蜡染布制作过程和简介

蜡染布工艺听起名字就可以知道是一种对布料进行生产加工的工艺，但是这种加工工艺并不是特别的广为人知，而是来自少数民族妇女的自纺自织，是一种中国的民间艺术，今日小编就为大家介绍一下什么是蜡染布工艺，让更多的人了解我国的经典民间艺术。蜡染布工艺之蜡染制作过程蜡染布工艺不能被广泛应用的原因在于蜡染布的布料只局限于来自民间自织的白色土布，这种布料由于是民间自织，并不是我国现在社会上通用的染色布料，因此对于蜡染布工艺的传播很有局限性。另外蜡染布工艺在制作过程中，主要应用的是黄蜡，有的时候也会掺和白蜡来使用，这种蜡不能和水相融，但是对其本身加热的话，是可以让其融化。蜡染布工艺所用的染料也是特别仅有的，所用的乃是贵州独特生产的蓝靛，蓝靛是由贵州才有的兰草发酵形成的，就是这种独特的蜡染才可以进行蜡染布工艺。蜡染布工艺之蜡染布料的制作与洗练蜡染布的操作过程和其他种类的染布操作过程是大致相同的，但是千万不要以为是一样的，蜡染布的操作过程是1.涂蜡2.绘图3.染色4.脱蜡5.漂洗而成的。看似简单的五个步骤，其中最精华的就在就第一步的涂蜡和第四步的脱蜡。涂蜡是指：现将蜡染布工艺之退色处理蜡染结束后，要注意对蜡染布料的保护，不能让其退色，不然辛辛苦苦的工作可就白费了。而蜡染布的退色处理其实也不复杂，只要注意不要暴晒即可，因为蜡染布料的染色剂是不稳定的，出现退色的现象也会很明显，但是要注意颜色的尺度，不能退色过于严重哦。一定要记住，在蜡染结束后，要立刻用流水清洗，不能放在盆子中清洗，如果流水清洗的时候，退色尺度超过了逾期的尺度，就证明在蜡染的过程中出现了问题，需要从新蜡染。综上所述，就是小编今日为大家准备的蜡染布工艺的介绍，希望通过小编的介绍可以让大家对蜡染布工艺这个民间艺术有所了解，小编更希望大家可以将我国的民间艺术传承下去。

问题一：蜡染布的介绍 贵州各民族蜡染使用的布料不尽相同，但过去大都是自纺自织的。黔东南和黔南一带常使用棉布，一般是平纹棉布。丹寨和三都的苗族则喜爱用斗纹布，这是一种布面组织呈细小菱形层层套叠纹路的家织布，服饰品尤其是被面多以斗纹布制作。黔中贵定、龙里、开阳、福泉等地的苗族喜爱用麻布或棉麻交织的布。黔西、黔西北一带的苗族则喜爱用麻布和毛布。这些原料都是贵州少数民族妇女自己生产加工的，她们在女红方面样样精通，依靠勤劳的双手操持着一家老小的穿用，并努力美化着生活。 问题二：蜡染是以下哪个民族特有的? 苗族啊，。，。 问题三：蜡染是哪个民族特有的 蜡染 古称蜡缬,是中国传统的民间印染工艺之一。 其制作方法,是以溶化的黄蜡,蜡染这一古老工艺,至今仍在中国贵州、云南的布依、苗、仡佬、水、土、彝族等少数民族中流行 问题四：蜡染和扎染是哪个少数民族的工艺品 蜡染；苗族 扎染；云南地区少数民族 问题五：蜡染在哪些民族中流行 蜡染古称“蜡缬”，是中国传统民间印染工艺。起源于汉代以前，唐代已盛行。现今苗、仡佬、布依、瑶等民族中仍广为流行。蜡染多用作服装、被盖、背带、包帕等装饰。原料主要是蜂蜡或枫树胶、白布、蓝靛等。绘制时，用铜质蜡刀蘸蜡液，在白布上点绘盯案纹样，后在蓝靛缸浸染，经沸水煮去蜡质，即呈现出蓝白分明、花纹如绘的图案。不同民族、不同地区的图案题材、造型、风格各具特色。贵州丹寨苗族蜡染多用以自然纹样为主的大花，以花、鸟、虫、鱼作图案题材，造型生动，生活气息浓厚，风格豪放活泼。贵州黄平苗族蜡染绮丽工整，纹样精细，结构严谨，无论是几何图案或花草鱼鸟自然纹样都组合得极为谐调，疏密有致。贵州镇宁、安顺、普定布依族、苗族蜡染清雅素净，特别是镇宁扁担山区布依族妇女蜡染长裙、衣袖花，图案多几何形的螺旋纹、菱形散点、龙爪花和茨藜花，色彩除蓝、白二色外，增添浅蓝色，既增加层次又显得古朴雅致。另外，云南麻栗坡彝族蜡染纹样纤细。瑶族蜡染早在汉代就有“织绩木皮，染以草实”的记载，至宋代，用蓝靛、黄蜡在白布上染出精美的花记，称“瑶斑布”，纹样简练古朴，精细秀丽，几何图案尽显立体感。 问题六：蜡染是以下哪个民族特有的 苗族 问题七：为什么叫蜡染布 红红的妈妈穿了一件新衣服，可漂亮了。红红摸着妈妈的衣服问妈妈：“这是什么布，这么好看？”妈妈说：“这叫蜡染布。”红红又问：“那它为什么叫蜡染布？它是不是用蜡染成的？”妈妈说：“不是用蜡染成的。可是染布的时候需要蜡的帮助，听妈妈给你讲一讲，你就会明白它为什么叫蜡染布了。”妈妈搂着红红坐下来说：“蜡染是我国贵州安顺的一种历史悠久的民族传统工艺品。蜡染的传统画蜡方法，是把一种叫做蜂蜡的物体加温熔化，用特别的蜡刀在一块块大小不一样的白布上画出各式各样的花纹图案。蜂蜡附着力很强，容易凝固，也容易干裂。染布时，染布用的流体顺着裂纹流下来并渗透在布里，这样就留下了自然的花纹。然后把布上的蜡去掉，用水把布漂洗干净，就成了漂亮的蜡染布了。”红红点点头说：“噢，原来是这么回事。”小朋友，现在你一定和红红一样知道为什么叫蜡染布，它是怎样染成了的吧？ 问题八：蜡染的分布地区及特点 贵州各少数民族的蜡染各有特色，例如苗族的蜡染图案有的还沿用古代铜鼓的花纹和民间传说中的题材，有的是日常生活中接触的花、鸟、虫、鱼；而布依族则喜用几何图案。每一个几何图案都是有不同的寓意，比如圆圈代表粮仓，小点点代表天上的星星等等。各民族的蜡染都有独特的风格。（其制作工艺见前“工艺流程”条目）中国贵州安顺是中国著名的旅游城市，也是著名的蜡染之乡，被誉为“东方第一染” 。境内有黄果树瀑布、龙宫、屯堡文化（天龙镇、云峰八寨等）、天星桥、花江大峡谷等众多著名景点。安顺有“滇之喉、黔之腹，粤蜀之唇齿”的赞誉，地理位置重要，交通方便，更是“商业甲于全省”。安顺于1992年成功举办了首届蜡染艺术节，吸引了来自国内外的众多宾客，自此蜡染艺术走向全国，走向世界。安顺有大量的蜡染作坊、工厂，涌现出洪福远等一批知名的蜡染艺人，安顺的蜡染在继承传统的同时也在不断创新。 云南文山州苗族人民也在很早以前就掌握了蜡染技术，并用它来制作妇女们的服饰。蜡染制作比较复杂。先把白色底布铺平在木板上，再将黄蜡放入金属容器里用小火溶化，用蜡刀蘸上蜡汁在底布上绘制图案。蜡染使用的蜡刀很特别，其结构有点像一支蘸水钢笔。其笔杆用竹棍做成，称为“刀把”，笔尖是三片犁铧形的铜片，称为“刀片”。铜片之间留有缝隙，用以储藏蜡汁。持握蜡刀的方法与平常我们握笔写字大相径庭。我们握笔写字时总是笔杆几乎垂直，笔头稍稍后倾，笔尖向下；而握蜡刀则是刀把大幅度前倾直至超过45度角，刀片后倾几乎置于腕下。作画时，对于那些长的直线，蜡刀只能随着手腕作纵向运动，而横向和其他运动则仅能用来点缀一些小短横和绘制圆形。若横向直线较长，就得将手臂直至整个身体调转方向，或者将底布调转方向。在整个绘制过程中，蜡汁必须保持合适的温度。温度过低蜡汁就会凝固，温度过高则蜡汁容易变黑甚至起火。苗族蜡染的图案一般是规则的几何图形，如直线、方形、棱形、丁字形、之字形、圆形等，也有少数花鸟日月山水人物等图案的作品问世。绘好图案后，将布放入染缸浸泡数小时，再捞出放到清水中涮洗以除去多余的染料，然后放入水锅里将蜡煮化，再放到清水里漂洗。这样，绘画时着蜡的地方因染料无法附着而成为白色，原先空白的地方则被染浸上了颜色。染料一般为黑色或蓝色，因此染出的成品就是黑白相间的图案。有的又在白底上再缀上红黄等色，使其图案更加精美。苗族传统的蜡染布主要用来缝制妇女们天天穿用的百褶裙，偶尔也有用来做上衣和挎包的。出现的花鸟日月山水人物等写意作品主要作为艺术品赠送亲友或出售，很受人们的欢迎。 湖南地区的苗族和土家族，擅长蜡染的制作与应用。他们主要居住在湘西十家族自治州各县市，以及晃县和麻阳县。根据龙光茂的研究，湘西方言苗族的蜡染历史久远，文字记载中的蜡染虽然很少，但历史总是或多或少地留下了它的痕迹。如龙山县的“靛坊”这一地名，说明在历史上这里盛产蜡染所需的重要原料――蓝靛，并且还汇集了众多的染布坊，形成了一个大的产业。20世纪50-70年代，湘西各地有几百家染坊。在历史上，除了龙山县的“靛坊”大量种植蓝靛外，湘西的各乡苗寨栽种蓝萆都十分普遍，其产量也很可观。每年3月，与种甘蔗一样均采用扦插种植，6月至10月采枝茎和叶子，放入盛有清水的池中泡烂，然后除去枝叶．倒入石灰水，只需一个昼夜，池底即生成蓝黑色的糊状物成――蓝靛。湘西地区，除就地取材染制各种色布外，蜡染是一种独特的、传统防染技法。湘西蜡染多采用家织的土棉布，较少采用麻布和丝布。方法一，以薄木板镂空为花纹，即图形雕成空心花孔，用来做蜡染花模。然后，压在白布上灌蜡汁入花纹内。待冷却，再将花板解开，取受蜡之布投入染缸中......>> 问题九：刀竿节、拉木鼓、蜡染、泡菜、鼓楼各是哪个民族的 僳僳族 刀竿节 佤族 拉木鼓 苗族、布依族等 蜡染 朝鲜族 泡菜 鼓楼很多民族都有，汉族比较多 问题十：非洲蜡染布 什么是爪哇 爱美之心人皆有之，植物纤维想要有图案色彩，只能靠绘画和印染。绘画成本高，保持时间短，所以各国各民族都会选择印染，而蜡染很流行，不仅仅在非洲，南美、东亚都有。

蜡染面料是少数民族特有的手工品面料，距今已有2000年历史，是黔南地区农村妇女辛苦劳动的结晶。蜡染面料由于在上色过程中使用了一种特殊的防染剂处理，就是使用土蜂蜡进行保护面料原材料，因此被称之为蜡染布。那么蜡染面料掉色怎么办呢？ 1、 蜡染布洗涤的时候需要加入少量的食盐，这样可以增加蜡染布的色牢度。 2、 洗涤的时候一定要和别的衣服分开洗。 3、 用植物蓝靛上色的衣服本身就非常容易掉色，不过随着时间的推移，洗涤的次数增多，染色剂会彻底渗入纺织纤维里面，反而会越来越漂亮。 4、 每次洗涤过后都需要用流水来处理，这样会使衣服多余的颜色掉下来，不会染到其他衣服上。 5、 蜡染布本身就容易掉色，但是染色剂是绿色植物蓝靛染色剂，相对于工业染色剂来说，价格会更贵一些，对人的皮肤会更安全一些，因此如果买到的是真品蜡染布，都会出现掉色的。 关于蜡染面料掉色怎么办的相关内容就介绍到这里了。

导语：对于很多人来说，蜡染是一种有着浓郁民族特色的工艺品，或者是用于制作服装的特殊纺织布品。蜡染工艺早在秦汉时期出现，是中国古代三大防染印花技术之一，至今已有2000多年的历史，而蜡染布做出来的衣服介于棉和麻之间，有透气吸汗的特点。用蜡染工艺染出来的布通常都有较浓郁的古风古色，展现了中华几千年来的传统艺术之美。蜡染布用途广泛，可用于制作衬衣、小衫、连衣裙、家居服饰、窗帘等，深得人们喜爱。不同用途不同特点不同工艺不同花色的蜡染布对应不同的价格，现在小编就给大家盘点蜡染布的不同价格。5元以下根据购物网站的数据提供，有28％的消费者倾向于5元以下的蜡染布，这类蜡染布虽然便宜，但也有自己的独特之处。面料不硬不软，手感垂度好，厚度适中，不透色，手感柔软。花色有山水画和水墨画。5到13元大约有37％的消费者会购买5到13元左右的蜡染布，这类蜡染布穿着柔软舒适，保暖性好，服用性能良好，染色性能佳，色泽鲜艳，耐碱性强，不易受潮发霉，但抗酸能力较差。13到29元有21％的消费者选择13到29元的蜡染布，这价位的蜡染布大多数是手工DIY的，由于是手工蜡染，面料偶有晕染，龟裂纹等。特点是颜色鲜亮，质地细密，极少抽丝拉丝分丝，是拼布爱好者的上佳首选，用作抱枕的材料会很有意思。29到93元有12％的消费者会关注29元到93元的蜡染布，这类蜡染布的花色较多，色彩较鲜艳丰富，由蜡染工艺制作而成，而非后期用普通的颜料补白上去的，因此程序繁多较复杂，工艺技术难度高，因此价格较高，但物超所值，非常具有民族特色。93元以上93元以上的蜡染布大多数是从国外进口的蜡染布。有从印尼进口的巴迪布，也有从美国进口的正版套布。也有在国内生产的花色出众繁杂如敦煌飞天图案，秦汉瓦当图，十二生肖图，其工程量大，色彩要求度高，涵盖了以上所提到的所有价位的蜡染布的优点。因此价格也响应提高，适合喜爱浓郁民族风和手工的朋友们。不管是什么价位的蜡染布，只有大家通过细心观察和对蜡染布更多的了解，才能精挑细选出自己满意的蜡染布。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】，就能免费领取哦~

蜡染和扎染的区别为：方式不同、特点不同、历史源流不同。方式不同蜡染：蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡进行染色。扎染：扎染是通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹等多种形式组合后进行染色。特点不同蜡染：在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，尤具魅力。扎染：它有一百多种变化技法，各有特色。如其中的“卷上绞”，晕色丰富，变化自然，趣味无穷。更使人惊奇的是扎结每种花，即使有成千上万朵，染出后却不会有相同的出现。这种独特的艺术效果，是机械印染工艺难以达到的。历史不同蜡染：蜡染艺术出现在中国，历史悠久。根据二仪实录记载，秦汉间已有染缬，六朝时开始流行，隋代宫廷特别喜爱这种手工艺品，并且出现特殊花样。扎染：扎染“秦汉始有之”（工仪实录），在秦汉时期才有，南北朝时，扎染产品被广泛用于妇女的衣着。明清时期，洱海白族地区的染织技艺已到达很高的水平。蜡染蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案，同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，尤具魅力。蜡染的文化价值苗族蜡染在现今的历史条件下，已由原有功利内容的意念标记转化为用做欣赏的审美形式。蜡染艺术在少数民族地区世代相传，经过悠久的历史发展过程，积累了丰富的创作经验，形成了独特的民族艺术风格。是中国极富特色的一株民族艺术之花。蜡染图案以写实为基础。艺术语言质朴、天真、粗犷而有力，特别是它的造形不受自然形象细节的约束，进行了大胆的变化和夸张，这种变化和夸张出自天真的想象，含有无穷的魅力。蜡染是古老的艺术，又是年轻的艺术，现代的艺术，它概括简练的造型，单纯明朗的色彩，夸张变形的装饰纹祥，适应了现代生活的需要，适合现代的审美要求。扎染扎染其工艺特点是用线在被印染的织物打绞成结后，再进行印染，然后把打绞成结的线拆除的一种印染技术。扎染品应用范围扎染品多用于民间姑娘的嫁妆，姑娘出嫁时，多把这些扎染的布料做成衣、裙、被、褥摆在箱柜，橱的上面，由娘嫁人抬着送往婆家，叫作“摆箱”姑娘们用这种方法，一来表现娘家富有，自己心灵手巧；二来寄托自己对未来生活的憧憬和希望。在现代生活中扎染作为一种高档的工艺形式，被时装工艺广泛的采用。目前扎染已不再限于服

蜡染布是在布匹上涂蜡、绘图、染色、脱蜡、漂洗而成。因为在染制的过程中，蜡白布的表面会产生自然龟裂，从而往白色坯布渗入染料而着色，出现许多或粗或细无规则的色纹也叫龟纹，这些龟纹就是区别真、仿蜡染布的标准，因为任何仿蜡染布设计进去的“龟纹”都是有规律可寻的，而真正的蜡染布往往难以寻找，也找不出完全相同的龟纹来。贵州各民族蜡染使用的布料不尽相同，但过去大都是自纺自织的。黔东南和黔南一带常使用棉布，一般是平纹棉布。丹寨和三都的苗族则喜爱用斗纹布，这是一种布面组织呈细小菱形层层套叠纹路的家织布，服饰品尤其是被面多以斗纹布制作。黔中贵定、龙里、开阳、福泉等地的苗族喜爱用麻布或棉麻交织的布。黔西、黔西北一带的苗族则喜爱用麻布和毛布。这些原料都是贵州少数民族妇女自己生产加工的，她们在女红方面样样精通，依靠勤劳的双手操持着一家老小的穿用，并努力美化着生活。麻是贵州少数民族最常用的纺织纤维。过去，贵州中部和西部的民族地区几乎家家种麻，人人穿麻衣、盖麻被，被子为麻布筒套，内填麻皮。每当五月、七月和九月，都是收麻季节，一年可以收三次。麻长到三四尺高就用竹条打去麻叶，剥取麻皮，用刨子刮去粗皮，只留纤维部分，称为生麻，用水漂去浆汁则为熟麻。勤劳的妇女们把熟麻派成细丝集成束带在身边，只要稍有空闲，就捻麻纱，挽成麻团，再把麻团后经过牵纱、梳布、挽综，把经线在织机上理好，就可以织布了。有些地区有专门以编织麻布为业的麻布师傅。棉也是贵州蜡染常用的纺织面料。贵州东部和中部是在农历三月末四月初下棉种，八月收棉。把收获的籽棉在太阳下暴晒，用轧花机去处棉籽。用大弓将棉花弹松，再配以细竹棍和搓棉板，将松软的棉花搓成中空棉条。然后用纺车把棉条纺成棉纱卷绕在稻草筒上，再排成支纱，以高温煮纱，扭在竹竿上晾晒约一周时间，再用豆浆上浆。把浆好的纱线卷在竹筒上形成熟纱锭，然后进行布经、穿吊、上筘等上机工作，并用木梳将经线梳理整齐，再把一些纱线绕在小竹筒上装入梭子作为纬纱，就可以织布了，家织布幅面一般约为40厘米左右，熟练者一天能织四五米。棉布、麻布等天然纤维织物含有杂质，经线有浆料，必须反复以浸泡、捶打、清洗和日晒的方式来清除，否则会影响染色质量。古代称这道工序为“湅”。贵州民族妇女织完布后一般都要经“湅”这一道工序。练的方法，各地也有差异。有的地区用开水煮烫，有的地区用草木灰水来煮，有的地区先用柴灰煮脱胶，再用蜂蜡煮，使之光滑柔软，也有些地区是用自然露水令杂质逐渐消失。因为经煮后的棉纱中的脂类会脱掉，所以点蜡时不够平整，易渗蜡。因此，在以煮的方式来练布的地区，点蜡之前先要用魔芋浆或白芨浆浆布。如三都县城关镇巫塘村的白领苗是用草木灰或牛粪煮两三个小时来练布匹，用魔芋浆均匀抹布的背面进行浆布。先将一块魔芋洗干净削去皮，再用小刀细细刮削成糊状，盛在盆里，添少许水，适当降低一点它的粘稠度，然后用一块毛巾包着魔芋糊，在布的表面用力蹭，从毛巾中过滤出来的汁液便渗进布里。等其自然风干，这块布就硬挺了。魔芋有黏性，可使布硬挺，但不会阻挡染料的渗入，而且日后会自行消失。为了让布平整光洁，还需要将其磨平。一般是用牛的肩胛骨作为打磨工具，因为牛骨被经常使用，所以变得极为光滑称手，用这块骨头用力来回摩擦布的表面，很快布就又光又平，这样就好点蜡了。

喜艺坊旗舰店。2022年蜡染布十大品牌分别为喜艺坊旗舰店、富羽莱旗舰店、喜艺坊旗舰店、帛艺堂蓝印花布手作馆、昌达布业、依一布店、全棉胚布厂家直供，宏达织布厂，晋州市四隆百货商店，蜡染扎染DIY材料专柜，澳码旗舰店。蜡染布是一种采用古老防染工艺的布。因用蜂蜡作防染剂而得名，距今已有二千多年的历史。蜡染制品的花样饱满、层次丰富，蜡染纹样多以花草树木和几何图形为主，兼有适量的虫鱼鸟兽。除了图案精美外，还在于蜡冷却后在织物上产生龟裂，色料渗入裂缝，得到变化多样的色纹，俗称“冰纹”。同一图案设计，做成蜡染后可得到不同的“冰纹”。因此“冰纹”也是蜡染手工艺的独有特征，“冰纹”被誉为蜡染的“灵魂”

荷兰纺织品牌vlisco蜡染布是我国少数民族特有的一种面料，特别在黔东和黔南的苗族使用群体比较广泛。蜡染布这里指的是面料染色工艺，并不是染色工艺。蜡染布的使用历史非常悠久，距今已有2000年的历史，这主要是因为面料在上色，制作图文过程中使用蜂蜡进行防染剂处理，所以被称之为蜡染布。1.蜡染布是贵州地区常用的一种面料，由于贵州地区之前相对来说比较穷，所以人们纺织的蜡染布原材料一般是麻纤维或者棉纤维。2.也有用丝绸，绵绸，府绸等面料加工成的。

布依族的蜡染久负盛名。早在宋代就有贵州惠水特产蜡染布的记载。清代史书上所说的“青花布”，就是蜡染布。布依族姑娘从十二三岁起，便开始跟母亲学习蜡染技术。先把蜜蜡加热熔为蜡汁，然后用三角形的铜制蜡刀蘸蜡汁，在自织的白布上精心描绘各种漂亮生动的图案，再放入蓝靛缸中渍染成蓝色或浅蓝色，最后将布入锅煮掉蜜蜡，捞出后到河水中反复荡涤，晾干，就成独具特色的蜡染工艺品。其中不少佳品现展出于北京博物馆。做成的蜡染布料，图案丰厚朴实，绘画活泼豪放，并呈现出独有的龟纹（亦称小波纹），具有机器所不能代替的艺术效果。不同地区的蜡染艺术有不同的风格：有的爱以花、鸟、虫、鱼作蜡染图案，构图大胆，形象生动；有的却以结构严谨、线条细腻为特点；有的取材于龙爪花和茨藜花，色调粗犷明快。蜡染艺术不仅美化了人们的生活，也丰富了中外妇女的衣着。蜡染布多作妇女头巾、衣裙、围腰及被面、门帘、窗帘之用。近二十多年内贵州还建了些蜡染厂，有专门的美工设计师创作绘制出新的图案。各种人物、动物的形象更为丰富，而且色彩也趋于多样化。有些工艺水平较高，图案非常新奇精美的，也被当作艺术壁挂来装饰居室客厅及宾馆饭店。布依族妇女还在蜡染衣裙上再加刺绣，更加风采迷人。

蜡染，古称蜡缬，是一种古老的手工防染工艺，与绞缬（扎染）、夹缬并列为中国古代染缬工艺的三种基本类型。 除了中国少数民族之外，蜡染的传统在全球许多国家都有发现，包含印尼、马来西亚、新加坡、印度、斯里兰卡、菲律宾、以及尼日利亚；不过印尼的蜡染是最为世人所熟知的。印尼爪哇岛的蜡染制法有历经很长时期的文化适应，受到多种文化影响的结果而拥有丰富多元的样式，也是目前世界上样式、技术、以及工匠技巧发展最完整的地区 。2009年10月，联合国教科文组织将印尼的蜡染纳入人类重要口传与无形文化资产。扩展资料：蜡染工艺在中国西南地区少数民族地区尤其是贵州省少数民族地区广为流行。苗族蜡染技艺是国家级非物质文化遗产。贵州蜡染一般都是蓝白两色。所用的染料是由一种蓼科植物蓝草经发酵而成的蓝靛。蜡染通常是在民间自织的白色土布上，用一种自制的铜刀点上蜡花，然后画出各种图案花纹，再将画好的蜡片放在染缸里染色，再经脱蜡、漂洗而成。蜡冷却后，蜡白布的表面会产生天然的裂纹，色料渗入裂缝，出现许多无规则的色纹，称为冰纹或龟纹。参考资料来源：百度百科－蜡染

溯源与传说 苗族蜡染历史悠久，很多地方都流行有《蜡染歌》(古歌)，叙述蜡染的起源。早在秦汉时代，苗族的先民就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”，这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”。 宋代五溪地区的“点蜡幔”(蜡染)已很盛行。明、清时代，黔中一带苗族也多用蜡染衣料。民国年间，蜡染盛行于湘西、贵州、云南、川南的大部分苗族中，而以贵州的丹寨、安顺、郎岱(今六枝)、普定、惠水等地技艺最高。大多数地区都将蜡染成品作衣饰，湘西地区则用作床单、帐沿、枕巾等。 丹寨县、安顺县及织金县是以苗族为主体的多民族聚居区，在长期与外界隔绝的艰苦坏境中，这里的居民逐渐形成了自给自足的生活方式，古老的蜡染技艺因此得以保留下来。按苗族习俗，所有的女性都有义务传承蜡染技艺，每位母亲都必须教会自己的女儿制作蜡染。所以苗族女性自幼便学习这一技艺，她们自己栽靛植棉、纺纱织布、画蜡挑秀、浸染剪裁，代代传承。 在此状况下，这些苗族聚居区形成了以蜡染艺术为主导的衣饰装束、婚姻节日礼俗、社交方式、丧葬风习等习俗文化。 主要工艺 蜡染实际上应该叫“蜡防染色”，其灵魂是“冰纹”。它是用蜡把花纹点绘在麻、丝、棉、毛等天然纤维织物上，然后放入适宜在低温条件下染色的靛蓝染料缸中浸染，有蜡的地方染不上颜色，除去蜡即现出因蜡保护而产生的美丽的白花。如果仅仅是蓝地白花也不算稀罕，那和蓝印花布没什么两样。 蜡染的灵魂是“冰纹”，这是一种因蜡块折叠迸裂而导致染料不均匀渗透所造成的染纹，是一种带有抽象色彩的图案纹理。 苗族蜡染有点蜡和画蜡两种技艺。蜡染的制作工具主要有铜刀(蜡笔)、瓷碗、水盆、大针、骨针、谷草、染缸等。此外，蜡染还有制作蓝靛和发染缸等工序，各道工序前后连接，构成一套完整、成熟的技艺和操作规程。 随着科技的发展，纺织品的种类不断丰富，蜡染作为贵州苗族地区主流纺织品的地位已渐动摇。而伴随旅游业的发展，精致的蜡染手工艺制品正被当作特色旅游纪念品推向市场，同时也亟待得到真正的保护与合理的开发。

绘制蜡染的织品一般都是用民间自织的白色土布，但也有采用机织白布、绵绸、府绸的。防染剂主要是黄蜡（即蜂蜡），有时也掺和白蜡使用。 蜂蜡是蜜蜂腹部蜡腺的分泌物，它不溶于水，但加温后可以融化。就是利用它的这一特点作为蜡染的防染剂。所用的染料是贵州生产的蓝靛。贵州盛产蓝草，这是一种蓼科植物，茎高约二、三尺，七月开花，八月收割。把蓝草叶放在坑里发酵便成为蓝靛。贵州乡村市集上都有以蓝靛为染料的染坊，但也有把蓝靛买回家自己用染缸浸染的。

蜡染可以随时用水清洗，但在洗的过程中不要使用清洗剂，以免掉色；也不可用机洗，因为很多染画主要是以须边突出主效果，用机洗会将须边搅坏。洗完后的蜡染制品可以熨烫。保养方法一、由于蜡染的原料是纯棉布，因此在保养方面应注意防潮、防腐蚀，以免发霉长虫。如果买回后是用于收藏而非装饰，请定期取出凉晒。二、蜡染制品买回后，可以根据需要进行装裱。同时蜡染由于是用100%纯棉布制成，因此还是服装、被套、床单等的极佳选择。只要运用得当，一定会让您的居室或者办公室呈现另一番情趣。三、蜡染在收藏与保养过程中应放置在干净、整洁、无尘的环境中，并应有专人定期清扫。扩展资料蜡染制作足以见当时的丝织、染色工艺已颇具规模。蜡染实际上应该叫“蜡防染色”，它是用蜡把花纹点绘在麻、丝、棉、毛等天然纤维织物上，然后放入适宜在低温条件下染色的靛蓝染料缸中浸染，有蜡的地方染不上颜色，除去蜡即现出因蜡保护而产生的美丽的白花。如果仅仅是蓝地白花也不算稀罕，那和蓝印花布没什么两样。蜡染的灵魂是“冰纹”，这是一种因蜡块折叠迸裂而导致染料不均匀渗透所造成的染纹，是一种带有抽象色彩的图案纹理。蜡染作为我国古老的防染工艺，历史已经非常悠久。早在秦汉时代，西南地区的苗、瑶、布依等少数民族的先民（南蛮集团各部落）就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”，这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”，又因为主要产于苗、瑶地区，所以又称为“_斑布”（瑶族在古代又曾被称为谣、_、摇、_）。采用靛蓝染色的蜡染花布，青底白花，具有浓郁的民族风情和乡土气息，是我国独具一格的民族艺术之花。参考资料来源：百度百科-苗族蜡染参考资料来源：百度百科-蜡染

蜡染布在我们这里如果出现龟纹那就是次品布那是因为松香的比例跟温度达不到工艺要求~！或者车上技工的技术不怎么样~！

1. 关于蜡染的诗句 关于蜡染的诗句 1. 有人知道描写苗族蜡染的一句诗,词或者句子么 《诗经》提到的有“绿兮绿兮，绿衣黄里”、“素衣朱绣”、“载玄载黄”等。 这是讲染色的工具，相传有染缸和染棒。根据颜料和染料的特性，分别采用胶黏剂和媒染剂，建立了套染、媒染以及“草石染”并用等工艺。 所以苗族蜡染历史悠久，很多地方都流行有《蜡染歌》（古歌），叙述蜡染的起源。早在秦汉时代，苗族的先民就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”，这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”。 宋代五溪地区的“点蜡幔”（蜡染）已很盛行。明、清时代，黔中一带苗族也多用蜡染衣料。 综上所述，彩陶绘色、织物染色等历史事实说明蜡染产生已经具备充分的条件。 供参考。 2. 蜡染可以用什么成语来形容 蜡染 [là rǎn] 生词本 基本释义 详细释义 染布工艺。先用液状蜡将图案绘制在布上，再经染色后除去蜡质而成 百科释义 报错 蜡染，是我国古老的少数民族民间传统纺织印染手工艺，古称蜡，与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技艺。贵州、云南苗族、布依族等民族擅长蜡染。蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案，同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，尤具魅力。由于蜡染图案丰富，色调素雅，风格独特，用于制作服装服饰和各种生活实用品，显得朴实大方、清新悦目，富有民族特色。 查看百科 3. 描写贵州蜡染的作文 400以上 快快快 蜡染是西南民族的传统印染工 艺。 你知道吗？蜡染还是中国的传 统文化呢！在贵州安顺举办了首届 蜡染艺术节，吸引了全世界人民。 现在我给你讲一个关于蜡染的故事 吧。 从前有一个聪明美丽的苗族姑 娘，她为自己的裙子只有一种颜色 而感到闷闷不乐，怎么想也想不出 其它的办法，她真是急死了。 有一天，她来到花园散步，看 见一簇簇、一丛丛鲜花，她看着看 着就不知不觉地昏昏入睡。 梦见一 位百花仙子带进了百花园，她看见 那里奇花异草、鸟语花香、蝶舞蜂 忙，她一下子就呆住了，连蜜蜂爬 满她的衣裙都不知道！直到她醒来 以后才知道这是一场梦！忽然，她 再次惊呆，原来呀，她的裙子上已 有刚飞走的蜜蜂留下的点点蜂蜡， 很丑陋。她只好把裙子放到靛蓝的 染桶里，然后放到沸水里漂清浮色 ，等到她拿起来时，居然裙子上的 蜂蜡变成了一米米美丽的花纹。 她 高兴极了，马上找来蜂蜡，加热，熬 化，用树枝把白蜡点在白布上，做 出了花样繁多的图案。她高兴地唱 起了山歌，她美妙的声音引来了许 多同伴，她便讲了这个故事，同伴 们按照她的方法做了许多有花纹的 裙子。 这就是一个做蜡染的故事。我 告诉你们吧，蜡染也可以这样做： 先拿一张正方形的餐巾纸，把纸对 折两下成一个小正方形，再用水彩 在纸上点上几点，然后把纸打开， 就可以看见你自己做的蜡染了。 蜡染是我最喜欢的传统文化了 ，我有空一定去贵州安顺看看，穿 一穿蜡染做的裙子。 4. 有关王十朋的诗 简译如下： （腊梅）不是蜡制成的也不属于梅花。梅花用蜡染（红）了腮。飞来飞去的蜜蜂还惊讶，以为（腊梅）花中有蜜糖（注：腊梅的香味香浓，甜且香）。蝴蝶在腊梅花中采花，还将腊梅染得五彩缤纷。（注：腊梅有各种颜色，这是拟人的修辞方法）。（腊梅）开在山坡脚，（人们给它）取名压君葩。 “蜡梅”，本名黄梅，也原产中国，如今在湖北神农架山区还发现成片的野生蜡梅，因其花小香淡，民间称为“狗蝇梅”。栽培的优良品种，花密而香浓，如馨口蜡梅、虎蹄蜡梅、素心蜡梅、檀香蜡梅等，盛产于河南鄢陵，宋时就畅销于汴梁。因其花瓣似黄蜡捻成，芬香又似梅花，故苏东坡称它作“蜡梅”。人们把它与梅花看作姐妹花，其实梅属蔷薇科，蜡梅则为蜡梅科植物，它们的亲缘关系相距甚远。 宋代浙江学者王十朋早已认识到这一点，他曾赋诗云：“非蜡复非梅，梅将蜡染腮；游蜂见还讶，疑是蜜中来。” 5. 我的蜡染 歌词 我的蜡染 作词：毛锐 作曲：马健涛 编曲：马健涛 演唱：马健涛 夜里挑灯马蹄花静静在呼吸 手指轻捏布中漫步恰似画笔 蜡花低眉在收藏生命的点滴 溪边蓝花是先人开出的奇迹 不必磨砚铺纸却在 却在描绘悲喜 不是古今诗词一样 一样如歌似泣 不是姹紫嫣红却令 却令粉黛无意 不用竹册长卷记载 记载着千万里 吊脚楼台晒出秘密 只等你来表露琴意 箱里珍藏青涩嫁衣 是你双眼间飞鸟图集 铜鼓声起是不是你 翩舞裙飞只因有你 在那遥远的山村里 遗忘的记忆都变清晰 夜里挑灯马蹄花静静在呼吸 不是古今诗词一样 一样如歌似泣 蜡花低眉在收藏生命的点滴 不用竹册长卷记载 记载着千万里 吊脚楼台晒出秘密 只等你来表露琴意 箱里珍藏青涩嫁衣 是你双眼间飞鸟图集 铜鼓声起是不是你 翩舞裙飞只因有你 在那遥远的山村里 遗忘的记忆都变清晰 吊脚楼台晒出秘密 只等你来表露琴意 箱里珍藏青涩嫁衣 是你双眼间飞鸟图集 铜鼓声起是不是你 翩舞裙飞只因有你 在那遥远的山村里 遗忘的记忆都变清晰 /song/28312662 6. 一篇关于蜡染的说明文 问到说明顺序时有两个选项 分别是工艺流程顺 整体感知说明文的内容，理清说明顺序1整体感知说明文的内容，理清说明顺序 【新课程标准解读】 《语文课程标准》要求初中学生在“阅读科技作品时，注意领会作品中所体现出来的科学精神和科学思想方法”。要领会作品中所体现出来的科学精神和科学思想方法，必须学会分析和理解说明文的内容，要把握说明文的内容，就得理清说明顺序。因此有关说明顺序的考查在近几年的中考中出现的频率较高。但是，在主观题型的冲击下，这一项目的考试分值呈下降趋势，所以我们需要密切关注这一题型的变化方向。 【相关知识与解题旨要】 1、常见的说明顺序。 有条理的说明，才能把事物的特征或事理介绍清楚。常见的说明顺序有：时间顺序、空间顺序、逻辑顺序。这三种说明顺序一般是就文章的整体而言的（也有一些文章因其特殊的说明对象，其顺序有些固定的说法，比如在下面例文中，属于时间顺序的工艺流程顺序，就需要引起我们的特别注意）。如果在文章的局部分析说明顺序，就应该用一些表示范围比较小的说法。比如，时间顺序中的从古到今、从1999年到2003年等；空间顺序中的从上到下、从南到北、从前到后等；逻辑顺序中的从整体到局部、先总后分、由现象到本质、从结果到原因分析等。 2、如何理清说明顺序？ 首先明确是哪一类型的说明文，事物说明文往往以时间、空间顺序居多，而事理说明文则以逻辑顺序为主。其次要找出体现说明顺序的重点词语和句子（如：时间顺序往往运用表时间的词语，空间顺序多用方位词语，逻辑顺序常用“因为”“所以”“首先”“其次”以及问答式的句子等）。另外，还可按行文的先后顺序加以排列，弄清文章的脉络，说明的顺序就明白了。 【经典题例回顾】 ★示例：阅读下面短文，按要求答题。 ①蜡染是我国传统民族印染工艺之一。已有2000多年历史，现今在贵州的布依族、苗族中仍很流行。蜡染以经过退浆的帆布、绒布等为原料。 ②蜡染制作的第一步是绘画。绘画工人根据设计的图案，用铅笔在布上勾画出来。 ③第二步上蜡。选用的蜡有三种：第一种是蜂蜡，熔点62℃~，用来描绘线条最佳。第二种是石蜡，熔点50℃~，用以做裂纹多的图案为最佳。第三种是木蜡和白蜡。在上蜡前，先要熔蜡。蜡熔化后，就可以上蜡了。上蜡就是用蜡刀蘸蜡液，在白布上依图描画。 ④上蜡之后是染色，就是根据设计图案，在布上涂抹相应的颜色。 ⑤染色后，就该裂纹了。裂纹又叫水纹，就是将涂好蜡的布浸入水中或用直尺压折涂蜡部分，使布上的蜡产生断裂，形成裂纹，富有无穷的自然趣味。 ⑥蜡染的主体工程完成后，就轮到脱蜡了。将染好色的布投入沸水中煮，脱去蜡质即可。 ⑦最后是烘干。这样就制成了各种色彩、各种花纹的蜡染布。 7. 赞美苗族的诗词 1、苗族姑娘 作者：短刀 现代 你在古苗河的温眸中沐浴 流水亲吻你每一寸肌肤 你是湘江打磨千年的玉 你是月光下晶莹剔透的永恒 苗族姑娘 是谁卸下了你银饰的花冠 教高山的流水托起你沉睡的梦 你是整个山谷的公主 壁立千仞是铁将军把守 谁都不能轻易靠近 你是天地间最美的虹 苗族姑娘 出门的时候母亲为你做好了衣裳 蜡染的骏马尽情飞度 锦绣的凤凰自由腾飞 你是深山清澈的泉 你是江天金色的凤凰 我开始怀疑我的听觉 你一定是从远古一路歌唱而来 我开始怀疑我的视觉 你走路的时候河水泛着金光 我开始怀疑我的嗅觉 你回眸一笑山花正开得烂漫 我开始嫉妒那吻你的河水 我开始敬畏那护你的高山 你是水中的阿狄丽娜 你的温柔让星光迷乱 苗族姑娘 苗族姑娘 头戴王冠 身穿史诗2、我是苗族人的汉子 作者：淡言 现代 我是苗族人的汉子 命中给过我陡峭的山峰，葱郁的森林 伸手可及的鸟鸣 只要迈开脚步就能与草尖私语 我的财富不止于大山和溪流 不止于生辉的银饰，古朴的吊脚楼…… 苗家妹动人的情歌也会 一次一次让我的血液 千回百转 我有古铜色的肌肤，钢铁铸成的躯干 山的脊梁 我有大自然赋予的灵性 只需大吼一声 群山就会回敬我一万次回声 无须舞台，无须伴奏 歌声是从骨子里流淌出来的 青苔辅就的地毯 只须借一片森林作背景 就让彩虹挂在树梢上 啄木鸟的鼓点就会让你魂不守舍 我不是手执经筒修行的信徒 我也依恋 山外灯红酒绿的滚滚尘世 喜欢夜色中璀璨的霓虹 喜欢那些异族的兄弟和姐妹，喜欢 那些与命运抗争的子民，同情 街头乞讨的残疾人，流浪的狗猫…… 我从不相信太阳从地平线上升起 我只知道 太阳是从苗寨的对面坡爬上来的 越过我家的屋檐 与袅袅升起的炊烟相遇 把温暖传递给吊脚楼前挂着的 一排排丰腴的玉米 我是苗族人的汉子 我用一把芦笙吹响爱情，亲情，丰收 我的歌声高过山峰 长过直白向东的河流，只因 我是蚩尤始祖的后裔，苗家的汉子3、西江千户苗寨 作者：陈林海 现代 夜幕比我先到达西江 漫山遍野的灯光 早已为我准备好一场辉煌的盛宴 我木呆着 不知道从哪开始 才能摸到时间的轨道 雨是匆匆赶来的 一脸倦容 被我搀扶着从山腰走到山脚 吊脚楼躲在历史的暗角 看热闹的人群 挤走了荷塘一夏的蛙鸣 我在想 第一盏灯是在哪个屋子里最先点亮 然后再传播火种 如果一年点亮一户 那么千户千年的光阴 又要经历多少艰辛磨难风吹雨打 这个屹立在天地间的露天博物馆 把苗族文化摆放在山野间 用现代的方式演绎着 我真想像山间来回逡巡的风 从这一扇门穿过另一扇门 从这个朝代走到另一个朝代 （注：西江千户苗寨位于黔东南苗族侗族自治州雷山县西江镇，是一个保存苗族“原始生态”文化完整的地方。） 4、苗族哭嫁 作者：独上西楼 现代 哭完所有亲人对自己的好 哭来所有亲人 相送的丰厚嫁妆 明天我就离开父母 离开兄弟姐妹 离开生我养我的小村寨 随喜欢又陌生的阿哥 去到从来没有呆过的家 相处一个村寨的陌生人 今天 有一千个理由任性 今天 仍然是父母亲最疼爱的闺女 今天 是兄弟姐妹们 形影不离的玩伴 今天 有一万个理由哭嫁 我们以习俗的名义 给你幸福和庄严的仪式 哭嫁一个月 哭出所有的情感 前面那些手足情深的日子 在亲情倾注中 我泪流满面 请允许我哭得像个孩子 在哭嫁声中 穿上苗族最美丽的服装 戴上最爱的银饰 我是从天上下凡的仙女 跨过娘家的门槛 美丽而自信 在我跨入婆家大门的那一刻 我会发自心里微笑 给我深爱的人 和我喜爱的未来 我将成为最美的妻子 我将成为最好的妈妈 我站在哪里啊 都是一道最美的风景5、假如苗语消失了 作者：寻安 现代 假如苗语消失了 世界将缺少一件交流的工具 民族森林里将有一棵古老的大树死亡 只留下干枯的躯体 所有的知识，所有的传承 都将随飘叶落下，化作泥土 供养给其他的大树 几百年后 那美丽的苗服，那精致的银饰 那洁白无暇的鸽子花，那多子多福的石榴图 所有的种种…… 都将接近死亡，或已经死亡 只留下一件件毫无生命力的器物 甚至连器物都不会留下 腐烂、风化在历史的长河中 再过几百年后 也许会有学者、考古学家知道但那又怎样，徒留一声声可怜的叹惜 到那时，还有几个人 会记得"苗年”，会记得“四月八” 会挑花，会刺绣，会织锦，会蜡染 会制作那美丽的银饰 对于苗族人而言，谁还会记得 也许都忘了 忘了苗族的历史 忘了苗族的文化 忘了苗族的节日 忘了苗族的风俗 一切有关苗族的 苗族人都忘了 如果有一天 你遇见了我 我说我是苗族 但是 却只能说其他民族的语言 只知道过其他民族的节日 你会怎样看我 是怜悯，是嘲笑 还是无奈，又或是一笑而过 当今的社会 各行各业都竞争激烈 都遵循着自然的法则 强者生，弱着亡 苗族的语言正在逐步走向死亡 苗族语言的再生力正在不断衰减 新生的事物，都一律沿用其他民族的名称 什么电脑，什么手机，直接照搬 最可怕的是 许许多多的大人们，不再教导孩子们说苗族的话 不敢想像，几百年后 苗族将往何处而去 还能往何处而去。

建议做抱枕,或是做成小的手工袋子(钱包、零钱袋、手机包 、、、),或是做成布艺相框。

防止暴晒蜡染的染剂不够稳定，所以肯定会褪色。通常染完后要及时用流水冲洗，可能是因为制作的不够仔细才褪色太多的。··

先用手搓掉衣物表面上的蜡质，再用吸墨纸或吸附性较强的纸分别垫在污渍的 上下方再用熨斗熨烫，蜡烛遇热就会熔化，熔化后的蜡烛油就被纸所吸收

其实蜡染是与蜡烛无关的, 它只不过布依族精湛的染布工艺而已. 那他们染布的手艺到底精湛在哪里呢, 由于布依族的蜡染，图案有几何纹样，也有自然纹样，有的还可以从铜鼓纹样上找到彼此的渊源关系。自然纹样十分生动传神，采用最多的是石榴、牡丹、蕨草等各种花草以及蝴蝶、蝙蝠、喜鹊等飞。不论是哪样图案，布局大都对称而又多变，构图大多夸张而又得体，线条十分流畅而又自然，充满了浓郁的生活气息，寄寓着人们的美好愿望，显示出人们的丰富想象和独具匠心。 布依族蜡染的传统染色，以蓝靛液浸染，呈蓝白相间的效果。由于点、线、面的配合有致，宾主、大小 蓝白的疏密得当，自然生成冰纹的虚实变化，使白底蓝花或蓝底白花看起来更加显得清秀淡雅，更加显得富有韵味。 蜡染是蜡画和染色的合成。其传统的制作方法是用特制的蜡刀，蘸上熔化适度的蜂蜡在一块块大小不等的白布上画出各种花纹图案，然后将画好的白布浸在染缸里染色，再将染了色的布经沸水去蜡清水漂洗摊平晾，便成一幅幅多姿多彩的蜡染花布。由于蜂蜡附着力强，容易凝固，也易龟裂。因此，蜡染时，染液便会顺着裂纹渗透，留下人工难以描绘的自然冰纹，展现出清新自然的美感。

布依族 ：　Bouyei ethnic group布依族自称“布依”、“布雅伊”、“布仲”、“布饶”、“布曼”，这可能是古代“僚”、“蛮”、“仲家”、“蛮僚”、“俚僚”、“夷僚”称谓的来源。在魏晋南北朝至唐代，布依族、壮族都称为“俚僚”、“蛮僚”或“夷僚”，五代以后，布依族称“仲家”、宋代壮族称为“僮”。“仲”与“僮”仍然是同音异写。 布依族主要聚居在中国西南地区贵州省一带。其余散居于云南、四川、广西等省。布依族以农业为主，种植水稻的历史较为悠久。 　布依人闲时每日两餐，忙时三餐。以大米、玉米为主食，小麦、高粱、薯芋和豆类为辅。多以木罐、鼎罐炊饭，有焖饭、二合饭（大米掺玉米）、苞谷粑、米线、饵块、豌豆粉、米凉糕等花色品种。其中，糯米制的汤圆、花饭和芝麻油团粑最为知名，多用于祭祖或宴客。 　他们的肉食主要来自家畜和家禽，还爱捕食松鼠、竹鼠和竹虫。烹调方法多为烧、煮、爆、炸、腌、冻，一般不吃生食。 　布依人酷嗜狗肉，有肥羊抵不上瘦狗之说。贵宾来家做客，杀狗款待是一种很高的礼遇。他们挑狗的标准是头黄二黑三花班，白狗肉味最平淡。烤炖狗肉、狗灌肠、花江狗肉都驰誉一方。贵州的布依族若遇婚丧嫁娶，喜用黄牛作菜。 　冷菜、青苔冻肉、拌豌豆凉粉等，是布依人喜欢的食品。酸菜和酸汤几乎每餐必备，尤以妇女最喜食用。大部分布依族都善制作咸菜、腌肉和豆豉，民间特有的腌菜盐酸驰名中外。还有血豆腐、香肠及用干、鲜笋和各种昆虫加工制作的风味菜肴。还善于调制糟辣、面辣和泡菜，以香鲜酸辣为美。 　酒在布依族日常生活中占有很重要的位置。每年秋收之后，家家都要酿制大量的米酒储存起来，以备常年饮用。布依族喜欢以酒待客，不管来客酒量如何，只要客至，都以酒为先，名为迎客酒。饮酒时不用杯而用碗，并要行令猜拳、唱歌。 　布依族地区有一种茶不仅味道别具一格，名字也十分好听，这就是姑娘茶。清明（中国传统祭祀、扫墓节日）前夕，姑娘上山采回茶尖嫩味，热炒后保持一定的湿度，然后把茶叶一片一片叠成圆锥体，晒干，然后再经过加工，就做成一卷一卷圆锥体的姑娘茶了。姑娘茶不仅形状优美，而且质量精良，是茶叶中的精品。这种茶叶只赠亲朋好友。在谈恋爱或订亲时，由姑娘赠送给情人。姑娘茶，姑娘采，姑娘做，这就是姑娘茶茶名的来历。　年节食俗　 　有的节日与汉族相类似，有些则为本民族所专有，如了年（正月最后一天）、三月三（地蚕会节）、四月八（牛王节）、六月六（祭盘古）、吃新节等。其中，正月初九煮生食，正月三十吃芝麻油团耙，三月三吃苞谷花，四月八吃四色糯米饭，六月六吃煮鸡等，大都与民族传说和乡风教育有关。 　宴客食俗　 　布依族重礼好客，贵宾到来，必有进门酒、交杯酒、格当酒、转转酒、千杯酒和送客酒等六道酒礼。若是敬献猪肉，是祝客人来年养大猪，收成好；若是敬献鸡肉，鸡头奉给首客，象征吉祥如意，鸡翅奉给次客，表示腾飞，鸡腿奉给三客，意为脚踏实地。宴席中还唱《祝酒歌》和《宵夜歌》，前者是殷殷劝酒，后者要将餐桌上的所有物品、食品都-一唱出，表现出他们的心智和才华。主食　主食多以大米为主。民间喜欢用一种专门的炊具“甑子”把米蒸成米饭。布依族普遍喜食糯米，并常当成改善生活或调剂口味的主食。冷菜、“青苔冻肉”、“拌豌豆凉粉”等，是布依人喜欢的食品。布依人嗜酸辣，酸菜，酸汤和辣椒几乎每餐必备，尤以妇女最喜食用。还有血豆腐、香肠及用干、鲜笋和各种昆虫加工制作的风味菜肴。腌菜　大部分布依族都善制作咸菜、腌肉和豆豉，民间特有的腌菜“盐酸”驰名中外。荤菜中，狗肉、狗灌肠和牛肉汤锅为上肴。（部分布依族的分支族人不食狗肉，因狗曾经救过其祖先）在宰猪时布依族习惯在血盆中先放较多的食盐，然后与猪血一起搅动，防止猪血凝固，把葱花、佐料，加肉末下水烧汤，待汤冷却至室温，与猪血一起搅拌稀释，存放至凝固，即可食用，称为“生血”或“活血”，作为待客的最好菜肴。贵州的布依族若遇婚丧嫁娶，喜用黄牛做菜。迎客酒　酒在布依族日常生活中占有很重要的位置。每年秋收之后，家家都要酿制大量的米酒 ( 便当酒) 储存起来，以备常年饮用。布依族喜欢以酒待客，不管来客酒量如何，只要客至，都以酒为先，名为“迎客酒”。饮酒时不用杯而用碗，并要行令猜拳、唱歌。传统小吃　布依族传统小吃很多，特别是居住在云南的布依族，善作米线、饵块、豌豆粉、米凉糕等。　布依族特色饮食　布依族豪爽好客，特点是在每年农历“二月二”、“三月三”、“四月八”、端午、“六月六”、“七月半”、中秋等都隆重过节，四月八”很多布依族都用枫香叶、黄饭花、染箪花等各种植物枝叶把糯米染成五颜六色，做花糯米饭招待客人和分送给亲朋好友。 石板房依山傍水石板房 布依族居住的显著特点是依山傍水聚族而居。民居多为干栏式楼房或半边楼（前半部正面是楼，后半部背面看是平房）式的石板房。贵州的镇宁、安顺等布依族地区盛产优质石料，而且还有可一层层揭开的薄厚基本均匀的平整的大石板，这种薄片石来源于水成页岩。当地布依族因地制宜，就地取材，用石料修造出一幢幢颇具民族特色的石板房。石板房以石条或石块砌墙，墙可垒至五六米高；以石板盖顶，铺成整齐的菱形或随料铺成鳞纹，石头民居不仅不透风雨，而且古朴美观，屋顶举重若轻，安居而不压抑。总之，除檀条椽子是木料外，其余全是石料，甚至家庭日常用的桌、凳、灶、钵、碓、磨、槽、缸、盆等，都是石头凿的。一切都朴实淳厚。这种房屋冬暖夏凉，防潮防火，只是采光较差。石楼镇宁布依族苗族自治县县府所在地城关镇，绝大多数房屋都是石头建造，三四层的石楼就有几十栋。由于石料是浅灰白色，加工后更显晶洁，所以白天看镇宁，银光闪烁；月夜看镇宁，凝霜盖雪。为此，古有“银镇宁”、俗有“银色镇宁”之美誉。该镇的石建筑，历史悠久的已有600多年的风雨历程，所以既堪称为凝固的音乐，又可当作不朽的史诗。建筑讲究布依族建造房屋有很多讲究。首先要请阴阳先生看“风水”，选择依山傍水处作宅基，不仅要背靠青山，而且要面朝碧峰。靠山最好是“卧狮拱卫”、“青龙环护”、“贵人座骑”等山势；向山要选“二龙抢宝”、“双龙戏珠”、“万马归槽”、“寿星高照”等形态。好在布依族地区多为石灰岩山地，这种苍山翠岭并不难寻。起房造屋要选吉日，吉日前一个月请木匠破料做房架。竖房架的吉日要供祭鲁班师傅。房架竖好，岳父家送来大梁，大梁上拴有红绸扎的大花朵，并有乐队和舞狮队鸣鞭炮伴送。上梁时又要举行歌舞祭礼和宴饮。最后是接祖宗牌位和灶神（炭火）到新居。建新房的整个过程，在布依族村寨里都充满喜庆与互助的气氛。 布依族的文化艺术绚丽多彩。传统舞蹈有《铜鼓舞》、《织布舞》、《狮子舞》、《　布依族节日　糖包舞》等。传统乐器有唢呐、月琴、洞箫、木叶、笛子等。地戏、花灯剧是布依族人喜爱的剧种。大歌和小歌是流传于黔南的具有多声部结构的两种歌唱形式；盘歌则用唱歌来盘问对方，随机应变互相问答，天文地理山川草木皆可入歌。民间流传的口头文学有神话、传说、故事、寓言、谚语和诗歌等。由农家自己纺织的布依土布久负盛名。近年来，专门生产布依织锦、蜡染布和民族工艺服装的企业相继建立，产品远销东南亚、日本和欧美等地。黔西南地区的布依族音乐“八音坐唱”有“声音活化石”、“天籁之音”之称蜡染工艺布依族的蜡染久负盛名。早在宋代就有贵州惠水特产蜡染布的记载。清代史书上所说的“青花布”，就是蜡染布。布依族姑娘从十二三岁起，便开始跟母亲学习蜡染技术。先把蜜蜡加热熔为蜡汁，然后用三角形　布依族人在织布的铜制蜡刀蘸蜡汁，捞出后到河水中反复荡涤，晾干，就成独具特色的蜡染工艺品。其中不少佳品现展出于北京博物馆。做成的蜡染布料，图案丰厚朴实，绘画活泼豪放，并呈现出独有的龟纹（亦称小波纹），具有机器所不能代替的艺术效果。蜡染布多作妇女头巾、衣裙、围腰及被面、门帘、窗帘之用。布依族妇女还在蜡染衣裙上再加刺绣，更加风采迷人。 　除蜡染之外，布依族民间传统工艺还有扎染、织锦、刺绣、木雕、石雕、竹编等。布衣戏布依戏产生的历史不长，大约只有100多年。布依戏有两种类型，一种是根据布依族民间故事改编 的，反映布依族的社会生活，演员穿布依族服装，用布依语演唱，主要剧目有：《三月三》、《六月 六》、《穷姑爷》、《人财两空》、《金竹情》、《罗细杏》、《红康金》、《四结亲》、《借亲记 》等。 　内容非常丰富，反映了布依族人民的反抗斗争、风俗习惯和男女爱情等。其中《罗细杏》曾获 1984年全国少数民族戏剧会演优秀奖。另一种是根据汉族故事或说唱改编的，服装和道具也和汉族戏 剧基本相同，用汉语道白，布依语演唱。主要剧目有《红灯记》、《蟒蛇记》、《百合记》、《朱砂 记》、《鹦哥记》、《摇钱记》、《玉堂春》、《秦香莲》、《祝英台》等。 布依族人好客、热情、大方、真诚，凡来到山寨的，亲朋故旧、素不相识的，一律会以酒相待。布依人很讲礼，不欢迎满嘴脏话、举止粗鲁的客人。 　布依族家庭都是分居另住的。但尽管兄弟分居，在分配财产时，要留给父母养老田，由兄弟轮流耕种。父母去世后，养老田转为上坟田，供清明时节扫墓之用。使子孙后代永远铭记长辈们的谆谆嘱托和养育之恩。编辑本段民族服饰　布依族多居住在平坝或靠近河谷的村寨里，男女多喜欢穿蓝、青、黑、白等色布服装。青壮年男子多包头巾，穿对襟短衣（或大襟长衫），长裤。老年人大多穿对襟短衣或长衫。妇女的服饰各地不一，有的穿右衽大襟衣，着长裤或褶子裙，戴银质手镯、耳环、项圈等首饰。有的喜欢在衣服上绣花，有的喜欢用白毛巾包头。 布依族姑娘从小就有制作蜡染的灵气，她们所穿的服装大都是亲手缝制，合身得体，古朴典雅。 　布依族的服饰很有特色。服饰多为青、蓝、白几种颜色。男子的服装式样各地基本相同，多包头帕，头帕有条纹和纯青两种；衣服为对襟短衣，一般是内白外青或蓝，裤子为长裤；老年人多穿大袖短衣或青、蓝长衫，脚上穿布统袜。现代布依族妇女的服饰各地不一，妇女着大襟短衣，部分着百褶长裙。在布依族聚居的扁担山一带，少女喜穿滚边短衣，系绸缎腰带，头戴织锦头帕，以粗发辫盘扎头巾，额上为织锦图案和数圈发辫，下穿裤子，着绣花鞋。青年女性穿蜡染百褶裙，斜襟短衣，绣花盘肩，用各种花线沿衣肩绣成两排小正方形的半圆形图案，领圈两边抛花织锦，颜色醒目；衣袖中间为织锦，上下两段是蜡染；衣服下摆为一寸左右的织锦镶边，胸前戴绣花或织锦长围腰，系浅色绸缎腰带；头戴织锦头巾，耳边垂着一束各色线做成的耍须。已婚者的头饰戴“更考”，以竹笋壳和布匹制成，形如撮箕，前圆后矩。每逢盛大节日或宴会时，妇女仍均喜佩带各式各样的耳环、戒指、项圈、发簪和手镯等银饰。婚姻实行自主婚。接亲时要对歌，俗称对姐妹歌。新娘到男方家的当天晚上，要举行唱荷包歌和要荷包的活动，有“一夜荷包一夜歌”的说法。传统节日有三月三、四月八、六月六、吃新节、七月半等。“三月三”是布依族的传统盛大节日，农历三月初三稻耕开始，要祭山神、土地神和祖先神及稻米魂，制作五色花糯米饭供奉；黔西南州一带，男女青年要聚集在“查白歌场”玩山对歌，参加者达数千至上万人。很多未婚男女青年通过吹木叶、对歌，相识、相爱、订终身编辑本段民族节庆布依族传统节日除大年（春节）、端阳节、中秋节基本与汉族相同外，有“二月二”、“三月三”、“四月八”、“六月六”、“六月二十四”、“牛王节”等富有本民族特色的节日。最隆重的节日是农历“六月六”。个别地方有撒秧粑节,小年,腊月二十九,正月二十七和三月三，也过汉族节日。 　一年之中最大的节日是过大年（即春节）。从除夕过到十五。除夕前要杀年猪、舂糯米粑粑、备各种蔬菜。云南的布依族有初一到初三吃素的习惯；四川的布依族每年除夕或初一都必须吃鸡肉稀饭，民间称血米粥。每个姓氏都有不同的饭前仪式，相认的双方饭前仪式必须完全一致。年节期间还要举行许多娱乐活动。跳花会　每年农历正月初一至二十一举行。“跳花会”是男女青年的社交活动，规模盛大，参加人数过千，很多未婚男女青年通过吹木叶、对歌订终身。每逢节日，小女娃们都穿着艳丽的花边衣服，锁着极好看的盘花纽扣，小伙子们穿着对襟衫，系着留须的腰带，吹着木叶、一个个满面春风。热心的阿妹们为小伙子们牵着马，从五村八寨，从那看不见的半山腰，赶到跳花会地点，那是一个平坦的大草地，旁边有条清澈见底的小河，北面是满含花苞的桐树林。那里到处是人喊马嘶，笑语喧哗，少说也有几千人。牛皮大鼓迅雷般地响震空谷，时快时慢，时抑时扬，加上锵锵的饶钹声，令人陶醉！场上，男女青年这时一群，那里一堆，翩翩起舞，唱着古老的歌，歌声美妙，舞步轻盈，坐在河岸边吹“嘞友”、弹月琴，吹木叶，谈情说爱的青年们，一双双河水般明亮深情的眼睛，向对方表示着热烈的爱情，倒影摇摇，又是一番风味。紧靠着桐林边，搭着一个台子。那里在表演精彩的布依戏，内丰富多彩，整个草坪上充满着欢快、愉悦的气氛。他们唱呀跳呀，不知不觉太阳就落到坡背了，晚霞撒在桐林的花苞上，人们依依不舍地骑上马，陆陆续续地离开了草动漫形象坪。跳花会又是年轻小伙子和姑娘们的搭桥会，他们在草坝上播种了爱情，到了节日的最后一天即二十一日（叫“结合”），宣布一年一度的跳花会结束了。二十二日是“牵羊”日，意思是订婚约，青年人把“羊”牵回家去（把姑娘带回去相亲），看看男方的家境，以决定自己的终身大事。这一天，许多小伙子都去草坝把未来的妻子带到寨上去。可是，害羞的姑娘们哪里肯跨进对象家的门坎？只不过在寨子后面山头上，丛林里，偷偷地看一看对象家坐落何方，二十二日过后，就要做活了，春耕开始了，人们投入繁忙的春耕生产，为夺取来年粮、棉、糖的丰收，为建设山区，进行新的战斗！六月六　布依族传统佳节　“六月六”是布依族人民的传统佳节，由于居住地区不同，过节的日期也不统一，有的地区六月初六过节，称为六月六；有的地区六月十六日或农历六月二十六日过年，称为六月街或六月桥。布依族人民十分重视这个节日，有过“小年”之称。节日来临，各村寨都要杀鸡宰猪，用白纸做成三角形的小旗，沾上鸡血或猪血，插在庄稼地里，传说这样做，“天马”（蝗虫）就不会来吃庄稼。节日的早晨，由本村寨几位德高望重的老人，率领青壮年举行传统的祭盆古、扫寨赶“鬼”的活动。除参加祭祀的人外，其余男女老少，按布依族的习惯，都要穿上民族服装，带着糯米饭、鸡鸭鱼肉和水酒，到寨外山坡上“躲山”（当地汉族人民称为赶六月场）。祭祀后，由主祭人带领大家到各家扫寨驱“鬼”、而“躲山”群众则在寨外说古唱今，并有各种娱乐活动。

蜡染工艺流程为：布料制作、蜡液制作、蓝靛制作、画蜡、浸染、脱蜡、缝合等10多道工艺。蜡染是我国古老的民间传统技艺，古称“蜡缬”，亦是苗族世代相传的民间手工技艺。丹寨苗族蜡染是制作者本身为生活需要而创造的艺术品，也是当地苗族女性的艺术素养结晶。蜡染制品主要为日常生活用品，如：女性盛装和童装、床单、背面、包袱布、背包、提包、背带、丧事用的寿被等。苗族蜡染技艺有点蜡和画蜡两种。苗族蜡染技艺，贵州省丹寨县传统手工技艺，国家级非物质文化遗产之一。历史渊源：中国的染织工艺早在西周时期（公元前11世纪—公元前771年）已得到较大的发展。根据《礼记》等文献记载，织物的染色当时设有一种叫“染人”的专官主管，楚国还设有专门主持生产靛蓝的“蓝尹”工官。足见当时的丝织、染色工艺已颇具规模。苗族蜡染历史悠久，很多地方都流行有《蜡染歌》（古歌），叙述蜡染的起源。早在秦汉时代，苗族的先民就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”，这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”。

要对不同材质的皮鞋进行不同的处理。对于反毛皮鞋，如果不小心滴上了油渍，可以试着先倒少许风油精，仔细涂擦在油渍处，最后用清水清洗即可。也可以先用蘸有洗洁精的湿布稍微擦一下，等晾干后再用软一点的刷子沾点儿鞋粉轻轻刷匀，最后用湿布擦干就行了。若是黑色或者棕色的皮鞋，颜色属于深色系，油渍不会很明显，用毛巾擦后打上同色的鞋油即可遮盖油渍。其次，关于皮鞋滴上油怎么办的问题，还要看油渍的面积。对于大面积的油渍最难清洗，普通的方法一般不行。不过可以试一试用化妆棉蘸指甲油仔细涂擦，待指甲油风干后拿走化妆棉即可。不过如果油渍面积实在太大，很是明显，简单的方法仍旧不能去除，这时候就要把皮鞋拿到皮鞋美容店里去保养了。总之，对于皮鞋上滴了油怎么办，皮鞋滴上油怎么办的问题，大家都能总结出一些经验式的技巧。以上介绍的一些小技巧，相信大家都能在实践中检验其正确性，不过还是要注意不同皮质的皮鞋要进行不同的处理，这点很重要，一定要切记。

问题一：服装蜡染于扎染区别？它们的优缺点？等等谢谢 蜡染:用蜡附着在部分布匹上，然后将其放入染料中。没有被蜡附着的面料就染上了染料的颜色；被蜡附着的面料就没有，由于蜡的渗透，颜色会从无到有的过渡效果。 扎染的制作工艺：扎染是根据设计图案的效果，用线或绳子以各种方式绑扎布料或衣片，放入染液中。绑扎处因染料无法渗入而形成自然特殊图案的一种印花． 总的来说，扎染与蜡染的染料是可以一样的，但扎染的方法更加生动，面料不是靠蜡来附着，而是依靠绳子来裹扎一部分面料，被扎住的部分不放到染料中，其他部分一样就形成了与染料一致的颜色，捆扎部分也由于液体的浸透形成了颜色的过渡。如果是我们穿着日常衣服来说，用扎染会比较好～但要是论图案画呢，就应该是蜡染图案更加丰富多彩． 问题二：蜡染和扎染有什么区别吗？ 蜡染和扎染都是在云南若干种民族中流行的传统印染方式，两者的原理相似，工艺上略有区别。 用蜡染和扎染工艺制成的壁挂、其他工艺品，极富民族特色，一直深得国内外游客的青睐。游客如果要买，可到工艺美术店和各大商场去，此外翠湖南路有若干店铺专营这类商品。 木雕工艺品：用比较珍贵的木料雕制成的各种动物、人像其他工艺品，古朴而别致，也是深受游客喜爱的东西。 有兴趣的话，可以根据自己的爱好选购一点带回去，作为室内装饰品，它们的特色应该是很足的，较为集中的木雕工艺品销售点一是花鸟市场，二是翠湖南路的众多工艺品店。 锡器：云南个旧誉称锡都，用锡精制成的各种工艺品也是很不错的，特别是锡制的酒具、茶具，以及锡画等，外观精美，明亮如镜，集实用与装饰为一身。在市内各大商场和工艺美术店均有卖。 问题三：扎染、蜡染、蓝印花布有什么区别？ 扎染、蜡染、蓝印花布都是传统纺织品染色手工艺品种。 扎染又称为绞缬或绞染，是用绳、线对织物进行紧固的结、系、、绑、缝、扎，然后放在染液中煮染。 蜡染是利用蜡的拒水性能，在织物上先用蜡画出装饰图案，然后浸入染液中。 蓝印花布又称灰染、靛蓝花布，采用镂空刻版刮浆防染技术反复浸染，形成简洁朴素的蓝白花纹之美。 问题四：扎染和印染的区别？ 印染指的是整个染色和印花。而扎染是染色的一种，或者说是一个分支。因为染色分好多种，浸染，轧染，扎染，蜡染。 问题五：蜡染 和扎染 用什么布最好? 怎么样效果好 ? 纯棉的 用有色线扎着 有不一样的效果哦 试试 问题六：蜡染与扎染各有什么特点？ 扎染是指将面料或服饰成品按照制作者的设计意图依靠手工方法在所需要显示花纹的部分用针线或线绳绞扎。以阻止染液渗透，从而产生纹理效果的防染艺术。 特点：1.形成花纹别具一格 2.晕色变化是其他印花方法难以达到 3.扎染工艺的手工操作性（个性化 偶然性 随意性） 蜡染是以蜡为防染剂，用熔融的蜡液直接在布上绘出纹样，因蜡的拒水拒染性。染色时涂蜡处染料不能上染纤维，去蜡后则显示底色花纹的传统防染工艺。 特点：1.冰纹饰蜡染的灵魂 2.亥染手工操作性（独一无二性 偶然性 随意性） 问题七：蜡染布扎染布 剑三 现在还有什么用 现在主要是升级缝纫用，不是学缝纫专精的可以挂交易行卖掉或者卖杂货商跟丢掉处理 问题八：染色有哪几种工艺？ 比如说扎染之类的 艺术染色―主要有扎染、蜡染、吊染、段染、泼染以及手绘等。 常规纱线染色的方法有三种： ①绞纱染色――将松散的绞纱浸在特制的染缸中，这是一种成本最高的染色方法； ②筒子染色――筒子染色的纱线卷绕在一个有孔的筒子上，然后将许多的筒子装入染色缸，染液循环流动，蓬松效果与柔软程度不如绞纱染色。 ③经轴染色――是一种大规模卷装染色，梭织制造前要先制成经轴（整经），将整个经轴的纱线进行染色，如联合浆染机与经轴纱线束装染色。由于是经轴，所以多适用梭织染色使用。 但随着经轴落筒的出现，我们可以把染色后经轴上的纱线落成筒子纱，这种染色的纱线使用范围就更广了，譬如靛蓝染色大多使用的还原染色方法，只有使用经轴染色才可以很好的解决，如果没有经轴落筒，是很难实现的。 4、匹染对织物进行染色的方法为匹染，常用的方法有绳状染色、喷射染色、卷染、轧染（不是扎染）和经轴染色。这里不一一介绍。 5、成衣染色 把成衣装入尼龙袋子，一系列的袋子一起装入染缸，在染缸内持续搅拌（桨叶式染色机）。成衣染色多适合于针织袜类、T恤等大部分针织服装、毛衫、裤子、衬衫等一些简单的成衣。 6、艺术染色―主要有扎染、蜡染、吊染、段染、泼染以及手绘等。 谢谢，望采纳- -

爱美之心人皆有之，植物纤维想要有图案色彩，只能靠绘画和印染。绘画成本高，保持时间短，所以各国各民族都会选择印染，而蜡染很流行，不仅仅在非洲，南美、东亚都有。

　　在我国悠久的历史文化长河中，我国少数民族的传统文化一直以来都占据着非常重要的地位。其中，在我国少数民族中就存在着一种传统的纺织印染工艺：蜡染工艺。蜡染工艺，属于是我国古代的三大印花技艺之一。蜡染工艺主要被我国少数民族所擅长，其中贵州、云南的苗族、布依族等少数民族尤为擅长。值得一提的是，通过蜡染工艺制作出的布料，具有着图案丰富，色调素雅，风格独特，极具民族特色的特点，正是因此，蜡染布料成为了人们最喜爱的布料之一。　　蜡染工艺的具体流程有哪些?　　通常情况下，蜡染工艺是用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案，同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，尤具魅力。下面小编就为朋友们介绍一下蜡染工艺的具体流程吧：　　第一步：画蜡前的处理　　先将自产的布用草灰漂白洗净，然后用煮熟的芋捏成糊状涂抹于布的反面，待晒干后用牛角磨平、磨光，石板即是天然的磨熨台。　　第二步：点蜡　　把白布平帖在木板或桌面上，把蜂蜡放在陶瓷碗或金属罐里，用火盆里的木炭灰或糠壳火使蜡融化，便可以用铜刀蘸蜡，作画的第一步是经营位置。有的地区是照着纸剪的花样确定大轮廓，然后画出各种图案花纹。绘出大轮廓，便可以得心应手地画出各种美丽的图案。　　第三步：染色u200b　　浸染的方法，是把画好的蜡片放在蓝靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得浅蓝色。再放入浸泡数次，便得深蓝色。如果需要在同一织物上出现深浅两色的图案，便在第一次浸泡后，在浅蓝色上再点绘蜡花浸染，染成以后即现出深浅两种花纹。当蜡片放进染缸浸染时，有些"蜡封"因折叠而损裂，于是便产生天然的裂纹，一般称为"冰纹"。有时也根据需要做出"冰纹"。这种“冰纹”往往会使蜡染图案更加层次丰富，具有自然别致的风味。　　第四步：去蜡　　经过冲洗，然后用清水煮沸，煮去蜡质，经过漂洗后，布上就会显出兰、白分明的花纹来。　　完成以上步骤后，蜡染过程即结束了。　　通过以上小编的介绍，相信朋友们一定对于蜡染工艺和蜡染工艺的具有操作流程有了一定的认识。最后小编要说的是，蜡染布料在使用的过程中，应该进行细致的保养。保养过程中应该做到，应注意防潮、防腐蚀，在清洗的过程中不要使用清洗剂，避免机洗。另外，蜡染布料最好是放置在干净、整洁、无尘的环境中。总的来说，蜡染工艺并不复杂，相信小编的介绍对于朋友们会有一定的帮助的。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】，就能免费领取哦~

蓝印花布的做法跟蜡染类似，你做简单的就用蜡染好了。步骤1，先找块白布，棉的材料更好做，画上自己喜欢的图案，用可洗掉的铅笔工具等。步骤2，烧腊，最好用蜂蜡，用酒精灯把腊融化成液体。并保持融化状态。步骤3，拿毛笔（最容易找到工具，但要注意勾画时间要快，因为腊很快会凝固）把腊均匀的覆盖到需要填充的图案上。步骤4，把做好的布放到染缸里浸泡，时间和次数根据你自己的需要，浸泡时间的长，次数多颜色就更深色些。建议放3-5天后取出。步骤5，刮掉腊块。再用一个容器装水，加热，将蜡染布上未清除的腊清除干净。晾干后熨烫下，你做的蜡染印花布就完成了。

蜡染和扎染都是在云南若干种民族中流行的传统印染方式，两者的原理相似，工艺上略有区别。蜡染就像照相术一样，照相术是利用光化学原理，首先对负片（底片）进行光化学反应，按照光的强度，反应程度就不一样，最后形成了越黑的影象物体越透明，越白的影象越黑，在暗室中冲洗胶片时，利用同样的方法，再把影象转过来，就是我们看见的黑白相片，蜡染的原理比较接近，首先用蜡附着在部分布匹上，然后将其放入染料中，没有被蜡附着的面料就染上了染料的颜色，被蜡附着的面料就没有，仍然保持原来面料的颜色，在蜡附着的边缘，由于蜡的渗透，被染的颜色也形成了渗透的样子，并且颜色有从无到有的过渡效果。　　扎染与蜡染的染料是可以一样的，但扎染的方法更加生动，面料不是靠蜡来附着，而是依靠绳子来裹扎一部分面料，被扎住的部分不放到染料中，其他部分一样就形成了与染料一致的颜色，捆扎部分也由于液体的浸透形成了颜色的过渡。用蜡染和扎染工艺制成的壁挂、其他工艺品，极富民族特色，一直深得国内外游客的青睐。若是花色呢就是扎染更自然一些。但要是论图案画呢！就应该是蜡染图案更加丰富多彩，形象地再现了人物风貌、山水花鸟、耐人鉴赏。更加生动活泼。【扎染成品】当前随着人们物质生活和文化生活水平的不断提高，以及服饰时装化的步步升温，使得扎染艺术倍受国内外消费者和时装界的追求和青睐。现在扎染普遍应用在壁挂、丝巾以及服饰上面。扎染壁挂是扎染产品中提炼出的最高的一种工艺，它溶合了设计师与扎染之间的伟大创造，将所有的技巧与精华表现出来，产生现代艺术——染缬壁挂。丝巾是现代妇女的一种装饰品。起到美化生活、点缀城市的一道风景线，台布则是家居装饰的一个品种，丝巾、台布种类繁多，尺寸不一，其色彩艳丽，古朴。新颖，深受国内外友人的欢迎和喜爱。扎染服饰可表现在许多方面，如全棉汗衫，连衣裙，半裙，上装，裤子，袜子等。花形有自然花纹与定位花形，穿上此装，具有回归自然的感觉。扎染可用在真丝、全棉、化纤、皮革、麻、毛等面料上。件与长度不限，匹料生产不开剪，不破损，使客户任意使用裁剪。【传承意义】扎染如此受欢迎，是由于它特有的有别于其它染织物的个性。它朴素自然，蓝地上的白花清清雅雅，毫不张扬，符合人的情致，贴近人的生活，充满人性色彩，是人民勤劳、质朴、纯洁、诚实、善良和乐观、开朗、热情好客等美好品格和情趣化合成的。扎染在人们心目中已成为特殊的文化象征和民族传统艺术的标徽。传统染料以板蓝根、蓝靛为主，与化学染料相比，其色泽自然，褪变较慢，不伤布料，经久耐用，穿着比较舒适，不会对人体皮肤产生不良刺激。据说，像板蓝根一类的染料同时还带有一定的消炎清凉作用，对人的健康有益。在回归自然、提倡保健的今天，扎染布被广泛用来制作衣裤、被子、枕巾、桌布等与人体肌肤相亲的用品，格外得到人们的青睐。

非洲蜡染印花面料的兴起与地理环境、气候特点、宗教文化和艺术审美有直接关系。根据查询相关资料信息，非洲蜡染布图案是非洲蜡染文化和艺术重要的一部分，它与非洲人民的生活息息相关，它的形成与地理环境、气候特点、宗教文化和艺术审美等因素密不可分。

1. Wayang木偶几个世纪以来，印尼人一直使用木偶来讲述罗摩衍那，摩Mah婆罗多和古老神话的故事。印度尼西亚的木偶可以分为两类：Wayang kulit（皮革或影子木偶）和Wayang Golek（木偶）。不同地区有自己的Wayang木偶样式，但它们都是手工制作的。Wayang木偶代表各种角色-好人，坏人，神，恶魔，动物等。尽管有时还会制作现代世界的物体，例如飞机，汽车和其他物体，但它们大多是出于喜剧效果。通常，用于制作Wayang木偶的传统设计在过去300年中并没有太大变化。木偶是由一群艺术家组成的，每个艺术家执行特定的操作。如今，Wayang木偶仍然很流行，并被用来描绘现代故事，和旧的一样。Wayang木偶的起价为10美元。2. Congklak（达孔棋盘游戏）Congklak是一款起源于中东或中非的游戏。该游戏由商人带到印度尼西亚，然后被当地人采用。历史参考文献将康克拉克称为爪哇贵族年轻姑娘玩的游戏。后来，该游戏的受欢迎程度增加了，并且也开始由普通人玩。在大多数印度尼西亚地区，Congklak被认为是一种女孩子的游戏。只有少数地区的男生和男生都玩过它。该游戏的棋盘通常是用木头制成的，根据区域的不同，它的每一侧都有5、6、7或9个孔。所有版本的两端都有两个较大的孔。木板可以是简单的或装饰的，船形的，雕刻和涂漆的。通常的颜色是金色和红色。在远古时代，该游戏是用石头，种子或贝壳玩的，今天一直如此。游戏的目标是比对手收集更多的种子。游戏有各种版本和名称，但是无论您玩什么版本，在耐心和技巧方面都同样具有挑战性。一个Congklak游戏板的价格约为20美元。3.蜡染纺织品蜡染布是传统上使用手动抗蜡染技术制成的布料。它自古以来就在印度尼西亚实行。爪哇蜡染的传统颜色是靛蓝，深棕色和白色。某些样式仅由贵族使用，其他样式由贵族使用，依此类推。印度尼西亚的每个地区都有自己独特的蜡染图案，包括花朵，动物，民间传说或人。如今，蜡染还通过自动化技术生产，被称为蜡染帽和蜡染印花。如今，手工蜡染被称为蜡染图利斯（batik tulis）（书面蜡染）。在印度尼西亚，蜡染被用于传统和日常服装。有用于某些仪式的图案和颜色。在特殊情况下，蜡染装饰有金箔或灰尘，被称为“ prada”。今天的这种布是用金漆制成的。蜡染服装在某些印尼仪式中仍起着重要作用。如今，蜡染以各种形式在世界范围内广受欢迎。根据艺术品的质量，工艺和织物的不同，蜡染每张的价格可能从几美元到几千美元不等。4.印尼珠宝珠宝制作在印度尼西亚有着悠久的传统，其历史可以追溯到远古时代。印尼珠宝由多种材料制成，例如珍珠，钻石，蛋白石，蓝宝石，紫水晶，玛瑙，甚至是中国古代陶瓷的碎片。岛与岛之间有许多现代和传统设计。印尼最受欢迎的珠宝是用银和蛋白石制成的。另一个最喜欢的是马贝珍珠。这些珍珠与其他珍珠不同，因为它们具有半球一样的形状，并且它们像其他珍珠一样，靠壳的内部而不是软体动物的身体内部生长。印尼最实惠的珠宝是用中国古代陶瓷的碎片制成的，这些碎片在曾经有古代港口的海岸上发现。有时，中国商人带到印度尼西亚的陶瓷在途中被打破，碎片被扔进港口。如今，珠宝商已使用这些碎片制作精美的原创物品。印尼珠宝的价格可能从几百美元到几千美元不等。5.当地雕刻（木头和石头）印度尼西亚的石刻可以追溯到900年前，在建造神庙期间主要磨练了这一技巧。火山岩被雕刻成雕像，描绘古代神话和史诗中的人物。木雕在整个群岛上分布更广，每个岛都有自己的传统和设计。古代雕刻通常是代表精神的面具，用于墓葬和与不同的精神交流。后来，它们开始用于许多传统舞蹈。用于雕刻的木材有乌木，柚木，桃花心木，铁木，檀香木和其他一些木材。有各种各样的木雕和石雕可供出售，例如小雕像，面具等。雕刻的价格取决于用于物品的材料和作品的质量。6.蜡染画蜡染画是一种古老的艺术形式，是使用一种古老的抗蜡染技术制成的。蜡染技术是一项困难的工作，图片的所有部分必须同时打蜡并一起完成。这意味着最终设计必须在绘画工作开始之前进行。一旦将其涂在蜡染上，就不可能校正任何颜色。蜡染画是在织物上制成的，由于其可用性，最常用的是棉，但其他布料也用于蜡染画，例如丝绸，皮革，羊毛等。蜡染画具有多种设计，例如风景，花艺设计，神话，乡村和传统生活等等。如今，蜡染画与现代油画和丙烯画一样受到赞赏。7.加麦兰加麦兰是一个音乐合奏，具有各种乐器，例如木琴，鼓和锣，竹笛以及弓弦和拨弦。“加麦兰”一词可能是指集体演奏的乐器，也指乐器本身。通常，加麦兰是一组经过构建和调音以形成合奏的乐器。加麦兰因乐器的收藏，调音，风格，声音的使用，曲目和文化背景的不同而变化。没有两个加麦兰完全相同。加麦兰可作为纪念品使用，可整体购买或分开购买。8.克里斯克里斯（Kris）或克里斯（Keris）是用作武器和精神对象的非对称匕首。克里斯（Kris）在印尼历史上扮演着重要角色；它被士兵用作辅助武器，也被平民用作自卫武器。男女都穿着这种匕首。除了作为武器外，还认为每个克里斯都拥有拥有魔力的灵魂。这些精神可能是善良的，也可能是恶的。但是，如果武器被证明对一个人不利，那么对另一个人也可能有益。武器与其拥有者之间必须协调一致。克里斯（Kris）还被用来证明一个人的社会地位。它们是礼仪的一部分，在仪式上穿着。Kris由三部分组成：刀片，刀柄和鞘。如今，克里斯（Kris）的精神角色已大大减少，使其大多被视为一件奇妙的艺术品。一枚Kris的价格较简单，约200美元，而精美装饰的贵金属和宝石的价格可能高达10,000美元。9.芳香香几个世纪以来，人们就已经知道香火，其中大部分与宗教或医学有关。它以不同的形式出现：原木，切碎的草药，浆糊，粉末，液体或油。今天出现的最常见的香是香或圆锥形。如果您想以熏香的形式带回印尼，没有什么比来自异国巴厘岛的香气更好的了，尤其是Gopala Bhakta Sakti的香气。他们的产品由天然粉末状的根和按照传统配方加香的木材制成。它们的香有多种形状，例如蝴蝶，青蛙，熊猫，乌龟等，以及多种香气。10. Kopi Luwak（麝香咖啡）Kopi Luwak或Civet Coffee是最昂贵，生产最少的咖啡之一。它是由亚洲棕榈麝香猫食用的咖啡豆获得的，经过其消化道然后排便。豆子保持其形状，然后清洗，烘烤和磨碎。结果是一种非常芳香的咖啡，苦味少得多。灵猫消化道中的酶可产生较短的肽和更多的游离氨基酸。Kopi Luwak在印度尼西亚的爪哇，巴厘岛和苏拉威西岛上生产。Kopi Luwak的咖啡豆具有不同的品种，因此咖啡的口味可能有所不同，但是，所有Luwak咖啡都具有共同的香气特征，并且没有苦味。作为世界上最昂贵的咖啡，Kopi Luwak的售价为每磅100至600美元。11.陶器陶器自古以来就在印度尼西亚生产。主要是陶器和stone器。后来，中国人引入了瓷器。印度尼西亚有许多陶器制造中心。其中最著名的是Kasongan，Pundong，Melikan，Klampok，Plered，Sitiwinangun，Lombok和Singkawang。各个民族都有各自的传统，创造了有趣的民族设计混合体。直到最近，印度尼西亚制造的大多数陶器都是纯色的，没有太多装饰。但是，随着出口的增加，更多的装饰性陶器开始出现。今天，印度尼西亚的陶器包括小雕像，花瓶，盆和各种装饰性物品。每件商品的价格在5美元到100美元之间，而真正物超所值的商品要收取更高的价格。

你说的是扎染和蜡染吗？我是学服装设计的，我们不久前学的染布，布料可以用纯棉布，吸色性好，也可以用麻布，看你做什么效果的了，棉布的做完会比较薄，麻布的挺硬的。扎染需要各种绳子，可以出现不同的花纹，还需要染布用的工业颜料，蜡染就需要石蜡和蜂蜡了，还有毛笔之类的可以往布上画画的东西。还需要一个锅，把颜料倒到锅里煮，在把完成的布放到颜色里煮半个小时，布就染完了。 如果是是你说的这样。应该就是用丙烯或者纺织颜料画上去的，不需要什么处理的，因为丙烯和纺织颜料画上之后都是洗不掉的，区别就是丙烯画完比较硬，纺织颜料画上比较柔软不知道你说的是不是手绘的，可以传张你说的图片哦

蜡染和扎染都是在云南若干种民族中流行的传统印染方式，两者的原理相似，工艺上略有区别。用蜡染和扎染工艺制成的壁挂、其他工艺品，极富民族特色，一直深得国内外游客的青睐。游客如果要买，可到工艺美术店和各大商场去，此外翠湖南路有若干店铺专营这类商品。 木雕工艺品： 用比较珍贵的木料雕制成的各种动物、人像其他工艺品，古朴而别致，也是深受游客喜爱的东西。有兴趣的话，您可以根据自己的爱好选购一点带回去，作为室内装饰品，它们的特色应该是很足的，较为集中的木雕工艺品销售点一是花鸟市场，二是翠湖南路的众多工艺品店。 锡器：云南个旧誉称锡都，用锡精制成的各种工艺品也是很不错的，特别是锡制的酒具、茶具，以及锡画等，外观精美，明亮如镜，集实用与装饰为一身。在市内各大商场和工艺美术店均有卖。 云南白药：疗效神奇的云南白药是国内外均颇富盛名的伤圣药，亦是名牌产品，曾多次获得国家金奖，客人到云南一趟不妨带一点回去。市内各药店载均可买到。

贵州各少数民族的蜡染各有特色，例如苗族的蜡染图案有的还沿用古代铜鼓的花纹和民间传说中的题材，有的是日常生活中接触的花、鸟、虫、鱼；而布依族则喜用几何图案。每一个几何图案都是有不同的寓意，比如圆圈代表粮仓，小点点代表天上的星星等等。各民族的蜡染都有独特的风格。（其制作工艺见前“工艺流程”条目）中国贵州安顺是中国著名的旅游城市，也是著名的蜡染之乡，被誉为“东方第一染” 。境内有黄果树瀑布、龙宫、屯堡文化（天龙镇、云峰八寨等）、天星桥、花江大峡谷等众多著名景点。安顺有“滇之喉、黔之腹，粤蜀之唇齿”的赞誉，地理位置重要，交通方便，更是“商业甲于全省”。安顺于1992年成功举办了首届蜡染艺术节，吸引了来自国内外的众多宾客，自此蜡染艺术走向全国，走向世界。安顺有大量的蜡染作坊、工厂，涌现出洪福远等一批知名的蜡染艺人，安顺的蜡染在继承传统的同时也在不断创新。 云南文山州苗族人民也在很早以前就掌握了蜡染技术，并用它来制作妇女们的服饰。蜡染制作比较复杂。先把白色底布铺平在木板上，再将黄蜡放入金属容器里用小火溶化，用蜡刀蘸上蜡汁在底布上绘制图案。蜡染使用的蜡刀很特别，其结构有点像一支蘸水钢笔。其笔杆用竹棍做成，称为“刀把”，笔尖是三片犁铧形的铜片，称为“刀片”。铜片之间留有缝隙，用以储藏蜡汁。持握蜡刀的方法与平常我们握笔写字大相径庭。我们握笔写字时总是笔杆几乎垂直，笔头稍稍后倾，笔尖向下；而握蜡刀则是刀把大幅度前倾直至超过45度角，刀片后倾几乎置于腕下。作画时，对于那些长的直线，蜡刀只能随着手腕作纵向运动，而横向和其他运动则仅能用来点缀一些小短横和绘制圆形。若横向直线较长，就得将手臂直至整个身体调转方向，或者将底布调转方向。在整个绘制过程中，蜡汁必须保持合适的温度。温度过低蜡汁就会凝固，温度过高则蜡汁容易变黑甚至起火。苗族蜡染的图案一般是规则的几何图形，如直线、方形、棱形、丁字形、之字形、圆形等，也有少数花鸟日月山水人物等图案的作品问世。绘好图案后，将布放入染缸浸泡数小时，再捞出放到清水中涮洗以除去多余的染料，然后放入水锅里将蜡煮化，再放到清水里漂洗。这样，绘画时着蜡的地方因染料无法附着而成为白色，原先空白的地方则被染浸上了颜色。染料一般为黑色或蓝色，因此染出的成品就是黑白相间的图案。有的又在白底上再缀上红黄等色，使其图案更加精美。苗族传统的蜡染布主要用来缝制妇女们天天穿用的百褶裙，偶尔也有用来做上衣和挎包的。出现的花鸟日月山水人物等写意作品主要作为艺术品赠送亲友或出售，很受人们的欢迎。 湖南地区的苗族和土家族，擅长蜡染的制作与应用。他们主要居住在湘西十家族自治州各县市，以及晃县和麻阳县。根据龙光茂的研究，湘西方言苗族的蜡染历史久远，文字记载中的蜡染虽然很少，但历史总是或多或少地留下了它的痕迹。如龙山县的“靛坊”这一地名，说明在历史上这里盛产蜡染所需的重要原料——蓝靛，并且还汇集了众多的染布坊，形成了一个大的产业。20世纪50-70年代，湘西各地有几百家染坊。在历史上，除了龙山县的“靛坊”大量种植蓝靛外，湘西的各乡苗寨栽种蓝萆都十分普遍，其产量也很可观。每年3月，与种甘蔗一样均采用扦插种植，6月至10月采枝茎和叶子，放入盛有清水的池中泡烂，然后除去枝叶．倒入石灰水，只需一个昼夜，池底即生成蓝黑色的糊状物成——蓝靛。湘西地区，除就地取材染制各种色布外，蜡染是一种独特的、传统防染技法。湘西蜡染多采用家织的土棉布，较少采用麻布和丝布。方法一，以薄木板镂空为花纹，即图形雕成空心花孔，用来做蜡染花模。然后，压在白布上灌蜡汁入花纹内。待冷却，再将花板解开，取受蜡之布投入染缸中浸色。其染液采用当地一种蓝靛染液进行浸染，未被蜡液覆盖之布，一染即上色，被蜡溶液盖住的花型则安然无事。染后，将布热煮使蜡脱去，花型则显露出来。此种染法功效好，苗乡人民多自雕花模。花纹主要是花、鸟、虫、蝶和几何图形，用来印染床单、被面、枕巾，帐沿、门帘，适用美观。方法二，将盛有蜂蜡的金属盆置于木炭火上熔化，等蜡液表面泛起淡淡青烟时，即可进行蜡绘。蜡绘是采用特制的铜蜡刀，蘸上熔化的蜡液，在布上绘制图案。蜡绘图案后，即可进行染色。染色时需先“发缸”，缸水中加入一定量的清水、石从水、酒糟、老缸液进行发缸。数天后，染液由蓝黑色转为绿黄色时即可染色。如果要得到较深的蓝色时，要近十次才能得到。如果要少量红色，黄色时，则采用椿树皮和黄栀子树皮捣碎后，取其汁液染绘即可。在染色过程中，凡绘有蜂蜡处，布纤维被密封，染液渗不进去，但在染色翻动过程中，由于布面折皱，蜂蜡形成裂缝，这些裂缝变化丰富，有粗有细，有曲有直，有疏有密，染液浸入后，即染成誉之为“蜡染灵魂”的冰裂纹，这种冰裂纹变化自然，人工无法模仿，有着很高的审美价值。染色完成后，在沸水中褪蜡，原来绘有蜂蜡的地方则呈现出白色花纹，最后漂洗除去碱性和浮色，晾干，蜡染完成。湘西蜡染图案，传承与融合了世代流传的民族精神、民族审美意识及传统造型，形成了湘西蜡染特有的风格。在湖南，凤凰地区被称为蜡染之乡。凤凰蜡染艺术历史悠久，蜡染花布纯美典雅、原始古朴，是凤凰民间工艺品中的精晶。凤凰蜡染分为两类；一为土家族蜡染；二为苗族蜡染。土家蜡染常用“吉祥兽”图案。这是由虎头、鱼脊鱼尾、兽身、穿山甲脚复合组成的一个艺术形象。与湘西苗族的“龙凤龟”一样，也是采用了意象复合的造型手法。这种图案多见于门帘、桌布帐沿等用品上。土家族蜡染注重配色纯净，讲究立意构图，艺术风格奇特。湘西苗族蜡染常用“龙凤龟”图案，多应用于桌布、围裙、包巾之上。它足由龙、风、龟三种不同形象组合而成。．与汉民族的“龙”是由九种不同的动物组合生成一样，它是由龙头、龟身、凤尾组成，并且一寓意深刻。“龙”寓意苗族男子像龙一样威猛雄壮，“凤”寓意苗家女子像凤凰一样美丽的人，“龟”寓意苗族人民像龟一样健康长寿。苗族蜡染采用土布，不讲究华美雕饰，给人一种自然纯净的艺术之美，色彩以冷色调为主。凤凰蜡染，通常是根据生活需要来设计，如壁挂、屏风、被面、桌罩、门帘、枕头、衣物等，成品具有鲜明的民族风格和浓郁的民族韵味。凤凰县禾库一带苗族男女老少喜欢使用蓝白蜡染，原料主要是蜂蜡或枫腔、白布、蓝靛等。绘制时，用铜蜡刀蘸液，在白布上点绘图案，后在蓝靛缸浸染，经沸水煮去蜡质，即呈现出蓝白分明、花纹如绘的图案。

苗族蜡染在图案题材卜独具特色，并将内容和形式巧妙地融合一体。苗族蜡染的图案题材可分为七大类。1．蝴蝶纹蝴蝶纹来源于苗族神话古歌中的《妹榜妹留》与《十二个蛋》的故事。故事讲述了苗族起源：枫树化为蝴蝶，蝴蝶妈妈同水泡谈情说爱，生下12个蛋，由鹤宇鸟孵化，生出万物——雷公、水龙、蛇、虎、羊，大象、野猪等，其中一个蛋孵化出人类，即苗族的祖先姜央。这就是传说中的苗族始祖姜央为“妹榜妹留”所生的故事，苗语“妹榜妹留”意译为汉语就是“蝴蝶妈妈”。在苗族神话里，蝴蝶妈妈是世界万物的始祖，包括神、鬼、人、动植物和雷电的产生都源于蝴蝶妈妈。因此，蝴蝶被认为是生殖和美的化身，最受尊崇，成为蜡染重要的、特别流行的纹样。蜡染中的蝴蝶千姿百态，既有写实的，也有写意的；既有抽象化的，也有变形复合的。可以看到飞舞的、爬动的、正面的、侧面的、仰面的、背面的一系列姿态各异、千变万化的蝴蝶纹样。蝴蝶轻盈秀美的形象深受中国各族人民的喜爱。这个传说影响深远，不仅形成苗族特有的一种文化意识，即对蝴蝶的热爱和崇拜就是对祖先的热爱和崇拜，而且使蜡染艺术表现紧密地与其崇拜相融合。可见，苗族蜡染中的蝴蝶图案，积淀着祖先崇拜的原始意识。2．鱼鸟纹苗族蜡染图案中的鱼鸟纹和蝴蝶纹相近，也是歌颂生命力的美的纹样。苗族人民认为，鸟是男性，鱼是女性。鱼鸟同图组成比喻夫妻恩爱的图案。这种图案的鱼和鸟一样也有翅膀，鸟也多为可入水畅游的“水鸟”。有学者认为这是反映男女平等共同负起传宗接代繁衍后代的使命，没有男尊女卑之分，内涵着生殖崇拜，造型上是很有特色的图案。蜡染中大量使用鱼的图案，更多是出于心理的期盼与生命繁衍的需求。由于鱼产子多，其腹内多子，因此鱼纹的原始寓意便是象征生殖，对鱼的崇拜就是对鱼的生殖能力旺盛的崇拜。来历经演变，又出现了其他的吉祥寓意。汉族的“鲤鱼跳龙门”图案象征显达高升，“鱼莲”图案象征“年年有余”。而贵州少数民族对鱼纹的理解却更多地保留了生殖崇拜的原始意识。如“子孙像鱼崽一样多”的比喻，在苗族民歌中屡有出现。在苗族的祭祀活动中，鱼是不可缺少的供品，其寓意均在祈求子孙繁衍。蜡染中出现的鱼纹大都躯体肥硕，有的鱼腹内有小鱼，有的鱼腹内有鱼子似的繁密斑点，有的索性将鱼鳞画作鱼子，这些都传达出原始生殖崇拜的信息。蜡染中出现的许多鸟纹，同样也是出于追求吉祥美好的愿望。鸟，是山居的少数民族姑娘快乐的生活伴侣，鸟纹寄托着她们对生活的美好憧憬。在苗族中，鸟纹也含有祖先崇拜的意蕴。与蝴蝶传说相连的是古歌中蝴蝶妈妈生出的12个蛋，是由鹤宇鸟孵化的。孵化出的万物中就有苗族的祖先姜央。因此，鸟对于苗族是有恩的。岛还町能是苗族先民中某些氏族的图腾。《山海经-神异经》记载：“大荒之中有人，名欢头……敢头人面鸟喙，有冀，食海中鱼，杖冀而行。”类似的记述在古籍中还有一些。“欢头“叉怍“欢兜”，相传为苗族先民的首领。这些鸟纹有的如实摹拟，有的想象变形。如锦鸡、喜鹊、麻雀、燕子、斑鸠、鹦鹉、孔雀、鹭鸶等，能确认其名；有的则只具有鸟形．分不清是什么鸟。它们多有花草环绕，大都张开嘴，或昂首啼啭，或窃窃私语，或比嚣而飞，或背靠背像吵架的样子，生动极了，类似人粪生活的写照。3.龙纹龙在苗族意识里，向来就是造福人类的吉祥物。贵州少数民族地区的龙纹极有特色，其外形和内涵与汉族地区的龙纹截然不同。龙是中国的原始圈腾。汉族白秦、汉以来便以龙为尊，龙成为至高无上的皇权象征，龙纹逐渐演变为头角峥嵘、尖爪利牙的威武形象。贵州少数民族地区的龙纹却大异其趣，表现为稚拙天真，憨态可掬，与人和自然万物十分亲近，苗族对龙敬而不畏，苗族的龙丝毫不像汉族的龙那么神气十足，张牙舞爪。苗族蜡染的龙没有固定的模式，千变万化，有鸟头蛇身、牛头鱼身、蜈蚣形等，因此，苗族就有水牛龙、鱼龙、蚕龙、叶龙、盘龙、鱼尾龙、水龙等，榕江苗族蜡染中的龙纹既像蛇，又像蚕。龙的形态或飞，或曲、或伸，变化自如。有专家认为龙纹的内涵除了龙图腾崇拜的原始意识外，还有祈求纳福迎祥、消灾免祸之意。4．旋涡纹苗族蜡染中的旋涡纹，主要绘制在蜡染衣背、衣袖、被面卜，这是苗族象征团结和占祥的传统纹样。苗族人民热爱人自然，他们看到激流中的旋涡，圆满急转，感到很美并有一种兴旺吉利的感觉，于是公认为是．一种吉祥的美的纹样。旋涡纹在中国新石器时期的陶器上就已出现，那是先民们对自然水纹的摹拟。这种图案后来在汉族工艺品中鲜有出现，却在贵州的民间蜡染中较为常见。在视觉形式上，这是一种最引人注目的蜡染几何形纹样，在内容含义上，也是一种说法最多样的纹样。第一种说法是为了缅怀苗族祖先长途迁徙，跋山涉水，历经无数险滩恶浪留下的旋涡印记，第二种说法是，杀牛祭祖时记录牛头上的旋涡纹，因为它是祖先的象征。第三种说法是，古时候有一个聪明能干的姑娘生了病，母亲从山上采回一些郎蕨革的嫩苔，将这种草药给姑娘吃后，其病便好了。为了永不忘记这棵救命草，就按照它的样子画在服装上作装饰。5．花草植物纹苗族蜡染中表现植物的图案不仅很多，而且与汉人植物图案有很大的区别。其植物图案，不像汉族取材于象征富贵吉祥的牡丹、莲花、桃子、石榴之类（在蜡染巾也时有出现），更多见的是山问田野常见的花草植物，如养花、蕨花、梅花、桃花、杏花、棉花等，有一些已经演变、提炼为几何形纹。这些植物题材在少数民族妇女劳作时随处可见，触手可及，她们从中获得美感，通过想象加工，在蜡染中描绘出极富生命活力和山野情趣的画面。如最具有地方特色的梨花纹，全世界没有像丹寨苗族这么丰富而多彩的。相传苗族的先祖在迁徙途中，曾经到过一处梨花坳的地方，正逢梨花盛开。在长期迁徙中的先祖耗尽精血，差一点儿就被奔波不定的生活拖垮，忽然看见满山遍野生气勃勃盛开的梨花，感到世界是如此的美丽，于是又增强了生活的信心，因此，梨花留给苗族深深美惑。另一个传说是，在古代发生的由中原向西南的大迂徙中，妇女们为牢记跋涉的艰辛，便将沿途所见的花草植物都描绘在衣裙匕，后来便作为传统纹样保留下来。还有一种传说，小孩穿梨花纹的蜡染衣装，就可平安地健康成长，梨花纹也是苗娃的吉祥图案。相传蕨草曾治愈过苗族妇女的病，故蕨草也成为蜡染纹样。6．铜鼓纹铜鼓是苗族文化特征之一，因此铜鼓上的古老图案往往是苗族蜡染传统图案的来源，铜鼓也是一些少数民族极为尊崇的重器。古时在祭祀、娱乐和征战中经常使用铜鼓，对铜鼓的尊重，对铜鼓图案的再现意味着对祖先的缅怀和崇拜。宋代的朱辅在《溪蛮丛笑》中记载：“溪峒爱铜鼓甚于金玉。”因此，苗族蜡染取材于铜鼓上的图案，也就是一种必然的选择。清代张澍在《黔中纪闻》中的记载也证实了这种现象：“缂僚有斜纹布，名顺水纹，盖模取铜鼓纹以蜡刻板印布。”苗族蜡染‘的铜鼓图案，在传承延续中虽有变化，但铜鼓的中心花纹在蜡染中还是非常典型、突出的。中心花纹，实际上就是辐射光芒的太阳纹。7．星辰山川纹这里所说的星辰山川图案，已经不是客观的天上的星辰云彩、地上的山岭江河丁，而是一种经过高度抽象化后图案与形象的组合。这些图案既具有独特的形式美，还凝聚着深厚的历史内涵。据史料记载，苗族在古代曾经历过背井离乡的大迁徙，这是一个民族的悲壮经历，苗族人民不仅刻骨铭心，传说还用图案记录与反映了历史上的迁徙事件。如九曲江河纹是由大小不等的菱形套结而成，象征江河纵横，曲折交叉，城界花纹以方形为框架，表示城墙，四边的小方形表示角楼，中间的十字纹表示街道。长久传承这类图案的苗族地区有这样的说法：这种图案与组织，表现的是故七的风光和祖先迁徙的经历，如百褶裙上黄色横线表示黄河，绿色横线表示长江，中间空白表示田野。他们称这种裙为“迁徙裙”、“母江裙”。

布依族是中国少数民族之一。 其先民由古代百越中“路越”一支分离发展而来，一直生息、繁衍于南北盘江、红水河流域以北的地带，是贵州的土著民族之一。布依族不但历史悠久，而且还是贵州创造古夜郎文化的主体民族之一。布依蜡染驰名世界。布依蜡染工艺已有千百年的历史，是妇女们精湛技艺的集中体现。其制作方法是先用钢蜡刀沾蜡液在白布上绘成涡状纹、波浪纹、菱形等对称几何图案，再以蓝靛溶液配合草药印染，去蜡即成。进入西线的安顺地区，发现这一带的布依族村寨都是清一色的石头建筑：墙壁用石砖垒砌，门框窗棂用方条石架设，屋顶的"瓦面"是用薄石板 铺成，甚至连水缸也是用石板相互咬合地围砌而成，布依人日常生活用的石磨、石臼、石灶、石台凳、石钵都和石头有关，在离黄果树不远有一个布依族寨子，就叫做"石头寨"。石头寨属镇宁布依族苗族自治县安庄乡，蜿蜒的白水河绕寨而过，因村寨民居皆由石头、石板建成，无一砖一瓦，故名“石头寨”。电影《山寨火种》和《良家妇女》曾在此拍摄。这里寨连阡陌，山清水秀，民风淳善，农家的石屋依山傍水，错落于田野、林丛河岸之间，有着典型浓郁的布依风情。同时民间自古沿袭精湛的蜡染技艺，蜡染制品古朴雅致，远近闻名，因此也被誉为“蜡染之乡”。 使用纺车：左脚踩一下踏板，把梭子穿过经线，再扯紧，这样一遍一遍来回往复，一段30厘米宽的布织成50厘米长度大约需花费一整天的时间，可谓丝丝缕缕皆辛苦。 布依人家原始手工织布机 蜡染材料：绘制蜡染的织品一般都是用民间自织的白色土布，但也有采用机织白布、绵绸、府绸的。 绘制工具：不是毛笔，而是一种自制的钢刀。因为用毛笔蘸蜡容易冷却凝固，而钢制的画刀便于保温。这种钢刀是用两片或多片形状相同的薄铜片组成，一端缚在木柄上。刀口微开而中间略空，以易于蘸蓄蜂蜡。根据绘画各种线条的需要，有不同规格的铜刀，一般有半圆形、三角形、斧形等。蜂蜡是蜜蜂腹部蜡腺的分泌物，它不溶于水，但加温后可以融化。就是利用它的这一特点作为蜡染的防腐剂。把蜂蜡放在陶瓷碗或金属罐里，用火盆里的木炭灰或糠壳火使蜡融化，便可以用铜刀蘸蜡作画。 蜡染的工艺过程：把白布平帖在木板或桌面上点蜡花，布依妇女娴熟的操作拿手上便可以作画。然后在不需要染色的地方涂上蜡，正反面各涂一次。这是关键，蜡要涂得均匀，如果涂得太厚，蜡与布中间会产生空隙，染料会从空隙中浸入；如果涂得太薄，就起不到涂蜡的作用。做这个工作的整个过程需要耐心，花二三个小时是很正常的。在布依寨，蜡染布做的衣物用品触目皆是：布依族妇女穿戴的上衣、长裙、头帕、腰围、背孩子用的背带，家居里的床单、被面、桌布、窗帘......都展示着布依族蜡染的精美图案。 用融化的蜡液作为颜料开始作画

蜡染，古称蜡缬，与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技艺。中国的染织工艺早在西周时期(公元前11世纪-公元前771年)已得到较大的发展。根据《礼记》等文献记载，织物的染色当时设有一种叫染人的专官主管，楚国还设有专门主持生产靛蓝的蓝尹工官。足见当时的丝织、染色工艺已颇具规模。苗族蜡染历史悠久，很多地方都流行有《蜡染歌》(古歌)，叙述蜡染的起源。早在秦汉时代，苗族的先民就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘，这种蜡染布曾被称为阑干斑布。宋代五溪地区的点蜡幔(蜡染)已很盛行。明、清时代，黔中一带苗族也多用蜡染衣料。民国年间，蜡染盛行于湘西、贵州、云南、川南的大部分苗族中，而以贵州的丹寨、安顺、郎岱(今六枝)、普定、惠水等地技艺最高。大多数地区都将蜡染成品作衣饰，湘西地区则用作床单、帐沿、枕巾等。丹寨县、安顺县及织金县是以苗族为主体的多民族聚居区，在长期与外界隔绝的艰苦坏境中，这里的居民逐渐形成了自给自足的生活方式，古老的蜡染技艺因此得以保留下来。按苗族习俗，所有的女性都有义务传承蜡染技艺，每位母亲都必须教会自己的女儿制作蜡染。所以苗族女性自幼便学习这一技艺，她们自己栽靛植棉、纺纱织布、画蜡挑秀、浸染剪裁，代代传承。在此状况下，这些苗族聚居区形成了以蜡染艺术为主导的衣饰装束、婚姻节日礼俗、社交方式、丧葬风习等习俗文化。 在苗族地区的很多地方都流行有《蜡染歌》（古歌），代代传唱叙述着蜡染的起源的故事：有一个聪明美丽的苗族姑娘并不满足于衣服的均一色彩，总希望能在裙子上染出各种各样的花卉图案来，可是一件一件的手工绘制实在太麻烦，但她一时又想不出什么好办法来，终日为此闷闷不乐。一天，姑娘又看着一簇簇一丛丛的鲜花久久发愣，办法没想出来却在沉思中昏昏入睡。朦胧中有一个衣着漂亮的花仙子把她带到了一个百花园中，园里有无数的奇花异草，鸟语花香、蝶舞蜂忙。姑娘在花园中看呀看呀，看得入了迷，连蜜蜂爬满了她的衣裙也浑然不知。等她醒来一看，才知道刚才是睡着了，可是低头再看：花丛中的蜜蜂真的刚刚飞走，而且在她的衣裙上留下了斑斑点点的蜜汁和蜂蜡，很不好看。她只好把衣裙拿到存放着靛蓝的染桶中去，想重新把衣裙染一次，试图覆盖掉蜡迹。染完之后，又拿到沸水中去漂清浮色。当姑娘从沸水中取出衣裙的时候，奇迹出现了：深蓝色的衣裙上被蜂蜡沾过的地方出现了美丽的白花！姑娘心头一动，立即找来蜂蜡，加热熬化后用树枝在白布上画出了蜡花图案，然后放到靛蓝染液中去染色，最后用沸水熔掉蜂蜡，布面上就现出了各种各样的白花，哦！染缸中居然染出了印花布，姑娘高兴地唱起了山歌。人们听到了姑娘的歌声，纷纷来到她家听她讲百花园里的梦境、观看她染出的花裙、学习她描花绘图的技艺，大家回到自己家里之后，照着姑娘教给的方法，也都染出了花样繁多的花布。从此，蜡染技术就在苗族及与之杂居的布依、瑶族等兄弟民族之间流传开来了。由于靛蓝染色属于氧化还原反应，只需要在普通的冷水中就可以进行；而红花素和栀子黄素等植物染料只能在较高温度的热水中才能上染棉布，否则就很容易掉色。而在这种高温下蜂蜡已经融化，无法保持防止染色的花形，因此古代很难做出其他颜色的蜡染花布来。

蜡染的基本原理是在需要白色花型的地方涂抹蜡质（古代是蜂蜡，现代是石蜡、蜂蜡、木蜡等混合蜡），然后去染色，将没有涂蜡的地方染成蓝色，有蜡的地方因为没有上色而呈现白色，行话叫做“留白”。但是无论哪种蜡，在高温下都会融化，因此用于蜡染的染料只能在低温下染布，否则蜡一融化，就无法留白了。但是古代没有化学染料，只有天然植物染料，能满足低温染色的只有靛蓝一种。当然，可以制作靛蓝的植物油多种，比如蓼科的蓼蓝、十字花科的菘蓝、豆科的木蓝等多种植物茎叶都可以发酵制造靛蓝染料。为什么靛蓝能够在低温下染色呢？这是因为靛蓝染色属于氧化还原反应，是可溶性隐色体渗入纤维之后、在纤维上就地合成靛蓝染料的一个过程，这个氧化反应只需要在普通的冷水中就可以进行。古代染其他颜色的染料，比如红色的红花、茜草和黄色的栀子、姜黄，还有绿色的冻绿等植物染料只能在较高温度的热水中才能上染棉布，否则就很容易掉色。而在这种高温下，蜂蜡已经融化，无法保持防止染色的花形，因此古代是很难做出其他颜色的蜡染花布来的。现代印染工业中，大量使用的X型活性染料都是低温型的，可以在20-35度以下染色，而且色谱齐全，因此，现代蜡染工艺品可以做到五彩缤纷，各种颜色都能加工。但是，从绿色环保的角度来说，还是靛蓝蜡染布更加安全有益健康。 自织白棉布

蓝印花布的印染方法有四种：夹缬、葛缬、绞缬、灰缬。一、夹缬：是用用两块雕镂相同的图案花版，将布夹在中间，涂以防染剂，然后入染，成为色地白花的印染品。二、葛缬：即现在所称的蜡染，先在白布上画好图案或花、鸟、鱼、虫等花纹，然后用蜡刀把溶化了的蜡液填在画好的花纹上。全部画完后，再把布浸入靛蓝液中浸染。颜色达到一定的深度后，把布取出晾干，再用水煮脱蜡，就印成了蓝底白花的蜡染布。由于蜡性较脆，容易产生裂纹，染料渗入裂缝后，印成的花纹中往往产生一丝丝细的冰裂，形成了一种意想不到的装饰效果。蜡染有单色染和复色染两种，有的民族还用四、五种颜色套色印染，色彩自然而丰富。三、绞缬：也就是扎染。扎染有两种方法：一是用线将布扎成各种花纹，钉牢后入染，钉牢部分不能染色，形成色地白花图案，具有晕染效果。另一种是将谷粒包扎在织物上，然后入染，形成各种图案花纹。四、灰缬：是用镂空花版铺在白布上，用石灰各黄豆粉调成防染剂，用刮浆板把防染剂刮入花纹空隙漏印在布面上，干后入染，晾干后刮去防染剂，即显现出蓝白花纹。以前常说的蓝印花布通常是指灰缬，以前又称“药斑布”和“浇花布”。这种蓝印花布有蓝地白花和白地蓝花两种形式。蓝地白花布只需用一块花版印花，构成纹样的斑点互不连接。白地蓝花布的制作方法，常用两块花版套印，印第一遍的叫＂花版＂，印第二遍的叫＂盖版＂。盖版的作用是把花版的连接点和需留白地之处遮盖起来，更清楚地衬托出蓝色花纹。另一种印制白地蓝花的方法，是以一块单独的印花版衬以网状物，花版的纹样无需每处连接，刻好后用胶和漆将花版粘牢在大面积的网状物衬底上，然后再刮印浆料。有的蓝印花布还是双面的，这就需要在正面刮浆干透后，利用拷贝桌在反面对准正面纹样再刮浆一次，这样染后就可得到双面的蓝印花布。

　　导语：小小蓝色花布中的伟大文化，小编带你走进蜡染布的时间，去看看如何制作蜡染布。　　一、蜡染布的简介　　在我国的贵州地区，蜡染使用的布料多种多样，原先都是自己纺织的布，在贵州的东南部和南部地区使用的是棉布，多为平纹的棉布。有些地区的苗族喜欢用斗纹布，就是布上有细小菱形的家里纺织的布，尤其是服饰上的装饰品多用斗纹布，在开阳、福泉一些地区的苗族喜欢用麻或者是棉麻纺织而成的布。这些布大多都是她们自己加工成的。　　　　二、蜡染：　　蜡染是种古老的染布工艺，它是因为用蜂蜡作为染剂而闻名的，距今已经有二千多年的历史记载了，蜡染的制品花样多，层次丰富，多以几何形状和花草树木为题材，有时会有鱼虫鸟兽。在蜡染时可能会出现龟裂，颜料渗入到细缝中，便得到多样的花纹。同一个图案，经过蜡染后可能会产生不一样的花纹。　　　　三、蜡染布料的制作与洗练　　蜡染布就是在布上经过涂、绘画、染色、脱蜡和漂洗形成的。布经过浆料，要反复的浸泡、捶打、清洗和日晒。　　画蜡前的处理：将纺织好的布用草灰进行漂白并且洗净，然后将煮熟的芋头捣成浆糊状，涂抹在清洗干净的布的反面，放在太阳底下晒干，用牛角把它磨平和磨光，石板当做天然的磨熨台。　　点蜡：把白布平铺在平稳的桌面上，进行点蜡花。点蜡花的方式就是把蜂蜡放在一个陶瓷碗或者是金属器皿里，用木炭灰使蜡熔化掉，然后用铜刀蘸取蜡油在布上绘画。大多地区都是按照剪纸花样来确定要绘画的大致轮廓，后绘制出图案和花纹。　　　　染色的方法：把画好的蜡放在蓝靛的缸里，浸泡五到六天。第一次浸泡后拿出来进行晒干，会呈现出浅蓝色。把布再次放到蓝靛的缸里，经过反复的数次后，布就会呈现出深蓝色。如果想让布出来深浅不一的颜色，就在浅色的地方再涂上一次蜡，这样就会出现不一样的蓝色了。　　　　制作彩色蜡染的方法：在白布上先画出彩色的图案，然后用蜡把它封起来，浸染后就会出现彩色的图案，或者是按照一般的蜡染方法，经过漂洗晾干，用彩色的颜料在白布上绘画。在我国民间，染布的燃料是天然的，染成红色是用的杨梅汁，染成黄色是用的黄色栀子。　　手工蜡染后会产生独一无二的花纹，它拥有很高的收藏价值。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】，就能免费领取哦~

　　导语：小小蓝色花布中的伟大文化，小编带你走进蜡染布的时间，去看看如何制作蜡染布。　　一、蜡染布的简介　　在我国的贵州地区，蜡染使用的布料多种多样，原先都是自己纺织的布，在贵州的东南部和南部地区使用的是棉布，多为平纹的棉布。有些地区的苗族喜欢用斗纹布，就是布上有细小菱形的家里纺织的布，尤其是服饰上的装饰品多用斗纹布，在开阳、福泉一些地区的苗族喜欢用麻或者是棉麻纺织而成的布。这些布大多都是她们自己加工成的。　　　　二、蜡染：　　蜡染是种古老的染布工艺，它是因为用蜂蜡作为染剂而闻名的，距今已经有二千多年的历史记载了，蜡染的制品花样多，层次丰富，多以几何形状和花草树木为题材，有时会有鱼虫鸟兽。在蜡染时可能会出现龟裂，颜料渗入到细缝中，便得到多样的花纹。同一个图案，经过蜡染后可能会产生不一样的花纹。　　　　三、蜡染布料的制作与洗练　　蜡染布就是在布上经过涂、绘画、染色、脱蜡和漂洗形成的。布经过浆料，要反复的浸泡、捶打、清洗和日晒。　　画蜡前的处理：将纺织好的布用草灰进行漂白并且洗净，然后将煮熟的芋头捣成浆糊状，涂抹在清洗干净的布的反面，放在太阳底下晒干，用牛角把它磨平和磨光，石板当做天然的磨熨台。　　点蜡：把白布平铺在平稳的桌面上，进行点蜡花。点蜡花的方式就是把蜂蜡放在一个陶瓷碗或者是金属器皿里，用木炭灰使蜡熔化掉，然后用铜刀蘸取蜡油在布上绘画。大多地区都是按照剪纸花样来确定要绘画的大致轮廓，后绘制出图案和花纹。　　　　染色的方法：把画好的蜡放在蓝靛的缸里，浸泡五到六天。第一次浸泡后拿出来进行晒干，会呈现出浅蓝色。把布再次放到蓝靛的缸里，经过反复的数次后，布就会呈现出深蓝色。如果想让布出来深浅不一的颜色，就在浅色的地方再涂上一次蜡，这样就会出现不一样的蓝色了。　　　　制作彩色蜡染的方法：在白布上先画出彩色的图案，然后用蜡把它封起来，浸染后就会出现彩色的图案，或者是按照一般的蜡染方法，经过漂洗晾干，用彩色的颜料在白布上绘画。在我国民间，染布的燃料是天然的，染成红色是用的杨梅汁，染成黄色是用的黄色栀子。　　手工蜡染后会产生独一无二的花纹，它拥有很高的收藏价值。

导语：对于很多人来说，蜡染是一种有着浓郁民族特色的工艺品，或者是用于制作服装的特殊纺织布品。蜡染工艺早在秦汉时期出现，是中国古代三大防染印花技术之一，至今已有2000多年的历史，而蜡染布做出来的衣服介于棉和麻之间，有透气吸汗的特点。用蜡染工艺染出来的布通常都有较浓郁的古风古色，展现了中华几千年来的传统艺术之美。蜡染布用途广泛，可用于制作衬衣、小衫、连衣裙、家居服饰、窗帘等，深得人们喜爱。不同用途不同特点不同工艺不同花色的蜡染布对应不同的价格，现在小编就给大家盘点蜡染布的不同价格。5元以下根据购物网站的数据提供，有28％的消费者倾向于5元以下的蜡染布，这类蜡染布虽然便宜，但也有自己的独特之处。面料不硬不软，手感垂度好，厚度适中，不透色，手感柔软。花色有山水画和水墨画。5到13元大约有37％的消费者会购买5到13元左右的蜡染布，这类蜡染布穿着柔软舒适，保暖性好，服用性能良好，染色性能佳，色泽鲜艳，耐碱性强，不易受潮发霉，但抗酸能力较差。13到29元有21％的消费者选择13到29元的蜡染布，这价位的蜡染布大多数是手工DIY的，由于是手工蜡染，面料偶有晕染，龟裂纹等。特点是颜色鲜亮，质地细密，极少抽丝拉丝分丝，是拼布爱好者的上佳首选，用作抱枕的材料会很有意思。29到93元有12％的消费者会关注29元到93元的蜡染布，这类蜡染布的花色较多，色彩较鲜艳丰富，由蜡染工艺制作而成，而非后期用普通的颜料补白上去的，因此程序繁多较复杂，工艺技术难度高，因此价格较高，但物超所值，非常具有民族特色。93元以上93元以上的蜡染布大多数是从国外进口的蜡染布。有从印尼进口的巴迪布，也有从美国进口的正版套布。也有在国内生产的花色出众繁杂如敦煌飞天图案，秦汉瓦当图，十二生肖图，其工程量大，色彩要求度高，涵盖了以上所提到的所有价位的蜡染布的优点。因此价格也响应提高，适合喜爱浓郁民族风和手工的朋友们。不管是什么价位的蜡染布，只有大家通过细心观察和对蜡染布更多的了解，才能精挑细选出自己满意的蜡染布。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】，就能免费领取哦~

1.蜡染布洗涤的时候需要加入少量的食盐，这样可以增加蜡染布的色牢度。2.洗涤的时候一定要和别的衣服分开洗。3.用植物蓝靛上色的衣服本身就非常容易掉色，不过随着时间的推移，洗涤的次数增多，染色剂会彻底渗入纺织纤维里面，反而会越来越漂亮。4.每次洗涤过后都需要用流水来处理，这样会使衣服多余的颜色掉下来，不会染到其他衣服上。5.蜡染布本身就容易掉色，但是染色剂是绿色植物蓝靛染色剂，相对于工业染色剂来说，价格会更贵一些，对人的皮肤会更安全一些，因此如果你买到的是真品蜡染布，都会出现掉色的。

贵州各民族蜡染使用的布料不尽相同，但过去大都是自纺自织的。黔东南和黔南一带常使用棉布，一般是平纹棉布。丹寨和三都的苗族则喜爱用斗纹布，这是一种布面组织呈细小菱形层层套叠纹路的家织布，服饰品尤其是被面多以斗纹布制作。黔中贵定、龙里、开阳、福泉等地的苗族喜爱用麻布或棉麻交织的布。黔西、黔西北一带的苗族则喜爱用麻布和毛布。这些原料都是贵州少数民族妇女自己生产加工的，她们在女红方面样样精通，依靠勤劳的双手操持着一家老小的穿用，并努力美化着生活。

扎染、蜡染、蓝印花布都是传统纺织品染色手工艺品种。扎染又称为绞缬或绞染，是用绳、线对织物进行紧固的结、系、捆、绑、缝、扎，然后放在染液中煮染。蜡染是利用蜡的拒水性能，在织物上先用蜡画出装饰图案，然后浸入染液中。蓝印花布又称灰染、靛蓝花布，采用镂空刻版刮浆防染技术反复浸染，形成简洁朴素的蓝白花纹之美。

民族是我们中国一个人口比较多的少数民族，也是我们中国一个比较古老的民族之一，历史已经可以追溯到上古时代。苗族的蜡染文化是为生产者自身需要创造的文化艺术。那么，大家对于苗族的蜡染文化是否了解呢？ 接下来，就让我们一起从民族文化的角度一起来看看吧！ 溯源与传说 苗族蜡染历史悠久，很多地方都流行有《蜡染歌》（古歌），叙述蜡染的起源。早在秦汉时代，苗族的先民就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”，这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”。 宋代五溪地区的“点蜡幔”（蜡染）已很盛行。明、清时代，黔中一带苗族也多用蜡染衣料。民国年间，蜡染盛行于湘西、贵州、云南、川南的大部分苗族中，而以贵州的丹寨、安顺、郎岱（今六枝）、普定、惠水等地技艺最高。大多数地区都将蜡染成品作衣饰，湘西地区则用作床单、帐沿、枕巾等。 丹寨县、安顺县及织金县是以苗族为主体的多民族聚居区，在长期与外界隔绝的艰苦坏境中，这里的居民逐渐形成了自给自足的生活方式，古老的蜡染技艺因此得以保留下来。按苗族习俗，所有的女性都有义务传承蜡染技艺，每位母亲都必须教会自己的女儿制作蜡染。所以苗族女性自幼便学习这一技艺，她们自己栽靛植棉、纺纱织布、画蜡挑秀、浸染剪裁，代代传承。在此状况下，这些苗族聚居区形成了以蜡染艺术为主导的衣饰装束、婚姻节日礼俗、社交方式、丧葬风习等习俗文化。 主要工艺 蜡染实际上应该叫“蜡防染色”，其灵魂是“冰纹”。它是用蜡把花纹点绘在麻、丝、棉、毛等天然纤维织物上，然后放入适宜在低温条件下染色的靛蓝染料缸中浸染，有蜡的地方染不上颜色，除去蜡即现出因蜡保护而产生的美丽的白花。如果仅仅是蓝地白花也不算稀罕，那和蓝印花布没什么两样。蜡染的灵魂是“冰纹”，这是一种因蜡块折叠迸裂而导致染料不均匀渗透所造成的染纹，是一种带有抽象色彩的图案纹理。 苗族蜡染有点蜡和画蜡两种技艺。蜡染的制作工具主要有铜刀（蜡笔）、瓷碗、水盆、大针、骨针、谷草、染缸等。此外，蜡染还有制作蓝靛和发染缸等工序，各道工序前后连接，构成一套完整、成熟的技艺和操作规程。 随着科技的发展，纺织品的种类不断丰富，蜡染作为贵州苗族地区主流纺织品的地位已渐动摇。而伴随旅游业的发展，精致的蜡染手工艺制品正被当作特色旅游纪念品推向市场，同时也亟待得到真正的保护与合理的开发。

蜡染是苗族古老悠久的民间传统工艺，也是苗族同胞最喜爱的装饰品。为制作蜡染，妇女们从山上采回特定植物，捣烂后配上其他颜料，经过发酵后制成色素染料，借助简陋的工具，经过反复几次的漂染和晾干，再用白蜡点缀，便可以将用土纺机织成的土布蜡染成不同颜色的布料。海南苗族妇女还在蜡染过的布料和蜡染布所裁制成的衣裙、头巾、腰布等饰品上以变形夸张的手法，用鲜明的色彩线条进行针绣。针绣细致精巧，图案美观大方，题材多，反映当地自然风光、飞禽走兽、奇花异木。

蜡染和针绣是苗族古老悠久的民间传统工艺，也是苗族同胞们最喜爱的装饰品。为制作蜡染，妇女们从山上采回特定植物，捣烂后配上其他颜料，经过发酵后制成色素染料，借助简陋的工具，经过反复几次的漂染和晾干，再用白蜡点缀，便可以将用土纺机织成的土布蜡染布成不同颜色的布料。海南省苗族妇女还在蜡染过的布料和蜡染布所裁制成的衣裙、头巾、腰布等服饰品上以变形夸张的手法，用鲜明的色彩线条进行针绣。针绣细致精巧，图案美观大方，题材多样，反映当地自然风光、飞禽走兽和奇花异木。

苗族蜡染有着悠久的历史，其时间甚至可追溯到上古时代，艺术成品在整个染织美术界都享有盛名。古时候人们把蜡染称为蜡缬，简单的说就是用蜡把花纹点绘在麻、丝、棉、毛等织物上，然后放入染料缸中浸染，有蜡的地方染不上颜色，除去蜡即现出美丽的花纹，这就是蜡染。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该蜡染技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。苗族的蜡染有着悠久的历史，宋代五溪地区的“点蜡幔” (蜡染) 已很盛行。明、清时代，黔中一带苗族也多服用蜡染衣料。蜡染的起源的故事：有一个聪明美丽的苗族姑娘并不满足于衣服的均一色彩，总希望能在裙子上染出各种各样的花卉图案来，可是一件一件的手工绘制实在太麻烦，但她一时又想不出什么好办法来，终日为此闷闷不乐。一天，姑娘又看着一簇簇一丛丛的鲜花久久发楞，办法没想出来却在沉思中昏昏入睡。朦胧中有一个衣着漂亮的花仙子把她带到了一个百花园中，园里有无数的奇花异草，鸟语花香、蝶舞蜂忙。姑娘在花园中看呀看呀，看得入了迷，连蜜蜂爬满了她的衣裙也浑然不知。等她醒来一看，才知道刚才是睡着了，可是低头再看：花丛中的蜜蜂真的刚刚飞走，而且在她的衣裙上留下了斑斑点点的蜜汁和蜂蜡，很不好看。她只好把衣裙拿到存放着靛蓝的染桶中去，想重新把衣裙染一次，试图覆盖掉蜡迹。染完之后，又拿到沸水中去漂清浮色。当姑娘从沸水中取出衣裙的时候，奇迹出现了：深蓝色的衣裙上被蜂蜡沾过的地方出现了美丽的白花！姑娘心头一动，立即找来蜂蜡，加热熬化后用树枝在白布上画出了蜡花图案，然后放到靛蓝染液中去染色，最后用沸水熔掉蜂蜡，布面上就现出了各种各样的白花，哦！染缸中居然染出了印花布，姑娘高兴地唱起了山歌。人们听到了姑娘的歌声，纷纷来到她家听她讲百花园里的梦境、观看她染出的花裙、学习她描花绘图的技艺，大家回到自己家里之后，照着姑娘教给的方法，也都染出了花样繁多的花布。从此，蜡染技术就在苗族及与之杂居的布依、瑶族等兄弟民族之间流传开来了。足见当时的丝织、染色工艺已颇具规模。蜡染实际上应该叫“蜡防染色”，它是用蜡把花纹点绘在麻、丝、棉、毛等天然纤维织物上，然后放入适宜在低温条件下染色的靛蓝染料缸中浸染，有蜡的地方染不上颜色，除去蜡即现出因蜡保护而产生的美丽的白花。如果仅仅是蓝地白花也不算稀罕，那和蓝印花布没什么两样。蜡染的灵魂是“冰纹”，这是一种因蜡块折叠迸裂而导致染料不均匀渗透所造成的染纹，是一种带有抽象色彩的图案纹理。蜡染作为我国古老的防染工艺，历史已经非常悠久。早在秦汉时代，西南地区的苗、瑶、布依等少数民族的先民（南蛮集团各部落）就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”，这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”，又因为主要产于苗、瑶地区，所以又称为“傜斑布”。采用靛蓝染色的蜡染花布，青底白花，具有浓郁的民族风情和乡土气息，是我国独具一格的民族艺术之花。

布依族，中国少数民族之一 。现有254万余人，其中贵州省有200多万人，占布依族人口的95%以上。丰要聚居在黔南和黔西南两个布依族苗族自治州，以及贵州的都匀．独山、平塘、镇宁等10个地区。其余散居于云南，四川、广西等地区。布依族是云贵高原东南部的土著居民，早在石器时代就在这里劳动生息。布依族与古代的“僚”、“百越”、“百濮”有渊源关系，唐代史称“西南蛮”，宋元以后称“蕃”，“仲家蛮”，明、清称“仲蛮”，新中国成立后，统称布依族。布依族蜡染：布依族的蜡染，图案有几何纹样，也有自然纹样，有的还可以从铜鼓纹样上找到彼此的渊源关系。自然纹样十分生动传神，采用最多的是石榴、牡丹、蕨草等各种花草以及蝴蝶、蝙蝠、喜鹊等飞。不论是哪样图案，布局大都对称而又多变，构图大多夸张而又得体，线条十分流畅而又自然，充满了浓郁的生活气息，寄寓着人们的美好愿望，显示出人们的丰富想象和独具匠心。布依族蜡染有着久远历史并久负盛名。早在宋代就有布依族的蜡染布记载。《宋史》四九三卷中曾记载：“南宁州（今黔南惠水县）特产……蜂蜡、蜡染布……”南宁州在今贵州惠水县境内，自古以来就是布依族聚居区。布依族蜡染是自织自染布。其绘制方法是，用铜片制成各种形状的蜡刀，以蜂蜡为防染剂，制作蜡染时，先把蜂蜡加热，熔成蜡汁，然后用蜡刀蘸上蜡汁，在平铺的白布上绘成各种花纹图案，蜡汁凝固沾附在布的两面，点绘毕，将布放在靛蓝染缸中浸染。染好后将布放入沸水中煮脱蜡质，即呈现白色花纹图案，成为美丽的蜡染布。这种制法，《宋史》中不仅有记载，且清代史书上所载的“青花布”，也指的布依族的蜡染布。清乾隆《贵州通志·苗蛮》：“永丰（贞丰）、罗斛（罗甸）、册亨等县……妇女首蒙青花布手巾。”民国初年的（（关岭县志。访册·苗夷》记载：“布依妇女长裙细褶或青花布为之。”青花布即为蜡染布。蜡染布的图案多为茨藜花、涡状花、波状花或描摹龙爪菜。品种有被面、垫单、包布、头帕、背扇、围腰、衣服、裙子等。布依族蜡染，以贵州西部镇宁、安顺、关岭、晴隆、普定一带最盛行。贵州镇宁一带地处黔中腹地，为古夜郎国的中心地区。布依族多居住在平坝或靠近河谷的村寨里，妇女们个个都是点制蜡染的能手。布依族历来都是男耕女织。女孩从小学纺织，成年妇女都有纺车。她们自己织、自己染、自己缝。从五六岁开始，在暑假或农闲之际跟大入学习蜡染与服装，练就了制作蜡染的能力，她们所穿的服装大都是亲手缝制，合身得体，不然，似乎出嫁时就没有男人愿意娶她了。男女多喜欢穿蓝、青、黑、白等色布服装。镇宁一带布依族蜡染的突出特色，因其布依族的服饰独特而显现。布依族的妇女们穿的长裙及脚背，头包条纹头帕及肩，胸系长围腰，未出嫁的姑娘头上盘两条粗辫，已出嫁的头上则戴笋壳衬里的长形头帕，称“假壳”。布依族妇女喜爱穿大襟衣、长裤或百褶裙，戴各种银制首饰。上装多为大襟短衣，底色为黑色，上衣两袖用蜡染的工整的螺旋纹作装饰并点缀长条的几何纹刺绣，披肩上绣半月形桃花图案，袖子上镶嵌织锦和蜡染布，衣边上也饰有织锦。下装穿蜡染百褶长裙，系花边围腰，裙子也是用白地蓝花的蜡染布制作。头上戴方形织锦花帕。青壮年男子多包头巾，穿对襟短衣（或大襟长衫）包头巾，着长裤。其服装上的蜡染多为几何形纹样，有螺旋纹、圆点纹、光芒纹、网纹、花叶纹等。其中以螺旋纹多见，它从圆心往外打圈，粗细一致，若用双线，双线不并轨，衔接无痕迹。这些纹样结构严谨细致，对称统一，虚实相应，刚柔相间，颇为美观。色彩除深蓝色、白色外，又添浅蓝色，使层次更为丰富。布依族的蜡染与他们的生活一生相随相伴。有刚出世的婴儿所用的蜡染小被巾、襁褓服、童装、花帽、口水兜、花背扇，青年人恋爱、婚嫁时的蜡染手绢、腰带、头巾、披肩、背心、脚笼、便装等，日常生活中使用的蜡染床单、背面、枕套、帐幔、桌布、包袱布、围腰帕、手套、蓝头巾、钱包，辞世时专用的蜡染老衣、长寿背面、长寿鞋、盖灵巾和招魂幡巾等。布依族蜡染图案，常见的有蕨菜花，团花、小花。还有铜鼓纹、旋涡纹、水波形、连锁形、鸳鸯、喜鹊、梅花鹿、龙飞凤舞、双喜双寿等。布依族图腾图案有太阳纹、云雷纹、回纹、铜鼓纹等。图案连续对称，民风浓郁，古朴典雅，以蜡裂的冰纹奇特和画工精致而驰名中外。不同地区的布依族蜡染艺术，也有不同的风格：有的爱以花、鸟、虫、鱼作蜡染图案，构图大胆，形象生动；有的却以结构严谨、线条细腻为特点，有的取材于龙爪花和刺梨花，色调粗犷明快。在布依族蜡染中，镇宁扁担山的石头寨，也有“蜡染之乡”的美称。镇宁县黄果树一带和扁担山的石头寨以及普定县，都住着布依族。镇宁扁担山地区，布依族的上衣，在袖子上有一条螺旋纹，是固定不变的。传说古时候，有一个聪明能干的布依族姑娘，不幸得了重病，请来很多医生，吃了很多药，都没把病治好。有一天她母亲上坡去，采了一种布依话叫“皆皆百”的嫩苔（汉语叫郎鸡草），回来煎吃以后，姑娘的病就慢慢地好了。这个姑娘为了纪念这种药草，就照着“皆皆豆”的外形画了下来，点在衣袖上，从此就固定下来了。在布依族中，还流行着枫香染工艺。枫香染流行于贵州惠水一带，制作方挂与蜡染相似。首先将枫香树油脂与适量蜂蜡混合加热使之化为液汁，然后用自制的铜刀，蘸枫香油在白布上绘出图案，再将画好的布放进染缸中浸染，最后，脱去枫香油，即出现精美的图形。 其传统的制作方法是用特制的蜡刀，蘸上熔化适度的蜂蜡在一块块大小不等的白布上画出各种花纹图案，然后将画好的白布浸在染缸里染色，再将染了色的布经沸水去蜡清水漂洗摊平晾，便成一幅幅多姿多彩的蜡染花布。由于蜂蜡附着力强，容易凝固，也易龟裂。因此，蜡染时，染液便会顺着裂纹渗透，留下人工难以描绘的自然冰纹，展现出清新自然的美感。 石头寨的姑娘们都是制作蜡染布的高手，她们制作的蜡染比其它地方的要高出许多，不仅花纹精细明晰，而且染制精良，色泽经久不变。现在蜡染布已经走出贵州的大山，许多到黄果树旅游的外国客人，还专程到石头寨来欣赏布依族姑娘是怎样将白布变成漂亮的蜡染布的。当然，他们也都会购买一些蜡染布，作为珍贵的工艺品带回国去送给朋友或加以收藏。

1. 关于蜡染的诗句 关于蜡染的诗句 1. 有人知道描写苗族蜡染的一句诗,词或者句子么 《诗经》提到的有“绿兮绿兮，绿衣黄里”、“素衣朱绣”、“载玄载黄”等。 这是讲染色的工具，相传有染缸和染棒。根据颜料和染料的特性，分别采用胶黏剂和媒染剂，建立了套染、媒染以及“草石染”并用等工艺。 所以苗族蜡染历史悠久，很多地方都流行有《蜡染歌》（古歌），叙述蜡染的起源。早在秦汉时代，苗族的先民就已经掌握了蜡染技术，据《贵州通志》记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”，这种蜡染布曾被称为“阑干斑布”。 宋代五溪地区的“点蜡幔”（蜡染）已很盛行。明、清时代，黔中一带苗族也多用蜡染衣料。 综上所述，彩陶绘色、织物染色等历史事实说明蜡染产生已经具备充分的条件。 供参考。 2. 蜡染可以用什么成语来形容 蜡染 [là rǎn] 生词本 基本释义 详细释义 染布工艺。先用液状蜡将图案绘制在布上，再经染色后除去蜡质而成 百科释义 报错 蜡染，是我国古老的少数民族民间传统纺织印染手工艺，古称蜡，与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技艺。贵州、云南苗族、布依族等民族擅长蜡染。蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案，同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，尤具魅力。由于蜡染图案丰富，色调素雅，风格独特，用于制作服装服饰和各种生活实用品，显得朴实大方、清新悦目，富有民族特色。 查看百科 3. 描写贵州蜡染的作文 400以上 快快快 蜡染是西南民族的传统印染工 艺。 你知道吗？蜡染还是中国的传 统文化呢！在贵州安顺举办了首届 蜡染艺术节，吸引了全世界人民。 现在我给你讲一个关于蜡染的故事 吧。 从前有一个聪明美丽的苗族姑 娘，她为自己的裙子只有一种颜色 而感到闷闷不乐，怎么想也想不出 其它的办法，她真是急死了。 有一天，她来到花园散步，看 见一簇簇、一丛丛鲜花，她看着看 着就不知不觉地昏昏入睡。 梦见一 位百花仙子带进了百花园，她看见 那里奇花异草、鸟语花香、蝶舞蜂 忙，她一下子就呆住了，连蜜蜂爬 满她的衣裙都不知道！直到她醒来 以后才知道这是一场梦！忽然，她 再次惊呆，原来呀，她的裙子上已 有刚飞走的蜜蜂留下的点点蜂蜡， 很丑陋。她只好把裙子放到靛蓝的 染桶里，然后放到沸水里漂清浮色 ，等到她拿起来时，居然裙子上的 蜂蜡变成了一米米美丽的花纹。 她 高兴极了，马上找来蜂蜡，加热，熬 化，用树枝把白蜡点在白布上，做 出了花样繁多的图案。她高兴地唱 起了山歌，她美妙的声音引来了许 多同伴，她便讲了这个故事，同伴 们按照她的方法做了许多有花纹的 裙子。 这就是一个做蜡染的故事。我 告诉你们吧，蜡染也可以这样做： 先拿一张正方形的餐巾纸，把纸对 折两下成一个小正方形，再用水彩 在纸上点上几点，然后把纸打开， 就可以看见你自己做的蜡染了。 蜡染是我最喜欢的传统文化了 ，我有空一定去贵州安顺看看，穿 一穿蜡染做的裙子。 4. 有关王十朋的诗 简译如下： （腊梅）不是蜡制成的也不属于梅花。梅花用蜡染（红）了腮。飞来飞去的蜜蜂还惊讶，以为（腊梅）花中有蜜糖（注：腊梅的香味香浓，甜且香）。蝴蝶在腊梅花中采花，还将腊梅染得五彩缤纷。（注：腊梅有各种颜色，这是拟人的修辞方法）。（腊梅）开在山坡脚，（人们给它）取名压君葩。 “蜡梅”，本名黄梅，也原产中国，如今在湖北神农架山区还发现成片的野生蜡梅，因其花小香淡，民间称为“狗蝇梅”。栽培的优良品种，花密而香浓，如馨口蜡梅、虎蹄蜡梅、素心蜡梅、檀香蜡梅等，盛产于河南鄢陵，宋时就畅销于汴梁。因其花瓣似黄蜡捻成，芬香又似梅花，故苏东坡称它作“蜡梅”。人们把它与梅花看作姐妹花，其实梅属蔷薇科，蜡梅则为蜡梅科植物，它们的亲缘关系相距甚远。 宋代浙江学者王十朋早已认识到这一点，他曾赋诗云：“非蜡复非梅，梅将蜡染腮；游蜂见还讶，疑是蜜中来。” 5. 我的蜡染 歌词 我的蜡染 作词：毛锐 作曲：马健涛 编曲：马健涛 演唱：马健涛 夜里挑灯马蹄花静静在呼吸 手指轻捏布中漫步恰似画笔 蜡花低眉在收藏生命的点滴 溪边蓝花是先人开出的奇迹 不必磨砚铺纸却在 却在描绘悲喜 不是古今诗词一样 一样如歌似泣 不是姹紫嫣红却令 却令粉黛无意 不用竹册长卷记载 记载着千万里 吊脚楼台晒出秘密 只等你来表露琴意 箱里珍藏青涩嫁衣 是你双眼间飞鸟图集 铜鼓声起是不是你 翩舞裙飞只因有你 在那遥远的山村里 遗忘的记忆都变清晰 夜里挑灯马蹄花静静在呼吸 不是古今诗词一样 一样如歌似泣 蜡花低眉在收藏生命的点滴 不用竹册长卷记载 记载着千万里 吊脚楼台晒出秘密 只等你来表露琴意 箱里珍藏青涩嫁衣 是你双眼间飞鸟图集 铜鼓声起是不是你 翩舞裙飞只因有你 在那遥远的山村里 遗忘的记忆都变清晰 吊脚楼台晒出秘密 只等你来表露琴意 箱里珍藏青涩嫁衣 是你双眼间飞鸟图集 铜鼓声起是不是你 翩舞裙飞只因有你 在那遥远的山村里 遗忘的记忆都变清晰 /song/28312662 6. 一篇关于蜡染的说明文 问到说明顺序时有两个选项 分别是工艺流程顺 整体感知说明文的内容，理清说明顺序1整体感知说明文的内容，理清说明顺序 【新课程标准解读】 《语文课程标准》要求初中学生在“阅读科技作品时，注意领会作品中所体现出来的科学精神和科学思想方法”。要领会作品中所体现出来的科学精神和科学思想方法，必须学会分析和理解说明文的内容，要把握说明文的内容，就得理清说明顺序。因此有关说明顺序的考查在近几年的中考中出现的频率较高。但是，在主观题型的冲击下，这一项目的考试分值呈下降趋势，所以我们需要密切关注这一题型的变化方向。 【相关知识与解题旨要】 1、常见的说明顺序。 有条理的说明，才能把事物的特征或事理介绍清楚。常见的说明顺序有：时间顺序、空间顺序、逻辑顺序。这三种说明顺序一般是就文章的整体而言的（也有一些文章因其特殊的说明对象，其顺序有些固定的说法，比如在下面例文中，属于时间顺序的工艺流程顺序，就需要引起我们的特别注意）。如果在文章的局部分析说明顺序，就应该用一些表示范围比较小的说法。比如，时间顺序中的从古到今、从1999年到2003年等；空间顺序中的从上到下、从南到北、从前到后等；逻辑顺序中的从整体到局部、先总后分、由现象到本质、从结果到原因分析等。 2、如何理清说明顺序？ 首先明确是哪一类型的说明文，事物说明文往往以时间、空间顺序居多，而事理说明文则以逻辑顺序为主。其次要找出体现说明顺序的重点词语和句子（如：时间顺序往往运用表时间的词语，空间顺序多用方位词语，逻辑顺序常用“因为”“所以”“首先”“其次”以及问答式的句子等）。另外，还可按行文的先后顺序加以排列，弄清文章的脉络，说明的顺序就明白了。 【经典题例回顾】 ★示例：阅读下面短文，按要求答题。 ①蜡染是我国传统民族印染工艺之一。已有2000多年历史，现今在贵州的布依族、苗族中仍很流行。蜡染以经过退浆的帆布、绒布等为原料。 ②蜡染制作的第一步是绘画。绘画工人根据设计的图案，用铅笔在布上勾画出来。 ③第二步上蜡。选用的蜡有三种：第一种是蜂蜡，熔点62℃~，用来描绘线条最佳。第二种是石蜡，熔点50℃~，用以做裂纹多的图案为最佳。第三种是木蜡和白蜡。在上蜡前，先要熔蜡。蜡熔化后，就可以上蜡了。上蜡就是用蜡刀蘸蜡液，在白布上依图描画。 ④上蜡之后是染色，就是根据设计图案，在布上涂抹相应的颜色。 ⑤染色后，就该裂纹了。裂纹又叫水纹，就是将涂好蜡的布浸入水中或用直尺压折涂蜡部分，使布上的蜡产生断裂，形成裂纹，富有无穷的自然趣味。 ⑥蜡染的主体工程完成后，就轮到脱蜡了。将染好色的布投入沸水中煮，脱去蜡质即可。 ⑦最后是烘干。这样就制成了各种色彩、各种花纹的蜡染布。 7. 赞美苗族的诗词 1、苗族姑娘 作者：短刀 现代 你在古苗河的温眸中沐浴 流水亲吻你每一寸肌肤 你是湘江打磨千年的玉 你是月光下晶莹剔透的永恒 苗族姑娘 是谁卸下了你银饰的花冠 教高山的流水托起你沉睡的梦 你是整个山谷的公主 壁立千仞是铁将军把守 谁都不能轻易靠近 你是天地间最美的虹 苗族姑娘 出门的时候母亲为你做好了衣裳 蜡染的骏马尽情飞度 锦绣的凤凰自由腾飞 你是深山清澈的泉 你是江天金色的凤凰 我开始怀疑我的听觉 你一定是从远古一路歌唱而来 我开始怀疑我的视觉 你走路的时候河水泛着金光 我开始怀疑我的嗅觉 你回眸一笑山花正开得烂漫 我开始嫉妒那吻你的河水 我开始敬畏那护你的高山 你是水中的阿狄丽娜 你的温柔让星光迷乱 苗族姑娘 苗族姑娘 头戴王冠 身穿史诗2、我是苗族人的汉子 作者：淡言 现代 我是苗族人的汉子 命中给过我陡峭的山峰，葱郁的森林 伸手可及的鸟鸣 只要迈开脚步就能与草尖私语 我的财富不止于大山和溪流 不止于生辉的银饰，古朴的吊脚楼…… 苗家妹动人的情歌也会 一次一次让我的血液 千回百转 我有古铜色的肌肤，钢铁铸成的躯干 山的脊梁 我有大自然赋予的灵性 只需大吼一声 群山就会回敬我一万次回声 无须舞台，无须伴奏 歌声是从骨子里流淌出来的 青苔辅就的地毯 只须借一片森林作背景 就让彩虹挂在树梢上 啄木鸟的鼓点就会让你魂不守舍 我不是手执经筒修行的信徒 我也依恋 山外灯红酒绿的滚滚尘世 喜欢夜色中璀璨的霓虹 喜欢那些异族的兄弟和姐妹，喜欢 那些与命运抗争的子民，同情 街头乞讨的残疾人，流浪的狗猫…… 我从不相信太阳从地平线上升起 我只知道 太阳是从苗寨的对面坡爬上来的 越过我家的屋檐 与袅袅升起的炊烟相遇 把温暖传递给吊脚楼前挂着的 一排排丰腴的玉米 我是苗族人的汉子 我用一把芦笙吹响爱情，亲情，丰收 我的歌声高过山峰 长过直白向东的河流，只因 我是蚩尤始祖的后裔，苗家的汉子3、西江千户苗寨 作者：陈林海 现代 夜幕比我先到达西江 漫山遍野的灯光 早已为我准备好一场辉煌的盛宴 我木呆着 不知道从哪开始 才能摸到时间的轨道 雨是匆匆赶来的 一脸倦容 被我搀扶着从山腰走到山脚 吊脚楼躲在历史的暗角 看热闹的人群 挤走了荷塘一夏的蛙鸣 我在想 第一盏灯是在哪个屋子里最先点亮 然后再传播火种 如果一年点亮一户 那么千户千年的光阴 又要经历多少艰辛磨难风吹雨打 这个屹立在天地间的露天博物馆 把苗族文化摆放在山野间 用现代的方式演绎着 我真想像山间来回逡巡的风 从这一扇门穿过另一扇门 从这个朝代走到另一个朝代 （注：西江千户苗寨位于黔东南苗族侗族自治州雷山县西江镇，是一个保存苗族“原始生态”文化完整的地方。） 4、苗族哭嫁 作者：独上西楼 现代 哭完所有亲人对自己的好 哭来所有亲人 相送的丰厚嫁妆 明天我就离开父母 离开兄弟姐妹 离开生我养我的小村寨 随喜欢又陌生的阿哥 去到从来没有呆过的家 相处一个村寨的陌生人 今天 有一千个理由任性 今天 仍然是父母亲最疼爱的闺女 今天 是兄弟姐妹们 形影不离的玩伴 今天 有一万个理由哭嫁 我们以习俗的名义 给你幸福和庄严的仪式 哭嫁一个月 哭出所有的情感 前面那些手足情深的日子 在亲情倾注中 我泪流满面 请允许我哭得像个孩子 在哭嫁声中 穿上苗族最美丽的服装 戴上最爱的银饰 我是从天上下凡的仙女 跨过娘家的门槛 美丽而自信 在我跨入婆家大门的那一刻 我会发自心里微笑 给我深爱的人 和我喜爱的未来 我将成为最美的妻子 我将成为最好的妈妈 我站在哪里啊 都是一道最美的风景5、假如苗语消失了 作者：寻安 现代 假如苗语消失了 世界将缺少一件交流的工具 民族森林里将有一棵古老的大树死亡 只留下干枯的躯体 所有的知识，所有的传承 都将随飘叶落下，化作泥土 供养给其他的大树 几百年后 那美丽的苗服，那精致的银饰 那洁白无暇的鸽子花，那多子多福的石榴图 所有的种种…… 都将接近死亡，或已经死亡 只留下一件件毫无生命力的器物 甚至连器物都不会留下 腐烂、风化在历史的长河中 再过几百年后 也许会有学者、考古学家知道但那又怎样，徒留一声声可怜的叹惜 到那时，还有几个人 会记得"苗年”，会记得“四月八” 会挑花，会刺绣，会织锦，会蜡染 会制作那美丽的银饰 对于苗族人而言，谁还会记得 也许都忘了 忘了苗族的历史 忘了苗族的文化 忘了苗族的节日 忘了苗族的风俗 一切有关苗族的 苗族人都忘了 如果有一天 你遇见了我 我说我是苗族 但是 却只能说其他民族的语言 只知道过其他民族的节日 你会怎样看我 是怜悯，是嘲笑 还是无奈，又或是一笑而过 当今的社会 各行各业都竞争激烈 都遵循着自然的法则 强者生，弱着亡 苗族的语言正在逐步走向死亡 苗族语言的再生力正在不断衰减 新生的事物，都一律沿用其他民族的名称 什么电脑，什么手机，直接照搬 最可怕的是 许许多多的大人们，不再教导孩子们说苗族的话 不敢想像，几百年后 苗族将往何处而去 还能往何处而去。

染的工艺流程 蜡染制作方法，是将白布平铺于案上，置蜡于小锅中，加温溶解为汁，用蜡刀蘸蜡汁绘于布上。一般不打样，只凭构思绘画，也不用直尺和圆规，所画的中行线、直线和方圆图形，折叠起来能吻合不差；所绘花鸟虫鱼，惟妙惟肖，栩栩如生。绘成后，投入染缸渍染，染好捞出用清水煮沸，蜡溶化后即观出白色花纹。 蜡染的材料： 绘制蜡染的织品一般都是用民间自织的白色土布，但也有采用机织白布、绵绸、府绸的。防染剂主要是黄蜡（即蜂蜡），有时也掺和白蜡使用。蜂蜡是蜜蜂腹部蜡腺的分泌物，它不溶于水，但加温后可以融化。就是利用它的这一特点作为蜡染的防腐剂。所用的染料是贵州生产的蓝靛。贵州盛产蓝草，这是一种蓼科植物，茎高约二、三尺，七月开花，八月收割。把蓝草叶放在坑里发酵便成为蓝靛。贵州乡村市集上都有以蓝靛为染料的染坊，但也有把蓝靛买回家自己用染缸浸染的。 绘制蜡花的工具不是毛笔，而是一种自制的钢刀。因为用毛笔蘸蜡容易冷却凝固，而钢制的画刀便于保温。这种钢刀是用两片或多片形状相同的薄铜片组成，一端缚在木 柄上。刀口微开而中间略空，以易于蘸蓄蜂蜡。根据绘画各种线条的需要，有不同规格 的铜刀，一般有半圆形、三角形、斧形等。 贵州民间蜡染的制作方法和工艺过程： 『1、 画蜡前的处理 』 先将自产的布用草灰漂白洗净，然后用煮熟的芋捏成糊状涂抹于布的反面，待晒干后用牛角磨平、磨光，石板即是天然的磨熨台。 『2、点蜡 』 把白布平帖在木板或桌面上，把蜂蜡放在陶瓷碗或金属罐里，用火盆里的木炭灰或糠壳火使蜡融化，便可以用铜刀蘸蜡，作画的第一步是经营位置。有的地区是照着纸剪的花样确定大轮廓，然后画出各种图案花纹。另外一些地区则不用花样，只用指甲在白布上勾画出大轮廓，便可以得心应手地画出各种美丽的图案。 『3、染色 』 浸染的方法，是把画好的蜡片放在蓝靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得浅蓝色。再放入浸泡数次，便得深蓝色。如果需要在同一织物上出现深浅两色的图案，便在第一次浸泡后，在浅蓝色上再点绘蜡花浸染，染成以后即现出深浅两种花纹。当蜡片放进染缸浸染时，有些"蜡封"因折叠而损裂，于是便产生天然的裂纹，一般称为"冰纹"。有时也根据需要做出"冰纹"。这种"冰纹"往往会使蜡染图案更加层次丰富，具有自然别致的风味。 『4、去蜡』 经过冲洗，然后用清水煮沸，煮去蜡质，经过漂洗后，布上就会显出兰白分明的花纹来。 蜡染的染料 既然蜡染能染出蓝底白花的花布，那么为什么从来没有人见过红底白花、黄底白花、绿底白花的民间蜡染布呢（现代染色工艺技术已经完全可以做到这一步了）？这是因为靛蓝染色属于氧化还原反应，只需要在普通的冷水中就可以进行；而红花素和栀子黄素等植物染料只能在较高温度的热水中才能上染棉布，否则就很容易掉色。而在这种高温下蜂蜡已经融化，无法保持防止染色的花形，因此古代是很难做出其他颜色的蜡染花布来的。