赏析

柳宗元 小石城山记 柳宗元 系列：唐宋八大家文选 柳宗元 小石城山记 【原文】 自西山道口径北，逾黄茅岭而下1，有二道。其一西出，寻之无所得；其一少北而东，不过四十丈，土断而川分，有积石横当其垠。其上，为睥睨梁之形2；其旁，出堡坞3，有若门焉。窥之正黑，投以小石，洞然有水声，其响之激越，良久乃已。环之可上，望甚远。无土壤而生嘉树美竹，益奇而坚，其疏数偃仰4，类智者所施设也。 噫！吾疑造物者之有无久矣5。及是，愈以为诚有。又怪其不为之于中州，而列是夷狄6，更千百年不得一售其伎7，是固劳而无用。神者傥不宜如是，则其果无乎；或曰：「以慰夫贤而辱于此者。」或曰：「其气之灵，不为伟人而独为是物，故楚之南少人而多石。」是二者，余未信之。 【注释】 1黄茅岭：在今湖南零陵西南。 2睥睨（pi ni）：同「埤堄」，城上的矮墙。梁：屋的正梁。 3堡坞：小城堡。 4数：密。 5造物者：古人指创造万物的神。 6列是夷狄：排列布置这样的美景在偏远地区。 7伎：同「技」，技巧，指小石城山的奇景。 【译文】 自西山山道口一直朝北走，越过黄茅岭向下而行，有两条小路。一条向西面去，走过去看看，没有看到任何东西；另一条路稍微偏北向东，走不到四十丈远，地形便断开了，河水从此地分开，有许多石头堆积，横为边际。这上面的形状如城墙、房屋栋梁，旁边有一为守卫而筑的小城堡，好像一道门。朝里面看去，里面一片漆黑。我试着投下一块石头，空洞洞地响起水声，其音激越响亮，过了很久才逐渐停息。环绕着小路，可以走到上面，四面望得很远。这里没有泥土，却生长著许多好树美竹，非常奇异坚固，树竹的疏密俯仰，好像是聪明人精心布置的。 唉！我怀疑造物者的有无已经很久了。看到了这一切，我就更加相信造物者一定是有的了。但又奇怪为什么不把它生在中原地区，而将他生在夷狄之处，隔了千百年也不能呈献其艺技，这真的是劳而无用的神明。如果不是这样，那么真的没有神明了么？有人说：「这是为了安慰贤人受辱在这里。」又有人说：「天地的灵气不钟于伟人，而独钟于景物。所以楚地的南面，少出贤人而多怪石。」这两种说法，我都不相信。 【评析】 本文是《永州八记》的最后一篇。文章先对小石城山奇异的景色进行了描述，以这种景色的不为人知来借景抒情，表达了自己虽有才学却无用武之地的感慨，隐约地含有对统治者在不能任用贤才方面的讽刺。

小石城山记 [唐代] 柳宗元 自西山道口径北，逾黄茅岭而下，有二道：其一西出，寻之无所得；其一少北而东，不过四十丈，土断而川分，有积石横当其垠。其上为睥睨、梁欐之形，其旁出堡坞，有若门焉。窥之正黑，投以小石，洞然有水声，其响之激越，良久乃已。环之可上，望甚远，无土壤而生嘉树美箭，益奇而坚，其疏数偃仰，类智者所施设也。 噫！吾疑造物者之有无久矣。及是，愈以为诚有。又怪其不为之中州，而列是夷狄，更千百年不得一售其伎，是固劳而无用。神者傥不宜如是，则其果无乎？或曰：“以慰夫贤而辱于此者。”或曰：“其气之灵，不为伟人,而独为是物，故楚之南少人而多石。”是二者，余未信之。 古文观止,咏物 译文及注释 译文 从西山路口一直向北走，越过黄茅岭往下走，有两条路：一条向西走，沿着它走过去什么也得不到；另一条稍微偏北而后向东，走了不到四十丈，路就被一条河流截断了，有积石横挡在这条路的尽头。石山顶部天然生成矮墙和栋梁的形状，旁边又凸出一块好像堡垒，有一个像门的洞。从洞往里探望一片漆黑，丢一块小石子进去，咚地一下有水响声，那声音很洪亮，好久才消失。石山可以盘绕着登到山顶，站在上面望得很远。 山上没有泥土却长着很好的树木和竹子，而且更显得形状奇特质地坚硬。竹木分布疏密有致、高低参差，好像是有智慧的人特意布置的。 文言现象 通假字1、少：通“稍”，稍微，略微。2、当：通“挡”，阻挡。3、伎：通“技”，这里指美景。4、睥睨：同“埤堄”这里指城上如齿般的城墙。5、傥：同“倘”，或者 词类活用1、北：方位名词做动词，向北走。2、下：方位名词做动词，向下走。3、环：名词活用为动词，盘旋攀爬。 虚词1、以（投以小石）：用，拿。连词。2、而：逾黄茅岭而下（顺承关系，不译）；其一少北而东（承接关系）；土断而川分（并列关系）；无土壤而生嘉树美箭（转折关系）；益奇而坚（并列关系）； 创作背景

秋意尚浓，恍然就到了初冬，月亮也带着秋温，走进了冬的夜空。 天黑得早了，晚饭后摸黑回宿舍，过了山头，豁然见西南山坡上空这轮橙黄明净的初冬月，低垂圆满，硕大清新，一种美好亲切的感觉顿从心底漾起。夜幕中，黑森森的山峰错落而列，视野尽处，一岭横天际接晚霞；渐暗的余霞边，山的剪影如淡淡的水墨画，近山的轮廓则像浓墨涂出的一样；山坡西南出口方向，山势迅速开阔，峰峦连绵起伏，像一片黑色的波涛，磅礴在融融的月光下；月下的山坡和附近的山川上空月光旖旎，给人今月专为此处明的美感。这月光山色太美了！望着明月，似乎忘却了自身的存在，只剩下一缕美好的情感，羽化在这月色之中。 独自徜徉在月色里，白天必须思虑萦怀甚至忧戚的，此刻全忘了，而白天无暇顾及甚至早已忘却了的，有的却会清晰的想起来。如此美丽的月光，会使心灵深处的珍藏开出花朵，连痛楚也会变得美丽。但这月色更多的是使我无所虑无所思，身心放松，呼吸都变得轻微均匀，不易觉察。我像一条游到清水里“偷清”的鱼，浮在月光里，吮月华，汲清辉，或停泊或徘徊，如醉如痴。 橙黄的月，橙黄的光，橙黄的光里浮悬着轻轻的霜。清虚的夜空里，我仿佛感觉到了月光的流泻，感觉到了月光的韵律，颖悟到人的情感与月光波动的相依相融；在这柔和美丽的月光下，只要一凝神一动情，仿佛就能听到低徊优美的《梁祝》曲，看到飘逸如梦的《天鹅湖》……难道这些作品的诞生也经历了月光的孕育，作者的灵感也得到过月光的滋润和浇灌？不然，这些美好的东西怎么会还原在这月光之中？ 山脉相互枕藉着、依偎着，匍匐在朦胧的月色里安详地睡了。真没想到白天反复经过反复看过的山，经月光的再创造，竟如仙境。山上的树木挤挨着、拥抱着，进入了梦乡。松树等乔木高高的婆娑的树冠，如伞如云如絮，像幽幽夜幕里的泼墨画。山在呼吸，树在呼吸，空气在呼吸，夜在呼吸……此刻凝目，能看到天涯；此刻倾听，可听及海角。听者看者，非耳非目，乃心也，乃月夜之助也。 月光如橙色而淡泊的液体，山川景物浸在月色里，天国般的宁和。独处月下，平和而安宁的心灵，在接受月光睿智的审视，人生一瞬，人生是美好的，人的心灵也应该是美好的，我们的所作所为应无愧于这美好的世界，无愧于这美好的月光；美好的心灵才能照进美好的月光，心灵美好的人，才敢于独自静静地面对这美好的月色而灵魂安宁。 感谢生活感谢大自然的赐予，我的生命之舟放逐了喧嚣、污染和拥挤，泊进了这一汪月色，际遇了这处明丽如梦的风景。陶醉在月华天籁中，我甚至忘记了我是什么时候是怎样进入这月色的，也没有想到要走出这月色，走出这个恬静和悦的梦境。 在时间的长河里，我们仅有属于自己的那一缕月光，稍不珍惜，就会去日苦多，万事成蹉跎。君不见，此月方从远古来，历沧桑，经兴衰，送千古风流，看花开花落……大王月，霜晨月，关山月，红缕月，俱往矣！山河沉寂无言，酣然入梦；人不惜月月自明，吾辈该如何把握这一缕月光？初冬月高悬不语，娟然如洗。

　　全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题，它在全剧中贯穿发展，起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律，由双簧管在竖琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上；最后，由木管乐器和弦乐器隔开两个八度强烈地齐奏，并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时，舞台上是一片苍茫的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴着花冠。　　第二分曲是一个舞蹈场面。开头一段音乐由弦乐器奏出，王子和他的朋友本诺穿着猎装登场。当强烈的乐队全奏和尖锐的木管乐器旋律交替出现时，王子看见天鹅，想举弓射击，天鹅急忙躲藏起来。天鹅公主用一个猫跳，从舞台后部的斜坡上落地，所谓猫跳就是蜷腿侧跳的动作。接着是一段情节舞。所谓情节舞，是用舞蹈和哑剧来表现感情和戏剧情节的芭蕾场面。双簧管吹出一个抒情曲调，天鹅公主责问王子为什么要射击她。然后，音乐变为快板，天鹅公主向王子倾诉：她是一个公主，名叫奥杰塔。她和她的同伴都中了邪恶的魔法师洛特巴尔特的妖术，白天变成天鹅，到了夜里才恢复为人身洛特巴尔特化装成一只猫头鹰。时刻监视着她们。这段音乐，是奥杰塔的独白。当天鹅公主向王子叙述她的身世时，洛特巴尔特随着强烈的乐队全奏和管乐器的和强，出现在他们面前，威胁着王子。王子举起弓来准备射击，但为天鹅公主所阻，她安慰着惊惶失措的王子，并向他吐露了爱情。第二分曲没有结束，就紧接着第三分曲。　　第三分曲是另一个舞蹈场面。舞台上出现天鹅的行列，奥杰塔的同伴们登场。她们发现王子，围拢来保护奥杰塔。奥杰塔告诉她们："他是善良的，你们走吧。"伴随着奥杰塔这个舞蹈动作的，是双簧管的独奏。王子扔掉弓，向奥杰塔表白爱情，并告诉她说，他想杀死洛特巴尔特，使她获得自由。公主凄然告诉他说，这是不可能的，除非有一个准备为她而死的人，发誓始终不渝地爱她。才能破除妖术，使洛特巴尔将毁灭。王子欣然起誓，并要求奥杰塔参加第二天晚上的舞会，届时他将选她为新娘。但她说，她要到午夜才能摆脱妖术去参加舞会，而那时舞会已经结束了。她还警告王子，洛特巴尔特会用奸计破坏他的誓言。奥杰塔请她的同伴们跳舞娱乐王子。这时，刚才听到的双簧管主题，改由长笛独奏。这段慢舞，是奥杰塔在王子的支持和同伴们的拱卫下表演的。　　下面一个分曲是天鹅之舞，是由六首舞曲接回旋曲的原则构成的，第一首天鹅舞曲再现了两次，整个分曲形成A-B-A-C-D-A的结构，最后是奔放活跃的尾声。天鹅舞曲是由全体舞蹈演员表演的圆舞曲，音乐清新欢畅，婉转流利，用单主题的三段式写成。天鹅之舞的第二曲是奥杰塔的独舞。小提琴和长笛先后奏出脉脉含情的旋律。第二段速度转快，很快进入高潮。全曲用二段式写成。天鹅之舞的第三曲是稍稍缩短了的天鹅舞曲，即第一曲的再现。　　第四曲是四只小天鹅跳的舞曲，音乐轻松活泼，四只小天鹅整齐一致的舞姿，包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作。所谓"击脚跳"，就是跳起后双脚互击数次。所谓"轻步行进"，就是前脚跟碰着后脚尖的行过动作。这些动作以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。天鹅之舞的第五曲是奥杰塔和王子的情节舞。这是个三段式的抒情场面，开头的引子是竖琴的华彩段；第一段是竖琴伴奏下的小提琴独奏；中段交替着木管乐器的快速走句，和独奏小提琴在弦乐器拨弦伴奏下展开主题的旋律；再现部由独奏大提琴和独奏小提琴互相呼应，并同时结合成为二重奏。这段双人舞的音乐，用了二重唱的写法，它原来就是柴可夫斯基早期歌剧《女水神》中的一首爱情二重唱，作曲家把它借用到《天鹅湖》中来了。天鹅之舞的第六曲是总体舞。音乐是圆舞曲的第二次再现，然后是欢快　　活跃的尾声，奥杰塔在她舞伴的支持下，做出单足趾尖旋转和迎风展翅等优美的舞姿，结束了丰富多彩的天鹅之舞。　　天鹅的舞蹈停了下来，因为现在已经迫近奥杰塔和她的同伴们要变为天鹅的时刻，邪恶的洛特巴尔特又出现了。第二幕的终场音乐，再现了第二幕开头由双簧管独奏的天鹅主题。王子向亲爱的奥杰塔告辞。奥杰塔在洛特巴尔特的威胁下慢慢离开了王子的怀抱。当曙光初现时，一群天鹅静静地飞过湖上。　　天鹅主题不仅是开始和结束第二幕的主题，也是整个芭蕾的基本主题；第一幕、第二幕和第四幕的终场音乐，都以这个主题为基础。柴可夫斯基通过主题变形的手法。用音乐来揭示戏剧情节的发展和正义战胜邪恶的主题思想。在第一幕和第二幕中，天鹅主题是一个悲怆的小调式主题，描写奥杰塔和她同伴们的悲惨命运；而在第四幕的终场音乐中，这个悲剧性的主题，先改变速度，变得激动不安；然后从四拍子变为宽广的二拍子，由乐队全奏，变成庄严的颂歌；最后又从小调变为大调。并放慢速度。成为一曲壮丽宏伟的凯歌，表现忠贞不渝的爱情，战胜邪恶的力量，获得了胜利。这种基本主题贯穿发展的手法，和他的交响音乐与歌剧音乐，是一脉相通的。

“来闲庭院，摇漾春如线，”这是杜丽娘第一次踏进自家后花园时，看到眼前的“好天气”而叹出的一句词，唱腔婉转动人、曼 从结构上看，《惊梦》这出戏它可分为“游园”和“惊梦”两部分；就内容而言，主要写女主人公杜丽娘的青春觉醒，梦里钟情，是她反抗和追求的叛逆之路的开始，文采飞扬，历来为人们所传诵。妙悠然，“烂漫春光下，步步美人归，”写杜丽娘游园前对镜梳妆时的内心活动。这支曲子是在杜丽娘赞叹“好天气也”的念白之后起唱的，所以从春光，春意落笔。“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。”是写大地回春以后，各种冬眠的昆虫都苏醒了，纷纷吐丝活动，这些虫丝是很细的，只有在风和日丽的时候才能见到。“袅晴丝”就是指这种摇曵、飘忽的春游丝，也吹进了这冷落的庭院。作者不写桃柳蜂蝶，唯独选取了纤细的游丝，此中大有新意妙理。一、这样写完全是从规定情景出发，它不是主观随意性的产物。所以在小庭深院中的女主人公难以直接看到姹紫嫣红的春色，在这里只能从晴丝上体味到一点可怜的春光。二、这样写与人物身份、性格相吻合，杜丽娘是一位过着闲适而愁闷的深闺人物，她是个对春天十分“关情”的妙龄少女，唯其这样，才会有此细心而专注的观察。游丝是很细的，不是心细专注的人是很难发现的。所以说这两句同人物身份性格相吻合。三、这样写体现出人物微妙心绪的理想物化形态，“晴”与“情”、“丝”与“思”谐音，所以“晴丝”语意双关。它即指晴空里的游丝，又是女主人公心中缠绵飘忽的情丝。无论是“游丝”还是这种“情思”，它都是这般纤细朦胧，都是那样的难以捉摸。春风将轻软的游丝吹进幽深庭院的景象，也可以看作是春光打开了丽娘闭锁的心扉，被萌生的情思逐渐摧开的那种心理写照。作者描绘的既是游丝袅袅的春景，也是情思缠绵的春情。情与景，物与我，虚与实结合的非常巧妙，真称得上是体察入微。

这是柴可夫斯基的一首舞曲，有关的解释如下：一、简介：柴可夫斯基名曲《四小天鹅舞曲》是四幕舞剧《天鹅湖》第二幕中的舞曲，该曲是舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，这首舞曲音乐轻松活泼，节奏干净利落，形象地描绘出了小天鹅在湖畔戏嬉漫游的情景，质朴动人的旋律还富于田园般的诗意。二、赏析：四小天鹅舞曲以八分音符奏出活泼跳跃的伴奏音型，以二重奏的形式奏出轻快的乐句，生动地表现了小天鹅天真可爱的形象，显得十分有趣。整首乐曲欢快、活泼、跳跃，速度轻快，由管弦乐队来演奏，并且能较明显地听出管乐和弦乐分别演奏的乐句。该舞曲通常以芭蕾舞的形式演绎出来，是芭蕾舞考级的必备曲目。三、补充解释柴可夫斯基：柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的"古典"作曲家。他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征--会突然萎靡不振，又会在突然之间充满了乐观精神。柴科夫斯基对过上"正常"家庭生活的渴望，与他的同性恋天性的矛盾，使他一生都充满了痛苦的挣扎，这亦反映在他的音乐里，尤其是晚期的交响乐作品中。在柴科夫斯基的大部分音乐里，我们都可以清晰地感受到民族文化的影响--他将民族文化与西方交响乐传统成功地融合在一起。尽管柴科夫斯基结识了"强力集团"，但是他始终没有加入任何一个民族主义团体。柴科夫斯基曾写道:"至于我对音乐里俄罗斯元素芭蕾舞之四小天鹅的关注，是由于我常年生活在异国。在我年幼的时候，俄罗斯民族音乐无法描述的美丽就已经充满了我的生命。"

你好，给你两段赏析的文章：1 对《天鹅湖》音乐的介绍天鹅湖，柴可无斯基的三大芭蕾舞音乐在音乐发展中的地位是十分突出的，尤其是《天鹅湖》更被人们称做“永远的天鹅湖”，可见其在人们心目中的位置。柴可无斯基无疑是古典舞剧最为杰出的大师，一部《天鹅湖》就已经是“旋律之王”最好的注解了。该曲音乐性格鲜明，既保留了传统芭蕾音乐的典雅、优美风格，又有创造性表现，即丰富的交响性，把古典舞、代表性舞甚至哑剧连接发展为一个严密的整体，富有情节性，每场音乐对场景的描写极为完美，对戏剧矛盾的振动以及每个角色性格和内心的刻画非常到位，因此被评价为“首次将舞蹈作品具有音乐灵魂”。《天鹅湖》至今仍是舞蹈家们所遵循的楷模，同时也是一部现实主义舞剧的典范。舞剧中的音乐诸多如“第一幕终曲”、《西班牙舞曲》、《那波里舞曲》、《小天鹅之舞》……都是流芳百世的佳作。 所有曲目： CD1： 柴可夫斯基：《天鹅湖》芭薯音乐全曲 欧德赫u30fb里纳德指挥捷克电台交响乐团 01 序曲 第一幕 席格富力王子的宫殿大厅前 02 情景 03 圆舞曲 贵宾大臣陆续进场 04 情景 王后驾临宴会会场 05 三人舞 王子好友班诺与两位少女合舞 06 双人舞 07 剧情舞 沃夫冈老臣洒醉起舞 08 干杯之舞 年轻男女举杯起舞 09 村夫村姑之舞 10 终曲 天鹅成群由天空飞去 第二幕 湖边 11 情景 天鹅们在湖边游水栖息 12 情景 王子席格富利来到湖边邂逅公主奥德泰 13 情景 天鹅群游近-王子席格富利邀请奥德泰到王宫 14 天鹅之舞 CD2： 01 情景 奥德泰与天鹅们回到湖边 第三幕 王子席格富利之城堡内正举办一场舞会 02 正确的快板 03 群舞与侏儒之舞 04 情景 贵宾之入场 05 情景 选妃舞会，魔法师罗伯特与欧蒂尔出现 06 六人舞 六位高贵少女分别与王子共舞 07 匈牙利舞曲 08 西班牙舞曲 09 拿坡里舞曲 10 马祖卡舞曲 11 情景 王后对王子挑选蒂尔为妃甚感欢欣 第四幕 湖边 12 间奏曲 席格富利王追问湖边 13 情景 天鹅姑娘们等待奥德泰之归来 14 小天鹅之舞 15 情景 奥德泰对王子的背叛感到忧伤与失望 16 终曲 王子请求公主的原谅，打破了恶魔的毒咒，两人有情人终成眷属。2 柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，op.20，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。 后人根据这部舞曲的音乐，后来选编出一套舞曲，共6曲： 1.场景，选自第1幕终场音乐。为庆祝王子成年，为他举行欢乐的酒宴，天空中突然飞过一群天鹅，引起王子打猎的念头。 2.圆舞曲。第1幕第2段的音乐，村民们为取悦王子而跳的舞曲。 3.天鹅舞曲，选自第2幕一组总称为“天鹅舞曲”的第4首——4只小天鹅。 4.场景，第2幕紧接在“小天鹅舞”后的音乐，齐格费里德对奥杰塔一见钟情，两人充满抒情气氛的双人舞音乐。 5.匈牙利的查尔达什舞曲。第3幕中一组总称为“特性舞曲”的第1首，在王子挑选新娘的晚会上，各国客人表现的各种民族风格的舞蹈。 6.场景，选自第4幕第2个场景和终场的颂歌。奥杰塔得知王子已爱上了黑天鹅，满脸泪痕，跑回来告诉女伴，并跟她们告别。她觉得与其永远做恶魔的奴隶，不如死在湖里，恶魔回来，暴风雨来临。最后转入颂歌主题，王子出现，以歌颂爱情最后战胜死亡，战胜恶魔的凯歌而告终。 《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。其中许多音乐都是流芳百世佳作，这里只能选择其中著名的几首加以介绍。 舞剧的序曲一开始，双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索，这是天鹅主题的变体，它概略地勾划了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景 （片段1）。 全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会，音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。在第一幕结束时，夜空出现一群天鹅，这是乐曲第一次出现天鹅的主题，它充满了温柔的美和伤感，在竖琴和提琴颤音的伴随下，由双簧管和弦乐先后奏出（片段2）。 《匈牙利舞》，即是匈牙利民间的《查尔达什舞》。音乐的前半段舒缓而伤感，如舞蹈前的准备（片段 3）,音乐后半段节奏强烈,显示出舞蹈者的粗犷，是一首狂热的舞曲（片段4）。 《西班牙舞》，音乐富有浓厚的西班牙民族风味，西班牙响板的伴奏色彩明亮,更加重了音乐的民族特色。音乐前半部分热情奔放,气氛热烈（片段5），后半部分则充满了歌唱性和旋律性（片段6）。《那波里舞曲》是一首十分著名的意大利风格的舞曲，整个舞曲以小号为主奏，音乐活泼，前半段平稳， 后半段则节奏越来越快，气氛越来越热烈， 是一首塔兰泰拉风俗舞曲（片段7）。《四小天鹅舞》也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意（片段 8）。

芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。 这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。 王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。 王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。 王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。 白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。 芭蕾舞《天鹅湖》的魅力主要是有三点： 1、优美的旋律之王。 《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。 他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。 在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。 2、纯美无比的童话。 《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。 最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。 3、32个“挥鞭转”的震撼。 《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉娅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。 这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。 舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。 扩展资料： 从1895年在圣彼得堡演出大获成功至今，芭蕾舞剧《天鹅湖》成为舞蹈家遵循的楷模，柴可夫斯基通过《天鹅湖》实现了舞剧音乐的革新。 如同一千个人眼中就有一千个哈姆雷特，《天鹅湖》在世界各地千变万化，英国人既有在罗马竞技场排出60只天鹅跳群舞的壮举，又有让清一色男演员出演天鹅的另类版本，而中国人也尝试用杂技、用京剧改编《天鹅湖》。 不过，它们通通只是一种表现方法，转眼即逝，永恒的是真正的古典。 19世纪欧洲浪漫主义芭蕾衰落以后，复兴芭蕾的使命就落在了俄国肩上，形成了俄罗斯舞派，流传至今。 中国人接触到高贵、典雅、优美的芭蕾，是从前苏联芭蕾舞剧《天鹅湖》开始的，至今都情有独钟。 瓦洛佳介绍：“仅俄罗斯，就有上千家芭蕾舞团，但真正执着于古典流派的一流芭团，莫斯科和圣彼得堡大约有10个，俄罗斯全国不会超过20个。 其中马林斯基剧院最棒，俄罗斯大剧院次之，创建于1897年的基辅大剧院在前苏联时期和它们并驾齐驱。”自2006年起，剧团开始在圣彼得堡另一个宏伟壮丽而富有历史感的剧院进行演出——皇宫大剧院。 每年，数以千计的芭蕾舞爱好者从世界各地赶来，只为一睹精彩的芭蕾演出和雄伟的剧院风采。

优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。 在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。 扩展资料 　　纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。 　　最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。 　　32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉娅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的`单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。 　　舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。

1、芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。 2、优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。 3、纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。

1、芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。 2、优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。 3、纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。

文学名作《陈世旭·小镇上的将军》原文|主题|赏析|概要 作者简介 1948年一月生于江西省南昌市。1964年初中毕业后曾下乡务农。1972年调到县委宣传部，主要从事新闻报道工作。1977年调县文化馆工作。1981年调省文学艺术研究所从事专业文学创作，1979年开始写作，以短篇小说为主，至今已出版短篇集《带海风的螺壳》、《天鹅湖畔》两部。他的小说《小镇上的将军》曾获1979年全国优秀短篇小说奖。《惊涛》获1984年全国优秀短篇小说奖。1982年加入中国作家协会。1985年当选为该协会的理事。 内容概要 一个偏远的小镇的瘌痢山上正在盖房子，人们议论纷纷，猜测它的主人。“剃头佬”告诉大家，那是给一位将军做的屋。大伙毫不怀疑这消息的准确性，因为剃头佬是本镇的骄傲，是那种土话叫做“百晓”——天知一半，地下全知——的角色。这消息引起了不小的震动，大伙都很兴奋，但剃头佬又泼了冷水，说那将军早就给拉下了马，受审查。来这里是充军的，因为他是叛徒。正当大家泄气、失望时，剃头佬又说：将军还是将军，是挂了个休养的名儿来的，军籍仍然留着。若干天后，小镇上的人第一眼看到将军时，都吃惊得呆若木鸡，他是那样矮小干瘪，一脸打皱的老皮，身子佝偻着，还跛着一条腿——这离人们想象中将军应有的形象相去太远了!但是，他出现在街头的时候，一身军服从来都是笔挺的，几乎没有皱折;帽徽、领章鲜艳夺目;不管天气多么炎热，从不解开风纪扣;尽管跛了一条腿(那显然是战争留下的标记)，但脚步却始终保持着均匀的节奏。这些让我们时刻都感到，他是个不幸的人。他这个将军，似乎是不真实的，不过，我们公开或私下的谈话里，仍然称他“将军”。将军对我们不敬畏也不轻视、既好奇又冷淡的打量的眼光毫不在意。从到小镇来的第二天起，他就不知疲倦地在小镇各处走来走去。逐渐地，不管人们是否愿意，他对我们已幸福生活多少年的小镇发表起种种不客气的议论来。比如，“你们不能花点钱，铺两条水泥路吗?”“不能在河对面的田里挖个窖，把垃圾送到那里沤肥吗?”等等。而镇上的干部则客气地回答无钱亦无闲。我们小镇的人对将军好奇而不轻信，总之不打算解除心理上的戒备。将军很快觉察到了，不再使慎于防范的人们为难了，他开始每天都站在镇上十字街口剃头铺对面那棵老樟树下，一声不响，不知想些什么，先头还有人议论，渐渐习惯了，好像那是一尊铜像，但他毕竟有血肉有思想，他还有很厉害的火气。一个节假日，拥挤不堪的肉铺门前，一些把恶作剧当过年的后生在人群中横冲直撞，将军目睹，额上青筋跳动，跛着穿过大街，来到人群背后，用那根茶木拄仗将一个身穿绿军装的“敲”了出来，命令他整好军纪回部队，人群在将军的口令声中神奇地排起队来，因为人们忽然感觉到他的赫赫声威。不久，镇上又出了件大事。将军一天去医院，一位农村妇女因为没听懂护士的叫号，主治医生拒绝给她孩子看病，可孩子正在高烧，她求将军救救自己的孩子。将军对医生提出要求，但那医生却是本镇最高贵的女人、镇长夫人、医院负责人，此时正在给一位远房亲戚听诊，一边聊着闲天，对将军的话不闻不问，争吵间，那女人说出“叛徒”字眼，将军举起茶木棍，但在空中颤抖过后，被将军折断。将军让那妇女拿上药跟自己走。此事迅速传遍小镇，人们觉得“叛徒”和“党员”应该掉换一下才对，对将军产生了好感。而将军也因对镇长夫人“行凶未遂”，被取消用镇 *** 的吉普车送他去军医院的优待，一连几天，人们没看到将军的身影，有消息说他病倒了，于是一群热血汉子在一个深夜把将军扶上担架，连夜抬往五十里外的军医院，1976年到了，阴霾、酷寒和泥泞把小镇埋住，但恶劣的气候带给人们的并不都是坏消息。这天，剃头佬告诉大家：将军已不是叛徒了，他的问题搞清了。有人便小心翼翼地说：这样一来，将军不是很快就得走吗?大家突然觉得有些舍不得，于是，大家伸长了颈，眺望将军每天从那儿走来的路口，希望看见他再到街口这棵老樟树下来。他们要同将军亲热的欲望逐渐强烈起来，有人提议：将军才出院，我们为什么不能去看他呢?于是人们拥向原本荒凉而寂寞的瘌痢山。看见精瘦、佝偻的将军，人们心头交织着羞赧和敬畏、伶牙利齿的剃头佬、如簧巧舌也好像失灵了，将军枯黄的脸上，却流下两行混浊的老泪。人们惊喜地发现，将军在屋后坡上的乱石缝里，挖了许多树洞，人们问将军是否打算学陶渊明隐居，将军却说：我最大的奢望就是让山上的树早点成林。以后有机会，大伙动手把山脚下那条河改造一下，筑拦洪坝，蓄满水……农田得到灌溉之利不说，小镇也就有了自己的公园，自己呐，就来做个看公园的老家伙。说完大家好久没有过地那样畅笑起来。小镇到处都在盘算议论怎样给将军送行，忽然之间，噩耗传来：敬爱的周总理逝世了。在噩耗宣布的当天上午，将军由人搀扶着，出现在街口的老樟树下。他打开了一个硕大的提包拉链、露出一整袋黑纱，颤颤巍巍地说，“同志们……请吧……”不需解释，大家一个个佩起黑纱、镇长跑来质问将军：已传达通知基层和民间一律不搞悼念活动，为什么违反，他还命令人们将黑纱摘下。将军和人们对镇长怒目而视，从来逆来顺受、庸庸碌碌的小百姓们好像被将军召唤起了心灵深处的正义力量，这股力量把他们自己传统的怯懦和自卑打得粉碎。可也就在此时，将军自身正被精神和肉体的巨大痛苦所折磨、摧残、冰冷的虚汗已浸透他的内衣。直到镇长丑恶的影子从街口消失，将军颓然倒下了……几天以后，剃头佬向人们宣布一个惊人的消息：将军要永远留在小镇当“名誉”将军了。因为他给自己惹了新的麻烦。络绎不绝的人群来看将军。将军死了，临死前还要人们修路、种树。镇里的人们以最古老的形式给将军举办了葬礼。这一年十月的那场巨变之后，小镇人按照新的蓝图开始建设自己的小镇。有人建议为将军修纪念碑，但更多数人认定那颗老樟树才是最好的纪念碑。 作品鉴赏 陈世旭的创作一贯以短篇小说为主，他两次获得全国优秀短篇小说奖绝非偶然，因为他的短篇小说确实写得干净、利落、质朴而又蕴含着哲理的思考。这篇《小镇上的将军》也是如此。作品写的是一个“偏远的小镇”，然而反映出来的却是整个国家、整个社会的那段不堪回首的往事。写事又不单纯地叙述事件的发生、发展、 *** 、结束，而是与此同时，精心刻画人的性格。小镇本是比较宁静的，离政治漩涡似乎较远，所以作者对家乡做过一番描述后，赶紧声明自己“决不是一个吹牛好手”请读者“千万不要以为我使用了文学的夸张。”但是小镇又是极为敏感的，“任何一点极细微的变化，都会引起人们莫大的关注。”所以，当“将军”这一外来因素突然闯入小镇的生活，立即就像石子投到河中，击起了一波波的涟漪，这一波波的涟漪包括外部的事件和人们的内心两个部分，正是它们，构成了整篇小说。作者在表现外部事件时极为简洁明了，明确可以看出盖房子 (前奏) ——将军到来(开始)——将军发火、将军救孩子(发展)——将军和小镇人们痛悼总理，并与代表恶势力的镇长产生冲突( *** )——将军去世(结束)这一整条线索，没有错综复杂、让人费琢磨的什么交叉结构，而是一件一件顺序发展，一浪高过一浪，既明快又颇具气势。人物形象的内心世界也就与此同时，随着上述这一线索的向前行进，逐渐展现在我们眼前，小说的主人公当然是将军，但是他不是一般的将军，而是被“拉下了马”、“受审查”、“挂了个休养的名儿”来小镇的将军，这样的人物形象本身就是复杂的，所以尽管他还没有正式出场，就已击起小镇的涟漪，然而将军是关心人民疾苦的，所以当他巡视小镇后便提出种种合理化的建议，想帮助小镇摆脱穷困面貌;将军是正直不阿的，所以他会冒犯镇上的“第一夫人”，去帮助一个农村妇女生病的孩子;将军虽已被拉下马，却一直以一个军人的标准来要求自己，所以出现在众人面前总是军服笔挺，军纪谨严，而当一个士兵违反纪律时，他又会怒斥那个士兵;将军虽已等同平民百姓——甚至还不如——但“位卑未敢忘忧国”，时刻惦记着国家的富强，拨乱反正。将军又不总是这样一本正经、威严不敢冒犯的，他也很重感情，所以总理的死，让他那般痛苦，所以当镇上的人们前去探望他时，他那枯黄的脸上，会流下两行混浊的老泪——他在内心深处是多么希望被镇上的人们理解，同他们交谈啊!小镇上的人们确实是逐渐地、通过几件事情才真正地了解将军、理解将军的。作品在刻划小镇的小们时，虽然选择了剃头佬、裁缝两个人物摆在前台，但并未刻意去描写这两个人，而是寥寥数笔，做了个漫画式的简单却神似的描绘，作者把小镇上的人们当作一个集体来描写。这个集体表面上是一个偏远小镇的人们，但在更广阔的意义上，他们是民心的代表啊!他们像这座小镇一样本是宁静的，但在那个特殊的年代里，他们不得不紧紧地守卫住自己，“好奇而不轻信”、“不打算解除心理上的戒备”，所以他们开始对将军是好奇却冷淡、甚至敌视的。继而，人们通过将军怒斥士兵事件，感觉到了将军的赫赫声威，但也仅此而已。不久发生的另一件事，使小镇上的人们进一步了解了将军。他们凭直觉判断出：“如果一个‘叛徒"以救人于危难为己任，而一个‘ *** 员"即置人民于死地，那么他们的位置，不是正好应该掉换一下吗?”到了痛悼总理时，小镇上的人们真正理解了将军，也通过将军理解了许多事，“从来逆来顺受、庸庸碌碌的小百姓们”自觉地同将军站在一起，他们变了，“心灵深处的正义力量”被唤起，“这股力量，把他们自己传统的怯懦和自卑，打得粉碎。人与人、正义与邪恶、将军与小镇、外部世界与内心世界……作品对这一系列的问题都做了深刻的揭示，从而使整篇小说在哲理上走向深沉、引发读者去思索。

第一部分 巴罗克时期巴赫《法国组曲》4巴赫第二《布兰登堡协奏曲》巴赫管风琴曲《托卡塔与赋格》亨德尔《水上音乐》亨德尔清唱剧《弥赛亚》选曲《哈利路亚》第二部分 古典主义时期海顿清唱剧《四季》海顿C大调弦乐四重奏《皇帝》海顿《第104交响乐》莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》序曲莫扎特《第41交响乐》莫扎特《F大调钢琴奏鸣曲》莫扎特G大调《弦乐小夜曲》贝多芬第五交响乐《命运》贝多芬《D大调小提琴协奏曲》贝多芬第九交响乐《合唱》贝多芬《爱格蒙特序曲》贝多芬钢琴奏鸣曲《热情》贝多芬G大调《小步舞曲》第三部分 浪漫主义时期舒曼钢琴曲《狂欢节》舒曼钢琴套曲《童年情景》舒曼声乐套曲《诗人之恋》柏辽兹《幻想交响乐》柏辽兹《罗马狂欢节序曲》柏辽兹交响乐《哈罗尔德在意大利》肖邦《A大调波罗涅兹》肖邦《bE大调华丽大圆舞曲》肖邦《c小调革命练习曲》威柏歌剧《自由射手》序曲威柏《邀舞》舒伯特声乐套曲《冬之旅》舒伯特《鳟鱼五重奏》舒伯特第八交响乐《未完成》门德尔逊序曲《芬加尔山洞》门德尔逊无言歌《春之歌》门德尔逊第三交响乐《苏格兰》李斯特《匈牙利狂想曲第六》李斯特钢琴曲《爱之梦》李斯特交响诗《塔索》李斯特交响诗《前奏曲》威尔第歌剧《茶花女》威尔第三幕歌剧《弄臣》片断威尔第歌剧《阿依达》——《凯旋进行曲》比才歌剧《卡门》序曲与《卡门组曲》比才《哈巴涅拉舞曲》比才《阿莱城姑娘》组曲奥芬巴赫歌剧《天堂与地狱》奥芬巴赫《船歌》古诺《圣母颂》古诺《微风圆舞曲》瓦格纳《婚礼进行曲》瓦格纳乐剧《纽伦堡的名歌手》序曲瓦格纳乐剧《罗恩格林》前奏曲瓦格纳乐剧《尼柏龙的指环》勃拉姆斯《匈牙利舞曲第五号》勃拉姆斯《摇篮曲》马勒《第八交响乐》马勒《大地之歌》约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》约翰·施特劳斯《维也纳森林的故事》约翰·施特劳斯《南国玫瑰圆舞曲》约翰·施特劳斯《皇帝圆舞曲》约翰·施特劳斯《安娜波尔卡》弗兰克《d小调交响乐》圣·桑管弦乐组曲《动物狂欢节》圣·桑交响诗《骷髅之舞》格林卡歌剧序曲《路斯兰与柳德米拉》格林卡《卡玛林斯卡亚幻想曲》鲍罗丁交响音画《在中亚细亚草原上》索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》里姆斯基·柯萨科夫交响组曲《舍赫拉查达》柴可夫斯基《第三交响乐》柴可夫斯基《天鹅湖》组曲比才《阿莱城姑娘》组曲奥芬巴赫歌剧《天堂与地狱》奥芬巴赫《船歌》古诺《圣母颂》古诺《微风圆舞曲》瓦格纳《婚礼进行曲》瓦格纳乐剧《纽伦堡的名歌手》序曲瓦格纳乐剧《罗恩格林》前奏曲瓦格纳乐剧《尼柏龙的指环》勃拉姆斯《匈牙利舞曲第五号》勃拉姆斯《摇篮曲》马勒《第八交响乐》马勒《大地之歌》约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》约翰·施特劳斯《维也纳森林的故事》约翰·施特劳斯《南国玫瑰圆舞曲》约翰·施特劳斯《皇帝圆舞曲》约翰·施特劳斯《安娜波尔卡》弗兰克《d小调交响乐》圣·桑管弦乐组曲《动物狂欢节》圣·桑交响诗《骷髅之舞》格林卡歌剧序曲《路斯兰与刘德米拉》格林卡《卡玛斯林卡亚幻想曲》鲍罗丁交响音画《在中亚细亚草原上》穆索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》里姆斯基·柯萨科夫《舍赫拉查达》柴可夫斯基《第三交响乐》柴可夫斯基《天鹅湖组曲》柴可夫斯基《1812年》序曲柴可夫斯基钢琴组曲《四季》柴可夫斯基《D大调第一弦乐四重奏》——《如歌的行板》斯美塔纳交响诗《我的祖国》——《浮尔塔瓦河》斯美塔纳喜歌剧《被出卖的新嫁娘》序曲德沃夏克第九交响乐《自新大陆》格里格《培尔·金特》第一、第二组曲格里格《a小调钢琴奏鸣曲》理查·施特劳斯交响诗《唐·璜》理查·施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》第四部分 印象主义及现代主义时期德彪西前奏曲《牧神午后》德彪西《大海》德彪西钢琴曲《金鱼》拉威尔《波莱罗舞曲》拉威尔管弦乐组曲《鹅妈妈》勋伯格配乐朗诵《月下的皮埃罗》勋伯格《华沙幸存者》巴托克《乐队协奏曲》巴托克《弦乐、打击乐和钢片琴的音乐》斯特拉文斯基舞剧《春之祭》斯特拉文斯基舞剧组曲《火鸟》斯特拉文斯基四场芭蕾舞剧《彼特鲁什卡》片断兴德米特交响乐《画家马蒂斯》兴德米特钢琴曲《音的游戏》附录音乐用语简释后记欧洲单曲排行前101、Tripping Robbie Williams2、Don"t Cha Pussy Cat Dolls 与 Busta Rhymes 共同演绎3、Push The Button Sugababes4、Popcorn Crazy Frog5、You"re Beautiful James Blunt6、Precious Depeche Mode7、We Be Burnin Sean Paul8、Crazy Frog Axel F9、Petite Soeur Laam10、Je Ne Suis Pas Un Heros Star Scademy 5

《赤子之心》：一个人如能让自己经常维持象孩子一般纯洁的心灵，用乐观的心情做事，用善良的心肠待人，不自私，不猜忌，光明坦白，勇往直前，他的人生一定比别人快乐得多。 　　 “惟大英雄能本色，是真名士自风流”。一切最美好的都由于它是最真挚的。稍稍有一点流于造作，那价值就降低了。认真说来，世上有哪一件最恒久、最美好的东西不是由于它具备一个“真诚”与“真纯”的“真”字呢？ 　　 我们常说，一个人最快乐的时候是小的时候，无愁无虑，一片天真，是人生难得的一段好时光。其实，童年快乐的原因并非因为那时遇不到难过的事，也并非因为那时一定未受过亏待。主要的是因为童年时遇事不去多想，一瞬间就会把痛苦忘记，而去想些快乐的事了。这是小孩子经常快乐的最大原因。如果我们也能使自己不斤斤计较，能及时把痛苦放开，积极地朝前看，不记恨、不自怜，心情一定能够维持开朗与轻快。 　　 小孩子能够经常快乐的原因，不但因为他们不计较痛苦，而且因为他们容易满足，一个小玩具，一块糖，都能使他们转悲为喜。成年人由于经验多了，等闲的小快乐不能安慰他们，所以不易抛开烦恼。如果我们也能尽量让自己保持一种知足感谢的心情，不要轻视眼前手边拥有的东西，快乐也就比较容易得到了。“成人不容易摆脱烦恼的另一原因是太严肃、太固执，故意给自己制造约束，使自己放不开、丢不下、不如孩子们洒脱。 　　 成年人往往用严肃而患得患失的态度去学习，因为负担重而效果少。孩子们在游戏的心情中去学习，因此学得快，乐趣多。 　　 许多伟大艺术家、文学家、音乐家，都曾以天真诚挚的心情创作过为孩子们所喜欢的作品。大音乐家海顿的《玩具交响乐》，柴可夫斯基的《胡桃钳组曲》、《睡美人》、《天鹅湖》，德布西的《儿童天地》，以及大制片家华特.狄斯尼的卡通影片中的音乐，都流露着非常美丽多彩的、属于孩子们的幻想。我们可以想象，这些大师的心灵是何等的纯净与天然！惟大艺术家能始终保持一片天真的童心，事实上保持童心也就是成功的一大要素。赏析：赤子之心最大的特色是对事物的信心。在孩子的眼中，一切坏的东西也不坏，丑的也不丑，可怕的也不可怕，是经验使一个人逐渐对周围事物充满了戒心与敌意。许多美好的东西都是由于它的单纯。“单纯”是不加一点修饰，不加一点造作，我们常不明白自己为什么喜欢小孩子、小动物、小野草。我们只是不由自主地要对他们徘徊流连，一看再看，事实上，那就是因为他们的单纯所产生的一种美和吸力。使人看了，能从种种世俗的约束、造作、虚伪之中解脱，回到平易、天然和纯真。这种平易、天然和纯真也就是人人所向往的“自由自在”的生活。生活有一部分是需要严肃认真，一丝不苟的；另外也应该有一部分是轻松的、洒脱的。有痛苦也可以一笑放开，有失望也可以随它去，穷困也不抱怨，受了委屈也不记恨，保留孩子时期的天真无邪的心情，即可了捂，人生原是很简单的事，快乐也并不难求得，一切都只因我们平时太苛刻，太小量了，才会有很多痛苦。小孩子做事常有错，但人们不会因此而不爱他们。小孩子知道的事情最少，人们也不会因此而不爱他们。孩子们尽管有错而无知，却不影响其可爱，主要是由于他们的真诚与天然。人们常说某些东西很好玩。好玩就是一种轻松的感觉和一种不用心机的美。它能使你觉得自己不被侵犯，也不受拘束，自由自在，平易单纯，使你觉得自己可以摆脱世故，回到天然。有时人们的苦恼不是由于不了解环境，而是由于太了解环境，当一个人累积了许多教训，懂得了许多世故，他就不容易再用单纯的心情去看世界。他知道事情会有好好坏坏、不同方向的发展。知道许多可能的后果，于是，他对世事就充满了怀疑与戒备。这怀疑戒备就把他严严密密地囚禁在一个狭小的天地里，不再能用坦然无邪的心情去欣赏美好的事物与人情。惟有能多让自己保存几分单纯、天真，如同孩子般的心情，才可多享有一些人生的乐趣。“惟大英雄能本色”。本色就是天然，不造作。可惜人们最不易做到的就是这一点。维持本色，要有自信。要相信自己的为人是正直的，想法是真诚的，是不怕别人批评，也不怕不受别人欢迎。能有这份自信，自然就不必去造作了。

透明的溪水，明净得就像母亲的眼睛。 春天，你的眼里是一片斑斓； 夏天，你的眼里是一片浓绿； 秋天，你的眼里是一片澄碧； 冬天，你疲倦了——合上眼睛，也停止了唱歌。 你摄取蓝天的云朵、黄昏的晚霞、夜空的星星；还留下我儿时的身影。 呵！这溪边沙沙作响的甘蔗林，带甜味的风，曾把我童年的梦吹拂！我躺在你的身边，感到靠在母亲胸膛上的幸福…… 你是我们生活里的一支古老的歌—— 你望见骑毛驴的迎亲的队伍来了，几支唢呐奏出悲哀的音乐； 你望见几个壮实的汉子，抬着笨重的木棺来了，把老人送上山坡； 你也听见：山脚下的独轮车，带着吱吱哑哑的声音，在贫穷的土地上呻吟而过…… 如果没有你，谁给我们留下自然的彩色； 谁给我们记载山民的悲哀和欢乐呢？ 透明的溪水，你给了我一双能够分辨色彩的眼睛。 当我在你身边，发现自己成为一个少年时，就不得不远行了。 你像养育我的母亲一样，送我出山吧！

除了为戏剧创作配乐，浪漫主义作曲家们还经常为芭蕾舞剧配乐，并从中选取精彩片段组成组曲。在芭蕾舞剧配乐之中最为著名的当数柴可夫斯基的三部作品：《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，同时又都有选编的组曲。在这三部芭蕾舞剧之中最为著名当数《天鹅湖》，但在组曲之中最为脍炙人口的则是《胡桃夹子》组曲。 芭蕾舞剧《胡桃夹子》是一部充满童趣的童话故事，说的是小女孩玛莎在圣诞夜得到一个人形的胡桃夹子做礼物（什么？你不知道胡桃夹子是啥？就是那个……那个……夹碎胡桃用的钳子），不料却被哥哥给摔坏了。夜深了，玛莎在睡梦中听到奇怪的声音，无数小老鼠涌入房间，这时人形胡桃夹子率领众玩具与老鼠对战。眼看胡桃夹子因为受伤（被摔坏了嘛）渐渐不支，玛莎脱下鞋子用力掷去，打死了鼠王。黑魔法解除，胡桃夹子变成一位漂亮的王子，并带着玛莎来到糖果仙女的王国，在那里他们受到了各种糕点、饼干和甜食（全是吃的东东）的热烈欢迎。 《胡桃夹子》组曲是柴可夫斯基亲自选编的，共有八段乐曲。最开始的是“小序曲”，这是一首简洁明快的小进行曲，乐曲轻巧活泼、明亮清澈、优雅甜美，充满欢乐的童趣。随后是六段特性舞曲，先是第二段“进行曲”，孩子们排着队伍到圣诞树前领取礼物；这段乐曲和“小序曲”风格很相似，旋律轻灵跳跃，节奏欢快活泼，明朗热情，充满节日的欢乐。第三段“糖果仙子舞曲”，是玛莎和王子来到糖果王国后，受到糖果仙女和各种糕点的欢迎；在这一段中柴可夫斯基使用钢片琴清脆明亮的音色营造出一种独特的梦幻色彩，乐曲灵巧精致、甜美动人，正如糖果般甜蜜，又有玻璃一样的透明感。第四段是“俄罗斯特列帕克舞曲”，这是一首充满激情与活力的舞曲，铃鼓击打出快速进行的节奏，乐曲神采飞扬、狂放不羁，在飞速旋转中结束。第五段“阿拉伯舞曲：咖啡”是一首慵懒缠绵的阿拉伯风格舞曲，乐曲温柔平和、优雅舒展、委婉缠绵，形象的描绘出一幅炎热而倦怠的异域风情画卷。第六段“中国舞曲：茶”则是一首幽默活泼的滑稽舞曲，乐曲清新明亮，笨拙的大管紧紧跟随着清亮的长笛的快乐舞步，可是说实在的，跟咱们中国扯不上一点关系。在第七段“芦笛舞曲”中，牧童们吹起芦苇制成的牧笛；由长笛奏出轻松活泼的主题，乐曲轻巧明亮、灵巧活泼，甜美动人。最后是第八段“花之圆舞曲”，此曲采用三段曲式，在竖琴舒展流畅的引子之后，由圆号全奏奏出圆舞曲的基本主题，乐曲温暖柔和、庄重典雅、风度翩翩；乐曲中段则更加宽广温暖、舒展流畅；在基本主题得以再现之后，是一小段充满欢乐激情的尾声。 柴可夫斯基的这部作品，充满了童话般的梦幻色彩，其中活泼欢快的节奏、精致优美的旋律，以及相当有特色的清澈透明的音色，无不给人留下难以磨灭的印象。

　　这是柴可夫斯基的一首舞曲 ，有关的解释如下：　　一、简介：　　柴可夫斯基名曲《四小天鹅舞曲》 是四幕舞剧《天鹅湖》第二幕中的舞曲，该曲是舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，这首舞曲音乐轻松活泼，节奏干净利落，形象地描绘出了小天鹅在湖畔戏嬉漫游的情景，质朴动人的旋律还富于田园般的诗意。　　二、赏析：　　四小天鹅舞曲以八分音符奏出活泼跳跃的伴奏音型，以二重奏的形式奏出轻快的乐句，生动地表现了小天鹅天真可爱的形象，显得十分有趣。整首乐曲欢快、活泼、跳跃，速度轻快，由管弦乐队来演奏，并且能较明显地听出管乐和弦乐分别演奏的乐句。　　该舞曲通常以芭蕾舞的形式演绎出来，是芭蕾舞考级的必备曲目。　　三、补充解释柴可夫斯基：　　柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的"古典"作曲家。他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征--会突然萎靡不振，又会在突然之间充满了乐观精神。　　柴科夫斯基对过上"正常"家庭生活的渴望，与他的同性恋天性的矛盾，使他一生都充满了痛苦的挣扎，这亦反映在他的音乐里，尤其是晚期的交响乐作品中。在柴科夫斯基的大部分音乐里，我们都可以清晰地感受到民族文化的影响--他将民族文化与西方交响乐传统成功地融合在一起。尽管柴科夫斯基结识了"强力集团"，但是他始终没有加入任何一个民族主义团体。柴科夫斯基曾写道:"至于我对音乐里俄罗斯元素芭蕾舞之四小天鹅的关注，是由于我常年生活在异国。在我年幼的时候，俄罗斯民族音乐无法描述的美丽就已经充满了我的生命。"

《四小天鹅舞曲》是四幕舞剧《天鹅湖》第二幕中的舞曲，该曲是舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，这首舞曲音乐轻松活泼，节奏干净利落，形象地描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人的旋律还富于田园般的诗意. 四小天鹅舞曲的八分音符奏出活泼跳跃的伴奏音型，以二重奏的形式奏出轻快的乐句，形象地刻画了小天鹅天真活泼可爱的形象，显得十分有趣。乐曲欢快、活泼、跳跃，整首乐曲速度轻快，有管弦乐队来演奏，并且能较明显地听出管乐和弦乐分别演奏的乐句。

那个哦...我不太明白哦,不过给你写芭蕾舞《天鹅湖》的资料,你可以参考参考: 剧情介绍： 有一天，一位至高无上的王妃对儿子齐格弗里德王子说，她明天就得挑选一位少女做他的未婚妻，并邀请她参加他们的节日。王子不知所措，他不知道自己的心上人是谁？ 王子在梦中遇到他的心上人，可是她在哪儿呢？这时他被一群天鹅深深地吸引住了。他便跟随它们，这群天鹅把他带到一个偏僻已成废墟的城堡附近的湖岸。在湖岸，这群天鹅翩翩起舞，一只最美丽的白天鹅吸引了王子。这时天鹅突然间变成了一群少女，那位最美丽的姑娘向王子吐露了她们神秘而不幸的遭遇。原来，那位美丽的天鹅就是被魔法禁锢的公主。一个恶毒的魔鬼用魔术使她和她的侍女们变成了天鹅，只有夜间，在这湖岸才能恢复人的形象。要解除巫术只有一个办法，那就是一位年轻人忠贞不渝的爱情，才能使她和侍女们摆脱巫术。 王子深深地爱上了天鹅公主枣奥杰塔，并向她表示了他的爱慕之情。可是他们的谈话被恶毒的魔鬼洛特巴尔特偷听到了。在节日舞会上，魔王洛特巴尔特带着他的女儿奥吉丽雅走进了大厅，奥吉丽雅是奥杰塔的复制品，其目的是迷惑王子，骗取他的爱情宣言。王子以为奥吉丽雅就是奥杰塔，因此宣布与她结婚。魔鬼洛特巴尔特狂笑着，带奥吉丽雅离去。 这时王子才明白是个圈套，王子万分绝望地向天鹅湖奔去。知道真相的奥杰塔无限感伤，决心不再宽恕王子。当魔王狂喜地露出狰狞的凶相，王子不顾一切地向魔王冲去，在奥杰塔和群鹅们的帮助下，魔鬼被王子杀死。 从此巫术消失了。奥杰塔和侍女们恢复了人形。于是，奥杰塔公主和齐格弗里德王子幸福地结合在一起……

芭蕾舞剧《天鹅湖》的音乐由柴可夫斯基创作，他把芭蕾音乐提高到了交响音乐水平，被评价为“首次让舞蹈作品具有了音乐的灵魂”。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力，通过对人物性格刻画，加深了作品戏剧性。他在《天鹅湖》中，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了诗一般的意境，刻画了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情，并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突，这是一部经典的舞剧，大家值得一看~~就像所有的音乐一样，用声调来体现音乐想表达的内容；例如序曲中的缓慢庄严的小调旋律，预示着天鹅公主最终徇死的悲剧结尾——一般来说交响乐是用序曲来告知内容是喜剧还是悲剧的，就好比装修时的玄关是整个室内装修概念的浓缩一样。而且旋律中包含强烈的俄罗斯的凝重感（参见拉赫玛尼夫的“第二钢琴协奏曲”），更加加强了这种悲剧主义。

你好，给你两段赏析的文章：1 对《天鹅湖》音乐的介绍天鹅湖，柴可无斯基的三大芭蕾舞音乐在音乐发展中的地位是十分突出的，尤其是《天鹅湖》更被人们称做“永远的天鹅湖”，可见其在人们心目中的位置。柴可无斯基无疑是古典舞剧最为杰出的大师，一部《天鹅湖》就已经是“旋律之王”最好的注解了。该曲音乐性格鲜明，既保留了传统芭蕾音乐的典雅、优美风格，又有创造性表现，即丰富的交响性，把古典舞、代表性舞甚至哑剧连接发展为一个严密的整体，富有情节性，每场音乐对场景的描写极为完美，对戏剧矛盾的振动以及每个角色性格和内心的刻画非常到位，因此被评价为“首次将舞蹈作品具有音乐灵魂”。《天鹅湖》至今仍是舞蹈家们所遵循的楷模，同时也是一部现实主义舞剧的典范。舞剧中的音乐诸多如“第一幕终曲”、《西班牙舞曲》、《那波里舞曲》、《小天鹅之舞》……都是流芳百世的佳作。 所有曲目： CD1： 柴可夫斯基：《天鹅湖》芭薯音乐全曲 欧德赫u30fb里纳德指挥捷克电台交响乐团 01 序曲 第一幕 席格富力王子的宫殿大厅前 02 情景 03 圆舞曲 贵宾大臣陆续进场 04 情景 王后驾临宴会会场 05 三人舞 王子好友班诺与两位少女合舞 06 双人舞 07 剧情舞 沃夫冈老臣洒醉起舞 08 干杯之舞 年轻男女举杯起舞 09 村夫村姑之舞 10 终曲 天鹅成群由天空飞去 第二幕 湖边 11 情景 天鹅们在湖边游水栖息 12 情景 王子席格富利来到湖边邂逅公主奥德泰 13 情景 天鹅群游近-王子席格富利邀请奥德泰到王宫 14 天鹅之舞 CD2： 01 情景 奥德泰与天鹅们回到湖边 第三幕 王子席格富利之城堡内正举办一场舞会 02 正确的快板 03 群舞与侏儒之舞 04 情景 贵宾之入场 05 情景 选妃舞会，魔法师罗伯特与欧蒂尔出现 06 六人舞 六位高贵少女分别与王子共舞 07 匈牙利舞曲 08 西班牙舞曲 09 拿坡里舞曲 10 马祖卡舞曲 11 情景 王后对王子挑选蒂尔为妃甚感欢欣 第四幕 湖边 12 间奏曲 席格富利王追问湖边 13 情景 天鹅姑娘们等待奥德泰之归来 14 小天鹅之舞 15 情景 奥德泰对王子的背叛感到忧伤与失望 16 终曲 王子请求公主的原谅，打破了恶魔的毒咒，两人有情人终成眷属。2 柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，op.20，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。 后人根据这部舞曲的音乐，后来选编出一套舞曲，共6曲： 1.场景，选自第1幕终场音乐。为庆祝王子成年，为他举行欢乐的酒宴，天空中突然飞过一群天鹅，引起王子打猎的念头。 2.圆舞曲。第1幕第2段的音乐，村民们为取悦王子而跳的舞曲。 3.天鹅舞曲，选自第2幕一组总称为“天鹅舞曲”的第4首——4只小天鹅。 4.场景，第2幕紧接在“小天鹅舞”后的音乐，齐格费里德对奥杰塔一见钟情，两人充满抒情气氛的双人舞音乐。 5.匈牙利的查尔达什舞曲。第3幕中一组总称为“特性舞曲”的第1首，在王子挑选新娘的晚会上，各国客人表现的各种民族风格的舞蹈。 6.场景，选自第4幕第2个场景和终场的颂歌。奥杰塔得知王子已爱上了黑天鹅，满脸泪痕，跑回来告诉女伴，并跟她们告别。她觉得与其永远做恶魔的奴隶，不如死在湖里，恶魔回来，暴风雨来临。最后转入颂歌主题，王子出现，以歌颂爱情最后战胜死亡，战胜恶魔的凯歌而告终。 《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。其中许多音乐都是流芳百世佳作，这里只能选择其中著名的几首加以介绍。 舞剧的序曲一开始，双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索，这是天鹅主题的变体，它概略地勾划了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景 （片段1）。 全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会，音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。在第一幕结束时，夜空出现一群天鹅，这是乐曲第一次出现天鹅的主题，它充满了温柔的美和伤感，在竖琴和提琴颤音的伴随下，由双簧管和弦乐先后奏出（片段2）。 《匈牙利舞》，即是匈牙利民间的《查尔达什舞》。音乐的前半段舒缓而伤感，如舞蹈前的准备（片段 3）,音乐后半段节奏强烈,显示出舞蹈者的粗犷，是一首狂热的舞曲（片段4）。 《西班牙舞》，音乐富有浓厚的西班牙民族风味，西班牙响板的伴奏色彩明亮,更加重了音乐的民族特色。音乐前半部分热情奔放,气氛热烈（片段5），后半部分则充满了歌唱性和旋律性（片段6）。《那波里舞曲》是一首十分著名的意大利风格的舞曲，整个舞曲以小号为主奏，音乐活泼，前半段平稳， 后半段则节奏越来越快，气氛越来越热烈， 是一首塔兰泰拉风俗舞曲（片段7）。《四小天鹅舞》也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意（片段 8）。

芭蕾舞剧《天鹅湖》简介：芭蕾舞剧《天鹅湖》剧情故事是怎样的？如何赏析《天鹅湖》？本文这就为你介绍： 芭蕾舞剧《天鹅湖》简介 柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说。 剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。 芭蕾舞剧《天鹅湖》剧情故事介绍 引子 在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。 第一幕 老国王去世，奇格弗里德王子不久就要继承王位，因此必须要举行大婚。王子深恐失去自由，更不愿娶一位不为自己所爱的人为妻。 王子在21岁生日之际，和朋友们在城堡的庭院中聚会，仆人班诺安排了生日宴会并尽力让王子快乐，不料王后突然驾到，她对这种大肆喧闹的宴会大为吃惊，提醒王子王宫还处于国丧期，王后说完离去，留下了沮丧的奇格弗里德。 班诺让两名交际花跳舞去取悦王子，乐起舞兴时，班诺也热情地起舞向未来的国王祝酒。舞终人散，一行天鹅结对从王子的头顶飞过，班诺建议王子试试新弩，他们朝天鹅飞去的方向猎捕追去。 第二幕 王子和班诺来到了湖边，王子遣班诺去寻找天鹅。独自留下的他引起了魔王罗斯巴特的注意。 突然一只天鹅靠近，王子惊奇地看到一只端庄高贵的天鹅慢慢变成了娇美的婷婷少女。美丽的少女向英俊的王子讲述了自己悲惨的身世。 原来，她是一位名叫奥杰塔的公主，可恶的魔王将她和伙伴变成了天鹅，她们只有在深夜才能恢复人形。惟有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。王子坚信公主就是他朝思暮想的心上人。 魔王在一边偷听被发现，王子欲射杀他，奥杰塔向王子求情不要杀死魔王，否则符咒将永不能破除。奥杰塔警告王子如果他违背了爱的誓言，她将会永远做一只天鹅。 黎明破晓，王子发誓要将她从苦难中解救出来，发誓将这永恒的爱牢记在心。奥杰塔和她的同伴变回天鹅回到了湖里。 第三幕 待选王后的各国佳丽云集在城堡的舞厅中，王子必须从中挑选出一位未婚妻。公主们为讨王子的欢心纷纷献舞，可是王子的思绪不在她们身上，拒绝做出选择。 响亮的号声响起，宣告来了两位没有受到邀请的客人。他们是魔王罗斯巴特伪装的使臣和他的女儿奥吉莉娅。罗斯巴特把奥吉莉娅变成了奥杰塔，王子被貌似奥杰塔的不知身份的来访者迷住了，他深信舞池中的就是他那位天鹅公主。 正当王子和奥吉莉娅共舞时，奥杰塔在窗口出现，她祈求王子记起对她的誓言，但此时的王子已被魔王的符咒迷惑分神。王子在魔王的要求下举手对奥吉莉娅许下爱的誓言——魔王的阴谋得逞了，奥杰塔绝望地呼喊离去。 顿时电闪雷鸣，舞厅里一片混乱不堪，王子绝望地醒悟过来，但为时已晚，他已对别人再次承诺了爱的誓言。受到欺骗的王子冲出去寻找真正的奥杰塔。 第四幕 1、喜剧版结局 伤心的奥杰塔回到天鹅湖畔伤心欲绝。魔王则制造了一场暴风雪阻止王子前去寻找奥杰塔。 王子最终找到了奥杰塔，然而无限的真情和无尽的懊悔均无法改变背约的后果，符咒再也不能破解，王子和公主就要天各一方。 魔王现出了狰狞的面目，将公主和姑娘们变成了天鹅漂流在湖面上。悲愤的王子和公主拥抱在一起，以不能爱毋宁死的信念，双双跳进湖水泛滥的狂涛。 刹时间奇迹出现了，正义战胜了邪恶，坚贞的爱情战胜了万恶的妖魔，魔法破灭、魔窟坍塌、湖水退潮，天鹅姑娘们获得再生。 王子和公主沐浴在旭日的霞光中，美好的生活又开始了。 2、悲剧版结局 王子与白天鹅双双投湖殉情，其他天鹅的魔法被解除，魔王死去。（如美国ABT，英皇，上芭等） 王子被恶魔的魔法害死，天鹅的魔法都没有解除，天鹅被魔王带走。（如努里耶夫版，巴黎歌剧院、维也纳国家歌剧院、辽宁芭蕾舞团等） 如何赏析《天鹅湖》？ 为何一部芭蕾舞剧有如此强大的魅力与生命力呢？这出古典芭蕾舞台剧经典中的经典，是如何历经时代淬炼，在观众心中留下无可取代的地位？我觉得主要是有三点。 第一点是优美的旋律之王。 《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。 在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。 第二点是纯美无比的童话。 《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。 最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。 第三点是32个“挥鞭转”的震撼。 《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉娅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。 舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。 最后，我想说，好美的故事，好美的音乐，故事有了音乐，变得更扣人心弦；音乐有了故事，变得更耐人想象。作为一部永恒的经典，即使一百年，一千年以后人们会忘记柴科夫斯基，但是这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的。

芭蕾舞剧天鹅湖赏析（通用5篇） 　　《天鹅湖》被誉为世界上最美的芭蕾舞剧，已有130多年历史，是诸多俄罗斯芭蕾舞团的保留剧目和最受观众喜爱的剧目。下面是我为您收集整理的芭蕾舞剧天鹅湖赏析，需要的可以看看，希望对你有帮助! 　　《天鹅湖》1877年首演于莫斯科大剧院。之后古典芭蕾之父培帝巴重新将柔美优雅、高难度的舞姿融入柴可夫斯基丰富多变的音乐中，成为百年不朽的经典。《天鹅湖》迷人的场景令人想起俄罗斯芭蕾帝国昔日的辉煌，而月光萦绕下的湖面也折射出人性的光明与黑暗 　　古老的城堡里举行盛大的王子成年舞会，王后为他挑选未婚妻，而王子却未相中任何人，他期待的是真正的爱情。 　　天鹅湖边，王子和朋友们在打猎。突然一只高贵的天鹅在他面前变成了娇媚的少女，向他讲述悲惨的身世。原来她是一位公主，可恶的魔王将她和伙伴变成天鹅，只有在深夜才能恢复人形，惟有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。王子坚信她就是自己朝思暮想的爱人，发誓把她从苦难中解救出来。然而，凶恶的魔王偷听了一切…… 　　第一幕 　　老国王去世，奇格弗里德王子不久就要继承王位，因此必须要举行大婚。王子深恐失去自由，更不愿娶一位不为自己所爱的人为妻。在21岁生日之际，王子和朋友们在城堡的庭院中聚会，仆人班诺安排了生日宴会并尽力让王子快乐。不料王后突然驾到，她对这种大肆喧闹的宴会大为吃惊，提醒王子王宫还处于国丧期，王后说完离去，留下了沮丧的奇格弗里德。班诺让两名交际花跳舞去取悦王子，乐起舞兴时，班诺也热情地起舞向未来的国王祝酒。舞终人散，一行天鹅结对从王子的头顶飞过，班诺建议王子试试新弩，他们朝天鹅飞去的方向猎捕追去。 　　第二幕 　　王子和班诺来到了湖边，王子遣班诺去寻找天鹅。独自留下的他引起了魔王罗斯巴特的注意。 　　突然一只天鹅靠近，王子惊奇地看到一只端庄高贵的天鹅慢慢变成了娇美的婷婷少女。美丽的少女向英俊的王子讲述了自己悲惨的身世。原来，她是一位名叫奥杰塔的公主，可恶的魔王将她和伙伴变成了天鹅，她们只有在深夜才能恢复人形。惟有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。王子坚信公主就是他朝思暮想的心上人。 　　魔王在一边偷听被发现，王子欲射杀他，奥杰塔向王子求情不要杀死魔王，否则符咒将永不能破除。奥杰塔警告王子如果他违背了爱的誓言，她将会永远做一只天鹅。黎明破晓，王子发誓要将她从苦难中解救出来，发誓将这永恒的爱牢记在心。奥杰塔和她的同伴变回天鹅回到了湖里。 　　第三幕 　　待选王后的各国佳丽云集在城堡的舞厅中，王子必须从中挑选出一位未婚妻。公主们为讨王子的欢心纷纷献舞，可是王子的思绪不在她们身上，拒绝做出选择。响亮的号声响起，宣告来了两位没有受到邀请的客人。他们是魔王罗斯巴特伪装的使臣和他的女儿奥吉莉娅。罗斯巴特把奥吉莉娅变成了奥杰塔，王子被貌似奥杰塔的不知身份的来访者迷住了，他深信舞池中的就是他那位天鹅公主。 　　正当王子和奥吉莉娅共舞时，奥杰塔在窗口出现，她祈求王子记起对她的誓言，但此时的王子已被魔王的符咒迷惑分神。王子在魔王的要求下举手对奥吉莉娅许下爱的誓言──魔王的阴谋得逞了，奥杰塔绝望地呼喊离去。顿时电闪雷鸣，舞厅里一片混乱不堪，王子绝望地醒悟过来，但为时已晚，他已对别人再次承诺了爱的誓言。受到欺骗的王子冲出去寻找真正的奥杰塔。 　　第四幕 　　伤心的奥杰塔回到天鹅湖畔伤心欲绝。魔王则制造了一场暴风雪阻止王子前去寻找奥杰塔。 　　王子最终找到了奥杰塔。然而无限的真情和无尽的懊悔均无法改变背约的后果，符咒再也不能破解，王子和公主就要天各一方。魔王现出了狰狞的面目，将公主和姑娘们变成了天鹅漂流在湖面上。悲愤的王子和公主拥抱在一起，以不能爱毋宁死的信念，双双跳进湖水泛滥的狂涛。刹时间奇迹出现了，正义战胜了邪恶，坚贞的爱情战胜了万恶的妖魔，魔法破灭、魔窟坍塌、湖水退潮，天鹅姑娘们获得再生。 　　王子和姑娘们沐浴在旭日的霞光中，美好的生活又开始了。 　　【拓展内容】 　　芭蕾舞剧天鹅湖观后感 　　顶着瑟瑟寒风来看杂技剧《天鹅湖》，我内心里想的却是要是不好看岂不是亏了。抱着这种心情来到了常熟大剧院。万幸，看完只觉得值了。原本的《天鹅湖》是一个爱情故事，这个杂技剧非常巧妙地把杂技与芭蕾结合在一起。让我印象深刻的是第一幕中的服装跟随场景的变化而变化，特别是到了像从敦煌壁画里走出来的一对演员表演时，绝美两个字都不够形容。不时感叹演员的肌肉力量，不时感叹他们在台下的辛苦付出，不时心脏紧缩担心他们的安全，不时感叹杂技的魅力。当场景转换到大唐夜色时让我惊艳了一下，发光的空竹，红色的夜灯，遇上大唐古色古香的夜景真可谓美轮美奂！ 　　本次杂技剧采用的背景音乐是柴可夫斯基的《天鹅湖》，这让我看到了音乐的包容性。众所周知《四小天鹅》乃是最为经典的片段，由四名芭蕾舞演员演绎，今天我看到了滑稽的四只青蛙，每个人对于音乐的理解是不一样的，放在杂技剧中四只青蛙最合适不过。但是如果单看这一段的表演，我还是会觉得有些违和，与音乐表达的内容不太相符。尽管如此，今天的杂技剧《天鹅湖》无疑是成功的！在尊重原故事的基础上加以创新和中国元素的糅合，令人叹为观止。也加深了我对民族音乐该如何发扬光大的思考，让我有了想写一篇有关于“民族音乐在小学课堂中该何去何从”文章的冲动，希望这份“冲动”最终会变为“行动”！ 　　芭蕾舞剧天鹅湖观后感 　　暑假里，爸爸妈妈带我去国家游泳中心（水立方）观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。 　　入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的.布置就美极了。 　　庄严的钟声响过三遍之后，水立方中的灯光暗了下来，变成那种蓝盈盈的光，跳水池和游泳池的水面上飘起了一层白雾，朦朦胧胧的，真是美极了，仙境也不过如此吧！ 　　宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，轰隆隆一声巨响，身穿黑色亮片衣服的恶魔出场了，把公主和宫女都变成了天鹅，游泳池中的国际花样游泳队员在水中表演来扮演天鹅，真是绝了！ 　　天鹅公主出来了，她穿着白色羽毛做的舞裙，头上带着皇冠，高贵、轻盈、优美的舞动着。那些天鹅侍女们也统一穿着白色羽毛做的舞裙，纯洁、高雅，身体轻盈、柔美。王子穿着黄白色的衣裤，褐色的头发，非常华贵、非常帅。 　　这个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，就用计，把自己的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样子，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主伤心的跳入了水中，后来王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。后来王子和恶魔开始搏斗，最后王子一箭把站在跳水台的恶魔的射死了。魔法解除了，王子和公主从此过上了幸福的生活。 　　舞剧结束了，我久久地凝视着舞台，排山倒海地回想着舞剧中宏伟的音乐，变幻的灯光，像仙境一样的白雾……。妈妈看我这样，就给我拍了照片，我才恋恋不舍地回家了。 　　芭蕾舞剧天鹅湖观后感 　　带着好奇与对高雅艺术欣赏的心境，我和我的同事们观看了芭蕾舞剧《天鹅湖》。这部舞剧对于任何一位音乐教师来说都不陌生，从上学时起，音乐鉴赏课中教师们都会带领我们欣赏舞蹈片段或者音乐片段，更由于它的著名，很多人都对于它的故事几乎称得上熟悉得不能再熟悉了。 　　两个多小时在这优美的音乐与动人的舞蹈中很快地过去，两个多小时带给我的是无数的震撼与思考，走出大剧院后我仍然陶醉在凄美的舞剧当中。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》能够如此著名，流传能够如此之广，同时，我更从音乐教育的角度去思考了以下几点： 　　首先是音乐教师们从走出学校，这样类似的活动能够说少之又少，大部分人被工作冲淡了继续学习的冲动与梦想，所以在这样的活动引领下，我自我有一种冲动，那就是多给全区教师们创设这样的学习条件，让大家活到老学到老，永葆音乐教育的青春生命。 　　其次是学习之后的落实工作是活动的精髓，不少人都有三分钟热血的冲动，也许在观看的同时，大家都会不由自主地反思自我的不足，有很多积极向上的想法，可是，人类的惰性会让很多人在退去了当时的激动之后，又归于平静，导致此次活动又成了得过且过的浪费，所以在这样的活动之后，更需要提醒、督促大家学以致用，举一反三，在自我的音乐教学中深思，带给学生们更高、更深、更全面地引领。 　　再次就是骨干教师的引领作用。此次学习只是全市音乐教师的代表，这些骨干教师们，如何把学到的东西有效引领，高效发散，在教师队伍中起到抛砖引玉的作用，还需教师们用心琢磨，仔细打磨，让此次活动呈现以点带面的作用，提高学生的音乐素质，将此次活动的作用发挥到极致。 　　芭蕾舞剧天鹅湖观后感 　　上个星期五，我和妈妈、爸爸去中山纪念堂看由广州芭蕾舞团的哥哥姐姐演的舞蹈剧《天鹅湖》。一开始，我对这个故事只是有一点点的了解，因为在音乐课上，我们有看过—些《天鹅湖》的小片段。可是看完这出剧以后，我的感觉就更深刻了。想了解一下我看这出剧的过程咧？那就听我慢幔解说一开始，我为了了解故事情景，就看了一眼节目的介绍，这下我才明白，原先这部剧的女主角是奥杰塔公主，然后，她在花园里采花时遇见了魔王，被魔王无辜地变成了一只天鹅。故事就从那里开始。之后，王子发现了奥杰塔，便和奥杰塔一齐跳舞。王子要选一位公主了，可是，囯王选的公主他一点也不喜欢，他喜欢的是奥杰塔。在完婚宴会上，魔王打扮成一位客人，带来一位公主。王子以为这位公主就是他的奥杰塔，于是和她共舞。可是当奥杰塔的影子出此刻上空时，王子这才明白他上当了，急忙跑回天鹅湖畔，之后在众多天鹅的帮忙下，奥杰塔最终变回人形，幸福地和王子生活在一齐。 　　广芭的哥哥姐姐们跳得实在是太精彩和太优美了，所以我整部剧看得都很认真，没有打过一点瞌睡，连妈妈这个看音乐剧的忠实者都打了一点瞌睡，可见我是多么的认真啊！其中，我最喜欢演奥杰塔公主变成天鹅的那个姐姐，因为我看着王子把她举起来，放下来，她的动作都很优雅，真的好像一只天鹅，在和王子翩翩起舞呢！即使是做一些挣扎的动作，但她还是十分地优雅，动作也是十分的大方。说到王子，我也很喜欢，虽然他在开始的时候做动作有点趔趄了，可是他在后面的时候还是能够做到像王子一样的美男的哦（美男这个词有恶心，提议童鞋们不要模仿。）！并且他是有点瘦，可是嘛，芭蕾舞不是讲究身材滴，是讲究整体素质和技巧问题滴。 　　这次看的舞剧给我很大的收获哦！第一，让我欣赏到这部给人带来美的感受的经典芭蕾舞剧，第二，也成为了我写作文的素材，这一篇周记就是这样得来的。我让妈妈再帮我看看有没有芭蕾舞剧的票，因为我此刻对芭蕾舞剧超级感兴趣！ 　　芭蕾舞剧天鹅湖观后感 　　今天晚上，我非常兴奋，因为晚上七点三十分在体育馆有一场来自俄罗斯的《天鹅湖》表演。晚上到了体育馆，我迫不及待地跑向座位，焦急地等待着七点三十分的到来。时间终于到了，舞台上的红布慢慢的打开——哇!舞台上布满了许多装饰用的物品，太漂亮了!。我马上拿起椅子上的剧情简介来看。第一幕：在城堡前的花园里，王子和朋友一起跳舞来庆祝王子的生日。 　　有了有了，台上一位帅气的俄罗斯王子出现了，他和许多小姐在跳舞，她们一边跳，一边踮着脚，真好看。下面介绍：美丽的皇后也来为儿子庆祝生日，台上的皇后坐在金椅上，送给王子一枚大奖章，又送他一把代表着勇士的弓箭。王子拿到奖章和弓箭可高兴了，他一边跳着芭蕾舞，一边拿着弓箭，摆着造型，假装打鸟，打猫，样子可威风了!第二幕开始了。王子和小丑两人到湖边打猎。天慢慢黑了，王子突然看见湖边的天鹅变成了美丽的小姑娘，王子感到非常惊讶，在台上做了个踮脚的动作。之后，天鹅女王说：“是坏蛋把我们变成小天鹅的，解除魔法的唯一办法就是有个从没有向别的女孩说过爱情誓言的男子爱上她。”王子已经被女王的美丽迷惑了，他发誓要永远爱她，忠于她。真当我们为王子的美丽爱情故事感动的时候，上半场表演结束了。我们可以休息一会儿。 　　这时，不知道是谁在我后面轻轻地拍了一下，吓得我魂飞魄散，我连忙转过身，看见王亦昜正在我后面吓我呢!王亦昜又带我倒后面，去找我们的同学，找啊找，原来包雨莹也在体育馆里，我们说说笑笑，玩得好开心!下半场马上又开始了。第三幕：按照皇后的意愿，在节日舞会上，王子要和所有女孩跳舞，并且要挑选自己的新娘。这让王子很为难。这时，一位骑士和一位小姐出现了，王子一看到她就被她与天鹅女王的长相所吸引，并宣布她就是王子的新娘，王子发誓要永远爱她。这时，白天鹅出现在窗口，撞击着窗户，这让王子陷入了绝望，王子立刻逃出了城堡。第四幕：天鹅们正等着女王。女芭蕾舞《天鹅湖》王回来了，她向天鹅说了王子的背叛。突然王子出现了，他与魔法师展开了战斗，终于爱情胜利了。天鹅变成了少女。 　　《天鹅湖》在人们的热烈掌声中落幕了，我们开心的回家了。 ;

牡丹亭作者题词天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容，传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真？天下岂少梦中之人耶！必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。传杜太守事者，仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收拷柳生，亦如汉睢阳王收拷谈生也。嗟夫！人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳！第云理之所必无，安知情之所必有邪！万历戊戌秋清远道人题牡丹亭 第一出 标目[1]【蝶恋花】〔末[2]上〕忙处抛人闲处住[3]。百计思量，没个为欢处。白日消磨肠断句，世间只有情难诉[4]。玉茗堂前朝复暮[5]，红烛迎人[6]，俊得江山助[7]。但是相思莫相负[8]，牡丹亭上三生路[9]。〔汉宫春〕杜宝黄堂[10]，生丽娘小姐，爱踏春阳[11]。感梦书生折柳，竟为情伤。写真留记[12]，葬梅花道院凄凉。三年上，有梦梅柳子，于此赴高唐[13]。果尔回生定配。赴临安取试，寇起淮扬。正把杜公围困，小姐惊惶。教柳郎行探，反遭疑激恼平章[14]。风流况[15]，施行[16]正苦，报中状元郎。杜丽娘梦写丹青记[17]。陈教授说下梨花枪。[18]柳秀才偷载回生女。杜平章刁打状元郎。[19]牡丹亭 第二出 言怀【真珠帘】〔生[20]上〕河东旧族[21]、柳氏名门最。论星宿，连张带鬼[22]。几叶到寒儒[23]，受雨打风吹。谩说书中能富贵[24]，颜如玉，和黄金那里？贫薄把人灰，且养就这浩然之气[25]。〔鹧鸪天〕[26]“刮尽鲸鳌背上霜[27]，寒儒偏喜住炎方[28]。凭依造化[29]三分福，绍接诗书一脉香。能凿壁[30]，会悬梁[31]，偷天妙手绣文章[32]。必须砍得蟾宫桂[33]，始信人间玉斧长。”小生姓柳，名梦梅，表字春卿。原系唐朝柳州司马柳宗元之后[34]，留家岭南。父亲朝散之职[35]，母亲县君之封[36]。〔叹介〕所恨俺自小孤单，生事微渺[37]。喜的是今日成人长大，二十过头，志慧聪明，三场得手[38]。只恨未遭时势[39]，不免饥寒。赖有始祖柳州公，带下郭橐驼[40]，柳州衙舍，栽接花果。橐驼遗下一个驼孙，也跟随俺广州种树，相依过活。虽然如此，不是男儿结果之场。每日情思昏昏[41]，忽然半月之前，做下一梦。梦到一园，梅花树下，立着个美人，不长不短，如送如迎。说道：“柳生，柳生，遇俺方有姻缘之分，发迹[42]之期。”因此改名梦梅，春卿为字。正是：“梦短梦长俱是梦，年来年去是何年！”【九回肠】〔解三酲〕虽则俺改名换字，俏魂儿未卜先知[43]？定佳期盼煞蟾宫桂，柳梦梅不卖查梨[44]。还则怕嫦娥妒色花颓气[45]，等的俺梅子酸心柳皱眉[46]，浑如醉。〔三学士〕无萤凿遍了邻家壁[47]，甚东墙不许人窥[48]！有一日春光暗度黄金柳，雪意冲开了白玉梅。〔急三枪〕那时节走马在章台内[49]，丝儿翠、笼定个百花魁[50]。虽然这般说，有个朋友韩子才，是韩昌黎之后[51]，寄居赵佗王台[52]。他虽是香火秀才[53]，却有些谈吐，不免随喜一会[54]。门前梅柳烂春晖，（张窈窕）见君王觉后疑。（王昌龄）心似百花开未得，（曹松）托身须上万年枝。（韩偓）[55]牡丹亭 第三出 训女【满庭芳】〔外扮杜太守上〕西蜀名儒，南安太守[56]，几番廊庙江湖[57]。紫袍金带[58]，功业未全无。华发不堪回首[59]。意抽簪万里桥西[60]，还只怕君恩未许，五马欲踟蹰[61]。“一生名宦守南安，莫作寻常太守看。到来只饮官中水[62]，归去惟看屋外山。”自家南安太守杜宝，表字子充，乃唐朝杜子美之后[63]。流落巴蜀，年过五旬。想廿岁登科[64]，三年出守，清名惠政，播在人间。内有夫人甄氏，乃魏朝甄皇后嫡派[65]。此家峨眉山，见世出贤德。夫人单生小女，才貌端妍，唤名丽娘，未议婚配。看起自来淑女，无不知书。今日政有馀闲，不免请出夫人，商议此事。正是：“中郎学富单传女[66]，伯道官贫更少儿[67]。”【绕池游】〔老旦上〕[68]甄妃洛浦，嫡派来西蜀，封大郡南安杜母[69]。〔见介〕〔外〕“老拜名邦无甚德，〔老旦〕妾沾封诰有何功[70]！〔外〕春来闺阁闲多少？〔老旦〕也长向花阴课女工[71]。”〔外〕女工一事，想女儿精巧过人。看来古今贤淑，多晓诗书。他日嫁一书生，不枉了谈吐相称。你意下如何？〔老旦〕但凭尊意。【前腔】[72]〔贴持酒台，随旦上〕娇莺欲语，眼见春如许。寸草心，怎报的春光一二[73]！〔见介〕爹娘万福[74]。〔外〕孩儿，后面捧着酒肴，是何主意？〔旦跪介〕今日春光明媚，爹娘宽坐后堂，女孩儿敢进三爵之觞[75]，少效千春之祝。〔外笑介〕生受你[76]。【玉山颓】〔旦进酒介〕爹娘万福，女孩儿无限欢娱。坐黄堂百岁春光，进美酒一家天禄[77]。祝萱花椿树[78]，虽则是子生迟暮，守得见这蟠桃熟[79]。〔合〕且提壶，花间竹下长引着凤凰雏[80]。〔外〕春香，酌小姐一杯。【前腔】吾家杜甫，为飘零老愧妻孥[81]。〔泪介〕夫人，我比子美公公更可怜也。他还有念老夫诗句男儿[82]，俺则有学母氏画眉娇女[83]。〔老旦〕相公休焦，倘然招得好女婿，与儿子一般。〔外笑介〕可一般呢！〔老旦〕“做门楣”古语[84]，为甚的这叨叨絮絮，才到中年路。〔合前[85]〕〔外〕女孩儿，把台盏收去。〔旦下介〕〔外〕叫春香。俺问你小姐终日绣房，有何生活[86]？〔贴〕绣房中则是绣。〔外〕绣的许多？〔贴〕绣了打绵[87]。〔外〕甚么绵？〔贴〕睡眠。〔外〕好哩，好哩。夫人，你才说“长向花阴课女工”，却纵容女孩儿闲眠，是何家教？叫女孩儿。〔旦上〕爹爹有何分付？〔外〕适问春香，你白日眠睡，是何道理？假如刺绣馀闲，有架上图书，可以寓目。他日到人家，知书知礼，父母光辉。这都是你娘亲失教也。【玉抱肚】宦囊清苦，也不曾诗书误儒。你好些时做客为儿[88]，有一日把家当户。是为爹的疏散不儿拘，道的个为娘是女模[89]。【前腔】〔老旦〕眼前儿女，俺为娘心苏体劬[90]。娇养他掌上明珠，出落的人中美玉[91]。儿啊，爹三分说话你自心模[92]，难道八字梳头做目呼[93]。【前腔】〔旦〕黄堂父母，倚娇痴惯习如愚。刚打的秋千画图[94]，闲榻着鸳鸯绣谱[95]。从今后茶馀饭饱破工夫，玉镜台前插架书。〔老旦〕虽然如此，要个女先生讲解才好。〔外〕不能勾。【前腔】后堂公所[96]，请先生则是黉门腐儒[97]。〔老旦〕女儿啊，怎念遍的孔子诗书，但略识周公礼数[98]。〔合〕不枉了银娘玉姐只做个纺砖儿[99]，谢女班姬女校书。〔外〕请先生不难，则要好生管待。【尾声】说与你夫人爱女休禽犊[100]，馆明师茶饭须清楚[101]。你看俺治国齐家、也则是数卷书。往年何事乞西宾[102]，（柳宗元）主领春风只在君[103]。（王建）伯道暮年无嗣子，（苗发）女中谁是卫夫人[104]？（刘禹锡）牡丹亭 第四出 腐叹【双劝酒】〔末扮老儒上〕灯窗苦吟，寒酸撒吞[105]。科场苦禁[106]，蹉跎直恁[107]！可怜辜负看书心。吼儿病年来迸侵[108]。“咳嗽病多疏酒盏，村童俸薄减厨烟。争知天上无人住[109]，吊下春愁鹤发仙[110]。”自家南安府儒学生员陈最良[111]，表字伯粹。祖父行医。小子自幼习儒。十二岁进学，超增补廪[112]。观场一十五次[113]。不幸前任宗师[114]，考居劣等停廪。兼且两年失馆，衣食单薄。这些后生都顺口叫我“陈绝粮”[115]。因我医、卜、地理[116]，所事皆知[117]，又改我表字伯粹做“百杂碎”。明年是第六个旬头，也不想甚的了。有个祖父药店，依然开张在此。“儒变医，菜变齑”[118]，这都不在话下。昨日听见本府杜太守，有个小姐，要请先生。好些奔竞的钻去。他可为甚的？乡邦好说话，一也；通关节[119]，二也；撞太岁[120]，三也；穿他门子管家[121]，改窜文卷，四也；别处吹嘘进身，五也；下头官儿怕他，六也；家里骗人，七也。为此七事，没了头要去[122]。他们都不知官衙可是好踏的！况且女学生一发难教[123]，轻不得，重不得。倘然间体面有些不臻[124]，啼不得，笑不得。似我老人家罢了。“正是有书遮老眼，不妨无药散闲愁。”〔丑扮府学门子上〕“天下秀才穷到底，学中门子老成精。”〔见介〕陈斋长报喜[125]。〔末〕何喜？〔丑〕杜太爷要请个先生教小姐，掌教老爷开了十数名去都不中[126]，说要老成的。我去掌教老爷处禀上了你，太爷有请帖在此。〔末〕“人之患在好为人师”[127]。〔丑〕人之饭，有得你吃哩。〔末〕这等便行。〔行介〕【洞仙歌】〔末〕咱头巾破了修，靴头绽了兜[128]。〔丑〕你坐老斋头，衫襟没了后头。〔合〕砚水漱净口，去承官饭溲[129]，剔牙杖敢黄齑臭[130]。【前腔】〔丑〕咱门儿寻事头[131]，你斋长干罢休？〔末〕要我谢酬，知那里留不留？〔合〕不论端阳九[132]，但逢出府游，则捻着衫儿袖[133]。〔丑〕望见府门了。〔丑〕世间荣乐本逡巡[134]，（李商隐）〔末〕谁睬髭须白似银？（曹唐）〔丑〕风流太守容闲坐，（朱庆馀）〔合〕便有无边求福人。（韩愈）标目：传奇的第一回，照例说明：一、戏曲的创作缘起（如本回[蝶恋花]；二、剧情梗概（如本回《汉宫春》）。原称《家门引子》。 u21a9末：扮演年纪较大的男角色。传奇第一回一般由副末开场，本剧用末代替副末。 u21a9忙处抛人闲处住：忙处抛人，指离开繁剧的官场。“闲处”，指闲散的地方。《牡丹亭》在一五九八年完成。汤显祖在这一年罢职回到临川。 u21a9世间只有情难诉：《全唐诗》卷十顾况《送李侍御往吴兴》：“世间只有情难说。” 。 u21a9玉茗堂：汤显祖为自己的住所取的名称，以玉茗（白山茶）花而得名。 u21a9红烛迎人：《全唐诗》卷九韩羽《赠李翼》：“楼前红烛夜迎人。”。 u21a9俊得江山助：江山之美使我的文章为之生色。俊，与下第八回“俊煞”之“俊”相通，相当于今口语的“美”，此指文章的秀美。《文心雕龙》卷十《物色》：“然屈平所以能洞鉴风骚之情者，抑亦江山之助乎！”。 u21a9但是：只要。 u21a9牡丹亭上三生路：牡丹亭是约定再世姻缘的地方。传说，李源与惠林寺僧圆观（一作圆泽）有很深的友谊。圆观临死时对他的友人李源说，十二年后和他在杭州天竺寺外再见。后来李源如期到那里，看见一个牧童，他就是圆观的后向。见《太平广记》卷三八七《圆观》。三生石在杭州灵隐，即李源会见牧童的地方。此指杜丽娘死而复生与柳梦梅团圆的爱情故事。 u21a9黄堂：太守。本指太守的厅堂。 u21a9踏春阳：踏青。唐人传奇：邢凤书寝，梦见美人授予给他诗卷。第一篇《春阳曲》有云：“长安少女踏春阳，何处春阳不断肠！”见唐沈亚之《异梦录》。 u21a9写真：画像。 u21a9赴高唐：故事传说，楚怀王游高唐，梦见和美女交欢。临别时，美女说：她在巫山的南面，“旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下。”后来为她立庙，叫朝云。见宋玉《高唐赋》序。高唐、云雨、巫山、阳台、楚台，后来被用来指男女欢会。 u21a9平章：官名，原为平章军国重事或同平章军国事的省略，宋制，相当于丞相。这里指杜宝。 u21a9风流况：风流事。况，情况，作事情解。 u21a9施行：用“刑”。行，朱墨本作刑。 u21a9丹青：原指书中所用颜料，一般用作绘画的代词。 u21a9陈教授说下梨花枪：指杜宝派陈最良去招降李全，先说服他的妻子。明代，府学教官叫教授，这里是对生员的尊称。梨花枪，此指李全妻。李全妻曾对部下郑衍德等人说：“二十年梨花枪，天下无敌手。”见《宋史》卷四七七《李全传》。 u21a9这四句在形式也可以是下场诗，它的内容则是比前面《汉宫春》更为简略的剧情大要。 u21a9生：传奇中的男主角，相当于元代杂剧中的正末。男角除生外，不还有末、外、 净、丑等。 u21a9河东旧族：柳姓，原是河东郡的望族、大姓。 u21a9论星宿（xiu），连张带鬼：张、鬼各为周天恒星二十八星宿之一。古代天文家以列宿主州域。张宿与柳、星两宿主三河（包括河东），鬼宿所主的雍州则与河东相邻。见《史记·天官书》。全句，用星宿说明河东的方位。又：迷信传说掌理文章、功名的梓潼帝君是张宿的精灵。见《寄园寄所寄·獭祭·人事》。 u21a9几叶：几代。下句雨打风吹，形容家道衰落。叶、雨打风吹等词又暗暗和柳字相关。 u21a9谩说：枉说，说甚么。全句用古语“书中自有颜如玉，书中自有黄金屋。”见《恒言录》。 u21a9且养就之浩然之气：《孟子·公孙丑》：“我善养吾浩然之气。”浩然之气， 刚直博大之气，表明儒者的修养。 u21a9这是本出生角的上场诗。上场诗可以用前人的诗或词，也可以由剧作家自己撰写。剧作家引用前人的句子，有时也有加以改动的地方。 u21a9刮尽鲸鳌背上霜：刻苦力学，仍然没有占鳌头，反尔刮得鳌背许多霜，贫薄更甚。霜，喻贫寒。鲸鳌，这里即鳌，科举时代，俗以中状元为占鳌头。 u21a9炎方：南方。 u21a9造化：造物主、上天。 u21a9凿壁：汉代匡衡，家贫苦学，晚上点不起灯，在墙壁上凿一个孔，让邻居的灯光从孔隙里射进来，照他读书。见《西京杂记》卷二。 u21a9悬梁：汉代孙敬，闭户读书，怕睡去，就用绳子系住头发，挂在梁上。一瞌睡，就被绳子拉醒。见《楚国先贤传》。凿壁、悬梁，都是说勤学苦读。 u21a9偷天妙手：极言文才之高。陆游诗：“文章本天成，妙手偶得之。”妙手，指有才能的作家。 u21a9砍得蟾宫桂：折得月宫的桂枝，登第的代称。蟾宫，即月宫，相传月中有蟾蜍。 u21a9唐朝柳州司马柳宗元：柳宗元（773－819），唐代文学家。曾做永州司马、柳州刺史，人因称为“柳柳州”。详见第六出注21。“司马”，州郡的属官。 u21a9朝散：朝散大夫，散职文官。 u21a9县君：唐代五品官的妻子所受的封号。 u21a9生事微渺：生活困难。生事，谋生之事， u21a9三场得手：科举时代，童生经考试及格，进入府、州、县学的称生员，即秀才。 这里指生员经乡试中式取得举人的资格。举人参加会试、廷试取为进士。乡、会试的全部进程分三场，一场考三天。得手，顺利、称心。 u21a9未遭时势：没有遇到机会，指还没有做官。 u21a9郭橐（tuo）驼：《柳宗元全集》卷十七有《种树郭橐驼传》。橐驼即骆驼，这位姓郭的人是驼背，所以有这样一个绰号。但传中没有说他是柳宗元家的仆人。 u21a9每日情思昏昏：《西厢记》杂剧二本一折《油葫芦》：“每日价情思睡昏昏。” u21a9发迹：飞黄腾达，指做官。 u21a9俏魂儿：指梦中的美人。 u21a9不卖查梨：不空口说大话。元杂剧《百花亭》第三折的说白中有卖查梨条的小贩的叫卖词两段，夸大地说自己东西如何如何好，如吃了可以“成双作对”，“调和藏腑”，“补虚平胃，止嗽清脾”，“诸灾不犯”，“百病都安”等等。本句“查梨”与前后句的“桂”、“梅”、“柳”都从柳梦梅的名字联想而来。 u21a9嫦娥妒色花颓气：嫦娥妒忌花的美色，使它凋谢。花，指梦中梅花树下的美人。 颓气，倒霉、倒运。元杂剧“墙头马上”第二折《梁州第七》：“深拜你个嫦娥不妒色。”吴枋《宜齐野乘·状元词误》条：“时人莫讶登科早，自是嫦娥爱少年。” u21a9等的俺梅子酸心柳皱眉：酸心皱眉，形容等待时的心情。梅、柳，这里是嵌用剧中人物的姓名。明朱有敦《诚齐乐府·曲江池》第一折《赏花时》：“空教我梅子酸心柳皱眉。” u21a9萤：晋代车胤好学不倦，家贫没有灯油，夏天以练囊装很多的萤火虫，用来照明读书。见《晋书》卷八十三本传。 u21a9甚东墙不许人窥：“东墙”从上句“邻家壁”引起，有双关的意思。《孟子· 告子》：“逾东家墙而搂其处子。”宋玉《登徒子好色赋》：“天下之佳人，……莫如臣东家之子。……此女登墙窥臣三年。”《孤本元明杂剧》所收《东墙记》，也写男女相爱的故事。 u21a9章台：秦汉时代的一座宫殿建筑物。用来指京城内最繁华的地方。全句意为：一旦功名得意，夸官游街。走马章台，借用张敞的故事。见《汉书》卷七十六本传。 u21a9丝儿翠，笼定个百花魁：官宦人家要我接受他们的丝鞭（翠丝儿，“丝儿翠”系倒文叶韵），和他们的小姐结亲。接受女家的丝鞭，是古代人订婚的一种形式。百花魁，指梦中的美人。 u21a9韩昌黎：唐代文学家韩愈，字退之，自称系出昌黎韩氏，人因称为昌黎先生。 u21a9赵佗王台：即越王台，在现在广州市北面越秀山上，相传为赵佗王所筑。赵佗王，详见第六出注15。 u21a9香火秀才：即奉祀生。因其为“贤圣”之后，不经科举考试，赐予秀才功名，以管理先祖祠庙的祭祀，故称。参见下文第六出：“表请敕封小生为昌黎祠香火秀才。” u21a9随喜：游览寺院。佛家语，原指见人作善事，随之而生欢喜心。见《华严经·普贤行原品》。 u21a9本书充每出结尾的下场诗，全部采用唐诗。诗句与原作有出入的，不加改正。其中有一部分是作者有意加以改动的。原诗作者姓名沿用三妇评本所注，未逐条校对。 u21a9南安：宋代有南安军。明代设府，属江西省，府治在大庾。 u21a9几番廊庙江湖：几次出仕又退隐。廊庙，指在进行做官；江湖，指在野，不做 官。 u21a9紫袍金带：贵官的服装。唐代五品以上官员穿朱红或紫色的袍服，宋代四品以 上官才可以腰系金带。 u21a9花华：头发花白、白首，指老年。 u21a9意抽簪万里桥西：想到故乡去归隐。做官的人用簪子束发戴冠，引伸作归隐。 万里桥，在四 川成都。万里桥西有杜甫的完花草堂。村宝自己是杜甫的后人，所以这样说。 u21a9五马欲踟蹰：去留不定。五马，太守出行以五匹马驾车。语本乐府诗《陌上桑》 ：“使君从南来，马马立踟蹰。”但与《陌上桑》故事情节无关。全句本宋辛弃疾 《泌园春·带湖南新居将成》词：“怕君恩未许，此意徘徊。” u21a9到来只饮官中水：形容做官廉洁。邓修做吴郡太守，不爱俸禄，自己运米到任， 只饮用当地的水而已。见《晋书》卷九十本传。句本《全唐诗》卷二十四方干《献 浙东王大夫》二首：“到来唯饮长溪水，归去应将一个钱。” u21a9杜子美：唐代诗人杜甫，字子美。 u21a9登科：唐代设科取士，有明经、进士、明法、明算等科。后来考取进士的就叫 登科。 u21a9甄皇后：魏文帝曹丕的皇后甄氏。后文说的“甄妃洛浦”是把曹植《洛神赋》 中的洛水之神宓妃和甄后混为一人了。见《类说》卷三十二引《洛浦神女感甄赋》。 u21a9中郎学富单传女：中郎，指蔡邕，东汉末著名学者，做过中郎将的官。他只有 一个女儿蔡琰，字文姬，有名的才女。参见《后汉书》卷九十下《蔡邕传》、卷一 一四《董祀妻传》。 u21a9伯道官贫更少儿：邓攸，字伯道，晋代人。参看本出注7。他做河东太守时， 遭逢石勒之乱。他为了保全侄儿，把自己的儿子丢弃。从此，他就没有儿子。当时 人说：“天道无知，使邓伯道无儿。”上句和本句，用韩愈诗《游西林寺，题萧二 兄郎中旧堂》：“中郎有女能传业，伯道无儿可保家。”见《韩昌黎全集》卷十。 u21a9老旦：扮演老妇人的角色。传奇的女主角由旦扮演，相当于元杂剧中的正旦。 贴，即贴旦，也是女角。女角有时也可以由净、丑扮演。 u21a9封大郡南安杜母：本宝妻封为南安郡夫人。郡夫人是宋代宫外全妇的一个等级。 女人受有朝迁封号的叫合妇。 u21a9封诰：五品以上合妇所受的诰命（封号）叫封诰。 u21a9女工：即女红，指纺织、刺绣、缝纫等。 u21a9前腔：南曲某一曲牌；连用两次以上，第二次后曲牌名不重出，省称前腔。 u21a9寸草心，自报的春光一二：比喻父母的恩情很深，报答不上了。犹如小草报答 不了春光的化育之恩。孟郊诗《游子吟》：“谁言寸草心，报得三春晖。” u21a9万福：妇女的一种礼节。 u21a9三爵之觞：进三杯酒。爵、觞都是酒杯之类的酒器，只是形式不同。 u21a9生受：辛苦、麻烦、难为。对人说，有苦劳、道谢的意思。 u21a9天禄：《汉书》卷二十四《食货志》：“酒者天之美禄。” u21a9萱花椿树：萱花一名忘忧草，指母，椿树以长寿著称，指父。 u21a9蟠桃：神州中的仙桃，相传三千年结一次子。这里比喻迟生的儿子是好儿子。 u21a9凤凰雏：喻男孩、女孩。全句系祝愿之词，意思说生子虽晚，终必儿女双全， 一家团圆。 u21a9为飘零老愧妻孥：句本杜甫诗《自阆州领妻子却赴蜀山行》三首中“飘飘愧老 妻”意。见《草堂诗笺》卷二十一。妻孥，妻子和儿女。 u21a9念老夫诗句男儿：同书卷九《遗兴》：“骥子好男儿，前年学语时，问知人客 姓，育得老夫诗。”杜甫的小子宗武小名骥子。 u21a9这母氏画眉娇柔女：同书卷十一《北征》：“瘦妻面复光，疑女头自栉。学母 无不为；晓妆随手抹，移时施朱铅，狼籍画眉阔。”上文则，同只。 u21a9“做门楣”古语：由于杨贵妃受到唐明皇的宠幸，杨氏一家都得到高官厚禄。 当时有民谣说：“生男勿喜女勿悲，君今看女作门楣。”见《资治通鉴》卷二一五 “天宝五载”条。“‘做门楣"古语指此。楣，门上的横梁：门楣，犹如现在说的 门面。做门楣，女儿嫁一个好女婿，可以替娘家门面，提高家庭的社会地位。 u21a9合前：重复前一曲的末数句，即“且提壶，花间竹下长引着雏。”南曲同一曲 牌连用两次以上，结尾相同的数句合唱词，叫合头，又为合或合前。 u21a9生活：指劳动、工作。 u21a9打棉：纺棉纱。棉即绵，棉絮。这里用作“打眠”的谐音。 u21a9做客为儿：女儿在母家好像做客一样。明吕坤《闺范》卷二：“世俗女子在室 外，自处以客，而母亦客之。” u21a9女模：女儿的榜样。 u21a9心苏体劬：身体很累心里却高兴。苏，原来是精神恢复的意思。 u21a9出落的：显出，弄得，这里有长成的意思。 u21a9模：这里是摸的意思。全句，爹的含蓄的话（三分话），你自己去体会。 u21a9难道八字梳头做目呼：难道一个小姐连字也不识！八字梳头，一种头梳，这里 指小姐。做目呼，四字认做目字，说人不识字。《诚齐乐府·豹子和尚》第四折： “你骂我目呼。你笑我是蠢物不识字，目呼做四也。”《雍熙乐府》卷十四《集贤 宾·知几》：“目乎四倒精细省，凭何作证，淡文章改做了受生经。”又《盛世新 声》戊集页十八《醉太平》：“认不的之乎者也。千呼干，豆上争一撇；川呼三， 腹内原横写；目呼四，口里少分别。” u21a9打：画，动词。 u21a9榻：学习写字，半字帖置于纸下，映光透视，摹写其笔划。这里指摹画绣谱上 的图样。 u21a9后堂公所：衙门里面的官员住宅。 u21a9黉门：学堂。 u21a9周公礼数：礼数，礼节。相传周公（周武王的弟弟姬旦）作《周礼》。 u21a9纺砖儿句：银娘玉姐，原是女孩儿常取的名字，这里是小姐的代称。全句，官 家小姐只会做点女工，岂不冤枉，应该像谢女、班姬一样做女才子。纺砖儿，纺纱 的用具。谢女，晋代人谢道韫，以“柳絮因风起”咏雪而得名。见《世说新语·言 语》。班昭，一名姬，东汉人，曾补完她哥哥班固写的《汉书》。见《后汉书》卷 一百十四《曹世叔妻传》。两人都是古代有名的才女。校书，官名；女校书，这里 指才女。 u21a9休禽犊：不要吝惜送给教师的礼物。禽犊，很小的小年，指送人的礼物。《荀 子·劝学》：“君子之学也美其身，小人之学也以为禽犊。”注：“禽犊，馈赠之 物也。” u21a9明师：有学问的先生。 u21a9西宾：也叫西席，指座位坐西朝东，古时总是请先生坐那个座位，表示尊敬。 所以西宾和西席也就成为塾师的代称。 u21a9春风：比喻教育。 u21a9卫夫人：晋代人，名铄，字茂漪。李矩的妻子。以书法著名。这里泛指有才学 的女人。 u21a9撒吞：妆呆。这里有疑心妄想的意思。吞，疑呆。 u21a9科场苦禁：一直没有考取（举人）。禁，禁受，抑止的意思。 u21a9直恁：竟然如此、简直到了这个样子。 u21a9吼儿病：哮喘病。 u21a9争：怎。 u21a9鹤发仙：白发仙人，此指老人，陈最良自喻。《全唐诗》卷二十三陆龟蒙《自遗》诗之：“争知天上无人住，亦有春愁鹤发翁。” u21a9

导语：《楚门的世界》是一部与众不同、创意十足的电影，内容发人省思、感人肺腑，同时也有令人会心一笑的幽默。下面是我收集整理的关于电影《楚门的世界》经典台词，欢迎大家阅读参考! 　　《楚门的世界》经典台词【1】 1、Was anything real? ――有什么是真实的么? 2、We"re tired of pyrotechnics and special effects. ――我们看厌了花哨的特技。 3、He was born in front of a live audience. ――他就是出生在直播现常 4、Dice me slice me or peel me? ――你想把我切了还是削了? 5、The world stood still for that stolen kiss. ――他的初吻受到全球瞩目。 6、Please don"t listen to him. He"s gonna lie to you. ――不要听他，他是骗你的。 7、You were real. That"s what made you so good to watch… ――你是真实的，所以大家才这么爱你…… 8、We accept the reality of the world with which we"re presented. ――每个人都会接受眼前的现实。 9、Next time he"ll be charged. ――他这次命大，下次就得提出起诉。 10、Let me out. lf you want to destroy yourself do it on your own. ――让我下车，你疯了，你想自杀就别拖我下水。 11、guewhat l"m saying is that life is fragile. ――我想说的是生命很脆弱。 12、But the point is l"d gladly walk in front of traffic for you. ――重点是，我甘愿为你牺牲。 13、No way "re going to the top of this mountain broken legs and all. ――你不能放弃，就算跛着脚也要爬上高峯。 14、Full of laughter love pain sadness but ultimately redemption. ――充满欢笑泪水、悲欢离合，分享艾毕一家的甜酸苦辣。 15、some birds arent meant to be caged thats all. Their feathers are just too bright… ――有的鸟是不会被关住的，因为它们的羽毛太美丽了! 16、l stayed up all night in your tent so you could play North l got pneumonia. ――有一晚我们在帐?里彻夜不睡，因为你想玩北极游戏，结果害我得了肺炎。 17、And as he grew so did the technology. A human life recorded on a neork of hidden cameras and broadcast live. ――科技日新月异，隐藏式摄影机记录他的一生。 18、Good morning and in case I don"t see you good afternoon good evening and good night! ――早上好，以防我见不着你，所以下午好，晚上好，晚安! 19、I have given Truman the chance to lead a normal life. The world the place you live in is the sick place. ――我给了Truman过正常生活的机会。而你所生活的世界，是一个病态的世界。 20、You don"t have to leave home to discover what the world is learn that no one is poor who has friends. ――不必出门就能知天下事，有朋友相伴便不寂寞。 21、What right do you have to turn a baby"s life into a mockery. ――你无权把一个生命 当成一场秀。 22、lf his was more than a vague ambition if he was determined to discover the truth there"s no way we could prevent him. ――他如果决心要查出真-相，谁也阻止不了他。 23、All right. Promise me one thing l die before the summit use me as an alternative source of food. ――答应我一件事，我如果在半途不幸身亡，你要把我当作粮食。 24、Neork Executive: For God"s sake Chris! The whole world is watching. We can"t let him die in front of a live audience! ――Neork Executive: 看在上帝的份上，Chris!全世界都看着呢。我们不能让他当众死亡! 25、I predict that in just a moment we"ll see a lady on a red bike followed by a man with flowers and a Volkswagen with a dented fender. ――我预料马上就会看到骑红色脚踏车的女人，拿花的男人和保险杠受损的金龟 26、l"ve been your best friend since we were got through school by cheating off each other"s test s they were identical. ――我们从七岁起就是好朋友，互相抄袭才完成学业，考卷一模一样。 27、Who hasn"t sat in the john and had an imaginary interview on TV? Who hasn"t wanted To be somebody? ――大家都想要上电视，每个人都想成名。 28、But l always felt safe knowing use whatever the answer was we were right or wrong together. ――不过我只知道，不管正确答案是什么，不管对错我们都一起承担。 29、While the world he inhabits… is in some respects counterfeit. There"s nothing fake about Truman himself. ――这节目没有剧本、没有提示卡。未必是杰作，但如假包换。是一个人一生的真实记录。 30、When it"s like everything"s slipping away… You don"t want to believe it so you look for answers somewhere else but… well… the point is I would gladly step in front of traffic for you. ――时不与我，你无法面对现实，于是……你要去别处寻求出路，但重要的是，我愿意为你这朋友两肋插刀。 　　《楚门的世界》经典台词【2】 1、我给了Truman过正常生活的机会。而你所生活的世界，是一个病态的世界。 I have given Truman the chance to lead a normal life. The world the place you live in is the sick place. 2、早上好，以防我见不着你，所以下午好，晚上好，晚安! Good morning and in case I don"t see you good afternoon good evening and good night! 3、他就是出生在直播现场。 He was born in front of a live audience. 4、有什么是真实的么? Was anything real? 5、你是真实的，所以大家才这么爱你…… You were real. That"s what made you so good to watch… 6、我们看厌了花哨的特技。 We"re tired of pyrotechnics and special effects. 7、但是楚门的世界可以说是假的。楚门本人却半点不假。 While the world he inhabits… is in some respects counterfeit. There"s nothing fake about Truman himself. 8、这节目没有剧本、没有提示卡。未必是杰作，但如假包换。是一个人一生的真实记录。 No scripts; no cue cards. It isn"t always Shakespeare but it"s genuine. It"s a life. 9、时不与我，你无法面对现实，于是……你要去别处寻求出路，但重要的是，我愿意为你这朋友两肋插刀。 When it"s like everything"s slipping away… You don"t want to believe it so you look for answers somewhere else but… well… the point is I would gladly step in front of traffic for you. 10、楚门：你是谁? TRUMAN:Who are you? 创造者：我是创造者，创造了一个受万众欢迎的电视节目。 CHRISTOF:I am the creatorof a television show that gives hope and joy and inspiration to millions. 楚门：那么，我是谁? TRUMAN:And who am I? 创造者：你就是那个节目的明星。 CHRISTOF: You"re the star. 楚门：什么都是假的? TRUMAN:Was nothing real? 创造者：你是真的，所以才有那么多人看你。……听我的忠告，外面的世界跟我给你的世界一样的虚假，有一样的谎言，一样的欺诈。但在我的世界你什么也不用怕，我比你更清楚你自己。 CHRISTOF:YOU were real. That"s what made you so good to watch. Listen to me Truman. There"s no more truth out there than there is in the world I created for you. Same lies. The same deceit. But in my world you have nothing to fear. I know you better than you know yourself. 楚门：你无法在我的脑子里装摄影机。 TRUMAN:You never had a camera in my head! 创造者：你害怕，所以你不能走，楚门不要紧，我明白。我看了你的一生，你出生时我在看你;你学走路时，我在看你;你入学，我在看你;还有你掉第一颗牙齿那一幕。你不能离开，楚门你属于这里，跟我一起吧。……回答我，说句话。……说话!你上了电视，正在向全世界转播。 CHRISTOF:You"re afraid. That"s why you can"t leave. It"s okay Truman. I understand. I have been watching you your whole life. I was watching when you were born. I was watching when you took your first step. I watched you on your first day of school. heh heh. The episode when you lost your first tooth. heh heh heh. You can"t leave Truman. You belong here…With me. Talk to me. Say something. "ell say something goddamnit! You"re on television! You"re live to the whole world! 楚门：假如再也碰不到你……祝你早安、午安、晚安…… TRUMAN:In case I don"t see ya" good afternoon good evening and goodnight. Hahaha! Yeah!

《僵尸新娘》这部电影，以哥特风的方式来展现这部动画。人间是黑白的，冥界是彩色调的。其实，冥界很温馨，没有现实那么残忍，权利与金钱，已经冲昏了人们的头脑。像是在讽刺当时的社会风气，又像是在诉说一个悲惨凄凉的爱情故事。男主维克特的家庭是平民暴发户，一心想挤入上流社会，决定把自己的儿子嫁给当是落魄贵族的女儿。当维克特在客厅弹钢琴时，维多利亚便被维克特吸引了。在婚礼彩排上，新郎维克多一遍又一遍得念错誓词，不得不终止了婚礼彩排的进行。维克多在郊外一遍又一遍地练习自己的誓词，最终把戒指戴在了一根枯树枝上面。僵尸新娘便以为这誓词是对她说的，很感动，便把男主带入了冥界。说起僵尸新娘，不得不说她悲惨的身世。她的一生爱上了两个人，一个是杀他的人，一个是伤她的人。最后，僵尸新娘牺牲了自己，成全了维克多与维多利亚。这时，她明白了，爱一个人，不一定非要在一起，放手了，心痛，不放手，便得不到爱情。她成全了维多利亚和维克多，自己却化成了一只只蝴蝶。结局并没有那么美好，说真的，我希望给僵尸新娘一个美好的爱情，她的爱是伟大的，她一生中没有做错什么，若要说错，那就是她爱上了错的人。

一、乔托《犹大之吻》 聚焦于基督和犹大之间心理交锋的瞬间。基督坚定的目光回应犹大的注视，眼神中只有对背叛者的谦卑和同情。在指控、欺骗和背叛的喧嚣中，基督保持着始终如一的怜悯。乔托首次赋予形象鲜明的人性动机，以及传统绘画欠缺的心理深度与逼真感。 二、马萨乔《纳税银》 画面描绘了《马太福音》里的故事：税吏质问耶稣是否缴纳了税。画面中央税吏正在索要纳税银，场景延续至画面左边，彼得从鱼口中取出钱币。右侧，彼得交给税吏纳税银。马萨乔将三个独立场景浓缩于一幅画面之中，赋予角色人性化的感情，同时在古典主义基础上加入了技法的革新。 三、扬 u2022 凡 u2022 艾克《阿尔诺芬妮夫妇像》 这幅谜一般的双人像，描绘阿尔诺芬尼和新妻宣誓的场景，展示出扬 u2022 凡 u2022 艾克卓尔不凡的传递细节和光线的能力。夫妇的姿势和不同寻常的细节设置，都有独特涵义和象征性，镜中反射出夫妻背影和画家本人。 装饰性拉丁铭文写着：「1434年，扬 u2022 凡 u2022 艾克在此。」《阿尔诺芬尼夫妇像》不但是新型油画深入表现的最早尝试，也是后世风俗画和室内画的最早先例。 四、保罗 乌切洛《圣罗马诺之战》 乌切洛名作《圣罗马诺之战》，显示出直线透视法领域的突出成就。前景是交战双方，后面是持矛的队伍，地上横七竖八丢弃的武器盔甲。背景经过几何式的抽象处理和透视安排，具有强烈的空间效果。 乌切洛首次在理性层面上，探索总结出「焦点透视法」，不仅使二维空间艺术在视觉上趋于科学性，而且使东西方绘画的空间经营从此分道扬镳。 五、波提切利 《维纳斯的诞生》 希腊神话中，克罗努斯阉割了乌拉诺斯，重伤的生殖器坠入大海，孕育出美女维纳斯。《维纳斯的诞生》正是描绘维纳斯从金色贝壳里涌现。风将她吹至岸边，用玫瑰为她沐浴，仙子正把装饰着春天花朵的斗篷围在身上。此画是古典时代以来，最重要的描绘躶体之作。 六、丢勒 《野兔》 丢勒的作品当中融合了北方的精工细描，与南方佛罗伦萨画派的科学严谨。《野兔》一丝不苟的细节极为引人瞩目，照亮野兔的金色光线投下奇怪的阴影，把每根独立的毛尖都凸显出来，不同凡响的处理呈现出魔幻的质感，仿佛动物也在思考着观者。丢勒现存作品的多样性和品质，证明了其在艺术史的重要地位。 七、博斯《人间乐园》 博斯非同反响的大型三联画《人间乐园》：通过透视与风景的衔接，从左至右，描绘了人类从纯美的天堂，途经充满变数与挣扎的人世，逐渐堕落至罪恶地狱的全过程。充满奇幻色彩的想象，对20世纪超现实主义有深远影响。 八、乔尔乔内《牧羊人的朝拜》 《牧羊人的朝拜》是文艺复兴盛期最精美的基督诞生画之一。圣家族在黑暗洞口接受牧羊人的朝拜，沐浴的柔和光线意喻基督把光明带给世间，玛利亚身着华丽的红蓝相间的织物。威尼斯淡金色的天空色调，和浓郁的田园氛围，让这幅基督诞生画与众不同。

蝈蝈与蛐蛐约翰·济慈大地的诗歌从来不会死亡：当所有的鸟儿因骄阳而昏晕，隐藏在阴凉的林中，就有一种声音在新割的草地周围的树篱上飘荡那就是蝈蝈的乐音啊!它争先沉醉于盛夏的豪华，它从未感到自己的喜悦消逝，一旦唱到疲劳了，便舒适地栖息在可喜的草丛中间。这是诗的第一节，用动静相衬的手法描写盛夏时“蝈蝈的乐音”。用“大地的诗歌从来不会死亡”领以下7行诗，主要写了“蝈蝈的乐音”。还写了“阴凉的林中”“新割的草地”“可喜的草丛”等富有盛夏特色的景物，写出了一个充满生机、充满喜悦的世界，并以此烘托了夏天白日里“蝈蝈的乐音”浓郁、喜悦的感情色彩。大地的诗歌呀，从来没有停息：在寂寞的冬天夜晚，当严霜凝成一片宁静，从炉边就弹起了蛐蛐的歌儿，在逐渐升高的暖气，昏昏欲睡中，人们感到那声音仿佛就是蝈蝈在草茸茸的山上鸣叫。这是诗的第二节，用动静相衬的手法，描写冬日“蛐蛐的歌儿”并将前一节的画面叠加起来，交织成大地的诗歌。用“大地的诗歌呀，从来没有停息”领起以下5行诗，主要写了冬日的“蛐蛐的歌儿”。“寂寞的冬天夜晚”“当严霜凝成一片宁静”等语句写出了冬天严酷冷清的景象，“逐渐升高的暖气”“昏昏欲睡中”等语句表现了家中的温馨气氛，并以此衬托了“蛐蛐的歌儿”的悦耳动听。结尾两行诗通过联想将“蛐蛐的歌儿”与“蝈蝈的乐音”巧妙地联系起来，生动地表现了“大地的诗歌从来不会死亡”的主题。这是一首大自然的颂歌。它通过对盛夏“蝈蝈的乐音”和冬日“蛐蛐的歌儿”的描写，表现了大自然一年四季歌声不断的景象，歌颂了大自然永远歌声不断、永远充满生机的永恒美景，表达了诗人对大自然的热爱与赞美。这首诗注重氛围的营造，动静相衬，意境优美，情味浓郁。“所有的鸟儿因骄阳而昏晕，/隐藏在阴凉的林中”，“新割的草地周围的树篱”，“可喜的草丛”，这些景物描写展现了盛夏生机勃勃的景象，烘托了夏天白日“蝈蝈的乐音”的美妙；“它争先/沉醉于盛夏的豪华，它从未感到/自己的喜悦消逝，一旦唱得疲劳了，/便舒适地栖息在可喜的草丛中间”，渲染了“蝈蝈的乐音”浓郁、喜悦的感情色彩。“在寂寞的冬天夜晚，当严霜凝成/一片宁静”，“在逐渐升高的暖气，/昏昏欲睡中”等句，表现了严冬寂寞宁静的冷清景象和人们家中的温馨气氛，与前面的氛围既形成对照又十分和谐，衬托了冬天夜晚“蛐蛐的歌儿”的动听。最后以“人们感到那声音/仿佛就是蝈蝈在草茸茸的山上鸣叫”结尾，在诗人的联想中，将前后两幅画面叠印在一起，让冬天“蛐蛐的歌儿”呼应盛夏“蝈蝈的乐音”，在诗人的心灵中交织成一首此起彼伏的“从来不会死亡”“从来没有停息”的“大地的诗歌”。这首诗的意境既精微优美又广大深邃，是诗人生命情感对大自然的敏锐的心灵感应，使人们深深感受到诗人对大自然的无限热爱和由衷赞美之情。《蝈蝈与蛐蛐》是一首大自然的颂歌。他通过对盛夏时“蝈蝈的乐音”和冬日“蛐蛐的歌儿”的描写，歌颂了“大自然美好如诗，永远歌声不断，永远充满生机”的主题。

《加算机·[美国]赖斯》作品提要|作品选录|赏析 【作品提要】 一间四壁用大页大页写满一竖行一竖行数字的书写纸糊着的卧室里，零太太正絮絮叨叨没完没了。零先生和德沃尔小姐按照各自意识正进行着自言自语的谈话，老板进来宣布，由于有了新的加算机，在公司服务了二十五年的零先生被解雇了。零先生在暴怒中杀死了老板。邻居一先生一太太、二先生二太太等前来拜访，他们公式化的对话由于警察闯入零先生被捕而结束。经过审判，零先生被判有罪。零先生作为杀人犯被处决后，终于在天堂享受了一段时间。可惜好景不长，不久他又被安排去操作一架天堂加算机。他再一次的失败了，于是被逐出了天堂。 【作品选录】 第二场 布景： 一家百货商店办公室，用木板和玻璃隔成了小房间。在房间中央，对放着两张高办公桌。零坐在一张办公桌旁边的高凳子上。黛茜·戴安娜·多萝西·德沃尔是一位相貌平庸的中年女子，坐在他对面的一张办公桌旁边的高凳上。两个人都戴着绿眼罩和纸套袖。一盏吊灯照亮了两张办公桌。黛茜面前放着一堆发票，大声念数字。她读数时，零就把它记在铺在面前的大方格纸上。 黛茜(大声念)三块九毛八。四毛二。一块五。一块二毛五，两块，三毛九，二十七块五。 零(焦急地)你读快一点，不行吗? 黛茜着什么急?还有明天呢? 零唉，你让人讨厌。 黛茜你才叫我讨厌呢。 零接着念，接着念，咱们别浪费时间。 黛茜那就甭那么欺负人。(念)三元。二元六角九分。二十一元五。四十元。八元七角五。然而，你以为自己是个干什么的? 零别管我自己有没有自知之明了。干好你的工作吧。 黛茜哼，别再那样对我发号施令啦。六角。二角四分。七角五分。一元五角。两元五角。我用不着听你的命令，就是不听。 零咳，别说话。 黛茜我想说就说。三元。五角。五角。七元。五角。二元五角。三元五角。五角。一元五角。五角。 她不停地念下去，俯身在发票堆上面，把它们逐个挪到另一堆上;零趴在自己的桌子上，忙着记录数字。 零(没抬头)你真叫人讨厌。老是信口开河，说呀，说呀，说起来没个完。跟别的女人没有两样。女人使我感到讨厌。 黛茜(忙着理发票)你到底知道自己吃几碗干饭吗?竟敢对我发号施令。我用不着听你的命令，就是不听。 他俩专心致志地工作，谁也没抬头。 零一提到女人，我就感到恶心。她们都是一路货色。法官只判她六个月。我不知道，她们在教养所里干什么活，削土豆吧。肯定地说，她恨死了我。等她出狱时，也许会想法杀死我。我最好小心点。是呀，姑娘杀死负心人，吃醋的老婆会杀死情敌。人们无法预料女人会干出什么事来。我还是当心点好。 黛茜我听腻啦。你老是找我的碴儿，从来没有说过我一句好话，即使现在也没有说过。 零我猜，她没有这个胆量，也许她根本不知道是我的事。那帮窝囊废根本就没把我的名字写进起诉书里。像她这样的一个人，可能早就进过教养所。过去，她一贫如洗——只有一件衬衫。(抬头看，又低下头)你真恶心人，一看到你的脸，我就感到恶心。 黛茜天哪，下班铃咋还不响呢?你跟过去完全像是两个人，连早安和晚安也不说啦。我没有替你做一件好事，都是那些年轻姑娘们干的，是那些袒胸露臂、到处转悠的小妮们干的。 零你的面色蜡黄，为啥不搽点粉呢?她过去一直是搽脂抹粉的，搽在面颊和嘴唇上，眼睛被涂成了蓝色。她穿着衬衣，坐在那个地方，梳妆打扮，光着两腿，在房间里踱来踱去。 黛茜我咋不早死了呢。 零我真是个笨蛋，让老婆识破了我的意图。她被判刑六个月，是罪有应得。这个不务正业的混帐东西，竟敢跟德高望重的人家住在一幢楼房里。如果不是老婆骂我，她还会坐在那儿呢。该死的东西。 黛茜我咋不早死了呢。 零可能还会有人搬进来。天哪，那该多好呐。不过，现在老婆已经盯死我啦。 黛茜然而，我一想到此事就不寒而栗。 零你应该搬进那间房子里去住。比你现在住的房子便宜。我要是不先给你透个信儿，就不够朋友了。我可不是老在找你的碴儿。 黛茜煤气，一闻到煤气味，我就恶心。(零抬头，清了清喉咙。她抬起头来，惊愕不已。)你说什么? 零我什么也没有说。 黛茜好像听见你说了句什么话。 零你听错了。 他们又埋头工作起来。 黛茜一元六角。一元五角。二元九角。一元六角二。 零我怎么对你说好呢?有好多次，你忘了拉遮光帘! 黛茜如果我要石炭酸的话，他们就会猜到我的意图。 零你的头发慢慢变成银灰色了。你咋 *** 矮领衬衫啦。当你弯腰去捡东西的时候—— 黛茜我还不知道自己该怎么办嘛。姑娘在参加了通宵舞会之后喝水银，娘们从十层楼上跳下去寻短见。 零我真想不出来，她出狱之后会到什么地方去。嘿，我乐意跟她来个约会。哪一天晚上，我老婆去布鲁克林时，我咋不去逛一趟呢?她一辈子也发现不了。 黛茜我亲眼看见波林·弗雷德里克干过一次。不过，我能从哪里弄到手枪呢? 零我想，我可没这个胆量。 黛茜我敢保险，你待我这样苛刻，总有一天会后悔的。不过，我咋能知道呢?也许你不会感到后悔。 零胆量!我跟别人一样有胆量，一点也不会少，这没说的。我是个结婚的人，是够格的。 黛茜我跟任何人一样善良，为啥偏偏没有权利生存下去?也许是因为我太好心肠啦。这就是问题的症结所在。 零老婆得肺炎那次，我想着她活不长啦。但是，她没有死。看病花了八十七元，(抬头)嗨，等一下!你念八十七元了吗? 黛茜(抬头)什么? 零你念的最后一张是八十七元吗? 黛茜(核对单据)四十二元五角。 零这个，是我弄错啦。等一下。(赶忙用橡皮擦)好啦，念吧。 黛茜六元。三元一角五。二元二角五。六角五分。一元二角。从你跟我说话的口气来看，好像我矮人一等似的。 零我不知道，能否杀死我老婆而不让人发现。哪天晚上睡觉的时候，用枕头。 黛茜过去，我认为是你缠住我不放。 零不过，我会被人发现的，他们的办法多得很。 黛茜我刚来这儿的时候，咱们俩相处得很好。那时，你喜欢跟我拉呱儿。 零也许她快死了。我发现，她今天早晨咳嗽得很厉害。 黛茜你我之间变得无话不说，真诚相待。跟你现在坐在这儿一模一样。 零当时，我想干什么就可以干什么。好家伙! 黛茜那或许不是你的过错。假如，你娶了一个称心如意的妻子——一个通情达理的人，一个温文尔雅的人——娶了我嘛! 零这个，我觉得不能老是三心二意的。一个人，总得有个归宿。 黛茜我盼望她早日升天。 零一跟女人厮混，就会惹来麻烦，也许还会丢掉工作。 黛茜你可以跟我结婚嘛。 零天哪，我真希望明天晚上就去那儿。 黛茜那样的话，我就可以辞掉工作了。 零一些女人老缠住我不放。 黛茜你要找到一个像我这样聪明文雅的姑娘，绝不是一件轻而易举的事吧。 零说得对，小姐，她们要找到像我这样一个有铁饭碗的人，也不是轻而易举的事吧。 黛茜我觉着，自己年龄太大，不能生孩子了。有人说，过了三十五岁再生孩子就不安全了。 零那我也许会跟你结婚的。不能生孩子，也无关紧要么。 黛茜我不禁要问——如果你不想要孩子的话——是否——是否有啥办法—— 零(抬头)啧!啧!你不能慢点念吗?你把我当成什么——当成一架机器吗? 黛茜(抬头)喂，你到底要我怎么办?开始说太慢了，一会又说太快了。我看，你准是不知道该怎么办好了。 零嗳，你别介意。就慢慢来吧。 黛茜我讨厌这个工作啦，准备请求调动。 零继续念。你不要再惹我发火喽。 黛茜咳，别说话。(读)二元四角五分。一元二角。一元五角。九角。六角三分。 零跟你结婚!我看，没门!你跟我那一位同样坏。 黛茜如果我真的提出来，你不会反对吧。我早就想提出来。 零我真傻，本来就不该结婚。 黛茜那么的话，我就永远不会见你的。 零被一个女人缠着的男人，还能有什么指望呢? 黛茜商店举行野外聚餐会那次——那次你妻子没能来——当时你待我不错。 零二十五年干着同一项工作! 黛茜我们一整天都在一块——就坐在附近的树下面。 零一转眼，二十五年过去啦，我说不上老板是否还记得这件事。 黛茜那天晚上，回来的路上——在大包车里，你是挨着我坐的。 零我猜着，我的工资将有大幅度地增加。 黛茜我想体验一下，真的被亲吻一下是个什么滋味。男人——是肮脏的猪!他们需要勇敢者。 零如果他不过来，我就去前边的办公室，告诉他该怎么办。 黛茜我咋不早死呢。 零“老板，”我将说，“我想跟你谈谈。”“当然可以了，”他会说，“请坐下，抽支柯洛纳吧。”“不抽，”我就说，“我不抽烟。”“有什么事吗?”他会问。“嗯，老板，”我就说，“是这么回事，每当我想抽烟的时候，我就拿出五分钱来，把它放进一个破旧的存钱柜里。每节省一分钱，就等于多挣一分钱，我就是这么想的。”“你真行，”他会说。“你的脑袋瓜真聪明，零。” 黛茜我不能闻煤气味，一闻就恶心。只要你愿意，本来是可以吻我一次的。 零“老板，”我要说，“我还有个想法呢。到现在为止，我在这里干了二十五个年头啦，如果要继续干下去，总得看到将来有个盼头才行。”“零，”他会说，“你到这里，我感到很高兴。我一眼就看中了你，零!什么也逃不过我的眼睛。”“哦，这我知道，老板，”我说。这会使他满意地笑起来，肯定会的。“你是个难得的人才，零，”他会说，“我想让你到前边的办公室来跟我一起工作。你一直在算账。星期一早上你就搬过来。” 黛茜电影中的亲吻——吻得时间很长——吻在嘴上—— 零那样一来，我就会青云直上了。我就要让那些小子们看看自己该怎么办。 黛茜前几天的一个晚上，有一次——演《魔鬼的借口》——他把她搂在怀里——她的头向后仰着，两眼紧闭——好像晕了过去似的。 零只要给我两年的时间，我就能给那些家伙们干个样子看看。 黛茜我认为，就是那么个事——一种晕厥——当我看到他们那种情景时，似乎把一切都忘掉了。 零然后，就任命我在泽西干个差事，或者去小布伊克也行。我可不去锡城利泽。等我一旦打开局面——我就给他们露两手。 黛茜现在我一合上眼，就看见了那种情景： 她的头向后仰着，他的嘴紧紧地贴在她的嘴上。啊，上帝呢!那该是多么令人陶醉哪! 蓦地，汽笛尖叫起来。 黛茜(同时)汽笛响啦! 零(同时)汽笛响啦! 二人敏捷地从凳子上站起，摘下眼罩和套袖，放在桌子上。然后，二人都从桌子下面拿出一顶帽子——零的礼帽沾了一层灰尘，黛茜的草帽也弄脏了……黛茜戴上帽子，转向零，好像是要跟他说话似的。但是，他在忙着擦笔，没有看见她。她叹了一口气，向左边的门走去。 零(抬头)晚安，德沃尔小姐。 她没有听见他的话，下。零拿起帽子，朝左边走去。右边的门开了，老板走进来——是位中年人，胖乎乎的，秃头，衣冠楚楚。 老板(大声喊)喂——嘿——先生——呃—— 零吃惊地转身，看见来了人，顿时紧张得浑身打哆嗦。 零(顺从地)哎，先生。你是叫我吗，先生? 老板对，你跟我来一下，好吗? 零好的，先生。我就来，先生。(他的帽子掉了，捡起来，打了个趔趄，镇定下来，朝老板走过去，吓得浑身像筛糠似的。) 老板先生——呃——呃—— 零叫零就行了。 老板对，零先生。我有几句话想对你说说。 零(不自然地咧了咧嘴)好啊，先生，可以说我早已料到了。 老板(两眼瞪着他)噢，你早已料到啦? 零是的，先生。 老板你跟我们一起干了很多年啦……先生……呃……先生? 零叫零。 老板对，零先生。 零到今天为止，是二十五年整。 老板二十五年!时间不算短了。 零从来没有缺过一天勤。 老板你一直都在干这一工作吗? 零是呀，先生。就是在这张办公桌上。 老板那样的话，给你变动一下工作，大概不会使你感到不满意吧。 零不会的，先生，不会的。这是大实话。 老板我们酝酿好久啦，这个部门要调整一下。 零我多少有点预感，你早看中了我啦。 老板你说得对。现在的情况是，我的效率专家建议安装加算机。 零(瞪着他)加算机? 老板对，也许你已经看见过了，是一架机器，能够自动加数。 零当然了，我看见过，有键——有一个把柄，一拉就行。(在空中比划着) 老板就是那个样子。用机器能够省一半的时间，一个高中毕业的姑娘就能操纵得了。不过，我为失掉一位忠实的老雇员当然要感到惋惜了—— 零对不起，请你再说一遍好吗? 老板我说，我为失去了一位跟我们在一起共事多年的老雇员感到惋惜——(听到轻音乐声——是远处随着旋转木马机械转动发出的声音。摆着办公桌和凳子的那一块地板开始缓缓地转动起来)但是，在这种公司里，效率当然是首先要考虑的——(音乐声渐渐增大，转动越来越快)你这次领全月的工资，我要让秘书给你写一封推荐信—— 零等一下，老板。我还没有闹清楚是怎么回事呢。你的意思说我被解雇啦? 老板(响声越来越大，声音刚能听见)我感到很遗憾——没有别的办法——十分遗憾——老雇员——效率——经济——生意—— 生意—— 生意—— 他的声音被音乐声所淹没。现在舞台飞快地转动起来。零和老板面面相觑，二人一动不动，只有老板的嘴巴在不停地翕动着。可是，说的什么一点也听不见。音乐声越来越响。此外，还调动了各种台后戏剧手段： 风的呼啸声、波浪的咆哮声、马的奔驰声、火车的鸣笛声、雪橇的 *** 、汽车的喇叭声和打碎玻璃的声音。新年除夕、大选之夜、停火日和狂欢日。声音嘈杂，震耳欲聋，使人发狂，无法忍受。顿时，雷声大作，令人感到毛骨悚然。转瞬间，一道红光闪过，然后，变成一片漆黑。 (郭继德译) 【赏析】 在象征主义之后，西方戏剧开始沿着哲理和心理的两个向度发展。沿着前一个向度发展，产生出未来主义、超现实主义以及后来的残酷戏剧和荒诞戏剧等等;沿着后一向度发展，就出现了表现主义及后来的叙事体戏剧等。实际上，现代主义的种种戏剧样式都是以针对之前的自然主义、现实主义戏剧的反拨的面目出现的。表现主义戏剧的出现正是因为对现实主义戏剧仅仅满足对外在现实纤毫毕现的庸俗刻画的不满，而转而开始挖掘人物复杂混乱的内心矛盾和进程。作为一部典型的表现主义剧作，《加算机》在很多方面鲜明地体现出表现主义剧作的特色。 由于着眼于对人性的共同面的揭示，表现主义剧作家们便不再着力于个性化的人物创造，而只关注于共性的人物心理的揭示，表现在剧作中，首先便是剧作中的人物往往不再有具体的姓名，只是以一些职业数字甚至抽象的符号来代替。《加算机》中的主人公便是一位被名之为“零先生”的人物。类似的还有“零太太”、一至七号先生、老板等等，这极为浅显但又极具意味地向人们揭示出社会对人的个性的挤压，尤其是主人公以“零”命名，更意味着个人价值的完全丧失。这正表现出表现主义剧作家们关于现代文明乃至人类社会对人的自我和价值、对人性的束缚。 在具体表现手法上，出于表现心理的需要，表现主义剧作家几乎动用了一切可以动用的手段。剧作开始时的第一场，几乎就是零太太一个人的一长段的独白。她的喋喋不休里充分展示出一个家庭主妇的庸俗无聊的生活，而在这长段的台词描述中我们可以知道，岂止是零太太，诸如其他的一号太太等等也正是在这样庸俗无聊的生活中自得其乐，日复一日地消耗生命。这种长段的或者电报式的快速但是简短的台词都是典型的表现主义式的手法，它直观地表现出角色头脑中一系列尚未形成理性思维的形象。 在《加算机》第二场，剧作家运用意识流的手法，表现向有好感的零先生和德沃尔小姐的对谈，两人只是按照各自逻辑自顾自地倾吐着，于是两人的意识流动就好像两条平行的线条，人与人的隔阂和难以沟通就通过这样的场景展现了出来，叫人不禁感叹“这么近，那么远”了! 此外，由于表现主义剧作家不再客观叙述事件，不再着力于描写动作的过程，而把目标转向了人物内心，专注于表现人物内心的骚乱和困扰，专注于表现人物痛苦的内心世界，因此在表现主人公杀死老板的场景中，作者并没有直接展现出主人公的行为本身，而是动用了一切舞台手段以揭示主人公气愤之极，几近疯狂的心理过程。所以在第二场的结尾，老板仍在喋喋不休，但是他的声音却逐渐为各种音响和音乐效果所掩盖。舞台上却是动用了一切戏剧的、舞台的及“后台手段”，而这一切却极好地将主人公痛苦的心理进行了外化的表现，不连贯的独白和角色与环境的矛盾产生的紧张情绪更使得剧作风格形成了一种狂热的跳跃，内在的经历和思想成功地被外化表现。 以象征主义为起源的现代主义诸种剧作在形成自己特色的时候，也没有放弃一些基本的现代主义手法比如象征之类的使用。剧作的第七场发生在“一个迷人的地方”，如果说这一场景本身就具有足够的象征意义的话，那么其中更有着一些具体的象征手法，比如那若有若无的音乐声。当零先生满足于这一片土地的宁静，敢于承认和直面自己的真实情感时，他终于可以听到那似乎是不存在的音乐了，并开始就着音乐与德沃尔小姐起舞。但当他开始认清这样的一个地方远不是他所认为的“伊甸园”的时候，他便毅然决然地决定离开。极具讽刺意味的是，他最终依然只能回到那台毁了他的加算机的操作台上。 一位严肃的艺术家在通过自己的作品对现实表现甚至针砭的同时，也不会放弃对某种更高的旨向的追求。在《加算机》中，除了我们上面已经提到了许多极具现实意义的内涵外，作家还表达出某种对现实更为直接的抨击和否定。在剧作的最末一场，剧作家借查尔斯之口说出：“你回去吧——回到你那见不到阳光的丛林中去——贫民窟和战争的原材料——立即成为第一批侵略者的牺牲品，成为蛊惑民心者的牺牲品，成为政客的牺牲品。他们恣意利用你的无智、轻信和狭隘观念。”还有那“你无法变更那些法规——谁也做不到——他们把什么都规定死了。这是一个腐朽的制度——然而，你又能拿它怎么样呢”之类，这些几乎可算是现实政治的直接抨击了。但是，在这之外，剧作家还在这一场里表达了某种对最终救赎的悲观论调。而这种悲观论调又通过一种近乎谐谑的极具喜剧味的台词始终与现实社会对人的挤压的揭示和批判紧密相连。 虽然现代主义的诸戏剧流派在象征主义之后有着不同的面貌呈现，但是，这之间还是有着一些交叉的。即以斯特林堡等在其表现主义的剧作中经常使用的“鬼魂”形象而言，《加算机》中的“鬼魂”场景使得剧作呈现出不同于德国式的以托勒和凯泽为代表的表现主义剧作的特色，而具有了某种荒诞的喜剧性的效果。鲜明表现出来的是墓地那场戏，已死的零先生竟然因为刚死而睡不着，而他和施尔德卢的聊天吵到了一个睡着的鬼魂，为示警告，这个鬼魂竟然向旁边的另一鬼魂借头骨砸向聊天的两人!剧作至此有着一种让人忍俊不禁的效果。而更具荒诞意味的场景同样出现在第五场的死牢场景中，死囚成了人们像动物似的参观的东西，而作为死囚的零先生最后的要求不过是八大盆火腿鸡蛋，生存之类的考虑已经全然地让位于口腹等低级的追求，人与动物无异，或者人本身已经是囚禁于笼中的动物了。同样的情况还出现在零太太前来探望的时候，自欺欺人的零先生为自己能有一本满是自己新闻的剪报而满足，而就是这样的一本剪报，最终撕毁了夫妻间温情脉脉的面纱。在这样的荒诞中，剧作者对人的变异做了极具喜剧性但又满是悲凉味的揭示。 (高庆福)

这句话应该是与本书开篇所写的“一九七五年二三月间，一个平平常常的日子，细的雨丝夹着一星半点的雪花，正纷纷淋淋地向大地飘洒着。时令己快到凉蛰，雪当然再不会存留，往往还没等落地，就已经消失得无踪无影了。黄土高原严寒而漫长的冬天看来不要过去，但那真正温暖的春天还远远地没有到来。”相呼应。书中的人物们，经历了这平凡的一生，如果能深刻理解苦难，苦难就会给人带来崇高感。……如果生活需要你忍受痛苦，你一定要咬紧牙关坚持下去。有位了不起的人说过：痛苦难道会是白受的吗？它应该使我们伟大！什么是平凡？那种迷失在平凡的生活之中，眼中熟悉了平淡，思想上甘于平庸，生活上安于现状的人，才是真正的平凡。

入夜，鼓噪吵闹的蛙声，猫咪的嘶叫声将我从睡梦中惊醒。开灯看了一眼手机上的时间已是凌晨三点多，起身下床穿鞋竟然一脚踩入水中。卧室里哪来这么多水？莫非在做梦？赶忙揉了揉惺忪的眼睛环顾房间四周，天呀！粉红色的拖鞋像一艘皮筏子上下起伏的飘荡在水面上，眼前的场景把我惊呆了。再看我的脚完全浸泡在水里，卧室中的水已经没到我的小腿肚。借着手机的电筒光线，深一脚浅一脚，趟着水走到客厅一看，呵，猫咪们的玩具，装杂物的纸箱，几双拖鞋浮在水面上。打开房灯仔细一看，额的神呀！竟有一只长的蚯蚓在水中游动。客厅门口的矮凳上蹲着一只青蛙，仰着头鼓着腮瞪着鱼泡眼直勾勾地望着我，似乎想对我说什么。爹呀！娘呀！我可爱的家变成了水上乐园了。趟着哗哗的雨水走进厨房，眼前的一幕让我好感动，平日里一天打8次架的异性猫咪兄妹毛豆和小花妹妹紧紧的偎依在一起，惊恐地看着这突如其来的灾难…… 这是7月20日晚，北京罕见的持续了四十多个小时的大暴雨淹到了农庄的每个角落。灌满了我苦心经营了大半年的、开满鲜花的小院之后，竟然在夜半更深之际悄无声息地冲进了我的家中。卫生间和厨房的地漏冒水，大门缝里进水，墙缝向外涌水，雨水夹杂着污水充满了家中的角角落落。可是龙王还照旧在兢兢业业的工作着，没有丝毫收工的迹象，大雨片刻毫无喘息的倾泻着。暴雨倾盆，屋里屋外的水连成一片，就这样我与水的大战开始了。 持续到21日上午11时，我拖着疲惫的身体，离开正在清理的现场，趟过农庄的一片汪洋，带着满身的雨水，狼狈不堪出现在周老师和红孩老师面前，随他们奔赴首都机场——去陕北吴堡。此时的我犹如灰姑娘，吴堡之行如同赴一次美丽的约会…… 与洪水灾害斗争了一夜的我，做梦似的下午就抵达了陕北吴堡县。是什么样的魅力能让我忘记疲劳、放弃正在救援的家园，义无反顾的前赴这次吴堡之约呢？是啊！是那一首首动人心魂的陕北民歌，是那一首首脍炙人口的信天游将我从雨中帝都，带到这古朴的黄土高坡的窑洞旁。 吴堡县位于榆林市东南部，这里依山傍水，风景秀丽，人杰地灵，有着得天独厚的文化旅游资源。这里是当代著名作家柳青的故乡，还有柳青故居和柳青文学馆，让人们可以感悟柳青的创作与生活。这里是 *** 在1948年3月23日率领在陕北的中央纵队，东渡黄河，前往河北省西柏坡的出发地。这里又有历史悠久、建筑设计精妙，保留完好的被誉为“华夏第一石城”的吴堡石城遗址。 还有比肩壶口瀑布的黄河二碛，让人们可以感受母亲河的雄伟壮丽。更有上过央视《舌尖上中国》的高家塄村空心手工挂面之乡。老张家手工空心挂面让吴堡县声名鹊起。当然，最吸引我的还是因为这里有被誉为陕北民歌之首《赶牲灵》创作人张天恩的故居。有集炎黄子孙、各族姓氏文化为一体的同源堂，让人们可以寻根问祖，感受民族文化大融合的魅力；有罕见的天然优质温泉，让人们能缓解疲劳，休憩养生。 刚入吴堡，我便被眼前这原生态村野古朴的景色所吸引。有名的张家墕村，也是著名的民歌之乡和腰鼓村。我们所住的宾馆同源堂窑洞就在张家墕村依山而建。满山遍野枣树环抱，古朴的村落亲切熟悉，能近距离亲近黄土坡，感受陕北民歌的气息，真是圆了我长期以来想深入学习原生态陕北民歌的一个梦。 短短三天的行程让我充实难忘。吴堡人的热情深深的打动着我。吴堡的原生态山山水水、枣树窑洞深深的吸引着我，瞬间我爱上了这个地方，迷恋上了这个地方。 最让人感动的是队伍中的两个文坛前辈“八○”后的周明老师和年逾七十的曹谷溪老师。两位古稀老人，紧紧随着队伍从未掉队，所到之处都认真地听讲解，细细地提问。走上位于半山腰上的柳青故居，爬上历史古迹吴堡石城，与年轻人一起下碛口到黄河边拍照，在毛主席东渡的地方合影，更是随大部队乘渡“东渡”到对面属山西管辖的碛口古镇去参观。尽管汗水湿透衣背，却一路欢歌笑语，从未提一句累字！周明老师更是精神抖擞，永远走在队伍的最前头。大家都笑称他为年轻的“八零后”。 吴堡不但山美，景美，红枣美，它的古朴窑洞的特色美，更在于它的人美、心美、热情美，《赶牲灵》的歌声更是美上加美。红孩老师说：“老佩，你那么爱唱陕北民歌，这次就应该好好的做一次实地采风、多学几首陕北民歌，好好的感受陕北民歌的精髓之处，写出心里想说的陕北民歌吧。我期待你的好文章噢。” 在县财政并不宽裕的情况下，吴堡县投资将张天恩的三孔窑洞修缮一新。几孔窑洞的屋内是打通的展室，依次陈列着的复制的骡拉板车、骡子背上的鞍子、脖上挂的铃铛、以及张天恩当时家里的起居用品。据说《赶牲灵》的灵感，就源自张天恩驾着的这个板车上。展柜里陈列了各种版本的《赶牲灵》的歌碟以及张天恩创作的陕北民歌作品。这真是民歌界一笔宝贵的财富啊！当地的朋友从旁边有人居住的窑洞里抱出一个镶满照片的大镜框，指着每一张照片为我们讲述了作者鲜为人知的故事。张天恩不但是著名的陕北民歌艺人，还是陕北秧歌和陕北快板的能人。他青年时期赶着牲灵走三边，下柳林，为边区驮盐、送炭。沿路的沟沟坎坎、山山水水给了他创作的灵感。他常常行走在黄土高原，一边扬鞭赶着毛驴，一边口里编唱着陕北小曲儿，广为流传的《赶牲灵》《跑旱船》《白面馍馍虱点点》《十劝劝的人儿》等一首首耳熟能详的陕北民歌就是这样诞生的。

有少数人尝试过，但失败了。这就被看成是做不到的事。这是一个美丽的夜晚，晴朗的夜空闪耀着北方的繁星，在我下面的一个小瀑布流水淙淙，使人感到和平与宁静。因为长途跋涉的疲乏，我倒头就睡着了。中华民族精神源远流长，她们是中国悠久历史的积淀、光荣传统的升华和时代文明的结晶。回望历史，从中华民族独立，到人民解放，再到国家富强，中国人民一路走来.长征不但继承了民族精神，而且丰富和发展了民族精神，不断为之增添新的内容。民族精神是中华民族发展壮大的强大精神支柱，也是在未来岁月里薪火相传、继往开来的巨大精神动力。长征是人类战争史上的奇迹，特有的魅力使它就像一部最完美的神话，突破时代和国界，在世界上广为传扬。中国工农红军的长征是一部史无前例、雄伟壮丽的史诗。张学良实行了新的生活习惯——六时起床，锻炼身体，每日练武读书，吃的是粗茶淡饭，过的是简朴生活。毛泽东生平的历史是整整一代人的一个丰富的横断面，是要了解中国国内动向的原委的一个重要指南，我以后还要根据他所告诉我的情况，把他个人历史的那个丰富的激动人心的纪录写进本书。但是我在这里想要谈一些主观的印象，还有关于他的令人感到兴趣的少数事实。长征精神之所以历久弥新,就在于它不是静止的.它承接着井冈山精神,又不断形成了延安精神、西柏坡精神,中国特色社会主义建设事业中的两弹一星精神、载人航天精神,更为它注入了新的时代血液,增加了新的丰富内涵。就是怀着这种冒险的心情，我出发了。历史已经走过70个春秋，红军长征的脚步已经离我们远去。但是，岁月易老，精神永存。长征精神将永远以它特有的魅力和震撼人心的力量鼓舞我们开拓进取，奋勇前进。这,就是长征精神——就是把广大人民的根本利益看得高于一切,坚定革命的理想和信念,坚信正义事业必然胜利的精神;就是为了救国救民、不怕任何艰难险阻,不惜付出一切牺牲的精神;就是坚持独立自主,实事求是,一切从实际出发的精神;就是顾全大局、严守纪律、紧密团结的精神;就是紧紧依靠人民群众,同人民群众生死相依、患难与共、艰苦奋斗的精神。一边是国民党重兵的围追堵截,一边是恶劣到极点的自然环境和匮乏的物资供应,红军之所以能在连基本的生存条件都不具备的情况下坚持行军和战斗,直至取得最后胜利,靠的就是这种精神。无论是吃不上饭的放牛娃,还是胸怀报国志的知识分子,无论是年近花甲的老同志,还是柔弱刚强的女战士,都被凝聚到了这支红色队伍里,都被这种精神所感召、所激励.正因如此,湘江血战中的红军将士在成片成片的战友倒下后,又如同潮水般补充上去.正因如此,雪山草地中被饥饿和疲惫逼至生理极限的人们沿着战友的遗体形成的路标顽强前行,最终走出死的沼泽,迎来生的希望。长征精神是历史的,又是现实的.其可贵就在于,它能够在漫长的时间积淀中转化为对现实的启示,体现了党之魂、军之魂和民族之魂。红军的胜利行军，胜利达到甘、陕，而其有生力量依然完整无损，这首先是由于共产党的正确领导，其次是由于苏维埃人民的基本干部的伟大的才能、勇气、决心以及几乎是超人的吃苦耐劳和革命热情。中国共产党过去、现在、将来都忠于马列主义，并将继续进行斗争反对一切机会主义倾向。它之所以不可战胜，所以一定取得最后胜利，其原因之一就在于这种决心”。红军经历了无数艰难险阻，横渡中国最长、最深，最湍急的江河，越过一些最高，最险的山口，通过凶勐的土着居民的地区，跋涉荒无人烟的大草地，经受严寒酷暑、风霜雨雪，遭到全中国白军半数的追击——红军通过了所有这一切天然障碍物，并且打破了粤、湘、桂、黔、滇、康、川、甘、陕地方军队的堵截，终于在一九三五年十月到达了陕北，扩大了目前在中国的大西北的根据地。

这是一首倾诉相思、别愁之苦的词。这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵（婚）未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。 　　词的上阕首句“红藕香残玉簟秋” 写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。“红藕”，即粉红荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，“人去席冷”之意境。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句“有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象”。“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。 “轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。 “独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。 “独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。 “云中谁寄锦书来？”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。“雁字回时，月满西楼”是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。 作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。 盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。 　　下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残；“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。“才下”、“却上”两个词用得很好，把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》 “剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。 　　总之，《一剪梅》笔调清新，风格细腻，给景物以情感，景语即情语，景物体现了她的心情，显示着她的形象特征。词人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人寻味。 ______________________ 李清照《一剪梅》赏析之二 一剪梅u2022红藕香残玉簟秋 u2022李清照 红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 【赏析】 　　这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。 　　词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。 　　接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。 　　“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。 　　下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。 　　“此情封锁计可消除，才下眉头，却上心头。”三句最为世人所称道。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的吸引力。当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。 ________________ 《一剪梅》写作背景 这首《一剪梅》是李清照的早期作品，当作于1103年（北宋崇宁二年）的秋天。“花自飘零水自流”这一句，实在是条极不吉祥的预言，像埃及金字塔里那条法老的诅咒，“谁要触动了我，谁就不得好死”那样，其应验之灵之准，使得她的一生，那任由沉浮的际遇，那难以自主的命运，果然脱不开“花自飘零”四字谶语。 李清照作此词时，正芳龄二十，是与赵明诚婚后的第三年。花样年华，新婚燕尔，应该是女人最好的岁月、然而，正是从这首词开始，被流水不知带往何方的飘零命运，也就开始了。这位才女，其命运不济的一生，其不知所终的结局，既是一个女人的悲剧，也是一个文人的悲剧，更准确地说，是中国封建社会，一个无辜女诗人的悲剧。 故事得从1100年(元符三年)说起，这年正月，哲宗驾崩，赵佶嗣位，是为徽宗。这位在中国历史上数得着的昏君，一上台，便倒行逆施起来。 1102年(崇宁元年)夏5月，司马光、文彦博、苏轼等人，被藉为“元祐奸党”。 7月，李清照之父李格非，“以文章受知于苏轼”(《宋史》)，为苏门后四学士之一，顺藤摸瓜，在劫难逃。7月乙酉，定案“元祐奸党”17人，李格非名列第五，罢官。 9月，宋徽宗御书奸党人名，凡百有二十，刻石京师端礼门，以示儆尤，李格非名列其中，充军广西象郡。 1103年(崇宁二年)4月，毁司马光、吕公著等绘像，及三苏、秦、黄等人文集。 9月，令天下监司长吏厅各立“元祐奸党碑”。党人碑刻309人，李格非名列第26。 1104年(崇宁三年)诏御书所书写之奸党，不得在汴梁居住，凡亲属，无论亲疏，遣返原籍。 1106年(崇宁五年)春正月，慧星出西方，太白昼见，沼求直言，方有毁碑之举。 1108年(大观二年)春正月壬子朔，宋徽宗大赦天下，党禁至此稍弛。(据上海古籍出版社令李清照集笺注》) 据说，宋太祖赵匡胤登基后，有过一条不成文的规定，不得杀净臣，不得杀读书种子。刻石铭碑，藏于禁中，是否如此，未见正史，不敢断言。但赵姓皇帝对待知识分子，在历朝历代中，尚属礼遇，大体而言，刻薄是有的，残暴还说不上。在中国封建社会中，文人做官，做到部长级，国务委员级，副总理级的高层职务，也就只有宋朝的范仲淹、王安石、欧阳修、司马光和苏轼等人达到如此官位。他们出入宫禁，位列中枢，掌握机要，筹谋决策，真正受到帝王重用，那才真叫当官，绝不是当摆设，充玩意儿，起花瓶作用的闲差虚位。有职有权，有威有势，足够让今天已做官的，想做官的作家，或者诗人，艳羡不已。 李清照的父亲李格非，也非等闲人物，以礼部员外郎，拜提点京东刑狱、作为河南、山东一带的“司法厅长”，“警察总监”，官也做得不算小的。所以，平心而论，混账如赵佶者，尽管修理文人，不遗余力，通过“党人案”，大搞宋朝的政治运动，倒没有开过杀戒，没有砍人脑袋，总算不违祖宗规矩。不过，他先打“元祐奸党”，后打“元符奸党”，雷厉风行，严惩不贷，斗争从严，处理也从严．充军发配，妻离子散，打得大河上下，京师内外，杀气腾腾，鬼哭狼嚎，也是蛮恐怖的。 北宋白神宗变法以来，到徽宗的“双打”，知识分子就不停地被“翻烧饼”，烙了这面再烙那面，烤焦这边，再烤那边，今天把这拨打下去，明天把那拨抬上来，后天，给打下来的这拨昭：写，再后天，又将抬上来的那拨打下去。这过程，正是李格非所受到免官、下放、复职、再谪的政治遭遇。他在哲宗朝元祐年间，因蜀党被起用，到了徽宗朝崇宁年间洛党抬头，又遭被打下去的噩运。 可是，“元祐党人”都是正直的知识分子，都是有才气的文人，而对立面“元符党人”，几乎无一不是小人。知识分子的本性，土可杀而不可辱，辱比杀更能挫折识文断字之辈。宋徽宗这种铭刻在石板上的“元佑奸党碑”，可以算是中国四大发明之外的第五大发明，比西方的耻辱柱，不知早了多少年？当代历次政治运动中，出现过的大字报、戴高帽、批斗会、“喷气式”，追本溯源，都是借鉴宋徽宗的这一手。 现在已经找不到李格非到广西以后的情况资料，但他女儿却因为是奸党的亲属，在开封的日子，不怎么好过。第一，她不能不挂念谪放远方的老爹；第二，她不能不犯愁自己要被遣送的命运。株连一说，虽然出自秦朝，但是各朝各代的统治者，无不奉为圭臬。宋朝，不可能有“可以教育好子女”的“给出路”政策，但不可能没有以蔡京为首的“双打办公室”，以高俅领衔的“清查奸党工作组”。在中国，只要一搞运动，整人者，层出不穷，告密者，纷纷出笼，检举者，望风捕影，打小报告者，如影随形，立刻就是小人辈出，奸佞纷呈，恶狗满村，爬虫遍地的兴旺景象。一个诗词写得如此出色，人品生得如此出众的女诗人，能逃脱得掉这么多“业余警察”的眼睛吗? 我真为当代那些受到无微不至呵护的美女作家额手称庆，她们幸亏没有生在宋朝，而托福生在有如此众多好色之徒的中国当今文坛，才有这份好运气的。 幸好，李清照的先生赵明诚很爱她，是她在那不堪屈辱的日子里，惟一的精神支柱。这位在大学“读研”或者“考博”的丈夫，既没有跟她真离婚或假离婚以划清界限，也没有立时三刻大义灭亲把她扫地出门，而是四处求情，辗转托人，送礼请客，以求宽容，挨一天算一天，尽量拖延着不走。 实际上，赵明诚完全可以求他的父亲赵挺之，这位官至尚书左丞除中书侍郎，相当于副首相的高级干部，只消说一句话，谁敢拿他的儿媳怎样。然而，此人很不是东西，“炙手可热心可寒”，就是李清照对这位长辈的评价。 赵挺之不会为“双打分子”的子女李清照缓颊的，一方面是亲不亲，路线分；另一方面便是一种阴暗心理了。此人几乎诌不出几句像点样子的诗词，很生闷气，这和当年江青死整20世纪30年代文化人一样，对他的儿媳，有妒火中烧的文人情结啊! 正是这许许多多的外部因素，李清照相当不是滋味，才有这首前景渺茫，后果难料的《一剪梅》。明人王世贞评说此词：“可谓憔悴支离矣”(《弁州山人词评》)。这四字评语，可谓大奇。只有笛中人，过来人，才能作此等语。因为其父王仔，藏有《清明上河图》，严东楼想要，王仔不敢不给，但又舍不得，只好搞了一份赝品送去。谁知被人揭发，由此忤怒严嵩，便找了别的藉口，将他关进大牢。王世贞营救无计，眼看其父瘦毙狱中。这种相类似的感受，从时代背景这个大的角度，来忖度李清照写作时的心态，是说到了点子上的。

美国动画片《狮子王》(片段) 导演：〔美〕明可夫 【剧中角色】 木法沙：老狮子王 辛　巴：小狮子 沙　祖：鹦鹉、大臣 辛　巴：爸、爸,快起来,我们要走了啦……噢,对不起……爸、爸、爸、爸…… 母狮子：你儿子好像已经醒了。 木法沙：在天亮前他是你儿子。 辛　巴：爸、爸、爸、爸,拜托了……哎哟!你答应过我的啊! 木法沙：好吧,好吧,我醒了。辛巴你看,阳光所照到的一切都是我们的国度。 辛　巴：哇! 木法沙：一个国王的统治就跟太阳的起落是相同的,总有一天太阳将会跟我一样慢慢下沉并且在你当国王的时候一同上升。 辛　巴：这一切都是我的么? 木法沙：所有的一切。 辛　巴：阳光能照到的所有东西……那有阴影的地方呢? 木法沙：那在我们的国度之外,你绝不可以去那个地方。 辛　巴：我以为国王可以随心所欲啊! 木法沙：你错了,国王也不能凡事随心所欲啊! 辛　巴：不能吗? 木法沙：呵呵!辛巴,世界上所有的生命都有它存在的价值,身为国王,你不但要了解,还要去尊重所有的生活,包括爬行的蚂蚁和跳跃的羚羊。 辛　巴：但是爸,我们不是吃羚羊吗? 木法沙：是的。我来跟你解释一下啊!我们死后呢,尸体会化为草,而羚羊是吃草的,所以在这个生命圈里都是互相有关联的。 沙　祖：早安,陛下! 木法沙：沙祖,你早。 沙　祖：我来作早上的例行报告。 木法沙：你说吧。 沙　祖：(节奏轻快地唱起……) 木法沙：儿子,你在干什么? 辛　巴：捉东西。 木法沙：让老手示范给你看。尽量地压低身子、趴在地上。 辛　巴：低身子、趴在地上,好,我知道了。 木法沙：嘘,别出声。慢慢来,向前一步,然后…… 木法沙：哈哈哈哈哈……非常好啊。 土拨鼠：沙祖。 沙　祖：什么事呢? 土拨鼠：地下传来消息。 木法沙：这一次呢! 沙　祖：陛下,土狼到了荣耀石了! 木法沙：带辛巴回家。 辛　巴：我不能去么? 木法沙：不行,儿子。 辛　巴：哼!什么地方都不准我去! 沙　祖：别着急,小主人,将来你也会成为国王的。 训练提示 《狮子王》是一部剧情跌宕起伏,充满冒险和传奇色彩的动画片,背景取材于莎士比亚的著名作品《哈姆雷特》。该片是迪士尼的影片制作者们用他们的智慧和创造力,经过四年精雕细琢所创造的奇迹。 故事情节是：小狮子辛巴追寻着自己最尊敬的父亲——狮子王木法沙的脚印,为当上狮子王统领万兽而努力,并不懈地寻找生命之环中属于自己的位置。然而辛巴的叔叔刀疤却阴谋篡位杀害了木法沙,并嫁祸于辛巴,把他驱逐出荣耀大地。孤独、害怕、悲痛欲绝的辛巴在绝望之际碰到了古怪却又热心肠的野猪蓬蓬和油嘴滑舌、喋喋不休的狸猫丁满。辛巴接受了他们俩的“hakuna matata”(没有烦恼)的生活态度,重新建立起了自己的生活信心。吃着美味的虫子宴,整天无忧无虑侃大山,在不知不觉之中辛巴已经长成了一只威武凶猛的大狮子。直到有一天,辛巴儿时的朋友娜拉为了寻找他来到了这里。命运中的会面不仅让这两个年轻人之间产生了情愫,更让辛巴下定决心返回已经是一片狼藉的荣耀大地,夺回本属于自己的王位和荣耀。在智慧的狒狒拉夫克的帮助下,辛巴知道了最尊敬的父亲一直活在自己的心中,并一直在给予自己力量。经过荣耀大地上的命运之战,辛巴终于打败了刀疤。在乌云密布的天空下,辛巴顶着暴雨走向荣耀之石的顶端。一声狮吼唤醒了笼罩在黑暗之下的荣耀大地,一时间乌云顿开,暴雨骤停……辛巴捍卫了狮子王的尊严,也在生命循环中写下了新的篇章。 《狮子王》一经上映,其活泼可爱的卡通形象、震撼人心的壮丽场景、感人至深的优美音乐,以及其所描述的爱情与责任的故事内容,深深地打动了许多人。《狮子王》不仅创造了票房上的巨大成功,也使人重新定义了动画电影,成为动画电影史上的奇迹! 为角色配音时注意把握以下几点： 所选的这一段是影片的开始,狮王木法沙带着自己心爱的幼子辛巴俯瞰自己阳光下的国度,向儿子传授为王之道和生存的本领,洋溢着明媚的生活气息和浓浓的父子深情。木法沙的配音雄浑、威严、果敢但又充满了温情；辛巴的配音活泼、纯净、稚气,但又朝气蓬勃；沙祖是一只鹦鹉,是王国的大臣,絮絮叨叨但又一丝不苟。动画片配音时不仅要注意人物的性格,也要注意人物的声音造型。

歌曲大意就是形容一个内心孤独的人，行走在这个冰冰冷冷的世界。如果说表达的是什么样的生活遭遇，那么大概就是一个不合群的人，行走在别人热热闹闹的生活里，看着曾经的朋友，或者周围的人，变的虚伪，而自己却还是一颗童真的心，不明白自己到底是否应该随波逐流，亦或者是继续保持自己的这份童真。歌词里有写到“烟火里找不到，童真的残骸，只有我守着安静的沙漠，等待着花开”，现在的人长大了，心里的那份天真，那份善良也都没有了，只有歌词里的人，孤守着那朵纯真的花开。其实现实里有很多这样的人，不愿意长大，但又被迫着迅速长大。不愿意随着大流，成为一个虚伪带着面具的人，于是还是那个耿直的自己，结果在生活里，就变成了异类。听过许多大道理，但却永远装着听不懂，因为我们都明白，懂的越多人活的越累，而唯有不懂装傻才能够更容易得来快乐。我们很多人都在为难自己，为难自己去成为别人希望成为的人，而歌词里的人，他不愿意改变自己，于是就融入不了这个世界，他的世界很孤独，看着别人虚伪的热闹着，自己只愿意留在自己的世界里。童年的我们是最快乐，最纯真的，可时间啊走的太快，曾经快乐的我们，都已成为了痛苦的人，而时间却一去不回，再也回不到曾经那个快乐的时光了。拓展资料华晨宇的首张专辑文案由吴梦知撰写，所有曲目以“雷雨烟露光梦”的概念联接，而这首歌的概念为烟。2月，华晨宇在小样中听到西楼的DEMO，就觉得作者细腻的旋律线条甚至声音都很适合自己，遂决定收录。西楼写的小样不是很常规的歌，他写的东西很跳跃，不按套路出牌。这首歌是他在2012年经历了很多事情，很灰暗低落的时候，用音乐慰藉自己有感而写。而这首歌的编曲郑楠拿到这首小样时，觉得很巧，西楼他认识，觉得华晨宇和西楼的跳跃性的思维很像。为保持原有小样的迷幻，给西楼打电话，说过来帮我吧，西楼第二天就从外地赶到北京，和郑楠一起做第二次编曲。认真的西楼在华晨宇录音录制过程中全程坚守，还录了和声。这首歌没有听起来那么好唱，为了达到空远迷幻效果，华晨宇录音录到声音沙哑，经历了5次混音修改。林夕是华晨宇参加直通春晚时的评委，对他的演唱印象深刻，受邀填词立即答应，还看了他的很多视频和详细的文字介绍。在正式录音后，林夕根据华晨宇唱歌比较黏连的特点和编曲后的录音版本，三易其稿，让歌词更接近华晨宇的内心世界。歌名《烟火里的尘埃》脱胎于华晨宇比赛中翻唱的《我》，传承烟火的续篇。单曲封面由摄影师范西负责，是在深夜密林中拍摄的。当片子出来后，照片里的萤火虫，紫蓝色的雨雾颜色令人惊艳，引力传媒的key设计时，特意保留了原色调和细节参考资料烟火里的尘埃_百度百科

成功的文学作品有一个共同的特点，就是在字面之外还有一层意思，也就是古人说的“话中有话、言外之意、弦外之音”。似乎作家并不曾要表达这种意思，是我们在阅读时体味到的。这篇散文的题目是“养花”，全篇也没有一处离开养花。但是，在字里行间，我们又听到作者另一个声音：“生活是多么有趣啊！生活是多么美好啊！不劳动，连棵花也养不活，这难道不是真理吗？”它简直就是一篇生活的赞歌，洋溢着对美的事物的喜爱、对生活的热爱。作家只字没有提到这个意思，可是每个字又都包含着这个意思。这篇散文因为有了这样的弦外之音、韵外之致，才会让人感到味之不尽，富有魅力吧！这种弦外之音是打哪里来的呢？它是打作者的心里传出来的，它是作者的心声。若是老舍先生不是这般打心眼里热爱新生活，若是他没有那样一颗善良、美好的心灵，他是发不出这样的弦外之音的。他心地太美、太善良了，他太爱美好的东西了。他看着一棵好花生病欲死就难过；抢救风雨中的花草，累得腰酸腿疼、热汗直流，他感到说不出的有意思；他甚至会感谢起花草来，因为它们给了他快乐……散文中流露出的对美好事物的热爱正是源于老舍的那颗美好的心。所以，文学创作塑造的第一个形象就是作者自己的形象。创作就是把自己的心打开给人看。以抒情为主的散文、诗歌尤其是这样。只有美丽的心才能唱出美丽的歌。艺术的修养离不开人格的修养。陆游说写诗的功夫在诗外，就是这个意思吧。《养花》写得非常自然、流畅，像是面对朋友随随便便讲出来的，像是清泉自然而然流泻出来的，看不到一点刀斧痕迹。然而，它又很讲究结构、讲究布局。全篇不离养花，层次十分分明，或谈养花的爱好，或谈养花的辛苦，或谈养花的快乐，或谈养花的忧伤……有对比，有变化。最后一段，寥寥数字，画龙点睛，明确题旨，收束全文，使全篇成为一个不可分割的整体。有功夫，却又似乎不见功夫，自然天成，这才是为文的最深的功夫呢！承上启下句（过渡句）：花虽然多，但是没有奇花异草。承上：总结上文。起下：下文的总起句。段落大意课文按照事情发展的顺序可分为三部分。第一部分（第1----2自然段）：因爱花而养花,花虽多，但没有奇花异草。（为过渡句）第二部分（第3----6自然段）：分述养花的过程——劳动之乐，成果之乐，失败之痛。第三部分（第7自然段）：养花的乐趣。总结：养花中寻乐趣，劳动中长见识。中心思想本文通过写作者养花实践，切身体会到养花的乐趣，有喜有忧，有笑有泪，有花有果，有香有色，既须劳动，又长见识。抒发了作者热爱生活，热爱劳动的思想感情。写作特点1.第一人称来写，文字朴实，读来亲切自然。2.围绕中心，层层相接，条理分明，段与段之间的联系紧密，最后一段将前六段内容归纳起来揭示中心。

1.关于“风车”的古诗 1. 《风车》 聂绀弩 现当代 八臂朝天一纺轮，朝挥行雨暮行云。 俯看平地疑流水，仰慕高踪远塞尘。 天际东风春猎猎，磨房文札雪纷纷。 吉诃德定真神勇，竟敢操戈斗巨人。 2. 《燕台四首。冬》 唐代 李商隐 天东日出天西下，雌凤孤飞女龙寡。青溪白石不相望， 堂中远甚苍梧野。冻壁霜华交隐起，芳根中断香心死。 浪乘画舸忆蟾蜍，月娥未必婵娟子。楚管蛮弦愁一概， 空城舞罢腰支在。当时欢向掌中销，桃叶桃根双姊妹。 破鬟矮堕凌朝寒，白玉燕钗黄金蝉。风车雨马不持去， 蜡烛啼红怨天曙。 3. 《使至塞上 》 唐 王维 单车欲问边， 属国过居延。 征蓬出汉塞， 归雁入胡天。 大漠孤烟直， 长河落日圆。 萧关逢候骑， 都护在燕然。 4. 《车》 李峤 唐代 天子驭金根，蒲轮辟四门。五神趋雪至，双毂似雷奔。 丹凤栖金辖，非熊载宝轩。无阶忝虚左，珠乘奉王言。 5. 《车》 李峤 唐 天子驭金根，蒲轮辟四门。五神趋雪至，双毂似雷奔。 丹凤栖金辖，非熊载宝轩。无阶忝虚左，珠乘奉王言。 2.形容风车的诗句有哪些 1. 《浣溪沙》 宋代：仇远 鸦墨鸳茸暗小窗。栀花时递淡中香。何须华屋艳红妆。 栊月凉筛金琐碎，床琴清写玉丁当。风车闲倚在回廊。 2. 《韦氏馆与周隐客、杜归和泛舟》 唐代：元稹 天色低澹澹，池光漫油油。轻舟闲缴绕，不远池上楼。 时物欣外奖，真元随内修。神恬津藏满，气委支节柔。 众处岂自异，旷怀谁我俦。风车笼野马，八荒安足游。 开颜陆浑杜，握手灵都周。持君宝珠赠，顶戴头上头。 3. 《风车》 现代：聂绀弩 八臂朝天一纺轮，朝挥行雨暮行云。 俯看平地疑流水，仰慕高踪远塞尘。 天际东风春猎猎，磨房文札雪纷纷。 吉诃德定真神勇，竟敢操戈斗巨人。 4. 《燕台四首之冬》 唐代：李商隐 天东日出天西下，雌凤孤飞女龙寡。青溪白石不相望， 堂中远甚苍梧野。 冻壁霜华交隐起，芳根中断香心死。 浪乘画舸忆蟾蜍，月娥未必婵娟子。 楚管蛮弦愁一概， 空城舞罢腰支在。当时欢向掌中销，桃叶桃根双姊妹。 破鬟矮堕凌朝寒，白玉燕钗黄金蝉。风车雨马不持去， 蜡烛啼红怨天曙。 3.关于“风车”的古诗 《风车》 聂绀弩 现当代 八臂朝天一纺轮，朝挥行雨暮行云。 俯看平地疑流水，仰慕高踪远塞尘。 天际东风春猎猎，磨房文札雪纷纷。 吉诃德定真神勇，竟敢操戈斗巨人。《燕台四首。 冬》唐代 李商隐天东日出天西下，雌凤孤飞女龙寡。青溪白石不相望， 堂中远甚苍梧野。 冻壁霜华交隐起，芳根中断香心死。 浪乘画舸忆蟾蜍，月娥未必婵娟子。 楚管蛮弦愁一概， 空城舞罢腰支在。当时欢向掌中销，桃叶桃根双姊妹。 破鬟矮堕凌朝寒，白玉燕钗黄金蝉。风车雨马不持去， 蜡烛啼红怨天曙。 《使至塞上 》 唐 王维 单车欲问边， 属国过居延。 征蓬出汉塞， 归雁入胡天。 大漠孤烟直， 长河落日圆。 萧关逢候骑， 都护在燕然。 《车》 李峤 唐代 天子驭金根，蒲轮辟四门。五神趋雪至，双毂似雷奔。 丹凤栖金辖，非熊载宝轩。无阶忝虚左，珠乘奉王言。 《车》 李峤 唐 天子驭金根，蒲轮辟四门。五神趋雪至，双毂似雷奔。 丹凤栖金辖，非熊载宝轩。无阶忝虚左，珠乘奉王言。 4.有关风车的诗歌 遥远的风车 在晒谷坪的黄昏里 吱呀吱呀 唤着童年那昏暗的记忆 四面八方 担来忧愁的谷粒 枯朽的风车 分选云彩和瘪谷的创意 这里 收获童话般的辛酸 吹捞 曾经难已忘却的心痕 风车 仍在旋转 在爷爷深遂的眼眸 在历史断裂的创口之中 也许 辛酸成为历史 可你的影子 还在梦的深处 5.比喻风车的诗句有哪些 风车云马 指神灵的车马。亦用以比喻迅疾、快速。同“风车雨马”。 风车雨马 指神灵的车马。亦用以比喻迅疾、快速。 听首歌：歌曲：白色风车 歌手：周杰伦 专辑：依然范特西 LRC歌词 HOT · 搜索 "白色风车"mp3 打印预览 ☆qq:114951191 ☆永爱杰伦☆支持正版☆ 白色的风筝 安静的纯真 真实的感觉 梦境般遥远 甜甜的海水 复杂的眼泪 看你傻笑着 握住我的手 梦希望没有尽头 我们走到这就好 因为我不想太快走完这幸福 很可惜没有祝福 但爱你并不孤独 不会再让你哭 我陪你走到最后 能不能不要回头 你紧紧地抱住我 说你不需要承诺 你说我若一个人会比较自由 我不懂你说什么 反正不会松手 我陪你走到最后 能不能别想太多 会不会手牵着手 晚一点再到尽头 你说不该再相见只为了瞬间 谢谢你让我听见 因为我在等待永远 ☆歌词提供：再兴 白色的风筝 安静的纯真 真实的感觉 梦境般遥远 甜甜的海水 复杂的眼泪 看你傻笑着 握住我的手 很可惜没有祝福 但爱你并不孤独 不会再让你哭 我陪你走到最后 能不能不要回头 你紧紧地抱住我 说你不需要承诺 你说我若一个人会比较自由 我不懂你说什么 反正不会松手 我陪你走到最后 能不能别想太多 会不会手牵着手 晚一点再到尽头 你说不该再相见只为了瞬间 谢谢你让我听见 因为我在等待永远 谢谢你让我听见 因为我在等待永远

小说中，林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》。”《春江花月夜》系初唐诗人张若虚所作，是一首写离愁别恨的歌行。这首诗在格调和句法上都有意模仿它。“代别离·秋窗风雨夕”，前者是乐府题。代，如同“拟”，仿作的意思。用“代”字的乐府题，南朝诗人鲍照的集中特多。一般情况下，乐府诗不另外再加题目，这里因为又仿初唐歌行《春江花月夜》而作，所以又拟一个字面上与唐诗完全对称的、更具体的诗题。《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都可以看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：林黛玉当时被病魔所缠，薛宝钗对她表示关心，使她感激之余深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由她自己多心而生，以至自误到今。林黛玉本来脆弱，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，就变得更加消沉。但是，如果读者认为作者写此诗并非只为了一般地表现林黛玉的多愁善感，要细究其深意，那么也就会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。此时林黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都是写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。这首诗只能是写一种对未来命运的隐约预感，而这一预感恰恰被后半部佚稿中贾宝玉获罪被拘走因而与林黛玉生离死别的情节所证实（参见《红楼梦曲·枉凝眉》、《葬花吟》等诗鉴赏），曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写林黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。小说中林黛玉刚写完诗搁下笔，贾宝玉就进来了，下面所描写的主要细节是：林黛玉先说贾宝玉像渔翁，接着说漏了嘴，又把她自己比作“画儿上画的和戏上扮的渔婆”，因而羞红了脸。对此，用心极细的脂砚斋用批语揭示作者这样写的用意说：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的"，‘扮的"，本是闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓‘画中爱宠"是也。谁曰不然？”这一批语，对帮助读者理解作者写这首诗的用意，是很有启发的。

《终身误》：都道是金玉良姻，俺只念木石前盟。空对着，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。叹人间，美中不足今方信。纵然是齐眉举案，到底意难平。赏析：象征着世俗的“金玉良姻”终抵不过纯真的“木石前盟”，载入了警幻的仙册。这首曲子写贾宝玉婚后仍不忘怀死去的林黛玉，写薛宝钗徒有“金玉良姻”的虚名而实际上则终身寂寞。曹雪芹用此诗说明了没有爱情的婚姻是不幸福的。《葬花吟》：花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无处诉，手把花除出绣闺，忍踏落花来复去。柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁？赏析：《葬花吟》是曹雪芹对林黛玉所吟诵的一首诗。全诗通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。《枉凝眉》：一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他。若说有奇缘，如何心事终虚化？一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬尽，春流到夏！赏析：以这首曲子写红楼梦的男女主角贾宝玉和林黛玉的“爱情理想”因各种缘故最终破灭的故事，林黛玉的泪尽而逝。曲名《枉凝眉》的意思是悲愁有何用，也即曲中所说的“枉自嗟呀”。

　　 原文： 　　 代别离·秋窗风雨夕 　　[清代]曹雪芹 　　秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。 　　已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！ 　　助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿。 　　抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。 　　泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。 　　谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？ 　　罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。 　　连宵霢霢复飕飕，灯前似伴离人泣。 　　寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。 　　不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。 　　 译文及注释： 　　 译文 　　秋天花草凋零，微明的灯光使秋夜显得更加漫长。 　　已经觉得窗外是无尽的秋色，哪能忍受秋日的风雨使秋天更加凄凉。 　　秋天的风雨来的何其迅速，惊破了梦中的绿色。 　　怀着秋日的感伤无法入眠，向着屏风移动流泪的蜡烛。 　　晃动的烛焰点燃了短柄的灯台，牵动了愁怨和离别的情绪。 　　谁家的庭院没有秋风侵入，那里秋日的窗外没有雨声？ 　　丝绸的被子无法抵挡秋风的力量，秋夜将尽的更漏声催来更急的雨声。 　　整夜连绵的秋雨，就像陪伴着即将离别的人哭泣。 　　庭院在秋日雨雾笼罩下更加萧条，窗前稀疏的竹叶上时有水珠滴落。 　　不知风雨何时才能停止，泪已经打湿了窗纱。 　　 注释 　　耿耿：微明的样子。另一义是形容心中不宁。这里字面上是前一义，要表达的意思上兼有后一义。 　　助凄凉：《红楼梦》庚辰本另笔涂去“凄”字，添改作“秋”，当是为复叠“秋”字而改，有损文义，不从。 　　秋梦绿：秋夜梦中所见草木葱笼的春夏景象。《红楼梦》程高本作“秋梦续”，“续”与“惊破”相反，又与下句“不忍眠”矛盾。 　　秋情：指秋天景象所引起的感伤情怀。 　　“自向”句：暗用唐代李商隐《嫦娥》诗中“云母屏风烛影深”句意，写寂寞。泪烛，融化的蜡脂如泪，故名。也是以物写人。“移”，《红楼梦》程高本作“挑”，灯草才用“挑”，烛芯只用“剪”。 　　摇摇：指烛焰晃动。爇，点燃。檠，灯架，蜡烛台。 　　“谁家”二句：张若虚《春江花月夜》：“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”小说中所谓拟其格，这类句法最明显。 　　罗衾：丝绸面子的被褥。不奈：不耐，不能抵挡。 　　残漏：夜里将尽的更漏声。 　　连宵：整夜。脉脉：通“霢霢”，细雨连绵。飕飕：状声词，形容风声。 　　寒烟：秋天的细雨或雾气。 　　滴沥：水珠下滴。 　　 赏析： 　　小说中，林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》。”《春江花月夜》系初唐诗人张若虚所作，是一首写离愁别恨的歌行。这首诗在格调和句法上都有意模仿它。“代别离·秋窗风雨夕”，前者是乐府题。代，如同“拟”，仿作的意思。用“代”字的乐府题，南朝诗人鲍照的集中特多。一般情况下，乐府诗不另外再加题目，这里因为又仿初唐歌行《春江花月夜》而作，所以又拟一个字面上与唐诗完全对称的、更具体的诗题。 　　《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都可以看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：林黛玉当时被病魔所缠，薛宝钗对她表示关心，使她感激之余深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由她自己多心而生，以至自误到今。林黛玉本来脆弱，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，就变得更加消沉。但是，如果读者认为作者写此诗并非只为了一般地表现林黛玉的多愁善感，要细究其深意，那么也就会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。此时林黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都是写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。这首诗只能是写一种对未来命运的"隐约预感，而这一预感恰恰被后半部佚稿中贾宝玉获罪被拘走因而与林黛玉生离死别的情节所证实（参见《红楼梦曲·枉凝眉》、《葬花吟》等诗鉴赏），曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写林黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。 　　小说中林黛玉刚写完诗搁下笔，贾宝玉就进来了，下面所描写的主要细节是：林黛玉先说贾宝玉像渔翁，接着说漏了嘴，又把她自己比作“画儿上画的和戏上扮的渔婆”，因而羞红了脸。对此，用心极细的脂砚斋用批语揭示作者这样写的用意说：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的"，‘扮的"，本是闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓‘画中爱宠"是也。谁曰不然？”这一批语，对帮助读者理解作者写这首诗的用意，是很有启发的。

黛玉最怜惜花，觉得花落以后埋在土里最干净，说明她对美有独特的见解。她写了葬花词，以花比喻自己，在红楼梦中是最美丽的诗歌之一。宝玉和黛玉在葬花的时候有一段对话，成为红楼梦中一场情人之间解除误会的绝唱，在红楼梦中是最经典的片段之一，看过红楼梦的人都对这一段过目不忘。 有关葬花的故事的由来说到葬花的故事的由来，有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。

《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都不妨看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：黛玉当时被病魔所缠，宝钗对她表示关心，使她感激之余深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由自己多心而生，以至自误到今。黛玉本来脆弱，现在，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，自然会更加消沉。但是，如果我们认为作者写此诗并非只为了一般地表现黛玉的多愁善感，必欲细究其深意，那么也就自然地会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。何况，此时黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。我以为这只能是写一种对未来命运的隐约预感，而这一预感倒恰恰被后半部佚稿中宝玉获罪被拘走因而与黛玉生离死别的情节所证实（参见《红楼梦曲·枉凝眉》、《葬花吟》等诗鉴赏），曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。小说中黛玉刚写完诗搁下笔，宝玉就进来了，下面所描写的主要细节是：黛玉先说宝玉象渔翁，接着说漏了嘴，又把自己比作“画儿上画的和戏上扮的渔婆”，因而羞红了脸。对此，用心极细的脂批揭示作者这样写的用意说：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的"，‘扮的"，本是闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓‘画中爱宠"是也。谁曰不然？”这一批语，对我们理解作者写这首诗的用意，不是也同样有启发的吗？凄风苦雨的秋夜，一个重病少女酸苦的哀思，悲凉的情绪如浓重的暗夜压在她的心头。这个犹如娇花嫩草的少女，孤单寂寞地住在潇湘馆里，听着暗夜中淅淅沥沥的雨点敲打着窗棂，想着自己凄凉的身世和未来渺茫的前程，怎能不痛断肝肠。“助秋风雨来何速，惊破秋窗秋梦绿”，突然到来的秋风秋雨，惊破了她绿色的幻梦，预感到她短暂的青春年华就要逝去了，这是多么值得人同情。对黛玉将来因悲愁泪尽而死，《秋窗风雨夕》是一次重要的铺垫。

1. 红楼梦句子摘抄及赏析 1、“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。 这一句仿佛点出了整部红楼梦的主题。在大观园中的各色青春美好的女儿们，就像春天里美丽的花儿，尽情绽放着自己的人生。 然而“春天”很快就过去，贾府很快衰亡。大观园中的女儿们死的死，流散的流散，念佛的念佛，甚至被卖为娼妓。 就好像春天过去后花儿的凋零。 2、“世事洞明皆学问，人情练达即文章。” 《红楼梦》书中的宝钗就是这一种人情练达之人，她是如何考虑问题的，如何处理问题的，如何对待他人，如何对待自己和家人，对长辈，对朋友，对仆人和丫鬟们，这一干事等就是她的“人情干练”。 3、（第五回里）判词：可叹停机德，堪怜咏絮才。 玉带林中挂，金簪玉里埋。赏析：由于全书强调“钗黛合”，所以将黛玉和宝钗合在一起，所以这首判词既是黛玉的，又是宝钗的，这也是十二金钗正册只有十一首判词的原因。 判词中的前两句肯定了黛玉和宝钗的不同才华，后两句暗含两人姓名，也揭示了她们可悲的命运。 4、“满纸荒唐言”，指《红楼梦》全书；言，文字。 小说以贾史王薛四大家族的家庭琐事，尤以贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧为主要线索，刻画了一系列个性鲜明、遭遇悲惨的女性形象，这与当时社会上盛行的描写才子佳人大团圆结局的作品风格截然不同，使得《红楼梦》成为当时文坛的一个另类。 5、“一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉，粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻”：一双丹凤眼，两条柳叶形状的吊梢眉。 身量苗条，体格风骚，身形苗条，体态风流妩媚，谓体态俊俏美好，苗条。面容娇美动人，威严之色不露于相貌，红唇美艳还没有开启，就先听到了她的笑声。 2. 红楼梦诗词解析 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 游丝软系飘春树，落絮轻沾扑绣帘。 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处.手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？柳丝榆英自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。 明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。 明媚鲜研能几时，一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人。 独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门.青灯照壁入初睡，冷雨敲窗被未温。 怪依底事倍伤神，半为怜春半恼春：怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。 愿依胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头， 何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去依收葬，未卜依身何日丧？依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。 一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！ 【诗词鉴赏】 《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。 这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。 这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。 “柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。 这些，才是它的思想价值之所在。 这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。 甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。 "噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。 所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。 由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。 诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。 以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。 上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？ 此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。 可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。 那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。 明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。 大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走。 3. 红楼梦经典语句赏析 红楼梦是诗词宝库，就撷起几句典型与君共赏：1、（第五回里）判词：可叹停机德，堪怜咏絮才。 玉带林中挂，金簪玉里埋。赏析：由于全书强调“钗黛合”，所以将黛玉和宝钗合在一起，所以这首判词既是黛玉的，又是宝钗的，这也是十二金钗正册只有十一首判词的原因。 判词中的前两句肯定了黛玉和宝钗的不同才华，后两句暗含两人姓名，也揭示了她们可悲的命运。2、（第三十四回）题帕三绝句其一：眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为难？尺幅鲛绡，劳解赠，叫人焉得不伤悲！赏析：黛玉在“神魂弛荡”的情况下半夜爬起来写的这诗，因宝玉托晴雯。 4. 红楼梦诗词赏析 2009-02-07 举报 .薛宝钗诗 珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。 姻脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。 淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。 欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。 【诗词鉴赏】 海棠诗社由李纨自荐掌坛，并声明：“若是要推我作社长，我一个社长自然不够，必要再请两位副社长，就请菱洲（迎春别号）、藕树（惜春别号）二位学究来，一位出题限韵，一位誊录监场。 亦不可拘定了我们三个人不作，若遇见容易些的题目韵脚，我们也随便作一首。你们四个都是要限定的。” 李纨说的“四个”，即探春、宝钗、宝玉、黛玉，所以第一次作海棠诗的只有他们四位。 宝钗是封建阶级典型的大家闺秀，几乎到了“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动”的地步。 虽然小时也偷读过《西厢记》一类的书，但在人前绝不流露；听到黛玉行酒令时说出《西厢记》中的词语，立即在背后提出善意的告诫；大观园出了“绣春囊”事件，她立即借口母亲有病搬出大观园等等，都是她“珍重芳姿”的表现。她平日不爱花儿粉儿的，穿着的也是半新不1日的衣服，这是她“洗出”“胭脂”的注脚。 “淡极始知花更艳”，表明她对自己内在和外在的美都充满了矜持和自信，第五回里说她“品格端方，容貌丰美，人多谓黛玉所不及”，即是旁证。 “愁多焉得玉无痕”一句，直接指的是白海棠，有一条脂批说：“讽刺林、宝二人。” 林、宝二人的名字都有“玉”字，他们确也“多愁”，这究竞是有意地影射呢，还是偶然的巧合？不好下断语，可聊备一说。 诗社社长李纨以为“要推宝钗这诗有身分”，这身分就是封建社会“淑女”的身分。 宝钗既受了封建礼教深深的毒害，又用这种礼教去约束别人，并且自以为是在帮助人。她的悲剧就在于害已害人都不自觉。 从本质上说，她不是恶人，更不是阴谋家，她的未来的遭遇也是值得同情的。 贾宝玉诗 秋容浅淡映重门，七节攒成雪满盆。 出浴太真冰作影，捧心西子玉为魂。 晓风不散愁千点，宿雨还添沼一痕。 独倚画栏如有意，清砧怨笛送黄昏。 【诗词鉴赏】 社长李纨评这首诗说：“怡红公子是压尾，你服不服？”宝玉说：“我的那首原不好了，这评的最公。” 宝玉的这首诗寓进和他关系最密切的两个人，就是宝钗和黛玉。 “出浴太真冰作影”，是借咏海棠咏宝钗。 宝钗长得“肌肤丰泽”，和杨贵妃同具健康丰满的美。第三十回书中宝玉就曾以“怪不得他们拿姐姐比杨妃，原来也体丰怯热”的话讥诮过额。 “捧心西子玉为魂”，是借咏海棠咏黛玉。黛玉行动如“弱柳扶风”，和西施同具病态柔弱的美。 第三回书中宝玉送黛玉的“颦颦”的称呼，就是“捧心而颦”的意思。“冰作影”是形容宝钗的肌肤，“玉为魂”是比喻黛玉的心灵。 晓风不散愁千点”，是暗示宝钗日后寡居时的苦闷；“宿雨还添泪一痕”，则显然是喻黛玉善哭。最后两句似乎是合说钗、黛都对宝玉大有情意，但结局都不好。 我们这样分析这首诗，不是说宝玉已经预知了未来，而是说曹雪芹为宝玉拟作这首诗时，有意暗示了这些内容。其他人的诗亦与此同。 林黛玉诗 半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。 偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。 月窟仙人缝缟抉，秋闺怨女拭啼痕。 娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。 【诗词鉴赏】 别人都交卷了，黛玉还没作。李纨催她，她提笔一挥而就，掷给李纨等人，表现了黛玉才思特殊的敏捷。 和宝钗“珍重芳姿昼掩门”相反，黛玉是“半卷湘帘半掩门”，任性任情，并不特别珍视贵族小姐的身分。“碾冰为土玉为盆”，表明她玉洁冰清，目下无尘。 她以白海棠自比，有梨花的洁白，有梅花的馨香。“月窟仙人”不就是“绛珠仙子”吗？在清冷的月窟里缝白色的缟衣，多么颓丧；在秋天的深闺里悄悄哭泣，又多么可怜。 满腹的心事不能向任何人倾诉，只好在西风落叶的季节，凄凄凉凉地送走一个又一个寂寞的黄昏。 诗社众人看了黛玉的诗，“都道是这首为上”，李纨却说：“若论风流别致，自是这首；若论含蓄浑厚，终让蘅（宝钗）稿。” 李纨的评价未必公允，但她的评论确也指出了林、薛二人诗的特点。所谓“风流别致”，就是构思新巧，潇洒通脱，所谓“含蓄浑厚”，就是温柔敦厚，哀而不伤。 李纨从“大家闺秀”的标准来衡量，自然要把四平八稳的宝钗的诗评为第一了。只有最理解黛玉的宝玉理解了她的诗的内蕴，要求重新评价薛、林诗的高下，被李纨顶了回去。 您正浏览的文章《红楼梦诗词鉴赏之七》由第一范文网（）整理，访问地址为： 我也看了，主要是对海棠诗隐喻意义的分析，不是字面翻译，就不引用了，需要的话，搂主自看吧

秋花惨澹秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿。抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。——清代·曹雪芹《代别离·秋窗风雨夕》 代别离·秋窗风雨夕 秋花惨澹秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。 已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！ 助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿。 抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。 泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。 谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？ 罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。 连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。 寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。 不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。 秋天 ， 雨夜 ， 伤悼命运 译文及注释 译文 秋天花草凋零，微明的灯光使秋夜显得更加漫长。 已经觉得窗外是无尽的秋色，哪能忍受秋日的风雨使秋天更加凄凉。 秋天的风雨来的何其迅速，惊破了梦中的绿色。 怀着秋日的感伤无法入眠，向着屏风移动流泪的蜡烛。 晃动的烛焰点燃了短柄的灯台，牵动了愁怨和离别的情绪。 谁家的庭院没有秋风侵入，那里秋日的窗外没有雨声？ 丝绸的被子无法抵挡秋风的力量，秋夜将尽的更漏声催来更急的雨声。 整夜连绵的秋雨，就像陪伴着即将离别的人哭泣。 庭院在秋日雨雾笼罩下更加萧条，窗前稀疏的竹叶上时有水珠滴落。 不知风雨何时才能停止，泪已经打湿了窗纱。 赏析 小说中，林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》。”《春江花月夜》系初唐诗人张若虚所作，是一首写离愁别恨的歌行。这首诗在格调和句法上都有意模仿它。“代别离·秋窗风雨夕”，前者是乐府题。代，如同“拟”，仿作的意思。用“代”字的乐府题，南朝诗人鲍照的集中特多。一般情况下，乐府诗不另外再加题目，这里因为又仿初唐歌行《春江花月夜》而作，所以又拟一个字面上与唐诗完全对称的、更具体的诗题。 《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都可以看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：林黛玉当时被病魔所缠，薛宝钗对她表示关心，使她感激之余深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由她自己多心而生，以至自误到今。林黛玉本来脆弱，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，就变得更加消沉。但是，如果读者认为作者写此诗并非只为了一般地表现林黛玉的多愁善感，要细究其深意，那么也就会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。此时林黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都是写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。这首诗只能是写一种对未来命运的隐约预感，而这一预感恰恰被后半部佚稿中贾宝玉获罪被拘走因而与林黛玉生离死别的情节所证实（参见《红楼梦曲·枉凝眉》、《葬花吟》等诗鉴赏），曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写林黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。 曹雪芹，名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹溪、芹圃。清代著名文学家，小说家。先祖为中原汉人，满洲正白旗包衣出身。素性放达，曾身杂优伶而被钥空房。爱好研究广泛：金石、诗书、绘画、园林、中医、织补、工艺、饮食等。他出身于一个“百年望族”的大官僚地主家庭，因家庭的衰败饱尝人世辛酸，后以坚韧不拔之毅力，历经多年艰辛创作出极具思想性、艺术性的伟大作品《红楼梦》。 曹雪芹 宝塔凌苍苍，登攀览四荒。顶高元气合，标出海云长。万象分空界，三天接画梁。水摇金刹影，日动火珠光。鸟拂琼帘度，霞连绣栱张。目随征路断，心逐去帆扬。露浴梧楸白，霜催橘柚黄。玉毫如可见，于此照迷方。——唐代·李白《秋日登扬州西灵塔》 秋日登扬州西灵塔 宝塔凌苍苍，登攀览四荒。 顶高元气合，标出海云长。 万象分空界，三天接画梁。 水摇金刹影，日动火珠光。 鸟拂琼帘度，霞连绣栱张。 目随征路断，心逐去帆扬。 露浴梧楸白，霜催橘柚黄。 玉毫如可见，于此照迷方。 秋天写景杞菊垂珠滴露红，两蛩相应语莎丛。虫丝罥尽黄葵叶，寂历高花侧晚风。朱门巧夕沸欢声，田舍黄昏静掩扃。男解牵牛女能织，不须徼福渡河星。橘蠹如蚕入化机，枝间垂茧似蓑衣；忽然蜕作多花蝶，翅粉才干便学飞。静看檐蛛结网低，无端妨碍小虫飞。蜻蜒倒挂蜂儿窘，催唤山童为解围。垂成穑事苦艰难，忌雨嫌风更怯寒。牋诉天公休掠剩，半赏私债半输官。秋来只怕雨垂垂，甲子无云万事宜。获稻毕工随晒谷，直须晴到入仓时。中秋全景属潜夫，棹入空明看太湖。身外水天银一色，城中有此月明无。新筑场泥镜面平，家家打稻趁霜晴；笑歌声里轻雷动，一夜连枷响到明。租船满载候开仓，粒粒如珠白似霜。不惜两钟输一斛，尚赢糠核饱儿郎。菽粟瓶罂贮满家，天教将醉作生涯。不知新滴堪篘未？细捣枨虀买鲙鱼，细捣枨虀卖脍鱼，西风吹上四腮鲈。雪松酥腻千丝缕，除却松江到处无。新霜彻晓报秋深，染尽青林作缬林。惟有橘园风景异，碧丛丛里万黄金。——宋代·范成大《秋日田园杂兴》 秋日田园杂兴 宋代 ： 范成大 ∨ 杞菊垂珠滴露红，两蛩相应语莎丛。虫丝罥尽黄葵叶，寂历高花侧晚风。 朱门巧夕沸欢声，田舍黄昏静掩扃。男解牵牛女能织，不须徼福渡河星。 橘蠹如蚕入化机，枝间垂茧似蓑衣；忽然蜕作多花蝶，翅粉才干便学飞。 静看檐蛛结网低，无端妨碍小虫飞。蜻蜒倒挂蜂儿窘，催唤山童为解围。 垂成穑事苦艰难，忌雨嫌风更怯寒。牋诉天公休掠剩，半赏私债半输官。 秋来只怕雨垂垂，甲子无云万事宜。获稻毕工随晒谷，直须晴到入仓时。 中秋全景属潜夫，棹入空明看太湖。身外水天银一色，城中有此月明无。 新筑场泥镜面平，家家打稻趁霜晴；笑歌声里轻雷动，一夜连枷响到明。 租船满载候开仓，粒粒如珠白似霜。不惜两钟输一斛，尚赢糠核饱儿郎。 菽粟瓶罂贮满家，天教将醉作生涯。不知新滴堪篘未？细捣枨虀买鲙鱼， 细捣枨虀卖脍鱼，西风吹上四腮鲈。雪松酥腻千丝缕，除却松江到处无。 新霜彻晓报秋深，染尽青林作缬林。惟有橘园风景异，碧丛丛里万黄金。 ▲ 田园 ， 秋天生活当楼月半奁，曾买菱花处。愁影背阑乾，素发残风露。 神前鸡酒盟，歌断秋香户。泥落画梁空，梦想青春语。——宋代·吴文英《生查子·秋社》 生查子·秋社 当楼月半奁，曾买菱花处。愁影背阑乾，素发残风露。 神前鸡酒盟，歌断秋香户。泥落画梁空，梦想青春语。 秋天 ， 妇女 ， 望远怀人

（一）《黛玉入府》赏析 此回借黛玉进入贾府，通过她一路目中所见，耳中所闻，不仅详尽描写了荣宁二府的格局布置，亦即人物的活动环境，而且第一次生动刻画了贾母、贾氏三姐妹、凤姐、邢王夫人，宝玉黛玉等好几个主要人物，因此可以说“这方是正文起头处，此后笔墨与前两回不同”（甲戌本脂批）。 从艺术结构来看，此回情节的设计同样体现了作者的匠心。如果说第二回“演说荣府”仅仅只是通过冷子兴的口头叙述，使读者对荣宁二府的主要成员及其相互关系有一个大概的了解；那么此回则是通过具体生动的艺术描写，使几个主要人物以各自不同的声音笑貌，栩栩如生地走到了读者的面前。这也就是脂批所云“画家三染法”中的第二次皱染，经过这次皱染，几个主要人物便耀然于读者心中眼中了。 在艺术描写上，此回情节也有着许多成功之笔。如写黛玉初见贾母一段：“……黛玉方进入房时，只见两个人搀着一位鬓发如银的老母迎上来，黛玉便 知是她外祖母。方欲拜见时，早被她外祖母一把搂入怀中，心肝儿肉叫着大哭起来。”这可谓是如见如闻，活现于纸上之笔，也是所谓“颊上三毫”,传神得力。其他如写凤姐出场、宝玉出场，也都是为人所称道的文字。 （二）《凤姐出场》赏析 黛玉刚进贾府，正和贾母等谈论着自己的体弱多病和吃药等事，“一语未了，只听后院中有人笑声，说：“我来迟了，未曾迎接远客！”黛玉纳罕道：“这些人个个皆敛声屏气，恭肃严整如此，这来者系谁，这样放诞无礼？”来者是谁，作者没有马上交代；但这一声正好像戏曲舞台上角色未出场，先从后台送出一声响亮的“马门腔”，它先声夺人，一下子就把来者的三魂六魄给拘定了。真所谓“未写其形，先使闻声”，作者在没有正面描写人物的笑语声，传出了人物内在之神。 随着后台这一声，一个浓妆的少妇出场了。作者接着用重笔浓彩描绘了其外形特征：“这个人打扮与众姑娘不同，彩绣辉煌，恍若神妃仙子：头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五凤挂珠钗；项上带着赤金盘螭璎珞圈；裙边系着豆绿宫绦，双衡比目玫瑰佩；身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄褃袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂；下着翡翠撒花洋绉裙。一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉，身量苗条，体格风骚，粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻。”这里，前十数句关于凤姐衣着和外貌的描写，是细腻的工笔画，是实写，而最后两句则是充满了空灵之气的写意画，是虚写；虚实结合，一个有生命的贵族少妇形象合眼如见。 但作者到此还没有交代这位少妇是谁。接下去我们先是听到贾母的介绍：“他是我们这里有名的一个泼皮破落户儿，南省俗谓作‘辣子"，你只叫他‘凤辣子"就是了。”这一介绍虽然体现了这位浓妆少妇的性格特征和贾母对她的宠爱，但依然使黛玉不得要领。最后众姐妹告诉黛玉：“这是琏嫂子”，黛玉这才想起昔日听母亲说过的情况，而王熙凤这个名字才最终交代了出来。 凤姐一出场，满屋内便只有她一个人的说话声。她先是赞美黛玉“标致”，顺手就恭维了贾母；接着又为黛玉幼年丧母伤心拭泪，以此来讨取贾母的欢心；等到贾母责备她不该说这些伤心话来招她时，她又“忙转悲为喜”，自责“竟忘记了老祖宗，该打，该打！”然后又以当家少奶奶的身份，一面安顿黛玉，一面吩咐婆子们……至此，读者先闻其声，再见其形，再知其名，再睹其种种表演；出现在读者面前的王熙凤，自然就不再是一个抽象的名字，而是一个活生生的人了。凤姐的出场前后作如许皱染，后文焉得不活跳于纸上！ （三）《宝玉亮相》赏析 紧接着凤姐出场之后，又接写了宝玉出场，“一语未了，只听外面一阵脚步响，丫环进来笑道：‘宝玉来了！"黛玉心中正疑惑：‘这个宝玉，不知是怎生个惫懒人物，懵懂顽童？"－－倒不见那蠢物也罢了。心中想着，忽见丫环话未报完，已进来了一位年轻的公子……” 乍一看，这段描写似和凤姐出场出于同一机轴，都是通过了黛玉的耳中所闻、心中所思和目中所见，都是所谓“未写其形，先使闻声”。但实际上作者是有意识地把这两个人物的出场加以对比描写，使之“相映而不相犯”（甲戌本脂批），这正体现了作者的艺术匠心。 凤姐出场，“一语未了”，黛玉听到的是“我来迟了，不曾迎接远客”的笑语声，这一声可谓先声夺人，一下子就把凤姐的三魂六魄给拘定了。而宝玉出场，“一语未了”，黛玉听到的首先是“外面一阵脚步响”，接着是丫鬟的回话声。“一阵脚步响”，说明来者是个年青的男性（古代女性走路不可能发出脚步响），且是贾母前受宠爱的人（否则不敢如此大胆放肆），这就非常切合宝玉的身分地位；丫鬟的回话声，一开始就点明了来者系谁，这和凤姐出场时直至最后才讲出姓名来正好前后相映。因此，虽然同是“未写其形,先使闻声”，但同中又有异，且通过了所闻之声的不同，显示了人物身分性格的差异。如果把这两个人物的出场描写调换一下，凤姐出场是听到“一阵脚步响”，宝玉出场是听到“我来迟了，不曾迎接远客”的笑语声，那就从根本上失却了这两个人物之神。 不仅如此，两人出场时在黛玉心中所引起的反映也不相同。凤姐出场，黛玉心中纳罕道：“这些人个个皆敛声屏气，恭肃严整如此，这来者系谁，这样放诞无礼？”这里，黛玉的心中所思和以后的目中所见是一致的。而宝玉出场，黛玉心中正疑惑着：“这个宝玉，不知是怎生个惫懒人物，懵懂顽童？”黛玉的心中所想和实际的宝玉正好适成反照。在此之前，黛玉早就听得母亲说过，二舅母生有个表兄，乃“顽劣异常，极恶读书,最喜在内帏厮混；外祖母又极溺爱，无人敢管”；她本人入府后，又听王夫人亲口嘱咐：宝玉乃是家里的“混世魔王”，“嘴里一时甜言蜜语，一时有天无日，一时又疯疯傻傻，只休信他”；一直到宝玉出场前夕，在黛玉心中所唤起的都是这样一种印象。这种在人物出场前一再加以贬抑的手法，一方面造成了一种强烈的悬念，使读者产生必欲看个究竟的愿望，正如脂批所云：“不写黛玉眼中之宝玉，却先写黛玉心中已毕有一宝玉矣，幻妙之至。只冷子兴口中之后，余已极思欲一见。及今尚未得见，狡猾之至。”（甲戌本）同时，它又和后面黛玉实际的目中所见形成了强烈的反差，从而更衬出了宝玉的神采风韵，脂批所云“这是一段反衬章法”（甲戌本）者是也。如果说凤姐的出场是以先声夺人取胜，那么宝玉的出场则是以强烈的悬念和反差见长。 （四）《乱判命案》赏析 贾雨村刚到任上，就有一件人命官司详至案下：金陵一霸薛蟠为争买被拐卖的香菱，纵容豪奴打死了冯渊，贾雨村在审理此案的过程中，从门子处得悉其中利害，便徇情枉法，胡乱判断了此案。此回情节之设，一方面是出宝钗之需要，同时亦是为揭露世途之黑暗。特别是其间通过门子之口所提出的一纸“护官符”，对揭露封建官场的黑暗腐朽有着深刻的典型意义。 门子告诉贾雨村：“如今凡作地方官者，皆有一个私单，上面写的是本省最有权有势，极富极贵的大乡绅名姓，各省皆然；倘若不知，一时触犯了这样的人家，不但官爵，只怕连性命还保不成呢！所以绰号叫作‘护官符。"金陵一省的“护官符”即为四句谚俗口碑，下面并注有其始祖官爵并房次：贾不假，白玉为堂金作马。宁国荣国二公之后，共二十房分，除宁荣亲派八房在都外，现原籍住者十二房。阿房宫，三百里，住不下金陵一个史。保龄侯尚书令史公之后，房分共十八，都中现住者十房，原籍居八房。东海缺少白玉床，龙王来请金陵王。都太尉统制县伯王公之后，共十二房，都中二房，余在籍。丰年好大雪，珍珠如土金如铁。紫薇舍人薛公之后，现领内府帑银行商，共八房分。 这里，小说借一纸“护官符”，提出了贾、史、王、薛四个典型的封建家族，它们上通朝廷，下结州县，盘根错节，连络有亲，一损皆损，一荣皆荣，扶持遮饰，俱有照应，相互结成了一张庞大而错杂的封建关系网。四大家族之一的薛家“呆霸王”薛蟠打死人命而被贾雨村“就中维持”这一具体事件，就相当典型地说明了这一点，这正如戚本的一首回前诗所指的：“请君着眼护官符，把笔悲伤说世途。”此回于抨击封建吏治实是重要的一笔。 此外，甲戌本在门子介绍“这四家皆连络有亲，一损皆损，一荣皆荣”的正文旁，又有行侧批云：“早为下半部伏根。”这实即提醒读者：四大家族的“荣”、“损”乃是一部小说之“根”，《红楼梦》的下半部就是围绕了这条“根”而展开的。所谓“荣”、“损”，亦即兴衰，这为我们理解小说是写封建家族兴衰史也提供了启示。总之，这一回亦如前五回的其他几回一样，在《红楼梦》的艺术结构中占有重要的位置。 （五）《宝钗扑蝶》赏析 此回情节作者通过对人物性格的刻划及行动的描绘，生动、形象地再现了人物活动的场面，为我们展现了一幅不可多得的仕女画。 文中描写那宝钗一路逶迤来至潇湘馆，想找黛玉一起来玩，“忽然抬头见宝玉进去了，宝钗便站住低头想了想：宝玉和林黛玉是从小儿一处长大，他兄妹间多有不避嫌疑之处，嘲笑喜怒无常；况且林黛玉素习猜忌，好弄小性儿的，此刻自己也跟了进去，一则宝玉不便，二则黛玉嫌疑。”想毕，抽身回来。这里，作者通过对宝钗内心活动的描写，显示了宝钗处事的谨慎和考虑问题的精细周密。这和宝钗平和、稳重的性格是十分相契的。但是，宝钗的性格又不是单一的，接着作者写宝钗“刚要寻别的姊妹去，忽见前面一双玉色蝴蝶，大如团扇，一下一下迎风翩跹，十分有趣。宝钗意欲扑了来玩耍，遂向袖中取出扇子来，向草地下来扑。”这段描写，使人物的性格显得丰满，因宝钗虽是平和稳重，但毕竟是个少女，少女那种天真活泼的情趣，也会在她身上表露出来。 从作者对宝钗扑蝶的细节描写来看，作者先写那“一双蝴蝶忽起忽落，来来往往，穿花度柳，将欲过河去”。将蝴蝶飞舞时的形态，描写得十分逼真。这不仅为我们增添了绘画美，而且十分自然地引出了人物活动：“宝钗蹑手蹑脚的，一直跟到池中滴翠亭上，香汗淋漓，娇喘细细。”这样的人物行动描写，不仅显得真切、动人，而且给读者留下了丰富的想象。 （六）《黛玉葬花》赏析 此回写黛玉因将晴雯不开门一事错疑在宝玉身上而独自悲泣。至次日，又恰遇饯花之期，众姐妹在花园内玩耍，唯独黛玉却因满地落花，勾起无限伤春愁思，因把那些残花落瓣去掩埋。由不得感花伤已，随口念了几句，不想宝玉听了竟恸倒在山坡之上。 这是一段充满诗情画意的情节场面描写，其新意有三：其一，是借葬花之举渲染伤感的气氛，这不仅别出心裁，而且对表现黛玉这样一位闺阁千金的伤感之情是十分贴切的。其二，以黛玉吟诗来抒发其内心的孤独和伤感，更能打动读者的心。畸笏叟曾作批语曰：“余读葬花吟，凡三阅，其凄楚感慨令人身世两忘，举笔再四，不能加批。”其三，以宝玉作陪衬，更加突出了黛玉的悲伤，作者写宝玉因听了黛玉的诗而恸倒在山坡上，这虽是淡淡的一笔描写，但却比直写黛玉更有感染力。 从情节结构来说，作者在描写宝钗扑蝶之后，接着又写黛玉葬花，这对于表现宝钗和黛玉的性格特点来说，正好起到了相互映衬的作用。这两段都是十分典型的情节描写，宝钗扑蝶，作者通过宝钗喜悦之情的描写，显示了她平和、开朗的性格特点。而黛玉葬花，则通过悲伤气氛的描写，表现了黛玉多愁善感的性格特点。这样的对比，使宝钗和黛玉的性格特点表现的更加生动、鲜明，使人读后难以忘怀。 （七）《筵席笑声》赏析 刘姥姥事先受了嘱咐，为了“哄着老太太开个心儿”，在宴会上故意出洋相，逗得大家哈哈大笑。这是一段十分精彩的描写，最难得的是曹雪芹写大家都在笑，但笑得各不相同，笑得非常个性化，笑得很合乎人物的身分地位、性格心理，及至年龄和体质状况。 当贾母说声“请！”刘姥姥便站起身来，高声说道“老刘老刘，食量大如牛，吃个老母猪，不抬头！”同时自己“鼓着腮帮子不语。”众人听她这几句话，看她这副可笑的模样，“上上下下都哈哈大笑起来”。“湘云掌不住，一口茶都喷了出来。林黛玉笑岔了气，伏着桌子只叫‘嗳唷"！”小说写这两人最先作出这样的反映是很合理也是很真实的。这两位都是聪明过人的姑娘，但她们又不同，湘云颇有男孩儿豪爽不羁之风，所以她忍不住笑时就把口里不及咽下的“一口茶都喷出来”；黛玉则素来体质纤弱，所以气都笑岔了，肚子也笑疼了，于是“伏着桌子只叫‘嗳唷"！”但同样也是笑得肚子发疼的惜春，则是“离了坐位”，拉着她奶母叫“揉揉肠子”，因为年幼的惜春是有奶母在旁随时照顾的。 作者写“薛姨妈也掌不住，口里的茶喷了探春一裙子，探春的茶碗都合在迎春身上”，也很形象生动，薛姨妈在座上是属于上一辈的人，连她也不能自持，竟象湘云姑娘那样，把口里的茶“喷了探春一裙子”；而被薛姨妈口里的茶喷湿了裙子的探春，又不由自主地笑得把手里的茶碗合在她姐姐迎春的身上，可见把迎春的衣服也弄湿了。这连续性的动作反映出人们笑得前仰后合，乐不可支。写“宝玉滚到贾母怀里，贾母笑的搂着叫‘心肝"！”也极其简约而又准确地写了同这一老一小的神情动作，贾的欢乐心情和宝玉的撒娇神态，跃然纸上。至于写“王夫人笑的用手指着凤姐说不出话来”，更是传神之笔。王夫人想到这笑的一幕必定是出于凤丫头的促狭，但这既能博得婆婆和大家的欢乐，而又无伤大雅，也就不必深责，何况这时她自己也被笑的力量压倒了，所以她便只能“用手指着凤姐儿”而“说不出话来”。这种描写使人仿佛听到她的笑声，看到她的手势，还联想到她当时那种愉快的微妙的内心活动，把人物形象突现了出来了。 恩格斯是很重视小说“细节描写的真实”（《致玛·哈克奈斯》）的。他又说：“我觉得一个人物的性格不仅反映在他做什么，而且表现在他怎样做。”（《致斐·拉萨尔》）正因为曹雪芹绝不是一般地写他笔下的人物都在“笑”，而是具体地富有个性地写出人物各自在“怎样笑”，这就使得一段短短的细节描写，具有强烈的真实感、鲜明的形象性和生动性，从而形成一种巨大的艺术吸引力和感染力，使读者对《红楼梦》里那次宴会产生了一种身临其境之感。 （八）《湘云醉眠》赏析 宝玉过生日，恰巧宝琴、平儿、岫烟也是这天生日，因此虽然王夫人不在家，也不曾像往年热闹，但大家还是高高兴兴凑了分子，在芍药栏中红香圃三间小敞厅内，摆下宴席，给宝玉等人祝寿。而且，“正因为贾母、王夫人不在家，没人管束，便任意取乐”，众人猜拳行令，“呼三喝四，喊七叫八”，满厅中“红飞翠舞，玉动珠摇”。紧接着就引出一段充满诗情画意的妙文：“憨湘云醉卧芍药”。 这段文字不长，从小丫头笑喜喜走来报信，到湘云醒来吃了酽茶，衔了醒酒石，喝了醒酒的酸汤，不过四百余字，但却描绘了一幅有声，有色，有花香，有动，有静，有梦境和诗意的少女春睡图。山石僻处，青板石凳上，湘云醉卧花丛。空中弥漫着花香，一群蜂蝶闹攘攘的围着。这里是安祥宁静的花的世界。只有蜜蜂轻轻的嗡嗡声，湘云在梦中“唧唧嘟嘟”的说酒令声，最后是众人吃吃的笑声打破了周围的宁静和湘云的梦。这里是落英缤纷的花的世界，芍药花飞，洒在湘云酒醉的脸上和华美的衣襟上，连掉在地上的扇子，有一半也已埋在落花里。这是一个多么美的境界啊！这是有声的画，诗与画的结合，是一曲《睡美人》，也是曲《花之圆舞曲》。 美的图画中有美的意境，也有美的性格，醉眠花丛，香梦沉酣的正是也只能是热情爽朗，不拘礼节的史湘云，不是也不可能是林黛玉或薛宝钗。林黛玉只会葬花埋香，吟着伤感的《葬花词》。举止娴雅，品格端方的薛宝钗也不可能像史湘云这么浪漫。只有史湘云，只有吟着“萧疏篱畔科头坐，清冷香中抱膝吟”（《对菊》）和“且住，且住！莫放春光别去”（《如梦令·柳絮》）这样诗句的史湘云，才有这般豪爽的雅兴。也只有史湘云，才这样洒脱不羁。她是醉了，但不是酩酊大醉，颓然醉倒的。她只是有几分醉意，想纳凉避静，来到花丛；又怀着美好的诗情，用鲛帕包了芍药花瓣为枕，在青板石凳上躺下，不觉悠然入梦。在梦里还念念不忘说酒令，真是憨态可掬。“直饮到梅梢月上，醉扶归，却为宜会亲友。”这酒令也像她的心胸一样的清朗旷达。这梦是史湘云的梦，这意境也是史湘云的意境。曹雪芹不光是为我们描绘了一幅美的图画，也为我们描绘了一个美的性格，美的心灵。

《红楼梦》咏菊诗十首 忆菊——宝钗（蘅芜君） 怅望西风抱闷思，蓼红苇白断肠时。空篱旧圃秋无迹，瘦月清霜梦有知。 念念心随归雁远，寥寥坐听晚砧迟。谁怜我为黄花瘦，慰语重阳会有期。 访菊——宝玉（怡红公子） 闲趁霜晴试一游，酒杯药盏莫淹留。霜前月下谁家种，槛外篱边何处秋。 蜡屐远来情得得，冷呤不尽兴悠悠。黄花若解怜诗客，休负今朝挂枝头。种菊——宝玉（怡红公子） 携锄秋圃自移来，篱畔庭前故故栽。昨夜不期经雨活，今朝犹喜带霜开。 冷呤秋色诗千首，醉酌寒香酒一杯。泉溉泥封勤护惜，好知井径绝尘埃。对菊——湘云（枕霞旧友） 别圃移来贵比金，一丛浅淡一丛深。萧疏篱畔科头坐，清冷香中抱膝呤。 数去更无君傲世，看来惟有我知音。秋光荏苒休辜负，相对原宜惜寸阴。供菊——湘云（枕霞旧友） 弹琴酌酒喜堪俦，几案婷婷点缀幽。隔座香分三径露，抛书人对一枝秋。 霜清纸帐来新梦，圃冷斜阳忆旧游。傲世也因同气味，春风桃李未淹留。画菊——宝钗（蘅芜君） 诗余戏笔不知狂，岂是丹青费较量。聚叶泼成千点墨，攒花染出几痕霜。 淡浓神会风前影，跳脱秋生腕底香。莫认东篱闲采掇，粘屏聊以慰重阳。簪菊——探春（蕉下客） 瓶供篱栽日日忙，折来休认镜中妆。长安公子因花癖，彭泽先生是酒狂。 短鬓冷沾三径露，葛巾香染九秋霜。高情不入时人眼，拍手凭他笑路旁。菊梦——黛玉（潇湘妃子） 篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。 睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情。 菊影——湘云（枕霞旧友） 秋光叠叠复重重，潜度偷移三径中。窗隔疏灯描远近，篱筛破月锁玲珑。 寒芳留照魂应驻，霜印传神梦也空。珍重暗香休踏碎，凭谁醉眼认蒙胧。 残菊——探春（蕉下客） 露凝霜重渐倾欹，宴赏才过小雪时。蒂有余香金淡泊，枝无全叶翠离披。 半床落月蛩声病，万里寒云雁阵迟。明岁秋风知再会，暂时分手莫相思。 黛玉咏菊诗菊梦 篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。 登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。 睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。 醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情。咏菊 无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。 毫端蕴秀临霜写，口角噙香对月吟。 满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。 一从陶令平章后，千古高风说到今 问菊——黛玉（潇湘妃子） 欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱。孤标傲世俗谁隐，一样花开为底迟？ 圃露庭霜何寂寞，鸿归蛩病可相思？休言举世无谈者，解语何妨话片时？

1、破足道人念的《好了歌》 世人都晓神仙好，惟有功名忘不了。 古今将相在何方? 荒冢一堆草没了。 世人都晓神仙好，只有金银忘不了； 终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。 世人都晓神仙好，只有娇妻忘不了； 君生日日说恩情，君死又随人去了。 世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了； 痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？ 【诗词鉴赏】 这首歌出现在第一回中。甄士隐家业破败后，夫妻俩到乡下田庄里生活。又赶上“水旱不收，鼠盗蜂起”，不得安身，只好变卖了田产，投奔到岳父家。其岳父又是个卑鄙贪财的人，把他仅剩的一点银子也半哄半赚地弄到自己手里。甄士隐“急忿怨痛”、“贫病交攻”，直正走投无路了。一天，他拄着拐杖走到街上，突然见一个“疯癫落脱、麻履鹑衣”的破足道人走过来，叨念出这首歌。 这首《好了歌》宣扬了一种逃避现实的虚无主义思想。从宗教的观点看，人们活在世上，建功立业，发财致富，贪恋妻妾，顾念儿孙，全都是被情欲蒙蔽尚不“觉悟”的缘故。这首歌就是用通俗浅近的语言来说明这一切都是靠不住的。跛足道人说：“好便是了，了便是好”，又把“好”和“了”的涵义引申一层，说只有和这个世界斩断一切联系，也就是说只有彻底的“了”，才是彻底的“好”。所以他这首歌就叫《好了歌》。 《好了歌》的消极色彩是十分明显的，但是我们还不能简单地把它视为糟粕抛弃它。因为作者拟作这首《好了歌》，是对他所厌恶的社会现实的一种批判，尽管是一种消极的批判，也有它的价值。作者出身于一个上层的封建世家，亲自观察了这个阶级的腐朽、堕落，亲身体验了贵族阶级由兴盛到衰败的苦痛，进行了半生深沉的思索，激起他强烈的愤感，他要痛骂，他要诅咒，《好了歌》便是痛骂的歌、诅咒的歌。作者的感情是十分复杂的。他倾注一腔心血，虚构了大观园那样一个如诗如画的环境，塑造了那么多善良纯洁的少女形象，描绘了那么多有情有趣的事物，可见，作者是多么懂得生活，有着多么高雅的生活情趣呀！有爱必然有憎，他描写贾赦、贾珍、贾琏之流猪狗不如的品德和行为，就是对他憎恶的对象的鞭苔。而最后，无论他所爱的还是他所憎的，都一齐毁灭了，就使他堕入一种难以解脱的精神痛苦之中。了解了作者的生活态度，再看他写的这类具有虚无色彩的东西，就能够把它放到适当的地位去理解了。也就是说，作者世界观中尽管有虚无消极的一面，但同无爱无憎的和尚道士不同；如果没有深厚的生活激情，岂能写出这样一大部博大精深的《红楼梦》来？2、林黛玉的葬花辞 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜? 游丝软系飘春树，落絮轻沾扑绣帘。 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处. 手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去? 柳丝榆英自芳菲，不管桃飘与李飞。 桃李明年能再发，明年闺中知有谁? 三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。 明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。 明媚鲜研能几时，一朝飘泊难寻觅。 花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人。 独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门. 青灯照壁入初睡，冷雨敲窗被未温。 怪依底事倍伤神，半为怜春半恼春： 怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂? 花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。 愿依胁下生双翼，随花飞到天尽头。 天尽头, 何处有香丘? 未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 尔今死去依收葬，未卜依身何日丧? 依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁? 试看春残花渐落，便是红颜老死时。 一朝春尽红颜老，花落人亡两不知! 【诗词鉴赏】 《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。 这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。 这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。"噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？ 此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。 有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。 3、金陵十二钗又副册判词——“霁月难逢”霁月难逢，彩云易散。心比天高，身为下 贱。风流灵巧招人怨；寿天多因诽谤生，多情 公子空牵念。 【诗词鉴赏】 宝玉在“薄命司”里看见的金陵十二钗正册、副册、又副册，是按照大观园内女孩们的身分、地位划分的。贵族小姐、少奶奶们的名字都在正册中，介于小姐和丫鬟间的女孩儿名字在副册中，上等丫鬟的名字在又副册中。宝玉是从又副册看起的。 这一首说的是晴雯。 判词前还画着一幅画：“又非人物，也无山水，不过是水墨滃染的满纸乌云浊雾而已。” 霁月难逢，是说像晴雯这样的好姑娘难以找到；同时“难逢”又是“难于逢时”，即命运不好的意思。彩云易散，是预示她薄命早死。画里的“乌云浊雾”也是说她的遭遇将是一塌糊涂。 晴雯相貌美丽，心地纯洁，聪明伶俐，双手又巧，是怡红院里最拔尖的女孩子。虽是奴婢，但从不自轻自贱去巴结谁；相反性格刚烈，疾恶如仇，有话便说，而且常常是一针见血。这就坏事了。荣府大太太邢夫人的陪房王善保家的，是个心地邪僻的奴才，就因为晴雯平日不趋奉她，便忌恨在心，乘着“绣春囊事件”阴毒地使了手脚，在王夫人面前说：“太太不知道，一个宝玉屋里的晴雯，那丫头仗着她生得模样儿比别人标致些，又生了一张巧嘴，天天打扮的像个西施的样子，在人跟前能说会道，掐尖要强。一句话不投机，她就立起两个骚眼睛来骂人，妖妖趒趒，大不成个体统。”这段话在一个爱子如命的封建贵妇心理上起什么作用，就可想而知了。王夫人认为是晴雯把宝玉勾引坏了，把她叫来，尖酸刻薄地辱骂一顿。当王善保家的随着凤姐来到怡红院搜检她时，“晴雯挽着头发闯进来，豁啷一声将箱子掀开，两手提着底子往地下一倒，将所有之物尽都掉出来”，当场给王善保家的一个大难堪。这种宁折不弯的性格，使她想当奴才也不可得了。就在她病体支离的情况下，被赶出大观园，在她那个不成器的姑舅哥哥的又破又脏的家里凄凄惨惨地死去，年仅十七岁。 鲁迅先生说过，悲剧就是把人间美好的东西毁灭给你看。《红楼梦》把晴雯这个聪明美丽的少女写得光彩四射，楚楚动人，又把她的结局写得让人刺心搅肺，心酸泪落，引起人们深沉的思索，这就是现实主义手笔的魅力。4、判词“根并荷花一茎香” 根并荷花一茎香，平生遭际实堪伤。自从两地生孤木，致使香魂返故乡。【诗词鉴赏】 这一首说的是香菱。 宝玉看又副册判词不解，又去翻副册，见上面“画着一株桂花，下面有一池沼，其中水涸泥干，莲枯藕败”，接着便是这首判词。 香菱是薛家的丫头，是奴婢，进不了“正册”；可她原是甄士隐家的贵小姐，也不能进“又副册”，所以作者就把她安排在介于主奴之间的“副册”里。 第一句是说，“香菱”原来就是“英莲”；英莲三岁时被拐子拐走，养到十几岁卖给薛蟠，给这个花花太岁作了侍妾。后来薛蟠娶了个搅家不贤的泼妇夏金桂，又贪又嫉，又狠又毒，香菱受尽他们的凌辱虐待，含恨而死。关于香菱的结局，这首判词说得很明确。高鄂的续书写夏金桂死后，香菱被扶正，当了正夫人，是显然不符曹雪芹的意图的。 如果说甄家的小荣枯映衬着贾家的大荣枯，那么香菱的命运也是对大观园群芳命运的一个暗示。谁能想象得到娇生惯养的甄家的掌上明珠，会成为一个让人作践的奴才呢?谁能容忍那么聪明俊秀的姑娘，配给一个只会作“哼哼韵儿”的蠢材呢?有人说过这是“玉碗金盆贮以狗矢(屎)” (二知道人：《<红楼梦>说梦》)，实在令人惋惜。英莲就是“应怜”，从作者宿命的观点看来，这是不可解的，命运是无情的。5、判词“二十年来辨是非” 二十年来辨是非，榴花开处照宫闱。 三春争及初春景，虎兔相逢大梦归。【诗词鉴赏】 这一首说的是贾元春。 判词前面“画着一张弓，弓上挂着香橼” (弓字谐“宫”字，表明和宫廷有关；橼，一种叫佛手柑的植物，音yuan，谐“元”字音)。 元春是贾家的大小姐，贾政的长女。她以“贤孝才德”被选进宫里做了女史(女官名)，后来又被晋封为“风藻宫尚书”，加封“贤德纪”，是荣府女性中地位最高的一位。贾家煊赫的势力，除靠祖宗功名基业外，还靠着家里出了“皇娘”这层重要关系。 “二十年”，大约是说元春懂事以来的年龄。她从贵族之家到宫廷，政治上的是非兴衰见的多了。石榴花开在宫廷里，喻元春的荣耀。为了她归家省亲，竟然修造一座规模宏丽的皇家式的大观园，再看她元宵节归省时烈烈轰轰的盛大场面，简直无与伦比了。第三句是说，迎春、探春、惜春三姊妹的命运无法与元春相比，可是元春的结局也不妙，第四句就说她在寅卯年之交就要一命呜呼!前三句极力渲染元春的荣耀，突然一句跌落下来，让你出一身冷汗。元春一死，靠山倒了，这个赫赫扬扬经历百载的贵族之家就要迅速土崩瓦解。元春虽然在书中出现的机会很少，但她的存在与否与这个大家族的兴衰紧紧联系着。6、判词“富贵又何为” 富贵又何为?襁褓之间父母违。 展眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞。【诗词鉴赏】 这一首说的是史湘云。 判词前“画几缕飞云，一湾逝水”。 “飞云”照应词中的“斜晖”，隐“云”字3“逝水”照应词中的“湘江”，隐“湘”字。 湘云是保龄侯尚书令史家的姑娘，即史太君的侄孙女。她生下不久，就失去父母慈爱，成为孤儿，在叔婶跟前长大。她到大观园来，是她最高兴的时刻，这时她大说大笑，又活泼，又调皮；可是一到不得不回家时，情绪就顿时冷落下来，一再嘱咐宝玉提醒贾母常去接她，凄凄惶惶地洒泪而去，可见在家时日子过得很不痛快。这样一个健美开朗的女儿，结局如何呢?“展眼吊斜辉”，就是说她婚后的生活犹如美丽的晚霞转瞬间即失。 “水逝云飞”，可能是预示她早死或早寡，或者命运蹇涩。“因麒麟伏白首双星”一回，写她拣到宝玉丢的一只金麒麟，同她原有的金麒麟恰好配成一对。从回目“双星”的字样看，这肯定是对她未来婚姻生活的暗示。那么她的配偶是谁?是宝玉吗?似乎是，其实又不是。有些研究者根据“庚辰本”脂批：“后数十回若兰在射圃所佩之麒麟正此麒麟也”，推断她可能同一个叫卫若兰的人结婚(第十四回秦可卿出丧时送葬的队伍里出现过一次“卫若兰”的名字)。或许后来宝玉把那只金麒麟再赠给卫若兰(犹如把袭人的汗巾赠给蒋玉菡一样)，也未可知。因曹雪芹的书的全貌已不可窥，上述推测也只是推测罢了。 又有一则清人笔记说，有一种续书写贾家势败后，宝玉几经沦落，最后同史湘云结婚。这可能就是从“因麒麟伏白首双星”推衍出来的，聊备谈资。7、判词“子系中山狼” 子系中山狼，得志便猖狂。 金闺花柳质，一载赴黄粱.【诗词鉴赏】 这一首说的是贾迎春。 判词前“画着个恶狼，追扑一美女，欲啖之意”。这是暗示迎春要落在一个恶人手里被毁掉。 迎春是荣府大老爷贾赦的妾所生的女儿。她长得很美，虽然没有才华，但心地纯洁善良。因性格懦弱，又排行老二，人称“二木头”。后来她被其父许配给孙绍祖。孙绍祖的先人因有“不能了结之事”，才拜在贾家门下，靠贾家的势力起家的。这个孙绍祖家资饶富，并且“应酬权变”，在官场中很走运，正在兵部等待提升，所以贾赦就选他做了“东床快婿”。孙绍祖品质恶劣，连贾政都不同意这门亲事，但贾赦不听。迎春嫁过去之后，受尽种种虐待，一年之内就被折磨死了。8、判词“凡鸟偏从末世来” 凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。 一从二令三人木，哭向金陵事更哀。【诗词鉴赏】 这一首说的是王熙凤。 判词前画的是“一片冰山，上面一只雌凤”。喻贾家的势力不过是座冰山，太阳一出就要消融。雌风(王熙凤)立在冰山上，极危险。 王熙凤是“护官符”说的“龙王来请金陵王”的王家的小姐；嫁给荣府贾琏为妻。她的姑母是贾政的妻子，即宝玉之母王夫人。书中说金陵四大家族“皆连络有亲”，即指此类。 王熙风掌荣府管家大权的时代，已是这个家族走下坡路的时期了。准备迎接元妃省亲时，凤姐慨叹：“可恨我小几岁年纪，若早生二三十年，如今这些老人家也不薄我没见世面了。”可见书中写的富贵生活较之其家族鼎盛时期还差得远，接着又趋向衰亡，所以说她“偏从末世来”。王熙风实际上是荣国府日常生活的轴心。她姿容美丽，秉性聪明，口齿伶俐，精明干练，秦可卿托梦时说她：“你是脂粉队里的英雄，连那些束带顶冠的男子也不能过你。”秦可卿出丧时，她协理宁国府，就是在读者眼前进行了一次典型表演。从千头万绪的混乱状态中，她一下子就找到关键所在，然后杀伐决断，三下五除二，就把宁国府里里外外整顿得井井有条，真有日理万机的才干如果她是男人，可以在封建时代当个政治家。然而她心性歹毒，为了满足无止境的贪欲，克扣月银，放高利贷，接受巨额贿赂，为此可以杀人不眨眼，什么缺德的事全干得出来，是个吃人不吐骨头的女魔王。她的才能和她的罪恶像水和面揉在了一起。因此当贾家败落时，第一个倒霉的就是她，将要凄惨地结束其短暂的一生。9、判词“桃李春风结子完” 桃李春风结子完，到头谁似一盆兰。 如冰水好空相妒，枉与他人作笑谈。【诗词鉴赏】 这一首说的是李统，连带也说了贾兰。 判词前“画着一盆茂兰，旁有一位凤冠霞帔的美人”。茂兰，指贾兰，说他要有出息，当大官。守着他的美人当然是其母亲。 李纨是宝玉的亲嫂子。她与其夫贾珠婚后生了贾兰，不久丈夫就死了。李纨同其姻娌王熙凤为人恰恰相反。王熙风像一团烈火，她像一堆死灰；王熙凤像一把利刃，她像一块面团；王熙凤贪求无居，她与世无争。在大观园诸女性中，她是最默默无闻的一个，她不注意别人，别人也不注意她。贾家没落后，贾兰要靠读书求取功名，“头戴簪缨”，“胸悬金印”，当一个大大的官；李纨要因此受诰封，“戴珠冠，披风袄”，荣耀一番。可是在作者看来，这也是没有意义的，接着就是死亡，还是虚幻。年轻守寡，晚年母以子贵，也不过供世人作谈笑资料罢了。10、陵十二钗又副册判词——“枉自温柔和顺” 枉自温柔和顺，空云似桂如兰。 堪羡优伶有福，谁知公子无缘。 【诗词鉴赏】 这一首说的是花袭人。 宝玉看完晴雯的判词（当然没有看懂），又往下看“见后面画着一簇鲜花，一床破席”（鲜花隐“花”字，破席隐“袭”字），接下去就是这首判词。 袭人原来是贾母身边的丫头，本名珍珠。贾母担心她的爱孙宝玉身边的人不可靠，才把这个“心地纯良，克尽职任”的丫头给了宝玉。宝玉因她姓花，便依据陆游“花气袭人知骤暖”的诗句改其名为花袭人。 霁月难逢，是说像晴雯这样的好姑娘难以找到；同时“难逢”又是“难于逢时”，即命运不好的意思。彩云易散，是预示她薄命早死。画里的“乌云浊雾”也是说她的遭遇将是一塌糊涂。 袭人的性格和晴雯正相反，非常随和，同上下左右的人关系都搞得不错，所以说她“温柔和顺”；而且长得也“柔媚娇俏”，所以又说她“似桂如兰”。她跟了宝玉后，“心中眼中只有一个宝玉”，处处体贴，时时关切，无微不至，成了宝玉身边第一号得意的人。如果说晴至和宝玉的关系还只是一种亲密的友谊，那么袭人同宝玉一开始就有了性爱的成分。。她认为贾母已将自己给了宝玉，所以偷着和宝玉发生了关系。后来黛玉和她开玩笑，称她为“嫂嫂”，说明她“如夫人”的身分已被预先承认了。等到宝玉因同蒋玉菡交往和金钏之死而大被贾政笞挞后，王夫人信得过的丫鬟只剩下袭人一个，立即将她的月银提到二两，享受到同荣府其他姨太太同等待遇。一次宝玉无意中将袭人的汗巾同蒋玉菡作了交换；后来贾家势败后，袭人果真同她骂为“混帐人”的蒋玉菡结成婚姻。这样一个最合“三从四德”标准的女子，最后落到一个戏子手里；而似乎肯定是她主人的宝玉却是竹篮打水一场空。当年这个向宝玉发誓“便是八人轿也抬不出我去”的袭人，还是被蒋玉茵的花轿抬去了。按脂批“琪官（蒋玉菡艺名）虽系优人，后同与袭人供奉玉兄(宝玉)、宝卿(宝钗)得同终始”一句提供的线索，我们还可猜测宝玉和宝钗在穷困落魄后，要靠袭人夫妇过一段生活。这一切在作者看来都是命运在捉弄人，所以才有后两句的感叹。由于空间有限，其他可参见 杨柳青一中语文学科网站

别把问题问这么大 红楼梦有近百首诗词 全部鉴赏完可以写几本书。

是曹雪芹的原创。下面是我找到的一个赏析，希望可以作为参考。《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。"噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离"秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。

　　林黛玉人物赏析：曹雪芹怀着深挚的爱意和悲悯的同情，用历史与未来、现实与理想、哲理与诗情，并饱蘸着血与泪塑造出来的林黛玉，是《红楼梦》里一位富有诗意美和理想色彩的悲剧形象。二百多年来，不知有多少人为她的悲剧命运洒下同情之泪，为她的艺术魅力心醉神迷。她是《红楼梦》读者心目中的一位圣洁、美丽的爱神。　　唐代伟大诗人杜甫曾用"造化钟神秀"的诗句，来形容东岳泰山的壮美在他心中引起的惊奇。意思是说：大自然把它的神奇秀丽都集中在泰山上了。贾宝玉在阐述他的"女清男浊说"时道："天地灵秀之气只钟于女儿，须眉男子不过是渣滓浊沫已。"他后来见到薛宝琴、李纹、李绮时、又不胜感叹道："老天，老天！你有多少精华灵秀，生出这些人上之人来！"曹雪芹这个"造物主"，也只把"精华灵秀"钟于女儿，并特别多的钟于林黛玉。他所创造的林黛玉，形容娇美，聪明绝顶，坚贞纯情，才学横溢，并具有诗人的气质和独特的悲剧性格。而她的叛逆的悲剧性格，则是她生命的主旋律。　　曹雪芹把我们民族的审美积淀进行了新的熔铸和创造，他把杨贵妃式的丰美赋予了薛宝钗，而把更富有魅力的西施式的清瘦之美给了林黛玉，使林黛玉的形象具有绝世的姿容，作者有意将林黛玉的外貌与西施联系起来，并将西施"捧心而蹙"、袅娜风流的外形之美赋予林黛玉，还借宝玉之口给她取字"颦颦"，便突出了她的悲剧性格之美。　　林黛玉的娇美姿容是迷人的。然而，使她动人心魄、更具艺术魅力的，则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。林黛玉首先是个内慧外秀的女性，她"心较比干多一窍"。她的蒙师贾雨村说，这女学生"言语举止另是一样，不与凡女子相同。"因其母名贾敏，"他读书凡‘敏"字他皆念作‘密"字，写字遇着‘敏"字亦减一二笔。"她到贾府时，尚在孩提，却牢记母亲生前的嘱咐："外祖母家与别家不同，......要步步留心，时时在意，不要多说一句话，不可多行一步路，恐被人耻笑了去。"她总是眼看心想，暗暗审视；然其言行举止，却又那样彬彬有礼。但我们同时也感觉到，她一开始便受到心理上的压抑。她诗思敏捷，别人写诗，总是苦思冥想，而她却"一挥而就"。　　林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。曹雪芹胸中笔下的林黛玉，是一个诗化了的才女；她有多方面的才能：博览群书，学识渊博。她爱书，不但读《四书》，而且喜读角本杂剧《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等；对于李、杜、王、孟以及李商隐、陆游等人的作品，不仅熟读成诵，且有研究体会；她不仅善鼓琴，且亦识谱。曹雪芹似乎有意将历代才女如薛涛、李清照、叶琼章、李双卿等的某些特点，融进林黛玉的性格。但林黛玉又完全区别于历代的才女，这就是曹雪芹赋予她悲剧命运和叛逆精神的个性特征。不过这种个性特征，在一定程度上，是通过她诗人的气质和诗作表现出来的。在大观园里，她与薛宝钗可谓"双峰对峙，二水分流，"远远高于诸裙钗，在博学多识方面，可能略逊宝钗，但在诗思的敏捷，诗作的新颖别致、风流飘洒方面，林黛玉却是出类拔萃的。诗社每次赛诗，她的诗作往往为众人所推崇，所欣赏，因而不断夺魁。她的诗之所以写得好，是由于她有极其敏锐的感受力、丰富奇特的想象力以及融情于景的浸透力；即使一草一木、一山一石等极平凡的事物，她只要一触到，立即就产生丰富的想象，新奇的构思和独持的感受和见解。尤其可贵的是，她能将自己的灵魂融进客观景物、通过咏物抒发自己的痛苦的灵魂和悲剧命运。例如她的《白海棠》诗，既写尽了海棠的神韵，亦倾诉了她少女的衷情。尤其是"娇羞默默同谁诉"一句，最为传神：这既是对海棠神态的描摹，也是自我心灵的独白，她有铭心刻骨之言，但由于环境的压迫和自我封建意识的束缚，就是对同生共命的紫鹃、甚至对知音贾宝玉，也羞于启齿，只有闷在心里，自己熬煎。这便愈显其孤独、寂寞和痛苦。她的"柳絮词"，优美感人，语多双关，句句似咏柳絮。　　林黛玉死去了，但林黛玉的纯美的精神，她与贾宝玉生死与共的爱情，他们所实践过的爱情原则，她的闪耀着艺术魅力的优美形象，将与日月争辉，与天地共存；这一形象所含蕴的哲理与诗意，将给予不同时代的读者以生活的启示和美感享受。　　《葬花吟》赏析：花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？　　游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。　　闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无处诉。　　手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。　　柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。　　桃李明年能再发，明岁闺中知有谁？　　三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！　　明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。　　一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。　　明媚鲜妍能几时？一朝飘泊难寻觅。　　花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。　　独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。　　杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。　　青灯照壁人初睡，冷雨敲门被未温。　　怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春。　　怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。　　昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。　　愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。　　天尽头，何处有香丘？　　未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。　　质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。　　尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？　　侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？　　试看春残花渐落，便是红颜老死时。　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！　　《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。　　这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。　　这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。"噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”　　值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰：　　伤心一首葬花词，似谶成真自不如。　　安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？　　“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。　　以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。　　上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？　　此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。　　“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。　　这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。　　有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。　　清人明义《题红楼梦》诗里说：“伤心一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。　　当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。　　如果我们再把《葬花词》同荣府中所有青年女子的命运联系起来思索，又觉得这不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。

分类: 文化/艺术 >> 文学 >> 小说 解析: 林黛玉《葬花吟》 花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？ 游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。 明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人。 独倚花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。 愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。 天尽头，何处有香丘！！ 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧。 侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 天尽头，何处有香丘！！ 试看春残花渐落，便是红颜老死时。 一朝春尽红颜老，花落人亡两不知 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞； 桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 三月香巢初垒成，梁间燕子太无情！ 明年花发虽可啄，却不见人去梁空巢已倾。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼 明媚鲜妍能几时，一朝飘泊知早觅。 花开易见落难觅，阶前愁煞葬花人； 独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。 青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 怪侬底事倍伤神？半为惜春半恼春： 怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 昨霄庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞: 愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。 无尽头！何处有香丘？ 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流； 质本洁来还洁去，不教污淖陷渠沟。 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 你今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 试看春残花渐落，便是红颜老死时。 一朝春尽红颜老，花落人亡两不知! 赏析: 《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。 这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。 这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。"噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？ 此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。 有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。

《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品.这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气.。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉.""愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格.这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索.此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。 “三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。 清人明义《题红楼梦》诗里说：“伤心一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语.[说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。] 当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。

《红楼梦》里林黛玉写的《葬花词》一诗，赏析如下：《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。此诗另一价值在于它为后人提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的“诗谶”。为落花缝锦囊，为落花埋香冢；还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的“荒唐”举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。和曹雪芹同时期的富察·明义《题红楼梦》绝句说：“伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？”“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前红学研究者还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，从此绝句中可以看出，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果说，明义绝句中提到后来的事像“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝玉贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。可想而知，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主极为不同。倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则贾宝玉已有他属。起黛玉“沉痼”毫无作用。“续红丝”当然不是为了要她做宝二姨娘。《葬花吟》“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢初垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就像梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。贾宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏，后有晴雯，终于轮到了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有薛宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这不能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛。“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”就是这个意思。这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，应不是主观臆断；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又像是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句也足以借取利用。即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，也不足以启发他的构思。但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。“伤心一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。其实《葬花吟》不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。

　　葬花吟原文、翻译注释及赏析 　　原文： 　　葬花吟 　　清代： 曹雪芹 　　花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 　　游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 　　闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。 　　手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。 　　柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞； 　　桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 　　三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 　　明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 　　一年三百六十日，风刀霜剑严相逼； 　　明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 　　花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人， 　　独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 　　杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门； 　　青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 　　怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。 　　怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。 　　昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞； 　　愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。 　　天尽头，何处有香丘？ 　　未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。 　　质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 　　尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 　　侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 　　试看春残花渐落，便是红颜老死时； 　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！——程高通行本 　　花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？ 　　游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 　　闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。 　　手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？ 　　柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。 　　桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 　　三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 　　明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 　　一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。 　　明媚鲜妍能几时？一朝漂泊难寻觅。 　　花开易见落难寻，阶前闷死葬花人。 　　独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 　　杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。 　　青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 　　怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。 　　怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 　　昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。 　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。 　　愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。 　　天尽头，何处有香丘？ 　　未若锦囊收艳骨，一抷净土掩风流！ 　　质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 　　尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 　　侬今葬花人笑痴，他年葬侬知有谁？ 　　试看春残花渐落，便是红颜老死时。 　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！——甲戌本 　　花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 　　游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 　　帘中女儿惜春莫，愁绪满怀无处诉。 　　手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？ 　　柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与柳飞。 　　桃李明年能再发，明岁闺中知有谁？ 　　三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 　　明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 　　一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。 　　明媚鲜妍能几时？一朝漂泊难寻觅。 　　花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。 　　独把香锄泪暗洒，洒上花枝见血痕。 　　杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。 　　青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 　　怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。 　　怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 　　昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。 　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。 　　愿奴胁下生双翼，随花飞落天尽头。 　　天尽头，何处有香丘？ 　　未若锦囊收艳骨，一抔冷土掩风流。 　　质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 　　尔今死去奴收葬，未卜奴身何日亡？ 　　奴今葬花人笑痴，他年葬奴知是谁？ 　　试看春残花渐落，便是红颜老死时！ 　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。——周汝昌校本 　　译文： 　　花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 　　花儿已经枯萎凋残，风儿吹得它漫天旋转。褪尽了鲜红颜色，消失了芳香，有谁对它同情哀怜？ 　　游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 　　柔软的蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的树间。漫天飘散的柳絮随风扑来，沾满了绣花的门帘。 　　闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。 　　闺房中的少女，面对着残春的景色多么惋惜。满怀忧郁惆怅，没有地方寄托愁绪。 　　手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。 　　手拿着锄花的铁锄，挑开门帘走到园里。园里花儿飘了一地，我怎忍心踏着花儿走来走去？ 　　柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞； 　　轻佻的柳絮，浅薄的榆钱，只知道显耀自己的芳菲。不顾桃花飘零，也不管李花纷飞。 　　桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 　　待到来年大地春回，桃树李树又含苞吐蕊。可来年的闺房啊，还能剩下谁？ 　　三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 　　新春三月燕子噙来百花，散着花香的巢儿刚刚垒成。梁间的燕子啊，糟蹋了多少鲜花多么无情！ 　　明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 　　明年百花盛开时节，你还能叼衔花草。你怎能料到房主人早已死去，旧巢也已倾落，只有房梁空空。 　　一年三百六十日，风刀霜剑严相逼； 　　一年三百六十天啊，过的是什么日子！刀一样的寒风，利剑般的严霜，无情地摧残着花枝。 　　明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 　　明媚的春光，艳丽的花朵，能够支撑几时。一朝被狂风吹去，再也无处寻觅。 　　花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人， 　　花开时节容易看到，一旦飘落难以找寻。站在阶前愁思满怀，愁坏了我这葬花的人。 　　独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 　　手里紧握着花锄，我默默地抛洒泪珠。泪珠儿洒满了空枝，空枝上浸染着斑斑血痕。 　　杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门； 　　杜鹃泣尽了血泪默默无语，愁惨的黄昏正在降临。我扛着花锄忍痛归去，紧紧地关上重重闺门； 　　青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 　　青冷的灯光照射着四壁，人们刚刚进入梦境。轻寒的春雨敲打着窗棂，床上的被褥还是冷冷冰冰。 　　怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。 　　人们奇怪是什么事情，使我今天这样格外伤心？一半是对美好春光的爱惜，一半是恼恨春天的逝去。 　　怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。 　　我高兴春天突然来临，又为它匆匆归去感到抑郁。春天悄然无语地降临人间，又一声不响地离去。 　　昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 　　昨晚不知院外什么地方，传来一阵阵悲凉的歌声。不知道是花儿的灵魂，还是那鸟儿的精灵？ 　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞； 　　不管是花儿的灵魂，还是鸟儿的精灵，都一样地难以挽留。问那鸟儿，鸟儿默默无语，问那花儿，花儿低头含羞。 　　愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。 　　我衷心地希望啊，如今能够生出一双翅膀。尾随那飞去的花儿，飞向那天地的尽头。 　　天尽头，何处有香丘？ 　　纵使飞到天地的尽头，那里又有埋葬香花的魂丘？ 　　未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。 　　不如用这锦绣的香袋，收敛你那娇艳的尸骨。再堆起一堆洁净的泥土，埋葬你这绝代风流。 　　质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 　　愿你那高贵的身体，洁净的生来，洁净的死去。不让它沾染上一丝儿污秽，被抛弃在那肮脏的河沟。 　　尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 　　花儿啊，你今天死去，我来把你收葬。谁知道我这薄命的人啊，什么时候忽然命丧？ 　　侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 　　我今天把花儿埋葬，人们都笑我痴情。等到我死去的时候，有谁把我掩埋？ 　　试看春残花渐落，便是红颜老死时； 　　不信请看那凋残的春色，花儿正在渐渐飘落。那也就是闺中的少女，衰老死亡的时刻。 　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！——程高通行本 　　一旦春天消逝，少女也便白发如丝。花儿凋零人死去，花儿人儿两不知！ 　　注释： 　　花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 　　游丝软系飘春榭(xiè)，落絮轻沾扑绣帘。 　　榭：建在高土台或水面（或临水）上的的建筑，是一种借助于周围景色而见长的园林或景区休憩建筑。 　　闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。 　　手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。 　　柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞； 　　桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 　　三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 　　明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 　　一年三百六十日，风刀霜剑严相逼； 　　明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 　　花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人， 　　独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 　　杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门； 　　青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 　　怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。 　　怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。 　　昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞； 　　愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。 　　天尽头，何处有香丘？ 　　香丘：是根据佛教名词“香山”新造的词，意思是香气缭绕的小山丘，比喻有一小方受佛教庇护，可以安居乐业的土地。不奢求香气缭绕的蓬莱仙境。 　　未若锦囊收艳骨，一抔(póu)净土掩风流。 　　一抔：意思是一捧之土。典出《史记·张释之冯唐传》：“假令愚民取长陵一抔土，陛下何以加其法乎？”净土：佛教专用名词，原意指完全被佛教度化的土地，净土上除了佛教之外没有任何其它外道。与“一抔”联用后成为双关语，也指只有汉文化，不被佛教文化沾染的土地。 　　质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 　　尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 　　侬今葬花人笑痴，他年葬侬(nóng)知是谁？ 　　他年葬奴知是谁：这一句中在周汇本中出现了矛盾。在《葬花吟》中打出的是“奴”，而在下一章节中宝玉感慨句写出的是“我”，而周先生在注释中特意说明用“奴”“我”字样可体现小女随口吟成，改成“侬”尽显文人酸气。 　　试看春残花渐落，便是红颜老死时； 　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！——程高通行本 　　赏析： 　　《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。 　　此诗另一价值在于它为后人提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的“诗谶”。 　　为落花缝锦囊，为落花埋香冢；还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的“荒唐”举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。和曹雪芹同时期的富察·明义《题红楼梦》绝句说：“伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？”“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前红学研究者还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，从此绝句中可以看出，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果说，明义绝句中提到后来的事像“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝玉贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的"不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。 　　上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。可想而知，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主极为不同。倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则贾宝玉已有他属。起黛玉“沉痼”毫无作用。“续红丝”当然不是为了要她做宝二姨娘。 　　《葬花吟》“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。 　　“三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢初垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就像梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。 　　这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。贾宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏，后有晴雯，终于轮到了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有薛宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这不能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛。“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”就是这个意思。这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，应不是主观臆断；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又像是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。 　　有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句也足以借取利用。即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，也不足以启发他的构思。但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 　　“伤心一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。 　　《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。 　　其实《葬花吟》不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。 　　《葬花吟》教学设计 　　教学目标： 　　1、熟练地吹奏乐曲《葬花吟》，表现出乐曲中如泣如诉、悲凉的情感。 　　2、自主学习乐曲《神话》，倚音吹奏准确。 　　教学重点： 　　能用连贯的气息吹奏乐曲 　　教学难点： 　　体会乐曲所表达的情感，把情感融入到乐曲中 　　教学准备： 　　《红楼梦》影像资料、巴乌、伴奏曲 　　教学过程： 　　一、组织教学，师生问好 　　二、复习上节课内容 　　三、新课教学 　　1、播放《红楼梦》片段 　　2、大概讲解四大名著之一《红楼梦》，了解林黛玉这个人物特点。 　　3、由故事引出乐曲《葬花吟》，它是电视剧《红楼梦》的插曲，整首乐曲是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照，淋漓尽致抒发了林黛玉的自述自伤。旋律如泣如诉、声声悲音、字字血泪，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。 　　4、老师表演巴乌曲《葬花吟》，引导学生把情绪带入巴乌低沉的声音中。 　　5、学习乐曲 　　（1）手指划节拍，练习唱谱； 　　（2）注意在换气记号的时候才能换气，体会乐曲的情感； 　　（3）注意附点八分音符节奏准确，乐曲中有前倚音和后倚音，演唱时要表现出来。 　　（4）学生自由练习巴乌吹奏。 　　6、请个别同学表演，大家共同点评他的优点和不足。 　　7、根据学生吹奏发现的问题，老师再次示范，让学生注意更正。 　　8、学生练习。 　　9、集体吹奏，老师指挥。 　　10、随音乐伴奏曲吹奏乐曲，要求速度较慢，体会乐曲所表达的悲凉情感，用情感来演奏，让自己的演奏打动自己。 　　三、练习乐曲《神话》 　　注意吹奏速度稍慢，气息连贯，倚音吹奏准确。 　　四、小结，结束活动。

《葬花吟》清代：曹雪芹原文节选：花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。译文：花儿已经枯萎凋残，风儿吹得它漫天旋转。退尽了鲜红颜色，消失了芳香，有谁对它同情哀怜？柔软的蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的树间。漫天飘散的柳絮随风扑来，沾满了绣花的门帘。点评：《葬花吟》是《红楼梦》一书中历来最为人所称道，也是艺术上最为成功的诗篇，是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表。《红楼梦》最高潮处，《红楼梦》思想内涵最深刻处，曹雪芹文学诗词造诣最体现极至处，便是黛玉葬花一节，而《葬花吟》则是这节的重中之重！赏析：《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。扩展资料《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。其实《葬花吟》不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。参考资料来源：百度百科-葬花吟

葬花吟原文： 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时；一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！——程高通行本 花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜妍能几时？一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前闷死葬花人。独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一抷净土掩风流！质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知有谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！——甲戌本 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。帘中女儿惜春莫，愁绪满怀无处诉。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与柳飞。桃李明年能再发，明岁闺中知有谁？三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜妍能几时？一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。独把香锄泪暗洒，洒上花枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。愿奴胁下生双翼，随花飞落天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一抔冷土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去奴收葬，未卜奴身何日亡？奴今葬花人笑痴，他年葬奴知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时！一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。——周汝昌校本 葬花吟翻译及注释 翻译 花儿已经枯萎凋残，风儿吹得它漫天旋转。退尽了鲜红颜色，消失了芳香，有谁对它同情哀怜？柔软的蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的树间。漫天飘散的柳絮随风扑来，沾满了绣花的门帘。闺房中的少女，面对着残春的景色多么惋惜。满怀忧郁惆怅，没有地方寄托愁绪。手拿着锄花的铁锄，挑开门帘走到园里。园里花儿飘了一地，我怎忍心踏着花儿走来走去？轻佻的柳絮，浅薄的榆钱，只知道显耀自己的芳菲。不顾桃花飘零，也不管李花纷飞。待到来年大地春回，桃树李树又含苞吐蕊。可来年的闺房啊，还能剩下谁？新春三月燕子噙来百花，散着花香的巢儿刚刚垒成。梁间的燕子啊，糟蹋了多少鲜花多么无情！明年百花盛开时节，你还能叼衔花草。你怎能料到房主人早已死去，旧巢也已倾落，只有房梁空空。一年三百六十天啊，过的是什么日子！刀一样的寒风，利剑般的严霜，无情地摧残着花枝。明媚的春光，艳丽的花朵，能够支撑几时。一朝被狂风吹去，再也无处寻觅。花开时节容易看到，一旦飘落难以找寻。站在阶前愁思满怀，愁坏了我这葬花的人。手里紧握着花锄，我默默地抛洒泪珠。泪珠儿洒满了空枝，空枝上浸染著斑斑血痕。杜鹃泣尽了血泪默默无语，愁惨的黄昏正在降临。我扛着花锄忍痛归去，紧紧地关上重重闺门；青冷的灯光照射著四壁，人们刚刚进入梦境。轻寒的春雨敲打着窗棂，床上的被褥还是冷冷冰冰。人们奇怪是什么事情，使我今天这样格外伤心？一半是对美好春光的爱惜，一半是恼恨春天的逝去。我高兴春天突然来临，又为它匆匆归去感到抑郁。春天悄然无语地降临人间，又一声不响地离去。昨晚不知院外什么地方，传来一阵阵悲凉的歌声。不知道是花儿的灵魂，还是那鸟儿的精灵？不管是花儿的灵魂，还是鸟儿的精灵，都一样地难以挽留。问那鸟儿，鸟儿默默无语，问那花儿，花儿低头含羞。我衷心地希望啊，如今能够生出一双翅膀。尾随那飞去的花儿，飞向那天地的尽头。纵使飞到天地的尽头，那里又有埋葬香花的魂丘？不如用这锦绣的香袋，收敛你那娇艳的尸骨。再堆起一堆洁净的泥土，埋葬你这绝代风流。愿你那高贵的身体，洁净的生来，洁净的死去。不让它沾染上一丝儿污秽，被抛弃在那肮脏的河沟。花儿啊，你今天死去，我来把你收葬。谁知道我这薄命的人啊，什么时候忽然命丧？我今天把花儿埋葬，人们都笑我痴情。等到我死去的时候，有谁把我掩埋？不信请看那凋残的春色，花儿正在渐渐飘落。那也就是闺中的少女，衰老死亡的时刻。一旦春天消逝，少女也便白发如丝。花儿凋零人死去，花儿人儿两不知！ 注释 1榭（xie）：建在高土台或水面（或临水）上的的建筑，是一种借助于周围景色而见长的园林或景区休憩建筑。2香丘：是根据佛教名词「香山」新造的词，意思是香气缭绕的小山丘，比喻有一小方受佛教庇护，可以安居乐业的土地。不奢求香气缭绕的蓬莱仙境。3一抔（pou）：意思是一捧之土。典出《史记·张释之冯唐传》：「假令愚民取长陵一抔土，陛下何以加其法乎？」净土：佛教专用名词，原意指完全被佛教度化的土地，净土上除了佛教之外没有任何其它外道。与「一抔」联用后成为双关语，也指只有汉文化，不被佛教文化沾染的土地。4帘中女儿惜春莫：「帘中」与上句为顶针续麻格。「莫」，「暮」的古字。5洒上花枝见血痕：此句与两个传说有关：1娥皇、女英在湘江哭舜，泣血染竹枝成斑。所以黛玉号「潇湘妃子」。2蜀帝杜宇魂化杜鹃鸟，啼血染花枝，花即杜鹃花。所以下句接言「杜鹃」。案：周汝昌言：（花枝）谓花即泪染，非「空枝」之义。6他年葬奴知是谁：这一句中在周汇本中出现了矛盾。在《葬花吟》中打出的是「奴」，而在下一章节中宝玉感慨句写出的是「我」，而周先生在注释中特意说明用「奴」「我」字样可体现小女随口吟成，改成「侬」尽显文人酸气。 葬花吟赏析 　　《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想像，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。 　　此诗另一价值在于它为后人提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过「宝玉之后文」是无从对此诗加批的；批书人「停笔以待」的也正是与此诗有关的「后文」。所谓「后文」当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的「诗谶」。 　　为落花缝锦囊，为落花埋香冢；还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的「荒唐」举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。和曹雪芹同时期的富察·明义《题红楼梦》绝句说：「伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？」「似谶成真」，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前红学研究者还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，从此绝句中可以看出，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果说，明义绝句中提到后来的事像「聚如春梦散如烟」、「石归山下无灵气」之类，还可由推测而知的话；那么，写宝玉贫穷的「王孙瘦损骨嶙峋」，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的「惭愧当年石季伦」等诗句，是再也无从凭想像而得的。 　　上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。可想而知，只要「沉痼」能起，「红丝」也就能续，这与后来续书者想像宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主极为不同。倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则贾宝玉已有他属。起黛玉「沉痼」毫无作用。「续红丝」当然不是为了要她做宝二姨娘。 　　《葬花吟》「侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？」等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说「他年葬侬知是谁」，前面又说「红消香断有谁怜」、「一朝飘泊难寻觅」等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是「家亡莫论亲」、「各自须寻各自门」的日子，诗中「柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞」或含此意。 　　「三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾」几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓「香巢初垒成」，可是，到了秋天，发生了变故，就像梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹「花魂鸟魂总难留」，幻想着自己能「胁下生双翼」也随之而去。她日夜悲啼，终至于「泪尽证前缘」了。 　　这样，「花落人亡两不知」，若以「花落」比黛玉，「人亡」（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。贾宝玉凡遭所谓「丑祸」，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏，后有晴雯，终于轮到了黛玉，所以诗中又有「质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟」的双关语可用来剖白和显示气节。「一别秋风又一年」，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已「红瘦绿稀」（脂评），潇湘馆更是一片「落叶萧萧，寒姻漠漠」（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见「蛛丝儿结满雕梁」（脂评谓指宝黛住处），虽然还有薛宝钗在，而且以后还成其「金玉姻缘」，但这不能弥补他「对境悼颦儿」时所产生的巨大精神创痛。「明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！」就是这个意思。这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，应不是主观臆断；其实，「似谶成真」的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又像是她对自己「泪尽夭亡」（脂评）结局的预先写照。 　　有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中「脱胎」的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的「源」和「流」的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中「今年花落颜色改，明年花开复谁在」、「年年岁岁花相似，岁岁年年人不同」之类为人熟知的诗句也足以借取利用。即如葬花情节，也未必迳取唐寅将牡丹花「盛以锦囊，葬于药栏东畔」事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有「百年孤冢葬桃花」的诗句，也不足以启发他的构思。但这些都是「流」，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 　　「伤心一首葬花词，似谶成真不自知。」黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示著黛玉的具体遭遇。 　　《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。 　　其实《葬花吟》不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在「有命无运」这一点上却没有两样，都是在「薄命司」注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。 诗词作品： 葬花吟 诗词作者：【 清代 】 曹雪芹 诗词归类： 【写花】、【寓人】、【抒情】

1、赏析： 《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。 2、原文： 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。 手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞； 桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼； 明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人， 独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门； 青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。 怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞； 愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。 天尽头，何处有香丘？ 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 试看春残花渐落，便是红颜老死时。

《葬花吟 》【原文欣赏】花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无着处。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？ 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜妍能几时？一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。独把香锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪侬底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。愿侬胁下生双翼，随花飞落天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！————【选自红楼梦第二十七回：滴翠亭杨妃戏彩蝶 埋香冢飞燕泣残红】【名家点评】《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。 这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。 这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。"噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。” 值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰： 伤心一首葬花词，似谶成真自不如。 安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？ 伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。 以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。 上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？ 此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。 “三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。 这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。 有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。

1、赏析： 《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。 2、原文： 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。 手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞； 桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼； 明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人， 独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门； 青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。 怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞； 愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。 天尽头，何处有香丘？ 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 试看春残花渐落，便是红颜老死时。

花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？ 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜妍能几时？一朝飘泊难寻觅。 花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。 愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？ 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！ （选自红楼梦第二十七回：滴翠亭杨妃戏彩蝶 埋香冢飞燕泣残红） 《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。 这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。 这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。"噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。” 值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰： 伤心一首葬花词，似谶成真自不如。 安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？ 伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。 以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。 上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？ 此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。 “三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。 这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。 有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 清人明义《题红楼梦》诗里说：“伤心一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。 当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。 如果我们再把《葬花词》同荣府中所有青年女子的命运联系起来思索，又觉得这不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。

译文 花儿已经枯萎凋残，风儿吹得它漫天旋转。退尽了鲜红颜色，消失了芳香，有谁对它同情哀怜? 柔软的蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的树间。漫天飘散的柳絮随风扑来，沾满了绣花的门帘。 闺房中的少女，面对着残春的景色多么惋惜。满怀忧郁惆怅，没有地方寄托愁绪。 手拿着锄花的铁锄，挑开门帘走到园里。园里花儿飘了一地，我怎忍心踏着花儿走来走去? 轻佻的柳絮，浅薄的榆钱，只知道显耀自己的芳菲。不顾桃花飘零，也不管李花纷飞。 待到来年大地春回，桃树李树又含苞吐蕊。可来年的闺房啊，还能剩下谁? 新春三月燕子噙来百花，散着花香的巢儿刚刚垒成。梁间的燕子啊，糟蹋了多少鲜花多么无情! 明年百花盛开时节，你还能叼衔花草。你怎能料到房主人早已死去，旧巢也已倾落，只有房梁空空。 一年三百六十天啊，过的是什么日子!刀一样的寒风，利剑般的严霜，无情地摧残着花枝。 明媚的春光，艳丽的花朵，能够支撑几时。一朝被狂风吹去，再也无处寻觅。 花开时节容易看到，一旦飘落难以找寻。站在阶前愁思满怀，愁坏了我这葬花的人。 手里紧握着花锄，我默默地抛洒泪珠。泪珠儿洒满了空枝，空枝上浸染着斑斑血痕。 杜鹃泣尽了血泪默默无语，愁惨的黄昏正在降临。我扛着花锄忍痛归去，紧紧地关上重重闺门; 青冷的灯光照射着四壁，人们刚刚进入梦境。轻寒的春雨敲打着窗棂，床上的被褥还是冷冷冰冰。 人们奇怪是什么事情，使我今天这样格外伤心?一半是对美好春光的爱惜，一半是恼恨春天的逝去。 我高兴春天突然来临，又为它匆匆归去感到抑郁。春天悄然无语地降临人间，又一声不响地离去。 昨晚不知院外什么地方，传来一阵阵悲凉的歌声。不知道是花儿的灵魂，还是那鸟儿的精灵? 不管是花儿的灵魂，还是鸟儿的精灵，都一样地难以挽留。问那鸟儿，鸟儿默默无语，问那花儿，花儿低头含羞。 我衷心地希望啊，如今能够生出一双翅膀。尾随那飞去的花儿，飞向那天地的尽头。 纵使飞到天地的尽头，那里又有埋葬香花的魂丘? 不如用这锦绣的香袋，收敛你那娇艳的尸骨。再堆起一堆洁净的泥土，埋葬你这绝代风流。 愿你那高贵的身体，洁净的生来，洁净的死去。不让它沾染上一丝儿污秽，被抛弃在那肮脏的河沟。 花儿啊，你今天死去，我来把你收葬。谁知道我这薄命的人啊，什么时候忽然命丧? 我今天把花儿埋葬，人们都笑我痴情。等到我死去的时候，有谁把我掩埋? 不信请看那凋残的春色，花儿正在渐渐飘落。那也就是闺中的少女，衰老死亡的时刻。 一旦春天消逝，少女也便白发如丝。花儿凋零人死去，花儿人儿两不知! 注释 ⑴榭(xiè)：建在高土台或水面(或临水)上的的建筑，是一种借助于周围景色而见长的园林或景区休憩建筑。 ⑵香丘：是根据佛教名词“香山”新造的词，意思是香气缭绕的小山丘，比喻有一小方受佛教庇护，可以安居乐业的土地。不奢求香气缭绕的蓬莱仙境。 ⑶一抔(póu)：意思是一捧之土。典出《史记·张释之冯唐传》：“假令愚民取长陵一抔土，陛下何以加其法乎?”净土：佛教专用名词，原意指完全被佛教度化的土地，净土上除了佛教之外没有任何其它外道。与“一抔”联用后成为双关语，也指只有汉文化，不被佛教文化沾染的土地。 ⑷帘中女儿惜春莫：“帘中”与上句为顶针续麻格。“莫”，“暮”的古字。 ⑸洒上花枝见血痕：此句与两个传说有关：①娥皇、女英在湘江哭舜，泣血染竹枝成斑。所以黛玉号“潇湘妃子”。②蜀帝杜宇魂化杜鹃鸟，啼血染花枝，花即杜鹃花。所以下句接言“杜鹃”。案：周汝昌言：(花枝)谓花即泪染，非“空枝”之义。 ⑹他年葬奴知是谁：这一句中在周汇本中出现了矛盾。在《葬花吟》中打出的是“奴”，而在下一章节中宝玉感慨句写出的是“我”，而周先生在注释中特意说明用“奴”“我”字样可体现小女随口吟成，改成“侬”尽显文人酸气。赏析 《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。 此诗另一价值在于它为后人提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的;批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可;只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的“诗谶”。 为落花缝锦囊，为落花埋香冢;还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的“荒唐”举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。和曹雪芹同时期的富察·明义《题红楼梦》绝句说：“伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝?”“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前红学研究者还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，从此绝句中可以看出，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果说，明义绝句中提到后来的事像“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话;那么，写宝玉贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。 上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。可想而知，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主极为不同。倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则贾宝玉已有他属。起黛玉“沉痼”毫无作用。“续红丝”当然不是为了要她做宝二姨娘。 《葬花吟》“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。 “三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢初垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就像梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。 这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”(流亡也)说宝玉，正是完全切合的。贾宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的"。先有金钏，后有晴雯，终于轮到了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”(脂评)，潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”(脂评)的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”(脂评谓指宝黛住处)，虽然还有薛宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这不能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛。“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾!”就是这个意思。这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，应不是主观臆断;其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又像是她对自己“泪尽夭亡”(脂评)结局的预先写照。 有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的(《红楼梦辨》)。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句也足以借取利用。即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，也不足以启发他的构思。但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 “伤心一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。 《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。 其实《葬花吟》不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。

《葬花吟》是清代文学家曹雪芹的小说《红楼梦》第二十七回中女主角林黛玉所吟诵的一首古体诗。此诗通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展示了黛玉在冷酷现实摧残下的心灵世界，表达了她在生与死、爱与恨复杂的斗争过程中所产生的一种焦虑体验和迷茫情感。 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭1，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘2？未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流3。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时；一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！白话译文花儿已经枯萎凋残，风儿吹得它漫天旋转。退尽了鲜红颜色，消失了芳香，有谁对它同情哀怜？柔软的蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的树间。漫天飘散的柳絮随风扑来，沾满了绣花的门帘。闺房中的少女，面对着残春的景色多么惋惜。满怀忧郁惆怅，没有地方寄托愁绪。手拿着锄花的铁锄，挑开门帘走到园里。园里花儿飘了一地，我怎忍心踏着花儿走来走去？ 轻佻的柳絮，浅薄的榆钱，只知道显耀自己的芳菲。不顾桃花飘零，也不管李花纷飞。待到来年大地春回，桃树李树又含苞吐蕊。可来年的闺房啊，还能剩下谁？新春三月燕子噙来百花，散着花香的巢儿刚刚垒成。梁间的燕子啊，糟蹋了多少鲜花多么无情！明年百花盛开时节，你还能叼衔花草。你怎能料到房主人早已死去，旧巢也已倾落，只有房梁空空。一年三百六十天啊，过的是什么日子！刀一样的寒风，利剑般的严霜，无情地摧残着花枝。明媚的春光，艳丽的花朵，能够支撑几时。一朝被狂风吹去，再也无处寻觅。花开时节容易看到，一旦飘落难以找寻。站在阶前愁思满怀，愁坏了我这葬花的人。手里紧握着花锄，我默默地抛洒泪珠。泪珠儿洒满了空枝，空枝上浸染着斑斑血痕。杜鹃泣尽了血泪默默无语，愁惨的黄昏正在降临。我扛着花锄忍痛归去，紧紧地关上重重闺门；青冷的灯光照射着四壁，人们刚刚进入梦境。轻寒的春雨敲打着窗棂，床上的被褥还是冷冷冰冰。人们奇怪是什么事情，使我今天这样格外伤心？一半是对美好春光的爱惜，一半是恼恨春天的逝去。我高兴春天突然来临，又为它匆匆归去感到抑郁。春天悄然无语地降临人间，又一声不响地离去。昨晚不知院外什么地方，传来一阵阵悲凉的歌声。不知道是花儿的灵魂，还是那鸟儿的精灵？不管是花儿的灵魂，还是鸟儿的精灵，都一样地难以挽留。问那鸟儿，鸟儿默默无语，问那花儿，花儿低头含羞。我衷心地希望啊，如今能够生出一双翅膀。尾随那飞去的花儿，飞向那天地的尽头。纵使飞到天地的尽头，那里又有埋葬香花的魂丘？ 不如用这锦绣的香袋，收敛你那娇艳的尸骨。再堆起一堆洁净的泥土，埋葬你这绝代风流。愿你那高贵的身体，洁净的生来，洁净的死去。不让它沾染上一丝儿污秽，被抛弃在那肮脏的河沟。花儿啊，你今天死去，我来把你收葬。谁知道我这薄命的人啊，什么时候忽然命丧？我今天把花儿埋葬，人们都笑我痴情。等到我死去的时候，有谁把我掩埋？不信请看那凋残的春色，花儿正在渐渐飘落。那也就是闺中的少女，衰老死亡的时刻。一旦春天消逝，少女也便白发如丝。花儿凋零人死去，花儿人儿两不知！黛玉是感性、善良的女孩子，她对万事万物都抱有悲天悯人的想法。把所有的一切都认为是有生命的；是和她一样的有喜有悲有感情的；无论是花还是鸟，都是有灵魂的。无论是花，还是燕子，还是鹦鹉，黛玉都视他们为友。因此她要给燕子留门，要教鹦鹉读诗。她知道："草木亦知愁，韶华竟白头”。看到满天落花，黛玉哀叹花的命运如此短暂，“明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。”黛玉由落花联想到闺中女儿，“桃李明年能再发，明年闺中知有谁？”黛玉不忍红消香断，因此手拿花锄去葬花，她给落花建了一个花冢，葬花之后“独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕”。 黛玉以花为命。在《葬花吟》中，黛玉写道：“试看春残花渐落，便是红颜老死时；一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。“冷月葬花魂”葬的何尝不是黛玉自己？

《葬花吟》是清代伟大文学家曹雪芹的小说《红楼梦》第二十七回《滴翠亭杨妃戏彩蝶 埋香冢飞燕泣残红》之中林黛玉所吟诵出来的一首古体诗。全诗共五十二句，三百六十八字。《葬花吟》是《红楼梦》一书中历来最为人所称道、艺术上最为成功的诗篇之一。此诗是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。《葬花吟》与第七十八回中的《芙蓉女儿诔》，一诗一文，堪称《红楼梦》一书中诗文作品的巨制双璧。花儿凋谢飘飞，飞舞满天；鲜红的颜色消褪，芳香的气息散去，有谁怜惜（它）？ 　　飘游的柳丝柔软地系在一起，舞动在春日的台榭前；飞落的柳絮轻轻地沾在一处，扑向绣花的门帘。【注：总是无法确定这两句是不是对偶，应该是对偶吧。“系”有两个意思，一是做动词，系在一起；一是作名词，丝线状物。“软系”对“轻沾”，我查了一下，“沾”没有用作名词的先例，所以“系”只能是动词。】 　　闺阁中的少女怜惜晚春，惆怅的思绪萦满心怀，没有排遣的地方。 　　（我）手中拿着用来埋葬落花的锄头，走出绣花的门帘，怎么忍心践踏着落花走来又走去？ 　　柳条和榆荚钱自顾自地芳香繁茂，哪里管得了桃花与李花的飘落纷飞！ 　　【注：柳条与榆荚钱都是既不芳香又不鲜艳的植物，却如此繁茂，美丽芬芳的桃花李花却要凋零，体现作者的抑郁不平之气。】 　　桃花与李花明年都能再次开放，（但）明年的闺阁中，怎能知道还有谁呢？ 　　三月的时候，散发着花瓣香气的燕巢刚刚筑成，梁间的燕子太过无情！【注：刚筑成燕巢便迁徙，弃香巢于不顾，所以说燕子无情。】 　　明年花儿（再次）开放，即使可以啄下（筑巢）；却不知道人已离去，房梁已空，燕巢已倾落！ 　　花儿开放（的时候）容易看见，凋落时（却）难以找寻；台阶前伤心坏了（我这个）埋葬落花的人儿。 　　（我）手里拿着葬花的锄头，泪水暗暗洒落，洒上空空的枝头（便）现出血痕。 　　杜鹃不再啼鸣，（此时）正是黄昏；（我）背负着葬花的锄头回到房中，掩上一重重朱门。 　　青荧的油灯照映着墙壁，我刚刚睡下；冰冷的雨滴敲打着窗户，（我的）被子还没有温暖。 　　责怪我为了什么事倍加伤心？一半是因为怜惜春光，一半是因为嗔怪春光。 　　怜惜春光忽然来到，嗔怪它忽然离去；来到的时候又默默无言，离去的时候（我也）无法听闻。 　　昨天晚上（我听到）庭院外有悲伤的歌响起，不知那是花儿的魂魄，还是鸟儿的魂魄？ 　　花儿的魂魄、鸟儿的魂魄总是难以留驻，鸟儿自是沉默不语，花儿自是含着娇羞。 　　（我）希望我的胁下生长出一双羽翼，随着落花飞到天际的尽头。 　　天际的尽头，什么地方有芳香的土丘？ 　　不如（用）锦缎做的囊袋，收起（落花的）清艳遗骨；用一捧干净的泥土，掩埋这绝代风流。 　　（花儿的）品质本来洁净，（如今仍旧）回归洁净；不让（它）污浊肮脏地陷落在水渠泥沟里。 　　（落花）你今天死去，我来收殓埋葬；（我却）不能预知我自己何时丧亡。 　　我今日埋葬花朵，人们笑我痴情；他年埋葬我的怎知是谁？ 　　请看罢，春光逝去花儿渐渐凋落(的时候），便是美丽的少女衰老、死去的时候。 　　（等到）有一天春天已尽，美丽的少女老去；（那时）花儿凋落、人儿逝去，都无从得知！爱情表露 　　黛玉在第一次葬花中，巧遇宝玉在沁芳闸桥边的石头上看《西厢》，黛玉瞧见也要看，于是上演了红楼经典场景宝黛共读《西厢》。读过后宝玉说自己如“多愁多病”的张生，黛玉如具有“倾国倾城貌”的莺莺，这等于是那个时代最直白的爱情表露。 　　委屈 　　 　　碍于当时的礼教，也怕宝玉把自己看得太“轻薄”，所以黛玉竟“眼圈儿红起来”。有尊严的大家小姐，谁敢对她们表白爱情?在那时，表白爱情一方面固然是喜欢对方，另一方面，也可能是不尊重对方。所以黛玉竟有些委屈，怀疑宝玉利用“淫词艳曲”来“欺负”自己。 　　黛玉毕竟是了解宝玉的，听了宝玉这样的表白，心里毕竟是喜欢的。所以宝玉刚一发誓，黛玉就“破涕为笑”，也随即引用了《西厢记》中的词语，说宝玉“苗而不秀，是个银样镴枪头”。黛玉同样引《西厢记》，就等于接受了宝玉的爱情表白。通过共阅《西厢》，宝黛爱情前进了一步，“朦胧度”有所减少。 　　无奈 　　写《葬花吟》的前一晚，为宝玉被贾政叫去而担心的黛玉前去怡红院探望，却被丫鬟晴雯卤莽的使性子拒在门外；黛玉客居贾府，即使被丫鬟拒之门外，又能如何呢？再听怡红院里传来宝玉、宝钗二人的一阵笑语之声。寄居贾府，已是没趣，如今，白天刚刚表露爱意的宝玉，也不过如此，这个时候的黛玉，心中真百般滋味，说不出口。黛玉惟有以哭泣来释放心中的的压抑与悲伤，而宿鸟栖鸦听见秉绝代姿容、具希世俊美的黛玉哭泣，也是不忍听闻。所以在《葬花吟》中，有这么一句，侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁。试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。可见，她是以花代己，葬花也是另一种的对自己命运的叹惜与对现实的无奈。 　　葬花以自我安慰 　　在越剧电影《红楼梦》中，写黛玉听到梨香院小旦唱《牡丹亭》后，有这么一段唱词：绕绿堤，拂柳丝，穿过花径。听何处哀怨笛，风送声声。人说道，大观园四季如春，我眼中却只是一座愁城。看风过处，落红成阵，牡丹谢，芍药怕，海棠惊，杨柳带愁，桃花含恨，这花朵儿与人一般受逼凌。我一寸芳心谁共鸣，七条琴弦谁知音？我只为惜惺惺，怜同命，不教你，陷入污泥遭蹂躏，且收拾起桃李魂，自作香坟葬落英。该段唱词，很好的诠释了原著中黛玉葬花的原因和目的：对有类似遭遇的女性是“惜惺惺，怜同命”，对自己的见解缺乏共鸣知音，因而葬花以自我抚慰。

　　【原文】 　　葬花吟 　　花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 　　游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘？ 　　闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处; 　　手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？ 　　柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞; 　　桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 　　三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 　　明年花发虽可啄， 　　却不道人去梁空巢也倾。 　　一年三百六十日，风刀霜剑严相逼; 　　明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。 　　花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人; 　　独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 　　杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门; 　　青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 　　为奴底事倍伤神，半为怜春半恼春： 　　怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 　　昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞; 　　愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。 　　天尽头，何处有香丘？ 　　未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流; 　　质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 　　尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 　　侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 　　试看春残花渐落，便是红颜老死时; 　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！ 　　【赏析】 　　《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。 　　这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑;“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。 　　这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。"噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的;批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可;只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰;伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话;那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？ 　　此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”(流亡也)说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”(脂评)，潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”(脂评)的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”(脂评谓指宝黛住处)，虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧;其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”(脂评)结局的预先写照。

《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。此诗另一价值在于它为后人提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的“诗谶”。为落花缝锦囊，为落花埋香冢；还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的“荒唐”举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。和曹雪芹同时期的富察·明义《题红楼梦》绝句说：“伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？”“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前红学研究者还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，从此绝句中可以看出，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果说，明义绝句中提到后来的事像“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝玉贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。可想而知，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主极为不同。倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则贾宝玉已有他属。起黛玉“沉痼”毫无作用。“续红丝”当然不是为了要她做宝二姨娘。《葬花吟》“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢初垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就像梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。贾宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏，后有晴雯，终于轮到了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有薛宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这不能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛。“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”就是这个意思。这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，应不是主观臆断；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又像是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句也足以借取利用。即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，也不足以启发他的构思。但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。“伤心一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。其实《葬花吟》不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。

《葬花吟》清代：曹雪芹原文节选：花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。译文：花儿已经枯萎凋残，风儿吹得它漫天旋转。退尽了鲜红颜色，消失了芳香，有谁对它同情哀怜？柔软的蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的树间。漫天飘散的柳絮随风扑来，沾满了绣花的门帘。点评：《葬花吟》是《红楼梦》一书中历来最为人所称道，也是艺术上最为成功的诗篇，是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表。《红楼梦》最高潮处，《红楼梦》思想内涵最深刻处，曹雪芹文学诗词造诣最体现极至处，便是黛玉葬花一节，而《葬花吟》则是这节的重中之重！赏析：《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。扩展资料《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。其实《葬花吟》不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。参考资料来源：百度百科-葬花吟

1、《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的代表作，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者用力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，抒情淋漓尽致，在艺术上是很成功的。 2、这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉?“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘?未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。 3、这些，才是它的思想价值之所在。此诗风格上所仿效的初唐体歌行，是一种流行的通俗诗体，遣词浅显流畅，音节回环复叠，抒情淋漓酣畅。如初唐刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类，都足以让曹雪芹在创作《葬花吟》上取法利用。至于葬花情节，明唐寅有将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，雪芹祖父曹寅有“百年孤冢葬桃花”诗句，也都能启发作者的想像构思。但《红楼梦》一经问世，黛玉葬花就几乎完全取代了以前类似的种种描述文字，这也可见其艺术上的成功。

葬花吟全诗赏析　　《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。　　这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。　　这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。"噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？　　此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。　　有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅 。

林黛玉《葬花吟》赏析如下：《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗，是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是曹雪芹借以塑造黛玉这一艺术形象、表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者最具感染力、最具代表意义的文字之一。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。

1、赏析： 《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。 2、原文： 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。 手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞； 桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼； 明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人， 独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门； 青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。 怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞； 愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。 天尽头，何处有香丘？ 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 试看春残花渐落，便是红颜老死时。

桃李明年能再发,明岁闺中知是谁?——选自《葬花吟》他年葬奴知是谁：这一句中在周汇本中出现了矛盾。在第廿七回的《葬花吟》中打出的是“奴”，而在第廿八回中宝玉感慨句写出的是“我”，而周先生在注释中特意说明用“奴”“我”字样可体现小女随口吟成，改成“侬”尽显文人酸气。

1. 关于落红的诗句及赏析 关于落红的诗句及赏析 1.描写落花的诗句和赏析 白头吟 李白 东流不作西归水，落花辞条羞故林。 闻王昌龄 李白 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。 少年行其二 李白 落花踏尽游何处，笑人胡姬酒肆中。 寄人 张泌 多情只有春庭月，犹为离人照落花。 江南逢李龟年 杜甫 正是江南好风景，落花时节又逢君。 过元家履信宅 白居易 落花不语空辞树，流水无情自入池。 春来频与李二宾客郭外同游因赠长句 白居易 朝踏落花相伴出，暮随飞鸟一时还。 金谷园 杜牧 日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。 鹭鸶 杜牧 惊飞远映碧山去，一树梨花落晚风。 春晓 孟浩然 夜来风雨声，花落知多少。 题兴化寺园亭 贾岛 蔷薇花落秋风起，荆棘满亭君自知。 北山 王安石 细数落花因坐久，缓寻芳草得归迟。 春暮 曹豳 门外无人问落花，绿阴冉冉遍天涯。 丰乐亭游春 欧阳修 游人不管春将老，来往亭前踏落花。 浪淘沙 李煜 流水落花春去也，天上人间。 忆仙姿 李存朂 如梦，如梦，残月落花烟重。 更漏子 韦庄 深院闭，小庭空，落花香露红。 归国谣 韦庄 春欲暮，满地落花红带雨。 谒金门 韦庄 满院落花春寂寂，断肠芳草碧。 好事近 李清照 风定落花深，帘外拥红堆雪。 雪梅香 柳永 雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。 瑞鹧鸪 欧阳修 更被春风送惆怅，落花飞絮雨翩翩。 如梦令 秦观 池上春归何处，满目落花飞絮。 临江仙 晏几道 落花人独立，微雨燕双飞。 虞美人 叶梦得 落花已作风前舞，又送黄昏雨。 谒金门 朱淑真 满院落花帘不卷，断肠芳草远。 春晚 王令 三月残花落更开，小檐日日燕飞来。 梅花 王冕 一声羌管无人见，无数梅花落野桥。 葬花吟 曹雪芹 手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？ 2.关于落红的诗句 1、落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。——秦观《画堂春·落红铺径水平池》 译：落花铺满了园中小径，春水溢满了池塘。 2、落红不是无情物，化作春泥更护花。——龚自珍《己亥杂诗·其五》 译：有如从枝头上掉下来的落花，但它却不是无情之物，化成了春天的泥土，还能起着培育下一代的作用。 3、花开花落不长久，落红满地归寂中。——陈叔宝《玉树后庭花》 译：花儿从开放时的争奇斗艳到枯萎的凋零是很短暂的时光，到花瓣都落光的时候一切又都归于了平凡。 4、小院黄昏人忆别。落红处处闻啼鴂。——苏轼《蝶恋花·春事阑珊芳草歇》 译；黄昏坐在小院思念亲人。可是，在遍地落花时偏偏遇到伯劳鸟。 5、画桥流水。雨湿落红飞不起。——王安国《减字木兰花·春情》 译：美丽的小桥下，流水潺潺，花瓣被雨淋湿，沾在地上。 6、冰池晴绿照还空，香径落红吹已断。——严仁《玉楼春·春思》 译：冰清澄澈的池塘一汪碧绿。香径上的花儿已经落尽，就连落在小路上的花瓣也被风吹得老远。 7、为怜流去落红香，衔将归画梁。——曾觌《阮郎归·柳阴庭院占风光》 译：落花逐水而流，而多情的燕子却把它一口一口衔回画梁，筑成芳巢。 8、不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。——苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》 译：不恨这种花儿飘飞落尽，只是抱怨愤恨那个西园、满地落红枯萎难再重缀。 9、惜春长怕花开早，何况落红无数。——辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨》 译：花是春天的象征。花开得早，自然落得早，春就去得早。 10、临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。——史达祖《绮罗香·咏春雨》 译：临近残断的河岸，可见绿绿的水波涨起，使水面上漂着片片落红，带着幽愁漂流向东。记得当日，正是因为有你，我怕梨花被吹打才掩起院门。正是因为有你，我才和那位佳人在西窗下秉烛谈心。 3.曾绍炉《落红》的句子赏析 1.①温和明艳；②质朴而骄矜；③具有美的本质。 2.①红的飘落气势磅礴，撼人心魄；②落红的爱牢固而长久；③落红不是生命的终结与死亡，而是生命的复归与起点，它有着不灭的精神和顽强的生命力；④无私奉献，无怨无悔。3.运用对比，通过写人的悲凉不堪和患得患失，突出表现了落红豁达的境界和高尚的品格，表达了作者的赞美和崇敬之情。 4.答案：示例“飒飒的东风裹挟……那惊世一绝的翩翩舞姿……”运用了排比、比喻、引用、拟人等修辞手法，生动形象地表现了落红的磅礴气势以及给人以心灵的震撼。 4.描写落花的诗句和赏析 白头吟 李白 东流不作西归水，落花辞条羞故林。 闻王昌龄 李白 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。 少年行其二 李白 落花踏尽游何处，笑人胡姬酒肆中。 寄人 张泌 多情只有春庭月，犹为离人照落花。 江南逢李龟年 杜甫 正是江南好风景，落花时节又逢君。 过元家履信宅 白居易 落花不语空辞树，流水无情自入池。 春来频与李二宾客郭外同游因赠长句 白居易 朝踏落花相伴出，暮随飞鸟一时还。 金谷园 杜牧 日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。 鹭鸶 杜牧 惊飞远映碧山去，一树梨花落晚风。 春晓 孟浩然 夜来风雨声，花落知多少。 题兴化寺园亭 贾岛 蔷薇花落秋风起，荆棘满亭君自知。 北山 王安石 细数落花因坐久，缓寻芳草得归迟。 春暮 曹豳 门外无人问落花，绿阴冉冉遍天涯。 丰乐亭游春 欧阳修 游人不管春将老，来往亭前踏落花。 浪淘沙 李煜 流水落花春去也，天上人间。 忆仙姿 李存朂 如梦，如梦，残月落花烟重。 更漏子 韦庄 深院闭，小庭空，落花香露红。 归国谣 韦庄 春欲暮，满地落花红带雨。 谒金门 韦庄 满院落花春寂寂，断肠芳草碧。 好事近 李清照 风定落花深，帘外拥红堆雪。 雪梅香 柳永 雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。 瑞鹧鸪 欧阳修 更被春风送惆怅，落花飞絮雨翩翩。 如梦令 秦观 池上春归何处，满目落花飞絮。 临江仙 晏几道 落花人独立，微雨燕双飞。 虞美人 叶梦得 落花已作风前舞，又送黄昏雨。 谒金门 朱淑真 满院落花帘不卷，断肠芳草远。 春晚 王令 三月残花落更开，小檐日日燕飞来。 梅花 王冕 一声羌管无人见，无数梅花落野桥。 葬花吟 曹雪芹 手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？。 5.曾绍炉《落红》的句子赏析 1.①温和明艳；②质朴而骄矜；③具有美的本质。 2.①红的飘落气势磅礴，撼人心魄；②落红的爱牢固而长久；③落红不是生命的终结与死亡，而是生命的复归与起点，它有着不灭的精神和顽强的生命力；④无私奉献，无怨无悔。 3.运用对比，通过写人的悲凉不堪和患得患失，突出表现了落红豁达的境界和高尚的品格，表达了作者的赞美和崇敬之情。 4.答案：示例“飒飒的东风裹挟……那惊世一绝的翩翩舞姿……”运用了排比、比喻、引用、拟人等修辞手法，生动形象地表现了落红的磅礴气势以及给人以心灵的震撼。 6.关于落红的诗句 1、落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。 ——秦观《画堂春·落红铺径水平池》译：落花铺满了园中小径，春水溢满了池塘。2、落红不是无情物，化作春泥更护花。 ——龚自珍《己亥杂诗·其五》译：有如从枝头上掉下来的落花，但它却不是无情之物，化成了春天的泥土，还能起着培育下一代的作用。3、花开花落不长久，落红满地归寂中。 ——陈叔宝《玉树后庭花》译：花儿从开放时的争奇斗艳到枯萎的凋零是很短暂的时光，到花瓣都落光的时候一切又都归于了平凡。4、小院黄昏人忆别。 落红处处闻啼鴂。——苏轼《蝶恋花·春事阑珊芳草歇》译；黄昏坐在小院思念亲人。 可是，在遍地落花时偏偏遇到伯劳鸟。5、画桥流水。 雨湿落红飞不起。——王安国《减字木兰花·春情》译：美丽的小桥下，流水潺潺，花瓣被雨淋湿，沾在地上。 6、冰池晴绿照还空，香径落红吹已断。——严仁《玉楼春·春思》译：冰清澄澈的池塘一汪碧绿。 香径上的花儿已经落尽，就连落在小路上的花瓣也被风吹得老远。7、为怜流去落红香，衔将归画梁。 ——曾觌《阮郎归·柳阴庭院占风光》译：落花逐水而流，而多情的燕子却把它一口一口衔回画梁，筑成芳巢。8、不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。 ——苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》译：不恨这种花儿飘飞落尽，只是抱怨愤恨那个西园、满地落红枯萎难再重缀。9、惜春长怕花开早，何况落红无数。 ——辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨》译：花是春天的象征。花开得早，自然落得早，春就去得早。 10、临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。 ——史达祖《绮罗香·咏春雨》译：临近残断的河岸，可见绿绿的水波涨起，使水面上漂着片片落红，带着幽愁漂流向东。记得当日，正是因为有你，我怕梨花被吹打才掩起院门。 正是因为有你，我才和那位佳人在西窗下秉烛谈心。 7.带有"落红"的诗句有哪些 1、落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。——秦观《画堂春·落红铺径水平池》 译：落花铺满了园中小径，春水溢满了池塘。 2、落红不是无情物，化作春泥更护花。——龚自珍《己亥杂诗·其五》 译：有如从枝头上掉下来的落花，但它却不是无情之物，化成了春天的泥土，还能起着培育下一代的作用。 3、花开花落不长久，落红满地归寂中。——陈叔宝《玉树后庭花》 译：花儿从开放时的争奇斗艳到枯萎的凋零是很短暂的时光，到花瓣都落光的时候一切又都归于了平凡。 4、小院黄昏人忆别。落红处处闻啼鴂。——苏轼《蝶恋花·春事阑珊芳草歇》 译；黄昏坐在小院思念亲人。可是，在遍地落花时偏偏遇到伯劳鸟。 5、画桥流水。雨湿落红飞不起。——王安国《减字木兰花·春情》 译：美丽的小桥下，流水潺潺，花瓣被雨淋湿，沾在地上。 6、冰池晴绿照还空，香径落红吹已断。——严仁《玉楼春·春思》 译：冰清澄澈的池塘一汪碧绿。香径上的花儿已经落尽，就连落在小路上的花瓣也被风吹得老远。 7、为怜流去落红香，衔将归画梁。——曾觌《阮郎归·柳阴庭院占风光》 译：落花逐水而流，而多情的燕子却把它一口一口衔回画梁，筑成芳巢。 8、不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。——苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》 译：不恨这种花儿飘飞落尽，只是抱怨愤恨那个西园、满地落红枯萎难再重缀。 9、惜春长怕花开早，何况落红无数。——辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨》 译：花是春天的象征。花开得早，自然落得早，春就去得早。 10、临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。——史达祖《绮罗香·咏春雨》 译：临近残断的河岸，可见绿绿的水波涨起，使水面上漂着片片落红，带着幽愁漂流向东。记得当日，正是因为有你，我怕梨花被吹打才掩起院门。正是因为有你，我才和那位佳人在西窗下秉烛谈心。 8.落红的诗句 【己亥杂诗】清-龚自珍 浩荡离愁白日斜， 吟鞭东指即天涯。 落红不是无情物， 化作春泥更护花。 【天仙子】中华诗词-北宋-张先 时为嘉禾小倅以病眠不赴府会 水调数声持酒听。 午醉醒来愁未醒。 送春春去几时回？ 临晚镜。伤流景。 往事后期空记省。 沙上并禽池上瞑。 云破月来花弄影。 重重帘幕密遮灯。 风不定。人初静。 明日落红应满径。 【绮罗香】 中华诗词-南宋- 做冷欺花，将烟困柳， 千里偷催春暮。 尽日冥迷，愁里欲飞还在。 惊粉重、蝶宿西园， 喜泥润、燕归南浦。 最妨它，佳约风流， 钿车不到杜陵路。 沉沉江上望极， 还被春潮晚急，难寻官渡。 隐约遥峰，和泪谢娘眉妩。 临断岸、新绿生时， 是落红、带愁流处。 记当日门掩梨花，剪灯深夜语。 【水龙吟】中华诗词-北宋-苏轼 似花还似非花，也无人惜从教坠。 抛家傍路，思量却是，无情有思。 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。 梦随风万里，寻郎去处，又还被，莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。 晓来雨过，遗踪何在？ 一池萍碎。 春色三分，二分尘土，一分流水。 细看来，不是杨花，点点是离人泪。

《红楼梦》赏析加摘抄如下：1、(第五回里)判词：可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪玉里埋。赏析：由于全书强调“钗黛合”，所以将黛玉和宝钗合在一起，所以这首判词既是黛玉的，又是宝钗的，这也是十二金钗正册只有十一首判词的原因。判词中的前两句肯定了黛玉和宝钗的不同才华，后两句暗含两人姓名，也揭示了她们可悲的。2、(第二十二回) 灯谜(其四)：能使妖魔尽摧，身如束帛气如雷。一声震得人方恐，回首相看已化灰。赏析：这是元春在省亲回到宫中后不久出的灯谜，谜底是爆竹。这首灯谜看似简单，实则暗含不详，是对元春命运的警示。3、那林黛玉正自伤感，忽听山坡上也有悲声，心下想道：“人人都笑我有些痴病，难道还有一个痴子不成？"想着，抬头一看，见是宝玉．林黛玉看见，便道：“啐！我道是谁，原来是这个狠心短命的……”刚说到“短命”二字，又把口掩住，长叹了一声，自己抽身便走了。赏析：这段是黛玉葬花吟后遇见宝玉的描写，黛玉一连串的心理，语言和动作描写展现了黛玉和宝玉产生矛盾时黛玉对宝玉又爱又恨的心理。她一方面因误会宝玉而骂他狠心短命另一方面又想到向来宝玉的痴状，不忍咒他。这种矛盾的心理导致她长叹一声，抽身离去。4.“惯养娇生笑你痴，凌花空对雪渐渐。好防佳节元宵后，便是烟消火灭时”。赏析：指的是在元宵佳节时霍启抱着英莲出去赏灯，将英莲丢失，在甄士隐夫妇为女儿走失悲痛欲绝之时，祸不单行，葫芦庙的和尚炸烘不小心引起大火，祸及甄家，将甄家烧成一片瓦砾，所以说在元宵之后，甄家便家破人亡，烟消火灭了。5.“欲洁何曾洁，云空未必空。可怜金玉质，终陷淖泥中。”赏析：暗示了妙玉的命运。洁，既指清洁，亦指佛教所说的净。佛教宣扬现实世界是污秽的，唯有佛国才算“净土”，所以佛教又称净教。妙玉有“洁癖”，又身在佛门，故云“欲洁”。“金玉质”，喻妙玉“出身不凡，心性高洁”，但“终陷淖泥中”。

一、摘抄：两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。赏析：1、先写眉眼，再由面部写到全身，转而又回写目光、气息，从细部、局部到全部，又回到细部，符合宝玉对黛玉的观察顺序。2、以眼神为重点，侧重具体描写，从神态、行动和心理方面进行总体描写答1、不完全顺着宝玉的观感写，如“心较比干多一窍” ，则完全是作者的主观评价。3、艺术源于自然而又应该高于自然，作者没有必要拘泥于宝玉的审美观照，这里略带一点作者的主观感受，正是恰到好处，便于对黛玉多愁善感的形象进行全面刻画，为下文故事情节的发展作铺垫。二、摘抄：石上偈 无材可去补苍天，枉入红尘若许年。此系身前身后事，倩谁记去作奇传。赏析：诗中借顽石说自己不能匡世济时，被弃置世间，半生潦倒，一事无成，只好转而蓍书，把自己对现实的观察和感受；与成小说《红楼梦》。所谓“无才”，貌似自惭，实则自负，是作者的愤激之言，是一种“缚将奇士作诗人”的感慨；以顽石为喻，表现自己不肯随同流俗的傲骨。小说产生的清朝乾隆年间，正是中国封建社会最后一个王朝由盛至衰的转折时期；封建主义的经济基础已经腐朽，新的资本主义生产关系已经萌芽，封建制度行将全面崩溃。作者已在“太平盛世”的表象后，嗅到了封建阶级垂死的气息；他不满现实，而想“补天”，挽回本阶级的颓势，可是，他又看到封建制度的“天”已那么破残，根本无法修补了，所以有枉生世间的悲叹。这也正是《红楼梦》中经常流露虚无悲观的宿命论思想的深刻的时代和阶级根源。但是，曹雪芹在《红楼梦》中坚持了他所说的“追踪蹑迹，不敢稍加穿凿，徒为供人之目而反失其真传者”的现实主义创作原则。这样，势必如恩格斯所说，“就不得不违反自己的阶级同情和政治偏见；他看到了他心爱的贵族们灭亡的必然性，从而把他拉描写成不配有更好命运的人。三、摘抄：太虚幻境对联 假作真时真亦假， 无为有处有还无。赏析：书中第一回说，当年姑苏（现在苏州）城阊门外十里街仁清巷葫芦庙旁住着一位乡宦甄士隐。此人摆脱名缰利索的员绊，在家里过着与世无争、逍遥自在的小康生活。一日午睡，在梦中遇见一僧一道（即茫茫大士、渺渺真人），有幸在他们手中见到那块顽石（通灵宝玉），又不知不觉地随着僧道到了“太虚幻境”，见到了石牌坊上这副对联。佛教和道教是来历不同的两种宗教。曹雪芹有意让和尚与道士同行，明显地带有调侃的意味，以增加小说的幽默感。况且用了“太虚”、“茫茫”、“渺渺”字样，就明明告诉读者这是凭空虚拟的“假语村言”。但是这种虚拟有它的根据，就是佛道两教都对社会人生抱着虚无否定的态度，认为世人对物质、精神生活的追求，以及由此导致的扰攘纷争，全是虚幻无意义的，只有清净无为，靠精神力量去寻求精神的解脱——成仙成佛，才是有意义的。这副对联就反映了这种崇尚虚无的理论。佛家的观点认为，世上万事万物，就其现象说似乎是真，是有；就其本质说是假，是无。前者是世俗人的看法，所以称为“俗谛”；后者才是真理，所以称为“真话”。这副对联就是本着这种唯心的理论来嘲笑世俗人的。它隐含的意思是：社会上的人们慕富厌贫，为名为利，劳力劳心，强争苦夺，就是把假的误认为是真的，把真的反而当成了假的；把虚无误认为是实有，把实有反而当成虚无。曹雪芹要批判否定他所厌恶的那个社会现实，不可能有更先进的理论，而佛道两家也是否定现实社会的，就自然成了曹雪芹现成的理论武器。四、摘抄：中秋对月有怀 未卜三生愿，频添一段愁； 闷来时敛额，行去几回头。自顾风前影，谁堪月下俦？ 蟾光如有意，先上玉人楼。赏析：这首诗出现在第一回中。甄士隐家隔壁的葫芦庙里寄居着一个贫困落魄的书生贾雨村。此人相貌魁伟，气度不凡，很得甄士隐的赏识。一日在甄家书房里，偶然瞥见甄家的丫鬃娇杏在院内掐花。这个娇杏因家主人常提起贾雨村，就回头多看了他两眼，贾雨村便以为娇杏看中了自己。五、摘抄：一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜妍能几时？一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。赏析：《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动。表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。资料参考来源：百度百科-红楼梦

一、摘抄：两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。赏析：1、先写眉眼，再由面部写到全身，转而又回写目光、气息，从细部、局部到全部，又回到细部，符合宝玉对黛玉的观察顺序。2、以眼神为重点，侧重具体描写，从神态、行动和心理方面进行总体描写答1、不完全顺着宝玉的观感写，如“心较比干多一窍” ，则完全是作者的主观评价。3、艺术源于自然而又应该高于自然，作者没有必要拘泥于宝玉的审美观照，这里略带一点作者的主观感受，正是恰到好处，便于对黛玉多愁善感的形象进行全面刻画，为下文故事情节的发展作铺垫。二、摘抄：石上偈 无材可去补苍天，枉入红尘若许年。此系身前身后事，倩谁记去作奇传。赏析：诗中借顽石说自己不能匡世济时，被弃置世间，半生潦倒，一事无成，只好转而蓍书，把自己对现实的观察和感受；与成小说《红楼梦》。所谓“无才”，貌似自惭，实则自负，是作者的愤激之言，是一种“缚将奇士作诗人”的感慨；以顽石为喻，表现自己不肯随同流俗的傲骨。小说产生的清朝乾隆年间，正是中国封建社会最后一个王朝由盛至衰的转折时期；封建主义的经济基础已经腐朽，新的资本主义生产关系已经萌芽，封建制度行将全面崩溃。作者已在“太平盛世”的表象后，嗅到了封建阶级垂死的气息；他不满现实，而想“补天”，挽回本阶级的颓势，可是，他又看到封建制度的“天”已那么破残，根本无法修补了，所以有枉生世间的悲叹。这也正是《红楼梦》中经常流露虚无悲观的宿命论思想的深刻的时代和阶级根源。但是，曹雪芹在《红楼梦》中坚持了他所说的“追踪蹑迹，不敢稍加穿凿，徒为供人之目而反失其真传者”的现实主义创作原则。这样，势必如恩格斯所说，“就不得不违反自己的阶级同情和政治偏见；他看到了他心爱的贵族们灭亡的必然性，从而把他拉描写成不配有更好命运的人。三、摘抄：太虚幻境对联 假作真时真亦假， 无为有处有还无。赏析：书中第一回说，当年姑苏（现在苏州）城阊门外十里街仁清巷葫芦庙旁住着一位乡宦甄士隐。此人摆脱名缰利索的员绊，在家里过着与世无争、逍遥自在的小康生活。一日午睡，在梦中遇见一僧一道（即茫茫大士、渺渺真人），有幸在他们手中见到那块顽石（通灵宝玉），又不知不觉地随着僧道到了“太虚幻境”，见到了石牌坊上这副对联。佛教和道教是来历不同的两种宗教。曹雪芹有意让和尚与道士同行，明显地带有调侃的意味，以增加小说的幽默感。况且用了“太虚”、“茫茫”、“渺渺”字样，就明明告诉读者这是凭空虚拟的“假语村言”。但是这种虚拟有它的根据，就是佛道两教都对社会人生抱着虚无否定的态度，认为世人对物质、精神生活的追求，以及由此导致的扰攘纷争，全是虚幻无意义的，只有清净无为，靠精神力量去寻求精神的解脱——成仙成佛，才是有意义的。这副对联就反映了这种崇尚虚无的理论。佛家的观点认为，世上万事万物，就其现象说似乎是真，是有；就其本质说是假，是无。前者是世俗人的看法，所以称为“俗谛”；后者才是真理，所以称为“真话”。这副对联就是本着这种唯心的理论来嘲笑世俗人的。它隐含的意思是：社会上的人们慕富厌贫，为名为利，劳力劳心，强争苦夺，就是把假的误认为是真的，把真的反而当成了假的；把虚无误认为是实有，把实有反而当成虚无。曹雪芹要批判否定他所厌恶的那个社会现实，不可能有更先进的理论，而佛道两家也是否定现实社会的，就自然成了曹雪芹现成的理论武器。四、摘抄：中秋对月有怀 未卜三生愿，频添一段愁； 闷来时敛额，行去几回头。自顾风前影，谁堪月下俦？ 蟾光如有意，先上玉人楼。赏析：这首诗出现在第一回中。甄士隐家隔壁的葫芦庙里寄居着一个贫困落魄的书生贾雨村。此人相貌魁伟，气度不凡，很得甄士隐的赏识。一日在甄家书房里，偶然瞥见甄家的丫鬃娇杏在院内掐花。这个娇杏因家主人常提起贾雨村，就回头多看了他两眼，贾雨村便以为娇杏看中了自己。五、摘抄：一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜妍能几时？一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。赏析：《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动。表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。

红楼梦第二十八回赏析 黛玉因昨夜晴雯不开门一事，误会了宝玉，不由得感花伤己。随后宝玉碰见黛玉，遂向她好一番解释才了事。 这也是一回宝玉诉肺腑，表明心迹。 贾母丫头代宝黛吃饭，黛玉因故还在生气，就先走了，宝钗就叫宝玉陪黛玉去吃，宝玉说了一句“理他呢，过会子就好了。”后来黛玉借机用同样的话还击了两遍。 冯紫英请客，宝玉去时带了前面没有，后面也不再出现的双瑞、双寿两小厮。作者用非常含蓄的手法表明这天（四月二十六日，芒种节）是宝玉的生日？ 席间，宝玉又展示了才华，让在座的其他人相形见绌。 少刻，宝玉出席解手解，蒋玉菡跟出。宝玉见他妩媚温柔，十分留恋。叫蒋闲了往他那儿去。遂二人互赠礼物。 玉、菡二人的友谊没什么杂质，实属难能可贵。 元妃打发太监送东西来，结果宝玉和宝钗的一样，而黛玉和二、三、四姑娘的一样。宝玉怀疑发错了，袭人说怎么可能呢。 贾母房里，宝玉见宝钗左腕上笼著一串红麝串，叫她取下来看一看。宝玉见到宝钗雪白的一段酥臂，暗暗想“这个膀子要长在林妹妹身上，还可以摸一摸，偏生在她身上。” 再一次表明了宝玉对黛玉的感情是真挚的，哪怕是在冰雪聪明的宝姐姐面前。 红楼梦第二十八回原文片段+赏析 28回回目 蒋玉菡情赠茜香罗 薛宝钗羞笼红麝串 黛玉因昨夜晴雯不开门一事，误会了宝玉，不由得感花伤己。随后宝玉碰见黛玉，遂向她好一番解释才了事。 这也是一回宝玉诉肺腑，表明心迹。 贾母丫头代宝黛吃饭，黛玉因故还在生气，就先走了，宝钗就叫宝玉陪黛玉去吃，宝玉说了一句“理他呢，过会子就好了。”后来黛玉借机用同样的话还击了两遍。 冯紫英请客，宝玉去时带了前面没有，后面也不再出现的双瑞、双寿两小厮。作者用非常含蓄的手法表明这天（四月二十六日，芒种节）是宝玉的生日？ 席间，宝玉又展示了才华，让在座的其他人相形见绌。 少刻，宝玉出席解手解，蒋玉菡跟出。宝玉见他妩媚温柔，十分留恋。叫蒋闲了往他那儿去。遂二人互赠礼物。 我觉得玉、菡二人的友谊没什么杂质，实属难能可贵。 元妃打发太监送东西来，结果宝玉和宝钗的一样，而黛玉和二、三、四姑娘的一样。宝玉怀疑发错了，袭人说怎么可能呢。 贾母房里，宝玉见宝钗左腕上笼著一串红麝串，叫她取下来看一看。宝玉见到宝钗雪白的一段酥臂，暗暗想“这个膀子要长在林妹妹身上，还可以摸一摸，偏生在她身上。” 再一次表明了宝玉对黛玉的感情是真挚的，哪怕是在冰雪聪明的宝姐姐面前。 红楼梦第二十八回 宝玉看着宝钗雪白的膀子发呆，恰被黛玉瞧见，借此嘲笑他为呆雁，其实就是这样子 这种机敏，这种讽刺与戏谑，只有林黛玉才能做得如此精纯而又天衣无缝。 宝玉的意思是，开始他被冤枉撒谎，没人肯信他，现在终于有人站出来为他说话，澄清真相了，就像太阳照亮黑暗一般。语气中包含了解围后的如释重负，对王熙凤的感激还有一点点对其他人的炫耀。 红楼梦第二十八回的问题 这两句应该是禅语，我不记得是哪里了，单说第几回没前后文想不起来了，我去网上找了一些资料你看看， 【正是：花影不离身左右，鸟声只在耳东西。】 对于这两句，大多数读者都会认为是和《葬花吟》相契合的，都以“花”“鸟”为题材。 但是仔细想来，你会发现《葬花吟》中是，花都没情绪了而凋谢，鸟不忍听到哭声而飞走，哪里有“花影不离身左右，鸟语只在耳东西”的情景呢？再看《葬花吟》中的句子是很符合当时的情景，而这两句无缘无故，像是忽然冒出来的两句。非常的奇怪？那么这两句“禅语”到底是什么意思呢？请往下看。 【甲戌侧批：二句作禅语参。】 禅就是一种悟，这是两句很有禅意的诗。 影子和声音，是组成世界的元素，但却不是实体。当实体消失后，那些留下来的痕迹，就成为了记忆。比如，小时候吃过的东西，一辈子都觉得好吃，而且一旦吃到，就会浮现出很多过去的记忆。正因为有这些对世俗的留恋，所以普通人是很难了悟的。 因此这里两句的含义是，当宝玉听到《葬花吟》，觉得人终有“无可寻觅之时”，心中浮现出忧伤复杂的思绪。宝玉想逃离天地轮回，跳出烦恼的尘世，但是变成“无知无觉的蠢物”也是有形的，在他的心中时刻都牵挂著那些姐姐妹妹们。所以这两句是讽刺宝玉妄想了悟，是不可能的。 【甲戌眉批：一大篇《葬花吟》却如此收拾，真好机思笔仗，令人焉的不叫绝称奇！】 用宝玉对葬花吟的感悟，带出两句禅语让读者去禅悟，既痛苦的结束了葬花吟的文笔，又让读者意犹未尽，真的是不得不叫人称奇！ 求红楼梦的第二十八回简介 黛玉为那天不让她进门生气呢，同时又知道自己错怪宝玉了，一个人到昔日葬花的地方哭，不料被宝玉看到了，宝玉又开始哄她。把林黛玉哄高兴时，王夫人过来和他们闲聊，贾母正好叫人摸骨牌（就是打麻将），把黛玉叫走了，宝玉就坐不住了，喝了几口茶就去找她，找到之后没说几句话，薛蟠就找他去喝酒，随行的人还有几个戏子，其中就有蒋玉菡，他们一边喝酒一边作诗，蒋玉菡无意间说了一句“花气袭人知冷暖”，犯了宝玉的忌讳（宝玉的贴身丫鬟就叫袭人），忙赔不是，宝玉也不计较，见他长得眉清目秀，就把自己的汗巾子和蒋玉菡交换，成为好朋友了。 宝玉回家之后就睡了，第二天元春从宫里送了些玩意儿给家人，宝玉得到的玩意与黛玉不同，就让黛玉挑，黛玉没挑，宝玉就去哄黛玉，这时宝钗进来她俩就分开了，宝玉自觉没趣，见到宝钗手里戴着红麝串，就让宝钗脱下来，又见宝钗天生丽质，不觉得看痴了，宝钗本来就喜欢宝玉，一见宝玉盯着她看就害羞了。旁边林黛玉看宝玉盯着宝钗看，就吃醋了，接着说有呆雁飞进来，用手帕打了宝玉一下。 红楼梦第二十八回中出现的俗语 俗语是活在人们口头上的一种凝炼的语言形式。它通俗、生动、警辟,概括了丰富的社会生活内容和人生经验,富有生活气息和哲理意味。《红楼梦》中运用了大量的俗语,在艺术表现上的作用是多方面的,其中运用俗语来刻画人物是一个重要方面,而且取得了突出的成就。作者通过俗语,精炼巧妙而又十分传神地表现出人物的思想性格,有时甚至起到提纲撮要或画龙点睛的作用。在具体运用_L有三种不同情况:一是人物对话中运用俗语,用以揭示说话人自己的思想性格;二是人物对话中运用俗语,用以表现被谈论物件的思想性格;三是叙述语言中运用俗语,刻画人物性格。下面分别进行论述。 在人物对话中运用俗语,以揭示说话人自己的性格,这在《红楼梦》冲简直成为一种人物描写的重要艺术手段。 《红楼梦》是文学作品中运用俗语成功的典范，曹雪芹对引用的俗语，都进行了一番提炼选择的提高加工过程。在《红楼梦》中，俗语再不是游离于作品的主题、情节之外的附属品，而是整个作品不可分割的血肉；再不是人物语言的装饰品，而是塑造人物性格的原材料；再不是俗亵粗鄙的插科打诨，而是典雅新趣的文学语言。天成偶得，作者信手拈来，看似毫无经意，却无不运用自如，自然熨帖。清人诸联在《红楼评梦》中评道：“所引俗语，一经运用，罔不入妙，胸中自有炉锤”。③ （一）改动字词 作者常常根据故事情节的需要，改动俗语的个别字词，取得很好的效果。 第七回焦大大醉中骂人时说：“不和我说别的还可，若再说别的，咱们红刀子进去，白刀子出来！”这里颠倒了“红刀子”和“白刀子”的位置，表面上看来似乎不合情理，然而在小说中所描写的特定生活环境中，这样不合逻辑的说法，适足以表现凭著对贾家有功、目空一切而又喝醉了酒的焦大说话时颠三倒四的情景，气态声口，逼真传神，读来如闻其声，如见其人。 第四十六回邢夫人诱劝鸳鸯给贾赦为妾时说：“常言‘人去不中留"”，这里把将俗语“女大不中留”的“女大”改为“人去”，既符合鸳鸯的身份和人物关系，又符合特定的故事情节。改动了两个字，这句俗语就十分熨帖地化入到具体的生活情景之中。 第五十七回紫鹃劝慰黛玉说：“万两黄金容易得，知心一个也难求。”这句俗语中的“万两”原作“千两”，把“千”改为“万”，分量和情味便大不一样了。这两句俗语连同紫鹃劝慰黛玉的整段话，表现了紫鹃十分理解、体贴黛玉和对宝黛爱情关系的同情和关心，表现了她的细心、聪明和善良的性格，同时也表现了她同黛玉名为主仆却情同姐妹的关系，而更重要的是揭示了宝黛之间真挚的爱情。这两句俗语在对举中构成鲜明的对比，以一个“易”字反衬出“难”字。把“千”改为“万”字，黄金的易得增加了十倍，反衬的结果是知心的难求也随之增加了十倍，这样有力地强调了宝黛之间心心相印的关系，以及这种关系在紫鹃和黛玉心目中的重要地位。 改变俗语字词的还有第四回的“女子无才便有德”、第五十五回的“一个作罪一人当”、第六十一回的“水来伸手，饭来张口”、第六十四回的“欲令智昏”第七十二回的“没家亲引不出外鬼来”。 （二）采用核心部分 作者根据上下文的需要，只保留俗语中最核心的部分。 第二十四回贾芸向舅舅卜世仁借钱，卜世仁装穷不借。当贾芸要走时，卜世仁又假惺惺地留贾芸吃饭。卜世仁的老婆说：“你又糊涂了。说著没有米，这里买了半斤面来下给你吃，这会子还装胖呢！”“打肿脸装胖子”只取核心部分“装胖”，用干脆利落的口吻，突出了卜世仁老婆的悭吝和泼辣的性格。 第五十五回，由于家里日渐难于支撑管理，凤姐向平儿感叹她“骑上老虎了”。这是俗语“骑虎难下”前一半的化用。“骑上老虎”——是对王熙凤当上这个大家族的管家的客观概括。王熙凤不说“难下”，是因为以她的聪明能干和争强好胜，不愿承认和说出自己没有能力应付这种局面，这极其微妙准确地揭示了王熙凤好强的性格。 第七十四回抄拣大观园之前，王夫人拿着邢夫人给她的秀春囊去找凤姐，说：“我天天坐在井里，拿你当个细心人，所以我才偷个空儿。谁知你也和我一样。”“坐井观天”比喻一个人目光短小，所见有限，带有贬意。王夫人这里只说出前半部分，却是强调自己没有管家，许多事情不过问，意在责怪凤姐粗心大意，管家不周。这是当家主妇对管家媳妇很拿身份的一种表达方式，既含蓄而有矜持。 （三）双句单用 很多俗语都是由两句构成的，前后两句的关系或对举，或映照，或反衬，或比喻，或递进，《红楼梦》中常常撷取一半，双句单用。这是作者为了艺术表现的需要而精心改造提炼的结果。 第四回中，贾雨村与门子初次相会时曾说“贫贱之交不可忘”。对举的下句是“糟糠之妻不下堂”，但由于与小说的故事情节无关，所以省略了不说，单用“贫贱之交不可忘”。可是这句俗语出自贾雨村之口，颇具有讽刺的意味。在他站稳了脚跟后，就“恐他对人说出当日贫贱时的事来，因此心中大不乐业，后来到底寻了个不是，远远的充发了他才罢”。这一俗语与贾雨村的行为形成鲜明的对比，这句俗语的运用充分刻画出了贾雨村忘恩负义的性格特征。 第六十七回，黛玉看见家乡的土物触物伤情，伤感起来。宝钗来看望，黛玉说：“这些东西我们小时候倒不理会，如今看见真是新鲜物儿了。”宝钗笑着说：“妹妹知道，这就是俗语说的‘物离乡贵"，其实可算什么呢。”“物离乡贵”的下句是“人离乡贱”，如果说出来便必然会刺痛黛玉。宝钗之说上句而不说下句，主要强调“原不是什么好东西”，无意于去引动黛玉背井离乡、寄人篱下的伤感。 这种情况在《红楼梦》中比比皆是。例如：第十回的“怒从心上起”是“怒从心上起，恶向胆边生”的单用，第十一回的“知人知面不知心”是“画虎画皮难画骨，知人知面不知心”的单用，五十九回的“得饶人处且饶人”和六十一回的“得放手时须放手”是“得饶人处且饶人，得放手时须放手”的分别单用。六十三回的“闻名不如见面”是“闻名不如见面，见面胜似闻名”单用。这里就不再一一详述了。 （四）紧缩俗语 在《红楼梦》中，作者常常对俗语进行压缩，达到巧妙的效果。 第十三回，秦可卿临死前，凤姐梦见她来告别说：“你如何连两句俗语也不晓得？常言‘月满则亏，水满则溢"；又道是‘登高必跌重"”劝凤姐要“于荣时筹画下将来衰时的世业”。“登高必跌重”是“登得高，跌得重”的紧缩。紧缩之后句式变得凝练紧凑，加强了肯定的语气，不仅强调了必然性，也强调了败亡的彻底，有力地预示了贾府必然衰败的前景。 第八十二回，贾宝玉被逼去上学，第一天回来便拍着手对黛玉说：“好容易熬了一天，这会子瞧见了那么，竟如死而复生的一样，真如古人说‘一日三秋"，这话再不错的。”“一日三秋”出自《诗经》，原作“一日不见，如三秋兮”，后人引用通常作“一日不见，如隔三秋”，后来又演变成固定格式的成语“一日三秋”。在这里，采用紧缩形式更能表现宝玉迫促的语气和急切的心情。 （五）糅合俗语 在《红楼梦》中，作者常常根据情节的需要，把两句俗语糅合在一起。 贾雨村在穷困的时候，因甄士隐的丫鬟娇杏无意中看了他一眼，便谬托知己，得宦后便娶她为妾。后来又扶为正室。作者在此写道： 正是：偶因一著错，便为人上人 这两句俗语是分别从不同的俗语中各抽一句集合而成的。前一句见于《古今小说》第二卷：“只因一著错，满盘都是空”。后一句出自俗语：“吃得苦中苦，方为人上人”。作者把“只因一著错”改为“偶因一著错”，强调一个“偶”字，表明娇杏的好运气实在是一种十分偶然的“侥幸”。两句俗语糅合在一起，非常贴切地点出了娇杏是“因错得福”，是侥幸荣华。 在七十三回探春说：“俗语说的，物伤其类，齿竭唇亡。”这也是集俗说而成。前句见于《水浒传》二十八回：“岂不闻兔死狐悲，物伤其类”，后句出于《左传》僖公五年：“谚所谓‘辅车相依，唇亡齿寒"者，其虞虢之谓也。”曹雪芹把“唇亡齿寒”改为“齿竭唇亡”，意欲表明贾家的人“必须先从家里自杀自灭起来，才能一败涂地”。其后果不但是“唇亡”而且还有“齿竭”。 （六）改变句型 俗语中大多数是陈述句，但在《红楼梦》中，作者常常根据情节的需要，把陈述句变为反问句。 第四十六回贾赦逼鸳鸯为妾时，鸳鸯道：“家生女儿怎么样？牛不吃水强按头？”作者把“牛不吃水，按不住头”这句本为陈述语气的俗语，置于具体的语言环境中变成了反诘语气，表现了鸳鸯不慕富贵、不畏 *** 、绝不低头的反抗精神。 第四十二回中，黛玉开宝钗的玩笑，探春说道：“宝姐姐，你还不拧他的嘴？你问问他编排你的话。”宝钗答道：“不用问，狗嘴里还有象牙不成！”这是由“狗嘴里吐不出象牙”变化而来的，这一改动更符合女孩子之间互相嬉笑逗趣的口吻。 第六十回探春命人查是谁调唆赵姨娘去和芳官等小丫头们吵闹的，媳妇们口头上答应着，背后却说：“大海里那里寻针去？”这是由“大海捞针”变来的。“大海捞针”陈述一种事实，比喻很难找到，改成反问语气不仅强调了没发找到的意思，而且还透露出众媳妇因探春年轻，因而毫无畏惧，不把她放在眼里的态度。 （七）引入人称代词 第六回中，刘姥姥恭维王熙凤说：“凭他怎样，你老拔根毛比我们的腰还粗呢”这是引入了第二人称代词“你”和第一人称代词复数形式“我们”，前者后者形成鲜明的对照，反衬出贫富之别。 第十六回中，凤姐道：“我那里管得这些事！见识又浅，口角又笨，心肠又直率，人家给个棒槌，我就认做‘针"。……”这是王熙凤协理宁国府时在贾琏面前的故作谦虚之词。“给个棒槌就认针”是形容某人无知憨傻的一句俗语。在这里，这句俗语加了一个第一人称代词“我”和表示第二人称的代词“人家”。这样一改，显示出王熙凤的能说会道和随机应变的个性形象。 “字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”。《红楼梦》俗语的运用之所以能达到上乘的境地，是曹雪芹十年的惨淡经营和字斟句酌的锤炼加工的结果。 红楼梦第二十八回哪个翻译版本好 霍克斯的版本我买不到，无从谈起。至于杨译，有些我读过几遍。第28回当然是很好的精华所在。其中最好是云儿唱的小曲：“两个冤家，都难丢下。……” 杨译为三小段，每段四句，用ABCB的韵。第1段，part,heart互押.第2段list,tryst互押.第3段I,reply互押。节律明确，通俗易懂，又很合原意。中国人读起来很满意，但是洋诗很少有用ABCB的韵的，他们就不一定喜欢了。 另外，薛蟠的名句，译为_the girl`s delight: A good *** .也就算是“以禁译禁”了。当然也有不尽如人意的地方，“桃之夭夭”作the peach trees are in bloosom. "乌龟"作queer。之类。 西游记第二十八回好句加赏析 摘抄：一日，见那老树枝头，桃熟打扮，他心里要吃个尝新。奈何本园土地，力士并齐天府仙吏紧随不便。忽设一计道：“汝等且出门外伺候让我在这亭上少憩片时。”那众神果退。 点评：这段话体现了孙悟空的机智，聪明，很有办法。 摘抄：那赤脚大仙撞见大圣，大圣低头定计，赚哄真仙，他要暗去赴会，却问：“老道何往？”大仙道：“蒙王母见招，去赴蟠桃嘉会。”大圣道：“老道不知。玉帝应老孙筋斗云疾，著老孙五路邀请列位，先至通明殿下演礼，后方去赴宴。”大仙是个正大光明之人，就以他的诳语作真，道：“常年就在瑶池演礼谢恩，如何先去通明殿演礼，方去瑶池赴会？” 点评：这一段与赤脚大仙的对话写出孙悟空的机智。 摘抄：这大圣一条棒，抵住了四大天王与李托塔，哪吒太子，俱在半空中，杀够多时，大圣见天色将晚，既拔毫毛一把，丢在口中，嚼碎了，喷将出去，叫声“变！”就变了千百个大圣，都使的是金箍棒，打退了哪吒太子，战败了五个天王。 点评：这段写出了孙悟空英勇善战，才打退了哪吒太子和五个天王。

《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的代表作，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者用力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，抒情淋漓尽致，在艺术上是很成功的。 这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉?“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘?未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。 此诗风格上所仿效的初唐体歌行，是一种流行的通俗诗体，遣词浅显流畅，音节回环复叠，抒情淋漓酣畅。如初唐刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类，都足以让曹雪芹在创作《葬花吟》上取法利用。至于葬花情节，明唐寅有将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，雪芹祖父曹寅有“百年孤冢葬桃花”诗句，也都能启发作者的想像构思。但《红楼梦》一经问世，黛玉葬花就几乎完全取代了以前类似的种种描述文字，这也可见其艺术上的成功。 黛玉在怡红院受了“闭门羹”的刺激，回到潇湘馆双手抱膝、两眼含泪一直坐到二更多天。第二天是芒种节，大观园的姑娘们用柳编成骄马炫旌幢祭饯花神，满院内花枝招展，秀带飘飘，热闹非凡。只有黛玉一个人默默地来到和宝玉共同葬花的花冢前，边葬花，边哭泣，边吟出这首“似谶成真”的葬花辞。 洋洋洒洒五十二句的葬花辞，是《红楼梦》诗词之中最绝妙、最被称道的篇章之一。它如泣如诉，泪和血凝，字字句句都同黛玉这个苦命的少女的命运和个性融合在一起，成为独步古今的“黛玉咏叹调”。为落花缝锦囊，为落花埋香家，还要为它悲哭、作诗，这种类似“荒唐”的举动，不仅在今人中无有，就是在古人中也不多。可是写在《红楼梦》里，写在黛玉身上，谁都能够理解，这是因为把典型环境与典型性格融为一体了，这就是独一无二的曹雪芹式表现手法。 黛玉虽然是富贵之家的千金小姐，却又是寄人篱下的孤女；虽然每日里锦衣玉食，却满足不了她对精神生活的追求；虽然有大观园内众姊妹蓉花斗草、吟诗作赋的热闹生活，却不能从根本上给她以感情上的慰藉；特别是虽有宝玉作为她志同道合的隐秘的情人，却对未来生活毫无把握和信心，时时感到张悯、迷茫，这就铸就了她多情多感、多嗔多怒、多愁多泪的个性。她孤高自许，目下无尘，可又偏偏生活在荣国府这样一个“泥淖”、“沟渠”．之中；她所热烈追求的，偏偏又是她所处的生活环境所不能容许的，这就铸成了她悲剧性的命运。 古人说：春女悲，秋士悲。黛玉就是在百花凋落的暮春时节拟就这首葬花词，借花喻己，来倾吐自己满怀的愁绪和无可名状的悲愤。她看着春天过去，想到自己青春易逝；看到落花，想到自己可能天亡。斥榆柳、飞燕，实际是骂人情的冷酷；恨风刀、霜剑，实际是哀怜自己的际遇。泪水流尽，继之以血，这是多么深沉的哀痛!青灯照壁，冷雨敲窗，这是多么萧索落寞的时刻!春去春来，流年似水，前程茫茫，何处是归宿?百感交集，恰似万箭攒心，仿佛无知的花鸟也为之动情，同她一起唱起一首悲凉的挽歌。“未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流”，这是难言的愤强；“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，这是绝望的抗议。葬花葬人，花落人亡，读者已分辨不清这是悼花还是自悼。任谁读到这里也会觉得酸鼻刺心，不由地洒下同情之泪。 清人明义《题红楼梦》诗里说：“伤心一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。 如果我们再把《葬花辞》同荣府中所有青年女子的命运联系起来思索，又觉得这不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。作者曹雪芹通过这首葬花辞预为黛玉悲哭，同时也为“千红一哭”，为“万艳同悲”。

应当是葬花吟全文和赏析首先看押韵： 《葬花吟》（引自《红楼梦》）： 花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？ 上平，十五删 游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘.。 下平，十四盐 （韵一，平声“删盐”通押） 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处， 手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去。 上声，六雨 （韵二，押仄声“雨”韵） 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。 上平，五微 桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 上平，四支 （韵三，平声“微支”通押） 三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 明年花开虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。下平，八庚 （韵四，押平声“庚”韵） 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼， 入声，四质、十三职 明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 入声，十二锡（韵五，仄声“职质锡”通押） 花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人， 上平，十一真 独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。 青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 上平，十三元 怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春： 上平，十一真 怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 上平，十二文 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 上平，十三元 （韵六，平声“真文元”通押） 花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞； 愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。 天尽头，何处有香丘？ 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 上平，十一尤 （韵七，押平声“尤”韵） 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 去声，二十三漾 （韵八，押仄声“漾”韵） 侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 试看春残花渐落，便是红颜老死时。 一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！ 上平，四支 （韵九，押平声“支”韵） 分析全诗韵脚如下：，一、二、四句“天、怜（一先，下平）”、“帘（十四盐，下平）”是平声韵“删盐”通押，六、八句 “处、去（六雨，上声）”转仄声韵“遇语”通押，九、十、十二句“菲、飞（五微，上平）”、“谁（四支，上平）”又转为平声韵“微支”通押，十三、十四、十六句“成、情、倾（八庚，下平）”换为平声“庚”韵，十八句“逼（十三职，入声）、十九“日”（四质，入声）、二十觅（十二锡，入声）”，转仄声韵“职质锡”通押 ，二二、二四句“人（十一真，上平）、痕（十三元,上平）”又转为平声韵“真元”通押，以后二五“昏”、二六“门”、二八“温”均属十三元、上平，押平声“元”韵，二九“神”、三十“春”属十一真、上平，押平声“真”韵，三二“闻”（十二文，上平），三四“魂”（十三元,上平），平声“真、文、元”韵通押；三五“留”、三六“羞”、三八“头”、四二“流”、四四“沟”均属十一尤、上平，押平声“尤”韵；四五“葬”、四六“丧”均属二十三漾、去声，押仄声“漾”韵；四七“痴”、四八“谁”、五十“时”、五二“知”均属四支、上平，押平声“支”韵。 全诗共用删盐遇雨微支庚职质锡真元文尤漾十五个韵部，押九韵，六平三仄：一押平声“删盐”共四句，首句入韵；二押仄声“雨”韵共四句，首句不入韵；三押平声“微支”共四句，首句入韵；四押平声“庚”韵共四句，首句入韵；五押仄声“职质锡”共四句，首句入韵；六押平声“真文元”共十四句，首句不入韵；七押平声“尤”韵共十句，首句入韵；八押仄声“漾”韵共两句，首句入韵；九押平声“支”韵共六句,首句入韵。其中平仄韵相间者三处，以平韵承平韵者两处；一韵四句者五处，十四句者一处，十句者一处，两句者一处，六句者一处。由此我们可以总结出，该诗在押韵上的主要特点有：1、基本上是四句一换韵，且转韵时每逢第一句多半押韵；2、平韵仄韵大致交替，以平声韵为主；3、起首两句用同“删”韵的两个韵脚“天”、“怜”，尔后渐渐用长韵，且长韵短韵交替，富于节奏感。据王力先生在《汉语诗律学》中的论述，古体诗的用韵仍以用本韵较为常见，分为平韵古风和仄韵古风。可以通韵：分两韵相通（偶然出韵、主从通韵、等立通韵）和三韵以上相通；可以转韵：有两种情形，一是像古诗一样随意转韵——仿古的古风；二是在换韵的距离和韵脚的声调上都有讲究——新式的古风，典型的新式古风须具备三个条件：a.平仄多数入律；b.四句一换韵；c.平仄韵递用。我们所说歌行体，其实就是新式古风之一体，新式古风用韵上的特点，正是歌行体的典型特点。 因此说，《葬花吟》在用韵上是大致符合歌行体的特征的，同时又更为灵活、自由，多通韵，不避同韵，多用长韵；转韵与诗歌情感的转折紧密结合在一起， 给人以无穷的回味，收到诗歌押韵的最佳效果。 再看平仄： 古风的平仄并没有任何规定，汉魏六朝诗的平仄完全是自由的。唐以后古风受律诗的影响，平仄上开始有了讲究，古体诗在平仄上也有了自己的特点：a.最后三字用三平调，其次是收尾于平仄平，还有比较少见的两种，收尾於仄仄仄或仄平仄。这就是说，平脚的句子，五言第三字或七言第五字以用平声为原则；仄脚的句子，五言第三字或七言第五字以用仄声为原则；b.从全句的平仄看，多数句子的节奏不是平仄交替，而是叠平叠仄，这就是说，五古第二、第四字都仄，或者是第二、第四字都平；七古还有第四、第六字都仄或都平的。 回到《葬花吟》来看： 花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？ 平仄平平平仄平，平平平仄仄平平A。 游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。 平平仄仄平平仄a，仄仄平平仄仄B。（律对） 闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。 平平仄平仄平仄（叠平）平仄仄平平仄仄b 手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？ 仄仄平平仄仄平B，仄仄仄平平仄仄b。 柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞； 仄平平仄仄平平A，仄仄平平仄仄平B。 桃李明年能再发，明年闺中知有谁？ 平仄平平平仄仄b平平平平平仄平(六平句) 三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！ 平仄平平仄仄平B，平平仄仄仄平平A。 明年花开虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。平平平平仄仄仄，仄平仄平仄平平仄平。 一年三百六十日，风刀霜剑严相逼； 仄平平仄仄仄仄（叠仄），平平平仄平平仄a。 明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。 平仄平平平仄平，仄平平仄仄平仄。 花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人； 平平仄仄仄平平A，平平仄仄仄平平A。 独把花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。 仄仄平平仄仄仄，仄仄平平仄仄平B。 杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门； 仄平平仄仄平平A，仄平平仄仄平平A。 青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。 平平仄仄平平仄a，仄仄平平仄仄平B。(律对) 怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春： 仄平仄平仄平平（叠平），仄仄平平仄仄平B。 怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。 平平仄仄仄仄仄（叠仄），仄仄平平仄平平（叠平）。 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？ 仄平平仄平平平（三平），平仄平平仄仄平B。 花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞； 平平仄平仄平平（叠平），仄仄平平平仄平。 愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。 仄平仄仄平平仄a，平平平仄平仄平（叠仄）。 天尽头，何处有香丘？ 平仄平，平仄仄平平。 未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。 仄仄仄平平仄仄b，仄平仄仄仄平平A。（律对） 质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。 仄仄仄平平仄仄b，平平平仄仄平平A。 尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？ 仄平仄仄平平仄a，仄仄平平平仄平。 侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 平平仄平平仄平，平平仄平平仄平。 试看春残花渐落，便是红颜老死时。 仄仄平平平仄仄b，仄仄平平仄仄平B。 一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！ 仄平平仄平平仄a，平仄平平仄仄平B。 全诗共有十四句符合上述四种三字尾的要求，七句符合叠平叠仄要求，三十二句入律，三个律对，入律的诗句占了大多数，这是符合上文所说歌行体平仄多入律的特点的。而《葬花吟》大部分只有律句而没有律联，也就是说，出句入律，则对句不入律以为补救；对句入律，则出句不入律以为补救，这样仍不失古诗的格调，于是入律与仿古各展千秋、交相辉映，兼采律诗的格调美和古风的朴实美，从而展现出与众不同的魅力。 全诗共52句，从字数上看，除去第十六句“却不道人去梁空巢也倾”是十言，三十九、四十句“天尽头，何处有香丘”是三、五言以外，其他均是每句七言。王力先生在他的《汉语诗律学》中将古风按字数分为：四言、五言、七言、五七杂言、三七杂言、三五七杂言和错综杂言七种，错综杂言指诗句的字数变化无端，除了七言、五言或三言之外，还有四言或六言的句子，甚至有达八九字以上者，又可细分为两类：一是仍以三五七言为主者，在格调上与五杂言及三五七杂言相近似；另一类就是四六八言颇多者，多具散文气息。据此看来，黛玉的这首诗应属于以七言为主的错综杂言，字数的长短变化看似自由取舍，实则颇有讲究，何处长、何处短，均是随诗人情感流转而动，充分利用了歌行体不拘字数的优势，参差而不杂乱，平添一种错落变幻之美。 综合上述三个方面，《葬花吟》在诗体上借鉴了歌行体的特征，充分发挥了歌行在抒情上的优势，而黛玉作诗，讲求的是“不以文害意”，“第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的”，“若果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。”《葬花吟》作为其代表，自然不会刻意雕琢囿于死则，而是意之所至文之所随，笔随情转，一气呵成，细读起来，又更觉流畅自然、极具节奏感，收到了诗歌体裁表现的最佳效果。 二、葬花感怀，如临其境——《葬花吟》的内容分析 《葬花吟》写在黛玉因担心宝玉被贾政叫去受罚，特往怡红院探视，结果却吃了小丫头们的闭门羹，一径自想自伤，恰次日乃四月二十六日交芒种节，尚古风俗凡交芒种的这日都要设摆各色礼物，祭饯花神，言芒种一过便是夏日，众花皆谢，花神退位，须要饯行。春残花落，身世飘零，敏感易伤如黛玉者，又岂能不痛发悲歌一泄心中之感？这就奠定了《葬花吟》的情感基调——感春伤春，自怜自悲，凄苦凄凉，痛诉痛告。这一回的回目叫“埋香冢飞燕泣残红”，实则道明全诗的主要内容：以葬花始，以感怀终。 全诗52句,共361字,大约可以分成三个部分。第一段从“花谢花飞花满天”始,至“却不道人去梁空巢已倾”止,抒发葬花人的春愁；“一三百六十日”至“知是花魂与鸟魂”止是第二段,叙写落花的飘泊葬花人被挑起的悲痛情绪；“花魂鸟魂总难留”到“花落人亡两不”为末段,诗人以落花自喻,为自己的悲剧命运作谶语,写挽歌。开头四句以落花起兴，描绘了一幅绝美的暮春图，飘零的落花洒满天空，柳条儿轻拂着水榭，柳絮儿轻轻地随着风飘入秀帘，惹起闺中女儿的惜春之情，愁绪既无处可释，于是“手把花锄出秀闺，忍踏落花来复去。”行走在满是落花的小径，诗人的思绪开始随着桃花李花而飘飞：柳丝榆荚芳菲正好，桃花李花却已各自飘零，燕子们残忍地啄来花草垒成香巢，来年花草再发，可昔巢已倾。花鸟本是无情，只是在自然变迁的规律中轮回。“风刀霜剑严相逼”的环境如此残酷，花之明媚鲜妍又能几时？终归是“一朝飘泊难寻觅”，葬花人的一番惜花之情只落得“独倚花锄泪暗洒”，独自归去面对的又是“青灯照壁”、“冷雨敲窗”的萧瑟凄凉，教人如何不伤神？春天来去匆匆，不给一点音讯，深夜庭外的悲歌让人分不清是花魂抑或鸟魂，花魂鸟魂自有其归宿，只愿自己也能如鸟儿般展开翅膀，随着花儿飞到天尽头，可天的尽头，真有那理想的乐土吗？不如让我用锦囊将你们收藏，让那一抔净土保全你们的高洁。你们终究还有我这惜花人来安葬，却不知将来我的命运又如何？或许将来春残花落，便是红颜老死之时，到那时春也尽了，人也去了，只落个“花落人亡两不知”！ 从伤春到感怀，从感怀到控诉，从控诉到自伤，从自伤到向往，从向往到失落，从失落到绝望，黛玉的情感随着诗句而流淌、转折，而全诗有并非一味自伤自怜，“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。”既是对冷酷无情的现实的控诉，也是身陷其中无法自保的无奈。“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。”是对自由的向往、幸福的幻想。“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧”是触景生情的迷茫；“未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”又体现了黛玉宁为玉碎不为瓦全、绝不同流合污的孤傲不阿的个性。而“试看春残花渐落，便是红颜老死时，一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”则又是黛玉对自己的悲惨处境一个“红颜老去、花落人亡”的沉痛预言。正因为有了如此深刻强烈的情感，《葬花吟》才有了感天动地的力量。 《葬花吟》作为林黛玉的代表作，其选材是典型的潇湘子的题材，其语言是典型的颦儿式的语言，其情感也是典型的黛玉式的情感。黛玉的选材、用语、情感均不是无根而发的，而是跟她的身世命运、个性特征和思想追求紧密联系在一起的。 黛玉自小便没了母亲，失去母爱关怀的她自进贾府便“步步留心，时时在意”，唯恐被人耻笑了去，虽然受着贾母的万般宠爱，但弥补不了寄人篱下的愁绪、孤苦无依的痛苦，再加上父亲仙逝扬州城，奔丧回来的黛玉已然成为投奔贾母的孤女，这在派系错综复杂、人情分外淡薄的贾府，“风刀霜剑”就更为尖利了，教“病如西子”的黛玉又如何能够消受？环境的严酷让她不得不想方设法以求自保，而个性上的差异使她不可能像宝钗那样用圆滑世故作盾牌躲避“刀剑”，黛玉象刺猬，竖起满身的尖刺随时抵抗外来的攻击，她的小性儿、她的尖酸刻薄、她的斤斤计较，说到底，是为了保护自己，而对宝玉越来越深的情愫加剧了她的敏感多疑、多愁善感。正是因为如此的身世，如此的性格，才会有黛玉的葬花之举，也只有黛玉，才会用葬花来释放满怀的愁绪。 而黛玉遣怀最主要的方式莫过于诗歌。富有诗人气质，并且被诗化的林黛玉，诗魂总是时刻伴随着她，总是随时从她的心里和身上飘散出沁人心脾的清香。“无赖诗魔昏晓侵”，这是她的切身体验。诗，对于她，是不可一日无的。她用诗发泄痛苦和悲愤，她用诗抒写欢乐与爱情，她用诗表示抗议与叛逆的决心。可以说，如果没有了诗，也就没有了林黛玉。这也决定了她的诗是自由的、充满感情的，整首《葬花吟》洋溢着黛玉的诗情、才情、品情，集中表现了她冰清玉洁的节操、独立不阿的人格、美丽圣洁的灵魂，也为黛玉笼上了一层迷人的艺术光辉。 同时，《葬花吟》的选材、遣词、立意又是借鉴了前人的结果。黛玉“葬花”如此感人肺腑，并不是她个人的创举。被誉为“风流文采，照耀江左”的明代吴中四才子之一的唐寅，就曾有葬牡丹之举。据《唐伯虎佚事》载：“唐子畏居桃花庵，轩前庭半亩，多种牡丹花。花开时，邀文征明、祝枝山赋诗浮白其下，弥朝浃夕，有时大叫恸哭。至花落，遣小僮一一细拾，盛以锦囊，葬于药栏东畔，作《落花诗》送之。” 俞平伯先生在《唐六如与林黛玉》这篇文章中分别列举唐伯虎《六如集》中的《落花诗》、《花下酌酒歌》、《桃花庵歌》等诗，与《红楼梦》中林黛玉的《葬花吟》与《桃花行》两诗进行比较和对照，指出林黛玉的《葬花吟》和《桃花行》是借鉴了唐伯虎《六如集》中咏桃花的诗作，例如： “今日花开又一枝，明日来看知是谁?”(《花下酌酒歌》) ——“桃李明年能再发，明年闺中知有谁?”(《葬花吟》) “一年三百六十日，……寒则如刀热如炙。”(《一年歌》) ——“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。”(《葬花吟》) “枝上花开能几日，世上人生能几何?”《花下酌酒歌》)——“明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。” 俞先生指出：“《红楼梦》虽是部奇书，却也不是劈空而来的奇书。他底有所因，有所本，并不足以损他底声价，反可以形成真的伟大。古语所谓‘河海不择细流，故能成其大"，正足以移作《红楼梦》底赞语。” 因此说，《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇和悲剧命运的全部哀音的代表作，其内容的丰满、情感的丰富、语言的丰盈是一般诗歌所难以企及的，是林黛玉全部诗情的代表，也是中国古典诗歌精华的代表。 三、巧用比喻，别具一格——《葬花吟》的修辞分析 《葬花吟》修辞的最精妙处在比喻。所谓比喻，是指作者思想的对象同另外的事物有了类似点，就用另外的事物比拟思想的对象。黛玉以落花自比，写花实则写人，因此《葬花吟》本身就是一个绝妙的借喻，黛玉作为借喻的本体，始终藏在诗歌文本的背后，我们只有融入她所营造的暮春落花的意象群里，才能真正体悟到她的情感起伏，真正窥到她的内心世界。 以落花喻红颜，原是诗家的传统手法，宋祁《落花》诗有句云：“将飞更作回风舞，已落犹成半面妆。”周邦彦《六丑?落花》有句云：“为问花何在，夜来风雨，葬楚宫倾国。”黛玉的别出心裁在于：以落花为中心，将“落絮”、“柳丝榆荚”、“桃李”、“燕子”、“风刀霜剑”、“泪”、“花魂”等等意象组合在一起，分别赋予他们不同的借喻本体，亦花亦人、人花交融，令人感同身受、悲从衷来。运用借喻手法，更充分表现出黛玉的抑塞不平、哀伤凄恻之情。 起首四句表面上是描绘了凄美的落花图，实则点明黛玉的身世之苦：父母早亡，无根之人寄寓他门，在“如履薄冰”的险境中艰难生存。“落絮”即是飘落的柳絮。林黛玉曾写《咏柳絮?唐多令》“草木也知愁,韵华竟白头。叹今生谁舍谁收,嫁与东风春不管,凭尔去,忍淹留。”以柳絮之白、飘泊天涯比其因悲愁而青春老死,亦道明其心境的苍凉。“柳丝榆荚自芳菲,不管桃飘与李飞”,用对比手法写出榆荚之当令鲜艳与桃李的飘飞零落,联想到黛玉作此诗时众姐妹正在园内玩耍，回目更是写明：“滴翠亭杨妃戏彩蝶，埋香冢飞燕泣残红。”曹雪芹特意将宝钗戏蝶与黛玉葬花放在一起，以戏蝶之趣衬葬花之悲，林黛玉在大观园众姐妹欢乐中的孤寂心灵就尤为突出，有过寂寞体验的人,很容易理解热闹中的寂寞更彻骨。此句中出现的“桃花”意象在《桃花行》中亦有描述：“胭脂鲜艳何类似，花之颜色人之泪。”桃花飘飞，血泪流尽，黛玉之艳赛过桃花，命运之薄更胜落絮，一红一白，两相对比，诗作由此，春之暮使其心愈悲，其情愈烈“风刀霜剑”既是严酷自然环境的描写，更以此喻示了贾府及其代表的整个封建制度的险恶环境。探春有语：“咱们倒是一家子亲骨肉，都如乌眼鸡一般，恨不得你吃了我，我吃了你。”黛玉虽有贾母疼惜，毕竟是“外姓人”，还是投奔贾府的孤女，又如何能抵御无孔不入的倾轧？温言软语的背后是寒气逼人，唯一的情感寄托——宝玉又难窥其心，置身于如此艰难的生存空间，黛玉仍然在努力探寻生命的真谛，“风霜”这自然伟力使得花朵之艳难于持久，而人生有何其短促，知音何其难觅，这沉重的思考更加剧了大观园内处处“严相逼”的环境。 “独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕”,这里用了湘妃哭舜的典故：传说湘妃哭舜时,眼泪滴在竹上变红,成“湘妃竹”。此处以“血痕”喻湘妃竹,其色翠中带红意则喻意林黛玉的一派天然生机与痴情。泪亦是此诗中重要意象, “滴不尽的相思血泪抛红豆，说不完的新愁与旧愁。”，“想眼中能有多少泪珠儿，怎经得秋流到冬尽，春流到夏！”，眼泪跟诗歌一样，是林妹妹灵魂和智慧的倾泻，是黛玉形象的有机组成部分。 “昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。”“花魂”也好，“鸟魂”也好，都是借来比喻黛玉在尘世间的受难之灵,庭外悲歌发，黛玉心中又何尝不盛满道不尽的悲愁？为了理想与爱情,她宁可“随花飞到天尽头”,然而“天尽头,何处有香丘”,对人生终极归宿的思考使得这个“中世纪”时代的少女身上闪耀不同寻常的光芒。令人窒息的社会现实不可能给她答案,而她也绝不愿苟活于浊世。“未若锦囊收艳骨,一杯净土掩风流”落花归土,林黛玉在生死之间也没有第三条路去选,以至于贾母也说她不如宝钗有“福相”,“随分和时”。黛玉是重质,也浇灌着自己的生命之“花”,“质木洁来还洁去,强于污淖陷渠沟”在林黛玉看来,她甚至羡慕那些被她掩埋“还洁去”的落花,“他年葬侬知是谁”,无法把握自己的命运,是何等哀伤而沉重的询问,这是一个高傲灵魂的期盼与失望。以至于宝玉听到此处也“哭倒于山石之上”,想到百年后“斯园、斯地、斯人、斯景都已无形可觅,两颗心灵在此产生强烈的共鸣。“试看春残花渐落,便是红颜老死时”，“花”落了,理想幻灭了,性灵之光随之消散了。 《葬花吟》曲尽了，余音犹萦绕耳畔。“依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”等末了数句，书中几次重复，特意强调，并通过鹦鹉也会吟哦的描写，可知作者是大有深意的：花的命运也即黛玉的命运。其友人的明义《题红楼梦》绝句曰“伤心一首葬花词，似谶成真自不知。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？”《葬花吟》谶语式的表达，正暗示了黛玉泪尽而亡的悲剧性命运。

枉凝眉一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他；若说有奇缘，如何心事终虚化？一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬尽，春流到夏！赏析由于 《枉凝眉 》属于十二插曲之一 ，而 《红楼梦 》中多处写到 金陵 十二 钗，因此 研究 十 二钗具有非常重要的意义 。钗， 。钗， 古代妇女的一种首饰 古代妇女的一种首饰 古代妇女的一种首饰 古代妇女的一种首饰 古代妇女的一种首饰 古代妇女的一种首饰 古代妇女的一种首饰 古代妇女的一种首饰 古代妇女的一种首饰 ，这里 指金陵 十二女子。 以金陵十二 钗正册为依据 ，即指林黛玉、 薛宝钗 、贾元春 、贾探春 、史湘云 、妙玉 、贾迎春 、贾惜春 、 王熙凤 、贾巧姐 、李纨 、秦可卿 。其中 ，《恨无常》 是谓 元春 ，《分骨肉》 是谓 探春 ，《喜冤 家》 是谓 迎春 ，《虚花误》 是谓 惜春， 《聪明累》 《聪明累》 《聪明累》 是谓 王熙凤， 《留余庆》 《留余庆》 《留余庆》 是谓 巧姐， 《晚韶华》 是谓 李纨， 《好事终》 是谓可卿， 这些基本 都可以考证，如 依甲戌本脂砚斋评 及俞平伯 先生 的校正 “探卿声口如闻” 可知 《分骨肉 》描写的 是探春 等，故不 一 说明， 下面 着重 分 析其余三人。《乐中悲》 词云 ：“襁褓中，父母叹双亡。纵居那绮罗丛 ，谁知娇养？幸生来，英 豪阔大宽宏量，从未将儿女私情略萦心上。好一似霁月光风耀玉堂厮配得才貌仙 郎，博得个地久天长，准折幼儿时坎坷形状。寰中消长数应当，何必枉悲，幼时 丧双亲 的只有湘云， 而生来英豪阔大宽宏量更 是对她性格真实的反应， 因此 这是 写的 湘云 。《世难容》 词云： “气质美如兰，才华馥比仙。 天生成孤癖人皆罕气。 视绮罗俗厌。 却不知太高人愈妒，过洁世同嫌。 可叹这，青灯古殿人将老辜负了红粉 朱楼春色阑。 到头来，依旧是风尘肮脏违心愿。 好一似，无瑕美玉遭泥陷。又何须王孙 公子叹无缘 ”。根据《 石头记 》（庚辰本 ）第七十 六回中 “黛云 湘二人皆赞赏不已 ，说可见 我们天是 舍近求远 ，现有这样诗仙在此却天纸上谈兵 可见论才华 ，可见论才华 妙玉的确 “馥比仙 ”。 而天 生孤僻 ，青青灯古殿美玉遭泥 陷…… 结合 诸人的经历，唯有 妙玉 最为 契合 。依据 甲戌本 脂砚斋评 “气质美如兰 ”句，夹批曰：“妙卿 实当得起 ”，因此 写妙玉 也是 无疑 的。如此 ，除《枉凝眉》之外 ， 其余十一钗皆有所指，再依据 歌词， 结合 各人物的身世及性 格特征， 那么 《枉凝眉 》咏黛玉 确定 无疑 。根据 。根据 词“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕 ”可 知，它刻画的人物应该有两 个人，那么 ，那么 另一个人可能是谁呢？ “阆苑仙葩” 中的即为 “花”， 而黛玉前世为 离恨天上三生石畔一颗 绛珠仙草 ，那么 “仙葩” 就是 指黛玉。 能与“ 能与“ 美 玉无瑕 ”关联 起来的人物 并不多 见，名字带玉 的主要有黛、妙宝，况 玉皆有所指，况 宝玉 不可能在 金陵十二钗之列， 而作为 全书的主要人物之一，不 全书的主要人物之一，不 大可能不 被 涉及论述 。再者 ，宝玉听闻 此歌，“散漫无嵇不见 得好处，但闻其声韵凄婉竟能销魂醉魄 ，因此 不察其原委 问其来历就暂以此 释闷 而已 ”，甲戌 夹批 “自批驳， 妙极 ”，又批 “妙，设 妙，设 言 世人亦应如此法看红楼梦 一书 ，更不必追究其隐 愚”，能引起如此深切共鸣者， 大概 最可 能的就是看到了 某种意义上的 自己 。三者 ， “若说没奇缘， 今生偏又遇着他；有若说没奇缘， 今生偏又遇着他；有如何心事终虚化 ”，“奇缘 ”应该 指的即是这两人相遇， 若说 是妙玉或宝钗，都不合理的 。 因此 ，《枉凝眉 》描画 的是宝黛 爱情 故事， 黛玉为宝泪尽而亡 ，宝玉为 黛玉 堪破红尘 ，结 果是“如何心事终虚化 ”。最后 ，结合 上述 的音乐感受，相辅成互为 佐证 ，相互统一。 从纯音乐 中，我们 听到 的是 ，两颗透明 的心相遇，带着对爱情美好向往与 的心相遇，带着对爱情美好向往与 执着追求， 极力地想突破一切阻碍， 飞 往仅属于他们 的自由的 天堂 ，他们 是那么 的敏感脆弱， 以至经历 不起顽固的社会压力 便破碎 了。从词中，我们可以 推断该曲反应 的应是 黛玉 与宝玉 之间 的悲剧故事 。故由此知， 该曲子 谱写了宝黛 之间 的爱情故事 ，他们 有奇缘 ，难相守；有理想却破灭追求终虚化 ；一 个 泪尽而逝，一遁入空门。结合 这些分析，当再次听《 枉凝眉 》时，与刚开始又 略有所不同了， 随着 音韵的起伏， 眼前浮现一幕画面 ，误剪香囊 ，误剪香囊 ，误剪香囊 ，共读西厢 ，黛玉葬花 ，感肺腑 心迷林潇湘， 旧帕遗诗，互 剖金兰语 ，焚稿断痴情 ，泪撒相思地 …… 通过 音乐大扩展了想象 空间，独具 语言无以代替 的特色，而且更生动具体形象逼真完美。葬花吟花谢花飞花满天， 红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时；一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的自然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。此诗另一价值在于它为后人提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的“诗谶”。

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处，手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去。柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空楼也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人，独倚花锄泪暗洒，酒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春:怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。无尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未补侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！