我的双管巴乌吹奏时有杂音~请高手解决~谢~

双管巴乌是一种传统的吹奏乐器，出现突突的声音可能是由于以下原因：1. 簧片问题：如果簧片有损坏或松动，就可能导致不正常的声音。可以检查簧片是否平整，有没有变形或损坏。如果发现问题，需要更换簧片或者调整簧片的紧固程度。2. 吹奏技巧问题：吹双管巴乌需要掌握正确的吹奏技巧，例如掌握正确的口型、气息和舌头动作等。如果吹奏技巧不够熟练，就可能导致不正常的声音。可以通过请教老师或者练习来提高自己的吹奏技巧。3. 乐器问题：如果乐器本身存在制造缺陷或者保养不当，也可能导致不正常的声音。可以检查乐器是否完好无损，是否存在制造缺陷。如果发现问题，需要送回制造商或者进行维修。总之，解决双管巴乌出现突突的声音需要从多个方面考虑，包括簧片、吹奏技巧和乐器本身的问题。如果无法自行解决问题，可以寻求专业人士的帮助。

问题一：洞箫，笛子，葫芦丝，单管巴乌，双管巴乌，这几个乐器那一个好学，初学者应该选那一个。 亲，您说的这几款乐器里面普及度最高的葫芦丝。同理可证，葫芦丝是相对比较好学的。而且大人和小孩都可以。近几年来，葫芦丝普遍受到很多家长和年轻人的关注和学习，不仅在学校，还有各个培训机构都开设了相应的课程。葫芦丝初学建议选用C调的，材质最好是天然葫芦材质的，不要太贵的就可以。 问题二：巴乌最初学法 我是先学葫芦丝再学巴乌的，巴乌吹起来比葫芦丝需要的气息大一些，先竖着拿巴乌，手型跟拿葫芦丝一样，在将巴乌横过来，左手在前右手在后，手在身体右侧，然后嘴从吹嘴儿的地方吹就可以，没有特殊的嘴型，慢慢的加大气息，不要一开始就用气过猛，容易损伤簧片，调整气息到能吹出音节，之后就可以练习别的了，纯手打，谢谢！ 问题三：双管巴乌什么牌子的好 我原来也是葫芦丝爱好，吹来吹去感觉到音域不够用，如是就网购了一根滇峰牌双管紫竹巴乌，试吹后感觉音准还可以，但两根音管的音色合配上有点令人丧气。为你买巴乌我提点个人浅见：从网上询问来看，是筚朗牌红木双管巴乌好，但价格也很贵，具体我也没试过。要想比较有把握，还是建议你买音乐佳的檀木巴乌比较好，因为他在优酷网有演奏视频，你会发现他的两根音管的音色比较合配，而且他的簧片是从德国进口的材料。但愿我的建议是否对你有所帮助。 问题四：笛子和箫，葫芦笙这几种乐器好不好学 笛箫要是简单能吹出声音就好学 要能吹出漂亮的音色就不好学要经过长时间的练习和体会 葫芦笙是簧片发音,只要学会气息控制就好 肺活量很小的话就不要学 问题五：你好，我想学萧乌，可是我对乐器一窍不通，更别说什么乐谱之类的了，刚才看到你的帖子，对乐器很是了解... 30分 箫乌是一种音色优美的乐器。他的音域比较的宽广。它筒音作5时音域为低音2吹到高音1，筒音作1时音域为低音5吹到高音4，筒音作4时音域为中音1到高音#6，它的音色如葫芦丝一样优美动听，外观如箫一样文雅大方，携带如笛子一样的灵巧精致。可以说是集三者之优势于一身。不过由于箫乌和葫芦丝巴乌比较相似，建议先学葫芦丝再学箫乌不迟。如果执意要学箫乌有些困难。毕竟箫乌近几年才被发明出来，还没有系统全面的教程书或指法表。不过也可以自己钻研，另外告诉你，箫乌除了可以演奏所有的葫芦丝曲子外，还可以演奏百分之九十五的流行乐曲！有疑问可以加我的qq：965650840。昵称吴龙杰。 望采纳！ 问题六：巴乌初学时学什么调？ 买一只100到200块的紫竹G调就行了 当然不同的调优不同特色 比如C，D调就比较轻柔，而F调就相对比较深沉一些了 还有低音巴乌高音巴乌之分，看你个人爱好和喜欢的曲风罗！ 初学可以就买一只普通G调的，也可练习好你的气息 当然，双管巴乌也是不错的选择 问题七：D调的双管巴乌用什么指法 一般,筒音分别为：5、1、2、4“指法示意图”按照顺序如下图： 低音3.是葫芦丝、巴乌上特有的音，其指法和低音5.一样，即关闭所有的音孔用最缓的气流发出的音就是低音3.，低音3.不如其他音丰满，练习时气流一定要缓，感觉上不用力，只是轻缓的把气送出，低音3.作音头时可以不能吐奏，用呼演奏。低音3.单独演奏很容易，但如果练习低音3.和其他音的转换，要做到非常熟练，得花一定的功夫和时间来练习，才能得心应手。 指法表图： 1, 筒音作5指法表： 2, 筒音作1指法表： 3, 筒音作2指法表： 4, 筒音作4指法表： 这样说应该比较容易看明白吧 ^ - ^ 问题八：双管巴乌1234567cfg调怎么吹 首先你的这个谱子括号里的不是让你吹的，这是前奏或者间奏伴奏，总之括号里的不是你的菜。 有双管巴乌的话就容易了，全按做5是低音5，中音5是上面，普通葫芦丝按同音做5，是从低音3然后是低音5吹到中音6.双管巴乌如果你大管子是同音做5吹，那么小管就要同音做1.这样可以多吹3个音。 问题九：双管巴乌千年等一回扬捌伍教学 …

保养。双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的称之为双管巴乌。云南滇南古韵双管巴乌是可以通过保养来维护的，用该乐器演奏的歌曲优美深受广大群众喜欢。

双管巴乌配调与指法问题 　　双管巴乌是在传统巴乌的基础上，通过两支巴乌的组合，在不破坏巴乌天然最美音段的基础上，对巴乌音域及演奏进行扩展。 　　双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的称之为双管巴乌。从单支主管的音域及演奏方法上看，也和传统巴乌一样。其创新在于两支主管上运用的手指法不同，从而使得巴乌音域扩展3个音。 　　依据我们对巴乌筒音定音的不同，该巴乌的音域可以从低音5到高音2、低音2到高音6、低音1到高音5，由此也就产生了三种常用指法。80%的歌曲都能用该双管巴乌演奏，传统葫芦丝教材所提到的几种指法也都能在该巴乌上得到充分运用。因此，该巴乌除了扩展演奏范围外，还同时深化了巴乌的演奏技巧。 　　双管巴乌是在传统巴乌的基础上，通过两支巴乌的组合，在不破坏巴乌天然最美音段的基础上，对巴乌音域及演奏进行扩展。 　　双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的`称之为双管巴乌。从单支主管的音域及演奏方法上看，也和传统巴乌一样。其创新在于两支主管上运用的手指法不同，从而使得巴乌音域扩展3个音。 　　依据我们对巴乌筒音定音的不同，该巴乌的音域可以从低音5到高音2、低音2到高音6、低音1到高音5，由此也就产生了三种常用指法。80%的歌曲都能用该双管巴乌演奏，传统葫芦丝教材所提到的几种指法也都能在该巴乌上得到充分运用。因此，该巴乌除了扩展演奏范围外，还同时深化了巴乌的演奏技巧。 　　该巴乌的优势： 　　1、 在不破坏传统巴乌音色的同时扩展音域。 　　对于很多改良葫芦丝、巴乌而言，为了扩展音域，通常会使得扩展前巴乌的主音质量有所下降。该巴乌没有对传统巴乌主音进行任何变更，只是通过组合来扩展音域，因此，保证了巴乌原主音的质量。 　　2、 不对指法做大的调整，容易上手 　　前面提到，该巴乌的指法依据筒音定音的不同，组合两支主管，从而达到扩展音域的目的，因此演奏时沿用传统巴乌的指法，组合即可，不象加键巴乌那样要重新变更手指指法。只要习惯指法组合，合理在两主管之间进行切换，就很容易用双管巴乌演奏。 　　3、 充分利用了传统巴乌最美的音段 　　传统巴乌筒音做5时的音段低音6到高音3是最美的，其余几个音的音色稍差，高音音量也较弱。而双管巴乌对两支主管进行组合，可在两主管之间切换、替代，避开传统巴乌的2个弱势音——高音5、6，也就是利用了两支主管最美的音段，达到最佳演奏效果。 　　一、双管巴乌的配调问题: 　　大管D调配小管的G调,大管E调配小管的A调,大管的F调配小管的降B调,大管的G调配小管的C调! 　　二、双管巴乌的指法问题： 　　大管筒音作5，小管筒音作1;大管筒音作1，小管筒音作4，大管筒音作2，小管筒音作5 ;

左手在上，右手在下。从上到下六个孔分别用左手食指、中指和无名指以及右手食指、中指、无名指按住。1、吹1音时即do，松开右手三个手指，左手全部按住。2、吹2音时即re，指法保持1音时的姿势，再松开左手无名指。3、吹3音时即mi，指法保持吹2音的姿势，再松开左手中指，即只按住左手食指。4、吹4音时即fa，只用左手中指和无名指按住，其余全部放开；或者按住左手中指和无名指以及右手食指吹。5、吹5音时即so，两只手的手指全部按住或者只松开左手食指，其余全部按住。6、吹6音时即la，只松开右手无名指，其余手指全部按住。7、吹7音时即xi，手指按法保持6音，松开右手中指。扩展资料：吹响它的要领：1、嘴唇自然闭合，双手捧着巴乌两端，左手握巴乌头，右手握巴乌尾，将吹孔置于嘴唇下沿，对准吹孔吹气。2、当气息冲出时，只让出小空隙使气息通过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。其原理就如同吹响笔套一样。3、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必须用劲，保持气息的出口很小。4、吹出来的声音要求纯净，避免夹杂气声。5、要对着镜子常练，休会如何对准气孔，使发音位置正确，不偏不倚，使气息全部化为巴乌音。6、如果一开始吹不响，不要急于求成，也不要放弃，多练几次，就可以吹响了，冰冻三尺，非一日之寒。

巴乌与双管巴乌最突出的区别是：传统巴乌是由一支竹管制成的，音域较窄，只适合吹奏五声音阶的民族乐曲。而双管巴乌是近年来经过改良后，将两支长短不一 音调不同的巴乌用线绳进行捆绑组合而成的新型吹管乐器，大大拓宽了巴乌的音域。传统的巴乌只可吹奏到中音6，而改良后的双管巴乌则可以比传统巴乌吹奏时多三个音，即中音7，高音1和2.常用的双管巴乌有以下两种调门进行组合，即F调巴乌与bB调小巴乌组合，G调巴乌与C调小巴乌组合。演奏F调或G调的曲子时，大巴乌以全按作5的指法演奏，小巴乌以全按作1的指法演奏。用双管巴乌吹奏乐曲，可以熟练地掌握巴乌各种指法的演奏技巧，还可以增加巴乌的艺术表现力。目前，百分之八十的乐曲都可以用双管巴乌进行演奏。双管巴乌：双管巴乌又称双眼巴乌。彝族单簧气鸣乐器。流行于云南省红河哈尼族彝族自治州个旧、蒙自、建水等地。 演奏时，管身竖置，将两个簧管含入口中，右手食指、中指、无名指分别横按两管上三孔， 左手食指、中指、无名指分别横按两管下三孔，吹气鼓簧按孔发音，音域c1—c2，为一个八度。一般不能超吹。双管巴乌音色清脆明亮，音量较大。常用于独奏或为民间歌舞伴奏 。乐曲有《宰节莫》等。巴乌：巴乌，簧管乐器，也叫“把乌”，流行于云南彝、苗、哈尼等民族中。哈尼族称“各比”，彝族称“比鲁”或“乌勒”，侗族称“拜”，常用于独奏或为舞蹈和说唱伴奏。巴乌的品种较多，在哈尼族，有单管、双管之分，由于竹管长短、粗细的不同，还有高音、中音和低音巴乌之分。

　　相比较而言是紫竹比较好，对于巴乌的制作管身多用竹子作材料，音质较好，双管巴乌又称双眼巴乌。彝族单簧气鸣乐器。是彝族的传统乐器。　　巴乌外形似箫，竹制，在近封闭端的管壁上，开有一个长方形吹口，管身八孔，前七后一，并与吹口成45 度。 管上端装有铜簧片（最早的巴乌，吹口上装的都是竹制簧片，后来才改为铜制簧片，使用0.2～0.25 毫米厚的薄铜片制做），横吹上端，振动簧片而发音，音色优美。　　管身用细毛竹、青竹制，下端（或右端）开口，上端（或左端）留竹节或木塞封闭。上端管壁开长方形吹口，用蜂蜡粘一长方形竹或铜制簧片，簧舌呈三角形，有细蔑编制的活动簧套。管身开八孔（前七后一），与吹口成四十五度角。有的在下端开二至四个尾音孔。　　巴乌的制作比较简单，取一段长约26到28公分的竹管，在上端近节处的一侧嵌上一片三角形的铜质簧片，竹管上钻开8个按音孔，能发出6个到9个的音。云南民族乐器制作师杨声制成木管巴乌，用紫油木制，设铜插口。　　这种乐器很奇特，说它像汉族的箫吧，却是横吹；说它像汉族的笛，却又没有笛的声音清脆。这主要是因为它在上端的触口处安了两片铜制簧片而不是像笛子一样贴上竹膜，所以音量就不大。常用巴乌全长30—60厘米。音域：高音巴乌f1—g2、中音巴乌b—c2、低音巴乌f—g1。　　双管巴乌又称双眼巴乌。彝族单簧气鸣乐器。流行于云南省红河哈尼族彝族自治州个旧、蒙自、建水等地。 演奏时，管身竖置，将两个簧管含入口中，右手食指、中指、无名指分别横按两管上三孔， 左手食指、中指、无名指分别横按两管下三孔，吹气鼓簧按孔发音，音域c1—c2，为一个八度。一般不能超吹。双管巴乌音色清脆明亮，音量较大。常用于独奏或为民间歌舞伴奏 。乐曲有《宰节莫》等。

低音3吹不出音了，那是簧片出问题了。你试着这样做：把巴乌的所有音孔都按住，然后吸气，注意是吸气，不是吹气，而且不要太过爆发力，否则，簧片受力太猛会变形的，巴乌的音就不准了。这样做，就可以解决低音3吹不出音的问题了。但是，这样的方法仅能解决暂时问题，时间长，巴乌的簧片就报废了。

你好，我建议您还是采用F调与B调组合或E调和A调组合的双管巴乌来演奏，不过正宗的还是用F调的，因为原曲的伴奏是F调。注意一点，F调巴乌演奏指法全按作低音5，B调巴乌全按作1，可以把曲子高潮部分的高音1演奏出来。注意演奏时可以加入部分虚指颤音和气震音来达到更完美的演奏效果。希望我的回答能助你一臂之力。

你好，要选购一支上等的巴乌并不难。本人学葫芦丝已经七年多了，对葫芦丝和巴乌的品质有一定了解。选购一支好的巴乌，首先重要的是看巴乌的音色是否圆润饱满，无漏气流的丝丝声。其次，在选购巴乌时注意挑出几支来作比较，你觉得挑中的巴乌哪一支音色条件符合所述，就购买哪一支，买的时候记得货比三家，这样就避免多花冤枉钱。其三，注意仔细观察购买的巴乌是否有开裂、生虫等瑕疵，一旦有及时与商家协商调换。制作巴乌最好的材料是紫竹的，紫竹硬度大，质地稀疏，能有效吸收吹奏时从口腔排出的水汽。而且紫竹巴乌的音色教木质的巴乌厚实，音量大，建议购买紫竹巴乌，买的时候用校音器比较每一只巴乌的音准程度。双管巴乌是一种由两只长短不同的巴乌用线缠绕捆绑组合而成的改良乐器，一般为F调和bB调组合或G调与C调组合，其优点是扩大了巴乌的音域范围，增强了巴乌的音乐表现力，一般传统的巴乌只能演奏11度音域的歌曲，用双管巴乌可以演奏13至14度音域的歌曲，增加了中音7、高音1、2三个音，你如果对双管巴乌感兴趣也可以购买一支来学习，注意到知名度大一点的琴行去买。希望我的回答能祝你一臂之力！

单管巴乌的只能吹10个音。巴乌，之所以要双管组合在一起，目的就是要拓展巴乌的音域，扩大它的表现范围。你问到的“双管巴乌F加降B调和G加C调有什么不同？”，它们的区别就是调式的不同啊，筒音定调有高低之别。一支筒音作低音5，另一支则筒音作1。

你好不管什么什么管乐器,都有大小长短粗细的差别,这也是为什么这些乐器有不同的调和音色的原因.双管巴乌也是如此.如果你喜欢深沉一点的,就可以买主管是F调或者大D调的.要是喜欢音色亮一点欢快一点的就买主管是G调或者A调的吧.一般用F调和降B搭配是比较多的.不同厂家生产的巴乌外观也有一些差异.只要音色好,就没有什么问题.希望我的回答能帮到你 `音乐与作曲技术团队 灯丝寒

传统巴乌筒音做5时的音段低音6到高音3是最美的，其余几个音的音色稍差，高音音量也较弱。而双管巴乌对两支主管进行组合，可在两主管之间切换、替代，避开传统巴乌的2个弱势音——高音5、6，也就是利用了两支主管最美的音段，达到最佳演奏效果。

一般,筒音分别为：5、1、2、4“指法示意图”按照顺序如下图： 低音3.是葫芦丝、巴乌上特有的音，其指法和低音5.一样，即关闭所有的音孔用最缓的气流发出的音就是低音3.，低音3.不如其他音丰满，练习时气流一定要缓，感觉上不用力，只是轻缓的把气送出，低音3.作音头时可以不能吐奏，用呼演奏。低音3.单独演奏很容易，但如果练习低音3.和其他音的转换，要做到非常熟练，得花一定的功夫和时间来练习，才能得心应手。 指法表图： 1, 筒音作5指法表： 2, 筒音作1指法表： 3, 筒音作2指法表： 4, 筒音作4指法表： 这样说应该比较容易看明白吧 ^ - ^

音质好坏跟制作的材料和工艺有关，这个无法回答。如果是想问“音色”哪个好，这个跟每个人的听觉和喜好有关，比如彝族人觉得双管巴乌好听；欧洲人可能觉得长笛好听。(如果是想挑一种学，建议学长笛。长笛的音域宽，能演奏多个调，能演奏较多的曲子。双管巴乌的音域窄，只能演奏极少简单的曲子，不易变调。当然双管巴乌学起来容易。)

双管巴乌，其实就是两支单管巴乌的组合，目的是为了扩大音域，增强巴乌的表现力。你把双管巴乌“不小心拔出来了”，我估计是把两支组合在一起的巴乌分开了。而巴乌能不能正常发音，跟它们两支是否组合在一起是没关系的。其中的一支降B调巴乌“吹出来是一个音”，也许是你吹的气息的力度太弱的缘故，出现的是人们常说的“咕音”。你试着增加点吹奏的力度，看看如何？

箫乌，是安徽李奇先生发明。它是在葫芦丝与唢呐基础上新发展的一种民族乐器。它跟葫芦丝一样，也是簧管乐器，但是，它去掉了葫芦，并且增加了几个音孔，拓宽了音域。吹奏时，其气息要求，类似于葫芦丝，指法要求，类似于唢呐。双管巴乌，顾名思义，就是由两支巴乌组合而成。其组合目的，也是为了拓宽巴乌的音域，增强其表现力。吹奏时，是需要转调的。一般情况下，一支筒音作低音5，另一支筒音作中音1。呵呵，回到您的问题：箫乌和双管巴乌哪个好学呢？—— 从气息要求上看，它们没啥区别；从指法上看，箫乌与双管巴乌迥异。就看你原有的基础了。

首先你的这个谱子括号里的不是让你吹的，这是前奏或者间奏伴奏，总之括号里的不是你的菜。有双管巴乌的话就容易了，全按做5是低音5，中音5是上面，普通葫芦丝按同音做5，是从低音3然后是低音5吹到中音6.双管巴乌如果你大管子是同音做5吹，那么小管就要同音做1.这样可以多吹3个音。

一般初学的话买紫竹的好，价格比较便宜，而且音色悠扬深沉，外观比不上檀木，红木的，要注意保养，保养不好竹管容易开裂，檀木的外观大气美观，不容易开裂，但价格一般都蛮贵。

亲，您说的这几款乐器里面普及度最高的葫芦丝。同理可证，葫芦丝是相对比较好学的。而且大人和小孩都可以。近几年来，葫芦丝普遍受到很多家长和年轻人的关注和学习，不仅在学校，还有各个培训机构都开设了相应的课程。葫芦丝初学建议选用C调的，材质最好是天然葫芦材质的，不要太贵的就可以。

先换左手，首先找到找到第七音孔，就是大拇指按的那个孔。这样左手就固定下来了，右手大拇指不用动，直接手指收回来，调整到音孔上方待用。多熟悉熟悉，还是要多练习，才能熟练。

这个很多啊，双管巴乌能吹出80%的曲子双管巴乌有三种指法，以大管F调，小管降B为例：F调的指法大管统音为5（F调）小管统音为1（降B）C调的 大管统音为1（F调）小管统音为4（降B）降B调的 大管统音为2（F调）小管统音为5（降B）也就是说看你自己的指法选择了！F调能吹的音有低音3 低音5—高音2 C调能吹的音有低音6 中音1—高音5 降B能吹的音有低音7 中音2—高音6你看看，这么广的音域是不是能吹很多曲子，看你怎么选择指法了！在一个，选曲子，要看看巴乌的音色是否适合这个曲子！个人觉得少数民族的曲子更适合，例如《坐着火车去拉萨》，或者流行《美丽的神话》

主流的是F+降B，也可以考虑G+C的，其它调的基本是特殊需要才会用的，因为这两个调和巴乌的音色比较相配

<pre>这个很多啊，双管巴乌能吹出80%的曲子双管巴乌有三种指法，以大管F调，小管降B为例：F调的指法大管统音为5（F调）小管统音为1（降B）C调的 大管统音为1（F调）小管统音为4（降B）降B调的 大管统音为2（F调）小管统音为5（降B）也就是说看你自己的指法选择了！F调能吹的音有低音3 低音5—高音2 C调能吹的音有低音6 中音1—高音5 降B能吹的音有低音7 中音2—高音6你看看，这么广的音域是不是能吹很多曲子，看你怎么选择指法了！在一个，选曲子，要看看巴乌的音色是否适合这个曲子！个人觉得少数民族的曲子更适合，例如《坐着火车去拉萨》，或者流行《美丽的神话》

hi,你以前玩过葫芦丝或者巴乌吗。如果玩过的话就容易明白。巴乌和葫芦丝一样，由低音到高音气流逐渐减小。1，轻吹，气流过轻时。那种声音是泛音吧，你吹低音的时候轻吹也是这个声音。变换指法没有音高变化。说白了，气流太小，根本没吹响。2，重吹，气流过大了，黄片都没动，或者卡住了。根本就没发音。所以就没声音。解决方案：寻找一个合适的气流大小。可以从高音5过度到高音6这样比较容易出来正常的效果。试一下吧

管巴乌的保养方法和葫芦丝基本一样，但最大的不同在于双管是不绣钢套管，不透气，这样如果吹的时间稍长就会有水气凝聚，檀木双管巴乌在南方冬天阴冷的天气特别明显，紫竹的因为可以吸收水分又稍好一些，所以双管巴乌的保养侧重于吹好后让水份及时散发，北方天气干燥，大家注意检查一下，根据当地情况处理，南方湿润则最好吹好后能把双管套管拿下阴干，方法是手拿住套管，然后边转边拿就可取下。取下后注意保管，不要碰到簧片和里边的隔音棉。双管巴乌如果突然吹不响，一般都是簧片卡住了，此时可用力吹一下然后在倒吸一下都可解决。

巴乌高音1的吹法：低音5●●百●●●●低音6●●●●●〇低音7●●●●〇〇中音1●●●〇〇〇中音2●●〇〇〇〇中音3●〇〇〇〇〇中音4〇●●〇度〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇中音5●●●●●●或〇●●●●●中音6●●●●●〇中音7●●●●〇〇高音1●●●〇〇〇高音2●●〇〇〇〇高音3●〇〇〇〇〇高音4〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音5〇●●●●●或〇●●〇〇〇高音6●●〇●●〇扩展资料：1、附着于音管左右侧的小指，不可固定不动，应根据演奏时的情况灵活掌握，如当运用上三指（即开闭四五六音孔）演奏时，右手小指应附着于第一音孔下侧，而左手小指可自然地随演奏抬起，这样才不至于影响上三指在演奏时的灵活运用。当运用下三指（即开闭一二三孔）演奏时，左手小指应回到副管位置，而右手小指可自然地随演奏抬起。2、各个音孔在按下（既关闭）时一定要用规定手指第一节指肚将音孔按严，不能漏气，否则会影响音准和音色。在演奏巴乌时应使手臂，手腕放松，手指适度地向里弯曲。开放音孔时，手指不宜抬得过高，过高会影响演奏速度和灵活性，但也不要太低，太低会影响音准和音量。

——民 族 乐 器—— 民族乐器分为四类：体鸣乐器；膜鸣乐器；气鸣乐器；还有弦鸣乐器。 一、体鸣乐器 （1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓锣、铜鼓、三角铁、木鱼、广东版、木琴、铝板琴，等等。 （2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、钗、司、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。 （3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。 （4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、 铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。 （5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。 二、膜鸣乐器 （1）棰击膜鸣乐器：大鼓、排鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓，等等排鼓。 （2）拍击膜鸣乐器：夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞，等等。 （3）混合击膜鸣乐器：手鼓（俗称蛇皮鼓）、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都 ，等等。 三、气鸣乐器 （1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、铓筒、布巴，等等。 （2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。 （3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、排萧、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、 骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨、口笛、埙，等等。 （4）吹口鸣乐器：夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰，等等。 （5）单簧气鸣乐器：巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦丝、芦笙、排笙、高音笙、中音笙、低音笙、木叶，等等。 （6）双簧气鸣乐器：巴拉曼、波伯、细筚篥、小闷笛、苏尔奈、长唢呐、嘉令、波列、苗族唢呐、白族唢呐、彝族唢呐、拜、勒尤·勒浪、洞巴、阔诗乃依、双筚篥、长积、双管闷笛、咪咪、双勒浪，等等。 四、弦鸣乐器 （1）打击弦鸣乐器:扬琴、竹筒琴、竹琴、锵，等等。 （2）弹拨弦鸣乐器:古筝、柳琴、阮（大阮、中阮、小阮）、古琴、蝶筝、玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶、纳西琵琶、火不思、忽雷、考姆兹、苏古笃、扎木年、弹布尔、赛依吐尔、碧约牛腿琴、独它尔、喀什热瓦普、多朗热瓦普、热瓦普、巴朗孜库木、库木日依、阿肯东布拉、乐队东布拉、月琴、贵州咸宁彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龙头三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、僳僳三弦、赛玎、壮族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、竖箜篌、凤首箜篌、双排弦箜篌、雁柱箜篌、转调箜篌、卡龙、弓琴、达比亚、傣玎、托甫秀尔、东布尔、菲特克呐、三线琴，等等。 （3）弓拉弦鸣乐器:二胡、中胡、老胡、高胡、京胡、板胡、马头琴、琤尼、牙筝、塔吉克艾捷克、胡琴、萨它尔、胡西它尔、椰胡、葫芦胡、土胡、根卡、多朗艾捷克、艾捷克、高音艾捷克、低音艾捷克、独弦胡琴、适争、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、铁琴、藏京胡、马骨胡、竹筒胡、纳西胡琴、二黄、朗多依、西玎、多洛、扎尼、彝族三胡、四胡、蒙古族四胡、四弦胡、彝族四胡、布依四胡、马头琴、克亚克、呃吱、牛腿琴、库布孜、朝尔，等等。 —— 青铜乐器主要有铙、钲、钟、铎、铃、钩、镦于、鼓等

演奏时，管身竖置，将两个簧管含入口中，右手食指、中指、无名指分别横按两管上三孔， 左手食指、中指、无名指分别横按两管下三孔，吹气鼓簧按孔发音，音域c1—c2，为一个八度。一般不能超吹。双管巴乌又称双眼巴乌。彝族单簧气鸣乐器。流行于云南省红河哈尼族彝族自治州个旧、蒙自、建水等地。双管巴乌音色清脆明亮，音量较大。常用于独奏或为民间歌舞伴奏 。乐曲有《宰节莫》等。扩展资料双管巴乌是在传统巴乌的基础上，通过两支巴乌的组合，在不破坏巴乌天然最美音段的基础上，对巴乌音域及演奏进行扩展。双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的称之为双管巴乌。从单支主管的音域及演奏方法上看，也和传统巴乌一样。其创新在于两支主管上运用的手指法不同，从而使得巴乌音域扩展3个音。依据对巴乌筒音定音的不同，双管巴乌的音域可以从低音5到高音2、低音2到高音6、低音1到高音5，由此也就产生了三种常用指法。80%的歌曲都能用该双管巴乌演奏，传统葫芦丝教材所提到的几种指法也都能在该巴乌上得到充分运用。因此，双管巴乌除了扩展演奏范围外，还同时深化了巴乌的演奏技巧。参考资料来源：百度百科-双管巴乌

双管巴乌又称双眼巴乌,由两支形制、音高完全相同的竖吹单管巴乌并排绑扎而成,双管巴乌是在传统巴乌的基础上，通过两支巴乌的组合，在不破坏巴乌天然最美音段的基础上，对巴乌音域及演奏进行扩展。普通巴乌则是单管组成的,音域比较窄.双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的称之为双管巴乌。从单支主管的音域及演奏方法上看，也和传统巴乌一样。其创新在于两支主管上运用的手指法不同，从而使得巴乌音域扩展3个音。80%的歌曲都能用该双管巴乌演奏，传统葫芦丝教材所提到的几种指法也都能在该巴乌上得到充分运用。因此，双管巴乌除了扩展演奏范围外，还同时深化了巴乌的演奏技巧。

双管巴乌是在传统巴乌的基础上，通过两支巴乌的组合，在不破坏巴乌天然最美音段的基础上，对巴乌音域及演奏进行扩展。双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的称之为双管巴乌。从单支主管的音域及演奏方法上看，也和传统巴乌一样。其创新在于两支主管上运用的手指法不同，从而使得巴乌音域扩展3个音。依据对巴乌筒音定音的不同，双管巴乌的音域可以从低音5到高音2、低音2到高音6、低音1到高音5，由此也就产生了三种常用指法。80%的歌曲都能用该双管巴乌演奏，传统葫芦丝教材所提到的几种指法也都能在该巴乌上得到充分运用。因此，双管巴乌除了扩展演奏范围外，还同时深化了巴乌的演奏技巧。

巴乌与双管巴乌最突出的区别是：传统巴乌是由一支竹管制成的，音域较窄，只适合吹奏五声音阶的民族乐曲。而双管巴乌是近年来经过改良后，将两支长短不一 音调不同的巴乌用线绳进行捆绑组合而成的新型吹管乐器，大大拓宽了巴乌的音域。传统的巴乌只可吹奏到中音6，而改良后的双管巴乌则可以比传统巴乌吹奏时多三个音，即中音7，高音1和2.常用的双管巴乌有以下两种调门进行组合，即F调巴乌与bB调小巴乌组合，G调巴乌与C调小巴乌组合。演奏F调或G调的曲子时，大巴乌以全按作5的指法演奏，小巴乌以全按作1的指法演奏。用双管巴乌吹奏乐曲，可以熟练地掌握巴乌各种指法的演奏技巧，还可以增加巴乌的艺术表现力。目前，百分之八十的乐曲都可以用双管巴乌进行演奏。双管巴乌：双管巴乌又称双眼巴乌。彝族单簧气鸣乐器。流行于云南省红河哈尼族彝族自治州个旧、蒙自、建水等地。 演奏时，管身竖置，将两个簧管含入口中，右手食指、中指、无名指分别横按两管上三孔， 左手食指、中指、无名指分别横按两管下三孔，吹气鼓簧按孔发音，音域c1—c2，为一个八度。一般不能超吹。双管巴乌音色清脆明亮，音量较大。常用于独奏或为民间歌舞伴奏 。乐曲有《宰节莫》等。巴乌：巴乌，簧管乐器，也叫“把乌”，流行于云南彝、苗、哈尼等民族中。哈尼族称“各比”，彝族称“比鲁”或“乌勒”，侗族称“拜”，常用于独奏或为舞蹈和说唱伴奏。巴乌的品种较多，在哈尼族，有单管、双管之分，由于竹管长短、粗细的不同，还有高音、中音和低音巴乌之分。

请问老师双管巴乌，换调时手指和口怎么才换的快而准，有什么技巧

管身竹制，由两支形制、音高完全相同的竖吹单管巴乌并排绑扎而成。管身多用较细的 无节青竹管制作，管长20厘米、内径1厘米，管体修削成方筷形或将两管相邻处的管壁削平。正面开有六对圆形按音孔，孔距均等。在上端管口各插入一截竹管作为簧管。 簧管长4厘米、外径1厘米，上留竹节，下口与管身相通，将簧管正面竹皮削平，在节下刻出一个长3 .5厘米、宽0.3厘米的竹制簧片，簧舌朝上。将两管的上、中、下三处用细线绑扎牢固 。也有管身用鹰腿骨、雁腿骨或银制的双管巴乌。其中鹰腿骨制的双管巴乌，管长1 7厘米，上开六对圆形按音孔，上口各插入一截长3.7厘米的青竹制簧管，上刻竹簧，簧舌朝上。骨制或银制的双管巴乌多属礼器，为博物馆或民间收藏家所珍藏。

　　双管巴乌是在传统巴乌的基础上，通过两支巴乌的组合，在不破坏巴乌天然最美音段的基础上，对巴乌音域及演奏进行扩展。 　　双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的称之为双管巴乌。从单支主管的音域及演奏方法上看，也和传统巴乌一样。其创新在于两支主管上运用的手指法不同，从而使得巴乌音域扩展3个音。 　　依据我们对巴乌筒音定音的不同，该巴乌的音域可以从低音5到高音2、低音2到高音6、低音1到高音5，由此也就产生了三种常用指法。80%的歌曲都能用该双管巴乌演奏，传统葫芦丝教材所提到的几种指法也都能在该巴乌上得到充分运用。因此，该巴乌除了扩展演奏范围外，还同时深化了巴乌的演奏技巧。 　　双管巴乌是在传统巴乌的基础上，通过两支巴乌的`组合，在不破坏巴乌天然最美音段的基础上，对巴乌音域及演奏进行扩展。 　　双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的称之为双管巴乌。从单支主管的音域及演奏方法上看，也和传统巴乌一样。其创新在于两支主管上运用的手指法不同，从而使得巴乌音域扩展3个音。 　　依据我们对巴乌筒音定音的不同，该巴乌的音域可以从低音5到高音2、低音2到高音6、低音1到高音5，由此也就产生了三种常用指法。80%的歌曲都能用该双管巴乌演奏，传统葫芦丝教材所提到的几种指法也都能在该巴乌上得到充分运用。因此，该巴乌除了扩展演奏范围外，还同时深化了巴乌的演奏技巧。 　　该巴乌的优势： 　　1、 在不破坏传统巴乌音色的同时扩展音域。 　　对于很多改良葫芦丝、巴乌而言，为了扩展音域，通常会使得扩展前巴乌的主音质量有所下降。该巴乌没有对传统巴乌主音进行任何变更，只是通过组合来扩展音域，因此，保证了巴乌原主音的质量。 　　2、 不对指法做大的调整，容易上手 　　前面提到，该巴乌的指法依据筒音定音的不同，组合两支主管，从而达到扩展音域的目的，因此演奏时沿用传统巴乌的指法，组合即可，不象加键巴乌那样要重新变更手指指法。只要习惯指法组合，合理在两主管之间进行切换，就很容易用双管巴乌演奏。 　　3、 充分利用了传统巴乌最美的音段 　　传统巴乌筒音做5时的音段低音6到高音3是最美的，其余几个音的音色稍差，高音音量也较弱。而双管巴乌对两支主管进行组合，可在两主管之间切换、替代，避开传统巴乌的2个弱势音——高音5、6，也就是利用了两支主管最美的音段，达到最佳演奏效果。 　　一、双管巴乌的配调问题: 　　大管D调配小管的G调,大管E调配小管的A调,大管的F调配小管的降B调,大管的G调配小管的C调! 　　二、双管巴乌的指法问题： 　　大管筒音作5，小管筒音作1;大管筒音作1，小管筒音作4，大管筒音作2，小管筒音作5

双管巴乌又称双眼巴乌,由两支形制、音高完全相同的竖吹单管巴乌并排绑扎而成,双管巴乌是在传统巴乌的基础上，通过两支巴乌的组合，在不破坏巴乌天然最美音段的基础上，对巴乌音域及演奏进行扩展。普通巴乌则是单管组成的,音域比较窄.双管巴乌从形状上看酷似两支巴乌捆绑，有两支主管，因此形象的称之为双管巴乌。从单支主管的音域及演奏方法上看，也和传统巴乌一样。其创新在于两支主管上运用的手指法不同，从而使得巴乌音域扩展3个音。80%的歌曲都能用该双管巴乌演奏，传统葫芦丝教材所提到的几种指法也都能在该巴乌上得到充分运用。因此，双管巴乌除了扩展演奏范围外，还同时深化了巴乌的演奏技巧。

你这个这么说说不清楚啊！双管巴乌有横吹的有竖吹的，以横吹的为例你买的是F和降B组成的，那么你的巴乌可以说就是F调的，乐器上有两个吹口，一个是F管的一个是降B管的，你的F调音管才是你的主音管，我告诉你你的F调指法！（F调音管）首先所有音孔都按住为 低音5抬起一孔也就是右手的无名指是 低音6（乐器是左手在上右手在下）抬起右手的无名指和中指是 低音7右手全部抬起是 中音1抬起左手无名指是 中音2抬起左手无名指和 中指是3把所有音孔都按上然后抬起左手食指是 中音4除左手的拇指外，所有的音孔都放开是 中音5把所有的音孔都放开是 中音6然后把嘴和手移到降B管上右手都不按，左手除了食指放开外其他的音孔都按住是 中音7除左手的拇指外，所有的音孔都放开是 高音1把所有的音孔都放开是 高音2以上是你双管巴乌F调的指法 大管统音为5（F调）小管统音为1（降B）你的双管巴乌还有两种指法：C调的 大管统音为1（F调）小管统音为4（降B）降B调的 大管统音为2（F调）小管统音为5（降B）这么说的不是很清楚，你可以加我好友，有不懂的再问我

双管巴乌有横吹的有竖吹的，以横吹的为例你买的是F和降B组成的，那么你的巴乌可以说就是F调的，乐器上有两个吹口，一个是F管的一个是降B管的，你的F调音管才是你的主音管，我告诉你你的F调指法！（F调音管）首先所有音孔都按住为 低音5抬起一孔也就是右手的无名指是 低音6（乐器是左手在上右手在下）抬起右手的无名指和中指是 低音7右手全部抬起是 中音1抬起左手无名指是 中音2抬起左手无名指和 中指是3把所有音孔都按上然后抬起左手食指是 中音4除左手的拇指外，所有的音孔都放开是 中音5把所有的音孔都放开是 中音6然后把嘴和手移到降B管上右手都不按，左手除了食指放开外其他的音孔都按住是 中音7除左手的拇指外，所有的音孔都放开是 高音1把所有的音孔都放开是 高音2

你买的是F和降B组成的，那么你的巴乌可以说就是F调的，乐器上有两个吹口，一个是F管的一个是降B管的，你的F调音管才是你的主音管，我告诉你你的F调指法！（F调音管）首先所有音孔都按住为 低音5抬起一孔也就是右手的无名指是 低音6（乐器是左手在上右手在下）抬起右手的无名指和中指是 低音7右手全部抬起是 中音1抬起左手无名指是 中音2抬起左手无名指和 中指是3把所有音孔都按上然后抬起左手食指是 中音4除左手的拇指外，所有的音孔都放开是 中音5把所有的音孔都放开是 中音6然后把嘴和手移到降B管上右手都不按，左手除了食指放开外其他的音孔都按住是 中音7除左手的拇指外，所有的音孔都放开是 高音1把所有的音孔都放开是 高音2以上是你双管巴乌F调的指法 大管统音为5（F调）小管统音为1（降B）你的双管巴乌还有两种指法：C调的 大管统音为1（F调）小管统音为4（降B）降B调的 大管统音为2（F调）小管统音为5（降B）

和葫芦丝指法一样，斜下方那个孔是低音3的孔。不用管它。拓展资料：双管巴乌又称双眼巴乌。彝族单簧气鸣乐器。流行于云南省红河哈尼族彝族自治州个旧、蒙自、建水等地。演奏时，管身竖置，将两个簧管含入口中，右手食指、中指、无名指分别横按两管上三孔，左手食指、中指、无名指分别横按两管下三孔，吹气鼓簧按孔发音，音域c1—c2，为一个八度。一般不能超吹。双管巴乌音色清脆明亮，音量较大。常用于独奏或为民间歌舞伴奏。乐曲有《宰节莫》等。葫芦丝音域只有这么一段,你指的是全按作低音5的指法,这时葫芦丝只有低音5到中音6,再加个低音3,就这么几个音,如果要吹高音,只能换改良型的葫芦丝,比如加键的葫芦丝,好像比较贵的,一般在1000元左右,要么就换指法,比如换全按作中音1,这时吹出来的音是中音1到高音2,再加个低音6.或者全按作中音2,最高音可以到高音3.但是换了指法后,你的葫芦丝吹出来的就不是原来的B调了.我在网上买了个双管巴乌,把两个不同调式的巴乌捆绑在一起,利用两个不同的指法组合,达到扩展音域的目的.比如我买的是F调+降B调的双管巴乌,F调的用全按作低音5的指法,降B调的用全按作中音1的指法(这时降B调变成F调),组合起来,音域就变成F调,低音5到高音2,再加个低音3,当然也可以继续用不同指法来组合,还有几种变化的,不过调式肯定会变.

-单管巴乌音域和葫芦丝一样有9个音。双管巴乌有11、2个音，音域要宽些——大部分歌曲都能吹了。-

和葫芦丝，横吹巴乌一样的

民族乐器分为：体鸣乐器（如锣）；膜鸣乐器（如鼓)；气鸣乐器（如唢呐）；弦鸣乐器（琵琶）。 我国有五十六个民族，几乎每个民族都有自己擅长的乐器，那么到底有哪些民族乐器呢？跟着我一起看看吧！ 详细内容 01 体鸣乐器：锣，铝板琴，三角铁，叮咚，竹梆，头钹，司涅，腰铃，瑶族竹筒，金刚铃，连厢棍，阿嘎等。 02 膜鸣乐器：水族大鼓、塞吐、瑶族猴鼓、苗族猴鼓猪嘴鼓、扁鼓、书鼓、火者、如咚、、太平鼓、日木、那额、达布尔、达卜、光亚、光吞，蜂鼓、汪都等。 03 气鸣乐器：萧，笛子，唢呐，大号，小号，笙，嘎嗦，葫芦丝，泥哇呜、狍哨、双管巴乌、双管筚朗叨、洞巴、阔诗乃依、双筚篥等。 04 弦鸣乐器：马头琴，竹琴，琵琶，古筝，阿肯东布拉，二黄，纳西胡琴，火不思、忽雷、雁柱箜篌、蒙古族四胡等。

1.萨克斯类（虽然是铜做的但属于木管，这里单独列出来）：算是管乐里工业化程度最高的了，设计上相当科学，而且移调记谱的话可以做到不同调性(高音中音次中音巴里冬)共用统一的一套指法，还可以根据掌握程度个人喜好来选用不同软硬的哨片，音域上能吹出两个半八度的所有半音阶，总体来说挺适合新手入门。2.铜管类：但是我个人最早接触的乐器是五音号，就是不带阀门的那种小号，通过嘴唇控制吹低音5、中1、3、5、高音1这么几个音。小学的时候学校有鼓号队，就是吹那玩意。后来学了一段时间长号，乐团指挥又让改吹大号，(之后发现自己习惯了大的号嘴之后小号的号嘴太小吹不了了 )。接触过这几种铜管之后，自己也算是触类旁通了。在这几种铜管里，小号主要是费力，长号费气，大号反而是最好吹的(对体型到没有太大要求，只要能抱得动乐器，嘴唇厚一点最好，肺活量只要正常人都差不多够用)而且坐乐团的谱子比较简单，独奏的话效果也能不错。可以说大号的缺点只是价格和重量(价格是相对其他铜管来说，重量的话可以考虑塑料号，音色差不多但是能轻不少)次中音和上低音号(悠风)不属于管弦乐团的编制，但是在军乐团(管乐团)里很重要，而且悠风号音色比较柔和，吸收了大号的优点而且比大号轻便(相对)至于圆号，应该是铜管里比较特别的一个。其他所有的铜管指法都一样(小号次中音悠风是因为移调才出现的差别，如果都按实际音记谱的话，指法是完全一样的。而长号的七个把位也是完全和阀键的七种指法一一对应的)唯独圆号，因为管实在太长，泛音列也和其他铜管不太一样。其他铜管泛音列都只能吹分散的几个音，而圆号直接能不借助阀门吹出完整的音阶。之前也专门研究过圆号的指法，确实不能和其他铜管共用。而且圆号作为『最难的铜管乐器』不是白叫的。音域在铜管里最宽，但代价就是坑爹的稳定性3.除萨克斯之外的木管类：木管四大件，长笛单簧管双簧管还有大管(法式的叫巴松basson，德式的叫大管fagotto,通常都是用德式的)。全一点的有低音单簧管、英国管(中音双簧管)、低音大管(原本大管就是低音双簧管，那么低音大管就是倍低音双簧管)与最难的铜管圆号对应，双簧管被称作最难的木管大管也简单不到哪去，而且这俩都死贵死贵(单、双簧两种管的价格能差出十倍来)。又难又贵造成了乐团里长笛黑管一群，巴松双簧奇缺的场面。可见长笛黑管是木管里比较容易学的。4.民族乐器笙箫笛管四大件，再加上个唢呐。管子，也叫筚篥，和唢呐一样是需要用哨片的，怎么挑选、调整哨片之类最好还是要有人教一教。笛子有曲笛梆笛，曲笛柔和梆笛嘹亮，选取看个人喜好。箫的话不像笛子那样需要贴笛膜，方便一点。笙应该是比较好掌握了，只要乐器本身没毛病，吹出来音就是准的。还可以吹和弦，另外笙是吸气吹气都能发声，这也是其他管乐器比不上的吧。还有葫芦丝、巴乌，也是很好上手，而且有一种双管巴乌，把两支不同调的巴乌绑到一起，解决了音域窄和吹不了半音的问题

民族乐器民族乐器分为四类：体鸣乐器；膜鸣乐器；气鸣乐器；还有弦鸣乐器。一、体鸣乐器：（1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓、铜鼓，等等。（2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。（3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。（4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。（5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。二、膜鸣乐器：（1）棰击膜鸣乐器：大鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓，等等。（2）拍击膜鸣乐器：夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞，等等。（3）混合击膜鸣乐器：手鼓、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都 ，等等。 三、气鸣乐器：（1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、铓筒、布巴，等等。（2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。（3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、横笛、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨，等等。（4）吹口气鸣乐器：夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰，等等。（5）单簧气鸣乐器：巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦笙、芦笙、排笙、木叶，等等。（6）双簧气鸣乐器：巴拉曼、波伯、细筚篥、小闷笛、苏尔奈、长唢呐、嘉令、波列、苗族唢呐、白族唢呐、彝族唢呐、拜、勒尤·勒浪、洞巴、阔诗乃依、双筚篥、长积、双管闷笛、咪咪、双勒浪，等等。四、弦鸣乐器:（1）打击弦鸣乐器:竹筒琴、竹琴、锵，等等。（2）弹拨弦鸣乐器:玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶、纳西琵琶、火不思、忽雷、考姆兹、苏古笃、扎木年、弹布尔、赛依吐尔、碧约牛腿琴、独它尔、喀什热瓦普、多朗热瓦普、热瓦普、巴朗孜库木、库木日依、阿肯东布拉、乐队东布拉、月琴、贵州咸宁彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龙头三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、僳僳三弦、赛玎、壮族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、竖箜篌、凤首箜篌、双排弦箜篌、雁柱箜篌、转调箜篌、卡龙、弓琴、达比亚、傣玎、托甫秀尔、东布尔、菲特克呐、三线琴，等等。（3）弓拉弦鸣乐器:琤尼、牙筝、塔吉克艾捷克、胡琴、萨它尔、胡西它尔、椰胡、葫芦胡、土胡、根卡、多朗艾捷克、艾捷克、高音艾捷克、低音艾捷克、独弦胡琴、适争、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、铁琴、藏京胡、马骨胡、竹筒胡、纳西胡琴、二簧、朗多依、西玎、多洛、扎尼、彝族三胡、四胡、蒙古族四胡、四弦胡、彝族四胡、布依四胡、马头琴、克亚克、呃吱、牛腿琴、库布孜、朝尔，等等。 -[乐器知识]西洋乐器都有哪些钢琴 风琴 管风琴 古钢琴 羽管键琴 电钢琴 手风琴 电子合成器 2、拨弦类 吉它 电吉它 竖琴 低音吉他 3、木管类 单簧管 双簧管 英国管 法国号 大管 萨克斯管 长笛 短笛 口琴 巴松管 4、铜管类 小号 短号 长号 大号 次中音号 小低音号 圆号 冲锋号 5、弓弦类 小提琴 中提琴 大提琴 低音提琴 6、打击乐器 定音鼓 木琴 种琴 马林巴 锣 钹 小军鼓 大鼓 苏格兰风笛和爱尔兰风笛也属于其中的一部分.

　　还是会有一点影响的,不过对初学者影响不大.　　1、民族乐器中，与萧声音相近的有埙、巴乌等。　　a、埙是闭口吹奏乐器，音色朴拙抱素独为地籁，在世界原始艺术史中占有重要的地位。　　b、巴乌，簧管乐器，也叫“把乌”，流行于云南彝、苗、哈尼等民族中。哈尼族称“各比”，彝族称“比鲁”或“乌勒”，侗族称“拜”，常用于独奏或为舞蹈和说唱伴奏。巴乌的品种较多，在哈尼族，有单管、双管之分，由于竹管长短、粗细的不同，还有高音、中音和低音巴乌之分。其中双管巴乌和中音、低音巴乌与萧相近。　　2、西洋乐器中，单簧管与萧比较接近，尤其是中低音部分：单簧管，又称黑管或克拉管，在台湾又称为竖笛有管弦乐队中的“演说家”和木管乐器中的戏剧女高音之称。高音区嘹亮明朗；中音区富于表情，音色纯净，清澈优美；低音区低沉，浑厚而丰满，是木管乐曲家族中应用最广泛的乐器之一。　　3、需要说明的是，萧（即洞箫）的音色是比较特别的，以上几种乐器只是与其接近，但并不一致，在演奏方法上，洞箫与笛子更为接近。

汉族是有音乐传统的民族，汉族音乐有悠久的历史和独特的创造。秦以前，汉族先民已创造了乐器和乐曲，发明了乐律。汉唐盛世，汉族音乐以歌舞音乐见长；宋元以后，则以戏曲音乐为主。当今世界公认的音乐律制，如五度相生律（汉族称三分损益律）、纯律及平均律，汉族皆独立发明，其成果如车条之辐辏，汇入世界音乐理论之轴心。 ——民 族 乐 器——民族乐器分为四类：体鸣乐器；膜鸣乐器；气鸣乐器；还有弦鸣乐器。一、体鸣乐器（1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓锣、铜鼓、三角铁、木鱼、广东版、木琴、铝板琴，等等。（2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、钗、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。（3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。（4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。（5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。二、膜鸣乐器（1）棰击膜鸣乐器：大鼓、排鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓，等等排鼓。（2）拍击膜鸣乐器：夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞，等等。（3）混合击膜鸣乐器：手鼓（俗称蛇皮鼓）、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都 ，等等。 三、气鸣乐器（1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、铓筒、布巴，等等。（2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。（3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、排萧、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨、口笛、埙，等等。（4）吹口气鸣乐器：夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰，等等。（5）单簧气鸣乐器：巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦丝、芦笙、排笙、高音笙、中音笙、低音笙、木叶，等等。（6）双簧气鸣乐器：巴拉曼、波伯、细筚篥、小闷笛、苏尔奈、长唢呐、嘉令、波列、苗族唢呐、白族唢呐、彝族唢呐、拜、勒尤·勒浪、洞巴、阔诗乃依、双筚篥、长积、双管闷笛、咪咪、双勒浪，等等。四、弦鸣乐器（1）打击弦鸣乐器:扬琴、竹筒琴、竹琴、锵，等等。（2）弹拨弦鸣乐器:古筝、柳琴、阮（大阮、中阮、小阮）、古琴、蝶筝、玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶3）弓拉弦鸣乐器:二胡、中胡、老胡、高胡、京胡、板胡、马头琴、琤尼、牙筝、胡琴、椰胡、葫芦胡、土胡、根卡、独弦胡琴、适争、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、铁琴、马骨胡、竹筒胡、二黄、等等······补充：—— 青铜乐器主要有铙、钲、钟、铎、铃、钩、镦于、鼓等 一、弦乐器 弦乐器是乐器家族内的一个重要分支，在古典音乐乃至现代轻音乐中，几乎所有的抒情旋律 都由弦乐声部来演奏。可见，柔美、动听是所有弦乐器的共同特征。弦乐器的音色统一， 有多层次的表现力：合奏时澎湃激昂，独奏时温柔婉约；又因为丰富多变的弓法（颤、碎、拨、跳，等） 而具有灵动的色彩。弦乐器的发音方式是依靠机械力量使张紧的弦线振动发音，故发音音量受到 一定限制。弦乐器通常用不同的弦演奏不同的音，有时则须运用手指按弦来改变弦长，从而达到改变 音高的目的。弦乐器从其发音方式上来说，主要分为弓拉弦鸣乐器和弹拨弦鸣乐器 （如吉它）。 二、木管乐器木管乐器起源很早，从民间的牧笛、芦笛等演变而来。木管乐器是乐器家族中音色最为丰富的一族， 常用被来表现大自然和乡村生活的情景。在交响乐队中，不论是作为伴奏还是用于独奏，都有其特殊的 韵味，是交响乐队的重要组成部分。木管乐器大多通过空气振动来产生乐音，根据发声方式， 大致可分为唇鸣类（如长笛等）和簧鸣类（如单簧管等）。木管乐器的材料并不限于木质，同样有 选用金属、象牙或是动物骨头等材质的。它们的音色各异、特色鲜明。从优美亮丽到深沉阴郁，应有尽有。 正因如此，在乐队中，木管乐器常善于塑造各种惟妙惟肖的音乐形象，大大丰富了管弦乐的效果。 （1）唇鸣类：长笛（Flute）、短笛（Piccolo）； 1．先秦音乐[编辑本段]先秦乐器，以磬和钟最有特色。磬用石磨制而成，钟用青铜铸造而成，有钮钟、甬钟、钲等形式。磬有特磬（单磬）与编磬（组磬），钟亦有特钟（单钟），各悬于木架上，用木槌击之发声。又有琴、瑟，传说为伏羲氏发明，以桐木作体，绳丝为弦，瑟弦数25，琴弦数10或5。秦人损瑟弦之半，造为秦筝，流传至今。又有筑，是用竹尺敲击发音的弦乐器。青铜乐器还有商代铜鼓（湖北崇阳出土）、铎、铙、铃为击乐器。又有埙，用陶土烧制而成，吹奏乐器还有排箫、笙、笛等。乐律的制定，传说在黄帝之世，传说不可尽信。但至公元前7世纪，汉族已制定乐律，其计算乐律的“三分损益法” 载于《管子·地员篇》。音乐家们还认为，三分损益制定乐津，实行应依弦长而非依管长。古乐以五声音阶为主，周代出现七声音阶（加变官、变徵相当于47），战国时已有旋宫的理论，调式运用也很普遍。先秦乐曲有四类：（1）大型古典乐舞曲，如《大韶》、《大武》等；（2）小舞曲，如《羽舞》、《皇舞》、《旄舞》、《干舞》、《人舞》等；（3）器乐曲，如笙曲《南陔》、琴曲《高山》、《流水》等；（4）歌谣曲，如《诗经》、《楚辞》，每首诗当时都有曲谱，可合弦而歌之。2．汉唐音乐[编辑本段]从汉朝到唐朝，汉族与兄弟民族广泛开展文化交流，汉族歌舞音乐发展臻于极盛。汉代出现国家设立的音乐机构——乐府，由它收集整理的乐府诗，都有曲调可歌。汉代北方民歌有《徒歌》（清唱）、《但歌》（有帮腔）、《相和歌》（有管弦伴奏及打节拍的乐器）。《相和歌》的最高形式为歌舞大曲，称为《相和大曲》，由多节歌舞及插曲《艳》、《趋》、《乱》组成。北魏至隋唐，南方和北方汉族民间音乐统称为《清商乐》或《清乐》，含民歌和舞曲，是燕乐（宴会音乐）的组成部分。又有宫廷雅乐（礼仪音乐），还有吸收兄弟民族音乐创作的鼓吹曲，如《战城南》；横吹曲，如《紫骝马歌》等。这一时期著名琴曲有《广陵散》和参与胡笳而写的琴曲《胡笳十八拍》。唐代民歌称为“曲子”，见于敦煌资料，如《菩萨蛮》、《剑器词》等，都有音乐曲调，以后发展为文学形式词牌。唐代多段大型歌舞曲称为“大曲”，综合器乐、声乐和舞蹈，长达几十段，如《绿腰》，大曲中接近汉族《清乐》系统较为幽雅的部分，称为《法曲》。唐代著名的《霓裳羽衣曲》就是《法曲》。唐玄宗时，依表演方式，分音乐为《立部伎》。其室外表演为八部：（1）《安乐》、（2）《太平乐》、（3）《破阵乐》、（4）《庆善乐》、（5）《大定乐》、（6）《上元乐》、（7）《圣寿乐》、（8）《光圣乐》；室内表演为六部：（1）《乐》，包括《景云乐》、《庆善乐》、《破阵乐》、《承天乐》，（2）《长寿乐》、（3）《天授乐》、（4）《鸟歌万寿乐》、（5）《龙池乐》、（6）《小破阵乐》。此期歌舞音乐的发展达到了高峰。汉唐时期新创或引进的乐器有：汉琵琶（阮咸）、箜篌、角、笳、羌笛和六孔尺八（都是现在箫的前身）、筚篥、方响、锣、达卜（单面鼓）、节鼓、轨筝、奚琴、齐鼓、羯鼓、檐鼓、都昙鼓、毛员彭、签腊鼓、鸡娄鼓、王鼓、连鼓、桴鼓、太平管、跋膝管、七星管等，这一时期各类乐器总数达300多种。乐律方面，南北朝的古琴曲中，已正式应用纯律音阶。隋朝立八声音阶。隋唐燕乐用28调。隋代音乐家万宝常提出84调的理论，并在隋唐宫廷雅乐中应用。这一时期，出现“犯调”和“移调”的作曲方法，提出主音乐的表达性能，还出现以减字谱记琴乐谱的方法，又在敦煌发现用工尺谱记唐乐谱，便于乐谱的保存和传授。3．宋代音乐[编辑本段]宋代戏曲音乐主要有杂剧音乐和南戏音乐。杂音乐吸收了歌舞大曲、北方说唱音乐、民间小唱等音乐因素形成。南戏音乐则以当时南方民间流行的小曲、歌谣为主，吸收流行词调和歌舞大曲的音乐形成。此外，还有民间“路歧人”表演的说唱音乐《陶真》（农村）、《崖词》（都市）。宋代乐器，笙和琴有较大发展。有竽笙、和笙、凤笙及葫芦琴、渤海琴、嵇琴（奚琴）、七弦轨筝、双韵等。其它引进或新制的乐器还有：五孔尺八、叉手笛、鹧鸪、扈圣、倍四、银字中管、中管倍五等吹乐器。拉弦乐器马尾胡琴也在11世纪由西北传入。用三分损益法算得18律，合理解决了转调问题，是这一时期乐律研究方面的突出成就。4．元、明、清音乐与戏剧[编辑本段]元、明、清三朝，汉族音乐以戏曲音乐为主。元代戏曲称为“元曲”，有杂剧与散曲之分。元曲音乐，来源于唐宋词曲、大曲、诸宫调中名曲及北方民间流行乐曲。其中，单个乐曲称小令，若干同一宫调七声音阶北曲的单体乐曲依一定的逻辑连成组曲，前有引子，后有尾声，称为套数。南方戏曲独称为“南戏”，戏曲由五声音阶的南曲构成。元代中期以后，杂剧戏曲南移，南北戏曲合流，形成“南北合套”的戏曲套数。明代人称南戏为《传奇》。明以后，杂剧形渐衰落，《传奇》音乐独主剧坛，兼收杂剧音乐，改名昆曲。《传奇》音乐有《海盐腔》、《弋阳腔》、《余姚腔》、《昆山腔》等四大声腔。其名声显著在明朝，其形成之始则在宋、元两朝。北方有《秦腔》，起于陕西，以枣树梆子为板，因称为《椰子腔》，音乐高亢激越。又有《西秦腔》，起于甘肃，音乐苍凉深沉，后演变为《西皮调》。《西秦腔》与陕西民间音乐结合，分别形成《西路梆子》和《东路梆子》。《东路梆子》传到山西，与当地民间音乐结合，形成《山西梆子》，在河南形成《河南梆子》，在河北形成《河北梆子》。又有《弦索调》，是用三弦或琵琶伴奏的一种歌唱的曲调，明初起于中州。传到江南，发展为太仓、苏州、嘉定三派。清初，有《二簧腔》，起于江西，传到安徽、湖北、广西。又称为《湖广调》，或说因湖北黄冈、黄陂得名“二黄”，《西皮调》与《二簧腔》结合，形成《皮黄腔》，是徽剧与汉剧的戏曲音乐基础。1870年，《皮黄腔》进入北京，形成《京剧》。此后，以昆腔、高腔、梆子、皮黄、弦索等五大声腔系统为基础，结合各地民间音乐、逐渐形成一些剧种音乐。如《昆剧》、《徽剧》、《汉剧》、《秦腔》、《山西梆子》、《河北梆子》、《粤剧》、《川剧》、《闽剧》、《滇剧》、《湘剧》、《赣剧》等剧种。说唱音乐以南方的《弹词》和北方的《鼓词》最引人注目。弹词用弹弦乐器琵琶、三弦伴奏，以《苏州弹词》为代表。清中叶，苏州弹词依曲调风格不同而分为陈调、俞调、马调。著名艺人有陶贞怀、丘心如、陈瑞生、梁德绳、王周士、陈遇乾、俞秀生、马如飞、陆士珍、姚似璋、赵湘舟、王石泉等。《鼓词》由演员，另有三弦、琵琶、四胡等弦乐器伴奏。《鼓词》又称为《大鼓》，以冀中《西河大鼓》、《沧州木板大鼓》最早。著名艺人有郝老凤、王小玉、马三峰等。

民族乐器分为四类：体鸣乐器；膜鸣乐器；气鸣乐器；还有弦鸣乐器。一、体鸣乐器：（1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓、铜鼓，等等。（2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。（3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。（4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。（5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。二、膜鸣乐器：（1）棰击膜鸣乐器：大鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓，等等。（2）拍击膜鸣乐器：夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞，等等。（3）混合击膜鸣乐器：手鼓、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都 ，等等。 三、气鸣乐器：（1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、铓筒、布巴，等等。（2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。（3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、横笛、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨，等等。（4）吹口气鸣乐器：夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰，等等。（5）单簧气鸣乐器：巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦笙、芦笙、排笙、木叶，等等。（6）双簧气鸣乐器：巴拉曼、波伯、细筚篥、小闷笛、苏尔奈、长唢呐、嘉令、波列、苗族唢呐、白族唢呐、彝族唢呐、拜、勒尤·勒浪、洞巴、阔诗乃依、双筚篥、长积、双管闷笛、咪咪、双勒浪，等等。四、弦鸣乐器:（1）打击弦鸣乐器:竹筒琴、竹琴、锵，等等。（2）弹拨弦鸣乐器:玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶、纳西琵琶、火不思、忽雷、考姆兹、苏古笃、扎木年、弹布尔、赛依吐尔、碧约牛腿琴、独它尔、喀什热瓦普、多朗热瓦普、热瓦普、巴朗孜库木、库木日依、阿肯东布拉、乐队东布拉、月琴、贵州咸宁彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龙头三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、傈僳三弦、赛玎、壮族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、竖箜篌、凤首箜篌、双排弦箜篌、雁柱箜篌、转调箜篌、卡龙、弓琴、达比亚、傣玎、托甫秀尔、东布尔、菲特克呐、三线琴，等等。（3）弓拉弦鸣乐器:琤尼、牙筝、塔吉克艾捷克、胡琴、萨它尔、胡西它尔、椰胡、葫芦胡、土胡、根卡、多朗艾捷克、艾捷克、高音艾捷克、低音艾捷克、独弦胡琴、适争、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、铁琴、藏京胡、马骨胡、竹筒胡、纳西胡琴、二黄、朗多依、西玎、多洛、扎尼、彝族三胡、四胡、蒙古族四胡、四弦胡、彝族四胡、布依四胡、马头琴、克亚克、呃吱、牛腿琴、库布孜、朝尔，等等。

民族乐器分为四类：体鸣乐器；膜鸣乐器；气鸣乐器；还有弦鸣乐器。 一、体鸣乐器 （1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓锣、铜鼓、三角铁、木鱼、广东版、木琴、铝板琴，等等。 （2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、钗、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。 （3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。 （4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、 铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。 （5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。 二、膜鸣乐器 （1）棰击膜鸣乐器：大鼓、排鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓，等等排鼓。 （2）拍击膜鸣乐器：夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞，等等。 （3）混合击膜鸣乐器：手鼓（俗称蛇皮鼓）、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都 ，等等。 三、气鸣乐器 （1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、铓筒、布巴，等等。 （2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。 （3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、排萧、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、 骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨、口笛、埙，等等。 （4）吹口气鸣乐器：夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰，等等。 （5）单簧气鸣乐器：巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦丝、芦笙、排笙、高音笙、中音笙、低音笙、木叶，等等。 （6）双簧气鸣乐器：巴拉曼、波伯、细筚篥、小闷笛、苏尔奈、长唢呐、嘉令、波列、苗族唢呐、白族唢呐、彝族唢呐、拜、勒尤·勒浪、洞巴、阔诗乃依、双筚篥、长积、双管闷笛、咪咪、双勒浪，等等。 四、弦鸣乐器 （1）打击弦鸣乐器:扬琴、竹筒琴、竹琴、锵，等等。 （2）弹拨弦鸣乐器:古筝、柳琴、阮（大阮、中阮、小阮）、古琴、蝶筝、玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶、纳西琵琶、火不思、忽雷、考姆兹、苏古笃、扎木年、弹布尔、赛依吐尔、碧约牛腿琴、独它尔、喀什热瓦普、多朗热瓦普、热瓦普、巴朗孜库木、库木日依、阿肯东布拉、乐队东布拉、月琴、贵州咸宁彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龙头三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、僳僳三弦、赛玎、壮族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、竖箜篌、凤首箜篌、双排弦箜篌、雁柱箜篌、转调箜篌、卡龙、弓琴、达比亚、傣玎、托甫秀尔、东布尔、菲特克呐、三线琴，等等。 （3）弓拉弦鸣乐器:二胡、中胡、老胡、高胡、京胡、板胡、马头琴、琤尼、牙筝、塔吉克艾捷克、胡琴、萨它尔、胡西它尔、椰胡、葫芦胡、土胡、根卡、多朗艾捷克、艾捷克、高音艾捷克、低音艾捷克、独弦胡琴、适争、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、铁琴、藏京胡、马骨胡、竹筒胡、纳西胡琴、二黄、朗多依、西玎、多洛、扎尼、彝族三胡、四胡、蒙古族四胡、四弦胡、彝族四胡、布依四胡、马头琴、克亚克、呃吱、牛腿琴、库布孜、朝尔，等等。

前言： 林林总总讲过很多，我感到很多同学并不是十分清楚要做什么。其实，编曲配器最重要的特性就是调和音色，所以去思考音色就是很重要的一件事。感受音色并不是使用演奏技术去思考，而是用心去体会。声音和色彩一样是有其本质的情感质地的，所谓冷暖色调就是这个意思。其实音色的本质是人的技术所无法改变的，真正读懂这一点，才可能准确地选择配器音色和乐器的演奏技法。161小型民乐队传统风格的编配要点综述： a/ 乐队以齐奏为主，先不作声部的纵向处理，以横向齐奏为主，就是创作作品亦是如此。因为民族乐器的音色各不相融，音量也不平衡，配器手段不当就会使音色相互抵消，降低乐队的音量，不如使用简单但是有效的手段。艺术创作不要局限于技术，而是要以实际效果为主要目的。（参考音响：唢呐独奏《百鸟朝凤》、笛子独奏《三五七》、等民间器乐独奏曲）。仔细揣摩民间音乐的合奏模式，从中感受到乐器特点与演奏样式、音乐语言和编配手段的统一，想象一下用其他手段的效果，并作比较。b/ 注意乐队音响结构处理，将音色比较突出并且演奏比较灵活的乐器作为与乐队声音形成对比的主要因素，但不要滥用，一首乐曲有一至两个特殊音色反复出现即可。一般来说，一个声部比较活跃时，其他声部相对就不要太华丽，形成对比才会用效果。c/ 注意音响结构与演奏风格的统一，一首乐曲一般不要有过多的演奏变化，音响和音色语言要节省。声部互相填空的方式在传统乐曲中是用得比较普遍的，这并不是为了技术的需要，其实最根本的原因也许就是因为听觉的需要，就是这么简单。d/ 传统风格的乐曲尽量不要用现在流行的和声加简单音型的伴奏手法来写作，尽量采用民间音乐的简单调式和声和相对统一的节奏方式，这是最为有效的音响手段。如果是由一些音型的使用，注意不要用分解和弦式的音型，可以使用同音反复音型，也可以使用旋律式的音型。（参考音响：戏曲伴奏、民间器乐曲）e/ 尽量少使用西洋低音乐器，只要改变观念，深刻认识音色的材质特点，采用准确的手段，少用或不用西洋古典和声，尤其不要把低音当作节拍器，这样，低音乐器的使用就不是绝对的了。f/ 每个声部、每一件乐器都尽可能在最佳音区演奏，避免使用极限音区；每件乐器都按照自己的演奏特点去加花，避免刻意去使用特殊演奏方法，因为民乐器的许多特殊演奏法都会改变音色和音量，从而会破坏乐队的音响平衡，除非是在独奏的条件下。（参考音响：广东音乐、江南丝竹）。 以上内容希望能够仔细体会，不要因为是习惯的样式就不以为然，许多看起来很简单的手段实际上是最有效果的，而且与对音色的深刻思考是有益的。84 作业：继续上学期作业，为笛子曲《五梆子》编配小型乐队齐奏性的伴奏，从第一段开始；注意不要用西洋低音。261传统演奏技法在乐队编配中的使用： 传统演奏技法是民乐演奏中最重要的特点之一，尤其是在传统乐曲中更是如此。但在小乐队编配中这往往会成为写作的难题，其现象有两种： a/ 没有内心听觉要求，整个写作成为演奏技巧的堆砌，结果声部杂乱，音响效果混杂，所有的技巧互相对撞干扰，反而全没了效果。b/ 不知道如何使用风格性的演奏技法，编配的完全像一个西洋乐队版本，尤其是传统乐曲的编配，往往会失掉原有的风格特点。 其实，风格性的演奏技巧在一首乐曲往往仅选择使用其最有特点的一种即可，不要面面俱到，想到什么就用什么。一种演奏技巧可以在乐曲中反复出现，加深风格的印象，同时也是节省使用素材，要懂得舍弃。在给独奏乐曲写伴奏时要注意不要因为想表现风格而在乐队中大量使用风格性技巧，这样往往会喧宾夺主，技巧有独奏乐器表现就可以了。有时在乐队里仅使用最有演奏特点的乐器演奏风格性技巧即可，而且最有特点的风格性演奏技巧基本上都是在乐器的最佳音区演奏的。（参考作品：笛子独奏《三五七》、《卖菜》）。