四百击

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萧逸四百击会进常驻池吗

有10张,萧逸2张,陆沉2张,齐司礼2张,夏鸣星2张,查理苏2张。

有哪些真切反映青少年内心世界的好电影,像《四百击》这种的?

青少年叛逆迷茫:《放牛班的春天》《边缘日记》《心灵捕手》《猜火车》幽默喜剧:《八公里》《弱点》《贱女孩》情感爱情:《美国派》《马弻街残酷史》《巨乳排球》儿童儿童心理:《灵异第六感》《天堂电影院》《E.T》《阿郎的故事》

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萧逸的四百击很难抽吗

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四百击是限定卡吗

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四百击最为有名的一个长镜头是什么

四百击最为有名的一个长镜头是:安托万逃离少管所,沿着海滩奔跑,最后转身过来一个特写。《四百击》是Zenith International Films Inc公司发行的剧情片。由弗朗索瓦·特吕弗执导,让皮埃尔·利奥德、帕特里克·奥菲、阿尔贝·雷米、雅克·德米联合主演。该片于1959年6月3日在法国首播。该片讲述了十三岁少年安托万在学校偷打印机被继父送到青少年罪犯拘留所所发生的一系列故事。13岁的安托万(让-皮埃尔·利奥德饰)是个私生子,与母亲(克莱尔·穆里尔饰)和继父(阿尔贝·雷米饰)同住在巴黎。安托万有个好朋友叫雷内(帕特里克·奥菲饰),他们同在一所学校读书。安托万功课一直不好,又和老师合不来,有时老师就不准安托万在课间和同学们一起出去休息。他和勒内都很讨厌那个刻板严厉的学校,于是一起逃学。安托万仍旧在跑,从一个坡上滑下来,他看到了大海,正要跨进大海,忽然回过头来,凝视着观众,画面形象随即放大,形成模糊一片。

四百击在法语中是人们用来形容

青春期的强烈反叛。原题应为:《四百击》在法语中是人们用来形容()?A.打了四百下B.青春期的强烈反叛C.不知道什么意思D.打架“四百击”译自英文“The Four Hundred Blows”,而后者又译自法文LES QUATRE CENTS COUPS,源自俚语“les quatre cents coups ou faire les quatre cents coups”,意思是“过着放荡的生活,胡作非为”。电影名实际上可以理解为,“孩子不听话,打上四百下”。这和中国“不打不成材”的思路是相同的,强调通过家长在孩子少年时期的严格管束,来塑造孩子的性格,使孩子“听话”,更“乖”,消磨孩子的个性,以达到使其更加符合既定的行为规范的目的。《四百击》是Zenith International Films Inc公司发行的剧情片。由弗朗索瓦·特吕弗执导,让-皮埃尔·利奥德、帕特里克·奥菲、阿尔贝·雷米、雅克·德米联合主演。该片于1959年6月3日在法国上映。该片讲述了十三岁少年安托万在学校偷打印机被继父送到青少年罪犯拘留所所发生的一系列故事。请点击输入图片描述

四百击什么意思

“四百击”意思如下:“四百击”的意思出自法国的一句俚语,“一个淘气的孩子要挨四百下打才能消除灾难,驱除恶魔,才能成为一个听话的好孩子”。一部法国的老电影《四百击》,影片由著名导演弗朗索瓦·特吕弗执导,该片于1959年6月3日在法国上映。该片讲述了十三岁少年安东尼偷打印机被继父送到青少年罪犯拘留所所发生的一系列故事。《四百击》故事影射内涵很多的家长都是安东尼妈妈的一个缩影,我们认为自己为孩子付出了一切,我们认为我们已经使用了所有的可能办法,但是孩子还是管不好,那是因为我们在埋怨孩子的时候,却没有注意到自己其实正是这个错误的一个源头。父母,作为孩子接触世界,了解世界的第一座桥梁。我们的一言一行,一举一动,在无形中会影响着孩子。我们经常只看到了别人的缺点,却很少发现自己的问题。孩子其实就是我们的一面镜子,如果发现自己的孩子出现问题时,先要自查一下自己是否有同样的问题。

《四百击》中男孩长跑的运动长镜头怎么拍的

先在要跑的路线上铺滑道,然后用推车跟着他或者再加上摇臂吧。一直拍下来不关摄像机也不剪辑就是长镜头了。

《四百击》中小安托万为逃学撒的谎是()

《四百击》中小安托万为逃学撒的谎是() A.我生病了 B.我妈妈去世了 正确答案:B

萧逸四百击稀有吗

萧逸四百击稀有。根据查询相关公开信息显示:萧逸是光与夜之恋游戏里面的角色,招牌技能是无可遁逃,华夏人,武学天才,一位修炼出内力的形意拳宗师,抽中概率极低。

光与夜之恋四百击和幻光哪个更好

四百击。获得6星灵犀萧逸,四百击后,可在心动邂逅,记忆,轨迹处体验全新轨迹剧情。光与夜之恋在男主的刻画上,撕掉常规标签,塑造了三位走出了刻板印象的不一样的男主。身为赛车手外表高大冷酷的萧逸,实则爱笑有些痞气,男友力爆棚。手握大权的总裁陆沉却一贯温柔待人,体贴入微。一直被猜测为高岭之花的设计师齐司礼展露出毒舌傲娇的一面,对于我严厉到甚至有些苛刻的表象下,是他过硬的专业水平和对设计的热爱与不懈追求。

四百击科技艺雯年龄

29岁。贺艺雯出生于1993年,担任四百击教育科技(上海)有限公司 等法定代表人,,担任四百击教育科技(上海)有限公司、上海五百击企业管理合伙企业(有限合伙) 等股东,截止2022年6月18日,已经29岁了。

四百下和四百击是同一部电影吗

是同一部电影译名不一样而已。《四百击》是Zenith International Films Inc公司发行的剧情片。由弗朗索瓦·特吕弗执导,让-皮埃尔·利奥德、帕特里克·奥菲、阿尔贝·雷米、雅克·德米联合主演。该片于1959年6月3日在法国上映。

萧逸四百击会进常驻吗

会。萧逸是光与夜之恋东动漫里的人物,其此人在比赛中达到了四百击会进常驻的,因四百击是比赛的及格线,此动漫在播出之际深受大家的喜爱。

萧逸四百击值得养吗

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抽不到萧逸的四百击想死怎么办

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四百击的导演是谁?

弗朗索瓦·特吕弗。但张绍刚的第一个问题是你了解不解戈达尔(法国新浪潮的导演)的作品第二个问题才是《四百击》的导演是谁。完全是两个问题。这是一堆故意挺郭杰的人编造出来的把两个问题混淆在一起,迷惑大家。只要大家仔细去看完整视频的话,就不会受这一误导。但凡脑子思维正常的,逻辑正常的人都知道这是两个问题,但是郭杰一批挺者就硬是把这些说成是张绍刚的一个问题。张绍刚傻啊?!问完你:戈达尔的作品?然后再问戈达尔的《四百击》是导演是谁?明摆不是告你答案吗?所以张绍刚问的还是两个问题,看过电视和完整视频的人都明白

四百击的叙事结构有什么特点?

〈四百击〉的叙事结构特点是(采用非线性叙事结构)。

四百击观后感

   01   幸福的童年大多相似,不幸的童年却各有各的不幸。一部好的电影,总是关乎人的成长和生存状态。当安托万逃出感化院,一路穿过树林、农田、村庄,终于面朝大海。漫长的镜头追踪之后的脸部特写,迷惘中带着一丝快意,说尽了在20世纪60年代法国青少年的压抑和叛逆。法国谚语说,一个淘气顽皮的孩子要挨四百下打才能消除灾难,怯除恶魔,变成健康听话的儿童。这也正是影片以此为题的寓意所在,《四百击》是特吕弗重要的代表作品,也是新浪潮运动的发轫之作,当年不仅受到观众的追捧还斩获了戛纳电影节最佳导演奖.   电影理论家出身的特吕弗带着强烈自我书写意识探讨了一个处于成长叛逆期的男孩日常的生活及内心世界。深受“现实主义”大师巴赞的影响和提携,当片头字幕“献给巴赞”出现时,无疑这必然是一部秉承着巴赞“电影是现实的渐近线”的创作原则的艺术作品。同时导演又深受“形式主义”大师希区柯克的影响,在冷眼回顾自己糟糕童年的同时,折射出对僵化的教育制度和冷酷家庭社会环境的反思。主演让·皮埃尔·利奥德面孔中始终带着惶惑的美,优雅的才华让特吕弗在人群中发现了他,此后由他出演了特吕弗自传系列的所有电影,成为新浪潮电影激进美学的代言。在四百击中,他凭借“性格演员”的朴实表演,仅仅一个眼神,便说尽少年心中事。   一、社会悲剧·反思   从一开始摇摇晃晃的镜头穿过巴黎的街道,探寻着法国在二战后不同寻常的沉闷恐惧的空气,影片就定下了压抑的悲剧基调。人们对未来充满绝望,老师口中总是抱怨“没救的法国佬!”,被遗忘在社会关怀之外的青少年却承担着整个社会的罪恶和叛逆,主人公安托万就是其中的典型“问题少年”。小家破旧不堪,只有客厅一角容安托万蜷缩,母亲对他严苛至极,继父也不管不顾,心灵庭院总是充满硝烟气息。女人的情绪化常常不加选择的发泄在孩子身上,作为母亲,对安东尼说的最多的话是“去把垃圾扔了”,她也坦言“他让我紧张”,在无可忍耐之后决绝将儿子送进感化院。老师更是凭借对孩子们的偏见对他们随意处置,被提着领子扔来扔去的安托万真的像社会关怀不置一瞥的垃圾。阴暗的社会环境把阳光从孩子的童年隔离,就像孩子在诗歌课堂上为了去掉纸上的墨点把本子一页页撕光,童年不可以犯一丝错误。社会的残酷之处正在于对孩子的不包容,对人性的不理解。   安托万竭尽全力反判出逃,却在离家出走后因为偷盗被告上少年法庭接受制裁,导演借此在影片中安排了两组对社会之罪的“审判”。安托万坦白了童年经历,对成人世界的真实感受。许久特写给了孩子表情淡漠的脸,悠悠吐诉,既无控诉亦无辩解,孩子的反抗不在言语而在行动。然而童年已经结束,他收获的一片断壁残垣是无可奈何。母亲也接受了检查官的审讯,只给出了长篇淡漠无奈的理由,社会残酷的存在仿佛理所当然。在监管中心,安东尼和其他“问题少年”接触,反复逃跑的青年,将混乱社会中法国青年的迷惘和叛逆诉说。这里聚会了所有不幸的童年,孩子们交流着自己被定下的罪名,社会之罪终由孩子背负。   二、自我救赎·反抗   影片开头导演以一分钟的长镜头跟踪少年们传递的色情图画,几经流转落入安托万手中,复杂的人物和镜头的双重调度,真实还原现场,老师和学生之间的矛盾,叛逆和严苛都显而易见。正是为了逃离这个压抑严苛的甬道,安托万极尽反叛,恶作剧、逃学、离家出走,他渴望挣钱,成为大人,便可以不受制裁。安托万在逃学发现母亲偷人后,第二天给老师一本正经地讲旷课是因为母亲死了,仿佛黑色幽默。东窗事发,他得到了响亮的耳光,镜头冷眼旁观,讽刺的效果确是极好。   与和成人世界的沉闷压抑相反,逃学的安托万与雷内被木偶表演深深吸引,移动镜头摇过孩子们纯真的脸庞,特写给了他们震惊、恐惧、祈盼、欣喜等等表情的放大,没有虚伪面具的人性本来面貌一一呈现。弱者战胜强者的故事,隐喻着孩子们同教育者的博弈。大人总以为孩子很快就会忘记,但真实夸张的表情却告诉我们孩子对情绪的敏感和反映是超乎寻常的,伤害过,就不会没有痕迹。   为了帮助安托万,母亲终于尝试和解,和安东尼打了1000珐琅的赌。一家人在电影院门外,终于有机会一起放声大笑,可惜短暂的欢乐也没能一扫安托万心中阴霾。安托万将巴尔扎克视为精神寄托,挑灯夜读,但是当他天才地模仿巴尔扎克式写作却被老师不问缘由的打了F时,安托万的救赎便被成人世界的偏见彻底摧毁了。他对巴尔扎克的虔诚供奉,演化成了纵火风波,新浪潮电影借此寓意对现实主义的继承批判,也寓示着现实熄灭了孩子心里唯一的烛火,安托万只好离家出走去寻找自我。然而离家后努力挣扎维生的安托万无路可去,偷窃典当,最后因偷了父亲单位的打字机被告上法庭。短暂欢乐之后的挫折和自我救赎的破产加剧了少年心中的隐痛,安托万在影片最后也不放弃追寻,从感化院逃出,一路奔跑的长镜头因此更具张力。   三、艺术新浪潮·致敬   以《四百击》为开山之作的新浪潮运动让20世纪60年代成为法国电影勃兴的重要历史节点,对当时法国好莱坞一味遵守拍摄陈规迎合大众趣味的“优质电影”产生了强烈冲击。时至今日,这些源于生活又高于生活的电影艺术品依然照耀着电影人的艺术追求。   “新浪潮”电影注重导演的自我书写,没有严格的故事情节,而是把观众的注意力全部吸引到导演对影片的安排中去。始终跟随主人公的步伐,无法预知的情节,生活流的拍摄,看似无心,却充满张力。影片多次展示躺在小床上独自神伤与流落街头一脸茫然的安托万那无言的凝视,在平淡而压抑的故事中拉开与观众的精神距离,镜头能够说话,观众得以深思。这种“作者电影”的美学改变了观众同电影的关系,能够感受到导演的思考和关怀。正如特吕弗所说“没有正确的画面,正确的只有画面”,他用客观视角,忠实记录安托万在夜晚偷喝牛奶,畏畏缩缩,连跑带逃的长镜头却让观众的同情心油然而生,特吕弗人性关怀的温度让影片更显真诚。自然音响,让人身临其境,简单的背景旋律偶尔响起,观众又会不由自主地跟随主人公内心去思考。   摄影机的运动,充分显示了特吕弗的反叛精神和“自学成才”的“野性”。当安东尼逃学去游乐场玩耍时,旋转的长镜头,从安托万的眼中看着人们一点点模糊上升,世界只剩下少年独自陶醉,利奥德痴痴开怀的笑容,让观众看到他在心中的自由世界里翱翔。角色心灵的细微感受通过画面被捕捉呈现。当体育老师带领大家在街上跑步,镜头大角度俯拍,扫过一条条街道,学生三三两两溜之大吉,依然拿着标准姿势跑在前面的老师变得愈来愈“孤独”。这段经典的长镜头从平常视角切入,对教育者所奉行的教育理念讽刺却入木三分。   影片最后一组4个长镜头对摄影机和人物双重调度,终于让观众在奔跑中感受到安托万长久压抑情绪的一次彻底释放。他漫长的奔跑,随意在镜头出入,入镜时看到的是少年胸中许久的压抑欲将喷发,出镜时看到的是冷漠现实的不屑一顾。当他终于面朝大海却没有看见自由,这时有了转身正面的特写定格。安托万的嘴角似乎有一丝笑意,满脸却是迷惘和隐痛,意味深长,导演最终给了一个开放的结局。   然而造化弄人,这部献礼安德烈·巴赞的处女作在1959年问世受到全世界的追捧,却没能追上恩师1958年去往天堂的脚步。但特吕弗成功地对巴赞长镜头美学,写实电影的实践也许是对巴赞最好的祭奠。    02   家庭和学校教育的缺失导致了儿童的性格问题。电影的主题很简单,但却是现实生活中不可避免的问题。虽然我是因为伟大的电影这本书才看的这部剧,而且前后拖了很长时间才看完,但是越到后来,知道这部电影讲什么的时候,心中的思索越多,电影越发深刻。   在看完伟大的电影一书关于这部电影的介绍后心中更是感慨万分!电影的故事取材于导演少年时的经历!如果不是电影这门艺术改变了他,很难想象导演在少年时代会最后变成一个怎样的人?   世界尽管永远难以美好,但我们不论如何都不能放弃希望!    03   《四百击》是法国导演特吕弗的代表作,据说是公认的导演本人的半自传影片。童年是一个人一生中最重要的时期,成长得好与不好,基本上是在这个时期定型的。   特吕弗有一个漂亮的妈妈和一个继父,他的童年很不幸,过得很艰辛,这些在影片中会得到展现,可以想见,他的内心是如何地迷惘和孤独。   但是,他遇到了巴赞,遇到了电影创作,他为自己的童年拍摄了这一部了不起的作品。这是他对自己的童年,也是对无数和他遭遇相似的童年的一种救赎。   影片的主人公安东尼十三岁,他很皮,正如影片的名称“四百击”所揭示的那样,它是法语里的一句俚语,意为“闹事儿”。   作文课上,全班同学在传阅一张女人的照片,传到安东尼手上时,老师逮住了他,并让他罚站。下课了,老师不让安东尼出去休息,继续罚站。安东尼在黑板上写下了这件事,认为老师应该调查清楚的来龙去脉,老师看了,嘲讽他,令他去打水擦干净黑板,不然就舔干净。老师践踏学生的尊严,对学生的心理造成的阴影面积是难以估计的,但这位老师显然不觉得自己做得不妥,也将继续如此胡搞下去。   这其实也反应了野蛮教育下的野蛮生长时期,教育工作者没有一颗温柔怜悯的心,被教育出来的孩子也容易被逼向一个极端的反叛。   黑板没擦干净,老师要面见安东尼的家长。   安东尼回到家,给炉子添了碳,这是他在承担家务,是好的一面;与此同时,他用窗帘布擦手,把窗帘布弄脏了,他不注意小节。他溜进父母的卧房,用梳子梳头发,试母亲的睫毛夹,他对母亲的生活方式心存好奇。他打开碗柜,把三个人的餐具一一摆放好。母亲回来,让他拿拖鞋,命令他去买面粉,辱骂他不中用。   继父对他虽然不坏,但也没有爱,只有那种克制的客套。晚上他睡在沙发上,没有被子,睡在睡袋里,睡衣是破烂的,显然是当母亲的不管他。继父给了钱给母亲,让她给孩子买被子,母亲没买。这是一个怎样的母亲呢?她爱钱已远超过孩子。家里的垃圾每晚都要他来倒,父母经常关上门争吵。   他就是生活在这样一个家庭环境。他不被母亲爱,不被继父爱,也不被老师理解,他们家条件很差,父母总是为了孩子午饭钱的问题相互推诿,在这样的环境下,他习惯了说谎,因为他妈总认为他在说谎,说了真话也不信,他便干脆说谎算了。   第二天,他在上学的路上碰到他的同桌,同桌带他旷课一整天,看电影,玩游戏,结果,他一不小心看见他妈和别的男人在路上接吻,他妈也看见他了。这是非常棒的一个镜头,没有台词,但儿子和母亲分别撞见了彼此的秘密:母亲知道儿子翘课,儿子发现母亲在出轨。   继父的一本米其林手册不见了,问是不是安东尼拿了,安东尼说没有,但继父的第一反应是,我受不了你说谎;母亲也说自己没拿,还说安东尼总是说谎,意思是,安东尼拿了。那安东尼到底拿没拿呢?   确实是他拿了。为什么呢?因为他在家里偷偷模仿大人笔迹写请假条时,就曾把请假条夹在一本小册子中,至于他为什么要拿继父的小册子,就不得而知了。米其林小册子,第二次出现,是他和同桌一起玩的时候,明确出现在了镜头中,此时可以确定无疑,是他拿走了继父的小册子。可他拿走,也只是撕来玩,并不是什么高尚的目的。   第三天,他去学校,老师问他为什么旷课,他说母亲要死了。老师一下子就原谅了他。但很快,父母来到了学校,戳破了谎言,继父当着全班同学的面,狠狠地甩了他两巴掌。他决心独立生活,靠什么生活?不知道。住哪儿?不知道。但他觉得自己已经无法回到那个家了。   他在一个印刷厂凑合了一晚,印刷厂的人来上班,他就跑出去了,饿了,就偷了人家一大瓶牛奶。他在黎明前的巴黎晃荡。他是一个无家可归的浪荡子。他也是一个十三岁的孩子。   第四天,他去了学校。母亲把他接回了家里,亲自帮儿子洗澡,还让儿子睡自己的床,可是,母亲只是想要儿子帮她守住自己出轨的秘密罢了。她在笼络儿子,她儿子不傻,什么都明白。   度过了一段甜蜜的时期,安东尼一心想提高自己法语成绩,他读巴尔扎克,还把巴尔扎克的像放在神龛里,点了一支蜡烛供起来,这是他内心纯洁可爱的`一个表现。可是,着火了,被继父训斥了一顿,威胁要送他去军校。母亲难得地袒护了他,相信他会给大家一个惊喜,还一家人去欢欢喜喜看了场电影。这大概是这家人在一起度过的最欢乐的一幕,其他场景都是分离、争吵和冷酷。   体育老师带着学生跑步这场戏很有意思,跑着跑着,学生人数越来越少,大家都找机会溜了,最后,只剩下老师和身后跟着的几个学生在跑步,而老师对学生的去向一无所知,既可爱又充满讽刺意味。   作文课上,安东尼把自己读过的文章写了下来,老师认为安东尼抄袭了巴尔扎克的文章,要他停课到学期结束。同桌为了维护他,也被老师赶走了。   同桌带着他去了自己的家里。同桌的母亲是个酒鬼,父亲在铁路上工作,都不管他。他家经济条件比安东尼好太多了,可他也是个寂寞生长的孩子。   两人一起吃,一起睡,一起疯玩,偷家长的钱,最后没钱了,安东尼想到了去偷继父公司的打字机,卖掉。打字机偷出来了,但是没有卖成,反而成了一个累赘,于是他又把它送回去。公司的保安逮住了他,打电话叫来了他的继父,继父二话没说,扭送警察局。   最后在家长的要求下,安东尼被送去了少管所,后来移交劳动改造中心。他找机会溜了。影片最后一个镜头是长镜头,他一路跑,跑到了大海边,这是他一直向往的地方,这里代表着自由和无拘无束。然而,到了这里,他的神情却是迷惘的,他的未来该去向何方,他还不知道。他还只是个孩子,但是他已经要独立生存了。   安东尼接受心理医生评估那场戏,告诉了我们安东尼为什么喜欢撒谎,因为他的父母不相信他说的话,所以,为什么不干脆撒谎算了?他知道自己是母亲婚前就有的孩子,并且母亲想要,是外祖母救了他。为什么恨母亲?因为母亲不喜欢他,总是没来由地吼他。   而在母亲指责孩子撒谎的时候,母亲做了什么好事呢?她未婚先孕,想要,打掉这个孩子,但她从来没有对孩子怀有歉意;她“拿”走了安东尼从外祖母那儿“拿”的一万法郎,同样是偷,但她只指责了安东尼的偷窃行为;她不仅“拿”走了安东尼的钱,也把外祖母送给他的一本好书“拿”去卖了,就连一本好书,她都没有留给儿子;她不是个诚实的母亲,做错了事不知道错,却像大多数成人那样,认为自己是对的,企图掩盖自己的错,把错推倒孩子身上,并且不断强化这一印象,让孩子接受这种预判。   在这样的环境下成长起来的孩子,不走向反社会人格已是万幸。家庭教育完全是粗暴且不可信任的,学校教育更是令人厌恶的专制冷酷,这让一个即将成人的少年如何在夹缝中保持明媚,健康成长?   这是少年第一次面对成人世界的残酷,要挣脱,却遭到摧毁的瞬间。孩子是如何瞬间变身为成人的呢?是在领略了成人世界的背叛、粗鲁和冷酷之后,内心的纯洁被击碎时。能让一个孩子走向正途的,永远是爱,母亲的爱,家人的爱,还有社会的爱。    04   《四百击》,特吕弗的半自传体作品。好多震撼的意象:撕掉又撕的作业本,挨耳光,偷窃,又不知所措的还回去,目睹母亲出轨,她半带威胁的哄骗和她绝情的舍弃,警车上看到满街霓虹流转的不知所以的掉泪,还有最后的镜头,安托万仅仅是向着海边逃跑,至于是奔向海的哪里,没有人知道。   无论是同安托万一样的14岁还是如今的24岁,同样有着无数来路不明的恐惧和痛苦,不仅仅是不被理解,是在开始诉说之前,就知道仅仅只能收获误解。   然而你终于开始理解生活了,在恐惧和痛苦面前,你知道没有一以贯之,在破碎的生活片段面前,决心要使痛觉清晰,令恐惧永存,永远战战兢兢,绝不沾沾自喜停留在生活所哄骗的之错觉上。

如何评价电影《四百击》?

一部电影的伟大,决不是因为它的高高在上,更不会是因为它的晦涩难懂。所以,尽管“四百击”这个名字会让人不明所以,“法国电影新浪潮”的名头也让人望而却步,但也许就是在这些人为的屏障之后,你错过了一部不应该错过的满含深情的电影。法国电影新浪潮的发轫之作,一部是《断了气》(《精疲力竭》),一部就是《四百击》。在新浪潮(尤其是“电影手册派”)推动电影现代化的起点处,已然分出了两个不同的出口。一个是打破古典电影叙事模式,以新的电影语言和技术冲击人们对电影已有认识的戈达尔,他的革命性的命题和技术让观者目瞪口呆,叙事与情感的断裂无时无刻不在提醒着人们进入主观的思考。而特吕福不同,他虽然也打破了原有电影腐朽的叙事模式,但他更温情,更从容,他以情感的无与伦比的真诚建构了“作者电影”在思想层面的高度。他也可以花哨,但他从不想遗忘人类永恒不变的情感诉求,如果用一个词来表述,依然是真诚。《四百击》是一部不该错过的真诚的电影。忘掉它的那些名头吧,我会告诉你,它是一部关于成长的电影,它是你和我曾经的过往,它是每一个少年残酷的忧伤。十二岁的安托万,是一个眼神清澈、内心温柔的少年。但他私生子的身份、母亲与继父的冷漠,学校老师的排斥,一并把他推到了叛逆的路上。他先是不忍老师的谩骂,和好友勒内逃学游荡,却碰见了母亲与情人的约会。这份复杂的心思对于少年的创痛我们无法想像。接着,撒了谎的安托万被继父扇耳光,负气离家到印刷厂偷宿,母亲话里有话的利诱和威吓让安托万体味了成人世界的阴暗。他热爱巴尔扎克,作文却被老师诬陷为剽窃;他把从继父公司偷出的打印机送还,却被父母亲手送进了教导所。母亲终于不再忍耐自己亲生儿子的无辜与挣扎,她在教导所面对安托万时决绝的眼神让我们看得齿冷。教导员残酷无情的耳光扇木了安托万,也扇的我们冷不及防。只有在面对心理医生的追问时,我们才又看清了一个安静却满身伤痕的少年的孱弱的灵魂。电影史家有一个公论,《四百击》几乎就是特吕福自己少年的写照。他把此片献给安德烈u2022巴赞——新浪潮运动的先行者,也是将特吕福从少年的困顿中带到电影世界的人——正是在追忆少年往事之余,用电影的语言表达了对于巴赞和电影的致敬。这语言中没有炫耀的技巧,只有让人心碎的忧伤。少年在残酷中成长,你我都不曾逃脱。离家出走的安托万在天未亮的街头游荡,他想要偷一瓶等待运走的牛奶,一次次小心翼翼地试探,得手后慢慢喝光的满足,看的让人唏嘘。他被警车带到教导所时天色依然暗淡,在昏暗的路灯映照下,我们看到了一脸安静的安托万无声的眼泪。那一刻显得如此漫长,仿佛带我们回到了自己的少年时代。特吕福对于安托万也有特别的感情,他让他在他的电影中成长,并成就了著名的“安托万五部曲”。五部电影涵盖了安托万的少年、青年与成年,安托万在电影中完成着自己的成长,他热爱音乐、陷入爱情、失去爱情、走入婚姻……他是另一个特吕福在电影中的映像。这个映像当然也属于让-皮艾尔u2022李奥,安托万的扮演者,一个无比清澈的演员。对于这样一个为安托万而生的人,我们无法区分谁是谁的替身。虽然李奥也为戈达尔或新浪潮的其他导演拍戏并因此成为新浪潮最著名的一张脸,但只要我们看到他干净的眼睛,我们就会相信,他只是安托万。四百击是法语中的俚语,大概的意思是对待孩子要时常敲打,恨不得打上四百下才能听话。然而在特吕福的眼中,我们看到了一个少年在成长的路上,美好被一点点摧毁,光亮在一丝丝暗淡,内心中承受的残酷现实是每一个人不得不付出的代价。这代价催促着我们成长,疼痛只有自己忍受。当安托万逃离教导所奔向海边时,我们没有看到自由的幸福,只有迎向镜头的满眼的迷茫。这个被无数人激赏和解读的结尾,像是在提醒我们成长是一种一沉再沉的承受,也是一种一忘再忘的解脱。

四百击的介绍

《四百击》是由弗朗索瓦·特吕弗(Francois Truffaut)执导,让-皮埃尔·利奥德、帕特里克·奥菲、阿尔贝·雷米及雅克·德米等主演的一部剧情片。影片于1959年6月3日在法国上映。影片讲述了12岁的安东尼(让-皮埃尔·利奥德饰)的青春故事。1959年特吕弗凭借这部影片获得了戛纳电影节的最佳导演奖,标志着“新浪潮”的作品被评论家承认。同时该片也是法国新浪潮电影运动中作者电影的代表作品,在电影史上有重要的地位。

电影四百击为什么叫四百击

“四百击”译自英文“The Four Hundred Blows”,而后者又译自法文LES QUATRE CENTS COUPS,该俚语的意思是“青春期的强烈叛逆”。也许译作“无因的反叛”更好。 这是一部反映青少年问题的影片,主人公——小男孩Antoine Doinel因无法忍受学校、家庭、社会的重压而走上叛逆的道路,寻找自己的自由。 所以用得这样一个名字,不懂法语的人可能比较难理解。

电影《四百击》影评

第一次看这部电影的时候我感觉很平淡,因为这部电影给我的感觉就只是把小男孩托万悲惨的一小段故事讲清楚了而已,但我回去看过第二遍的时候发现,我是完全错误的,首先我去查了一下为什么这部电影叫《四百击》,四百击先英译The Four Hundred Blows,这个名字又翻译成法语LES QUATRE CENTS COUPD,这句法语是一个固定短语,意思是把不听话的孩子打上四百下,以便他能变成好孩子,更直接的意思就是“棍棒底下出孝子”,电影名字跟电影内容完全成相反,虽然小男孩托万被家长、老师、社会痛打过四百下,但最终的他依旧是一个叛逆少年,逃课,抽烟,喝酒,偷东西,再说说电影最经典的两个长镜头吧,第一个长镜头是法国的一些街景,第一遍没太看懂他在拍什么,后来才发现,他的镜头都是对准了埃菲尔铁塔,一下子就被带入到了法国,而最后主人公逃脱托管所奔向大海,第一遍看的时候以为他能跑到一个能快乐生活的地方,但是并没有,跑到结局的他心中还是充满着迷茫,而我第二遍看的时候,发现他在奔跑的过程中就已经是对他一生不公平的待遇,一个最好的反抗。

四百击的剧情简介

12岁的安东尼(让-皮埃尔·利奥德饰)因受到家庭冷落而逃学,后来看到母亲偷情后彻夜不归,在学校谎称母亲去世。不料父母来到学校。谎言被拆穿后,他开始彻夜不归,在学校好友雷内(帕特里克·奥菲饰)家里躲藏时,因为缺钱,偷盗继父的打字机,被人发现后继父将他送入少管所,之后安东尼趁着少管所里孩子们踢球的时候逃走,在看守的追赶下来到海边。面朝大海,他脸上充满了青春的迷惘。《四百击》是特吕弗的半自传体作品,也是安托万系列的第一部。其他几部分别是《安托万与柯莱特》、《偷吻》、《床第风云》和《爱情狂奔》。

特吕弗《四百击》属于现实主义影片吗?

是。1959年拍摄的《四百击》在法国新浪潮电影中脱颖而出,由弗朗索瓦·特吕弗所导演,是现实主义的代表作品,也是他对自己槽糕的少年时代的自述。主人公安托万在家庭与学校的残酷环境下,一步一步被推向叛逆的道路,他的少年时代经历了暴力、冤枉、谎言、背叛,他渴望得到圆满的家庭、父母的爱。但就连他热爱的巴尔扎克都被老师一口咬定是抄袭,安托万小小年纪更多的的是无奈和想逃离,在影片结尾面对心理医生的提问,他敞开心扉的回答其实让我们看到的是他无助又满身伤痕的内心。评价影片中有许多的镜头在无声中展现着主人公安托万的弱小和无奈,他独自离家出走在天还未亮的街头,小心翼翼冒着可能被发现的风险。当被警车押走时,安托万抓着铁窗上的栏杆,无声地流下眼泪,他是渴望自由但又是委屈的。电影片尾安托万奔向海边的长镜头中,有他对想要的生活的向往、对自由的向往,也有对现实世界不满的逃离,最终是获得自由还是难以逃脱的牢笼,我们不知道。

萧逸四百击含义

萧逸四百击含义是:说小孩子要挨打400下才会学乖。1、剧情:一天,男子中学的一个教室里正在上古代历史课。初看起来,学生们正在埋头学习:有的不断地在咬钢笔;有的认真得不觉伸出了舌头。就在这时,一张课桌的台板被微微揿起。一个男孩从台板里抽出一张照片。照片上是一位身穿游泳衣的二流电影明星。他把照片传给了前座同学,于是这张明星照片在教室里开始了它的旅游历程。2、男教师一声不响地监视着孩子们那不守纪的行为。(画外音):我们告别童年时代,却失去了极乐生活,这是老人们所虚构出来的。要是对亳无乐趣的学生时代的回忆,使我们如坐针毡的话,那末他们所说的极乐生活,怎么能使我们这些十八岁的小伙子信得了呢?……多少次我们受责备,说我们象魔鬼缠身,在座位上坐不住呀!3、这个学生时代,安托万·里昂纳记得很清楚,这个时代对他来说呀,是完全不公道的……照片传到了安托万手中,他在照片上画小胡子。教师:里昂纳!你手里拿着什么?交上来!孩子很不乐意地站起来,把照片交给了老师。4、教师:好得很,没说的了!(继续细看相片)站到角落里去!(把照片塞进口袋)您懂吗,里昂纳,这足够可以剥夺你上光荣榜的权利。

《四百击》为什么叫作《四百击》?

因为《四百击》译自英文“The Four Hundred Blows”,而后者又译自法文LES QUATRE CENTS COUPS,该俚语的意思是“青春期的强烈叛逆”。也许译作“无因的反叛”更好。《四百击》是Zenith International Films Inc公司发行的剧情片。由弗朗索瓦·特吕弗执导,让-皮埃尔·利奥德、帕特里克·奥菲、阿尔贝·雷米、雅克·德米联合主演。该片于1959年6月3日在法国上映。该片讲述了十三岁少年安托万在学校偷打印机被继父送到青少年罪犯拘留所所发生的一系列故事。扩展资料:四百击的剧情简介:13岁的安托万(让-皮埃尔·利奥德饰)是个私生子,与母亲(克莱尔·穆里尔饰)和继父(阿尔贝·雷米饰)同住在巴黎。安托万有个好朋友叫雷内(帕特里克·奥菲饰),他们同在一所学校读书。安托万功课一直不好,又和老师合不来,有时老师就不准安托万在课间和同学们一起出去休息。他和勒内都很讨厌那个刻板严厉的学校,于是一起逃学。他们逛游乐场,安托万骑在大转筒上的时候,越来越感觉到眩晕,望着周围的人一片模糊。后来安托万看到他母亲在街上与情夫接吻,为之一惊。安托万回到学校,老师问他为什么旷课,他竟随口谎称母亲死去。当他的父母来学校戳穿了他的谎言后,老师恍然大悟,随手煽了安托万一记耳光。 安托万很生气,他既伤心,又害怕受罚不敢回家,在外过夜。一天,他做了一篇自鸣得意的文章,老师硬说他是从巴尔扎克的小说中抄来的。他一气之下决心不再上学。勒内把他藏在自己的家中。一天,安托万深夜潜入他继父的办公室,偷了一台打字机,但是他无法销赃换成现钱,只好又把打字机送回到办公室。然而不料在送回去的半路上,偏偏碰到巡夜的人,结果当场被抓获,人赃俱获。继父很生气,把安托万送上法庭,后送到青少年罪犯拘留所。安托万受到审讯,同刑事犯和卖淫者关在一起,那里非人性的教育更加变本加厉。 在少年管教中心,安托万向心理治疗的女医生诉说了自己不幸的家庭生活。他的母亲来探望,戴了一顶新帽子,安托万隔着桌子看着她。母亲告诉他,继父再也不管他了。 少年管教所里,孩子们在踢足球,突然间,安托万从球场中冲了出来,奔向篱笆,从篱笆下面的一个洞钻了出去,逃走了。警笛响了。一个看守在追踪。安托万不停地跑,他跑过农舍,穿过田野,经过灌木丛边的房子,却没有碰到任何人。安托万仍旧在跑,从一个坡上滑下来,他看到了大海,正要跨进大海,忽然回过头来,凝视着观众,画面形象随即放大,形成模糊一片。

萧逸四百击含义

萧逸《四百击》是游戏《光与夜之恋》中的一段剧情。那段内容主要是讲“日蚀计划”。萧逸因为揭露所在学校的校长对学校女孩做的恶心事两次被关进少管所,第二次结束的时候却没有被送回到师父(养父)叶传身边,反而是被带去了一个“育达书院”,实际就是日食计划的实验室。里面的孩子都是“日蚀计划”的实验品,失败品就会被淘汰。萧逸性格特点:萧逸外表看上去有种不符合年龄的高大冷峻,实则性格开朗,在熟悉的人面前非常喜欢开玩笑。有着悠游随性的洒脱,在他的身上可以看到同龄人少有的通透,但在通透之中依然保有直言不讳的坦率。偶尔会透露出痞气和不羁的一面,但却是个能够给人带来安全感与信任感的人。身为职业赛车手,萧逸时常需要去进行训练和比赛,觉得能够真正找到自由的感觉。同时也是在不断超越自己过去设下的速度极限。对他来说赛车不只是职业,更是热爱与追求。喜欢打游戏,游戏水平还不错。有一辆霸气厚重的重型机车,据说是亲自组装,足以见证其喜爱程度,同时也有传言能够坐上机车后座的人才能得到他的心。偏爱富于刺激性的活动,会自驾旅行,雪山攀登等极限运动,心情不好时也会飙车出去发泄。喜欢悬疑类小说。身上随时带着柠檬糖,酸酸甜甜,对他而言意义非凡。偶尔会帮忙照顾下朋友的宠物,同时自己富有爱心,收养了很多流浪宠物。

四百击王源歌词

四百击王源·肆百击四百击 - 王源 (Roy Wang)词:葛大为曲:曲世聪编曲:曲世聪制作人:曲世聪电吉它:邱俊杰箱琴:曲世聪贝斯:宋睿Wurlitzer:曲世聪人声编辑:孙炜祁和声:王源/邱俊杰/张意童/曲世聪录音师:姜皓天/曲世聪录音棚:shicong fatnunu/21A Studio混音师:王辰混音棚:shicong fatnunu母带工程师:Chris gehringer浪迹天涯的勇敢 还存在突如其来的茫然 也频繁总会有一片海适合我去看看愉快 都被消费悲哀 浑然不觉喜欢 不太完美离开 所有虚伪不为人知的黑暗 别窥探就算被全盘看穿 也孤单远方有一片海我来不及去看璀璨 只是片面惨淡 近似永远艰难 视而不见简单 令人厌倦Wa wa 坚持放弃 都差不多Wa wa 成长何苦 带来背叛旁观 荒唐世界崇拜 共生破灭飞快 我的时间缓慢 等你出现Wa wa Wa waWa wa Wa waWa wa Wa wa

《四百击》--无处安放的童年。

《四百击》是法国新浪潮代表作之一,导演特吕弗。新浪潮的电影有个特色,就是走上街头拍,想到哪儿是哪儿,情节自然写实。这样的节奏放在《四百击》里,给人的感觉就像是主人公安托万无处安放的心,在随意的镜头里四处漂泊,悄无声息得日渐羸弱: 四百击是法国俚语,意思是一个捣蛋的小孩要挨四百下打才能变得听话。而安托万就是一个所谓的“无药可救”的孩子,他并没有挨四百下打,不过家庭、社会、学校让他所承受的“教育”反而比四百下棍棒伤害更大,冷漠的母亲、对他绝望的继父、只会体罚叫家长的老师、不良商贩……使得他的是非观非常扭曲。 他是母亲年轻时放纵的产物,所以母亲一直将他视为污点,对他没有任何关爱;而继父又不是亲生父亲,一开始对他虽然关爱有加,可惜对他的耐心有限,几次的顽劣行径使得继父与他决裂。在这样一种没有爱的环境下,他对外物的判断只包括对自己是否有利,比如逃课时撞到母亲在外偷情,他反而庆幸母亲不会将他逃课的事说出去;为了不上学他可以编造出“母亲过世”的谎言。整部电影就是他不停地用各种天真的想法搞砸所有事,他总是渴望变好,可惜他就像在迷雾中迷失了的孤儿,跌跌撞撞无数回也不会有人给他指明前进的方向。 记忆中最深刻的是一组正反打镜头:安托万进监狱后母亲探监时他的情绪变化,从最初等候访客到来时的无比期待,到看到来者是母亲时无比失望,再到两人同框时他的沉默不语。家对于他来说永远不是避风港,即便电影中期母亲出于某种原因开始善待他,母亲对他而言也只是一种折磨。 尼采说:“真的,人是一条污水河。你必须是大海,才能接受一条污水河而不致自污。”而十二岁的安托万无法拥抱母亲,他只好选择拥抱大海。 不幸地是,这部电影还是导演特吕弗的真实写照,他通过电影把自己解剖,把血淋淋的童年横陈在观众面前。他告诉大家电影叫四百击,告诉大家他是一个顽皮的孩子。不过我以为,他更想告诉大家的是没有一个孩子不需要关爱,对一个孩子的管教打四百下没有用,四千下更不会有用。我一定不要成为这样的母亲呀!看完电影的我如是想到。

《四百击》在法语中是人们用来形容

《四百击》在法语中是人们用来形容青春期的强烈反叛。法语中的“Les quatre cents coups”本意是指“行为失常的行为”,常常用来形容青春期的不安、反叛和焦虑等情感。这个短语还是法国著名导演弗朗索瓦·特吕弗的电影《四百击》(原名:Les quatre cents coups)的片名,该电影具有强烈的青春反叛主题,讲述了一个14岁男孩的成长故事。这个电影于1959年上映后,获得了世界各地观众和专业人士的广泛认可和赞誉,成为了法国新浪潮电影的代表作之一。因此,“Les quatre cents coups”现在在法语中也可以用来形容青春期时的不稳定、叛逆和挣扎。《四百击》《四百击》是一部由法国导演弗朗索瓦·特吕弗执导,讲述一个少年的成长故事的电影。这部电影于1959年上映,是法国新浪潮电影代表作之一。电影讲述了14岁的少年安东尼奥·杜安(Antoine Doinel)在家庭和学校中的不顺遂,以及他逃学、小偷、逃离家庭等一系列行为,最终被警察逮捕的故事。电影所表现的青春期混乱不安、社会底层的无助和家庭的矛盾等问题,引起了许多人的共鸣,成为了法国电影、欧洲电影和世界电影发展的重要里程碑之一。这部电影还为弗朗索瓦·特吕弗和演员让-皮埃尔·莱奥和其他影人赢得了多个国际大奖和荣誉。

四百击的真正含义

“四百击”意思如下:“四百击”的意思出自法国的一句俚语,“一个淘气的孩子要挨四百下打才能消除灾难,驱除恶魔,才能成为一个听话的好孩子”。一部法国的老电影《四百击》,影片由著名导演弗朗索瓦·特吕弗执导,该片于1959年6月3日在法国上映。该片讲述了十三岁少年安东尼偷打印机被继父送到青少年罪犯拘留所所发生的一系列故事。《四百击》故事影射内涵很多的家长都是安东尼妈妈的一个缩影,我们认为自己为孩子付出了一切,我们认为我们已经使用了所有的可能办法,但是为什么孩子还是管不好?那是因为我们在埋怨孩子的时候,却没有注意到自己其实正是这个错误的一个源头。父母,作为孩子接触世界,了解世界的第一座桥梁。我们的一言一行,一举一动,在无形中会影响着孩子。我们经常只看到了别人的缺点,却很少发现自己的问题。孩子其实就是我们的一面镜子,如果发现自己的孩子出现问题时,先要自查一下自己是否有同样的问题。