倪传婧

倪传婧（victo-ngai）是我较为欣赏的插画家之一，她的作品风格时而纤丽夺目，时而诡谲怪诞，此外，幽默、夸张，童趣，意外等词汇更是她作品的增鲜剂，似乎任何题材到了她的土壤都会开出一束束victo-ngai式的花朵。她早期的作品充满稚气与可爱，线条里藏着不受拘束的调皮。后来的作品线条越来越工整，但却丝毫没有约束她天马行空的表现力。她的作品创意与技巧相得益彰，其中又可以捕捉到各种艺术形式：日本浮世绘、中国古画、欧美漫画、塔罗牌、装饰画等等，且又将视觉构成运用得挥洒自如，笔底生花。看了她的这些作品，令我不得不提起喜欢的另一位女插画家——清水裕子（ Yuko Shimizu ），跟24岁时就进入福布斯艺术排行榜的倪传婧相比，清水裕子算是大器晚成了，30岁时才真正开始学习绘画，但她的作品也依旧充满灵气，获奖无数，其背后的故事很励志，在此不赘述啦。她们的作品充满了故事，但相比之下，作品的色彩也是吸引我的一点，这种低饱和度但丝毫不单调的色彩设计令我十分痴迷，灰色可以给配色增添趣味，淡雅的画作始终比艳丽的画作更易使人接受。除了色彩，线条也是表现idea的强大工具，她的作品都保留线稿，并且给予颜色搭配，也算是形成了一种风格吧。相信她的灵感一定来源于类似下图的装饰风的插画吧？这种风格的插画看着是复杂，其实画起来也很复杂，哈哈哈......嗯，主要是里面的填充的纹样的设计比较难啦！然而，我我觉得更难的是尺度的把握。填好了会很惊艳，然而稍有不慎就会因为填充过于密而导致没有“呼吸感”变得另类，下面有例子。好了，关于装饰性的讨论到此为止。最后附上一位我超级喜欢的装饰风格大师的作品—— 有请奥伯利·比亚兹莱（Aubrey Beardsley）闪亮登场，有时间我们再仔细聊聊他的作品。 从victo的作品里，我学到很多，其中最念念不忘的就是「吸收」，从自然界，从历史里汲取成长的养料。以及无论怎样，都保持着一颗对世界探索的好奇心，待到微风拂面，因缘和合，相信我的土壤也能华枝春满。 就先写到这里吧，在此也感谢她以及那些「被动」帮助过我的前辈，233。

请问插画是培训班费用大概多少啊?大概要学多久?一_腋龈呤盅Р寤礁鲈履馨盐掖筛呤致穑看鸢福鹤雒文匕伞有的同学很可爱的问我学习插画能不能速成，就是可以一步登天的那种，随便一学就可以成为高手的那种，就像金庸武侠剧里的人物传授功法内力一样，一般一个月的时间最好，是在不行，最多两个月。对于有的同学这种想法，我只能说，电视剧看多了吧，一边凉快去吧，你以为这是小孩子过家家呢，当然如果你是天才中的天才，倒是也有可能实现，但是我们大多数人都是普通人，都需要踏踏实实的学好基本功，一步一个脚印的去提升，快就是慢，慢就是快，如果插画你想学出个样子，至少要四个月的时间。所以同学们如果是真心的想学习插画，或者想了解了解，就沉下心来，好好的研究研究，别老想那些不着调的东西，只有实实在在的东西，才能产生最好的结果，那些没有什么逻辑的事情，只能是一场空，梦而已。二_科撞豢科祝鹑怂凳裁炊际浅兜阕约壕瞬呕岫很多同学学习插画，不知道是应该学习网课，还是应该在实体学校里学习，网课有好的也有差的，实体学校也有行的和白搭的，而从目前的情况来看，实体学校的经济支出一般是网课学习支出的三到四倍，为什么会这样呢》因为实体学校的各种成本是非常的高的，而网课的成本相对实体学校是很低的，所以如果你家有矿，时间充足，可以选择去实体学校学习，如果你经济比较紧张，时间也比较紧张，只能晚上的业余时间学习，那么你可以在网课上学习。关于去哪里学习，别人说什么都是扯淡，你自己经历了才会懂，当然如果同学们想去经历的话，必须要有经历的地方，我只从我个人的经历角度来说，我学习插画这一块是在网上学习的，因为我白天要工作，没时间去实体学校，而且网课都是晚上教学的，我去听的那个网课每天晚上8点老师开始免费直播讲课，老师讲的很多都是绘画方面的干货，也有对行业的分析，对我的思维有很大的开阔，我也很认真的做了很多的笔记，对我的绘画能力有巨大的提升，当然大家也可以去听的，想听的同学，可以进入他们的板绘插画原画教程资料裙：首先位于开头的一组数字是：239，然后位于中间的数字是：869，最后位于尾部的数字是：377，把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可，先听听老师的课，看看自己适合不适合这个行业，喜欢来学就可以了，别总是给自己各种心理负担和各种框限，自己要想办法把自己的潜力挖掘出来，你并不比别人差，相信自己，打拼未来。三_怎么才能成为优秀的插画师呢？有标准，才有努力的方向。画画这件事情，实际上都是从零基础开始的。有速成的天才，但从来没有听说过有一蹴而就的大师。只不过有的人停止了去学、停止了去画，水平就停留在了零基础这个阶段。有的人坚持去学、坚持去画，水平就会一直提升，总有一天会成为别人眼中的人气大神。要想从零基础成为一名优秀的职业插画师，以下几点是必备的！1、兴趣是入门的老师，也是上天赐予的天赋。首先，从事任何职业最重要的就是兴趣，尤其是对从事插画师这种创意性脑力工作来说。俗话说：兴趣是最好的老师！很多人也许就是抱着自由、高薪的希望走上插画师这条路，但兴趣致使没能让他们坚持下来。国内有名的插画师和绘本家夏达为什么能成为走进日本的第一位插画师，因为她喜欢，她热爱，坚持了十几年终于让大家看到了她的成果。所以说，兴趣是成为插画师的第一步，也是在这条路上坚持的动力和梦想，兴趣更是赋予你独一无二的审美和艺术欣赏力。2、你得了解插画。插画的定义是非常广泛的。书籍杂志插图、动画游戏插画、广告插画和等等我没举例到的插画都属于插画师可工作的范畴。多看一些传统插画大师的作品集（经典如穆夏、比亚兹莱、埃舍尔），和现代的知名插画师（如Okama、天野喜孝、门小雷、黄嘉伟）。从历史上看一看插画的一些起源、变迁和发展更容易让你了解插画在变化中，不变的本质是什么，自己应当做到如何程度才能把握插画的精髓。3、清点自己的爱好和技能。在看过大量插画师的作品之后，仔细思考自己喜欢的风格是什么，设定一个目标。同时认清自己现在的特长和短处是什么，设定计划把时间分配到技能点上去。比如觉得很想画角色，那么肯定要把很多技能点点到透视和绘画风格的学习上去。4、信手拈来的手绘能力与过硬的软件操作。其次，谈了梦想也是白谈，因为不可能空手套白狼。最重要的就是掌握手绘的能力，能够独立运用一些设计软件，如Photoshop、EasyPaintToolSAIIllustrator、等图形制作软件。这些软件的学习不管是自学也好还是报课学习都要无比的熟练应用。除了这些插画软件的掌握还有就是具有一定的理解沟通能力，平常可以多看看一些大神的插画作品，静下心来欣赏这些作品的魅力，包括其中的创意、用色、构图等。四_仅仅看书学不会插画，但是看书可以给你启发。大家想学习插画的话，也可以看一下下面的这些书籍，会给大家思维上的启发，但是仅仅单纯的靠看书，是很难学会插画的，毕竟书是死的，而我们的问题是活的，总是不断的产生的，大家可以看网上的视频和书籍结合起来，这样才能起到事半功倍的作用。（1）《成为插画师你该知道的大小事》（2）《插画师要知道的88个创作技巧》（3）《一个人的博物馆》（4）《透视的世界》（5）《写给大家的西方美术史》（6）《艺术的故事》（7）《纸上动物城》（8）《自由水彩》五_蚁不兜牟寤杓剖γ恰1.NimuraDaisuke。1987年出生于日本大阪。高中毕业后就开始专攻插画事业，成为一名职业插画师。如今主要为杂志、书籍和广告设计绘制插图。2.倪传婧。香港插画师，福布斯最新“30under30”（30位30岁以下）艺术榜榜单上最年轻的得主之一。3.Thores柴本。日本插画家，擅长奇幻插画。4.清原。日本漫画家、插画家。5.keeggy。日本东京人气插画家，pixiv上的常驻画师插画师揭秘行业收入，这一行业的就业前景如何？不清楚各位有木有了解过插画师这一职业呢？近期啊，我还在各种各样软件上面看到了很多有关插画师的培训机构广告宣传。这种广告词的营销手段，要我一个外行都禁不住动心，例如：“有钱事少工作比较好找”、“0基本入门”，更有说入这方面相当于“绝不下岗”。但是实际中的插画师，确实好似广告宣传中展现的那般幸福吗？真的是每个人可以去试试看的新挑选吗？假如非要问插画师能挣钱吗？回答是当然可以，但是这也是有条件的，例如：专业能力扎实，著作出色这些。像着名的插画师倪传婧，一张画的价钱就可以做到六位数，只靠绘画就可以年入百万，我觉得很多插画师都以她为楷模。可我们要了解的是，一个行业头顶部从业人员的收益状况，并不可以完全地表明这一行业总体的工资水平。最先，插画师即然做为一个借助专业技能的职业，那N它一定会有一些门坎，例如——专业能力。说起来，许多艺术类专业工作人员在这里一行都免不了造成市场竞争和取代，那N没什么基本的的平常人到底有什么戏呢？依据现阶段整理的材料看来呢，没什么基本的平常人，要想根据几天，彻底零基础来新手入门该行业，通过率并不是很高。那N针对一些自身有绘画基础的人而言呢？这一行业的发展前途又是如何的呢？艺术类专业工作人员，要想在这个行业里具有一席之地，也不是那N简单和易于的。本人或是必须持续提高自身的认识和审美观，来确保绘画作品可以合乎如今这一日新月异的销售市场。不管怎样的专业技能，要想做为一个职业去挣钱，归根结底，都务必迎合市面的必须。仅有当销售市场分辨你的著作有使用价值时，它才可以造成一定的经济收益。也就是说，便是你画出去的画，务必满足人们的审美观，大伙儿喜欢看，看过有打动，仅有如此才可以卖得出来。不然呢，即使画下来的著作自身再令人满意，当销售市场不接纳时，难以有哪些经济收益，而大家审美观这类物品，又是较难把控的。就连续名画家梵高的画作，在他所置身的哪个时期，也一直没得到认同，有着成千上万著作的他死前仅卖掉了一幅画。而在他去世后，他的作品却风靡世界，一度被拍出了过千万美元的高价位。不难看出，无论插画师的收益怎样，变成一个插画师的全过程，都远并没有广告词上看上去的那N轻轻松松。这一职业不但有一定的门坎，还必须不断地提高自身的审美观，来配对目前的市场的需求。而这种呢，都并不是可以在短短的三四天的学科里就能把握的物品。因而，针对不同服务平台上比比皆是的这些三四天0基本新手入门插画师的课程内容，大部分就都能够判断是骗人的了。许多这类课程内容，事实上仅仅想运用“插画师”的这一话题讨论来给自己吸引住总流量罢了，这儿就替大伙儿扫雷了，千万别花这类糊涂钱，最后还让自身离开了弯道。那N，零基础新手入门插画师是确实不可能的事情嘛？我认为呢，我们也不可一概而论，终究也是有那N一些完成的实例嘛。必须分具体情况看来，详细情况深入分析。谈起如今市场上受欢迎的这类插画师，实际上大部分全是CG插画师。CG插画师指的是利用一些计算机技术或是是手绘板来完成创造的一种方式。因而呢，许多这些所说喊着“零基础”幌子的时尚博主，事实上她们都有着工艺美术的科班出身环境，仅仅在板绘这一方面的零基础。在这样的情况下，花个几日的的时间去学习和掌握板绘软件的运用，娴熟以后入门赚钱确实是可以保证的。但是，这和大部分平常人想像中的零基础是彻底是两回事。假如听见这儿的你，是属于零基础的外行呢，又这一行业有兴趣，要想进到这一行业得话，我的建议便是，或是要先去学一些基本美术绘画专业技能，随后好好地打磨抛光自身的美术绘画基本功，以后再考虑到著作的经济收益。此外，因为要求类型的不一样，插画师的门坎的确也减少了很多。许多要求都不会再规定插画师具有例如颜色、室内空间、透视图等专业的描画技巧，只需可以展现好招标方要想表述的信息就可以。这也给了很多要想进到这一行业的初学者提升了很多的自信心。的确，如今很多的插画风格并不一定过多工艺美术方法。例如扁平化设计的插画风格，只要经过简洁的色调与图型配搭，就可以进行一幅插图的制作。这也是很多速学课程内容主推的课程内容和方位。学，的确是非常容易学了，可是直到逐渐挣钱的过程中呢，又是此外一番景色了。说到这儿，必须防雷的便是，许多插图英语培训课程常常会运用的一个虚假广告方法，她们根据应用业界大神的工资水平，相匹配小白难度系数的教学内容开展宣传策划，来你报辅导班学习培训，但是在耗费了大量的考试费后，再添加一些专用设备的选购，最终挣来的盈利很有可能连成本都回不去。这些一单动则上千过万的插画师们，画的是必须专业性极强的商业服务单，刚上手的小白没办法承担。而这种小白根据几日的学习培训就可以入门的设计风格，因为目前学习插画的人愈来愈多，发生了难度系数低，供应量大的局势。小白们累死累活画了一天的画稿，这种消耗了大量的的时间和心力的著作，最终只有接到十块钱的稿酬，有的还仅有几元。而伴随着销售市场大，并没有专业的监测和管理方法，还会继续有上当受骗稿的状况发生，让人又气愤又无可奈何。身旁有几个试着插画入门的好朋友，在接了一段时间的交易以后一直玩笑地告诉我，捡水瓶座都比绘画赚钱快。归根结底呢，这就是我们在学习培训资金投入与收益上不正相关。知乎上有关插画师收益的回应里，就会有那样一个故事，一个画了几万元钱学习插画课程内容的新手小白，在学了好多个培训机构以后并没有寻找工作中，在家里接单子的过程中呢，又一直上当受骗单老板跑路，最后只有找关系新员工入职了一个小公司当美术编辑，而且在招聘面试的那时候还被HR压价变成见习生，最后只领到了3千元钱的月薪。尽管如此说不足保持中立，但现阶段一切一个第二职业的最底层状况全是这种的。新从业人员的很多涌进，造成业界市场竞争加重。因此，像我好朋友那样本身就没有什么基本，更没有什么工作经验的纯小白，就难以去跟别的绘师市场竞争高价位的商单。在后新冠疫情时期的今天，打工赚钱大家针对工作中不稳定的体会愈来愈显著，发展趋势第二职业的人慢慢增加，这也就致使了第二职业行业的市场竞争愈发猛烈，收益的分层次也就越显著。插画师便是这其中一个十分常见的事例，业内大神动则上百万的收益，美术艺考生们不断提升自己的审美观，以满足销售市场的转变，与此同时也有一波又一波的萌新添加在我们认清了这一行业的现况以后，再去回放今天节目最初提及的这些个“有钱事少工作比较好找”的广告宣传语，是否就越来越客观了很多呢。插画培训机构哪家好插画培训机构推荐：奇天插画学校、汇众教育、天津北辰区知名的插画设计培训中心、北京插画培训周末班、爱丁堡插花培训中心。1、奇天插画学校奇天教学特色：手绘＋软件＋创作。全套系统教学。如果有一定的基础想提高，有短期的提高班，如果想以后以插画原画为职业，针对想学精一门技术的同学，这是真正的全年班，老师全年都在教学，可以学习VIP班，奇天所有课程都是实打实的授课。奇天插画学校设施齐全，老师分工明确，由盛大、天宇、完美时空、空中网、武大出版社、华育文化等知名公司出来的一线画师亲自教学，不同老师教不同专业，每个教室里都有专门的负责老师全天候教学和辅导。2、汇众教育汇众教育成立于2004年8月，成立以来始终坚守数字娱乐职业教育主航道，下设游戏学院、动漫学院、数字影视学院、UED学院、VR/AR学院五大学院，目前已在北京、上海、广州、深圳、青岛、武汉、天津、杭州等全国主要城市和地区建设40+直营校区，累计培养100000余名专业人才，并输送至全国50000余家企业，成为目前遍布全国的数字娱乐人才培养基地。3、天津北辰区知名的插画设计培训中心一家从事作品集培训及零基础艺术基础课辅导的教育机构。包含了全专业作品集辅导和一站式留学服务，是同行业处于领先的辅导品牌。对于舞美的学生来说，就业也是极具发展前景的，例如电视电影制作团队、影视制作公司的布景设计师、舞台设计工作室、建筑工作室和灯光设计工作室，电影院或剧院都是舞美专业学生能够发挥自己实力的平台。4、北京插画培训周末班北京周末唯美插画培训班针对目前主流插画风格：动漫插画（photoshop）、古风插画（photoshop）、写实唯美插画、矢量时尚插画（Illustrator）的多种插画风格的现场讲解、示范和练习，围绕数码绘画板结合软件绘画的方法，使学员能在短期内获得资深插画师的绘制经验，熟悉电脑插画绘制的规范流程和绘制技巧，掌握日式言情、古风插画、写实唯美插画、时尚插画的绘制方法。5、爱丁堡插花培训中心爱丁堡插花培训中心所设课程形式灵活，针对各类学员不同的要求，设置了多种科目，真正实现了量身定做的特点，满足了广大求学者不同的需求。对于初学者将更注重花艺设计的实用性，采用手把手的教学方式；对于想开店的学员，将更注重于花店的经营和管理。

1、Photoshop 简称PS，是一种图像处理软件，在上色和调色上该软件有很强的优势。它同时还兼具绘画的功能，可以进行鼠绘也可以连接数位板进行绘画。它也是插画师必学的软件，它有很强大的功能，能进行图像编辑、图像合成、图像调色、图像大小、方向调整、图像修饰、图像校色等等功能。 2、SAI 是日本开发的绘图软件，具有非常人性化的功能，界面很简单又很容易掌握，是专门用来绘图的软件。连接数位板能有产生压感效果，并且能自行调整笔压的参数。还能修正线条，特别是在画线稿的时候，能避免因为手抖而画出的不流畅的线条，画出的线条能够任意调整。并且绘画工具很齐全，深受绘画者的喜爱，是很多电脑手绘初学者的第一选择。 3、Painter 是由加大拿开发的一种非常防自然的绘画软件，以高仿真的画笔和调色效果最为著名。能处理图形的同时也提供了很多仿真的笔刷，用笔刷画出的画跟原工具画出的效果相似度非常高。需要具备一定的美术功底才能使用该软件，是公认的最具创造性的绘画软件。但是该软件很占电脑的内存，在同级别的绘图软件中具有佼佼者的地位。

很小的时候我曾在深圳学画，老师很鼓励小孩子寻找自己的声音。这跟当时很多强调技巧、抓临摹素描的画院很不一样。我觉得这样的学习方式让我真心地喜欢和享受画画，而不是为了完成任务，或者讨好他人去做这件事情。”倪传婧回忆因此“总是期待走上画画这条路”。而母亲的影响，更是坚定了她的想法。“妈妈的经历让我觉得：只要敢想，肯努力，遇到难关不放弃，没有什么是不可能的。”倪传婧说，妈妈年轻的时候下过乡，还当过工人，虽然不是自己挑选的工作，可是母亲总会把每一件事情做到最好。在毕业于国家重点大学、工作多年已快40岁之际，因为女儿和丈夫的身体不好，倪妈妈又决定去钻研中医，入读香港大学中医药专业，一读就是10年，如今已成为香港口碑很好的中医师。虽然从未有过任何正式的艺术训练，倪传婧却获得了顶尖艺术学院罗德岛设计学院（RISD）的入学席位。在许多场合，她都提到了那个时段最大的挣扎：找到自己的风格。“我在进RISD前并没有受到过任何任何艺术专业训练，我感觉被新知识的流入所淹没。我对转变成一个专业艺术家感到焦虑。”然而，当RISD毕业作品老师Chris Buzelli将援助之手伸向倪传婧时，她找回了自信，“当我被学校成绩、比赛和尝试寻找自我风格这些事搅得心烦意乱的时候，Chris提醒我应该把 为什么我喜欢去画 放在第一位。他向我指出 风格仅仅是一个人画画的习惯，每个人都具有独一无二的风格，正如每个人的生命都是独特的一样。 这使我意识到在工作中做真实的自己，是在作品中带来独特声音的关键。”

　　插图艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。而以下这位大师就自成一派了，成就不一样的中国插图，以下是我整理的当代插图师倪传婧的人生与作品鉴赏，希望能够帮到大家。 　　当代插图师倪传婧：基本信息 　　倪传婧，出生在广东，在香港长大，高中毕业后就读于美国罗德岛设计学院插图系。在香港家庭长大的她选择了艺术这条前景迷茫的道路，不是所有的人都会理解她，她甚至可能在怀疑的眼光中走下去。毕竟香港是金融和法律人才遍布的地方，而且画画又不是什么金饭碗，选择艺术需要足够的勇气。 　　任何人都要对自己的行为负责，就像安塞尔姆.基弗表示的那样，你可以怀揣不同的至上目标、不同的理想和崇拜对象来生活，真正的困难仅在于选择。你自己的选择有可能对你的终生产生影响，甚至是蝴蝶效应。倪传婧，只身闯纽约，25岁就登上了福布斯，坚定自己选择的理想，并将爱好坚持下去，彰显了她的才华。最幸福的人往往是那些不抛弃喜好所带来的快乐，他们割舍不下、抛弃不了自己的喜好。相信倪传婧的画里面蕴含着的最初的欢乐，这是绘画的乐趣，她带着她向无限丰满、自由、纯粹的精神靠近。 　　当代插图师倪传婧：成长路程 　　坚持理想的路需要披荆斩棘。她在纽约的日子是艰难的，但她凭着这份坚持，用大量的作品证明了自己的实力，让我们看到了一系列新画面。她的作品中天马行空的中国风让人印象深刻，画面上的中西元素也五花八门，不可否认，她的风格多元化、国际化。歪果仁还不能准确地念出倪传婧的姓氏，Ngai凭借自己的作品登上了Forbes 30 Under (Art and Style)福布斯艺术榜，从一个让母亲担心不能吃饱饭的追梦人，成为梦想成真的纽约客。Ngai是个外国留学生，除了来自生活的压力，还有地域的影响，只有自己才能体会一个人在国外发展的困境。就像千里马最终会被伯乐赏识一样，她的大学导师发现了Ngai的才华，并给了她很好的机会，带她跨出了成名的第一步。 　　克里斯u30fb巴自利(Chris Buzelli)是Ngai的大学导师，不可否认的是，他在Ngai的艺术道路上伸了关键的援手。他的太太秀珍u30fb巴自利，当时是《主办者》杂志(Plansponsor)的创意总监，也是业内非常有名的媒体人，他经常把自己学生的作品推荐给妻子。Ngai大一就得到了实践的机会，即为秀珍u30fb巴自利主编的杂志创作插图。从此她们开始了长达六年的合作，这也使Ngai在毕业之前就出版了十多部作品，在找工作时，不至于没有底气。 　　Ngai大概是去年年底的时候，当时看到她的作品时，第一眼就喜欢了。她的画风能很好地吸引观众的视线，线条流畅、整体大气，颜色搭配也特别耐看，非常取悦眼球。同时考究的配色，让她的画面非常协调。最喜欢她画面中的点、线元素，这些符号，她运用得多但不杂，一条又一条地组成了面，一点又一点地形成了密面。她的大部分作品都是通过电脑和手绘完成的，作品描绘的元素十分多元，画风大气，中西结合，在保留浓郁的中国风的同时又充满了异域的时尚感。 　　虽然本科阶段并非插图科班出身，但在美国自由创作的氛围中，她靠着天马行空的想象力和鲜明的中国元素杀出了属于自己的一片天。克里斯有一句名言：“绘画中必须存在风格，就像每个人都有不同的性格一样，每个人的绘画风格也都会不同，要跟随自己内心的声音。”相信这也是Ngai一直坚定的，就像绘画的本质并不是要临摹真实的物体，而是要学会表达，作品表达的感情越充沛，作品便越有诱惑力。就如思想深处有一种感觉正在慢慢发芽，无法抓住它，但是我们知道正在无限地向这种感觉靠拢。Ngai的作品中，五彩斑斓的色彩，流动的长曲线，每一个画面都有情节，作品不是为中国化而中国风，而是成了她特有的表达方式。在作品中凝结的是精神力量，成了她绘画作品中价值的一部分。这是一种更加自由的表达，向更加纯粹的绘画或精神世界靠拢，这是绘画的乐趣，也是初衷。 　　当代插图师倪传婧：作品风格 　　当我们翻开Ngai的插图，一阵浓郁的中国风扑面而来。虽然不为中国化而中国风，但是不可否认她的插图异域风却是她在西方的热卖点。国际化市场有很强的包容性，2016年，她为美国奥美广告公司设计的插图海报“巨力量，聚众力量”，以“猴子捞月”为主题，十分直接生动地表达了海报的宣传理念，形象地表达了聚众的力量。笔者比较喜欢Ngai的两幅插图，画面有很浓郁的中国风：月下仙狐、鲤鱼高跃，这是儿时在年画和招贴画上经常见到的元素，现在看来有很美好的感觉。 　　Ngai将这些元素组合成了新的画面，黄纪苏的一句话，“太阳底下无新事物，只有新的组合”就是对其的最好的阐释。我们不难发现，Ngai的作品来源于生活，却又高于生活。画面可能唯美，在精致中隐藏着一种不安分的因子，并且这种不安分的自由因子在她后面的作品中越来越活跃。活跃的风格成熟后，更多的想法融入得也越来越娴熟，使作品阐述得也越来越丰满，相信在未来，Ngai的绘画空间会更加大。这是绘画追求的乐趣，有自我，有信仰，不负如来不负卿。 　　如果一个人必须选择成为一件艺术品或者完成一件艺术品，笔者相信Ngai的行为已经告诉了我们答案，因为这是她正在做的事情，用艺术来表达我们大脑所产生的思想。艺术从不创造思想，它是为思想服务的。Ngai很完善地表达了她在国内接触到的传统元素，她的思想多元、活跃，具有精神性。 　　Ngai的作品让笔者感受到了不同的中国化，体验的是一种全新的画面，充满了人文精神，这或许就是她想要真正表达的东西。她艺术的思考突破了一幅绘画作品和技法的表面上，使她的画面有特别多的真正的看点，如孟加拉虎、非洲鹰。融合的这些国际化元素，是自由思想的碰撞，我们可以从她的绘画作品看到思维世界。Ngai的画风影响了我们，艺术源于模仿，她的画风是值得借鉴的。

请问插画是培训班费用大概多少啊?大概要学多久?一_腋龈呤盅Р寤礁鲈履馨盐掖筛呤致穑看鸢福鹤雒文匕伞有的同学很可爱的问我学习插画能不能速成，就是可以一步登天的那种，随便一学就可以成为高手的那种，就像金庸武侠剧里的人物传授功法内力一样，一般一个月的时间最好，是在不行，最多两个月。对于有的同学这种想法，我只能说，电视剧看多了吧，一边凉快去吧，你以为这是小孩子过家家呢，当然如果你是天才中的天才，倒是也有可能实现，但是我们大多数人都是普通人，都需要踏踏实实的学好基本功，一步一个脚印的去提升，快就是慢，慢就是快，如果插画你想学出个样子，至少要四个月的时间。所以同学们如果是真心的想学习插画，或者想了解了解，就沉下心来，好好的研究研究，别老想那些不着调的东西，只有实实在在的东西，才能产生最好的结果，那些没有什么逻辑的事情，只能是一场空，梦而已。二_科撞豢科祝鹑怂凳裁炊际浅兜阕约壕瞬呕岫很多同学学习插画，不知道是应该学习网课，还是应该在实体学校里学习，网课有好的也有差的，实体学校也有行的和白搭的，而从目前的情况来看，实体学校的经济支出一般是网课学习支出的三到四倍，为什么会这样呢》因为实体学校的各种成本是非常的高的，而网课的成本相对实体学校是很低的，所以如果你家有矿，时间充足，可以选择去实体学校学习，如果你经济比较紧张，时间也比较紧张，只能晚上的业余时间学习，那么你可以在网课上学习。关于去哪里学习，别人说什么都是扯淡，你自己经历了才会懂，当然如果同学们想去经历的话，必须要有经历的地方，我只从我个人的经历角度来说，我学习插画这一块是在网上学习的，因为我白天要工作，没时间去实体学校，而且网课都是晚上教学的，我去听的那个网课每天晚上8点老师开始免费直播讲课，老师讲的很多都是绘画方面的干货，也有对行业的分析，对我的思维有很大的开阔，我也很认真的做了很多的笔记，对我的绘画能力有巨大的提升，当然大家也可以去听的，想听的同学，可以进入他们的板绘插画原画教程资料裙：首先位于开头的一组数字是：239，然后位于中间的数字是：869，最后位于尾部的数字是：377，把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可，先听听老师的课，看看自己适合不适合这个行业，喜欢来学就可以了，别总是给自己各种心理负担和各种框限，自己要想办法把自己的潜力挖掘出来，你并不比别人差，相信自己，打拼未来。三_怎么才能成为优秀的插画师呢？有标准，才有努力的方向。画画这件事情，实际上都是从零基础开始的。有速成的天才，但从来没有听说过有一蹴而就的大师。只不过有的人停止了去学、停止了去画，水平就停留在了零基础这个阶段。有的人坚持去学、坚持去画，水平就会一直提升，总有一天会成为别人眼中的人气大神。要想从零基础成为一名优秀的职业插画师，以下几点是必备的！1、兴趣是入门的老师，也是上天赐予的天赋。首先，从事任何职业最重要的就是兴趣，尤其是对从事插画师这种创意性脑力工作来说。俗话说：兴趣是最好的老师！很多人也许就是抱着自由、高薪的希望走上插画师这条路，但兴趣致使没能让他们坚持下来。国内有名的插画师和绘本家夏达为什么能成为走进日本的第一位插画师，因为她喜欢，她热爱，坚持了十几年终于让大家看到了她的成果。所以说，兴趣是成为插画师的第一步，也是在这条路上坚持的动力和梦想，兴趣更是赋予你独一无二的审美和艺术欣赏力。2、你得了解插画。插画的定义是非常广泛的。书籍杂志插图、动画游戏插画、广告插画和等等我没举例到的插画都属于插画师可工作的范畴。多看一些传统插画大师的作品集（经典如穆夏、比亚兹莱、埃舍尔），和现代的知名插画师（如Okama、天野喜孝、门小雷、黄嘉伟）。从历史上看一看插画的一些起源、变迁和发展更容易让你了解插画在变化中，不变的本质是什么，自己应当做到如何程度才能把握插画的精髓。3、清点自己的爱好和技能。在看过大量插画师的作品之后，仔细思考自己喜欢的风格是什么，设定一个目标。同时认清自己现在的特长和短处是什么，设定计划把时间分配到技能点上去。比如觉得很想画角色，那么肯定要把很多技能点点到人体透视和绘画风格的学习上去。4、信手拈来的手绘能力与过硬的软件操作。其次，谈了梦想也是白谈，因为不可能空手套白狼。最重要的就是掌握手绘的能力，能够独立运用一些设计软件，如Photoshop、EasyPaintToolSAIIllustrator、等图形制作软件。这些软件的学习不管是自学也好还是报课学习都要无比的熟练应用。除了这些插画软件的掌握还有就是具有一定的理解沟通能力，平常可以多看看一些大神的插画作品，静下心来欣赏这些作品的魅力，包括其中的创意、用色、构图等。四_仅仅看书学不会插画，但是看书可以给你启发。大家想学习插画的话，也可以看一下下面的这些书籍，会给大家思维上的启发，但是仅仅单纯的靠看书，是很难学会插画的，毕竟书是死的，而我们的问题是活的，总是不断的产生的，大家可以看网上的视频和书籍结合起来，这样才能起到事半功倍的作用。（1）《成为插画师你该知道的大小事》（2）《插画师要知道的88个创作技巧》（3）《一个人的博物馆》（4）《透视的世界》（5）《写给大家的西方美术史》（6）《艺术的故事》（7）《纸上动物城》（8）《自由水彩》五_蚁不兜牟寤杓剖γ恰1.NimuraDaisuke。1987年出生于日本大阪。高中毕业后就开始专攻插画事业，成为一名职业插画师。如今主要为杂志、书籍和广告设计绘制插图。2.倪传婧。香港插画师，福布斯最新“30under30”（30位30岁以下）艺术榜榜单上最年轻的得主之一。3.Thores柴本。日本插画家，擅长奇幻插画。4.清原。日本漫画家、插画家。5.keeggy。日本东京人气插画家，pixiv上的常驻画师插画师揭秘行业收入，这一行业的就业前景如何？不清楚各位有木有了解过插画师这一职业呢？近期啊，我还在各种各样软件上面看到了很多有关插画师的培训机构广告宣传。这种广告词的营销手段，要我一个外行都禁不住动心，例如：“有钱事少工作比较好找”、“0基本入门”，更有说入这方面相当于“绝不下岗”。但是实际中的插画师，确实好似广告宣传中展现的那般幸福吗？真的是每个人可以去试试看的新挑选吗？假如非要问插画师能挣钱吗？回答是当然可以，但是这也是有条件的，例如：专业能力扎实，著作出色这些。像着名的插画师倪传婧，一张画的价钱就可以做到六位数，只靠绘画就可以年入百万，我觉得很多插画师都以她为楷模。可我们要了解的是，一个行业头顶部从业人员的收益状况，并不可以完全地表明这一行业总体的工资水平。最先，插画师即然做为一个借助专业技能的职业，那N它一定会有一些门坎，例如——专业能力。说起来，许多艺术类专业工作人员在这里一行都免不了造成市场竞争和取代，那N没什么基本的的平常人到底有什么戏呢？依据现阶段整理的材料看来呢，没什么基本的平常人，要想根据几天，彻底零基础来新手入门该行业，通过率并不是很高。那N针对一些自身有绘画基础的人而言呢？这一行业的发展前途又是如何的呢？艺术类专业工作人员，要想在这个行业里具有一席之地，也不是那N简单和易于的。本人或是必须持续提高自身的认识和审美观，来确保绘画作品可以合乎如今这一日新月异的销售市场。不管怎样的专业技能，要想做为一个职业去挣钱，归根结底，都务必迎合市面的必须。仅有当销售市场分辨你的著作有使用价值时，它才可以造成一定的经济收益。也就是说，便是你画出去的画，务必满足人们的审美观，大伙儿喜欢看，看过有打动，仅有如此才可以卖得出来。不然呢，即使画下来的著作自身再令人满意，当销售市场不接纳时，难以有哪些经济收益，而大家审美观这类物品，又是较难把控的。就连续名画家梵高的画作，在他所置身的哪个时期，也一直没得到认同，有着成千上万著作的他死前仅卖掉了一幅画。而在他去世后，他的作品却风靡世界，一度被拍出了过千万美元的高价位。不难看出，无论插画师的收益怎样，变成一个插画师的全过程，都远并没有广告词上看上去的那N轻轻松松。这一职业不但有一定的门坎，还必须不断地提高自身的审美观，来配对目前的市场的需求。而这种呢，都并不是可以在短短的三四天的学科里就能把握的物品。因而，针对不同服务平台上比比皆是的这些三四天0基本新手入门插画师的课程内容，大部分就都能够判断是骗人的了。许多这类课程内容，事实上仅仅想运用“插画师”的这一话题讨论来给自己吸引住总流量罢了，这儿就替大伙儿扫雷了，千万别花这类糊涂钱，最后还让自身离开了弯道。那N，零基础新手入门插画师是确实不可能的事情嘛？我认为呢，我们也不可一概而论，终究也是有那N一些完成的实例嘛。必须分具体情况看来，详细情况深入分析。谈起如今市场上受欢迎的这类插画师，实际上大部分全是CG插画师。CG插画师指的是利用一些计算机技术或是是手绘板来完成创造的一种方式。因而呢，许多这些所说喊着“零基础”幌子的时尚博主，事实上她们都有着工艺美术的科班出身环境，仅仅在板绘这一方面的零基础。在这样的情况下，花个几日的的时间去学习和掌握板绘软件的运用，娴熟以后入门赚钱确实是可以保证的。但是，这和大部分平常人想像中的零基础是彻底是两回事。假如听见这儿的你，是属于零基础的外行呢，又这一行业有兴趣，要想进到这一行业得话，我的建议便是，或是要先去学一些基本美术绘画专业技能，随后好好地打磨抛光自身的美术绘画基本功，以后再考虑到著作的经济收益。此外，因为要求类型的不一样，插画师的门坎的确也减少了很多。许多要求都不会再规定插画师具有例如颜色、室内空间、透视图等专业的描画技巧，只需可以展现好招标方要想表述的信息就可以。这也给了很多要想进到这一行业的初学者提升了很多的自信心。的确，如今很多的插画风格并不一定过多工艺美术方法。例如扁平化设计的插画风格，只要经过简洁的色调与图型配搭，就可以进行一幅插图的制作。这也是很多速学课程内容主推的课程内容和方位。学，的确是非常容易学了，可是直到逐渐挣钱的过程中呢，又是此外一番景色了。说到这儿，必须防雷的便是，许多插图英语培训课程常常会运用的一个虚假广告方法，她们根据应用业界大神的工资水平，相匹配小白难度系数的教学内容开展宣传策划，来诱惑你报辅导班学习培训，但是在耗费了大量的考试费后，再添加一些专用设备的选购，最终挣来的盈利很有可能连成本都回不去。这些一单动则上千过万的插画师们，画的是必须专业性极强的商业服务单，刚上手的小白没办法承担。而这种小白根据几日的学习培训就可以入门的设计风格，因为目前学习插画的人愈来愈多，发生了难度系数低，供应量大的局势。小白们累死累活画了一天的画稿，这种消耗了大量的的时间和心力的著作，最终只有接到十块钱的稿酬，有的还仅有几元。而伴随着销售市场大，并没有专业的监测和管理方法，还会继续有上当受骗稿的状况发生，让人又气愤又无可奈何。身旁有几个试着插画入门的好朋友，在接了一段时间的交易以后一直玩笑地告诉我，捡水瓶座都比绘画赚钱快。归根结底呢，这就是我们在学习培训资金投入与收益上不正相关。知乎上有关插画师收益的回应里，就会有那样一个故事，一个画了几万元钱学习插画课程内容的新手小白，在学了好多个培训机构以后并没有寻找工作中，在家里接单子的过程中呢，又一直上当受骗单老板跑路，最后只有找关系新员工入职了一个小公司当美术编辑，而且在招聘面试的那时候还被HR压价变成见习生，最后只领到了3千元钱的月薪。尽管如此说不足保持中立，但现阶段一切一个第二职业的最底层状况全是这种的。新从业人员的很多涌进，造成业界市场竞争加重。因此，像我好朋友那样本身就没有什么基本，更没有什么工作经验的纯小白，就难以去跟别的绘师市场竞争高价位的商单。在后新冠疫情时期的今天，打工赚钱大家针对工作中不稳定的体会愈来愈显著，发展趋势第二职业的人慢慢增加，这也就致使了第二职业行业的市场竞争愈发猛烈，收益的分层次也就越显著。插画师便是这其中一个十分常见的事例，业内大神动则上百万的收益，美术艺考生们不断提升自己的审美观，以满足销售市场的转变，与此同时也有一波又一波的萌新添加在我们认清了这一行业的现况以后，再去回放今天节目最初提及的这些个“有钱事少工作比较好找”的广告宣传语，是否就越来越客观了很多呢。插画培训机构哪家好插画培训机构推荐：奇天插画学校、汇众教育、天津北辰区知名的插画设计培训中心、北京插画培训周末班、爱丁堡插花培训中心。1、奇天插画学校奇天教学特色：手绘＋软件＋创作。全套系统教学。如果有一定的基础想提高，有短期的提高班，如果想以后以插画原画为职业，针对想学精一门技术的同学，这是真正的全年班，老师全年都在教学，可以学习VIP班，奇天所有课程都是实打实的授课。奇天插画学校设施齐全，老师分工明确，由盛大、天宇、完美时空、空中网、武大出版社、华育文化等知名公司出来的一线画师亲自教学，不同老师教不同专业，每个教室里都有专门的负责老师全天候教学和辅导。2、汇众教育汇众教育成立于2004年8月，成立以来始终坚守数字娱乐职业教育主航道，下设游戏学院、动漫学院、数字影视学院、UED学院、VR/AR学院五大学院，目前已在北京、上海、广州、深圳、青岛、武汉、天津、杭州等全国主要城市和地区建设40+直营校区，累计培养100000余名专业人才，并输送至全国50000余家企业，成为目前遍布全国的数字娱乐人才培养基地。3、天津北辰区知名的插画设计培训中心一家从事作品集培训及零基础艺术基础课辅导的教育机构。包含了全专业作品集辅导和一站式留学服务，是同行业处于领先的辅导品牌。对于舞美的学生来说，就业也是极具发展前景的，例如电视电影制作团队、影视制作公司的布景设计师、舞台设计工作室、建筑工作室和灯光设计工作室，电影院或剧院都是舞美专业学生能够发挥自己实力的平台。4、北京插画培训周末班北京周末唯美插画培训班针对目前主流插画风格：动漫插画（photoshop）、古风插画（photoshop）、写实唯美插画、矢量时尚插画（Illustrator）的多种插画风格的现场讲解、示范和练习，围绕数码绘画板结合软件绘画的方法，使学员能在短期内获得资深插画师的绘制经验，熟悉电脑插画绘制的规范流程和绘制技巧，掌握日式言情、古风插画、写实唯美插画、时尚插画的绘制方法。5、爱丁堡插花培训中心爱丁堡插花培训中心所设课程形式灵活，针对各类学员不同的要求，设置了多种科目，真正实现了量身定做的特点，满足了广大求学者不同的需求。对于初学者将更注重花艺设计的实用性，采用手把手的教学方式；对于想开店的学员，将更注重于花店的经营和管理。

中国十大插画师中国著名插画师Krenz（K大）来自祖国宝岛台湾的cg艺术家KrenzCushart，画风非常独特，热衷于画美丽可爱的小仙女，Krenz的基本功很扎实，色彩上把高级灰运用得炉火纯青，可以说他是一位具备了超高审美艺术家和教育家，很多粉丝把他称为被一个画画耽误的教育家。倪传婧，中国香港插画师中西风格相结合，美轮美奂，令人陶醉。RuanJia国人CG艺术家，是一位80后鬼才画师，对中国游戏概念有着重要影响的人物，在CG艺术圈里，大家对他并不陌生，画作风格惊艳而独特，对色彩运用上有着自己的独特风格和理解，自成一派，只要他一发他的插画作品，就会引起CG艺术圈里不小的轰动！CHENBO神不月拳头游戏御用的CG插画师，同时也是一位国人画师，曾经担任广州美术学院CG讲师，是一位非常喜欢《魔兽世界》玩家，而且曾经在暴雪嘉年华玩家绘画大赛上蝉联两届冠军，可谓是魔兽世界国服知名画师了！黄光剑国内资深CG艺术家，知名概念设计师，作为非美术科班出身的学生，是一位25岁之后才从会计师转行到CG艺术圈的插画师，还取得了相当不俗的成就，特别是他的十二星座插画系列出来之后，不管是在人物塑造还是色彩运用上，每一张画都充满了对每一个星座的了解，在CG艺术圈里也引起了不小的轰动！但是他却在那个时候，毅然选择去国外深造，对于他的果断选择和学无止境的贯彻可谓是充满了敬佩！小k从事美术教育却非常低调的一位CG艺术家，扎实的美术功底，作画手法细腻，色彩运用上总有他独特的想法，每次看到他的画都被他的色彩惊艳到，他的主页上写着“俺小K，凡人！修人！修心！修画！有一天我会老去归尘，但我的心会留在画里很久很久，”可以见得他对于画画的热爱和执着了！EvanLeeCG一位来自台湾CG概念设计师，插画师，独特的作画风格，拥有20余年的绘画经验，以超强的塑造能力、细腻的绘画风格吸纳众多粉丝。而他的作品也出现在我们熟知的手机游戏、PC游戏、棋类游戏和电影中。被网友们称为中国最会画“胸”的插画家。wlop一部名叫《鬼刀》的漫画作者，以厚涂方式画的漫画，吸引了众多观者，潦草却不失精致的画风，每一幅画作都如同在讲述一段故事，给观众一种全新的视觉感受，然而就是这么一位全球知名的画师，他的本职工作却是朝九晚六，写代码修bug的工程狮，很多画师有了一定的知名度和经验之后，都会选择做一个自由的画师，但是对于wlop来说，画画只是他的一个兴趣爱好，他曾说过“对于圈里的地位，称号、评价、排名都没有任何兴趣”，就是这样的wlop，却是吸纳众多粉丝，也深受我们这些粉丝的喜爱！LANGE刘远插画师、概念设计师，《缪斯之瞳》《鸢》画集的作者，干净利落的线稿，色彩搭配上非常清新雅致，他曾说过“除了画画，我也不会做其他什么事情，我得好好珍惜”所以看到他的画作时，总会联想到他在作画的过程中是多么的专注！Caroline，本名李晓林，名字素雅如其人。明明可以靠脸，却拼才华。作品走红后，很多人称她为“中国最美插画师”。国潮插画的那点事儿什么是国潮？单纯从字面上可以理解为中国的有民族特色的潮流文化。“国潮”的特点主要表现为两点，首先核心是传统文化，其次，与时下潮流相融合具有时尚感。“潮牌”则是对于某种文化元素的提炼，解构、重组借以品牌的外衣为载体。用以满足当代年轻人对于文化和时尚的追求。随着国人对中国传统文化的自信，近年来“国潮”成了年轻人的宠儿。“国潮”都在哪里呢？潮牌，最早源于美国的街头文化。其中Stussy与Supreme是最具代表性的品牌。Stussy标志性的签名是上世纪70年代涂鸦文化的缩影。而Supreme则是在致敬滑板文化。90年代，美潮漂洋过海来到日本。亚洲人的内敛与这股潮流的碰撞产生了化学反应，代表性的就是“日潮”工装的出现。美潮与日潮的广泛流行一方面源于先锋、个性的设计风格，另一方面也源自品牌对本土文化内涵的深刻理解和彰显。由此可见，一个成熟的国潮品牌，其外在一定是前卫、独特的，能抓住年轻一代的胃口，但内核同时也是深沉、厚重的，离不开沉淀千年的文化基因。文化不仅能够激发国民个体之间的共鸣，也会赋予品牌价值，使冰冷的设计符号变得鲜活起来。国潮在插画中的应用国潮插画的风格特点：运用中国元素结合当前流行技法去表现现代的人和物。画面的配色、构图、元素都有着浓浓的中国风。国潮插画的类型：细线条型与粗狂涂鸦型A——细线条型1.构图：行云流水，这种类型的插画多用祥云与潮汐来分割画面。画面中会有留白突出意境的国画感。2.色彩：莫兰迪色，色彩跨度小，饱和度相对也低。画面整体色调一般采用邻近色，比如红橘色、蓝绿色调等3.技法：采用中国画中的白描技法，配以金色，增加画面的现代感。细腻的线条会增加画面的精细度4.元素：祥云、潮汐、青山、传统纹样、灯笼等代表插画师：倪传婧对于一些新手，我比较推荐临摹倪传婧与Chinadaily的作品，无论从构图还是色彩上都值得我们耐心的学习与思考。另一种国潮风格，相对来说会夸张很多，是一种街头涂鸦与中国元素的结合产物。B——涂鸦型1.构图：主题突出，没有很明确的要求。一般类似于涂鸦样式，画面会饱满很多。2.色彩：饱和度高、对比强烈，颜色同样控制在1-3种3.技法：粗线条+鲜艳的色彩+夸张的造型4.元素：祥云、潮汐、青山、传统纹样、灯笼等倪传婧的插画是数字板绘还是手绘的，求解？是手绘的，数字版出来的效果不会是这个样子的，有扫描仪扫到电脑上的

中国有哪些画风很小清新的插画师？一定是倪传婧,从小接触插画,她的个人风格特别明显,一眼就能识别出是她的作品,色彩用颜料很大胆,但整体看上去又特别干净利落,很清新。中国十大插画师中国著名插画师Krenz(K大)来自祖国宝岛台湾的cg艺术家KrenzCushart,画风非常独特,热衷于画美丽可爱的小仙女,Krenz的基本功很扎实,色彩上把高级灰运用得炉火纯青,可以说他是一位具备了超高审美艺术家和教育家,很多粉丝把他称为被一个画画耽误的教育家。倪传婧,中国香港插画师中西风格相结合,美轮美奂,令人陶醉。RuanJia国人CG艺术家,是一位80后鬼才画师,对中国游戏概念有着重要影响的人物,在CG艺术圈里,大家对他并不陌生,画作风格惊艳而独特,对色彩运用上有着自己的独特风格和理解,自成一派,只要他一发他的插画作品,就会引起CG艺术圈里不小的轰动!CHENBO神不月拳头游戏御用的CG插画师,同时也是一位国人画师,曾经担任广州美术学院CG讲师,是一位非常喜欢《魔兽世界》玩家,而且曾经在暴雪嘉年华玩家绘画大赛上蝉联两届冠军,可谓是魔兽世界国服知名画师了!黄光剑国内资深CG艺术家,知名概念设计师,作为非美术科班出身的学生,是一位25岁之后才从会计师转行到CG艺术圈的插画师,还取得了相当不俗的成就,特别是他的十二星座插画系列出来之后,不管是在人物塑造还是色彩运用上,每一张画都充满了对每一个星座的了解,在CG艺术圈里也引起了不小的轰动!但是他却在那个时候,毅然选择去国外深造,对于他的果断选择和学无止境的贯彻可谓是充满了敬佩!小k从事美术教育却非常低调的一位CG艺术家,扎实的美术功底,作画手法细腻,色彩运用上总有他独特的想法,每次看到他的画都被他的色彩惊艳到,他的主页上写着“俺小K,凡人!修人!修心!修画!有一天我会老去归尘,但我的心会留在画里很久很久,”可以见得他对于画画的热爱和执着了!EvanLeeCG一位来自台湾CG概念设计师,插画师,独特的作画风格,拥有20余年的绘画经验,以超强的塑造能力、细腻的绘画风格吸纳众多粉丝。而他的作品也出现在我们熟知的手机游戏、PC游戏、棋类游戏和电影中。被网友们称为中国最会画“胸”的插画家。wlop一部名叫《鬼刀》的漫画作者,以厚涂方式画的漫画,吸引了众多观者,潦草却不失精致的画风,每一幅画作都如同在讲述一段故事,给观众一种全新的视觉感受,然而就是这么一位全球知名的画师,他的本职工作却是朝九晚六,写代码修bug的工程狮,很多画师有了一定的知名度和经验之后,都会选择做一个自由的画师,但是对于wlop来说,画画只是他的一个兴趣爱好,他曾说过“对于圈里的地位,称号、评价、排名都没有任何兴趣”,就是这样的wlop,却是吸纳众多粉丝,也深受我们这些粉丝的喜爱!LANGE刘远插画师、概念设计师,《缪斯之瞳》《鸢》画集的作者,干净利落的线稿,色彩搭配上非常清新雅致,他曾说过“除了画画,我也不会做其他什么事情,我得好好珍惜”所以看到他的画作时,总会联想到他在作画的过程中是多么的专注!Caroline,本名李晓林,名字素雅如其人。明明可以靠脸,却拼才华。作品走红后,很多人称她为“中国最美插画师”。国潮插画的那点事儿什么是国潮?单纯从字面上可以理解为中国的有民族特色的潮流文化。“国潮”的特点主要表现为两点,首先核心是传统文化,其次,与时下潮流相融合具有时尚感。“潮牌”则是对于某种文化元素的提炼,解构、重组借以品牌的外衣为载体。用以满足当代年轻人对于文化和时尚的追求。随着国人对中国传统文化的自信,近年来“国潮”成了年轻人的宠儿。“国潮”都在哪里呢?潮牌,最早源于美国的街头文化。其中Stussy与Supreme是最具代表性的品牌。Stussy标志性的签名是上世纪70年代涂鸦文化的缩影。而Supreme则是在致敬滑板文化。90年代,美潮漂洋过海来到日本。亚洲人的内敛与这股潮流的碰撞产生了化学反应,代表性的就是“日潮”工装的出现。美潮与日潮的广泛流行一方面源于先锋、个性的设计风格,另一方面也源自品牌对本土文化内涵的深刻理解和彰显。由此可见,一个成熟的国潮品牌,其外在一定是前卫、独特的,能抓住年轻一代的胃口,但内核同时也是深沉、厚重的,离不开沉淀千年的文化基因。文化不仅能够激发国民个体之间的共鸣,也会赋予品牌价值,使冰冷的设计符号变得鲜活起来。国潮在插画中的应用国潮插画的风格特点:运用中国元素结合当前流行技法去表现现代的人和物。画面的配色、构图、元素都有着浓浓的中国风。国潮插画的类型:细线条型与粗狂涂鸦型A——细线条型1.构图:行云流水,这种类型的插画多用祥云与潮汐来分割画面。画面中会有留白突出意境的国画感。2.色彩:莫兰迪色,色彩跨度小,饱和度相对也低。画面整体色调一般采用邻近色,比如红橘色、蓝绿色调等3.技法:采用中国画中的白描技法,配以金色,增加画面的现代感。细腻的线条会增加画面的精细度4.元素:祥云、潮汐、青山、传统纹样、灯笼等代表插画师:倪传婧对于一些新手,我比较推荐临摹倪传婧与Chinadaily的作品,无论从构图还是色彩上都值得我们耐心的学习与思考。另一种国潮风格,相对来说会夸张很多,是一种街头涂鸦与中国元素的结合产物。B——涂鸦型1.构图:主题突出,没有很明确的要求。一般类似于涂鸦样式,画面会饱满很多。2.色彩:饱和度高、对比强烈,颜色同样控制在1-3种3.技法:粗线条+鲜艳的色彩+夸张的造型4.元素:祥云、潮汐、青山、传统纹样、灯笼等