逝去的武林：民国真正的5大武林高手，谁才是武林第一？

徐浩峰一位，导演一位，编剧一位传统武术的爱好者，不得不说徐浩峰至今为止拍的几部电影都引起了一定的轰动，徐浩峰眼中的，功夫片，武打片，以及弘扬我国传统武术的电影，跟我们眼中的功夫片，武打片，动作片，是有着截然不同的区别的，不仅仅是偏于写实，而且徐浩峰所拍摄的电影所监制的电影都让我们回到了民国时期那个逝去的武林。徐浩峰的，纪实文学作品逝去的武林，与其说是一部小说，不如说是一部民国时期间江湖的杂文记事，在这部作品当中，徐浩峰讲述了自己家的一位长辈，也就是小说中他所说的二老爷，是形意门的掌门人，名字叫做李仲轩，这位老人习武天分极高，而且辈分极高，但由于种种原因却一辈子没有收徒弟，然后在叙述这位老人的生平的时候，再涉及到整个江湖以及武林的故事。我相信很多70后80后的读者都听过单田芳老先生讲的一部评书叫做童林传，其实从一定程度上来说，徐浩峰的作品，逝去的武林有一些童林传的影子，同样是说，一位武师在江湖上为了扬名为例外，为了开宗立派，接触到过各种各样的人，产生了各种各样的故事，只不过一个写的是康熙年间的故事，一个写的是民国时期的故事，但是从这部作品当中我们能看到，徐浩峰把他这个纪实文学的作品也运用到了他拍电影的体系当中。如果硬是要评价一下徐浩峰的这部作品的话，我想说的是这部作品适合当成一部，民国武林没落史来观看，其中确实详细地记述了一些民国武林人物的详尽故事，但是当时的五菱当时的江湖究竟是什么样子，其实我们没有经历过，我们也不敢去妄加评论，但是这部作品却有着极其浓厚的个人风格。

　　一、《逝去的武林》这书一共——三本。《逝去的武林》系三部曲。　　二、逝去的武林：　　《逝去的武林》，为李仲轩先生口述，徐皓峰整理的一部的关于中国武术界的故事，作者以中华武术黄金时代的最后一个见证者身分，以七十余年的武术实践向您口述最真实动人的武林故事。　　三、内容简介：　　中华武术黄金时代的最后一个见证者　　以七十余年的武术实践向您口述最真实动人的武林故事　　揭示中国武道的无上境界其实就是"禅"的境界　　抗击八国联军英烈之后、三大武学宗师的闭门弟子　　34岁退隐江湖、文革时期倍受迫害、10余年天津劳动改造　　西单守门近50年的一位老者却是中国武术界的一位至尊前辈　　一代武学宗师，为什么竟甘愿做西单商场一个普通的看门人?而在人生的最后几年，他为什么又突然开口，大公无私地将自己毕生经验和盘托出?本书讲述您不知道的武林故事，讲述在那个武术被称为国术的时代，中国传统武者的爱恨情仇。在不经意间，您也许会忽然明白，我们中国人，原来竟也是尚武的!　　书中有武林事件，有老一辈武者的思维意识，更有区别于西方体育、为我中华所独有的训练体系。武术来源于道家文化，但当今往往练武是练武、道学是道学，武术失去了上通道学的途径，此书则把两者沟通在一起，说出了武术的无限进境。　　一代形意拳大师，为什么甘愿做一个普通的看门人?在人生的最后几年，他为什么又突然开口，将自己毕生经验和盘托出?本书为您讲述一个真实的武林，讲述在那个武术被称为国术的时代中国传统武者的爱恨情仇。书中有武林旧事，有老一辈武者的思维意识，更有中华武术所独有的训练体系。　　本书口述者李仲轩出身于书香门第，年轻时拜入三位形意拳大师唐维碌、尚云祥和薛颠门下，深得形意拳大义;后隐于市井几十年，不为武术表演化和商品化潮流所侵扰，洁身自好;及至晚年，机缘巧合之际，娓娓道来三位大师的言行和武学，用最朴实的语言勾勒出一幅传统武术界的人物风貌图，并透露了许多从前秘而不宣的练武秘技。滴水映月，令后学者得以窥见与传统文化水乳交融的原汁原味的中华武学。　　四、作者简介：　　李仲轩(1915~2004)，名軏，字仲轩，天津宁河县人，形意拳大师唐维禄、尚云祥、薛颠的弟子，武林名号"二先生"。其父系和母系均为京津地区的官宦大家族，因遵守"武林人士不能有官场身份"的门规，放弃做官机会。34岁自武林退隐，晚年在北京西单的一家电器商店看门为生。因遵守与尚云祥的誓言，一生未收徒弟。晚年于《武魂》杂志上发表系列文章，提供了珍贵的史料和拳理，被誉为"中华武学最后一个高峰期的最后一位见证者"，在海内外武术界引起了巨大反响。　　　　

　　《逝去的武林》是三部曲，一共有3本，包括逝去的武林、武人琴音、高术莫用共3册。　　逝去的武林，为李仲轩先生口述，徐皓峰整理的一部的关于中国武术界的故事，作者以中华武术黄金时代的最后一个见证者身分，以七十余年的武术实践向您口述最真实动人的武林故事。　　李仲轩（1915～2004），名軏，字仲轩，天津宁河县人，形意拳大师唐维禄、尚云祥、薛颠的弟子，武林名号“二先生”。其父系和母系均为京津地区的官宦大家族，因遵守“武林人士不能有官场身份”的门规，放弃做官机会。34岁自武林退隐，晚年在北京西单的一家电器商店看门为生。因遵守与尚云祥的誓言，一生未收徒弟。晚年于《武魂》杂志上发表系列文章，提供了珍贵的史料和拳理，被誉为“中华武学最后一个高峰期的最后一位见证者”，在海内外武术界引起了巨大反响。

逝去的武林三部曲顺序：1、《逝去的武林》曾在武术专业杂志《武魂》上连载，在未出版前已轰动国内外武术界，初版即成为畅销书。2、《高术莫用》是《逝去的武林》续篇。3、《武人琴音》是《逝去的武林》系列收官之作。

中华武术黄金时代的最后一个见证者以七十余年的武术实践向您口述最真实动人的武林故事揭示中国武道的无上境界其实就是“禅”的境界抗击八国联军英烈之后、三大武学宗师的闭门弟子34岁退隐江湖、文革时期倍受迫害、10余年天津劳动改造西单守门近50年的一位老者却是中国武术界的一位至尊前辈一代武学宗师，为什么竟甘愿做西单商场一个普通的看门人？而在人生的最后几年，他为什么又突然开口，大公无私地将自己毕生经验和盘托出？本书讲述您不知道的武林故事，讲述在那个武术被称为国术的时代，中国传统武者的爱恨情仇。在不经意间，您也许会忽然明白，我们中国人，原来竟也是尚武的！书中有武林事件，有老一辈武者的思维意识，更有区别于西方体育、为我中华所独有的训练体系。武术来源于道家文化，但当今往往练武是练武、道学是道学，武术失去了上通道学的途径，此书则把两者沟通在一起，说出了武术的无限进境。一代形意拳大师，为什么甘愿做一个普通的看门人？在人生的最后几年，他为什么又突然开口，将自己毕生经验和盘托出？本书为您讲述一个真实的武林，讲述在那个武术被称为国术的时代中国传统武者的爱恨情仇。书中有武林旧事，有老一辈武者的思维意识，更有中华武术所独有的训练体系。本书口述者李仲轩出身于书香门第，年轻时拜入三位形意拳大师唐维碌、尚云祥和薛颠门下，深得形意拳大义；后隐于市井几十年，不为武术表演化和商品化潮流所侵扰，洁身自好；及至晚年，机缘巧合之际，娓娓道来三位大师的言行和武学，用最朴实的语言勾勒出一幅传统武术界的人物风貌图，并透露了许多从前秘而不宣的练武秘技。滴水映月，令后学者得以窥见与传统文化水乳交融的原汁原味的中华武学。

喜欢徐皓峰是从《师父》开始，也是导演的巅峰之作了，票房5400万，比起前作《倭寇的踪迹》和《箭士柳白猿》的惨淡票房已经好了百倍。但终究是叫好不叫座。 有人说徐导的片子是“硬派武林”，故事硬核，人物出彩，只是讲故事的方法太man了，没有那么细腻，人物的情感表达内敛，表现形式单一，所以也略显单薄。相比徐导作为编剧的《一代宗师》王家卫导演还是太会讲故事了，一举手一投足，每一帧都有戏，嗯，所以这可能是徐导需要再磨炼的。 但不得不说，真正能把中国的武侠精神和江湖传统呈现在人们眼前的只有徐导了，每一部都故事扎实，层层递进，那些独自闯入江湖的孤胆英雄们大多命运多舛，结局不免让人唏嘘，但骨子里的侠义精神依然让人难忘。导演在每一部里都喜欢加入异域风情的女子，应该是独特的癖好吧！ 《逝去的武林》是根据徐皓峰导演的舅老爷李仲轩老人口述而作，老人是形意拳传人，曾师从唐维禄、尚云祥两位名师。一生颠沛，虽然未能在武学上有所建树，一生也做过公务员、会计等多种营生，但一生武学修为与感悟也非常值得我们去学习。 通篇看下来，感觉武学的本质依然是如何巧妙的运用人体结构在极短时间内实现最大输出。通过持续的训练产生肌肉记忆，在发力的时候实现全身劲道的合一，从而利出一孔，力大无穷。本质上依然是一个“巧”字。 这一篇也是边读边悟，读到哪想到哪 “在唐传形意拳中，用手去拿人，叫大小缠丝，用胳膊去拿人，叫野马分鬃，用身子去拿人，叫懒驴卧道。用整个身体去拿人，是形意拳的特点，十拿九稳。” 这一句也基本跟武学的奥义相同，任何时候调动起全身的力量去应对敌手都是形成最佳打击效果的重要因素。 “练法要以身推肩，以肩推肘，以肘推手，直至练到川流不息，打法则要像鞭子一样地甩出去，再以肘追手，以肩追肘，以身追肩” “练法和打法往往相反，练得东西，在打时呈现出来一种反面效果，真是恰到好处。” 形意的练法和打法完全相反，整体是个逆推的过程。练得时候由内而外，打得时候形成肌肉记忆，从而出手速度要让身体去追。做事的时候是否也应如此，形成人体自发的反应，基本上不用过脑，从而形成惯性？需要磨练技能的行业应该需要这些，但是不是所有行业都合适？总之，练得时候适合逆推，从结果出发，更容易得到要领。而打的时候则要形成自己的独特套路。 “有触必应，随感而发” 练武之人有高于常人的敏感度，这是通过长时间练习过程中获得的。要通过察觉锻炼自己的敏感度。书中讲到高手在睡觉时只要有视线盯视都会醒来。而这种敏感也在对战中能快速感应到对手招式的变化从而快速做出反应。 “练杆子跟驯马一个道理，先让杆子撒野，杆子不听你使唤，反过来使唤你，你也不听他使唤。” 在《倭寇的踪迹》中，徐导就运用到了杆子的技巧，在身无长技的舞女的舞动之下，长杆子就可以御敌。 “世上永远是强者影响弱者，交战步法的原理也如此。你的步法强了，能影响别人，别人不自觉一学你，就败了。” “强，指的是能有自己的节奏，这种节奏不是跳舞般外露，而是潜在的。” 在对战中，掌握节奏就是掌握了主动权，如果被对手掌握了节奏，只能步步应对，就很难求胜了。 “拳练到一定程度，骨骼筋肉都已爽利坚实，此时功夫要向身内走，沁入五脏六腑” “太极十年不出门，形意一年打死人”形意拳因其对内家功夫要求有限，在学完招式后很容易出师。但所有的拳路都是外在，需要有内在气的支撑。如果只练外在，没有内里的精气神支撑，很容易伤身。修炼内家功夫才是关键。 拳练到至极，应达到“化境”的地步。那些可感知的，可言说的都不是“真”，只有刻画在骨血里的，沁入五脏六腑，无知无觉的才是“真”。 “只动不打”是程派八卦的练功口诀，“硬退硬进无遮拦”是形意的古歌诀，尚云祥还有“练拳要学瞎子走路” 彼时师傅带徒弟，都是考验悟性。由于都文化水平不高，不一定哪一句就能悟出来，师傅也尽量去带，但确实修行在个人。往往一群人里都是学生，但是徒弟的只有那一个。本质上也是选拔人才的一种方式。 “闭目、咬牙、耳内敛、鼻静气、脑静思” “闭五行”是锻炼人五脏六腑敏感程度的好方法，也是延年益寿的好诀窍。每人醒来闭五行，是个长寿的秘诀。 全书读下来，也有很多江湖故事，如何通过非武行的方式去解决问题，如何在比武中运用技巧，不一而足，读下来有一位老人的人生智慧与哲学。

逝去的武林下架的原因是书籍内容相对于古板，受众群体小。书籍以武林为主，很多群众对这种年代久远古板的书籍没有兴趣，感觉平淡无味。《逝去的武林》为李仲轩先生口述，徐皓峰整理的一部的关于中国武术界的故事，作者以中华武术黄金时代的最后一个见证者身分，以七十余年的武术实践向读者口述武林故事。

这个书不是练法，不是打法，不是演法。是个见证。李老爷子心思深，给后来的留了个念想。身上有东西了，书里面的描述都有验证，相当于是个能力测试，能让人知道自己的深浅。骂李老和徐皓峰欺世盗名的，多是看书觉着有道理，就是得不到好处——这书就不是为了给你多少好处的，没练法，有标准。练法太细腻，根本没法用语言概括所有情况，标准是简洁的，你四级425分，就算是过了这道坎，但是不好直接教你怎么过四级。你看 @恶魔的奶爸多少帖子洋洋洒洒，把道理说尽了，该不会的还是不会，愣生生把个淳朴青年逼成了腹黑大V。孙禄堂的《拳意述真》和《逝去的武林》一样，标准定好，练法寥寥几句。但是孙先生的书，隐语过多，没有行家指点，谁也不敢说自己能验证自己到了书上的哪一步。明暗化，有人说练到了化劲，动起手来吃不住小伙子随手一拳，这算什么？自己过干瘾罢了。《逝去的武林》里面对功夫上身以后的描述平淡、真实，到哪一步就是哪一步，省去了许多猜测——能当半个师父，在你没有方向的时候告诉你，没事儿，就这么练，路子没错。更难能可贵的，李老爷子明白说了自己到练哪一步，前辈们的功夫到了哪一步，没有虚夸自身能力，也点明了对前辈功夫境界只是一种猜测。连自己不太清晰的功法也一并发出来，任凭毁誉，让更有才智和缘分的后来者自己努力。这种心境，纵然不算超凡入圣，也是念头通达，冰心可鉴了。————————————————————————

这是口述历史纪实文学《逝去的武林》的续篇，介绍著名武术家李仲轩的家人家事及武术渊源，以及对民国时期天津国术馆馆长、著名武术大家薛颠发明的象形术武学进行研究，并涉及李家与一些近现代文化名人的交往，如康有为、胡适、徐悲鸿、秋瑾等，对武术爱好者、文史研究者有较强的号召力。出版后将打入港台市场，并向韩日等国外市场进军。《逝去的武林》在各大书店被评为2006年社科类年度十大好书之一，已打入港台市场，2007年出版了韩语版进入韩国图书市场。

姬际可。根据查询《逝去的武林》剧情介绍得知，女主角是姬际可，《逝去的武林》为李仲轩先生口述，徐皓峰整理的一部的关于中国武术界的故事，作者以中华武术黄金时代的最后一个见证者身分，以七十余年的武术实践向读者口述最真实动人的武林故事。

没有。《逝去的武林》是2009年海南出版社出版的图书，作者李仲轩，徐皓峰。该书以七十余年的人生经历向读者们叙述了真实动人的武林故事。而截止2022年11月5日，逝去的武林大电影还没有发布上映。

两位老人都已经走了，生前也并没有公开你死我活的比较！因为都是同门，尚老是当时的大师兄。所以肯定有过对连！至于谁输谁赢。无法判断！就当时而言，尚云祥内功卓绝。薛颠更是已近“神变”。所以以后还是别做种妄猜了

教父的求访者说：“请赠我一言。”武人的求访者说：“给句话。” 武人授徒言辞也如此，心领神会才是传艺，并在武技之外，还有生命理念，生命感悟的余音。 刀刃叫天，刀背叫地，刀锷叫君，刀把叫亲，因为刀是张扬的形状，所以刀鞘叫师，取接受老师管束之意，刀头三寸的地方才叫刀，人使刀一般用天，地，大劈大砍，而李存义的刀法用刀尖。 近于形神俱妙，与道合真之境。 肩打：后手只在胯下藏 形意拳的肩打，胯打，臀打，就是一蹭，而不是像出拳似的打出去，摆胯，凸肩，甩屁股是很难看的，这种近身打法是要蜻蜓点水一般，一闪一闪的。 这一拧不但要在胳膊上，还要在全身，拧来拧去，就会发力了。 站桩的要点是“学虫子”，冬天虫子转进地里死了一般，等到了春季，土里生机一起，虫子就又活了。 气不是呼吸的气，比如男人的英俊潇洒，女人的妩媚靓丽，就是气的作用。呼吸的气叫做息。在开阔地带，气息容易放开。 手部动作激发了全身，渐渐就会感到气息鼓荡，全身毛孔开合。练拳的人要学会体呼吸。 钻拳的步伐不是直来直去，而是螺旋前进。 觉得身上皮肤增厚，像大象皮似的，而且觉得手指粗得像胡萝卜，两个手心像两个小漩涡，十指自发地紧紧握起，不愿意打开，这是因为身上的气充足了。 拳打卧牛之地 要留着时间习武，不要卷入是非中，虚耗了光阴。 先祛病再强身。通过练息，身上的气养起来了，大脑时常会有灵感，此时学拳就趣味无穷了。 拳法里出功夫的都是基本功，所以要吃苦。 老要癫狂，少要沉稳。 形意七拳十四处打法 打法定要先上身，手脚齐到方为真 ，拳如炮形龙折身，遭敌好似火烧身； 头打落意随足走，起而未起站中央，脚踏中门抢地位，就是神仙亦难防； 肩打一阴反一阳，两手只在洞中藏，左右全凭盖势取，束长二字一命亡； 肘打去意占胸膛，起手好似虎扑羊，或在袖胯一旁走，后手只在肋下藏； 拳打三节不见形，如见形影不为能。 能在一思进，莫在一思存 ，能在一 气先，莫在一气后。 胯打中节并相联，阴阳相和必自然，外胯好似鱼打挺，里胯抢步变势难； 膝打几处人不明，好似猛虎出木笼，和身辗转不停势，左右分拨任意行； 走打踩意不落空， 消息全凭后脚蹬 ，与人较勇无虚备，去意好似卷地风； 臀打起落不见形，猛虎坐卧出洞中，背尾全凭精灵气，起落二字要分明； 脚打七分手打三，五行四梢要俱全，气伏心意随时用，硬打硬进无遮拦， 起无形，落无踪，起为蜇龙登天，落为霹雳击地。 肋腹打法意要隆，好似弯弓一力精，丹田久练灵根本，内外合一见奇功 ； 从上至下，可左可右，十四处打法，俱不离丹田之精。丹田久练是根本， 五行合一显奇能。 一拳百变，七拳紧相连，如林中射鸟，鸟应弦而落；草中击蛇，蛇死枪响 。往哪里提防，哪里封闭。 扩展： 脚踏中门夺敌位，就是神仙也难防 起步如泥里拔脚 坠肘贴肋，身动大于手动，形短力长 消息全凭后脚蹬（ 力源不在腿，而在腰。“三顶”：手向前顶，小腹(丹田)前顶，前额前顶 ） “寸步”或鸡退步 垫步：打人如亲嘴，手到身要拥，前后一条线，后足站前踪 践步 快步：起前足，后足平飞而去，如烈马奔驰，猛虎飞践 两足落地时，前足平落，后足跟随，不可有声 一动无有不动。 手不离足，足不离手，手足不离身 手快不如半步跟 能致极境者，一由于虚习，一由于恒心，设辄作辄止，安能望其深造耶！

李仲轩（1915～2004），名軏，字仲轩，天津宁河县人，形意拳大师唐维禄、尚云祥、薛颠的弟子，武林名号“二先生”。其父系和母系均为京津地区的官宦大家族，因遵守“武林人士不能有官场身份”的门规，放弃做官机会。34岁自武林退隐，晚年在北京西单的一家电器商店看门为生。因遵守与尚云祥的誓言，一生未收徒弟。晚年于《武魂》 杂志上发表系列文章，提供了珍贵的史料和拳理，被誉为“中华武学最后一个高峰期的最后一位见证者”，在海内外武术界引起了巨大反响。李仲轩先生年轻时，拜入三位形意拳大师门下，后退隐几十年，未曾受过武术表演化和商品化潮流的侵扰，他所见证的三位大师的生活、功夫造诣，令人窥见了原汁原味的中华武学。李仲轩先生生于书香门第，被唐维禄悉心培养，被尚云祥、薛颠破例收于门下，三位大师看重的是他的文化素质。果然，一个甲子过去，人间经过又一个轮回，当三位大师的徒弟一辈人尽数凋零的时候，李仲轩凭借他的文化素质，给世人留下了三位大师的言行和武学。收李仲轩为徒，是三位大师早有的深意。老一代拳师多因文化水平所限，即便武功修为很高，却深陷无法表达之苦，李仲轩能留下文章，是中华武术的一次险胜。李仲轩的三位师父唐维禄、尚云祥、薛颠是民国武林的巅峰人物，其在武林的地位与当时张大千与徐悲鸿在美术界的地位相当第一，他见证了三位大师的生活、功夫造诣，令人窥见了原汁原味的中华武学。”第二，真实地再现了当时的武林风貌，纪录了许多武人武事第三，书里有技术、有经验、有做人的道理，其立意很高，传达了中国武人“侠之大者，为国为民”的精神。第四，武术来源于道家文化，但当今往往练武是练武、道学是道学，武术失去了上通道学的途径， 此书则把两者沟通在一起，说出了武术的无限进境。第五，明清之际，一个叫姬际可的人无意在一破庙发现了半卷《武穆遗书》，并由此创建了内家拳的第一个拳种——形意拳。此后，这半卷《武穆遗书》一直作为形意拳的镇派之宝被传下去。金庸在他的名著《射雕英雄传》里就用了这个典故，《逝去的武林》一书刊登了现存的《武穆遗书》的习武口诀。

李仲轩乃形意大家，他的作品中所讲述的都是真实的，不要说形意了，现在大家熟知的太极不就很不可思议吗？形意作为中国代表性的内家功夫之一，确实很高深莫测，有时修炼出来的效果连练者本人都不敢相信。前辈谈到练形意的体会，总是说：莫知至而至；遭逢我处悉颠连，我亦不知玄又玄。近代有名的形意大师郭云深，素以“半步崩拳打天下”威震武林，其弟子王芗斋更是将其技艺发扬光大，练就肢体弹人的功夫，全身如弹簧般，任何人碰到就会被弹出数丈，曾挫败国内国外高手无数，在北京立脚教授拳技，当时媒体报道时称其拳为“大成拳”，意指集天下拳术之大成也，此名沿用至今，王芗斋弟子众多，都有神奇技艺。如尚云祥、姚宗勋、王选杰等，都是几乎无人能敌，习其他拳术者鲜有能与之搏者。综述：书中所述是真的，形意拳确实有那么厉害，堪称“国术”而无愧焉。

《师父》于2015年上映，徐浩峰执导，廖凡、宋佳、宋洋等主演。民国时期南派咏春传人陈识北上天津，采用培养徒弟踢馆的当地规矩，立志在天津开咏春武馆。一方面是拳术扬名的渴望，一方面是身为师父却要牺牲爱徒的谴责，陈识陷入了两难境地。跟朋友聊起来，感慨电影拍得讲究、有情怀。朋友却不以为然，说它“有点装”。是装腔作势，还是装模作样，没有聊下去。后来想，之所以有这样的非议，大概是对民国时期武人的体面不太熟悉。 民间收兵戢刃的传统由来已久，以约束反抗力量，防止民变。贾谊《过秦论》：“收天下之兵，聚之咸阳，销锋镝，铸以为金人十二，以弱天下之民。”北宋开宝五年颁禁“京都士庶之家，不得私蓄兵器。”何止兵器，民间私学天文兵法，也会获刑。景德三年“天文兵法，私习有刑”。元代的管控虽不至于坊间讹传的“几户人家共用一把菜刀”的程度，但《元史·刑法志》记载，“诸都城小民，造弹弓及执者，杖七十七，没其家财之半……诸私藏甲全副者，处死”。逮至清朝，发展到了民间禁武的地步。雍正四年颁令“禁止民间人士佩戴刀剑行走，禁止百姓拳斗，禁止民间擂台较技，违者依律重处，擂台死伤按杀人论罪。” 自此民间武术的传承转入地下，或由家传，或由秘密组织私传。随着清末内忧外患加剧，清廷不得不招募乡勇，民间禁武逐渐松动。民国建立后，列强环伺，国力积弱，北洋政府公开鼓励民众习武，广设武馆，宣扬国术以凝聚民族。孙中山先生也倡导“尚武精神，强国强种”。1912年中华武士会（即天津国术会）成立，是当时第一个由官方主持的武术团体。时任总统府军事处处长的冯国璋为荣誉会长。1927年，国民政府在南京建立了“中央国术馆”，是由政府“行政院”直接管辖的武术学院。随后更是下令全国各县市设立地方国术馆，以此推动全民习武。官方的大力倡导，在当时掀起了全民习武的热潮。 武术的勃兴也带来了社会结构的变动。在官方的扶持下，习武不再是粗鄙之事，武人阶层的社会地位也大大提升。纷纷而起的武馆，一方面是开馆聚徒的脩金，一方面是政府拨付的钱款，收入进项相当可观。如冯国璋任中华武士会的名誉会长，于成立之日，饮一杯酒，说片刻话，北洋的官银就进来了。正如《师父》里邹馆长所言，“拳术自古秘传，广招学员的武馆是生造出来的，政客做政绩，商家做名声，等他们做够了，不再捐款，武馆的繁荣也就断了。” 无论从社会地位还是经济地位，武人在当时都是显眼的阶层，属于体面人。《师父》“天津的规矩，踢馆不论输赢，武馆都要请客。”陈识的徒弟耿良辰第一场踢馆成功，对方请他去登瀛楼晚宴，他却领这一行武人去路边摊喝茶汤，街市围观，水泄不通。踢到第八家，邹馆长答应踢馆的唯一条件，“输了赢了，我都不会跟你在街头喝茶汤，太掉价了”。如此便可理解，电影里武人举止言谈，个个都是上流做派。师父陈识初来天津，结识武林泰斗郑山傲，穿着打扮尽是西装领结、礼服礼帽，来往出入尽是西餐厅、保龄馆、歌舞厅、俱乐部。耿良辰摆茶摊的意中人第一次见陈识，说“一看您，就觉得不像一般人。您是来天津当官的吧？（沾了徒弟鲜血的《蜀山剑侠传》）给了您，您可得给他做主啊。”气势排场之不凡，可以想见。 民国武行兴起之初，便与军政两界过从密切。1921年，武术名家李存义曾至山东军阀马良（时任济南镇守使）部队中教授形意拳。1922年，八卦掌大师宫宝田受张作霖邀请，担任奉军东三省巡阅使兼奉军总教练。李存义弟子尚云祥，在对日抗战时也曾出任以大刀队闻名的西北二十九军武术教练。此时也有不少武人心向兵家谋议之学，谙习领兵布阵，于战乱危亡之际，可作为国家预备之军官，多受器重。 单看武行处事的各种规矩，立意也在维护武人阶层的体面。师父陈识被告知，在天津武术界立足，自己不得亲自上门踢馆，需先花几年功夫培养一名天津本地的徒弟，由这个本地徒弟来逐一踢馆。成功踢过第八家，再踢就超了天津武馆的一半，这时候众馆长联名将请出一位高手，将此徒弟击败并逐出天津，永不得回，师父可以留下开馆。如此周折繁杂的规矩，如此严苛的条件，正是为了双方的颜面都得以保全，武行的威信和体面不失。现实中也存在类似的故事。咏春拳本为南方小拳种，宗师叶问于1950年代自中国大陆至香港，咏春在香港立足也是不易。他收香港本土弟子黄淳梁于门下。黄淳梁先向各派高手挑战，战绩非凡，其事迹被广为报道。黄被称为“咏春拳在香港打开门户的功臣”。 习武之人的体面，也体现在作为当地名流对民间社会秩序的维护上。对争议予以仲裁，调停两造矛盾，可视为民间自治的力量。电影《老炮儿》六爷对佛爷扒手的训诫，对警察与违规摊贩冲突的调解，便是这类遗风。早年间豫南乡镇称这般人物为“光棍”，正是指倡议主事，调停纠纷，维护秩序以及乡民自治的有影响的人物。如今这个义项渐渐走向消亡，被人淡忘，正如同那个已然逝去的武林和武人骄傲的体面。只是如果你仔细听，兵刃相接，道义激昂，从历史烟尘中隐隐传来一声声回响。2016年3月12日初稿 2016年4月25日修订

箭士柳白猿（2012，中国） 导演：徐皓峰 主演：宋洋；李呈媛；于承惠 个人推荐指数：8.8/10 徐皓峰是一位个人风格很明显的导演，同时也是我心中最喜欢的几位华人导演之一。在我心中，他不比王家卫差多少。这样以为看似身宽体胖、外形憨实的导演，内心却含着太多对于逝去的武林的遗憾。于是乎，在他的电影中总让人感觉背负着更多的情愫。 就像徐皓峰最有名的电影《师父》一样，这些电影都是来自徐皓峰的短篇小说进行改编的，背景也都是民国时期的中国城市街头。这也是因为徐皓峰受到了自己家庭的影响，作为武术世家长大的孩子，对于真实的武林有着更深刻的理解。 带着传达真实的武林在电影上面，所以徐皓峰的画面都追求真实。没有了像传统武术电影中注重写意的表达方式，徐皓峰讲求实打实的实战画面。那些靠着吊威亚实现的反重力轻功、精心编排的数百回合的对打、堪比马戏团杂技炫酷的械斗在徐皓峰的电影中，全都没有。基本上，精彩的对决都是顺发瞬息。因为时间段，有没有音乐作为烘托，刚开始接触的时候也会让人有错觉，以为导演是水平失误才会把打戏拍得如此草率。不过这种反传统回归现实的拍摄手法，却并有获得很好的反馈。 而电影中最精彩的就是弓箭的使用。作为资深的武术迷，徐皓峰导演对于各种兵器的历史、趣事也是了解很多。所以电影的兵器细节也是让人津津乐道的话题，不过也有很多的人指出海报中的弓箭使用方法有错误。但是瑕不掩瑜，整体上面在电影观感上，我作为外行人不觉得有什么违和。（这里说明，我分不清弓箭中的汉术和蒙术的区别，不过对于基本弓箭的指法还是能够看得出对与不对。） 真实的武林，不是所谓的华山论剑，也不是决战紫禁之巅。真正的武林，源于街头，说起来也算是中国的街头文化。相比较西方的街头文化所含有的血腥、暴力元素，中国的街头文化也是凶悍得不行。因为在这部电影中，很多细节可以看出徐皓峰想要努力营造街头的阴郁感，这是独属于中国式街头文化的残忍体现。而且还有很多小细节的也会让人觉得导演的细心，“自古以来，街头不现铁器。”这样的话语也很容易把人拉近那个时代。电影里面的武林是即将殆尽的，整个电影都是一种阴冷萧瑟的色调。而主角柳白猿，作为箭术高超的大侠，在全片中也没有传统影片中那种一代大侠的风范。他永远都是看似平庸无奇，躲在角落中静静观察一切。 我们但看电影的任何一个片段，都不会看出柳白猿的过人之处。可是当全片看完之后，却又发现电影要传达的理念已经力透纸背了。你不会在看完电影之后，忘记导演全力营造的武林氛围，自然也不会忘记这位低调隐忍的武术高手柳白猿。而这种看似白开水，但是后味十足的感觉，也就是电影给人最大的惊喜了。其实生不逢时的，不仅是电影中的人物，也是这部电影。一部2012年就已经拍好的电影，因为没有名气，所以一直都没有上映。知道四年之后，因为导演的《师父》获得了好评，所以这部被雪藏的电影也终于登上了大银幕。很多当年买了蓝光的影迷，暌违四年再在影院看电影的时候，肯定又是另外一番感动。 不过按照导演的说法，他认为现在会上映主要还是因为主演宋洋和李呈媛有了名气。虽然这样的解释很幽默，但却是也有一些道理。宋洋和李呈媛这两位演员，无论从气质还是演技上面，我觉得都很适合徐皓峰这种非主流的武术电影。要有江湖气息，气场也要有，这两点就已经筛掉了大部分中青代的演员。而电影中的于承惠老爷子的表现也是让人赞叹，岁月的确是让人沉淀的最好同时也是最奢侈的东西。于承惠老爷子在电影中虽然戏份不多，但是举手投足之间却会让人觉得内涵十足。这种主管上面的想象正是因为老爷子的本身魅力，他可以说是“我有故事你有酒吗？”的最好代言人了。 不过可惜老爷子已经驾鹤西去，在他去世一年之后这部电影上映，也算是一种对于老爷子的缅怀吧。其实武打电影究竟要拍成什么样子，这并没有一个定数。李安导演的《卧虎藏龙》也是我很喜欢的电影，虽然那里面无节制地吊威亚，各种飞天缠斗，但是这种写意也是为了让更多人明白电影的寓意。而《箭士柳白猿》重在写实，对于打斗都是要求招招致命，不会为了花哨画面而做无谓功。不过因为这样的尝试毕竟少，也就导致重写实而忽略了电影的很多基本元素。 不过里面有几首音乐是改自巴赫的作品，其实也可以看得出导演在音乐上也用心了。许多高潮戏份的节奏鼓点也都是重新找人配合电影制作的。 其实电影是很完整的，看完也会让人弄懂七八分。 但是很多时候，电影似乎缺少了真正的电影质感所追求的粗糙感。 好在武打上面不讲虚的，招招落实，让人觉得震撼。 但是部分情节转跌的蒙太奇，又让人有些捉摸不透，稍不留神就会跟不上节奏。 对白具有着江湖气息，却微言大义，颇具哲学玩味。

朝廷说薛颠是反动道门一贯道骨干，找了一个连的身经百战却打死也不敢上前近身肉搏的战士把薛颠堵在一个屋子里，以一贯作风架起N把机关枪给“突突”了。一代武学国术大家薛颠就此成了马蜂窝。不过话说回来，对付一贯道，当然还是要用一贯作风。可惜了薛颠身上那几十号军人不敢近身的武功啊。真是他娘的糟蹋东西。收编了当个特工也算物尽其能啊。

逝去的武林 txt全集小说附件已上传到百度网盘，点击免费下载：内容预览：逝去的武林 二、乃知兵者是凶器(3)src="八 脚打踩意不落空，消息全凭后足登，蓄意须防被敌觉，起式好似刮地风。5、五行拳歌诀：劈拳之形似斧，崩拳之形似箭，钻拳之形似锥，炮拳之形似炮，横拳之形似梁。劈拳：双榻双钻气相连，起吸落呼莫等闲。易骨易筋加洗髓，脚踩手劈一气传；钻拳：钻拳原是地反天，上下同打是真传。左右相同随意变，收吸发呼劲合丹；崩拳：崩拳属木疾似箭，发动全凭一寸丹。跟顺变化随法用，转身提足把树攀；炮拳：炮拳先走虎跳涧，两劈下裹如搜山。钻崩之中加化打，提肛实腹水火关；横拳：横拳出手似铁梁，横中有直横中藏。左右穿裹应合意，收势退横劲宜刚。逝去的武林 四、使我自惊惕(2)src="观者皆震惊，这形同鬼魅的身法，交手时根本无法招架，有几个想跟他比武的人就退了。薛颠的身高有一米八几，气质文静，很像教书先生，是当时支撑形意拳门庭的重要人物，他继承了师父李存义强调实战的作派，一生公开比武。由于李存义、……

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逝去的武林 txt全集小说附件已上传到百度网盘，点击免费下载：内容预览：序一李帼忠女士勤于笔耕，她的儿子徐骏峰跟她很像，慈眉善目，待人宽厚。此书为《逝去的武林》的姐妹篇，叙事笔法仍保持着质朴的纪实风格。李仲轩是当代武林卓有影响的人物，传承了民国武术大师唐维禄、尚云祥、薛颠的武学，是作者的长辈。此书分为家世、武学两部分，其家族成员们的回忆，上溯鸦片战争，事到如今。作者耗费大量精力，对收集到的散杂素材几番增删。这种私人化的历史叙述，所展现出的物品细节和人品性情，超出常识，可供小思一番：“国人是如何事到如今的？”写史，就该只叙述，不形容。作者简洁的行文，保住了真事态、真性情。江世雄2009年序于北京序二我与徐骏峰以特殊因缘相识，他的二姥爷李仲轩与我的祖父韩伯言同侍师形意名宿尚云祥。骏峰英挺儒雅，待人谦和，一派学者风范。《逝去的武林》一书出版后，在社会各界引起了很大反响，使更多的人认识了形意拳这一宝贵的民族文化遗产。如今骏峰不辞辛劳，煞费苦心，依据李老最后岁月讲……请采纳

逝去的武林 txt全集小说附件已上传到百度网盘，点击免费下载：内容预览：第二节、乃知兵者是凶器唐传形意拳严守古法，保留了传统中的几项杂技，名为杂技，因为是打人冷不防的技巧，比如擒拿。在唐传形意拳中，用手去拿人，叫大小缠丝，用胳膊去拿人，叫野马分鬃，用身子去拿人叫懒驴卧道。用整个身体去拿人，是形意拳的特点，十拿九稳。俗语讲，好拿不如赖打，意为擒拿练的再好，也抵不住一顿乱打，但形意拳的擒拿是连拿再磕。我的师弟丁志涛是杀猪的屠夫，一天唐维禄教师带我去找他，他正干活，将猪脊骨在案板上一磕就软了，骨节散开。唐师拍拍我说：“咱们的擒拿就是这个。”丁师弟领悟的比我快，一下就明白了。我请唐师解释，唐师说：“拿是死的，磕是活的。没有拿，只有磕。”表示学擒拿的关键是学会后续手段。并示范了手法，立下规定，因擒拿易造成伤残，严禁我们用。我家庭中一位亲戚逝世，葬礼是大场面，办完后我带几个师兄弟去帮忙收拾。我们一干活，把我家人吓坏了。一桩大丧幡，两三下就拆倒了，宁河县都在传这事，……请采纳

幸好，我们还有徐浩峰 公众号：开屏映画（ikaiping） 01 刀背藏身，身不由己江湖梦 闭关修炼，十年一剑徐浩峰 《刀背藏身》国际版海报 《刀背藏身》是徐浩峰的第四部电影。这部电影在国内未映先火，已经为徐浩峰在2017柏林电影节上摘得了首届亚洲璀璨之星最佳导演大奖。 《刀背藏身》是徐浩峰的武侠短篇集，同名短篇《刀背藏身》讲的是“受人之托，忠人之事”的侠义故事。令武人立足于天下的，不是刀，而是信义，这点不分文武。《刀背藏身》中元姑以死守节，如同《一代宗师》中的宫二独身行义，让人不由得扼腕落泪。 导演徐浩峰获奖致辞 徐浩峰在不断的磨练中打造了一片特立独行的江湖世界，他独特的电影表现力令很多人为之着迷。他描绘旧时代与新社会的冲突、痴迷礼乐崩坏产生的强烈震撼。他冷静的思考，却又急切的想让观众了解被历史逐渐遗忘的武林——刀和枪的碰撞，黑和白的较量。他化舞为武，在电影中摒弃花里胡哨的轻功、特效，用拳头打真肉，硬桥硬马真功夫。这种独特的徐氏武侠影像，让人欲罢不能。 或许很多年前，当二十六岁的徐浩峰辞去工作回家读书时，那个属于他的江湖就已经悄然诞生。他曾说过，自己辞职回家后，沉浸在书斋中终日阅读写作。这种类似于闭关的生活长达八年。 在家“闭关”期间，他与李忠轩、胡海牙两位老人相遇了。李仲轩是徐浩峰的二姥爷，师承民国三位武术大师。胡海牙是中国仙学养生术的继承人，精通医、道、武。这相逢宛若伯牙与子期的相遇，两段奇遇成就了徐浩峰日后的两部作品——《道士下山》和《逝去的武林》。由李仲轩口述，徐浩峰整理的《逝去的武林》一书，一经问世轰动一时，3月销售3万册。更重要的是，徐浩峰也从两位长者的身上吸取了宝贵的经验和智慧。 左《逝去的武林》右《道士下山》 八年间，全神贯注；八年后，利剑出鞘。在经过了纯粹的知识性的积累后，他开始“爆发”了。他成为了大导演王家卫和陈凯歌最爱的文字行家。他写书、拍电影、做编剧……每一种身份都做到了极致。 看徐浩峰的行文，有别于古龙小说的短小犀利、爱用类比铺排，和金庸大开大阖的严谨行文也不尽相同。他爱把历史的风骨和人文风情写进字里行间，让一位“侠”身上也存在着“私欲”，有血有肉，真实无比，加上不能缺少的“佳人”，民国风，武林气，自成一派。 或许因为总写过去，导致徐浩峰身上有种古人的气质，他对于武侠的理解和现今很多作家、导演都有所不同。他对“礼仪”、“规矩”、“道义”尤为痴迷，他热爱描写这些如今已崩坏的东西。儒以文乱法，侠以武犯禁。道无所存，侠的存在才有意义。 但如今的社会，以金钱为导向去改写游戏规则的大有人在。从前的秩序在如今的规则里化为尘烟，徐浩峰吸引人的地方正是他对于旧时代秩序中“武”、“义”的执着。他的故事里，真实的硬派武打动作是吸引人们去观看的由头，而深埋在这层皮囊中的“侠义”才是令人怆然的核心。 就如《箭士柳白猿》里的柳白猿，目睹家姐惨遭欺凌，自己又因背负着“柳白猿”的名号而必须压抑复仇之心，还有与两个女人之间不清不楚的纠葛，被权势玩弄……这一切都令他癫狂，甚至连“主持公道”的箭都无法射了，但他还是在用自己的能力去解决武林里的是是非非，维护正义。作为一个强者，有置对方于死地的能力，但却选择宽容，他最终明白了“武力”的价值，向欺凌家姐的恶霸猛射三箭予以惩戒，却不取其性命。 徐浩峰喜欢《教父》。《教父》讲的是意大利传统黑帮行业在时代洪流中的崩溃解体，而徐浩峰笔下的民国武林也正是这样一番景象，灿烂正在逝去。 02 硬武侠、真功夫、人间爽利 见自己、见天地、见众生苍茫 他出任编剧之一的《一代宗师》，不仅成就了宫二小姐，也令大众逐渐开始了解徐浩峰的“讲究”。金楼里三步一规矩，五步一门道，乱世里如何生存，旧时代为人处世的方式，大时代背景下的动荡……这些才是他作品的核心价值。 《一代宗师》章子怡饰宫二 徐浩峰的文字有电影感。这或许和他在北京电影学院攻读导演专业、还做了教授的背景有关。在《箭士柳白猿》一书中，他抛弃了传统武侠电影中的浪漫主义色彩，用实打实的叙述展示真实的厮杀过程。而当文字呈现在大银幕上时，堪称神奇。柳白猿和匡一民之对决，远程攻击的弓箭和近距离打斗的长枪，在闪电一样的快速剪辑之下，给观者造成了极大的视觉冲击。 但电影和文字毕竟是两码事，徐浩峰觉得曾经的文字从业者正渐渐地被电影产业收编，七八十年代的作家们，好多都成了编剧，所以小说的叙述风格无可避免地在向好莱坞的叙事方式看齐。所谓好莱坞的叙事方式，就是用尽方法揣摩观众心理，用技巧挑逗大众情绪。他觉得这样油腔滑调很是悲哀，但观众们却喜欢这样。 从左至右依次为《倭寇的踪迹》《箭士柳白猿》《师父》 不过，徐浩峰还是尽最大可能保留了“讲故事”该有的朴素。 从《倭寇的踪迹》、《箭士柳白猿》、《师父》，再到即将上映的《刀背藏身》，他的电影正被越来越多的大众接受，变得越来越有看头。但没有改变的是这些电影中折射出的价值观，即：见自己、见天地、见众生。 见自己，即和自己和解，了解自身；见天地，即深知自身乃沧海一粟，万物皆为砂砾；见众生，即尽一己之力给予他人以同理心。这和梁漱溟先生所述不谋而合：“人的一生一直在处理三种关系——人与物之间的关系；人与人之间的关系；人与自己内心的关系。” 徐浩峰家中有人习武，自幼耳濡目染。他在《逝去的武林》中说自己没来得及学“十二型”（以拳拟十二种动物的生活形态和搏斗的特长而组成的形意传统套路。）由此可见，他学过的武学招式不在少数。 “硬派武侠”需要一来二去中现出真功夫。一拳下去，把人打吐血，飞出去几米远，这是极限，这是“真功夫”。还珠楼主写《蜀山剑侠传》，高人一出手，几百人刷刷全部阵亡，这是大规模杀伤性武器，需要“内力”，但内力又是什么呢？与徐浩峰的真功夫一比，就显得虚了些。 徐浩峰的“真功夫”体现在零替身、零特效、零威亚上。《师父》里的打斗场景都是真枪实战的硬干，危险系数高。而在拍戏前，已过不惑之龄的廖凡甚至开始闻鸡起舞，在开拍前几个月便每日凌晨4时起床练武。徐浩峰拍打戏有个特点，片中所有的招数和套路都是要到了片场，根据场地的实际情况和角色的身份、剧情，按照拳法一招招和助手们套出来。所以，在观看时会有种，“对！就是该这么出招！”的畅快淋漓之感。 《师父》剧照 有些人的作品是夹心饼干，酥脆香甜，吃了解馋；有些人的作品是压缩饼干，密度大，有营养，吃了抗饿。徐浩峰的作品属于后者。 他对武术、佛教、古印度教、围棋、道教都有深刻研究，极为难得。 他的小说《大日坛城》，就是一部杂糅了围棋与密宗的小说，讲述了“失位者争先”的艺术：“让人杀尽自己的一块棋，换取在他方的主动权。” 别人看《青蛇》，为王祖贤张曼玉的妖娆美艳移不开眼，他倒是对电影里各种细节津津乐道：“法海出场，修的是俱利迦里大龙法，白娘子练功，打的是大随求菩萨手印。” 《青蛇》剧照 关于道教，早在1998年，大学毕业的徐浩峰就做过一个道教有关的纪录片；《道士下山》则在民国的背景下融合了徐浩峰对于道教的理解，展示了民国时期的道教本身背负的苦难。 03 出生书香门第，奈何家道中落 为人虚心稳妥，终得大器晚成 徐浩峰平日里为人谦卑有礼，面对媒体在《道士下山》上映前的挑衅问题，“你觉得陈凯歌拍这部电影能行么？”他谨慎地回答：“我说这话，不合适。”本是同行，且都是拍武侠类电影，凭空插嘴，那是逾矩，不妥。 徐浩峰在片场 见过徐浩峰的人都说他身材高大，脸圆鼻圆，男身女相，武人文相，主富贵。他谈话时不急不缓，四平八稳，分别时主动鞠躬告辞，一言一行宛若旧式文人。 《刀背藏身》一书序言中，徐浩峰道：“刀法是防御技，刀背运用重于刀刃，因为人在刀背后。武侠小说是一棱刀背，幸好，有此藏身处。” 幸好，我们有徐浩峰。 开屏映画 终端娱乐观察家 微信ID：ikaiping 编辑：醉花阴 联系我们：youfish888@qq.com 文艺连萌 我们终将改变潮水的方向

今天小编辑给各位分享国术小说的知识，其中也会对主角叫王超的国术小说分析解答，如果能解决你想了解的问题，关注本站哦。好看的国术类小说好看的国术类小说：1、《龙蛇演义》是2012年6月译林出版社出版的武侠小说，作者是梦入神机，原名王钟，网络首发为起点中文网。主要写国术和现代火器的对撞，世界纷乱，龙蛇并起，一个平凡的少年，如何一步步走上巅峰的位置，展现了一个真实的国术世界。发扬了格斗家《精武门》所开启的国术流派。古人学武，只杀敌不表演；今人学武，只表演不杀敌。主人公王超15年苦练，107场比武，87人点拨，悟山悟水悟日月，终进化境。2、《点道为止》是连载于咪咕阅读、纵横中文网的都市武侠小说，作者是梦入神机。2018年5月，《点道为止》以橙瓜评分7.8分的优异成绩入选第三届“橙瓜网络文学奖”百强作品。《点道为止》获得第四届橙瓜网络文学奖年度百强作品。3、《武道宗师》是起点白金作家爱潜水的乌贼所著国术类网络小说，于2016年10月1日在起点中文网首发。在这里，武道不再是虚无缥缈的传说，而是切切实实的传承，经过与科技的对抗后，彻底融入了社会，有了各种各样的武道比赛，文无第一，武无第二！楼成得到武道一大流派断绝的传承后，向着最初的梦想，向着心里的荣耀，一步一步前进，都市之中仍有豪侠，当今时代依存英雄！4、《国术凶猛》是2010年在他站首发的国术类网络小说，作者是小子无胆。主要讲述了在都市中武者以传统武术的打法奥秘驰骋花间的故事。5、国术宗师是一部网络小说，作者是网络写手格斗家，连载于起点中文网。作品描述了二十一世纪的武术爱好者王若道穿越到一八九八年，成为形意拳大师李存义的养子，后成为名震天下的国术宗师大师的故事。有没有好看的国术类的小说1.国术凶猛by小子无胆简介：国术馆by徐皓形意八卦太极为什么是内家？红拳八极通背为什么是外家？什么又是内家？什么又是外家？什么是演法？什么是练法？什么又是打法？是修练的方式不同还是追求的道不同？不看不知道一看吓一跳只杀人不表演传统武术打法揭秘少不了的美女加YY本书后面主要就是打斗了，国术的现状大家都知道，所以这部分肯定会有些YY的地方，但小子保证所说的每一招每一式都是真实的。也请喜欢其他格斗流派的朋友，多将注意力放在所说的技巧上，而不要太多地做流派之争。峰简介：本书是以武求道的“武道小说”开山之作。运用魔幻现实生义手法写就。讲述一个当代失意官僚的儿子在非武侠时代练就绝世武功。经历了都市的各色生活和父辈的历史迷宫。最终以上古的方式飞往冥王星。全书戏剧性强、情节幽默，是武侠小说进入当代生活的转轨之作，以令人狂笑的幽默演唱传统文化的挽歌。著名作家莫言先生亲题书名并给予评语——“高术不可妄用”。作者的第一本书《逝去的武林》曾在武术专业杂志《武魂》连载，未出书即已轰动国内外武术界，出版后影响更为深远，窦文涛主持的《锵锵三人行》、梁文道主持的《开卷八分钟》及崔永元主持的《小崔说事》为其做了节目或进行了推荐。作者的第二本书《道士下山》在武侠小说界树立起“硬派武侠”的名号，让武侠进入了民国时代，并以事件所出有据、武打真实专业、行文富于意境获得了读者的广泛认同，某些章节被看作专业武术资料。在多家武术同站转载。2.太极第一人by鲲鹏听涛简介：这是一个平凡山野少年的成长史诗，这是一个现代国术宗师的传奇故事。太极第一人还原给您一个真实的国术世界。林成-----现代社会一个山村少年，昆嵛山奇遇，与各地高手过招，一步步踏上武术的最高境界.从不名一文，到富可敌国；从籍籍无名，到名扬天下。3.黑暗国术by一念乱天机简介：国术宗师，武道巅峰，前方无路，以命续之。黑暗时代，进化称雄，重铸武道，神话不朽。一个国术宗师，重生异世，再续武道神话，成就永恒不朽的故事。4.龙蛇演义by梦入神机简介：结缘秘密组织唐门掌舵人唐紫尘后，王超靠着非凡的毅力与顿悟一步步走上武学巅峰，拳战各派武学大师，加入又背叛神秘组织，游走于各方势力之间。王超将演绎一个怎样波诡云谲的传奇，铸就怎样一段曲折离奇的人生！5.无敌黑拳by大大王简介：这是一个真实的世界，一个武者的世界。生命的潜能在于自身的发掘。武道的追求是自身的超脱。追寻真正的武道，追寻业已没落的武道。这是一曲高山流水遇知音。比较好的国术修真小说有哪些呢龙蛇戾气太重，主角三观不正，国术宗师写得不错可惜太监了，太极高手也挺不错，稍微夸张了点，黄庭立道前面不错，后面仙侠不伦不类，黑拳，六合和通臂要么文采不行要么读起来没意思，国术：形意宗师，民国宗师，国术之旅，新功夫之王精武门，民国武神；武侠修真：位面武神，纵横武侠之黄粱梦，浪迹在武侠世界里的道士，金庸世界里的道士，剑魔异世录，再度飞升，白首太玄经，大唐剑神；仙侠：幻刃仙缘，子虚，唯一的修道者。求国术类小说。国术巨著--《形意传灯录》国术馆逝去的武林后作国术之拳魂国术泛真八极拳鹰爪王道士下山同志，上面那些你都看过了，是好文~~~~~求国术类小说，要好看的。这类的貌似比较少吧，不如玄幻和都市类的热门，以前我在17k看到过两本，推荐给你吧。《形意掌门人》《大明风云录之兵锋残剑》都是国术古武类的再给你几本同网站的吧，也不错的说，《最强剑神》《武逆》《天相神医》都挺好，网站可以下txt的，还有很多其他经典文，慢慢看吧。求关于国术类的小说？无敌黑拳龙蛇演义战无不胜近身保镖逝去的武林民国时期的国术小说《鹰爪王》。前四本绝对经典，后面两本知识一大概看了看，还可以。

代序李仲轩自传荣辱悲欢事勿追唐门忆旧丈夫立身当如此乃知兵者是凶器五台雨雪恨难消总为从前作诗苦别来几春未还家尚门忆旧入门且一笑师是平淡人把臂话山河使我自惊惕功成无所用这般清滋味曹溪一句亡雕虫丧天真杀人如剪草大道如青天长剑挂空壁我与日月同掩泪悲千古薛门忆旧世人闻此皆掉头心亦不能为之哀处事若大梦困时动懒腰欲济苍生忧太晚薛师楼下花满园今日竞无一枝在遂将三五少年辈登高远望形神开一生傲岸苦不谐万言不值一杯水仰天大笑听秽语我辈岂是草木人君不见清风朗月不用一钱买附一　《岳武穆九要》附二　《内功四经》编者的话

幸好，我们还有徐浩峰 公众号：开屏映画（ikaiping） 01 刀背藏身，身不由己江湖梦 闭关修炼，十年一剑徐浩峰 《刀背藏身》国际版海报 《刀背藏身》是徐浩峰的第四部电影。这部电影在国内未映先火，已经为徐浩峰在2017柏林电影节上摘得了首届亚洲璀璨之星最佳导演大奖。 《刀背藏身》是徐浩峰的武侠短篇集，同名短篇《刀背藏身》讲的是“受人之托，忠人之事”的侠义故事。令武人立足于天下的，不是刀，而是信义，这点不分文武。《刀背藏身》中元姑以死守节，如同《一代宗师》中的宫二独身行义，让人不由得扼腕落泪。 导演徐浩峰获奖致辞 徐浩峰在不断的磨练中打造了一片特立独行的江湖世界，他独特的电影表现力令很多人为之着迷。他描绘旧时代与新社会的冲突、痴迷礼乐崩坏产生的强烈震撼。他冷静的思考，却又急切的想让观众了解被历史逐渐遗忘的武林——刀和枪的碰撞，黑和白的较量。他化舞为武，在电影中摒弃花里胡哨的轻功、特效，用拳头打真肉，硬桥硬马真功夫。这种独特的徐氏武侠影像，让人欲罢不能。 或许很多年前，当二十六岁的徐浩峰辞去工作回家读书时，那个属于他的江湖就已经悄然诞生。他曾说过，自己辞职回家后，沉浸在书斋中终日阅读写作。这种类似于闭关的生活长达八年。 在家“闭关”期间，他与李忠轩、胡海牙两位老人相遇了。李仲轩是徐浩峰的二姥爷，师承民国三位武术大师。胡海牙是中国仙学养生术的继承人，精通医、道、武。这相逢宛若伯牙与子期的相遇，两段奇遇成就了徐浩峰日后的两部作品——《道士下山》和《逝去的武林》。由李仲轩口述，徐浩峰整理的《逝去的武林》一书，一经问世轰动一时，3月销售3万册。更重要的是，徐浩峰也从两位长者的身上吸取了宝贵的经验和智慧。 左《逝去的武林》右《道士下山》 八年间，全神贯注；八年后，利剑出鞘。在经过了纯粹的知识性的积累后，他开始“爆发”了。他成为了大导演王家卫和陈凯歌最爱的文字行家。他写书、拍电影、做编剧……每一种身份都做到了极致。 看徐浩峰的行文，有别于古龙小说的短小犀利、爱用类比铺排，和金庸大开大阖的严谨行文也不尽相同。他爱把历史的风骨和人文风情写进字里行间，让一位“侠”身上也存在着“私欲”，有血有肉，真实无比，加上不能缺少的“佳人”，民国风，武林气，自成一派。 或许因为总写过去，导致徐浩峰身上有种古人的气质，他对于武侠的理解和现今很多作家、导演都有所不同。他对“礼仪”、“规矩”、“道义”尤为痴迷，他热爱描写这些如今已崩坏的东西。儒以文乱法，侠以武犯禁。道无所存，侠的存在才有意义。 但如今的社会，以金钱为导向去改写游戏规则的大有人在。从前的秩序在如今的规则里化为尘烟，徐浩峰吸引人的地方正是他对于旧时代秩序中“武”、“义”的执着。他的故事里，真实的硬派武打动作是吸引人们去观看的由头，而深埋在这层皮囊中的“侠义”才是令人怆然的核心。 就如《箭士柳白猿》里的柳白猿，目睹家姐惨遭欺凌，自己又因背负着“柳白猿”的名号而必须压抑复仇之心，还有与两个女人之间不清不楚的纠葛，被权势玩弄……这一切都令他癫狂，甚至连“主持公道”的箭都无法射了，但他还是在用自己的能力去解决武林里的是是非非，维护正义。作为一个强者，有置对方于死地的能力，但却选择宽容，他最终明白了“武力”的价值，向欺凌家姐的恶霸猛射三箭予以惩戒，却不取其性命。 徐浩峰喜欢《教父》。《教父》讲的是意大利传统黑帮行业在时代洪流中的崩溃解体，而徐浩峰笔下的民国武林也正是这样一番景象，灿烂正在逝去。 02 硬武侠、真功夫、人间爽利 见自己、见天地、见众生苍茫 他出任编剧之一的《一代宗师》，不仅成就了宫二小姐，也令大众逐渐开始了解徐浩峰的“讲究”。金楼里三步一规矩，五步一门道，乱世里如何生存，旧时代为人处世的方式，大时代背景下的动荡……这些才是他作品的核心价值。 《一代宗师》章子怡饰宫二 徐浩峰的文字有电影感。这或许和他在北京电影学院攻读导演专业、还做了教授的背景有关。在《箭士柳白猿》一书中，他抛弃了传统武侠电影中的浪漫主义色彩，用实打实的叙述展示真实的厮杀过程。而当文字呈现在大银幕上时，堪称神奇。柳白猿和匡一民之对决，远程攻击的弓箭和近距离打斗的长枪，在闪电一样的快速剪辑之下，给观者造成了极大的视觉冲击。 但电影和文字毕竟是两码事，徐浩峰觉得曾经的文字从业者正渐渐地被电影产业收编，七八十年代的作家们，好多都成了编剧，所以小说的叙述风格无可避免地在向好莱坞的叙事方式看齐。所谓好莱坞的叙事方式，就是用尽方法揣摩观众心理，用技巧挑逗大众情绪。他觉得这样油腔滑调很是悲哀，但观众们却喜欢这样。 从左至右依次为《倭寇的踪迹》《箭士柳白猿》《师父》 不过，徐浩峰还是尽最大可能保留了“讲故事”该有的朴素。 从《倭寇的踪迹》、《箭士柳白猿》、《师父》，再到即将上映的《刀背藏身》，他的电影正被越来越多的大众接受，变得越来越有看头。但没有改变的是这些电影中折射出的价值观，即：见自己、见天地、见众生。 见自己，即和自己和解，了解自身；见天地，即深知自身乃沧海一粟，万物皆为砂砾；见众生，即尽一己之力给予他人以同理心。这和梁漱溟先生所述不谋而合：“人的一生一直在处理三种关系——人与物之间的关系；人与人之间的关系；人与自己内心的关系。” 徐浩峰家中有人习武，自幼耳濡目染。他在《逝去的武林》中说自己没来得及学“十二型”（以拳拟十二种动物的生活形态和搏斗的特长而组成的形意传统套路。）由此可见，他学过的武学招式不在少数。 “硬派武侠”需要一来二去中现出真功夫。一拳下去，把人打吐血，飞出去几米远，这是极限，这是“真功夫”。还珠楼主写《蜀山剑侠传》，高人一出手，几百人刷刷全部阵亡，这是大规模杀伤性武器，需要“内力”，但内力又是什么呢？与徐浩峰的真功夫一比，就显得虚了些。 徐浩峰的“真功夫”体现在零替身、零特效、零威亚上。《师父》里的打斗场景都是真枪实战的硬干，危险系数高。而在拍戏前，已过不惑之龄的廖凡甚至开始闻鸡起舞，在开拍前几个月便每日凌晨4时起床练武。徐浩峰拍打戏有个特点，片中所有的招数和套路都是要到了片场，根据场地的实际情况和角色的身份、剧情，按照拳法一招招和助手们套出来。所以，在观看时会有种，“对！就是该这么出招！”的畅快淋漓之感。 《师父》剧照 有些人的作品是夹心饼干，酥脆香甜，吃了解馋；有些人的作品是压缩饼干，密度大，有营养，吃了抗饿。徐浩峰的作品属于后者。 他对武术、佛教、古印度教、围棋、道教都有深刻研究，极为难得。 他的小说《大日坛城》，就是一部杂糅了围棋与密宗的小说，讲述了“失位者争先”的艺术：“让人杀尽自己的一块棋，换取在他方的主动权。” 别人看《青蛇》，为王祖贤张曼玉的妖娆美艳移不开眼，他倒是对电影里各种细节津津乐道：“法海出场，修的是俱利迦里大龙法，白娘子练功，打的是大随求菩萨手印。” 《青蛇》剧照 关于道教，早在1998年，大学毕业的徐浩峰就做过一个道教有关的纪录片；《道士下山》则在民国的背景下融合了徐浩峰对于道教的理解，展示了民国时期的道教本身背负的苦难。 03 出生书香门第，奈何家道中落 为人虚心稳妥，终得大器晚成 徐浩峰平日里为人谦卑有礼，面对媒体在《道士下山》上映前的挑衅问题，“你觉得陈凯歌拍这部电影能行么？”他谨慎地回答：“我说这话，不合适。”本是同行，且都是拍武侠类电影，凭空插嘴，那是逾矩，不妥。 徐浩峰在片场 见过徐浩峰的人都说他身材高大，脸圆鼻圆，男身女相，武人文相，主富贵。他谈话时不急不缓，四平八稳，分别时主动鞠躬告辞，一言一行宛若旧式文人。 《刀背藏身》一书序言中，徐浩峰道：“刀法是防御技，刀背运用重于刀刃，因为人在刀背后。武侠小说是一棱刀背，幸好，有此藏身处。” 幸好，我们有徐浩峰。 开屏映画 终端娱乐观察家 微信ID：ikaiping 编辑：醉花阴 联系我们：youfish888@qq.com 文艺连萌 我们终将改变潮水的方向

好看的国术类小说好看的国术类小说：1、《龙蛇演义》是2012年6月译林出版社出版的武侠小说，作者是梦入神机，原名王钟，网络首发为起点中文网。主要写国术和现代火器的对撞，世界纷乱，龙蛇并起，一个平凡的少年，如何一步步走上巅峰的位置，展现了一个真实的国术世界。发扬了格斗家《精武门》所开启的国术流派。古人学武，只杀敌不表演；今人学武，只表演不杀敌。主人公王超15年苦练，107场比武，87人点拨，悟山悟水悟日月，终进化境。2、《点道为止》是连载于咪咕阅读、纵横中文网的都市武侠小说，作者是梦入神机。2018年5月，《点道为止》以橙瓜评分7.8分的优异成绩入选第三届“橙瓜网络文学奖”百强作品。《点道为止》获得第四届橙瓜网络文学奖年度百强作品。3、《武道宗师》是起点白金作家爱潜水的乌贼所著国术类网络小说，于2016年10月1日在起点中文网首发。在这里，武道不再是虚无缥缈的传说，而是切切实实的传承，经过与科技的对抗后，彻底融入了社会，有了各种各样的武道比赛，文无第一，武无第二！楼成得到武道一大流派断绝的传承后，向着最初的梦想，向着心里的荣耀，一步一步前进，都市之中仍有豪侠，当今时代依存英雄！4、《国术凶猛》是2010年在他站首发的国术类网络小说，作者是小子无胆。主要讲述了在都市中武者以传统武术的打法奥秘驰骋花间的故事。5、国术宗师是一部网络小说，作者是网络写手格斗家，连载于起点中文网。作品描述了二十一世纪的武术爱好者王若道穿越到一八九八年，成为形意拳大师李存义的养子，后成为名震天下的国术宗师大师的故事。有没有好看的国术类的小说1.国术凶猛by小子无胆简介：国术馆by徐皓形意八卦太极为什么是内家？红拳八极通背为什么是外家？什么又是内家？什么又是外家？什么是演法？什么是练法？什么又是打法？是修练的方式不同还是追求的道不同？不看不知道一看吓一跳只杀人不表演传统武术打法揭秘少不了的美女加YY本书后面主要就是打斗了，国术的现状大家都知道，所以这部分肯定会有些YY的地方，但小子保证所说的每一招每一式都是真实的。也请喜欢其他格斗流派的朋友，多将注意力放在所说的技巧上，而不要太多地做流派之争。峰简介：本书是以武求道的“武道小说”开山之作。运用魔幻现实生义手法写就。讲述一个当代失意官僚的儿子在非武侠时代练就绝世武功。经历了都市的各色生活和父辈的历史迷宫。最终以上古的方式飞往冥王星。全书戏剧性强、情节幽默，是武侠小说进入当代生活的转轨之作，以令人狂笑的幽默演唱传统文化的挽歌。著名作家莫言先生亲题书名并给予评语——“高术不可妄用”。作者的第一本书《逝去的武林》曾在武术专业杂志《武魂》连载，未出书即已轰动国内外武术界，出版后影响更为深远，窦文涛主持的《锵锵三人行》、梁文道主持的《开卷八分钟》及崔永元主持的《小崔说事》为其做了节目或进行了推荐。作者的第二本书《道士下山》在武侠小说界树立起“硬派武侠”的名号，让武侠进入了民国时代，并以事件所出有据、武打真实专业、行文富于意境获得了读者的广泛认同，某些章节被看作专业武术资料。在多家武术同站转载。2.太极第一人by鲲鹏听涛简介：这是一个平凡山野少年的成长史诗，这是一个现代国术宗师的传奇故事。太极第一人还原给您一个真实的国术世界。林成-----现代社会一个山村少年，昆嵛山奇遇，与各地高手过招，一步步踏上武术的最高境界.从不名一文，到富可敌国；从籍籍无名，到名扬天下。3.黑暗国术by一念乱天机简介：国术宗师，武道巅峰，前方无路，以命续之。黑暗时代，进化称雄，重铸武道，神话不朽。一个国术宗师，重生异世，再续武道神话，成就永恒不朽的故事。4.龙蛇演义by梦入神机简介：结缘秘密组织唐门掌舵人唐紫尘后，王超靠着非凡的毅力与顿悟一步步走上武学巅峰，拳战各派武学大师，加入又背叛神秘组织，游走于各方势力之间。王超将演绎一个怎样波诡云谲的传奇，铸就怎样一段曲折离奇的人生！5.无敌黑拳by大大王简介：这是一个真实的世界，一个武者的世界。生命的潜能在于自身的发掘。武道的追求是自身的超脱。追寻真正的武道，追寻业已没落的武道。这是一曲高山流水遇知音。比较好的国术修真小说有哪些呢龙蛇戾气太重，主角三观不正，国术宗师写得不错可惜太监了，太极高手也挺不错，稍微夸张了点，黄庭立道前面不错，后面仙侠不伦不类，黑拳，六合和通臂要么文采不行要么读起来没意思，国术：形意宗师，民国宗师，国术之旅，新功夫之王精武门，民国武神；武侠修真：位面武神，纵横武侠之黄粱梦，浪迹在武侠世界里的道士，金庸世界里的道士，剑魔异世录，再度飞升，白首太玄经，大唐剑神；仙侠：幻刃仙缘，子虚，唯一的修道者。求国术类小说。国术巨著--《形意传灯录》国术馆逝去的武林后作国术之拳魂国术泛真八极拳鹰爪王道士下山同志，上面那些你都看过了，是好文~~~~~求国术类小说，要好看的。这类的貌似比较少吧，不如玄幻和都市类的热门，以前我在17k看到过两本，推荐给你吧。《形意掌门人》《大明风云录之兵锋残剑》都是国术古武类的再给你几本同网站的吧，也不错的说，《最强剑神》《武逆》《天相神医》都挺好，网站可以下txt的，还有很多其他经典文，慢慢看吧。求关于国术类的小说？无敌黑拳龙蛇演义战无不胜近身保镖逝去的武林民国时期的国术小说《鹰爪王》。前四本绝对经典，后面两本知识一大概看了看，还可以。

1934年的求武纪事：逝去的武林 txt全集小说附件已上传到百度网盘，点击免费下载：内容预览：由李仲轩老先生讲述、徐皓峰先生整理的文章，令海内外许多武术爱好者称赞不绝！从其披露的点滴技术细节看，非形意拳嫡传莫属，非尚云祥先生言传身教不能。平淡之中显真实，读后令人顿觉清爽，是近年来有关心意、形意等历史考证、技术阐述的佳作！尚云祥先生的情况，以前虽然陆续有文章介绍，但由于缺乏更具体的技术、生活方面的信息，使作为读者的我们，始终对尚云祥先生知之甚少，或仅是感觉神奇。而这种感觉，不仅是对尚先生，就是对形意拳本身以及对形意拳其他早期有贡献的历史人物,形意文化也是如此，而李仲轩先生的回忆，再现了大量客观真实的历史画面，弥补了许多方面的空白。李仲轩老先生确得到了唐维禄、尚云祥、薛颠先生的真传，并在中国武术人才断层与技术断层的关键时刻，轻描淡写地将之披露，是在两大技术断层中起到了部分钢筋支撑作用。文章面世后，得到广泛好评，尤其在活跃的网络上，得到不同门派的推崇，其影响还波及海外。李仲轩老先生文……请采纳

他是真正隐居的高手，这么多年不少人都想拜他为师，都被他拒绝了，作为形意拳也是最后一位站在武学最高处的人物，出身于官宦人家，在江湖上被称为二先生的武学宗师，他就是李仲轩。我们都知道在上世纪八十年代的时候，李小龙的名字在世界各地都很有名气，让不少西方国家的人对中国武术功夫产生了很大的兴趣。就在他去世后，以成龙为头的不少武打演员在香港都掀起了一波热潮，通过电影电视剧等传媒方式来宣传中国功夫，让世界上其他国家的人大开眼界，而如今武术已经成为了一种表演，江湖离我们也越来越远，武术早已不像之前那样光芒四射，我们只能在小说当中才能回味无穷，就比如《逝去的武林》，这本书就是李仲轩口述下来的，最后编辑出版，我们可以从这本书当中好好欣赏一下武术大师的气魄。就在清朝灭亡的时候，中国不少爱国人士都希望摆脱东亚病夫这个词，所以孙中山等人就开始提倡武风，不希望在展现给别人柔弱的一面，要用武来治理国家，所以不少人都开始纷纷学武，尤其是形意拳，没有什么门槛，来学的人就多，在当时这个门派当中有三个大师，分别是：薛颠，尚云祥还有唐维禄，这三个人在民国时期是非常出名的，就和我们电影当中看到的黄飞鸿，叶问等人是一个地位，而且这三个人有一个共同徒弟，就是李仲轩。本身他是可以继承家业当个官潇潇洒洒的，但是他对当官不感兴趣，就是喜欢武术，从小就热爱，而且当时也规定学武的人是不能当官的，所以他就放弃了这个机会，选择去学习形意拳，拜唐维禄为师，一般武林中都会有人喜欢切磋一下，所以薛颠就和傅剑秋准备比武切磋，李仲轩知道后很想看，而且当时也觉得自己的武功练得不错了，就让师傅带着自己去看看薛颠。师傅听到后很生气，觉得他太狂妄了，居然敢和薛颠比较，不知道自己几斤几两吗？所以很不满意，李仲轩也觉得自己是错了，所以开始勤奋刻苦的训练，这让师傅很是欣慰。后来就去拜访了薛颠，跟着薛颠学习，也得到了师傅的引荐，薛颠很是低调，对小辈也是很好，可这也让李仲轩又一次自大起来，觉得自己现在已经很了不起了。当时有个叫尚云祥的人，觉得他是个练武的奇才，但是看他如此骄傲，就要和他比武，果然李仲轩输了，也让他明白自己练得还不过关，所以很是惭愧，可他实在是喜欢功夫，所以又拜尚云祥为师父，两个人岁数比较大，按理来说不该为弟子，后来考虑后就和李仲轩说，可以收他为徒，但是他以后不能收弟子，李仲轩也答应了，在师傅死后的确没有在收弟子。他自己隐退了起来，当时34岁还是喜欢武术，因为不能传授他人，所以就选择用口述的方式，告诉那些喜欢武术的人，让他们更加了解中国功夫的文化，这本《逝去的武林》出版之后，让世界都为止震惊，而他这一生都热爱武术，晚年还为武术做贡献，他是武术巅峰的见证者，也是形意拳的最后一人。

清末威震广东的“广东十虎”个个都是闻名遐迩的大侠客。其中，王隐林、黄澄可、苏黑虎擅长内家拳，黄麒英、周泰、谭济筠、黎仁超擅长外家拳，陈铁志、苏灿、梁坤内外兼修。我们都知道，清末到民国，是我国传统武术的“最后的巅峰”，也是“狭义武犯禁”时代的落幕。著了名武侠作家徐浩峰，曾经以此为题材，记录那些老一代的前辈高人，创作了小说《逝去的武林》。在清末年间，“广东十虎”无疑是当时风头最盛的高手。他们都是谁？各自有着什么过人的本领呢？这十位高手，分别是王隐林、黄澄可、苏黑虎、黄麒英、周泰、谭济筠、黎仁超、陈铁志、苏灿、梁坤。谈起这十位高手，在当时的全国武林界，可是大大的有名。他们不仅在广东横行一方，从无敌手，更难得可贵的是，有几位高手参加了国际赛事，仍然战胜了不少西洋拳王和空手道九段，每一位都是当时闻名遐迩的大侠客。其中，黄澄可，苏黑虎，王隐林这三人，分别学艺于太极，八卦，都得到了其中的神髓。堪称“内家拳”的代表人物。广东十虎之中，最著名的莫过于宗师黄飞虎的父亲：佛山黄麒英。虽然名气略逊于黄飞虎，但是黄麒英的武功一点不在自己的儿子之下，甚至犹有过之。他和周泰，谭济筠，黎仁超都是“横练高手”，尤其是黎仁超，当年出身于少林，学会了一身“金钟罩”的本领，传说可以刀枪不入；苏灿，梁坤，陈铁志这三人，是名副其实的“大杂烩”，打百家拳。对各门各派的武功都是融会贯通，信手拈来，堪称“万花筒”宗师。这十位高手，共同构建了当时风起云涌，群雄辈出的清末武林。他们这一代，是“巅峰”，也是“没落”的开始，所代表的，正是那个“逝去的武林”。

　　电影《道士下山》同名小说，原著作者：徐皓峰。原著描述的是民国时期，一个叫何安下的小道士，因不堪忍受山中寂寞偷偷下山，之后遭遇一系列诡异奇幻的人物和事件。　　作品内容：　　一九三零年代的杭州，烟柳繁华之地。　　一个小道士的奇遇引动各界人物现身，西域高僧、政府要员、日本武士、中统特务、太极高手、梨园名角……一时，种种秘传心法浮现于世。　　本书根据武林掌故和前人口传，生动讲述了一段民国江湖传奇。小说以史实和拳理相陈，描画奇人、奇情、奇事、奇技。主要人物皆有原型；其下笔简洁，立意高远，有明清笔记遗韵。当初本书的写作是向中国武侠小说的开山之作《江湖奇侠传》致意，现在作者重新删削润色，更具文采之胜。以飨读者。　　里子与面子，是电影《一代宗师》的主题之一，在《道士下山》里，日本柳生家族则是最典型的代表，暗柳生没有名字，只有一个符号，暗夜行动，不见天日，被杀之后无人问津。明柳生则有明确的身份，可接受职务，是家族一员，若有不测家族自会为其寻仇。　　日本的武林世界会称为日本军国主义的刺客，中国太极门人也会称为抗日革命分子，箭客柳白猿与日本特务相斗、中国戏园老板跟日本武士打擂台，一个肥头大耳的和尚能从经文中悟出神力，纳粹德国则在西藏寻找沙姆巴拉洞穴里的神秘卷轴。当这些事件统统交织在一起，读者从何安下的视角里，窥到的是一幕幕让人惊叹的真假莫测的民国野史。　　《道士下山》的精彩，就在于其以历史为经，武学为纬，汇集了稗官野史、市井风情、怪力乱神和风花雪月。影片的主角何安下，一个一无所有的小道士，莫名地卷入变幻莫测的武林，他与其来说是一个主角，倒不如说是一个旁观者，正是他的遭遇何耳濡目染中，揭开了这个隐秘的历史暗线。　　何安下从一个平凡的小道士，逐渐称为一个高手，他的武功是偶然得来的，不像是传统武侠中的循序渐进的修习法，而更像是机缘巧合，自然领悟。在徐皓峰的武侠小说里，先天的东西可怕，后天的东西反而容易对付。　　徐皓峰，1973年出生，现任教于北京电影学院。笔名：徐皓峰、nanhe。武术界知名人士。主要作品有电视剧《都市第五季》、《命案十三宗》、《吴清源》等，电影《诅咒》、《北京蝴蝶飞》等，话剧《北京无冬天》等，参演的电影《旅程》获戛纳电影节特别奖。出版纪实文学《逝去的武林》（韩文版已出版）、长篇小说《道士下山》、《国术馆》等，在《小说界》、《中华传奇》等杂志发表《1987年的武侠》、《流氓家史》、《上海九流》等多篇小说。在《电影艺术》、《文艺理论与批评》、《武魂》等专业杂志发表多篇论文。　　《道士下山》、《大日檀城》、《武士会》三部小说，基本涵盖了他对武学、道学和佛学的看法，以及他的人生理念。他的知识结构，赋予了这些小说高度的哲理性和层次感，尤其是作为一个精通武学理论和招式的人来写武侠小说，更为难得。正因如此，徐皓峰超越了金庸、古龙那一代，将武侠小说的写作又提升了一个层次。其中，成色最高、寓意最深刻的仍然是这部《道士下山》。

有的，是武穆遗书 岳飞一生有文武两部著作，一是满江红，二是武穆遗书．但世人只见其慷慨激昂的诗词歌赋和散文（即逝后被辑成的《岳武穆遗文》），却不见那威猛无比的岳家拳谱（即后来被辑成的《武穆遗书》）。 在金庸的《射雕英雄传》里，许多侠士为争夺《武穆遗书》打得头破血流。可是，著名作家、“黄梅通”周濯街却通过考证得出结论：《武穆遗书》在黄梅。 据考证，岳飞逝前将拳谱传给岳震、岳霆，二人隐居于黄梅聂家湾，整理出《武穆遗书》，秘而不宣，且日夜操练。 在黄梅县小池镇，岳飞第二十七代后裔岳进，他是闻名鄂赣皖的岳家拳传人。1986年，他参加了全国民间武术表演大会，他的岳家拳技压群雄，荣获金奖。深藏于民间的“岳家拳”和《武穆遗书》于800年后，重新浮出水面。 作为忠烈之后，岳进深明大义，于1987年将古抄本《武穆遗书》捐献给国家，并获得300元奖金。 又传明清之际，一个叫姬际可的人无意中在一座破庙发现了半卷《武穆遗书》，并由此创建了内家拳的第一个拳种——形意拳。此后，这半卷《武穆遗书》一直作为形意拳的镇派之宝被传下去。希望你采纳

2001年，《今古传奇武侠版》创刊，标志着武侠创作的主阵地，从香港、台湾，转移到了大陆。一个名词，“大陆新武侠”被提了出来。　　小椴、凤歌、沧月、步非烟、时未寒、王晴川……等以70后为主体的新武侠作者，由是走入我们的视野。　　如今，九年过去了，大陆新武侠历经雄姿英发的萌蘖、如火如荼的高潮之后，现在进入了一个相对艰难地低谷时期。　　低谷有低谷的好处，至少可以强迫我们冷静下来，好好反思一下教训，规划一下将来。　　以及，总结一下我们过去一直没有在意的，这个江湖上，有多少人来过，又走过。　　 　　特作此《大陆新武侠一百单八将》，并说明如下：　　1、本榜由鄙人独立完成，不具任何权威性质，博君一笑而已。　　2、入选作者以《武侠版》、《武侠故事》、《新武侠》等刊物作者为主，结合少量单行本作者、网络作者。　　3、每位入选作者均有足够比例的正统意义或纯文学化的武侠作品打底。因此，泥人、方寸光等过于三俗的作者就不在考虑之列；同样，萧鼎、萧潜等过于仙剑、修真的作者不在考虑之列。　　4、榜单内人物，不同类别者，排名的顺序与实际情况或有出入，请诸君脑补微调。　　5、人力有限，制作仓促，遗珠之恨在所难免，冒犯之处，宽宥则个。　　 　　关注楼主收藏转发至天涯微博作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:05:42　 　　副榜　　榜外高人三员　　殿前太尉 洪信 韩云波　　洪太尉误走妖魔，韩云波助推武侠。其“只夸不骂”的评论方式，一度曾颇令读者反感；然而“大陆新武侠”、“女子武侠”、“盛世江湖”等概念的提出与推广，韩老师功莫大焉。　　 　　托塔天王 晁盖 孙晓　　“金庸封笔古龙逝，武林唯有英雄志”。孙晓十年磨一剑，《英雄志》一出，磅礴大气，风头无两；可惜他写得实在太慢，武侠从无市到牛市，又从牛市跌落熊市，“观海云远”的故事仍未完成，其人顿失执掌武林牛耳的最佳时机。　　 　　李师师 郑丰　　二00六新武侠小说大赛最高奖“中华武魂”奖得主，作品未必好过正榜诸人，但因其身份特殊，而成一时名花；有女金庸之称。　　 　　 　　 　　正榜　　 　　 　　梁山泊总兵都头领二员：　　「呼保义」宋江 凤歌 　　《昆仑》、《沧海》，不仅将《武侠版》推上“百万销量”的高峰，也在单行本市场上创造了不二神话；也做过一段时间的《武侠版》主编，推陈出新，同样成绩斐然，故列首席；据称其《明灭》将是奇幻，则大头领改弦易张，梁山泊将何去何从？　　 　　「玉麒麟」卢俊义 小椴　　金古温梁黄下的“椴”，弧剑西来，开天辟地，铁骨风流，天下无双；孤芳自赏，怡然自乐，是绝世名侠，而非江湖统帅——故列次席。　　 　　　　　 　　掌管机密军师二员：　　「智多星」吴用 木剑客 　　《绿林集》天马行空，妙趣横生，深得传奇、王二之趣；而其作为《武侠版》在任时间最长的主编，无论是人才挖掘还是市场推广，大刀阔斧，都令人折服，故称“智多星”。　　 　　「入云龙」公孙胜 徐皓峰　　真正的武林中人；《逝去的武林》、《道士下山》、《大日坛经》都是叫好又叫座的佳篇，为王家卫《一代宗师》编剧，更是令人瞩目；其人矫矫在天，写“武侠”而并不写“武侠小说”，正如云中神龙，不入凡流。　　 　　 　　一同参赞军务头领：　　「神机军师」朱武 李逾求　　先前做《凤凰枪》、《市井侠义》等中短篇，后改行编辑；木剑客十一月卸职后，为《武侠版》现任主编，把握武林气数。　　　　 　　　　　掌管钱粮头领二员：　　「小旋风」柴进　 温瑞安　　 　　「扑天雕」李应 黄易　　二位名侠不必多说，《少年无情》、《边荒传说》都曾在《武侠版》连载；又先后设立奖金，鼓励后进，磊落慷慨，实为吾辈楷模。　　　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:07:05　 　　马军五虎将五员：　　「大刀」关胜　 王展飞　　《剑啸西风》写人写情，入木三分，为《武侠版》最初能站稳脚跟，立下汗马功劳；后来转战《武侠故事》，《日月争天》等虽亦为佳作，却影响不再。　　　　　 　　「豹子头」林冲 时未寒　　“明将军”系列节奏明快，人物光彩照人，决战山河，更引得百万读者翘首以待；可惜“豹子头”在刚猛之余，亦有优柔之处，“明将军”系列，断断续续，是《武侠版》连载时间最久的作品，许多读者已因此流失了。　　 　　　　　「霹雳火」秦明　 王晴川　　“北晴川，南凤歌”，王晴川是《武侠故事》的长篇柱石，《雁飞残月天》宏大雄壮，难能可贵；可惜王晴川内力未足，《雁飞》一文中，文化、武理、语言、人情，都有化不开的疙瘩，尚待改善。　　　　 　　「双鞭」呼延灼 刘建良　　高产、好看，刘建良是《武侠故事》另一位长篇柱石，销量保障；而“双鞭”，则是指“YY”吧……　　 　　　　　「双枪将」董平 夏生　　《蜀山的少年》清新可喜，其广泛开发的周边，更为武侠提供了全新的可能性；然而，“穿越”毕竟是许多老读者心头的痛，故列五虎末席。　　 　　按：此马军五虎，皆为长篇作者，且孜孜不倦，时有新章。是《武侠版》、《武侠故事》，最可依赖的长线作者群。　　　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:07:58　 　　马军八骠骑兼先锋使八员： 　　　　「小李广」花荣　 沧月　　她是武侠小说重新杀入图书市场的先驱，在所有人都不看好的情况下，步步高升，最终凭《七夜雪》创造了新武侠作者的版税纪录；武侠、女性、动漫、奇幻、架空……你分不清她是在顺应潮流，还是在引领潮流，总之，她像个神箭手，部部作品，都射中市场的G点。　　　　 　　「金枪手」徐宁 盛颜　　自虐式的字斟句酌，令盛颜寥寥几部中篇作品，完美得令人感动；或者，我们不该叫她“金枪手”，而该叫点石成金的“金手指”？　　 　　　　　「青面兽」杨志　 沈璎璎　　 　　她的作品，带有强烈医科生风格的作品，手术刀一般的冷静、冷酷，令许多人脸发青；与沧月一直并称“两生花”，但勤奋程度，实在没法比。　　 　　「急先锋」索超 步非烟　　如果没有步非烟的一声石破天惊的“革命”，这些新武侠的写手，何时才能进入主流媒体的视野？许多人嘲笑她不自量力，但在我看来，一部《修罗道》，已经足以让她有资格，向任何人说“不”。　　 　　　　　「没羽箭」张清　 赵晨光　　 　　第三届“温世仁小说百万大赏”首奖，大陆获此殊荣的第一人，女性获此殊荣的第一人；作品温婉自然，余韵绵长，可惜就是太喜欢在同人小说里泡着了。　　 　　「美髯公」朱仝 红猪侠　　《庆熹记事》的太监，让无数人扼腕捶胸；那么，这个榜上就偏偏让红猪侠长一把大胡子吧~　　 　　　　　「九纹龙」史进　 扶兰　　 　　“巫山传”清新浪漫，狡黠自强的姬摇花，是《武侠版》近两年来在”女子武侠“中最大的收获之一。　　 　　「没遮拦」穆弘 建安　　《缘灭长安》我还未及拜读，不过作为《武侠故事》论坛唯一开专版的女作者，想来应当是不错的；暂列八骠之末。　　 　　按：此八骠骑，皆为女子武侠作者。新武侠的兴起，毫不客气地说，女性作者占据半壁江山。有人看不惯她们“情重于侠”的写法，但其实，若没有她们，爷们儿的武侠可能早就饿死了。　　　　 　　 　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:09:12　 　　马军小彪将兼远探出哨头领一十六员：　　「镇三山」黄信　 马舸　　　《以待天倾》深沉悲壮，《傲君刀》等中篇更有吞吐天地的气势；过于古典的行文，使得许多读者望而却步；一些偏执狂热的粉丝，更使得剩下的一部分读者，对其敬而远之。　　　 　　「病尉迟」孙立 韩丁　　“五十年来最近接金庸的韩丁，五十年内最难解近的韩丁”；《长歌惊弦》刊载于《新武侠》，一鸣惊人，可惜刊物中途倒掉，韩丁一蹶不振。　　 　　　　　 　　「丑郡马」宣赞 朱近墨　　　 　　曾和沧月一起出道朱近墨，《武林谣言》深得瑞安之妙；后来写《逝水残歌》，写着写着，人也不见了。　　 　　「井木犴」郝思文 庹政　　“天下写古龙我第二，古龙第三，没有第一”，光头庹政嚣张过人，才气也过人；后来觉得写武侠耽误小孩子，转而去写黑道和官场了。　　 　　　　　「百胜将」韩滔 李古　　　 　　“武侠大说”论坛，“第一才子”，《临邑之殇》、《武林史话》都新奇有趣；武侠于他，只是玩乐。　　 　　「天目将」彭玘 小林寒风　　《短短桥》、《金银花》等，国仇家恨，刚健非常；最初在《武侠版》，后来渐渐转到《武侠故事》，06年《肝胆相照》后，似乎就不见了。　　 　　　　　 　　「圣水将」单廷珪　 优客李伶　　“红颜四大名捕”模仿温瑞安，几可乱真；写完这个后，突然就不见了。　　　 　　「神火将」魏定国 愤世小隐　　最早的“社会派”武侠写手，《青城往事》、《剑啸秋声》所有主角都成为冷漠社会的牺牲品；许久没有消息，希望是生活美满，戾气平复了吧。　　 　　　　　「摩云金翅」欧鹏　 江湖大　 　　长篇《寒光照铁衣》学古龙，忘其形而得其神，难得难得。　　 　　「火眼狻猊」邓飞 秦红　　长篇《风过江湖不留痕》，后来卷入借鉴风波。　　 　　　　　 　　「锦毛虎」燕顺　 碎石　　 　　《逝鸿传说》强到可以被研究生专题研讨，《你死，我活》更是网络经典；可是后来和他那写科幻的孪生兄弟，一起去搞“周天”奇幻去了。　　 　　 「铁笛仙」马麟 狐言　　《水龙吟》在网络上很有名，但其实只是中规中矩；最后好像还是坑了？　　 　　　　　「跳涧虎」陈达　 宋别离 　　早期很成功的武侠先行者，《少年乔峰》由作家出版社发行，贾平凹提名，已经是多数人一辈子都做不到的了；现在主要走儿童文学路线了……　　 　　「白花蛇」杨春 阳朔　　曾用笔名金庸新，创作《九阴九阳》；后来又发表了《十万雄师斩阎罗》、《剑殛》、《海盗船》等，反响一般，也就再度消失了。　　 　　　　　「锦豹子」杨林 慕云舒　　《寒光照铁衣》未曾拜读，不予多评。　　　　　 　　「小霸王」周通 张闻笙　　《风雪载英雄》发表于《新武侠》；写边关雪，男儿意，功力深湛，也是金庸式武侠的成功之作。　　 　　按：此一十六员小彪将，皆为一时顶尖高手，却因缘际会，尽都归隐。惜哉痛哉！　　　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:10:55　 　　步军头领一十员：　　「花和尚」鲁智深　 杨叛　 　　“简单武侠”提出者，“新推理武侠”第一人；《小兵物语》、《李三镖打擂》大智若愚，《步天歌》、《傀儡咒》来日可期。　　 　　「行者」武松 李亮　　杀人如草，暴戾愤怒，《妖杀》、《欲火穷途》癫狂如魔；主题先行，局促不安，《反骨仔》尚在路上。　　 　　　　　「赤发鬼」刘唐　 慕容无言　　 　　明明是个女子，偏偏豪气更胜须眉；“唐门后传”、“清末遗事”、“大天津”，国仇家恨越写越好，“民国武侠第一人”的称号，可谓坐实。　　 　　「插翅虎」雷横 马大志　　辽西少侠，文字干净，铁骨铮铮，豪气干云，“宜以酒佐之”。　　　　　 　　「黑旋风」李逵　 郯城 　 　　 嗜血好杀，残忍刚猛，《风骨》、《沧流》、《狮子山》，皆血流成河，满地肚肠；《狮子山》曾获2008全球华文武侠小说大赛武侠类亚军。　　 　　「浪子」燕青 鼠七里　　“刀、拳、枪”三部曲以小搏大，惊鸿一现，拿捏之准，更尽得燕青风范。　　 　　　　　「病关索」杨雄　 龙辰 　　　　刚派武侠代表人物，《卢沟晓月》、《睡狮九一八》等，尽显病夫之猛；后来题材渐宽，却也仍以军旅为主。　　 　　「拼命三郎」石秀 杨虚白　　”挥戈“系列；永远孤独、永远浴血的吴戈，就是真正的拼命三郎。 　　　　　 　　「两头蛇」解珍　 子茱　　 　　文字优雅，情节激烈；读他不多，不便多说。　　 　　「双尾蝎」解宝 华发生　　文字老辣，奇思妙想不绝；不过《武侠故事》系的写手，总体来说，都偏重于“离奇好看”，因此节奏过快，把很多大中篇的设定写成了短篇。　　按：此步将一十人，皆为《武侠版》、《武侠故事》持续活跃的中短篇作者。大陆新武侠与港台武侠不同，载体多为杂志而非报刊，因此搭配长篇连载而出现的中短篇作品，也显得格外重要。而这十人，也正是两刊每期都能带给读者最完整感动的快打悍将。　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:12:33　 　　步军将校一十七员：　　「混世魔王」樊瑞　 夏洛　 　　以《红酥手》、《长生劫》为代表的“女权主义”武侠，曾经把男人的种种不堪，写得令人不忍卒读，别具一格。　　　　「丧门神」鲍旭 忆秋　　《疯刀》、《血战江湖》，那是如同杀神附体一般的武侠，凄厉，但却让人热血沸腾。　　 　　　　　「八臂哪吒」项充　 燕歌　　《杀人者小狄》，《血连环》，《玉露金风》，都是非常好男儿作品；《四轮书》因为刊载和出版撞车而暂停，结果好像就元气大伤了　　 　　「飞天大圣」李衮 天平 　　《落鸿火》、《分飞燕》，看破世情的文字，拆穿一切温柔童话。　　　　「病大虫」薛永　 李歆　 　　《独步天下》大红大紫，但那个写《青海残歌》的武侠作者，已经消失了。　　 　　「金眼彪」施恩 白衣卿相　　《匹马戍凉州》的英雄，终于一跃跳入了奇幻、悬疑的快活林了。　　 　　　　　「小遮拦」穆春　 晴空　　“天刀传奇”，已成“传奇”。 　　 　　　　　「打虎将」李忠 媚媚猫　 　　半部《杜黄皮》艳惊天下，让多少男儿自惭弗如；可是自那之后，她却变成了一个几无特色的女写手了。　　 　　　　　「白面郎君」郑天寿　 夜半两点 　　《擒龙手》非常好，文字精当有趣，大漠风情，栩栩如生；但是节奏稍慢，后续乏力，也是女性写手的一个通病。　　　　「云里金刚」宋万 陈致宇　　 《欢乐江湖》、《公孙小小》都是难得的快乐积极而不失豪迈的好作品。 　　　　　　　「摸著天」杜迁 高建武　　 　　《天雷舞》、《孙温城》都是铁血激昂的作品，惜乎情节略显老套；高建武曾经公开批评“女子武侠”，其实大可不必。　　「出林龙」邹渊 东海龙女　　《三眼神捕》很好，但还不够好；总体来说，生离死别显得，力量有余，而分量不足。　　 　　　　　「独角龙」邹润　 月裹鸿声　　 　　“飞花青离”，暂未拜读，不便多评。　　　　「花项虎」龚旺 虎斑　　《新七侠五义》温馨清新，非常好玩；但重写经典，总让人对她的评价，暂且存疑。　　 　　　　　「中箭虎」丁得孙　 斑竹枝 　　功力深厚，《刺秦》、《杀手佛心》，细腻而不乏大气，几乎让人忽略了性别的女写手。 　　 　　「没面目」焦挺 雪舟子　　《钟声白马寺》、《芙蓉纯钩》，都走雍容沉稳的路子；可是作者本人却躁得很，别扭，很别扭。　　 　　　　　「石将军」石勇 幽斋悠哉　　“绝句”系列里，变形金刚一般的杀手三十九郎，值得期待。　　　　按：此一十七员将校皆为豪杰之体，假以时日，均可成事。只是有人已转战他方，有人还莫名低迷，有人才刚刚起步，未来如何，且拭目待之。　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:13:40　 　　四寨水军头领八员：　　「混江龙」李俊 江南 　　　　　《春风柳上原》卷走多少女儿泪，《光明皇帝》又坑杀多少男儿郎？　　　　「船火儿」张横 潘海天　　《死者夜谈》虽然据说是奇幻，但在一头一尾装腔作势的法术遮眼之下，杀手、保镖、铸剑师……全都是靠掌中剑和心中的勇气对抗强敌。这是一部干净且古典的武侠小说。　　 　　　　　「浪里白条」张顺　　 骑桶人　　《逐梦使》、《喜福堂》……匪夷所思的想象力，在新武侠的江湖里，织开一个流光溢彩的迷梦。 　　　　「立地太岁」 阮小二 燕垒生　　《时无英雄》讲武道，《慈悲刀》说佛法，全都是同类型武侠中的翘楚。　　 　　　　　「短命二郎」阮小五 九把刀 　　《功夫》热血荒谑，“杀手”悲凉奇诡，可惜九把刀的都市武侠，渐渐越来越黑暗血腥，越来越少儿不宜。　　　　「活阎罗」阮小七 马伯庸　　不能提名字的人，在武侠版留下了《我在江湖》，这样正经八百，却又kuso到不行的后现代经典。　　 　　　　　「出洞蛟」童威　 飘灯　　 　　《苏旷传奇》如此温暖，如此潇洒，到现在还有人在念啊……　　　　「翻江蜃」童猛 丽端　　《萤火》、《涅盘书》，虽是女性视角，但写男儿的刚烈，却别具一格。　　　　按：此部八人，皆是今日之奇幻大神，个个精力旺盛、想象瑰丽、文字一流。我们应当遗憾，他们终究没有停留在武侠世界；更应该感谢，他们曾经在此停留，并为我们留下一笔财富。　　 　　　　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:15:04　 　　四店打听声息，邀接来宾头领八员：　　东山酒店　　「小尉迟」孙新　 李靖岩　 　　仗剑天涯版主，作品：《封神志》。　　「母大虫」顾大嫂 大脸师太　　仗剑天涯红人，作品：《武侠，从牛A到牛C》　　 　　　　　　西山酒店　　「菜园子」张青　 香蝶　　清韵匪二，作品：《烟波江南》等。　　「母夜叉」孙二娘 萧拂　　剑花社版主，作品：《隋侯珠》、《剑与花》等。　　 　　南山酒店　　「旱地忽律」朱贵 君天　 　　榕树下侠客社区版主，作品：“华夏神器”系列、“三国兵器谱”系列等。　　「鬼脸儿」杜兴 楚惜刀　　榕树下侠客社区版主，作品：《妙手兰花》、《凤凰于飞》……《魅生》（看，果然是个整容的小说）。　　 　　　　　　北山酒店　　「催命判官」李立　 李三　　搜狐圣殿版主，作品：《狼侠》、《十字刀》等。　　「活闪婆」王定六 阿兴　　“大成门”门主，作品：《刀客》、《逍遥拐》等。　　　　按：此部八人，除萧拂外，余等大概也都不以这片江湖为主业了。但他们都曾在网络上为武侠写手守护一片净土，劳苦功高，后来者不敢稍忘。　　　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:16:09　 　　总探声息头领一员： 　　　　　「神行太保」戴宗 金寻者　　《大唐乘风录》专讲轻功，正应“神行”二字；但其情节、构架几乎与前作《大唐行镖》一般无二，因此不入五虎。　　　　 　　　　　军中走报机密步军头领四员：　　「铁叫子」乐和　 宋阳　　作品：《撞墙巧姻缘》、《君子一言》，笑料比较生硬。　　「鼓上蚤」时迁 茅十七　　作品：《一本神经》，笑料比较三俗。　　「金毛犬」段景住　 风中流转　　作品《娘子救我》，笑料比较猥琐。　　「白日鼠」白胜 独孤意　　作品：《独孤神侠传》。　　　　按：本部四人，皆是幽默派。不同者，前三人是把作品写成笑话，而独孤意本身就是个笑话。　　　　守护中军马骁将二员：　　「小温侯」吕方 方白羽　　　作品“千门”系列，开“智侠”先河。　　 　　「赛仁贵」郭盛 李海洋　　作品“乱世”系列，诉烽火之离歌。　　　　按：此二人作品好看而题材广泛，但皆曾陷入“抄袭门”事件，虽然不好定论，但已可知，其写作不乏急就、“借鉴”之事。冲锋创新的精神虽然不足，但用以守护防备，当可无虞。　　　　　　守护中军步军骁将二员：　　 「毛头星」孔明 周翔　 　　《放纵剑魂》获2006新武侠小说大赛头奖；《龙恬江湖》令古龙遗风再现。　　「独火星」孔亮　 陈怅　　《量子江湖》匪夷所思，前卫震撼，也许会将武侠整个推上一个新高度。　　　　按：此部二人，虽然并未大红大紫，却都有惊人实力。守护中军之时，一个传统，一个现代，相辅相成，相得益彰。　　 专管行刑刽子二员：　　「铁臂膊」蔡福　 缺月梧桐　　 　　“拳头的莫扎特，钢刀的贝多芬”！《缺月梧桐》，不需要看情节，看人性，只需看“打”和“杀”就是了！ 　　 「一枝花」蔡庆 三月初七　　“绿林七宗罪”，冷眼看江湖，人人有罪，个个该杀！　　　　按：此二人皆为铁石心肠，执掌行刑，得其所哉！　　　　专掌三军内探事马军头领二员：　　「矮脚虎」王英 小柯 　　　　　作品：《荒芜英雄路》、《怒海屠龙》　　「一丈青」扈三娘 苏镜　　作品：《长安六月雪》　　　　按：此二人是真正的夫妻档，曾合作《逆鳞》半部。　　作者：第五颗智齿　回复日期：2010-12-02　18:17:13　 　　掌管监造诸事头领一十六员：　　行文走檄调兵遣将一员　　　　　「圣手书生」萧让 莫之然　　《春水绝》、《烟花残》，唯美凄绝，余音袅袅。　　 　　定功赏罚军政司一员　　　　　　「铁面孔目」裴宣 红警苏红不懂爱　　知名毒舌影评人，作《玉鲸丹鹤雪莲谱》，虽然未曾拜读，却抱有极大期待。　　　　考算钱粮支出纳入一员　　　　　「神算子」蒋敬 九指书魔　　《大剑》网上享有盛名，惜乎未曾拜读，不敢漏排，不敢高排。　　 　　　　　监造大小战船一员　　　　　　　「玉蟠竿」孟康 文舟　　《天马传奇》、《小进京》……排名本应更高，但他“本朝第一快船”的称号，实在让人觉得“监造战船”最合适。　　 　　　　　专造一应兵符印信一员　　　　　「玉臂匠」金大坚 小非　　《游侠秀秀》、《淫贼外传》，童话武侠的大家，同样也该排得更高，但据说他会画画、治印……　　 　　　　　专造一应旌旗袍袄一员　　　　　「通臂猿」侯健 藤萍　　《九宫舞》华美绝伦，但毕竟武侠只是外衣而已。　　　　 专治一应马匹兽医一员　　　　　「紫髯伯」皇甫端 沈沧眉　　《杜凉夜》写得虎头蛇尾，罚来遛马。　　　　专治诸疾内外科医士一员　　　　「神医」安道全 焰火　　“银落白沙”系列，很治愈，OVER~　　监督打造一应军器铁甲一员　　　「金钱豹」汤隆 风舞　　“听剑师”系列的作者，来打造铁甲，不正是专业对口？　　　　专造一应大小号炮一员　　　　　「轰天雷」凌振 原秋语　　07到08年，《武侠故事》重点推出的五部“叶天系列”小长篇，是个排炮。　　 　　　　　起造修缉房舍一员　　　　　　　「青眼虎」李云 唐缺　　《北安大侠》里，一双青白眼，冷看江湖事。老猪如何死？为有英雄志。　　　　屠宰牛马猪羊牲口一员　　　　　「操刀鬼」曹正 马越　　《香冢元年》时，是不是天下人，皆为猪狗？　　　　排设筵宴一员　　　　　　　　　「铁扇子」宋清 刘天倪　　90后四小里，只是不熟此人作品，因此排个二号吧。　　 　　　　　监造供应一切酒醋一员　　　　　「笑面虎」朱富 邹阳　　以即战力而言，目前恐怕还是本榜最差，但假以时日，马军骠骑之中，或有一席。　　 　　　　　监筑梁山泊一应城垣一员　　　　「九尾龟」陶宗旺 徐超　　少年，我知道你能打！来啊，从倒数第二打上来啊？　　　　专一把捧帅字旗一员　　　　　　「险道神」郁保四 横刀　　他是《武侠版》的创办人之一，他是《武侠版》的迄今不变的吉祥物；他是个一门心思爱武侠的编辑，他是个看见独孤意便要七窍生烟的武侠狂。　　他是旗帜，他是横刀。　　　　2010-12-2　　录记一百一十一人，快哉快哉。

这分明是说的意拳创始人王芗斋

《武穆遗书》是金庸小说中岳飞所著的兵法奇书，写的是岳飞的兵法心得。《武穆遗书》里并没有降龙十八掌。岳飞是宋代的抗金名将，《武穆遗书》相传为其所作的兵书，在《宋史》中并无相关记载，此外长篇演义小说《说岳全传》以及民间传说中均没有提到《武穆遗书》。扩展资料《武穆遗书》或可出自金庸根据古书所杜撰，其在真实的历史中是否存在有待考证。在《射雕英雄传》中，其本藏于铁掌峰第二指节山洞中，金国王爷为争夺《武穆遗书》，学习里面的兵法称霸中原而大动干戈；在《倚天屠龙记》中，《武穆遗书》由郭靖、黄蓉藏于屠龙刀中。金庸小说记载：岳飞死后，武穆遗书一直藏于临安大内翠寒堂东十五步处水帘石洞下，后被铁掌帮帮主上官剑南盗回铁掌峰，藏于帮中圣地。《射雕英雄传》一书中完颜洪烈见金跟蒙古战斗屡屡不敌，希望得到遗书中用兵要决以灭蒙古及大宋；故请得欧阳锋父子及彭连虎、沙通天等武林高手帮助，前往水洞盗书。惟他们不知遗书原本早已被铁掌帮帮主盗去，所夺得的只是一个空盒。郭靖亦为保护此书，与欧阳锋交手而至重伤；得黄蓉相助于密室疗伤七天后方愈。郭靖与黄蓉因于牛家村曲灵风酒店中发现曲藏有遗书所在地的画，得知遗书藏于铁掌峰，并成功取得。襄阳城破后，郭靖夫妇与襄阳同生死，郭靖将杨过送予郭襄的玄铁重剑加上西方精金分别鋳成倚天剑与屠龙刀，武穆遗书即藏于屠龙刀之中。参考资料来源：百度百科-武穆遗书

意思是宫二像梅花一样，在柏林绽放开魅力。这句话出自撒贝宁写给章子怡的藏头诗。写作背景是章子怡饰演了《一代宗师》中的“宫二”角色，当时正值柏林电影节期间，章子怡现身柏林宣传《一代宗师》，这句诗是撒贝宁给章子怡美好的祝福，希望电影能够在柏林电影节夺得好的成绩。扩展资料宫二原名宫若梅，北方八卦掌宗师宫羽田（注：又名宫宝森）的独生女，对武术有着与生俱来的天赋和痴迷，性格中更有着一股只能进、不能退的倔强和硬气，是一个只肯输给自己的刚烈女子。不料在乱世动荡之时宫家遭遇变故，宫羽田死于投靠日本人的徒弟马三之手。为报家仇，宫二退掉婚约，断发发誓终身不嫁。最终陪伴她一生的，除了宫家不外传的独门武功，还有她与叶问的一段欲说还休的无解情缘，代表那片逝去的武林。

其一我们的电影工业化程度和西方尤其是好莱坞还是有不小的差距。《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度，到底对创作者的自由有无限制，这个目前没有定论，留给大家讨论。2010到2020年十年，华语电影十佳送上。让子弹飞 2010年>距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年，姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义，在这三部电影里随处可见。我倾向于把三部电影连在一起看待，它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的电影总是在刻意隐去某些东西，将说未说，欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句，人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种，甚至是享受来自于各类观众对他电影的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家，心里不由得泛起一句，怎么样，老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部电影，大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手，大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺，是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在电影上全新的尝试，和他之前的三部有很大区别，是他在电影市场环境变化后，对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功，但在个人的表达上，姜文又向前进了一大步。钢的琴 2011年2011年上映，2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发，无论在题材角度的选择，以及对整部电影节奏的把控，完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片，用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛，同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部电影还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单，一位钢厂工人在下岗后，面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主，为了把女儿留住，联合厂里的其他工人，准备用钢厂的废旧材料，自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位，在让人窒息的环境里，底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法，并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部电影的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局，影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段，让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。万箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》，而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说，我们其实有很多现实主义的作品，因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把电影看作一种娱乐化的商品，而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事，把生活强加给她的一切，一点一点的剥离给观众看，既心碎又心疼。导演在叙事的过程中，保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感，恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题，以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数，一个也不会少。而你面对这些劫数的方式，其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部电影，完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句：“万箭穿心，习惯就好”的意思。狗十三u200e 2013年>曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作，尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》，它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开，再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗，在面对成人世界时所产生的各种摩擦，成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局，是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚，只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾，一直执着于寻找狗狗的女孩，却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片，但又不全是。影片以小见大，把孩子与父辈之间的关系，放大到整个成人世界的规则，那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关，如此深刻。一代宗师 2013年>王家卫这十年间唯一的长篇作品，精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫，但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品，尤其是同类型的《东邪西毒》，《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹，更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究，服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏，在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切，凸显比武的激烈。特写处运用慢镜，拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片，更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利，意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断，它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式，从徐克到王家卫，从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片，更重要的是对于“武侠”两个字的开掘，其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的，它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做，但武侠是我们安身立命之本，更要香火延续，生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。

兵法者，用兵作战之法，即带领军队作战的方法。武学者，练习武术之法。武术者，搏人之术也，以最小之代价取得最大之效果。故兵法与武学深有相通之处，都是交战之法。所不同的是兵法为指导军队作战，而武术是指导自己的身体作战。然而军队有兵力之强弱，武术也有功力之深浅，其之作战原则与谋略之运用却为一理。故研究兵法对练习武学深有裨益，研究武学对学习兵法也大有帮助。 孙子的军事思想博大精深，其战略战术原则也备受世人推崇。孙子在《孙子兵法》中，对于战略战术的总结主要有六点，即：一﹒避实击虚，二﹒致人而不致于人，三﹒先胜而后求战，四﹒知己知彼，百战不殆，五﹒以正合，以奇胜，六﹒识众寡之用者胜。下面分别就这六点来阐述孙子兵法对武学的指导作用。 1.避实击虚在《孙子兵法》中，孙子指出，战争中兵力的布置是战争指挥者依照所掌握的实际情况而定的，其兵力必定是有强有弱。我方在作战中应当避开敌人兵力强大的部分，而重点进攻敌军兵力薄弱的部分，这样就能夺取战斗的胜利。这一点，孙子在其兵法《虚实篇》中有精辟而形象的阐述。孙子说：“夫兵形象水，水之行，避高而趋下；兵之形，避实而击虚”。同时对于如何实施这一作战原则，孙子也提出了一些具体的办法。如集中优势兵力，攻其所不守；避其锐气，击其惰归。总之，这一原则的关键之所在是集中力量，寻找敌方弱点，并迅速出击。 众所周知的游击战，为中华人民共和国的成立建立了不朽的功劳；曹刿论战讲：“一而盛，再而衰，三而竭，乘彼气竭，一鼓作气，必能制胜”。此两例都是兵法上避实击虚的典范。前者主要是运用了“集中优势兵力，攻其所不守”；后者则主要运用了“避其锐气，击其惰归”。 避实击虚这一战略方针也同样广泛适用于武学之中。其中尤以三大内家拳中的八卦掌发挥的淋漓尽致。八卦掌堪称武学中的游击战，其以走圈为主，里脚直进，外脚内扣，以其独特的趟泥步围绕敌人转圈，避其锋锐，待绕至敌人侧方或后方，并制造或发现敌人破绽进行打击。八卦掌的打击原则为：避正打斜，以正打斜；避实击虚，以实击虚。所以八卦掌在对敌实战中能以巧打蛮，以小胜大，以弱胜强。 习武者最讲究能观敌之虚，察敌之漏；能避敌之强，惰敌之锐。以蛮打强进取胜，不为高明，正所谓击人一千，自损八百，这是下乘功夫。真正的高手能不战而屈敌，次则与人交手，能屈指胜人。审时度势是人杰，三国时期的关羽深明此道。“温酒斩华雄”时，华雄收了兵，此时关羽单枪匹马闯进敌营，兵士们尚未反应过来，觉得刚打完，不知道关羽来干嘛，就没拦。华雄此时已经下马，关羽骑在马上一刀就把他劈死了，然后趁乱一溜烟出了敌营。过五关斩六将，基本都是瞅个冷子就一刀。赵云七进七出，张飞大喝长坂坡，这是血勇。关羽没那么威风，但他时机把握得好，避实击虚，胜来省时省力。关羽杀华雄，是投机取巧，但他只身闯敌营，是大勇，能算出敌人的心理盲点，是大智。 鲁智深拳打镇关西，镇关西是屠夫，鲁智深假装买肉，让镇关西切了一包又一包，先把他累了个半死再打他，结果三拳就把他打死了。 功力深，但不会审时度势，说明功夫还不行。功夫深者，审时度势上便会胜人一筹，从而避实击虚，胜来易如反掌。 2.致人而不致于人 《孙子兵法》的另一作战要点就是：致人而不致于人。“致人”，即调动敌人，让敌人依照我的意图行事；“致于人”，即被敌人调动。孙子指出，在战争中，最重要的一点便是要掌握战斗的主动权，没有主动权，便会被人牵着鼻子走，就会陷入被动、消极防御甚至处处挨打的境地。而掌握了战斗的主动权，则能改变不利的形势，让敌人“俟能劳之，饱能饥之，安能动之”，这一点是取胜的必备条件。 武者交手，向来强调掌握主动权，占住先机，方能克敌制胜。故武谚有云：先下手为强，后下手遭殃。又云：宁在一思进，莫在一思停。李仲轩在《逝去的武林》中说道：“世界上永远是强者影响弱者，交战步法的原理也如此。你的步法强了，能影响别人，别人不自觉地一学你，就败了。模仿是人的天性，养狗的人像自己的狗，养猫的人像自己的猫，张三总和李四聊天，最后张三脸上出现了李四的表情，李四带上了张三的小动作，都是不自觉地模仿。比武时，情急之下，人的精神动作容易失控，一受惊，就模仿对手了。”这一段话生动的描述了武术中占据主动权的重要性。与高手过招，常会觉得自己的每一举动都已陷入对方的算计之中，有如置身网内，周身之力全使不出，处处不得劲。此便是已“致于人”，必败无疑。 三大内家拳之一的太极拳可谓又将这一原则上升到了哲学高度。太极拳不主搏人，而是以逸待劳，待敌人进攻之时，借对方之力击打对方，故称借力打力。太极拳讲究舍己从人，顺其自然，即不主动攻击敌人，不与敌人作正面冲突，而是顺着对方。乍看来似乎太极拳丧失了主动权。事实上，太极拳的舍己从人是在保持自己有利地位的前提下的舍己从人，是保证自己优势境况的条件下的顺其自然，而不是无原则无条件的一味避让。太极拳的舍己从人有如挖好了陷阱等敌人来跳。太极拳的高明之处正在于看似被动，实则主动，以被动为主动，主动地去被动，胜人于无形之中，所以才巧妙。 3.先胜而后求战 孙子在其兵法的首篇写道：“兵者，国之大事，生死之地，存亡之道，不可不察也。”由于孙子认识到战争是关系到国家、民族存亡的大事，因而他提出了以谨慎的态度对待战争的观点。孙子提出，在战争前，应认真地分析敌我双方的优势与弱点，力求使自己立于不败之地。善于作战的人，总是打有把握之仗，而不打无把握之战。孙子说：“故善战者，立于不败之地，而不失敌之败也”；“胜兵先胜而后求战，败兵先战而后求胜”、“古之所善战者，胜于易胜者也”。这些话的意思，立意均在与此。 兵法讲究不打无把握之仗，武术也莫不如是。习武者首先要对自己的功夫有强大自信，此自信是经过多年的刻苦练功得来的，有强大的功力作后盾，是在精神上产生的一种信心与豪气。而不是夜郎自大、坐井观天、纸上谈兵的虚妄；也不是只知有己，不知有人的自负。然而武者又是谨慎的。武者习武的第一课，也是贯穿其一生的精神支柱就是武德。武德的第一条就是敬，谦虚。武者常说的一句话是：“人外有人，天外有天”。武者深知善水者溺的道理，知道武术战斗是关系到生命的大事。武者是最知道生命的可贵的，所以武者决不轻易出手。武者是生活在对自己功夫的自信，和对生命的敬畏的矛盾中的。所以武者在决战之前会充分的分析敌我双方的优势与弱点，制定相应的战略战术，预算自己胜利的机会。 兵法，有兵力之强弱；武学，有功力之深浅。兵法，“经之以五事，校之以计而索其情：一曰道，二曰天，三曰地，四曰将，五曰法”；武学，“明六要，而知功力之深浅，曰速、硬、力、柔、稳、和”。武者会综合考虑这些要素，战略上藐视敌人，战术上重视敌人，充分准备，制定相应战略战术，从而取得胜利。

开篇我说两点，其一我们的电影工业化程度和西方尤其是好莱坞还是有不小的差距。《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度，到底对创作者的自由有无限制，这个目前没有定论，留给大家讨论。2010到2020年十年，华语电影十佳送上。让子弹飞 2010年距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年，姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义，在这三部电影里随处可见。我倾向于把三部电影连在一起看待，它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的电影总是在刻意隐去某些东西，将说未说，欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句，人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种，甚至是享受来自于各类观众对他电影的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家，心里不由得泛起一句，怎么样，老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部电影，大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手，大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺，是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在电影上全新的尝试，和他之前的三部有很大区别，是他在电影市场环境变化后，对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功，但在个人的表达上，姜文又向前进了一大步。钢的琴 2011年2011年上映，2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发，无论在题材角度的选择，以及对整部电影节奏的把控，完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片，用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛，同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部电影还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单，一位钢厂工人在下岗后，面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主，为了把女儿留住，联合厂里的其他工人，准备用钢厂的废旧材料，自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位，在让人窒息的环境里，底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法，并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部电影的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局，影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段，让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。万箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》，而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说，我们其实有很多现实主义的作品，因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把电影看作一种娱乐化的商品，而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事，把生活强加给她的一切，一点一点的剥离给观众看，既心碎又心疼。导演在叙事的过程中，保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感，恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题，以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数，一个也不会少。而你面对这些劫数的方式，其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部电影，完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句：“万箭穿心，习惯就好”的意思。狗十三u200e 2013年曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作，尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》，它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开，再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗，在面对成人世界时所产生的各种摩擦，成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局，是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚，只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾，一直执着于寻找狗狗的女孩，却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片，但又不全是。影片以小见大，把孩子与父辈之间的关系，放大到整个成人世界的规则，那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关，如此深刻。一代宗师 2013年王家卫这十年间唯一的长篇作品，精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫，但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品，尤其是同类型的《东邪西毒》，《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹，更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究，服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏，在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切，凸显比武的激烈。特写处运用慢镜，拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片，更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利，意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断，它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式，从徐克到王家卫，从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片，更重要的是对于“武侠”两个字的开掘，其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的，它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做，但武侠是我们安身立命之本，更要香火延续，生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。

开篇我说两点，其一我们的电影工业化程度和西方尤其是好莱坞还是有不小的差距。《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度，到底对创作者的自由有无限制，这个目前没有定论，留给大家讨论。2010到2020年十年，华语电影十佳送上。让子弹飞 2010年距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年，姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义，在这三部电影里随处可见。我倾向于把三部电影连在一起看待，它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的电影总是在刻意隐去某些东西，将说未说，欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句，人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种，甚至是享受来自于各类观众对他电影的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家，心里不由得泛起一句，怎么样，老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部电影，大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手，大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺，是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在电影上全新的尝试，和他之前的三部有很大区别，是他在电影市场环境变化后，对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功，但在个人的表达上，姜文又向前进了一大步。钢的琴 2011年2011年上映，2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发，无论在题材角度的选择，以及对整部电影节奏的把控，完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片，用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛，同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部电影还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单，一位钢厂工人在下岗后，面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主，为了把女儿留住，联合厂里的其他工人，准备用钢厂的废旧材料，自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位，在让人窒息的环境里，底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法，并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部电影的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局，影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段，让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。万箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》，而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说，我们其实有很多现实主义的作品，因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把电影看作一种娱乐化的商品，而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事，把生活强加给她的一切，一点一点的剥离给观众看，既心碎又心疼。导演在叙事的过程中，保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感，恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题，以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数，一个也不会少。而你面对这些劫数的方式，其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部电影，完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句：“万箭穿心，习惯就好”的意思。狗十三u200e 2013年曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作，尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》，它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开，再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗，在面对成人世界时所产生的各种摩擦，成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局，是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚，只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾，一直执着于寻找狗狗的女孩，却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片，但又不全是。影片以小见大，把孩子与父辈之间的关系，放大到整个成人世界的规则，那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关，如此深刻。一代宗师 2013年王家卫这十年间唯一的长篇作品，精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫，但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品，尤其是同类型的《东邪西毒》，《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹，更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究，服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏，在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切，凸显比武的激烈。特写处运用慢镜，拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片，更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利，意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断，它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式，从徐克到王家卫，从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片，更重要的是对于“武侠”两个字的开掘，其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的，它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做，但武侠是我们安身立命之本，更要香火延续，生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。

没有，宫二是功夫电影《一代宗师》中女主角。该角色由章子怡饰演。宫二，原名宫若梅，是北方八卦掌宗师宫羽田（注：又名宫宝森）的独生女，对武术有着与生俱来的天赋和痴迷，性格中更有着一股只能进、不能退的倔强和硬气，是一个只肯输给自己的刚烈女子。不料在乱世动荡之时宫家遭遇变故，宫羽田死于投靠日本人的徒弟马三之手。为报家仇，宫二退掉婚约，断发发誓终身不嫁。最终陪伴她一生的，除了宫家不外传的独门武功，还有她与叶问的一段欲说还休的无解情缘，代表那片逝去的武林。扩展资料宫二和叶问：整部电影里最重要的是和叶问（梁朝伟饰演）的对手戏，宫二对叶问的感情是毋庸置疑的，浓烈而鲜明，有着江湖儿女的豪情，但最后也没能在一起。《一代宗师》上映后，无数的观众都被电影中叶问和宫二先生说不清道不明的爱情所感动。可是王家卫却在主持人的逼问下坦白——叶问对宫二并没有爱。当时主持人表示自己很同情宋慧乔扮演的张永成，面对丈夫的“出轨”，选择了默默忍受。王家卫却回应说，根本就没有“出轨”这回事。“叶问送给张永成一件毛大衣，并说一起去拍个照。他的言下之意其实是打算北上后不再回来。”他坦言自己也知道这样解读之后观众会很没有瘾，但事实上当一个非常热爱功夫的人，见到另外一个功夫很好的人，心里就只会有一个想法：“和他打上一架。”也正因为如此，当宫二最后在香港向叶问表白的时候，叶问脸上其实是木木的表情。参考资料来源：百度百科-宫二

开篇我说两点，其一我们的电影工业化程度和西方尤其是好莱坞还是有不小的差距。《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度，到底对创作者的自由有无限制，这个目前没有定论，留给大家讨论。2010到2020年十年，华语电影十佳送上。让子弹飞 2010年>距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年，姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义，在这三部电影里随处可见。我倾向于把三部电影连在一起看待，它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的电影总是在刻意隐去某些东西，将说未说，欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句，人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种，甚至是享受来自于各类观众对他电影的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家，心里不由得泛起一句，怎么样，老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部电影，大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手，大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺，是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在电影上全新的尝试，和他之前的三部有很大区别，是他在电影市场环境变化后，对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功，但在个人的表达上，姜文又向前进了一大步。钢的琴 2011年2011年上映，2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发，无论在题材角度的选择，以及对整部电影节奏的把控，完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片，用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛，同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部电影还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单，一位钢厂工人在下岗后，面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主，为了把女儿留住，联合厂里的其他工人，准备用钢厂的废旧材料，自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位，在让人窒息的环境里，底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法，并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部电影的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局，影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段，让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。万箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》，而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说，我们其实有很多现实主义的作品，因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把电影看作一种娱乐化的商品，而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事，把生活强加给她的一切，一点一点的剥离给观众看，既心碎又心疼。导演在叙事的过程中，保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感，恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题，以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数，一个也不会少。而你面对这些劫数的方式，其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部电影，完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句：“万箭穿心，习惯就好”的意思。狗十三u200e 2013年>曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作，尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》，它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开，再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗，在面对成人世界时所产生的各种摩擦，成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局，是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚，只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾，一直执着于寻找狗狗的女孩，却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片，但又不全是。影片以小见大，把孩子与父辈之间的关系，放大到整个成人世界的规则，那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关，如此深刻。一代宗师 2013年>王家卫这十年间唯一的长篇作品，精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫，但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品，尤其是同类型的《东邪西毒》，《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹，更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究，服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏，在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切，凸显比武的激烈。特写处运用慢镜，拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片，更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利，意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断，它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式，从徐克到王家卫，从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片，更重要的是对于“武侠”两个字的开掘，其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的，它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做，但武侠是我们安身立命之本，更要香火延续，生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。

开篇我说两点，其一我们的电影工业化程度和西方尤其是好莱坞还是有不小的差距。《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度，到底对创作者的自由有无限制，这个目前没有定论，留给大家讨论。2010到2020年十年，华语电影十佳送上。让子弹飞 2010年距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年，姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义，在这三部电影里随处可见。我倾向于把三部电影连在一起看待，它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的电影总是在刻意隐去某些东西，将说未说，欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句，人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种，甚至是享受来自于各类观众对他电影的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家，心里不由得泛起一句，怎么样，老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部电影，大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手，大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺，是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在电影上全新的尝试，和他之前的三部有很大区别，是他在电影市场环境变化后，对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功，但在个人的表达上，姜文又向前进了一大步。钢的琴 2011年2011年上映，2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发，无论在题材角度的选择，以及对整部电影节奏的把控，完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片，用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛，同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部电影还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单，一位钢厂工人在下岗后，面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主，为了把女儿留住，联合厂里的其他工人，准备用钢厂的废旧材料，自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位，在让人窒息的环境里，底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法，并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部电影的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局，影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段，让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。万箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》，而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说，我们其实有很多现实主义的作品，因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把电影看作一种娱乐化的商品，而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事，把生活强加给她的一切，一点一点的剥离给观众看，既心碎又心疼。导演在叙事的过程中，保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感，恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题，以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数，一个也不会少。而你面对这些劫数的方式，其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部电影，完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句：“万箭穿心，习惯就好”的意思。狗十三u200e 2013年曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作，尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》，它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开，再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗，在面对成人世界时所产生的各种摩擦，成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局，是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚，只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾，一直执着于寻找狗狗的女孩，却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片，但又不全是。影片以小见大，把孩子与父辈之间的关系，放大到整个成人世界的规则，那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关，如此深刻。一代宗师 2013年王家卫这十年间唯一的长篇作品，精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫，但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品，尤其是同类型的《东邪西毒》，《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹，更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究，服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏，在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切，凸显比武的激烈。特写处运用慢镜，拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片，更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利，意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断，它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式，从徐克到王家卫，从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片，更重要的是对于“武侠”两个字的开掘，其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的，它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做，但武侠是我们安身立命之本，更要香火延续，生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。

开篇我说两点，其一我们的电影工业化程度和西方尤其是好莱坞还是有不小的差距。《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度，到底对创作者的自由有无限制，这个目前没有定论，留给大家讨论。2010到2020年十年，华语电影十佳送上。让子弹飞 2010年>距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年，姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义，在这三部电影里随处可见。我倾向于把三部电影连在一起看待，它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的电影总是在刻意隐去某些东西，将说未说，欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句，人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种，甚至是享受来自于各类观众对他电影的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家，心里不由得泛起一句，怎么样，老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部电影，大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手，大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺，是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在电影上全新的尝试，和他之前的三部有很大区别，是他在电影市场环境变化后，对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功，但在个人的表达上，姜文又向前进了一大步。钢的琴 2011年2011年上映，2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发，无论在题材角度的选择，以及对整部电影节奏的把控，完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片，用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛，同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部电影还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单，一位钢厂工人在下岗后，面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主，为了把女儿留住，联合厂里的其他工人，准备用钢厂的废旧材料，自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位，在让人窒息的环境里，底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法，并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部电影的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局，影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段，让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。万箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》，而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说，我们其实有很多现实主义的作品，因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把电影看作一种娱乐化的商品，而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事，把生活强加给她的一切，一点一点的剥离给观众看，既心碎又心疼。导演在叙事的过程中，保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感，恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题，以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数，一个也不会少。而你面对这些劫数的方式，其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部电影，完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句：“万箭穿心，习惯就好”的意思。狗十三u200e 2013年>曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作，尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》，它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开，再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗，在面对成人世界时所产生的各种摩擦，成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局，是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚，只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾，一直执着于寻找狗狗的女孩，却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片，但又不全是。影片以小见大，把孩子与父辈之间的关系，放大到整个成人世界的规则，那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关，如此深刻。一代宗师 2013年>王家卫这十年间唯一的长篇作品，精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫，但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品，尤其是同类型的《东邪西毒》，《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹，更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究，服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏，在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切，凸显比武的激烈。特写处运用慢镜，拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片，更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利，意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断，它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式，从徐克到王家卫，从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片，更重要的是对于“武侠”两个字的开掘，其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的，它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做，但武侠是我们安身立命之本，更要香火延续，生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。

开篇我说两点，其一我们的电影工业化程度和西方尤其是好莱坞还是有不小的差距。《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度，到底对创作者的自由有无限制，这个目前没有定论，留给大家讨论。2010到2020年十年，华语电影十佳送上。让子弹飞 2010年距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年，姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义，在这三部电影里随处可见。我倾向于把三部电影连在一起看待，它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的电影总是在刻意隐去某些东西，将说未说，欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句，人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种，甚至是享受来自于各类观众对他电影的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家，心里不由得泛起一句，怎么样，老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部电影，大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手，大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺，是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在电影上全新的尝试，和他之前的三部有很大区别，是他在电影市场环境变化后，对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功，但在个人的表达上，姜文又向前进了一大步。钢的琴 2011年2011年上映，2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发，无论在题材角度的选择，以及对整部电影节奏的把控，完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片，用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛，同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部电影还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单，一位钢厂工人在下岗后，面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主，为了把女儿留住，联合厂里的其他工人，准备用钢厂的废旧材料，自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位，在让人窒息的环境里，底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法，并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部电影的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局，影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段，让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。万箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》，而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说，我们其实有很多现实主义的作品，因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把电影看作一种娱乐化的商品，而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事，把生活强加给她的一切，一点一点的剥离给观众看，既心碎又心疼。导演在叙事的过程中，保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感，恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题，以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数，一个也不会少。而你面对这些劫数的方式，其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部电影，完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句：“万箭穿心，习惯就好”的意思。狗十三u200e 2013年曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作，尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》，它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开，再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗，在面对成人世界时所产生的各种摩擦，成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局，是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚，只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾，一直执着于寻找狗狗的女孩，却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片，但又不全是。影片以小见大，把孩子与父辈之间的关系，放大到整个成人世界的规则，那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关，如此深刻。一代宗师 2013年王家卫这十年间唯一的长篇作品，精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫，但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品，尤其是同类型的《东邪西毒》，《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹，更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究，服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏，在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切，凸显比武的激烈。特写处运用慢镜，拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片，更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利，意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断，它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式，从徐克到王家卫，从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片，更重要的是对于“武侠”两个字的开掘，其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的，它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做，但武侠是我们安身立命之本，更要香火延续，生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。

你好朋友每个人的审美观点是不一样的，所以他们的认知也是不一样的，答案也会，千奇百怪《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度，到底对创作者的自由有无限制，这个目前没有定论，留给大家讨论。2010到2020年十年，华语电影十佳送上。让子弹飞 2010年>距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年，姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义，在这三部电影里随处可见。我倾向于把三部电影连在一起看待，它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的电影总是在刻意隐去某些东西，将说未说，欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句，人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种，甚至是享受来自于各类观众对他电影的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家，心里不由得泛起一句，怎么样，老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部电影，大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手，大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺，是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在电影上全新的尝试，和他之前的三部有很大区别，是他在电影市场环境变化后，对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功，但在个人的表达上，姜文又向前进了一大步。钢的琴 2011年2011年上映，2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发，无论在题材角度的选择，以及对整部电影节奏的把控，完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片，用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛，同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部电影还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单，一位钢厂工人在下岗后，面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主，为了把女儿留住，联合厂里的其他工人，准备用钢厂的废旧材料，自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位，在让人窒息的环境里，底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法，并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部电影的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局，影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段，让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。万箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》，而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说，我们其实有很多现实主义的作品，因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把电影看作一种娱乐化的商品，而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事，把生活强加给她的一切，一点一点的剥离给观众看，既心碎又心疼。导演在叙事的过程中，保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感，恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题，以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数，一个也不会少。而你面对这些劫数的方式，其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部电影，完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句：“万箭穿心，习惯就好”的意思。狗十三u200e 2013年>曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作，尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》，它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开，再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗，在面对成人世界时所产生的各种摩擦，成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局，是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚，只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾，一直执着于寻找狗狗的女孩，却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片，但又不全是。影片以小见大，把孩子与父辈之间的关系，放大到整个成人世界的规则，那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关，如此深刻。一代宗师 2013年>王家卫这十年间唯一的长篇作品，精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫，但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品，尤其是同类型的《东邪西毒》，《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹，更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究，服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏，在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切，凸显比武的激烈。特写处运用慢镜，拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片，更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利，意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断，它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式，从徐克到王家卫，从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片，更重要的是对于“武侠”两个字的开掘，其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的，它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做，但武侠是我们安身立命之本，更要香火延续，生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。

这句话说的就是长江大侠吕紫剑。他曾经和民国武林的多位宗师交好，因此人们说“吕紫剑在，江湖就在”。随着近期太极宗师马保国不敌搏击爱好者的新闻引爆全网，传统武术，和“逝去的武林”再一次成为了中文互联网的热点话题。如今的传统武术，已经褪去了棱角，逐渐的沦为套路化，观赏性化的“体操”。曾经有一位宗师，他的逝去，被许多武术爱好者认为，代表了武林的消逝；他在，江湖在，他不在，江湖也不在。是谁，有着如此大的影响力呢？这位传奇人物，就是“长江大侠”吕紫剑。八卦掌宗师吕紫剑，逝世于二零一二年，一共活了一百三十岁高龄，被人们称为“中国最后一位武术宗师”。他一生历经晚清，民国，新中国三个时代，堪称见证了一整个武林。年少的吕紫剑，对武术就有着浓厚的兴趣，后来在峨眉山，少林寺，武当山等多处武学宝地，跟随多位名师练习功夫，尤其以“八卦掌”造诣最深。他二十二岁，武功就已经大成，下山之后，更是结识了霍元甲。据吕紫剑所说，霍元甲虽然大他二十岁，但是由于敬佩他的武学修为，和他也是平辈相称。后来，吕紫剑还在上海，北平等地，先后认识郭云深，宫宝田等多位传武宗师。他最出名的一件事，就是当年跟随民国首脑蒋介石，会晤美国的马歇尔将军。马歇尔将军的保镖，是全美空手道冠军汤姆约翰。他对中国功夫相当鄙夷，扬言武术就是花拳绣腿，没有实战能力。愤怒的吕紫剑，就和他签下了生死状，展开了一场擂台比武。两人激战数个小时，最后吕紫剑以“八卦身法”让汤姆约翰体力不支，最后用八卦掌绝招“黑虎掏心”一招打死了汤姆。因此，他被长江一代的百姓，尊称为“大侠”。

哼！！！！！！！！！！像你的同学这种人，和你比起来。可以说，他们永远是跆拳道的等级！而你如果认真学习散打，拳击，截拳道之类的，不出两个月，他们就只有被你打飞的份！！！寸拳的练习方法： 动作要领：习者仍然持截拳道警戒式站立（注意：将有力的拳脚置于前方，下面以右手右脚在前为例）。首先度量距离，伸直前手臂，指尖触目标，为合适站位，然后前手轻握拳，拳眼向上，拳面向目标，回收身前离目标13CM处，松握拳并塌腕，肘贴肋部，正对目标，后手拳置下颏处，同时将身体重心后移，前脚掌轻着地，重心大部分在后脚，做好上述动作后，目视目标，做几次深呼吸，以放松身心，然后深吸一口气入丹田，而后后脚猛蹬地面（并微向外转动），同时向外（右）拧腰，转髋、展胸、顺（转）肩，以肩催动大臂，大臂催动小臂，小臂催动拳头，并将原来塌腕之拳猛上翘击中目标，同时重心前移将原来之高虚步变成前弓后箭之弓箭步，在拳击中目标的一刹那，拳头猛握紧，内部呼吸猛下沉，短促的爆喝一声（声音：“哈”、“嘿”、“哼”等），压缩横隔膜，使腹腔突然膨涨，同时意想丹田之能量通过前臂达拳面喷射而出，其劲力洞穿目标。 注意事项：（1）动作前应全身放松，集中精神，凝神定意，注视目标； （2）拳击向目标时应像离弦之箭飞速射穿目标； （3）击中目标的劲力是由全身肌肉力量，自身体重、内力和寸拳特定的技术动作发出的瞬间爆发穿透力（切记脚蹬地之力用上）； （4）拳击中目标后应迅速放松还原成警戒式，再进行下一次练习； （5）习者练习前应仔细阅读弄懂动作要领。 学习方案，仅供参考： 1、如果你自身具备了一定内外合一的功力和一定的武术基础，可直接按寸拳要领练习即可，不几日你就能全面地掌握寸拳绝技。 2、如果你是一个武术初学者，就得一步一个脚印的练习了。首先，每天早晚进行功力训练，可同时辅以“现有之力爆发”和“寸拳要领”体会，给自己订立一个训练计划表，持之以恒的练习，60天左右，您就能基本发出寸拳威力了。外力训练部分应隔天训练（或者今天用器具（哑铃）训练，明天徒手训练，不用隔天），内力训练部分应每天坚持练习，练力时应以满负荷为佳，不要做太大的超负荷运动。60天后，你可让一同伴（壮实一点的）手持双层脚靶放置胸前试验寸拳威力，可一拳将他击倒）。

书是人类的朋友，不可不读，习武者可以通过看书，提高对武德、武技、拳理，的综合提高，补充师傅教授之遗漏。我倡导各位武友，在练好本门武技的情况下，博览各门各派的武学著作，博采众长，不断改进，丰富提高自己功夫，为弘扬我国武术而努力！我习武二十多年，藏书数百册，自感受益匪浅，百度答题，采纳率高也是和平常多读专业书分不开的，如果把书和视频结合起来立体化学习，必将事半功倍！超越期望值！

李安的武侠儒雅，人物身在红尘却求脱离红尘。徐克的武侠凌厉，人物身在江湖却无法退出江湖。徐浩峰的片子不是武侠片，而是动作片，讲述的是武师、武林与武术。徐浩峰的武侠更真实，更有规矩，有着很多道家思想。