画动漫人物要用什么工具，要用什么笔画才好？

彩铅画动漫人物教程如下：材料准备：白纸、彩铅等。操作步骤：1、用2B铅笔画出娃娃的外部轮廓，标记出眼睛的位置，在头部的二分之一处，起形要多用直线。2、用铅笔把娃娃的五官形体画出来，和成人比较，儿童的眼睛大，五官距离近，头颅和面部的比例接近一比一。儿童眼睛的位置大概是在头的中间部位，而且眼睛相对较大，五官都是还没有完全张开的比较圆润的，而且骨骼在他们的脸上不会非常的清晰。所以在画的时候，可以把线条处理的相对柔软一点。3、继续用铅笔画娃娃头发和头饰的准确形状，把头发和头饰的遮挡关系画出来。4、用31号红色画头饰的暗部颜色，亮部的颜色轻轻的涂一层，头饰凹进去的形体颜色加重，用力画。5、用31号红色深入刻画头饰的形体，要区分出头饰的折叠和遮挡关系；颜色重的地方要用38号红色画，亮部轻轻涂一层。6、用同样的手法和11号红色画右边的头饰，同时，用45号棕色画头发第一层颜色；用44号棕色画头饰在头发上的投影。7、深入刻画头发，把彩铅削尖，头发要顺着头皮的方向从上往下画；用45号棕色画头顶的头发，一根线一根线的画；垂下去的头发，从上而下，轻轻的画出头发丝的质感，后面的头发颜色较重，前面的较亮。8、刻画五官的形体，用40号黑色画黑眼球的颜色，用45号棕色画眼白的颜色和双眼皮，高光直接留白；继续用45号棕色轻轻的画脸部的第一层皮肤色。9、用上面的颜色和技巧画右眼，同时，用75号橙色画右边的皮肤颜色；用44号棕色画鼻子的顶部；用40号棕色轻轻地画鼻孔。10、刻画嘴巴，用46号橙色哈下嘴唇的颜色，用70号粉色画上嘴唇的颜色形状，同时，用75号橙色轻轻的涂下嘴唇投影的颜色。11、继续用70号粉色画脸的亮部和脖子的颜色，光线从下面而来，所以脸的下面最亮。12、摄入刻画衣服，用45号棕色画衣服的颜色，靠近脖子的地方颜色最重；所以用40号棕色画衣领的形体颜色，然后再用45号在上面叠加。13、彩铅人物画就完成啦。

动漫正太画法如下：材料准备：一张纸、铅笔、彩笔。操作步骤：1、用棒球线条结构。在动态的身体外构。2、在动态结构的基础上画出人物的身体外轮廓。3、细致地画出人物的五官和脸型。Q版漫画角色通常脸部要画的圆一些，不要画的很尖。4、接着画出人物的头发，注意看下图的发型哦。5、画出少年的上半身服饰。6、用黑色、普蓝色、群青、天蓝色铅笔画出眼睛的颜色，浅灰色画出眼睛的阴影。用深肉色画少年的肤色。7、用粉绿色铅笔画出少年的头发颜色。8、用浅灰色、天蓝色铅笔画出服饰的颜色。9、用黑色铅笔画出布偶的眼睛，浅蓝色画出它身体的颜色，浅灰色画出肚皮的阴影颜色。

仔细观察、观察人体比例、细节部分、最好先把人体结构了解透彻、这样画出来的人物才不会崩掉；【人物比例什么的、一般六头身就可以了；手掌大约是脸的一半；脚掌和手掌的长度差不多；不算手掌的话、胳膊的关节在正中间；眼睛五官什么根据个人喜好、可大可小、不要太夸张就好了、不然会很难看、（漫画为了美观、就改变了一些常人的比例）腿一定不要比身子还短、；女的肩窄胯宽、男的肩宽胯窄；人物动作、衣褶、头发什么的一定要自然、；调子什么如果你会的话，你也可以上上调子试试、这样的话、人物就看起来更立体些（我说的不全、其他的你可以去贴吧讨论一下）【最后插一句、、其实啊、漫画、完全可以自学、、可以不用去找辅导班教、、当然、如果去学一学的话也没什么坏处

我是自己总结的，先，①.用尺子或者什么，量好你要画的事物图片，和你纸张的比例，每一个部位都要量（对于初学者这画的比较像，比较简洁一点），②.然后先画头发，再画脸，再画脖子，上身，下身，只画个线条，起个稿，（眼睛最后画，眼睛是重中之重，最为传神的，要仔细），③.然后按线条，把认为不满意的，擦掉，一点点修改，不建议一条长线条一气呵成，这对于初学者难些。④.然后画眼睛。（眼睛难画，建议先在别的纸张练一下轮廓，眼睛里面的部分对于初学者，可以画的稍微简单一点，熟练之后可以追求完美）。⑤.对于头发，男孩子，狂野类型的，要流畅，一笔而过，力气大一点点，颜色画深一点，这样子比较狂野。⑥.上色。如果非要上色，建议先用铅笔，2B.6B.或者0.5.0.7的铅笔按颜色深度上色，上色，要斜的从上往下左右来回摆动铅笔。（画眼睛用这种方法好点）。后面的就是修修改改了，直到你满意，对于初学者，不比追求太完美。要觉的可以，请采纳！谢谢！

对于爱绘画的人来说，能够通过铅笔画出一个漂亮的漫画妹子的形象，无疑是一件非常有成就感的事情。并且也能够直接体现出一个绘画的人的水平，但是想要画出一个细腻的动漫人物形象 ，往往需要很长时间的努力，以及不小的努力。1、整体构图在进行妹子形象的绘画的同时，需要针对于人物的整体形象进行把控。对于初学者来说，经常会遇到的一个问题便在于很难让整体体现出协调的感觉，最直观的感觉就是左右两边的形象变形，这一点主要在于对于常用手的习惯。而改善这个问题，便需要我们从整体构图上面进行改善。首先我们可以不断重复进行整体构图的描绘。也就是一遍遍对想要构建的妹子的漫画形象进行大体上的描绘，如此进行一段时间的训练之后，我们便可以对于人物的整体形象进行整体把控。2、局部细描以及相关技术在对于动漫人物的整体形象有了一个整体的把控之后，便可以进行局部的细描训练，并且在这个过程之中我们还需要进行相关的基础知识比如透视、结构、光影等基础知识的学习，毕竟任何一个领域当中想要取得好成绩，必须要对相关知识有所了解。综合来说，想要画出来一个漂亮美丽的妹子形象对于一个画手来说，是需要一段不短的时间进行训练。毕竟对于任何一个领域而言，想要取得一定的成就都要付出一定的努力。

动漫人物画法如下：材料准备：纸、笔等。操作步骤：1、先画出辅助线，简单的画一下整个人物的模型。2、画出眼睛的位置，注意眼睛不要画在辅助线上，那是眼睑的位置。等下还要画眉毛。3、画出眼睑和耳朵，躲注意要往下一点。4、重点来了，眉毛有点难画，注意看图片中辅助线的位置。5、紧接着勾勒下头发的辅助线，画下大致情况就行。6、换用深色的笔，描边使人物更加生动。7、用橡皮擦，仔细的擦除高亮部分，不要擦多了，一点点就好。8、用铅笔画出腮红，画的是一个尴尬的表情，画了腮红更加可爱。动漫：1、动漫是动画与漫画的合称。该词早期主要在日本动漫爱好者中使用，正式使用是动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊。2、“动漫”一词最早在正式场合被使用，是1998年11月大陆的动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊。这一词语后经由《漫友》杂志传开，因概括性强在中国大陆地区的使用开始普及起来。3、“动漫”这一合称的出现主要是因为日本的动画和漫画产业联系紧密，所以日本动画和漫画在中国传播的过程中，出现了《动漫时代》这样综合了日本动画和漫画咨询的杂志。

如何画好漫画女生？画一个可爱的卡通美少女！今天我们来学习动漫人物中少女型任务的画法。工具/原料1. A4纸2. 自动铅笔方法/步骤1先用铅笔画一个圆作为头，再勾勒出脖子和肩膀的轮廓。2在圆上修改出脸型。3简单概括地画出五官。4画出头发一组一组的走向，最后画出整个头发的轮廓。5给少女画一个衣领。6用短线条在人物脸上排出红晕。然后用同样的方法简单地画出人物的暗部。7最后沿着衣领签名，并且写上日期。

给你几幅图如下：画人物的技巧：1、确定头型。斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个形状的空间立体结构。2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感。3、眉眼框。同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，靠近的一侧一定要长一些，具体长度要看头部的角度而定。4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。视线与耳鼻线与水平中线画法类似;脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延长形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸;耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。5、脸轮廓线。一侧从眉线画起(同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点)，另一侧只需要画到耳鼻线即可。6、眼睛、眉毛。其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系，保持双眼的距离;一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延长线同样汇聚到眉心点。7、鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上，呈折线型，通常起终点是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注意折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远;嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应;耳朵兼有正面和正侧面的特点。

01先放上一张白纸，在白纸上画一个圈。02、然后在正中间画一条竖线，再在下面也画一条线。03、然后沿着圆形和线条描出脸的轮廓。04、接下来画颈部的轮廓。05、在第一条横线的上方再画一条横线，并依此描出眼睛的轮廓。06、然后画眼球的部分。07、在眼睛适当的空白处打上阴影。08、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分。09然后将之前画的辅助线擦掉。10、接下来画头发的部分。11、头发画好之后，在颈部和头发、眼睛周围打上阴影，使人物看上去更有实感。12、在一些细节地方稍作修饰，一个漫画人物就画好了。

用铅笔画卡通人物的教程:第一步:今天，我要教你画一个漫画女孩的头像。首先，画出人物的脸。漫画中常见的脸是瓜子脸，下巴有些尖。如果不太了解动漫人物的脸，可以画十字辅助线，也可以看看相关教程。只画一个头很奇怪。也可以画脖子。这里铅笔线条可以淡一点，确定没有问题后我们再加深。第二步:画出人物五官轮廓，用辅助线确定眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴的位置。漫画女生眼睛一般比较大，大家可以根据自己的喜好来做。画漫画没有那么多硬性要求。第三步:画出人物的头发部分，是有刘海和发髻的形状，耳朵两侧是卷发。头上还有一个花头饰，很精致的女生发型。用铅笔画卡通人物的教程:第一步:今天，我要教你画一个漫画女孩的头像。首先，画出人物的脸。漫画中常见的脸是瓜子脸，下巴有些尖。如果不太了解动漫人物的脸，可以画十字辅助线，也可以看看相关教程。只画一个头很奇怪。也可以画脖子。这里铅笔线条可以淡一点，确定没有问题后我们再加深。第二步:画出人物五官轮廓，用辅助线确定眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴的位置。漫画女生眼睛一般比较大，大家可以根据自己的喜好来做。画漫画没有那么多硬性要求。第三步:画出人物的头发部分，是有刘海和发髻的形状，耳朵两侧是卷发。头上还有一个花头饰，很精致的女生发型。

动漫动物画法如下：1、用铅笔画出小猫圆圆的脑袋和耳朵，并用黑色画笔勾画一遍。2、画出小猫的的眼睛、嘴巴、双脚和嘴巴的小鱼，并用黑色画笔勾画一遍。3、画一只胖胖的小熊，并用黑色画笔勾画一遍。4、用橘色画笔给小猫和小熊的耳朵、毛发和双脚涂色即可。动漫简介动漫，即动画、漫画的合称，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”，并非专业术语。动漫是动画与漫画的集合，动漫与动画的关系是包含与被包含关系，并非同属关系。所有的动画、漫画作品都可以称之为动漫作品，但不可说动画或者漫画是动漫，原因是在语义上：动画和漫画是两种不同的艺术形式的作品，而并无“动漫”这种艺术形式的作品，它只是一个由中国本土所创的合成词。在很多场合，“动漫”一词被误用于指“动画”，十分容易引发歧义。

我会哦

线稿，首先用自动铅笔画好（0.5）。（自动铅笔的笔芯都是2B）然后使用漫画专用的樱花牌的勾线笔，效果很好。不过在勾线期间，我个人建议初学使用钢笔，也就是专业画漫画使用的钢笔尖（不吸水的那种，和鹅毛笔一样，沾一点墨水用一下的那种）这种不但便宜很多，而且线条完美一些。

打轮廓推荐用2B~4B的铅笔，软度逐渐递增，精确描边和刻画细节（如眼睛、发丝等）推荐使用HB。我比较喜欢用HB铅芯的自动铅笔画细节，利落明晰。铅笔品牌推荐马可。另外别忘了配两块好用的橡皮：一块大的柔软一些用来擦大面积的地方，一块稍硬些，削尖擦眼睛或密集线条等细节。

没有学过没关系啊 我也属于你这一类 像你给的这一张图其实很好画的说 线条背景都很简单 我不知道你需要怎么教但画画这种是是要靠自己去认真啊别人怎么教啊，那就是代你画咯 你放开手去画就行 开始也许画不好，但多练几次就行 希望你能早日完成这幅画。。。。。

01先放上一张白纸，在白纸上画一个圈。02、然后在正中间画一条竖线，再在下面也画一条线。03、然后沿着圆形和线条描出脸的轮廓。04、接下来画颈部的轮廓。05、在第一条横线的上方再画一条横线，并依此描出眼睛的轮廓。06、然后画眼球的部分。07、在眼睛适当的空白处打上阴影。08、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分。09然后将之前画的辅助线擦掉。10、接下来画头发的部分。11、头发画好之后，在颈部和头发、眼睛周围打上阴影，使人物看上去更有实感。12、在一些细节地方稍作修饰，一个漫画人物就画好了。

工具很多，而且漫画工具普遍比较昂贵。一般线稿，首先用自动铅笔画好（0.5）。（自动铅笔的笔芯都是2B），然后使用漫画专用的樱花牌的勾线笔，效果很好。不过在勾线期间，初学使用钢笔，也就是专业画漫画使用的钢笔尖（不吸水的那种，和鹅毛笔一样，沾一点墨水用一下的那种）这种不但便宜很多，而且线条完美一些。打个比方，钢笔头的，可以随着你画漫画的力度调整笔尖的大小、而樱花牌的勾线笔(也就能算马克笔的一种）虽然好用，但是一种笔只能是型号的，没有粗细之分。不过少女漫画的头发一般喜欢用这种超级细致的笔。毕竟钢笔还是做不到。钢笔一般够大概轮廓，完全够用。??至于后期的色彩处理，可以使用便宜一点的马利牌的漫画毛笔。也蛮细，蛮好用的。扩展资料在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。1、铅笔，主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。2、鸭嘴笔，用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。3、马克笔，常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色马克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。马克笔分油性、水性、酒精性三种。4、毛笔。既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。5、绘图笔，绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从0.1mm至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。6、蘸水笔，用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。7、彩色铅笔，使用方法和铅笔相同，线条纤细，多用于细部的描绘和修正。分为能溶于水的水性彩色铅笔和能溶于油性溶剂的油性彩色铅笔两种。

画动漫画人物，可以画成很多种，可以画成写实的，也可以画成夸张的或可爱的，下面就画一个可爱的小女孩，只画头和手的部分，更能表现出女孩期盼的眼神。画这幅画时，头要画得很大，肩膀和手要画小。工具／原料：纸一张、铅笔一支。1、准备白纸和铅笔。2、先画脸型，画小女孩一般画成圆圆的比较可爱的脸，下巴稍微尖一点。3、在漫画里，通常画女孩的眼睛是大大的，方方的，眉毛则细一点。4、在眼里画三个小圆圈，表示眼睛的高光，这种高光最能体现人物萌萌的神态。眼睛除了高光的三个圈，眼球部分涂成黑色。5、女孩的鼻子只用一小段折线来表示，嘴画一长一短两条线。鼻子和嘴都画小，更显出又大又亮的眼睛。6、画她的头发，漫画女孩的头发一般比较浓密，看似凌乱，但非常好看。用铅笔画许多缕长短不一的头发，在头后面画一个细细的小辫子。7、在小辫子上方画上两个头饰，显得女孩很可爱。8、画女孩的脖子和肩膀，漫画人物通常肩膀比头窄很多，才能显出人物的萌态。9、再画上女孩的小手，两只手是握在一起的，好像期盼着什么。手也不能画太大。10、在头顶周围画上一圈光。11、最后用铅笔把女孩头发涂黑，一个可爱的萌萌的女孩就画完了。

　　从内容来看，根据日本动漫界的分法又有格斗、恋爱、搞笑、变身、推理、魔法等，这么细致的分类，使得不同性格、年龄的人都能拥有自己喜欢的动漫。下面是我为你带来的，欢迎欣赏学习。 　　 　　动漫女生铅笔画简单画的图片1 　　动漫女生铅笔画简单画的图片2 　　动漫女生铅笔画简单画的图片3 　　动漫女生铅笔画简单画的图片4 　　动漫女生铅笔画简单画的图片5 　　动漫女生铅笔画简单画的图片6 　　素描写生常用的光线有哪些?这些光线又有哪些不同呢? 　　素描的写生训练是在室内进行的，所以，如何布光是一个涉及物件不同的表现方式问题。素描的光源有两种：一种是从窗户射进来的散射的自然光，另一种是灯光。灯光又有单灯和多灯之分。相比较而言，灯光要比自然光容易画一些，因为灯光的光线比较单一和固定，物体被照射后的明暗关系比较简单，对比较为明显，前后关系也比较突出，是初学素描者常采用的照明光源。自然光的光照比之灯光的照明，可使物体明暗变化丰富、层次多样、对比协调，是素描训练整体把握、概括处理的必要手段。素描表现自然光，要比 　　表现灯光难一些，因此，要先进行灯光的训练，然后再进行自然光的学习。

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少女动漫人物绘画方法步骤：1、用棒球线条绘制出人物跪姿的身体动态结构在动态结构的基础上画出人物的身体外轮廓。2、细致地画出人物的五官和脸型接着画出人物的头发。3、画出女孩的上半身身体和她的服饰。4、画出萌妹子的短裤和双腿，人物在跪着的时候大腿和小腿就会产生挤压，膝盖受力，从而注意人物腿部两侧肌肉发生的变化，线条要流畅。5、用熟褐色、褐色、浅棕色、橘黄色铅笔画出眼睛的颜色用深肉色画萌妹子脸部的肤色。6、用深肉色铅笔绘制出萌妹子的肤色。7、用浅棕色铅笔画出萌妹子的短发颜色。8、用浅粉色画出萌妹子上衣和手袖的颜色用浅粉色画出萌妹子短裤的颜色，漫画萌妹子这就完成了。

问题一：画动漫人物要用什么工具，要用什么笔画才好？ 工具很多，而且漫画工具普遍比较昂贵。 就我个人的这几年的经验而言，线稿，首先用自动铅笔画好（0.5）。（自动铅笔的笔芯都是2B） 然后使用漫画专用的樱花牌的勾线笔，效果很好。不过在勾线期间，我个人建议初学使用钢笔，也就是专业画漫画使用的钢笔尖（不吸水的那种，和鹅毛笔一样，沾一点墨水用一下耽那种）这种不但便宜很多，而且线条完美一些。 打个比方，钢笔头的，可以随着你画漫画的力度调整笔尖的大小、（最重要的是，一套里面有十来个笔尖，每个笔尖可以勾不同的线条。当然，也有6只笔尖一盒的，这个看你自己的需求了。） 而樱花牌的勾线笔(也就能算马克笔的一种）虽然好用，但是一种笔只能是型号的，没有粗细之分。 不过少女漫画的头发一般喜欢用这种超级细致的笔。 毕竟钢笔还是做不到。钢笔一般够大概轮廓。完全够用。 我自己是两种都要的。你也可以这样。 至于后期的色彩处理，可以使用便宜一点的马利牌的漫画毛笔。也蛮细，蛮好用的。 希望能对你有帮助。 问题二：动漫人物眼怎么画需要什么笔 先画眼睛轮廓眼球左或者右边画些椭圆眼球边画与相应椭圆两椭圆定能颜色进眼球边与间颜色用重点边用力少些轻轻色画眼睛神仔细观察图片单独画几眼睛练几 问题三：画动漫人物用什么笔好。。。 这是随意的，不过用的多的是马克笔 问题四：画动漫人物用什么笔最好 随你喜欢。画的好用什么都一样。 问题五：用什么笔用来画动漫人物好 工具很多，而且漫画工具普遍比较昂贵。 就我个人的这几年的经验而言，线稿，首先用自动铅笔画好（0.5）。（自动铅笔的笔芯都是2B） 然后使用漫画专用的樱花牌的勾线笔，效果很好。不过在勾线期间，我个人建议初学使用钢笔，也就是专业画漫画使用的钢笔尖（不吸水的那种，和鹅毛笔一样，沾一点墨水用一下的那种）这种不但便宜很多，而且线条完美一些。 打个比方，钢笔头的，可以随着你画漫画的力度调整笔尖的大小、（最重要的是，一套里面有十来个笔尖，每个笔尖可以勾不同的线条。当然，也有6只笔尖一盒的，这个看你自己的需求了。） 而樱花牌的勾线笔(也就能算马克笔的一种）虽然好用，但是一种笔只能是型号的，没有粗细之分。 不过少女漫画的头发一般喜欢用这种超级细致的笔。 毕竟钢笔还是做不到。钢笔一般够大概轮廓。完全够用。 我自己是两种都要的。你也可以这样。 至于后期的色彩处理，可以使用便宜一点的马利牌的漫画毛笔。也蛮细，蛮好用的。 希望能对你有帮助。 问题六：画动漫人物用什么笔勾线 对于勾线我建议你采用蘸水笔，蘸水笔的线条能根据力度、角度与所蘸墨水的量的不同产生灵活的粗细变化，但书写过程中需要频繁的蘸墨水。 蘸水笔的笔尖种类很多，每种笔尖的软硬与弹性的程度各有不同。 蘸水笔笔尖主要包括G笔、D笔（也称镝笔）、圆笔和学生笔。 蘸水笔笔尖主要包括G笔、D笔（也称镝笔）、圆笔和学生笔。 各种笔尖的特点 作为和马克笔一样受欢迎且常用的笔种――蘸水笔，又在这一种类下细细分出各种笔类，其中各笔的特性绘画方式自然各有千秋。 G笔：笔尖富有弹性，容易控制线条粗细变化。因为能画出抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线。 D笔：弹性比G笔、圆笔小，较易控制线条的粗细变化，常用于画布料的质感。因为不易划纸，也常用于绘制各式效果线。和G笔一起非常受日本漫画家的青睐。 圆笔：弹性大，较容易划纸。因为线条很细，常用于细部的描绘。 学生笔：弹性小，画出的线条较细且粗细较均匀，常用于绘制背景及效果线。 适用于在漫画中描头发，这样的效果明显，真实，立体。另有些蘸水笔适用于描绘背景。 如果你是出于无聊时想画画，其实你可以购买一种名为‘秀丽笔"的笔，它的笔尖有点类是与毛 笔，同样也可以根据你用笔的力度来画出线条的粗细变化。 上色方面 如果你想采用水溶性彩铅，要先做好心理准备，水溶铅这玩意儿不是绘画初学者用的东西，弄不好可能会毁了整张画（此人被毁了N张）。如果你是绘画初学者还是用普通的彩色铅笔吧！那货惹不起啊！先用普通的彩色铅笔练好色感，再尝试水溶性彩铅吧！ （想尝试的话，不懂也可以来问我。还有水溶性彩铅也比普通的彩色铅笔贵很多。） 如果你觉得你水粉或水彩学得不错，也可以运用这两种颜料来上色，效果也不错（话说回来，这两种操作起来也不容易，同上可能也会毁了画） 纸张方面 那得看你想画什么效果了。如果想画看起来比较精致光洁的就选光滑的纸张，如果注重阴影效果及层次感就选表面较粗糙的较硬纸张。不过还是尽量不要选用表面光滑的纸，色彩不容易上。可以选用市面上出售的素描纸。 问题七：画动漫人物应该用什么画笔 板绘的效果比较好。 但是，手绘的话可以用水溶性蜡笔、樱花牌描绘笔、马克笔。水彩水粉的话也画。 问题八：想画动漫中的人物请问要用什么笔画出来的好看，（希望有这个笔的图和价格，） 铅笔做底稿，基本很便宜。勾线我用圆笔（属于钢笔吧）也是长时间使用，算不上贵。贵的是网点纸 问题九：画画用什么笔好怎样画动漫人物? 到快手上去问影影夜，望采纳 问题十：画色彩动漫人物用什么笔好一点， 用油性笔和水粉笔

　　我国动漫发展的历史从上世纪20年代开始,在近100年的时间里制作出了很多优秀的动画和漫画作品,下面是我为你带来的，仅供参考。 　　铅笔画动漫眼睛图片素材欣赏 　　铅笔画动漫眼睛图片素材1 　　铅笔画动漫眼睛图片素材2 　　铅笔画动漫眼睛图片素材3 　　铅笔画动漫眼睛图片素材4 　　铅笔画动漫眼睛图片素材5 　　铅笔画动漫眼睛图片素材6 　　

用铅笔画动漫人物的眼睛，具体操作步骤如下。1、用虚线画出上眼睑和下眼睑的位置。如下图所示。2、用虚线画出瞳孔的位置。如下图所示。3、用虚线画出眉毛的位置。如下图所示。4、用虚线画出瞳孔里的细节和双眼皮的位置。如下图所示。5、用实线将瞳孔里的黑色部分和上眼睑涂黑。如下图所示。6、用虚线将瞳孔中灰色位置轻轻的涂灰（中间要留空白位置）。如下图所示。7、用实线画出眼睛的眉毛、双眼皮和下眼睑。如下图所示。8、用实线画出上睫毛，用虚线将眼白部分位置轻轻的涂灰。如下图所示。9、画出下睫毛和瞳孔中灰色位置的细节就完成了。如下图所示。

先轻后重先画好大概轮廓然后用笔轻扫（图一）一层层叠加加重（图二）手绘注意留白~这样基本就算完成（图三）其他就靠眉毛发型来配合了其实眼睛没必要太注重整体才是最重要的个人有个喜欢的插画师叫eno她的眼睛画的都不是特别漂亮但是整体画面却可以给人干净清爽的感觉

动漫怎么画 少女 可爱：1、先用铅笔画一个圆作为头，再勾勒出脖子和肩膀的轮廓。2、在圆上修改出脸型。3、简单概括地画出五官。4、画出头发一组一组的走向，最后画出整个头发的轮廓。5、给少女画一个衣领。6、用短线条在人物脸上排出红晕。然后用同样的方法简单地画出人物的暗部。“动漫”一词最早在正式场合被使用，是1998年11月大陆的动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊。这一词语后经由《漫友》杂志传开，因概括性强在中国大陆地区的使用开始普及起来。“动漫”这一合称的出现主要是因为日本的动画和漫画产业联系紧密，所以日本动画和漫画在中国传播的过程中，出现了《动漫时代》这样综合了日本动画和漫画资讯的杂志。因此，“动漫”最早主要在日本动漫的爱好者中使用，用来指日本的动画和漫画。但随着中国动画和漫画产业的发展，用来指中国的动画和漫画的场合也多了起来。“动漫”的英文翻译有多种版本，《动漫时代》为“Animation & Comic”，中华动漫出版同业协进会为“Comics & Animation”，中国国际动漫节为“Cartoon & Animation”。

分类: 艺术 >> 书画美术 问题描述: 这里是指最一般的日本动画片 解析: 水粉？？太误人子弟了吧 水粉是只有中国一个国家生产的奇怪画种 半油画半水彩的四不象 外国就只有油画 水彩 丙锡三种日本老工艺是用铅笔起稿 颜色画在透明的赛璐璐片上（一种塑料的名字）用彩色墨水上色 就是小孩子用的十几色水彩笔的墨水 他们用毛笔画罢了 日本彩色墨水很出名的 颜色鲜艳 坚固耐久 水融透明 不少漫画家插画彩稿就直接用马克笔上色 （专业马克笔颜色上千种） 99年左右 赛璐璐片的价格太高 加上电脑软件的成熟 现在动画片都是 铅笔原画稿扫描到电脑了 动检后用电脑上色 少数追求特定效果也有 比如吉卜力的〈邻居家的山田君〉用水彩上色 日本插画界依然保持有很多插画家水彩上色 如果只是想画动漫 推荐 1 水粉 简单 除非多次覆盖厚画 否则颜色不鲜亮容易脏 灰 2 水彩 水分把握难 但容易出效果 颜色透明清凉 3 水融彩铅 过渡地方只要用水融开 晕过去就可以 方便 颜色过于清淡 4 马克笔 要求颜色多 价格贵 技巧高 方便 5 丙锡颜料 覆盖力强 快干 鲜艳 世面上有一套介绍日本漫画家上色的书 16开本 一套5 6本 都不厚 每本介绍了几个用一种工具漫画家 以及范画技巧 很好的书

如果有肉色的彩铅就用它,阴影用橙色或者浅棕,注意过渡要自然,下笔轻一些比较容易控制.如果颜色少,我试过用红色,只用这一种,非常轻的上色,阴影处就稍稍加重一点,亮处隐隐有颜色即可,体现自然健康的红润感觉就行,高光处留白,重要的是过渡要自然,最后效果也不错的.

画动漫人物男生教程如下：材料准备：画纸、画笔、彩笔。操作步骤：1、用铅笔画出头部的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、接着按照辅助线画出男生帅气的头发，注意头发的走向。3、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，画上人物的眼睛、鼻子、嘴巴、眉毛等。4、最后给任务图上颜色，画上一些反光的细节，这个男生的动漫人物就画好了。

用铅笔画动漫人物的眼睛，具体操作步骤如下。1、用虚线画出上眼睑和下眼睑的位置。如下图所示。2、用虚线画出瞳孔的位置。如下图所示。3、用虚线画出眉毛的位置。如下图所示。4、用虚线画出瞳孔里的细节和双眼皮的位置。如下图所示。5、用实线将瞳孔里的黑色部分和上眼睑涂黑。如下图所示。6、用虚线将瞳孔中灰色位置轻轻的涂灰（中间要留空白位置）。如下图所示。7、用实线画出眼睛的眉毛、双眼皮和下眼睑。如下图所示。8、用实线画出上睫毛，用虚线将眼白部分位置轻轻的涂灰。如下图所示。9、画出下睫毛和瞳孔中灰色位置的细节就完成了。如下图所示。

1、为人物绘制草稿。2、接着绘制五官线稿。然后完成脸。3、接下来开始画型轮廓。绘制两鬓的头发线稿。并完成帽子等发饰的线稿。4、完整服饰部分，整体线稿绘制完成。5、接着就是用紫色、红色和黑色为五官涂色。然后用肉色给所有裸露的皮肤上色。注意脸部表情的表现。6、用粉色为整体发型涂色。用紫罗兰色、黑色和淡粉色完成其余配饰的涂色，整体卷发人物绘制完成。

1、先确定人物的结构，（四肢、头部，），可以的话先打草稿，如果要画多个角色，一定要布置好构图，背景最后再加，但一定要想好怎么画、在哪里画；2、把人物的具体四肢用圆表示，然后先画头（注：眼睛在头的一半位置等等）；3、从上往下画，（方向因人而异）注意四肢的位置，把任务四肢和衣服画好；4、确定细节（如手 ）；5、确定背景（一定要有“透视效果”如果是初画漫画，就选一些简单的背景吧，比如学校，家里，公园）；6、上色。 （选什么材料上色，依据自己的喜好。）；注：用铅笔的话，如果不用钢笔等再描一次，就要多注意明暗变化，尤其是眼睛和背影。扩展资料画漫画需要的工具有：基本工具、彩色工具、其它工具。一、基本工具原稿用纸、铅笔、橡皮擦、蘸水笔、制图笔、墨水、涂改液、毛笔、网点纸、美工刀、尺、云形尺、模板、炭笔、彩笔二、彩色工具Copic、水彩画工具、彩色墨水、喷枪、粉彩、蜡笔三、其它工具个人电脑，数位板，数位屏（软件：Macintosh、AdobePhotoshop、ComicStudio）

01先放上一张白纸，在白纸上画一个圈。02、然后在正中间画一条竖线，再在下面也画一条线。03、然后沿着圆形和线条描出脸的轮廓。04、接下来画颈部的轮廓。05、在第一条横线的上方再画一条横线，并依此描出眼睛的轮廓。06、然后画眼球的部分。07、在眼睛适当的空白处打上阴影。08、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分。09然后将之前画的辅助线擦掉。10、接下来画头发的部分。11、头发画好之后，在颈部和头发、眼睛周围打上阴影，使人物看上去更有实感。12、在一些细节地方稍作修饰，一个漫画人物就画好了。

人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画，线条要流畅，在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼，动漫人物脸部都比较瘦，下巴都比较尖，眼睛画的比较大，男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深，而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅，身上的衣服要突出褶皱感及亮面，暗面的对照，从而突出立体感，头发方面，要有层次感，层次感表现在涂色方面，将亮面，暗面突出，亮面用浅颜色，暗面用深颜色如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤：1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）5.擦去多余线条稍作修改，草稿完成画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色，上色是亮面要用浅色，暗面用深色比例：画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍8~14岁，一般是5，6，7，8头。萝莉的话，是3~4头。男生在相同年龄里往往比女生多0.5~2头

人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画，线条要流畅，在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼，动漫人物脸部都比较瘦，下巴都比较尖，眼睛画的比较大，男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深，而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅，身上的衣服要突出褶皱感及亮面，暗面的对照，从而突出立体感，头发方面，要有层次感，层次感表现在涂色方面，将亮面，暗面突出，亮面用浅颜色，暗面用深颜色如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤：1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）5.擦去多余线条稍作修改，草稿完成画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色，上色是亮面要用浅色，暗面用深色比例：画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍8~14岁，一般是5，6，7，8头。萝莉的话，是3~4头。男生在相同年龄里往往比女生多0.5~2头

画动漫人物教程步骤：材料准备：铅笔、橡皮、A4纸。绘画步骤：1、先轻轻地用铅笔画一个圆形，再用铅笔在圆上加一个十字。2、在圆的边边上修出人物的头型和脸型轮廓，然后再画出人物的五官和脖子。3、用铅笔描画出衣领，然后再轻轻地勾勒出上衣轮廓。4、用铅笔细画上衣结构，然后再用铅笔画出人物的双手。5、勾勒出半身裙外轮廓，细画半身裙结构，轻轻地勾勒出人物的双腿。6、用铅笔勾勒出鞋子，然后再用铅笔轻轻的画出袜子。7、用铅笔先勾勒出人物的头发，然后给人物上一层简单的明暗调子。

人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画，线条要流畅，在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼，动漫人物脸部都比较瘦，下巴都比较尖，眼睛画的比较大，男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深，而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅，身上的衣服要突出褶皱感及亮面，暗面的对照，从而突出立体感，头发方面，要有层次感，层次感表现在涂色方面，将亮面，暗面突出，亮面用浅颜色，暗面用深颜色如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤：1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）5.擦去多余线条稍作修改，草稿完成画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色，上色是亮面要用浅色，暗面用深色比例：画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍8~14岁，一般是5，6，7，8头。萝莉的话，是3~4头。——看看行不行吧 如果还不行的话http://www.verycd.com/topics/2753112/进去看看吧~

1、确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）。2、画出景物的大致轮廓。3、用线条来表示人物动态。4、用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）5、擦去多余线条。稍作修改，草稿完成。画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色，上色是亮面要用浅色，暗面用深色。动漫是动画与漫画的集合，动漫与动画的关系是包含与被包含关系，并非同属关系。所有的动画、漫画作品都可以称之为动漫作品，但不可说动画或者漫画是动漫，原因是在语义上：动画和漫画是两种不同的艺术形式的作品，而并无“动漫”这种艺术形式的作品，它只是一个由中国本土所创的合成词。在很多场合，“动漫”一词被误用于指“动画”，十分容易引发歧义。

喜欢看动漫的人一定也想画动漫！给我一个画漫画的理由吧？你一定答不上来涂涂抹抹，就很开心哦！工具片：漫画初学者一般不需要太复杂的工具，纸笔即可初学者常用工具：铅笔（2B和HB，最好不要用自动铅笔）橡皮（4B或绘图专用橡皮，禁止可塑橡皮）小刀（一把5角的就行，少用铅笔绞）钢笔，墨水（黑色）彩色铅笔和水彩笔，如果画动漫人物，最好别用蜡笔A4纸（复印纸）专业的漫画家会用专业软件直接在电脑上作画，大部分都会用到手绘板。漫画初学者不必下载软件或购买手绘板用自己的双手，开始勇敢的画！步骤篇：一.如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤：1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。（火柴人小小）4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）5.擦去多余线条稍作修改，草稿完成勾线的工作看似简单，但要求像瑞士军刀一样，快！准！狠！漫画线条的要求十分苛刻，唯一的方法就是多练！拿出一张草稿纸，用笔在上面随心所欲的画出线条来！直线，弧线，曲线。。。当你感到自己的手灵活了起来，可以准确的画出任何图案，就可以勾线了。从头开始，用钢笔灵活的线条勾线。遇到女生头发这样的长曲线时，可以大胆的快速勾线，与草稿有点出入也没问题。但当遇到花纹图案的精细图案时，则要耐心地勾勒。在用钢笔完成勾线后，等墨迹干透，再用软橡皮擦去铅笔画的草稿。（画草稿时用笔要轻）勾线完毕，就可以上色了上色的画，需要彩色铅笔和水彩笔。如果不上色，也可以适当的加点阴影。上色步骤：1.确定事物的色调。冷色调：黑，蓝，紫，棕等。暖色调：红，黄。粉等。2.确定颜色搭配。对比：冷暖色搭配。和谐：相同色调的颜色搭配。3.上色基础篇：一般来说，学过素描的人画动漫都不错，因为他们有一定基础。素描主要锻炼以下几个方面：1.观察能力2.模仿能力3.眼和手的协调能力4.空间概念清晰这些都是画漫画必不可少的条件。如何打下基础？不一定要去学素描，在家里练也可以。熟能生巧，想打下坚实的基础，只有多练练线条是最重要的，不论是素描还是漫画，都是由线条构成的。流畅自然的线条是漫画好坏的一个评价标准。比例问题一直困扰着不少人画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍8~14岁，一般是5，6，7，8头。萝莉的话，是3~4头。男生在相同年龄里往往比女生多0.5~2头腿的长度约占身高的3/5，或2/3.胳膊的长度在盆骨与膝骨之间手的长度与从眉毛到下巴的距离相同脚的长度与头差不多然后是面部器官的比例关系最后推荐一个学校给你学习- 图艺动漫画学校 国内五强公司开的专业学校 呵呵，百度一下，你就知道。

嘴巴的画法如下：材料：自动铅笔一只、HB素描铅笔、6B素描铅笔、橡皮擦一块，纸笔一套、素描纸一张。1、首先在画纸中确定下需要画的唇部所占的比例，在画纸上画一条又一点弧度的线，画的线越长，嘴唇越宽，线越短，嘴巴会看起来越饱满，像嘟嘟唇那种。然后画一条类似于丘比特弓箭的形状，注意画的时候尽量对称。2、以水平线为指导画出嘴唇的张口大小和上下轮廓线，如果自己无法想象出来，可以找一些嘴唇正面的图片，先进行观察，然后再画，这样有利于找准嘴唇的形，也可以做到后面少修改。3、确定好形以后，在上唇和下唇上轻轻布上一层颜色，下唇下方下唇沟出是有一个黑色阴影部分。它在左右侧颜色变浅开始逐渐消失。4、使用自动铅笔或者HB铅笔画嘴唇上的皱纹。不要太用力画，不然下一步将绘画效果就很难出来了。5、一步步地布颜色，把纹理画出来，注意唇部的明暗关系，在亮的地方少画一些。6、使用纸笔让下唇的阴影平滑，小心地画避免画在光点位置，这些区域需要留白。把上下嘴一层层地画出它的纹理。留白的区域会使嘴唇显得更加丰满和圆润。7、用切有一角的橡皮擦的尖头擦过较亮的区域，并清理高光以产生眩光效果。8、继续上面的4、5、6步骤，进行多次这样的操作，画出嘴唇的质感。使用6b铅笔把嘴唇的外边缘，唇角和下嘴唇下方唇沟，嘴唇的纹理等区域的阴影变暗。

看你是什么画风，如果是写实风可以画的细致一点（就是阴影轮廓鼻孔鼻子上的雀斑都可以根据人物需要画出来） 如果不是写实风可以只画一个点，然后一点淡淡的阴影或者画轮廓之类的

目录方法1：男性动画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、画出发际线。3、想象一下你想要的发型以及发束的方向。4、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。5、用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。6、头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，比如眼睛等。7、上色。8、这是一些常见的男性动画人物的发型，供你参考。方法2：女性动画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、画出发际线。3、发挥想象，画出头发大概的轮廓。4、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。5、用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。6、头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，比如眼睛等。7、上色。8、这是一些常见的女性动画人物的发型，供你参考。方法3：男性漫画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、画出发际线。3、发挥想象，画出头发大概的轮廓。4、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。5、用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。6、头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，比如眼睛等。7、上色。方法4：女性漫画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、画出发际线。3、想象一下你想要的发型以及发束的方向。4、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。5、用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。6、头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，比如眼睛等。7、上色。方法5：另一种男性动画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、用简单的曲线或笔画，画出到肩膀的头发。3、用短直线和曲线，画出头发的细节。4、用钢笔描一遍，然后擦去不必要的线。5、进一步完善，然后上色。本文介绍了男性和女性动漫人物头发的画法。发型是动漫人物的特征之一，和真人一样，好的发型会让他们更好看。下面就开始画头发吧。方法1：男性动画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、画出发际线。3、想象一下你想要的发型以及发束的方向。画出头发大概的轮廓。4、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。5、用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。6、头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，比如眼睛等。7、上色。8、这是一些常见的男性动画人物的发型，供你参考。方法2：女性动画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、画出发际线。3、发挥想象，画出头发大概的轮廓。大多数女性动画人物的头发都是长发。4、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。5、用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。6、头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，比如眼睛等。7、上色。8、这是一些常见的女性动画人物的发型，供你参考。方法3：男性漫画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、画出发际线。3、发挥想象，画出头发大概的轮廓。你可以沿着人物的头画"z"字形折线，或者画出一个个尖的角，这样就能画出你需要的发型了。4、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。5、用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。6、头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，比如眼睛等。7、上色。方法4：女性漫画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、画出发际线。3、想象一下你想要的发型以及发束的方向。画出带有一点弯曲的长发。4、在轮廓的基础上，添加更多的线条，让整个发型看起来更真实。5、用深色马克笔画出头发的线条，然后擦去不必要的线。6、头发画好之后，你就可以给人物添加其他的细节了，比如眼睛等。7、上色。方法5：另一种男性动画人物1、用铅笔画出头的轮廓，这只是用来辅助画头发的。2、用简单的曲线或笔画，画出到肩膀的头发。3、用短直线和曲线，画出头发的细节。4、用钢笔描一遍，然后擦去不必要的线。添加上面部特征。5、进一步完善，然后上色。

　　素描是无形的、自由(相对)的,它承担了人类思想与行为相融合的阶段使命，那么你想知道素描漫画人物图片有哪些吗?下面由我向你推荐素描漫画人物图片大全欣赏，希望你满意。 　　素描漫画人物图片大全欣赏 　　素描漫画人物图1 　　素描漫画人物图2 　　素描漫画人物图3 　　素描漫画人物图4 　　素描漫画人物图5 　　素描漫画人物图6 　　素描漫画人物图7 　　素描漫画人物图8 　　素描漫画人物图9 　　素描漫画人物图10 猜你还感兴趣的： 1. 铅笔画动漫人物图片大全 2. 动漫人物铅笔画图片大全 3. 漫画人物图片素描大全 4. 简单铅笔画漫画人物图片大全 5. 简单的铅笔画动漫人物图片大全

您好，我是美术专业的，铅笔绘画是叫素描的。

动漫设计一般常用2B或B的，不用很多种笔。要画出自己的风格。阴影要顺着肌肉的生长方向画才有立体感，注重明暗交界线即可，漫画素描注重型准，所以线的练习很重要，明暗不用很在意，真的要画，以后就靠贴网来解决，做完整搞。动漫的明暗注重整体的光影，这个可以借鉴新海诚的动画电影。ps：可以看看由贵香织里、吟鸟子、井上雄彦，山田章博 等人的黑白作品，也许不是你最喜欢的风格，但可以学习他们的技术。

喜欢看动漫的人一定也想画动漫！给我一个画漫画的理由吧？你一定答不上来涂涂抹抹，就很开心哦！工具片：漫画初学者一般不需要太复杂的工具，纸笔即可初学者常用工具：铅笔（2B和HB，最好不要用自动铅笔）橡皮（4B或绘图专用橡皮，禁止可塑橡皮）小刀（一把5角的就行，少用铅笔绞）钢笔，墨水（黑色）彩色铅笔和水彩笔，如果画动漫人物，最好别用蜡笔A4纸（复印纸）专业的漫画家会用专业软件直接在电脑上作画，大部分都会用到手绘板。漫画初学者不必下载软件或购买手绘板用自己的双手，开始勇敢的画！步骤篇：一.如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤：1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。（火柴人小小）4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）5.擦去多余线条稍作修改，草稿完成勾线的工作看似简单，但要求像瑞士军刀一样，快！准！狠！漫画线条的要求十分苛刻，唯一的方法就是多练！拿出一张草稿纸，用笔在上面随心所欲的画出线条来！直线，弧线，曲线。。。当你感到自己的手灵活了起来，可以准确的画出任何图案，就可以勾线了。从头开始，用钢笔灵活的线条勾线。遇到女生头发这样的长曲线时，可以大胆的快速勾线，与草稿有点出入也没问题。但当遇到花纹图案的精细图案时，则要耐心地勾勒。在用钢笔完成勾线后，等墨迹干透，再用软橡皮擦去铅笔画的草稿。（画草稿时用笔要轻）勾线完毕，就可以上色了上色的画，需要彩色铅笔和水彩笔。如果不上色，也可以适当的加点阴影。上色步骤：1.确定事物的色调。冷色调：黑，蓝，紫，棕等。暖色调：红，黄。粉等。2.确定颜色搭配。对比：冷暖色搭配。和谐：相同色调的颜色搭配。3.上色基础篇：一般来说，学过素描的人画动漫都不错，因为他们有一定基础。素描主要锻炼以下几个方面：1.观察能力2.模仿能力3.眼和手的协调能力4.空间概念清晰这些都是画漫画必不可少的条件。如何打下基础？不一定要去学素描，在家里练也可以。熟能生巧，想打下坚实的基础，只有多练练线条是最重要的，不论是素描还是漫画，都是由线条构成的。流畅自然的线条是漫画好坏的一个评价标准。另外的话你自己去网站看看吧SAI是个绘图软件你也可以去相贴吧看看

人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画，线条要流畅，在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼，动漫人物脸部都比较瘦，下巴都比较尖，眼睛画的比较大，男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深，而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅，身上的衣服要突出褶皱感及亮面，暗面的对照，从而突出立体感，头发方面，要有层次感，层次感表现在涂色方面，将亮面，暗面突出，亮面用浅颜色，暗面用深颜色如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤：1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）5.擦去多余线条稍作修改，草稿完成画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色，上色是亮面要用浅色，暗面用深色比例：画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍8~14岁，一般是5，6，7，8头。萝莉的话，是3~4头。男生在相同年龄里往往比女生多0.5~2头(我是学美术的，你还有什么不懂，可以问我！）

人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画，线条要流畅，在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼，动漫人物脸部都比较瘦，下巴都比较尖，眼睛画的比较大，男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深，而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅，身上的衣服要突出褶皱感及亮面，暗面的对照，从而突出立体感，头发方面，要有层次感，层次感表现在涂色方面，将亮面，暗面突出，亮面用浅颜色，暗面用深颜色如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤：1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）5.擦去多余线条稍作修改，草稿完成画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色，上色是亮面要用浅色，暗面用深色比例：画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍8~14岁，一般是5，6，7，8头。萝莉的话，是3~4头。——看看行不行吧如果还不行的话http://www.verycd.com/topics/2753112/进去看看吧~你也可以加我！

手绘漫画用的工具 ★☆★☆★☆ 在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。 绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面详细介绍一下这些工具： 铅笔： 主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好， 可根据个人习惯选用 不同硬度的笔芯，还 可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。 橡皮： 用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。 尺子： 画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。 墨汁： 需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。 鸭嘴笔： 用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。 麦克笔： 常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。 黑墨水： 画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。另外，也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。 修正白（白颜色）： 用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。此外，头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感，画面更有层次、美观，而随手画上去的飞白线条，有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。 稿纸： 用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画的线不会晕化，最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。一般来说，专业漫画家常用的纸是：漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。 网点纸： 用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多，最常用的是“灰网”、“渐变网”，还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。 美工刀、笔刀和压网刀： 通常用来做刮网和割网，美工刀一般做为割网用，而笔刀一般做刮网用，熟练地使用笔刀，对漫画制作十分重要。此外，由于网点纸的粘度有限，所以我们还要用到压网刀，将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用手指甲代替。 毛笔： 既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。 绘图笔： 绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从0.1mm 至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。 蘸水笔： 用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。 拷贝台： 由于网点纸分为纸网和胶网两种，尤其是纸网的透明度较低，所以要用拷贝台来加大网的透明度，以便割网、贴网时能够准确无误。 （LSMH 整理） ★☆★☆★☆ 漫画颜料的选择 ★☆★☆★☆ 水彩 透明度高，色彩重叠时，下面的颜色会透过来。色彩鲜艳度不如彩色墨水，但着色较深，适合喜欢古雅色调的人。即使长期保存也不易变色。 水彩绘具使用问答 Q:什么是不透明水彩？跟透明水彩有什么不同？ A:所谓的不透明水彩，是指树胶水彩画颜料（Gouache）跟广告颜料。一般指的“水彩颜料”都是指透明水彩。 至于两者有什么不同，简单地说，就是涂在别的颜色上面的时候，可以清楚的看见下面的颜色的，是指透明水彩。 可以将下面的颜色盖住的就是不透明水彩。 Q:如何才能调出很好的颜色？ A:正统的万式都是在调色盘上混合。也许大家会认为我在说废 话,但是要诀是,大家可以参考水彩盒内颜料管的排列方式,在 调色盘上由暖色系向冷色系的顺序排列,就像演色环一样排列颜 制的彩度。因为透明水彩干掉了还是可以用,所以当调色盘上的 颜色排好后,你就可以轻松地决定颜色了。还有另一个方式，就 是透明水彩可以在纸上重复上色混色。自淡色亮色到浓色暗色的 顺序重叠,效果比较好。 Q:如何上色,才能正确混色就将渐层画好呢? A:水彩可以因为加水量的不同,而有各种的变化。在颜制还没干之前加水，或涂在加 了很多水的其它色颜料上,就可以混色。不过混色的感觉会因为纸质跟水量的影响而有所 不同。即使经验再丰富的人,偶而还是会出错。至于要画渐层的感觉，就要趁颜料还没干 的时候,将浓色到薄色的边界线一点一点地重复上色,因为透明水彩是用“水”调整颜色 的浓淡,所以大家可以一点一点地加水画出淡色。 至于不透明水彩,则是用白色颜料来调浓淡,所 以要事先将原来的颜色加白色颜料在调色盘上调 好浓淡不同的颜色,然后再依序上色。 Q:怎么样涂,才能将一大片背景颜色涂得很均匀？ A:若是涂像天空那种大面积的平面图时，首先要调出足够的颜料。要是涂到一半颜料不够用 再补充颜料的话，颜色恐怕会不一样。接着是 为了预防涂到一半颜料中断,最好用毛质柔软的水彩笔沾足颜料一口气涂好。 大家也可以事先在纸上先涂一层水。上色的时候，可以用制图胶带将纸贴在画板上，让纸稍微倾斜一点比较容易涂得均匀。要是不想留下 笔触的话，大家可以利用海绵。沾湿的海绵可以将颜色涂的很均匀。 Q:水彩纸的种类有哪些呢? A:要是用吸水性不好的纸,对水彩的效果很难发挥。尤其是透明的水彩会看到纸的颜色 所以一定要慎选纸的颜色跟质料。为了能够充分表现水彩的特色而特别制造的纸就是水彩纸。 颜色，有蛋白色跟稍微白一点的颜色。至于纸张表面,以光滑无纹到细纹的都有。 水彩：水彩的最大好处是便宜，当然我说的是国内的品牌。上海产的马利牌水彩颜料是笔者使用到现在比较出色的一种，而且16色的价格绝对不超过15元哦。在我们的例稿中，你可以发现水彩使用得法的话一样是非常不错的，信奉便宜有好货的的朋友就用这种吧。至于水彩的用法，我想所有上过小学美术课的朋友都知道拉，关键是熟练而已。要注意的事项当然还是有的－－－－要准备一支小吸管（买不到的话就问化学老师讨一支吧），这样，取水稀释颜料时就不会使两种色彩混淆一起，保持颜色的纯度；另外，水彩的一大好处是可以渲染，那就要切记使用厚一点的纸张（市面上卖的原稿纸就可以了）：由于水彩是透明的颜料，也就是说，万一出了差错是盖不住的，所以一定要步步小心才行。至于通常所说的上色要由浅入深，我到认为不必默受陈规，由深入浅也会有不同的效果哦，试试就晓得了。（LSMH 整理） 水粉（Poster color） 又称广告色，是不透明水彩颜料。可用于较厚的着色，大面积上色时也不会出现不均匀的现象。虽然同属于不透明水彩颜料，但水粉一般要比丙稀便宜；但在着色、颜色的数量以及保存等方面比丙稀稍逊一筹。应根据不同用途选择性的使用。 粉彩颜料使用问答 Q：粉彩是什么颜料?蜡笔也是粉彩的一种吗? A：粉彩是一种不用溶于水或是油,直接用就可以上色,也可以削成粉状上色的棒状颜制。它不须要水彩笔也不须要调色盘。就硬度来说,可以分为软粉彩眼硬粉彩。硬粉彩几乎都是做成四角棒状, 可以利用边缘画出很明显的线条。这二种都是水性。还有属于油性的油性粉彩,蜡笔就是属于这种粉彩。画出来的感觉比一般粉彩还要有稠重感。 Q：用粉彩上好色时,粉彩粉末会从纸面掉落。该怎么样才能好好保存? A：用软粉彩、硬粉彩上好色时,一定要喷定著液的保护胶。通常都是罐装喷气式,但是也有装入喷水枪的液体状。喷的时候要离画面二、三十公分,平均喷在画面上。使用这种保护胶多少会破坏作品的颜色,所以有些人不喜欢用。但是为了保护作面,还是适度使用比较好。粉彩是不容易变色的颜料。只要注意不要直接接受太阳照射, 不管经过几年都不会改变。 Q：有时候颜色看起来脏脏的,该怎么画才可以画出亮丽的颜色? A：粉彩很容易就能在画面混色,但是要是颜色混得太多的话,颜色看起来就会脏脏的。因为很容易跟画在隔壁的颜色混在一起,所以要注意不要引起不必要的混色。以一边上色一边喷保护胶也是不错的方法。 Q：那如何才能画出渐层的感觉? A：用手指头涂抹在纸上的粉彩,就可以将色彩晕得很漂亮。用纸擦、棉棒、等都是用在细部效果。粉彩用的软毛刷则是用在淡淡的晕色。脱脂棉、面纸、质地柔软的布则是用在面积广大的渐层。如果想提高视觉效果的话,也可以用彩妆毛刷。软粉彩跟硬粉彩上色后,在用沾水的笔在上面涂的话,颜色效果跟水彩一样。至于油性粉彩，可以用沾了松香油的笔来涂。 Q：画坏可以修正吗？ A：软粉彩跟硬粉彩可以用具有粘性的软橡皮将粉擦起来，就可以消除了。其实画到最后，也是要用软橡皮来表现光亮的部分。至于油性粉彩的修正就比较麻烦。但是大家用美工刀将颜色刮掉，露出白纸。不过这样做可能会伤害纸张。 水粉：水粉这种颜料可以说，同时具有有水彩的好处，它固然可以象水彩一样渲染，也可以厚涂以增加质感，而且和水彩一样的便宜哦。因为水粉的覆盖力很强，所以勾线的时候不必象对付水彩颜料一样用黄色的彩铅。只要用普通的铅笔就可以了。最后，当你熟悉了各种上色工具的时候，不要忘记尝试一下将他们一起使用。就象武功练到化境，什么独孤九剑，葵花宝典，降龙十八掌……一股脑的使将出来。画漫画也是这样，一张线稿，什么马克笔、水彩、水粉、彩铅，全都可以一起使用，比如就完全可以在上过水彩的画稿上，用彩铅、马克笔进一步深入描绘，一定会有出乎你意料的惊喜哦，反正这样想就对了－－－－对你的画稿，你要不择手段，要－－它－－好－－看！（LSMH 整理） 彩色网点的使用问答 什么时机选用彩色网点最好?如何选用彩色网点? A：当你要色调统一的整片画面时,用不会变色的彩色网点是最好的选择。当你想画出铃木英子的插画一样具有艺术感的开朗画风、或者最卡通赛璐璐片一样干净利落的感觉时,就要用彩色网点。因为彩色网点颜色很多。因此买彩色网点就跟买网点－样,一定要先看颜色目录再做决定。在实际使用时,如果不事先好好经过一番设计的话,画面可能会乱成一团。 如何贴彩网? A：将大于预定要贴的范围的网点置于画面上,然后再用美工刀将要贴的部分割下来。要是因为粘剂太强撕不下来时,就要使用溶剂撕下来。要将溶剂擦干净,不要让多余的溶剂残留在画面上。然后再将彩色网点好好地紧密贴在画面上。要是没有贴紧的话,时间一久,网点也许会剥落。要是画面涂有白漆,即使只有一点,彩色网点就无法贴得很漂亮。所以 －定要尽量保护画面的平滑。在透写底稿时,一定要一线画到底。要是铅笔线过多时,彩色网点的割线会相当明显。 贴上的彩色网点会变色，这怎么回事? A：彩色网点的天敌就是橡皮擦灰尘跟手发出的汗油。因此在开始作画前, 一定要用刷子将原稿刷一次,将垃圾全都清除，这是相当重要的工作。在贴网的时候,手碰触到的地万－定要垫张纸,预防手发出的汗油接触到彩色网点。（LSMH 整理） 彩色铅笔使用问答 Q:彩色铅笔可以混色吗? A：像BB肯特纸那种表面不光滑的纸,颜料比较容 易定着,所以用那种纸上色时,可以重复上好几种不同颜色的颜料。要是用线画法色重叠颜色的画,可以 混合出很微妙的颜色。像蜡笔的油性色铅笔,可以用溶剂混色,水溶性彩色铅笔的话可以用水混色。 如果是水溶性的彩色铅笔的话,可以让笔沾湿,然后从上往下面,可以将颜色混得很好。 Q：如果用彩色铅笔画渐层? A：用面纸或是质地柔软的布沾一些油擦涂着在纸上的颜料,轻轻地涂下来后,就可以将颜色渐层画得很漂亮。要是使用水溶性彩色铅笔的话,画渐层的方法跟水彩一样。 Q：水彩色铅笔的使用方法为何? A：能够同时画出像铅笔一样的线条跟水彩一样的功效的画具就是水彩色铅笔。使用方法相当简单,就 跟普通的铅笔一样,画好后用沾水的笔在上面涂抹, 颜色就会溶化。如果用色铅笔的笔部直接沾水画, 可以画出很俐落的线条。可以在画面上自由混色,是水彩色铅笔最大的魅力。不过,用含水的笔涂抹画面 上的颜色时,颜色会混相混合,产生出令人意想不到的结果。大家可以使用看看,感觉一下在偶然状况下 产生的奇异颜色。除了用水之外，还可以用肥皂水，松香水也会产生很好的效果。 Q：彩色铅笔还跟哪些画材相容。怎么用?效果如何? A：水彩或是彩色墨水上色之后,大家可以利用彩色铅笔再加以细部修正,可以让画面产生出微妙的感觉。 彩色铅笔：最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，在此强烈建议，购买彩色铅笔可不能剩钱，一般的国产彩色铅笔有一个致命的缺点－－无论如何都不可能削到象封套上画的那样尖，还没等削尖就会听?quot;啪嗒"折断的声音。而且国产彩铅的硬度普遍太高，因此色彩也显的很淡，难以深入的描绘。所以强烈建议使用30元以上的水溶性彩铅（这还是国产中比较好的品牌的价格哦，进口的最少也是50元上下），这样的彩铅才是比较好用的。接下来我们说说水溶性彩铅的用法：要充分体现出水溶性彩铅的特色，也就是将一幅彩铅稿画的如同水彩画一样华丽精致，有三个办法：其一.用彩铅绘画完成后，加水便成为水彩画；其二.用彩铅画完后，使用喷雾器喷水；其三.将画纸先涂一层水，然后再在上面用彩色铅笔作画。（LSMH 整理） 彩色墨水 彩色墨水（颜料类） 这是有别于过去的彩色墨水的颜料类彩色墨水。因为使用了丙稀原料，感觉上和丙稀颜料较为接近。因为本身就是溶解于水中的，使用上要方便许多。但干燥速度要比丙稀颜料快，所以使用时必须讲究速度。 彩色墨水（非耐水性） 着色效果非常鲜艳。加水溶解化开的话效果也很好。这一特点可灵活利用于背景的绘画。但是彩色墨水耐光性差，时间长了色彩中会出现沉淀物或者容易使作品变色。这是最大的不足之处。适合用于绘画印刷原稿。 彩色墨水（耐水性） 彩色墨水是透明度、着色度都极好的颜料。印刷时也不易变色。如果是耐水性的话，色彩重叠时也不易渗透，所以适合在修正和覆盖时使用。但颜色数量较少是最大的烦恼。 彩色墨水使用问答 Q:压克力颜料跟水彩和油画颜料有什么不同? A:压克力颜料不须要加任何东西就可以使用,但也可以跟水彩一样加水使用或者是混合一些辅助剂,就 可以最油画一样涂上厚厚的一层,因为这种颜料干得很快,比油画颜料还要快。也就是说,这神颜料可以 表现出水彩跟油画的感觉,是个相当好用的颜料。而且,当这种颜料干掉之后不但耐水而且帖着力很强, 韧性也很够。因为有这些优点,所以压克力颜料不只可以用在纸上,还可以用在布,木板,石头,玻璃,金属等各种素材上。 Q：该如何使用压壳刀颜制才能画出油画的感里? A：只要在压克力颜料中混合一种叫做Ge－Medium贴性较强的铺助剂,然后再用油画面刀上色,表面就会 同油画一样具有凹凸不平的触觉。 Q：使用辅助剂会产生什么效果?Gesso是什么? A：可以让颜料看起来更有光泽或是减低颜料的光泽 增加稳定性,或者是产生裂缝效果。Gesso就是使用压克力颜料时的打底剂。在布，纤维板，瓦楞板，水泥上色前，要先涂一层Gesso底色。 这样颜料才不会受到素材本身颜色的影响，不但可以方便上色，而且还可以充分表现颜料颜色。（LSMH 整理） 麦克笔 方便度超群，但墨水消耗量也大得令人意外。所以几乎谈不上实惠度。即使用较浅的颜色印刷效果也比较好。 彩色麦克笔使用问答 Q：选择麦克笔要注意什么? A：麦克笔分为水性跟油性,大家知道吗?油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好。水性麦克笔则是颜色亮丽青透明感。还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。有些水性麦克笔干掉之后会耐水。要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。麦克笔这个画具在文具店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。 Q：麦克笔的颜色好多,刚开始要用什么颜色比较好? A：麦克笔就算重复上色也不会混合,所以初学者最好要有五十色。其实,麦克笔本来就是展现笔触的画材。不只是颜色、还有笔头的形状、平涂的形状、面积大小, 都可以展现不同的表现方法。为了能够自由地表现点线面,所以最好各种种类的麦克笔都能收集。有二个笔头的麦克笔相当好用。 Q：为了让颜色看起来更艳丽,要画在什么纸上比较好呢? A：大家最好是画在麦克笔专门用纸PAD。不过要是画面很大的话,可以画在描图纸上。专家们都会将底稿影印在PAD上,然后在影印稿上色。这样一来, 即使上色失败,只要再影印一张重画就行了。 Q：在底稿影印稿上色,影印的墨线会晕开,画面看起来脏脏的,有什么好的解决方法？ A：大家可以用不会晕开影印线的麦克笔，就是酒精系列的油性麦克笔。 马克笔：是我们比较常用的上色工具，色彩分的极其细致，普通的是120色的，有油性和水性两种，油性一般用于玻璃，赛璐珞等的上色，在原稿纸上上色我们一般用的是水性笔。比较好的马克笔（如PANTONE牌马克笔）还可以与气泵组合成为喷笔。马克笔有多种特性，如透明性，柔软性等等。你可以看到我们的例稿，使用马克笔的会比较鲜艳有光泽，而且也比水彩、水粉方便快捷。（LSMH 整理） 压克力颜料使用问答 Q:压克力颜料跟水彩和油画颜料有什么不同? A:压克力颜料不须要加任何东西就可以使用,但也可以跟水彩一样加水使用或者是混合一些辅助剂,就 可以最油画一样涂上厚厚的一层,因为这种颜料干得很快,比油画颜料还要快。也就是说,这神颜料可以 表现出水彩跟油画的感觉,是个相当好用的颜料。而且,当这种颜料干掉之后不但耐水而且帖着力很强, 韧性也很够。因为有这些优点,所以压克力颜料不只可以用在纸上,还可以用在布,木板,石头,玻璃,金属等各种素材上。 Q：该如何使用压壳刀颜制才能画出油画的感里? A：只要在压克力颜料中混合一种叫做Ge－Medium贴性较强的铺助剂,然后再用油画面刀上色,表面就会 同油画一样具有凹凸不平的触觉。 Q：使用辅助剂会产生什么效果?Gesso是什么? A：可以让颜料看起来更有光泽或是减低颜料的光泽 增加稳定性,或者是产生裂缝效果。Gesso就是使用压克力颜料时的打底剂。在布，纤维板，瓦楞板，水泥上色前，要先涂一层Gesso底色。 这样颜料才不会受到素材本身颜色的影响，不但可以方便上色，而且还可以充分表现颜料颜色。（LSMH 整理） 丙稀颜料 根据稀释程度的不同，可以画出淡如水彩、浓如油画般的效果。干燥后耐水性较强，可大胆地做色彩重叠。很少出现色彩不均匀的现象，使用起来较为方便，但干燥较快，容易损伤画笔以及调色板等工具，因此使用后要及时清洗画具。（LSMH 整理） 蜡笔（soft pastel） 这是和颜料最为接近的绘画材料。着色效果很好。但无法作出彩色墨水般的具有透明感的鲜艳色彩。大面积着色时非常方便。但使用过程中会产生粉末，所以在作品保存上必须注意采取保护措施。（LSMH 整理 来源：动漫地带） ★☆★☆★☆ 涂抹颜色的基本思路 ★☆★☆★☆ 第一，是最基本的自然光线，就像白天我们所看到的事物，红就是红，青就是青。这是我们设定颜色时的基本出发点。 第二，是略微高层些的想象力，就是要意识到光线色采的变化。 如夕阳染红的天空，齐相辉映的街灯。涂抹颜色时要考虑清楚设定什么样的光线，还要考虑加入阴影之后，事物的颜色会发生什么样的变化，这样一来，上色是，所需要注意到的颜色变化就要大了许多。 第三，也是最重要的，是感觉，即使用了现实生活中并不存在的颜色，但是别人看到时，能得到一种独特的美的感受，这就是成功。 要将这三点在实际绘画中取得合理的平衡，就需要平时多观察一下身边四周的景色，在不同天气，不同时间，乃至不同心情下，同样的景致不同的色彩变化，还有各式各样的插图……，多想想，留心观察，用心积累，细心琢磨，找好色彩的感觉，做到心中有数，有了平时的观察积累，完成画面的整体构思后，就可以大致设定好画面的主色调。使主色调和人物以及情节相协调，更好的烘托主画面 。

画动漫人物的步骤图是什么? 你这个问题太片面啦，每个人的画法不一样啦，如果按照素描的方法，那就得打轮廓线慢慢的修改，太慢，适合新手，如果有基础，不如直接脸部画出，在画鼻子眼睛，或者先画鼻子眼睛，在画脸部，头，胳膊，身子，腿，等，只要熟练了，从哪画起都一样，祝你成功！！ 怎么画动漫人物步骤图 用2H铅笔来画线稿，再用2B加粗，初期建议你去搜一些简单的线稿来临摹，线稿的话百度就可以。 怎样画动漫人物（图片）简单的，步骤。 画动漫人物可以先临摹，萌萌的Q版一般是三头身，要么是九头身的美少女美少年，主要动作到位，重心稳住，眼睛鼻子嘴巴的表达好感情就行了； 学画第一步是临摹，网上不少图片比著画，每天一张，会有效果的。加油↖(^ω^)↗画动漫人物的步骤图 技术不高的话先大直线起行。大的动态 比例关系找对 不要注意小的变化 然后是黑白灰布置还是大的对比度 紧接着细致刻画 动漫的话我喜欢从眼睛开始画 卡通人物怎么画 卡通人物绘画步骤分享 这个问题很大啊。 看是要美式还是日式的，然后去寻找相应的教程看看。 如果画漫画 手绘漫画人物，基础篇，草稿篇，头身比例等等 不过个人觉得，无论哪种风格，还是素描基础最重要。 如果想要有所成还是从基本人体素描还是学起。 画漫画人物的步骤图视频 第一：确定人物身体比例 再画卡通人物形象之前，我们脑海中一定现有一个大概的形象，那就是这个任务是胖是瘦还有就是身体比例。当我们画真实的人物时，我们都知道身高是按照六到七个头米来画的，但是画卡通人物，就没有这种要求了，我们可以根据自己的想象把卡通人物设计在比例是三或者四个头高就行，当然，同样可以根据你的想象灵活运用。 第二：绘制人物全身轮廓 绘制卡通人物全身轮廓其实也是很简单的，我们可以以球体或者圆柱体的方式来画，这样画起来就比较简单了，当然，可能后续还要根据人物表情来修改圆形或者柱形，但是前提的整体轮廓我们就可以这样画出来了。 第三，上下两个圆画出躯干和头部 先从头部开始画一个圆，然后再下方画一个大一点的圆，上面的代表的是头部，下面代表的是躯干，这样，一个大致的草图就出来了不是。 第四.简单补全卡通人物四肢及手足 给躯干填上四肢，人物臂膀和腿部均先用直线代替，而手足用小圆代替。这样一个全身的卡通人物的轮廓就出来了。 第五.勾画卡通人物的脸部 这一步相对来说简单但也麻烦，主要根据我们本身设计的卡通形象来考虑，简单是因为这一步我们均先简化勾画就行，简单的耳朵，眼睛，鼻子以及头发等，勾画完成这些之后，一副大概的卡通人物形象就出来了。 第六.完成卡通人物形象的剩余部分以及细化卡通人物 卡通人物的手足，以及腿部臂膀等，这个时候，我们根据自己的想法完成就行了，然后开始细化，这个喜欢过程也就是整体调整的过程，在这里关于细化的问题我就不介绍了，毕竟我们想法不同，卡通细化出来的效果也就不同的。 画动漫人物的步骤，要图 比例正确，阴影，还有褶皱 结构图下次给你 平板里面没存，在电脑里 动漫人物全身绘画步骤 画画的时候一定要先画基本结构的辅助线（百度搜索动漫人体，或者各大视频网站搜索），然后自身对于画面的认识也要足够，比如你图中的双腿粗细有差距，面部也… 嘛…多多练习，加油，务必先练习人体结构zz 怎样画动漫人物?要画法步骤图片 这是动漫人物眼睛的几种简单画法：wenku.baidu/...c 教画漫画－头部的结构 86look/l *** h/newsShow.asp?id=23 教画漫画－脸部的画法 86look/l *** h/newsShow.asp?id=24 以下是复制的文字教程漫画中基础线条的绘制原理 每一张成功的作品中都少不了朴素的线条。直线、曲线、弧线和圆等基本线条粗细、长短的变化及不同组合，即构成了画面中不同的景物、人物以及渲染出不同的气氛。因此说线条是组成画面最基本的要素，并在画面中起着重要的作用。 对绘制线条的基本要求 画漫画时，打稿用的是铅笔线，完成稿用的是墨笔线，这两种线只是工具不同，对于线条的要求是相同的，只是打稿的铅笔线最终会被擦掉，所以要求可以放松一些。一般以作者本人能看懂、能确定其正确位置为准，这样还可以节省打草稿的时间。 在绘画时，对线条的基本要求可以归纳为四个字，即：准、挺、匀、活。所谓“准”是指在画物体或人物时，应根据形状及透视角度的不同，准确地将轮廓线、阴影线等画在相应的位置；“挺”是指在运笔过程中线条应流畅、光滑；“匀”是指运笔的力度应该平均，使一根线条浓淡自然过渡；“活”是指在画人或物体时，线条应充分考虑表现体积，用线条组成画面时要有活力，即脑与手的灵活配合。 人物结构线： 外轮廓线：在绘制人物外轮廓线时，可适当粗一些，并要工整、流畅。 内轮廓线：内轮廓线应比外轮廓线细一些，并可在一些局部转折或光影明暗的交界线处，加入一些更细的内轮廓线，这样可以加强人物的立体感。 硬景物：在绘制硬景物时，可选用线条粗细变化较小的工具。制作时尽量避免重复，尤其在处理楼房或机械时，更要一次完成。 软景物：在绘制软景物时，要注意景物受光面的线要少而细，相对背光面可略粗，尤其在处理树木和远山时，要根据画面结构及情节处理光影的变化。 速度线：在表现动态效果时常用到速度线。不管线的方向是平行还是垂直于地平线，或是向某一侧倾斜，在画速度线时，注意线条应有长有短，还要有疏有密，这种线条组合是在平行排列的基础上的一种随机的组，线条的长短和疏密若相近就会形成表格状，毫无均衡的美感了。 集中线和闪电效果线： 当看到放射状的画面时，由于人眼的习惯，注意力会集中在线条的交点上，因此，在漫画中常用画集中线或闪电效果线的表现手法增加画面上的...... 画漫画人物的步骤图 先从头部开始，然后是整体结构和轮廓。接着深入细节……然后画画这事靠嘴巴说好像没什么用啊