暴制暴”。 之前曾有宝爸宝妈反馈，自从宝宝看了这部动画片，更加爱护自己的玩具，把它们当家人对待 《暴力云与送子鹳》 “看懂你的奇怪，陪你一起披荆斩棘” 《暴力云与送子鹳》是皮克斯2009年《飞屋环游记》的加映影片，豆瓣评分高达9.1，是一部讲述陪伴、友谊和责任的故事。 动画故事建立在一个具有奇幻色彩的西方传说上。相传“鹳”这种鸟是专门运送新生宝宝的，包括人类和世间各种动物，而天上的云朵负责创作这些新生宝宝。 只是在众多光鲜靓丽的云朵中，有那么一团略显“阴郁”的云朵，它专门制作一些凶猛的动物宝宝，比如鲨鱼、鳄鱼、公山羊......每次都把负责运送的鹳折腾得够呛。 哪怕这只鹳每次都满身伤痕的回来，但它从未嫌弃或离开过阴郁云，接到棘手的任务时，它马上转身换上一套装备，再回来运送。 整部动画都在欢快的氛围中进行， 搞笑 中隐藏着不少直戳泪点的温情。 阴郁云虽然与众不同，但鹳理解它，就像对待朋友一样，从未嫌弃，而是尽可能帮助它，完成运送宝宝的任务。 故事角色刻画非常鲜明，云朵制造宝宝那部分特别让人印象深刻，多多在看的时候也记住了这一画面，好几次问我：“妈妈，我是鹤送来的么？”一时半会儿还回答不上来..... 不得不说，一路陪着孩子看动画，越来越佩服皮克斯动画团队的脑洞和 育儿 思维。 将各种天马行空的想象具现化，一切虚幻又符合常理， 搞笑 之中充满温情和哲理，深深抓住孩子和大人的心。 以上就是今天《辉常推荐》介绍的皮克斯优秀短片动画片， 每一部都值得反复观看三遍，不管是孩子还是自己，都会有所收获。

飞屋环游记！

恐龙当家，必看的动画电影电影名称：《恐龙当家》电影类型：动画/喜剧/冒险电影地区：美国上映时间：2017.11.20出品方：皮克斯动画工作室电影简介：阿洛是恐龙迷惑龙家族里的一位小成员，有爸爸亨利、妈妈艾达以及两个兄弟姐妹，但它的个头却是孩子当中最小的，它对外面的世界充满了未知和恐惧。在一起意外灾难后，阿洛与家人走散，在茫茫世界中流浪。绝望之时，一个人类小男孩出现，并为阿洛带来了食物，但这一举动逐渐温暖了阿洛的心，后来它给小男孩取名点点，并从此相依为命。在霸王龙巴奇的指引下，两位好友开启了跨越千山万水的回家之旅。推荐理由：雷龙阿洛个头很小（在他的家人中），一次灾难被迫与家人分离，但是遇到小男孩点点，在互相陪伴中开启回家之旅，旅途中阿洛也慢慢地成长，不再为自己长得小而难过。变得更加的有自信!

当提到深海动漫电影，我首先想到的是《海底总动员》系列。这个系列的电影是由皮克斯动画工作室制作的，讲述了一群生活在大海深处的海洋生物的故事。其中最著名的角色就是小丑鱼尼莫和他的父亲马林。这些电影以其精美的动画效果和温暖感人的故事情节而受到广大观众的喜爱。另外一个深海动漫电影推荐是《海洋奇缘》。这是一部由迪士尼制作的电影，讲述了一个充满冒险和魔法的故事。影片以夏威夷为背景，讲述了一个年轻的少女与海洋的神秘力量相遇，并展开了一段令人难以置信的冒险旅程。除了这两部知名电影外，还有一些其他深海动漫电影值得一提。比如《瓦力》是一部讲述一个机器人在未来的地球上生活的故事，其中有一部分情节发生在海底。这部电影以其独特的视觉效果和深入思考人类对环境的影响而备受好评。此外，《海底历险记》也是一部深受孩子们喜爱的深海动漫电影。这个系列以搞笑和冒险为主题，讲述了海洋生物们的故事。它以其有趣的角色和轻松的情节吸引了许多观众。总之，深海动漫电影有许多令人惊叹和引人入胜的作品。无论是《海底总动员》系列、《海洋奇缘》，还是其他一些电影，它们都能带给观众们独特的视觉体验和感人的故事。希望你能在这些电影中找到乐趣！

推荐二年级学生看的动画片有《疯狂动物城》、《小猪威比》、《寻梦环游记》、《怪兽电力公司》、《贝贝生活日记》等。1、《疯狂动物城》《疯狂动物城》由迪士尼影业出品的3D动画片，由里奇·摩尔、拜恩·霍华德及杰拉德·布什联合执导，金妮弗·古德温、杰森·贝特曼、夏奇拉、艾伦·图代克、伊德瑞斯·艾尔巴、J·K·西蒙斯等加盟配音。该片讲述了在一个所有动物和平共处的动物城市，兔子朱迪通过自己努力奋斗完成自己儿时的梦想，成为动物警察的故事。2、《小猪威比》《小猪威比》是一部由BBC出品，目标受众为0-5岁儿童的动画系列。根据英国作家克 英克潘的图书《威比猪》进行改编，以淡雅而不失童趣的彩色墨水技巧，配合逗趣可爱的角色，营造出独特的故事风格。3、《寻梦环游记》《寻梦环游记》是皮克斯动画工作室的第19部动画长片，由华特·迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品，李·昂克里奇、阿德里安.莫利纳执导，安东尼·冈萨雷斯、本杰明·布拉特、盖尔·加西亚·贝纳尔、蕾妮·维克多等参与配音。该片的灵感源于墨西哥亡灵节，讲述了热爱音乐的小男孩米格和落魄乐手埃克托在五彩斑斓的神秘世界开启了一段奇妙冒险旅程的故事。4、《怪兽电力公司》《怪物公司》是一部2001年的美国计算机动画喜剧片，由彼特·道格特、大卫·斯沃曼、李·昂克里奇执导，约翰·古德曼、比利·克里斯托配音主演。电影于2001年11月2日美国上映。影片主要围绕怪物公司旗下雇佣的两个怪物展开。5、《贝贝生活日记》《贝贝生活日记》是一部日本动画片，并有发行绘本DVD。讲述了贝贝每天都有一些小疑问，围绕着这些疑问，折射出小朋友的疑问，他每天都充满好奇心，每一天都有可爱的故事，在贝贝的朋友、爸爸、妈妈、爷爷、奶奶的帮助下，使得贝贝的小疑问一一被解答。

　　皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)，1986年成立，至今已出品十部动画长片。可以称为是一所继迪士尼公司之后对动画电影历史影响最深远的公司；公司于2006年被迪士尼收购，成为其全资子公司。　　《玩具总动员》被称为是继《米老鼠》赋予动画片声音和《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃——赋予动画片3D！　　海底总动员03年5月30日上映的《海底总动员》是迪士尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊，在短短八天的时间内票房冲破一亿美元，刷新了《怪物公司》的票房神话。　　2006年6月9日，推迟半年多的《汽车总动员》终于上映。该片由约翰·拉塞特和李·安克瑞奇共同执导。由于采用新的“光线跟踪”技术，导致制作时间大大增加，但这也使皮克斯的制作水平更上一层楼。同年，《超人总动员》获得了奥斯卡最佳动画长片和最佳音效编辑奖以及安妮奖包括最佳动画长片在内的10个奖项　　2007年6月29日，《料理鼠王》在美国上映，本片导演为由曾执导过《超人特攻队》的布拉德·伯德。影片上映后大受欢迎，周末3天的收入就达4720万美元，力压布鲁斯·威利斯的《虎胆龙威4》，夺得周末冠军头衔。　　2008年6月27日，《机器人总动员》上映了，两个机器人的纯洁感情，在首映日就吸引了2310万美元入帐，周末3天的票房更有6310万美元。而在烂番茄(RottenTomatoes)网站的好评度达到97%，IMDb的评分也有8.5分（目前动画电影的最高分数）；另外，本片还尝试把真人表演放进动画。同年，《料理鼠王》获得了奥斯卡奖、安妮奖以及金球奖的最佳动画长片奖项。　　2009年5月29日，皮克斯的第十部电影——《飞屋环游记》上映，这是戛纳电影节首部动画开幕影片，也是皮克斯的首部3D影片。本片在烂番茄和IMDb上同样取得了极高的评价，可以说皮克斯的影片在内容上达到了新的高度。同年，《机器人总动员》获得了奥斯卡和金球奖的最佳动画长片奖